教钢琴实践报告范文

第一篇：教钢琴实践报告范文

让青少年在愉悦中击响钢琴

——暑假社会实践报告

今年暑假我参加了教授儿童钢琴的暑期社会实践活动，虽然几天的时间活动让我觉得很累很辛苦，但我从中锻炼了自己，并且学到了很多课堂上学不到的东西。也通过几天的实践，使我有了些心得体会。那么社会实践究竟是什么呢？ 让儿童在愉悦中击响钢琴

【摘要】钢琴艺术作为一门专门的学问,已经进入千家万户,因为钢琴作为一种高雅艺术,即可以开发儿童智力,又可以陶冶儿童的情操,所以说,在人们物质生活水平日见丰裕的同时,更想追求一种高雅的精神生活。

【关键词】良好氛围;正确引导;言传身教

钢琴艺术作为一门专门的学问,已经进入千家万户,因为钢琴作为一种高雅艺术,即可以开发儿童智力,又可以陶冶儿童的情操,所以说,在人们物质生活水平日见丰裕的同时,更想追求一种高雅的精神生活,而家长往往把这一愿望寄托在下一代身上,既而学习钢琴的儿童也越来越多,已成为普遍。但对于初学钢琴的儿童却感到辛苦、枯燥,不太自愿,而是被动地在家长列为成才的“计划”中的重要一科,不得不学、不得不练。效果不佳。甚至有的孩子竟然半途而废。家长们重视智力投资与启蒙教育的初衷固然是好的,但是强迫孩子去学钢琴,达不到预期的目的,更取收不到良好的效果,造成人疲功废,得不偿失。如何改变这一现状,让孩子们出于自愿地练琴呢?对钢琴产生兴趣,我结合自身在教学中的体会,谈谈粗浅的看法。1.儿童学琴兴趣的培养应当有良好氛围

现代教育学非常重视情感的作用。大量的心理学实验证明，愉快时人的感知比较敏锐，记忆比较牢固，想象比较活跃；而苦恼时就会使智力活动迟钝、受阻。兴趣正是一种

积极的情感，对于认识某种事物或从事某项活动，具有巨大的推动作用。所以培养学生的学习兴趣，不仅直接影响着学习效果，还将影响其潜在的素质和能力的发挥。我们学钢琴的学生首先要有一个练琴的思想基础，即是否具备喜欢钢琴，喜欢练琴，喜欢音乐的素质，有了这种对自己钢琴专业的浓厚兴趣，就会把练琴作为自己生活中不可或缺的一部分，坐在钢琴前，就会心情愉悦、保持一种最佳的精神状态去练琴并持之以恒。反之，学生对音乐、对钢琴缺乏兴趣，只是毫无目标的练琴，或者认为是家长、老师“要我学”，那他坐在钢琴前就会产生一种急躁情绪，觉得是一种负担，草草弹完几遍结束，或者纯粹是在应付、敷衍了事，久而久之下去，琴只会越弹越糟，得不到好的效果。学习兴趣除了自发产生外，还需要进行诱发、培养和发展。

首先要在社会、家庭、学校要给儿童创造良好的学琴条件。也就是说,教师、家长齐抓共管。教师不仅要教好学生,还要指导家长合理辅导,让家长正确认识儿童学习钢琴的目的,使孩子在学琴的道路上能健康的走下去。从社会这一层面来看,并没有为更多的儿童创作有利的学习钢琴环境,而使这一部分儿童孤立起来,自成体系,在封闭的状态下学琴,不能够很好地深入社会这一大家庭之中,不能够使社会这一重要环节在儿童自身中起到良好的作用,更谈不上利用社会来培养儿童的学习兴趣了。当然,社会也为儿童做出了一定的努力,如举办各种钢琴比赛和考级活动,但比赛不是目的,重在教育、引导。

学校应给予学琴学生充分的时间。由于过于沉重的作业负担,使得这一部分学生练琴的时间很少,作为老师应该明白,儿童学习钢琴并不影响学习,这是一种开发儿童智力的手段。适当的时候,教师还可以让儿童在班组里为同学作表演,增加他们的自信心和满足感,承认他们的进步,鼓励这部分学生上进,以便于更好地促进其它学科的学习。2.儿童学琴兴趣的培养在于家长的正确引导

启发人类对各种事物的兴趣,就可以创造出世间的奇迹。应该说,在培养儿童兴趣的过程中,家长起到的是助推剂的作用。家长往往把所有的注意力都集中在儿童学习所取得的成绩上,却忽略了儿童学习兴趣的培养,作为家长,因材施教,在儿童学习钢琴过程中,不要把训练作为唯一的目的。始终要明白,钢琴教育是艺术教育,审美教育,它要求儿童在愉悦的气氛中接受美的教育。可经常性的让儿童到亲朋好友面前去展示,充分的发挥他们的专长。给儿童潜在的心理带来荣誉感,从而激发了他们后天的兴趣,渐渐地,儿童会把这种荣誉感转变为自身的需求,转变成发展内存的要求。当然,钢琴学习的过程是艰苦的、冗长的,家长们要有耐心,不要急于求成,否则最终成了拔苗助长,无端的耗去儿童和陪练家长的宝贵时间,还达不到预期的目的。3.儿童学琴兴趣的培养取决于教师的言传身教

对于初学钢琴的儿童,根据他们“多动”的特点,可采取多种形式,培养琴童学习兴趣。儿童注意力持续时间很有限,因此,培养孩子学钢琴的兴趣要多样化,方法要灵活,形象要生动,让孩子在快乐中学习,在快乐中成长。老师在讲课时,可以采取降低技术难度。教学时间不要过长,让儿童多练习勤复课的方法,以达到最好的教学效果。老师形象生动的教学语言对儿童产生吸引力,同时会使儿童对音乐的兴趣也会越来越浓。老师要通过各种方式给予他们充分表现自己的机会,增加孩子们的上进心,激发儿童的求知欲,要把儿童的“硬压式学习”变成“需求式学习”,引导儿童能正确协调文化课与钢琴学习的关系。常言道:授之无定法,温学在得法。在培养教育儿童学习钢琴的过程中,只要我们抓住儿童的心理,调动起儿童学习的兴趣,掌握好教学的规律,因材施教,采取灵活多样的教学方法,启发儿童积极思考,自觉主动地学习,把教学授课过程变成努力激发儿童学习的积极 性、引导儿童主动探索知识与掌握技能的过程,这样才能收到事半功倍的效果。

总之,兴趣是儿童的良师益友。无论老师、家长在培养儿童学习钢琴的过程中,要遵循儿童生理、心理的发展规律,不能强迫压制,要让儿童在愉悦中击响钢琴。篇二：琴行实习报告 1 2 3 4 篇三：声乐、钢琴专业实习报告完成目录

一 实习学校简介 ··················································································································· 2

（一）学校概况····································································································· 2

（二）学校特色····································································································· 3 二 实习主要工作任务··········································································································· 4 1、教学实习工作································································································· 4 1.1听课··········································································································· 4 1.2 备课·········································································································· 4 1.3 说课·········································································································· 5 1.4 试讲·········································································································· 5 1.5 讲课·········································································································· 5 1.7 公共课······································································································ 6 2 班主任实习工作································································································· 6 三 实习感想 ···························································································································· 7 1 实习期间的收获································································································· 7 2实习存在的问题·································································································· 7 3 今后的打算········································································································· 8 一 实习学校简介

（一）学校概况 四川省达川中学，位于达州火烽山麓，州河南岸，达渝高速公路出口附近，达城七路车终点站，东达川区委区政府政府办公大楼约300米，南邻达州南客站，西北靠中国人民银行达州市支行和中国银行达州市分行，地处达川区政治、经济、文化中心，是一所始建于1905年的百年老校。校园绿树成荫，环境优美，基础设施齐备，现代多媒体网络教学设备一应俱全，拥有一流的艺术、体育设施设备。占地面积58亩，现有教学班103个，学生7400余人，在职教职工392人，专任教师中硕士研究生5人，本科学历275人，中学高级职称92人，中学一级职称157人，受省市县表彰的227人，省级中青年骨干教师15人，市级中青年骨干教师38人，区级中青年骨干教师36人。学校连续十五年高考位居全区第二名，其中李俊枫、伍莹在高考中曾经获得达川区文科第一名，郭厶铭、杨凡升入清华大学美术学院，庞然被中央音乐学院附中提前录取，学生先后考入复旦大学、上海交通大学、浙江大学、北京科技大学、东北师范大学、南开大学、西南师范大学、四川大学等国家重点大学。

学校的艺体特色已经在当地成为一个响亮的品牌：2006年首届艺术班艺体本科双上线居全市第二，其中首届艺术班33人本科双上线19人，杨浪、邓智文、周索术科成绩居全省前十名，2007年艺术本科双上线39人；在2008年高考中，本科上线总人数达228人，比上一年增长86.3%,其中文化上本科线人数达112人，比上年增长107.4%，艺体本科双上线116人，比上年增长67%。达川中学首次普通高考和艺术本科人数分别突破100人，总人数首次突破200人，取得了达川中学历年高考最好的成绩；2011年本科368人，其中艺体上本科230人，文化上本科138人;2010年本科323人，其中艺体上本科178人，文化上本科145人;2009年本科230人，其中艺体上本科128人，文化上本科102人;2008年本科227人，其中艺体上本科116人，文化上本科111人;2008年达县高二年级统考中，达县三中高二重点班各科成绩均居全县第一名；文艺节目先后有8个获得省级等级奖，进入四川省首届声乐大赛达州市分赛区决赛的32位选手中我校学生 有8名，足球队、柔道队、羽毛球队曾经在省级分别获得亚军、季军等，组队参加达州市中小学生优秀艺术人才大赛四个项目获一等奖，2006年参加达州市中小学生艺术节获得11项一等奖。在四川省十运会期间我校运动健儿为达州市柔道、羽毛球争得亚军、季军和第五名奖牌；杨浪、吴镇宇在“2007年唱响达州”活动中分别获得网络赛区冠军、亚军，并晋级总赛区十强；足球队参加“达州市2007、2008年中学生足球比赛”获得第二名。学校承前启后、继往开来，秉承“赏识每个孩子，成就每个孩子”的办学理念，沿着“培养有中国情、民族魂和世界眼光的现代人”的发展方向，注重精致化管理，营造高雅的校园文化，为适应现代教育发展的要求，学校不断改善办学基础条件以适应现代教育的发展要求，推进现代教育进程，采取有力措施加强校风建设，学校办学质量不断提高。展望未来，“川中人”满怀豪情、信心百倍，将继续发扬“百折不挠、顽强拼搏、勇争一流”的“川中精神”，向着“环境美、质量高、特色明、品位高的川东名校”的目标奋勇前进

（二）学校特色 1 学校的艺体特色已经在当地成为一个响亮的品牌！达川中学现在大力提倡和重视艺术生的发展。于是大力引进艺术老师和实习学生。

二 实习主要工作任务 1、教学实习工作 1.1听课 最初阶段，根据学校领导和老师的安排，我首先去听学校优秀音乐教师的课，从中来吸收一些上课的经验，为自己上课打下坚实的基础。通过听课，作详细的课堂笔记，让我们了解怎样安排课程，怎样书写教案、板书，怎样控制课堂进程等等。这对于对课堂一无所知的我们可谓是莫大的帮助，帮我们理清了课堂教学的头绪。让我们对上课有了个轮廓性的组织。

在老师上课的时候，我认真阅读了教材中的相关章节，思考如果是我来讲我会怎么讲。到了听课时，我会认真做好听课笔记，听课的重点是注意任课老师讲解过程中与自己思路不同的部分，以吸收老师的优点。同时简单记下自己的疑惑，想老师为什么会这样讲。每个老师各有特点，都有值得我学习的地方。同时，我注意学生的表情反应，而思考以后我要以怎样的形式方法去上课才能达到良好的效果，也就是“备学生”。信息技术本来就是一门探索性很强的科目，所以如果老师一味的讲解一方面会显得枯燥，另一方面学生也没有兴趣听讲，更达不到他们自己探索发现的目的，作为一门工具学科，我们必须通过尽可能简单、轻松的操作培养使用计算机，解决问题的能力。所以每堂课我们都花费很大的精力去细致的备课，有时候做到很晚但我们觉得值得。1.2 备课

我首先是书写教案。在书写教案中有几部分要求，总括，然后板书设计，接着进行详细安排，最后再做课后小结。并且我写教案时，全面研讨教材和学生情况，具体指定教学环节和步骤，结合课改要求，结和学校的实际情况，结合学生的实际情况写好了教案。写完后，通过了指导教师的批阅。总括，则是要求我们要对所讲内容有个总体的框架设计，重点难点的划分，课堂进程的个个部分有一个总体划分。板书设计，则是在总括的基础上，把该

省略的省略掉，该详细的写清楚，以便上课时能把内容较为清楚地写到黑板上面。详细安排，则是最繁多最需要下功夫的部分，对于这部分的要求处理精细，就是精细，它要求我们不但要写出设计思想，甚至老师要说的话，以及预测学生的回答，等等内容都要囊括进去。最后课后小结，则是要求教学结束后，对教学成果进行的一个简要叙述。1.3 说课

给指导老师说课环节，算是对之前这两个准备环节工作的验收。每次说课就会体现出很多的问题，有课程安排上的，有语言表达上的，等等方面。指导老师则对我进行逐个的悉心指导，让我们看到其他同学的长处，并通过指导教师的细心修改，改进自己的不足。并将这些改进意见进行整理，做试讲前的准备。1.4 试讲

试讲，则相当于正式讲课，指导老师以及其他小组成员最为学生进行配合，之后汇总，提出需要改进的意见。试讲过程中，语言表达成了第一大问题。在开始的时候我的语速比较快，语调比较高。后来经过慢慢的改进，能让学生清楚明白的知道我在说什么并能听懂，对于课堂气氛控制的要求，也算是对我们每个人的考验。随着多次上讲台的经验，到最后试讲也渐渐地变得容易许多。1.5 讲课

在讲课过程中，我积极认真，全身心的投入。在第一节课的时候对于上课时间的掌握，课堂气氛的调节，以及出现突发性事件的解决，都是一个难题。不过后来经过上了几节课，我就游刃有余了。由于我们所带新生，刚入校，年龄小，在上课过程中，总会出现一些轻微的失控情况，如在互动环节中，学生兴致高，气氛过于活跃以至于很难安静下来讲之后的内容。对于这个问题我是这样的处理的，做到收放有度，气氛过于活跃时便通过语言表达，声调，或者提前结束互动环节等方法来掌握进程。有时也会由于教学内容不太引起学生共鸣、或教师语言表达过于平淡而产生课堂气氛过于严肃的问题。这个时候，我觉得我们可以通过紧扣课堂内容同时进行发散方式，引入令学生产生兴趣的材料，来活跃气氛，或者也可通过师生互动的方式来达到一个较好的教学效果。

第二篇：大学生钢琴实践报告

大学生钢琴实践报告

在师范分院为期六周的实习，让我感受到了教学工作的喜悦与劳累，深深体会到了老师这一行业的艰辛与不易，认识到了为什么老师被称为人类灵魂工程师。还有更多的是对自己的知识水平的不足与经验缺乏的认识，也懂得了曾经我们当学生时的行为对老师的教学会产生多大的影响。

在实习期间，我学到了许多东西，遇到了一些困难，也看到了自己本身存在着许多问题。

初次登上讲台，难免紧张、慌乱，实习指导老师给了我莫大的支持和鼓励。我主要教专业钢琴小课和儿童钢琴教学法的选修大课。还任教即兴伴奏，年级的大课堂。上大课的时候，有时候课堂学生提出我没有考虑到的问题，要不是指导老师在帮忙解说，我真的无法顺利接着讲下去;有时候我给学生写的练习题太难了，学生理解不了。指导老师都一一给我指出来，教我如何修改，怎样引导学生，每一步，指导老师都很详尽地给我分析、讲解。我从自己的上课和老师的教学过程两者的对照中看到了自己的许多不足之处：没有抓住重点、不懂得吸引学生听课、没有引导好学生进行思考，没有针对学生的水平安排教学……儿童钢琴教学法，是一门我在学校学习期间没有学到得一门课程，自己从未涉及过这一领域。在这种自己对课程一无所知，并且没有教材没有教案的情况下，准备对学生教学，对我来说是一个很大的挑战，也是一个很大的压力。我只有自己在课后抓紧一切时间充电，上网查找资料，尽一切办法尽可能好的准备好上课的教案。实习指导老师给我很大帮助，帮我检查教案，上完课后给我提出缺点和不足。让我真正感觉到的当老师不容易，当个好老师更不容易。

在这一个多月里，令我感到开心的是实习学校老师对我的肯定以及学生对我肯定。我面对的学生都是和我年龄相仿的大学生。能让他们尊重我，把我当真正的老师看待，让我很感动，也说明我付出的努力没有白费。对待任何性格的学生，对待任何程度的学生，只要用心对他们负责任，就会得到回报。

此外，简单总结一下自己对当好一个音乐老师专业水平的认识

常言道，要给学生一滴水自己先要有一桶水。只有不断地学习，汲取更多的知识，做到“腹中有货”，才能胸有成竹地去面对学生同时，要注意这滴水的质量。本身音乐就是一个很宽阔的领域，当好一个音乐老师不止是会弹琴会唱歌，更重要的是知识面的扩展，对各种音乐形式各国音乐特点都要有所了解。当好一名老师，一定要有扎实的基础知识，要有牢固的基本功,对每一个基本的知识点，都最好要做到既知其然，也知其所以然。只有这样才能给予学生真正需要的东西。

“学以致用”，简简单单的四个字，其内涵却极其丰富。若能真正懂得学以致用，那么其收效也必将是显著的。实习期间，我一直用学以致用的思想指导自己，从中充分感受到了知识的力量。

备课时，多方面收集材料，仔细地钻研教材，然后对教材进行分析整合，使知识的输入更具整体性、系统性。授课时，根据授课内容的特点，结合本班学生的实际，灵活选用任务型教学模式、交际法、情境法、自然法等多种教学方法。

明白面对的是什么样的学生，不仅是学习程度而且还有学生的性格接受能力等各方面。

不同学生不同教法，熟悉多样教学法

儿童用儿童化语言，游戏法;成人用成人的方式;专业学习要严格要求;业余学习可适当放宽要求。

这次实习，给我步向人生另一个阶段上了一节充实的教学课，为我以后走向讲台奠定良好的基础，使我终生难忘。

第三篇：钢琴教学习得

我从事钢琴教学已经有几年的时间了，在这几年的时间里自己在教学过程和学习中积累了一些钢琴教学的心得，下面谈一下我在钢琴教学中根据不同阶段的特点，在教法上的一点探索尝试。

因为钢琴的演奏是在听觉的专注、敏感，十个手指各自独立前提下的积极活动；这种双手不同动作及全身多种器官的配合运用，必须遵循有规律的、科学的、恒久性的训练，努力地去理解音乐、表现音乐，才能掌握钢琴的演奏技艺。

首先，乐感对于学习钢琴的学生来说是很重要的。那么，怎样培养和发展孩子的乐感呢？

在练习乐曲、音阶和练习曲的时候可以加入适当的表情。如音阶，用有力的断奏来表达一种威严、愤怒；用较慢的连奏来表示一种忧伤；用快速轻巧的指头弹奏来表示欢快随心所欲的情绪等等。这些都是训练孩子带着表情进行弹奏，展示自己表现才能的好办法；对练习曲和乐曲中的表情记号或力度记号做夸张性的弹奏和练习。一般来说，再简单的乐曲或者练习曲，都有可能进行对比，至于对比是力度上，还是在音色或者情绪上，可以请教老师来进行要求；多听、多看、不放过任何表演的机会。要鼓励孩子在适当的场合进行表演，这样可以使孩子得到更好的锻炼。听音乐会也是一样的，在听的同时可以使孩子学习到别人的长处，也是陶冶自己情操的一个好的机会。

有了较好的乐感，接下来要注意的就是练习方法了：

1、兴趣法。钢琴弹奏即是以钢琴的音乐美为核心，以全身多种器官和肢体的协调配合、手指的独立运用为基础。由于钢琴音域宽广，和声效果丰富，共鸣体大，所以又是最理想的多声乐器；因此在学生弹奏钢琴之前，应向学生讲述钢琴弹奏的价值、作用极其特殊魅力。

2、示范、讲解法。是在钢琴教学中被普遍采用的有效方法之一。特别是在初学阶段更显重要，准确的示范弹奏，使学生对新乐曲或练习曲的性质、风格、技术类型和特点有一个初步的印象：优美的旋律、娴熟的技术、技巧还能提高学生兴趣。所以在此阶段中，教师应先作详细的准确的弹奏，然后再讲解弹奏要领，指出重点的技术困难之处，教给学生怎样克服技术困难的具体方法，最后根据旋律调式调性的转换和所表现的不同风格特点进行讲解，并选用适当的力度、速度做出示范，进行讲解。其顺序按左右手分别进行。使学生对所学乐曲、练习曲弹奏的技术、技巧有一个非常清楚的概念。

3、模仿法。钢琴的教与学实际上就是一种技术与技巧的模仿和掌握。所以在钢琴教学中，对于一些基础性的或较难掌握的弹奏技术，我会采用示范的形式与学生共同练习，这种教法可以使学生在肢体协调弹奏和较难掌握的技术方面建立起正确的感觉。这种既实际又直观的教学方法可以使学生在该阶段手走或不走弯路，准确的掌握弹奏技术和技巧。

4、分解法与完整法。根据乐曲或练习曲的特点，教学生学会分手、分句、分段、分声部练习，学会把乐曲或练习曲中的难点抽出来单练，这样把乐曲或练习曲进行分解进行一个局部的单独联系，或是在已弹好整体的前提下，对特殊技术难点集中力量，单独攻破；或对某一乐曲弹奏上进行精雕细刻；或对某一和声关系的细微变化、不同声部力度布局上的适当控制等耐心地分解练习等等。这样做既可以为合手练习铺平道路，还大大缩短了整首乐曲的练习时间，达到了事半功倍的效果。所以说这种方法在提高弹奏质量阶段是最有效的教法。

5、正误比较法。教师在正确示范的同时，还可以适时地选择典型的错误弹奏进行演示，目的在于让学生通过眼看、耳听、心想、脑记，对正确的弹奏与错误的弹奏进行比较，以提高学生的鉴别力和感知力。

6、衔接法。是遵循节奏的韵律，将几个局部的弹奏技巧连接起来，形成一条整体的、有机的、连贯的最佳弹奏状态。衔接法主要解决音与音、句与句、段与段之间的相互连接。把前一小节最后一个音与后一小节第一个音按拍子连续弹奏、反复练习，是提高整条曲子弹奏质量的有效方法。不少学生弹奏由各自反复的两段组成的乐曲时，都处理的太随意，不是衔接过紧，显得仓促，就是停顿过大，失去整体感。所以衔接法的正确运用可以避免弹奏中一些不该出现的错误发生。

7、音乐练习法。在第二阶段，切不可忽视音乐练习的方法。通过听所学曲子的旋律，有助于培养学生的节奏感和音乐感，还能激发学生内在情感的发现。教学过程首先要求学生听几编所学乐曲，使学生心中有歌，然后采用相应的触键方法，结合弹奏练习，也就是把如歌的旋律从心中转移到手指上。

总之，在钢琴教学中，应根据学生和掌握弹奏技术、技巧过程中不同阶段的特点，采取相应的教法，充分认识钢琴弹奏技术、技巧形成的规律性和阶段性，才能把钢琴教学搞得更好，进而完成教育培养目标和任务。

第四篇：教老年人钢琴教学计划

老年钢琴教学计划是怎么样的？大家是怎么样教老年人的呢？一起看看下面吧！

教老年人钢琴教学计划

一、课时：

45分钟

二、课型：

一对一

三、教学目标：

1、培养同学们对钢琴的初步兴趣

先和启蒙班的同学们接触下，了解他们的心理状态，找找感觉，想想应该怎样的语气、措辞和他们说话，考虑下他们那么小的年龄，可以听懂什么、学会什么。最重要的不是让他现在就学会什么，而是不要让他对钢琴产生厌恶。

2、让同学们认识键盘

钢琴的键盘是由黑色键和白色键 钢琴的键盘有88个键其中黑键36个白键52个。

3、了解弹钢琴的基本手型

手心里像握个鸡蛋，指关节要饱满，不要折指。

四、教学过程

1、认识键盘特点，白键、黑键是怎样组合分布的，哪个是中央C的Do2、找出键盘上所以的中央C的do3、坐姿（或站姿）

4、手型示范

第二课时教学计划如下：

先复习和巩固上节课的内容 再开始新的课程

以第一节上的中央C的do为主音 开始手指练习

手指独立的功夫，主要在掌关节上。最重要的要领是：

五指原位练习是初学者最初的手指独立训练。要注意：

（1）手腕平稳、平静，指型稳定，注意力集中在掌关节的活动上。

（2）手指抬起时，要觉得只用了掌关节的机能，手指另两个关节不参与、不勾拢、不伸直。

（3）抬起手指的动作要果断、积极而又舒畅、自如。

（4）抬起的高度，慢练时可稍高，但要在不勉强的前提下。

（5）弹下（触下琴键）的动作，也要感觉只用了掌关节，也要果断。开始阶段不要追求音量大，也不要有勉强感。

（6）触下琴键（发出声音）的同时，掌关节也停止用力。这时，除了第一关节负责把手指保留在键上外，整只手进入近乎休息的状态。

第五篇：钢琴公开课教1

钢琴公开课教案

授课对象：高二音乐生 授课教师：杨伟政

教学目标：掌握跳音及轮指的弹奏方法

教学难点：掌握跳音如何弹奏的轻快及轮指的连贯性 教学用具：钢琴

教学方法：讲解与示范相结合 教学过程：

一、复习

1、手指练习。弹奏《哈农》，练习手指的灵活性与扎实的基础，熟练以后进行各种变化练习。

2、练习曲练习。弹奏《车尔尼599》第25、26、27、28、课，要求手指弹奏的颗粒性，并且在熟练的同时把表情记号也弹奏出来。

3、乐曲练习。弹奏布格谬勒《天真烂漫》，要求音乐情绪的统一，以正确的速度，明确的节奏把全曲的音乐情绪表现出来。

二、讲授新课

1、《哈农》第5课。本课主要是双手5指的练习，5指是力量最薄弱的手指，所以加强5指的训练是十分重要的。

2、《车尔尼599》第2课。本课有两个重点就是跳音和轮指，跳音要弹的轻快，轮指要注意换指时均匀连贯；还要注意强弱特点不要弹的一边重。

3、乐曲，本课同样有轮指的技巧，是含有重复音并具有轻快稍带谐谑感的乐曲，要重点练习十六分音符的音型。

三、教师示奏。教师在弹奏过程中要把重、难点突出讲解与示范。

四、课后作业。

1、把新课内容练习熟练。

2、回去查找有关于音乐家莫扎特的材料。