音乐教学教案[范文大全]

第一篇：音乐教学教案

节奏活动：鲜花开 名称：鲜花开

目标：动力系统：激发探索兴趣，对节奏活动感兴趣。能力系统：学习用沙锤演奏节奏型

知识系统：进一步熟悉打击乐器：沙锤，并联系使用方法。准备：

1、会唱歌曲

2、节奏乐器

3、音乐《鲜花开》 过程：

1、游戏《蝴蝶找花》：要求幼儿把自己想象成蝴蝶，随音乐做各种优美有创造性的动作，在每一乐句的结尾处做出各种闻花香的动作与表情。

2、练声：《谁在唱歌》：启发幼儿根据节奏乐器音色的声音用歌声回答出乐器的名称。教师：请你告诉我，谁在唱歌？ 幼儿：老师告诉你，小铃在唱歌。

3、新授：

（1）听音乐了解歌曲《鲜花开》

（2）演唱歌曲《鲜花开》一遍：启发幼儿唱出活泼欢快的情感。间奏处幼儿拍手。（3）幼儿探索尝试拍出歌曲的主要旋律的节奏型 ①教师完整示范（4个幼儿同时演奏4种乐器）：幼儿探索沙锤的节奏型和演奏方法。②幼儿边观察黑板上的节奏型边探索，试拍出沙锤的节奏型（两遍）③幼儿观察并探索沙锤的演奏方法。“教师是怎样演奏沙锤的？怎样抓握沙锤？哪个地方用力？”

④幼儿讨论后教师小结：“两手握住沙锤的柄，拳眼向前，手臂用力，上下摇动发出沙沙沙的声音”。

（4）幼儿学习沙锤的演奏方法。

（5）听音乐，幼儿试着拿沙锤演奏一遍。教师观察及时肯定演奏对的幼儿。

（6）听音乐，用沙锤演奏：请演奏对的幼儿在前面当小老师。教师边提醒边辅导边观察，请演奏对的幼儿随时到前面来当小老师。

（7）再次观看示范演奏，全体幼儿用沙锤演奏。

4、放《鲜花开》的音乐，幼儿用节奏乐伴奏。

节奏活动：鲜花开 名称：鲜花开

目标：动力系统：激发演奏兴趣。

能力系统：认真观察、积极动脑，用比较、分析的方法示范要领，主动学习铃鼓、圆舞板、双响筒的演奏方法初步合乐。

知识系统：认识、学习正确使用铃鼓、沙锤、圆舞板、双响筒等乐器。准备：

1、节奏卡片、节奏乐器、三个动物的家。“3”代表兔的家，“5”代表鸭的家，“6”代表猫的家。

2、音乐《鲜花开》 过程：

1、游戏《音乐找家》：听兔、鸭、猫的音乐，幼儿用不同的节奏做出同一种动物的不同动作后，听到3、5、6；3、5、6；3、5、6；后，根据最后一个长音的唱名分别找到动物的家。

2、游戏：《看谁编的对》：出示的节奏卡片，用开火车的形式鼓励每位幼儿编出不同的语言节奏。

3、练声《公园里有什么花》：根据教师出示的不同颜色的图片，幼儿用歌声回答。教师：公园里有什么花？幼儿：有红花

4、继续学习节奏乐《鲜花开》。（1）复习歌曲 ①听前奏回忆名称

②复习歌曲两遍，间奏用沙锤伴奏，启发幼儿唱出欢快的情感（2）学习节奏乐

①四位幼儿完整示范节奏乐：启发幼儿认真观察、积极动脑，用分析比较的方法发现每一种节奏乐的不同演奏方法。

第一遍示范：除了有沙锤为歌曲伴奏，还有什么乐器伴奏？

第二遍示范：铃鼓、圆舞板、沙锤和双响筒敲的节奏一样吗？怎么敲得？ 幼儿讨论拍出逐样乐器的节奏型后，教师出示节奏卡片，幼儿逐项练习。②探索学习每一种乐器的完整演奏方法 示范铃鼓的完整演奏方法：“铃鼓是不是从头到尾都是这样敲的？”（不是）“唱到哪一句时和前面敲的不一样了？怎么敲的？”（采花蜜后，传花粉后）幼儿讨论并试着拍出后，教师出示节奏卡，幼儿随音乐较正确地拍出节奏型。

用同样的方法幼儿观察、分析学习圆舞板和双响筒的演奏方法。（圆舞板和双响筒的节奏型一样。）

出示节奏谱学习节奏乐。

全班幼儿逐一演奏每种乐器的节奏型，并检查幼儿乐器的使用方法。

合乐：两种乐器合乐--三种乐器合乐--四种乐器合乐，教师带领幼儿放慢速度练习，要求幼儿用心看自己声部的节奏谱。

5、复习已学过的舞蹈。

第二篇：音乐教案-秋-教学教案[推荐]

教学重难点：以热情、愉快的心情、甜美而轻快的声音演唱《秋》 教学手段：录音机、磁带 礼物 幻灯片 录像 教学过程：

一、复习学过的一年级歌曲[边唱边拍手做动作]

二、发声练习《火车开了》（注意口形和坐姿、声音要轻）

三、学唱歌曲

（一）初步感知过歌曲

1、导入：我们的火车开到了美丽的大自然，同学们，现在是什么季 节？你看到的秋天是什么样的吗？

同学们说的都美极了，今天老师给你们带来一首《秋》，我们来 听一听歌曲中的秋什么样？-出示歌词

2、听录音范唱,请同学们说说有什么感受？[初步感知主要体会歌曲请绪]-打书并纠正姿势

3、看书上图让学生观察：看到了什么[学生可以自由的说，师鼓励：你们观察的真认真！教育学生学习松鼠喜鹊的爱劳动的好品质]-合上书

4、再听，把你听的感受用丰富的表情表现一下你对秋天的喜爱。[进一步感知]

（二）熟悉歌词

1、看歌谱读出节奏[一段：全体读，二段提示：圆的用两条红绳紧紧捆在了一起]

2、自己读词看有没有不认识的字。

3、随师按节奏读词[读出情感和音乐，吐字要清晰，声音要轻]

4、再听，讲解反复跳越记号，随录音小声唱一唱。反复记号的作用：让学生看歌片听范唱说说反复记号的用法[以上三遍听有目的的听，从听觉上让学生感知歌曲的情绪、内容]

（三）学习歌词，纠正难点

1、随琴唱歌词

2、纠正不足

a、圆圆的：圆的用两条绳子紧紧的捆在一起 师范唱

b、窝，一字多音

3、看到秋天这么美的景色你的心情怎样，你能把你的高兴心情用轻快的歌声表现出来吗？

（四）巩固歌曲

1、用不同的拍手动作表现强弱-放录音，其他同学跟唱。

2、秋天不仅是多彩的，而且声音也是多样的我们用打击乐器的不同声音为秋天增色-放录音

3、轮唱练习a教待重唱部分 b师与第一部分生轮唱 c讲轮唱d师指挥轮唱

4、表演歌曲

（1）歌曲中还描绘了哪些动物，它们在干什么？ 请同学们将这几个动物的动作做一做。（2）都描绘了哪的景色？（东西南北四个山坡的景色）都描绘了什么？[出示图及字提示学生歌词] 启发同学们背唱歌曲。

四、今天我把秋天给你们带来了，想不想看一看？-录像展示[用美的词语描绘秋天]

五、启发学生画一幅关于秋天的画，下节课展示

六、同学们，大自然是美丽的我们要热爱大自然。听秋的音乐下课 板书设计：歌片 图片 课后小记：

小学第三册音乐教案秋

第三篇：音乐教案-旋律音乐-教学教案

教学目标：

1、通过教学，掌握有关三和弦的基本知识，并能听辨感受大小不同的和声色彩。

2、通过《月光》欣赏初步感受和声色彩变化在音乐作品中的作用。

3、激发学生对外国优秀音乐作品的热爱。

4、培养学生音乐的感受能力，审美能力和创造能力。

教学重点、难点：

1、听辨大小三和弦，体会其不同的和声色彩。

2、尝试在歌曲的旋律中配置三和弦。

教具准备：

录音机、投影机、自制幻灯片、视唱谱等。

教学模式流程：

导入 感知 理解 运用

《森林深处 的杜鹃》 吹奏讨论探索发现认识新知 《月光》 《中国、中国鲜红的太阳永不落》

激发 体验 创造

教学过程：

一、导入：激发：

引言：同学们，现在是什么季节？

学生：春天。

今天老师和你们一起到春天大森林去聆听杜鹃叫声（出示幻灯）感受一下作曲家是如何描绘森林的寂静和幽深的。

二、体验：

1、欣赏《森林深处的杜鹃》

（1）乐曲介绍：这首乐曲选自法国作曲家圣桑的管弦乐组曲《动物狂欢节》第九首，钢琴轻柔优美的音响，描绘了寂静山林，单簧管逼真地模仿着杜鹃叫声，仿佛把人们带进了幽深的莽莽森林。

（2）同桌交流，作曲家用了上节课什么知识来表现森林寂静和幽深的。

学生：和声

（3）吹奏一组三度的和声音程：并请一位同学写到黑板上。

（4）一半同学吹，一半同学选择适宜色彩来标记和声色彩。

要求：两组交换，并请一个同学标到黑板上。

2、引出课题：三和弦

（1）要求：学生按上行、下行再吹奏一遍，老师加进第三声部。

（2）设问：这次吹的听上去跟刚才有什么不一样。

学生回答：多了一个音；和声音响更丰富了，立体感更强了等等。

（3）教师弹奏，并请同学把老师加的音写出来。

（4）介绍各 音的名称：

五音

三音

根音（5）出示表格并讨论：（幻灯二）

结 构 色 彩

要求：a、教师为七组音按上级数标记。

b、学生按小组讨论寻找七组音的组合规律及和声色彩

（6）学生回答：

（7）教师出示表格（幻灯三）并归纳。

结构色彩名称

大三度十小三度明亮大三和弦

小三度十大三度暗淡小三和弦(8）学生说说三和弦的特点。

（9）揭示课题《三和弦》

三个音按三度音程关系叠置起来所构成的和声音响效果就叫三和弦。

3、听辨大小三和弦：

要求：大三和弦用手心表示，小三和弦用手背表示。

4、再次体验，欣赏《月光》

导入：老师请你们欣赏一段音乐，它就是用了今天所学的知识点通过和声色彩变化来描绘一种特定的意境，请同学闭起眼睛听一听，这是一个怎样的音乐意境呢？

（1）学生欣赏音乐《月光》中教师拉上窗帘（出示幻灯四）设置夜景。

（2）暂停音乐，让学生突然感到身临其境的感受。

（3）简介乐曲。

这就是法国作曲家德彪西所写的《月光》，乐曲通过各种表现手法，特别是注重和声的各种轻淡，浓重的变幻，绘声绘色地描绘了月光色彩变化。

（4）继续欣赏：

要求：用绘画，文字或肢体语言等表现音乐中月光的变化。

（5）同学把感受到的月光讲给大家听。

（6）教师小结：

和声音响效果的明暗浓淡之分，具有渲染音乐色彩的作用。

流 程 说 明

初中学生的心理生理特点，决定了音乐的教学过程应该是学生的主动探究，教学关键是教师恰当引导体现学生的主体地位，教学中，有意识由和声音程逐渐引入到三和弦，通过学生的吹吹看看、听听、议议等一系列自主活动探索并发现新知三和弦。最后通过《月光》欣赏，进一步体验和声色采在塑造音乐形象中所起的作用。使学生在主动参与和优美的情感体验中巩固了新知识的理解。

三、创造：

1、出示乐谱

2、分高低声部吹奏。

3、为歌曲再配置一个声部。

4、借助口琴学习吹奏第三声部。

5、吹奏创编的第三声部。

6、同学分三个声部吹奏。

7、请同学说说加了一个声部后音响效果有什么不同？

8、小结：这堂课我们学到了什么？ 要求：让学生在讨论过程中小结三和弦的知

第四篇：音乐教案-灯-教学教案

一、导入：

1、课文为什么要用《灯》作为题目？这是盏什么样的灯？

2、你是从哪儿知道夜已经很深了？

3、以后，你准备从哪几个方面来尊敬老师？

二、结合音乐游戏进行发声练习：

1、学轮船的汽笛声“呜”：

要求：嘴唇轻闭，口内腔打开，声音从鼻子里出来，要感觉到鼻子发麻，作长鸣，在发声要注意气息的连贯，气息要悠长。

2、把歌曲的最后四句作为发声练习，让学生体验意境。

三、引入情境：

因为歌曲所描绘的情境是晚上，要让学生进入歌曲的情境，可以让学生听舒曼的大提琴协奏曲《梦幻曲》，最好再结合一幅夜空图，带学生更好地进入情境。

1、要求学生安静下来，想象自己已身处深夜，认真地谛听。

2、录音机开始轻柔地播放《梦幻曲》。

3、画外音提示“夜已经很深了，老师的窗口还亮着电灯，这么晚了，她还在为我们批改作业，真辛苦啊。”

4、播放歌曲录音《灯》

四、教唱歌曲：

1、听歌曲，从整体再次把握歌曲的意境。

2、跟琴声进行旋律模唱，要注意的两个地方是：一是旋律中的跳音，二是旋律中的八分休止符，这两个地方唱好了，才能把歌曲的意境较完美地表达出来。

3、完整地演唱歌曲，声音要轻柔、缓慢，用mp或p的力度来演唱。

五、丰富拓展：

1、在演唱时声音要连贯，2、随着旋律线条作渐强、渐弱，3、最后四句要有一个渐弱的过程。

4、请一到两个学生有感情地朗读歌词，可以在课上进行培训，5、其他学生轻声地演唱歌曲，作为两个学生朗诵的背景音乐，把本课的学习推向高潮。

六、布置作业：

预习听音填卡片，旋律倒唱的音符。

第五篇：音乐教案-音乐要素-教学教案

执教：笋岗中学 许以远

教材分析：这是人类音社高中《音乐》课本第一单元第二部分内容，这部分内容介绍了音乐要素节奏、旋律的基本知识和要点，以及中国历史歌曲《长城谣》。通过学习，使学生对节奏和旋律在音乐中的作用有进一步的了解和认识。

教学目的

明确学习音乐要素的重要性，并以欣赏和学唱声乐作品《长城谣》入手，引导学生运用节奏和旋律知识，体会和感受其在音乐作品中的作用，感性体验和理性知识相结合，更多地从音乐的表现手段入手，分析理解作品。

教学过程

（一）导入新课

1、学习音乐要素的知识的重要性，了解节奏和旋律要音乐中的作用，更深刻地感受和理解音乐作品。

2、有重点地简述节奏和旋律的基本知识和要点，并作必要的解释和提问。

（二）欣赏音乐作品《长城谣》

1、导言：运用节奏和旋律要素，感受不同节奏的组合和旋律线的进行，在音乐作品中表现出的不同情感。

2、简介作品：歌曲《长城谣》是流行于我国抗战时期的一首优秀作品，刘雪庵曲，潘孑农词，作于1937年，原是潘孑农所编电影剧本《关山万里》中的主题歌，后因“八·一三”上海爆发战争，影片未拍成，但此曲却风行全国。写法上和《孟姜女》一类传统民歌相近，具有浓厚的叙事特点，典型的五声调式。

3、播放歌曲录音后，请学习讲述歌曲表达的基本情感（悲愤，感情深切）。

4、再次播放歌曲欣赏，提出分析作品曲式结构，旋律线进行的要求。

5、请学生作分析作品的具体回答（宫调式、四乐句、单二段体曲式结构），学生分析歌曲旋律线的进行，并作不同旋律线表达不同情感的比较。

6、教师小结：上行旋律往往表现高涨、激动、紧张的情绪，有渐强的趋势。下行旋律可将紧张的情绪松驰，表现出抒情、宁静、悲伤的情感，有渐弱的趋势。平行的旋律则有沉思、叙事的意境。

（三）学唱歌曲《长城谣》

1、学唱歌曲。提示：用所感受认识到的三种旋律线的进行，唱出不同的情感和强弱趋势。

2、教师演唱歌曲第二段，并将结尾的下行旋律55 61 3·5 3211-----| | 改为上行旋律556132|1------|| 试唱，请学生作不同旋律线进行表达的情感比较（上行更激昂、高涨）。

3、教师归纳：旋律要素对音乐作品的作用和影响。

（四）音乐作品中节奏的分析和比较

1、试分析歌曲中第二、三乐句节奏的松紧，对情感表达的作用和影响。

2、播放小提琴协奏曲《梁祝》中，“草桥结拜”和“抗婚”两段乐曲片断，请学生作节奏的比较认识。教师可将两段乐曲的节奏的松紧，作反向调换试唱，学生再作比较，进一步加强学生对节奏在音乐中作用的认识。

3、教师小结：表现婉转、抒情、优美沉思的情感，节奏比较松，音的时值长一些，音与音连接较松驰。表现激动、紧张的情绪，节奏紧密，音值短的，音的连接紧凑。

（五）教学总结

音乐要素节奏和旋律在音乐中的作用是很大的，不同的节奏结合和旋律的进行，表达情感是不一样的。学习音乐要素，了解其在音乐中的表现手法，会使我们更深刻地理解音乐，并从中得到更多美的享受。