浅谈怎样提高小学生的绘画能力

第一篇：浅谈怎样提高小学生的绘画能力

浅谈怎样提高小学生的绘画能力

作者：张晓雄 情感是创造的灵魂,兴趣是创造的先导,想象是创造的核心,没有想象,就不会有创造。黑格尔人为:最杰出的艺术本领就是想象,而想象本身就是一种创造。在小学美术教学中培养学生想象力是培养学生创造力的关键。美术在培养学生德育，启迪学生智慧，陶冶学生情操以及发展学生独特的个性和创新能力、实践能力等方面都具有重要作用。因此，美术教学应当从本学科特点出发，遵循学生心理发展规律，采用生动活泼的教学形式，激发学生学习兴趣，激发学生思维，培养学生能力，让学生在良好的情境中感受美、创造美。现就自己在美术教学中是怎样提高学生绘画能力谈点粗浅的体会。

一、激发学生绘画兴趣是提高学生绘画创作能力的关键

兴趣是学习的动力。激发学生绘画的兴趣是提高学生绘画创作能力的关键。儿童幼小的心灵渴望认识生活、认识世界，他们对周围丰富多彩、千变万化的自然现象和生活事物极感兴趣，最受模仿，常常兴致勃勃地用手中的笔绘制出自己心中的那一片天，孩子们塑造出的抽象粗犷、带有稚气的画面，所产生的运动感觉和劳作成果，使他们精神感到愉快，心里得到满足。绘画是一种眼、脑、手互相协作，感觉与思维相互渗透的活动，它对于鼓励儿童热情探索、展开想象、积极创造、丰富和发展他们的智力活动，都是有重要的作用。只有学生对绘画产生了浓厚的兴趣，在学习过程中才会积极主动，创造性才能表现出来。实践证明,兴趣是最大的动力,只有学生对美术感兴趣,才能主动去吸收美术知识和技能,并更多地接触优秀的美术作品和生活中美好的事物,而知识和能力是创造能力的基础。兴趣也是信心的推动力,对美术兴趣盎然的儿童,总是信心十足敢于大胆表现,他们思想活跃经常表现出创造的欲望和热情。在教学中,我们教师可以采取多种方法,让学生去感受事物并对事物产生充分的联想,从而激励学生的学习兴趣,激发他们的表现欲望,充分发挥想象力和创造力。我在讲《可爱的小动物》一课时,把录音机带进课堂,上课时放了一段动物圆舞曲,学生听了都陶醉在优美动听的旋律创设的情境之中,我问:“听了这段音乐有什么感觉?”学生:“音乐很美”。“好像在大森林里听小鸟们开演唱会”。“仿佛在和小动物们跳舞呢”,这时学生已经跃跃欲试要画小动物了,借此情景我便推波助澜,在黑板上当场示范画一幅可爱的小动物图画,学生们更加兴致勃勃了。当学生作画时我提示,不要困于教材或老师的范画,而要把自己心理所想的画出来,学生欢呼极致。在兴奋中学生画出了一幅幅动态不

一、情趣可爱的动物图,到最后评画小结时,我把作品集中在黑板上展示,构成一幅动物群图,然后再度播放音乐,曲图并茂,学生们开心极了。

兴趣以深厚的情感为基础。通过“情境”的创设，增强学生对审美客体的情感体验，增强感情认识，促进学生感官的全方位参与，激活学生在美术活动中观察、记忆、想象等审美元素的运动，以陶冶情感为动力，激发学生积极主动参加认识美、欣赏美、创造美的教学活动。使学生从“要我画”变成“我要画”。

二、培养学生观察能力是提高绘画能力的前提 一切艺术创造都源于生活。这就需要学生观察生活，体会生活，捕捉生活的美。提高学生的绘画能力，我认为培养学生的观察能力是前提，在美术教学中，观察是收集素材的主要源泉，学会了观察，在绘画时恰当地去取舍，就会得心应手。

对学生观察能力的培养，不能限于作画之前，教师应在日常生活中抓住机会指导学生观察，如野外活动等时间，都是组织学生进行观察训练的大好机会。让学生在观察训练中感悟观察时要全神贯注的看、分析、感受、想象的道理。

三、培养学生想象能力是提高绘画能力

让儿童插上想象的翅膀。爱因斯坦虽然不是个画家但他说:“想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括着世界上的一切,推动着进步,并且是知识进化的源泉。”鲁迅先生说:“孩子是可敬的,他常常想到星月上的境界,想到地面上的情形,想到花卉的用途,想到昆虫的语言,他想飞上天空他想潜入蚁穴。”学生常常在生活中产生丰富的想象,又罩上纯自我的神秘色彩,创作出的作品有稚拙美,有时像童话一样引人入胜,不要看不起小学生捏泥人,小时候有想象力,思维得到了健全的发展,以后才能够有更好的创造。玩沙子、捏泥人、看蚂蚁搬家,对孩子来讲都是十分重要的,是一个人在成长过程中的必要的营养素。想象是记忆为原材料的智力活动,想象力与创造性的关系密切,想象力越丰富,创造力越强。在美术教学中,首先要尊重儿童神奇的想象,挖掘这审美的奥妙,进行一些能引起学生联想、发挥想象的创造活动,让学生展开想象的翅膀。可以启发学生为儿歌配画、讲故事配画、记忆画、命题画等等。如为儿歌《小小的船》配画:“弯弯的月儿小小的船, 小小的船两头尖。我在小小的船里坐,只看见闪闪的星星蓝蓝天。”学生们不仅能从诗句中感受生动的形象,而且还能扩大学生画画的联想范围和进行形象思维的能力,并且使儿童的品德情操受到教育。他们的技能可能会幼稚,表现能力也很有限,但他们的构思往往很新颖,别有趣味,对于学生们这些闪光的创造性火花必须给予鼓励,通过鼓励一个学生,而激励起全体学生进行再创造的热情。

四、激活学生思维独立意、构图的重点

乱写乱画本是小学生的本性,学生本来都喜欢画画，可是由于长期以来教师使用单一的教学方法和枯燥乏味的教学内容，不少学生越画越不想画，越学越不想学。初学绘画创作时，有的学生不知画什么，怎样画，总是顾虑难以确定主题。其原因：一是素材少；二是表现能力差，这就需要加强学生写生练习。写生既能训练学生眼脑、手的协调并用能力，也能为立意、构图创作时收集素材。教师应从思想、生活、学习、劳动等方面启发学生，使其思路开阔，主题一旦确定，应根据学生的构思，鼓励大胆作画，让其绘画激情冲淡怕画不好的顾虑，尽情地把内心情感渲泻出来。

通过教学实践，使我深深的体会到，在美术教学中要提高学生的绘画能力，首先必须激发学生学习的兴趣，在此基础上才能达到培养学生的创新能力。

四、充分运用多谋体辅助教学。增强教学的直观性,趣味性从而丰富教学内容,提高教学效益。美术教学要适应时代的发展,运用电教多谋体可提高教师的工作效率,把教学的重难点通过图文并茂来传达给学生,唤起他们的审美知觉,开启他们的联想，培养学生对美术的特定情感,且有益于创造良好的学习气氛,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造,既有助于发展学生的形象思维能力,也有利于培养学生的创造能力。我在讲一年级《穿花衣的热带鱼》一课时,让学生欣赏老师制作的小电影和课件,孩子们被那生动有趣的电影画面和精美的课件制作深深地吸引住了,他们有如身临其境,而且思维也很快跟着活跃起来,在接下来装饰热带鱼的时候,他们大胆想象,大胆表现热带鱼身上的图案和色彩,到最后当学生把一条条的热带鱼“游”到黑板上老师特制的大海里时,呈现在你面前的好似一群活灵活现的美丽的热带鱼,这时你一定会惊叹孩子们的想象力尽是如此特别与丰富。

双城镇中山小学

2015.5

如何培养小学生学习美术的兴趣

乱写乱画本是小学生的本性,学生本来都喜欢画画，可是由于长期以来教师使用单一的教学方法和枯燥乏味的教学内容，不少学生越画越不想画，越学越不想学。《小学美术课程标准》总目标规定：美术教学要激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。学生对美术的兴趣在美术教学上非常重要。俗话说：兴趣是最好的老师，学生浓厚的学习兴趣可以使教学事半功倍。培养小学生美术的兴趣我觉得可以从几个方面入手：

一、在美术作品欣赏中培养兴趣

美术是一种视觉的艺术，它是以可视的形象来反映生活的，依靠形象的感染力打动观者的感情。因此，引导小学生学好美术，首先要让他们欣赏到美。一直以来现实生活中客观存在的美，这种美生活中随处可见。另外，我还通过电化教学手段让同学欣赏到祖国各地的名山大川，并配以相应的古今美术作品，这不但使同学们感受到祖国河山的壮丽秀美，文化的悠久灿烂，而且又使同学们自然地把现实生活中的美和艺术化了的美联系起来，使他们的心中被美感染着。激发了他们对美术的兴趣。从而，他们便会兴奋地拿起画笔去描绘他们眼中的世界。学习兴趣是小学生学习动机中最现实、最活跃、最强烈的心理因素。在第一步启蒙阶段，已经培养出了他们对美术的兴趣，所以，第二步的任务是保持和提高。俗话说：万事开头难。学画也是如此。假如我们在教小学生初学绘画时，就教他们如何构图，如何配色等复杂的绘画理论，他们一定会像听天书一样觉得画画失去兴趣。因此，我在教学画画的起始阶段，遵循着先简后繁、先易后难的教学原则，开始时，先让小学生感到画画容易，画画好玩，逐步提高他们画画的兴趣。

二、给小学生创造一个良好的艺术氛围

积极创造良好的艺术氛围，能诱发小学生的绘画积极性，是促使学生主动学习，展开思维的翅膀。

1、给学生创造一个良好的空间，给其得以充分想象、创造的天地。

2、给学生提供一个良好的物质条件。值得一提的是在这丰富多彩的世界里尽可能做到家长，老师，学校同步营造一个提高学生绘画发展上的物质上的准备。我个人认为学校有必要为学生学习美术课开设专门的教室，并合理装饰内置多媒体、个人画箱、作业库、评比栏等。

3、在实践活动中培养兴趣，扩充眼界。利用多种形式开展丰富有趣的教学。如课堂游戏，参观画展，欣赏名家名画，让学生走出课本，走出教室，走出校园开展实地教学，如人教版六年级上册《爱护文物》、《爱护古建筑》、《风景写生》等等，都可以采用走出校园，到博物馆，古建筑群、大自然中去的形式进行学习。丰富学生的知识，开阔他们的眼界，并提高他们的审美、观察能力。

三、在各种生活中，不断激发和培养学生绘画的激情

现实生活中、学校、社会上有很多的美术活动，我们应该鼓励和支持学生积极参与，让他们在这些活动中增长知识，不断锻炼自己，使他们随着时间的推移，逐渐形成优势，对美术兴趣更加浓厚。

1、积极参加校内外各种有益的绘画竞赛活动，给小学生举办美术绘画书法展，把学生的优秀绘画作品展出。

2、善于抓住契机，激发他们绘画的热情。

3、加强学生与学生、学校与学校之间艺术文化的交流与学习，将繁重的学习作为一种活动乐趣，让学生主体参与，教师配合指导，体验学习、合作与交流的乐趣，从而产生内部推动力。

四、在教学活动中，增强学习美术的兴趣。教学过程与模式的优化设计，是促进学生学习兴趣的关键所在。

五、充分利用表扬来激发学生学习美术的兴趣和信心。

尊重学生的学习成果，多表扬，少批评，可以增强学生的自信心，激发学生学习的兴趣。绝大多数学生都想得到老师的表扬，因此教师对学生作业的评价，必须做到恰如其分。因为教师是学生学习的指挥者又是其作品的欣赏者，他们的画都是一笔一画努力的结果，是他们经过自己的构思、设计而画出来的，一幅作品就是一个自我的世界，在展示内新世界的同时保留了对大自然的初始感觉，凝结着他们的兴趣与天真的一面。所以学生的作品不管是好是坏，教师在评价作品时，要看到学生绘画能力的差异，对不同层次的学生以不同的要求运用不同的评价方式去评价。在学生作品中找到它的闪光点，进一步唤醒学生的求知欲和创造意识，树立自信心。所以对于每位同学的作业，我们老师都要认真批改，打上分数，写上评语，并在上课的时候进行评价，让学生知道自己的优点。对有进步的学生要加以肯定和鼓励，对其作业的缺点，尽可能巧妙的表扬其有进步，使他觉得老师肯定了他的成绩，这样他以后的作业会做的更认真，而且效果越来越好。孩子的作品总是独特心灵的表现，让孩子来解说、他们自己的作品，你会惊讶他们的想象力，佩服他们的创造力。使其树立绘画的信心，表达自己的情感，逐步提高绘画水平。兴趣不是天生的，学生的学习兴趣是在一定条件下变化发展的。教师不仅要充分调动学生的学习兴趣，更要随时注意学生学习兴趣的发展趋势，采取合理措施，使他们的兴趣长久地发展下去，一切学习活动具有强大的兴趣作基础，就有了不竭的动力。

总之，培养小学生美术学习的兴趣，是一项艰苦持久的工作，还需要我们在实践中进一步的摸索和探讨。我们要进一步挖掘激发培养小学生学习美术的兴趣，使美术教学真正发挥它美术教育的特有价值，使他真正成为传递文化和促进人的全面发展的学科。

第二篇：小学生绘画能力提高点滴谈

小学生绘画能力提高点滴谈

小学生绘画能力的提高，必须要有一定的美术理论知识作指导。在长期的绘画实践中，结合使用辅助线，学习对比、比例等美术知识，在内心形成丰富的知识框架，手、眼、脑紧密配合，造型能力和综合绘画水平就会不断提高，这样才能完成具有一定审美价值和充满生命力的绘画作品。

绘画能力辅助作用对比比例小学生学习绘画，一般要经历涂鸦、临习、写生、创作等过程，涂鸦是学习的必经阶段，此阶段主要引导学生进行主观意识的自我表现，在临习、写生、创作阶段，就需要培养学生的观察能力和造型能力，并逐步提高学生的绘画水平。而提高学生综合绘画水平，需要手眼配合、理性思考，这就要有一定的理论知识作指导。以下是笔者对小学生绘画水平提高的点滴认识，希望能帮助同学们进步。

一、对称轴和中线的辅助作用

画一个对称的物体，首先要找到它水平或垂直的对称轴，有了对称轴作对比参照，便于对比观察，有利于造型表现，形体塑造就会准确。若是不对称的物体，我们也可以根据目测，找到它的相对中线和中心点，并以此为参照描绘对象，降低了造型难度。对称轴或中线，其实就是造型辅助线，有了他们的辅助作用，学习者在绘画过程中，进行准确造型才会有更大把握。这也是造型过程中最常用、最具实效性的方法之一。

二、角的作用

在素描习作中，常说对物体的造型要“宁方勿圆”，就是观察物体尽量先把一个圆形的东西看成方形的。比如，把一个圆球最先要看成正方体，在正方体的基础上慢慢由外而内的削角，由大角到小角，最后逐渐削成圆球，用这种方法进行素描造型，物体造型准确，笔触有力，立体感强。另外，在画一个物体时，脑海中时刻要用水平线和垂直线这两条辅助线之间形成的夹角来观察物体，根据夹角来确定落笔，再结合角的大约度数判断落笔是否到位，结合观察，不断调整，从而准确的塑造物体。只有角的辅助作用时刻存在于心里，我们才会胸有成竹地将每一笔落到纸上。

三、比例关系的作用

物体的造型是否准确，主要看它各部位的比例关系。比如，画一张头像素描，首先需要确定“三庭五眼”的比例关系。通过眉弓作一条水平线；通过鼻翼下缘作一条平行线。这样，两条平行线就将面部分成三个等分：从发际线到眉间连线；眉间到鼻翼下缘；鼻翼下缘到下巴尖，上中下恰好各占三分之一，谓之“三庭”。而“五眼”是指眼角外侧到同侧发际边缘，刚好一只眼睛的长度，两个眼睛之间呢，也是一只眼睛的长度，另一侧到发际边是一只眼睛的长度，这就是“五眼”。画人物全身像时，就要结合前辈总结出来的“站

七、坐

五、蹲三半”这一比例关系，一个站着的成年人身高大约等于他七个头长（站七），当他坐着时就等于五个头长（坐五），蹲着时刚好是三个半头长（三半）。除此以外，还有其它情况存在，如小孩的头部比例较大，站着时一般为3到4个头高。大个子和小个子又需结合观察调整比例关系，等等。按照准确的比例关系进行绘画，这是准确造型的前提。

四、对比关系的作用

一副好的绘画作品离不开多种对比关系，如一张色彩画，从色彩看，要看它的冷暖对比，纯度对比，明度对比等。从构图看，要看所表现物体间的远近对比，大小对比，疏密对比等，只有处理好各种对比关系，一幅画才会有美感。如果缺少各种对比关系，造型再好也是败笔，反之一样。试想，一幅画中，物体色彩单调灰暗，物体大小一致，疏密关系一致，这样的画面既没有远近关系，也没有层次感，所以就会呆板且缺乏艺术性，就谈不上美，更没有欣赏性。由此得出，没有美术理论知识作指导的作品，是没有生命力的。

小学生学习绘画，可以说是一个既简单又复杂的过程。初始，孩子们可以根据自己的喜好、情感随意表达自己纯真的童话世界；长期的专业学习就需要了解并掌握一定的美术理论知识，在专业知识的引导下，遵循初步造型放长线，构图过程看整体，画面美感多比较的准则，理论结合实际长期实践，渐渐地就会发现理论知识是很好的参考和辅助，内心知识框架越加丰富，画面越有感染力，综合绘画水平和美术素养也逐渐得到提高。

第三篇：怎样提高小学生作文能力

怎样提高小学生作文能力

在语文教学中，对教师而言，最难教给学生的是作文，而学生最难掌握和最难写的也是作文。很多学生怕写作文，写作文时，无从下手、无话可说。这就要求教师有针对性提高学生的写作能力，从学生的心理特点出发，指导学生要善于观察和体验生活，说真话、讲真情，激发学生的写作兴趣，使孩子爱上作文，乐于写作。

一、指导学生观察体验生活。

陶行知先生曾指出：“作文是生活的一部分，它离不开生活。”因此，我们要指导学生善于从生活中汲取写作素材，观察和体验生活是写作的基本功。要写好作文，就必须获得写作素材，写作素材就是文章的内容，这些素材来源于生活。

生活是写作的源泉，对于小学生而言他们的生活是丰富多彩的，可是在作文时却感到无话可说、无事可写。究其原因就在于平时没有养成留心观察生活的习惯，没有积累写作必须的材料。必要把学生从狭窄的校园空间引入到自然环境，从课内走向课外。引导学生勤于观察，让学生留心观察周围的事物，做到心灵相触，情感相融。激发其产生丰富的联想，构思出具体生动的情节，达到丰富表达的效果。学生有了身临其境的感受，写起作文就会有话可说、言之有物，才会得心应手，笔下的人物也就会栩栩如生。此举既丰富了学生的写作素材，也为这类文章的写作提供了真实的个性体验过程，避免了学生无内容可写、无法下笔的现象的发生。

二、指导学生写好日记。

写日记是一种比较简便的提高写作能力的方法，尤其适用于年龄较小的学生。通过写日记，可从小培养学生的观察、思维和书面语言表达能力。观察是写作的基础，苏霍姆林斯基说过:“观察是智慧的主要能源。”学生学会了观察，在观察中积累素材，写作文就不会觉得无话可说。教师要教会学生什么叫日记、日记的格式、如何选择内容等，指导学生写简短的日记，帮助学生养成良好的写日记的习惯，这样学生就能经常仔细地观察周围的事物，认真地分析、判断自己的所见所闻，然后将自己所观察、思考的写成日记，从而不断地积累素材，提高自己的表达能力。

三、增加课外阅读，积累写作素材。

小学生写作靠凭空想像是写不出好作文来的。古人云：“读书破万卷，下笔如有神”阅读是写作的基础，只有占有大量的感性材料,学生在写作的过程中才能有内容可写,有话可说,才能做到文思泉涌，左右逢源。积极引导他们积累写作素材。认真建立自己的“材料库”。在教学过程中，要根据不同年级学生的特点，有针对性地推荐一些有益的课外书籍让学生利用课余时间去阅读。教育学生随身准备一个记录本，遇到好的名言、佳句、好的片断，就摘录下来，增加词汇量。总结文章的段落结构和开头、结尾的方法。随时积累写作素材。并指导学生结合实际勤写读书笔记，为习作时灵活运用优美词句、生动段落提供素材保证，这样写起作文才会得心应手。

四、让学生说真话、吐真情。

作文说的就是真人真事，写的就是真情实感，但平时学生的写作

中，有时为了完成任务胡编乱造，或抄袭他人，或无病呻吟，作文成了很多学生的一纸谎言。在学生的笔下同学都是拾金不昧的，老师都是抱病工作的，邻居都是乐于助人的，家乡都是美丽富饶的。内容千编一律的，缺少新意。

教师在指导学生习作时，注意培养学生在练中要养成说真话，写真事的习惯。真实的情感最能打动人心，真实的感受是学生写作的第一手材料，既丰富了学生的内心体验，又提高了学生的认知水平，能使学生把自己的想象力和创造力尽情地释放出来。要充分展示学生自己的个性。要鼓励他们说真话，说心理话。如写“难忘的一件事”，可以从“为什么难忘”入手，引导学生回忆童年到少年，从校内到校外。说说生活中曾经有过的“有趣的、有意义的、受教训的、后悔的、令人伤心的、令人高兴的、令人气愤的、打击最大的”一件事。在生活、回忆中选取印象最深的一件真事来写，这可以写出真情实感。教师对于写“真”的作文，给予高分鼓励，肯定表扬。

总之，作文教学不是件容易的事，教师必须在教学理论中不断探索，在教学不断总结经验，有计划、有目的、有步骤地对学生进行写作训练。学生的作文能力才能提高。

第四篇：怎样提高小学生的绘画技能之我见

怎样提高小学生的绘画技能之我见

美术课要实实在在的练好基本功，抓好绘画能力的培养，新课改虽然提倡活学活用，但是脚踏实地的绘画练习是中华民族的传统美德，任何时期都不能丢。“一分耕耘，一分收获”，在几年的教学实践中个人总结了一点提高小学生的绘画技能的做法：

一、关注学生“构图”能力的培养。

“构图”是一个外来语，原意为组合。构图，是一个专用的美术术语。在美术创作中，指在平面的空间中安排和处理表现对象的位置和关系，把个别和局部的形象组成画面整体，以表现构思中预想的艺术形象和审美效果。画面构图应该注重变化与统一的规则。实践教学中我发现孩子们不会构图，各种各样的构图效果让人啼笑皆非，很大的一张作业纸上只在一角画上几个小图案，其余全是空白。改变孩子们错误的构图观念确实费了一帆工夫。先是强调所画的物体稍大些，此刻又显示出了板演的重要性，用对比的方法确立孩子们正确的构图观念。出示两个范画，一副在角落里画一个小图案，另一副构图合理，然后让孩子们进行小组合作研究找出它们的不同之处。通过讨论汇报孩子们马上知道了什么是正确的构图：只有把要画的东西都画到最合适又好看的地方，才算画出完整的画面,这一阶段很关键。尽管少儿绘画作

品的构图没有成人作品那么严谨。但花心思布置画面，设计出“巧”的构图，与随随便便画上去，画面效果就大不一样。此刻可以这样比喻，布置构图就像布置房间一样，一个房间总不能把家具塞满就了事。正确的应该是想想哪些家具摆在什么地方最合适，做到既实用又好看。所以，下笔前让学生想想，把画的内容分布在什么地方最能表达出自己的想法和感受。哪些地方画主体部分，哪些地方画衬托的背景，哪里应该留出空白，为什么？想好了再下笔。不要一下子画好，需要引导学生反复修改，在画的过程中，不断补充有意思的东西，去掉多余的或可有可无的东西，直到自己满意为止。

二、关注学生的“线”造型能力，打好线造型基础。线条，是一种存在现实生活或者美术作品中的视觉形态要素，由于他们往往是和整个画面的形、色、体等共同存在于整个画面的，常常被忽视，但线是形的根，用灵活多变的线条来造型是美术绘画的基础。然而线造型能力的形成，又必须通过美术欣赏和美术创作的实践中去训练，如何加深对线造型的认识需到实践中去运用。“线”造型能力的形成，是美术小学教学的重要环节。在教学实践中我发现孩子们的造型能力应该说差到了极点。整个画面乱做一团，用铅笔勾勒的形象毛草，用线粗糙，衔接不连贯。绘画的第一步起稿不合格其他的程序根本无法进行必须改善此种情况。板前演示此刻显得尤为重要，采用对比的方法建立线的概念。首先

画出一团毛草的乱线，然后用流畅自由的线条画出一个简单的形象，让孩子们观察对比，找出其中的差别。主要从线条的流畅自由，轻重虚实变化，还有线与线的衔接和工整程度进行对比，孩子们立刻会明确只有运用自由流畅工整细致的线条画出来的图案才是最美的。实践出真知，只有大量的练习才能保证学生画出具有美感的线条。挨个指导同样重要，适时进行单独点播加强孩子们线造型能力的形成。有了自由流畅的线条绘画造型起来便简单的多。

三、关注学生对“色彩”的运用，鼓励大胆用色，精细的着色，以色达意。

构思好画面，画好构图，最后当然是完成作品阶段，这一阶段是决定性的阶段。因为有了好的构图，并不等于有了好的作品，画面效果主要看完成作品的阶段。完成一件好作品还有一个十分很重要的因素，那就是用色问题，用色时，要让学生明白，色彩不仅是为了画面更漂亮，更重要的是，色彩可以表达作者的想法和情感。如果用色不当，会弄巧反拙，达不到预期的效果，出不了好作品。比如，画面上鲜花盛放、到处充满嫩绿，那表达的当然是春天的气息。而表达寒冬自然就需要用冷的色调，如紫、蓝等。因此，我们要引导学生用色彩来表达自己的感受和想法。并做到根据画的内容结合自己的想法，色彩运用得当。有时可把色彩画得鲜艳，有时也可以色彩高雅。哪里可多用色彩，哪里可少用色彩，并注意到色彩可互相衬托对比，创作时，很多时候画面就是靠用合适的色彩，利用色彩之间的衬托表达自己的想法的。在辅导学生完成作品时一定要扶放结合，对于现在的孩子们来说“四平八稳”不会引起孩子们的兴趣，他们会争先恐后的问：“老师我涂这颜色行不行，那颜色行不行”经允许后他们会把自己的想法大胆的表现出来。此时一定要强调涂色的“工整细致”，根据每个学生的作品特点给予恰当的提示，这样做可以使每个孩子的创意更好的表现出来。适当的扶持与点拨会使他们的作品“锦上添花”。孩子们涂色完成后会看看其他同学的作业，带着满足的表情到你这里讨几句表扬。适度的表扬会使孩子们信心大增，学习美术的兴趣更加浓厚了。

四、关注培养学生“调整画面”的能力，使整个画面有个完美的结局。

大胆处理好色彩的关系，最后还要进行整理，完善画面。在作品涂色完成时，需用黑色勾边来调节整个画面，这样做的目的有两个，黑色线的勾勒使整个画面的物体形象看起来更加清晰明朗了；黑色的线从这里走过掩盖涂色时的不足，特别是两个颜色衔接处的毛草与不工整。

五、关注学生的“自我评价”能力，促进正确的人生观与价值观的形成。

“自我评价”在美术课当中起着“句号”的作用，也代

表着圆满结束的意思。无论什么样的评价教学课堂，学生都在诸多方面取得成绩和成就的。这里强调的是，孩子们在课堂收获的不仅是知识、学习能力、学习方法、学习态度、钻研精神、合作技能、创新意识等都是同样重要的。尽量避免孩子们在评价使只注重知识的收获，而忽视其他方面的绩效。借助教材的文化力和影响力促进孩子们情感与态度价值观诸方面获得良好的自我认识与自我发展。

我认为小学生绘画技能辅导，从大体上需要进行以上五个阶段。只要每个阶段做足“功夫”，提高了小学生的绘画技能，好作品就自然会水到渠成。

第五篇：怎样提高小学生古诗文阅读能力

怎样提高小学生古诗文阅读能力？

1999年2月20日，江泽民主席在会见“唐宋名篇音乐朗诵会”演创人员时指出：“中国的古典诗词博大精深，有很多传世佳作，它们内涵深刻，意存高远，也包含很多哲理。学一点古典诗文，有利于陶冶情操，加强修养，丰富思想……增加民族自信心和自豪感。”①著名学者、中华古诗文经典诵读工程顾问季羡林先生认为：“中国从本质上来说是一个文化大国。最有可能对人类文明做出贡献的是中国文化。21世纪将是中国文化的世纪，要无愧于这样的光荣使命，不光是我们这一代人要努力，也要让孩子们从小吸取传统文化的滋养，继承我们民族的优秀品格。”②这些都是对儒家诗教传统的高度肯定，也是对古诗文诵读活动的高度评价。

认识到了小学生古诗文能力培养的重要性，我校上下努力，积极开展古诗文诵读及创作活动。自活动开展以来，取得的成绩显而易见，“天下为公”的理念，“宁为玉碎，不为瓦全”的风骨，“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的胸怀，“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈”的操守，“位卑未敢忘忧国”的精神，“无为而无不为”的智慧，“已所不欲，勿施于人”、“已欲立而立人，已欲达而达人”的道德原则等古人的优良品质在孩子们身上得到了再现。这种工作就是要将中国优秀文化发扬光大，这也是我们的义务，但作为中国文化的传承者，我们也清楚地看到，高科技的发展、多媒体的运用、电影电视的飞速发展等对孩子们带来的对古诗文诵读的动摇。所以古诗文的诵读也同样遇到了一个严峻的命题——创新!中国古代优秀文化的继承、发扬受到冲击。如何综合各种方法，让古诗文“年轻化”，丰富他们的语文知识，又让他们体味到创新的乐趣，这是摆在我们面前的一个重大课题。

美国学者吉尔福德曾经提出“智力结构”的理论模式，从运作，内容及结果三维空间来探讨人类智力的结构;我们运用5种“运作”方式来培养学生逐渐具备自己创作诗歌的能力。这里的“运作”方式是指个人处理资料或解决各类问题时所运用的思维方式，也是活动的主要过程。“运作”的方式共分为5类：积累激趣、收敛思维、发散思维、自主选择及评鉴。我们在实践中充分运用这五种方式，对学生们进行古诗文创作及鉴赏能力培养。本文主要阐述前四种方式在我校教学实践中的具体工作及教学心得以供行家批评指正。

一、积累激趣，以提高学生们对古诗文的兴趣

我们在吉尔福德研究的基础上，结合学生的特点，首先提出了融认知和记忆于一体的积累激趣，即通过多各种触觉、动觉、视觉和听觉上的刺激，直接的发现、察觉、再发现或认同，可达到理解的层次，然后对于这些资料保留及储存。

我们先立足与课内的学习，采用辐射学习的方式，让学生“发现”诗歌、认同诗歌。辐射学习既以教材出现的古诗为基点辐射，连带出其他相关的古诗来学习。例如教学某一著名诗人的作品，我们会推荐他的其他作品;教学同一题材的诗歌，我们会号召大家去寻找不同诗人的作品;教学有故事情节的诗歌，我们提倡让孩子从课外籍阅读中、从网络中找到故事的来龙去脉……这样，由于新出现的诗与教材中的诗是同一体裁形式，所以学生都学得比较扎实。此外，我们遵循由浅入深、有易到难的原则，从课本阅读中选取古今诗词曲，让孩子们诵读，他们天天读、周周读、月月读、年年读。从文天祥的“人生自古谁无死，留取丹心照汉青”，到龚自珍的“我劝天公重抖擞，不拘一格降人才”;从陆游的“王师北定中原日，家祭无忘告乃翁”，到杜甫的“苛能制侵陵，岂在多杀伤!”从王昌龄的“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”，到王维的“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”孩子们畅游在中华古诗词的海洋里，吟唱着，诵读着。古人在吟诵古诗的时候常常会“摇头摆脑”，殊不知这也是我们“刺激“学生诵读的一种方式，我们也让学生学做古人，摇晃自己的小脑袋，运用动觉激发学生了解诗文的韵律，而孩子们也乐在其中。

诗配画也是我们让孩子们运用多种感官完成认知的方法。学生挑选自己喜欢的作品配上想象的画面，把抽象的语言文字变成形象直观的画面，再现诗歌表现的空间与色彩形象。孩子们还把自己的绘制画作品扫描在电脑中制作成集，既训练了想象力，有培养了绘画能力、审美能力、动手能力。

教学时，我们并不是一味地让学生背来背去，而是在朗读、背诵过程中，用适当的启发，适时的点拔，来唤醒学生的生命意识，引导学生对诗词进行生命体验，进行有意义的记忆，激发对诗词的通灵感悟，用诗词所蕴含的美好情愫、智慧光芒、理想火花点燃生命的火炬。我们会结合作者的生活背景及人生际遇，结合课堂上气氛的营造，让学生在“王师北定中原日，家祭无忘告乃翁”的诗词中产生对作者的爱国主义思想的敬仰，在“孤帆远影必空尽，惟见长江天际流”的情景中体会跨越时空的友人惜别之情。

学生往往习惯于把一首诗或意义上有关联的一组诗放在一起背诵，我们则采用让学生把同等意象的诗歌放在一起进行记忆。这样，在学生的记忆库中，会构建成一个立体的带有比较色彩的知识结构。比如同是带有植物的名称的诗句，从白居易的《草》到王维的《鹿柴》;同是带有江河的诗句，从王之涣的《登鹤雀楼》到李白的《送孟浩然之广凌》;同是带有“山”字的诗句，从李白的《送友人》到杜甫的《望岳》，当学生在头脑中形成这些记忆存储时，他们再“任意调用”就会轻车熟路，得心应手，而素材多了，自然他们在创作时的原材料就会丰厚，因而写起来了就易行些!

二、收敛思维，以提高学生们的总结归纳能力

收敛思维是指个人利用己有的知识和经验作为引导，按照传统的方法，从储存的资料中寻找正确的答案的推理性和逻辑性思维。

在认知和记忆的基础上，学生先开始了自己创作诗歌的准备：先对他人的诗歌进行评析及接触到“新诗”。我们开始有意识地尝试让学生自己讲解诗歌，让我吃惊讶的是课堂气氛空前的活跃，大家共同讨论和切磋，为了一个“绿”字的妙用我们会讨论许久;为了一个字的替换，我们曾争论不休，就是在这样的探讨与研究中，孩子们潜移默化地受了熏陶与感染以及情感上的接受与理论上的初涉。

鉴于以上的积累，我们开始有意识地介绍一些同龄人的作品给他们，让他们接触到真正的自我创作。例如，我们介绍了一位同学在1999年看罢中国足球再负韩国队时，从张养浩的《山坡羊.潼关怀谷》得到启发后写下的词，激发学生从自己的爱好出发写诗歌;我们介绍了1999年以美国为首的北约轰炸我驻南盟大使馆，一位同学看完电视后疾笔写成的诗歌，激发学生关注国家大事，敢于发表自己的看法与抒发情感;我们还介绍有位同学因考试“马失前提”而连续写的三首词，激发学生从身边的小事写起，抒发自己的真情实感。事实证明，这些在孩子们今后的实践中都大有益处。

三、发散思维，以创新创作和鉴赏方法

发散思维是指利用不同的思维方向，不受限于现有知识范围，不遵循传统的固定方法，采取开放的方式，以衍生各种可能的答案或不同的解决办法。

基于以上的铺垫，孩子们可以提笔写诗的“境界”已经水到渠成了，我们采取分层要求的方法：初级层面的学生，我们只要求他们能够通过诗表露自己的看法或抒发自己的情感;中级层面的学生，我们要求他们尽量保证诗的韵律性;高一层面的学生，我们则要求他们对于古代的词牌曲牌重新填写。别看他们小小年纪，写出的诗歌真不一般：一位学生在观察了早晨的露珠后“灵感”迸发，写下《晨露》：是珍珠，散落花上;是宝石，凝聚叶上;晨露，是大自然的恩赐。给花当耳环，与叶作项链。

一位学生在感于现今环保事业的迅猛发展，欣然写下：漫天雪花飘(塑料袋)，遍地柴火烧(一次性筷子)。环保为大家，科技逞英豪。两位学生有感于2001年我国各项事业喜事连连，兴奋之余写下《中国蛇年》与《论蛇年》，特别是《论蛇年》一篇，是仿苏轼著名的《念奴娇·赤壁怀古》而填写的新词：

《中国蛇年》：中国蛇年真富丰，首先申奥获成功。然后再把世贸入，最后足球出亚洲。蛇年慢慢走过去，马年骏马奔腾来。全国人民齐努力，再看我们展身手。

《论蛇年》：蛇年辞旧马年到，多少难忘往事。回想当年满是笑，深深印于心中。申奥成功，激动万分，圆我七年梦。足球出线，终于潇洒一把。中国加入世贸，犹如马儿一般，万马奔腾。蛇年即飞而逝，中国圆梦多时。马年来临，我已期待，我已期待，望再圆多梦，众多好事定将永载史册。

四、自主选择，以让孩子们充分发挥潜能

我们在诗文教学的过程中，十分注重调动学生的情感力量，以达到发挥学生学习自主性的目的，我们做了以下研究：

(一)教学内容的选择

学生的学习兴趣和求知欲的来源是学科内容所带来的。所以我们在选用教材的时候，特别注意选择适合学生需要的内容。我们选用的教材是《古诗文手册》其中包含了古诗200篇，古文200篇。选择的理由是：

内容浅近;这些古诗文短小精悍、明白易懂，有简单的注释和赏析，正是学生稍作努力便可以自学理解的程度，使学生在学习中既能激发出探索钻研的兴趣，又不会因为过于艰深而使学习热情受挫。

内涵丰富;这些古诗文是我国古代文明的精粹，涉及天文地理、人文历史，大到朝代更替、小到花鸟草虫，涵盖丰富、令人目不暇接，这也是激发学生学习兴趣的有利因素。形式多样;这些古诗文在表现形式上更是精彩纷呈，让人赏心悦目，同样可以激发学生的学习兴趣，促进学生的自主学习。

(二)教学形式的多样

为了激发学生的自主学习，在教学设计上，我们注重了教学形式的变化多样。虽说是每节课只有五分钟的古诗文学习的时间，可是所运用的教学手段却是富有变化，学生可以根据自己的个性特长选择表演性的吟诵、演讲，具有知识性的介绍、具有文学性的赏析、具有思想性的评论等方法。在教学过程中，我们适时地组织辩论，在学习每一段落，组织以小组为单位的成果展示活动，又使学生在集体活动中互相合作、互相促进，在更为广泛的意义上得到学习，培养了自我学习的能力。

为了确实培养学生的自主学习的能力，在不同的年级中，我们对教学形式的选择也有所不同，在一年级侧重于趣味性的教学形式，朗诵、介绍、竞赛等等。在中、高年级则侧重占诗文的理解、赏析。

(三)教学手段的创新

在教学活动中，信息技术以及其他教学手段的运用，极大地开拓了教学的空间，改变了学生与教师、学生与书本的单一联系，使学生的自主学习更为可行。

教学手段的创新，主要表现在：一是在学习的过程中，要求学生上网或利用其他手段。比如：查阅辞典、访问师长等方法收集信息和处理信息，通过英特网等各种途径了解作家作品，以及相关的材料，然后针对自己的学习目标进行选择。二是在一个阶段的学习结束时，要求学生用ppt电子演讲稿或flash动画、展示自己的学习成果。

以上的做法，打开了学生的眼界，激发了学生的学习兴趣，也培养了学生运用现代教学手段的能力。

(四)培养学生自主性学习的能力

在有关自主学习能力的培养上，叶圣陶有过这样的论述：“我想教任何功课，最终目的都在于达到不需要教。假如学生进入了这样的境界：能够自己去探索、自己去辨析，自己去历练，从而获得正确的知识和熟练的能力，岂不是不要教了吗?而学生所以要练，就为要进入这样的境界。给指点、给讲说，却随时准备少指点，少讲说，最后做到不指点，不讲说。这好比牵着手走，却随时准备放手”。

(五)采用激励性的评价方式

1、自我评价、自我激励

自我评价是评价的一个重要方式。学生作为教学过程的主体，同样也应该是教学评价的主体。自我评价有助于学生自主性的发挥。在实践中，我们鼓励学生的自我评价。

每次学习活动，除了一位同学作为主讲人外，另外还有一到两位同学对主讲人的讲课进行评价，不同年级有不同的评价标准。在学会对别人的评价中，进一步理解自主学习的意义、掌握学习方式。

在学习阶段总结时，除了卷面测试的形式之外，还由学生四个人一组，选择自己最有体会的一点、学习中最大的收获，以电子演讲稿的形式，向大家展示。这一过程让学生对自己的学习情况有了清楚的认识，让学生形成积极的正确的自主学习的概念，同时又能提高学生的学习积极性。

2、鼓励性评价，促进发展

在教学活动中，采用鼓励性评价，在保护学生的自尊、调动学生积极性上有着积极作川。为了促进学生自主学习，我们坚持给与学生的是正面的反馈，即便是学生参与的评价中我们也坚持这样两项原则：第一先肯定主讲人学习活动中的表现出来的长处，再指出不足;第二在学习活动中能表示出自己见解的学生，给与鼓励。

以上四种方法教学外，在教学中还用到评鉴方法。评鉴是指个人依据某种标准对所认知记忆及思维的资料，分析其好坏、是非、适当与否，作出判断或决定取舍。在孩子们写完诗歌后，我们从不做任何修改，而是在班里做统一的评论，他们也已经习惯了这种评判方式，在自己的心中自然有了评定的标准。可贵的是，他们会从诗歌本身出发，来表达自己的意见。

通过这五种方法，我们在实践中取得了显著的成果。一是孩子们的诗歌鉴赏能力有了长足的进步。由于孩子们接触的诗歌数量渐多，而且随着有益阅读的深入，他们对古诗的认识不仅仅仅停留在对字词的理解、对诗句意思的串翻，而是关注从作家的心境出发，分析这首诗所蕴涵的思想内涵，感悟佳词妙句的运用。二是创新思维得到了培养。由于古诗新做的尝试孩子们在看待问题的视角、分析问题的思路、解决问题的方法上，都敢于“另辟蹊径”，因为我们的做法本身就是一种另辟蹊径的做法。三是写作、绘画、动手等多种能力得到了和谐统一的发展。上文中我们已经提到过，由于我们采取了多种方式进行诵读，所以为孩子们提供了发展多种能力的机会：诗配画的尝试，新诗歌的创作，都让孩子们的能力在实践中得到了发展。四是在大家的共同努力下，我们的古诗文创新取得了点滴成绩。在区级班会上集体展示创作成果，获得了与会领导的好评;培养古诗文诵读标兵一名、诵读之星一名。

华东师范大学教育科学学院与香港国际文教基金会共同组成的课题组的一份报告中指出：“中国古代文化经典属于„易会的知识‟这个范畴，是古代圣贤思想与智慧的结晶。以现代心理学、教育学角度而视，它们也是人类自身潜能被高度开发后，表现在心智运作模式、思维方法、人格特质及智力笔方面的典范和实证。他们为后人留下的这些经典不只是一些文字而已，而是透过这些精练的文字背后所呈现出的立体智慧内涵空间，启发后人深入人类精密的心智领域，成为唤醒沉睡中大脑潜能的导航图”。报告认为，中国经典古诗文是：“高度浓缩又相互关联的智慧思想体系”从而获得立体多维的最佳学习效果。

综上所述，通过充分运用“积累激趣、收敛思维、发散思维、自主选择及评鉴”五种方式，我校小学生古诗文创作与鉴赏能力得到了显著提高。随着“诵读工程”的逐年推广，我校学生的成长将不仅仅受益于千古美文的文学滋养，更为重要的是古诗文中的理念、风骨、精神、操守、智慧，都将成为我校学生塑造人生信念的重要精神资源。