防水透湿纺织品教学设计(精)

第一篇：防水透湿纺织品教学设计(精)

防水透湿纺织品教学设计

内容提要：防水透湿纺织品用织物分类、用途、所用原料

重点难点：重点防水透湿纺织品用织物分类及应用，难点是材料及产品的制作原理及过程。

解决方法：建立清晰的概念，定义分类要理解透彻，通过图片、视频、动画的方式给与形象的演示。学时：1学时

第二篇：户外面料防水、静水压、透湿、透气的具体含义和测试方法

户外面料防水、静水压、透湿、透气的具体含义和测试方法！

户外服装目前在中国正方兴未艾，国内一些体育品牌也介入户外，中国户外服装产业呈星火燎原之势；户外服装主要是由户外面料缝制而成，户外面料测试项目有以下：色牢度、缩水率、PH值、撕裂强力、断裂强力、接缝滑移，这些都是前道染厂所要做的指标；后整理方面是：防水、静水压、透湿、透气等功能指标！

目前国内户外从业人士和户外爱好者对户外服装功能理解某些方面存在误区或认识不够严谨，以下简要介绍后整理功能指标的含义和区别：

1、防泼水：在标准实验室下，用蒸馏水通过漏斗喷在试样上，对照防水标准样评分评级；

常用测试标准有美标：AA-22-2005(评分制)；欧标：ISO 4920(评级制);美标与欧标评分评级对比:100分(5级);90分(4级);80分(3级);70分(2级);50分(1级);0分(0级).防泼水分为三种：普通防水(Water Repellent，简写为：W/R)、耐泼水(Durable Water Repellent 户外面料行业习惯称为超泼水，简写为：DWR)、特氟龙（TEFLON）防水；

（1）、普通防水（W/R）：洗几次衣服表面就没防水了，一般户外普通防水就可以了，常用数据在洗前70分,如果经常去登山或者有一定海拔高度的山，山上天气变幻无常，随时有可能下雨，普通防水的服装洗几次没防水，造成衣服表面会被淋湿，穿着身上会增加人体负重。

（2）、超泼水（DWR）：日本大金或其他助剂公司生产的C8防水，洗20次后保持80分（欧标3级）的效果；因含氟量不符合欧盟标准，现已被欧盟禁用。现在采用C6,C4较多,一般水洗5-10次后保持80分的效果.（3）、特氟龙（TEFLON），美国杜邦生产，知名度非常高，防水、防污、防油等三防效果，购买此品牌的防水可提供特氟龙吊牌，但特氟龙的缺点防泼水效果不及碳

8、碳6好；

2、静水压（Water Proofness简写为：WP）：户外面料行业习惯叫耐水压，单位用mmh2o表示，是指单位面积承受水压强力，在标准实验室条件下，织物承受蒸馏水往上喷的压力，并记录水压最大值，如耐水压5000mmh2o，即单位面积最大可承受5m压力而不会发生渗漏。

常用测试标准：美标AA-127；日标JIS L 1092B；欧标：IS0 811；

耐水压测试分洗前和洗后测试两种方法：

（1）、洗前测：国产户外品牌一般测试洗前耐水压值，不测洗后值，涂层面料洗几次后耐水压值下降很大的，可能下降1000-3000 mmh2o左右；

（2）、洗后测：像THE NORTH FACE甚至有采用过水洗5-20次后再测耐水压方法，因多次洗后测试，耐水压值下降非常大，如涂层面料耐水压要求5次水洗后达到5000mmh2o,那么洗前最起码要到7-8000mmh2o以上；当然这种要求会导致成本更高！

图3：静水压测试仪器

3、透湿度（Moisture Proofness简写为：MP）：透湿用单位g/m2/24h表示，指在一定的标准实验室条件下，使试样的两侧形成一特定的湿度差，水蒸汽通过试样进入干燥的一侧，通过测定透湿杯重量随时间的变化量，从而求出试样的水蒸汽透过率等参数。

透湿分两种测试方法：正杯和倒杯；

正杯法：美标ASTM E-96 A、C、E；日标JIS L-1099 A1；

倒杯法：美标 ASTM-E96，日标测试 JIS-L 1099B1；

此种测试采用洗前数据！

国内户外从业人士和户外爱好者都把透湿叫做透气透湿，或者把透湿直接叫透气，把这两个词汇混淆在一起叫法是不正确、不严谨的，透气和透湿完全是两种概念，这是需要区别和正确理解的；

以上三种功能指标的面料叫防水透湿面料、又叫防风防水保暖透湿面料，简单的理解为外面的雨水进不来，里面的汗液通过涂层和膜的孔隙排出去！

图4：透湿测试仪器

4、透气度（Method Air Permeabbility 简写为：MAP）：意为空气透过织物的性能；在规定的压差条件下，测定一定时间内垂直通过试样给定面积的气流流量，计算出透气量。气流速率可直接测出，也可通过测定流量孔径两面的压车换算而得。这个才叫真正意义的透气！

测试标准：美标ASTM D737、欧标ISO 9237、日标JIS L 1096；

透气单位用mm/s、cm3/cm2/s表示都可以；

图5：透气测试仪器

户外面料防水、静水压、透湿、透气的具体含义和测试方法！

第三篇：纺织品图案设计讲稿

课程讲稿

《纺织品图案设计》

广州美术学院设计学院染织艺术设计

霍 康

广州美术学院设计学院染织艺术设计——霍 康 纺织品图案设计（讲稿）

第一章 纺织品图案构成的概念

纺织图案设计中，按构思的意图，在—定的规格范围内，把要素按一定的关系、形式进行编排、组合、安置、布局，这就是纺织图案的构成。纺织图案的构成形式按最终产品的实用特点，大体可分为单独型、连续型两大类。现将染织图案构成的有关问题，从规格、布局、接版、排列及构成原理等方面，进行介绍。

一、规格

图案制作的尺寸、范围，一般表现为长X宽的平面，由生产工艺设备所规定，与纺织品的门幅或成品款式有关。—般单独型的印花图案规格，有明显的框架作用，如方巾、被面、壁挂、台毯、靠垫等，纹样就在框架尺寸内构图布局。连续型图案则无明显的框架，而是以连续反复的规律来限定平面空间。连续图案的规格可以认为是给设计人员规定的空间平面。构图就是指要素在此平面空间内的合理编排，当然编排时要考虑连续后的效果。

二、布局

布局主要指要素占据平面空间的密度，以及“花”与“底”的比例状态，亦可理解为构图的基本样式。根据不同品种和图案风格的要求—般可分以下三类：

1．清地布局： 图形占据空间比例较小，地蚊面积多于花纹面积，留有较多的空地。“花”大约占平面空间；分之一以下，特点是花底关系明确，有清楚可见的面积底色。这类图案看似简单，却有一定众度，讲究图案章法，强调姿态优美、造型完整、花叶相映、穿插自如、自然得体，表现出“花”清“底”明、布局明快的特色，如图所示。

2．混地布局： “花”、“底”各占平面空间的一半，面积相当，排列匀称，虽然留有一定的地纹，但总体效果仍以花纹为主，花纹关系也较明确。往往采用多种表现技法并配以一定的对比变化因素，求得表现效果的多样性，如图所示。

3．满地布局： “花”占据规格空间的大部，特点是花多底少，有时底色不明

显，甚至不确切存在，形成“花”、“底”交融的空间效果。这种布局形式给作者以较大的创作自由，多采用于装饰变化强、或抽象、多层次效果的图案配以一定色调变化和不同形式的对比，呈现多种风格、多种类型的布局变化，如图所示。

三、接版

连续型图案单元纹样之间相连接的方法叫接版。四方连续是以一个循环单元(由规格所限定)的纹样(或点、线、面、形、色、肌理)，向上下、左右四个方向作无穷尽的反复延伸。这种连续状态，给人视觉上、心理上以匀称的韵律感和反复统一的美感。尤其因为反复连续，明显突出了节奏与律动感，因此连续的方法显得很重要。一般常用的接版方法有两种；

1．平接版：平桉版亦叫对接扳(如图所示，单元纹样上与下，左与右相接，使整个单元坟样向水平与垂直方向反复延伸。

2．跳接版： 跳接版亦叫1／2接版(如图所示)，单元纹样在上下方向相接，而左接右时，先把左右部分为上下相等的两部分，然后使左上部纹样接于右下部，左下部纹样与右上部纹样相当，形成单元纹样垂直方向延伸不变，而左右延伸各斜向延伸状态，故又称它为斜接版或称跳接版。

两种接版法相比较，平接版不如跳接版的效果自由活泼，单元的反复不宜过于明显。平接版适合密集小花型之染织纹样，而跳接版多被印花图案采用。除以上两法外，还有许多接版法，因为不如这如两法简便，一般不常用所以不再作介绍。

四、纺织图案的排列

排列指单元图案平面空间内要素组织的基本骨架，常用的排列有下列几种：

1． 几何形排列：几何形排列是以一个或几个相同或不同的几何形，作为一个循环单位，上下、左右 连续的组织形式，如图所示。这种排列的特点是连续性十分紧密而突出，形与形之间极其自然的形成—种网状的组织骨架，表现出非常有规律的节奏感。几何形排列可直接表现为染织图案(如条格等)，亦可作为几何骨架在其上或其中，安置、嵌入几何形或其他纹样；或以色彩来填充形体不同部位使之产生丰富变化。

2．散点排列： 在一个循环单位内，按照对立统一的规则，自由编排、组织、布局因素的排列，称为散点排列，如图所示。这种排列形象变化生动，有量的多少、大小、长短等不同；还有方向姿态、方圆、轻重、色彩的变化，加上组合的疏密虚实等处理，显得自然生动、自由灵活，能够随心所欲地表现多种艺术效果，也易于使纹样与纹样之间产生穿插自如的组织，充分应用变化、对照、平衡等形式法则，它的组织变化将在另节详述。

3．连缀式排列： 连缀式排列也叫穿枝连缀排列，是以几何的曲线骨格为基础，与散点的纹样密切结合，产生静中有动，齐中有变，连锦不断，曲折回绕的艺术效果，如图所示。

4．重叠型排列： 重叠型排列是指两种不同类型的排列骨架的重叠组织，如几何骨架排列上有散点排列组织与它相重叠，连缀式的排列骨架上又有散点排列相重叠等，以及它们本身组 织相重叠，诸如此类都属重叠型排列，如图所示。它的特点是层次丰富、耐人寻味，变化生动，另有一种类似音乐和声之美感。

上述四种排列大多以规则样式组成骨架，有时亦有种种变化，此外还有些以自由排列的形式构成的染织图案，可归纳为下列几种： ’

(1)嵌花：在—定的几何骨架内嵌入另一种形式的花坟图案，在整体中示出粗与细、曲与直的对比变化，如图所示。

(2)变格：是平中求奇的一种排列方法，难度虽高，但处理得法，能出奇制胜，如图所示。

(3)反地：染织图案的排列形式—般都正地形式出现，有时为了表现少套多色的效果，则反其道而行之，花地互换处理，花即地，地则花。显得新颖巧妙而又合情合理，如图所示。

(4)渐变：多用于几何图案的排列式，从大到小，由密而疏，图案花纹过渡自然，适应于人们的视觉感受，如图所示。

第二章 纺织品图案构成的基本法则

对立统一法则，是纺织图案构成的基本法则、基本规律。

一、对立

在这里对立是指图案构成要素的对比、对照、，比较、变化、矛盾、差别、差异等不同的区别之意(如图)。图案要素的对立是指，组织的按规则与不规则，齐与乱，聚与散，清与满，疏与密，前与后及图与底等关系的差别；色彩的色相、明度、纯度差，冷暖、轻重、强弱、雅艳、浓淡，以及面积、开关、位置等变化；技法的点、线、面之变化，笔法的快慢、燥润、刚柔，肌理效果的变化等。

这些对立的矛盾，在图案的构成要素里必然存在，绝对契合，它是图案紧张意识产生的视觉根源。因此，可以说没有对立就没有力量。图案就不生动，就毫无兴趣，没有生命力，也就没有艺术的吸引力，从而显得平淡无味。从这种意义上讲，图案设计有制造矛盾、差别、紧张和艺术处理职能。当然，—味的制造矛盾并不意味成功，往往可能适得其反，因此要妥善她解决矛盾，解决矛盾的决窍就在于图案的统—。

二．统—

是指要素的同

一、相似，有内在的联系，能使图案表现为—种宁静的安定状态。从图案构成要素求统一，正好是对立因素中求相同、相似之性质。统一是相对的，必须经过设计者着意寻求加工才能获得统一。三．对立统—

图案要素的和谐、协调，无论在质和意两方面都能表现出—种“秩序”的状态，这种状态即有对立存在，但又不允许对立造威妁呆板、无珠、中庸、死气沉沉之状态。染织图案的构图同其它事物一样，在对立统—规律的支配下，才能取得美的协调，造成—种生气勃勃的、充满生命力的而又和谐的安定局面。

1． 在纺织图案设计申，处理构图要素时要努力做到以下几点：

① 形象：大小相宜、多少相同、姿态相依、气韵相通、主次分明、宾主呼应、层次丰富、疏密有序； ② 组织：疏而不空、满而不塞，齐中有变、乱中见整，你中有我、我中有你、穿插自如、虚实相映； ③ 笔法：动中有静、静中有动、圆内见方、方内见圆、刚中蓄柔、柔中含钢、笔笔有神、形神兼备； ④ 色彩：雅而不灰、艳而不俗、浓而不腻、淡而有神、丰富多彩、协调丰满。

大调和小对比、整体协调局部对比，是图案构图达到协调和谐美感的常用做法，亦是取得对立统—效果的方法。

2．组织构成，在对立统—规律指导下，还有下述—些形式原理。

1． 对称：对称是指要素的物理量(形的大小、多少、形状、色彩等)在空间的上下、或左右等方面的同

一反复，是自然界的基本构成原理之一(如图)。对称能产生安静、稳定、永恒性的美感。在纺织图案设计中，对称常用于装饰面料独幅件料和服装件料的设计，有时在全局构成或局部装饰设计中也有应用。

2．平衡：平衡是指要素引起的心理量在空间上下或左右等方面的相称，是纺织图呼案设计中最为常见的构图法则(如图)。构图应用平衡原理，可冲破对称的单调、呆扳感，使图案富有生动、自由、活泼、多样、运动、变化的情趣美感。同时不会产生重心不稳、不安定的心理感受。

3． 反复：反复是指要素在规格范围内的重复出现(如图)。视觉要素的反复是视觉艺术魅力赖于产生的根原之—，从—定意义上说，没有视觉要素的反复就不存在视觉艺术，如同没有声音的反复就没有音乐一样。视觉要素的反复，产生视觉运动的时间与空间的连续变化，这种变化直接影响人的心理、产生不同的感情。

反复可能产生同一的、静的单调效果；相似的、静中有动、调和中有变化的效果；秩序的、方向的、渐进的效果；不同的、动的、特别的效果。但过于不同的反复易失去调和，产生孤立的格格不入之感。

反复是形成节奏、秩序、韵律、呼应的重要形式原理。

4．比例： 比例指要素之间的的分配比较，具有数列的良好关系(如图)。比例是形成程序、律动、统一等美的基础之一。保持良好的要素量之比例是染织图案重要的艺术语言。如黄金比例是自古以来人们公认的美的比例，其它如柏拉图比例，费伯齐比例，．．．．等比例，都是实践中经常使用的构图比例。

5．秩序： 秩序是指要素的变化在顺序、条理、渐进等关系，常采用渐变、推移等形式表现(如图)。也可理解为要素的变化是按一定的比例、顺序进行，可以是定向和，也可以是不定向和，亦可以是明显的，也可能隐藏于要素的复杂关系中。6．节奏： 要素的连续反复产生节奏，反复产生的视觉运动形成韵律感(如图)。不同节奏、不同韵律 的律动，产生不同的感情效果，如动、静、激动、微妙、雄壮、可怜、单纯、复杂等律动及其相应的感情效果。在图案艺术引向时间、空间等听觉艺术感受的重要手段。

7．重点： 重点走指要素中引人注目的视觉中心(如图)。重点—般是图案要素中的主角，是图案的重

心和主题，或是感情表达的中心。在一般田案中，构成的其它要素往往受重点所支配，所谓宾主关系、主次关系、及衬托等手段，都从属于重点而设置。

8．呼应： 呼应上构图中要素的反复(如图)，使其中要素的存在不孤立，避免要素使人产生突然闯入、格格不入的感觉。让要素有依靠、有伙伴、有对照、形成呼应之势，产生一种时空的和谐美。

9．点缀： 点缀是强化图案艺术效果的重要补充手段(如图)。必须按照补充、强化的法则进行，起到丰富原有图案构图、画龙点睛的作用。点缀切不可泛用，否则不但不能使图案增色，反而喧宾夺主，起画蛇添足的副作用。

10．单纯化：单纯化足现代染织图案重要的构成原理之一(如图)，符合现代人的欣赏习惯，它是获得适销对路的重要方法。

上述各种构成形式原理，在各类纺织染织图案中都有应用，它在对立统—法则的指导下，组成丰富多彩、各具个性的纺织图案构图形式。

第三章 纺织品图案“花”与“地”的空间层次

在纺织图案设计中，通常把图案中所描绘的各种纹样称为花，而把不描绘的空白背景称为地，“花”与“地”的关系，是指平面图案空间层次的组织关系，是纺织图案构成的十分重要的问题。

一、“花”与“地”的特性：

从图案的空间因素这个角度来看，“花”是占据图案平面的形，而被地包围。“地”是—定设计规格决定的；次元平面空间，它一般被“花”占据而包围“花”。但，这种关系并不固定，在—定的条件下，即如果花占据“地”，且形成了对“地”的包围时，花可能破视为“地”。而“地”反而被视做花。这种情况在设计实践中常常碰到，如小花充满面面，而留出的具有视觉形象的“地”可能被看成为“花”，而那些充满画面的小花及可能被看成为“地”。因此，为了区别地上述情况下“花”与“地”的概念，我们一般将占据平面空间的花称为正的形，同时把这种空间关系称为正的空间；而把花包围地，形成的形象称为负的形，同时把这种间关系称为负的空间。

从这里可以看到，就空间视觉关系来说，花有时可能成为“地”，“地”也可能成为“花”，花有时是正的地，亦可能是负的地，这就发生了所谓正与负的“花”、“地”空间移位现象，这种现象使平面图案的空间层次空间感出现了复杂的关系。

二、“花”与“地”的空间构成

任何纺织图案都存在“花”与“地’’的空间关系构成，只是构成的形式不同而已。一般可分成为下面几种类型：

1、平面性空间：如果所有妁“花”都在图案画面的同一平面上，这种图案的空间构成可称它为平面性空间(如图)。在这个平面性空间中，各形象都应该是扁平而无厚度，甚至与眼的视觉距离也完全相同，既没有前后、远近，也没有立体、深度。但是，在这种空间构成中，既然存在占据空间的“花”，必然存在包围“花”的“地”，否则无法区别它们。所以，在平面性空间的“花”与“地”的关系中，依然承认“花”与“地”不在同一平面上，只不过它们都是平面的。这样可明确地看到在平面性空间中“花”与“地”的空间意识。这里的空间就是留地，或称空白，它包围“花”又被“花”占据。这时的“花”有同平面上占据“地”，并且—形成图案平面的分割与积集等变化。

由于平面尾构成的特性，此类纺织图案的构成变化只能从“花”的形态、指向和占据平面空间的方位，以及“花”在平面空间的相通状况(如接触、逢叠、联合、减缺、重合、分离)等等方面来考虑。“花”在平面空间的积聚与分离必然包含占据“地”的面积比例，和与“地”形成的分割的比例。它们的不同状态都使图案组织、构图、排列产生变化，必将影响平面性空间的张弛状态，进而影响人们视觉运动的多变，引起不同的心理激动，使图案产生动静、方向、势态、节奏、韵律以及情感待不同的空间视觉效果。

如前所述，有平面性空间中，“花”与“地”都在同一平面上，而实际上客现存在着“花”与“地”的层次关系，而且随着色彩与肌理效果等因素的变化，都可能使平面性空间转变为多层次的幻觉性空间。平面性空间构成的纺织图案，花、地单纯、清晰、鲜明、肯定，亦较简洁，易于统—，是清地纺织图案常用的“花”、“地”空间构成形式。

2、幻觉性空间：与上述情况相比，如果染织图案中，“花”与“地”形成了具有立体、深度、层次等空间幻觉效果时，则该图案的空间构成就称做幻觉空间，如图。幻觉性空间的形成，主要是由图案中的形、色、肌理及其组织善，引起人们与过去对客观物质世界空间的视觉生理、心理体验的联想而产生的。

在幻觉性纺织图案中，常采用立体投影透视原理，来表现“花”的重叠、旋转、弯曲、切割、凹凸、阴影等立体空间变化。采用远近透视、空气途视、色彩透视等原理，表现“花”的虚实、疏密、清晰与模糊等空间深度变化。藉以产生图案画面的立体、深度层次等幻觉性空间感觉。这里所说的“花”可以是主体的也可以是扁平的(薄如纸片)，“地”也可以足扁平的或立体的。“花”与“地”的空间关系，可能是正的也可能是负的，甚至是嗳味矛盾的。

幻觉性空间构成，使图案具有更加丰富、真实、自然的视觉效果，是多层次满地染织图案常用的空间构成形式。

3、嗳昧性空间、矛盾性空间：如果在同—幅纺织图案中，“花”与“地”的关系并不明确，则称这种图案的空间构成为嗳昧性空间(如图)。如，在一幅染织图案中，这部分是花包围地而出现负的“花”，而在另一部分地又包围花而出现正钓“花”，整个图案空间关系并不固定而相互易位。这种现象在利用反转图形构成的染织图案中更为明显，如黑白方格相同的图案，可以视黑为“花”，白是“地”，也可以视白为“花”，黑是“地”，它们的关系十分嗳昧。由于纺织图案服用装饰的要求，一般不强调整幅图案的空间自然进视的合理性，如光源、视点、生长方法的一致性等。而往往在同幅图案中采用散点透视，甚至同形的反透视，这就使图案空间构成出现矛盾。这类纺织图案的空间构成叫做矛盾性空间，如图所示。

矛盾性空间、嗳昧性空间，构成纺织图案闪动的、神奇的空间幻觉已成为纺织图案中常用的空间构 成形式。

4、“花”与“地”的层次感：所谓层次可理解为形象进入人们视觉的前后关系。如“花”与“地”的关系中，由于花的形态性，色的刺激量，肌理妁易辩性，以及它们的关系因素(对比性、整体性、关联性)与效果(注目性、趣味性、联想性)等不同，它们速成人们的视觉、心理的空间十分复杂。在设计实践中，着意加强其种空间构成形式是重要的，但更应该从整体效果上审视它们，方能得到理想的层次关系。下面把“花”与“地”的一般视觉作一比较：

(1)花

①具有前进感，浮现在环境中；

②引人注目；

③有趣味、富有联想；，④明确、清晰；

⑤具有或暗示熟悉的形；

⑥完整的形；

⑦稳定、有秩序；

⑧矛盾的、突变的。(2)地

①后退感，深入环境中；

①不显眼；

①无兴趣、易忽视；

④模糊、不肯定；

⑤无定形印象；

⑥不完整；

⑦空间位置、方向不定、散乱无序；

⑧平淡反复的，千篇一律的。

这里所说的仅限于“花”与“地”的层次关系上，关于纺织图案的其他空间效果就不多谈了。

第四篇：浅谈地下室防水设计

龙源期刊网 http://.cn

浅谈地下室防水设计

作者：庞毅玲

来源：《沿海企业与科技》2005年第11期

[摘 要]文章主要阐述了地下室的防水设计，指出只有根据地下室防水设计的目的、要求和防水等级来进行防水设计，才能有效提高地下结构防水的可靠性和耐久性。

[关键词]地下室；防水；等级；设计

[中图分类号]TU926；TU94+3．1

[文献标识码]A

第五篇：纺织品设计班黑板报心得

制作黑板报的心得

对于我们纺品设计的同学来说，板报发挥着重要的宣传作用，具有直接、生动、通俗的特点。能使大家及时了解集体的各项工作安排及最新动态。因此，要把板报办好，是我们所面临的共同任务。

经过这次的板报设计,也让自己在板报创作中有了不少的收获，为此，这里就谈谈自己一点心得体会,希望能起到抛砖引玉的效果，与大家共同交流、探讨如何把板报办得更好。

一、准备工作

1、文字资料：它可以反映当前班级文化的最新发展动态，也可以反映院里对我们的实际影响；可以反映同学之间的合作与同学间的生活，也可以反映同学在共同办黑板报时的态度问题；可以反映幽默、谜语，也可以选取名人秩事，增加同学的知识面。总之，要注意的是，所选择的文字资料既要和板报活动的主题相适应，又要丰富多彩。文字要力求平易近人、生动活泼。

2、图片资料：图片资料是配合文字资料来共同表现活动主题的，所以要少而精，要能起到画龙点睛的作用。

二、板报的设计及排版

1、版面结构设计：版面结构要大方得体，统一明晰，能让观众一眼就能分辨出板报上有几个版块内容。在色调上也要统一，因为色彩太复杂会影响到观众的视觉感受。插图要突出我们办报的主题。

2、板书的抄写：抄写要整齐、干净，在写字的时候力求做到字体流畅有劲，下笔的轻重要均匀，笔画粗细做到一致。总之，黑板报本着可读性、趣味性和教育性相结合的原则，争取做到多样化，使人能读、喜欢看、可接受，我认为就已达到了出板报的目的了。

以上是我们在板报创作过程中的一些心得，希望与大家共同探讨，共同进步。