第一篇:17.水墨情趣 三下美术教案
17.水墨情趣
三下美术
教学目标:
认知目标:初步了解水墨画的特点,以及水墨和其他色彩工具混合使用所带来的特殊效果
技能目标:正确使用毛笔的方法,以及绘画过程中水份的把握
情感目标:体会水墨画带来的乐趣,培养学生发现美,创造美的高尚情趣。
教学重点:体验笔墨的意趣和渗化效果感受水墨和色彩的交融和变化,结合点线面的方法小组共同完成一幅作品。
教学难点:通过大胆用笔,用墨,用色体验不同的水墨效果。利用浓淡、干湿,大小疏密的变化,表现自己的构思,自由地表达笔墨情趣。
教学准备:毛笔,宣纸,墨汁,颜料,笔筒,调色盒
教学过程:
一、介绍水墨画
中国画的一种。指纯用水墨所作之画。相传始于唐代,水墨画:在中国画中,以中国画特有的材料之一,墨为主要原料加以清水的多少引为浓墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨等,画出不同浓淡(黑、白、灰)层次。别有一番韵味称为“墨韵”。而形成水墨为主的一种绘画形式。
以前老祖宗把水墨运用于纸、绢之上,现在我们人类发明创造了不同的纸张,我们不访尝试在不同材料上作画的感觉
分类介绍不同材质的纸 这是布,这是油画布 这种硬纸板
我们可以有这样一些题材可以选择
楼房建筑,可爱的小动物,人物,风景,植物(小组讨论)
二、介绍绘画步骤:
先中间,再四周 先四边,再中间 随意表现
三,自由创作
根据各自小组的创意,教师给予适当的指导,逐一纠正握毛笔的方法。画的快的小组可以选用其他的纸裁
五、点评
师:我们作好的这些艺术品象什么呢?能把它们和生活联系起来么? 生:略
师:用于生活中可以做什么呢? 做墙纸,做灯罩,做床单等等
看老师就做了一件水墨服装,别有一番风味
六、拓展
师:回家后了解下我们国家大师的作品 例如齐白石老先生
七、整理
1、洗笔,洗盘子
2、收材料
第二篇:二年级美术 第3课水墨情趣
第3课水墨情趣
一、课型造型表现
二、教学目标
1、培养学生的想象力,创造力。
2、了解各种颜料,工具的性能,画法。
3、运用综合手法使画面丰富,有趣。
三、教学重点难点
1、重点:了解水墨画画法。
2、难点:能将各种工具综合运用。
四、教学准备
1、师:国画颜料、水粉颜料、油画棒、笔、调色、盘、剪刀、胶水、范画。
2、生:彩色水笔,调配颜色用的笔、盘、颜料、水杯等。
五、教学过程:
(一)比较
1、小朋友们,老师这有一些画要请小朋友们一起欣赏,仔细看,看完了告诉老师每幅画分别用了哪些颜色,用了什么方法画的?
(比一比哪位同学看的准又快)
2、看一幅、贴一幅
分别有:a水墨画b油画棒画c水粉画d版画e拼贴画
(逐个讲解、分析,并标出各种图画的绘制方法)
(二)尝试
1、复习、巩固各种画的单一画法
a、水墨画:采用国画颜料、水、墨注意:水份的控制
b、油画棒:采用油画棒特点:不溶于水(示范)
c、水粉画:采用水粉颜料、水特点:水粉不同,画出的效果不同
2、学生可以根据教师的提示尝试各种方法。
如:用油画棒画一画线条;用毛笔加些小点、小圈;用水粉颜料涂一涂色等。
提示:引导学生将不同的方法组合在一起使用,注意观察它们会有什么样的变化、什么样的效果。
(三)欣赏
1、综合绘制方法的范画
请同学们看一看这幅画,与我们刚才看到的那些有何不同?相同在何处?这幅画把刚才我们看到的方法都用上了。
分析:这幅画每个地方分别用了什么技法?(生讨论,生)
讲解:将水墨、油画棒,水粉等结合起来会出意想不到的效果使画面更丰富。
2、打开书Р6、7,在书上同学们还会看到很多有趣的画面,同学们同桌一起看一看,说说自己最喜欢哪一幅?
引导学生关注画面的创意、材料。
(四)启发、创新
1、除了刚才老师讲的这些,你还能想出哪些好方法?
A、指印法B、点点法C拓印法
2、学生在实物投影上示范给同学看,同学们可以补充不同的想法。
(五)创作
学生作业设计:用多种技法,以水墨为主画一张综合作业
学生完成作业,教师巡回指导,指导重点:水份控制
(八)评价
1、优作讲评,不足作业提出修改方法
2、金点子:同学们可以尝试用刚才画好、印好的作品进行二次创作,如剪纸、改变成一把小伞、制作成一件小手工、回家后还可以各爸爸、妈妈一起尝试在自己的白色T恤衫上画一画……。
第4课、相同图样排排队
第一课时:
一、教学内容:1.通过学习了解二方连续图案的基本特点,在秩序中体验整体美。
2.学习色彩的分布,提高认识与动手能力。
3.初步形成平面构成的概念,锻炼动手能力,培养动脑能力。
二、教学目标:
认知目标:了解图案、单独纹样、二方连续纹样的基本概念和特点,掌握二方连续图案的一些知识。
技能目标:掌握二方连续纹样的描绘技能,能描绘出有装饰效果、色彩美丽的二方连续图案。
情感目标:在二方连续图案的构思、组合、创意中培养学生的发散性思维、认真细心的态度和创造美的能力。
三、教学重点:掌握二方连续图案的描绘技能,描绘出美观大方的图案,提高创造美的能力。
四、教学难点:掌握二方连续图案创作的特点和规律,尝试用多种材料和方法完成二方连续图案。
五、教学准备:一些图片、绘画材料、树叶。
六、学生准备:彩色纸、胶水、绘画材料。
七、课时:2课时
八、教学过程:
课堂导入:欣赏通过欣赏一些图片导入新课,出示一些二方连续的纹样,让学生看看他们有什么特点?(作品展示)漂亮吗?这上面是什么?你还发现什么?(每一种物体的形状、颜色一样。)出示单个物体我们来比较:一排重复的物体和一个物体感觉有什么不一样呢?
每一种物体就像是同学们排着整齐的队型一样,一个一个地重复地连续地排列着。今天,就让我们来学习——相同图样排排队。(揭示课题)这里的图样是指什么呢?(刚才欣赏过的物体)
通过观察,学生会发现,这些纹样都是一些连续的重复纹样,从而引出二方连续的概念。像这样的纹样向上下或左右有规律地连续重复排列起来图案还有一个好听的名字:叫二方连续。
学习二方连续的制作方法:小游戏:
1、我们来换一个新图样——小树叶,教师用水粉调好,“同学们,谁来给它们排排队?”提醒他们排列的时候一定要注意什么?(颜色、形状要一样。)
2、看黑板上的排列方法排的怎样,说说有没有其它排列的方法。
3、无论用什么方法排,每一片小树叶都是一样的。
4、这里的纹样能不能变的复杂一些呢?出示和刚才不一样的第二片树叶,两片不一样的树叶组合起来,成为一个新的更加漂亮的纹样,现在该怎样排呢?还有没有其他方法改变图样(颜色、摆放位置)。
同学们,想想你在生活中有没有见过这样的纹样,先请学生讨论讨论,交流在生活中见到的二方连续。然后师生共同欣赏课件中的二方纹样的例子,体会二方连续的美(茶杯上、地毯上、织物上、古代建筑)
小结:原来生活中很多地方都有二方连续图案,你觉得漂亮吗?
作业要求:
今天,请同学们当一回小设计师,想一想你怎样可以做出一些一模一样的重复图案呢?
启发学生想想怎样可以作重复的花纹呢?结合上面欣赏的图片
(剪纸的方法,拓印的方法(硬币花纹、印图章)、绘画的方法
相同图样排排队第二课时
第二课时
一、复习回忆上节课所学内容:
1.什么是二方连续纹样?
2.二方连续纹样的应用范围?
二、请学生继续完成上节课没有完成的作业
三、作品展示与评价。
1.叫几个表现好的学生(上课坐得正),跟着老师把设计的作品贴起来。
2、参观作品:请学生议论最喜欢哪一个二方连续图案,好在哪里?(创意和色彩)让学生在评价别人或自己的作品时,了解自己的优缺点,继续发挥自己的优点长处,改正自己的缺点。
总结:用二方连续图案可以装点我们的生活,我们不但要学会了欣赏美,还学会了创造美!
个性设计:一堂课四十分钟如果让学生充分了解二方连续后再把作业当堂完成似乎是不可能的,所以我有意安排第二课时的大部分时间给他们创作,并让他们同龄人之间进行评价,从而在放松的愉快的气氛中体会学习的乐趣。
第5课、小挂件教案
小挂件教案
教学目的:
1、培养学生掌握对小饰品的装饰过程和装饰的技巧。
2、提高学生的欣赏美,感受美和创造美的能力。
教学重点:挂饰的装饰过程。
教学难点:装饰设计。
教学过程:
一、师生问好,创设情境
同学们,你们知道迪斯尼乐园谁是主角吗?(米老鼠,唐老鸭等)
你们看谁来了?(出示头饰并戴上)
(学米老鼠的声音)同学们好,今天我米老鼠和你们一起上美术课,真是太好了!不过,我给你们带了不少礼物,你们想不想要?(出示装饰用品同时出示板书:小挂饰)
我还特别带来了一棵西方人最喜欢的圣诞树(黑板板画)它有什么用处呢?一会儿你们就知道了!
二、分析讨论
1.分析小挂饰最基本的特点
我在中国还有一个好朋友,它是生长在云南,你们知道它是谁吗?(孔雀)
它总说自己不是很漂亮,我们帮它打扮一下好吗?(装饰过程演示)
(请两名学生装饰,教师指导)
2.分析小挂饰制作过程
这只孔雀想挂在墙上,让你天天看着它,你们想一个办法好不好?
(学生发散回答)
谁想到前面试一下?
你们每个人也都有礼物,想不想要?(事先在一些学生的书桌里放一些小挂饰)
3.分组讨论
小挂饰是怎么做出来的?有什么特点?
小结:a.具体形象b.装饰c.安挂绳
三、实践探索,制作过程
1.(制造气氛)我们这棵圣诞树终于有用了,你们知道是做什么吗?
2.你想给这棵圣诞树挂上什么小挂饰呢?它有什么特别的地方?(设计构思)
3.布置作业:用你灵巧的手把这棵圣诞树打扮起来吧!
4.学生制作,教师指导(放音乐)
四、小结
我们今天用我们的智慧和双手打扮的不仅仅是圣诞树,还有我们美好的生活,只要我们善于思考,勤奋探索,那么,我们每个人都是能工巧匠了。
课题亮眼睛
教学目标
1、培养学生的观察能力和表现能力。
2、通过观察,了解人类眼睛的结构、形状、色彩和情感意义。
3、能用不同方法表现情感的眼睛。
教学重点:亮眼睛的形状、颜色、特征和神态的刻画。
教学难点:亮眼睛的不同表达方法以及眼睛的情感意义的表达。
教、学具
教师:课件、布娃娃(事先用纸或布将眼睛蒙住)
学生:绘画和手工工具、小镜子
一、兴趣导入
1、师:今天老师带了一位美丽的朋友来到小朋友的中间,想不想认识她一下?
2、示布娃娃。(引起讨论)
师:啊?怎么了?
是啊,她没了明亮的眼睛,心情会怎么样?(闭上眼睛来感受一下失明的滋味)
生:很难过,看不见,不方便……
师:一双明亮的眼睛多么重要啊!我们来帮帮她怎么样?有没有什么好办法?
生:画、做……
师:好的。不过我们在帮忙之前可得好好研究一下眼睛,否则弄错了,她会生气的,是不是?
二、讲授新课
1、观察
师:眼睛都长得一样吗?
桌相互看眼睛,发现眼睛的不同处。
生:……
师:眼睛的形状各不相同,有的眼睛大,有的眼睛小,有的眼睛圆,有的眼睛细长,有的眼角上吊,有的眼角下垂。
2、认识
师:眼睛的外形虽然不一样,但他们有没有相同的地方?看看小镜子里你的眼睛,有哪些部分组成?
生:看一看,说一说。
(示图:眼睛的结构,认识。)
师:眼睛的结构以及视觉的形成。
3、初次表现
师:知道了这个知识以后,老师要来考一考大家,我们比比看,谁能用最快的速度把镜子里的眼睛画下来,看谁又快又好。(请一位同学在视屏展示台上表现)
4、评一评,表扬出色的小画家。
三、深入探究
1、眼睛的表情
A、师:刚才我们在镜子里面看到了自己的眼睛,非常明亮美丽。其实啊,在不同的时候,我们的眼睛也不一样,你们相信不相信?
B、(示不同表情的眼睛)
师:说一说,你从不同的眼神里看到了什么样的表情?
生:……
师:眼睛在惊恐时会变大,高兴时会变小;发怒时……,悲伤时……。
5、欣赏眼睛传达的感情
师:不同的眼神,传达给我们的感情也不一样。
a、出示希望工程“大眼睛”
师:大家看一下,这张图片最精彩,最扣人心弦的是什么地方?
生:眼睛……
师:摄影记者通过对这个小女孩眼睛的抓拍,表达了她纯真的内心世界,表现出她对读书的渴望,引起人们对失学儿童的关注,成为“希望工程”最著名的招贴画。
B、恐惧的眼睛
师:这是俄罗斯学校的人质事件中被抢救出来的一个小姑娘,大家看一下她的眼睛是什么样的,表达了什么?
生:……
C、慈祥的眼睛
师:这是一张谁的眼睛,你从眼睛里面看到了什么?
生:……
师:现在大家知道了吧?眼睛是心灵的窗户,我们透过那扇窗户,可以知道很多真挚的感情。
4、眼睛里的世界
师:眼睛是心灵的窗户,明亮的眼睛不仅能传达出人的感情,而且,如果你仔细观察的时候,你还会发现一样很奇妙的现象。
学生相互观察眼睛,看看别人的眼睛里有你吗?
师:眼睛在注视周围的景物时,眼球上会映现出周围的景象。
四、表现
1、表现方法指导
师:认识了很多美丽的亮眼睛,你们想不想把自己心里的亮眼睛表现给大家看看啊,今天我们就给我们的朋友设计一双美丽的眼睛。她是高兴还是悲伤?说一说有哪些表现方式,请你根据你的想法来表现。最好再画出小姑娘眼睛里的世界。(示图,音乐。)
五、展示评价
1、展示,选出最亮的眼睛贴在布娃娃的脸上。
师:现在娃娃有了明亮的眼睛了,她的心情怎样?没有眼睛的日子是难过的,我们应该尊重盲人。没有明亮的眼睛就不能看见美丽的世界,让我们一起好好保护我们的眼睛。
2、(音乐,校园的早晨)带上你们的好朋友,用你们明亮的眼睛跟老师到外面的世界走一走,一起去感受五彩缤纷的世界。
七、课后拓展
不仅我们人类有神奇的眼睛,动物的眼睛也是千奇百怪,请大家课后搜集一些关于动物的眼睛的资料和图片,有兴趣的同学可以做成图文并茂的知识卡片。感觉肌理
教学目的:
1、强调眼、手、脑的结合,尝试用拓印、磨印等不同方法把各种凹凸不平材料的肌理效果表现出来,力求完成一件有趣的作品。
2、培养学生感受美、创造美的兴趣,增强学生热爱大自然美的情感。
教学重点、难点:
1、重点:从观察、触摸到动手表现,充分感受不同质地材料的肌理美。
2、难点:用不同的方法表现不同的肌理美,更能创造漂亮的肌理美。
教具准备:
1、搜集各类凹凸不平的、不同质地的材料
2、制作好的磨印、拓印画面
3、用于表现肌理的绘画工具
教学过程:
1、组织教学
2、导入新课:
A、触摸实物
(有几件东西在没有让它们亮相之前,我想让几位小朋友来用手触摸一下,你有什么感觉呢?)这几件实物分别是:海螺、贝壳、麻袋、树叶、陶瓷等。
B、说说触摸的感觉,导出肌理概念
(这些物体中,有的表面是光滑的,有的是凹凸不平的。)
(这些凹凸不平的物体中,物体本身就有一种漂亮的纹理,出示海螺,看!上面漂亮的圈圈螺旋纹,这就叫做肌理。)
C、出示课题
3、讲授新课:
A、出示树叶,感受它的肌理。
指导学生观察树叶的纹理,用手触摸它的叶脉。(树叶上细细密密的叶脉就象张蜘蛛网一样,有意思!)提问学生:漂亮的事物把它表现在画面上才好,怎么表现呢?
B、讨论拓印、磨印的方法。
(可以照着画下来,那就是写生。)再进一步提问:如果要把纹理一模一样地表现出来呢?有没有更简单的方法?结合磨印、拓印的画面,使学生开始对肌理的表现有种认识,让学生结合学过的知识说说磨印、拓印的方法。(磨印是把纸覆盖于物体表面,用硬质的绘画工具在上面来回磨出来的效果。拓印是把物体的表面涂上颜料,然后盖印在纸上的效果)
C、说说特别的肌理。
(大自然孕育了这么多奇妙的万物供我们欣赏。)观察桌上的实物,再通过触摸,把你觉得好看的描述一番。(小组交流,个别提问。)
D、学生作业。
用颜料拓印,用彩色铅笔、蜡笔磨印或选择自己的方法,选择一些物体把它们的肌理表现出来。(全体尝试)
E、把自己的满意之作展示一下。说说通过什么方法能让你的作品看上去更有意思呢?引导学生对自己表现的肌理进行联想。<比如肌理的象形性和完整性等。>
归纳出用剪、贴、添画的方法完成更有意思的画面。
F、第二次作业
在完成的肌理画面上再做尝试。
4、巡回指导
5、进行小结: 第八课什物拼贴
教学思路:
本课是属于“综合•探索”领域的美术课。
通过寻找生活中各种材料,发挥想象力,自由的拼贴以及相互的交流让孩子们更热爱自己身边的事物,提高合作意识,获得精神上和情感上的愉悦。
课时:2课时
教学目标:
1、尝试用撕、剪、拼、贴等方法和纸张、废布片、铅笔屑、棉花、丝线以及生活中常见的各种材料进行平面造型练习。
2、运用看看、画画、拼拼、贴贴等方法,大胆自由地表现生活中观察到的事物或想像中的事物。
3、体验和享受生活与创造的喜悦。
教学重点:合理选用自己喜欢的材料和表现方法,做出有创意的平面造型练习。
教学难点:巧妙利用自己准备的材料和工具,大胆自由地表现自己的观察和想像。
教学准备:教具:各种废旧材料、手工制作图片和实物欣赏图片。卡纸、双面胶。学具:各种废旧材料、彩色卡纸、双面胶。
教学过程:
——激发兴趣
教师用废旧的布条通过简单的剪、拼、贴,做出简单的小动物的形状,激发学生的学习兴趣。
2、准备活动:让学生明白,什物拼贴是简单易行的手工制作,树立信心,鼓励学生大胆进行创新活动。
——欣赏、分析
1、欣赏各种什物拼贴的图片,进一步加深对什物拼贴的了解,感受制作的乐趣。
2、找出自己最喜欢的作品,和同座位讨论这幅图里用了哪些材料,哪里你觉得设计制作的最巧妙。
——制作分享
1、小组合作,讨论什物拼贴的制作方法,说一说自己的想法,比一比谁的构思最具有独特的美感。
2、通过自己的材料产生联想,找出拼贴的切入点,尝试拼贴练习。小组共同研究和探讨。教师巡回指导,鼓励学生创作有自己思想意识的作品。
——展示、评价、小结
1、指导学生小组推选代表上来展示本组合作的作业,说出大家的构思,用了哪些材料,表现什么主题。其他同学欣赏、评价,说出自己对他们作品的感受。
2、教师小结,提出建议,课后平时带着收集更多的什物,在家和爸爸妈妈一起合作更好看的作品。
教后记:《什物拼贴》这课的材料选择范围非常广泛,给制作的内容和方法带来了极大的拓展空间。针对二年级儿童的年龄特征,本课的操作简便易行,具有一定的主观能动发展空间。无论是材料的选择还是内容的构思,本课都紧贴学生的生活世界,当学生被要求有选择地考虑他们所见所想的东西时,他们就会对自己分别看到和理解的东西作出自己的解释。在制作过程中他们已经融入了自己的思想和情绪特征,同时在操作中还用自己的手将自己的观察和理解与美术结合起来。这课主要尝试用撕、剪、拼、贴等方法和纸张、废布片、铅笔屑、棉花、丝线以及生活中常见的各种材料进行平面造型练习,并形成空间观念。让学生说说、想想、做做,结合生活中的实际,发挥想象,并用熟悉的材料和废旧物品来自由地表现。运用看看、画画、拼拼、贴贴等方法,大胆自由地表现生活中观察到的事物或想象中事物。通过学习、自由的拼贴以及相互的交流使学生们更加热爱自己身边的事物,同时又提高了变废为宝的精神,提高了合作意识,获得了精神上和情感上的愉悦。体验和享受了生活与创造的喜悦。大胆发挥了自己的创意性和创异性,通过活动,使学生更聪明,更富于想象力和创造力。同时通过小组合作,相互交流,共同研究和探讨,提高了同学的合作意识以及集体主义精神。第十课画触觉
教学思路:
本课属于“造型•表现”领域的美术课。
本课是学生在日常生活中都能体验到的一种生理感觉反应,让学生触摸各种不同材质的东西,然后把自己的感觉通过点、线条、色块画出来,给人一种震撼的感觉。能够培养学生健康的生活观。
课时:1课时。
教学目标:
1、让学生通过触摸、尝试,体验到物体对人肌体的刺激而产生一种感知,这种感知通过线条、色点、色块、笔触表现出来。
2、初步体验感觉绘画,教学中运用游戏的方式让学生充分体验和尝试,充分调动学生的想象力和表现力,培养学生的艺术审美和感受力,提高学生的美术素养。
教学重点:
培养学生感知绘画的能力,提高学生的艺术感知力和审美能力。
教学难点:
然后通过灵活有趣的触觉尝试和体验手段,使学生的联想外现成感觉绘画。
教学准备:
教具:各种感觉物、大师的抽象作品。
学具:各种表面不同质地的东西,作画材料及工具。
教学过程:
——游戏、体验
1、把学生的眼睛蒙起来,进行“盲人摸物”游戏,让他们用手触摸不同的物体,如:冷热水、石块、抹布、塑料、沙子、胶水等,说出摸到物体产生的感觉,其他同学猜猜是什么物体。
2、下面同学也联想一下自己摸到这些物体时会有什么感觉。
——尝试表现
1、让这几个进行过“摸物”游戏的同学用彩色粉笔在黑板上用点、线条、颜色去表现刚才摸过的物体给自己带来的感觉。
2、教师总结:直线表示坚硬、光滑;折线表示粗糙和刺手;波浪线表示柔软和流畅。颜色中蓝、绿可以表示冰凉;红、黄、橙表示温暖和滚烫;黄灰、红、蓝表示麻、软等感觉。
——欣赏范作
1、教师出示大师的抽象作品,问学生你看到这些画给你什么样的感受。学生用语言描述。
2、大师用了什么样的色点、色块、线条,你喜欢这样的画法吗?还有更好的方法去表现吗?
——联想、表现
1、教师在黑板贴上几种实物,启发学生联想自己摸到这样的东西会产生什么样的感觉,尝试用色点、色块、线条画一画。
2、学生拿出自己带来的各种不同质地的东西,互相摸一摸,说出自己的感受,再用自己喜欢的色点、色块、线条去表现。
——交流评价、小结
1、鼓励学生互相交换作业欣赏,请同座位评价一下你画的是什么触觉。推荐认为好看的作业,表现触觉清楚明显的作业上来向全班展示。
2、教师小结本课。
3、课外延伸:回家后触摸今天没有摸过的东西,把触摸后的感受画下来。
第三篇:美术水墨教案
《美术》第一册
《水墨游戏
(一)》教案
教材分析:
水墨画作为我国的传统艺术,是中华民族的文化瑰宝。本课是小学第一次接触水墨画,所以本课的教学主要目的是让学生初步接触水墨画的工具,初步感悟水墨的特性,通过听一听、看一看、试一试、玩一玩,掌握水墨工具的性能,初步尝试用笔、用水的技巧,从而培养学生对水墨艺术的兴趣。
因为面临的对象是一年级的小朋友,所以本课是以游戏的方式呈现,主要内容是用笔和用墨两个方面,以及文房四宝和中国画的相关基础知识,在用笔这方面又分直线运笔、侧锋、滚笔和点笔等多个层次,力争从简到繁,让学生在游戏中学到知识。为了让学生更好、有序地进行游戏,根据本课使用的相关材料和中国传统文房四宝的知识,我分别把四组分成云纸组、香墨组、清水组、神笔组进行组织和教学。教学目标:
1.了解体验中国画的绘画特点和工具的使用。2.通过尝试练习,体验中国画用笔和用水的特性。3.培养学生对中国传统文化的情感。教学重点:了解中国画的工具和尝试水墨的特性。教学难点:毛笔、水份的控制。教学准备:
教具:毛笔、墨汁、宣纸及其他各种纸影视文件、脸盆、范画等。
学具:毛笔 墨汁等。教学过程:
一、组织教学:
师生问好,检查工具。
二、导入新课:
小朋友都喜欢玩游戏,老师也喜欢玩游戏,今天这节课就是游戏课,今天的游戏不光是你、我,老师还带来了几个新朋友——毛笔、墨水、宣纸、水,这些朋友虽然不会说话,但都很有本领,大家在游戏中要仔细观察并记住它们的本领。老师一一介绍墨水、毛笔、碟子、宣纸等材料。游戏有游戏的规则,为了看看那个组在游戏中最遵守游戏的规则,老师把我们四个组分成云纸组、香墨组、清水组、神笔组,老师将表扬好的组。导入新课。
(设计意图:以游戏的方式,贴近低年级学生的生理和心理特点,激发学生的学习兴趣,“在游戏中要仔细观察并记住它们的本领”,提出学习内容,让学生带着目的学习。为了让学生更好、有序地进行游戏,根据本课使用的相关材料和中国传统文房四宝的知识,我分别把四组分成云纸组、香墨组、清水组、神笔组进行组织和教学)师生探究:
1、老师示范蘸墨技巧。取出毛笔,轻轻放入墨水中,取出、再在碟子边添一添,画不同的线,让学生观察画出的线有哪些变化?(粗细、干湿的变化)教师示范,试问:为什么会有这样的变化?(毛笔先竖直了画,画出的线很细,用力按下去,毛笔接触纸面面积变大,所以就变粗;毛笔越画笔里含的墨越来越少,所以就越来越干)学生练习。
2、毛笔除了可以竖直了画线外,还可以斜着画、滚着画、点着画……教师示范不同运笔,学生练习。
(设计意图:给学生更多的机会,让学生自主探究,观察老师的示范,将新授的内容在自主探究的过程得以体现,从蘸墨——添笔——画线——再蘸墨——侧着、点着、滚着、逆着画,有简单的直线到“斜着画、滚着画、点着画……”尝试不同运笔,这也是本课的重要内容,有简到繁,层层递进。)
3、出示图片:学生观察,与我们刚才画的图片有什么不同?墨的颜色有深浅的变化,那么这种变化又是这样出来的呢?(加水)
4、教师示范:在毛笔中加水、再加水画线、画点……甚至可以在原来不同墨色上重复着画,一层又一层,学生练习,感受水墨变化。
(设计意图:在单色用笔的基础上,学习加水后的用笔变化,拓宽和丰富内容,有层次、有变化,把专业的中国画用笔、用墨、用水、积墨、破墨等的知识分解开来,让学生容易接受,进一步感受水墨画的神奇)
5、教师试问:刚才我们了解了毛笔、墨水、水的本领,你觉得宣纸有什么本领?柔软、吸水……
(设计意图:这一环节是对毛笔、墨水、水、宣纸功能的总结,让学生归纳、总结,既是本课内容的小结,又是导入环节的呼应。始终让学生处于自主、主导的地位)
6、学生练习:运用不同的方法,充分发挥宣纸、毛笔、墨水、水的本领,分小组自由练习,看看谁最有创意。
(设计意图:有了前面的调动,学生的学习积极性充分被调动起来,前面是老师引导学生练习,而这一环节是让学生自己放手创作,学生的练习,是对这课内容的小结,又是创作激情和情感的迸发)
7、宣纸、毛笔、墨水、水的本领很大,其中笔墨纸砚是传统水墨画的文房四宝。
(设计意图:有了前面的练习、总结铺垫,自然引出文房四宝的知识,新鲜而不突兀,容易接受,符合低年级学生特点)
8、今天的游戏结束,谁来给今天的游戏取个名字?——水墨游戏。谁能用学过的拼音把这四字写出来。学生写过后,老师用汉字楷书揭示课题。并小结:水墨不仅可以画画,还可以用来写字,这是中国传统艺术中的书法。
(设计意图:给游戏取名字,进一步提高学生积极性,也是本课知识的回顾和总结,先先让学生尝试用拼音写课题,老师再示范书写,既新鲜又能自然引出书法的内容,层层铺垫,引起学生极大兴趣)
9、欣赏水墨作品,水墨不仅可以画线,还可以进行造型。鼓励学生课后尝试。
(设计意图:这个环节的内容是促进学生全面发展,促进教学的重要环节,既要关注学生掌握美术知识、技能的情况,又重视学生学习能力、学习态度、情感与价值等方面的评价,激励学生,发现和挖掘学生的潜能。)教学反思:
本课是以游戏的方式,将传统的水墨技巧情趣化,让学生在游戏中初步接触水墨画的工具,初步感悟水墨的特性,本课的设计主旨接近儿童的审美特征和心理特征,通过听一听、看一看、试一试、玩一玩,掌握水墨工具的特性,初步尝试用笔、用水的技巧,从而培养学生对水墨艺术的兴趣。注重兴趣的培养,情趣的形成,让学生在快乐和自由的活动中自由表达和体验。特别是给课题取名字、师生分别用拼音和汉字书写课题,符合、贴近一年级学生的实际,学生兴趣高涨,把书本知识进行很好延伸和拓展,效果很好。所有的知识、体验都让学生自己发现和完成,让学生形成浓厚的水墨新趣,大胆表达,在活动中体现出愉悦的情境,让学生在游戏的过程中体验到自己的成功。
第四篇:三下美术教案
第一周
第1课 家乡的桥
一、教学目标
1、了解有关桥的相关文化,欣赏桥的美丽。
2、了解桥的基本结构和形状,通过对桥的描绘进行爱家乡的情感教育。
3、培养观察力、记忆能力以及根据记忆表现画面,表现视觉感受能力。
二、重点:启发观察记忆重点,激发记忆的积极性。
三、难点:经过记忆思考后的创造性表现。
第一课时
一、导入课题。
看到课题里的“桥”,首先浮现于我们脑海中的是一个个具体可感的形象。你们知道的桥有哪些呢?我们的家乡有哪些有名的桥?
学生:赵州桥、卢沟桥、南京长江大桥、上海南浦大桥、泸定桥„„
二、桥的文化。
1、桥是艺术品。
教师:下面我们一起来欣赏一些桥,这些桥有中国的、外国的;有古代的也有现代的。教师出示桥的图片,学生讨论以下问题:
①你比较喜欢哪种桥,能否从美术的角度来谈谈喜欢的理由。(从桥梁的形体、线条、色彩、光影及其周边环境的协调等方面
赏析)
②能否用优美的语言来描述一下桥? 范例:桥是自然界一道靓丽的风景。“水从碧玉环中过,人在苍龙背上行。”
大桥在明媚的阳光下,显得十分壮丽。波涛滚滚的江水中,九个巨大的桥墩稳稳地托住桥身。正桥连接着二十二孔引桥,仿佛一条钢铁巨龙卧在大江上面。
教师总结:通过欣赏,我们知道桥有着美丽的姿态,它既给我们带来极大的实用价值,又是精美的艺术品,成为人们审美观赏的很好对象。
2、桥是效益的纽带。
教师提问:桥除了是人们审美观赏的对象外,它还有什么功劳吗?
学生根据事先了解到的知识进行讨论后回答。
3、桥是历史的见证。
教师:桥除了是精美的艺术品,是效益的纽带,它还能使我们联想到什么吗?
请大家看一首诗:“晓月照芦沟,大河曾流泪和血;狼烟腾燕蓟,长桥犹记恨与仇”。你们知道这首诗描绘的是哪座桥吗?芦沟桥。
教师归纳:芦沟桥使我们想到了“七七事变”,日本侵略中国的历史。桥上的古狮,曾亲历了战地烽烟,看到它,历史的沧桑感油然而生。桥成了历史的见证。
三、小结。
教师:今天这堂课,我们学习了有关桥的文化,欣赏了桥的
美丽的姿态,艺术大师笔下的桥以及同学设计的桥。下节美术课,请同学们带好彩纸或彩泥把漂亮的桥制作出来。
第二课时
一、教学目标。
学生能够选择合适的废弃材料或彩泥进行设计与制作简单的桥梁模型; 学生能运用自己的作品表达自己的情感;
培养学生的创新意识和设计能力。
二、重点、难点。
重点:设计与制作的方法步骤。难点:培养学生的创新意识。
三、课前准备
(学生)毛线、纸张、纸盒等废弃材料,彩泥,剪刀,胶水等。
(教师)制作及绘画工具。
四、教学过程
1、导入课题。
教师:上堂课,我们学习了有关桥的文化,欣赏了大师笔下的桥以及同学们设计的桥,今天这堂课我们就一起来制作漂亮的“桥”。
2、讨论用什么方法制作“桥”。说说自己准备的废弃材料以及制作设想。
教师:我们的身边有很多可以利用的废弃材料,如纸盒、纸箱、毛线等,将它们巧妙地利用、组合、插接,可以创造一件新 的艺术品,一座特别的桥。
3、欣赏图片,各种各样的桥、一座特别的桥。学生边看边思考,自己准备的材料可以用来干什么? 教师:国内外有许许多多的桥,它们造型、材料、色彩各异。今天我们也要像这些设计师一样,用这些材料设计创造一座特别的桥。
4、每四个人为合作小组,学习制作桥的方法步骤。(1)教师示范捏做一座泥“桥”。教师特别强调拼接、捏压等操作要点。
(2)师生合作,示范综合材料制作一座立体桥。教师强调纸盒拼接、用线缠绕等要点。(3)对“桥”进行装饰。
教师:用彩纸剪贴或彩泥捏制细小部件,如墩、梁、索、柱等进行装饰,可以使“桥”更美。
5、展示作业,进行互评和评选优秀作业。
6、作业。
学生以四人小组为单位,合作完成“桥”的制作,教师巡视辅导。
(1)在进行“桥”的制作时,碰到了什么问题?同学之间合作愉快吗?
(2)你们制作的“桥”,代表了你们的什么心愿或者希望?(3)你觉得哪个小组设计制作的“桥”最棒?为什么?
第二周
第2课 新老厨房
一、教学目标
1、通过观察新老厨房的变迁,切实地感受时代新貌,激发热爱生活的情感。
2、通过画画家中现在的厨房或想象中的未来厨房,进一步提高观察能力、绘画表现能
力和创新能力。
二、教学重点、难点。
重点:观察厨房、用自己喜欢的绘画形式表现厨房。难点:表现出厨房的细节。(特别是厨房中常用的物品。)
第一课时
一、课前准备
(学生)铅画纸、水彩笔等绘画工具。
(教师)相关课件(新老厨房的图片、画家的作品、学生作品)等。
二、教学过程
1、欣赏导入。
教师利用课件出示蒸笼、水瓢、橄面杖、铁锅等传统的厨房用具,由此引出老厨房的图片欣赏。接着欣赏新厨房的图片。揭示课题《新老厨房》。
2、谈话交流。
同学互相介绍自己家的厨房(包括厨房格局、常用的物品等)。
3、欣赏启发。
教师用课件展示画家关于《厨房》的绘画作品和学生示范作品,学生欣赏分析其表现内容与表现方法。
4、创作表现。
学生用自己喜欢的绘画方式画画自家现在的厨房,教师巡回辅导。
5、交流评价。
学生展示作品,互相介绍作品并互相评价。教师总体评价。
6、小结下课。
第二课时
一、课前准备
(学生)铅画纸、水彩笔等绘画工具。
(教师)相关课件(画家的作品、学生作品、各种厨房里的新颖物品)等。
二、教学过程
1、游戏引入。
教师请学生为他设计一套厨房用具,引出本节课的任务——画想象中的厨房。
2、欣赏启发。
教师用课件展示新颖的厨房用具,学生欣赏分析其造型特点与用途。
3、小组讨论。
大家想象中的未来厨房会是怎样的?
4、创作表现。
四人小组合作,创作一幅未来厨房的想象画。教师巡回辅导
5、作品交流
展示作品,小组派代表介绍创作思路。
师生共同评价。第三周
第3课 设计小板报
一、教学目标
1、了解板报的基本组成要素,感受不同板报的特点和作用。
2、学习简单的板报版面设计,提高学生处理信息资源和学以致用的能力。
3、培养学生热爱美术、热爱生活的美好情感。
二、教学重点、难点。
重点:学习简单的版面设计。难点:板报设计的创意。
第一课时
一、课前准备
(学生)水彩笔、油画棒或水粉画工具、铅笔、尺子等。(教师)CAI课件、图片资料、优秀学生作业、颜料、铅笔、尺子。
二、教学过程
1、创设情境,导入新课。
(1)“六一”儿童节快到了,学校要举行庆祝“六一”板报比赛,班里请你来设计,你打算设计怎样的内容和形式? 小组讨论交流。
(2)揭示课题《设计小板报》。
2、引导欣赏,加强体验。
(1)演示CAI课件(有关庆祝“六一”的板报设计稿等),学生欣赏。
(2)请学生说说欣赏感受,教师小结:①这些板报的形式透出浓浓的节庆气氛,起到了宣传活动的效果;②以图为主的板报一般由主图和标题组成。
3、传授方法,激发创意。(1)确定板报主题。
(2)进行标题设计。①学生思考:进行板报美术字的设计应该注意哪些方面?②教师讲评:字体的选用和设计是版面构成的基础,常用的中文字体主要有宋体、楷体、黑体、隶书、变体等美术字。美术字是经过艺术加工的实用字体。随着电脑技术的运用,又出现了许多新设计的字体(课件展示各种字体)。③教师示范。(选择学生最喜欢表现的变体美术字示范。)
(3)绘制主题插图。①明确要求:插图、标题的内容要和板报的主题思想一致。突出代表性的图片,同时要有形状、大小、位置和疏密的变化。②教师示范。
4、作业练习,表现感受。
(1)提出作业的要求:以“节庆、活动宣传”为内容,设计一个以图为主的小板报,要求主题突出、个性活泼、色彩明快。
(2)学生创作,教师指导。
5、展示作业,欣赏交流。(1)小组内作业交流、评议。
(2)全班欣赏、评述典型作业,教师小结。
评价建议:①板面构图是否有主次变化,主要图片是否突出;②内容、字体是否有创意,与众不同;③作品的版式与色彩的表现是否和谐统一等。
6、学以致用,社会实践。
课后,以小组为单位帮助社区出一期节庆或主题宣传板报。
第二课时
一、课前准备
(学生)水彩笔、油画棒或水粉画工具、铅笔、尺子、剪刀、胶水等。
(教师)CAI课件、图片资料、学生优秀作业、其他形式的板报资料。
二、教学过程
1、创设情境,启发思维。
(1)学生欣赏:除了以图为主的板报形式,还有图文结合的板报。今天,我们学习图文结合的小板报设计。演示课件,学生欣赏图文结合的优秀板报设计。
(2)学生讨论:这些板报好在那里?它的题图和文字的位置安排如何?色彩处理怎么样?还有哪些你认为成功的地方?教师总结。
(3)学生思考:怎样借鉴优秀板报设计的经验,进行小板报设计?(从创意、编排、色彩搭配等方面考虑。)
2、学习探究,激发创意。
(1)板报构成的一般内容:报头、题图、栏目、插图、期号、花边等。
(2)板报设计的基本要求:①分清主次,安排好报头,突出重点文章;②文章和题目、插图、题花之间要有内在联系,图文
搭配的比例要得当;③文章题目的字体、大小要适当,文字排列横竖应有变化;④要使版面保持平衡稳定,注意图文穿插,疏密适宜;⑤版面某些地方可适当留空。
(3)板报设计的大致顺序:①确立主题。②勾画版面草图。③排版。④画报头和题图、插图。⑤写标题。⑥修整装饰。
3、创意设计,作业练习。
(1)选择自己喜欢的主题和内容,设计一张有创意的小板报。可以独立思考完成,也可以与同学合作完成。
(2)要求:写出设计意图,即创意。
4、作业欣赏,开拓思维。(1)学生作业展评,课堂小结。(2)收藏、保存学生的优秀作品。
5、提出主题,拓展延伸。
课后,在电脑老师或家长的指导下,制作一张电子小板报,或其他形式的小板报,举办一次小报交流展。第四周
第4课 我的喜怒哀乐
一、教学目标
1、了解人物的各种表情,学习运用夸张、变形等方法来表现人物的不同神态。
2、欣赏运用各种方式表现人物表情的图片资料,提高学生对人物表情的感性认识,以
及懂得拥有良好的心理品质的重要性。
3、尝试不同工具、材料和表现过程,丰富视觉和审美经验。
二、教学重点、难点。
教学重点:尝试用不同形式来表现人物的表情神态。教学难点:人物表情的主要特征的把握与夸张表现。
第一课时
一、课前准备
(学生)水彩笔、签字笔、记号笔等。
(教师)课件、各种人物表情的图片资料、水彩笔、签字笔、记号笔等。
二、教学过程
1、组织纪律,安定情绪,检查学生课前准备情况。
2、听音表演。
听一听:大笑、嚎叫、叹气、哭泣等声音。
演一演:根据声音做出表情,并谈谈感受。教师用数码相机拍下学生的各种表情。
3、感知引趣。
①播放刚拍的数码相片,展示课前收集的相关知识及图片资料等。让学生直观人物基本的面部表情。
揭题——《我的喜怒哀乐》。
②引导观察人物的表情特征,课件展示人物由远及近面部的特写镜头,充分感知不同人物面部的眉、眼、嘴等主要表情特征。
③欣赏艺术家作品中的人物面部表情的表现方法
④欣赏儿童线描写生作品,与真实的学生图片进行对照。分析如何用明晰夸张、想象的艺术形式表现人物的眉发、眼睛、嘴巴等主要特征。
4、尝试探趣。
以两人为一组,把学生分成各个合作小组。让学生依据自己的观察进行大胆自由的线描写生。教师巡视中给予鼓励与及时提示。对发现的普遍问题,如构图太小、形象拘谨等,给予及时的点拨、启发,帮助学生解决。
采用整体评价的形式表扬优点,点出存在的问题。并提些建设性的建议。评价点主要放在构图是否合理、造型是否准确、线条是否肯定流畅上。
课后请学生选择搜寻各种表现人物表情的图片资料。
第二课时
一、课前准备
(学生)水粉颜料、水粉笔、毛笔、调色盘、水桶等。(教师)课件、尽可能搜集用色彩表现情绪的相关图片资料,准备好相应的绘画工具。
二、教学过程
1、组织教学,检查课前准备。
2、欣赏在第1课时完成的优秀作业。从造型的夸张、线条的运用、神情的表现等方面,让学生评述其优秀之处、巧妙之处,并大胆提出修改意见。
3、引导激创。
(1)讨论:“人逢喜事精神爽”与“屋漏偏逢连阴雨”时,人的心情会有什么不同?
(2)审美欣赏:冷、暖色调表现人物表情的各种图片。讨论:这些人物表情的表现方法有什么特别之处,对你有什么启发?结合自己准备的材料,谈谈画自己的心情的基本设想。
4、探索表现。
(1)让学生依照教材上的图例大胆尝试表现。
(2)小组互评,提出修改建议。学生结合自己的设想,选择适合的色彩,进行色调的创作,进一步完善自己的作品。
5、展示评价。
(1)分小组展示作品,先小组互评,评出最佳作品,再全班展评。
(2)鼓励学生课后尝试运用更多更丰富的色彩来表现人物的心情。
教学反思:通过小镜子,把自己的喜怒哀乐表现的挺到位,画的技巧有待加强。第五周
第5课 幽默大师
一、教学目标
1、欣赏优秀漫画作品,初步了解漫画的特点。
2、学习漫画夸张的表现手法,能根据自己或同学的面部特征,或某一个主题画一些有趣的漫画像,培养学生对生活的初步概括力及创造能力。
3、培养学生以幽默的心态对待生活,从而使自己的生活变得富有情趣。
二、教学重点、难点。
重点:创作自己喜欢的漫画作品。难点:创作的作品有一定的表现力和创意。
第一课时
一、教学准备
(学生)收集漫画资料和有关漫画作品。(教师)幻灯片、范作等。
二、教学过程
1、创设情境。
幻灯显示一幅情境漫画,学生上台选一幅漫画介绍个人的理解(所表现的主题、含义)。
2、探讨漫画。
师生共同探讨漫画特点(主题、技法、创意)。
3、欣赏漫画。
幻灯显示师生共同收集到的漫画作品,统一进行分析、讨论、欣赏。
4、试画漫画。
(1)学生自由确定主题进行创作。
(2)教师建议:想一个幽默的内容,试画下来;可以尝试改变书本及收集的作品,以
自己的方式进行创作。(3)学生创作,教师指导。
5、学生互评。学生互评,教师总评。
6、课外拓展。
学生收集自己喜欢的漫画作品,体会它的含义,写写自己的感受。
第二课时
一、教学准备
(学生)观察自己和同伴,记住外貌特征;收集漫画资料。(教师)幻灯片、范作等
二、教学过程
1、展示主题。主题:漫画人像。
2、欣赏范作。
(1)辨别两张人像画(一为漫画,二为普通人像,说辨别方法)。
(2)说说漫画中的人像与平时绘画作品中的人像有什么区别。
(3)师生共同概括漫画人像特点。
(4)教师小结。(漫画经过夸张、变化,表现了一定的主题思想。)
3、学生创作。
(1)主题:为自己或同学画张漫画像。
(2)要求:仔细观察所画对象的面部特征,运用夸张、变形等技法进行创作。
(3)学生作业,教师指导。
4、互赠作品。
(1)评价自己和同伴的作品。(2)把创作的作品赠送给被画者。
5、课外拓展。
对喜欢漫画的同学提供作业超市:给爸爸妈妈画张漫画;画一张环保漫画;画一画生活中你思考的有意义的事情。(任选一个创作主题)
第六周 清明放假只有一课时
第6课 照猫画虎
一、教学目标
1、通过观察、比较和归纳,了解猫科动物的基本特征。
2、学习“照猫画虎”的方法,运用各种方式表现虎和其他猫科动物,发展学生形象思维,培养学生举一反三的创造能力。
3、认识到动物无论是凶猛还是可爱,都是大自然的一员,树立起从小热爱动物、保护动物和保护生态的意识。
二、教学重点、难点。
重点:如何利用观察、比较的方法抓住动物的特点,进行大胆表现。
难点:组织画面,表现自己独特的创意。
三、课前准备
(学生)彩色水笔、油画棒、水粉画工具、画纸、其他表现动物的材料(旧报纸、彩纸)等。
(教师)CAI课件、各种猫科动物的图片资料、范作等。
四、教学过程
1、听听、猜猜,引出课题。
(1)演示CAI课件,请学生听一听动物的叫声,猜一猜是什么动物在叫?
(2)教师小结:这些凶猛、灵敏、温顺„„的动物都属于猫科动物。演示CAI课件,请学生看一看动物们的形体特征和有关知识(最后定格至猫),这些动物的特征都与猫相像。今天,我们要照着猫的样子画与其形体特征相近的动物,揭示课题《照猫画虎》。
2、分析、比较,学习画法。
提出研究问题,组织学生小组合作学习。(1)图片欣赏,复习猫的特征。
通过猫的图片、徐悲鸿的作品《猫》和学生上学期学过的《可爱的猫咪》的习作(CAI课件),复习猫的形象特点:①猫的主要组成部分。(头部、躯干、四肢和尾巴等。)②猫的毛色。③猫坐、卧、行、走的动作变化。
(2)对比欣赏,归纳猫科动物与猫的相同点、不同点。通过对猫、老虎的图片和艺术作品的对比欣赏(CAI课件),学生讨论交流。通过探究性学习,归纳出猫科动物与猫的相同点、不同点。(外形相近,主要是形体大小和毛色花纹不同。)
(3)佳作欣赏,分析优秀作业的艺术表现方法。
利用教师提供的范作及教材中的学生作品,分小组进行研究:①这些学生作业是用什么材料表现的?②表现过程中如何突出动物的特点?
3、造型、表现、再创造。
(1)作业要求:先轻轻地画出猫的形象轮廓,再改画成其他猫科动物。
(2)巡视指导:鼓励学生运用自己喜欢的材料和工具,大胆想象和表现,创作出与众不同的动物来。第七周 第一节
第7课 杂技表演
一、教学目标
1、能用黏土或橡皮泥塑出一个表演杂技的人。
2、通过欣赏中外杂技,提高学生的民族自豪感;通过练习与
创作,提高学生对立体造型的审美认识和泥塑语言的应用能力。
3、通过启发引导学生回忆并塑造出杂技演员的形象,使学生感受杂技艺术的美,进一步培养学生对生活的热爱。
第一课时
一、课前准备
(学生)黏土或是彩色橡皮泥等工具材料。
(教师)课件(包括杂技演出的照片、视频、古代艺术作品、学生作品等),范作;橡皮泥等。
二、教学过程
1、谈话引入,揭示课题。
(1)谈话:大家说说杂技是怎样的表演艺术。(2)小结:杂技是集合多种技巧的表演艺术。(3)交流:杂技有哪些项目?你最喜欢哪种杂技 如:顶碗、踢碗、椅技、转碟、空竹、流星、舞狮、空中飞人、跳床、钻圈、蹬技、踩球、走钢丝等。
2、引导欣赏,加强体验。(1)出示课件,欣赏评述。
①观看杂技录像,结合教师讲解,了解杂技的历史、发展及中外杂技艺术的种类。
②作品欣赏。结合教材上的作品和教师提供的作品,让学生欣赏美术作品中的杂技艺术。介绍“百戏”、“俑”、“画像石”等。
(2)让几名学生说说平时看到的杂技属于哪一种项目?说说欣赏后的感受,教师小结。
3、传授方法,激发创意。
(1)提问:怎样表现你喜欢的杂技动作呢?请学生思考杂技
动作的塑造方法。
(2)指导表现人物的动态:
①请学生按书中图示摆出姿势,加深学生对人物动态的理解(可以请学生上台演示,教师讲述并补充);
②确定一个动作,用最简单的线条画出来; ③塑好一个基本完整的人,包括头、躯干、四肢; ④依图所示,塑出泥人的动态造型; ⑤固定; ⑥仔细观察,(3)提问:怎样使惊险的动作保持平衡?
(4)怎样塑造有器械的杂技项目?除了这些方法还有其他的方法吗?
4、布置作业,表现感受。
(1)提出作业的主题:凝固精彩的瞬间——塑造自己最喜欢的杂技项目中的一个人物。
(2)出示课件及泥塑作品范例:塑造出杂技动作的优美和惊险;尽量做到与众不同;可以互相讨论做法。(板书:优美、惊险。)
(3)学生创作,教师巡视指导。
5、展示作品,师生互评。
(1)小组内展示作业,互评作业。(2)选出典型作业,全班评论,教师小结。
提供评价建议:①作品是否表现出杂技人物优美的造型;②作品是否抓住了杂技表演时某一特有的姿势;③作品是否有创意,与众不同等。
(可以采用如体操比赛中的裁判评分的方法,由小组代表组
成的评判团进行亮分取平均值。)
6、小结回顾,研究拓展。(1)回顾课堂内容,小结。
(2)学生课外的研究内容:了解杂技的历史、汉代百戏、中国杂技之乡、杂技界的名人、中外杂技的创新等知识,找一找相关的图片资料。
(3)保存学生作品。
(安全提示:课后请学生不要模仿课中出现的一些危险的高难度杂技动作。)
第七周 第二节
第二课时
一、课前准备
(学生)黏土、或彩色橡皮泥等工具材料,按四人小组位置坐好。
(教师)课件、橡皮泥、学生作品、相关工具及材料(如铁丝、电线、棉线、吸管、瓶盖等“道具”材料)。
二、教学过程
1、复习导入,欣赏谈话。
(1)展出上节课的优秀作品,启发谈话:老师想开办一个杂技艺术团(或者举行一场
大型的杂技汇演),增设一些精彩的表演项目,邀请我们班的全体同学友情出演,交流、切磋技艺。
(2)出示课件:欣赏大型杂技表演的节目视频和图片。(3)交流感受:舞台上除了那些正在表演的演员之外还有什么?找一找,你的身边有哪些物品可以用来替代杂技表演时所用 的器械和道具?
2、结合课件,述说感受。
(1)让学生谈谈自己看演出时的感受。(2)小组交流、全班交流。
3、结合表演,观察组合。
(1)让学生(一般为四人小组)上台简单表演或模仿一组杂技动作。(有些不容易表演的动作可以解说一下,主要引导学生注意所有人的目光、注意力的集中与动作配合的默契程度)。
(2)小组评价,教师总结:杂技表演需要的是场上每一个队员的齐心协力、默契配合。
4、集体创作,表现主题。
(1)思考创作的主题,简单勾画出草图。(有时间可展示交流)
(2)提出作业要求。
①四人小组集体创作一组杂技项目的作品;
②表现出杂技的优美与惊险,注意场上所有人物的动作神态; ③创作时要求小组成员互相合作,给作品取个名。(3)学生创作,教师巡视指导。
5、展评小结,课后研究。
(1)展示小组合作的作品,每组选派代表解说。(2)小节本节课内容。(3)布置拓展性的作业:
①了解或走访一下家乡的杂技艺术社团、杂技名人。②回家后用其他的艺术形式(如绘画、综合材料制作 教学反思:泥塑的技法掌握的较好,学生创作的也很棒。
第八周 第一节
第8课 巨大的恐龙
一、教学目标
1、了解恐龙生活的环境、种类以及消失的原因,增加对恐龙的认识,激发学习兴趣。
2、以想象和仿制结合的方式,用大与小对比的方法塑制恐龙的造型,能根据已有的知识和想象来表现恐龙的故事。
3、培养关注、热爱、保护自然的情感。
二、教学重点、难点。
重点:抓住各种恐龙的各种特征独立捏制完成恐龙造型。难点:正确把握不同体型恐龙的身体各部分的比例。第一课时
一、课前准备
(学生)水彩笔、油画棒,恐龙的图片和绘画作品。(教师)动画课件、范作、恐龙的图片资料。
二、教学过程
1、认识恐龙。
引入:你们喜欢恐龙吗?想知道有关恐龙的更多知识吗?今天老师和大家一起到奇特的恐龙世界里来了解有关恐龙的更多的知识。你们愿意吗?板书:“巨大的恐龙”。
2、欣赏题。
(1)展示学生课前收集的恐龙的各类资料。
①分成几组。按组将学生收集的恐龙的资料分类。可分为立体玩具组、图片组、文字资料组、影片动画片组等并将其放置或粘贴在教室的不同区域分类布置。(学生将收集到的恐龙的资料分
类。看一看、找一找恐龙有哪些种类,有没有自己知道而资料中却没有的种类。)
②辅导巡视。
组织学生进行分类,放置、粘贴,完成的学生进行欣赏参观。③小组讨论。
(2)看一段有关恐龙的影片《侏罗纪公园》(或播放恐龙的幻灯片),观察恐龙的不同种类和生活环境。
(3)说说你最喜欢的恐龙。
分别从该恐龙生活的环境、体型大小、造型特点等方面述说,也可以模仿恐龙行走的姿势和叫声。
(4)补充介绍恐龙其他的知识。
教师提问:你还想知道有关恐龙的哪些知识呢?你是在哪里认识这些恐龙的?你是怎样知道这些知识的?(电视、电影、书、博物馆„„)
教师:交流发现恐龙的外形特征。
恐龙由于生活习性等原因,身体外形相差很大。
3、表现创作,教师辅导巡视。用绘画的形式描绘心中的大恐龙。
注意:选自己最喜欢的恐龙为内容进行表现,可以根据想象增添生活场景等。
注意画面安排,恐龙的形象应有大有小,动态丰富。
4、引导学生注意画面要设计得丰富、生动。(1)用深色水彩笔的线描形式表现恐龙。(2)添加周围的环境。
5、评价总结,保存优秀的学生作业。
第八周 第二节
第二课时
1、欣赏上节课的学生作业。
出示学生上节课的作业,表扬画面安排好、恐龙动态表现好的作业。
2、涂色技巧指导。
(1)再次观看影片或图片,观察恐龙生活的环境。在看影片和图片时引导学生将观察到的植物或另外的动物也要在作品的创作中表现出来。
①将植物和恐龙合理地安排在画面中,注意构图的饱满。②完成后涂色。
3、学习能够在画面上突出主体物的涂色方法。(1)冷色背景就用暖色表现主体物。(2)暖色背景用冷色表现主体物。
(3)主体物的颜色和背景色也可以为明度对比。
4、展示作品。
学生互评涂色技巧、恐龙特点的表现能力。教学反思:学生非常感兴趣,作业也很理想。第九周 第一节
第9课 灯彩辉映
一、教学目标
1、了解传统节日挂彩灯的含义,知道制作灯饰的一般步骤。
2、学习制作彩灯的方法,能利用各种材料制作彩灯,在制作过程中培养学生的制作技巧及综合能力。
3、培养学生热爱家乡、热爱生活的情感以及细致、耐心的品
质。
第一课时
一、课前准备
(学生)设计彩灯的工具材料。(教师)彩灯、范作、图片、录像等。
二、教学过程
1、猜谜引入,吸引注意。
(1)教师出示谜语(有关大公鸡或莲花等)。(2)学生猜后,结合谜语文字出示彩灯让学生观察。(3)引出课题:灯彩辉映。
2、观看录像,走向生活。
(1)观看各种各样的彩灯及灯彩辉映的热闹场面。(2)请学生说说看后的感受。
(3)交流生活中看到的彩灯的造型特点及蕴含的含意。(4)教师小结。
3、欣赏范作,加强体验。(1)学生欣赏范作。
(2)讨论范作:造型种类、艺术价值、制作方法、创意等。(3)教师小结。
4、探讨做法,学生实践。
(1)结合以前的知识,进行灯型设计。
(2)创作建议:可同桌或小组合作设计;选用各种合适的材料制作;设计的彩灯要观赏性强、漂亮、有趣。
(3)学生进行制作。
6、作业讲评,课外拓展。
(1)师生共同评价作业。
(2)参观有关灯展,同时查找有关彩灯的资料。第九周 第二节
第二课时
一、课前准备
(学生)制作灯具的材料。(教师)彩灯、录像。
二、教学过程
1、学生创作,教师指导。
(1)学生提出有关创作的问题,师生共同解决。
(2)教师提示注意点:设计图完善;材料的优化组合;创意;安全、时间控制等(学生用不同的材料制作自己喜欢的彩灯)。
2、交流作品,展示创意。(1)学生展示作(2)分析作品的创意。(3)教师总结评价。
3、修改作品,力求完善。
(1)根据原有的设计做相应的修改。(2)思考:怎样使彩灯漂亮起来?
4、举办展览,拓展主题。(1)收集一些谜语挂在灯上。(2)灯谜会,学生观摩、猜谜。
(此活动可以与班队、儿童节等活动结合起来,也可以再独立安排一课时,看情况而定。
第十周 第一节
第10课 跳舞的点和线
一、教学目标
1、了解中国画的艺术要素。
2、增强学生对毛笔运行的轻重、缓急、提按、快慢等方面的体验,以及感受由此产生的点、线的浓淡干湿的趣味变化。
3、采取游戏方式,启发学生想象,运用点、线、面构成多样式的彩墨画作品,体味中国画的笔墨乐趣。
4、感受中国画的独特魅力,激发学生由衷的民族自豪感。
5、培养学生的审美能力。
6、使学生初步了解中国画的基本常识,提高动手能力。
7、对点、线的造型进行大胆的想象与表现,进一步丰富学生的创造能力。
8、通过中国画形式的点、线欣赏研究与游戏式练习,培养学生对祖国优秀传统文化——中国画的喜爱之情。
二、教学重点、难点。
重点:引导学生在游戏中发现彩墨在生宣纸上产生的一种特殊变化,充分感受水墨、色彩浓淡干湿变化的趣味性。
难点:用水的多少与用力轻重缓急不同所产生的变化,启发学生进行富有创造性的点、线、面构成探索。
第一课时
一、课前准备
(学生)毛笔、墨汁、生宣纸、中国画颜料、水桶、调色盘等。
(教师)国画工具、国画图片资料等。
二、教学过程
1、引入课题。
说一说:同学们,你们见过这些画吗?知道这是什么画种吗?什么是中国画?中国画是
用什么样的工具画的?
引导学生初步了解中国画,认识中国画绘画工具的基本功能。
2、展开探究。
(1)让学生用毛笔蘸上墨和颜色在铅画纸上画几笔,然后用同样方法在生宣纸上画几笔。
比一比:发现有什么不同?(发现生宣纸有渗化的特点。)(2)师生共同探究墨的干、湿、浓、淡的变化。教师运用点、线进行演示,学生跟着练习。
(3)国画大师是怎样作画的?欣赏教材中艺术家吴冠中的中国画作品。
3、作业要求:请模仿吴冠中的中国画作品画一幅彩墨画。学生大胆表现,教师巡视指导。
4、评价与小结。
展一展:让学生手拿自己的作品上台进行展示和介绍。评一评:谁的作品画得好、好在哪里。
延一延:下节课要用点、线组成一张有趣的画。请同学们仔细研究教材上的相关作品,准备好材料。第十周 第二节
第二课时
一、课前准备
(学生)毛笔、墨汁、生宣纸、中国画颜料、毛毡(或报纸)、水桶、调色盘。
(教师)课件、相关国画工具材料等。
二、教学过程
1、教师检查学生课前准备情况和分组情况。
2、欣赏激趣。
评一评:展示评述上节课的优秀作品。赏一赏:展示点线组合的图片资料。
谈一谈:学生谈谈自己的感受,喜欢哪种组合?为什么?。
3、教师点明这节课的学习内容:合作完成“点线乐园”的制作。
说一说:每小组派代表陈述课前的设想——点、线在干什么?在哪里?让同学互评,教师再点评。
4、作业要求。
表现主题的要求:有节奏、快乐。
学生大胆表现:自由组合成合作小组,表现形式不限,并添加适当的色彩。
5、评价:先分组展示,小组自评,陈述创意的得与失。再学生互评,相互启发、指正,并评选出最佳合作小组若干。最后教师点评。
第十一周 第一课时
第11课 我爱大熊猫
一、教学目标
1、学习用水墨画的形式表现大熊猫,提高学生的观察能力、表现能力和想象力。
2、感受水墨造型的乐趣,进一步激发学生学习水墨画的兴趣。
3、了解大熊猫的生活习性和生存状态,树立保护珍稀动物的意识。
二、教学过程
1、导入新课。
(1)出示熊猫的图片,讲述熊猫的生活,引起学生学习兴趣。提问:你见过大熊猫吗?它生长在什么地方?你喜欢熊猫吗?为什么?
学生发言、交流,教师小结:大熊猫生活在我国温暖、湿润的西南地区山林中,会爬树,爱吃竹叶和竹笋,是我国独有的世界珍稀动物。它那黑白对比强烈的色彩,浑圆的身体和稚拙的动作,逗人喜爱。
(2)揭示课题《我爱大熊猫》。
2、佳作欣赏,学习画法。
(1)指导学生欣赏熊猫的图片和吴作人的作品《节不可撼》,理解熊猫的形体结构和形象特征:①熊猫头部呈圆形,身体呈椭圆形,体态肥胖。②熊猫的头、胸、腹背和臀部为白色,耳朵、眼眶、四肢为黑褐色。
(2)指导学生自习教材中熊猫的画法步骤图。
(3)教师示范大熊猫的作画步骤:①根据熊猫外形和动态,用炭条或铅笔轻轻地勾出基本形。②用淡墨画出头和身体,用浓墨画出眼、耳朵和四肢。(注意控制毛笔水分和运笔速度,学习墨的渗化方法。画头和身体时墨色可渗化得多一些;画眼、耳朵、四肢时笔中水分要少一点。
第十一周 第二课时
教学过程
1、欣赏感悟,明确要求。
(1)欣赏同龄人作品,开阔创作思路。(教材中这些作品生活气息浓郁,大熊猫活泼可爱。)(2)抓住大熊猫的动态,创作一幅生活气息浓郁的熊猫图。其创作步骤:①构思。②用淡墨画出头和身体。③用浓墨画出眼、耳朵和四肢。④添加一些生活环境(例如竹、竹笋、熊猫表演杂技的道具等)。
2、学生练习,教师指导。
学生开始作业,教师进行针对性辅导,对笔墨效果好、构图有趣的作业进行表扬,以此启发其他同学。
3、展示欣赏,作业评讲。(1)展示学生作业。
(2)说一说,评一评,体验成功的快乐。
4、课后延伸。
尝试用水墨画的表现方式画其他的动物。
第十二周 第一课时
第12课 五彩斑斓
一、教学目标
1、认识三原色红、黄、蓝;三间色橙、绿、紫。
2、掌握用原色调配间色的技能。
3、培养学生对色彩的感性认识,学习调色的方法。
二、教学过程
1、组织教学。
安定情绪,检查学生用具准备情况。
2、欣赏图片导入新课。看图片思考问题。
在缤纷的色彩世界中,我们经常看到的颜色有哪些? 你能说出教材第30页左边的作品运用了哪些颜色?说说你知道的颜色名称。
学生回答:有红、黄、蓝、绿、紫、黑、白„„
教师总结:这幅作品,颜色丰富、鲜明,具有浓郁的民族风格。
3、新授。揭示课题。
教师:同学们,你们用过水粉吗?谁能说说颜料有什作用? 学生根据自己的认识回答。
教师:颜料不但能帮我们画画,还能帮我们和丰富多彩的颜色交朋友呢!
4、课堂作业。
(1)作业要求(任选一课)。
a、用圆形、方形、三角形等几何图形组成一幅画,用三原色和三间色填色。
b、先用铅笔或油画棒画出组合在一起的三角形、圆形、方形等,再进行着色。
学生作业,教师巡回指导:调色组合要注意水的把握,中锋运笔,平涂着色。
讲评作业。
6、教师小结:同学们,这节课我们认识了三原色(红、黄、蓝)和三间色(橙、绿、紫),知道了它们在我们生活中应用的广泛性。我们的生活是一个色彩斑斓的多彩世界,我们要多关注生活,把学到的色彩知识通过画笔描绘美好的人生!
第十二周 第二课时
一、教学过程
1、组织教学,检查学生课前准备的情况。
2、复习上节课三原色和三间色知识。
出示色谱提问:色谱中,哪些颜色属于三原色?哪些属于三间色?
3、欣赏课件,寻找生活中的原色和间色,说说其色彩效果。
4、尝试用挂历纸色块拼贴的形式表现红色主题、黄色主题或蓝色主题的季节画面。
二、操作步骤:
(1)在白纸上简单勾勒一幅表现色彩主题的四季图稿。(2)根据图稿寻找挂历纸中的原色,并剪成碎片。(3)将剪好的原色小碎片进行粘贴。(4)调整拼贴作业中前后色彩的对比关系。
5、拼贴作业展示,教师讲评。
教学反思:第一次接触三原色三间色,学生很兴奋,儿童就是喜欢鲜艳的颜色。第十三周 第一课时
第13课 彩色撕贴画
一、教学目标
1、学生能利用五颜六色的彩纸、广告纸、彩色报纸等材料撕贴出一幅有趣的画。
2、通过思考、比较、想象与讨论,使学生感知绘画与撕贴画的画面效果的不同。在设计中发展学生的创新思维,在操作中发展学生的动手能力,在欣赏比较中提高学生审美趣味,在拼贴中了解撕纸方法和粘贴的方法,培养学生的造型能力,在合作中感受创造活动的乐趣。
3、通过与同学合作一起收集废旧挂历、广告纸、彩纸等,增进合作意识、集体意识,体验成功感。并且在作业过程中养成专心、细致和耐心的作风。
二、教学过程
1、欣赏导入,激发兴趣。
(1)欣赏几幅作品:点彩派画家的代表作品、学生作品(蜡笔水彩或水粉风景)、《海神头像》(马赛克拼贴画)、剪纸作品(或撕纸作品)、《京剧脸谱》(彩纸撕贴画)。谈话:你觉得这些作品和绘画作品相比有什么不同的特点?
(提示:在这里欣赏比较的作品数量和形式可以根据需要进行选择,目的是让学生通过比较,了解撕纸拼贴画的独特魅力)。
(2)讨论交流:①仔细观察这几幅作品在技法上有什么不
同?②风格上有什么不同?③你更喜欢哪幅画?以小组为单位交流、讨论“我的发现”。
(3)学生汇报。(汇报中说说哪一幅画是用撕开的彩纸拼贴出来的。)
揭题:今天,我们就一起用彩纸来制作一幅美丽的“撕纸拼贴画”。
2、小组合作,表现创意。出示课件,提供集体创作的建议:(1)讨论表现的内容主题和表现方法。
(2)分工合作,组织随意撕纸活动。(四人小组合作进行。)(3)根据撕下来的纸片进行拼图,然后粘贴在底版纸上,组成一幅有趣的画面。教师
提示:撕贴时将要撕的图形在纸上摆一摆,然后粘贴成画。(4)学生创作,教师巡视指导。
(提示:在练习中提醒学生撕纸的方法和粘贴的技巧,注意色彩搭配恰当,才有很强的表现力。学生通过小组合作,增强小组合作意识和创新意识。)
3、展示作品,师生评价。
(1)每一组把贴好的作品展示在黑板上,自评、互评作业。(2)选出典型作业,全班评,教师小结。
(提供评价建议:①作品表现色块的大小、色彩搭配是否恰当;②作品表现的内容是否有创意,与众不同;③作品表现的工艺技巧性与撕的韵味是否统一等。)
第十三周 第二课时
一、教学过程
1、欣赏比较,启发谈话。
(1)出示剪纸拼贴画、撕纸拼贴画。谈话:①这两幅画漂亮吗?②是用同样方法完成的吗?
(2)比较分析:①这两幅画在技法上有什么不同?②风格上有什么不同?③哪幅画更富有童趣?
2、结合教材,激发创意。
(1)看书讨论撕纸拼贴可以表现哪些内容,我们先一起看看同学的作品,请打开教材第33页,提问:
①你最喜欢哪一幅画?准备给它取个什么题目?
②你认为哪幅画的彩色纸选得特别好,贴的形象也有趣?为什么?
③你看了同龄人作品后,想贴一幅什么画呢?(适当描述撕贴画的特征。)
④彩色纸怎么选?
(2)结合课件中的作品,深入探讨撕贴画所表现的主题和方法。
3、构思主题,创作表现。
(1)提供表现主题,也可以随意创作表现。(2)小组合作或个人独立完成。
(提示:本环节学生的练习时间应安排得长一些,在讲解技法时尽量避免与第一课时重复,应启发学生在撕法和贴法上另辟蹊径。)
(3)巡视时及时鼓励能灵活利用纸的花纹和颜色的作品,并向学生展示。
(4)整体完善:还有什么地方需要调整美化?
4、讲述作品,集体评价。
(1)学生互评作业,教师对有趣味、有独创性的作业予以表扬与肯定。
(2)启发评价方法:可从形式上、内容上、色彩上、整体效果等方面进行评价。
(3)活动过程:①讲述自己的作品;②四人小组讨论;③班级交流。
第十四周 第一课时
第14课星星闪烁
一、教学目标
1、学习简单的星状图案设计方法。
2、欣赏作品中、生活里星状纹样的运用,感受其造型美感。
3、培养学生的创造设计能力,提高学以致用的能力。
二、教学过程
1、组织教学。师生问好,安定情绪。检查学生用具准备情况。
2、教师演示用剪刀剪星状,请学生模仿操作。(1)教师示范剪星状——四角星,并讨论:像什么? 四角星剪法:
①正方形纸对折,呈长方形。②再对折呈小正方形。
③以方形纸的中心为轴点,再对折呈三角形。
④轴心对边剪去一刀,打开成四角星。
(2)教师示范剪星状——五角星,学生模仿剪。五角星剪法: ①正方形纸对折。
②确定轴点,并沿箭头方向折。③以轴点为中心,沿箭头方向进行二折。④以轴点为中心,沿箭头方向进行三折。⑤将轴点对边剪下后打开。
3、用绘画的形式表现星状图案。
教师布置作业要求,学生设计创作,教师巡回指导。
4、评价互动。
(1)由学生评选最佳装饰奖、最佳制作奖。(2)对部分作业提出修改意见。
5、课后小结。
第十四周 第二课时
教学过程
1、组织教学。
2、欣赏交流相关图片,感受星形图案物品独特的造型美感。教师:只要大家仔细留意身边,就会发现:在我们周围,有许多星状图案的物品。它们虽然是星状的,却有着不同的变化和色彩,都十分美丽。让我们一起去发现美。请同学拿出收集到的图片,相互交流欣赏。
看看、说说设计师的独特思路。(学生讨论。)
3、分小组设计制作星状物品。
如:设计制作星状纸拎包、星状靠垫、星状卡通拖鞋、星状饼干、星状挂钟、星状帽子、星状纸相框等等。
4、作业展示,师生共评。
5、小结。
第十五周 第一课时
第15课 皮影
一、教学目标
1、了解皮影的造型及表演特点。
2、学习皮影的制作方法,培养学生动手动脑及实践能力。
3、提高对民间传统艺术的兴趣,充分发挥其艺术魅力,弘扬中国的皮影艺术。
二、教学过程
1、导入课题。
从一个录像、皮影故事或者一件皮影作品引入新课。
2、交流。
(1)教师介绍皮影戏的知识。(2)区别皮影和剪纸的异同。(3)提问:怎样使人物“动”起来?
(4)师生小结:在关节处钉上活动节,装上操作杆。
3、范作。
(1)出示范作让学生欣赏戏曲人物各种角色的不同造型。(2)交流作品中最令人满意的地方或值得修改的地方。(3)出示其他范作让学生自己交流看法。
4、创作。
(1)主题:制作一件皮影作品。
(2)创作建议:可以选择自己喜欢的故事人物创作;在关节处钉上活动节,装上操纵杆;可以与伙伴合作完成;注意各类人物的造型特点。
5、讲评。
(1)对学生作业中各种角色的不同造型创作点评,以及活动关节处理的点评。
(2)未完成的学生继续创作。第十五周 第二课时
一、教学过程
1、继续创作。
(1)根据老师提的创作建议修改作品。(2)尽量使自己的作品造型有创意。
2、演皮影戏。
(1)每小组协商好表演皮影戏的分工。(3)小组派代表介绍自己皮影戏的特色、亮点。
3、讨论交流。
(1)评出“最佳表演队”并说明理由。(2)评出“最佳皮影制作奖”并说明理由。(3)表彰获奖者。
4、小结延伸。
收集有关皮影的小故事,表演皮影戏,在班队课、兴趣小组上演一演(对皮影戏有兴趣的班级可以开一个有关皮影戏的晚会,让学生参与晚会的全过程)。
第五篇:三下美术教案
第一课:水墨游戏 教学目的:
1、尝试使用中国画的工具,材料。
2、认识墨的焦、浓、重、淡、清。
3、培养学生热爱民族传统艺术。
教学重点;
1、认识、掌握工具材料的使用。
2、焦、浓、重、淡、清的画法。
教学难点:
1、工具的使用。
2、用笔、用墨的训练。教学工具、材料:
毛笔、生宣纸、砚台、画毡、墨、装水的瓶子等。
教学过程:
1、教师检查学生所带材料、工具并进行调配。让全班的学生都有作业做。
2、出示一幅中国画,并结合课本插图《小鸡图》引导学生进行欣赏。
让学生直观认识什么是中国画并出示课题——“水墨游戏”。
1、教师边实践边介绍中国画的工具材料。(1)
毛笔:羊毫(软)、狼毫(硬)、兼毫(中性)。(2)
墨汁:(一得阁、中华)、墨块(收藏、欣赏)。(3)
纸:(生宣纸:吸水性强、画写意画用,熟宣纸:吸水性差、画工笔画用。)(4)
砚台:(收藏、欣赏作用更多,实用性较小,取而代之实用性更强的是用盘子。)
2、在认识工具材料的基础上,教师边示范,边讲解焦、浓、重、淡、清的画法。主要提醒学生水在墨当中起到的作用。就是掌握用水的量。或用墨的量。
3、请学生与教师一起练习,探索、体验焦、浓、重、淡、清的画法。
4、布置作业,画一幅有浓、淡变化的水墨画。
5、教师巡回指导,鼓励学生大胆做画,敢于用水、用墨、敢于下笔。
6、征集作业,组织学生谈谈体会,讲教训、经验。最后教师小结、评价并布置下节课所要的学习工具、材料。
7、组织学生清理卫生,教育学生热爱环境卫生。课后收获与反思:
第二课 重重复复 教学目的:
1.认识平面构成的简单形成重复,了解重复图案的艺术特色,提高审美素养。2.学会设计简单的重复图案,训练抽象构成能力。
3.联系生活实际,利用实物中的重复排列,引导学生把课堂知识运用到生活中。教学重难点:让学生掌握重复排列的设计方法。教学过程:
一、组织教学,师生问好。
二、创设情景,诱导发现,导入新课。师:同学们,现在有一家设计公司要开发一种新的项目,想请同学们帮忙搞设计,你们有信心吗?一会儿,就在我们班级进行评比,选出最佳设计作品送给设计公司,你们说好吗? 师:大家一定很想知道,公司要求我们设计什么?我们先看一幅画就知道了。1.教师出示课件范图,让学生发现重复排列的特点。
师:同学们边欣赏,边思考。这幅画有什么特点?(点击课件)①老师点击鼠标,鱼儿向左重复连续排列。②点击鼠标,鱼儿向右重复连续排列。③点击鼠标,鱼儿向上重复连续排列。④点击鼠标,鱼儿向下重复连续排列。2.引导学生概括出重复的概念。师:谁能把刚才看到的说一说?
小结:像这样,把一个基本形向上、向下、向左、向右反复连续的排列的图案叫重复图案。这就是我们这节课所要学习和设计公司要设计的内容。板书课题:重重复复。
三、观察质疑,操作交流,讲授新课。
1.让学生根据所学的二方连续纹样,摆出一些重复的基本形式。
师:重复构成的规律,真特别。下面请同学们动动脑筋,把老师这儿的泡塑鱼排列一下,这些鱼儿还可以怎么排列着游?
下面的学生,拿出信封里的鱼儿,在方格垫板上摆一摆。把你们所想的都摆出来。教师随着学生演示完毕,逐步把骨式图贴于黑板上。引导学生小结:重复排列的方式是多种多样的。
2.发挥学生的想象里在一次让学生摆出不同的重复形式。师:鱼儿除了这几种排列外,还有其他的排列方式吗?
同学再摆一摆,通过学生动手操作,发现还有多种重复排列的方式,待学生操作完毕,各组派代表把鱼的排列图展示给全班同学欣赏。
四、自由想象,小组创作,进行课堂练习。
1.结合课本范图诱导启发,拓展创作的题材与空间。
师:除了动物鱼的图案可以进行重重复复的排列,还有其他的基本形吗?
引导学生观察课本范图,诱导学生说出还有用植物、静物、几何图形等基本形进行排列。同时让学生举例说说,使学生明确画的内容之多、之广。2.讲解作画步骤。
①
先请学生说说作画步骤。②
教师适当给予提示,再归纳。3.自由想象,绘画图案。
接下来,各小组讨论一下,把你们收集的东西摆一摆.4.教师巡视辅导,学生自由想象,讨论、设计、绘画。
五、展评习作
1.举办小型作品展览,让学生先自我评价,教师、同学辅以点评。2.联系生活,让学生说一说生活中那里可以见到重复图案。
3.课堂小结:图案艺术与我们的生活紧密相连。生活中有图案,图案来源于生活,而且图案能美化生活。希望同学们在今后的学习中,继续学习好基础图案,把我们的生活装扮得更加美丽。
第三课
曲曲直直 教学目标:
1、知识技能目标:
a)能够说说曲、直线及物品带给自己的感受。
b)能够用绘画、剪贴、综合等方法表现曲线、直线的画面。
2、情感态度:
通过收集不同的直、曲材料进行创作,培养学生留心生活细节与自主创新意识。
3、学习策略:
引导学生自主探究。
教学重点:引导通过反复欣赏、观察使认识直、曲线在画面中的作用。
教学难点:利用身边的材料的曲、直特性巧妙创作一幅图
教具:
杨景芝《线的认识与表现》VCD,克立作品《奔流》,毕加索《牛头》,其他图片
教学过程与方法:
(一)教学过程结构: ○板书
直接导入:提出主题
1、观看 ○课件
2、欣赏、感受
○线与图片
3、小组班级展示
观察
触摸
同组描述
分享自己的直、曲物品
4、评价最佳评论
全班展示
好在哪
学习欣赏作品
5、学生分析
师分析
6、试一试
完成直曲线画面
7、展示(收拾与整理)
(二)教学过程结构说明:
教具准备:直曲线课件,大量的作品。
学具准备:课前教师布置学生收集“曲”或“直”的物品和胶水、剪刀等学具,带到课堂。
教学过程:
1、师:“这节课我们谈论‘曲’与‘直’。” 教师板书“曲曲直直”。
2、师:“在课前老师先带你们一起去看看线条家族中的曲曲直直”。播放课件《线的认识与表现》,了解直线与曲线的类型及他们给人们的感觉。
(绘画中的线具有丰富的表现力,线有许多的变化,这些变化使线的美感具有无穷的魅力。线的种类大体有直线和曲线两类。直线有:垂直线、平行线、斜线、折线和交叉线等。曲线有:弧线、波浪线、螺旋线等。不同的线给人的感觉不一样。欣赏范图:这是幅山涧流泉的照片,流水形成的优美曲线会给我们柔和、流动、轻快的感觉;而另一幅岩石图,挺拔的直线会给我们明快、简洁、力量的感觉。垂直线给人庄严、挺拔、高洁、希望和正直的感觉;霍克纳作品《更大的水花》使用许多水平线,水平线有平和、安定、静止的感觉。螺旋线则有变化、运动、紧张和不安的感觉。规则的曲线、使人感到明朗、整齐圆滑有序;自由曲线则显得活泼、优美、生动、柔和。)
3、师:“你们也带来不少曲与直的物品,互相观察、细心触摸、再跟同组的同学介绍,一起感受一下,特别要讨论一下这样的直或曲的物品带给你什么感觉。注意:每一组评出一位最佳介绍(评论)员。”
学生小组讨论,师注意引导学生养成良好的交流讨论习惯。学生分组介绍,讨论。
4、直与曲物品展示。师:同学们,推出你们小组选出的最佳评论员,带上你们的物品上来介绍,与全班同学分享。注意听、看、不同的物品给人的感觉不同,你适当时候可以举手发言表达。
5、图片欣赏,分析:作品中的曲线、直线或材料用得好吗? 克立《奔流》、毕加索《牛头》、陈半丁《凌波》、儿童作品《卡车》 《时尚卷发》
6、师:用你们手中的材料,想一想可以组成什么样的作品?小组之间试一试。
7、作品展示,评出有创意的作品。环境收拾整理。
第四课
平平稳稳 教学目的:
1.理解对称或匀衡的原理,找出我们周围的对称或均衡的物体
2.运用物体的对称或均衡原理,通过剪纸、拼贴、绘画等手段把自己的感觉表现出来。
教学重点: 理解感受物体的对称或均衡的表现形式。
教学难点:用各种材料来表现对均衡的感受。
教学用具:图片 投影仪 水彩笔 油画棒 彩色纸 剪刀 胶水等
教学过程:
一、导入:用投影仪放一组图片,让学生观察这些图片中的物体造型有什么特点?
教师小结:对称、均衡的物体给人以庄重、严肃、整齐、平稳的感觉。
二、发展阶段:引导学生感受均衡:中心线两边的图形、色彩虽不相同,但在视觉上有平衡感。
举例:一棵树、一篮水果,它们的左右不一定对称,但视觉上看去是平衡的。教材中的《镜前的少女》、《组合橱》等都是给人的视觉上以平衡感,所以它们看上去是平稳。图片《大海上的船》,海面上船有的大、有的小,画面左边一艘大轮船,右边有远近三艘小船。画面左右不对称,但视觉上看是平衡的。
小组讨论:请同学找一找日常生活中哪些物体是对称或均衡的,小组个别同学汇报小结。师小结;这些对称的或给人以平衡感的物体、图片,都给人平稳、庄重、整齐的感觉。作业布置:我们可以用绘画、剪纸、拼贴等方式完成一幅表现对称 或均衡感受的作品。可以一人完成也可以俩人合作完成。
拓展:可用小组合作完成,还可以用立体折纸或泥塑形式完成作业。
第五课
感受声音 [教学目的] 1.通过教学活动,让学生依靠听觉激发美感情绪,而达到培养学生创造视觉符号的表达能力。2.通过学习活动,在教师的引导下学生通过对声音节奏的认识与表达。运用线、形、色等诸因素的重叠来体现听觉感受。
[教学重点] 启发学生感受声音的旋律和节奏
[教学难点] 让学生听音乐并把自己的感受表达出来
[教学过程及方法] 1.导入阶段:(教师要求学生闭上眼睛聆听)
选择节奏轻柔的轻音乐和节奏强烈的迪斯科音乐让学生感受不同节奏。(学生小组讨论对音乐的感想)
轻音乐感觉柔和、优美、甜润、流畅;迪斯科音乐感觉坚硬、热烈、紧张。2.发展阶段:
启发视觉表现。如果把这种感觉用线来表示,(学生小组讨论)哪些线感觉硬,哪些线感觉柔软?
直线有硬的感觉,曲线使人感到柔和,用线表现节奏如同音乐的节拍,有上下、强弱、长短、起伏变化。由线组成的形有几何形和自由形,通过点、圆、方、三角等基本形,产生规律的运动节奏。其基本方法是:数量的变化、位置的变化和方向的变化。由此产生各种缓慢、激烈的运动节奏。给人流动、滑行、奔驰、激荡、升腾的感觉。3.探究阶段:(欣赏抽象绘画作品)
康定斯基(俄)用圆表现宇宙空间和星系的相互作用。用飘带式和漂浮体造型表现一种活泼、游动不定的、变幻的感觉。
马列维奇(俄)用直线组成的一个个图形,形成了神秘莫测的宇宙空间。
4.启发创作阶段: 闭上眼睛听音乐,根据乐曲节奏想象出现的图形,也可以根据乐曲中的乐器奏出的乐音创造符号进行表达,符号需有大小、位置、方向的不同变化。
5.学生创作阶段:教师注意启发学生的感受,使用造型语言不必过于工细行装饰(欣赏学生作品)
学生创作练习,教师巡回辅导。6.课堂延伸:
启发学生可选择各种方式和材料来表达声音,如人体动作(舞蹈)、雕塑等。
第六课
迷彩服
一、教学目的:
1.感受图案的装饰性特点。
2.学习几种制作方法,拓展学生思维。3.增强保护动物的意识。
二、教学重点:感受图案的装饰性特点。
三、教学难点:色彩的搭配。
四、教学过程:
1.导入:同学们,你们见过解放军战士穿的迷彩服吗?出示迷彩服的图片,观察迷彩服的色彩及图案。许多动物为了保护自己,经过长期的进化,身上形成了跟周围环境接近的图案和色彩,就象一件件的迷彩服。展示欣赏各种有斑纹的动物图片。动物是我们人类的好朋友,我们要保护它们,对吗?
2.欣赏课本上有斑纹的动物图片。说说你喜欢哪一种动物,为什么? 3.学习几种制作技法。注意色彩的搭配。⑴运用点、线、面画动物身上的斑纹。⑵用纸蘸颜料印动物身上的斑纹。⑶用纸对折,一半涂画你喜欢的几种颜色或花斑,另一半镂刻出动物的外形,然后把纸合上,制作完成。
请同学们动动脑筋,还有其它的什么制作方法。(老师出示利用各种材料拼贴的斑纹图片)4.选择一种方法为你喜爱的动物设计一件迷彩服,和它们一同去参加动物联欢会。
第七课
彩色玻璃窗 教学目的:
1、以欣赏的形式,让学生初步了解彩色玻璃窗镶嵌画的艺术特点。
2、掌握利用套色剪纸制作窗花的方法,锻炼动手动脑的能力及创作能力。
3、引导学生运用不同的颜色、材料来设计玻璃窗,在设计中,捕捉创作的灵感。重点:掌握套色剪纸的方法,并学会运用套色剪纸来制作窗花。
难点:玻璃窗造型的设计及镂空的技法运用。
课前准备:
1、教师准备:搜集彩色玻璃窗图片、做好的玻璃窗教具、彩色手工纸(卡纸、蜡光纸、彩色玻璃纸、包装纸)剪刀、胶水。
2、学生准备:彩色手工纸(卡纸、蜡光纸、彩色玻璃纸、包装纸)剪刀、胶水、彩色水笔。
教学过程:
一、导入新知
1、欣赏彩色玻璃窗镶嵌画图片。
2、朋友说说这些图片的特点及给你的感觉。(从纹样、色彩上进行欣赏)
3、师对彩色玻璃窗做简单的介绍:彩色玻璃窗镶嵌画,早在罗马式时期就开始使用,一般使用于教堂,公元13—14世纪又得到长足的发展。教堂装饰中采用彩色镶嵌画和窗玻璃画,这种透光的画面在白天的阳光和夜晚的烛光下摇曳,闪耀不定,画上的圣像和五彩装饰图案,在光的照射下令人目眩神迷,非常吸引人。
4、揭示课题:彩色玻璃窗
二、探索新知
1、欣赏书本图片,并请小朋友思考:如何用我们自己的方法来制作彩色玻璃窗?
2、与学生交流讨论,从而引出镂空这种表现方法,师在投影仪下示范几种镂空的技法。
3、学生通过观察思考:老师设计的这些镂空的图案都有一个什么共同的特点?(对称,造型奇特)
4、通过师的示范引导学生也来设计不同的镂空技法,并到展台上进行演示。
5、欣赏老师做好的彩色玻璃窗教具,小组讨论:老师是怎样套色的?为什么颜色会这么鲜艳呢?
6、学生和老师一起交流,得出结论:在镂空的基础上,老师使用了不同颜色及纹样的手工纸来进行套色,从而做出了颜色鲜艳的彩色玻璃窗。
7、欣赏一组窗户造型设计的图片(师课前手绘的作品),对学生在窗户的造型上做进一步引导。
三、综合实践
1、作业:用彩色的手工纸拼帖玻璃窗。
2、要求:造型奇特、色彩鲜艳。
四、巡视指导
五、总结汇报
1、在小组中选出较好的作品贴于黑板展示,并和老师一起来说说,这些作品的优点,及你最想学习的地方。
2、督促学生做好教室卫生保洁工作。