第一篇:新人音版八年级上册全册教案
第4课时歌曲演唱
电影音乐《雪绒花》教学设计
教学目的:
1.通过欣赏影片中的音乐片段,分析体会影片及其音乐,并能了解电影音乐在影视作品中的作用;
2.通过欣赏影片《音乐之声》,能用歌声表达歌曲《雪绒花》创设的意境与情感,并能有感情地演唱歌曲。
3. 继续培养二声部合唱的能力
教学重点:初步了解、感受、表现音乐剧片断《雪绒花》
教学难点:感受欧洲电影音乐的艺术魅力,探究音乐对电影情节发展变化的作用。
教学准备:多媒体教学设备、钢琴、教学课件
教学过程:
一.导入 二.教学过程
(一)1.教师:你们知道这是哪部电影的歌曲吗?对,这首歌曲就是选自于曾经获得1965年第38届奥斯卡最佳配乐奖、最佳歌曲奖的影片《音乐之声》。
2.教师简单介绍故事大概,伴随着故事欣赏歌曲。
教师:
《音乐之声》讲述了发生在20世纪30年代奥地利的一个真实的故事。女主角玛丽亚是个性格开朗、热情奔放,并且喜爱唱歌跳舞的修女,常常溜出修道院的大门,在苍翠的群山间歌唱。正因为她不拘的天性被认为不适合当修女而离开了修道院,到当地的一位退役军官特拉普特家里做家庭教师。特拉普特是位脾气古怪的鳏夫,他很爱他的孩子们,却不懂得教育他们,使得这些孩子感受不到父爱而变得很顽劣,曾经气走了11任家庭教师。玛丽亚用爱心与音乐和失去母爱的孩子建立了良好的关系。在上校离家期间她和孩子们排练了合唱。孩子们用甜美、和谐的歌声迎接上校回家,歌声打动了上校,激发了他唱歌的兴致,于是轻抚六弦琴,唱了《雪绒花》。
3.教师:接下来同学们一起欣赏上校特谱拉特那动听的歌声。
4.初次演唱:演唱《雪绒花》。
5.《雪绒花》这首歌非常优美,它是一首3/4拍的歌曲,其节拍特点是使歌曲具有种非强 6.烈的动荡感,流畅、优美的旋律给我们营造了一种温馨和谐的气氛,下面请同学们看着曲谱随着音乐哼唱一遍,可以为歌曲加上指挥,注意节奏和情绪,当时上校的心情如何?(上校面对着天真、纯洁、可爱的孩子,怀着激动,开心,欣喜的心情唱完这首歌。)怀着甜蜜美好的心情演唱。6.有感情地演唱歌曲。四.结束
师:同学们,歌曲《雪绒花》在影片《音乐之声》中还出现了一次,那一次是在一个特殊的晚会上出现的,它更令人激动,歌声让剧场里听众的心都沸腾了,人们一起高唱,歌声使敌人感到恐惧。这到底是怎么回事呢?请同学们课后利用网上资源查看有关《音乐之声》的影片资料,下一课来讲给老师听,好吗? 播放歌曲《雪绒花》,学生在歌声中离开音乐教室。
安全提示: 教学后记:
第6课时
教学内容 欣赏《回忆》 教学目标
通过欣赏《回忆》能了解音乐剧这部作品的故事情节和音乐特点。教学过程
1、音乐剧简介
音乐剧是由喜歌剧及轻歌剧(或称“小歌剧”)演变而成的,早期称作:“音乐喜剧”,后来简称为“音乐剧”,是19世纪末起源于英国的一种歌剧体裁,是由对白和歌唱相结合而演出的戏剧形式。
2、作者简介
1981年,莎拉·布莱曼首度参加了韦伯的音乐剧《猫》的演出,不过,韦伯第一次注意到她那缥缈细致的女高音音色,是在史卓斯的作品《夜莺》里。其间,莎拉·布莱曼成功诠释了《安魂曲》中的女高音,她同时因为这个演出获得葛来美奖“最佳古典新艺人”提名。1986年,伦敦的“女王陛下剧院”推出了堪称本世纪最著名音乐剧之一的作品《歌剧魅影》,莎拉·布莱曼主演了最令人难以忘怀的女主角克莉丝汀,这个演出将她的演艺生涯推上了第一个高峰,被Drama Desk大奖提名为最佳女演员,奠定了其世界级著名音乐家的地位。
3、作品简介
《猫》——1981年上演,是一名英国诗人的作品,描写了一只猫的家族,这部作品有古典、爵士、摇滚等音乐相结合,不同的猫穿上不同的服装,用不同的音乐出现作为代表,把猫变成人性化,形成鲜明的对比,栩栩如生的感觉,例如白猫,芭蕾舞作为代表,体现它的细腻和柔美,黑猫、劲舞和踢踏舞作为代表,体现它的坚强和勇敢,这部音乐剧体现了一只曾经背叛过猫家族的猫,后来很落魄,有一段它演唱了这部音乐剧的主题曲《回忆》,感动了猫的家族,后来选它升入天堂的故事。
4、作品赏析
莎拉·布莱曼与世界著名男高音的合作
1)莎拉·布莱曼与歌王卡雷拉斯:1996年巴塞罗那奥运会上莎拉·布莱曼受邀与世界三大男高音之一的拉雷拉斯同台演唱闭幕主题曲《永远的朋友》。
欣赏《永远的朋友》。
(2)莎拉·布莱曼与多明戈:1985年,她担任韦伯古典音乐《安魂曲》的首演及录音,与她一同担纲的男主唱则是当今三大男高音之一多明戈。她同时因为这个演出获得葛来美奖“最佳古典新艺人”的提名。
欣赏《安魂曲》。
(3)莎拉·布莱曼与波切利:1996年德国拳王亨利·马斯克告别拳坛,莎拉·布莱曼与波切利合唱歌曲《告别时刻》。
欣赏歌曲《告别时刻》--莎拉·布莱曼与波切利的二重唱。感受两种演唱形式有什么不同。
5、随音乐哼唱歌主题。安全提示: 教学后记:
第6课时
教学内容:欣赏《总有一天》 教学目标:
1.知识与能力:通过听、看音乐剧,体会音乐剧的表现特点,初步了解音乐剧的表演形式。2.过程与方法:感受音乐剧的经典片段,丰富情感体验,增强表现欲望
3.情感态度与价值观:模仿音乐剧的形式表演,锻炼合作与协调能力,培养创造意识。教学重点:通过听、看音乐剧,体会音乐剧的表现特点,初步了解音 乐剧的表演形式。重点难点:感受音乐剧
教学课时:一课时
教学准备:课件相关资料
剧情介绍
四川成都,距今3000年前的古蜀金沙王都。太阳神鸟的化身“金”,鱼的化身“小鱼”,乌木精灵“丑”,丑的主人“沙”,幸福地生活在这个金沙的国度里。在一场三星部落与金沙王族的战争中,圣物“太阳神鸟金箔”被三星部落击碎,“金”、“沙”、“小鱼”、“丑”天各一方,他们只有来生再见„„公元2001年的一天,转世为考古学家却已经失忆的“沙”来到古蜀金沙王都遗址这片神秘的土地上,发现了“太阳神鸟金箔”残留的印迹。当“沙”手捧着自己的半片“太阳神鸟金箔”,一种莫名的激情在他的心中产生,既熟悉又陌生,他努力回忆着„„在他脚下神秘遗址里尘封了三千年的幽灵,终于等来了重见天日的日子,为首的乌木精灵“丑”为了帮助昔日的主人恢复记忆,找回自己,只有让金箔重圆,爱情才能重生,记忆才能复苏。于是,丑决定让往事重现!在3100年前,庄严威仪的祭祀中,“丑”带着“沙”与美丽的太阳神鸟化身的“金”再次相见。失忆的“沙”对美丽的“金”见如故,并产生了朦胧的情愫。由此,美丽的“金”为了唤醒昔日爱人“沙”重获往日的爱情,她决定用生命换取往事重现,引领着“沙”飞向未来的场景„„
在2000年前的古蜀战场上,“金”与“沙”共同经历着一场血火奔流的洗礼„„混乱中,“小鱼”为救“金”身受重伤,在生命的最后一刻,“小鱼”把“太阳神鸟金箔”合二为一,“沙”顿时记忆复苏„„当“小鱼”用生命换来了“沙”的苏醒之时,战火又无情地冲散了这对三千年的爱人„„在1000年前的芙蓉古城里,在“花蕊夫人”姹紫嫣红的花间盛宴中,历尽千辛万苦的“沙”与“金”再次相逢。雍容华贵的“花蕊夫人”被“金”、“沙”对爱的忠贞而感动,衷心祝福他们的爱情地久天长„„“太阳神鸟金箔”终于再度重圆,“金”与“沙”的爱情也得到了凝固与永恒„„然而,他们从月亮降临中出发,闯过硝烟弥漫的战场,又走过灯火通明的欢宴,在穿越时空和往事重现的过程中“金”美丽的翅膀相继坠落,她的生命也在唤醒爱人的旅途上一点点消耗殆尽。在离现代文明还有两公分的地方,“金”与“沙”的旷古绝恋戛然而止,美丽的“金”随风逝去„„“沙”泪流满面地呼喊着:总有一天,我会找到什么,拨开尘雾和泥土,我会让她复活„在《总有一天》的爱情绝唱中,千年迷情,尘埃落定。历经3000年时空穿越的一对恩爱恋人为我们留下了凄美的绝唱。见证了“没有故事就不会有发现”的名言;见证了古蜀民族伟大的历史和伟大的文明----中国金沙遗址!教学过程:
一、谈话式导入。
师:社会在发展,时代在进步,由于生活节奏的加快,现代人越来越注重休闲和娱乐的方式了,一位名人曾经说过“不会休息的人,就不会工作”在课余时间你喜欢采取哪些方式放松、休闲呢? 学生自由发言。
二、音乐剧欣赏
1、欣赏
师:看电影也是很好的休闲娱乐方式。老师给大家带来两个电影片段,我们来看看。(出示电影《音乐之声》片段,有歌曲〈孤独的牧羊人〉
师:这两首歌曲同出于哪一部电影呢?歌曲的名字你知道吗?这部电影是根据哪部经典音乐剧改编的呢?
2、了解音乐剧的相关知识。
师:音乐剧亦称为“音乐喜剧”、百老汇音乐剧,是由喜歌剧及轻歌剧发展而成的一种娱乐性音乐体裁。概括的说,音乐剧是一种歌、舞、演并重的现代舞台综合艺术形式,常以叙事为主的戏剧,结合优美通俗的人声歌唱和多样化的舞蹈形态动作来进行表演,其内容轻松,音乐通俗易懂,体裁内容广泛。中国音乐剧的发展,主要在20世纪80年代改革开放以后。我国戏剧界人士终于发现世界上的音乐剧不仅有动人的故事、赏心悦目的歌舞、令人炫目的舞台,而且,这些载歌载舞、又说又唱的舞台形式,在艺术构成上与我国的戏曲非常接近。于是他们引进欧美音乐剧的成功经验和优良剧目,与我国传统的民族戏剧有效嫁接,产生出了中国式的、现代化的本土音乐剧艺术。
师:音乐剧表演给你什么样的感觉呢?请你来说说音乐剧表演包括哪些表演形式?
学生自由讨论,自由发言。
3、概述音乐剧及发展。
4、欣赏经典剧目《金沙》-----《总有一天》
三、欣赏分析
1、学生讨论欣赏后的感受。
2、指名学生进行交流。
3、教师提出问题:
(1)作品《总有一天》的演唱风格是怎样的?作品的演唱风格为流行风格。(2)歌剧与音乐剧的声乐演唱和表演形式有什么不同?
音乐剧中的歌曲演唱多用流行风格,而歌剧中的歌曲多用美声或民族风格(特指中国歌剧)音乐剧中的舞蹈多为唱者自舞,而歌剧中的舞蹈多为单纯的舞蹈表演。
(3)在音乐剧中,歌曲有什么样的作用?
塑造人物形象,有利于故事情节的展开,增加戏剧表现力。
(4)《总有一天》在剧中开篇与结尾演唱,在两个场景中所表达的情感有什么不同?
开篇时重在突出对未知的希冀与探索,而结尾却表达了一种分离的痛苦与刻骨的思念。
(5)通过欣赏《总有一天》,你感受到了什么?你有什么想法吗?
(引导学生对作品进一步分析,深入体会。同时,讲述自己的见解与想法。)
4、再一次聆听《总有一天》,更深入的感受体会作品。
四、课堂小结。
第8课时
《献上最洁白的哈达》 教学目标
1、能够对藏族音乐感兴趣,能积极参与相关音乐活动,并认真探讨其音乐内涵。提高对我国民族音乐文化多样性的认识。
2、学唱《献上最洁白的哈达》能用自然、平稳、有控制力的声音及委婉抒情的情绪模仿“弦子”的风格演唱歌曲。重点:倚音、节奏 难点:
1、附点的唱法
2、倚音的作用及唱法
3、用藏族民族特色风格演唱
4、一字多音 课型:教唱课 教具:电子琴 教学过程
一、组织教学
音乐式的问好、创设情境。
二、新课教授
导入:
师:在上课之前呢,老师先放一首歌曲,听完之后呢,请同学来回答,这是哪个民族的歌曲。
多媒体播放《卓玛》
师:听完了这首歌,那么请同学告诉我,这是哪个民族的歌曲?
师:那你们是从哪里听出,这是一首藏族的歌曲呢?
师:同学们说的都很对。那么今天呢老师就带大家走进这个民族,去感受一下藏族的民族风情。首先呢,老师先给大家介绍一下藏族这个名族。藏族主要是居住在中国青藏高原地区,以从事畜牧业为主。藏族有自己的语言和文字。藏族人跟我们这里的人吃的不一样,他们吃糌粑、青稞酒、酥油茶。他们信佛。藏族服饰无论男女至今保留完整。不同的地域,有着不同的服饰。特点是长袖、宽腰、大襟。献哈达是藏族待客规格最高的一种礼仪,表示对客人热烈的欢迎和诚挚的敬意。那么今天老师要带大家学习一首藏族的民歌,我们先来听一下这首歌,听完之后我请同学来回答一下这是什么拍子的歌。
播放《献上最洁白的哈达》
这是一首2/4拍的一首歌,那么这首歌呢是一首弦子,请大家看一下书上的定义,我请一个同学来读一下。
师:好的,请坐,接下来呢我们大家一起把歌词一起朗读一下
师:在这首歌里还出现了反复记号,我请个同学来回答一下,反复记号的作用。下面听老师唱一遍,大家拿出手,帮老师打拍子。
师:听完了老师唱的,下面就要请你们唱了,大家跟着电子琴,我唱一句你们跟着唱
师:好的,大家有没有发现这首歌有地方和我们之前学的有些不一样呢?这个叫倚音,倚音就是依附在主音上的音。老师唱一下这些有倚音的地方,唱完后我请同学来回答一下,有什么特殊的地方。那么在这首乐曲中还出现了我们之前学过的附点,我请同学来唱一下。大家有没有发现这首歌很多地方都是一个字对了很多音呢? 师:下面大家跟着旋律来把歌词朗读一次,尤其要注意那些一字多音的地方。有反复记号大家记得反复。
师:现在我们来唱一下这首歌。
师:唱的不错,那么通过这节课的学习,我们知道藏族是一个能歌善舞的民族,我们中国有56个民族,我们要跟各民族友好相处。下课。
第9课时
教学内容:歌曲《天路》 教学目标:
1、学生能够理解《天路》的歌词内容,进一步了解藏族民歌的音乐风格。
2、学生能运用恰当的速度、力度、音色有表情地演唱。
3、在理解和掌握歌曲的基础上,能够运用其它艺术形式对歌曲进行诠释和表现,提高创造力。
教学重点:
学唱《天路》,并了解歌曲所要表现的内容和音乐风格。教学难点:
能运用恰当的速度、力度、音色自信的有表情地演唱。教学方法:
1、利用多媒体课件,采用视听相结合的方法,使学生充分感受歌曲情绪和音乐风格,理解歌曲内容。
2、采用分段学唱的方法,再通过反复聆听录音范唱,使其掌握歌曲。
3、充分调动全体学生的积极性和创造力,发挥学生的表现能力和合作能力,尝试用不同的艺术形式来表现歌曲。
教具准备:多媒体课件 电子琴 电脑 教学过程:
一、课间曲
1、播放歌曲《走进西藏》。
2、学生随音乐进教室,初步感受藏族音乐风格。
目的:创设良好的音乐氛围,为下一步学唱新歌作好情感铺垫。
二、导入
1、在中华民族的大家庭里,生活着五十五个能歌善舞的兄弟民族,和汉族一样,民歌也是各少数民族音乐中最基本的音乐形式。它们流传最广,数量最多,始终伴随着各民族群众的生活,表达他们喜怒哀乐的情感以及对美好生活的向往和理想。少数民族民歌具有鲜明的民族特色。今天,老师给大家带来一首藏族歌曲——《天路》(多媒体显示)
2、请学生描述一下青藏高原的地貌特征,再由教师补充。(青藏高原是我国四大高原之一,它被称为“世界屋脊”,“远看是山,近看成川”是青藏高原地表形态的真实写照。
3、多媒体显示青藏高原风光画面。
三、新歌学唱
1、播放韩红演唱的《天路》视频,整体把握藏族民歌的音乐风格特点、感情气质。
2、分两部分跟录音哼唱。
3、在分段练习的基础上,完整演唱全曲,并分析该歌曲的曲式结构。(二段体)
4、欣赏另外一名歌手演唱的《天路》,让学生分析比较,你更喜欢哪位歌手的演唱,为什么?(韩红的演唱能将个人风格、歌唱技巧及时代特点完美地融为一体,表现力和感染力特别强。而巴桑的演唱声音纯净,藏族风格比较鲜明。)
5、分析促使藏族民歌音乐特点形成的因素:
①分布区域及地理环境。②生活特点及风俗习惯。
6、提问:“除了用歌唱,我们还能用什么形式来表现歌曲《天路》?”
7、根据学生的建议,采用朗诵、舞蹈、器乐、歌唱相结合的形式,有表情地演唱。
四、教师总结:
太阳和月亮同有一个母亲,那就是光明。藏族和汉族同有一个母亲,那就是中国。五十六个民族五十六枝花,五十六个兄弟姐妹是一家。最后,学生在歌曲《爱我中华》的歌声中离开教室。安全提示: 教学后记:
第10课时
简谱练习(详见学习单)
第11课时
赏析《正月十五那一天》、《阿玛勒火》
教学目标:
1、了解西藏舞蹈的构成和特点,简单学习舞蹈动作。
2、聆听《正月十五那一天》、《阿玛勒火》 教学难点:区分藏族舞蹈中的“堆谢”与“囊玛” 教学准备:音响资料、图片
教学过程:
1、师生问好、组织教学
2、引入课堂:图片
师:同学们,观察一下图片,看到了什么?
生:看到了有年轻的姑娘在跳舞......师:非常好。这幅图片上描绘了藏族姑娘穿着亮丽的衣裳尽情跳舞的场景。众所周知,藏族人民能歌善舞。下面,请同学们观看一段视频,思考:藏族人民的舞蹈是什么样的?给你的感受是什么?(播放视频)
生:.......师:很好。这段舞蹈的背景音乐是藏族歌曲《康定情歌》。藏族人民热情奔放,她们的舞蹈也激情潇洒。我们来了解下藏族的舞蹈。
师:下面我来给大家示范几个基本舞蹈动作。大家可以随我一起学一学。(.......)藏族民间自娱性舞蹈可分为“谐”和“卓”两大类。“谐”主要是流传在藏族民间的集体歌舞形式,其中又分为四种:《果谐》、《果卓》(即《锅庄》)、《堆谐》和《谐》。后来增加了简单的上肢动作、原地旋转和队形变换,成为一种男女交替、载歌载舞的劳动歌舞形式。这种劳动歌舞今天已被搬上舞台,成为历史上劳动艺术的纪念。在藏族舞蹈的歌曲中,“堆谢”与“囊玛”最为重要。
堆谢: 在藏文中,“堆”是“上”的意思,“谢”即歌曲。堆谢是产生于雅鲁藏布江上游(拉孜、萨迦、昂仁、萨嘎)一带的民间舞蹈,又名“拉萨踢踏舞”,舞蹈动作文雅华丽,是西藏民间歌舞。广泛流行于西藏各地。公元13世纪(元朝),萨迦地区的经济文化有了圈套的发展。由于出现了札木聂这种乐器,并为当地的歌舞——果谢——伴奏。于是,逐步形成了一种有固定前奏、间奏和尾声的,具有完整结构形式的歌舞。这种歌舞被称之为堆谢。堆谢的音乐可分为前后两大部分,前部分称“降谢”,速度较慢,抒情悠扬,富有浓厚的歌唱气息;后部分称“觉谢”,速度较快,轻松活泼,舞蹈气氛强烈。最早时,舞蹈者限制在一块木板上跳,现在经专业歌、舞工作者的改编和发展,舞蹈的形式多种多样,人数多少不拘。其伴奏乐器主要有:笛子、札木聂,二胡等。(播放图片)
囊玛:
囊玛,在藏族的语言文字中含有“室内”的意思,可见,这种歌舞音乐是在室内演出的。由于这一音乐体裁特点,曾被人误认为是一种“宫廷音乐”。其实,它来自民间,且历史悠久。在17世纪中叶,五世**阿旺洛桑嘉措从北京受封回到拉萨,在布达拉宫模仿清制建立了歌舞队,并开始吸收囊玛的一些曲子为宫廷所用。囊玛在一定程度上收到宫廷文化的影响,多少存在一些封建文化的糟糠。囊玛是中国藏族传统歌舞音乐,主要流行在拉萨城区。因在布达拉宫内的囊玛岗(即内室)演出而得名。在西藏多种民间歌舞的基础上形成,以歌为主,以舞为辅,演出人数不限,可多可少。因其历史悠久,发展成熟,被称之为西藏的古典歌曲。歌词有民间创作和上层喇嘛创作两类。音乐由引子、歌曲、舞曲(慢板歌舞、快板歌舞)组成。最常见的形式是中速的引子接慢板的歌曲,然后是快板的舞曲。引子由乐器演奏,曲调较固定,慢板歌舞以唱为主。歌曲的音乐典雅,节奏舒展,与快速的舞曲形成鲜明的对比。演唱时配以简单的舞蹈动作。舞曲欢快热情,表演者只舞不唱,有时舞者脚下垫一块木板,脚在木板上踏出明快的声响。囊玛的伴奏乐器有以下几种乐器:竹笛、扎木聂、根卡、胡琴、持琴和串铃等。(播放图片)
师:对比两组图片,大家发现了什么?
生:........师:对。跳囊玛,大家围成一个圈。抬脚、甩手、踏点步,歌曲富有华贵典雅的气质和人情味很足,优美风雅、富有时代审美情趣。
师:现在。给大家听两首歌曲《正月十五那一天》、《阿玛勒火》。(播放音乐)
思考:两首有什么不同?
师:对比一下,有什么不同?
生:.......师:“堆谢”相对“囊玛”来说更活泼欢快一些。
唐太宗时期,文成公主嫁给藏王松赞干布。她进藏时,将中原的先进文化带入西藏,藏民都很崇敬她,就以歌舞形式赞美她,《正月十五那一天》就是其中一首。《正月十五那一天》又名《埃马林几》、《请你听一听》。它是一首史诗性的颂歌,属于“堆谢”中“觉谢”一类的民歌。歌曲情绪轻快活泼,具有舞蹈性特征,将文成公主进藏时的盛况及藏族人民的高度热情强烈的表现出来,从而揭示了汉藏两族人民团结一心、亲如一家的主题思想。
《阿玛勒火》是“囊玛”中的一首古典歌曲。新中国成立后,藏族人民在此基础上加入了崭新的时代内容。歌曲开头有一段流畅的引子。第一乐段旋律优美而抒情,其中,部分旋律有离调现象,给人以清新的感觉。第二段旋律依然婉转悠扬,但调性稳定,从而使人感到其情绪深沉。曲中歌词运用我国民歌的传统比兴手法写成,它用非常简洁的文字,阐明了许多生活哲理,寓意深刻,艺术性很强。
师:最后,我们来欣赏一首器乐歌曲:《翻身农奴把歌唱》。(播放音乐)
旋律优美动听、婉转流畅。伴奏声部均为打击乐,基本使用舒展性的节奏相配合,给人以温馨、幸福的轻歌曼舞的印象。其中,铃鼓的滚奏增加了乐曲的活跃气氛。
师:今天,我们通过一系列的图片、视频,了解了藏族舞蹈及其音乐,学习了简单的舞蹈动作。同学们可以运用这些动作编排一些舞蹈,加入《走进西藏》这首歌曲进行展演。
安全提示: 教学后记:
第12课时
欣赏《沃尔塔瓦河》 教学目标:
1、通过交响诗《沃尔塔瓦河》的欣赏,使学生感受、了解捷克民族音乐之父斯美塔那 的代表作,并认识民族乐派的音乐特点及其历史地位。
2、引导学生从旋律、节奏、音色、调式、曲式等音乐要素的角度去感受、分析、理 解作品、从而增强学生的审美能力、丰富想象力,提高审美的品味和修养。教材分析:
捷克作曲家1874年11月20日至12月8日在布拉格完成了《沃尔塔瓦河》这部交响 诗,它是交响套曲《我的祖国》中的第二首。全部套曲共六首花了五年时间完成。和贝多芬创作第九交响曲一样,他也是在全聋的情况下凭顽强的毅力写完了这部史诗之作。《沃尔塔瓦河》是一部风格奇特、构思新颖、近似音画的标题性交响诗。它运用了情节性连续发展的手法,近似回旋曲的形式。它以象征捷克民族摇篮的沃尔塔瓦河主题为乐曲基本主线,贯穿其它生活画面,描绘了大河从发源地舒马瓦山流向易北河出口的全过程,表达了对祖国、对人民深厚的爱。教学方法:
以视听欣赏为主,与听、唱、打节奏、分析讨论相结合。教学过程 :
一、放送《沃尔塔瓦河》主题歌曲。
1、这首歌曲大家熟悉吗?它的旋律优美、委婉如歌,知道它是哪个国家哪位作曲家的 作品?
(它是交响诗《沃尔塔瓦河》的主题曲,由捷克民族音乐之父斯美塔那创作。)
2、这首旋律有什么特点?它措绘了什么景色?
(这首旋律流畅舒展,优美迷人,富有诗情画意。e小调,它描绘了捷克的母亲河——沃尔塔瓦河,选自斯美塔那的交响诗套曲《我的祖国》中第二首,是六首交响诗中最通俗、最受欢迎,也是在世界乐坛上代表捷克民族音乐之魂的一首)。
二、简介斯美塔那和他的代表作《沃尔塔瓦河》斯美塔那(1824——1884)在少年时期就是才华惊人的音乐神童。
他1848年参加了反抗奥地利统治的布拉格起义。起义失败后在国外流亡五年,1861年回国。他是李斯特的学生,他的歌剧《被出卖的新嫁娘》、交响诗套曲《我的祖国》不仅是他的代表作,也丰富了世界音乐文化宝库。《我的祖国》是他失聪后之作。《沃尔塔瓦河》1874年11月20日——12月8日写作于布拉格。它是一部风格奇特,构思新颖,近似于音画的作品,它运用情节性连续发展的手法,近似回旋曲的形式,描绘了发源于舒马瓦山的两条小溪,汇合后成为沃尔塔瓦河,流经了森林、田野、峡谷、布拉格,最后归入易北河的全部流程。它描绘了两岸人民的民俗生活和神话传说。
三、让我们通过分段赏析,来沃尔塔瓦河上作一次音乐之旅吧!(每部分都采用介绍,看音像、提问讨论的方式)
1、两个源头(投影图(1)德·史密斯画源头插图)、沃尔塔瓦河的源头是流经森林的两条小溪,一条清凉,一条温和,倾听作者用什么乐器和音色,哪种音型来描绘?(第一源头用长笛轻飘飘地奏出,第二源头用单簧管吹出,竖琴拨出晶莹的浪花,配器清淡、用波浪式音型)。
2、沃尔塔瓦河(投影主旋律,并唱会它。)
两条小溪汇合在一起向前奔流,逐渐充满力量形成巨大洪流,这就是沃尔塔瓦河的主 题——一支朴素的捷克民歌,充满迷人的诗意和壮观的美。(主题以大小调交替方式显示)
3、森林狩猎(投影图(2))
音乐的洪流继续向前奔腾,它们穿过回响着猎人号角的森林,倾听作者用了什 么乐器,什么音色、节奏来表现。(圆号、小号来表现,大调色彩、八六拍的节奏)
4、乡村波尔卡午曲(投影图
(3)一个村庄出现在河岸上,传来民间波尔卡午曲,它纯朴、明朗、典雅、活泼,表现了 村民们的婚礼场面。大家拍唱下面的节奏„„。
请问乐曲用了何种乐器?什么样的力度变化?(单簧管和小提琴,由弱渐强,又由强 渐弱,给人一种由远而近,又由近而远去的感觉)
5、月光下水仙女起午(投影图(4)、投影旋律)
夜幕降临(大管)。这段音乐描绘民间神话传说中的水仙女的午蹈,宁静而又神秘,表 现在朦胧的月色中,一群美丽的水仙女在河中出现,悠扬地歌唱。(女同学哼唱旋律)。请问乐曲用什么乐器演奏,色彩如何?(小提琴在高声区加弱音器演奏,长笛象水波和仙女的午姿。色彩朦胧而神秘)。
6、沃尔塔瓦河
沃尔塔瓦河继续向前奔流,逐渐紧 张起来的音乐,预示人们即将遇到险恶的考验。(第一小提琴、双簧管演奏,共它弦乐器以十六分音符上下起伏)
7、圣约翰峡谷(投影图(5)
这段音乐是全曲戏剧性的高潮,沃尔塔瓦河经过险峻的峡谷时,与拦路巨石顽强地搏 斗。喻示着捷克人民不畏强暴、勇敢战斗直至胜利的精神。请听用什么乐器表现?力度和情绪又如何?(乐队全奏、铜管乐、打击乐突出,力度加强,情绪紧张)
8、宽阔的沃尔塔瓦河(投影图(6)
这是沃尔塔瓦河冲出峡谷、重新奔腾,更加波澜壮阔的形象。它来到了布拉格,来到 了象征光荣历史传统的维谢格位德古城堡。乐曲主题变成了(E大调),它充满着胜利的喜悦和自豪,汇入到宽广的易北河。它再次说明了捷克民族是伟大坚强的民族,它必将取得最后的胜利!
9、沃尔塔瓦河奔向远方(投影图(7))
音乐逐渐平息,沃尔塔瓦河不停地翻滚奔流向前,最后在远方消失„„。
四、完整地欣赏全曲(VCD沃尔塔瓦河音乐风光片)
一边欣赏一边请大家指出乐曲所描绘的画面及所在的哪一部份结构。(投影结构图)引子:(两个源头)A:(沃尔塔瓦河)B:(森林狩猎)C:(乡村婚礼)D:(水仙女之舞)A1:(主题再现)E:(圣约翰峡谷)A2:(宽阔的沃尔塔瓦河)尾声:(流入易北河)
五、讨论总结什么是民族乐派?音乐上有何特点?代表人物?解说民族乐派,以及各国民族乐派的代表人像)
民族乐派是十九世纪中叶,浪漫主义音乐中后期,在俄罗斯、东欧、北欧各国兴起的,在浪漫主义的整体风格下派生出的一种具有强烈民族个性和斗争精神的音乐流派。它主要以民间歌曲、午曲,民族史诗传说,以及人民解放斗争的事迹为题材,作品都充满了爱国主义精神和对祖国人民的无限的爱。代表人物有(俄)格林卡,紫科夫斯基等,(捷克)斯美塔那、德沃夏克,(波)肖邦,(匈)李斯特,(挪)格里格,(芬)西贝柳斯等。
六、合唱《沃尔塔瓦河》主题歌结束,(放CD)
让我们合唱《沃尔塔瓦河》、将那美妙的旋律和那迷人的风光永远留在我们的心中。
安全提示: 教学后记:
第13课时 《图画展览会》
教学目的 1知识与能力
A了解美术家加尔特曼的《图画展览会》的作品
B了解穆索尔斯基的简单的生平及其代表作《图画展览会》中的《两个犹太人》与《基辅大门》这两个音乐作品 2过程与方法
将美术与音乐相结合,让学生充分发挥其想象力,深刻理解音乐的内容 3情态观与价值观
通过音乐的学习,让学生感受音乐作品的文化内涵,了解艺术之间的相关性,拓宽学生的文化视野,从而产生更加浓厚的兴趣。让学生课后找资料可以培养其自主学习的能力 教学的重点与难点
1通过音乐的学习,让学生感受音乐作品的文化内涵
2让学生初步了解音乐表现手段与美术作品想结合的蕴意。3以新的视角(美术、文学等)来理解音乐
教学方法
1欣赏图片《图画展览会》中的每个作品,并将全班分成3组,再以竞赛提问的形式引发学生的兴趣,让学生认真欣赏图片
2由看转化到听,让学生欣赏《两个犹太人》与《基辅大门》,让其充分发挥想象力,并可伴上表演 以学生熟知的《欢乐颂》引出贝多芬,请各个组准备贝多芬的生平与代表作,还有《欢乐颂》的时代背景等
教学工具 多媒体 教材分析
一《图画展览会》
《图画展览会》是俄罗斯作曲家穆索尔斯基的代表作,是他根据亡友加尔特曼的图画展览会的观后感创作而成的。这是一个套曲,这个套曲由10首小曲组成,每一首都各自描写一个特定的情景,整个作品又由一个叫做“漫步”的主题作为贯穿,表现了作者在展览会上漫步观赏的情景。
《两个犹太人》表现的是两个犹太人,一个富有、肥胖、自满乐观,另一个贫穷、消瘦、怯懦,穆索尔斯基运用了僵硬、冷漠的印象以及间歇的节奏刻画了富人的冷酷和傲慢,以颤抖的同音重复描绘穷人在富人面前的胆怯与苦苦哀求,最后两个主题交汇在一起,富人主题占优势,穷人的主题被富人打断。
《基辅大门》是该套曲中的最后一首,灵感来自加尔特曼为基辅大门绘制的设计图,作曲家以三个对比的音乐形象表达了画面的内容。乐曲开始管乐合奏奏出了强有力的和声性旋律,音乐庄严、壮观,表现了基辅大门的宏伟气势;由单簧管和大管的四重奏奏出的音调肃穆而虔诚,好象一首宗教的圣咏,这仿佛描绘了与大门毗连的一所教堂;第三个形象是节日 的钟声,表现了基辅古城全民欢腾的情景。此刻“漫步“的主题由在乐队中出现,它显得庄严、昂扬,最后,在热烈辉煌的城门主题中结束了全曲。
安全提示: 教学后记:
第14课时
《黄鹤的故事》
教学目标
1、通过欣赏交响诗《黄鹤的故事》,了解基本的故事情节。
2、能听辨各乐器的音色。
3、喜欢以音乐方式所描述的童话,乐于主动了解其创作过程、文化背景及表现形式。教学重点:听辨各乐器的音色。
教学难点:喜欢以音乐方式所描述的童话,乐于主动了解其创作过程、文化背景及表现形式。
教学过程:
一、导入
师:上节课我们聆听富有童趣的交响诗《魔法师的弟子》,今天老师还带来一首非常有意思的交响诗片段《黄鹤的故事》。
二、聆听艺人老马、黄鹤的主题音乐
1、聆听艺人老马的主题音乐
(1)第一次聆听,说说在吹这段音乐时,你能感受到老马的心情吗?(2)简介笛
师:笛是一种竹制管乐器,横吹,是我国民乐中常用的吹管乐器。(3)第二次聆听艺人老马的主题
师:你能模仿吹笛子的姿势和老马一起吹吹笛子吗?
2、聆听黄鹤舞蹈主题
(1)第一次聆听,说说和老马的主题比较,这段主题的速度、力度、情绪有什么不同?(2)简介竖琴
师:大型拨弦乐器,音域宽广,属于西洋乐器中的弹拨乐器。(3)复听黄鹤舞蹈主题 师:给乐曲配上合适的动作
三、故事结合音乐聆听全曲
1、初听引子主题
(1)说说这段旋律让你感受到怎样的画面? 江南水乡,风景秀丽宜人,乡亲们过着平静的生活。(2)第二次聆听引子主题,说说这段音乐是由什么乐器演奏的?
2、聆听艺人老马的主题
(1)第一次聆听,说说艺人老马在表演时的心情?(2)你是怎样从音乐中体会到心情的?速度、力度?
(3)艺人老马在离去前味乡亲们画了一只黄鹤,黄鹤画好后发生什么事情?
3、聆听黄鹤舞蹈主题
(1)第一次聆听,黄鹤从墙上飞下来,为乡亲们唱歌跳舞(2)第二次聆听,和音乐一起动动
4、聆听官老爷闯来,抢走了黄鹤主题(1)师:你觉得音乐的情绪有什么变化?(2)唱唱这个主题音乐
(3)复听官老爷闯来,抢走了黄鹤,感受音乐情绪
四、介绍作者
施咏康(1929~)作曲家。《黄鹤的故事》是施咏康1955年在上海音乐学院的毕业作品,1956年首演于北京第一届全国音乐周,此后曾被一些世界著名交响乐团演奏。
五、整聆听全曲
让我们一起来完整地聆听乐曲。在出现由笛子和竖琴演奏的乐段可以边跟着音乐模仿这两种乐器的演奏。其它乐段跟着音乐轻轻地进行哼唱。
六、小结
安全提示: 教学后记:
第14课时
教学内容:
一.听:民族管弦乐《彩云追月》。二.唱:歌曲《彩云追月》 教学目标:
一.能用圆润、连贯的声音演唱歌曲《彩云追月》。
二.学生能用体会歌曲情绪,并能用音乐的形式来表达自己的感情。
三.欣赏民乐合奏《彩云追月》,感受乐曲所表现的意境,体验悠扬舒展的旋律,唤起对浩瀚夜空的无限遐想.教学重点:能掌握切分音节奏,用圆润、连贯的声音演唱歌曲。教学难点: 通过小组合作,能按要求处理、表现歌曲。教学准备:多媒体课件、钢琴、录音机 教学过程:
一、引入
1、学生在《彩云追月》声中走进教室。
2.师:月亮象征着和谐、宁静和温馨、团圆,看见月亮会使你产生什么样的感觉呢? 生:
3.师:“那你知道关于月亮的歌曲和乐曲吗?”(如:月亮之上、弯弯的月亮、月亮代表我的心、十五的月亮、月亮走我也走、等)。
师:今天我们就要共同来学习一首也是有关月的歌曲《彩云追月》,浩瀚的夜空,景色迷人。月亮时儿牵引着云朵,时儿破云而出,高高悬挂。彩云前追后赶,上下翻滚……”(放月亮图片)听:
二、学习歌曲,深入感受
1、播放歌曲《彩云追月》,学生带着思考听歌曲
(歌曲给你什么感觉,歌曲的情绪怎么样,你仿佛看到了什么画面)皎洁明月动,彩云紧相随
2、播放音乐,请学生用“lU”哼唱旋律
并找出歌曲中你认为有特点的,给你留下很深印象的节奏和唱法。(如:切分节奏、附点节奏、波音记号等。)
3、把切分节奏、附点节奏、波音记号等拎出来单独练习。××× 5.
教师简单讲解什么是切分节奏。
4、让学生为歌曲标上合适的力度记号。
5、跟录音哼唱并用手势划出旋律线。
6、请学生加入歌词演唱,并提出难点,师生共同解决。师:你认为应该用什么样的声音演唱比较合适? 生:……(深情、优美)
7、艺术处理
①教者神情并茂的讲述:(每当中秋月圆时,我们站在白沙滩,遥望日月潭,月光照着宝岛,我的情思也随着月光漂向远方,泪水不自然地流了下来,亲人呀,你听见了我的呼喊声吗,什么时候我才能与你相聚呀。)所以在演唱时我们要唱出对亲人浓浓的思念和盼望亲人重归的期望之情。②引导学生用圆润、连贯的声音演唱歌曲(教师弹琴,学生伴奏演唱)
8、完整演唱。
三、教学延伸
1、欣赏民族管弦乐《彩云追月》
让学生在听的过程中思考乐曲的节奏、情绪和速度有哪些特点。节奏—平稳的情绪—抒情的速度—稍慢的
2、介绍作曲家任光及音乐背景。
《彩云追月》是上个世纪30年代我国年轻作曲家任光早期的代表作。在这里老师有必要向大家介绍一下曲作家任光。(电脑出示任光照片简介)
任光(1900—1941),生于浙江越剧之乡嵊县。1919年,赴法国留学作曲。归国后,抗日战争爆发后,他投身于轰轰烈烈的抗日救亡音乐活动中,创作了一批极有影响的抗日救亡歌曲与电影歌曲,代表作有《月亮月光光》《渔光曲》等40余首著名歌曲。
1940年,任光跟随叶挺将军从重庆赴皖南参加新四军,在一次行军途中遭国民党伏击,任光胸部中弹倒下,当敌军指挥官追问奄奄一息的任光:“你是谁?”任光说:“我是电影《渔光曲》主题歌的作者任光。”说完就闭上了眼睛。敌军万万没想到在这样悲惨的场面见到令人尊敬的天才音乐家,追悔莫及。任光牺牲时年仅40岁。
3、介绍乐曲。
任光的这首《彩云追月》是1932年他在上海百代唱片公司任节目部
主任时,同聂耳一起,为百代国乐队定了一批民族管弦乐曲并灌制唱片,《彩云追月》就是其中一首,乐曲既古典又通俗,几十年来深受听众的喜爱。师:让我们再次来感受一下这么伟大的作曲家创作的这首歌曲吧。神情演唱,结束本节课教学。安全提示: 教学后记:
第15课时
《雨打芭蕉》
一、教学设计说明:本节课选定广东音乐为主要教学内容,目的是通过让学生感受与体验广东音乐的地方风格,以及对相关文化的了解,帮助学生认识和理解广东音乐的内涵及艺术价值,拓宽学生的音乐文化视野,提高学生的音乐鉴赏能力,培养学生对民族音乐的兴趣。
在本课教学过程中,贯穿以审美为核心,兴趣为动力的基本理念,强调音乐的情感体验,在创造性教学环节中,以丰富多彩、生动活泼的内容和形式激发学生的学习兴趣,鼓励学生参与表演创作,采取情境创设与启发式互相结合的教学方法,使学生了解和掌握广东音乐的概念与特点,并在欣赏、思考、理解、描述与分析的过程中,培养学生对民族音乐的热爱,提高音乐的审美能力和创新能力。
二、教学分析:
1、教学内容分析:
本课选自人民音乐出版社八年级音乐课本,第十五册第五单元。《雨打芭蕉》是广东音乐的早期佳作,乐曲通过描写初夏时节,雨打芭蕉淅沥之声,表现出人们的欣喜之情,极富南国情趣,体现了广东音乐清新流畅活泼的风格。那一连串分裂的短句,顿挫的节奏,犹如淅淅沥沥的雨点敲打着芭蕉,使人联想到芭蕉婆娑起舞之态。
2.说学情:我们初二学生一般对广东音乐接触不多,经课前调查,70%以上学生不喜欢或不了解广东音乐,他们课前普遍认为广东音乐的内容比较陈旧,节奏和旋律与现代社会相差甚远,针对这种情况,通过本节课的学习,会更好地激发学生对广东音乐的兴趣,培养学生对民族音乐的热爱。可利用学生爱展示自己的天性和现在最感兴趣的QQ群和空间提高学习兴趣,为课堂教学服务。
三、教学目标:1.情感态度与价值:让学生喜欢我国广东地区的民间音乐,乐于主动了解广东音乐的音乐文化。
2.过程与方法:培养学生欣赏音乐美及独立思考、团结协作的能力.3、知识与技能:引导学生感受体验广东音乐的音乐风格。并认识了解《雨打芭蕉》的风格特点。
四、教学重点难点:
1.重点:欣赏《雨打芭蕉》,了解广东音乐概念,特点及主要乐器。
2.难点:由于中学生对广东音乐接触不多,没有太多的感性认识,因此在课前可利用学生现在最感兴趣的QQ群和空间布置任务,提高学习兴趣,为课堂教学服务。教学过程中要特别注重引导学生感受与体验音乐,让学生深入广东音乐的音乐特点,鼓励学生尝试简单的即兴表演活动。
七、教学过程
激情导入: 1.现在在国际上有一个很著名的中国女子民乐乐团,她们演奏了刚才那首动听的曲子,这个乐团叫什么名字?女子十二乐坊。2.她们用我们最淳朴的民族乐器演奏了很多好听的乐曲,你知道这个乐队里面有哪些民族乐器吗?二胡,琵琶,扬琴等
3.现在我们欣赏一首民族器乐曲《雨打芭蕉》 认真思考回答。
【设计理念:1.增强学生的民族自豪感。2.用学生已知的知识做铺垫,为一下教学做准备。】
初听《雨打芭蕉》
1.播放《雨打芭蕉》,并提出问题:
(1)、乐曲情绪?(2)、除了刚才我们提到的那些民族乐器,乐曲里还出现了哪样特殊的乐器?
2.介绍请学生展示:广东音乐概念。
【设计理念:1.由乐曲导出高胡,再导出广东音乐,介绍概念,层层深入。
2、突出了学生学习的主体地位,实现教师的角色转换,学生用多媒体展示展现了学科整合的成果。】(二)复听《雨打芭蕉》
1.该曲结构具有连续性,很难将其断然的划分成几个段落,为了分析方便,我们把它分成3个部分欣赏(出示课件),总结每一段描绘的场景画面。
2.学唱第一部分旋律(教师出示课件上的旋律并弹奏)
1)..根据每段乐曲联想到的画面用语言总结。
2).一边学唱一边体验广东音乐的乐句特点。本环节着重分析作品中各音乐段落的变化,让学生能清晰地纵观全曲的整体布局,从而有利于学生了解广东音乐的风格特点。
延伸拓展 实践与创造 1.你还知道广东音乐的哪些些乐曲?2.那现在来欣赏另外几首广东音乐《娱乐升平》《紫竹调》《旱天雷》等的片段(教师用扬琴弹奏)。
课堂小结:中国的民族音乐如一支奇花独立于世界上,其民族器乐更为世人所慨叹。曾有许多次的民乐团到国外演出时,刚一结束,手中的乐器就被台下的观众“抢夺”去,他们实在无法想象,就这么一根竹子或木头,上面挖了几个洞或这样一做,竟能发出如此美妙的声音,希望大家能够喜欢我们这节课学的广东音乐,因为:只有民族的才是世界的!认真聆听反思 激发学生继续学习探索广东音乐的的兴趣及强烈的民族自豪感。
安全提示: 教学后记:
第16课时
《欢乐歌》
一、导入
1、播放江南水乡风光图。
师:今天老师给同学们带来了一组图片。刚才画面上的地方好多同学可能都去过、看过,你们知道是哪里的风光吗? 生:„„
师:能描述一下吗? 生:„„
二、欣赏《欢乐歌》
1、师:同学们说得很好!唐代诗人白居易就曾这样赞美过江南的美景:江南好,风景旧曾谙。日出江花红胜火。春来江水绿如蓝,能不忆江南?江南不光有如此秀美的风景还回荡着如绵绵江南雨般的丝竹音乐。今天,老师也给你们带来了一首《欢乐歌》,请同学们听听这首乐曲是由哪些乐器演奏的?(初听《欢乐歌》)生:„„
2、师:听得真仔细!接下来我想和同学们一起来熟悉一下其中的一些乐器。(多媒体出示乐器)
3、师:这些乐器小、轻、细、雅具有委婉、明快、圆润、优美的特征。在江苏南部,浙江以及上海一带给这些乐器的合奏起了个好听的名字——江南丝竹。江南丝竹已有200多年的历史,古人云:“听丝竹之声,而天下治”由此可知,江南丝竹可以起到陶冶情操净化心灵的作用,被称为中国式的“轻音乐、室内乐”。下面我们再来听一遍这首江南丝竹八大曲之一的《欢乐歌》,感受一下这些乐器组合产生的美妙旋律!同时体会乐曲的情绪(再听乐曲)
4、师:在刚才演奏的丝竹乐队中你们知道哪些乐器属于“丝”哪些乐器属于“竹”?
5、生:„„
6、同学们说的很好!江南丝竹的乐队组合是这样的:“丝”一般指二胡、琵琶、扬琴等为代表的乐器,“竹”是指以笛子、箫、笙等为代表的乐器,还有一些如鼓、板鼓、碰铃等乐器为它伴奏。师:有没有听出乐曲的情绪变化?
7、生:„„
师:不错!谁来说说“慢”表现的是怎样的情绪?是怎样的一重场景呢?“快”呢?下面让我们再来分段听一听,感受一下这首乐曲两段不同的情绪变化。
8、生:„„
9、师:(听乐曲多媒体展示)它分为两段,第一部分为慢板和中板,旋律平缓柔和,第二部分为快板,情绪热烈欢快。
10、师:同学们刚才听的时候你们有没有发现乐曲中始终有一段主旋律在反复出现?今天,我们特意请来了梁老师用笛子来给大家了演奏一下主旋律。大家欢迎!
11、师:梁老师的演奏真棒!想不想在听一遍?有兴趣的同学可以跟着笛子哼唱!
12、师:感谢梁老师的演奏!同学们想不想也来演奏一下呢?现在我们再来完整地听一遍这首〈欢乐歌〉请同学们边听边跟着乐队的演奏模仿动作。(放MTV)三、拓展欣赏《紫竹调》
1、师:欣赏完〈欢乐歌〉同学们是不是已经喜欢上江南丝竹了?今天我还给大家带来了一首演奏风格与江南丝竹极为相近的轻音乐〈紫竹调〉。一起来听听看!听完说一说乐曲的情 绪(初听乐曲)提醒学生乐曲中的乐器变化
生:„„
2、师:这首轻音乐《紫竹调》旋律优美抒情,曲调流畅!下面同学们想一想这首轻音乐《紫竹调》和我们刚才欣赏的民乐合奏〈欢快歌〉,用这边四个词组中哪些适合概括这两首作品的风格?
3、生:„„
4、师:你们的感受非常准确!清新幽雅,流畅柔婉正是江南音乐的风格。下面我们再来听一遍《紫竹调》,感受一下江南音乐的优美旋律!(播放MTV)
四、教师小结
江南是一幅画,江南是一首诗,江南更是一首歌。让我们在这如诗如画的江南美景中结束今天的课!同学们,再见!
安全提示: 教学后记:
第17,18课时 复习检测
第二篇:新人音版第二册全册教案
第一课:
教 学 目 标
一、通过聆听歌(乐)曲,感受音乐所表现的春天。
二、通过演唱《小雨沙沙》,引导学生细心地观察事物,启迪学生热爱大自然。
三、用柔和的声音演唱《布谷》,并和《杜鹃圆舞曲》相比较,说出旋律相似的地方。
四、能编创动作表现歌(乐)曲。准确地唱歌。 教 学 建 议
一、本课可安排两课时完成。
二、教师可指导学生通过对“春天”万事万物的描述,提高学生的观察力、想像力。在“春天”主题的理解上聆听乐曲和歌曲。
三、教师可调动现代化教学手段,选用春天的录像,激发学生的兴趣。
四、教师应采用各种方法,使学生有表现地唱好歌。教 材 分 析
1.手风琴独奏曲《杜鹃圆舞曲》
《杜鹃圆舞曲》是根据挪威作曲家约纳森创作的一首同名钢琴曲移植的手风琴曲。
约纳森(1886~1956)挪威作曲家。曾在德国学习音乐,他写过一些音乐作品,但以这首《杜鹃圆舞曲》流传最广,也使得约纳森名传于世。这首钢琴曲也常以管弦乐或其他器乐形式演奏。据说在1918~1930年间约纳森曾在斯德哥尔摩“金杜鹃电影院”专为无声影片的放映作钢琴配音,本曲即为当时影片即兴配音而作。
《杜鹃圆舞曲》在曲调和节奏上,具有挪威民间舞曲的风格。全曲采用三拍子圆舞曲体裁,C大调,中板。由三个小圆舞曲组成。
在简短的弱拍开始的、节奏自由的4小节引子过后,出现下行三度模仿杜鹃鸣叫的音调,第一段以杜鹃鸣叫的下行三度所构成的动机为核心,运用重复、模进、变奏等手法发展而成。它以轻快、活泼的节奏和清新、流畅的旋律,描绘了一幅生机盎然的景象,婉转的鸟鸣和轻松的三拍子节奏,形成了温和、迷人的气氛。
第二段以“la”的长颤音开始。主旋律应用了许多颤音,间杂着杜鹃的鸣叫声,好似杜鹃鸟灵活地在林中飞来飞去,一会儿在这个枝头跳跃,一会儿又在那个枝头高唱,杜鹃鸟的鸣叫声为林中增添了浓浓春意。第三段,旋律流畅而连贯,极富歌唱性,由于曲中出现了一系列变化半音,使得旋律更加新颖。这一段音乐与前两段轻快、活泼的旋律形成鲜明的对比,加之手风琴特有的音色,使得音乐有一种迷人的色彩。在竖笛模仿杜鹃鸟鸣叫以后,第三段抒情的旋律又反复了一次,最后第一段音乐再现,并结束在杜鹃鸟的鸣叫声上,与乐曲的开始形成呼应。《杜鹃圆舞曲》由于曲调优美,音乐形象生动鲜明,深受人们的喜爱。
2.歌曲《小燕子》
《小燕子》是故事影片《护士日记》中的插曲,自影片播出后,这支歌便飞入了千家万户,成为孩子们喜爱的歌曲,多年传唱不衰。
歌曲为五声宫调式,4/4拍,两个乐段,第二个乐段是第一个乐段的变化重复。歌曲遵循了语言的音调、节奏写成,音乐语言淳朴简练,口语化;歌曲几次出现了附点音符,都巧妙地结合了语言的节奏、韵律,还有延音记号,后倚音的使用等,使得词曲结合紧密。歌词以一颗童心描绘了小女孩与小燕子朋友般的亲密交谈,唱起来朗朗上口,娓娓动听。尤其作者在处理第二段歌词时,不加停顿,将小女孩要把家乡的新变化、新面貌一一告诉小燕子,力邀小燕子来做客的急切心情表现得淋漓尽致。
歌曲以小女孩为主人公,动情地歌唱了祖国的新面貌,歌颂了社会主义建设日新月异的伟大成就。一方面也反映了人与自然和睦相处的美好感觉。
3.歌曲《布谷》
《布谷》是一首德国儿童歌曲,3/4拍,大调式,歌曲以模仿布谷鸟叫声的音调开始,其二分音符与四分音符交替的节奏,显得格外从容,带出了以级进为主的流畅旋律,有着三拍子舞曲的特点,给人以愉快、优美的感受。歌词以孩子般的童心,歌唱了勇敢报春的布谷鸟,抒发了孩子们对春天到来充满欢乐的喜悦之情。
4.歌曲《小雨沙沙》
《小雨沙沙》是一首由五声音阶构成的一段体儿童歌曲,2/4拍,宫调式。旋律采用了级进、同音反复及变化重复等手法,在有规律的节奏紧密配合下,生动地描绘了小雨沙沙的声音。拟人化的歌词天真而又稚气,充满了儿童情趣。歌曲既向孩子们介绍了种子生长离不开雨露的科学道理,又提示孩子们学会细心观察事物。启迪孩子热爱生活,热爱大自然。
歌曲符合语言的规律,朗朗上口,是一首孩子们喜爱的好歌。可启发学生入情入境地表演。 第一课时 一 律动:
聆听《杜鹃圆舞曲》模仿老师的动作,感受音乐的节拍和情绪。二 聆听《杜鹃圆舞曲》教学基本要求 1.完整聆听全曲。
提示:乐曲中你仿佛听到了什么声音?学给同学们听一听。
2.复听乐曲,随着乐曲用手指画图形谱。或用彩色笔画在白纸上,听后,展示给大家看。 3.想一想用木鱼和碰钟参与乐曲的演奏,应怎样敲击比较合适,分小组讨论,分别与乐曲合作。三 表演《布谷》教学基本要求
1.完整地感受歌曲的旋律,可提示学生跟着音乐拍手、拍腿感受歌曲的节拍。然后听歌曲录音,用手指点歌词,想一想哪些音长?
2.听歌曲的录音,分小组拉起手,听第一段歌曲向左方向走,听第二段歌曲向右方向走,第三段反之。让学生在充分感受中记住歌曲的旋律。 3.唱会歌曲后再自编动作边唱边表演。
注意:歌曲《布谷》借用布谷鸟歌唱的方式出示歌词。课本上仍以□为四分音符的时值,表示旋律的高低、长短,给学生直观的感受。教师可按照小黑板提供的乐谱进行教学。
四 编创与活动
教师启发学生对风、雨的感受,提示学生注意观察生活,观察大自然,积累自己的生活常识。也可根据自己的体验,编创其他声音,表现给大家听,使学生积极动脑,主动参与,还可以分小组设计更多的像声词,使这组多层次节奏练习更加生动、形象,千万不要生硬地读,要有感情地朗读,可比一比,哪个小组设计的风雨声更形象、生动、有趣。五 课堂评价活动: 六 教师小结,下课。课后小结:
第二课时
一 律动:
聆听《小燕子》,感受音乐所表现的春天。二 聆听《小燕子》教学基本要求
1.完整聆听歌曲《小燕子》。
提示:歌中唱出了哪些内容?你想和小燕子说什么? 2.听歌曲《小燕子》分小组编创动作。 3.随着复听歌曲的录音,分组表演。
三 表演《小雨沙沙》教学基本要求
1.完整地聆听范唱歌曲,使学生对歌曲有初步的感受。提示:注意听,是谁在说话,使学生集中精力听歌曲。
2.再听范唱。提示:雨能发出什么样的声音?可指导学生模仿小雨的声音,歌曲中怎样说的?视学生能力可将学生的创作组合成两个部。
3.尽快用听唱法学会歌曲。再试着将“沙沙沙”轻轻配入歌曲演唱,使歌曲更有意境。4.分小组编创动作,边唱边表演。四 复习歌曲 《布谷》: 1听录音感受歌曲情绪。
2听琴唱歌熟悉旋律和歌词。
3.唱会歌曲后再自编动作边唱边表演。五 课堂评价活动: 六 教师小结,下课。课后小结:
教 学 目 标
一、通过听《牧童到哪里去了》、《牧童》,唱《牧童》、《放牛歌》感受牧童的生活,教育学生热爱生活,理解牧童生活的变化。
二、在音乐实践活动中认识三角铁,探索三角铁的敲击方法,掌握其演奏姿势。
三、准确有感情地演唱《牧童》,并试着在歌曲中加入三角铁伴奏,感受为歌曲伴奏的愉快。能在歌曲《放牛歌》的间奏处加入锣、鼓、镲的伴奏。教 学 建 议
一、本课可按两课时完成。
二、学唱歌曲应以审美体验为核心,应符合学习音乐的规律。音乐是听觉的艺术,多听多感受,学生自然掌握了歌曲的旋律,获得对歌曲的完整的体验,对于理解、表现歌曲益处匪浅。教师一定要重视学生学唱歌曲的过程,也就是完整体验感受的过程。
三、聆听音乐前,教师可结合主题“放牧”,让学生开展短小的谈话,以获得对牧童生活的感受,更好地理解本课作品。
教 材 分 析
1.歌曲《牧童哪里去了》
《牧童哪里去了》是近年来创作的一首具有浓郁民歌风的儿童歌曲,2/
4、3/4拍变换拍子,七声商调式。全曲由两部分构成。
歌曲为山歌风,旋律悠扬、亲切。第一部分节拍变换频繁,节奏变化较多,旋律显得自由、舒展。四乐句均以强拍弱位起音:前两乐句开始即是八度大跳至高音区转为波浪式的旋律;第三乐句平和起句,仍具有乐句间大的起伏的特点;第四乐句波浪式旋律下行至主音商,以叙述性的口吻描绘了山坡、青草、山花、笛声,回顾了牧童往日的愉快生活。
第二部分节拍一致,以衬词起句,似牧童吆喝声的新的音调出现,与前部分形成了对比。随后运用变化重复的手法与第一部分紧密呼应,弱位起句改为弱拍起句,随着主人公的疑问,“牧童哪里去了”旋律不断起伏、下行,音调有些伤感。当确认了牧童已在希望小学读书的好消息,旋律上扬,音调明朗起来。结束句出现全曲最高音,并延长,似乎要将好消息传向四方。
这首歌以普及九年义务教育为大背景,表现了在祖国飞速发展的时代,“上学的孩子一个也不能少”的本意,使生活在祖国怀抱里的孩子都能实现上学的理想。
2.合唱曲《牧童》
《牧童》是一首斯洛伐克民歌。2/4拍,C大调。四乐句的一段体结构。
第一乐句旋律以级进为主,切分节奏的运用使歌曲增添了生气。第二乐句作第一乐句节奏的完全重复,只是采用了严格的模进手法,旋律移高了五度。第三乐句是歌曲的高潮,出现了全曲最高音“mi”,抒发了牧童内心涌动的快乐情感。第四乐句节奏做适当变化,旋律线逐渐下降,歌曲的情绪也渐渐平静下来。第二段歌词采用卡农的二声部处理方式,第二声部比第一声部晚一小节进入,变化了主旋律,由于声部的加入,使得第二段歌曲的音乐情绪更为活泼、欢快,最后有力地结束在主音“do”上,为歌曲增添了明朗的色彩。《牧童》像一幅田园风景画,表现了作者对大自然、生活的热爱,这种发自内心的情感被大多数人所接受,成为人们喜爱的外国歌曲之一。
3.歌曲《牧童》
《牧童》是一首山歌风的江苏民歌。4/4拍,五声羽调式。歌曲的节奏抒展,旋律优美抒情。歌词以童心描绘出蓝天、白云、绿水、青草,勾勒出一幅美丽的田野风光,抒发了小牧童悠闲放牧的愉快心情。歌曲的第三段至结束全以小牧童牧羊的吆喝声衬词为歌词,巧妙地补充了短小而意犹未尽的情境,使得歌曲的情感得以充分地抒发,给人一种完美的审美感受。4.歌曲《放牛歌》
《放牛歌》是一首民歌风的创作歌曲。2/4拍,五声徵调式,一段体结构。
歌曲欢快活泼,很有朝气。有趣的是聪明的作曲家采用模仿笛声的小过门作为乐句的加花补充,使得歌曲演唱难度小,听起来还很丰满。在歌唱中,我们仿佛感到小牧童吹着小笛、骑着牛儿兴致勃勃把家回的情景,活生生地出现在人们面前。
《放牛歌》不仅易唱,有趣味,而且用音节省,音域也只有六度,实在是适宜低年龄学生演唱的好儿歌。
第一课时
一 律动:
聆听《牧童哪里去了》模仿老师的动作,感受音乐的节拍和情绪。二 聆听《牧童哪里去了》教学基本要求 1.听歌曲前,同学们猜一猜《牧童到哪里去了》。
2.教师完整地播放歌曲录音,学生初听。歌中唱出了的牧童到哪里去了?为什么?渗透珍惜学习时光的教育。
3.学生可根据歌曲内容,分小组、分角色编创动作表现歌曲。三表演《牧童》教学基本要求
1.启发学生看插图,听录音范唱,初步感受歌曲。
2.听着范唱录音,用手指着图形谱(羊)轻轻地跟唱。提示学生第三段歌词分别在哪里?结束句在哪里? 3.能跟着老师的手势、完整准确地演唱歌曲。编创与活动
教师要指导学生分小组在音乐实践中探索敲击三角铁的方法。
提示:怎样敲击出长音?怎样敲击出短音?答案可有多种,教师应对积极探索的学生给予充分的肯定,如有问题,提出建议,如:这样是否更好? 三角铁及演奏方法简介
三角铁是打击乐器的一种,由一根弯成三角形的钢条制成,用小金属棒敲击发音,音色尖锐、清脆、透明、响亮。不宜弱奏和演奏快速复杂的节奏,可单敲或滚奏,其音响可穿过整个乐队而赋于乐曲以特殊的色彩。常用于军乐队和管乐队。演奏时,将三角铁悬于皮条或绳子上,左手提起,右手用金属棒敲击。四复习歌曲 《小雨沙沙》: 1听录音感受歌曲情绪。2听琴唱歌熟悉旋律和歌词。
3.唱会歌曲后再自编动作边唱边表演。五 课堂评价活动: 六 教师小结,下课。课后小结:
第二课时 一 律动: 聆听《小燕子》,感受音乐所表现的春天。二 聆听《牧童》教学基本要求 1.完整地聆听歌曲《牧童》的录音。 2.提示歌中唱出了哪些内容?复听歌曲。
3.随着歌曲录音轻轻敲击双响筒。编创与活动 1.认识双响筒。
提示:为什么叫双响筒,你能找出它的名字的由来吗?
2.探索。分小组敲击,听一听,双响筒两边的声音有什么不同?能敲出什么样的声音? 3.分小组用双响筒敲击出节奏,教师记录下来,大家把每一小组编创的节奏连起来敲击,还可以变换连接方式敲击,为每一次敲击,取一个有趣的名字,如:火车开了、小马跑了等等。 双响筒及演奏方法简介
双响筒是打击乐器(也是儿童节奏乐器)的一种,竹木体乐器,由空心的竹筒及木柄组成。演奏时,左手持乐器木柄,右手持小木棒敲击竹筒两侧,会发出高低两种声音。使学生懂得双响筒一侧发音低,一侧发音高。
三表演《放牛歌》教学基本要求
1.提示学生注意听觉与视觉相结合,即:看着课本中图形谱对于歌曲高低长短的提示,感受歌曲旋律的进行,感受歌曲旋律的轻松、愉快。
2.跟着歌曲录音,用听唱法学会歌曲。
3.提示学生,没有歌词的旋律是间奏部分,用锣、鼓、镲伴奏。 4.编创动作表演《放牛歌》。编创与活动
.本课的编创与活动应调动学生的主动性与积极性,用自己学过的乐器,为歌曲《放牛歌》编创锣、鼓、镲的伴奏。
2.提示学生分组进行锣、鼓、镲的节奏编创。如:前两处两间奏可用:
最后一处用:
教师尽量使用学生编创的节奏,加以调整、使用,以调动学生编创的积极性。 四 复习歌曲 《牧童》: 1听录音感受歌曲情绪。
2听琴唱歌熟悉旋律和歌词。
3.唱会歌曲后再自编动作边唱边表演。五 课堂评价活动: 六 教师小结,下课。课后小结:
教 学 目 标
一、通过听《让我们手拉手》、《鸭子拌嘴》,唱《一对好朋友》、《数鸭子》,感受生活中的乐趣和同学之间的友谊。
二、能反复准确有感情地演唱本课歌曲。
三、能结合聆听歌(乐)曲,创造性地运用打击乐器表现小鸭的生活。
四、能准确地读出两声部带词的节奏。教 学 建 议
一、本课可安排两课时完成。
二、注意指导学生有感情地演唱歌曲,使歌声更有表现力。
三、教师可预先准备一些图片或录像,帮助学生了解放牧的生活,使学生有理解地演唱歌曲。 教 材 分 析
1.童声独唱《让我们手拉手》
《让我们手拉手》是一首朝气蓬勃的创作歌曲,4/4拍,大调式。
歌曲以昂扬的音调,欢快的旋律,富有特点的节奏构成。第一部分乐句间附点音符和休止符的运用,形成了具有推动力的节奏,使得歌曲紧凑,具有张力和跳跃感。歌词借喻浪花、大雁,歌唱了团结能战胜困难,歌唱了团结就是力量。
第二部分旋律在高音区起唱,音调激昂、宽广、富有号召力和时代气息,与第一部分形成对比。歌唱了新一代少年儿童的心愿:把鲜花献给父母,把忠诚献给祖国。歌曲以其热情的旋律,号召小伙伴手拉手、团结一致共同奋斗。
2.民间打击乐《鸭子拌嘴》
《鸭子拌嘴》是由作曲家安志顺根据同名民间打击乐曲编创的打击乐曲。
在陕西民间“打瓜社”(演奏打击乐的班社,亦称打家伙)演奏的曲目中有《鸭子拌嘴》这首同名乐曲,但其结构短小,没有情节性构思。作者在编写这首乐曲时,取材于西安鼓乐《五调坐乐全套•中吕粉蝶儿》的开场锣鼓和“打瓜社”演奏的《鸭子拌嘴》,并以新的带有情节性的构思,充分运用音色、音量,打击乐器不同的敲击方法、力度和配器等方面的变化对比,生动的描绘了鸭子拌嘴的情景。
乐曲一开始,用小钹的独奏来模拟鸭子冲破黎明时的宁静引颈鸣叫,顿时将听众带入可爱的鸭群之中。人们仿佛看见一只调皮的小鸭,拍着翅膀飞出鸭棚,沐浴在金色的阳光下。接着用闷击的小镲声,模拟老鸭“嘎嘎嘎”的叫声,仿佛与小鸭在对答呼应。其间两只高低不同的木鱼敲击出的“各的各的”轻盈活跃,与云锣敲出的“叮咚叮咚”清脆的节奏均匀地结合在一起,不禁使人们联想到鸭群在河岸边蹒跚而行时的情景。此后,小钹水镲、圪垯钹、大锣、木鱼、云锣六器齐鸣,乐声时而轻快、时而热烈,还不断穿插鸭子的鸣叫声,描绘出鸭群游弋水中,相互追逐嬉戏的场面,栩栩如生。突然响起了小钹与水镲的交替敲击声,此起彼伏,互不相让,鸭子拌嘴,吵得不可开交。在一阵热烈的乐声之后,又响起轻盈的木鱼和云锣声,渐缓渐弱地,犹似一群饶有风趣的鸭子,昂首凸肚,摇摇摆摆渐渐远去。给人留下深刻印象。 该曲作于1982年,用在《仿唐乐舞》中。该曲于1983年被第六届亚洲音乐论坛评为优秀音乐作品,并荣获1984年全国民族器乐作品创作比赛二等奖。 《鸭子拌嘴》故事
1.天蒙蒙亮,鸭棚门一打开,一只小花鸭急忙窜出门,“嘎嘎嘎”地欢叫起来。鸭妈妈紧跟在后,拉开那又粗又低的嗓门和小花鸭对唱着。它们拍打着翅膀,一步一摇地漫步在空旷的场地上。 2.鸭群挤满了场地,赶鸭的爷爷一声哨响,它们兴冲冲地上路了。“嘎嘎嘎”的拌嘴声,“噗噗噗”的脚板扑地声交织成一片,好不热闹。
3.鸭群来到了河边,它们争先恐后地跃身入水,尽情嬉戏。有的如箭离弓,飞快地向前游去;有的钻入水底,寻觅吃的;有的伸长脖子左顾右盼,悠闲自得。那“嘎嘎嘎”的拌嘴声伴随着鸭子互相逗趣。 4.天色渐渐晚了,该回家了,鸭子纷纷跳上河岸,抖落羽毛上的水珠,你追我赶地往回走。那“嘎嘎嘎”的拌嘴声不绝于耳,移动着的鸭群在斜阳余辉下渐渐远去。 3.歌曲《一对好朋友》
《一对好朋友》是一首采用民间音调写成的创作歌曲。3/4拍,徵调式,一段体结构。
歌曲的旋律活泼,节奏紧凑,描述了小伢伢和小妞妞一块去放鸭和牛,一块唱着歌回家转的情景。歌颂了小朋友间真挚朴素的友谊。歌中“哩喽喽”吆喝声的加入,为歌曲增添了乐趣,使得歌曲更为生动。 4.歌曲《数鸭子》
《数鸭子》是一首具有说唱风格的创作歌曲,4/4拍,六声宫调式,歌曲说唱结合,旋律的音调主要以级进为主,接近语言的韵律,极富童趣。歌词描写了小朋友看到鸭群游过大桥,兴奋地数鸭子的情景。反映了富裕了的农民的幸福生活。
第一课时 一 律动:
聆听《让我们手拉手》模仿老师的动作,感受音乐的节拍和情绪。二聆听《让我们手拉手》教学基本要求 1.完整地聆听全曲。
提示:歌曲唱出了哪些内容? 听了歌曲你的心情是怎样的? 2.复听歌曲,随着歌曲的自编动作表演。
三表演《一对好朋友》教学基本要求
1.完整地听歌曲范唱,第二遍教师可提示学生拍击节拍,随着歌曲准确地轻轻地拍击。2.说一说歌曲唱出了什么内容?你听到了什么?简短地叙述歌曲内容。 3.听范唱录音,轻声有感情地读歌词。 4.随录音填唱歌词。
5.分小组演唱,比一比哪一组学得快。
6.学生之间展开评价,找出不足。实现准确有感情地演唱歌曲。
四编创与活动
1.结合歌曲《一对好朋友》安排好一个参与歌曲表现的练习,教师可提示学生在歌声哪几处加上牛或鸭的叫声比较合适。
2.分组演唱,请每一名同学加上叫声,试一试,看哪一种加入更好。3.选择出最合适的一种方法完整地演唱歌曲。五 课堂评价活动: 六 教师小结,下课。课后小结:
第二课时 一 律动:
聆听《让我们手拉手》模仿老师的动作,感受音乐的节拍和情绪。二聆听《鸭子拌嘴》教学基本要求 1.聆听《鸭子拌嘴》,重点是让学生感受音乐表现鸭子的生动形象,感受乐曲强弱所带来的变化。可激发学生的兴趣,讲述教材分析中提供的小故事。
2.初听乐曲,提示哪里表现出小鸭叫,哪里表现出老鸭叫。
3.想像音乐描绘的情景,分小组讨论每一情景是怎样用打击乐配合的。编创与活动
1.这是结合本课安排的一个创造性练习。
提示学生看图并自选打击乐器,模仿鸭子的走路或叫声,制造出小鸭的故事。2.为了表现效果的需要,教师可提示学生加上人声。3.分小组编制、表演。再一组组表演给大家看。
三表演《数鸭子》教学基本要求
1.完整地聆听歌曲的录音,用听唱的方法学会歌曲。2.分小组边唱边表演,自编动作。编创与活动
1.这是一个二声部读拍节奏的练习。一个鸭子在“吹口哨”,发出“du”的声音,其它几只鸭子叫“ga”。请同学们按着节奏读一读,拍一拍,再把两种声音合起来。提示:鸭子的叫声可分小组处理成有一定力度变化,可表现各种情绪的。2.分小组设计,并表演给大家看。
四编创与活动
1.认识四分休止符。不告诉名称只告诉休止一拍,应提示学生以四分音符为一拍。2.连续拍击 ×O×O×O×O:‖ 3.看看歌曲《数鸭子》中有几个“O”。4.学会歌曲后,跟着老师唱谱。 提示:唱到“O”时怎么办? 五 课堂评价活动: 六 教师小结,下课。课后小结:
教 学 目 标
一、通过听、唱、说、演,感受表现大象的音乐,从而懂得爱护动物。
二、能够用有感情的声音表观歌曲。
三、能够准确地拍击二、三声部的节奏。培养合作意识。教 学 建 议
一、本课可安排两课时完成。
二、教师可围绕本课主题“长鼻子”,突出人与自然的主题,从认识大象开始,向学生渗透保护自然、爱护动物的意识。教师可在课前搜集有关大象生活的图片、录像,帮助学生更好地理解、表现音乐,通过学音乐了解自然,了解人的生存的环境。
三、在教学中,教师要注意引导学生参与体验,要给予学生参与体验的机会,用歌声、身体的节奏、伴奏、表演等办法来学习音乐,就是体验的形式。使学生的多种感官在参与体验中多多积累对音乐的感受,获得对音乐的记忆。教 材 分 析
1.管弦乐《小象》
《小象》是美国亨利•曼仙尼乐队演奏的爵士风格的乐曲。乐曲轻松活泼,形象地表现了小象们玩耍嬉戏的情景。乐曲首先出现的是小象蹒跚行进的主题:
接着弦乐齐奏主题,表现了小象可爱温柔的性格,接着好像出现了象妈妈的召唤。
然后,木管乐器再现了第一部分主题,乐曲统一完整。似乎小象愉快地回到了象妈妈身边。
2.管弦乐《大象》
《大象》是法国作曲家圣-桑所作的管弦乐组曲《动物狂欢节》中的第五首。《动物狂欢节》,又称《动物园狂想曲》。这是一部形象生动、充满幽默谐趣的管弦乐组曲。这部乐曲常采用两架钢琴和小型管弦乐队的形式演奏。1886年2月,圣-桑曾先后到布拉格和维也纳等地旅行演出。途中在奥地利小城库普拉哈休养,在休养期间,他应巴黎的好友夏尔•勒布克(大提琴家)的请求,为狂欢节的音乐会写了这部组曲,并亲自指挥演奏,由于在这部作品中糅合了某些名家作品的主题旋律,并加以夸张和变形,含有善意的戏谑成分和明显的讽刺色彩,因此作者禁止在他生前出版和继续演出,但其中的第十三首《天鹅》例外。直到作者死后的第二年(1922年),这部作品才公开出版,同年2月25日正式公开演出。
在这部新颖奇特的组曲中,作者以漫画式的笔调,运用各种乐器的音色和表情特征,惟妙惟肖地描绘出动物们滑稽的动作和可爱的情态。
《大象》这首乐曲取材于柏辽兹歌剧《浮士德的沉沦》中《风妖之舞》圆舞曲的片断。圣-桑改为低音提琴演奏,表现大象沉重笨拙的步伐的滑稽可笑的舞姿。
乐曲采用降E大调,3/8拍。结构为带再现的单三部曲式。 在钢琴奏出几小节的圆舞曲节奏后,低音提琴奏出圆舞曲主题,表现大象愉快地迈着笨重的脚步,费力地旋转舞蹈,给人以幽默可笑的感觉。
中段比较抒情,舒展而优美的旋律自由地在各调上模进、重复,犹如大象伸着
鼻子在舒心地歌唱。
第三部分是第一部分的再现,最后在欢乐的气氛中结束。
在这个喜剧性的乐曲中,还穿插了门德尔松的歌剧《仲夏夜之梦》中“诙谐曲”的片断,乐曲的戏谑成分更为突出。
3.歌曲《小象》
《小象》是一首日本儿童歌曲,3/4拍,结构是由一个问答句构成的一段体。
歌曲的旋律抒情而优美,节奏配合歌词的语气重音,词曲结合紧密。唱起来流畅上口。歌曲以拟人的手法描述了两个小动物之间的友好交谈,一问一答之间表露了小象以长得酷似自己的妈妈而引为自豪,歌唱了小象爱妈妈的真挚情感。
4.歌曲《两只小象》
《两只小象》是一首三拍子的创作歌曲。五声宫调式,一段体结构。
歌曲 X X XX| X X X0 | 的典型节奏贯穿全曲,仅结尾句稍加变化。亲切的旋律可以使人感受到幼象玩耍的姿态,生动而形象。歌词用儿童的语言描述了一对好朋友用长鼻子互相问好,一同在河边嬉戏的友好的情景。好像在告诉小同学们要团结友爱,做讲文明懂礼貌的好孩子。 歌表演
【动作说明】
男女学生各站成一排,相距1.5米面对面站好。
第一段:
第1—4小节双手相握、躬腰,一小节向前走一步,同时双臂先向左,再向右一小节摆动一次(见本册教参40页图一)。
第5小节,左手托右大臂,右臂柔软地向上甩起(见本册教参40页图二)。第6小节,向下落下。
第7—8小节,动作同第5—6小节。 第二段:
第1—4小节,动作同第一段,此时男女学生相距约一步远。
第5—8小节,男女学生同时慢慢地伸出右臂,用手腕互相勾起来,以示“握手” 第一课时 一 律动:
聆听《杜鹃圆舞曲》模仿老师的动作,感受音乐的节拍和情绪。
二 聆听《小象》教学基本要求
1.完整地初听前,教师可提示学生是否知道有关大象的事物,吃什么、住在哪?提示学生用手指指点小象的脚印。
提示:你感到乐曲是欢快的?还是优美抒情的?小象叫了几次? 2.复听时,随着乐曲表演、模仿小象的叫声。注意要求学生合着音乐和节拍。三 表演《小象》教学基本要求
1.完整地聆听歌曲演唱,边听边用手指按课本上的图示划动,体会旋律的起伏。
2.用听唱法学会歌曲,分小组编创歌词,可用其它小动物,找出它们的特点编唱,看哪一组编唱得好。3.采用对唱的形式演唱歌曲,边唱边表演。
4.请几名同学自愿用打击乐为同学的歌唱及表演伴奏。四编创与活动 1.本课的编创与活动是从扩展学生的知识面设计的。教师可指导学生认真看图,说出都是什么象。第一幅猛犸象,第二幅亚洲象,第三幅非洲象。从亚洲小朋友喂大象吃草和非洲小朋友为大象清洗及大象运输货物,小象演马戏等画面,为人们展示了人与动物的亲密关系。
2.提示:为什么说大象是人类的朋友,用谈话法的方式回答老师的问题,也可边听边说边表演。五 课堂评价活动: 六 教师小结,下课。课后小结:
第二课时
一 律动:
聆听《大象》,感受音乐所表现的春天。二聆听《大象》教学基本要求
1.完整初听前,提示学生:大象的音乐是缓慢沉重的?还是轻快活泼的?为什么音乐缓慢沉重。让学生理解音乐的表现与事物的形象动态有直接的关系。
2.复听音乐做动作。
提示:大象有哪些习性?它怎样走路?大象的音乐与小象的音乐有什么不同?使学生在对比的感受中,加深印象。
三表演《两只小象》教学基本要求
1.完整聆听歌曲演唱。采用听唱法教学。演唱歌曲时要注意提示学生歌曲的每小节第一拍要唱得强。歌中的衬字“呀”不要唱得又重又长,要使演唱给人以亲切、优美的感受。
2.歌曲学会后,为小组创编动作,要让学生听着演唱录音编创动作,一方面通过听觉加深印象,一方面用动作帮助记忆歌词。
3.有感情地边唱边表演。请几位自愿敲击打击乐的同学按课本上的标记用打击乐为大家演唱伴奏。四编创与活动
1.这是一条三声部复习巩固二分、四分、八分音符的节奏练习,教师可引导学生看画面编讲短小故事以引起学生的兴趣。提示:大象怎样走?两只小象各是怎样走? 2.拍节奏时可将学生分成三组,边读边拍,然后象妈妈的节奏分别和两只小象的节奏组合,最后三组节奏组合起来。使学生在实践中加深对多声部的认识。五 课堂评价活动: 六 教师小结,下课。课后小结:
教 学 目 标
一、通过歌曲的演唱,感受蒙古族民歌的特点,并能自编动作表演。
二、在聆听《我是人民小骑兵》中能听辨出音乐力度的变化,简述音乐表现给自己的感受。
三、初步了解音的高低,并能结合生活中的声音听辩、感受。教 学 建 议
一、本课可安排两或三课时完成。
二、本课以蒙古族民歌或描写蒙古族人民生活的器乐曲、舞蹈构成一课,旨在通过音乐的学习感受并了解蒙古族音乐。教师结合多媒体,让学生更多地了解民族风情,如吃的、住的、用的物品等。
三、把本课学会的歌曲唱给家里人或朋友听。教 材 分 析
1.木琴独奏曲《我是人民小骑兵》
《我是人民小骑兵》是吴光锐、齐景全、王小平作曲的一首木琴独奏曲,由手风琴伴奏。结构为复三部曲式。全曲由引子~A段(主题及其变化重复)~B段(变奏+华彩)~A段+尾声等三部分组成。前24小节为引子,其中第1至12小节是节奏型乐汇的重复。由ppp→渐强→mf→f→ff的力度变化模仿马蹄声。描绘一队小骑兵由远而近奔驰而来的形象。
乐曲的A段(第25节~77小节),由a+a1两个乐段组成,乐曲表现了小骑兵威武而活泼地扬鞭催马的形象。
B段(第78小节~156小节),乐曲表现小骑兵喜悦欢快的心情以及战马奔驰飞跃各种障碍的情景。 C段(第157小节~结束)是A段的变化再现和尾声,表达了小骑兵们克服困难、战胜艰险后的欢快心情,描绘出战马远远离去的意境。音乐为2/4拍,节奏明快,时而舒展,时而密集收拢,全曲采用乐节重复、音型级进、模进、变奏,旋律在低音、中音、高音区的上行、下行的连续进行,速度和力度的变化对比,以及颤音的运用等手法,表现了小骑兵挎枪骑马奔驰在辽阔草原上的欢腾场面。音乐所描绘的小骑兵形象鲜明、栩栩如生。乐曲深受广大小听众的喜爱,是一首趣味性强的好作品。 2.器乐曲《挤奶舞》
器乐曲《挤奶舞》是采用一首欢快的蒙古族民歌写成,2/4拍,羽调式,民歌原只有四个乐句:
乐曲描绘了孩子们学做小小挤奶员,愉快忙碌着挤奶的情景。
学生边听乐曲边学做挤奶舞。这个舞蹈主要由蒙古族舞蹈中常见的“硬肩”、“笑肩”和“挤奶”等动作组成。
《挤奶舞》可分小组表演,每次四~六人。 前奏
〔1~2〕四人各捧小奶桶碎跑出场。
〔3〕四人成一排,右脚后撤成右后踏步蹲,把奶桶放下(见场记图一)。 〔4〕各自做“单脚跪”。 第一遍音乐
〔1~2〕保持“单脚跪”姿势做两次“硬肩”,1号和2号,3号和4号互相交流情感。〔3~4〕继续做两次“硬肩”,2号和3号互相对视交流感情,1号向左看,4号向右看。〔5~6〕四人对正前方做两次“硬肩”。 〔7~8〕动作同〔1~2〕。
〔9~10〕四人各自做“挽袖”:第1~2拍:双手于左胸前,右手挽左袖,上身微前倾,头略低。 第3拍:右手扶左手,左手抬于左斜前方,压腕,手心向外。上身微后仰,头抬起(如动作图1)。第4拍:静止。
〔11~12〕换手换方向做“挽袖”。
〔13〕左脚向前移一步,双手拿桶往前放(如放在牛肚子下)。 〔14〕右脚跟着上一步做“单脚跪”。
〔15~16〕双手向前伸出手心相对,轻轻拍三下。 第二遍音乐
〔1~3〕上身移向右做三次“挤奶”。
〔4〕先做一次一拍两次的“挤奶”,后做一次一拍一次的“挤奶”。
〔5~8〕上身移向左先做三次一拍一次的“挤奶”,后做一次一拍两次的“挤奶”,和一次一拍一次的 “挤奶”。 〔9~10〕上身移向右先做两次一拍一次的“挤奶”,后做一次一拍两次的“挤奶”,和一次一拍一次的“挤奶”。 〔11~12〕上身移向左做〔9~10〕的动作。 〔13~16〕动作同〔9~12〕。 第三遍音乐
〔1~4〕动作同第一遍音乐的〔1~4〕。 〔5~6〕四人上身向前俯,做两次“硬肩”,双手轻扶桶边,低头看奶桶里的奶。 〔7~8〕四人上身后仰做两次“笑肩”,表示劳动后的愉快心情。 〔9~10〕做两次“硬肩”,1号和2号,3号和4号互相对视。 〔11~12〕做两次“硬肩”,2号和3号对视,1号向左看,4号向右看。
〔13~14〕做两次“硬肩”,面向观众。 〔15〕上身微前倾,双手捧桶。
〔16〕全体起立,右脚向左斜前方上一步成左踏步,双手捧桶置于右肩上,身对左斜前方,眼看正前方(如动作2)。(朱萍编舞)3.歌曲《草原就是我的家》 《草原就是我的家》是一首原汁原味的内蒙古短调民歌。这首旋律流传已久,填词很多,早年为《红旗歌》,流传在我国北方地区,反映了当时土地改革时期的革命斗争生活。
《草原就是我的家》为2/4拍,六声羽调式,一段体结构。歌曲的旋律明朗豪放,有着进行曲雄壮有力的特点,节奏较为整齐,使得歌曲简单、易唱,表现了小小年纪的蒙古族儿童对草原、家乡深深的挚爱之情。4.歌曲《小松树》
《小松树》是一首动听的内蒙古民歌。2/4拍,徵调式,复乐段结构。
松树是一种常绿乔木,种类很多,有红松、白松、樟子松、马尾松、落叶松等,其叶子为针形。松木成材好,不易虫蛀,用途广泛。《小松树》这首歌以赞美小松树为题,从拟人的角度,赞美小松树“绿茵茵”,“真漂亮”,“像小兄弟一样”,“幸福的在微笑”,比喻小朋友像小松树一样茁壮成长,表达了蒙古族人民喜爱小松树挺拔、顽强的品格,勇敢地与风沙搏斗的精神。歌曲起伏的旋律优美抒情,歌唱性强,音域不宽,仅有八度,适宜低年级学生演唱。蒙古族人民及其音乐文化
蒙古族是我国少数民族之一。主要分布在内蒙古自治区、新疆维吾尔自治区、宁夏回族自治区和辽宁、吉林、黑龙江、青海、甘肃、河北、河南、四川、云南、北京等省(市)。据1982年统计,人口为3411657人,其中200多万人聚居在内蒙古自治区,与中国北方东胡、鲜卑、契丹、室韦有密切的渊源关系。蒙古为民族自称。操蒙古语,属阿尔泰语系蒙古语族。通用蒙古文。
蒙古族过去主要从事游牧业,故有“游牧民族”之称。解放后,主要从事畜牧业,部分人则半牧半农或从事农业。娴于骑射,能歌善舞。骑马、摔跤、射箭等至今为群众所喜好。蒙古族人的衣食住行以及家庭婚姻、丧葬、社交都有自己的特点。男女都穿身宽袖长的长袍,束以腰带,着高可及膝的长筒皮靴,男子多戴黑蓝、褐色帽或束红、黄色头巾;女子盛妆时戴银饰点缀的冠,平时则以红、蓝色布缠头。现在其服装样式和鞋子都有改进。在饮食上牧区多以牛、羊肉及奶食为主,粮食为辅;农区则以粮食为主,辅以奶食或肉食及蔬菜。普遍嗜饮砖茶。牧区多住容易拆卸、便于搬运的蒙古包,这是长期适应草原游牧生活而形成的,以圆形围壁和伞状顶架组成,外部覆以毛毡,通常高约七、八尺,直径约丈余的住室。在定居区,部分牧区和半农半牧区出现了外形与蒙古包相似的土木结构住室;农区则多已住汉式平房,并且聚为村落。
蒙古族人民非常好客,待人热情有礼,坦率诚恳,颇受兄弟民族称赞。现在很多蒙古族地区已把每年七、八月间隆重举行的祭神节日——“祭敖包”转化成草原上庆丰收、进行物资交流和举行射箭、摔跤、赛马的那达慕大会。
蒙古族音乐属于北方游牧民族草原文化范畴。它的独特形态和风格,是由蒙古族人民长期的草原游牧生活方式和各地区的特点所决定的。
从总的布局上看,蒙古族音乐分布为:
1.巴尔虎——布里里特色彩区,其草原牧歌较为发达,具有简法、热情嘹亮优雅清新的特征。 2.科尔沁——喀尔沁色彩区,其音乐以古朴苍劲见长。而短调民歌则将深刻的哲理性同完善的叙事性结合在一起,推动了蒙古族音乐的发展。
3.锡林郭勒——昭乌达色彩区,其草原牧歌有着完善的形式和高度发展的形态。 4.鄂尔多斯色彩区,有大量的短调民歌。 5.卫拉特——阿拉善色彩区。
从音乐体裁形式上,蒙古族音乐可分为民间歌曲、说唱音乐、歌舞音乐等3类。
民间歌曲是流传最普遍、数量最多、音乐最丰富、最为群众所喜闻乐见的音乐形式。蒙古族民歌主要有狩猎歌、牧歌、赞歌、思乡曲、礼俗歌、短歌、叙事歌、摇儿歌和儿歌。
狩猎歌有:1.原始狩猎歌舞;2.动物歌,如呼盟《小白兔》;3.寓言动物叙事歌,如内蒙古西部的《三百六十只黄羊》。狩猎歌曲调简短,节奏鲜明,带有强烈的舞蹈性,演唱形式多为齐唱、对唱和歌舞表演等。 牧 歌
在蒙古族音乐中,草原牧歌曾长期处于中心地位。所谓蒙古族音乐的草原风格,实则指牧歌风格而言。牧歌以歌唱草原、赞美骏马、热爱生活、充满对自由幸福的向往和追求,为其主要内容。牧歌的歌词既擅长抒情,又注重写景,情景交融,表现人和大自然和谐关系。一首好的牧歌,可以说是一幅动人的草原风景画。牧歌的音乐特点有以下几个方面: 1.曲调高亢、嘹亮、宽阔舒展;
2.节奏悠长、徐缓、自由,多采用“密——疏——更密——疏”的形式。一般情况下,牧歌上行乐句节奏悠长徐缓,下行乐句则往往采用活跃跳荡的三连音形成华彩乐句;
3.曲式的典型结构是上下句构成的乐段。另外由于有些牧歌的篇幅长,音调音量大,其非方整性结构的占主要地位。带有再现意味的二部曲式、三部曲式以及多段体的联句结构,也较常见。
赞歌多在那达慕大会或其他公共集会、庆典活动等特定场合演唱。赞歌的曲调简洁有力,节奏规整鲜明,较长华彩性装饰音。旋律起伏不如草原牧歌大,调式上大量采用徵调式和宫调式,以适应赞歌的豪放,雄壮的气质。
思乡曲在蒙古族人民生活中占有重要位置,是较为普遍的一种体裁。在蒙古文学史上思乡曲有颇负盛名的《母子歌》和《阿莱钦伯之歌》,还有《旷野中的蓬松树》、《白色骆驼羔》、《诺文吉娅》等。其曲调优美流畅,节奏舒展,结构严谨,调式运用丰富大胆,转调离调手法多用,常从模进手法发展曲调。
礼俗歌在特定场合演唱的,带有生活风俗性和实用性的民歌,如:宴歌、婚礼歌、安魂曲等。宴歌的音乐一种是欢快热烈的带有舞蹈性的短调宴歌。如《灿烂的阳光》。一种是悠长潇洒的抒情性长调宴歌,如《西泉之水》。婚礼歌分迎宾曲、敬酒歌、欢乐歌、母女惜别对唱和送宾曲。歌曲数量大、难度高,风格多样。安魂曲是举行葬礼时演唱,曲调悲切哀婉,庄重肃穆,多为齐唱和合唱。摔跤歌是在那达慕大会举行摔跤时演唱。每当双方摔跤手跳跃出场时,由男高音歌手领唱,其余人以“潮尔”——固定低音式的和声予以伴唱。
短
歌亦称短调歌曲,是最早发展起来的一种民歌体裁。主要流传于内蒙古东部的哲里木盟、兴安盟以及西部的鄂尔多斯高原。在原始音乐中曾占主导地位,在草原牧歌得到充分发展后,其退居次要位置。短调歌曲如:《森吉德玛》。 叙事歌主要有3类:1.歌颂人民起义斗争和英雄人物的,如《嘎达梅林》、《英雄陶克图之歌》等;2.表现爱情悲剧故事的,如《诺丽格尔玛》、《达那巴格》;3.反对宗教束缚,向往世俗生活的。叙事歌曲调简短方整,同语言密切结合,带有浓厚的说唱性。其演奏形式是用马头琴或四胡自拉自唱。还可以根据需要插入道白。
摇儿歌和儿歌摇儿歌曲调简洁婉转。儿歌还有一种表演唱如:《蛤蟆调》、《嬉戏歌》。儿歌的曲调轻快活泼,节奏鲜明,音域不宽,适于儿童学唱。
除民间歌曲以外,还有说唱音乐,说唱音乐有:古代英雄史诗、好来宝、说书。
蒙古族是个能歌善舞的民族,其舞蹈有流行于哲里木盟库伦地区的安代舞,流行于呼伦贝尔盟的布里亚特舞,流传于昭乌达盟的嬉戏性孛尔吉纳舞(即公驼舞),还有技巧性较高的灯舞和盅碗舞。
蒙古族民间乐器主要有:马头琴、四胡、三弦、笛、雅托克(类似汉族筝)以及古老的乐器火不思。代表性的蒙古族器乐曲有科尔沁的《八音》,察哈尔的《阿斯尔》,鄂尔多斯的《沁王衙门》、《清泉水》等。第一课时 一 律动:
聆听《挤奶舞》模仿老师的动作,感受音乐的节拍和情绪。
二聆听《我是人民小骑兵》教学基本要求
1.聆听《我是人民小骑兵》时,可结合教材中的插图,也可选择适当的幻灯片、录像片启发学生。提示:这首木琴曲表现了哪些内容?在节奏上有什么特点。2.小组讨论并用简短的语言说一说音乐表现的小骑兵的故事。3.复听时要求学生边听边随着音乐做动作,注意音乐采用了什么方法让你感到小骑兵由远至近?让学生感受渐强、渐弱的运用在乐曲中的效果。4.选择打击乐器进行参与或伴奏。编创与活动
1.这是一组结合聆听乐曲《我是人民小骑兵》安排编创节奏、参与表现乐曲的练习。教师可提示学生思考每一件乐器的音色及如何配合乐曲的表现。
2.在复听音乐时,带着问题去选择乐曲的一个片断,考虑如何参与伴奏。并注意提示学生敲击的乐器及所采用的节奏与音乐表现的内容相吻合。
三表演《草原就是我的家》教学基本要求 1.在完整地聆听感受中熟悉歌曲的音调。 2.轻声随着演唱录音哼唱旋律。
3.听着录音有感情地读歌词。
4.分小组编创动作,请小组内一名同学表演,其他同学有感情地唱歌。四 编创与活动
1.教师可组合一组汽车、轮船的音响、录音或用琴模仿这些音响,让学生听辨、模仿。
2.可让学生按课本插图模仿动物的叫声或交通工具发出的声音,让大家听辨,说出哪个音高,哪个音低。3.提示学生生活中还有哪些高低不同的声音,模仿给大家听。五 课堂评价活动: 六 教师小结,下课。课后小结:
第二课时 一 律动:
聆听《挤奶舞》,感受音乐所表现的情境。二聆听《挤奶舞》教学基本要求
1.可在组织学生聆听《挤奶舞》的同时选放有关《挤奶舞》的录像,引发学生的兴趣。2.模仿挤奶舞的动作,合着音乐跳一跳。
挤奶动作说明
准备姿态:右脚做“单脚跪”(右膝跪地,右脚前脚掌着地,臂右部坐在右脚跟上)。上身微后仰,双手拇指按于两腿的膝盖处,双肘稍架起(见教参本课动作图一)。
第1拍:上身移向右,面对左斜前方,双手手心相对于胸前(间距为一拳),右手压腕(拇指、食指、中指相捏向下捋)如挤奶,左手提腕,面对正前方,收下颔,眼看挤奶的手(见教参本课动作图二)。
第2拍:换左手压腕,挤奶,右手提腕。
注意:(1)可以一拍一次地挤奶。也可以一拍两次地挤奶,随速度加快,动作幅度相应要小。(2)上身可移向左,做“挤奶”。 挤奶舞动作
硬肩
第1拍:双手拇指分别叉于身后的两腰上,左肩头向前推出,左肘稍向后;右肩头向后,右肘微向前。 第2拍:动作相反。 肩部动作要小巧。 笑肩
第1~2拍:双肩先稍抬起后又放下,连续三次,上身稍后仰,双手微屈,肘张于身平侧,压腕、手指翘起。
三 编创与活动
1.本课的编创与活动安排了一个有趣的练习,是一组蒙古族运动项目。有摔跤、赛马,还有射箭。教师可指导学生为下面两组节奏选择适当的项目,填上象声词,如射箭:嗖○嗖○;摔跤:嗨—嗨—。分别填写在方框里。
2.分声部拍一拍,再三声部同时拍出。
3.分声部读一读,再三声部同时读出。
4.分小组进行,看哪一组选择的象声词合适,读出的效果好。
四表演《小松树》教学基本要求
1.通过听录音的范唱和教师的范唱、让学生完整地感受歌曲的风格、旋律、节奏。2.轻声有感情地随着音乐读歌词。
3.听着教师的琴声,轻声地填词,教师注意发现问题,纠正演唱中的错误。 4.能正确地演唱时,可合着录音伴奏。
5.听范唱,分小组自编动作表演。
6.教师可不要求动作统一,鼓励学生发挥各自的想像力,编创自己独特的动作表演。7.有感情地演唱歌曲。五 课堂评价活动: 六 教师小结,下课。课后小结:
教 学 目 标
一、通过聆听、表演,表现出对小动物的喜爱之情。
二、认识铃鼓和响板,并通过探索式的学习掌握其演奏方法。
三、能够自编动作参与表演。教 学 建 议
一、本课可安排两课时完成。
二、本课围绕着“鸡”的学习内容展开,教师可引导学生利用较短的时间表述自己对 “鸡”的了解,帮助学生更好地理解歌曲,表现歌曲的情感。
三、聆听乐曲的图形谱供参考,教师也可以引导学生在初听乐曲后自画图形谱,便于加深对音乐的感受。教 材 分 析
1.管弦乐《公鸡母鸡》
《公鸡母鸡》选自法国作曲家圣—桑1886年所作的管弦乐组曲《动物狂欢节》。这部组曲由13首带有标题的小曲及终曲组成,分别是(1)序奏与狮王进行曲(2)公鸡母鸡(3)骡子(4)乌龟(5)大象(6)袋鼠(7)水族馆(8)长耳朵的角色(9)森林深处的杜鹃(10)鸟舍(11)钢琴家(12)化石(13)天鹅。
《公鸡母鸡》首先由钢琴和小提琴采用以同音反复组成的音调和顿音,模仿母鸡咯咯的啼叫声,仿佛刚刚下了蛋的母鸡在报喜:
接着钢琴模仿公鸡的啼叫声。
公鸡和母鸡的叫声交织在一起,乐曲情趣盎然。2.童声合唱《我的小鸡》
《我的小鸡》是一首阿塞拜疆儿童歌曲,具有浓厚的生活气息和儿童情趣。
这首歌的曲式不规范,类似带再现的三段体,和声大调式。旋律活泼、明快,口语化的歌词亲切、上口,词曲结合自然而紧密,首尾呼应。歌中小鸡“吱吱”的叫声和音乐的旋律自然地结合在一起,惟妙惟肖地刻画出一只只小鸡惹人喜爱的画面。歌中各种力度记号的安排恰到好处,合唱、独唱巧妙地交替运用,不仅从一个侧面为儿童展现出阿塞拜疆的人情风貌,同时也尽情抒发了他们对自己饲养的小鸡的爱惜之情。
3.歌曲《母鸡叫咯咯》
《母鸡叫咯咯》是一首活泼有趣的德国民歌,2/4拍,由带再现的两段体构成。
歌曲的节奏规整,旋律巧妙地运用了同音反复和小跳、重复和变化重复等手法模仿了母鸡生蛋的啼叫声,很形象、有趣。歌词译配也很有特点;生动地描绘出母鸡生蛋时“脖子伸伸、两翼扑扑”的高兴样子。歌曲只有六度,也只用了六个音,易唱易记,是一首能博得学生喜爱的外国民歌。 4.歌曲《下蛋啰》
《下蛋啰》是一首2/4拍、民歌风的创作歌曲。歌曲形象地表现了大母鸡生蛋的得意样子。歌曲中大母鸡的叫声完全用节奏表示,说说唱唱很有情趣。歌曲的音域只有五度,极适于低年级学生演唱和表演。这首教材启用的新儿歌,定会受到学生的欢迎。第一课时 一 律动:
聆听《公鸡母鸡》模仿老师的动作,感受音乐的节拍和情绪。
二聆听《公鸡母鸡》
1.完整地聆听乐曲两次,分辨公鸡、母鸡的叫声,乐曲开始是公鸡叫还是母鸡叫? 2.听乐曲,在课本的方框中画线条表示听到的公鸡、母鸡的叫声。3.听乐曲,分别学做公鸡、母鸡的动作表演。铃鼓及演奏方法简介
铃鼓是一种色彩性很强的膜鸣乐器,音量较大。铃鼓是将精制的羊皮蒙在用木条弯成圆形鼓框的一面,鼓框上有若干空格,每格装有一对金属制的小钹,空出一格做为手持的部位。也有的铃鼓不蒙鼓皮。 演奏时,左手持鼓用右手弹击、拍击或在膝盖上撞击,有时也用右手拇指在鼓的边缘上搓奏。铃鼓多用于舞蹈伴奏,还经常用来增强节奏或完成某种特殊的音乐效果。编创与活动
1.认识铃鼓,并在教师的示范下学会演奏铃鼓的正确姿势。
2.把演奏铃鼓的方法留给学生分小组讨论,怎样奏出短音?怎样奏出长音? 3.试着用铃鼓为学过的歌曲伴奏。想一想哪首歌曲合适?选一首让大家唱,并由几个学生用铃鼓伴奏。三表演《母鸡叫咯咯》教学基本要求 1.完整地聆听歌曲。
提示:母鸡为什么叫咯咯,帮助学生理解歌曲表现母鸡生蛋后向人们报喜的意图。2.听音乐按节奏读词,并用听唱法学会歌曲。3.边唱边用动作表现歌曲。
响板及演奏方法简介
响板:也称舞板,打击乐器的一种,原是西班牙的一种小型的木制乐器,流行于西班牙、意大利南部和拉丁美洲国家。响板是将两片贝壳形状的木片用细绳固定而成。演奏时:
1.可将响板放在左手手心上,用右手拍击。
2.将细绳套在中指上,与其他手指的力量撞击两片木片。可一只手演奏,也可双手同时演奏两个响板。(现在乐队中使用的响板已加装了木柄,用手摇动即可。) 四 编创与活动
1.认识响板,由教师示范学习演奏响板的正确姿势。2.分小组讨论响板的演奏方法,交流演奏方法。3.选择一种演奏方法,为歌曲伴奏。 五 课堂评价活动: 六 教师小结,下课。课后小结:
第二课时 一 律动:
聆听《公鸡母鸡》模仿老师的动作,感受音乐的节拍和情绪。
二聆听《我的小鸡》教学基本要求
1.完整地聆听童声合唱,感受歌曲活泼、欢快的情绪。提示学生回答歌中表现的小鸡的可爱处有哪些?听了这首歌后是愉快还是悲伤,并为课本上的小人头涂上颜色。2.复听歌曲,自编动作表现出对小鸡的喜爱。3.随着歌曲录音用自编的动作表演。三表演《下蛋啰》教学基本要求 1.完整地聆听歌曲。
提示:这首歌是谁在唱《下蛋啰》,随着歌声拍手感受节拍。
2.听歌曲读歌词,教师可用事先做好的头饰,让学生分角色朗读,边读边拍手。3.用听唱法尽快学会歌曲。注意:读衬词时要清晰、准确。4.边唱歌边表演。四 课堂评价活动: 五 教师小结,下课。课后小结:
教 学 目 标
一、通过表演《海》、《云》,感受并表现歌曲优美、抒情的情绪。
二、通过聆听分辨大海的不同,并能用划线条的方式表现出来。
三、能够看图为歌谣填上适当的词,并能准确地读拍。
四、能发挥想像力,用打击乐或身边的物体与同学共同制造各种声响表现心中的大海。教 学 建 议
一、本课可安排两课时完成。
二、本课可围绕大海的主题,调动学生的积极性,主动参与到教学活动中来。此课之前,可提示学生在课前预备制造大海声响的物品。在聆听、表演后做“大海”的练习。
三、编创歌谣可培养学生编创意识,有能力的学生可自行改编歌谣,但节奏要准确,给学生以发展的空间、条件。
教 材 分 析 1.歌曲《大海摇篮》
《大海摇篮》是一首具有民歌风的少儿歌曲。2/4拍,宫调式,带再现的单二部曲式。较有规律的节奏似平静的大海般摇荡,配以抒情的旋律、诗一般的歌词,歌唱了少年儿童心中美丽的大海。第一部分,童年的回忆。很有特点的两个起句中前倚音、切分音的运用,似大海轻柔翻动的浪花,委婉的音调留恋地歌唱曾经给予人们童年欢乐和幸福的蓝蓝的海水、金色的沙滩。
第二部分,情感的抒发。衬词“啊”在高音区起句,由于出现新的因素,旋律明朗、振奋,更为抒展,使人感到大海的宽阔,与前段的柔美形成对比,歌唱了大海是历史的见证。陪伴人们走过今天,走向明天。随后旋律又变化再现了前段的音调,与前段呼应看,形成全曲的统一,歌唱出更加美好的催人向上、奋进的音调,最后在结束句的全曲最高音上渐弱结束。2.管弦乐《海上风暴》
管弦乐《海上风暴》选自挪威作曲家格里格作于1891年的管弦乐《培尔•金特第二组曲》。
《培尔•金特第二组曲》是根据挪威剧作家易卜生(1828~1906)的五幕诗剧《培尔•金特》所作的戏剧配乐选编而成。
诗剧《培尔•金特》以挪威民间传说为题材。剧情为:乡村破落子弟培尔•金特生性粗野、放浪无羁而又耽于幻想。其行径为众人所不齿,惟有少女索尔维格对他另眼相看,并产生了爱情。在一次参加朋友的婚礼时,他拐走了新娘英格丽德,把她带到荒芜的深山里,第二天就抛弃了她,独自在山中游荡。后无意闯入山妖的洞窟,因又爱上了山妖的女儿,遭众妖凌辱与折磨,几致丧命,幸而传来黎明的钟声,妖魔星散而去,培尔才死里逃生。但培尔不能安分度日,旋又去森林冒险。奥萨终日盼儿归来,积思成疾。在她弥留之际,培尔赶回家中,奥萨听着儿子漫无边际的海外奇谈,溘然长逝。失去母亲的培尔冒险出海去寻觅富贵。
几年后,他在摩洛哥经商致富,因在航海时,海船突然爆炸,他的财产也全部毁灭。培尔又混入阿拉伯人部落,谎称先知,骗得众人的尊敬和信赖,并与酋长的女儿阿尼特拉相爱。后来培尔辗转来到美洲,在加利福尼亚淘金成为百万富翁。经历了种种冒险之后,培尔漂海回国,途遇风暴,船只沉没,他又变得一贫如洗。
这时,培尔•金特不禁想起了自己忠实的爱人索尔维格和自己的家乡,而且从现实中猛省过来:世界上最大的幸福就是回到自己的祖国和家乡,见到自己的亲人和同乡。最后他终于回到了家乡,回到了索尔维格的怀抱里。
格里格发挥了他的巨大想像力和精细的构思,以挪威民间音乐为依据并运用高超的管弦乐技巧,生动而精确地以音乐描绘了剧中的环境、情节和人物性格。
为《培尔•金特》(OP.23)戏剧配乐共23曲。其中包括每一幕的前奏曲和舞曲等器乐曲12曲以及独唱曲、合唱曲等。因为戏剧演出极受人们欢迎,于是,1888年作者从中选出4曲编成第一部管弦乐组曲(OP.46)1891年作者对整部戏剧配乐做了修订,并另外选出4首乐曲编成《培尔•金特第二组曲》。《海上风暴》为第二组曲的第3曲,《培尔•金特回故乡》,又名《海上风暴之夜》。这一曲选自戏剧第五幕间奏曲。描写培尔•金特在美洲淘金成为百万富翁后乘船回国,在海上遇到风暴袭击时的情景。乐曲为升f小调,6/8拍,小快板,单主题,二部曲式结构。
乐曲开始,先由木管呈现主题。弦乐用震音伴奏,造成一种紧张的气氛:
这两个不同性格的动机将乐曲的戏剧性气氛不断地推向高潮。乐曲中部,长笛、小提琴和大提琴交替演奏半音阶构成的旋律。第二小提琴和中提琴用上下翻滚的音型为之伴奏,描写海上的惊涛骇浪,气氛十分紧张。从第22小节开始,大鼓、定音鼓和低音提琴用震音奏出低沉的音响,进一步烘托了呼啸的狂风和充满恐怖感的电闪雷鸣。预示了船桅杆被狂风折断,船体破裂的险情即将来临。随后,高音声部奏出好似飓风般的音响由弱到强,一切消失在风暴中。
海上风暴渐渐平息了,音乐变得越来越宁静,木管孤寂单调的长音象征海船沉没后的寂静,培尔•金特死里逃生,形影孤单,定音鼓沉闷的音响表现了他忧心忡忡的心境。
3.歌曲《海》
《海》是一首日本儿童歌曲。是一首海的抒情诗、海的赞歌。歌曲为3/4拍,四乐句构成的一段体结构。歌曲的节奏很有规律,其旋律前两乐句一伏一扬,第三、四乐句各自形成起伏,使得歌曲的旋律似大海的波涛,浪与波交融起伏、跌宕。这五个音的旋律充满了吟唱性,质朴无华。由于节奏的疏松,旋律显得宽广,有着海的气势,又因旋律多为级进式的起伏,音调带着柔和的美,描绘了月光初上碧浪相逐远去的海面。这首短歌诗画一般的意境,让人遐想„„ 4.歌曲《云》
《云》是一首抒情的儿童歌曲,3/4拍,五声D宫调式,四个乐句构成的一段体结构。
歌曲的节奏舒展平稳,旋律起伏跌宕,优美抒情,白云在蓝天上飘荡,引发了孩子们天真的联想,从“蓝天”、“白云”到“大海”、“帆船”,从“装着小雨点”的大船到“快快浇麦田”,寄托了孩子的真诚而美好的愿望——愿大自然忠实地为人类服务,让人们的幸勤劳动换来丰硕的成果。这首歌自创作以来,一直深受小朋友的喜爱,久唱不衰,可以说是优美抒情的儿童歌曲中的典范。第一课时 一 律动:
聆听《大海摇篮》模仿老师的动作,感受音乐的节拍和情绪。二聆听《大海摇篮》教学基本要求
1.完整地聆听歌曲。提示:歌曲唱出了什么内容,你的心情怎样? 2.复听歌曲,边听边用笔画线条,表示自己听到的感受。3.将歌曲、乐曲相比较,用简练的话说一说有什么不同? 三表演《海》教学基本要求
1.完整地聆听歌曲的范唱录音。
提示:歌曲描绘了怎样的海?你见到的大海是什么样子? 2.听录音,用手拍节拍,心里默唱。然后有感情地读词。
3.听录音范唱或教师范唱,进行跟唱,用手臂表现歌曲的起伏。感受歌曲描绘的大海。4.教师及时纠正学生歌唱的错误,可借助手势调整歌词倒字带来的音准不正确。
5.随着教师像唱词一样唱歌谱,视学生的演唱能力,一句或一小节唱歌谱。教师适时加入手势提示高低。一二遍即可,不可久唱。四 课堂评价活动: 五 教师小结,下课。课后小结:
第二课时 一 律动:
聆听《大海摇篮》模仿老师的动作,感受音乐的节拍和情绪。二聆听《海上风暴》教学基本要求
1.完整地聆听管弦乐曲。提示:这段音乐告诉我们大海有了什么变化,你的心情怎样?试着模仿其中的一个声音,让同学们相互评价。
2.复听。边听边用笔划线条表示自己对这段音乐的感受。
编创与活动
1.这是本册教材中的一个综合性、创造性的练习。它以大海为主题,让学生利用身边的各种物品,如:桌子、盒子、盆、纸、身体、吹气、喊叫、模仿声音、打击乐等各种方法制造声响,使学生的创造综合在一起,形成生动的大海。
2.此练习可分小组或集体进行。先命题是早晨的大海,还是暴风雨中的大海,每个人可先做一种声音,其他人逐渐加进来,后加入的同学要注意大家的表现中缺少什么样的声响,尝试加入的效果,不理想可更换。三表演《云》教学基本要求
1.完整地聆听录音范唱或教师范唱,教师用动作提示学生拍击节拍,即教师拍三下(拍手、点手心、点手心),学生便会跟上。边听边感受节拍的强弱。
2.复听录音范唱。
提示:歌中唱到了什么?帆船指的是什么?你观察过云吗?你知道的云有多少种?歌中的云是怎样的? 3.听录音或教师范唱,轻轻地跟唱歌词,教师注意纠正字音,使学生正确地演唱歌曲。4.分小组听录音,边唱边编创动作。提示:编自己的动作表现云。 5.随着录音伴奏,边唱边表演。
四 编创与活动
1.这是一条编创歌谣的练习,也是巩固四分音符、八分音符时值的节奏练习。教师可启发学生自己练歌谣,看图填词,看歌谣中缺少的词应填写什么更合适。分小组进行,学生可讨论,并进行编创。 2.将填写完整的歌谣读给同学们听,边读边拍,看哪一组最准确。五 课堂评价活动: 六 教师小结,下课。课后小结:
教 学 目 标
一、通过聆听和演唱,初步感受彝族的音乐特点,背唱《彝家娃娃真幸福》。
二、能初步听辨高和低的音。
三、能编创简单伴奏,并用打击乐器为歌曲伴奏。
四、能按图意及节奏编创适当的词,并能准确地拍和读。教 学 建 议
一、本课可安排两课时完成。
二、本课在“幸福生活”主题下构思,教师可引导学生回忆还学过哪些表现幸福生活的歌曲,分小组背唱给大家听。
三、本课内容重点放在《彝家娃娃真幸福》、《快乐的啰嗦》、《乃哟乃》,其他两个聆听乐(歌)曲可做浏览式欣赏。
教 材 分 析
1.弹拨乐合奏《快乐的啰嗦》
《快乐的啰嗦》是作曲家张式业根据彝族民间舞曲音乐改编而成的弹拨乐合奏曲。这是一首富有浓郁民族风格的乐曲,曲调简朴、短小精悍,旋律优美、流畅,带有舞曲性的音乐给人一种轻松活泼的感觉,再现了彝族人民轻歌曼舞、歌唱美好生活的欢快热烈的场面。乐曲在简短的前奏之后,用彝族人民最喜爱的乐器——月琴奏出了这段舞曲的主题。
这一主题在高音区重复演奏一遍。接着又在其它调性上用各种乐器反复演奏,变换着力度,给人们以新鲜和生动的感觉。中间一段由琵琶演奏出较抒情的音乐,并运用与乐队相呼应的形式,与前部形成对比。最后完整地出现了主题音调,音乐的速度不断加快,全部乐器都加入了演奏,舞蹈的节奏也越来越欢快,表现了人们的情绪不断高涨。音乐就在这高潮中收住,好似热烈欢快的舞蹈场面突然成了一幅静止的画面。乐曲的主题仅两个乐句,第一乐句几乎全由do、mi、sol三个音组成,明显地具有宫调式的明亮色彩;第二乐句却以la、do、mi为骨干音,转入了色彩柔和的羽调式。上下乐句的调式对置,色彩对比,是我国西南地区少数民族音乐常见的特征。 彝族及其音乐文化
彝族是中国少数民族之一,是古羌人南下在长期发展过程中与西南土著部落不断融合而形成的民族。主要分布在四川、云南、贵州省及广西壮族自治区。据1982年统计有人口5453448人。历史上彝族人民同其他民族人民一起不断地进行了反封建、反奴隶制的斗争。1914年在四川爆发了彝族近代史上最大的一次起议——拉库奴隶起义。1935年~1936年中国工农红军长征经过彝族地区时,彝族人民曾积极支援,不少青年随军北上。
彝族服饰各地不尽一致。深山、黔西一带,男女通常穿黑色窄袖右斜襟上衣和多褶宽裤脚长裤,有的地方穿小裤脚长裤,并在头前部正中蓄小绺长发头帕,右方扎一钳形结。妇女较多地保留民族特点,通常头上缠包头,有围腰和腰带;一些地方的妇女有穿长裙的习惯。男女外出时身披“擦尔瓦”。
彝族人主要从事农业,部分地区兼事畜牧业。彝族语言属汉藏语系藏缅语族彝语支,方言土语较为复杂。文字属音节文。节日以火把节最隆重,不同地区、支系还有不同的节日,如巍山、祥云一带彝族的“拜本主会”,阿细人和撒尼人冬季有“密枝节”等。彝族是一个具有悠久音乐文化传统的民族,各支系的音乐又具有不同的风格,而舞蹈是彝族人民文化生活中不可缺少的,所以,舞蹈音乐极其丰富多采,有欢乐活跃的舞曲,有优美的舞蹈歌,有奔放粗犷的舞曲。例如云南西部彝族腊倮支的“打歌”,是流传很广的歌舞,舞蹈歌“打歌调”丰富多样,其中保山地区的打歌调曲调由do、re、sol三个音构成,欢快活泼,别具风格。
楚雄彝族自治州白彝支系的舞蹈歌,多用切分节奏,欢乐俏皮,又是一种风格。
牟定等县彝族的舞蹈歌,常编出不同的歌词,反映当地的世俗动态,也可离开舞蹈传唱。
杂弦调红河北岸尼苏支系的“杂弦调”,是以小嗓齐唱的舞蹈歌,唱起来轻盈优美,与柔软多姿的舞蹈合为一体,颇富魅力。
三步弦红河南岸尼苏支系的舞蹈音乐,以竹笛、树叶、巴乌、草杆、四弦、二胡、三弦等七种乐器组成的乐队演奏,加上时起时伏的舞蹈欢乐的歌调,表现了尼苏青年们朝气蓬勃的气质。
“三步弦”的音乐,是由一个经常变换前半部分的短乐句反复成曲。
欢乐舞弥勒县西山区彝族阿细人的“欢乐舞”(文艺工作者称为《阿细跳月》),乐队由竹笛、月琴、三胡、三弦等四种乐器组成。竹笛和三弦按高低不同的音域分成三四个声部,音乐具有多声效果,清脆明亮的高音笛声与大鼓般雄浑的大三弦声,形成强烈的对比,又融为一体,表现了阿细人刚直豪放的性格。 2.歌曲《阳光下的孩子》
《阳光下的孩子》是由张名河作词、晓丹作曲的一首富有时代气息的儿童歌曲。
歌曲以朝气蓬勃的音调,欢快的情绪,歌唱了生活在祖国怀抱里的孩子,在党的阳光哺育下茁壮成长。 第一部分,歌词为衬词“啦”,节奏紧凑,旋律跳跃,活跃而明朗地表现了孩子的愉快的心情。
第二部分,旋律出现新的因素,节奏变得舒展,与第一部分形成对比,并以叙述性的口吻,浪漫的歌词,歌唱了孩子们的成长历程。
第三部分,以合唱的形式,畜有动力的旋律,抒发了孩子幸福欢乐的心情。 3.歌曲《夏天的阳光》
《夏天的阳光》是一首瑞典民歌,4/4拍,降B大调,歌曲由两部分构成。第一部分为四乐句,旋律起伏,带有附点的节奏,具有一种推动力,给人一种奋进的感受。第二部分是第一部分的变化再现,采用了器乐曲常用的加花手法,使得旋律更为活泼、跳跃,表现了瑞典人民热爱自己的家乡、热爱生活的乐观情怀。4.歌曲《彝家娃娃真幸福》
《彝家娃娃真幸福》是一首根据彝族民歌音调创作的儿童歌曲,作品通过对彝家娃娃在喜庆佳节中狂欢歌舞这一生活侧面的描写,热情洋溢地赞美了彝族儿童的幸福生活。歌曲为2/4拍,五声d羽调式,一段体结构。歌词简洁形象,旋律欢快、跳跃,加之全曲采 用
等明快活泼、具有舞蹈性的节奏型贯穿始终,以及“阿里里”这一彝家韵味的衬词的运用,极富民族色彩,生动地描绘出一群天真可爱的彝家娃娃身着节日盛装,在山寨空旷的青草坪上尽情歌舞的动人场景。歌曲律动 〔动作说明〕
准备姿势:双手叉腰,脚正步。 第一段:
第1小节:第一拍前半拍左脚起步向左横迈一小步。后半拍,右脚紧跟。(如图一)第二拍,左脚再向左横迈一步。
第2小节:按×××节奏,右脚跺地三次,同时眼视第二点。 第3小节同第1小节,只是跺脚的同时拍手。 第4小节动作同第2小节。 第5-8小节动作同1-4小节。 第二段:
第一拍前半拍起左脚向前小跑步,后半拍右脚向前小跑步。同时双手从一位手向上托至二位手。 第二拍左脚向前落地同时手托至三位。
第2小节,按×××节奏,右脚跺步,同时双手击掌。
第3小节第一拍右脚向后退二步,同时双手从三位落至二位。第二拍右脚向后退步,同时双手落至一位。
第4小节,按×××的节奏,双手击掌的同时,左脚跺地三次(如图二)。 第5小节动作同第1小节。
第6小节(如图三)左腿按×××节奏踢三次同时双手击掌。
第7小节动作同第3小节。
第8小节动作同第6小节做反动作。(张安利编舞) 5.歌曲《乃哟乃》
《乃哟乃》是一首简短的土家族民歌,2/4拍,全曲由五个小乐句组成。旋律中只用do、mi、sol三个音,而且每个乐句的句尾最后一小节都是sol、mi、do顺序,音高、节奏完全相同。由于歌曲乐句的长短不同,形成了(2+2+3+3+3)有变化句式结构,旋律简单而不单调,简短旋律欢快热烈,表现了土家族儿童欢乐开朗的性格。
土家族及其音乐文化
土家族自称“毕兹卡”,意为“本地人”。中国少数民族之一。分布在湖南省西北部、湖北省恩施地区和四川省东部等地,与汉、苗等民族杂居。据1982年统计人口为2832743人。历史上土家族曾多次起义反抗封建王朝的统治。第二次国内革命战争时期,与各族人民一起建立了湘鄂西革命根据地。
土家族人操土家语,属汉藏语系藏缅语族,多通用汉语汉字。主要从事农业,手工刺绣编织精细,其土花铺盖尤为著名。解放后,实行了社会改革,与苗族联合,建立了两个自治州和四个自治县,以及三个单一自治县。
土家族人民喜爱歌舞,每年农历正月和三月是传统的歌舞节“社巴日”,民间音乐主要有民间歌曲和器乐两类。
民间歌曲按土家族的传统习惯可分为山歌、薅草锣鼓、劳动号子、摇儿歌与儿歌、风俗歌等5种。 山歌土家族山歌在语言上有土家族山歌和汉语山歌两种;在声腔上有高腔和平腔之分;在结构上有“一声子”、“三声子”、“四句头”、“五句子”之别;在内容上有情歌、古歌、礼仪歌、生活歌、苦情歌等。土地革命时期,湘鄂苏区产生过大量革命山歌,在斗争中起过积极作用。
薅草锣鼓又称薅草歌、合音锣鼓、挖土歌等。在集体薅草、耘田或挖土时,由2人或4人在劳动队伍前鸣锣击鼓歌唱。
劳动号子土家人世居武陵山区和酉水、澧水两岸,拖木运料,撬岩抬石,行船驾舟等,在劳动生活中占有重要地位,因而行船号子、拖木号子、岩工号子最为流行。
摇儿歌与儿歌龙山的坡脚、保靖的普戌流行用土家语唱的摇儿歌,曲调由上下句组成,节奏平稳。普戌县的摇儿歌有羽调式和徵调式两种,旋律多级进下行。来夙县卯洞的摇儿歌与龙山县近似,用汉语演唱。儿童们在娱乐、放牧时喜唱儿歌,一种用汉语演唱的儿歌是在童谣基础上发展起来的,音调单一,多为二声腔;一种用土家语唱的,曲调与土家族吹管乐“咚咚喹”的曲牌相同。
风俗歌有4种。一是姑娘出嫁之前要唱哭嫁歌。二是按土家族风俗,老人死后安葬前一夜,要请人唱孝歌。三是土家族在举行大型祭祀活动中要跳摆手舞,唱摆手歌。四是老土司“梯玛”在驱鬼除邪等宗教活动中边舞边唱的梯玛歌。
土家族民歌的音乐特征:
1.在调式上,徵羽调式较多,宫调式较少,部分民歌有调式交替现象。
2.曲式结构上以二乐句、四乐句、五乐句的乐段结构较多;在一些偏远山寨有一个乐句不断反复的乐句式结构。在各种民歌中,多段(联曲)体结构比较普遍。 3.旋律多为级进,与语言紧密结合,富于吟诵性。
器 乐
土家族民间流传的乐器有咚咚喹、唢呐、竹号、牛角、木叶等。咚咚喹是土家族妇女、儿童喜爱的单簧吹管乐器,流行于龙山、保靖两县。竹制,约13厘米长,开3孔或4孔,直吹,音色柔和悦耳。流传的曲调有《巴列咚》、《慢巴列咚》、《咚咚喹》、《那帕克》、《呆嗜里》、《乃哟乃》等8首。乐曲短小,旋律流畅。
土家族的器乐合奏,曲牌丰富,风格独特,有打溜子、五支家伙,花锣鼓、丝弦锣鼓等。 第一课时 一 律动:
聆听《快乐的啰嗦》模仿老师的动作,感受音乐的节拍和情绪。
二聆听《快乐的啰嗦》教学基本要求
1.聆听乐曲时,教师可借助弹拨乐演奏的图片或电视录像,让学生感受弹拨乐合奏的这一形式。 提示:这首乐曲的情绪,让学生回答。
2.复听乐曲时,可让学生分小组按自己熟悉的弹拨乐音做模拟演奏动作,或听教师介绍彝族的简单舞蹈动作,学做彝族一二个舞蹈动作,随着音乐表演,体会音乐的欢快、热烈的情绪。 三聆听《夏天的阳光》教学基本要求 1.完整地聆听这首歌曲。
提示:歌中唱出了什么?你的心情如何? 2.复听歌曲。
提示:你感到这首歌适合跳舞还是适合走路?选择一个图,并随着音乐试着做一做。3.教师可选择一组学生,用打击乐随着歌曲录音敲击。培养学生积极参与的意识。
四 编创与活动
1.本课的编创与活动安排了一个看图编词并进行读拍的练习。教师可指导学生分别拍击两条节奏,说出各是几拍子的。
2.分小组看图编词,用蜜蜂和鸟叫的声音编创模声衬词,也可编创词组。 如:
×× × - ×× × - 嗡嗡 嗡, 嗡嗡 嗡, × ×× ○ × ○ × 哩 哩哩
哩
哩
可启发学生想像编创各种鸟儿的叫声,再读一读、拍一拍。
3.教师可指导学生用打击乐为自编的带词节奏敲击,可击节拍,也可击节奏,提示学生敲击出音的强弱。五 课堂评价活动: 六 教师小结,下课。课后小结:
第二课时 一 律动:
聆听《快乐的啰嗦》模仿老师的动作,感受音乐的节拍和情绪。二聆听《阳光下的孩子》教学基本要求
1.完整地初听歌曲。
提示:这首歌曲是高兴的还是悲伤的?歌中唱出了什么内容? 2.复听歌曲。边听边轻轻地合着节拍做拍手的动作。
编创与活动
1.这是一个听辨音的高低的练习。虽然一年级还未开始学习识谱,感受、听辨音高的铺垫已经开始了。教师可以弹奏出sol和do两个音,让学生听辨,开始可弹距离远远两个音,在学生说出高低后,再听辨sol和do。可采取听和唱相结合的方式进行。听sol唱sol,同时将双手举过头。听do唱do时双手自然下垂。2.也可以做听辨的游戏。一组组听辨,看哪一组听得又准做得又快。三表演《彝家娃娃真幸福》
1.教唱歌曲之前,完整地聆听歌曲范唱。在学生感受的基础上,教师可简单介绍彝族人民的风俗习惯、解放后生活的巨大变化,以及彝族人民勤劳勇敢、粗犷豪爽的性格和能歌善舞的民族特点。可结合一些有关的图片,加深学生对歌曲的印象,以激发学生的学习兴趣。
2.在听唱的基础上,随着范唱录音轻声朗读歌词。要求学生吐字清晰地演唱歌曲。提示学生,衬词应唱得轻巧,要求学生注意表达歌曲的情感,使歌曲演唱得轻快而富有弹性。
3.在歌曲唱会的基础上,编创动作,并由小组讨论选择适当的节奏型为歌曲伴奏。
四表演《乃哟乃》教学基本要求
1.完整地聆听歌曲范唱。一至二遍学生拍手。
2.教师在学生感知的基础上,简单介绍土家族的风俗,土家族是我国五十六个民族中的一个民族,歌词中的“乃哟乃,乃哟嗬”是快乐的意思。然后让学生轻声读歌词。
3.边听音乐或教师弹琴,边用手指着课本上的小人图形谱唱歌;感受音的高低变化。速度可稍慢些。 4.可跟着教师像唱歌词一样唱歌谱,学生只是感受歌谱。
5.歌曲熟悉后,可用稍快的速度演唱,以恰当地表现歌曲的情感。 6.分小组自编动作,边唱边表演,表达自己快乐的心情。 7.结合歌曲的音乐表现的需要,按小组编创伴奏,为歌曲伴奏。五 课堂评价活动: 六 教师小结,下课。
课后小结:
教 学 目 标
一、能理解劳动的愉快,并用轻松愉快的声音边唱边表演《粉刷匠》、《理发师》。
二、认识沙球、串铃,辨别其音色并能用探索式的学习掌握其多种演奏方法。
三、通过编创动作和表演,培养学生的参与总结、创造意识。 教 学 建 议
一、本课可安排两课时完成。
二、本课以“巧巧手”为主题,是一个劳动光荣主题的学习,教师可提前预备一些旧报纸,便于学生利用。
教 材 分 析
1.歌曲《我有一双万能的手》
《我有一双万能的手》是一首创作于20世纪50年代的儿童歌曲。2/4拍,五声徵调式。轻松的旋律运用了重复的手法,合着有规律的节奏,一气呵成,表现了歌唱劳动的活泼、愉快的情绪。歌曲以表演唱形式出现,一领一和气氛热烈。历数一双手的功劳:洗衣服等家务劳动,补图书、平操场等爱校园的劳动,拾麦穗、拔野草等生产劳动,真是样样事情都会做,因而得到爸爸妈妈的夸奖。使学生在歌唱中明白劳动光荣的道理,潜移默化地受到热爱劳动的思想教育。2.管弦乐《铁匠波尔卡》
《铁匠波尔卡》由奥地利作曲家约瑟夫•施特劳斯作于1869年。同年3月在保险箱制造商为制成两万个保险箱而举行的焰火庆祝大会上首次演出。是作曲家所作100余首波尔卡中流传最广的一首。做保险箱少不了铁匠,在德语中“铁匠”与“火的节庆”是同一个词(Feuerfest),因此,乐曲喻意为这次大会的内容和形式。据说在焰火大会上首次演出时,乐队曾采用两台打铁用的铁砧作为节奏乐器。
乐曲采用D大调,复三部曲式,3/4拍,在以敲打铁砧为节奏的4小节引子后,乐曲呈示出采用单三 部曲式写成的第一部分主要主题。
此主题轻快活泼,表现了人们对生活充满信心的欢乐。其中在每个乐句末尾一小节强调后一拍,并突出打铁的节奏,使人联想到铁匠们在火光下快乐地劳动的情景。 乐曲中间转为G大调,用二部曲式写成。
中间部主题:
这一强调后半拍节奏的主题形成了轻松跳跃的舞蹈气氛。乐曲再现第一部分后,在简短的结尾中用铁砧叮当叮当的造型性音响效果和活跃欢快的气氛结束全曲。3.歌曲《粉刷匠》 《粉刷匠》是一首风趣、活泼的波兰儿童歌曲。2/4拍,F大调,一段体结构。全曲音域仅有五度,由五个唱名do、re、mi、fa、sol组成短小严整的四个乐句。旋律多使用重复的手法,简单而且易唱易记。第一、二、四乐句旋律基本相同,第三乐句旋律稍有变化,并以
××××|×××|××××|×—| 的节奏贯穿全曲,给人以完整统一的感受。轻松风趣的旋律与幽默诙谐的歌词相结合,一方面生动地描绘了小粉刷匠在观赏自己的劳动成果,得意炫耀自己劳动技术的同时,表现了小粉刷匠一心只顾劳动,弄得鼻子也刷上了白灰的顽皮神态。一方面教育学生热爱劳动和乐观向上的精神。4.歌曲《理发师》
《理发师》是一首热情、欢快而又不乏幽默的澳大利亚民歌。F大调式,2/4拍,单乐段结构。旋律采用上行级进、乐句模进,八度大跳、同音反复等发展手法,并将三次模拟理发的“咔嚓”、“沙沙”声与有规律的
× ×|× ×| 节奏相配合,生动地描绘了理发师认真、快速、愉快地忙碌着的形象。反映了劳动时的快乐及成功的喜悦。
歌表演
同桌二人共同表演,一人扮顾客坐着,双手自然放在腿上。另一人扮理发师站在顾客后面。表演动作可参照课本简图,也可以由学生自己根据歌词内容创作。 【动作说明】
第一段:左站右坐(见课本上图)第1-2小节,左边学生扶“顾客”左肩,右手半握拳,伸出大拇指,先向左再向右做“摸胡子”动作。 第3-4小节,右手伸出食指、中指模仿剪刀,由右向左剪四下。 第5-6小节,右小臂向上垂直举起,向前后方向抖动四下。 第7-8小节,动作同第3-4小节。
第9-11小节,换左手理发,从左向右剪六下。
第12-16小节,左手伸直似抚摸“顾客”的头发,由下而上随节拍轻推四下,同时右手上举,五指分开,手腕随节拍上下晃动,做喷雾动作。 第二段:右站左坐。
第1-2小节,右手向右下方伸出,做“请”的动作。左边学生向右转身点头打招呼。第3-4小节,动作同第一段。
第5-6小节,“顾客”双手举起手心对面部模仿照镜子,两人同时先向左,再向右各晃动一次,脸上露出满意的笑容。
第7-8小节,动作同第一段。第一课时
一 律动:
聆听《我有一双万能的手》模仿老师的动作,感受音乐的节拍和情绪。二聆听《我有一双万能的手》教学基本要求 1.完整地聆听歌曲。
提示:歌曲唱出小朋友的手都会做什么事?你会做什么事? 2.复听歌曲,随着歌曲做表演。三表演《粉刷匠》教学基本要求
1.完整地聆听歌曲范唱,尽量记住旋律的音调。 提示:这首歌唱出了哪些内容,小粉刷匠都做了什么? 2.复听歌曲范唱,心里默唱,看谁记的旋律多,试着唱唱,可分小组唱。 3.随录音唱歌词。
提示:如果你是粉刷匠,或着帮妈妈做了一点事,得到妈妈的夸奖,你的心情是怎样的?启发学生有感情地演唱歌曲。 4.边听录音边唱,试着编创自己的动作,也可以试着用旧报纸把自己打扮成粉刷匠的样子,边唱边表演。
5.跟着教师完整地像唱歌词一样唱歌谱。 6.提示学生重点唱好“小鼻子变呀变了样”,也可展开讨论:小鼻子为什么变了样,懂得劳动要不怕脏和累,理解小粉刷匠忘我的劳动精神和看到劳动成果的喜悦,准确有感情地演唱歌曲。四 课堂评价活动: 五 教师小结,下课。课后小结:
第二课时 一 律动:
聆听《我有一双万能的手》模仿老师的动作,感受音乐的节拍和情绪。二聆听《铁匠波尔卡》教学基本要求 1.完整地聆听乐曲。
提示:乐曲中听到了什么样的声音,不是乐器发出的声音。
2.教师简介乐曲的来历,引起学生的兴趣。复听乐曲。让学生用手指边听音乐边指看课本上的图形谱。试看记住这一句旋律。
3.按乐器的声音图谱,选择打击乐器合着乐曲敲击。体验参与音乐表现的快乐。 提示学生注意听:伴奏的声音要控制,要与乐曲吻合。编创与活动
1.认识串铃:看图或看教师示范手持串铃的正确姿势。2.分小组探索,让串铃发出长短不同的声音。 3.展示每个学生的探索。鼓励学生不同的探索。
串铃及弹奏方法简介
串铃:俗称马铃,原为蒙古族、藏族的打击乐器。形状为:将十几个金属小铃系于皮条弯成的弧形带子上,也有的将铃系在塑料制成的圆环上(儿童打击乐中的圆环均为塑料制成),演奏时,用手摇动。常用于民间歌舞音乐的伴奏或器乐合奏中。儿童演奏时可采用下列两种办法: 1.用左手持铃,用右手击左手腕部。
2.左、右手各持一铃,摇动时,左、右手在胸前交替动作。三表演《理发师》教学基本要求 1.完整地聆听歌曲范唱。 提示:《理发师》讲述了一个怎样的故事?让学生简单叙述歌曲内容。2.复听范唱,用跟唱的方法尽快学会歌曲。分小组编创角色进行表演。3.请一部分学生加入打击乐器沙球、边打边唱。其他同学边唱边表演。四 编创与活动
1.认识沙球,看图或看教师示范持沙球的正确姿势。2.分小组尝试,发出声音。3.指导学生看右面的练习:
第1小节:左手一下,右手一下,第2小节:左手一下右手两下。 沙球及演奏方法简介
沙球:又名沙锤,用密封的椰子壳外加木把制成(儿童打击乐为塑料壳,内装沙粒,两个一组)。演奏时,左、右手各握一把,双手交替上下晃动,奏出各种节奏音型。沙球发音清脆呈短暂的沙沙声,多用于演奏有特殊风格的舞曲。 五 课堂评价活动: 六 教师小结,下课。课后小结:
教 学 目 标
一、通过聆听、表演和编创活动,突出“汪汪与咪咪”的主题,培养学生的爱心与观察能力。
二、理解歌曲的内容,有感情地演唱,能填创歌词,并能发挥想像力编创动作表演。
三、能选择适当的打击乐器为歌曲伴奏。
四、运用×和×编创节奏,并能背唱自己熟悉的有关小动物的歌曲。教 学 建 议
一、本课可安排两课时完成。
二、结合本课主题“汪汪与咪咪”进行学习、比较两首聆听乐曲,感受小狗的音乐是急促的、旋转的,小猫的音乐是悠闲的。教 材 分 析
1.管弦乐《小狗圆舞曲》
《小狗圆舞曲》又称《一分钟圆舞曲》或《瞬间圆舞曲》。由波兰作曲家肖邦作于1846~1847年间。初作为钢琴曲,后被改编为长笛曲、管弦乐曲等。作曲家的朋友法国女作家乔治桑(1804~1876)豢养了一只小狗,常喜欢飞快地旋转着追逐自己的尾巴。乔治桑请作曲家用音乐表现这只小狗的可爱动态,于是作曲家欣然写成此曲。乐曲篇幅短小,速度很快,一气呵成。
乐曲采用三部曲式写成。4小节引示之后,在圆舞曲节奏伴奏下呈示出带有急速旋转感的主题。
旋律围绕尾音sol不断反复,带有“无穷动”的体裁特点。淋漓尽致地表现了调皮的小狗团团旋转的动态。随后,乐曲出现了甜美抒情的中间部主题,轻松而悠闲。
乐曲再现旋转不停的开头部分后结束了全曲。
2.管弦乐《跳圆舞曲的小猫》
《跳圆舞曲的小猫》是一首专为孩子们写的管弦乐曲。由美国作家R.安德森作曲。曲调诙谐有趣,描绘了一个天真活泼的小猫在音乐的伴奏下跳起了优美的圆舞曲。乐曲具有拟人化与写实的特点,为三部曲式(A+B+A1),4小节的引子,好似一个自豪的小猫一步步走进了“舞场”,准备翩翩起舞;A段主题旋律优美抒情,用弦乐器主奏,小提琴“滑奏”技巧的运用,形象地模拟了小猫的叫声,增加了乐曲的诙谐情趣和突出了主题内容。旋律进行中快慢交替,充分表现了小猫那顽皮好动的性格。B段旋律欢快活泼,音乐一气呵成,表现了十分热烈的场面。用木管乐器主奏。它描绘小猫越跳越高兴,在快速地转,音乐进行中不时传来几声猫的叫声,好像时刻提醒着欣赏者:这是小猫在跳舞。尤为有趣的是在乐曲的结尾处,突然传来了几声狗叫,使正在专心跳舞的小猫大为震惊,音乐用了一连串的上行音后,突然结束了全曲,形象地描绘了小猫听到狗叫后迅速跳离了舞场,巧妙地结束了全曲。它的音乐主题是: 3.歌曲《猫咪别淘气》
《猫咪别淘气》是一首儿童歌曲,2/4拍,羽调式。歌曲幽默诙谐并带有说唱风格,具有浓郁的现代气息。歌曲的节奏、旋律紧紧依托于语言的音调,说唱结合,七度下行大跳音程的倚音、切分音的运用,形象地带出了小朋友的稚嫩语气,生动地表现出小主人对淘气的小猫的叮嘱,反映了现代人的生活内容,渗透了关心动物的意识。 4.歌曲《谁在叫》
《谁在叫》是一首儿童歌曲,2/4拍,七声宫调式。
歌曲描绘了小动物不同的叫声,生动形象,极富童趣。歌曲的节奏有规律地重复、变化着,旋律进行以级进为主,流畅上口。歌词从不同的角度提出了:为什么小动物叫了?它们都在做什么?意在调动小朋友的想像力。同时也在教育学生细心观察事物,了解小动物之间的生态关系。第一课时 一 律动: 聆听《小狗圆舞曲》模仿老师的动作,感受音乐的节拍和情绪。二聆听《小狗圆舞曲》教学基本要求
1.完整地聆听乐曲,让学生用手指随课本上的图形谱划动。提示:你感到乐曲描绘了小狗怎样的动作,或小狗在做什么? 2.复听音乐,随着音乐用手势在桌上进行表演。 三表演《猫咪别淘气》教学基本要求
1.反复聆听歌曲。提示学生歌中唱出的小猫咪在怎样淘气? 2.用听唱法学会歌曲。
3.分小组讨论,做分角色表演的准备。 4.分小组边唱边表演。5.加入打击乐器表演。 四 编创与活动
1.本课的编创与活动安排了一个选择打击乐器为歌曲伴奏的练习。教师可指导学生分小组试一试每个人关于选择乐器的建议。
2.选择一种效果较好的伴奏方法,为歌曲伴奏。 五 课堂评价活动: 六 教师小结,下课。课后小结:
第二课时 一 律动:
聆听《小狗圆舞曲》模仿老师的动作,感受音乐的节拍和情绪。二聆听《跳圆舞曲的小猫》教学基本要求
1.完整地聆听这首篇幅短小的管弦乐曲。
2.提示:听了乐曲你想到了什么?可让学生根据标题去想像。 3.跟着乐曲和教师哼唱第一部分主题A,加深对乐曲的印象。 4.复听乐曲。用手指在桌上画图形谱。
提示:乐曲的情绪和速度有什么变化?你能听到哪两种小动物的叫声? 5.分小组讨论:你感到小猫在做什么?结尾使你想到什么? 6.听乐曲,用动作表演。学小猫的样子跳圆舞曲。
三 编创与活动
1.本课的编创与活动是一个编创节奏与复习歌曲相结合的趣味性练习。要求学生不但能按节奏编创小动物的叫声,而且能唱出关于这个小动物的歌曲。(即:课本中学过或平时自己听过的歌。)2.在编创节奏中,再次熟悉运用×、×节奏。可分小组进行填创游戏,要求边说边做小动物的动作,看谁将节奏读得准,动作做得生动形象。
四 表演《谁在叫》教学基本要求
1.完整地聆听歌曲,用手指随着课本上的旋律线划动。
提示:听一听,谁在叫?为什么小动物叫了?它们都在做什么?再一次聆听,使学生在聆听中熟悉旋律、内容、发现问题、回答问题。
2.听着歌曲录音跟唱全曲。或用听唱法学会歌曲。3.分组进行编创活动。
提示:你知道哪些小动物,它们怎样叫,利用小组的智慧你一句、我一句为歌曲编创新歌词,分组表演自己的歌。4.边唱边表演动作。第一段唱原词,第二段唱小组填创的歌词。 5.背唱自创的歌曲给爸爸、妈妈听。
课本中《谁在叫》这首歌采用了图与旋律线示意的方法呈现,生动形象而有趣。学生可通过旋律线的示意,结合看图,迅速地记忆歌词。同时也有助于提示学生的动作表演。五 课堂评价活动: 六 教师小结,下课。课后小结:
第三篇:新人音版小学音乐三年级上册精品教案全册
新人音版小学音乐三年级上册精品教案 全册
第一课
《童年》
教 学 目 标
1.听《童年的回忆》、《我们多么幸福》,唱《摇啊摇》、《小酒窝》等作品,表达出对童年生活的回忆与热爱。我们要珍惜今天的幸福生活,深切地体现本课《童年》的主题及“音乐与人”的亲密联系。2.在音乐实践活动中,初步了解速度在音乐表现中的作用。3.听辨音的高低并进行模唱,初步能唱准,具有一定的音准能力。教 学 内 容
聆听《童年的回忆》
聆听《我们多么幸福》编创与活动 表演《摇啊摇》 表演《小酒窝》
教 材 分 析
1.钢琴曲《童年的回忆》
这首通俗钢琴曲音乐清新潇洒,优美动听,具有浓郁的抒情性。作者为法国的图森。经钢琴演奏家理查·克莱德曼的演奏,这首乐曲和其他同类的乐曲(如《水边的阿第丽娜》)同时流传世界各地,为人们所熟知和喜爱。
2.合唱曲《我们多么幸福》
这首活泼欢快的歌曲,描绘了少年儿童的幸福生活,表达了他们为了祖国的明天而努力学习的决心及远大理想。
曲作者—郑律成(1918-1976)生于朝鲜南部,自幼喜爱唱歌。当时朝鲜处于日本侵略者统治之下,1933年随亲人来中国参加朝鲜革命组织,同时坚持学习音乐。抗日战争爆发后在上海参加抗日宣传活动,1937年到延安学习工作。1950年入中国籍。作有300多首不同类型的作品,其中歌曲《延安颂》、《八路军进行曲》(即《中国人民解放军军歌》)等均是知名之作。
3.歌曲《摇啊摇》
这是一首流传于上海地区的民间童谣。2/4拍,D宫调式。全曲平稳优美,有韵律感和动感,词曲结合朗朗上口。“摇啊摇,摇到外婆桥,外婆叫我好宝宝,一只馒头一块糕”歌词用上海方言,非常口语化,好像妈妈在哄宝宝睡觉时的语言和歌唱,具有摇篮曲的特点。4.歌曲《小酒窝》
是一首由四个乐句构成的一段体儿童歌曲。2/4拍,五声羽调式。曲调富有浓郁的民歌风格,旋律欢快、活泼,歌词生动,富有童趣,抒发了在温馨家庭中孩子甜美生活的欢乐心情。教学重难点:感受6/8拍的强弱感 第一课 时: 教学要求:
1、初步感受速度在音乐表现中的作用。
2、听辨音的高低并进行模唱,能基本唱准音。
3、背唱《摇啊摇》,并进行表演。教学过程:
一、组织教学: 1.师生问好 2.音乐律动
(同学们,新的学期又开始了,让我们随着动听的旋律,一起踏入新的音乐旅程!跟着老师一起动起来!)师生一起做拍手操,放《童年的回忆》的音乐.二、复习歌曲
1、请小朋友们说说最喜欢上学期的哪首歌曲/或弹一段前奏问学生歌名。
2、唱一唱。
三、提出本学期要求
1、分组
2、宣布平时成绩记载项目(采用竞赛法)
3、常规教育
四、新歌教学
1、导入:
听《劳动最光荣》,说说乐曲情绪,并用动作表演。听《共产儿童团歌》说说乐曲情绪,并用动作表演。听《摇啊摇》说说乐曲情绪,并用动作表演。
2、出示童谣学生朗读
3、出示书上插图,让学生尝试怎样读更能表现图上的意境,教师采用两种方法让学生选择,学生边划船边朗读。
4、说说用以上哪段音乐配比较合适,为什么?
5、放《摇啊摇》录音,学生感受歌曲情绪。
6、放《摇啊摇》录音,学生做划船律动,体验6/8拍的强弱感。用‘LU’哼唱。
7、放录音,学生轻声唱歌词,让学生发现最后一句唱2边。
8、再跟唱一边,找一找难唱处,重点练唱: 3 5 1 6 │5 5 │
摇 到 外婆 桥
跟琴模唱,要唱得连贯流畅,像小船在河中匀速前进,六拍时值唱足。
9、连唱
边唱边用动作表演(即兴表演)
10、跟唱歌谱
五、编创与活动
1、让学生说说三角铁有哪两种敲法。
2、分组尝试选择滚动式和按强拍打击三角铁如何为歌曲伴奏。
3、分组展示
学生评价
4、出示: 6 5 │3 6 5│ 3 5 1 6 │5 5 │ 让学生试着敲一敲,说说有什么特点?(在长音处用碰铃)
5、一部分学生边唱边表演,一部分学生用打击乐伴奏。
6、除选择三角铁伴奏外,还能用什么打击乐同样渲染《摇啊摇》的意境。
7、用三角铁、碰铃、沙球等为歌曲伴奏。
六、小结,师生再见。第二课时 教学要求: 聆听《童年的回忆》 《我们多么幸福》。教学过程:
一、组织教学:
师生问好歌
二、聆听《童年的回忆》
1、导入:
师:小朋友们,在小的时候,最开心的一件事是什么呢? 让学生交流童年生活中最值得回忆的一幕(放背景音乐)
2、初听音乐
边听边用手势按图形谱的形状划动。
3、学生随音乐模仿小兔跳。再随音乐模仿乌龟爬。
师:说说谁的行走速度快?谁的行走速度慢? 板书:
快 慢
从人的一般行走的速度与乌龟比较。
可请一个学生扮小兔跳,一个学生扮乌龟爬,再和老师走进行对比,引出“中速” 并板书。
4、再听《童年的回忆》
说说第1、2 段速度怎样?情绪怎样?第3段速度怎样?情绪怎样?完成书上练习。
三、聆听《我们多么幸福》
1、导入:回忆童年开心吗?你们觉得幸福吗?下面请小朋友们听一首歌《我们多么幸福》。
2、初听歌曲
说说歌曲情绪?几拍子?幻灯出示歌词
3、介绍歌曲创作的时代背景。
4、复听,学生轻轻地随录音哼唱,即兴舞蹈。
5、谈谈对歌曲的感受:
A、流畅的三拍子曲调,你想象当年的同学们在什么场景中? B、歌曲的内容表达了怎样的情景? C、生活在二十一世纪的你感到幸福吗?
6、编创与活动
师:歌曲中哪些地方让你感到兴高采烈?当你听到时用动作或打击乐表示。放录音,学生用动作或打击乐表示。
四、听辨练习
1、用LU模唱3 5 6 三个音
2、听一听老师弹奏的两个益鸟中哪个高?哪个低?用手势表示并用LU模唱。5 5 3 5 6 5 3 3 6 6 3
五、小结,师生再见。第三课时 教学要求:
演唱《小酒窝》,并进行表演。教学过程:
一、组织教学:
师生问好歌,听音乐唱歌曲《郊游》,律动进入课堂教学
二、复习《摇啊摇》
边唱边表演
三、新歌教学
1、导入:
请小朋友看看谁有小酒窝?有小酒窝的小朋友笑得怎样?
老师有一首歌,请小朋友听听又是怎样的呢?
2、听录音,学生交流
3、再听录音,你能听出是一二还是一二三吗?
边听录音边按一二击拍。
4、用LU哼唱
重点: 3 1 0 6│3 0 │5 3 0 5 │6 0│
5、按节奏朗读歌词
重点读准:
左边 0 一 │ 个 0 │ 右边 0 一 │ 个 0 │
读准八分休止处
6、放录音,轻声跟唱。
找一找喜欢唱的歌词,并唱一唱。找一找难唱句,大家一起练唱。教师范唱A B两句,各4小节。
设问:A 请大家仔细听,老师唱的两句歌词有什么相同和不同? 提示: 歌词、节奏、曲调。设问:B 听我唱曲调,你能听出曲调中出现最多的音是哪几个音吗? 重点练唱: 1 0 6│3 0 │5 3 0 5 │6 0│ 左边 一│个 │右边 一│个 │
唱准八分休止处,采用跟唱法。
7、连唱
唱到“呀子喂”处与同桌互相拍手,节奏为 “ХХ Х” 让学生编创其他节奏型 边唱边拍手。
8、分别用稍快、中速、慢速让学生试唱,说说用哪种速度表达长有小酒窝甜美、可爱的小朋友,喜悦的心情?
用甜美的情绪、稍快的速度,有感情地演唱歌曲。
9、跟老师轻声唱歌谱。
10、分组排练表演唱。
分组展示
师生评价。
四、小结,师生再见。教学反思:
第二课 草原
教 学 目 标
一、《草原上》等四首作品,初步集中接触我国内蒙古的民族民间音调风格,从而体现本课的音乐与民族的人文性,初步感受音乐的民族风格。
二、唱准“3、5、6”三音的音高,掌握四分音符及二分音符,并进行即兴编曲。
三、在即兴编配伴奏、舞蹈、编曲等音乐实践活动中,培养学生的创新精神。
教 学 内 容: 表演《草原上》
表演《我是草原小牧民》 聆听《草原放牧》 聆听《草原巡逻兵》
音乐知识:mi、sol、la及四分音符、二分音符时值 教 材 分 析
1、歌曲《草原上》
这首歌曲节奏舒展,旋律优美,形象地勾勒出一幅风和日丽、绿草如茵的草原风光,使人置身于一望无边的辽阔草原情景之中。歌曲的第2至第3小节运用了七度大跳,抒发了牧民舒畅愉快的心情,刻画了他们爽朗豪放的性格,倾吐了牧民对家乡无比的热爱和赞美的情感。
2、歌曲《我是草原小牧民》
这是一首以内蒙古民歌音调为素材创作的儿童歌曲。歌曲以明快的旋律、跳动的节奏、具有舞蹈性的律动感,表现了草原小牧民放牧时的喜悦心情。
教学重难点:初步集中接触我国内蒙古的民族民间音调风格,从而体现本课的音乐与民族的人文性,初步感受音乐的民族风格。课时安排:三课时 第一课时: 教学内容:
表演《草原上》 聆听《草原巡逻兵》 教学过程:
一、组织教学
放乐曲《草原巡逻兵》的律动的音乐。
学生:随“骑马”律动进入课堂教学。
老师:孩子们,看!我们骑着马儿来到哪里了?
学生:大草原!
老师介绍大草原
老师:对,我们来到了一片广阔的大草原,它像一幅巨大的绿毯
铺在地上。美极了!
二、聆听《草原巡逻兵》:
1、初听乐曲的“引子”与第一部分的快板音乐。从标题切人,引导学生的想像。
2、复听主题曲调,并要求学生能记住随音乐哼唱。体验蒙古族音乐的风格。
3、初听全曲。设问:全曲与我们刚刚哼唱的主题有什么关系?速度上有什么变化?
4、师生交流答案:主题变化发展。
5、复听全曲。要求:听完后,按音乐发展情景,编讲故事《草原巡逻兵》
6、以《草原巡逻兵》作背景音乐,为学生讲故事作衬托。
7、完成课本上的作业,听音乐排序号,简单介绍民族乐器“笙”的性能。
三、表演《草原上》:
1、师范唱。
师:你们说得太好了,我想用歌声唱出草原的好。师:你听出来草原好在哪里?
2、出示地形图,学生跟着录音范唱轻轻哼唱以熟悉歌词。
3、出示乐谱歌词,学生在电子琴伴奏下填词唱一唱。
4、相互间讨论:怎样唱好这首歌?
(1)请学生自己尝试处理歌曲。
(2)反馈与评价:个人、小组。
(3)老师从中指导唱法,并渗透乐理知识(节奏、等)。
5、跟电子琴伴奏音乐动情地演唱。
6、获取完整的音乐形象,跟录音范唱初步演唱歌词。
五、创设音乐情境。
1、分组创编音乐情景:在草原上„„
2、小组排练,教师巡视指导。参考第九页的图片上的动作。
3、汇报表演。
六、小结,师生再见.第二课时: 教学内容:
表演《我是草原小牧民》
音乐知识:mi、sol、la 教学过程:
一、组织教学
放乐曲《草原上》的律动的音乐。
学生:随律动进入课堂教学。
老师:孩子们,看!我们骑着马儿来到这美丽的大草原!
二、学习mi、sol、la
1、复习歌曲《草原上》:
边唱歌曲边表演。
2、师边弹琴边唱歌谱,(你能听出老师唱的是什么曲目吗?)
3、比一比第一行旋律与第二行旋律有什么相同点?又有什么不同?你能找出并说一说吗?(前两小节相同,后两小节不同)
4、你能听琴后跟着一起老师唱一唱旋律吗?
听老师演唱旋律后跟琴默唱,然后再小声的跟老师演唱旋律。
5、说一说哪一句唱的最好?哪一句你感觉不理想?你能唱得更好吗?
三、表演《我是草原小牧民》:
1、师:今天老师带大家到一个美丽的地方去玩一玩,竖起你的小耳朵、闭上你的小眼睛,仔细的听听、想想,我们要去的是一个什么样的地方? ——音乐起(背景音乐采用歌曲主旋律)
——配乐旁白(蓝蓝的天空,白白的云朵,白云下面一片绿油油的青草地,远处,一个手提着羊鞭、身背牧笛的小孩儿赶着一群雪白可爱的小羊儿走了过来,小羊儿们看到了鲜嫩的青草,高兴地在草地上打起了滚儿,津津有味地吃了起来,小孩儿也高兴的取出牧笛吹起来,听,的笛声传来了„„)
2、指名学生回答
我们去的地方是一个什么样儿的地方?你仿佛看见了什么?生答:„„
3、请学生贴出画面
师:那让我们把这美丽的地方贴画出来吧
点题:师——猜猜看,小羊儿是谁赶来的?牧民是什么意思? 贴出牧民、出示课题
4、儿歌歌词——(在主旋律音乐声中完成)
师:看到这么美丽的画面,老师不禁想起了一首儿歌,你听„„(配乐儿歌声起)听录音范读儿歌
教师听录音伴奏按节奏范读;变换形式读儿歌
师:你们自己读一读吧——自由读、学生发现问题、学生解决问题
按节奏齐读、分男女生读、师:谁来想个办法使儿歌读得更好听呢 ——学生设计伴奏型。师:同桌的同学做打花巴掌的游戏, 按节奏读一读儿歌
5、学唱歌曲:
听琴哼唱旋律,师:看到你们玩得这么开心,小牧童又高兴的唱起了歌儿!听音乐范唱。
学生设计不同的单音哼唱旋律
师:小牧童说呀看哪个小同学最聪明先想一个单音来哼一哼这段音乐——学生设计 听琴学唱 师:你觉得有什么唱不好的地方吗?
引导学生发现问题、指名学生解决问题或听范唱后再解决 学生齐唱
师:你认为应该是什么样的心情来演唱第三段?当小羊儿吃的饱饱的回家去时,它们的声音会离我们越来越——(生:远),那我们唱的声音就要越来越——(生:弱或小)听教师范唱
师:这么优美的歌曲,老师也忍不住想唱一唱了 师:你们来当小牧童吧,老师来跟你们开火车唱 加入衬词——咩„„
师:小羊儿听见你们这么动听的歌声,它们也想加入你们的演唱呢,谁能把小羊儿的声音配进来
6、表演
“真够热闹呀,谁能想想主意,设计一些形式,让我们的歌声更动听”?: 一组:体态律动;二组:打击乐;三组:分角色表演 四组:小羊叫声 分组练习、教师巡视辅导并参与到学生的活动中
四、小结:师生再见 第三课时: 教学内容:
复习《我是草原小牧民》
音乐知识:四分音符、二分音符时值
聆听《草原放牧》 教学过程:
一、组织教学:
师生问好生进入教学。
二、复习《我是草原小牧民》: 让我们同草原上的小牧民们一起唱起来,跳起来吧!歌曲出处、简介
师:小牧民还有一个问题要问大家:我们今天学的是哪里的民歌你是从哪里知道的?
2、介绍江苏:地处我国的华东地区,那里土壤肥沃,被称为鱼米之乡
3、其他民族的放牧情况
师:你还知道其他地方或民族的有关放牧等情况吗?
蒙古族——主要从事畜牧业聚居在内蒙古自治区,其余分布在中国的东北、西北地区。蒙古族是一个历史悠久而又富于传奇色彩的民族。被誉为“草原骄子”。蒙古族人主要吃奶制食品、牛肉和面食,他们热情好客,待人诚实,特别尊重长辈。是个能歌善舞的民族,独有的乐器马头琴相当出名。
4、模仿马的动作:播放乐曲《草原巡逻兵》
三、聆听《草原放牧》:
1教师讲《草原小姐妹》的故事,介绍《草原小姐妹》音乐创作的背景。
2、《草原放牧》是协奏曲的第一部分音乐。初听时,分段欣赏,初步感受一种风格的两个主题的不同性格所表达的两种不同情绪。听一段议论一段。听一听,议一议。
3、复听全曲,启发学生根据乐曲标题名称及琵琶弹奏的音色,感受音乐所表现的情景,进一步体验两个主题所表现的鲜明对比,并用图形表示。
4、再次复听全曲:要求学生将对两段音乐的感受即兴编舞进行表演,表现出草原小姐妹的活泼可爱的形象。
四、音乐知识:四分音符、二分音符时值
1、认一认四分音符、二分音符,想一想哪个音长?哪个音短?
2、游戏:比一比,赛一赛 看谁最棒!
五、小结:师生再见。教学反思:
第三课
友谊
教 学 目 标
一、《同伴进行曲》等四首作品,反映了中外少年儿童同伴间的珍贵友谊之情,欢快热情的音乐体现了“友谊”产生的合作意识与集体主义精神。
二、在实践为歌曲配伴奏及表演活动中,提高音乐表现能力。
三、进一步做即兴创作训练活动,巩固上节课所获得的音乐基础能力。教 学 内 容
聆听《同伴进行曲》 聆听《船歌》 表演《噢!苏珊娜》 表演《原谅我》 教 材 分 析
1.吹奏乐《同伴进行曲》
这是一首用管乐器(包括铜管乐器、木管乐器及玎击乐器)演奏的进行曲。作者泰克。乐曲为复三段体结构。在4小节引子之后,由高音乐器奏出了刚健、有力的进行曲主题。主题旋律的后半部分出现了多次大跳。音乐显得更为明朗、活泼。当主题反复一遍时,一个柔美如歌的对位旋律与节奏短促的主题旋律相伴进行,仿佛两个性格迥异的好友携手同行:在主题又作了一次变化重复后,乐曲进入中部,中低音乐器奏出平静温和的旋律,音调上下回旋,好像是对昔日好友的深情怀念。
随着第一部分的主题再次出现,乐曲在热情洋溢的气氛中结束。2.合唱曲《船歌》
这是作曲家黎英海为我国电影《两个小足球队》所写的一首插曲,它描绘了青少年们丰富多彩的课余生活,表现了他们的真诚友谊和远大理想。
3.歌曲《噢!苏珊娜》
这首歌曲是美国作曲家福斯特创作中深受音乐爱好者的喜爱流传最广的一首。曲调素材精练,易唱,易记,有着浓厚的生活气息,歌曲不仅表现了对朋友的真诚的情意,也是对生活中美好事物追求的一种向往。
4.歌曲《原谅我》
这是一首3/4拍美国儿童歌曲,曲调短小精悍,歌词简练,明快的旋律表达了一个孩子对以往的错,勇于向朋友倾诉,求得原谅的真切心情。教学重难点:培养学生合作意识与集体主义精神。课时安排:三课时
第一课时: 教学内容:
聆听《同伴进行曲》、表演《噢!苏珊娜》。重点:表现出对朋友的友谊,表达出歌曲的欢快情绪。
难点:弱拍的附点节奏,进行对比的范唱,从听辨人手,教会学生唱准
教具准备:
电子琴、鼓、双响筒、铃鼓等简单打击乐器,教学范唱光盘 教学过程:
一、组织教学:
在老师的带领下随着音乐起舞(背景音乐:《哦,苏珊娜》伴奏)
二、歌曲《噢!苏珊娜》。
1、刚才听的那首歌是不是很耳熟?叫什么名字?
2、通过预习查的资料,学生来介绍曲目和作家
3、听范唱学唱歌曲:
歌曲中的反复记号你会看吗?指一指该怎么看? 你最喜欢哪一句?能唱一唱吗?
观察两句旋律是不是相同?
4、反复学唱:珍惜友情,表现出歌曲的欢快情绪。
5、跟随老师简单的模唱谱子,看谁的声音最美!
三、伴奏与舞蹈:
1、依照书上给的图谱,给歌曲伴奏 伴奏的加入,分步进行:
先练铃鼓,打强拍,其次是响板,最后是沙球。
2、编邀请舞
教师给基本舞步——跑跳步,其他的舞步让学生自己去设计创作,集思广义编一段邀请舞
3、跟着音乐边唱边跳。
四、聆听《同伴进行曲》、1、这是一首进行曲,经常在集会或队列行进中演奏、播放。简单介绍该曲创作的背景,以帮助学生对作品的理解。
2、充分利用课文中的图形谱进行教学。边听音乐边看图形谱。以帮助学生理解图形谱1与2的对比。
3、复听图形谱1、2时,要求学生用自己理解音乐的各种手段进行描述,如几个人一起表演“队列与怀念”,也可用图画,也可用语言„„
4、初听图形谱3。设问:这段音乐与前二段音乐中哪一段相同。
5、复听图形谱3。学生画图形谱。
6、完整听全曲,并进行队列变化表演。
五、小结:师生再见。第二课时: 教学内容:
复习《噢!苏珊娜》 表演《原谅我》 教学过程:
一、组织教学:
师生问好。音乐律动。
二、复习歌曲《噢!苏珊娜》: 1听一听,唱一唱。
2为歌曲伴奏,并把自己想像成为牛仔合着歌曲用跑跳步来表演邀请舞。3分声部演唱歌曲,要求各声部小声演唱的同时,听一听另外的声部的声音,感受和声的魅力。
三、表演《原谅我》:
1、教师范唱:
注意弱起的分句,听一听,想一想,看一看,歌曲分为几句?
2、教师的范唱曲调:
第一与二句的曲调有哪几个音是相同的,有哪几个音是不相同的? 比比谁的耳朵最灵?比比谁的记忆和模仿最快? 提高听辨→记忆→唱谱的能力。
3、前三句强拍上的附点八分音符师通过范唱,加强语气,强调“我”,因此要唱得重一点稍长一点,来解决附点节奏的难点。
4、处理歌曲:从标题出发,要求学生带着内疚的情绪,向朋友倾诉自己的“一点错”,而表达对同伴的信任,希望得到同伴的“原谅”,使伙伴的友谊更进一层。
5、编配打击乐,烘托三拍子的强弱节奏,所以鼓的强拍是至关重要的。你能说一说三拍子的强弱规律怎样表示吗?用动作做一做:拍手拍出强弱弱,并划出三角形。
6、在唱好的基础上,启发学生编段新歌词,找同学一起做游戏。
四、小结:师生再见。第三课时 教学内容:
聆听《船歌》
表演《噢!苏珊娜》(复习)表演《原谅我》(复习)教学过程:
一、组织教学:
师生问好,小律动。
二、复习歌曲:
1、唱一唱歌曲《噢!苏珊娜》
表达出对朋友的珍贵的友情,表现出歌曲的欢快情绪。
2、表演歌曲《噢!苏珊娜》
为歌曲伴奏,合着音乐用跑跳步来表演邀请舞。
3、唱一唱歌曲《原谅我》 4 表演歌曲《原谅我》
处理歌曲,要求学生带着内疚的情绪,向朋友倾诉自己的“一点错”,而表达对同伴的信任,希望得到同伴的“原谅”,使伙伴的友谊更进一层。
5、分组比赛:看谁的声音最美?
三、聆听《船歌》:
1初听全歌:要求学生能听出歌曲反映的内容。 2教师板书歌词,复听全歌,让学生看着歌词聆听。
3师生交流讨论歌曲所表达的情景——突出伙伴们真诚的友谊之情和 欢快的气氛。
4再复听全歌,重点放在合唱部分,要求回答教材中提出的问题:他们唱的是同一个曲调吗? 5板书:合唱谱(也可不出谱)让学生凭听觉画出合唱的二声部图形谱。6随音乐用手的划动来表示曲调的起伏流动,表达伙伴们轻松活泼地在船上划行的情景。
四、小结:师生再见。教学反思:
第四课 放牧
教 学 目 标
一、本课与第二课《草原》属同一主题,但作品所产生的地区不一样,《小放牛》等作品主要流传在汉族地区,所以其音乐风格与蒙古族有很大的差别。通过本课的学习,了解音乐与民族、地域有密切的关系,感受祖国丰富多彩的民族音乐音调,激发学生对祖国民族音乐的热爱之情。
二、在上两课掌握“ 分音符的时值。进行“
”三音的基础上,学习“
”三音的音高及八
”的音高听辨,并进行即兴问答创作活动,从实践活动中加深对新知识技能的学习。教 学 内 容
聆听《小放牛》 聆听《牧歌》 表演《放牛山歌》 表演《小牧笛》
音乐知识:la do re及八分音符时值 教 材 分 析
1、歌曲《放牛山歌》
是一首以农村题材为内容的四川民歌。音乐素材简练、朴实,富有浓郁的生活气息。曲调欢乐、活泼,表现了农村的牧童娃娃愉快劳动生活的欢乐情绪。
2、歌曲《小牧笛》
这是一首以民歌音调为素材的创作歌曲,歌曲的结束音使用了下滑音,使歌曲充满了浓郁的民族风格。歌词以朴素的语言、简练的手法,融咏物、写景、抒情于一体,生动地展现出一幅农村风情画,表现了纯朴真挚的感情。
教学重难点:混合拍子。课时安排:三课时 第一课时: 教学内容: 聆听《小放牛》 表演《放牛山歌》 教学过程:
一、组织教学:
师生问好歌
二、聆听《小放牛》:
1、教师先介绍河北民歌《小放牛》: (1)把曲调抄在小黑板上。
(2)在教师的电子琴弹奏下,学生跟琴声哼唱曲调,对该民歌有一个初步的熟悉。
2、初听乐曲:
设问:这段乐曲是由民族乐队还是西洋乐队演奏的?乐曲中主要 的曲调是由哪一件乐器演奏的?
3、听第一段音乐:
设问:这段音乐与前面我们学唱的《牧童》民歌有什么关系?
4、听第二段音乐:
设问:这段音乐与第一段有什么关系?在速度上有什么变化?你能听出二人一问一答的情景吗?
5、复听第一、二段后,师生交流听后感。
6、复听全曲并小结。
三、表演《放牛山歌》
1、师范唱:
民歌与地方的语言连在一起,像《放牛山歌》中的“啥”、“哟喂”等都是四川的方言语调的语助词,所以教师的范唱以及在教唱中都要注意地方语言的语调与语气,这样才能唱出其独特的韵味。
2、读歌词:
引导学生要以自己参加劳动而获得丰收的喜悦心情来演唱曲调和歌词。
3、指导学生用高亢、嘹亮的歌声唱出山歌风格的民歌。
4、第17-20小节:
读谱视唱。其余曲调通过听唱、跟唱学会。
5、巩固练习:用打击乐器为歌曲伴奏。
四、小结: 第二课时: 教学内容:
一句,要求学生表演《小牧笛》
音乐知识:la do re及八分音符时值 教学过程:
一、组织教学 师生问好
二、音乐知识:la do re及八分音符时值
1、在复习巩固 mi、sol、la 的基础上,从柯尔文的手势图中了解“ ”的音高位置。
”各音的音高。从有规律的上行、下行到任
2、用手势唱准“意的手势位置唱;由教师带领唱到由学生自己带领唱。
3、设计游戏唱好这六个音,复习巩固。
4、在复习四分音符、二分音符时值的基础上学习八分音符时值——“”。
5、音高与节奏综合训练——即兴自编两小节曲调。
三、听辩“
”的练习
”三音的音高并唱准。
1、听辨目的是从听觉上巩固学到的“
2、这两条曲调可以一条一条进行,听辨操作要求:当你听到弹奏的是上面一个音时请站起来,听到弹奏是下面一个音时坐着不动。
3、听辨完成后,跟琴唱一唱。
4、上、下两个音分两次跟琴唱一唱,以体验两个音的高低。
四、表演《小牧笛》
1、导入:(出示投影片)“同学们,谁能用自己的语言描述一下这副图?”你有什么感想?
2、录音范唱:请大家一起听听小牧童是怎样唱的?歌中都唱到了什么?小牧童边学习边放牧,有一种什么样的品质?
3、学唱歌曲旋律:(1)讲解歌曲中的混合拍子。(2)熟读节奏。听琴模唱歌曲旋
4、学唱歌词:
(1)再听范唱录音,加深印象。(2)下滑音的演唱方法。(3)加入二段歌词。
(4)指导学生用明亮声音完整演唱歌曲。
5、引导学生讨论:从这首歌中学到了什么?了解到什么?
四、小结: 第三课时: 教学内容:
聆听《牧歌》
表演《放牛山歌》(复习)表演《小牧笛》(复习)教学过程:
一、组织教学
放乐曲《草原上》的律动的音乐。
学生:随律动进入课堂教学。
二、表演《放牛山歌》(复习)
表演《小牧笛》(复习)巩固歌曲《小牧笛》 《放牛山歌》
1、提问上节课所学的内容及知识,2、了解学生是否记牢。
3、随琴模唱旋律。
4、齐唱歌曲《小牧笛》。
5、讨论应用怎样的心情和声音来演唱歌曲。
6、听录音范唱,7、比较谁唱得更动听。
三、编创与活动:曲调问答
1、课本上三对问答说明:第一对是示范问答;第二对有问句,创作一答句;第三对问句与答句均要进行创作。
2、这一活动要求是即兴创作,把已学到的知识:六个唱名、三种节奏组合起来进行口头即兴创作。
3、活动方式:先可以教师作问句,学生作答句;后可有学生之间相互问答。在活动中多鼓励学生的创作和参与,不求创作规范化。
四、聆听《牧歌》:
1、先介绍乐曲是由同名民歌为素材创作的小提琴曲。
2、熟悉内蒙古民歌《牧歌》的曲调。有条件可播放该歌曲的录音,让学生跟着哼唱,教材中的图形谱就是这一曲调绘制而成的,所以,可以看着图形谱唱曲调。
3、初听乐曲。设问:民歌《牧歌》的曲调在乐曲中出现几次。
4、复听乐曲。设问:每遍的主题曲调出现时它的声区变化顺序是怎样的?各遍表达了怎样的情景,你能想像出什么样的场景?
5、与《小放牛》对比欣赏,说说你的感受。提示:从题材、形式、风格等进行对比。
五、小结 教学反思:
第五课
妈妈之歌
教学目标:
1爱祖国、爱人民、爱长辈是我们少年儿童的崇高品格。本课就是表现了“音乐与人”这一主题。
2、聆听《妈妈之歌》、《鲁冰花》、《小白菜》,感受音乐的风格、音乐的音色色彩、音乐的情绪。教学重点、难点:
1、在实践活动中学习四分休止符。
2、有感情的演唱,以情带声,做情景表演。教学准备:电子琴、录音机、磁带。课时安排: 三课时
第一课时:《妈妈的心》
一、组织教学
1、拍手进教室,确立良好坐姿,明确课堂纪律。
2、师生问好。
二、导入
1、聆听云南纳西族民歌《妈妈之歌》,感受母子的深情。
2、讲解:歌曲通过母子两人的对答,表达了母亲对孩子的挚爱和期望以及孩子深情的回报。
3、复听歌曲并提问“歌曲是由男生唱?女生唱?童声唱?”
三、学唱歌曲
1、体验感知,聆听歌曲《妈妈的心》范唱。大家在歌声中感受到什么?
2、发声练习:1 2 3 4 │—
│4 3 2 │ —
‖
la la la la
la
la la la la la
3、学习四分休止符,音乐中用休止符表示停顿,在简谱中表示就是“0”
四分休止符和四分音符的时值是一样的,都是一拍.4、有“La”模唱主旋律,注意难点。
5、用听唱法学习歌曲。
6、小声跟范唱完整的演唱歌曲。
7、创新表现,处理歌曲。大家想用怎样的声音来表现这种形象?(交流、处理、试唱)
四、音乐活动
1、跳格子游戏。
×
×
○
×
× ○
×
×
○
×
2、复习歌曲并用打击乐器为歌曲伴奏。
五、课堂小结,下课。
第二课时:《唱给妈妈的摇篮曲》
一、组织教学
1、拍手进教室,确立良好坐姿,明确课堂纪律,师生问好。
2、发声练习:1 2 3 4 │—
│4 3 │—
‖
小猫 爱吃
鱼,小猫 吃 鱼。
3、复习歌曲《妈妈的心》。
二、聆听《鲁冰花》、《小白菜》
1、看着歌词初听全曲,(可带上身体律动)了解歌曲内容,简单说说,并
说说心情如何?
爱
2、复听,说说哪首是一个人唱的?哪首是很多人唱的?
3、探讨一下书本作业:刚听完的两首歌曲,给你带来怎样的感受?(连线)
三、学唱歌曲
1、讲故事导入。
2、聆听并思考:谁在唱摇篮曲?唱给谁听?
3、用哼鸣模唱歌曲。
1、学唱歌词:要求用悄悄话式的歌唱方法来学唱歌曲。
5、速度在本歌曲中起重要的作用,要求学生把握确切,以便更好的表演。
(完成课本上的作业)
6、让学生讨论用什么样的声音更能表现宁静的气氛与情景?(轻柔的声音)
四、创编活动
1、用歌曲录音作背景音乐的伴奏,把歌词改编成一个故事讲给大家听。
2、歌表演:演唱时要作为主人翁投入角色,心中要有故事的画面。
3、跳格子游戏。
×
×
○
×
× ○
×
×
○
×
五、课堂小结:通过唱歌和讲故事,我们知道了妈妈辛不辛苦啊?知道妈妈那么辛苦后我们可以做些什么呢?我们应该做一些自己力所能及的事情。最起码自己的事情一定自己来做,自己的衣服自己穿,自己的鞋袜自己穿,自己的被子自己叠,自己的头发自己梳。听《唱给妈妈的摇篮曲》走出教室。
教学反思:
第六课
四季的歌
教学目标:
1、本课反映了少年儿童们在四季的各个阶段的童趣生活,表达他们对生活的情趣与热爱,让我们热情的歌唱这丰富多彩的生活吧!
2、聆听《四季童趣》、《捉迷藏》、《樱花》、《雪花飞舞》,感受音乐不同的风格情趣。教学重点、难点:
1、创编活动。
2、有感情的演唱,以情带声,做情景表演。教学准备:钢琴、录音机、磁带。课时安排: 三课时
第一课时:《四季童趣》
一、组织教学
1、拍手进教室,确立良好坐姿,明确课堂纪律。
2、师生问好。
二、导入
1、大自然的四季变化给我们带来了无限生机,让我们热情的歌唱这丰富多彩的生活吧!(播放歌曲《四季童趣》录
2、请小朋友们讲述在四季的各个阶段的童趣生活。
3、复听歌曲并感受音乐的情绪
三、学唱歌曲
1、体验感知,聆听歌曲《四季童趣》范唱。大家在歌声中感受到什么?
2、教唱歌曲时要按句听唱与教唱。
3、反复听范唱,跟录音哼唱曲调与歌词。用“La”模唱主旋律,注意难点。
4、跟教师的伴奏学唱歌曲。
5、小声跟范唱完整的演唱歌曲。
6、创新表现,处理歌曲。大家想用怎样的声音来表现这种形象?(交流、处理、试唱)
四、创编活动
1、编自己的歌。
例:2/4 ×× ×× │
×
×
│ ××
×× │
×
—
‖
1 2 3 │
│ 3 2 1 │ —
‖
2、复习歌曲并用打击乐器为歌曲伴奏。
3、自制碗琴。
五、课堂小结,下课。
第二课时:《捉迷藏》
一、组织教学
1、拍手进教室,确立良好坐姿,明确课堂纪律,师生问好。
2、复习歌曲《四季童趣》。
二、聆听《樱花》、《雪花飞舞》
1、看着歌词初听全曲,了解歌曲内容,简单说说。樱花是日本的国花,每年春天开放,人们总是喜欢在这个时节赏花。
2、复听,思考歌曲的旋律出现了几次,每次的速度是否一样?
1、介绍《雪花飞舞》的创作背景。
2、初听乐曲,感受想象雪花漫天飞舞的情景。
3、复听乐曲,找出代表“雪花”的音调并哼唱。
三、学唱歌曲
1、导入:复习歌曲《藏猫猫》。
2、聆听《捉迷藏》:感受歌曲的情绪。
3、用哼鸣模唱歌曲。
4、学唱歌词:要求用悄悄话式的歌唱方法来学唱歌曲。
1、在熟练的基础上,用稍快速度来演唱歌曲。
四、创编活动
1、用歌曲录音作背景音乐的伴奏,做音乐游戏。
2、选择打击乐器为歌曲伴奏。
五、课堂小结,下课。教学反思 :
第七课
钟声
教学目标:
1、钟声能唤起人们无限的遐想,本课围绕这一主题选编了不同风格的歌曲,让学生在美妙的音乐声中激发对音乐的兴趣。
2、聆听《维也纳的音乐钟》、《灵隐钟声》,感受音乐不同的风格情趣。教学重点、难点:
1、创编活动。
2、有感情的演唱,以情带声,做情景表演。教学准备:钢琴、录音机、磁带。课时安排: 二课时
第一课时:《钟声叮叮当》
一、组织教学
1、拍手进教室,确立良好坐姿,明确课堂纪律。
2、师生问好。
二、导入
1、聆听《维也纳的音乐钟》。
2、音乐钟的主题(见课本28页)。
3、复听歌曲并感受音乐的情绪,聆听主题曲调出现了几次?
三、学唱歌曲
1、体验感知,聆听歌曲《钟声叮叮当》范唱。大家在歌声中感受到什么?(交流)
2、反复多次听范唱,跟录音哼唱曲调与歌词。用“La”模唱主旋律,注意难点。
3、跟教师的伴奏学唱歌曲。
4、小声跟范唱完整的演唱歌曲,注意流畅而有起伏,在“V”处要换气。
5、创新表现,处理歌曲。大家想用怎样的声音来表现这种形象?(交流、处理、试唱)
四、跟着琴唱一唱:do ri mi fa sol la si do
五、课堂小结,下课。
第二课时:《美丽的黄昏》
一、组织教学
1、拍手进教室,确立良好坐姿,明确课堂纪律,师生问好。
2、复习歌曲《钟声叮叮当》。
二、聆听《灵隐钟声》
1、这是一首电子琴独奏曲,作者以电子琴的丰富音色和宽广的表现力,描
绘出杭州著名佛寺——灵隐寺的风采。
2、初听,设问:听了这曲调你想像这是哪的场景?
3、复听,边看谱例边哼唱乐曲主题旋律,并用身体语言表达对音乐的感受。
三、学唱歌曲
1、导入:三拍子节奏练习。
2、聆听《美丽的黄昏》,感受歌曲的情绪。
3、用哼鸣模唱歌曲。
4、学唱歌词:要求用听唱法来学唱歌曲。
5、重点:在熟练的基础上,用二部轮唱来演唱歌曲。
四、创编活动
1、用“1 2 3 5 6”六个音按指定节奏编自己的歌。
3/4 ×
— × │ ×
— × │ ×
××
—
0 ‖
2、复习歌曲并用打击乐器为歌曲伴奏。
五、课堂小结,下课。教学反思 :
第八课
爱鸟
教学目标:
│
×
1、鸟是人类的朋友,本课以鸟为题材让我们“唱鸟”、“爱鸟”、“护鸟”,增强环保意识,增进自然常识,提高审美趣味,发展联想。
2、运用开放式的教学形式,到课外、校外去收集鸟鸣的录音,以实际行动去做好爱鸟活动。教学重点、难点:
1、有感情的演唱,以情带声,做情景表演。
2、通过听辩、曲调接龙等形式,提高音乐基础能力与即兴创作的水平。教学准备:钢琴、录音机、磁带。课时安排: 三课时
第一课时:《一只鸟仔》
一、组织教学
1、拍手进教室,确立良好坐姿,明确课堂纪律。
2、师生问好。
二、导入
1、初听《空山鸟语》,思考这首曲子是用什么乐器演奏的?(二胡)感受二胡的音色。
2、介绍刘天华的成就。
3、复听歌曲并提问:曲中除了“空山”、“鸟语”外,还有什么?是否有人在其中。
三、学唱歌曲
1、体验感知,聆听歌曲《一只鸟仔》范唱。大家在歌声中感受到什么?
2、学习四分休止符,音乐中用休止符表示停顿,在简谱中表示就是“0”,四分休止符和四分音符的时值是一样的,都是一拍。
3、有“La”模唱主旋律,注意难点。
4、用听唱法学习歌曲。
5、小声跟范唱完整的演唱歌曲。
6、创新表现,处理歌曲。(交流、处理、试唱)
四、音乐活动
1、复习歌曲并用打击乐器为歌曲伴奏。
五、课堂小结,下课。教学反思 :
第二课时:《小乌鸦爱妈妈》
一、组织教学
1、拍手进教室,确立良好坐姿,明确课堂纪律,师生问好。
2、复习歌曲《一只鸟仔》。
二、聆听《对鸟》
1、看着歌词初听全曲,(可带上身体律动)了解歌曲内容,简单说说,并说说心情如何?
2、复听,问句与答句在曲调上是否完全一样?
3、探讨一下书本作业:看图说一说哪些行为是对的?哪些行为是错的?从爱鸟的行为中培养学生的爱心。
三、导入:讲《小乌鸦爱妈妈》的故事
听!这是一个有关乌鸦一家的故事。(边听音乐边讲故事)从前,有一棵很高大的树,树上住着勤劳、善良的乌鸦妈妈,她每天都要飞到好远好远的地方去找虫子给她那一群可爱的乌鸦宝宝吃,小乌鸦在妈妈关心下越长越大了,妈妈真高兴。但这时候我们的乌鸦妈妈越来越老了,终于有一天小乌鸦都要飞翔了,它们一个个高兴地张开了翅膀拍拍飞出了家。妈妈哭了,因为她已经老得飞不动了,一个人孤单单地呆在家中。突然从远处飞来了一个小黑点。一只小乌鸦衔着它平生捕到第一条小虫回来了,它把小虫喂给了妈妈。接着又来了一只小乌鸦,两只,三只。可把妈妈高兴坏了。我们要不要学习小乌鸦? 小乌鸦真孝顺啊?我们为这感人的故事取一个名字吧!(出示课题)
四、学唱歌曲
1、我们来听听、看看歌词,跟着拍一拍节奏。这是一首2/4拍的节奏它的强弱规律是强、弱,下面大家边听边拍节奏。
2、有感情的朗读歌词。
3、用听唱法学唱歌曲。
4、小声哼唱歌曲,跟伴奏反复唱几遍,注意音准。
五、创编活动
1、为歌曲伴奏:
(师)乌鸦妈妈觉得我们的歌唱的很不错,可就是太单调了一点,我们有什么方法给这首歌美化一下呢?对了我们不是可以用一些简单的打击乐器来伴奏一下呢?
2、律动:(师)同学们再想想除了为歌曲伴奏,我们还可以用什么方法来把这首歌变的更美?我们可以用动作来美化这首歌。下面我们用四人小组形式把这首歌的动作想想,自己编一编。可以按照节奏做动作也可以看歌词想想动作。歌表演时要作为主人翁投入角色,心中要有故事的画面。
六、课堂小结:通过唱歌和讲故事,我们知道了妈妈非常辛苦,我们应该做一些自己力所能及的事情。最起码自己的事情一定自己来做,自己的衣服自己穿,自己的鞋袜自己穿,自己的被子自己叠,自己的头发自己梳。听《唱给妈妈的摇篮曲》走出教室。教学反思:
第九课
丰收歌舞
教学目标:
1、歌舞形式是表达人们喜悦心情的最佳方式之一。本课四首反映中外农民丰收歌舞的作品,赞美人们劳动丰收的喜悦只情。
2、边歌边舞表演《桔梗谣》、《圆圆和弯弯》,表现人们喜庆丰收的欢乐情绪。
3、聆听《丰收之歌》、《丰收的喜悦》,并即兴表演来抒发丰收的喜悦只情。
4、初步了解人声分类的音乐常识。教学重点、难点:
1、有感情的演唱,以情带声,做情景表演。
2、通过听辩、曲调接龙等形式,提高音乐基础能力与即兴创作的水平。教学准备:钢琴、录音机、磁带。课时安排: 三课时
第一课时:《桔梗谣》
一、组织教学
1、确立良好坐姿,明确课堂纪律。
2、师生问好。
二、导入
1、以每年的春节晚会的歌舞场面为导入。
2、《丰收之歌》是首丹麦民歌,丹麦人民豪放开朗、能歌善舞。
3、欣赏音乐并看课本中的歌词和插图,想象丹麦农民庆丰收歌舞的场景。
三、学唱歌曲
1、解题:桔梗是朝鲜族人民爱吃的一种野菜。
2、体验感知,聆听歌曲《桔梗谣》范唱。大家在歌声中感受到什么?
3、有“La”模唱主旋律,注意难点。
4、用听唱法学习歌曲。
5、小声跟范唱完整的演唱歌曲。
6、创新表现,处理歌曲。(交流、处理、试唱)
四、音乐活动
1、人声的分类:童声、女声、男声。
2、复习歌曲并用打击乐器为歌曲伴奏。
五、课堂小结,下课。
第二课时:《圆圆和弯弯》
一、组织教学
1、师生问好。
2、律动
3、复习歌曲《桔梗谣》。
二、聆听《丰收的喜悦》
1、初听全曲(可带上身体律动)了解歌曲内容,简单说说心情如何?
2、复听,这首歌曲是哪个地区的音乐风格?你能用舞蹈动作来表演一下吗?
3、探讨一下书本作业:把听觉艺术与视觉艺术结合起来,用色块来表示三段音乐的情绪变化。
三、学唱歌曲
1、导入:果实中哪些是圆的,哪些是弯的?
2、我们来聆听歌曲范唱,跟着拍一拍节奏。
3、有感情的朗读歌词。
4、用听唱法学唱歌曲。
5、小声哼唱歌曲,跟伴奏反复唱几遍,注意音准。
五、创编活动
1、为歌曲伴奏,渲染丰收的气氛。
2、拓宽思路,创编歌词。
3、律动:即兴舞蹈表演载歌载舞的丰收场面。
六、课堂小结 教后反思:
复习课
复习目标:
1、复习所学过的歌曲,培养学生对生活的热爱,对音乐的喜爱,熟练掌握所学的歌曲。
2、复听部分乐曲,让生再次感受音乐的独特的魅力。复习重点:歌曲 课时:三课时 第一课时: 复习内容:
1、歌曲《摇啊摇》、《小酒窝》、《草原上》、《我是草原小牧民》、《噢!苏珊娜》《原谅我》、《放牛山歌》《小牧笛》《草原放牧》
复习过程:
一、复习第一课《童年》中的歌曲:
1、歌曲《摇啊摇》:
齐唱歌曲:师:春天来了,天气变暖和了,人们都走出了家门,来到了大自然的怀抱.红的花,绿的草,构成了春天一幅美丽的图画.找生独唱:
加深对爱护树木,保护绿色的认识,增强学生的环保意识!
2、歌曲《小酒窝》:
齐唱歌曲:春天到了,花儿露出了可爱的笑脸,草儿换上了绿色的衣服,暖暖的阳光照的人们懒洋洋的.在这阳光明媚的天气里, 让我们踏着音乐的节拍一起到郊外去游玩一番.找生独唱:你有什么新的体会吗? 歌表演:边唱边演,你能做到了吗?
二、复习第二课《草原》中的歌曲:
1、歌曲《草原上》:
齐唱歌曲:少先队员们,你们可知道,儿童团就是你们先队的前身,战争时代的儿童团的学习、战斗生活给我们留下了光荣的传统,少先队员是我们光荣的名称,鲜艳的红领巾是我们的骄傲,让我们沿着少先队爱祖国,爱人民,顽强学习,不怕困难的革命传统,继续下去!
2、歌曲《我是草原小牧民》:
齐唱歌曲:教育儿童珍惜今天的幸福生活,为祖国而能力学习。
三、复习第三课《友谊》中的歌曲:
1、歌曲《噢!苏珊娜》:
齐唱歌曲,师引导学生进行歌表演。
2、歌曲《原谅我》: 齐唱歌曲,进行歌表演,(有的扮演蜗牛,有的扮演黄鹂,喜欢画画的同学可以根据内容老作画,)组织完表演后,让学生来评价学生,老师给予肯定和奖励.四、复习第四课《放牧》中的歌曲:
1、歌曲《放牛山歌》:
齐唱歌曲,师引导学生进行歌表演。
2、歌曲《小牧笛》:
齐唱歌曲,了解了特立尼达民歌的特点,感受到歌曲所表达得欢快、热闹的的场面。更加热爱生活,扩大音乐视野。学生体会到合唱的魅力,努力互相配合、协调一致,就能唱好。和学生共同讨论处理歌曲,体现了学生的主体性和自主性,更好的表现歌曲的意境,并在展示中获得了成功的体验。
五、聆听音乐《草原放牧》
六、小结: 第二课时: 复习内容:
1、歌曲《妈妈的心》、《唱给妈妈的摇篮曲》、《四季童趣》、《捉迷藏》、《钟声叮叮当》、《美丽的黄昏》
2、聆听《妈妈之歌》 复习过程:
一、复习第五《妈妈的歌》中的歌曲:
1、歌曲《妈妈的心》:
齐唱歌曲;师引导学生进行歌表演:让孩子自由发挥,表演歌曲中的故事情节,让每一个孩子参与到表演中来,培养孩子们的自信及与他人的合作意识。
2、歌曲《唱给妈妈的摇篮曲》:
齐唱歌曲,师引导学生进行歌表演。
二、复习第六课《四季的歌》中的歌曲:
1、歌曲《四季童趣》:
齐唱歌曲,师引导学生进行歌表演。
2、歌曲《捉迷藏》:
齐唱歌曲:老师带大家到美丽的大山里看一看,走一走,然后告诉请你告诉老师你都听到、看到了什么。
设计表演动作,边演唱边表演。
三、复习第七课《钟声》中的歌曲:
1、歌曲《钟声叮叮当》 :
音乐小屋里有你的快乐也有我的快乐,让我们随音乐一起来轻轻试唱一遍;有表情、有感情地完整演唱歌曲。
2、歌曲《美丽的黄昏》
齐唱歌曲,师引导学生进行歌表演。
四、聆听乐曲《妈妈之歌》
师:“孩子们,你们在家帮助妈妈干什么呢?”让孩子初步感知音乐形象。
让孩子们模仿所听出的乐器的演奏方法,随乐曲表演,让孩子们体会音乐带给自己的感受。
五、小结: 孩子们,你们的表演太精彩了,下课后,请大家自由组合,模仿一个场景,用你们自制的打击乐器,来表现演奏它。第三课时: 复习内容:
歌曲《一只鸟仔》、《小乌鸦爱妈妈》、《桔梗谣》、《圆圆和弯弯》、《燕子》、《大象》
一、复习第八课《爱鸟》中的歌曲:
1、歌曲《一只鸟仔》:
老师来扮演妈妈,妈妈把这首歌曲唱给宝宝们听好吗?(师唱)编创动作边唱边演。
2、歌曲《小乌鸦爱妈妈》:
齐唱歌曲,让学生分析,月光下原本是“静的”,但是人们夜晚纳凉,兴冲冲地夸赞家乡,而客观的“静”被打破了,夜晚变得热闹了。让学生理解歌曲的内容,把握好演唱的感情,理解“静静的”主题的不同含义。
二、复习第九课《丰收歌舞》中的歌曲:
1、歌曲《桔梗谣》:
齐唱歌曲,启发学生带着愉悦的的心情演唱歌曲《小蜜蜂》。
2、歌曲《圆圆和弯弯》:
齐唱歌曲,学习用轻柔优美的声音演唱,并对学生进行尊重、爱戴自己长辈的思想教育。
师:“唱了这首歌曲,你有什么想法?”
三、复习第十课《姐妹俩》中的歌曲:
第四篇:新人音版二年级上册音乐全册教案第三课音乐会
新人音版二年级上册音乐全册教案和教学反思之第三课音乐会 教学目标:
1、聆听《青蛙音乐会》,感受音乐所表达的生动鲜明的青蛙形象,愿意用肢体动作和演唱等形式来表现青蛙的模样,喜欢并乐意参加音乐会。
2、充分感受演奏奏乐器时欢乐的情绪,能用甜美、活泼的歌声演唱《快乐的音乐会》,乐于参与活动,增强合作意识。
3、聆听《白鸟朝凤》,感受民族乐器唢呐的音色,巩固“X、X、X ”节奏,培养学生的音乐想象能力、表演能力与创作能力。
教学重点:演唱《 快乐的音乐会》 和《唢呐配喇叭》,让学生喜欢和小动物做朋友
教学难点:学唱并表演歌曲,掌握休止符节奏和两段歌词中象声词的不同节奏。
课时安排:4 课时
第一课时 青蛙音乐会
教学目标:
1、聆听《青蛙音乐会》,感受音乐所表达的生动鲜明的青蛙形象。
2、愿意用肢体动作和演唱等形式来表现青蛙的模样。
3、喜欢并乐意参加音乐会。
教学重难点: 创设情境,让学生通过欣赏音乐感受并表现音乐中的青蛙形象。
教学用具: 音乐、头饰、青蛙相关动画等
教学过程:
一、唱歌的青蛙来了。
1、引用《动物说话》伴奏音乐唱几遍,“青蛙唱歌咕咕儿呱(拍手),青蛙唱歌咕咕儿呱(拍手),咕咕儿呱(耸肩)咕儿呱咕儿呱咕咕儿呱”并出示唱歌的青蛙形象。
2、播放《青蛙音乐会》开头部分,跟音乐模拟青蛙唱歌。“呱——呱——呱呱——呱呱——呱呱呱呱——呱——”学生根据音乐节奏、情绪用嘴型有表情地演唱。
二、跳舞的青蛙来了。播放《青蛙音乐会》慢板的片段,教师戴上头饰用典型的三拍子舞步跟着音乐邀请小朋友参加跳舞,没受邀请的小朋友在座位上跟着老师动身体。结束后出示跳舞的青蛙形象。
三、演奏的青蛙来了。
1、可用你们的音乐书、笔、课桌等东西编创一些简单的节奏模拟流水声、鸟叫声、鼓声等加入到音乐中来,看谁最厉害。
2、小组讨论创编。
3、合着音乐展示。出示演奏的青蛙。
四、青蛙指挥家也来了,举行青蛙音乐会咯。
1、夏季暮色中的池塘里,来了一群会唱会跳会奏的青蛙们,看,他们多热闹啊!(出示课件)
2、播放完整的《青蛙音乐会》,青蛙指挥家(老师扮演)领着这帮青蛙们开始一场别开生面的音乐会。
3、学生自由选角色,在音乐中跟着指挥表演了。演后选出最出色的歌手,舞手,奏手,并给予奖励。
五、动物音乐会。
音乐会吸引了各种各样的动物,有老虎、狮子、鸟儿、松鼠……他们也要参加,播放《青蛙音乐会》音乐,让更多的动物也来表演。
六、动物狂欢。
课件出示动物狂欢节情景,播放《动物狂欢节》音乐一起在歌声笑声中结束课堂。教学反思: 本堂课以审美为核心,充分激发学生学习积极性,调动学生多种感官参与。引导学生唱歌、跳舞、演奏、狂欢,培养了学生的审美能力。
第二课时 学唱《快乐的音乐会》
一、教学内容: 《快乐的音乐会》曲调欢快活泼、琅琅上口,从歌词来说,歌词风趣幽默,拟人化强,整体比较贴近学生的情感世界和心理特点。学生十分喜欢小动物,更喜欢和小动物做朋友,一起唱歌游戏,沉浸在欢快热闹的气氛当中。除了情感上的适合外,这首歌曲中还含有休止符、儿化音、象声词等,能让学生感受艺术表现手法的多样性和丰富性。
二、教学重点和难点: 教学重点是让学生感受歌曲欢快幽默的情绪特点,掌握休止符节奏和两段歌词中象声词的不同节奏:滋妞妞滋妞滋妞 得儿喂;的的打打的的打打的打得儿喂,初步学习用欢快的声音演唱歌曲。这首歌曲的难点之一是休止符节奏0××,还有就是不同乐器发出的声音节奏不一样,而且这一节奏还与休止符节奏紧紧相连,作为第一课时的新授内容,应该作为难点来解决。借助形象的图谱和教师的有效引导,让学生理解并正确表现休止符和不同乐器的声音节奏,是突破难点的重要方法。
三、教学目标: 1、充分感受演奏奏乐器时欢乐的情绪 2、能用甜美、活泼的歌声演唱《快乐的音乐会》 3、乐于参与活动,增强合作意识。
四、教学的组织过程: 根据音乐教育的新理念,活动强调学生的感受欣赏,自主探索和发现,大胆尝试和表现。围绕“欣赏感受——理解学习——自由探索、尝试——教师帮助解决难题,提升经验——充分表现”这一思路展开活动。
教学过程:
一、组织教学 创设情境
1、律动
2、过渡谈话 “我们一起用手中的打击乐打出世界上最好听的音乐,大家准备好了吗?老师能从你们的眼睛里看到快乐吗?嗯,眼睛特别明亮,脸上挂着微笑。老师看到了你们心中的快乐。”(教师边讲边在黑板上画出一个笑脸)“大家想不想把我们心中的快乐延续下去? 那老师就带你们去参加一个快乐的音乐会.3、欣赏感受音乐旋律 首先是给学生听觉欣赏和感受(听!森林里传来了音乐声,我们一起来听听吧!)学生完整欣赏音乐,然后教师继续引导(听出来了吗?热闹吗?)[设计思路:让学生自由理解想象音乐表达的欢快和热闹的意境。根据歌曲的特点,我们采用分段教学,由此引出——
二、难点节奏与旋律学习
1、解决教学难点xx xx|xx xx|xx ox|x 0|的节奏 师:音乐会上都使用了哪些乐器呢? 生:胡琴.师: 小胡琴亦称胡琴,是中国戏曲的主要伴奏乐器.我们常见的“二胡”、“京胡”、“板胡”等等都是胡琴的家族。教师采用我出示乐器二胡的实物,让学生模拟出它的声音“嗞扭扭”。师:再来听一遍,你能用这条节奏来模拟读出胡琴的演奏声。“嗞扭扭”吗? 我再出示难点节奏问学生xx xx|xx xx|xx ox|x 0| 嗞 扭扭 嗞 扭 扭扭 得儿喂 学生练习。然后我手持小喇叭唱出“嘀嘀哒哒 嘀嘀哒哒哒哒得儿喂”从而引出难点句的旋律。学生进行模唱,然后把小胡琴的演唱也带到旋律之中。[设计思路:运用模拟实物的形式,突破歌曲当中的难点节奏,这样本身就将难点易化,更重要的是这种形式能够激发学生的兴趣,让学生品尝成功的喜悦,为上好本节课做好铺垫。
2、解决教学难点八度大跳 最后进入到歌曲一段的学习我发出疑问“咦?你们听,音乐会上都有哪些嘉宾呢?你听出来了吗?”(我根据学生的回答引导学唱第一段歌曲的后半部分)老师在这个小音符“5“下面加了一个小圆点怎么唱呢?我们来听听。学生模拟演唱。
三、完整学唱歌曲
1、朗读歌词第一段。
2、随琴模唱第一段。
3、分角色演唱 师:“瞧,这歌曲多好听呀,老师都被感染了,咱们一起来个歌曲接龙吧!老师演唱第一句,同学们演唱第二句。”
4、解决问题: 师:“我们注意休止符的停顿。第二句同学们要注意唱准歌词。请同学们完整地演唱一遍。”
5、多种形式进行巩固: 师:“同学们演唱得不错,如果能够边表演边演唱就更好了。让我们一起拉着胡琴唱起来。”(随伴奏音乐演唱)师:“刚才同学们已经说了,小猫、小狗心情很高兴,那么你能带着愉快的心情来演唱吗?”(随伴奏音乐演唱)
6、歌曲二段的学唱 带着问题“小胡琴演奏完了,该那种乐器了。小猫小狗又会怎样呢?”来听第二段,然后用唱的形式小组回答老师的问题,教师给与及时的纠正。最后集体根伴奏演唱。
7、小组合作,演唱第三段。师:“第一、二段我们已经轻松拿下,那么第三段能不能自学?请同学们以小组为单位,进行自学。” 师:“同学们让我们一起来唱一唱第三段吧?”师:纠正错误。师:三段已经学完了,告诉老师现在的心情又如何?(很高兴,很快乐)那就让我们带着这种快乐的心情一起来唱一唱吧。生:完整演唱歌曲
四、拓展创编 “嘘,别出声,我好象听到谁在叫我(在学生刚演唱完之后,教师故作神秘状)。噢,原来是小鸡和小鸭。(媒体展示小鸡小鸭图片)原来呀,他们也被同学们的歌声吸引了,想来参加音乐会,欢迎吗? 生:欢迎。师:“可是他们要求同学们也把它们唱进歌里,能行吗?让我们一起来试试。”(师生集体创编歌词)师:“同学们多棒啊,瞧,你们现在又变成小作家了。想不想让更多的小动物来参加我们的音乐会?” 师:小朋友除了好多小动物可以编入歌词里,还能有哪些词可以编进来呢? 师:有没有其它你知道的乐器的声音你能模仿的呢? 师:小朋友真是厉害能演奏这么多的乐器我们把它们也唱进歌里,可以吗?我们试试。
8、教师范唱,激发兴趣 师:“看了同学们精彩的演奏,老师我也想露一手,可以吗?”
9、小组表演,才艺展示。师:“我们现在以小组为单位进行练习,然后创编歌词并分角色表演” 师:“快乐音乐会现在开始。哪个小组愿意上台表演?(小组进行表演)。刚才是大家一起演奏的,现在我要请三个小组的小朋友各选一个乐器来演唱第一二乐句,其他同学扮演观看音乐会小动物或者小朋友的角色演唱歌曲第三四乐句。那个小组愿意自告奋勇来承担这次的演出任务呢? 师:“你们想不想也来开音乐会啊?如果你们来开音乐会,你还会请哪些小乐器来? 师:下面有请全班的小朋友起立,老师来担任你们音乐会的伴奏。生:在钢琴的伴奏下演唱全曲
五、教学延伸
“同学们欢乐的时光总是短暂,下课的时间到了,下节课上我们一起来看一段交响乐,让我们多多的认识一些乐器,让我们唱着欢乐的歌走出教室。”(播放伴奏音乐,师生边演唱边走出教室)。
第五篇:最新人音版小学音乐一年级上册全册教案
最新人音版一年级音乐上册教案
1、《好朋友》 第一课时: 教学目标:
学习以音乐的方式与教师和同学交往,喜欢并乐于参加音乐实践活动。初步认识课本中的几种音乐学习标志,尝视以动作和语言表达活泼欢快的情绪。教学重难点:学习以音乐的方式与教师和同学交往,喜欢并乐于参加音乐实践活动。
教学准备:电子琴,录音机 教学内容及过程:
一、开始部分: 听音乐问好,律动。新学期寄语 复习上学期内容。
二、基本部分:
1、聆听《玩具兵进行曲》 完整聆听全曲。
提示:乐曲中你仿佛听到了是么声音?学给同学们听一听。
复听全曲。随着乐曲用手指画图形谱。或用彩色笔画在白纸上,听后,展示给大家看。
想一想,用木鱼和碰钟参与乐曲的演奏,应怎样敲击比较合适,分小组讨论,分别与乐曲合作。
聆听《你的名字叫什么》《口哨与小狗》 A 完整地聆听歌曲。
B 提示:歌中唱出了哪些内容?你想和小燕子说什么? C 听歌曲《你的名字叫什么》分小组编创动作。D 随着复听歌曲的录音,分组歌唱并表演。三 结束部分: 小结。结束全课。
第二课时
教学目标:1,通过演唱《拉勾勾》,引导学生细心地观察事物,鼓励学生为歌曲自编动作。
2,用柔和的声音演唱《拉勾勾》,并和《你的名字叫什么》相比较,1 说出旋律相似的地方。
3,能创编动作表现歌(乐)曲,准确地唱歌。
教学重点:用柔和的声音演唱歌曲。教学难点:能创编动作表现歌曲。教学准备:录音机,电子琴 教学内容及过程:
一 开始部分: 1 听音乐问好!2 复习歌曲。3 复习柯尔文手势。
二 基本部分: 1、表演《拉勾勾》
a 完整地感受歌曲的旋律,课题是学生跟着音乐拍手、拍腿,感受歌曲的节拍。然后听歌曲录音,用手指点歌词,想一想哪些音长?
B 听歌曲的录音,分小组拉起手,听第一段歌曲向左方向走,听第二段歌曲向右方向走,第三段反之。让学生在充分感受中记住歌曲的旋律。C 唱会歌曲后在自编动作边唱边表演。2、表演《拉勾勾》
a 完整地聆听范唱歌曲,使学生对歌曲有初步的感受。
提示:注意听,是谁在说话,使学生集中听歌曲。B 再听范唱。
C 尽快用听长发学会歌曲,再试着将“沙沙沙”轻轻配入歌曲演唱,使歌曲更有意境。
D 分小组创编动作,边唱边表演。
三 结束部分: 小结。结束全课。
第三课时
教学目标:通过一组多层次的节奏练习,启发学生对自编动作拉勾勾的感受,提示学生注意观察生活,观察大自然,积累自己的生活常识。教学重点:编创与活动 教学难点:编创与活动 教学准备:电子琴、录音机 教学内容及过程:
一、开始部分:
听音乐问好!复习上节课内容。复习《你的名字叫什么》。
二、基本部分: 编创与活动:
这是一组多层次的节奏练习,是配合歌曲《你的名字叫什么》及教材主题《好朋友》安排的。
启发学生对自编动作感兴趣。
允许学生根据自己的体验,编创其他声音,表现给大家听,使学生积极动脑,主动参与。
在分组设计更多的象声词,使这组多层次节奏练习更加生动、形象,千万避免声硬地读,要有感情地朗读。比一比,哪个小组设计的自编动作更形象、生动、有趣。
三、结束部分:
教师小结。
2、快乐的一天
第一课时
教学目标:1.通过聆听《快乐的一天》和《其多列》,使学生感受牧童的生活,教育学生热爱生活,理解牧童生活的变化。
2.知道音有长短,读出走与跑的长短,练习随歌声或乐曲进行击拍,初步做到均匀.准确。
教学重难点:知道音有长短,读出走与跑的长短,练习随歌声或乐曲进行击拍,初步做到均匀.准确。教学准备;录音机
教学内容及过程:
一、开始部分: 听音乐起立问好,入座。复习歌曲《你的名字叫什么》。
二、基本部分:
导入。结合“放牧”主题让学生开展短小的谈话,已获得对牧童生活的感受,更好地理解本课作品。聆听《其多列》:
启发学生看插图,听录音范唱,初步感受歌曲。
听着范唱录音,用手指着图谱轻轻地跟唱。提示学生第三段歌词分别在哪里?结 3 束据在哪里?
能跟着老师的手势,完整准确地演唱歌曲。聆听《快乐的一天》:
听前,引导学生谈上学第一天的感受。
教师完整地初听音乐,要求学生注意倾听。分辨每一首小曲让你想到乐什么,音乐情绪是怎样的
学生可根据歌曲内容,分小组,分角色创编动作表现歌曲。
复听时,让学生自由想象,创编动作表现没段音乐的内容,鼓励学生编创独特的与众不同的动作,表达自己的感受。
三、结束部分: 小结。
第二 课时
教学目标:
在音乐实践中,准确有感情地演唱《跳绳》,并试着在歌曲中加入三角铁伴奏,探索三角铁的敲击方法,掌握姿势,能在《跳绳》的间奏加入锣鼓镲的伴奏,感受为歌曲伴奏的愉快。教学重点:准确有感情地演唱《跳绳》 教学难点:加入打击乐伴奏 教学准备:电子琴、录音机 教学内容及过程:
一、开始部分: 听音乐问好!复习上节课内容。复习柯尔文手势。
二、基本部分: 导言: 表演《跳绳》
完整地聆听音乐录音。
提示各种唱出了哪些内容?复听歌曲。随着录音轻轻敲击双响筒。编创与活动——双响筒的认识 表演《跳绳》
提示学生注意听觉与视觉相结合。跟着歌曲录音,用听唱法学会歌曲。
提示学生,没有歌词的旋律时间奏部分,有锣鼓镲伴奏。
编创与活动——认识三角铁 编创与活动——锣鼓镲的创编
三、结束部分: 小结。结束全课。
3、祖国您好
第一 课时
教学目标:
1、通过听《中华人民共和国国歌》、《颂祖国》,知道国旗国歌是祖国的象征。
2、结合聆听歌乐曲,能在歌唱中表达对祖国的热爱之情。教学重点:聆听音乐《中华人民共和国国歌》、自然背唱《颂祖国》,知道国旗国歌是祖国的象征
教学准备:录音机,打击乐器、图片 教学内容及过程:
一、开始部分: 听音乐问好!复习上节课内容。复习柯尔文手势。
二、基本部分:
导入。教师将预先准备的抗战时期图片给学生展示,帮助学生了解国歌,使学生有理解地演唱歌曲。聆听《颂祖国》 完整地聆听全曲。
提示:歌曲唱出了哪些内容?听了歌曲,你的心情是怎样的? 复听歌曲,随着歌曲自编动作表演。聆听《中华人民共和国国歌》
重点是让学生感受音乐表现生动形象,感受乐曲强弱所带来的变化。激发学生的兴趣,谈一谈升旗仪式上学生要懂得生国旗时应肃立,敬队礼或行注目礼,神情专注而庄重,表现对祖国的热爱。初听乐曲
复听后,说一说,听后的心情是怎样的,教育学生热爱祖国。
三、结束部分: 小结。
第二课时
教学目标:
1、能完整、准确、有感情地演唱本课歌曲。
2、能准确地读出两声部带词的节奏 教学重点:完整准确有感情地演唱歌曲。教学难点:能准确地读出两声部带词的节奏。教学准备:录音机、电子琴 教学内容及过程:
一、开始部分:
1、听音乐起立、问好、入座!
2、复习上节课学习过的歌曲。
3、复习柯尔文手势。
二、基本部分:
1、导入。
2、《国旗国旗真美丽》
(1)完整地听歌曲范唱,第二遍提示
学生拍击节拍,随着歌曲准确地轻轻地拍击。
(2)说一说歌曲唱出了什么内容?你听到了什么?简短地叙述歌曲内容。
(3)听范唱录音,轻声有感情地朗读歌词。
(4)随录音填唱歌词。
(5)分小组演唱,比一比哪一组歌儿学的快。
(7)完整、准确有感情地演唱歌曲。
3、表演《国旗国旗真美丽》
(1)完整地聆听歌曲的录音,用听唱的方法学会歌曲。
(2)分小组边唱边表演,自编动作。
三、结束部分:
教师小结,学生讨论。
第三课时
教学目的:
1、能结合聆听歌乐曲,按图格拍击节奏,编创节奏,传递节奏。
2、能准确地读出两声部的节奏。教学重点:准确地读出两声部带词的节奏。教学难点:准确地读出两声部带词的节奏。教学准备:电子琴、录音机 教学内容及过程:
一、开始部分:
(6)学生之间展开评价,找出不足。
1、听音乐问好!
2、复习柯尔文手势。
3、复习歌曲。
二、基本部分:
1、表演《同唱一首歌》
(1)结合歌曲《同唱一首歌》安排好一个参与歌曲表现的练习,教师可提示学生在歌中哪几处节奏应注意。
(2)分组演唱,请一名同学,试一试,看哪一种节奏加入更好。
(3)选择出最合适的一种方法完整地演唱。
2、编创与活动:
(1)、这是一个二声部读拍节奏的练习,一个鸭子在“吹口哨”,发出“du”的声音,其他几只鸭子叫“ga”,请同学们按着节奏读一读,拍一拍,在把两种声音和起来。
鸭子的叫声可分小组处理成有一定力度变化,可表现各种情绪的。(2)、分小组设计,并表演给大家看。
三、结束部分:
小结。
4、课题:可爱的动物
第一课时
教学内容:
1、表演《动物说话》(学习歌谣)
2、用木鱼为歌曲伴奏(学习木鱼的演奏方法),掌握二拍子的强弱。
教学目标:
1、能够用亲切的声音演唱歌曲,在歌声的表演中表达出对小动物的喜爱之情。
2、认识木鱼,学习并探索演奏方法,练习为歌曲演唱伴奏。
教学重点:
有表情的演唱歌曲。
教学难点:
准确读出二拍子的强弱。
教具准备:
木鱼、歌曲录音、头饰
教学过程:
一、请学生说一说自己最喜爱的小动物(用语言、动作等方式表现出它的动作、神态及模仿出叫声)。
(提问:“谁能说出老鸭与小鸭的叫声有什么不同?”)
(声调高低不同、粗、细不同)
1、学一学,叫一叫
2、学习歌谣P21 ① 初步的学习,只要求学生按节奏读下来,② 提示2/4拍的强弱,结合书中标记颜色的深浅进行练习(告诉学生颜色深的地方强,浅的弱)。
③ 认识木鱼:木制打击乐器,声音短促,是节奏性乐器,老师示范它的敲击方法,并请学生也来试一试。
④ 为歌谣加入打击乐伴奏 1)先敲强拍 2)敲击出●○
二、学习歌曲《动物说话》
(师):“听到老鸭与小鸭叫的这么高兴,其它的动物也忍不住叫了起来,你们听。”
1、师生先对照书中的表格,学习歌词:老师说出动物的名字,学生说出叫声后,按节奏拍手。
(由于节奏是个难点,需多进行练习)
2、听歌曲录音,感受歌曲活泼、风趣的情绪。
3、随老师的伴奏,视唱歌曲
(可先不加入拍节奏)
(对演唱中的不足进行纠正)
4、提示学生:怎样演唱能表现出很爱小动物的心情?
(用你的表情、声音、动作来告诉大家)
5、熟练地、有表情的演唱歌曲。
6、加入拍手等不同的节奏动作来烘托气氛,使学生情绪更加激动。
7、加入动作表演及木鱼的伴奏。
8、教师启发学生根据自己的能力创编歌词,自编动作表现自己喜爱小动物的心情—自选头饰。
三、课堂小结 小结教学内容及学习情况
第二课时
教学内容:
1、聆听轻音乐《袋鼠》
2、聆听管弦乐《快乐的小熊猫》
教学目标:
1、能注意聆听描写小动物的乐曲,知道动物是人类的朋友,人与动物应和睦相处。
2、在聆听音乐中尝试用动作表达自己想象中的动物神态。
教学重点:
感受小动物可爱的形象,让孩子们更加喜爱动物。
教学难点:
想象并表达出动物的神态。
教具准备:
录音、头饰
教学过程:
一、欣赏轻音乐《袋鼠》
1、请学生们观看动画片《袋鼠》片断,然后请学生复述故事的大概情节。
(师):“今天我们来听一听,音乐中是怎样描写袋鼠的形象的?”
2、初听乐曲,感受乐曲的基本情绪。
提问:“在音乐中你看到了几只袋鼠他们在做些什么?”
3、复听乐曲:边听边记住袋鼠动作的地方,比一比,看谁准确。
4、学一学袋鼠比较有特点的动作(如走路等)
5、再听乐曲,挑选一只自己喜爱的袋鼠,随音乐模仿他的神态、动作看谁的想象力丰富(头饰)。
二、欣赏管弦乐《快乐的小熊猫》
1、初听乐曲、感受乐曲所表现的情绪(并请学生给乐曲起个名字)。
2、复听乐曲,把乐曲分为两部分给学生听。
1)描写清晨的一段音乐,让学生感受清晨幽静、美丽的景色。
2)小熊猫在打水时的一段音乐,启发学生利用音乐中的特殊音响,展开自己丰富的想象。
3、再听乐曲,让学生跟着音乐表演,乐曲结束时,教师可启发学生分小组创编结尾(可利用身边一切可利用的东西)。
4、让学生边听音乐边给大家编故事听。
三、课堂小结:小结本节课的学习情况。
第三课时
教学内容:
1、表演歌曲《咏鹅》
2、认识木鱼和碰钟,并学习正确的演奏方法
教学目标:
1、能够用亲切,柔和的声音演唱歌曲,在歌声与表演中表达自己对小动物的爱护之情。
2、认识碰钟,学习并探索演奏方法,练习歌曲演唱伴奏。
教学重点:
有表情的演唱歌曲
教学难点:
用木鱼和碰钟为歌曲伴奏
教具准备:
录音、头饰、打击乐
教学过程:
一、歌曲教学
1、老师有感情的范唱歌曲,让学生感受歌曲所要表现的音乐形象。
2、让学生用语言,描述出自己鹅的可爱形象。(启发学生的想象力)
3、用听唱法学习歌曲
1)曲中的“×× ×”节奏要指导学生准确的演唱。2)连续相同音音高的准确。3)注意2/4拍歌曲的强弱。
4、提示学生在演唱同音反复处唱得轻松、亲切。
5、自编动作进行表演,表达自己对鹅的喜爱之情。
6、启发学生模仿原歌词,进行创作。
要求:抓住自己喜爱的小动物的特点进行创作。
7、分小组表演唱(头饰):展示自己的创作。
二、认识木鱼和碰钟
1、老师拿木鱼和碰钟,请学生观察它的外形:形似小碗,铜制,两个为一副。
2、听一听:老师敲击,听辨其声音的特点:清脆、长的(可与木鱼的声音进行对比)。
3、每小组讨论—每组一个,应怎样敲击,声音才好听(让学生的创造意识)。
4、老师讲解,碰钟的演奏方法(提问:碰钟能否敲出较短的声音—试一试)。
5、用木鱼和碰钟为歌曲《咏鹅》的伴奏,对照书中所提示的图形谱,也可启发学生进行即兴创作。
6、分小组进行表演,表达自己对小动物的喜爱之情。I 表演。II 唱。III 打击乐(头饰)。
三、小结教学内容及学习情况
5、爱劳动
第一课时
教学内容:
1、聆听《劳动最光荣》
2、唱、表演《洗手娟》
教学目标:
1、通过聆听《劳动最光荣》感受音乐的欢快情绪和音乐所描绘的形象,体会本课主题。
2、用欢快的情绪表演歌曲,表达歌曲内容。
教材分析:
《劳动最光荣》是美术片《小猫钓鱼》的主题歌,歌曲生动活泼,形象鲜明,儿童情趣油然而生。
《洗手娟》是一首具有民间童谣风格的歌曲,曲调短小、流畅,并具有节奏性强,运用衬腔等劳动歌曲的特点,全曲使用素材旋律易唱易记,轻松活泼。
课时安排:
二课时(第一课时)
教学重点:
有感情的表演歌曲。
教学难点:
木鱼伴奏
教具准备:
录音机、打击乐 教学过程:
一、聆听《劳动最光荣》
(导语)在美丽的树林中,小动物们都有幸福的生活着,你们知道他们幸福愉快的生活是怎样得来的吗?
1、初听歌曲,感受歌曲的情绪,说一说小动物们的心情是怎样的?
2、复听歌曲:把你听后的感觉用线条表示出来。
3、再听歌曲,用动作表示出自己的心情。
二、学习歌曲《洗手娟》
1、人们也需要幸福的生活,那么我们也要自己学习做很多事,今天我们一起来“洗手娟”。
2、教师有感情的范唱歌曲,学生体会歌曲的情绪。
3、用听唱法学习歌曲,句末的三度拐弯轻唱,歌词轻唱。
4、学生完整的演唱歌曲。
5、老师分句指导学生,尤其是歌词部份,结束句要干净利索。
6、学生有表情的演唱歌曲,加入自编的律动。
7、加入碰钟、木鱼、打击乐伴奏。
木鱼的伴奏是个难点,可先用稍慢的速度练习,能力稍差的学生可选用其他节奏。
8、教师引导学生思考哪种劳动适合编入歌词中,进行演唱,进行创编活动,提高学生的表演兴趣。
三、课堂小结:小结教学内容及学习情况。
第二课时
教学内容:
1、聆听《三个和尚》
2、表演《大家来劳动》
教材分析:
《三个和尚》是动画片《三个和尚》的音乐,乐曲以简单的三件乐器描绘了生动的三个人物形象,展现了繁忙的劳动情景,学生从中可体会音乐所表达的不同情绪,想像的表现的不同内容,生动、有趣。
《大家来劳动》是一首描绘劳动生活的创作歌曲,2/4拍,五声宫调式,一段体,歌曲节奏整齐,旋律铿锵有力,采用重复的手法,模仿劳动号子的音调,描绘了大家喊号子努力劳动的情景。
教学目标:
1、通过聆听《三个和尚》感受音乐欢快情绪和音乐所描绘的形象,体会本课主题。
2、通过学习“走欧”并实践,掌握二拍子的时值。
3、用有力的声音演唱歌曲,并尝试创编。
课时安排:
二课时(第二课时)
教学重点:
坚定有力、整齐的演唱劳动号子
教学难点:
准确掌握三种节奏
教学准备:
录音、卡片、木鱼、碰钟
教学过程:
一、聆听民乐合奏《三个和尚》
1、老师请大家来听一首歌,歌中唱了一个很有意思的故事。
2、听歌曲录音(VCD)《三个和尚》,会唱的可以一起唱,听后简单的复述情节。
3、下面我们听的这首乐曲中是怎样用乐器来描述《三个和尚》这个故事的?
4、初听乐曲—感受乐曲的情绪,并听曲中是用几种乐器来代表这三个和尚的?(一种还是几种)
5、分别听辨代表三个和尚的音乐及代表乐器的音色,小和尚—板胡 胖和尚—管子 瘦和尚—坠胡
6、再听乐曲,请学生选择表演的对象(某个和尚),合上节拍,随音乐表演(用自己创造的动作来表现劳动时快乐的心情)。
二、认识“走欧”创造劳动节奏。
1、复习已认识的音符、节奏(卡片)
2、老师扫地,请学生听一听音的长短,并认识
3、对比,认识时值(卡片)。
4、试一试,自己创作简单的劳动节奏。例如:扫地、钉钉子、擦桌子
充分发挥学生的想象力,自己创作劳动节奏(根据各班的水平调整声部的多少)。
三、表演《大家来劳动》
1、老师范唱歌曲,让学生体会坚定有力的音调。
2、用听唱法学习歌曲,并请学生能完整的演唱下来。
3、讨论:“劳动时大家都很用力,那么我们应怎样去演唱(f)体会拔河时是怎样用力的—心里一使劲不一定是大声喊。“
4、指导学生用轻而蕴含力量的声音来演唱(开始时学生可能体验不到,老师应引导练习)。
5、启发学生划船时怎样用力—第一拍用力使歌曲更富有动力感(重点练习)。
6、学生随音乐坚定有力的演唱歌曲(体验劳动韵律感)。
7、加入打击乐伴奏(也可即兴创作)。
8、跟老师唱唱名。
四、课堂小结:小结教学内容及学习情况
小精灵
第一课时 教学目标:
1、通过聆听音乐《小青蛙》《野蜂飞舞》,表现出对小动物的喜爱之情。
2、能够自编动作参与表演。
教学重点:聆听音乐,表现对小动物的喜爱。教学难点:自编动作参与表演。教学准备:录音机、电子琴 教学内容及过程:
一、开始部分: 听音乐起立、问好、入座!复习歌曲。
二、基本部分: 聆听《小青蛙》
完整地聆听乐曲两次,分辨青蛙的叫声。
听乐曲,在课本的方框中划线条,表示听到的青蛙的叫声。听乐曲,分别学做青蛙的动作表演。聆听《野蜂飞舞》
完整地聆听管弦乐,感受歌曲活泼、欢快的情绪。提示学生回答歌中表现的野蜂急促地上下飞舞的形象?
复听歌曲,自编动作表现出野蜂急促地上下飞舞的形象,随着歌曲录音用自编的动作表演。编创与活动:
认识铃鼓,并在教师示范下学会演奏铃鼓的正确姿势。
把演奏铃鼓的方法留给学生分小组讨论,怎样奏出短音?怎样奏出长音? 试着用铃鼓为学过的歌曲伴奏。想一想哪首歌曲合适?选一首让大家唱,并有几个学生用铃鼓伴奏。
三、结束部分:小结。
第二课时
教学目标:
1、通过表演,表现出对小动物的喜爱之情。
2、认识响板,并通过探索似的学习掌握其演奏方法。
教学重点:通过表演表现对小动物的喜爱。教学难点:通过表演表现对小动物的喜爱。教学准备:录音机、电子琴 教学内容及过程:
一、开始部分: 听音乐问好!复习歌曲。
二、基本部分: 表演《小青蛙找家》
(1)完整地聆听歌曲。
(2)听音乐按节奏读词,并用听唱法学会歌曲。(3)边唱边用动作表现歌曲。表演《小蜻蜓》
(1)完整地聆听歌曲。
(2)听音乐按节奏读词,并用听唱法学会歌曲。(3)边唱边用动作表现歌曲。
三、结束部分:
小结。
7、小小音乐家 第一课时
教学目标:
1、用干净而富有弹性的声音来演唱《法国号》
2、聆听乐曲《号手与鼓手》,感受分辨喇叭、鼓声,能体会乐曲的情绪。
教学过程:
一、组织教学,学生听音乐律动。
二、复习歌曲《小青蛙找家》
三、聆听《号手与鼓手》
1、完整初听乐曲,听到号声请学生举手表示。
2、请学生说说:听了乐曲,感觉心情怎么样?(是高兴的还是悲伤、激动?)
3、复听乐曲徒手做打鼓和吹喇叭的动作。
4、听音乐分组表演。
四、学习歌曲《法国号》
1、播放歌曲第一遍,学生感受歌曲
2、听伴奏音乐,学生随着音乐做动作,用拍手、拍腿、拍腿或跺脚、拍手、拍手等用动作感受节拍,注意三拍子强弱弱的节拍特点。
3、师示范演唱,让学生体会歌曲情绪。
4、用模唱法学习歌曲旋律,先用“LU”来模唱。
5、师讲解歌词并教学生有节奏地朗读歌词。
6、让学生随琴声轻声唱词。
7、播放歌曲,让学生随乐练习演唱。
8、启发学生用干净而富有弹性的声音来唱,师注意用范唱来感染学生。“嗡巴巴”第一个字要唱得强,似号声,“巴”要唱得轻巧,“谁在唱歌”要唱得连贯,用连、断的对比表现这首歌。
五、表现歌曲
1、指导学边唱边用手半握拳状在桌子上击出强弱。第一拍用空心拳击桌面为强,第二、三拍用手指
桌面为弱,注意敲准强弱弱节奏。
2、学生练习用打击乐曲为歌曲伴奏。如碰铃、木鱼等。
3、引导学生自编动作来表演歌曲。
六、小结、结束。
第二课时
教学目标:
1、用活泼愉快的声音来演唱《快乐的小笛子》。
2、聆听《会跳舞的洋娃娃》,感受乐曲的情绪。
教学过程:
一、师生问好,组织教学,听《号手与鼓手》做律动。
二、复习歌曲《法国号》,指导学生用富有弹性而甜美的声音演唱。
三、聆听小提琴曲《会跳舞的洋娃娃》
1、完整聆听乐曲,感受乐曲情绪。
2、再听乐曲,问:乐曲是由什么乐器演奏的?音乐中的洋娃娃是怎么跳舞的,请你用动作表现出来。
3、复听乐曲,一部分学生随音乐做动作,用手半握拳敲击节拍;一部分学生可随着音乐用手指按图
划动,感受乐曲的快慢。
四、演唱《快乐的小笛子》。
1、运用课件播放图片,学生认识笛子:竖笛和横笛。
2、播放歌曲第一遍,学生初步感受。
3、师范唱,学生跟着教师的歌声击拍。
4、讲解歌词,指导学生有感情地朗读歌词。
5、用听唱法学习歌曲《快乐的小笛子》。播放歌曲,学生随乐跟唱。
6、指导学生演唱,纠正他们唱得不够准确的地方。
7、歌曲处理:启发学生用活泼愉快的声音演唱《快乐的小笛子》。
8、分组比赛或分男女生比赛。
五、表现歌曲
1、选择打击乐曲为歌曲伴奏。
2、启发学生创编动作表现歌曲
六、课堂小结,结束。
第三课时
教学目标:
1、巩固歌曲《快乐的小笛子》,用活泼愉快的声音演唱。
2、聆听《星光圆舞曲》,感受钢琴的音色。
3、感受音的长短,听辨音的长短强弱。
教学过程:
一、师生问好,组织教学。
二、复习歌曲:
1、《法国号》,能用富有弹性的声音唱。
2、歌曲《快乐的小笛子》,用活泼愉快的声音演唱。
三、聆听《星光圆舞曲》
1、初听乐曲,感受乐曲的情绪及钢琴的音色,让学生说说听了有什么感觉?
2、再听乐曲,说出乐器的名称,边听音乐边用手指敲击节拍。
3、复听乐曲,随着音乐用动作表示出三拍子。
四、感受音的长短。
1、用比较的方法说说:自来水管放水与房檐滴水哪个长,哪个短?
2、用碰铃和木鱼敲一敲,哪个声音长,哪个声音短?
3、书上练习:(1)听声音片段,用双手表示出长短,闹铃声、火车鸣笛、汽车喇叭。
(2)用“嘀”的声音学一学,唱一唱。(3)念一念,奏一奏,学生边念边敲木鱼或碰铃。
五、总结,结束。
7、过新年 教学总目标:
1、通过听《平安夜》《小拜年》感受不同的音乐情绪。
2、通过唱《新年好》《龙咚锵》感受中外小朋友过新年的不同音乐情绪。并通过红绸舞、秧歌舞步的学习,表现过年的愉快心情。
3、认识民族打击乐器锣、鼓、镲,能掌握其演奏姿势,探索演奏方法。并能为歌伴奏。第一课时 教学目标:
1、聆听《小拜年》感受东北民间的音乐风格。
2、认识民族打击乐器锣、鼓、镲,能掌握其演奏姿势,探索其演奏方法。
3、表演《龙咚锵》,感受中国小朋友过新年的不同音乐情绪。教学准备:多媒体课件、钢琴、民族打击乐器锣、鼓、镲等 教学过程:
一、复习表演《法国号》,《快乐的小笛子》,表现出欢快的情绪。
二、聆听《小拜年》
1、初听录音,感受东北民间音乐的风格。
2、想一想冬季里都会做一些什么游戏?
3、复听音乐,请小朋友模仿冬季里你喜欢的游戏。
三、学习歌曲《龙咚锵》
1、听录音,感受歌曲情绪,问:你听到乐曲里用了什么乐器?
2、朗读歌词,体会歌词的含义。
3、用分句教唱及整体教唱法教学生学习歌曲。
4、播放歌曲,教学生边唱边敲鼓、学习十字步等,在动中感受歌曲情绪。
四、创编表现活动。
1、认识锣、鼓、镲,学习其演奏姿势。师一一示范其正确的演奏姿势。
2、把学生分成若干小组,探索演奏方法,要求边敲边想:
(1)有几种敲击方法?
(2)怎样才能敲击长短不同的声音?
3、将各小组探讨的方法一一展示,看哪一组发现的方法多,敲击出的不同的 18 声音多
4、将学生分成小组讨论打击乐伴奏的编创,提出小组意见。再敲击给大家听,选择几个合适的不同结尾,让学生体验创造的成功和愉悦。
5、指导学生创编秧歌舞动作,可选择红绸或手绢,自编动作,边唱边表演。
6、播放歌曲,教学生边唱边敲鼓或边唱边表演秧歌舞,在活动中亲身体验歌曲情绪。
五、小结,结束。
第二课时 教学目标:
1、创编节奏,培养学生的创造力。
2、用愉快情绪演唱并表演《新年好》,感受外国小朋友过新年的欢快气氛。
3、聆听《平安夜》感受歌曲安宁、祥和的气氛。教学准备:多媒体课件、钢琴、民族打击乐器锣、鼓、镲等 教学过程:
一、组织教学,聆听《小拜年》,边做律动边进教室。
二、复习歌曲《龙咚锵》,边唱边表演。
三、聆听《平安夜》
1、引题:小朋友,我们中国过新年是那么快乐,那么外国小朋友过新年会是怎么样的一种心情?我们来
听一听外国歌曲。
2、听录音,说一说心里有什么感受?
3、边放录音边讲述关于平安夜的小故事,让学生对这首歌有所了解,带着感情充分地感受歌曲安宁,祥和的音调。
4、复听录音,让学生随着歌声轻轻地做动作。
四、学习歌曲《新年好》
1、导语:现在让我们来学习一首外国歌曲《新年好》。
2、听录音感受歌曲旋律,先感受歌曲节拍,让学生用拍手、拍腿拍腿来伴奏。
3、师范唱,让学生再次熟悉歌曲旋律。
4、师弹奏歌曲,学生跟琴哼唱、模唱旋律。
5、默唱歌词,再跟唱歌词。用多种方法教学生演唱歌曲。
6、分小组比赛或男女生比赛演唱歌曲。
7、让学生自编动作表演歌曲,选打击乐器为歌声伴奏,用碰钟敲击每小节第一拍。
五、小结,结束。第三课时 教学目标:
1.欣赏童声合唱歌曲《平安夜》,感受乐曲情绪。
2.通过多种音乐活动学唱歌曲,感受并掌握歌曲《龙咚锵》。3.引导学生根据歌曲中的锣鼓节奏选择打击乐器为歌曲伴奏。
4.通过与音乐相关的其他艺术形式(舞蹈、美术等),引导学生在活动中体验和表现
过年的喜悦,师生在活动中交流、分享活动带来的快乐。教材分析:
《平安夜》是奥地利音乐家格立伯创作的歌曲,歌曲情绪优美抒情、宁静柔和,合唱歌曲给人温柔舒适的感觉及甜美安逸的享受。《龙咚锵》这首歌曲表达了儿童过新年时的愉快心情。歌词通俗易懂,歌曲中模仿锣鼓点衬词的运用为歌曲增添了喜庆气氛。歌曲民族风格浓郁。歌曲以锣鼓声节奏结束,更显得欢快热烈,意犹未尽。教学重点:
在活动中引导学生“唱” 会歌曲《龙咚锵》,在熟练演唱歌曲的基础上,从歌曲及欣赏活动中体验过年的欢乐气氛。
教学难点:引导学生准确地唱好歌曲,掌握好锣鼓节奏中的休止符。教学过程:
一、播放歌曲《铃儿响叮当》,学生随音乐边唱边拍手进教室。
二、师生问好,组织谈话。
导入:同学们,你们知道12月25日是什么节日吗?(圣诞节)对,圣诞节是外国人喜欢过的节日。那
24日晚上是什么日子?(平安夜)是的,平安夜里,圣诞老人可忙了,他要忙着给可爱的洋娃娃们送去
新年礼物。大家请看,他来了——
三、欣赏合唱歌曲《平安夜》
1、课件播放《平安夜》歌曲视频,学生初听,感受歌曲情绪。
2、听赏歌曲第二遍,理解歌曲内容及情绪。
3、了解合唱歌曲的作者及作品创作背景。
四、学唱新歌《龙咚锵》。
1、导语:平安夜和圣诞节是外国人过的新年,那你们知道中国的新年是哪一天吗?(元旦、正月初一)
我们中国人是怎样过新年的呢?你们家又是怎样过的呢?(都放烟花鞭炮、挂灯笼、贴福字、春联
等,家里有好吃的、好玩的)师:是的,中国人最爱热闹。瞧,这就是中国人过新年的热闹场面。
2、课件播放视频,学生欣赏,师介绍场景如舞狮、舞龙、扭秧歌等。
师:欣赏完这些热闹的场景和好听的乐曲,你们的心情怎样?(快乐、高兴、喜悦)
音乐小精灵也很高兴,他情不自禁地唱起歌来了——
3、熟悉歌曲旋律,播放《龙咚锵》,学生初次欣赏
师:听了这首歌老师也想动起来,我们用快乐的心情敲锣打鼓过新年吧。(点击节奏)
教师活动:请学生用手做鼓棰跟老师打节奏念词。
4、播放歌曲《龙咚锵》旋律,让学生听音乐跟老师敲锣打鼓、拍镲,练习不同节奏。
5、学唱歌曲《龙咚锵》
师:这么热闹的场面,老师真想给它编歌词,我们一起来吧!我说前半句,你们加锣鼓节奏。
师教唱歌词,分句教学。1)播放歌曲,学生感受歌曲情绪。
2)指导学生分句学唱,注意休止符的唱法。3)老师弹奏乐曲,学生随琴声演唱歌曲。4)分男女生比赛或小组比赛演唱。
5)指导学生有感情地演唱歌曲,边唱边自编动作表演《龙咚锵》
五、拓展延伸。
1、用打击乐器为歌曲伴奏
师:大家唱得真好!元旦节快到了。让我们把这首歌搬上舞台吧,可老师觉得这还不够热闹,大家一起来
想想办法,加点什么呢?(敲锣打鼓拍镲。)(舞狮)(扭秧歌)
2、播放歌曲,全体师生一起表演唱。
3、学生随乐舞动离开教室。
师:在辞旧迎新的喜庆日子里,让我们唱起来跳起来,用快乐的心情迎接新年的到来!
9、农家乐 教学目标
1.通过聆听山东夏津民歌《暖小猪》,学唱山东成武民歌《黄豆歌》,感受山东地方音乐的风格特点,激发孩子们热爱民族音乐的热情。2.根据音乐的不同表现其情绪及情感。3.强弱规律。
教学重难点:理解歌乐曲所表现的内容及情绪;跟随音乐准确地拍击强弱节奏。课时安排:一课时 教学过程
一、听音乐进教室。
二、聆听《暖小猪》 1.简介夏津的地理位置。2.初听歌曲感受情绪。
3.复听歌曲。设问:歌曲中表扬了一件什么事情?你为他人做了什么好事? 4.再次复听,随音乐拍击。设问:这首歌曲应该用什么方式拍击?(强弱还是强弱弱)
5.跟着音乐做暖小猪的动作,表达情感。
三、学唱歌曲《黄豆歌》 1.简介成武的地理位置。
2.初听歌曲录音,感受歌曲的风格特点。3.复听,简单复述歌曲的内容。
4.教师用稍快的速度范唱,请学生感受歌曲的情绪。5.跟着老师朗读歌词。6.跟老师学唱歌曲。7.跟琴演唱歌曲。8.跟伴奏演唱歌曲。9.选择打击乐器为歌曲伴奏。10.边唱边模仿劳动的动作表演歌曲。
四、小结:山东是个好地方。我们的民族音乐文化非常丰富,我们要去发现研究,使我们的民族音乐文化发扬光大。