第一篇:八年级美术上册 第三课《捏塑造型的乐趣》教案 赣美版
捏塑造型的乐趣
一、教学目标:
1、初步了解面塑艺术,感受我国民间丰富多彩的面塑艺术的特点。
2、尝试运用揉、捏、剪、挑、压、粘、贴等方法,塑造一个自己喜欢的小动物形象。
3、通过本课的学习,使学生初步了解我国历史悠久、丰富多彩的面塑文化,增强学生对民间工艺美术的兴趣,培养学生热爱乡土文化、学习乡土文化、保护乡土文化、发扬乡土文化的意识。在作业要培养学生的创造力、想象力。
二、教学重点与难点:
重点:了解面塑艺术,掌握面塑艺术制作的基本技法,并试着塑造一个自己喜爱的形象。难点:揉、捏、剪、挑、压、粘、贴等方法的实际应用。
三、教学准备:
面塑常用工具:拨子(也叫塑刀)、剪子、小梳子、擦手油等。其中拨子使最主要的工具,它的形状似柳树叶,一头尖。拨子一般可以用有机玻璃或旧的牙刷把制作,规格根据个人需要。此外,还要准备一些小竹签等。
四、教学过程:
1、组织教学:
检查 学具准备情况,教师分发制作材料。调节学生情绪,准备上课。
2、导入新课:
中国是一个地大物博,有着悠久历史的国家。在这片古老的土地上,流传着很多民间工艺。千百年来,中国民间工艺以其浓厚的乡土气息绽放着独特的光彩。下面请同学们根据大屏幕,快速地了解民间工艺的形式。谁能准确的说出它们的名称(皮影、剪纸、中国结、泥塑、面塑、年画等)。通过图片我们知道,中国民间艺术丰富多彩、形式多样。我们这节课着重来了解泥塑和面塑的有关知识,体验一下捏塑带来的乐趣,引出课题————捏塑造型的乐趣。
3、讲授新课
(1)讲解泥塑的定义、特点过渡到天津“泥人张”和无锡“惠山泥人”。课件展示不同种类形象的泥塑让学生欣赏。泥塑俗称“彩塑”、“泥玩”。泥塑艺术是我国一种古老常见的民间艺术。它以泥土为原料,以手工捏制而成,或素或彩,以人物、动物为主。泥塑的材料一般采用含沙少、质地细、黏性强的泥土。我国泥塑艺术已有7千多年的历史,泥塑艺术品即可观赏陈列,又可供儿童玩耍,赢得了老百姓的青睐。几乎全国各地都有生产。其中最着名的是天津的“泥人张”和无锡的“惠山泥人”。我们先来了解一下天津的“泥人张”。
(2)简单介绍 “泥人张”彩塑的历史、艺术特色,欣赏其主要作品。(3)说过了北方的“泥人张”,我们再来说说南方的无锡“惠山泥人”。在“惠山泥人”中人们最熟悉、也最受老百姓喜爱的就是惠山的大阿福。欣赏大阿福,请学生用简练的语言描述一下大阿福的外貌特征。(师生共同分析大阿福的外貌特征及寓意,归纳惠山泥人的艺术特点。)
惠山泥人的品类丰富,分为粗活和细货两大类。粗活又称耍货,主要供儿童玩耍,造型皆丰满活泼,色彩对比强烈,富有浓厚的乡土气息。另一类为“手捏戏文”,主要塑造戏剧人物,这类泥人很注意神态刻画,造型生动,色彩艳丽悦目,装饰精美,富有江南地方特色。(4)总结泥塑艺术引出面塑艺术,介绍面塑的定义、起源。
(5)不同种类形象的面花让学生欣赏,请同学谈谈他们的感受,归纳面塑的用途、题材及面塑艺术的价值意义。
(6)教师演示、师生共同学习捏塑的基本技法:
压、揉、搓、拧、剪、切、捏、贴、粘等 还可以借助一些工具帮助。梳子、牙签、牙刷、拨子等。(7)看视频:
这些方法在实际造型中还需要灵活运用。下面请大家欣赏一位民间艺人的作品,看看他是如何用这些技法表现作品的?
五、学生作业,体验捏塑造型的乐趣,教师巡回指导: 作业要求:请同学们运用刚才学习的方法塑造一个你自己喜欢的形象。(可以小组合作完成。)指导要点:
(1)造型设计要有创意。(2)注意色彩的搭配。(3)各种方法的灵活运用。
六、课堂小结,作品展示:
组织学生有秩序地互相欣赏浏览。并让学生从造型设计、创意、色彩搭配、造型手段等方面进行评述。
教师概括总结本课的内容,让学生在生活中多留心一下身边的艺术,保护并传承民间艺术。
第二篇:八年级上册美术学案第三课
《大家动手做条龙》教案
教材分析:
本课让学生学习利用不同的材料如纸杯、其他废旧物品、可以利用的替代品或自制的材料,抓住龙的基本特征,进行组合,穿插连接,进行立体的制作和练习,培养学生的动手能力和立体造型能力。了解“物以致用”的设计思想,并通过运用不同的设计材料,进行有目的的设计和制作活动,创作和装饰龙的造型,提高学生创新意识和创造能力。
教学目标:
1、知识性目标:简单学习有关“龙”的人文知识,了解龙的造型特点、基本结构及设计方法,学会选择恰当的材料制作工艺龙。
2、技能性目标:结合已学过的剪刻、粘贴等方法,进行插接、重复构成的练习,并将知识技能外延到不同的制作材料,创意并制作富有个性变化的中国龙的形象。
3、情感性目标:探究中华民族与龙的关系,引发学生对民族传统文化的关注与情感。
教学重点与难点:
重点:研究龙的造型与结构特点,设计并制作工艺龙。
难点:如何把构成知识应用到设计和制作中,使龙头和龙身的造型和结构有新的创意,并能体现整条龙的气势和精神面貌。
教学过程:
1、音乐导入。
(1)播放乐曲《龙的传人》学生聆听欣赏。(2)以问题引导学生来揭示本课。
2、讲解。
(1)讲解龙的起源与图腾,利用图片课件演播介绍龙的演变和有关的活动以及一些艺术品。(2)讲解具体内容与方法。讨论分析龙各部分名称及特征,材料的选择运用等。
3、分组竞赛。
(1)将学生进行分组,以小组为单位制作龙。(2)启发学生在制作中体现民族艺术的特色。(3)教师巡回辅导,提醒学生注意事项,并提供指导。
4、展示评价。(1)鼓励学生以各种方式展示自己做的龙。(2)教师组织讨论,评价各组的作品。
(3)评价建议:对龙这一艺术形象是否喜爱?是否积极参与龙的制作活动?
5、课堂扩展。
(1)请同学们自愿到台前来排成一队,后面的同学把双手搭在前面同学的肩上,并随着前面的同学慢慢蹲下再慢慢站起,大家共同组成一条长长的中国龙。(2)组织大家合唱《龙的传人》这首歌。
6、课后拓展。
对学习《大家动手做条龙》一课有何感想和认识,进行交流和探讨,并记录下来。
第三篇:三年级下册美术教案——捏塑动物
捏塑动物
教学目标:
1.认识、了解动物的基本形态,培养学生的观察力和形象思维能力,提高学生对立体造型的动手能力。
2.掌握捏造动物的基本方法和步骤。
3.通过开放式的小组合作学习,培养学生互相协作,同时又有竞争意识。
4.渗透社会主义价值观——培养学生热爱自由、和谐的好品质。教学重点:用橡皮泥做自己喜欢的动物。规范学生艺术字的书写。教学难点:动物的特征 教学课时:
2课时
第一课时
教学过程:
一、创设情景,认知体验.几位头戴动物头饰的学生出来进行角色表演。
师:今天老师请来了几位好朋友,看!是谁呀,它们有什么特征?
2.教师播放课件,学生观看有关动物的影片。教师板书课题:动物
二、师生互动,深入体验
师:你们看了这些动物,最喜欢哪一种动物,它有什么特征?
1.学生分别描述一下自己喜欢的动物有哪些特征。
2.教师出示用橡皮泥做的动物,板书课题:捏泥动物
三、表现
1、你们知道老师是怎样做出来的吗?
2、小组合作探讨制作的过程:
①构思你要作什么动物
②用捏、揉方法做动物的身体与头部
③上动物的细部特征,加上装饰,使动物更生动
师:大家能动脑总结做动物的步骤,一年级我们学过什么方法来做食品?.复习旧知识:搓、捏、压、粘、卷、揉等技能
教师用较快的速度示范动物的制作过程与方法
四、创作体验:展示作业要求:用橡皮泥捏一只你喜欢的动物,与小组成员合作完成小小动物园。教师巡视指导鼓励。
第四篇:版美术三年级《捏塑动物》教案+反思
三年级美术
第 12课:捏塑动物
教学目的:、认识人与动物关系密切,互为依存,我们要保护环境,爱护动物,和动物成为好朋友。
能够运用泥料并借助其他媒材塑造出自己喜欢的动物朋友。
掌握基本形的组合,添加和粘贴等技能。、在贯彻比较中体验泥塑作品的美,在资料交流中感受动物的性格特点。在创作中激发想象力和塑造能力。、体验人与动物之间的关系,喜欢欣赏动物形象的雕塑作品,养成整洁细致,有条不的创作习惯。
教学重点:启发学生按照自己的意愿塑造动物朋友。
教学难点:有关塑造小动物的技能,特别是夸张形体和添加细部。作品完成后的清洁整理工作。
课前准备:
1、像皮泥、2、课件、硬质的材料。
教学过程:
一、导入新课: 表演猜谜:
你知道那些动物的动作?你能把它模仿出来让其他小朋友去猜一猜吗? 个别学生上台表演,其他学生猜谜。
二、了解动物的形、色、动态之美,引发学生对动物的喜爱之情和环保意识。组内交流动物图片:
将你搜集到的图片在小组内交流,选出你最喜爱的动物讲给同学们。在介绍的时候可以从动物的外形特征、花纹色彩、动作姿态三方面来讲述。谁愿意将自己喜爱的动物展示并介绍给同学们认识?
欣赏动物影片:老师在课前也给大家找了好多有趣的动物,你们想 看看它们吗?
这些动物自由自在的、幸福的生活在美好的大自然中。同学们看过之后你有什么想法吗? 人们为了保护动物,还给动物一个自然的家园,在世界各地的许多地方都建立了许多自然保护区。
三、欣赏、了解不同材料制作的动物的艺术作品: 欣赏不同材料的动物作品: 欣赏动画片连放:
问:在动画片中你都结识了那些小动物?它是用什么材料制成的?(泥塑的小狐狸、熊猫;折纸的小鸭、剪贴制作的大灰狼等。)不同材料动物的制作方法:
1、站立的剪贴动物制作:
问:你能将桌面上这些平面的纸,通过简单的折叠让它站立起来吗?(小组讨论试验)小结:将站立的纸剪掉一小部分便制作出了动物的脚,在粘贴上头、尾,添画或粘贴上花纹,一只可爱的小动物就制作好了。
2、泥塑动物的制作:
问:教师出示泥塑的小狐狸、熊猫。根据以往捏泥塑的经验想一想这些小动物是怎样捏制出来的?
3、小结:先制作动物的身体形状,捏制头部与身体插接,最后捏制四尾巴与身体连接,制作动物的材料和方法还有很多,在制作中要不断的发挥自己的想象,努力的创作。
四、作业要求:用泥土或其他可塑性材料,每人做几种动物。
《捏泥动物》教学反思
《捏泥动物》这课的主题是大家都熟悉的动物。众所周知,动物是小朋友喜欢表现的题材内容。《捏泥动物》这课是通过启发和引导发学生认识了解制作立体动物的方法,让学生充分融入主观情感,并应用各种捏泥方法表现自己喜欢的动物形象,并在各种活动中培养学生的动口动手能力和保护动物的意识。本课的难度不大,但可供学生表现的空间却很大。所以本课的目标就是要抓住动物的基本形态进行大胆制作,创造自己喜欢的动物形象。只要学生发挥了想象力和创造力并进行了表现,教师就要抱以肯定的态度。
我在本课的教学中是设计和营造了一个轻松,活泼的学习环境,并在每一环节都设法用语言,肢体动作,表情和小活动引导和启发孩子们回忆,体会动物的可爱以及用各种方法表达对动物的喜爱之情。在孩子们热烈,活泼的学习气氛中,我体会到了童心世界的真善美;从孩子们稚拙的泥塑动物形象中,我深深体会到了教师不再是学生学习活动的决策者,也不再存在着任何绝对的权威性,而是学生活动的引导者和启发者。通过这节课,我还体会到上好一节课的关键是教师如何运用各种方法融入到学生群体中去引导和启发,而并非完全依靠制作优良的多媒体课件。经过这短短40分钟,更让我看到了美术在课堂中育人的重要性。
第五篇:八年级上册美术教案第三课构图的作用
第三课 构图的作用
一、教学目标
1、知识与技能:了解美术作品中构图的基本形式,感受构图的形式美,领悟构图在不同类型、不同风格美术作品中所起到的组织画面、辅助主题表达的重要作用。
2、过程与方法:学生通过欣赏感受、思考探究、交流评述等学习活动,分析鉴赏古今中外美术作品的构图形式,了解构图的基本方法,领悟其重要作用,提高鉴赏能力和美术创作能力,逐步提高美术素养。
3、情感态度与价值观:在学习过程中激发学生对美术的学习兴趣,让学生充分感受不同形式的美术手段带来的美感,形成健康的审美情趣和主动的审美意识。
二、教学重难点
1、教学重点:作品构图形式的分析;
2、教学难点:引导学生分析构图形式及创作意图。
三、教学过程
(一)引入
《自由引导人民》(油画 德拉克洛瓦 法国)
提问:画面中的主要人物是谁?她在干什么?画面中的人物还有谁?他们在干什么? 讲解:此画是三角形构图的典范 谁能发现画面中这个重要的三角形,并把它画在黑板上的方框内。自由引导人民》是三角形构图的典范。画中象征自由、平等、博爱的三色旗位于等腰三角形的顶点,引导人民的自由女神处在横向黄金分割线处,巷战人群的头部位于纵向黄金分割线的位置。如果人物众多、宏伟而动荡的战斗场面,被画家组织在了一个井然有序的画面构图之中。
《自由引导人民》为法国画家德拉克罗瓦最具有浪漫主义色彩的油画作品之一,现收藏于巴黎卢浮宫。该油画又名“1830年7月27日”,以纪念1830年7月27日巴黎市民为推翻波旁王朝的一次起义,该起义从27日至29日,历史上称为“光荣的三天”。(1830年七月革命事件)
法国正处在第二次复辟的波旁王朝,为了增强皇权,宣布解散议会,限制公民的选举权和出版自由。一位名叫克拉拉·莱辛的姑娘首先在街垒上举起了象征法兰西共和国的三色旗;少年阿莱尔把这面旗帜插到巴黎圣母院旁的一座桥头时,中弹倒下。图中那位青年姑娘,在硝烟中一手高擎三色旗,一手提枪,奋勇当先,召唤着群众们勇往直前。她旁边一位群众的上衣、露出来的一角衬衣和腰带正好是三色旗的颜色,还可以隐约看到北塔楼上飘扬的一面共和国旗帜。期待着自由的来临,既是起义参加者的真实写照。《自由引导人民》是画家在上百幅“七月革命”街垒战的草图的基础上定稿的画面。提问:什么是黄金分割
解答:又称黄金比,是造型艺术的一种分割法则。广泛应用于造型艺术中,被认为最美、最协调的比例,其比值约为1:0.618。在人类的建筑,绘画等艺术作品中有大量的黄金分割比例,同时在自然当中也存在着大量的黄金分割比例。建筑:金字塔,埃菲尔铁塔,巴黎圣母院等 自然:鹦鹉螺,葵花,耳朵等(斐波那契螺旋线)
(二)新课讲授
1、构图的感念: 提问:什么是构图
构图:在美术创作中,一般指在平面的物质空间上,安排和处理审美客体的位置和关系,把个别或局部的形象组织成整体的艺术作品,以表现构思中预想的形象与审美效果。构图是艺术传达的第一步,也是对构思的检验和修正。一般来说,构图涉及多种形式法则,是绘画艺术的基础。中国传统绘画中,称之为“章法”或“布局”,被认为是“画之总要”,极受重视。
2、构图的形式:
分析作品:看看艺术家们在绘画中是如何进行布局的。小组分析作品的主题是什么,怎么通过构图表现的,用了哪些方法?你能不能试着归纳出来? 教师归纳总结:
《初踏黄金路》(版画 现代 李焕民)S形(优雅有变化)
“S”形的构图使画面结构丰满,具有一种独特的节奏美、韵律美。
《舞蹈》(油画 马蒂斯 法国)圆形(饱和有张力)
以圆形构图来安排作品中的人物形象,使画面看上去更加活泼和富有动感。
《露气》(中国画 现代 潘天寿)
如果我们用横、竖黄金分割线来分割画面,就会发现,其左下部是密,右上部是疏;这两部分如果是实,右下和左上两部分则是虚。
留白是中国画中最常用的技法之一,也是中国画的一大特色。中国画不像西方的油画强调色彩的冲击,它用淡淡的墨迹给我们描绘出一个个充满想象空间的世界。而这个空间很大程度上是留白的作用,所以今天我想跟大家浅谈以下留白这个技法。
《阳关三叠》(油画 现代 王宏剑)水平式(安定有力感)
画家基本上在一条水平的直线上安排众多人物形象,这种形式的构图最适合表现稳定、安静、沉寂的地面。
《吉祥蒙古》(油画 现代 韦尔申)垂直式(严肃端庄)
画家采用垂直构图的形式,将画面中的人物形象分割开来,表现了宁静、安详、自然的气氛。构图形式:构图形式指的就是画面的结构形式。
提问:画家为什么要采用这样的构图?构图的依据是什么?如果不这样构图会是怎样的效果?
3、构图原则
(1)突出主题:为了形象地表现作
品的主题思想,使形象获得突出而完美的艺术效果。
请学生根据手中的资料进行分析,找出突出主体的范例,并讨论画家是使用哪种构图形式突出主题的。
(2)追求形式美:为了增强作品的艺术魅力,绘画的构图应符合造型艺术中的均衡、和谐等形式美法则。请学生根据手中的资料进行分析,讨论画家是怎样利用构图传达形式美提高作品的感染力的。
构图概念其内涵丰富,它包括:
1、艺术形象在空间位置的确定。
2、艺术形象在空间大小的确定。
3、艺术形象自身各部分之间、主体形象与陪体形象之间的组合关系及分隔形式。
4、艺术形象与空间的组合关系及分隔形式。
5、艺术形象所产生的视觉冲击和力感。
6、运用的形式美法则和产生的美感。
4、小结
绘画构图是一种比较复杂而且难度比较大的知识和技巧,但是,它又是绘画实践不可回避的问题,即使是绘画习作,也要遇到程度不等的构图问题需要解决。因此,掌握最简单的构图要领(形式和原则),可以帮助我们更好地欣赏绘画作品,并在绘画实践中去应用。