湖南美术出版社五年级上册美术教学设计[推荐五篇]

第一篇：湖南美术出版社五年级上册美术教学设计

五年级上册美术教学设计

一、指导思想

以新课程理念为指导，在全面实施新课程过程中，加大力度、教改力度，深化教学方法和学习方式的研究。正确处理改革与发展、创新与质量的关系，继续探索符合新课程理念的小学美术理论联系实际的教学方式和自主化多操作学习方式。

二、学情分析

五年级他们对美术这一学科了解的相对较多，有的学生对美术有着相当的兴趣，动手的能力较强。但据了解这个班的学生学习态度不够好，因此在课堂上免不了用新颖的手法，自身过硬的基本功来吸引学生、感染学生，让学生对美术活动一定的兴趣，从而感受美术所带来的乐趣。这样才能了解更多的美术知识，提高他们的美术素养。

三、教材分析

教材的课目编制以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，满足学生不断发展的需要，体现人文关怀，关注学生长期的健康成长。本教材的选择组织方面，注重学生年龄阶段的心理特征和成长的需要，描述视觉审美的丰富含意，注意学习过程中对美术活动的多角度的体验和尝试，注重学习内容的知识综合，利用不同类别、不同层面的知识综合，使学科内、学科间的综合效应得到加强，学习目标和评价标准也做了一些控制，专业要求力求降低，综合能力则相对具体。

本册教材的课目是单元设课，每一课目即为一个单元。教材分为12 个单元，各单元后设置了“学生作业”“学习屋”等栏目，既保证了课堂教学主体内容的完整性，又提供了学习的完善和迁移途径，还可根据学校当地实际和学生的兴趣爱好，开发相关的课程，满足学生深入学习的愿望和要求，鼓励学生在课外通过不同的方法、途径开展相关的美术学习活动。

四、学习目标

1、提高学生的美术素养，培养学生的美术兴趣，激发创造精神、陶冶高尚的审美情操。

2、通过教学提高学生的审美修养，促进学生的智力和才能的发展，培养学生的观察习惯，发展学生的形象记忆力、想象力、手工制作能力。

3、了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，激发学生的创造精神，发展美术实践能力，渗透人文。

五、教学重点难点

重点：引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。

难点：学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。

六、教学措施

1.认真学习美术新课标、认真备课，处理好思想品德教育、审美教育、能力教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。

2.改进学习、教学方法，从小学生的年龄心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教” 和“学”的方法，充分运用视觉形象，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。

3.坚持学习，做到深入钻研教材，抓基础，制作好范画，手工范品及多媒体等教学手段和现代教育即使进行直观教学。

4.加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮助学生解决练习中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。5.关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。

第1 课哆来咪教学目标

1、培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质；

2、认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美；

3、学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法；

4、掌握立体造型的简单方法。

教学重点难点对形体、色彩渐变韵律有感性认识，并能够调出渐变的色彩教学准备玻璃杯7 个，颜料等教学程序第一课时欣赏导入

2．装饰要简单，装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多，以免影响水瓶琴音高的准确性。工具材料即兴表演小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子，比一比哪组音最准、曲子最优美，哪 5 组的“水瓶琴”最漂亮。

第二课时教学程序欣赏导入 1．欣赏有渐变效果的绘画作品。

2．教师提问：这些画在色彩变化上有什么共同的规律? 3．学生答，教师小结：它们的色彩发生了逐渐变化。

在优美的音乐旋律声中课件展示几张运用渐变色彩装饰的绘画作品。认识现象

1．教师提问：你们知道生活中哪些地方有渐变现象吗? 2．教师出示图片，提问：图中哪些地方出现了色彩的渐变? 课件展示几张有渐变色摄影图片。

掌握规律

1．教师出示红一黄、黄一绿、绿一蓝、蓝一紫、紫一红五组色彩渐变系列的卡片，请四位同学整理色彩卡片按渐变的顺序摆出来贴在黑板上。

2．讨论：能不能把这几种颜色串起来成为渐变色彩呢? 3．学生讨论后，教师调整摆出如彩虹般的色彩渐变。

4．出示红到暗红的渐变，让学生了解除了色相的渐变，还可以有色彩明度的渐变。课件展示色彩明度的推移渐变。尝试作业看书上的小训练，学生自己发现调配渐变色的方法并完成小训练。作业反馈根据小训练完成的情况，反馈讲评调色训练中的问题。体验效果

1．出示平面效果的圆、圆锥和有渐变效果的圆、圆锥，问：这两幅画给你的感觉有什么不同? 2．教师小结：渐变效果物体具有立体感和光感。

3．出示运用渐变装饰的画面和同样内容但是用平涂方式装饰的画面，问：这两幅画给你的感觉有什么不同? 4．教师小结：色彩渐变使画面变得有动感和韵律感。1．课件出示平面效果的圆，圆锥和有渐变效果的圆，圆锥。

2．出示运用渐变装饰的画面和同样内容但是用平涂方式装饰的画面。学生作业学生作业，教师巡视指导。课件出示作业要求。

赏评拓展 1．赏评作业。

2．展示运用渐变色装饰的生活用品，如：纱巾、服装、包装盒等。让学生课后找一找还有哪些东西是运用渐变色彩来装饰的。实物投影展示学生的作业。

第三课时教学程序初步感受

1．拿出几组模型(1)垒叠在一起的一组由小到大的圆形薄片，每两个薄片之间用距离相等或渐变的细线串联起来。(2)垒叠在一起的大小相等的方形薄片或长条形立方体，一个角上安上铁钉固定。(3)排列整齐的一组小棒。

2．请学生观察，说说感受。

3．陕速用拉、扭、排、剪等方法，将垒叠在一起的立体型排出形体、位置渐变的简单立体构成模型。

4．请学生再说说感受。

5．教师将模型按无序排列，再请学生说说感受。教学用具欣赏感受

1．欣赏生活中利用渐变原理制作的雕塑和模型，说说感受。

2．教师小结：利用渐变原理制作的立体雕塑有一种韵律感和节奏感。展示摄影图片，每个图片配以相应的音乐旋律。

分组讨论

1．看看如何利用自己所带的材料。2．除用方形、圆形、小棒来进行排列外，还可用哪些形状? 3．除剪、拉、扭、排外，还可运用哪些方法进行制作? 学生自带材料尝试练习分组进行尝试练习，练习过后，学生集体讨论矫正。

学生练习

1．学生练习，教师巡回指导。

2．练习过后，同组同学相互讨论矫正。评议总结

1．展示作品，展开评议活动。

2．知识延伸：近大远小的变化能使画面产生空间感。课件出示生活中有近大远

第2 课家乡古建筑教学目标：

1、了解古建筑的范围、常见类型、一般特征和有关历史典故

2、体验并掌握线画古建筑的基本方法

3、培养和增强学生对家乡人文遗产的情感联系和对家乡的热爱教学重点：体验并掌握线画古建筑的基本方法

教学难点：能运用流畅的线条表现作品的疏密关系教学准备：图片收集、多媒体课件、简易绘画册页、范作教学过程：第一课时

一、导入课题

古代诗人李白云：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流！”—— 引出黄鹤楼的介绍，既“家乡古建筑”。

二、欣赏发现

1、播放课件，欣赏各种古建筑

2、整理古建筑的分类

3、说一说

4、小结： ①按材质可分为：砖制、木制、石制 ②按造型可分为：亭、台、楼阁、寺庙、塔、民居

三、寻找发现、学识了解

1、寻找各式建筑的具有共同的一般特点

c．线条要流畅肯定，尽可能用长线画；（提示：著名画家保罗·克利说：“牵着线条去散步。”一年级课——《绕绕涂涂》）

d．画出些细部，看不清的想像完成。教师边指点实物边画。（备注：可用大屏幕打出一清晰古建筑图片进行线描。）

2、欣赏城市古建筑及线描作品第三课时

六、布置学生作业

1、作业：小组合作，选一组城市古建筑进行线描，小组合作完成一个城市古建筑的册页，并制作作品目录。

2、要求：

①技能：能运用流畅的线条表现作品的疏密关系，②构图：注意团队合作，让册页形成一个整体（注意环境、背景的添画）③整理总结：给册页选好题目，制作封页，做好总结（优缺点）选派人作出评价

七、作业观摩，评价总结

1、分组自评小结

2、对照实景，解决更多的问题。

3、教师引导学生对学习活动全过程进行评价。①学习工具的准备情况。②学习态度表现；表扬与批评。③学习效果的评价；知识获得怎样。

4、下节课后作业准备

第3 课小记者教学目标

1、了解新闻报道的作用及基本途径、方式，能够选择合适的对象进行简要的采访。

2、感受美术与新闻报道之间的内在联系，能够尝试运用美术语言、文字报道生活中所关注的人或事，选择合适的素材以个人或合作的形式制作小报。

3、在学习活动中开阔眼界、增长见识，提高收集、处理信息的社会实践能力，以及关注社会、与人交往等综合能力。

教学过程第一课时

一、课前调查收集信息课前布置学生收集自己平时喜欢看的报刊，并选择一二幅自己喜欢的新闻图片。了解家人喜欢阅读的报刊杂志。

二、信息汇整分享交流

1、今天，每个同学都带来了自己喜欢看的报纸、杂志，看来你们是一群爱学习、关心社会的学生。哪位同学来介绍自己带来的图片新闻呢？为

什么喜欢它呢？说说你的理由。（由几名学生展示自己带来的图片新闻，并根据其内容进行介绍）

2、同学们不能将你带来的图片新闻介绍给大家，大家分享你带来的信息，共同分享你的快乐呢？小组内同学之间相互交流。

3、同学们带来的图片新闻很多来自你们订阅的儿童报及家人订阅的杂志，有的图片新闻报道反映了我们少年儿童关注的事，有的报道了我们生活中感动人的事，有的是社会上的新鲜事、还有的揭露了我们生活中的丑陋现象等等。由于这些新闻来源于生活，它真实地反映了我们的生活，使我们在短时间内获得大量信息、丰富我们的生活，很多问题引起大家的思考，所以，好的新闻留吸引民者的眼光，震撼读者的心灵，这也正是图片新闻的魅力所在。

三、图片欣赏认知领悟

1、优秀图片新闻赏析（1）《大眼睛》（2）《北川男孩郎铮》（3）《我们演出去》

引导学生围绕每一张图片的主题展开讨论，老师讲解。

四、情景设置明确任务我们学校的校报和宣传橱窗一直在收集和传播同学们关心的各方面的新闻信息。这节课让我们来做一做小记者，用我们敏锐的眼光去捕捉校园内外大家关注的事、感人的事、新鲜的事、不平的事．用我们美术这一特殊的语言——图片新闻的形式表现出来好吗？ 10 第二课时

一、策划采访活动那么小记者的采访活动要做好哪些准备工作呢？在采访活动中你们有哪些问题或困难需要解决呢？

学生提出问题（预见性的问题），教师归纳问题。采访前制定好周密的采访计划书，能够帮助我们获得很好的采访效果。

（1）采访人员的工作形式及合理分工（个人、双人、小组合作）。（2）采访的内容、对象的选择，校内或校外，人物或事件。（3）图片新闻的表现形式，摄影或绘画。（4）采访的程序。

二、自主表现分工合作学生策划采访计划书，交流采访计划书。

三、课后拓展学习延伸查阅报刊的图片新闻，上网查阅有关“小记者网站”的信息、建立信息交流。

第三课时

一、课前准备

课前布置学生观察报纸的版式，收集有自己喜欢看的版式的报纸。

二、学习回顾点评上一课时的作品，从学生作品的题材、文字、图片几方面讲评。

三、情景设置、明确学习任务

四、信息交流

1、个别学生将自己带来的报纸在全班进行介绍。

2、同座之间相互交流。

（2）组合文章版块的大小穿插组合——版式和谐美观。文章版块不同外形的组合——版式活泼有变化。文章版块之间距离疏密得当——版式清晰明了。

3、插图（1）内容：围绕文章的主题。（2）大小位置；不能喧宾夺主。

三、修改草图学生再设计

1、小组合作，确定手抄报主题。

2、整理采访记录及图片，补充相关素材．编辑文字、图片。

3、选择最优版式进行设计制作表现。

四、交流评价

课堂小结将学生作品在学校或班级的橱窗中展览

1、自评，小报的题材及版式。

2、互评，自己或他人成功、不足之处。

3、师评，学生参与的状况、任务达成等。

第4 课搭建框架教学目标

1、掌握用筷子，棍子等材料搭建架子和果篮的制作方法和技巧。

2、培养学生动手制作能力和创新意识，在自己动手制作的过程中体验创造的乐趣。

3、培养学生热爱生活的情感和创造美好生活的欲望。

4、培养学生的合作意识

教学准备：棍、筷子、绳、502 胶等，课件教学重点难点：用筷子，棍子等材料搭建架子和果篮教学程序：

第一课时创设情境欣赏架子

1．同学们，今天我们一起去参观一个特别的展览会——架子博览会，展出的将是一些什么呢? 2．我们进入各个展厅看一看吧。请同学们自己选择一个展厅先看。3．说说你看到了一些什么?有些什么感受呢? 4．导人课题：今天我们就来学习搭架子，让我们把自己搭建的架子也拿来参加博览会吧!课件l： “架子”展览会标题出示。

课件2：展览会大门徐徐打开，出现了一个个小展厅的门，点击门进入各个展厅(书架厅、古董架厅、铁艺花架厅、CD 架厅等)。配乐，教师用优美的语言介绍各种架子。

分析方法

1．欣赏教材上提供的各种图片。

2．你能看出它们是什么材料制作的吗?用了什么方法? 教师小结：

图1，主体由细竹枝搭建，周围有软性的藤萝缠绕，还插上了颜色鲜艳别致的干花干果。硬和软的材料相互对比，形状高低错落，色调和谐统一。

图2，画架由树棍和绳子组成。用粗木棍搭建出架子以后。再用粗麻绳进行捆扎，正好适合麻质的画布。(用了粘贴、捆扎等方法。)图3，用筷子搭建出架子。

3．你带来了一些什么材料，适合用什么方法搭建起来呢? 课件展示教材上的架子图片。

教师示范来看老师用筷子搭建一个架子，一边搭，一边介绍捆扎、粘贴等制作方法。可以采用多种方法固定架子，也可以不固定，直接搭建起来就可以了。(教师在示范制作的时候，也可以让学生参与到制作中来，与教师一起来完成作品。)用于示范的材料及教具

自主制作学生用自己带来的材料自主制作。可以将搭好的架子放到教室中间的展示台上来。布置展示台(博览会展厅)评价交流

1．完成创作的同学将作业放至展示台上，可自由欣赏各组作业，与身边的同学说一说，评一评。

2．教师带领学生参观我们自己的“架子”展厅，先向同学们介绍你自己的作品。

3．再说说你最喜欢的架子作品。谁的最美观，谁的最牢固，谁的最有创意? 学生作业

第二课时教学程序欣赏分析

1．欣赏教师制作的果篮实物，转动观看，想想看，它是用什么材料制作的?又用什么来连接的呢?(学生回答)2．教师小结：用筷子制作的，再用胶粘连。可以拆分果篮，让学生对制作材料和粘贴方法进行更进一步的了解。果篮实物或者多媒体课件展示果篮图片。

分组制作比赛

1．引导思维：给你一些筷子，怎样把它搭建成三角形的篮子呢? 分组讨论，尝试拼一拼，摆一摆。找到最适合的方法。

小结：篮子有两个部分，一个部分是篮底，一个部分是篮身。篮身可以用3 根筷子交叉搭建，篮底可以把筷子平行摆放，然后粘贴在篮身下。

教师对502 胶的使用和切割筷子的方法进行示范：

(1)502 胶黏性很强，如果不小心粘到手上或者不应该粘到的地方，就会带来麻烦。所以，在使用的时候一定要小心地将胶水点到该进行粘贴的地方。

(2)切割筷子要用到小刀，一定要小心使用，先用刀刃切割筷子四边，将四边切出缺口，再用手把筷子折断就可以了。

2．比赛分组(四人一组)，比赛搭建三角形果篮，看哪组分工合作得愉快，完成得最快最好。

课件出示比赛要求：

1．在3 分钟之内制作一个三角形的小果篮。2．制作得精致平稳的小组获胜。

第5 课深浅变化教学目标

1、感受色彩美认识同一种颜色的特点。

2、用深浅不同的颜色作一幅画。教学重点认识色彩明度变化。教学难点作画时明度对比的利用。教学准备绘画工具：颜料、毛笔、铅笔教学过程

一、导入

今天我们一起学习画单色画

二、新授

1、复习学生的色彩知识。

让学生辨别不同颜色。再出示新课内容。出示较普通的蓝色、示较淡的蓝色、较深的蓝色请学生辨别。

2、指导：得出结论是不同深浅的同种颜色。

3、问学生如何使同种颜色变深或变浅。

加白加黑还可以加水我们管这种现象叫做色彩的明度变化。（解释色彩明度概念）问学生还可以用什么方法改变色彩的明度。得出结论，变淡可以涂上本来就淡的颜色。

4、教学生调色，提出要求。

三、学生练习，教师巡视指导。

学生大胆练习，先用原色、间色来进行调配，再尝试用复色等进行练习。

四、讲评学生作品。

第6 课水墨动物教学目标：

1、情感目标：感受水墨画的独特魅力，激发学生进行水墨画创作的欲望，体验水墨画创作的快乐，增强民族自豪感，培养与动物和谐相处的环保意识。

2、认知目标：观察、把握动物的主要特征，学习并初步掌握渴笔法和泼墨法等水墨画技法的小窍门。

3、技能目标：鼓励学生大胆运用渴笔法和泼墨法等水墨画技法来创作一幅动物水墨画，能展现生命活力，体现水墨情趣，提高学生的水墨画审美能力和表现能力。

教学重难点：

1、通过动物水墨画的创作，让学生感受水墨画的独特魅力，提高水墨表现能力，增强民族自豪感。

2、努力使创作的水墨画动物神形兼备，体现笔墨情趣，发展学生独特的水墨画创作语言。

教学程序第一课时

一、教具学具准备

教师：收集动物（陆生、水生和禽鸟等）图片，水墨画动物经典作品和师生优秀作品，多媒体课件，水墨画工具、材料等；

学生：收集自己喜欢的动物图片（含水墨画动物），铅笔、水墨画工具、材料等。

二、教学流程

1、引导教师出示2 幅动物画作品《池趣》（水墨），启发学生欣赏思考：你能看出这幅画是用什么笔来画的？画的方法有什么不同？（粗粗细细的墨线随意勾出鱼形，大大小小的墨点自由挥洒，表现错落有致的斑纹，墨色有浓有淡，变化十分丰富，富有情趣韵味，给人轻松自由、落落大方的美感）从而让学生突出感受水墨画动物的独特魅力。由此导入课题并板书。

2、发展阶段（1）欣赏探究

大屏幕出示一组水墨画动物作品（课本内外均有），启发学生进行欣赏、探究。

如①指导赏析《池趣》等作品时，着重让学生关注皮毛等方面的表现技法。教师演示讲解“渴笔法”[1] 的表现要领及用处（毛笔笔头含水很少，叫做渴笔。渴笔在宣纸上能擦出又干又毛的效果，可用来表现动物的皮毛等。用渴笔勾线，线条中常常会出现露白之处，显得生动苍劲），并指导学生大胆操练、理解掌握。

②指导学生赏析《天伦之乐》等作品时，感受水墨淋漓的画面效《红树双猿》探究水墨画技法。教师演示讲解“泼墨法”[2]（用含水量多的大笔，笔尖掭浓墨，在调色盘里稍稍揉按，让少量墨汁渗向笔肚笔根，然后作画，随物形而变化，就会出现墨色浓淡自然变化、生动滋润的效果，可用来表现动物的头部、身体等大面积的部位）后，指导学生进行泼墨法的尝试练习（可以表现动物起伏的背部或面积较大的其他部位）。看、练结合，便于学生较快掌握让墨色出现浓淡变化的技法要领。（板书要点）

《双驴图》黄胄（2）观察预想

①教师组织学生带着问题分组观察自己带来的动物图片，相互讲讲自己对动物的形体、姿态、神情和皮毛等特征的认识。在师生交流时，强调观察的有序性（让学生明白观察要按一定的顺序展开，可以先看身体各部位，后看姿态神情，反之亦可）和有效性（既然看了，就要有看的成果。让学生说说观察动物主要特征的新发现、新认识，还可对动物进行横向比较，让学生说说动物与动物之间如体形、结构和姿态等方面的明显区别）。（板书要点）

②畅谈水墨画表现设想，即准备用怎样的笔墨技法在宣纸上画出可爱的动物形象。

①大屏幕出示作业要求：大胆运用渴笔法、泼墨法等水墨画技法创作一幅动物水墨画，努力做到形象生动有趣，墨色变化丰富，构图饱满。临摹可以，创作更好。教师指导学生根据调整、完善后的创作预想进行自主创作，允许学生用辅助方法（如先用铅笔画出动物的大体形态、主要结构，再用水墨画技法表现）介入创作。

②学生自主展示作品，教师引导学生从动物形象、水墨技法以及学生参与创作的态度、心得体会等方面，展开评议交流和小结。

（a、评画要点：选出水墨表现的最棒的动物形象，并说出理由。哪些小作者的水墨技法运用让你佩服？你有什么好建议？ b、交流心得：在水墨画创作中你是怎么对待遇到的困难的、需要老师提供怎样的帮助？

c、小结：可以对同桌说说，你的最大收获是什么？如可以说学会了某种具体的笔墨技法、完成了一件满意的水墨画动物作品、画水墨画动物很好玩很快乐

【作业要求明确具体，教师巡视指导和有针对性的评议交流，都能满足不同层次学生的需求，提高学生的学习持久力，能在突出本课重点的同时，有效地突破难点，使学生创作的水墨画动物神形兼备，充满笔情墨趣，不断丰富和发展学生个体独特的水墨画创作语言，有效促进每一个学生的长足发展。】

第三课时拓展阶段

（1）欣赏拓展 18 大屏幕显示一组风格不同的古今水墨画动物名作，教师作补充性提示，帮助学生进一步感受中国水墨画的博大精深与蕴藏丰富的文化内涵。

《五牛图》《双狮图》《白猿》

田世光（1916～1999）唐韩滉(公元723～787 年)刘继卣（1918～1983）（2）课后作业（可以任选其中一项完成，鼓励有兴趣的学生完成两项作业）①鼓励学生课后再选择其他自己喜欢的动物，用学到的水墨画技法进行创作活动。教师将挑选优秀作品在学校的橱窗里展出。

②课后辩论：针对“捕杀野生动物”和“人工饲养野生动物”两种不同的观点，要求学生与家人展开“关于如何正确对待野生动物”的话题辩论。辩论情况可以短文形式上交。

【欣赏古今名作和课后水墨画创作，拓展了学生的眼界，提高了水墨画审美能力，进一步增强学生的民族自豪感和继承民族优秀艺术传统的责任感。课后的家庭辩论，可增进家庭成员的交流与沟通，澄清学生的模糊认识，强化与动物和谐相处的环保意识。】

收拾整理教师要求全体学生收拾整理好自己桌上的水墨画工具、材料，保持桌面、地面的整洁。【抓住机会，严格要求，培养学生良好的学习习惯，树立美在艺术、美与我同行的意识。】

第7 课布艺温馨教学目标

1、培养学生对生活的关注和美化生活的意识以及耐心细致的好习惯。

2、能运用各种布材和方法制作一件布艺小品；能灵活运用各种方法制作一个小挂袋.3、感受、了解布的材质特征，能发现和表现出材质的美，体验“变废为美”的乐趣。

教学准备裁剪衣服时剩余的边角余料，旧衣服、袜子、手套、毛巾等，针线，剪刀，课件教学程序第一课时看一看，试一试

1．欣赏作品，从材质、色彩、款式等方面感受布艺给生活带来的温馨感、舒适感、个性魅力。

2．以问题引导学生回忆，发现美，感受美。(1)你看到了什么?(2)你觉得哪件布艺制品最特别?(3)它是用什么材料什么方法做的呢?你们也可以用手中的材料试试!3．学生试做，自主探究。

1．课件展示现代家居中的布艺制品。2．课件展示民间布艺制品。3．课件展示课题。玩一玩，做一做

4．以小组为单位玩“奇思妙想”游戏，引导学生探究质疑，发现制作方法及如何巧妙利用材料。

(1)“快乐转盘”：用同一件原材料变换不同方向，通过联想产生几种形象生动的新造型，来启发学生的求异思维以及联想造型的思路。(2)“百变魔方”：效仿智力魔方的玩法，用原材料(半成品)局部造型的不断改变来引导学生发现如何巧妙利用材料和制作方法。

(3)“画面竞猜”：通过使用了几个不同制作方法的半成品实物或图片启发学生展开联想。

5．评一评小组游戏活动情况。

6．小组讨论、合作使用材料，巧妙地运用材料和制作方法，自主或合作制作一件布艺小品。

（1）．课件展示：

A、“快乐转盘”：将原材料设计成“转盘”，在转动中不断变换观察角度。B、“百变魔方”：将原材料局部向左向右或向前向后折叠、收紧或挪动一下，产生新造型。

C、画面竞猜：一一展示学法指导提示图。

（2）．实物投影：展示小组作业时出现的纱线滑落、毛边、须边等状况。评一评，说一说

1．问：你们在家时遇到过找不到东西的烦恼吗?比如橡皮擦、小玩具不见了等等。

2．隆重推介小挂袋。不要看它小，它可是个整理小能手。它能把物品有序地收纳好，随时都能准确找到。

3．我们今天就来学习制作小挂袋。事先将布艺挂袋挂在黑板上显眼的位置。探索

1．谁能给挂袋下一个简单的定义呢?学生回答后教师小结：一个能挂起来的口袋。

2．挂袋还可以做成这样!(欣赏手工挂袋图片，见书本)谁来根据挂袋的不同结构来给它进行分类 ? 基本／基本型口袋／单袋型外形＼异型布局＼多袋型

3．出示多袋型挂袋雏形(图)这是一个基本成形的挂袋，怎样才能赋予它更多的个性特色呢?你从刚才的欣赏中获得什么灵感?(重新展示图片)(将雏形的设计图纸附件分发到各组，组内交流，在纸上画出自己的设想。)4．展示各组设计图，略评。欣赏教师根据雏形设计的多款变化。思考：可在哪些地方进行突破性设计? 如：挂法的设计处理，形的修剪，袋口、边缘的设计处理等。

5．引导学生根据设想选材。

分析自己所带布材的特点(硬度、编织方法以及花纹特点、色彩)。根据设计选择适宜的布材。

多媒体展示图片或幻灯、挂图形式都可。多媒体演示多款设计的演变。多种布料的特性和可用的范围。

尝试分发设计纸。两人合作完成一个挂袋设计。

充分利用自己的工具和材料完善自己的设计。鼓励学生大胆设计。播放轻松的音乐。

欣赏

展示自己的设计成品，介绍自己的设计意图。评出最佳创意和最佳合作组合。

学生作业分小组合作学习，组内每2 人合作完成一个挂袋。

第8 课飞行梦工厂教学目标：

1.学习直升飞机模型、纸飞机模型的设计与制作方法，了解直升飞机的外形构造基本知识和各种类型飞机的造型特点。

2.训练发散性思维能力，培养学生美术设计制作与应用的能力。

3.培养学生的国防意识和热爱科学的情感，增强学生合作学习过程中的角色意识和社会责任感，养成有序地进行设计与制作的工作态度与合作精神。

教学重难点：学习直升飞机模型、纸飞机模型的设计与制作方法。教学准备：有关飞机的资料、各种不同的盒子

教学程序：教学活动媒体运用直观感受 1．欣赏直升飞机影像片断。

2．引导提问：有谁了解有关直升飞机的知识? 学生组内交流、讨论，以组为单位推举同学发言。

认识直升飞机的垂直起飞和飞行，小结直升飞机的简单飞行原理和直升飞机的分类。

3．欣赏直升飞机图片。引导学生进行欣赏。4．引入新课，板书课题：直升飞机工厂。

课件出示：直升飞机飞行影像片断课件出示；动画课件出示；各种造型优美的直升飞机的图片。

展现设想

1．欣赏直升飞机范作。

引导思考：制作这些直升飞机用的什么材料?有什么巧妙的地方? 2．提问：用得巧，做得妙，巧在什么地方?妙在什么地方? 学生讨论，自由发言。展示本课的重点(巧用材料，妙在出新)与制作直升飞机的穿插、粘合等方法和过程。

3．小结：根据材料的外形、质感特点，结合恰当的工具进行穿插、粘合，就能够创造出新颖别致的直升飞机造型。

4．漫谈制作设想并小组发表。学生组内交流直升飞机的制作设想，综合小组成员意见，推举代表进行发言，展示制作小组的巧用材料、妙在创新的设计意图。

课件出示：优秀直升琶机造型录像。课件出示：动画。制作表现小组组合

1．角色分工。要求：每一小组推举一位同学担任总工程师，负责整个制作小组的设计制作、分工与协调。并负责安排组内成员承担直升飞机各个部件的制作任务。

2．制作要求：(1)时间：15 分钟。(2)纪律：讨论声低，以组为单位，团结协作。(3)正确操作工具，注意安全，讲究卫生。

3．学生作业时，循环播放各种直升飞机图片，拓展学生的创造思维。时间指示钟显示制作时间。

课件出示：各种直升琶机图片出示；白行制作的时间指示钟。成果展示 1．播放《运动员进行曲》，出示“新世纪雏鹰直升飞机展”背景，并以小组为单位，总工程师轮流上台展示各制作小组的成果。

要求：说说各直升飞机的巧妙之处，并开展简单的推介宣传。2．教师或学生进行角色扮演，进行采访与参观。课件营造情境。学生习作教学拓展

第二篇：五年级上册《美术》教学设计

五年级美术

（上册）

北街小学

2010年9月

第一课肖像艺术

教学要求：

学生在了解人物动态变化的基础上，进行人物动态速写练习，以培养学生的整体观念及形象的概括能力。

教学重点：

了解人物动态变化的特征及动态线的确定。教学难点：

使学生在画人物动态时，如何掌握动态的特征及其速写方法。教学准备：

人物动态速写印刷品，范画，动态速写过程图等。教学过程：

一、组织教学检查学生的常规。

二、讲授新课

1、出示教师的动态速写范画让学生观看接着向学生讲解速写的涵义。速写是有记录生活，为创作准备素材之用，也是绘画的一个门类，这要求以迅速、概括的方法描绘对象，通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。

2、根据教材分析，讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。

人的动态千变万化，这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的，如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节，每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围，在活动中人体的重心经常移动，身体的不平衡与平衡相互交替，这就形成各种有节奏的优美的动作。

速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。

3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图，并用粉笔在黑板上作示范，使学生明确速写过程（从动态线开始，然后再画其他，从整体到局部）。在示范时，注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。指导学生阅读课文，理解人体比例及速写步骤。

三、学生速写

(要求学生一开始就要把注意力放在观察掌握人物动作的大势早，经过分析找出动作的重心、支撑点和动作特征的动态线，然后在画面定位，用简括的线条轻轻勾出，不要把注意力放在细节上。)教师巡回辅导。学生分组互画，每组选一个同学为模特儿，供同学写生。速写时间为20分钟。

四、讲评：

抓住动态的表现作重点讲评。

第2课画人像

教学目标：

1、能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的社会属性有一定的了解。

2、了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。

3、培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。培养学生关爱他人，尊重他人的品质。

教学重点: 人物的脸型和表情教学难点: 人物肖像画的表现教学准备：

具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的其他材料（如文学作品中的肖像描写），多媒体教学设备等

教学过程：

一、游戏导入：

1、出示图片：同学们，今天我们做一个游戏，游戏的名称是：猜猜“他”是谁?

2、说说“他”的特征 : 仔细观察，“他”有哪些比较明显的特征？（如脸型、五官、发式等）说说“我”的特征

二、新课

1、每个人对自己都应该有一定的了解，谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。（如脸型、五官、性格等）

2、说说艺术作品中典型人物的某些特征

《蒙娜丽萨》

出示艺术作品

学生观察、体验、讨论人物特征

教师简单介绍达• 芬奇、《蒙娜• 丽萨》

学生说说感受、特征，教师总结。

看达• 芬奇的《最后的晚餐》并作简单的介绍。

《凡• 高自画像》

出示艺术作品

学生观察、体验、讨论、猜想人物特征

教师简单介绍凡高，增加学生对凡高及其作品的认识。

学生说说特征，教师总结。

毕加索的人物肖像画

现代版的《蒙娜• 丽萨》

三、探索

1、比较刚才所看的作品，想想：画人像为什么会有这么大的变化？这又与什么有关呢

2、学生讨论、猜想。

3、教师总结：这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前，像国王、王后、这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索，人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后，画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的，所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。这就是肖像画的起源和最初的作用。

四、分析人物特征的表现手段

1、同学们，刚才我们一起说了人物特征，那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢？（人物头部）

2、人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神状态，还有性

格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的，而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某一主题。

3、脸型

你属于什么脸型？（如国字脸、瓜子脸等）

教师出示几种常见的脸型

请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征？

小结：画人物头部时，我们应该先整体把握人物的脸型，再去刻划人物的五官。

4、表情

同学们，你们“哭过”、画人像“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”吗？（有过）

请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。

其他同学仔细观察，相互讨论：人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的？怎么变？

每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来，并派一名同学到黑板上画。

请学生逐个分析刚才所画的表情，画得如何？有没有将表情特征画下来？没有的，如何改？

教师总结：人物表情主要是通过人的眉毛、眼睛和嘴巴的变化来实现的。（出示各种表情图片，说清每种表情的变化规律）

五、临摹练习

画人像学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画（可以是书上，也可以是学生自己准备的）进行临摹。

六、学生习作、教师进行辅导：

尝试观察和描绘你生活中的不同年龄、不同阶层的人物，看看他们有什么特征？你认为还有哪些方面可以体现人物特征？

七、小结：展评学生作品，并请同学们到台前讲述人物都有哪些面部特点，作品表现出人物怎样的内心情感等等。

第三课绘画中的透視现象

教学目标: 通过学习能发现生活中的透视现象。

绘画中的透视现象初步懂得透视中的基本原理和规律，提高绘画的能力，使绘画作品更真实。逐步发展学生的想象力、观察力、表现力和创造力。

教学重点: 通过对周围环境的观察能发现近大远小的透视现象，能掌握简单的原理和规律，将透视知识运用到绘画中，使描绘的现象更真实。

教学难点：

绘画实践中运用所掌握透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步提高同学们的观察力、想象力、表现力和创造力。

教学准备：

投影片、多媒体教学设备等教学过程：

一、导入：

1、观察影片中路的宽窄、栏杆的疏密、树木的大小等绘画中的透视现象。师：你能用间的图形在纸上表现这些事物吗？

2、讨论

（1）在纸上表现的事物

（2）从中你发现了什么现象？（近大远小）

二、新授

（1）同学们今天这节课我们就要学习习近平大远小的透视关系。板书课题：（绘画中的透视现象）

透视是绘画中的术语，可以分为形体透视和空气透视，形体透视是根据光学和几何学的原理，在平面上用线条来表示物体的空间位置轮廓和光线投影的科学，按天点的不同分为平行透视和成交透视和斜透视。空气透视研究和表示空间距离。

（2）在近大远小的透视现象中，绘画中的透视现象由近到远除大小的变化外，还有什么变化？（疏密、色彩）

三、指导学生作画

1、先找到消失点

2、画几条典型的透视线

3、按近疏远密的、近出远细的规律，处理好各条竖线、斜线。

4、将物体的外轮廓简略的表现出来。

四、学生作业，老师指导

五、小结、作业评讲

第4课

美术中的比例知识

教学目标：

通过学习能发现美术中的比例知识。初步懂得透视中的基本原理和规律，提高绘画的能力，是绘画作品更真实。

通过学习美术中的比例知识,逐步发展学生的想象力、观察力、表现力和创造力。

教学重点：

通过对周围环境的观察能发现近大远小的透视现象，能掌握简单的原理和规律，将透视知识运用到绘画中，使描绘的现象更真实。

教学难点：

绘画实践中运用所掌握透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步提高同学们的观察力、想象力、表现力和创造力。

教学准备：

投影片、多媒体教学设备等教学过程：

一、导入

1、观察书中的范画，你有什么体会？

师：你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗？

2、讨论

（1）在纸上表现的事物

（2）从中你发现了什么现象？（近大远小）

二、新授

宋代画家范宽的《溪山行旅图》，描写了我国陕西一带的风光。山处在画的中央，顶天立地，雄伟壮观。下面的商人赶着驴，显得很小，这就更突出了大山高耸的气势。这幅画成功地运用了山和人物之间的比例关系，是我国山水画中的杰作。《维鲁维斯的人》是达•芬奇在和罗马建筑师维鲁维斯研究人体比例时所绘，用以说明人伸张四肢和立正时，应当是圆形和正方形的比例关系。巴黎圣母院位

于法国首都巴黎，建与1163年。它正面每一层的高宽比例是按黄金分割律设计的，富有节奏和韵律感，总体效果协调统一，是一座典型的哥特式的建筑。

今天，我们学习美术中的比例关系，它有助于我们探寻美的奥秘，有助于培养我们的创新精神。

小资料：把一条线条分成两部分，使其中一部分与全长的比等于另一部分与这部分的比，使用1：0.618的比值分割称为黄金分割，因这种比例在造型上比较美观而得名。

三、讲评上节课作业

1、透视现象是否正确

近大远小、近疏远密、近宽远窄的规律是否正确的运用在图画中。

2、说说周围环境中的透视现象

3、这些透视现象你能在绘画中表现出来吗？

4、选择简单、典型的场景通过写生让学生描绘。

5、在绘画上色时应该注意哪些问题？近处的色彩颜色亮一点、鲜艳一点，远处的颜色灰暗一些。

四、学生做画老师辅导

五、作业展评

第5课偶戏

教学目的：

1、学习纸偶的装饰方法。人美版第九册教案第5课

偶戏

2、培养学生美化生活的能力，激发学生学习美术的兴趣，提高学的综合素质。

3、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。

教学重点：

收集一些布袋偶戏的资料。教学难点：

偶戏道具的装饰方法。

教学准备：

各种废旧材料、线绳教学过程：

一、欣赏导入：

1、偶戏是我国戏剧宝库中的重要组成部分，偶戏是各民族共同创造的民间艺术瑰宝。偶戏的种类较为丰富，有提线偶、仗头偶、布袋偶和皮影等。偶戏的表演深受少年儿童的喜爱。

2、讨论交流

课前我让同学们本地区的偶戏和偶戏的历史。下面请各小组把你收集的偶戏的资料互相交流一下。

二、新课人美版第九册教案第5课

偶戏

1、欣赏课文图片请同学们看书，和同学讨论课本上的偶戏这几幅图片都是什么偶戏？学生回答。教师总结发言。

2、了解一些制作木偶的方法。

师：看！有那么多的装饰方法，偶戏我们也来试一试吧，每个小组装饰一个

小纸偶，组长好分工，看哪个组能在五分钟之内装饰好并且拿到讲台上来。

生：（按组装饰小纸偶。）

师：噢，上来了那么多的小朋友。谁来说说：你最喜欢哪一个？为什么？你有更好的方法去装饰它吗？

三、学生制作，教师巡视指导。教学环节说明及反思：

这一环节是让学生把自己探索人美版第九册美术教案http://www.xiexiebang.com得出的装饰方法和材料马上应用起来，并且通过学生的评价进一步探究纸偶装饰的一些要素，如：颜色的搭配、和谐、符合角色形象等等。更进一步地体现学生的学习主动性。

四、同学们已分组编好了童话剧，还根据角色分工做好了初步的纸偶。现在，开始装饰我们的纸偶。注意要美观，要符合角色形象，做好的小组就可以表演童话剧了。看哪个组做得又快又好。现在开始。

生：（分工装饰小纸偶。）

五、现在来看看我们的童话剧表演，好吗？你们除了看表演，还要观察纸偶是怎样装饰出来的。

六、小结：今天，我们一起装饰了我们的小纸偶，并进行了童话剧的表演。只要用心观察，我们还可以发现更多的装饰方法和材料。

除了用纸偶表演童话剧，还可以用木偶、皮影、手袋布偶等表演童话剧，请大家欣赏它们的装饰。（放录象）

第6课提线纸偶

教学目的：

1、学习纸偶的装饰方法。

2、培养学生美化生活的能力，激发学生学习美术的兴趣，提高学的综合素质。

3、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展，并发表己的创作意图。

教学重点：纸偶的装饰。教学难点：

纸偶的装饰方法。

教学准备：

彩纸、各种各样的纸偶提线纸偶

教学过程：

一、欣赏

出示图片，引导学生进行讨论欣赏。

二、新课

1、出示小纸偶，问，它是用什么材料装饰的？

它是用什么方法装饰的？（板书：方法）还有一个问题是考考你们聪不聪明的：你能用不同的方法把它装饰得更好吗？

2、课件展示：

用不同的方法进行装饰用五颜六色的糖果纸装饰，用粘、绑的方法。

用彩色的易拉罐装饰，用剪、贴的方法。用五彩的毛线装饰，用编、缠、粘的方法。

3、讨论：你们还有更好的方法吗？

材料：布、电线、包装纸、棉絮提线纸偶方法：绑、粘、剪贴

三、小组合作

请与小组同学合作编个故事，进行角色分工后，提线纸偶用各种彩纸制作纸偶，并准备简单的背景、道具。然后，演给其他组的同学看。

学生表演纸偶戏。

四、小结

让同学们用互评的方式评出优秀小组。

第7课

动物的脸

教学目标: 1.通过本课的训练，培养学生使用中国的传统绘画工具，使学生学会运用中国传统的笔、墨、纸、砚，初步掌握花鸟画的技法。

2.通过对中国画的用笔用墨方法的讲解和练习，动物的脸使学生了解中国画的笔墨技法与造型的关系，以及笔墨情趣在中国画中的审美作用。

教学重点：

如何培养学生掌握中国画的笔墨技法，动物的脸以及笔墨情趣在中国画中的体现。

教学难点：

如何培养学生掌握中国画的笔墨技法，以及笔墨情趣在中国画中的体现。教学准备：

笔（白云和狼毫各一支）、生宣纸（或高丽纸）、报纸（做垫纸用）一张、国画颜料、墨、调色碟、水盅。

教学过程：

一、组织教学：

检查学生学习用具准备情况。

二、讲授新课：

1、欣赏范画，让学生观察、分析、并思考问题：（幻灯）

2、学习几种主要的运笔勾染法（大象）、中锋破笔法（狮子）、破笔点染法（猴子）、勾线点染法（狒狒）、丝毛法（猫）

3、分析国画《猫头鹰》的表现技法。①猫头鹰基本造型

②猫头鹰形体结构:身子、翅膀、尾巴、爪子。结合幻灯教学，教师边示范边讲解把猫鹰的画法编成通俗易懂的小诗歌来进行教学，教师在画鸟的羽毛时要突出重点，尽量讲得详细一些。

画法配诗：

褐墨点头部，接着画身翅浓墨画嘴眼，淡墨勾胸腹，浓墨画翅尾，背斑趁湿点，浓墨再画爪，猫头鹰俱画成。画法步骤：

说明：先用墨赭画头顶，接着画身体和翅膀注意水分不要太多，润笔、枯笔相结合。

四、学生练习

1、画一只猫头鹰，教师巡回辅导。

2、学生临摹不同姿态的猫头鹰（运用幻灯片）

五、作业布置

老师提出作业要求：按作画步骤，用宣纸或毛边纸，动物的脸临摹或创作一

幅猫头鹰图。

第八课有趣的汉字教学目标：

1、通过书法的鉴赏，激发学生学习书法的兴趣，有趣的汉字了解我国书法的起源和类别，使他们受到书法、美的陶冶，增强民族自豪感。

2、通过书法的讲解和示范，使学生初步懂得写书法的基本技法与步骤。有趣的汉字

教学重点：

字的结构的掌握。教学难点：

字的结构。课前准备：

课件、毛笔、宣纸等教学过程：

一、组织教学：

检查学具、引导学生认真听课。

二、讲授新课

1、文字的产生和发展。

2、书法的分类：综合历代各种文字大致分为篆、隶、楷、行、草五大类。

3、讨论：在本课的图片中，汉字有许多不同的形态。你认识其中的哪些字？你认为字和绘画怎样才能结合得更好。

三、作业

1、你打算用什么字体写什么字？搭配什么色彩？

2、学生开始作业，教师巡堂指导。

四、小结作业评讲

第九课飞天

教学目标：

通过学习飞天的艺术作品，飞天让学生感受我国民间丰富多彩的飞天的艺术特点。人美版第九册教案第九课

飞天增强学生对民间工艺美术的兴趣，培养学生热爱乡土文化、学习乡土文化、保护乡土文化、发扬乡土文化的意识。人美版第九册教案第九课

飞天

教学重点：

了解飞天的艺术特点，掌握飞天的基本的创作技法，并试着用线条临摹或创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势。

教学难点：

用线条临摹或创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势。课前准备：

课件、水彩笔等。教学过程：

一、导入新课

1、出示课件介绍：

飞天是从古印度传来的佛教艺术形象。飞天在我国石窟艺术中，他们是优雅、美好的化身，千百年来一直为大家喜闻乐见。

敦煌飞天，经历了千余年的岁月，展示了不同的时代特色和民族风格，许多优美的形象，欢乐的境界，永恒的艺术生命力至今仍然吸引着人们，不断地给人们以启迪和美的享受。

二、欣赏和思考：

1、课本中的飞天有什么共同的特点？

2、画中人物飞翔的姿态是如何表现的？

3、飘带与人物动势有什么关系？

三、小组交流：

1、飞天的造型婀娜多姿、形态各异、你最喜欢哪一件飞天作品？

2、和同学说一说你的看法。

四、学生做业，教师巡视指导。

用线条临摹或创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势。

五、课堂小结：

师生共同欣赏学生作品，感受飞天的美感以及线条的感染力，鼓励学生继续练习，画出更好的作品。

第十课色彩的色相

教学目标：

1、引导学生寻找色彩，认识色彩，表现色彩。体验不同色彩所表达的不同感觉

2、学习色彩的知识，认识什么是原色，什么是间色。了解色彩在生活中的作用，大胆运用喜爱的色彩，培养运用色彩的能力。

3、学会色彩的调配，能用原色调配间色。

教学重点：

学会色彩的调配，能用原色调配间色。

教学难点;

调配时水和色彩的分量教学准备：

颜料，水，毛笔，调色盘等

教学过程：

一、导入。

大自然是美妙的。五彩缤纷的花草树木，世界是彩色的，色彩的色相有千变万化的色彩。（出示一些大自然的图片，学生观察生活和大自然中的色彩。）

观察过自然中的色彩，观察学生的衣服、学习用品之后，请学生谈谈自己的感受，说说自己了解的色彩。思考一下，生活中的色彩有哪些，有多少种？

二、新课。

1、复习三年级开始的色彩知识：什么是三原色，什么是三间色，红黄蓝这三种颜色是色彩中的“老祖宗”，有称三原色。三原色两两相配，产生三间色。

2、什么是色相？

色相，顾名思义即各类色彩的相貌称谓，如大红、普蓝、柠檬黄等。色相是色彩的首要特征，是区别各种不同色彩的最准确的标准。事实上任何黑白灰以外的颜色都有色相的属性，而色相也就是由原色、间色和复色来构成色彩的色相的。所有的颜色都有自己的相貌，这叫色相。

3、欣赏课本中的图片

学生结合图片分组讨论：

（1）、挑选自己喜欢的色相，谈谈自己的看法和感受。

（2）、色相在生活中的应用

（3）、自己准备用哪些色相不同的色彩画一幅什么样的画。

4、小组交流发言

三、学生作业创作一幅色彩画

四、小结

第十一课色彩的明度

教学目标：

1、感受色彩美认识同一种颜色的特点。

2、用深浅不同的颜色作一幅画。教学重点：

认识色彩明度变化。教学难点：

作画时明度对比的利用。教学准备：

绘画工具：颜料、毛笔、铅笔。教学过程：

一、导入

今天我们一起学习画单色画。

二、新授

1、复习学生的色彩知识。让学生辨别不同颜色。再出示新课内容。出示较普通的蓝色、示较淡的蓝色、较深的蓝色请学生辨别。

2、指导：得出结论是不同深浅的同种颜色。

3、问学生如何使同种颜色变深或变浅。

加白加黑还可以加水我们管这种现象叫做色彩的明度变化。（解释色彩明度概念）

问学生还可以用什么方法改变色彩的明度。得出结论，变淡可以涂上本来就淡的颜色。

4、教学生调色，提出要求。

三、学生练习，教师巡视指导。

学生大胆练习，先用原色、间色来进行调配，再尝试用复色等进行练习。

四、讲评学生作品。

第12课人物与环境教学目标：

了解人物与环境的关系是相互依存、密不可分的。通过欣赏课本中两组范画，领略绘画想象力的丰富多姿。

让学生通过讨论分析怎样根据课本上提供的人物造型合理地添加与形象相配的环境。

教学重点：

根据人物的姿态想象人物在做什么，可以添加什么服装和环境。训练学生想象能力。教学难点：

人物造型的多角度开发和想象。作品要画出新意。教学准备：

人物造型图、绘画材料和工具。教学过程：

一、导入

1、人类由于劳动创造了自己和自己生存的环境，人类能离开环境单独存在吗？

生：不可能！

小结：我们在家、在大自然、在学校、在任何地方，这些地方就是我们身边的环境。人物与环境相互依存、密不可分的。

2、揭题：人物与环境

二、新授

1、出示人物形象提问：老师这里有几个人物，你能根据他们的姿态，想象他们都在做什么吗？你能想象当他们的身体方向发生变化时，是什么样子吗？

学生讨论、回答

2、在原有人物的基础上，想一想，添加什么样的背景好呢？

3、打开课本，学生欣赏课本中的人物添加。学生说说课本中的人物添加给你什么启发？

生：可以将人物位置调换、颠倒、横放、旋转不同的角度来想象人物在做什么，在什么环境中。人物的衣着也可以根据环境的不同、活动的不同来进行添加。

4、你还能根据课本中提供的人物形象想象出其它的活动和环境吗？充分挖掘学生的想象及创造力。为学生作业打好基础。

三、学生作业作业要求：

可自愿选择课本提供的人物造型或自己找一组或一个人物原型。自由发挥想象添加人物活动情况和服装及周围环境。尽量避免与周围同学雷同。画好后在小组中互相欣赏，讲述画中的情形。

四、作品展示、评价

对画得出人意料的作品给予“特别想象力”奖。鼓励创新意识强的学生。

五、总结、延伸。

这节课我们通过人物与环境的想象和添加，发现了自己有着惊人的想象力，我们能够把一个或一组简单的人物原型想象成参与各种活动，穿着不同服饰，身处各种多变的环境之中，真是有趣极了。通过这节课的学习，还使大家的记忆力、观察力得到的提高，以后还可以多进行这样的训练和游戏。

第13课光盘架的设计

教学目标：

1、选择适当的材料，根据光盘的尺寸，利用插接的原理，使光盘与架子形成富有实用性和艺术性的整体。

2、体验美好的生活，培养热爱生活的积极向上的思想。教学重点：

能简单的制作光盘架，体验制作的快乐教学难点：创意表现教学过程：

一、激趣

1、（师出示一个简单的光盘架小制作）老师这有一个很简单的小制作，你们看看，他可以派什么用？有什么益处？

2、学生猜想交流。

3、现在生活水平好了，我们一定有很多学习与娱乐的光盘，它给我们的生活和学习带来了无穷的乐趣和帮助，今天我们亲自动手制作一个光盘架，将这些光盘序地摆放在一起，既方便查，又可增添生活情趣。

4、板书课题：光盘架的设计

二、师生探究

1、生活的多彩使我们的光盘种类繁多，市场上便出现了许多这样的架子（展示更多工艺光盘架）观察选用的是哪些材料？不锈钢木材铁布等等。

2、这些漂亮的光盘架美观耐用，使用方便更是装饰家居的理想物品，那设计时应该注意哪些什么问题呢？

①平衡②尺寸③选材④插接口的设置

小结：制作时用较硬的包装盒纸或硬纸，也可使用其他材料。根据光盘的尺寸，利用插接的原理，使光盘与架子形成富有实用性与艺术性的整体。

三、体验创新

1、我们是新时代的创造者，是未来的创造者，你觉得你的创新思维怎么样？

2、先来欣赏这些小创新者的作品吧。（出示书上的若干作品范图）集体讨论：选材造型创意和身边的同学交流下自己的想法看法。

3、有比较才有发现，有胆量才有惊喜，老师期待着你们给我一个大大的惊喜，用自己或小群体的智慧设计制作一个既实用又有个性的光盘架。

四、学生作业，师巡视指导

五、展示作品：

1、自我推荐。

2、相互展示。

3、师小结鼓励。

六、总结全课生活赋予我们很多的乐趣，制作光盘架的全过程你开心吗？热爱生活，感受生活，你会更乐观，更接近成功！

第14课杯子的设计教学目标：

1、在发现美、感受美、欣赏美、创造美的活动中，培养学生的学习兴趣，使学生形成用语言表达设计意图的能力。

2、学会观察、学会体验。教学重点：

设计造型漂亮，功能实用的杯子。教学难点：

观察了解杯子各部分的用途，体会设计者的设计意图。教学具准备：

杯子若干个图片若干副。教学过程：

一、谈话

1、你注意过平时喝水的被子么？出示几个：这些杯子什么地方最吸引你？

2、你喜欢什么？为什么？

3、哪个地方最合你的心意？

4、你呢，想选哪件？说说原因。

二、师生探究

1、欣赏了这么多东西，你发现每一类物品有不同的地方吗？生：形状花纹色彩（师板书）

2、小朋友观察得真细心，一件可以使用的东西，要让大家都喜欢，我们不仅要改变他的形状，还可以改变他的花纹和颜色。

3、根据这些方法，伟大的设计师们设计出了更多美观实用的物品，现在，老师请大家当回小小评论家，来看一看，评一评，一起来欣赏书上的作品：分析其造型、材质、功能等。

三、体验并感受

1、学生欣赏并谈谈欣赏后的感受。

2、这些精美的杯子显示着我们勤劳智慧的祖先们鲜明的设计意识，每一处的设计都有它的独到之处。

3、如果你是设计师，你想设计什么样的杯子？（师生交流）

4、再来看看书上的杯子设计，理解设计者的设计意识。（比较这些杯子，想想设计师为什么要这样设计？）

四、作业要求

1、设计时要注意什么？（构思大胆、设计合理、实用美观）

2、根据你的观察，设计一个属于自己的杯子。

3、学生作业，师指导。

五、小结展评。

第15课有人脸的器物教学目的：

1、了解有关造型设计的知识，培养泥塑造型能力。

2、发挥想象力，用泥做一个有人脸的小罐或杯子。

3、提高学生德望审美情趣，培养学生对美术的兴趣。教学重点：

学习用泥塑的方法表现有人脸的器物。教学难点：

创造性地设计一个有特点的人脸器物。课前准备：

橡皮泥（纸黏土）教学过程：

一、导入：

你见过特别漂亮或特别奇怪的杯子吗？介绍给大家听听。学生回答（略）

二、新授：

1、老师书上有两种特别的器物，一起来看一看。打开书本，欣赏“大禾人面铜方鼎”（商）和新石器时代的“人头形器口彩陶瓶。”

提问：“这两种古代器物有什么特别之处？”“大禾人面铜方鼎”以人脸为装饰图案；“人头形器口彩陶瓶。”整体以人为造型。）

2、这样的设计给你什么感觉？学生回答（略）

3、古代人为什么要在设计中将人脸运用进去吧？学生回答（略）。

4、“同桌相互观察彼此的脸。”“你看到同学的表情有什么变化？” 学生回答（笑）教师用简笔画画笑的表情。“你还会表演其他表情吗？” 学生表演，教师画

5、“原来人脸这么有意思，我们也来设计一个有人脸的杯子或罐吧！”

6、范作有什么不同？”

（材料相同：紫沙泥。制作方法有所不同，造型不同，人脸表情不同。）

7、“你想做一个什么样的人脸器物？” 学生回答（略）

三、学生练习，教师指导。

四、展评：

1、介绍自己作品的独特之处。

2、教师总结。

第16课唱起来跳起来教学目标：

1、与同学交流自己喜欢的歌曲与舞蹈。

2、掌握喷雾法的表现技巧。

3、学会用各种方式表达对生活的热爱。教学重点：

学会用各种方式表达对生活的热爱。教学难点：

用喷雾法的表现方法完成一幅作品。课前准备：

（学生）喷壶、颜料、水、剪刀、纸等。

（教师）剪纸作品、歌舞录象、喷雾画范作等。教学过程：

一、录象导入、激起兴趣

1、播放一段歌舞录象，鼓励学生随着音乐跳起来、唱起来。

2、学生就坐后提问：我们为什么在听到音乐时会情不自禁地想唱想跳？

3、让学生说一说对歌舞的感受。（听到音乐感到„„看到跳舞也会„„）

二、欣赏作品、体会内涵

1、欣赏一些歌舞题材的美术作品。

2、讲述音乐与美术的内在联系。

3、分析画面里人物动态的表现。

4、介绍新的表现方法：喷雾画

三、教师示范、学生尝试

1、师生一起操作

1）取出预先刻好的人物剪纸作品固定在底板纸上； 2）在喷壶中加入颜料和水调和； 3）对着作品进行喷射；

4）稍后取下剪纸作品，一幅喷雾画就完成了。

2、出示个别学生作品，分析成败之处（让学生自己说一说）。

3、学生第二次尝试喷雾画（要尽量避免前面的失误。）

要求：剪纸作品待干后可以重复使用，还可以再剪一些简单的造型（如花、草、鸟、云、月、星等）让画面更完整。

4、教师巡视指导。

四、作业展评

1、评价标准： 1）形象是否清晰。2）色彩是否协调。

3）构图是否合理、饱满。

2、选出优秀作业。

五、总结延伸

1、小结本节课学习成果。

2、鼓励学生在原有基础上有所创新。

第17课电脑美术——有趣的人像教学目标：

1、学习电脑绘画软件中的有关处理技术。

2、用特殊的处理效果对画面进行变化。

3、通过学习培养学生对电脑美术的兴趣。教学重点：

学习电脑绘画软件中的有关处理技术。教学难点：

用特殊的处理效果对画面进行变化。课前准备：

电脑教室、绘画软件教学过程：

带学生进入电脑教室。

一、欣赏导入、激发兴趣（教师控机）。

1、让学生欣赏几幅经过电脑特殊效果处理的人像作品。

2、提问：看完这些作品你最想知道什么？（这些作品中的效果是如何做出来的？）

二、新授：

教师演示操作过程（全部过程在photoshop软件中完成）。

1）打开photoshop软件→新建文件→用铅笔工具进行作画，完成人像线描并命名保存。（也可以直接把作品通过扫描仪命名保存在文件夹里，再打开后使用。）

2）打开文件夹里的人像作品，在色板上选择颜色为其着色后保存。

3）选中画面，打开滤镜，进入纹理处理效果进行变化。或选择滤镜工具中的其他方法进行图象的特殊效果处理。（教师可多演示几种，如突出效果、浮雕效果、曝光效果、图章效果、铜版雕刻效果等。）

三、学生尝试

1、教师指定路径让学生打开图片文件并保存，再打开进行图象处理。

2、用教师所教的方法，让自己的画面变得更加丰富多彩。

3、在大胆尝试的时候，一定要记住及时保存。

4、学生操作、教师巡视指导。

四、作业展评

1、学生上传作品。

2、教师进行集体展示，让学生来评价作品。

第18课献出你的爱心教学目标:

1.了解“希望工程”培养乐于助人、珍惜现有的良好学习环境和热爱中华传统美德的思想感情。

2.感受各种材料特性，探索巧妙运用各种材料、各种方法制作，表达自己的一片爱心。

3.培养思维的扩散性，想象能力、动手能力及审美经验的提升。教学重点：

根据了解到的有关边远地区小朋友学习情况，展开丰富想象再创作表达爱心。

教学难点：

运用自己所掌握的美术知识、技能把自己的创作意图表现出来。教学准备: 教师课件.学生:带好各种废旧材料、各种纸（彩色纸）、剪刀、双面胶、水彩笔等。教学过程:

一、组织教学

二、引出课题

１、出示“希望工程”摄影作品，先请学生欣赏，再请学生说一说自己有何发现？

师生交流。

２、出示课题《献出你的爱心》

三、进入角色、思考探索

１、出示学生爱心作品，请学生感受、思考。师生交流。２、学生小组活动

（１）学生以小组形式进行多方面联想、讨论。

（２）自主评价交流(小组间完成评价，并推选一名代表向全班交流)。

四、交流合作

各小组展开活动，制作出各组的“爱心物品”。

五、展示作品、自评互评

在小组评价的基础上进行全班的展评。

六、师生小结，课外延伸。

第19课小花铲

教学目标：

1、通过利用废旧塑料瓶设计制作小花铲，培养学生因形造型的能力和对性状的构思、加工能力，训练他们使用剪子的技巧。

2、培养学生的创新精神，感受制作的快乐，增强他们的环保意识。教学重点：

用废塑料瓶制作小花铲，造型要简练，并充分利用瓶子的形状。教学难点：

利用瓶子的形状进行设计。教学准备：

各种废塑料瓶、剪子、课件、小装饰、小花铲的成品和半成品。教学过程：

一、组织教学

检查学生桌上的用具安排。摆放好用具。

二、导入

1、乱扔废塑料瓶对环境有什么危害？

2、废塑料瓶的潜在利用价值是什么？学生发表。（如：污染环境„„）学生思考后发言。

三、新授

1、观察，小花铲如何制作的？在制作时要注意什么？可能会发生什么问题？如何解决？

2、学生观察、分析：外形与瓶子接近，要有手柄，要有突出的部分用来铲土。注意要安全使用剪子。可能会剪不动，可以用刀子割。）

四、实践

1、请你试着做一做。遇到困难可以和同学商量，也可以寻求老师的帮助。

2、学生尝试制作。

五、小结

点评作业：表扬有创意、造型简练的作品。

六、拓展

1、塑料瓶子还能做什么用？你还可以怎样处理它们？

2、学生发言。

3、教师小结。

第三篇：湖南版五年级美术教学设计（最终版）

巨匠童心

沙石范小学谷林芮

一、教学目标

知识目标：通过信息的收集和课堂讨论，了解齐百石国画中虾的特征及其艺术风格，提高学生对艺术作品的欣赏能力。

能力目标：能体会运笔用墨的技巧和方法，临摹齐百石的国画——虾。情感目标：学习齐白石一生对艺术不懈追求的精神,激发学生对中国画的兴趣及强烈的民族自豪感。

二、教学重点

认识和了解虾的结构及动态,能用水墨画出各种形态的虾。

三、教学难点

体会怎样合理地运笔用墨来表现虾的形态。

四、教学过程

（一）说人品画

课的开始，我便请孩子们自由地谈对画坛巨匠齐白石的了解。孩子们纷纷举手,兴致勃勃地说起了齐白石：他是湘潭人，是中国的一位著名画家，他能书善画，最擅长的是画虾。他担任过中国美术协会的主席、北京画院名誉院长，还被授予“中国人民艺术家”的称号。孩子们都很专注，我用齐白石说的一句话“若非实物，一生未敢落笔”来总结了他的艺术态度后，便和孩子们一起欣赏了一段齐白石画虾的录像。

（影片介绍：晚年的白石老人，年事虽高却天天坚持画画，他把砚比作田，把自己比作牛。“铁栅三间屋，笔如农器忙；砚田牛未歇，落日照东厢。”正是他耕耘不息的真实写照。在人们眼中一提到齐白石老爷爷的作品，都会想到他画的虾。为了画虾，他曾在笔洗里养了几只虾，每天观察„„）

孩子们一下就被影片吸引了，随后有孩子总结说：为了画好虾，齐白石就在笔洗里养了几只虾，日日看，时时观察。还有同学马上补充：齐白石爷爷把自己比作牛，把砚比作田，很勤奋地画画„„

“那么，经过长期观察，日日练习，不断改进，齐白石这位严谨、勤奋、注重观察生活的画家又是怎样简洁生动地表现姿态各异的虾的呢？”我的总结和设问带着孩子们进入了下一个环节。

（二）探索欣赏

1、欣赏生活中的虾，了解虾的结构对于虾，孩子们都不陌生，他们一个接一个地说着生活中所见虾的形态：虾前面有长长的须；虾身上有硬壳、还有很多脚，身子的形状像钩子；虾身很透明，若隐若现„„我告诉他们，虾的须是用来感知方

向和食物的，并利用放大了的图片，让大家看到虾身上的硬壳是分了节的。然后结合课件和孩子们共同总结出虾可以分为：头胸部、腹部（分节）、尾部、足、触角等几个部分，提示

他们要画出生动的虾，就要注意观察各部分的特征。最后我让他们仔细观察并思考：如何画出虾透明的感觉，怎样用墨？

2、欣赏名作，领悟用笔用墨的技巧。

带着疑问，孩子们欣赏了齐白石的作品——虾（CAI出示图片）

通过边观察边思考，师生共同总结：齐白石画的虾生动活泼，栩栩如生。虾的用墨处理十分讲究，有浓有淡，其中头部和眼睛是用浓墨画的，画虾身和头部是侧锋用笔，画虾的须和足都是中锋用笔。

（三）分析比较（以下作为本课的重点环节，采用实录形式。）

1、教师示范（边画边讲解）A、水份的适量控制是相当重要的

师：大家专注的神情让我感受到什么叫“求知若渴”，我很感动。看了这么多活泼的虾，我也想画一画了。

师：用水墨画虾，其实是最有艺术效果的，刚才有同学说虾身是透明的，想一想，我们怎样才能画出新鲜透明的感觉呢？怎样用墨才能把你的感受表现出来？生：我觉得淡墨比较好，很透明很通透的感觉。

师：谢谢你，你说的很正确，很清楚。用淡墨，并且笔间水份要稍充足些，才能使画出来的虾有新鲜透明感；但如果水份过多就容易渗化，画出来的虾不但体形臃肿无力，而且会变形失真。

B、蘸墨的用笔的方法师：蘸墨时只能用笔尖蘸墨，就好比一个人喝水肯定是用嘴喝，而不是整个头都泡进去喝水。并且笔尖到笔根不能全是一色之墨，在笔根间要留有部分清水，这样画出的虾才不会缺乏墨色的变化，才会有应有的透明感。C、画虾的顺序师：请注意老师画头胸时的用笔，是分上下二笔完成的。谁发现老师是用笔的哪一部分画的？生：用笔肚子画的，是顺着笔锋拖过去的。D、画虾的动态

师：再画虾节，用侧锋，应由上到下画弧线，每一节用笔都是有变化的，这很重要。虾的腹部在中间第三节处，呈弯曲状，一般第四个虾节的衔接决定了它的动态，你瞧“翘屁股大虾”、“驼背老爷虾”„„（教师结合课件演示，提醒学生注意动态表现）师：学会变动态了吗？

师：接着画虾的尾部，再用焦墨点上复眼，画上脑，最后再加上足和须。谁说一说这些又细又长的须和足，我们怎样用笔呢？生：用中锋。

师：是呀，中锋运笔，画出力度。画须的时候可以换小笔，讲究一气呵成，有若隐若现的效果。

一、二、„„六，一共六根须。师：我们再来画一只，也是先画头胸部，接着画虾身。谁知道虾节该怎么画？要注意些什么？生1：用笔尖蘸一点浓墨，一笔挨着一笔画，逐渐变小。生2：要注意画出动态。生3：第四节要改变方向

师：看来大家都能够自己解决问题了，真不错！

（四）表现创造

1、师：刚才大家都很投入，也说得很好。下面请一位同学上来帮老师把虾节画好，其他的同学自己试一试，看谁画的虾节最形象。

2、学生尝试作业，尝试画虾节。

师提醒：画虾节的时候要注意运笔用墨，注意笔中的水分。

（五）评议交流（略）

1、评价帮老师画完的同学作品；（本环节强调注意动态表现及运笔用墨的变化）

2、评价学生训练作业（随机选两张带有普遍性问题的作业中的一张）（本环节提示中国画讲究的是“至简”，追求一种简洁的美）

3、（教师展示另一作品）（提示蘸墨的方法和水分的控制）

4、视频欣赏名画家画虾的全过程

（六）创作表现

1、提出临摹要求：记住画虾的要领，模仿大师运笔用墨的方法，画出有水墨味有动态的虾；

2、给每学生发一张临摹小图，要求先观察，然后动笔，注意画面的布局。(七)欣赏及评价

（八）小结第2课同一幅画

一、教学目标

1.了解色彩语言的丰富性，认识色谱，学习调色与涂色的方法。

2.能准确地识色、调色和涂色，个体完成涂色练习并参与集体组合成画的活动。

二、教学重难点

表现出对世界名画欣赏、临摹与组合的美术活动的兴趣和成功的快乐，富有敏锐的观察能力和集体协作的精神。教学过程

三、欣赏讨论 1.欣赏《向日葵》。

2.引导提问：你见过这幅画吗 ? 对同一幅画你们的感受有什么相同和不同 ? 学生组内交流、讨论。认识色彩是绘画的语言．色彩是相同的。3.导出新课，板书课题：同一幅画。

四、探索体验

1.引导思考：这幅画主要有哪些颜色 ?(1)观察与识色。(2)提问。

2.探索调色方法：这些颜色是怎么样调配出来的呢 ?学生讨论，自由发言。体验

1.根据教材提示，用大红与柠檬黄进行调和，把产生的橙色与同桌的比一比，色彩效果是否一样 ? 为什么 ?

小结：两种颜色相调和，颜色分量的不同使色彩效果产生变化，一般朝分量多的颜色方面倾斜，所以调色时应先看准色彩的倾向性。体验

2.在一种颜色中调入白色或黑色，看看会发生什么变化 ?

小结：通过这一方法可使色彩发生深浅变化，这又叫做色彩的明度变化。这样就可以调出许多丰富的颜色了。体验

3.任意找一种《向日葵》这幅画的颜色，尝试调配一下，是否很接近? 学生自由交流。体验

4.从教材右页马赛克效果的《向日葵》画中取一方格(G5)，这一格是由 24 个小块组成的，将它们分解开，与色谱中颜色相对比。我们一起调出这些颜色并涂画在纸上。师生合作，共同探讨。

五、分工合作

我们可以将这幅画分解成许多小色块，近看是些颜色。但远一点或眯眼看，向日葵就清晰地呈现出来了。全班每个同学画其中的一部分，然后组合，可拼成一幅有丰富色彩《向日葵》。

1.画格。2.选择与分工。将横排 A — J 与竖排 l 一 5 交*组成编号，如 Al、A2 „„ J4、J5，选择你喜欢的一块。分工要有协调，别人已选的不能重复。教师调控方格被选情况。

3.临摹涂色。按小格的颜色来调色、涂色，涂色不能出格．相同的颜色可以一次涂完。4.提出要求，巡视指导。

六、组合展示

1.让学生按底纸上的格子，找准坐标贴上自己的那一部分。2.引导学生眯眼看看，欣赏评述全班同学集体组合画出的作品。

七、教学拓展

色彩是绘画的语言之一，研究色彩，表现五彩的世界是画家特别关注的，像修拉的点彩作品就给我们很多的启示，建议同学们也去试试，你会有更多创造性的发现。3.能干的帮手

一、教学目标

1、认识各种工程车，了解它们不同的造造型特征及功能用途。

2、抓住工程车的外形结构和特点，用绘画的形式表现各种工程车。

3、能巧妙选择、利用材料，运用立体造型的方法制作一辆工程车。

4、在动手制作、描画工程车的过程中感受造型活动的乐趣，领会设计与创造的意义。

二、教学过程活动一

（一）、比较运算认识作用

1、分组计算：比一比，谁的效率高？

学校要兴建新教学楼，需开挖土方20000方，甲队采用人工开挖，每名工人每天挖土2方，请问100人要多少天可以挖完？三队采用机械施工，一台挖土机一天挖土1000方，请问1台挖土机几天可以挖完？请你比一比，挖土机的效率是人工的几倍？

2、揭示课题：《能干的工程车》

（二）、联系实际了解用途

1、资料整理：生活中，很多地方都需要这些能干的工程车，请你们说说找到了哪些资料？（教师出示展板，学生将课前收集的资料粘贴在展板上，）

2、项目招标会：教师出示项目类型，学生依据自己收集的资料进行投标（如学生问答；我有挖土机、压路机，我要参加公路建设的投标等），最后将学生按投标项目分组。

（三）、分析结构认识特点

1、认识各种工程车的用途与特点：请学生认一认这是什么车，说说车的外形有什么特别的地方，以及它的用途。

2、找一找人类其他的好帮手。

（四）、观察模型学习画法

1、学习描绘工程车的方：（出示一件玩具工程车的模型）学生观察回答：怎样描画这辆工程车？（1）、选择哪个角度？（正面、侧面、半侧面。）为什么？（充分体现工程车的特征〕（2）、选择哪种绘画方法？（线描写生，色彩写生等）（3）、说说绘画步骤是怎样的？

A、确定构图与大的形体特征。

B、分块画出每个大的结构外形，注意相互的比例位置。

C、分块逐步由前到后画出内部结构特征。

D、深人准确地描绘细。

E、整理完善，添画人物和背景等。（4）、怎样处理工程车的结构、特点与细节？

2、欣赏优秀的范画作品。

（五）、大胆描绘自主表现

1、学生作业：每组选择一种工程车作为描绘的对象，自选方法生动准确地画出工程车的结构特点与细节。

2、教师巡回指导。

（六）、欣赏评价拓展提高

活动二

一、教学目标

1、认识各种工程车，了解它们不同的造造型特征及功能用途。

2、抓住工程车的外形结构和特点，用绘画的形式表现各种工程车。

3、能巧妙选择、利用材料，运用立体造型的方法制作一辆工程车。

4、在动手制作、描画工程车的过程中感受造型活动的乐趣，领会设计与创造的意义。

二、教学过程

（一）、感受体验游戏激趣

1、视频欣赏工地施工的情景，揭示课题：《能干的工程车——2）

2、拼图游戏：（1）、在电脑上玩拼图，（2）、分组竟赛：每组几张被剪成几块的工程车图片，学生用最快的时间拼出来。

（二）、分析材料学习方法

1、认识我们的材料：学生分组讨论，每种材料可以做什么？怎样制作？（如纸盒经过剪贴可做车身，瓶子可做车轮，吸管、纸桶可做车上的线路管道等）

2、范例分析：出示挖土机的图片，说说每个部分可以用什么制作。

3、学习方法：（1）、细致观察，巧妙分解；（2）、明确分工，分块制作；（3）、合作组装，装饰完成。

（三）、分工合作共同创造

1、依据本组材料的特点，互相讨论，明确本组设计制作的主题。

2、对本组制作的工程车仔细观察分块，并明确每个人的分工。

3、分工制作部件，共同组装完成。

4、教师指导帮助。

（四）、联系实际展示布置

1、每组利用剩余材料将自己的桌子布置成一个工地现场进行展示。

2、学生分组欣赏交流。(五)、共同评价提高升华

1、教师评价学生在创作过程中的表现，要注重对自主研究、创新意识与合作精神等方面的评价。

2、谈谈自己在活动中的感受与体会。

4.书包

一、教学目的：学习用“整体——局部”绘画原则画书包，培养学生的观察能力，并把观察的感受表现出来。

二、教学重点：指导学生观察表现物体的某些细节，同样凭感觉精细地表现出来，训练学生的观察力和表现力。

三、教学难点：学生习“整体——局部”绘画原则。教学教具：书包实物、书包线描定性写生范画。

四、教学过程：

（一）、指导观察：

在教坛上摆放几个书包，让学生从各角度进行观察，然后由几个学生分别讲述各自位置上所见到的书包的样子。教师提问：“为什么各人所见都不相同呢？是书包自身的变化吗？” 待学生回答后，教师指出：

不是书包自身的变化，而是因为作画者的位置不同，所见到的书包外形也就不同了。写生就是把自已所看到的感觉，准确地画出来，看得越细，理解越深，要画的内容就越多。教师提问：“除了刚才见到的外形不同，还能看出有什么特别的地方？有些什么与别的物品不同的细节？”

待学生表述观察的感觉后出示范画，指点学生观看，教师作小结：

观察能力是绘画中多种能力之一，观看时要边看边比较，加深认识和理解，把对象的形象特征、结构、色彩以及细小的地方都看透，作画时便会画得真实。要画得好，首先要观察好。所以观察能力是绘画的重要能力，要认真锻炼。此外还有一种能力与观察能力同样重要，这就是表现能力（描绘能力），它能把观察到的感觉画出来。表现能力是靠多练习而取得的，从三年级开始，绘画练习就是训练“观察与表现”的能力，只要认真学习，就会画出很好的作品。

（二）、讲解书包结构：

什么是整体？什么是外形？什么叫局部？这些专业术语要向学生讲解清楚，绘画时先画大形，再画小的部分。

教师在黑板上示范，边讲边画，按课本所示图例说明：先勾出外形轮廓——按照结构特点，逐步深入刻画。

（三）、学生作业，教师辅导：分四组布置书包让学生写生。在学生绘出书包的基本形后，指导学生进出口细致观察书包的某些主要部分的结构、形状及外表的细节特征，用流畅的线条作精细的描写，如有学生愿意填上色彩，可同意并鼓励学生着色。

（四）、讲评：根据作业要求评价优劣。5.图画文章

一、教学目标：

1、了解给文章配画的作画步骤和要领，能抓住主题给文章配画。

2、大胆想像并运用所掌握的美术知识技能进行绘画表现。

二、教学重点、难点：

提高对文学作品的分析理解能力。

三、教学准备：

第四篇：湖南出版社五年级上册美术教案

湘教版五年级上册美术教案

第1课

哆来咪

教学目标：

1.培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质； 2.认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美； 3.学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法； 4.掌握立体造型的简单方法。教学重点难点：

对形体、色彩渐变韵律有感性认识，并能够调出渐变的色彩教学准备：

玻璃杯7个，颜料等教学过程：

一、欣赏导入

1．课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。2．学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变图。

3．想一想它为什么能发出不同的音高，形成美妙的旋律? 4．教师小结：因为青铜钟的大小渐次变化，所以敲击不同

音阶产生了优美的旋律。

二、分组制作

1．出示七个透明玻璃瓶、水，并在瓶中随意加入不等量水，请学生敲一敲瓶子听听声音。

2．思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。讲规则：七人为一组，小组讨论后，看哪组最快想出一个办法并做好。

3．敲一敲、听一听、调一调，听听音准吗?讲一讲为什么敲出渐次变化的音高。

4．师生小结：瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体，空间越小音调越高，空间越大音调越低。

5．请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水，看看发生了什么变化?想一想，为什么会有这种变化? 6．师生小结：因为每个瓶子里的水是渐次变化的，所以加同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。

三、装饰美化

1．思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶，装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。

2．装饰要简单，装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多，以免影响水瓶琴音高的准确性。

四、即兴表演

小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子，比一比哪组音最准、曲子最优美，哪组的“水瓶琴”最漂亮。(活动二)

一、欣赏导入

1．欣赏有渐变效果的绘画作品。

2．教师提问：这些画在色彩变化上有什么共同的规律? 3．学生答，教师小结：它们的色彩发生了逐渐变化。

在优美的音乐旋律声中课件展示几张运用渐变色彩装饰的绘画作品。

二、认识现象

1．教师提问：你们知道生活中哪些地方有渐变现象吗? 2．教师出示图片，提问：图中哪些地方出现了色彩的渐变?

课件展示几张有渐变色摄影图片。

三、掌握规律

1．教师出示红一黄、黄一绿、绿一蓝、蓝一紫、紫一红五组色彩渐变系列的卡片，请四位同学整理色彩卡片按渐变的顺序摆出来贴在黑板上。

2．讨论：能不能把这几种颜色串起来成为渐变色彩呢? 3．学生讨论后，教师调整摆出如彩虹般的色彩渐变。4．出示红到暗红的渐变，让学生了解除了色相的渐变，还可以有色彩明度的渐变。

课件展示色彩明度的推移渐变。

四、尝试作业

看书上的小训练，学生自己发现调配渐变色的方法并完成小训练。

五、作业反馈

根据小训练完成的情况，反馈讲评调色训练中的问题。

第7课

布艺温馨教学目标

◆培养学生对生活的关注和美化生活的意识以及耐心细致的好习惯。

◆能运用各种布材和方法制作一件布艺小品；能灵活运用各种方法制作一个小挂袋.◆感受、了解布的材质特征，能发现和表现出材质的美，体验“变废为美”的乐趣。

教学准备

裁剪衣服时剩余的边角余料，旧衣服、袜子、手套、毛巾等，针线，剪刀，课件(活动一)

教学重点难点

灵活运用各种方法制作一件布艺小品教学程序

一、看一看，试一试

1.欣赏作品，从材质、色彩、款式等方面感受布艺给生活带来的温馨感、舒适感、个性魅力。

二、玩一玩，做一做

1．以小组为单位玩“奇思妙想”游戏，引导学生探究质疑，发现制作方法及如何巧妙利用材料。

(1)“快乐转盘”：用同一件原材料变换不同方向，通过联想产生几种形象生动的新造型，来启发学生的求异思维以及联想造型的思路。

(2)“百变魔方”：效仿智力魔方的玩法，用原材料(半成品)局部造型的不断改变来引导学生发现如何巧妙利用材料和制作方法。

(3)“画面竞猜”：通过使用了几个不同制作方法的半成品实物或图片启发学生展开联想。2．评一评小组游戏活动情况。

3．小组讨论、合作使用材料，巧妙地运用材料和制作方法，自主或合作制作一件布艺小品。

三、评一评，说一说 1．学生作业观赏交流。(1)展示作品。(2)自评、互评。2．学习引申：

(1)提示：布艺制品有更多可用之材(旧布鞋、旧牛仔裤、袖套等)，以及更多制作方法(编织、拼缝、折叠、粘贴、穿插等)。(2)发现其更宽广的实用功能(表演道具、发结子、小挂袋、布艺镶嵌画等)。

(3)鼓励学生利用各种布材和方法，尝试更多的变废为美的布艺小品制作。

(活动二)教学程序

教学准备

学生：课前搜集家中废弃的衣物或布料、针线包、剪刀，以及装饰用品，如：丝带、绢花、纽扣等。

教师：实物挂袋，图片，备用布料，设计纸若干。

一、激趣

1．问：你们在家时遇到过找不到东西的烦恼吗?比如橡皮擦、小玩具不见了等等。

2．隆重推介小挂袋。不要看它小，它可是个整理小能手。它能把物品有序地收纳好，随时都能准确找到。

3．我们今天就来学习制作小挂袋。

事先将布艺挂袋挂在黑板上显眼的位臵。

二、探索

1．谁能给挂袋下一个简单的定义呢?学生回答后教师小结：一个能挂起来的口袋。2．挂袋还可以做成这样!(欣赏手工挂袋图片，见书本)谁来根据挂袋的不同结构来给它进行分类 ? 基本／基本型口袋／单袋型外形＼异型布局＼多袋型 3．出示多袋型挂袋雏形(图)这是一个基本成形的挂袋，怎样才能赋予它更多的个性特色呢?你从刚才的欣赏中获得什么灵感?(重新展示图片)(将雏形的设计图纸附件分发到各组，组内交流，在纸上画出自己的设想。)4．。展示各组设计图，略评。欣赏教师根据雏形设计的多款变化。

三、思考：可在哪些地方进行突破性设计? 如：挂法的设计处理，形的修剪，袋口、边缘的设计处理等。5．引导学生根据设想选材。

分析自己所带布材的特点(硬度、编织方法以及花纹特点、色彩)。根据设计选择适宜的布材。

第4课

搭架子

教学目标

◆掌握用筷子，棍子等材料搭建架子和果篮的制作方法和技巧。

◆培养学生动手制作能力和创新意识，在自己动手制作的过程中体验创造的乐趣。

◆培养学生热爱生活的情感和创造美好生活的欲望。◆培养学生的合作意识教学准备

棍、筷子、绳、502胶等教学重点难点

用筷子，棍子等材料搭建架子和果篮

(活动一)教学程序

一、创设情境欣赏架子

1．同学们，今天我们一起去参观一个特别的展览会——架子博览会，展出的将是一些什么呢? 2．我们进入各个展厅看一看吧。请同学们自己选择一个展厅先看。

3．说说你看到了一些什么?有些什么感受呢? 4．导人课题：今天我们就来学习搭架子，让我们把自己搭建的架子也拿来参加博览会吧!课件l： “架子”展览会标题出示。

二、分析方法

1．欣赏教材上提供的各种图片。

2．你能看出它们是什么材料制作的吗?用了什么方法?

三、教师小结：

图1，主体由细竹枝搭建，周围有软性的藤萝缠绕，还插上了颜色鲜艳别致的干花干果。硬和软的材料相互对比，形状高低错落，色调和谐统一。

四、教师示范

来看老师用筷子搭建一个架子，一边搭，一边介绍捆扎、粘贴等制作方法。可以采用多种方法固定架子，也可以不固定，直接搭建起来就可以了。(教师在示范制作的时候，也可以让学生参与到制作中来，与教师一起来完成作品。)用于示范的材料及教具

五、自主制作

学生用自己带来的材料自主制作。可以将搭好的架子放到教室中间的展示台上来。

布臵展示台(博览会展厅)

六、评价交流

1．完成创作的同学将作业放至展示台上，可自由欣赏各组作业，与身边的同学说一说，评一评。

2．教师带领学生参观我们自己的“架子”展厅，先向同学们介绍你自己的作品。

3．再说说你最喜欢的架子作品。谁的最美观，谁的最牢固，谁的最有创意?

学生作业

（活动二）教学程序

一、欣赏分析

1．欣赏教师制作的果篮实物，转动观看，想想看，它是用什么材料制作的?又用什么来连接的呢?(学生回答)2．教师小结：用筷子制作的，再用胶粘连。可以拆分果篮，让学生对制作材料和粘贴方法进行更进一步的了解。

果篮实物或者多媒体课件展示果篮图片。

二、分组制作比赛

1．引导思维：给你一些筷子，怎样把它搭建成三角形的篮子呢? 分组讨论，尝试拼一拼，摆一摆。找到最适合的方法。小结：篮子有两个部分，一个部分是篮底，一个部分是篮身。篮身可以用3根筷子交叉搭建，篮底可以把筷子平行摆放，然后粘贴在篮身下。教师对502胶的使用和切割筷子的方法进行示范：

(1)502胶黏性很强，如果不小心粘到手上或者不应该粘到的地方，就会带来麻烦。所以，在使用的时候一定要小心地将胶水点到该进行粘贴的地方。

(2)切割筷子要用到小刀，一定要小心使用，先用刀刃切割筷子四边，将四边切出缺口，再用手把筷子折断就可以了。2．比赛

分组(四人一组)，比赛搭建三角形果篮，看哪组分工合作得愉快，完成得最快最好。

课件出示比赛要求： 1．在3分钟之内制作一个三角形的小果篮。2．制作得精致平稳的小组获胜。

3．课件出示快节奏的音乐，营造比赛气氛。

三、反馈评价

1．大家评选出最好的果篮，教师把精致的和粗糙的进行对比评价，引导学生制作的时候要注意美观。

2．说说刚才制作中有些什么困难?大家一起来解决。用于比较的所有的果篮样本

四、深入欣赏 1.了解做法

欣赏其他形状、其他材料的果篮，分析制作的方法。如教材上放杂物的方形篮子，就是用四根吸管互相穿插组成正方形。十个这样的正方形交叉摆放，再做上底就可以了。如放苹果的大果篮每层由8根较长的筷子组成，两层形成16个角。筷子的摆放都采取了渐渐朝下收缩的做法，所以大果篮上大下小。放红枣的果篮以及红色的杂物篮将筷子进行了切割，造型别致，颜色漂亮。2.巩固制作步骤。

五、评价交流

1．完成创作的同学将作业放至展示台上。

2．学生向大家介绍自己组制作的作品。介绍的时候要突出制作的特色。教师带领学生评一评各组制作的果篮。

布臵展示台

六、总结

我们今天做的果篮和杂物篮，可以放在家中，又实用又美观。这说明，只要有心，生活会通过我们的手变得更加美好。

勤俭“小管家” 教学目标：

1.学会识别和绘制立体几何图形的平面图，并进行立体造型储钱罐的制作。

2.使学生初步感知平面图形与立体图形之间的关系。体会立体图形特征，提高空间想像力。

3.让孩子从小树立正确的理财观念。培养学生储蓄、合理用钱的良好习惯。

教学重点：进行立体造型储钱罐的制作。

教学难点：学会识别和绘制立体几何图形的平面图。教学过程：

一、欣赏导入

1．（教师出示自制的储钱罐作品）教师引导学生欣赏各种造型有趣的储钱罐。

师：挑选一个自己最喜欢的勤俭“小管家”，说说为什么喜欢它。2．引出课题，板书《勤俭小管家》

二、自主探究

1．每组分发一个不同立体造型的自制储钱罐，共同观察研究：(1)这个储蓄罐主要由什么立体几何形组成?试猜想若将其各个面分别展开会是什么图形?(请学生说一说，然后观看课件直观演示。)(2)你能画出这个立体几何形的平面图吗?组内同学合作试一试。(请学生先想一想，再画一画，然后折一折。)(3)把储钱罐拆开看看是怎样组成这样的立体几何形的，和你们画的对比一下。

注意：①展开的六个面必须是连在一起的一个平面图形。②有的立体几何形有几种展开方法，可以画成几种不同的平面图形，如：正方体、长方体、梯状立体形等

(4)教师引导学生交流观察结果、自主总结。2．讨论选择：

(1)（展示几个立体几何形的平面图）

师：正确判断哪些平面图形可以折叠为相应的立体几何形。(2)想一想，议一议：

下列平面图形经过折叠能否围成一个封闭的立体几何形?若不能，请你想办法修改一下?每位学生思考后，在小组交流自己的想法，最后由小组作中心发言。

学生上台操作，将完整的平面图形折叠、粘贴成立体几何图形。

三、制作步骤

师生共同总结制作步骤

1．画平面图制作立体几何形。

注意：绘制平面图时，在恰当的位臵留下粘贴连接的位臵。2．让学生根据自己做的立体形展开想象，并说说准备用什么样的方法把它装饰成有趣的储钱罐。

注意：投币口的大小可根据一元硬币的大小来确定，投币口一般开在朝上的位臵，也可通过你的想象，设计在恰当的位臵。

四、布臵作业

小组合作制作一个有趣的储钱罐，五、学生独立进行创作。教师巡视指导。

六、评价交流

1．请学生给自己做的储钱罐起个名字，从储钱罐的外形和功能以及制作的方法上向大家进行介绍。2．师生共同欣赏点评。

七、拓展

1．教师讲述周恩来总理为了支援前线，自己舍不得吃菜来节约每一个铜板的故事。

2．开展“节省一角钱”活动，让学生把自己平时节省的零花钱放进自己做的储钱罐里，慢慢积攒下来捐给希望工程。3．课后制作一张零用钱开支表，学会计划理财，养成勤俭节约的好习惯。

课题：《家乡古建筑》教学目标：

1、了解古建筑的范围、常见类型、一般特征和有关历史典故。

2、体验并掌握线画古建筑的基本方法。

3、培养和增强学生对家乡人文遗产的情感联系和对家乡的热爱。教学重点：体验并掌握线画古建筑的基本方法。教学难点：能运用流畅的线条表现作品的疏密关系。教学过程：

一、导入

（课前让学生收集家乡的古建筑图片和资料）

师：我们已对家乡的古建筑进行了了解。古建筑有各种各样的风格样式，但也具有共同的一般特点，你能说说吗? 学生共同分享知识揭示课题并板书：第9课家乡古建筑

二、欣赏

展示家乡古建筑图片师生共同小结：

①造型优美，对称、渐变、顶有脊、檐翘等。②结构科学，斗拱、柱梁、不用钉子、稳固。③极尽装饰，檐、雕梁、画栋、窗饰等。

三、分析

1、教师引导：要画好古建筑，先要进行观察分析，把看似复杂的建筑物变得简单易于理解，如亭阁的屋顶，有飞檐呈流线却是三角形或梯形。其实它的各部分均可看成大小不同的△口等形的组合，大家看是不是这样? 请两名学生上台对展示的古建筑图片用几何形概括并用粉笔表现出来。

2、师：提问，古建筑的很多细部是很科学的，也是有趣的。重檐是怎样建的?斗拱是怎样结构的?梁柱是怎样连接的?连接、支撑、穿插、卯榫卯合、竹钉。师生共同讨论。

四、教师示范

1．教师讲授线画写生步骤、要求： a．观察思考后构图定位； b．从屋顶处开始下笔； c．线条要流畅肯定，尽可能用长线画； d．画出些细部，看不清的想像完成。

五、布臵作业：按古建筑照片线描一幅古建筑速写。

六、展示评价

1、你比较喜欢哪幅作品，为什么？

2、你觉得它的什么地方值得你学习？

3、这一部分你还可以怎样表现(活动二)教学目标：

1.了解古建筑的范围、常见类型、一般特征和有关历史典故。2.能以泥为主要材料做一简约小亭。

3.培养和增强学生对家乡人文遗产的情感联系和对家乡的热爱。教学重点：能以泥为主要材料做一简约小亭。

教学难点：采用刻画、搓条、镂空、压板、手捏等制作方法捏造小亭。教学过程：

一、欣赏导入

（展示建筑陶艺小工艺品）

师：今天，老师为大家带来了几件陶制小玩意，有小亭、小塔、小屋、小桥。这些小玩意一般用来制作假山盆景和园艺造型装饰用品。它可以单独摆放，也可以组合运用。同学们从前面往后面互相传递着摸摸看看。

二、引导分析

1.师：看完了的同学请思考黑板的连线题。陶艺作品上这些局部用了哪种我们学习过的制陶方法：瓦纹

搓条亭柱

刻画塔窗

手捏桥面

压板屋顶

镂空

2．指导答题：分组讨论后派一位代表上讲台对互相对应的两个词语进行连线。

教师揭示答案：瓦纹(刻画)亭柱(搓条)塔窗(镂空)桥面(压板)屋顶(手捏)。

3．小结。同学们有了过去的学习基础，又经过小组讨论，几位同学顺利完成了答题，老师带来的这些建筑小玩意的制作方法就这么简单。你们想不想也做一做?

三、布臵作业

1．师：今天我们综合运用已有的陶艺制作方法，设计制作一件陶艺作品“泥做小亭子”。板书课题：家乡古建筑

2．教师提问。俗话说“方法都一样，造型各不同”，请想想你将设计制作一个怎样新颖独特的亭子来呢? 同桌相互讨论，交流。3．教师小结。在刚才的讨论中，同学们表达了各自的创作思路，有圆顶亭，有四面、六面亭，还有双层亭……好!老师期待着大家新作品的成功。

4.学生利用课前准备好的陶泥及其他材料做小亭子，教师行间指导，解决有关学生的个别问题。

四、展示评价

1．请学生“一分钟简介作品”。2．分组观摩。

11信息联通

教学内容：信息联通。教学目标：

1、掌握用线描的方法画电话。

2、用综合纸工的方法，设计制作公用电话亭的纸模型。教学重难点：

1、重点：线描的方法。

2、难点：公用电话亭纸模型的设计。教学时间：2课时。

教学准备：电话机图片、照片和实物、卡纸、剪刀、双面胶等。第一课时教学过程：

一、初步谈话。平凡的日子想起你，打个电话，问声好！过年家人团聚，打个电话给朋友，新年好！过节了，打个电话，祝他节日快乐！远方的朋友多年不见，打个电话，现在还好吗？多少条电话线，无数座电话机，就这样连接千家万户，传递友情的信息。

二、讲授新课。

1、出示课题：

11、信息联通。

2、欣赏有关的电话图片、照片、电话机实物等。

3、让学生说一说电话机的作用。

4、让学生观察电话机的功能键和其他细节

5、教师在黑板上示范电话机的基本画法与步骤，使学生明确如何从整体到局部地作画。

三、巡回指导。

鼓励学生凭自己的观察所得用线描的形式画电话，不要临摹别人的作品或教师的示范图。并注意观察角度不同不要任意改动。

四、展示作品。

展示学生的作品，指出作品中存在的问题，以及今后静物写生中要注意的地方。

五、总结谈话。

第二课时教学过程：

一、初步谈话。评讲上节作业中存在的问题，今天这节课，我们继续学习电话亭模型的制作。

二、讲授新课。

1、出示课题：

11、信息联通。

2、讲授电话亭的设计方法与步骤。（1）先画出电话亭的草图。（2）定出放电话机的位臵。（3）用卡纸来制作电话亭。

三、巡回指导。

指导学生用带来的材料进行制作电话亭，对有困难的学生个别指导。

四、作品展示。

把学生的作品放在讲台上展示，让班同学欣赏学习，同时也指出作品中的不足之处，要求学生加以改正。

五、总结谈话。

12飞机工厂教学目标：

1、收集飞机的图片、模型等资料，认识飞机的造型特点和结构、功能，了解飞机的历史与文化。

2、能抓住飞机的主要外形结构和特点，描画出自己喜欢的飞机。

3、了解材料特点，掌握材料的使用方法和工具的正确操作技术，制作

一个直升飞机模型。

4、掌握用纸张折纸飞机的方法，折一架纸飞机。

5、养成细心观察、精心制作的习惯，培养不怕困难的探索精神。教学重、难点：

重点；飞机的表现形式、方法及构想。难点：飞机的制作。

教学准备：各种飞机的图片、照片、模型等。蔬菜、纸张等。教学时间：3课时。第一课时教学过程：

一、初步谈话。

当五星红旗在香港、澳门飘扬的一刻，“飞豹”的飞机的雄姿在祖国蓝天翱翔的时候，你心中涌现出最强烈的感受是什么？是啊，爱我中华，强我国防，是我们的使命和责任！今天这节课，我们先学习画一张想象的飞机。

二、讲授新课。

1、出示课题：

12、飞机工厂。

2、欣赏各种的飞机的图片、照片、模型等。

3、讲解直升飞机的特点、性能等。

4、讲解直升飞机的画法与步骤。

三、巡回指导。

指导学生在纸上构图，先画机身、再添画机翼等部分。对有困难的学生进行个别指导。

四、作品展示。

抽选好的作品进行展示，让全班同学欣赏学习，同时也指出作品中存在的问题，要求学生装加以改正。

五、总结谈话。

第二课时教学过程：

一、初步谈话。

评讲上节作业中存在的问题，今天我们继续学习直升飞机模型的制作。

二、讲授新课。

1、出示课题：

12、飞机工厂。

2、先欣赏各种直升飞机图片、照片、模型等。

3、讲解直升飞机模型的制作方法与步骤。（1）可以采用切削、插接、雕刻等方法进行制作。（2）采用分工又合作的方法4人为一个小组。（3）把制作的各个部件进行组装。

三、巡回指导。

全班巡回指导，对有困难的学生个别指导。

四、作品展示。

举办直升飞机模型的小展览，让全班同学学习、欣赏共同提高，同时也指出作品中的不足之处要求学生加以改正。

五、总结谈话。

第三课时教学过程：

一、初步谈话。

评讲上节作业中存在的问题，今天我们继续学习纸飞机模型的制作。

二、讲授新课。

1、出示课题：

12、飞机工厂。

2、先欣赏各种飞机图片、照片、模型等

3、讲解纸飞机模型的折法与步骤。（1）说一说飞机的由哪些部分组成。（2）不同类型的飞机的造型有什么不同。

（3）按课文的步骤图进行，折出自己喜欢的纸飞机。

三、巡回指导。

全班巡回指导，对有困难的学生个别指导。

四、作品展示。

举办纸飞机模型的小展览，让全班同学学习、欣赏共同提高，同时也指出作品中的不足之处要求学生加以改正。

五、总结谈话。

第五篇：五年级美术教学设计

古老的面具

一、情景导入：

1、玩游戏(老师戴上面具)师：同学们，你们看一看老师带的是什么？生：面具。

师：你见过什么样的面具呢？生：„„

2、进一步引发好奇情趣：

师：面具是我们人类的朋友，人们经常把面具作为玩具和道具来欣赏，同学们，你们见过面具吗？在那里见过？生：乡村庙会上或都市喜庆的日子。师：我们经常在乡村庙会上、都市喜庆的日子里，会看到人们套上大头娃娃载歌载舞。同学们你们是否想过，从远古时代沿袭下来的这个习俗中，是什么神奇的力量，让那些人在举办活动的时候遮盖上真是的面貌呢？

3、引出原始面具的作用：

在远古时代，我们的先人对人类自身疾病、死亡，充满了迷惑好恐惧。以为是厉鬼在身体里作祟。鬼怪

是先人无知的产物，他们感到十分的恐慌，但他们并不缺乏幻想的天才，他们认为：人们既然害怕鬼，鬼也一样害怕比他更凶恶的东西。原始人们想象不出鬼怪的样子，所以天真的把他们与丑陋、可怕、凶狠等同起来，这样面具就被刻画成凶神恶煞的样子了。

二、了解面具的基本结构：

教师出示面具实物，引生对面具结构提出疑问：分组进行探讨：

1、这些面具有那些共同的特征？造型夸张、色彩鲜艳、图案对称

2、哪些部分可以夸张变形啊？眼、嘴、脸部图案

师：同学们分析的十分正确，你们有信心设计一个即漂亮又凶神恶煞的面具吗？生：有。

三、学生分组制作表现：师出示奖项激励学生：最佳设计奖、最佳色彩奖、最佳团体奖、最佳创新奖师：现在就让我们赶快动手吧，看看这些奖项属于哪一组？

师巡回辅导，提醒学生注意安全及卫生。

四、作品展示，伴随音乐学生载歌载舞：我的作品我来秀：学生自评互评。

五、拓展：

面具是一种古老的形式，世界上有很多国家和地区都有属于自己的面具艺术。现代的世界是科学的世界，人们不再愚昧无知了，面具已经成了戏剧表演和娱乐的工具，或成为了纯粹的装饰艺术品。

希望同学们多运用生活中不用的材料创作更多的艺术品来。

教学反思：

本课教学内容，属于“造型·表现”领域。面具与学生生活有着紧密的联系，从小时候就戴着孙悟空、猪八戒等一些面具嬉戏、玩耍，因此，本课的内容学生极感兴趣。根据新课程的理念面具的制作方法可以多样，可画，可手工粘贴。

本节课给我颇多的感受，这堂课将美术课程与其他学科巧妙地进行整合。比如在初步认识、欣赏各地的面具之前，将其所在地风土人情用图片的形式展示，使学生的了解更直观，更清晰。在介绍面具的来历时用观看影片代替了枯燥呆板的解说。声音、图像的感官刺激让学生对知识的掌握更牢固。但实际的教学中，还存在着一些不足之处。

面具文化历史悠久，种类繁多。对于五的学生来说，要想在一节课的时间里了解各地的面具特色是具有一定难度的，因此，本课的面具欣赏部分显得有些多而浅，所以一定要改进其方法，使学习由点到面再总结，对学生后面的设计会更有帮助。

面具作为一种古老的文化沿袭至今，一直受到人们的喜爱。本节课上的非常轻松，学生配合默契，情绪高涨，尤其后面的表演节目，把课堂气氛推到了高潮，给学生留下深刻的印象。整堂课的设计集中体现了以学生为本的教学思路，使学生在玩中学、乐中学，从而轻松愉快的完成了教与学的任务。

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第一篇：湖南美术出版社五年级上册美术教学设计

第二篇：五年级上册《美术》教学设计

第三篇：湖南版五年级美术教学设计（最终版）

第四篇：湖南出版社五年级上册美术教案

第五篇：五年级美术教学设计

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