速写衣服褶皱处理（xiexiebang推荐）

第一篇：速写衣服褶皱处理（xiexiebang推荐）

对于衣服的褶皱，其实就是人体动态的外在表现。举个例子，当你转动自己的胳膊时，同学们就不难发现衣纹线会随着动态的变化而变化。对于美术生来说，如果你想画好褶皱，就要知道衣纹线里面的结构，以及它的动态。只有这样做，你的褶皱才不会显得盲目。

比如：

有些呈现是接近直线的，像长裙自然下垂的时会产生这种线条。

有些呈现是弯曲的，像身体某一部分发生偏转时会产生这种线条。

我们在这些弯曲的线条中，可以发现起点和终点之间会经过不同的块面。比如一个被衬布覆盖的长方体，事先你在衬布上画一条直线，当衬布平铺在桌面时，直线与桌面的关系是平行的。当衬布覆盖在长方体上时，你画在衬布上的直线会从长方体的一个侧面经过顶面到达另外一个侧面，这个时候直线就发生了变化。

同样，如果衬布覆盖在圆柱体上时，直线就会变成曲线。人体可以简化成各种体块，有圆柱、圆锥、长方、正方。因为这些不同的体块以及人体动态的偏转、扭曲等，就自然会产生不同的褶皱了。

有些童鞋总觉得自己的褶皱画得不准或者画错，对于这部分亲，你可以试着将你的右胳膊尽量往上抬，然后你会发现有几条紧绷的衣纹线产生在右腋窝出，当然，这个前提是你穿着外套或厚衣服。

对于这样的褶皱，亲们在画的时候，下笔必须要肯定和有力，那么就能将线条画的实一些。相反的轻盈的线条，就好比女子长裙自然站立时产生的褶皱，因为它不是紧绷的状态。也就是没有骨点和肌肉的支撑。所以，大家在画的时候要注意用笔的变化。

第二篇：大山里褶皱的乐章演讲稿

各位评委：

大家好！今天，我给大家演讲的题目是—《山区教育，我无悔的选择》。

我不是诗人，无法用漂亮的诗句来讴歌我的职业；

我不是学者，无法用深邃的思想来阐释我的价值；

我不是歌手，无法用动听的歌喉来歌咏我的岗位。

“三尺讲台”成就了我简单质朴的人生，作为一名普普通通的乡村教师，就如生长在荒山野岭的无名花草一样。我没有文学巨匠们的豪放人生，也没有歌星影星们的风光人生，更没有款爷显贵们的富豪人生。或许，我拥有的只是简约而清贫的人生。身居穷乡僻岭，有望不断的陡峭山崖，走不尽的崎岖山路，翻不完的纵横沟壑。这里穷山恶水，荒凉贫寒，曾令几多城里人望而却步。然而，贫瘠的土地在召唤，山里孩子荒芜的心灵在呼唤，这里更需要知识，这里更渴求文明。也许你们会问我：“为何要选择当山区教师？”不怕你们笑话，儿时的一次小小的游戏（当老师）促成了我最初的梦想。没想到，今天我还真的就站上了三尺讲台。小学时，我曾听老师讲过一个真实的故事：有这样一位山村教师，辛勤耕耘二十余载，有一天却突然倒在了三尺讲台上，一时间，教室里哭声动天……追悼会上，前来送行的人络绎不绝，有学生，有同事，还有纯朴的山民。长天悲恸，群山呜咽，那场面何等悲壮，何等感人啊！这故事萦绕在我心头好多好多年，挥之不去。身在乡村，我 亲眼 目睹了山村的贫瘠与落后，也 切身 领略了山区教师的酸甜苦辣与清贫。瞅着年轻人纷纷跳槽，抑或调至繁华都市，我曾犹豫过，也曾徘徊过，但是一想到更多山区教师无私执着的奉献，一想到无数山民殷殷的期望，一想到山里娃那双双充满期待与 渴望 的目光，我又不得不坚定了自己的选择，义不反顾地投身到艰难而清贫的山区教育事业中。在我们身边，有着多如星辰的山区教育工作者的典范，他们都用自己朴实无华的生命演绎着山区教育的动人华章：红烛燃尽皆为爱,扎根山区21年的余姚市梁弄镇初级中学校长徐立科；大山深处铸师魂，扎根山区终不悔的苍南县优秀教师龚昌盛；扎根山区，乐做山区孩子接受良好教育的“铺路石”的上虞市教育系统先进工作者徐以均；从革命教师、海岛教师到新农村教师三代教师之家陈万彩一家；

有坚守清贫，扎根深山37载的重庆市农村优秀教师谭宜树；有爱岗敬业，无私奉献的重庆市优秀教师谭树攸；有呕心沥血，抱病执教的向福召老师；有励精图治，连创佳绩的山区优秀校长向科斌等等等等，不一而足。奉献的身影在山区学校随处可见，可更多奉献者的感人事迹却鲜为人知。一块块金灿灿的奖牌，一只只金凤凰 的出 飞，一年又一年山区教育质量的腾飞，无不凝聚着我们山区教师的心血与汗水。曾记否，为了“普九”大业，我们山区教师的足迹踏遍了四山五岭，费尽了九牛二虎之力，硬是将一个个含泪辍学的孩子请回了 校园。

平静的山区教坛始终演绎着一个个平凡而又动人的故事——君不见，多少乡村教师肩挑两任，跋山涉水，频繁地穿梭于家校之间，忙了学校又忙家里，中午就几根咸菜、一碗冷饭给打发了；君不见，多少教师抱病上课，很少休假；君不见，多少教师殚精竭虑，献身课改。这里的教室没有城里的宽敞明亮，更没有现代化的教学设备。“一身粉笔灰，两袖清风，三寸不烂之舌，四只眼睛”成了山区教师的简约写照，可是我们依然无怨无悔。聆听着山里孩子诗意般的书声，我们喜悦；眼见着山里孩子的点滴进步，我们欣慰。有人说： 选择了教育，就选择了奉献； 选择了教师，就选择了清贫。这话不错，可是如果我们都放弃这清贫而艰巨的事业，谁来给荒寒的土地播种文明？谁来给贫困的山区撒播希望？佛说——我不入地狱，谁入地狱？我们虽不是时代的精英，但我们足以堪称大山的骄子！为了山村的希望，为了孩子的明天，我愿固守我清贫的“教师梦”，无怨无悔！不求轰轰烈烈，但求问心无愧；不求涓滴相报，但求青春无悔！也许10年，20年后，山里的孩子们会飞向五州四海，一个个功成名就，那不就是我们山村教师的最大骄傲吗？ 尚 能如此，我们将仰不愧于天，俯不愧于地！

“甘为春蚕吐丝尽，愿化红烛照人寰”，我誓将青春献 杏坛，甘洒热血哺新苗！老师们，让我们携起手来，共绘山区教育的美好明天！

谢谢大家！

第三篇：如何学习速写 - 副本

如何学习速写

杨林

核心提示：学习速写可以分为两个阶段！

第一阶段，可以先画时间较长的的动态速写，大约三、四十分钟画一张。画的时候可以轻轻用线定出大的比例和躯干动态，然后画出整个动态。注意力要放在各个比例的控制上，用线笨一点，拙一点没有关系，这种训练方法可以较快的提高考考生的整体控制和把握动态能力。

第二阶段是提高阶段，经过第一阶段的训练，考生可以较快较准的画出大的形体动势的时候，可以尝试用自己喜欢的手法画速写，可以用线，也可以用明暗去表现。这个阶段需要临摹和写生相结合，可以选择自己喜欢的风格临摹。学习别人的技法，然后再写生的时候去实践和掌握，速写是一种感性的短期作业，用灵动的笔法去营造画面的趣味也是速写的追求之一，但这种趣味的追求需要有第一阶段良好的基础做保证。

学习速写还要注意两个问题，第一个问题是在追求风格趣味的同时，不要忽视对大型体的把握。只学了一个表面的效果，而不重视形的准确，长期下来会形成无法改变的坏习惯。如果画面效果和形的准确两者无法兼顾的话，那作为考生，还是要把形和比例放在第一位。

第二个要注意的是，要画好速写，需要做好长期坚持做画的准备，较长时间不连续水平就会退步。考速写的考生在备考阶段最好坚持每天画，速写也是熟能生巧的事。

第四篇：浅谈速写艺术（推荐）

浅谈速写艺术

摘要：速写是提高环境艺术设计构思、艺术创意的表现技能，亦是加深艺术修养的最简便、最快捷的基本训练。这种基本训练是带着审美的、创新的观念去分析、观察、快速描绘自然界及人类生存的环境中存在的美的景物。画环境艺术速写必须始终有一种严谨的速写作风，并带着一颗充满激情的心态，才能够深入到速写的艺术境界，领悟到那份充满轻松、自在、舒心的感受。脚踏实地、持之以恒地画速写，最终才能从容地进行环境艺术设计创意表现。关键词：环境艺术速写创意表现

速写既是美术创作、环境艺术设计的基础，又是一门具有独特审美价值的造型艺术。作者认为速写是一门艺术，因为其具有独特的视觉传达规律的艺术语言，这种语言是以线条或明暗对比关系作为视觉传达的形式创造具有审美价值的艺术形态。善于运用这种艺术语言者能巧妙地构筑美妙的画面给观众带来视觉审美的愉悦。线条本身就含有不同的特性，或刚或柔；或实或虚；或粗或细，体现人的不同性格。速写乃为环境艺术设计创意思维活动过程中灵感闪现时的最快、最纯的表现方式，也是最容易体现一个人的美术功底的深浅程度。但凡美术基础深厚者，其画什么象什么，想画什么就能画什么，同时也比较容易进入环境艺术设计构思的深层研究。欲要把速写作品提升到具有环境艺术审美价值的领域，速写者必须具有极高的艺术综合能力。

“速”体现专业特征，是时间上的问题，快者几分钟，最长也不要超过2个小时。“写”是工具应用与手法表现的选择。可以用来画速写的工具实在太多了，如铅笔、炭笔、毛笔、圆珠笔、麦克笔、签字笔、针管笔、钢笔（含美工笔）等如图（1）。纸更不用说了，包括所有能够留下笔迹的纸张。这些工具中我比较喜爱使用钢笔，因为它有一种刚毅、爽利的特性，善于驾驭者画出来的线条就好象钢鉄一般具有一些刚强的味道。其刚直、方毅、流畅、利索、飘逸的特点能给观赏者带来了无限的审美情趣。

速写是提高环境艺术设计构思、艺术创意的表现技能，亦是加深艺术修养的最简便、最快捷的基本训练。这种基本训练是带着审美的、创新的观念去分析、观察、快速描绘自然界及人类生活的环境中存在的美的景物，包括建筑环境、人文环境、自然环境。不论画什么样的东西都必须有一种严谨的速写作风，并带着一颗充满激情的心态，才能够深入到速写的艺术境界，领悟到那份充满轻松、自在、舒心的感受。其实，有这种感受的艺术家、环境艺术设计大师往往都是由内心去绘画的。线条的巧妙运用，画面艺术效果的形成，皆为深悟艺术真谛的内心经营的结果。手是眼睛和大脑控制的工具，而不是由手牵制眼睛和思维。达到由内心去速写就是进入了一个比较高深的境界。达到这一境界需要几年时间甚至十年八年时间坚持不懈地下工夫才会有一定的结果，其间很难找到一种比较省事的办法，没有什么捷径可走。总之，一幅环境艺术速写佳作不会诞生在一个懒惰、投机取巧、自以为是的人之手。大概自命不凡的人都有一种心态，喜欢藐视别人，总会觉得画速写很简单，认为自己的作品比别人的好，心比天高但力不从心，自己真正去实践时才发现头重脚轻根底浅，才明白其中的道理，对于人的这种不良心态，有则改之，无则加勉，谦虚谨慎者时刻以此自勉。

空间是造型艺术的要素之一，特别是环境艺术设计重要要素之一，空间感表现强的速写要十分注意物体厚度的处理，使画面产生空间的最重要的因素是透视关系。透视处理不当，物体变形，空间就会很别扭。此外，空间的处理还可以从线条的虚实变化中产生前后关系，空间层次感。因此，画好速写首先要将透视学弄通弄透才行。其次，要掌握好构图学和提高审美能力。

我们生存在一个美丽神奇、形态各异、气象万千的地球上，没有理由不去探索、感受、欣赏美的存在。获得美的感受最好的办法就是通过造型艺术表现出来。偶然间获得的灵感也许只有用速写的方式来表现为佳。因为速写可以快速地捕捉住在脑海里瞬间闪现的构思形象。环境艺术速写描绘对象的范畴统括一切具有审美价值的自然形态、建筑，人类生存的环境里的一切天然的、人造的景物。这一切景物里.没有好与坏的说法，只有美与不美的区分。作为在环境艺术道路上不断探索前行的苦行僧，有理由亦很有必要地去寻找美，发现美，创造美，并将在该领域获得的经验，深层的认识及作品传授给他人。这是一项艰苦的任务，也是一件光彩的事情。

具有审美价值的环境艺术速写在于：

1、构图饱满、舒畅；

2、画面松灵、通透；

3、线条流畅，虚实相生；

4、造型相对准确，空间感强，物体结构合理；

5、主次分明，画面层次丰富等。

除此之外速写也可以画得夸张、抽象些，甚至是变形的，装饰性强的效果。总而言之，速写的表现手法是多种多样的，但是，只有一个目的——表现美。表现美有两层意思：一要善于表现美的事物；二要善于运用美的速写语言、美的形式表现事物。

近几年来，我除了和学生一起下乡写生实习外，还经常独自外出写生，画了大量的环境艺术速写。作为提高环境艺术设计创意表现能力的速写练习最好是实地对景描绘，这样可以充分训练眼、脑、手的协调性、灵活性。设身处地感受人与物、人与空间的对话。加强空间意识和对物体的概括、取舍的构图能力。实地速写的时间长短是根据自己对景物的感受来决定的。最快的画几分钟；慢的画一个半小时左右。画得快的速写做到一气呵成的随意性很强；画得慢的速写是细心刻画的画面很完整。快画和慢画要交叉训练，这样有助于提高观察能力、空间想象能力。

第五篇：速写教学计划

速写教学计划

教学内容和教学过程：

一，外形与动态（1-2段，1-3分钟短时训练方式，讲解、示范、临摹、写生）

1． 剪影（外形的准确）2． 重心（对象的稳定性）3． 比例（对象的协调性）4． 长线条的概括与运用

练习：1-3分钟快速动态捕捉。作业：每天20张

二，体块与透视（1-4段，3-5分钟短时训练方式，讲解、示范、临摹、写生）

1． 各部分（头、胸，腹臀、四肢）的基本体块 2． 各部分体块的扭转

3． 各个体块之间的关联与变化 4． 体块的透视

练习：1．3-5分钟“机器人”式动态写生

2．３－５分钟过渡形式写生 作业：每天１０－２０张

三，人体结构解剖（主要骨骼、肌肉、关节）（3-8段，讲解，临摹和默写）1． 人体主要骨骼结构，关节和骨点 2． 人体主要肌肉结构 3． 透过衣纹看人体

练习：1．临摹肌肉图，并标出个部分名称

2．临摹优秀作业并分析内在骨骼，肌肉结构

３．夸张骨点和关节的练习

作业：本课题作业2-5张，上一课题作业每天10张

四，表现和技法（4-12段，快写5-10分钟，慢写20-30分钟训练，讲解、示范、临摹、写生）1． 线条和调子

1）线条是表达外形特征的主要手段。线条的叠压穿插产生体积 2）调子是表现体块的辅助手段 2． 局部的塑造与表现 1）头部的塑造 2）衣纹的表现

3）手臂和腿部的表现

4）手，脚（鞋子）的刻画。3． 速写的形式美法则 １）构图与画面的均衡

２）线条的轻重，虚实，疏密关系 ３）画面的整体节奏和画面的重点

练习：临摹与写生结合，慢写与快写穿插进行 作业：每天２０张

五，组合人物速写（７-12段，快写10-15分钟，慢写30分钟，讲解、示范、临摹、写生）１）两人组合 ２）三人组合 ３）小场景速写

练习：８段以后每天一小时组合速写练习。作业：每天５张

六，其它训练（7-11段机动穿插）１）静物速写

２）室内外动态人物速写

３）大场景空间概括与表现（风景）４）默写