第一篇:人音版新教材第八册第六课《牧歌》教学设计
人音版新教材第八册第六课《牧歌》教学设计
一、指导思想与理论依据
(一)指导思想:
音乐教学的主要任务是通过音乐实践活动,引领学生将学过的音乐知识、音乐技能运用到新的音乐学习中,充分挖掘作品所蕴涵的音乐美。了解各民族音乐的特点,加深对祖国音乐文化的理解,增强民族意识,从而更加热爱自己的祖国。
(二)理论依据:
建构主义的核心内容就是强调学生的“学”——学习者要完成对所学知识的理解,最好的办法就是通过感受、体验等方式,获取直接经验来学习。他强调教学过程中学生的主体地位以及教师的主导作用。本课以歌曲为载体,学生为教学主体,引领学生在感悟、体验中学习歌曲。
二、教学背景分析
(一)教学内容分析:
《牧歌》不但是一首歌曲,更是一种声乐体裁。本课我没有更多地介绍欧洲的牧歌,而是把精力放在了中国牧歌的特点介绍上。我以歌曲为载体,通过聆听、演唱、听辨、比较等方式,让学生感受歌曲中的长音表现出的悠长曲调;抛物线式的旋律进行(一个乐句或乐节的高点常常位于中部)以及大跳音程是形成蒙古族民歌开阔、稳健、骠悍性格的重要特点,另外宫调式的运用,这些都是最具长调特点的元素。
(二)学生情况
在以往的教学中,学生接触过蒙古族民歌,但是以舞蹈和表演唱的形式出现的。在教学中老师并没有让学生过多的关注蒙古族音乐的特点以及调性特点。随着学生年龄以及音乐知识积累的增长,在本课教学中,我将从“牧歌”题材、蒙古族长调特点以及民族五声调式出发,从演唱、欣赏入手,让学生了解中国的“牧歌”这一音乐体裁来源于蒙古族人民的生活,感受长调民歌的音乐特点,从而了解蒙古族音乐的三个特点,让学生的认知逐步从感性上升到理性。
(三)教学方式与手段说明
本课教学通过由浅入深的教学环节设置,教师引领学生通过欣赏、比较、判断的教学方式,让学生了解蒙古族“牧歌“的音乐体裁以及无伴奏合唱的演唱形式,采用演唱、感受、对比欣赏加深对感受蒙古族长调的特点的理解,在循序渐进的教学过程中完成歌曲的学习。
(四)技术准备
将歌曲图形谱、范唱、以及用打谱软件和绘图工具制作成的乐谱,用PPT软件制作成课件,使音乐、图片、乐谱紧密地结合在一起,这种直观、简单的呈现形式更容易激发学生的学习兴趣,使教学过程清晰明了。
(五)学前教学状况、问题及其对策
学生曾经通过舞蹈和表演唱的形式接触过蒙古族风格的乐曲,但只注重于演唱和舞蹈的形式,并没有让学生过多的关注蒙古族音乐的特点。在本课教学中,我将从“牧歌”题材、蒙古族长调特点以及民族五声调式出发,从演唱、欣赏入手,让学生了解中国“牧歌”的起源,感受长调民歌的音乐特点,从而进一步让学生了解蒙古族音乐的风格特点。
三、教学目标设计
(一)情感态度与价值观目标:
学唱歌曲,了解蒙古族长调音乐的特点,加深对祖国音乐文化的理解,增强民族意识。
(二)过程与方法目标:
以歌曲为切入点,从演唱、欣赏入手,通过演唱、对比欣赏、讨论、分析判断等手段,让学生了解中国“牧歌”的起源,感受长调民歌的音乐特点,从而进一步让学生了解蒙古族音乐的风格特点。
(三)知识与技能目标:
1、感受蒙古族长调的音乐特点——民族调式、大跳音程、悠长的旋律、自由的节奏特点。
2、体会“7”对刻画音乐形象,抒发情感的作用。
3、感受“无伴奏合唱”传达出的安静中孕育波澜壮阔的意境。
四、教学重难点 教学重点:
了解中国“牧歌”和无伴奏合唱的小知识。教学难点:
感受蒙古族长调的音乐特点
五、教学过程与教学资源设计
(一)教学流程图
(二)教学过程:
唱旋律
【阶段目标:能够看着图形谱演唱歌曲旋律】
【设计意图:将发声训练与歌曲旋律学习有机的结合,为后面的歌曲教学做好铺垫】
1、看着柯达伊手势构唱音程
【设计意图:激发学生学习兴趣,为视唱旋律做准备】 方法:学生看着教师出示的柯达伊手势构唱音程5 ;7 3 ;5 1 ;2 6 ; 1 ;3 1
2、视唱旋律
1)看着图形谱视唱旋律
【设计意图:集中学生的注意力,为旋律的演唱做准备】 方法:学生观察老师所指的音高,进行视唱(每个音一拍)要求:速度要慢,让学生看着图谱因高的变化,尽量将唱名唱准 2)在图形谱上标记出旋律,指图演唱
【设计意图:降低试谱教学的难度,为后面歌曲学习做好铺垫】
要求:按照节拍演唱旋律,在学生演唱的过程中,教师注意用手势提示学生的呼吸。
听歌曲
【阶段目标:熟悉歌曲,区分歌曲的两个乐句,为演唱、分析歌曲做好铺垫】
1、欣赏歌曲范唱
思考:这首歌曲是哪个民族的?用一个词语表达歌曲带给你的感受。
2、复听范唱,从题目入手,理解歌曲 1)思考:你怎样理解“牧歌”这个题目
预设:学生能够说出字面意思——放牧时人们唱的歌
歌曲的意境——美丽的,描绘放牧情景的风景画 2)介绍“牧歌”这一题材的来历
公元7世纪,蒙古族先祖跨出额尔古纳河流域,迁徙至蒙古高原。在这里,他们基本放弃了原有的狩猎生产方式,改为以畜牧业劳动为主的生产形式,随之产生了反映游牧生活的牧歌题材。蒙古族民歌的主要题材有:狩猎歌、牧歌、赞歌、礼俗歌、叙事歌、儿歌等
3、听老师范唱
要求:区分歌曲的两个乐句
唱歌曲
【阶段目标:演唱歌曲,感受内蒙古长调的特点】
【设计意图:通过谱例与歌词的演唱,感受内蒙古长调的特点,感受“7”在歌曲中的作用,用正确的呼吸演唱歌曲】
1、看谱例演唱歌曲旋律
【设计意图:通过旋律的演唱,感受内蒙古长调的特点】 1)演唱歌曲旋律
要求:注意音准以及换气的位置 2)感受旋律特点
思考:看图形谱表示两个乐句的旋律线,感受旋律的进行的特点。讨论:
旋律的特点——抛物线——弧线——先高后低——大跳音程 长音的运用——优美、抒情、悠长、高亢
节奏的特点——舒展、悠长 3)从音乐特点和风格上分类为长调和短调 介绍:介绍蒙古族民歌分为长调和短调
长调:曲调悠长、节奏自由、篇幅较长,带有浓郁的草原气息。短调:曲调紧凑,节奏正气、篇幅短小 4)判断学生判断本首歌曲具有长调的特点
可以对比欣赏一首短调歌曲《草原赞歌》
2、演唱歌词
【设计意图:通过歌词的演唱,感受歌曲刻画的音乐形象,加深对内蒙古长调特点的理解,用正确的呼吸演唱歌曲】 1)演唱歌曲
要求:注意将音符时值唱满,提示换气的位置,用急吸缓呼、缓吸缓呼的气息演唱歌曲。
2)感受音乐形象:
上句:旋律上行——音区较高——以“5”为中心上下回旋,旋律做波浪形进行 ——高高的天空、洁白的云彩——渐强
下句:旋律下行——音区降低(下方五度模进)——以“1”为主音——旋律低 回婉转——草原上的群群羊儿——渐弱
旋律进行给人弱起的感觉,使旋律更流畅,更具流动性 3)用自然的力度变化表现歌曲
3、讲解调式,感受“7”的作用
【设计意图:了解蒙古族音乐常用的调式,通过比较的方式,感受“7”在歌曲中的作用。】
1)思考:五声调式一般由哪几个音组成,本首歌曲都用了哪些唱名 本首歌曲采用宫调式
2)判断:带“7”的六声调式,是不是民族调式 3)感受“7”在歌曲中的作用
方法:将歌曲中两处出现“7 ”的地方,将唱名换成“6”或者“5”唱一唱,比较感受的不同,说说运用“7”的好处。音色:更明亮、悠扬——长调特点
音调:高亢,上扬符合蒙古族人民豪爽的性格 形象:和歌词“天空上”结合的更紧密; 情感:更热烈
更加突出蒙古族长调的特点:曲调悠长、节奏自由、持续的长音、四度、五度大跳音程的运用。
4、演唱歌曲
对比欣赏
【阶段目标:感受两种演唱形式的音响美,了解无伴奏合唱的小知识】 【设计意图:通过对比欣赏,感受歌曲意境】
1、对比欣赏
方法:聆听有伴奏演唱和无伴奏演唱两种不同的表现方式
2、比较
相同的旋律、节奏,由于演唱方式的不同,带给人们的感受却有所不同 有伴奏形式:悠闲、自然、安静的风景画 无伴奏形式:安静中孕育着波澜壮阔
3、介绍无伴奏合唱
4、再次演唱歌曲
5、查阅欧洲“牧歌”题材的资料
六、教学效果评价设计(问卷形式)
1、《牧歌》是()民族的歌曲。
A 藏族
B 傣族
C蒙古族
2、《牧歌》属于()。A长调
B短调
3、中国“牧歌”是一种()。A 声乐体裁
B 演唱形式
4、你能背唱歌曲吗?
A 能
B 不能
5、蒙古族长调的特点是()。
A 曲调悠长
B节奏自由
C 采用大跳音程
6、“无伴奏合唱”这种声乐演唱形式起源于()。A中国蒙古族
B欧洲的教堂
七、本教学设计的特点
1、教学环节的设置由浅入深,层层递近,不论是旋律、歌词的演唱,还是不同方式的欣赏都为感受蒙古族长调的特点做好铺垫,使难点的解决水到渠成。
2、图形谱的使用是本课设计的另一个特点。在“唱旋律”的过程中,图形谱的使用降低了视唱的难度。而在“唱歌曲”的环节中,图形谱的使用,将长调音乐特点很直观的展现在学生面前,让学生更清楚地了解蒙古族音乐的风格特点。
第二篇:牧歌教学设计
歌曲《牧歌》教学设计
课题:《牧歌》
教材版本:人音版初中八年级音乐下册 课型:唱歌综合课
教学模式:情景教学法、欣赏法、合作学习法、实践法。教具准备:多媒体课件
钢琴
马头琴
教材分析:《牧歌》是一首由上句和下句构成的长调民歌,其曲调悠长,连绵起伏,节奏舒展,气势宽广。通过学唱和欣赏,让学生感受蒙古族民歌的风格特点。
教学目标:
1、了解蒙古族的风土人情和蒙古族民歌的基本常识,认识马头琴的音色。
2、通过学唱歌曲《牧歌》使学生进一步感受蒙古族歌曲个性和感情色彩,培养学生热爱学生热爱祖国河山的情感。
3、充分了解蒙古民歌悠扬宽广的旋律特点,感受民歌和无旋律伴奏的合唱形式的人声美与丰富的和声效果。
教学重点、难点:
教学重点:体验蒙古族民歌的风格,把握《牧歌》歌曲的特点。
教学难点:结合音乐启发学生参与表演及创作,培养学生感受、表现音乐的能力。教学过程:
师生音乐方式问好
1=C 2/4 1 2 3 |3 4 5| 5 6 5 4| 3 2 1‖
同 学 们 你 们 好,老 师 您 好。
一、导入新课
播放舞蹈视频《鸿雁》
师:我国有五十六个少数民族,每个民族都有自己的文化和歌曲,那么同学们知道刚才我们欣赏的是哪个少数民族的舞蹈吗? 生:蒙古族。
师:那么你们对蒙古族还有那些了解?
学生自由发言:蒙古族的风俗人情,特色乐器马头琴。
二、新授
师:今天就让我们来共同学习蒙古族歌曲《牧歌》(板书)
师:请同学们先聆听录音感受歌曲,思考歌曲的情绪是怎样的,表达了怎样的思想感情。(播放视频音乐)生:优美抒情的情绪,对家乡的无比热爱。师用马头琴演奏一段音乐,让学生感受其音色。
发声练习(发声要求口腔打开,轻声高位,吸气的状态去歌唱)
缓吸缓呼
节奏练习
1、采用听唱法学习歌曲。
2、老师弹奏旋律,学生试唱歌词,注意引导学生唱准歌曲的节奏(引导学生划节拍掌握两拍半的节奏,纠正错误,直到唱会为止)。
3、在钢琴的伴奏声中,老师带领学生一起齐唱。
师:请同学们现在分析一下歌曲《牧歌》是由几个乐句构成?并总结蒙古族民歌的特点。
生:歌曲由两个乐句构成,通常短小精悍。
师:嗯!答得很好,那么这两个乐句在旋律上有什么不同呢? 生:前面一个乐句在音域上要高一些,后一个乐句要低一些。师:让我们再来朗读歌词怎么样? 比较两句,你们有没有发现歌词与旋律高低之间有着什么关系啊?
生:这两句的歌词与旋律是相互对应的,第一句:蓝天白云音很高,第二句:绿草羊群音也随着歌词变得比较低平。(学生回答后进行鼓励,提高其积极性)
4、老师教学生简单的蒙古族舞蹈动作,全体学生在马头琴伴奏下,一边用蒙古族舞蹈动作一边有感情地齐唱歌曲一遍,并体会歌曲的意境。
5、以多种形式练习歌曲。(可分男女声部,可配合肢体动作)
三、创编
师: 下面请同学们自由发挥你们的想象,结合本歌曲创作一段蒙古族舞蹈(边唱边跳,也可以一组唱一组跳)、赞美蒙古族及大草原的诗歌、一幅画,几分钟后请把你们的创作展示给大家(分成小组进行,每一组创作一种形式)。生:学生展示他们的创作(老师在旁边引导,学生展示后要对其鼓励)。
四、师:《牧歌》已经被改编为各种舞台表演形式,如:大提琴、小提琴独奏、无伴奏合唱等,最后请同学们欣赏瞿希贤改编的无伴奏合唱《牧歌》。
播放录音。提问:无伴奏合唱与原民歌在表演形式上有什么不同?谈谈欣赏这部作品的感受。?(无伴奏合唱被认为是合唱的最高艺术形式之一,由人声不同音色通过不同方式进行组合同样具有很强的音乐表现力,在艺术价值、表现意境上与原民歌基本相同,但在表现力度和表现幅度上要比原民歌的单一声部要丰富。)
五、小结
师:这节课我们对草原上蒙古族民歌有了的一些基本的了解和认识,也使我们对我国的少数民族了解更深入了一步。希望同学们在今后的学习和生活中更加热爱蒙古族音乐,更加热爱我国的民族音乐文化,并传承下去。好,下课。亮点:本节课的教学设计的亮点是创编环节,教学中我创设了平等和谐的教学氛围,关注学生的情感,从谈话中、表扬中、活动中充分让学生说、玩、唱、跳、想象和创造,孩子们体会到学习的快乐,感受到音乐的魅力和成功的喜悦。本节课注重学生的发展,充分相信学生的能力,让每个学生都主动参与到教学活动中来。
不足:学生学习歌曲的方式还可以更灵活多样,以更大的激发学生学习歌曲的兴趣;歌词的学习上时间过长,应该充分相信初中年级学生的能力,比较简单的节奏教师只需稍做引导就可学生自主学习。
建议:本课要把感知放在重要位置。听,是感知与理解音乐的前提条件,也是艺术实践最重要的过程,因而要从听入手,让学生感受音乐的情绪、熟悉音乐的旋律,再引导学生从歌词中感受歌曲的情感,通过想象和模仿感受歌曲所反映的生活。最后通过学生的感知,引导学生从唱、跳、伴奏和创造等方面来表现音乐的美。
姓 名
路 颖
单
位
奚仲中学
职
称
中教二级
联系方式 ***
第三篇:牧歌教学设计
一、教学目标
【情感态度与价值观】欣赏《牧歌》感受蒙古族音乐的特点,激发学生对民族民间音乐的兴趣。
【过程与方法】聆听小提琴演奏的牧歌,感受小提琴的音色与丰富的表现力。
【知识与技能】认识乐器小提琴,并且能够自然的哼唱音乐主题。
二、教学重难点
【重点】能够自然流畅有感情的哼唱歌曲的主题旋律。
【难点】认识乐器小提琴,并能够听辨其音色变化。
三、教学过程
(一)新课导入
同学们,你们知道我国有多少个民族吗?都有那些呢?(学生自由发言教师总结)
中国自古以来就是一个统一的多民族国家,今天我带领大家去其中一个民族,蒙古族。(课件播放蒙古族的地理环境、风土人情)
(二)新课教学
1、播放乐曲,感受乐曲开阔悠扬、高亢抒情的情绪特点。
2、请学生随琴声跟着教师用“呜”哼唱歌曲,谈谈感受。(曲调悠扬婉转,抒情宽广,速度较慢)。
3、熟悉主题,感受音乐上下乐句的特点。让学生看着书上的谱子哼唱主题,边哼唱边感受两个乐句在音区上的高低不同,并能用动作或图形谱表示音乐的这一特点。
4、再次聆听乐曲《牧歌》。设问:①乐曲主题旋律共出现了几次?②这首乐曲的演奏乐器是什么?它的音色给你什么感觉?
5、讨论交流:乐曲主题旋律共出现了3次。讨论第二个问题时,教师可根据学生的发言介绍小提琴,并借助插图或实物了解小提琴的基本知识。
6、再听乐曲时,要求学生听出主题旋律在第一段出现时音区的变化,哪次高,哪次低,再让学生说说自己的感受,可以引导学生说说每一次主题表现的情景,你能想象出的场景等。
(三)拓展延伸
小提琴是西洋拉弦乐器中最主要的乐器。有四根弦,利用弓弦摩擦发音。它在器乐中占有极其重要的位置,是现代交响乐队的支柱,也是具有高难度演奏技巧的独奏乐器,被誉为“乐器皇后”。小提琴的出现已有三百多年的历史。小提琴音色优美、华丽,接近人声,音域宽广,表现力强。
欣赏《牧歌》不同的演唱方式,感受蒙古族音乐的特点,激发学生对民族民间音乐的兴趣。
(四)课堂小结
这节课,我们通过欣赏《牧歌》,对蒙古族音乐有了初步感受体验,通过参与讨论,同学们对乐曲有了进一步了解,开阔了视野。老师相信这优美的旋律会深刻的保留在你们的脑海里,当然这一切都得感谢我们的民歌,正是这些民歌激发了音乐创作者的灵感,给他们提供了音乐创作的素材,才能使我们欣赏到更美的音乐作品,也让我们永远记住我们的民歌吧。
四、板书设计
《牧歌》
主题旋律
演奏乐器——小提琴
五、教学反思
提高学生积极性,让学生在自己的歌唱中体验音乐带来快乐,自豪感,激发学生对民族民间音乐的兴趣及对祖国的热爱之情。
第四篇:人音版小学第八册音乐教案
第一课《手挽手》
一、教学内容:
聆听
1、《祝你快乐》
2、《彩桥架到台湾岛》表演
1、《拍手拍手》
2、《阳光牵着我的手》
音乐知识:认识“>”重音记号,复习2/4拍:根据第二单元认识拍号的知识点,我认为有必要在第一单元的两首2/4拍歌曲中进行提前的认知,有利于整个知识体系的贯穿。
二、教 学 目 标:
1.通过《祝你快乐》、《彩桥架到台湾岛》、《拍手拍手》、《阳光牵着我的手》四首作品的欣赏,理解与感受发扬团结、友谊,文明的新风尚。
2.聆听《祝你快乐》,感受音乐热情、欢乐的情绪,创编简单的律动;通过《彩桥架到台湾岛》的欣赏,理解歌曲的主要思想,能用轮唱的形式唱好歌曲最后一句并进行情景表演。
3.在表演《阳光牵着我的手》、《拍手拍手》实践中,学习二声部的唱与奏,使音乐表现更为和谐丰满。
4.掌握重音记号“>”,使其在音乐表现中强化感染力。
三、活动建议
1、歌曲《拍手拍手》
这是一首颂扬和倡导精神文明风尚为题材的儿童歌曲。歌曲吸取了少年儿童生活中的几段情景,反映了少年儿童乐观向上的精神风貌。歌曲的句中及句子之间频频穿插了伴以掌声的间奏,既突出了主题,也增添了欢乐的情趣。(欣赏)教学重点:
1、能正确而有感情地演唱歌曲,感受歌曲的情绪(愉快的)。
2、注意两声部的音准与和谐。
3、后半拍弱起小节的正确演唱。
4、创编简单的节奏丰富歌曲的表现形式。
具体操作:
1、将教材中实践部分三度音程的“奏一奏,听一听,唱一唱。”在歌曲教学前进行训练。为歌曲合唱做铺垫。
2、用拍手解决后半拍弱起小节的演唱
3、歌曲教唱前进行单声部节奏创编。在教唱歌曲前,引导学生先跟着教师随着音乐拍手,接着对间奏处的节奏进行创编,并随着歌曲录音拍击,几遍下来,不仅提高了学习兴趣,学生对音乐的旋律也有了一定的了解,学唱起来也更方便了。
4、掌握歌曲之后,歌曲的间奏还可引导学生作进行多声部节奏的创编。
5、拍手形式变化。可以学生自己拍手,也可同学之间拍手,还可进行其他形式的律动创编,如拍肩,拍腿等。
2、铜管乐合奏《祝你快乐》
这是一首铜管乐合奏曲,乐曲热情欢快、充满朝气,给人以轻松、快乐的感觉。我认为这个作品的教学目标:是让学生在感受作品热情欢快、充满朝气的同时,牢记主题音乐,区分音乐的结构。因此,在教学中,我的设想是:
1、通过听,找到主题音乐,通过主题音乐的演唱加深印象,接着找一找主题音乐在整首音乐中出现了几次,是不是每次出现的情绪都一样的,演奏的乐器是否不同。(欣赏主题音乐)
2、教师引导学生用不同的肢体语言表示音乐,当音乐(情绪)变化时,就变换另一种形式或停止拍击;在听到相同的音乐再现时,用相同的方法再次拍击,以示乐曲的分段及结构。
3、讨论演奏该曲的形式及乐器。
乐器的演奏形式是铜管乐合奏,有条件的话,教师可以出示演奏图。
3、歌曲《阳光牵着我的手》 这首歌的歌词十分精炼,含意深刻,它表现了新世纪的少年儿童热情乐观的精神风貌和永远跟党走的坚定信念。歌曲为2/4拍,二段体结构。(欣赏歌曲)教学目标:
1、了解歌曲的内容与情绪,知道“阳光”的含义。
2、正确而有感情的演唱歌曲,注意二声部的和谐
4、歌曲《彩桥架到台湾岛》
这首歌曲表达了海峡两岸儿童统一祖国的心声。 歌曲基本上由两个段落构成。
歌曲的教学目标:(1)理解乐曲的主要思想,知道歌曲中的彩桥指的是什么。(2)能跟着录音哼唱歌曲,并能用轮唱的形式唱好歌曲最后一句。(欣赏最后一句)
四、课时安排:
本课内容拟用两课时完成。第一课时:学唱《拍手拍手》;聆听《祝你快乐》。 第二课时:聆听《彩桥架到台湾岛》;学唱《阳光牵着我的手》。
《手挽手》教案 教学目标:
1、“阳光牵着我的手”,大家“拍手拍手”,我们衷心祝贺“祝你快乐”,向“海峡两岸小朋友”问声好。人们的友情传递、表达,莫过于音乐。本课四首作品都是集中反映了这一主题,让我们在音乐的熏陶下歌唱团结、友谊,发扬文明新风。
2、聆听《祝你快乐》,感受音乐热情、欢乐的情绪,创编简单的律动。通过《彩桥架到台湾岛》的欣赏,理解歌曲的主要思想,并能用轮唱的形式唱好歌曲最后一句并进行情景表演。
3、在表演《阳光牵着我的手》、《拍手拍手》实践中,学习二声部唱与奏,使音乐表现更为和谐丰满。
4、掌握重音记号“>”,使其在音乐表现中强化感染力。内容难点:
1、学唱第二声部曲调
2、认识重音记号“>”:标记在音符的上方,表示该音要唱得加强、加重。
3、结合歌曲《拍手拍手》的实践,掌握重音记号。第一课时 教学内容:
一、聆听《祝你快乐》
二、表演《拍手拍手》
三、学习重音记号“>” 教学目标:
1、能正确而有感情地演唱歌曲,感受歌曲的情绪(愉快的)。
2、注意两声部的音准与和谐。
3、后半拍弱起小节的正确演唱。
4、创编简单的节奏丰富歌曲的表现形式。教学过程:
一、组织教学
1、教师放音乐《祝你快乐》,学生进教室。
二、《祝你快乐》
1、设问:这首歌曲给你什么感受?
2、再细听乐曲。找出主题音乐。
3、欣赏乐曲,数数主题音乐在整首音乐中出现的次数。
4、用不同的肢体动作表现乐曲不同的情绪。
5、讨论演奏该曲的形式及乐器。
合奏、铜管乐合奏,指导学生观看教材中的演奏图。
6、让学生边看教材中的图形谱及其歌词,边跟音乐哼唱。
三、表演《拍手拍手》
1、设问:大家在快乐的时候会用什么样的动作来表示?带着学生演唱《假如感到幸福就拍拍手》。
2、播放歌曲《拍手拍手》范唱录音。
设问:歌曲有什么特征?(以拍手掌声穿插在歌曲中间。)
3、引导学生对间奏处的节奏进行创编。
4、学唱第一部分曲谱
5、学唱第二部分:
注意:合唱的音准,后半拍起唱的地方。
6、完整地、欢快热情地唱好歌曲二声部曲调。
7、填入歌调,有感情地完整演唱歌曲。
8、结合歌曲《拍手拍手》的实践,掌握重音记号。
9、引导学生作进行多声部节奏的创编。
四、课堂小结 第二课时 教学内容:
一、学唱歌曲《阳光牵着我的手》
二、聆听歌曲《彩桥架到台湾岛》(童声独唱)教学目标:
一、通过学唱歌曲《阳光牵着我的手》理解歌词的精炼,含意的深刻,体会新世纪的少年儿童热情乐观的精神风貌和永远跟党走的坚定信念。
二、聆听歌曲《彩桥架到台湾岛》音调,感受歌曲活泼、轻快的情绪,海峡两岸儿童隔岸相望、遥相问候的殷切之情。教学过程:
一、组织教学
二、聆听《彩桥架到台湾岛》
1、聆听歌曲:听读歌曲所表达的内容。
设问:“彩桥”是什么桥,是不是真正的桥?彩桥为什么要架到台湾岛?
2、要求学生看着歌词合着歌曲录音哼唱。
3、师生讨论这首歌曲的主题思想是什么?(海峡两岸小朋友盼祖国统一,„„)
4、能跟着录音哼唱歌曲,并能用轮唱的形式唱好歌曲最后一句,并能用表演最后一句。
5、小结: 海峡两岸小朋友手拉手,为争取祖国早日统一共同奋斗。
五、表演《阳光牵着我的手》
1.欣赏歌曲范唱:了解歌曲内容与情绪。
2.设问:“太阳”、“阳光”的含义是什么?(这一环节可以放到歌曲学会之后再进行)
3.看谱听第一乐段曲调的范唱。 设问:哪一句基本相同,哪一句基本相似? 让学生找出这一乐段的难点节奏的掌握。4.学生自学第一乐段曲调。5.学唱第二乐段。
6.以稍快的速度、热烈的情绪唱好全曲。7.填入歌词
(1)学生唱第一声部,教师唱第二声部,要求相互都能倾听。 (2)听伴奏带或教师伴奏,学生学唱第二声部。 (3)教师唱第一声部,学生唱第二声部。 (4)学生二声部曲调合唱。 (5)班级基础较差的,可以降低难度。第一乐句单声部,第二、三乐句二声部。
8.要求有感情、充满活力地唱好歌曲。
六、课堂小结
第二课 《跳起来》
一、教学内容:
聆听:
1、《马刀舞曲》
2、《小步舞曲》
3、《新疆舞曲》(第二号)
表演:
1、《我和提琴》
2、《跳吧,跳吧》
音乐知识:认识3/8拍号的特点
二、教 学 目 标
1.感受三首不同地区不同时代的舞蹈音乐,体验其不同的风格特征:《马刀舞》——(炽热);《小步舞曲》——(典雅);《新疆舞曲》——(节奏性强,热情奔放),拓展我们的视野。
2.表演《我和提琴》,了解挪威人民的风格。在学唱《我和提琴》过程中掌握3/8拍的特点及学习找出曲调中的重复乐句,为今后进一步学习曲式打下基础。
3.在学唱新疆民歌《跳吧,跳吧》后,即兴编创舞蹈使歌舞一体。4.继续学吹口琴。
三、课时安排:本课内容拟用三课时完成。
第一课时:初步聆听《马刀舞》、《小步舞曲》、学唱《我和提琴》 第二课时:学唱《我和提琴》(二);竖笛吹奏练习。
第三课时:聆听《新疆舞曲》(第二号);学唱《跳吧,跳吧》;本地区舞曲交流。
四、活动建议
《马刀舞曲》
这是前苏联作曲家哈恰图良(1903~1978)于1942年创作的一首乐曲,为作曲家所作的芭蕾舞剧《加雅涅》中第三幕第二场的群舞音乐,表现了亚美尼亚民族剽悍粗犷的性格。
教学目标:
1、通过聆听感受乐曲的风格特点,想象乐曲表现的内容。
2、用多种形式表现乐曲的强弱变化,了解乐曲的结构。
3、创编不同的节奏为不同的乐段伴奏。
操作:
1、通过仔细聆听乐曲,发表观点,谈谈自己对乐曲的理解与感受。
2、为加深学生对音乐作品的理解,教师可以借助舞板等打击乐器,在第一主题音乐处表现乐曲的强弱变化,同时学生在教师的引导下可以通过各种肢体语言表现音乐的强弱变化。
3、欣赏乐曲的其他演奏形式。(现场教师互动)钢琴曲《小步舞曲》
是作曲家巴赫在为孩子们写的最为人熟知的一首作品,乐曲为二段体结构。教学目标:
1、知道乐曲创作的时代背景与作曲家巴赫。
2、感受乐曲的风格特点。
3、知道“舞曲”的体裁特点,并能跟着音乐进行简单的表演。
具体操作:
1、在欣赏时我认为应和《马刀舞》对比欣赏,通过找两首乐曲的不同点更好的掌握音乐作品。可以从音乐的情绪、速度、力度、节拍、表现的内容,旋律的起伏、演奏形式、演奏的乐器、适合表现的舞步等方面进行比较。
2、学跳简单的舞步(在课堂上引导学生跟着教师或自己创编简单的舞步跳一跳)。
《新疆舞曲(第二号)》
这首舞曲是我国作曲家、钢琴演奏家丁善德采用新疆民歌为主题写成的一首具有民族风格特色的钢琴独奏曲。它描绘了节日中新疆人民载歌载舞的欢乐场面。乐曲较长,为防止学生在课堂上产生听觉麻痹,我主要采取以下手段:(1)课前用一段新疆舞曲的视频吸引学生的眼球,感受新疆舞曲的曲风特点及典型的节奏特点,从而引出《新疆舞曲(第二号)》。(2)找出乐曲的伴奏音型,拍一拍,并为作品伴奏(3)学习简单的新疆舞步,和着音乐跳一跳。歌曲《我和提琴》
这是一首D大调挪威儿童歌曲。3/8拍,一段体结构,全曲由五个乐句组成。(欣赏)
教学目标:
1、通过正确而有感情的演唱歌曲,感受挪威人的风土人情
2、从分析对比中理解3/8拍的含义,并能掌握正确的指挥 歌曲《跳吧,跳吧》
这是一首新疆塔塔尔族民歌。歌曲的音乐语言十分简练,把新疆塔塔尔族人民豪爽的性格和欢乐舞蹈的热烈场面刻画得栩栩如生。(欣赏)
具体操作:唱好曲谱:
1、找到歌曲中的两个主要音,边唱边体会曲谱的旋律走向。
2、能学会边挥拍子边唱曲谱。
表演展示:引导学生对歌曲进行各种形式的表演。
1、舞蹈
2、选择恰当的节奏用打击乐为歌曲伴奏。第二课
跳起来教案(三课时)第一课时
学习目 标: 聆听《马刀舞》、《小步舞曲》感受两首不同地区不同时代的舞蹈音乐,体验其不同的风格特征,拓展我们的视野。教学过程
一、聆听《马刀舞》
1.设问:谁见过骑着马挥舞大刀打仗的场景?(电视剧、电影„„)
2.欣赏管弦乐《马刀舞》,这是前苏联作曲家哈恰图良创作的一首乐曲。 设问:乐曲描绘了怎样的场景?
3.师生讨论:自己根据乐曲所想像的场面发表各自的见解。(粗略的)4.细细聆听:能否把各段音乐所描绘的场景,再叙述得细致些?如引子部分有什么特点,第一部分是怎样的场面?中间一段又是怎样?„„
5.借助舞板等打击乐器,把第一主题音乐的强弱变化表现出来。
6把你们想像的场景,用动作跟随音乐表演出来。
二、聆听《小步舞曲》 1.谈话:《马刀舞》表现的是战争的场面;现在你听听又表现怎样的情景——初听乐曲。
2.师生交流所听乐曲的印象。
3.和《马刀舞》进行对比欣赏,从音乐的情绪、速度、力度、节拍、表现的内容,旋律的起伏、演奏形式、演奏的乐器、适合表现的舞步等方面进行比较。
4、再欣赏乐曲,教师作简要介绍:
(1)介绍作品创作的时代背景与作曲家巴赫。(2)典雅的宫廷小步舞曲。
4.“舞曲”体裁说明。学跳简单的舞步
5.小结:这两首舞蹈音乐,描绘两个时代背景,两种风格特征。请回家收集本地区的舞曲,我们将在下节课交流。
三、教师总结学生的学习情况,下课。
第二课时 学习目标
一、表演《我和提琴》,了解挪威人民的风格。在学唱《我和提琴》过程中掌握3/8拍的特点及学习找出曲调中的重复乐句,为今后进一步学习曲式打下基础。
二、学习掌握3/8拍的含义。教学内容
学习歌曲《我和提琴》,掌握 3/8拍的含义。
教学过程
一、学习歌曲《我和提琴》
1.音乐知识导入:我们已经唱过很多3/4拍的歌曲。3/4拍的含义是什么?它的指挥图式是怎样的? 2.介绍挪威民歌《我和提琴》:
(1)出示欧洲地图,找出挪威的地理位置:北欧。(2)欣赏《我和提琴》演唱。
设问:从歌曲内容中,你了解到挪威人的风土人情吗?歌曲是几拍子的? 3.学唱歌曲曲调。
(1)看谱听教师范唱曲调,找出基本重复的乐句。(2)根据3/4拍的含义,启发学生讲3/8拍的含义。
设问:3/4拍与3/8拍的相同与不同之处在哪里?从分析对比中理解3/8拍。(3)学习3/8指挥图式,并用指挥图式自学曲调的第一、三、五乐句。教师指导的重点是学习起拍及第三乐句的附点八分音符节奏。(4)流畅地唱好曲调,用色块表示乐句的基本重复。4.学唱歌曲: 5.表演歌曲。 有感情地歌唱。请少数学生自选打击乐器伴奏,有舞蹈特长的学生即兴伴舞。6.将《平安夜》3/4拍改写成3/8拍。
二、口琴吹奏训练。
三、教师总结。
第三课时 学习目标
一、学唱新疆民歌《跳吧,跳吧》,掌握歌曲的节奏曲调,即兴编创舞蹈使歌舞一体。
二、聆听钢琴曲《新疆舞曲》(第二号)感受不同地区不同时代的舞蹈音乐,体验其不同的风格特征,拓展我们的视野。教学内容
聆听《新疆舞曲》(第二号);学唱《跳吧,跳吧》;本地区舞曲交流。教学过程:
一、聆听钢琴曲《新疆舞曲》(第二号)
1、用一段新疆舞曲的视频吸引学生的眼球,感受新疆舞曲的曲风特点及典型的节奏特点,从而引出《新疆舞曲(第二号)》。
2、欣赏乐曲。谈感受
3、学生讨论——新疆风格的音乐——伴奏的音型具有新疆节奏的风格。
4、再欣赏一遍。找出乐曲的 代表节奏,拍一拍。
设问:钢琴中的伴奏音型节奏是模仿新疆少数民族中哪件民族乐器?
5、全体学生轻轻地模仿手鼓的节奏:,为钢琴独奏伴奏。
6、小结学习简单的 新疆舞步,和着音乐跳一跳。
二、学习歌曲《跳吧,跳吧》 1.直接导入歌曲欣赏歌曲。
2.谈歌曲的内容与情绪?
4.范唱曲调,大家看着歌谱。 设问:这个短曲中有哪两个主要音?这两个主要音是怎样行进的?行进的方向是怎样的呢?——平行。
5.放慢速度,划着2/4拍指挥图式,学唱曲谱
6.填入歌词歌唱(教师分别用四种节奏型手鼓伴奏),请同学们在练唱中选择伴奏型。
7.表演《跳吧,跳吧》,请学生自由选择打击乐器,有舞蹈特长的学生合着歌声即兴舞蹈。(根据学生的兴趣及时间的可能,可以表演数次,让更多学生参与,体验新疆地区载歌载舞的风格。) 8.小结
三、.结合本地区舞曲跳一跳、唱一唱,进行相互交流。
三、教师总结
第三课《家乡美》
一、教学内容:
聆听:
1、《北京是故乡》
2、《我爱五指山,我爱万泉河》
3、《东方明珠》
表演:
1、《杨柳青》
2、《大雁湖》
补充:1《我爱五指山,我爱万泉河》的视频
二、教 学 目 标
1.从聆听《北京是故乡》(北京)、《东方明珠》(上海)、《我爱五指山,我爱万泉河》(海南),演唱《大雁湖》(内蒙古)、《杨柳青》(江苏)五首作品中,感受祖国大地从北到南有代表性的五个省市丰富多彩的音乐文化,进一步激发我们对家乡的赞美和热爱。
2.从聆听上述三首作品中懂得独唱、合唱的演唱形式及其表现力。
3.从演唱《杨柳青》《大雁湖》述两首民歌中,了解北南两地民歌音调的风格,以及改编其拍号后所创造的另一种情趣,从而激发对民族民间音乐的情感,交流唱一首赞美自己家乡的歌并进行抄写记录。
三、课时安排:
本课内容拟用三课时完成。
第一课时:学唱《杨柳青》、《大雁湖》。
第二课时:聆听《故乡是北京》、《我爱五指山,我爱万泉河》。 第三课时:聆听《东方明珠》;“唱唱自己家乡美小小音乐会”。
教学建议
一、表歌曲《杨柳青》
这是一首江苏地区广为流传的一首民间小调,它以衬词“杨呀杨柳青”而得名。歌曲通过对党的赞颂抒发了美好生活所带来的喜悦之情和对家乡的热爱。全曲欢快活泼、热情风趣,衬词在歌曲中占有十分重要的地位。(欣赏)教唱的目标
1、通过正确的演唱感受乐曲欢快活泼、热情风趣的情趣及江苏民歌的风格。难点:唱好衬词,用师生互动的形式学唱。
二、歌曲《大雁湖》
这是一首蒙古族民歌。曲调优美抒情、悠扬动听,富于歌唱性。曲中通过对大雁湖景物的描绘,抒发了人们热爱家乡的真切情感。(欣赏)
歌曲《杨柳青》和《大雁湖》因为南北地域的不同,因此风格也不同,在学习时可通过对比性的学唱来加深对两首歌曲的认识。将两首作品放在同一课时,在实际操作中,通过对比欣赏感受不同的情绪,通过画旋律线感受南方曲调较平稳,北方曲调较多大跳,同时增加南北代表性民歌的欣赏增加印象。
三、第二课时重点欣赏《故乡是北京》《我爱五指山,我爱万泉河》懂得男、女独唱的演唱形式及表现力。
聆听:《故乡是北京》
《故乡是北京》这首歌曲倾吐了生长于北京的人们对乡土怀恋的情绪。歌曲的旋律吸取了京剧和京韵大鼓的音乐素材,赋予了歌曲浓郁、鲜明的地方色彩。(欣赏部分)
一般学生相对来说对京剧较熟悉,对京韵大鼓比较陌生,为感受歌曲的地方色彩,我认为有必要将京剧和学生们陌生的京韵大鼓的介绍带入课堂给同学们欣赏。
聆听:歌曲《我爱五指山,我爱万泉河》
歌曲的教学目标:
1、感受乐曲表现的思想感情。
2、区分歌曲的三个乐段及各乐段的情绪、速度、力度的不同。
3、歌曲在演唱形式上采用男生独唱的优势。建议:将李双江演唱的视频和歌曲的mtv带到课堂,通过李双江演唱的视频欣赏知道歌曲采用男生独唱的优点,通过歌曲的mtv的欣赏,理解歌曲的内容及表达的思想感情。
聆听:合唱《东方明珠》
第三课时重点欣赏合唱《东方明珠》,懂得合唱的演唱形式及表现力。从明珠塔导入欣赏歌曲,通过反复欣赏感受歌曲的情绪及演唱形式,以及演唱形式、速度、力度的变化对表达歌曲情绪的作用。(欣赏)
第三课 家乡美教案 第一课时
学习目标:学唱《杨柳青》(江苏)、《大雁湖》(内蒙古)从演唱上述两首民歌中,了解北南两地民歌音调的风格,以及改编其拍号后所创造的另一种情趣,从而激发对民族民间音乐的情感。学习内容
学唱《杨柳青》(江苏)、《大雁湖》(内蒙古)教学过程
一、组织教学
二、学习歌曲《杨柳青》
1、欣赏《杨柳青》的演唱。谈感受
2、复听歌曲,感受歌曲浓郁的地方特色。师生互动地形式掌握衬词部分的学唱。
3、学唱曲谱:
(1)可以分句学唱,但要注意乐句的完整性。 (2)设问:曲调由哪几个音构成?(1 2 3 4 5 6) (3)第二乐句、第三乐句的附点八分音符要唱好。
4、学唱歌词:
(1)朗读歌词。按节奏读歌词,尤其是衬词要读得流畅。 (2)把歌词填入曲调后歌唱,注意情绪与速度。
5、表演歌曲:
(1)在间奏处,用打击乐器敲击。
(2)选择打击乐器,编创节奏型,为歌曲伴奏。
二、学唱《大雁湖》
1.直接切入:《杨柳青》是江南地区的民歌。现在我们要学北方内蒙古地区的民歌《大雁湖》,由于南北地区的不同,民歌风格也完全相同,2.欣赏《大雁湖》范唱。
设问:你能听出南北民歌的不同的风格吗? (南方曲调较平稳,北方曲调多大跳,„„)
3.朗读歌词,熟悉歌曲内容,激发学生对大西北的热爱。
4.跟随录音哼唱歌曲数次,个别句子练唱。要注意乐句的完整性(4小节一句)。
5.在歌曲基本会唱的基础上学唱曲调(因为该歌的大量的切分节奏,学生不易掌握)。
6.把2/4拍改编成3/4拍:
(1)各组讨论自编,也可自由结合自编。
(2)交流自己的改编创作,选出一、二首改编较流畅的曲调,把歌词填入。
三、教师总结
第二课时 学习目标
一、从聆听《北京是故乡》(北京)、《我爱五指山,我爱万泉河》(海南)中,感受祖国大地从北到南有代表性的省市丰富多彩的音乐文化,进一步激发我们对家乡的赞美和热爱。
二、从聆听上述作品中懂得独唱、合唱的演唱形式及其表现力。学习内容
1、聆听《北京是故乡》(北京)、《我爱五指山,我爱万泉河》(海南)
2、掌握独唱、合唱的演唱形式及其表现力。
教学过程
一、复习歌曲《杨柳青》、《大雁湖》 跟伴奏带演唱。
二、聆听《故乡是北京》
1.歌曲的体裁导入:歌曲的种类很多,有艺术歌曲、群众歌曲、少儿歌曲„„现在请你听这首是属哪一类?——欣赏《故乡是北京》——戏歌。
它是以戏曲的素材写成的歌,听起来别有风味。为感受歌曲的地方色彩,有必要将京剧和学生们陌生的京韵大鼓的介绍带入课堂给同学们欣赏。 2.再听一遍:思考歌曲表达的思想感情。
3.复听歌曲:请大家从演唱的形式来品味作品的意境。
设问:歌曲演唱的形式?为什么采用这样的演唱形式?(独唱——女高音独唱;女高音独唱更显得亲切,在歌曲中有许多拖腔,用独唱形式能很细腻地表达出来。更好地表达主人翁对家乡的情谊)。 4.完整的欣赏歌曲。
二、聆听《我爱五指山,我爱万泉河》
1.演唱形式导入:同样是独唱,不同性别有不同声部的独唱,表现人民战士爱家乡爱哨所,男声的阳刚之气更为有劲,尤其是男高音明亮而富有穿透力、更显英雄气概。
2.欣赏歌曲《我爱五指山,我爱万泉河》(李双江视频),感受男高音阳刚之声所表现的战士风貌。
3.复听歌曲(mtv),细致品味:(1)歌曲的内容。
设问:为什么爱五指山,爱万泉河?(2)歌曲的表现力。
设问:各段速度、力度、情绪上有什么不同?为什么? 4.师生讨论,边讨论边听有关片段
5.聆听歌曲。完整、全面地欣赏歌曲,激发学生学习革命战士的豪情壮志,爱家乡保江山。
6.小结:独唱的表现形式及其表现力。
7、请在课后,学唱一首赞美自己家乡的歌,并把它抄下来,下次我们大家来交流,也是各地音乐文化的大汇展。
三、教师小结本节课学习情况,下课。
第三课时 学习目标
一、从聆听《北京是故乡》(北京)、《我爱五指山,我爱万泉河》(海南)、《东方明珠》中,感受祖国大地从北到南有代表性的省市丰富多彩的音乐文化,进一步激发我们对家乡的赞美和热爱。
二、从聆听上述作品中懂得独唱、合唱的演唱形式及其表现力。学习内容
聆听《东方明珠》
小小音乐会:唱唱自己的家乡美 教学过程
一、聆听《东方明珠》
1、从明珠塔导入欣赏歌曲,欣赏一遍录音。歌曲的情绪怎样?(深情、浪漫)
2、再聆听一次。全曲在演唱形式上是怎样处理的?(可以用笔在教材的歌词上标出,独、合„„)
3、再聆听一次,进一步体验这些演唱形式,以及速度的变化与歌曲的情绪表达有什么关系?
4、小结
二、编创练习
选择恰当的音,作为结束音练习
1.这是继上两节课的练习,旨在培养学生对乐段的结束音感(调式)。 2.反复咏唱曲调,尝试结束音填入最有结束停顿感的就是这个音。 3.教师切忌从理解上去讲解。
4.学生自己咏唱找出合适的结束音。
三、小小音乐会
学生自告奋勇唱一首赞美自己家乡的歌,大家来交流,也是各地音乐文化的大汇展。
四、课堂小结
第四课 水上的歌
一、教学内容:
聆听:
1、《划龙船》
2、《水上音乐》
3、《船歌》 表演:
1、《小螺号》
2、《让我们荡起双桨》 音乐知识:掌握波音、上滑音 补充:《星星索》、《船歌》视频
二、教 学 目 标: 1.聆听《船歌》、《水上音乐》、《划龙船》,表演《小螺号》、《让我们荡起双桨》等五首作品,感受音乐对“水上的歌”主题的描绘,体验音乐与自然的交融关系。
2.欣赏《划龙船》,了解齐唱形式,并有感而发创作反映其他劳动的表演形式;欣赏二重唱《船歌》,了解二重唱形式及曲调波浪形进行的走向知识。 3.唱好少儿歌曲《让我们荡起双桨》。学习用上滑音、波音装饰演唱的《小螺号》、使歌声更具有活力更动听。
4.作曲调填空创作练习,并自编歌名与歌词。 5.继续学吹口琴
本课内容拟用三课时完成。
第一课时:学唱《小螺号》;聆听《划龙船》。 第二课时:聆听《水上音乐》;竖笛吹奏练习。 第三课时:聆听《船歌》;学唱《让我们荡起双桨》 教 学 内 容
一、歌曲《小螺号》
这是一首曲调欢快活泼的儿童歌曲。歌曲富有童趣地抒发了少年儿童热爱生活、热爱大自然的美好心情。歌曲为2/4拍、羽调式、二段体结构。歌曲的教学目标是:1能正确使用上滑音、波音装饰演音唱好歌曲。
2、能给歌曲进行简单的口琴伴奏
二、歌曲《划龙船》
这首民歌非常生动地表现了赛龙船这一热闹场面。歌曲采用一领众和的演唱形式。(欣赏)为了让学生更深刻的感受歌曲的内容及情绪我认为
1、在教唱歌曲前,教师可以搜集一些赛龙舟的图片或视频,让学生从视觉感受赛龙舟的情景。
2、对歌曲进行适当的表演。创作简单的划船节奏,和着节奏给歌曲伴奏。
三、管弦乐组曲《水上音乐》
这首乐曲是亨德尔为英王乔治一世即位而举行的庆典所写。它是组曲中的第六首《坚定的快板》。乐曲采用三段体(ABA),快板,3/2拍。(欣赏)教学目标:
1、能正确哼唱乐曲主题感受乐曲的富丽豪华情景。
2、了解部分演奏乐器。
四、管弦乐《船歌》
本曲原为法国作曲家奥芬巴赫所作歌剧《霍夫曼的故事》中第三幕的主题歌,以女声二重唱的形式演唱。但现在人们更常听到的是经改编的管弦乐曲。 教学目标:
1、通过聆听了解船歌的体裁特征,体验音乐与自然的交融关系。
2、在参与聆听、演奏、演唱等创作活动中,感受船歌的特点。
1、由《星星索》引入《船歌》
2、反复欣赏乐曲感受乐曲的情绪,视唱主题音乐,知道旋律走向,体验波浪型伴奏的特点。(欣赏主题音乐)
3、通过其他作品的欣赏,感受“船歌”的体裁
五、歌曲《让我们荡起双桨》
它是影片《祖国的花朵》插曲,作于20世纪50年代中期,是一首优秀的二声部童声合唱歌曲,歌曲比较熟悉。如何正确而有感情的唱好歌曲是教学的重点。第四课 水上的歌(三课时)第一课时 学习目标
一、聆听《船歌》、《水上音乐》、《划龙船》,表演《小螺号》、《让我们荡起双桨》等五首作品,感受音乐对“水上的歌”主题的描绘,体验音乐与自然的交融关系。
二、学习用上滑音、波音装饰演唱的《小螺号》、使歌声更具有活力更动听。
三、欣赏《划龙船》,了解齐唱形式,并有感而发创作反映其他劳动的表演形式。学习内容
学习演唱曲《小螺号》;聆听《划龙船》
教学过程
一、聆听《划龙船》
1.民间风格导入。讨论:赛龙船时,船上这么多人怎样才能划得动作一致、整齐?我们来实践两种形式比较一下,哪种更有利于调剂劳动者的精神和情绪,使动作划一?A.口令;B.演唱号子(教师范唱《划龙船》)3.初听《划龙船》。
设问:这首歌的演唱形式有什么特征? 声乐演唱形式介绍——齐唱 1.图解:
(1)几个脸部。表示有两个以上的人都在同时唱歌。(2)图形谱。表示同一曲调。2.问题研究:比较研究。
(1)齐唱与独唱有什么相同,有什么不同?(2)齐唱与合唱有什么相同,有什么不同? 《划龙船》是一首劳动号子,这种体裁的歌曲往往是“一领众合”,能统一节奏、齐心协力参与劳动,提高劳动效益。
4.复听《划龙船》。合着歌曲做划船动作,在齐唱衬词处合着音乐用打击乐器加强其气氛。注意动作的统一、整齐。5.分组讨论设计表演 6.表演展示。
7.分组设计自选(自定)劳动项目,编创节奏及号子。
二、学习表演《小螺号》
1、情景导入欣赏范唱。谈感受
2、学唱歌曲:
(1)曲调的学习可分为两部分,先学唱第一部分四句,关键是第一乐句4小节,讲解:音乐知识:上滑音、波音记号(2)在第二部分曲调中,由于长音的时值是三拍半,如何唱准?最好的办法是用指挥划拍,因一个完整的二拍指挥是1小节,这样既控制三拍半的时值,又有乐感。下策是数拍数一二、一二,缺乏音乐性。同样在四句12小节能完整地唱好的基础后,再加上波音记号,讲解波音记号的唱法。
(3)填上歌词唱歌。注意前后两个乐段的对比。唱好上滑音及波音,使歌曲更有风格、特色。
3、表演歌曲。
三、教师小结,下课。
第二课时 学习目标
一、聆听《船歌》、《水上音乐》、《划龙船》,表演《小螺号》、《让我们荡起双桨》等五首作品,感受音乐对“水上的歌”主题的描绘,体验音乐与自然的交融关系。
二、欣赏二重唱《船歌》,了解二重唱形式及曲调波浪形进行的走向知识。学习内容
聆听《水上音乐》、《船歌》 教学过程
一、复习歌曲《小螺号》
二、聆听《水上音乐》
1.作品创作背景介绍导入。
18世纪早期当时英王乔治一世举行庆典,大型游艇在伦敦泰晤士河上游览,宫廷乐队船为其奏乐助兴。亨德尔为其写的《水上音乐》。2.初听主题音乐,感受乐曲的富丽豪华情景。设问:这段音乐给你什么感受?请联系乐曲的创作背景,想像是怎样的一种场面? 3.板书主题音乐曲调(将3/2改为3/4)跟琴哼唱谱例。(放慢速度其效果是一样的。)4.欣赏乐曲第一部分的音乐。
设问:这一主题曲调出现了几次。它的主奏乐器是什么名称?用乐器演奏的姿势来表示。
(教师可用教材中的乐器图作提示:弦乐,圆号,小号。)5.聆听全曲。
设问:当第一部分的音乐再次出现时请用动作表示,请分析乐曲分为几部分?
三、聆听《船歌》 教学基本要求
1.音乐形象导入:听乐曲引子部分。
设问:这音乐片段给你什么感受,你想像这是怎样的形象?
2.揭题:介绍《船歌》是歌剧主题歌。在音乐会上听到是经改编的管弦乐曲,顺带介绍体裁 3.欣赏管弦乐《船歌》。
设问:你有没有好像坐在船上的感觉?为什么? 4.唱一唱教材上的主题①,并画出图形谱后半部分。讲解波浪形进行。
设问:从图形谱旋律线条的行进,我们给它取个名。我们学习上行、下行„„ 5.从主题①旋律波浪形进行分析,现在我们就回答上一个问题的“为什么”,即为什么好像有坐在船上的感觉。
6.复听管弦乐《船歌》,身体可随音乐的起伏大小作摇晃,犹如人在船上的情景。7.这首作品的原作是女声二重唱,听听二重唱的演唱形式——欣赏二重唱《船歌》。(由于该歌主要是描绘爱情的情节,在教学时不必讲内容,主要是介绍一下二重唱的演唱形式。)8.二重唱演唱形式图解:两个男生脸部代表两个人,两个图形谱表示两个曲调同时行进,结合为一体。
9.小结:这两部作品是外国音乐家表现的“水上的歌”。
四、教师小结本节课学习情况,下课。
第三课时 学习目标
一、聆听《船歌》、《水上音乐》、《划龙船》,表演《小螺号》、《让我们荡起双桨》等五首作品,感受音乐对“水上的歌”主题的描绘,体验音乐与自然的交融关系。
二、唱好少儿歌曲《让我们荡起双桨》。
三、作曲调填空创作练习,并自编歌名与歌词。学习内容
学唱歌曲《让我们荡起双桨》; 创作练习
教学过程
一、复习歌曲《小螺号》 跟伴奏带演唱
二、学习歌曲《让我们荡起双桨》
1.时代歌声导入:今天要学唱的是一首唱了半个世纪的经典少儿歌曲,这首歌你们的爸爸、妈妈都唱过,也许都会唱,学会后可以去与他们一起合唱。2.聆听《让我们荡起双桨》范唱。设问:你听过这首歌吗?你能哼唱吗? 简单介绍歌曲的创作背景
3.再次聆听歌曲。
要求学生跟录音,看着歌曲哼唱。对歌曲整体有一个较深刻的印象。4.学唱曲调:
往往稍有印象的老歌,唱的准确性较差,所以为了学好这首经典的少儿歌曲要认真学好曲调。
(1)用2/4拍的指挥划拍法来唱准曲调的节奏,重点是弱起节奏、后半拍起唱等。开始时应放慢速度,在准确、稳速的基础上再提速。要注意乐句的完整性及分句处的换气。(2)学唱可分两个部分,分开学习,先齐唱部分,后合唱。必需在一部分准确、流畅的前提下,才能进入下一部分。可分小组学习,以自学为主,指导为辅。
(3)注意曲调进行的走向与声音的力度强弱成正比例,使声音有起伏,更形象地表达“荡”的情景。
(4)二声部合唱,要告诉学生做到唱自己声部听另一声部曲调,要取得声音的协调和谐。在曲调和谐的基础上用“呣”音的发声唱,进一步取得和谐的效果。5.学唱歌曲:
(1)在曲调准确、流畅的基础上,填入歌词歌唱。(2)课堂上重点唱好第一段歌词。
(3)边学唱、边听录音范唱,要求能背唱第一段歌词。
(4)深入其境,有想像、联想的,有感情的演唱、处理歌曲。6.自编伴奏表演歌曲。
三、创作歌曲的练习
1.完成二首短曲的曲调填充创作。
2.从现有的素材来分析应该是大调式或宫调式,但在教学中教师不是先给以限制,而是应该让其发挥,适时指点,指导也从感性、曲调通顺出发,而不从理性的调式上去分析。
3.根据曲调的意境及分句长短创作相应歌词,试唱——修改——试唱。
4.学生以个人创作为主,相互交流为辅。教师以鼓励学生的热情为主,适当点拨为辅。重在参与,强化过程,淡化结果。5.全班交流展示,教师点评。
四、教师小结本节课学习情况,下课 第五课《童年的回忆》 教学内容
表演《白桦林好地方》 表演《红蜻蜓》 聆听《彼得与狼》 教学目标:
一、从外国音乐《彼得与浪》、《白桦林好地方》、《红蜻蜓》中感受
外国儿童的童年生活与风土人情。以扩大我们的视野,丰富我们的知识,并回忆自己童年唱过的歌,进行相互交流。
二、聆听《彼得与狼》能听出各件乐器的音乐所代表的角色,讲出 故事情节并进行表演。
三、表演《白桦林好地方》(包括伴奏),并编创赞美自己家乡的歌 词唱一唱,用和谐的二声部合唱演唱《红蜻蜓》。教学课时;三课时 第一课时《彼得与狼》 第二课时《白桦林好地方》 第三课时《红蜻蜓》 教学建议
《彼得与狼》教学重点 教材分析
《彼得与狼》是苏联作曲家普罗科菲耶夫所写的一首交响童话。
普罗科菲耶夫对儿童有着特殊的感情,在他的作品中不少是为了儿童们写作的。交响童话《彼得与狼》写于1936年春天,它是根据俄罗斯同名童话写成的。为了让儿童们理解它,作曲家还专门为乐曲写了通俗的解说词,孩子们不仅从故事中受到教育,同时还可以了解到各种动物的不同性格特征,以及各种乐器的音色和表现力。活动建议
1、《彼得与狼》是大家比较熟悉的一首交响通话,乐曲中有生动的故事情节和丰富的音乐形象。以往的欣赏教学总是从整体入手,而在这一课中,我尝试从部分入手。先听辨感受每个形象的主奏乐器的音色特点及旋律特点为分段欣赏做好伏笔。
2、分段欣赏。熟悉相应音乐旋律,为深入欣赏做好准备。分五组,老师为小鸟,学生依次为彼得、猫、鸭子,爷爷、各自在听到相应的 音乐时作出反应。同时在“聆听音乐”“讨论情节”“联想画面”“思 考道理”的过程中熟悉故事情节,了解相关音乐要素在表现故事情节 时的变化,并自主地领悟故事中所传递的勇敢。
3、整体欣赏。(强调时间的安排上也可作二课时的安排)在对作品的 个部分有了深刻的把握以后再整体欣赏,了解作者的简介。一方面能 帮助学生树立完整的音乐概念,另一方面也能更好地学习此音乐作品 的深刻含义。
《白桦林好地方》教材分析
这是一首简短流畅的加拿大名歌。歌词的描绘和曲调的有机配合,即刻在人们的眼前展现出一幅美丽的图景。活动建议
1、这堂课可以设计成充满异域风格的一堂课。本课的导入从欣赏加拿大白桦林的图片入手,一张张风景迷人的图片给学生带来了巨大的视野冲击力。
2、乐器伴奏可以根据每个学校的实际情况来开展
3、(转换课件,出示谱例,请老师实践配合)伴奏的节奏型的教学遵循由易到难的选择,找到一个切入点自然渗透,巧妙过渡。从蓬得得蓬蓬入手请学生来表演,为这一乐句来伴奏。过渡到多声部的节奏练习,最后是整一首乐曲的伴奏,本首乐曲的伴奏型在同一个声部中是固定不变的。《红蜻蜓》教材分析
这是一首在日本广泛流传、妇孺皆知的儿童歌曲。歌曲由日本作家山田耕笮采用诗人三本露风的一首回忆童年情景的诗谱写而成的。活动建议
1、初步聆听、感受《红蜻蜓》优美的旋律,并带着这份感觉朗读歌词,更进一步挖掘歌曲中的情感元素。
2、分段学唱,以老师示范学生跟唱为主。在学唱的过程中复习力度记号,(出示课件,听音乐)复习可通过跟着音乐随这旋律的起伏做肢体的律动,而不一定是死板的告诉学生这里强这里弱。
3、歌曲二声部的合唱教学,单独出示合唱谱,通过教师弹和范唱让学生找出不同的声部,第一声部旋律感强,在聆听几遍后可以直接用单音模唱,但是低声部的音准比较难把握,建议可以用口琴来固定音高,通过声音和器乐的配合,相互倾听,在唱的过程中感受二声部的效果。
4、拓展对比体验唱。用不同的速度、力度、情绪看来演唱。此项设计意图在于通过速度、情绪的变化,能表现出不同的情境,这正好比学生在欣赏同一首乐曲时,会因个人喜好和经历的不同,产生不同的联想、感受,音乐不可能是千篇一律的,而歌曲的不同情境的表现正是应证了音乐的多元化。当然此过程也是为了培养学生的音乐鉴赏能力,通过切身的感受找出合适的音乐表现手法。
第六课《风景如画》 教学内容:
聆听:《森林的歌声》、《荫中鸟》 表演:《小溪流水叮咚响》、表演《茨藜花》 教学目标
1、音乐对大自然的描绘可谓美不胜收,它把人们引入丰富的想象之中。我们能从《1森林的歌声》、《荫中鸟》的乐曲声中听辨各种小动物、各种鸟叫声等,以体验这种描绘功能,从中激发对大自然的热爱。并尝试一下用各种表现方法和手段,描绘以郊游为内容的自由命题音乐创编活动。
2、在欣赏《森林的歌声》的过程中,记忆各段主题音调的顺序,提高音乐记忆力。
3、在演唱《小溪流水丁冬响》、《茨藜花》是时尽情抒发对大自然的赞美,及其借景抒情表达对祖国对党的热爱。在学唱《茨藜花》的过程中,掌握附点二分音符的时值。继续进行选择结束音的练习和竖笛吹奏练习。教学课时三课时
第一课时《森林的歌声》《小溪流水响叮咚》 第二课时《荫中鸟》 第三课时《茨黎花》 教学建议:
器乐合奏《森林的歌声》教学重点 教材分析
这首乐曲由大自然的真实音响与美妙的乐音交织而成。那些可爱的小精灵们—树蟾、秧鸡、腹斑蛙、枭、山羌、飞鼠等与笛子、提琴、吉他等乐器一起奏响了奇妙的森林之歌。乐曲的旋律简洁质朴,轻快流畅,采用自然小调式,富有东方情调。活动建议
1、欣赏之前激趣置疑,森林的歌声是谁?(捕捉音乐形象)然后引导学生关注几种主奏乐器。
2、看谱例用不同颜色表示音乐不同段落,总结乐曲的结构。
3、引导学生加强环保意识,保护森林资源。笛子独奏《荫中鸟》教材分析
这是笛子独奏家刘管乐与20世纪50年代创作的一首北方风格的梆笛曲。它取材于河北民间音调,以群众喜闻乐见的形式,运用笛子技巧中的滑音、吐音、历音、花舌音以及多指颤音等奏法,描绘了茂林浓荫、百鸟齐鸣的一派生机勃勃的景象,同时也表达了作者对自然对生活的热爱之情。活动建议
1、认识各种各样的笛子,在拓宽知识面的同时导入本课,也为下一步的欣赏作好铺垫。
2、欣赏由整体入手,树立初步的音乐形象。分段欣赏,感受丰富的音乐形象,引导学生想像树林中的热闹情景。
3、拓展欣赏有很多的民族乐器也可以来模仿鸟的鸣叫,如唢呐曲《百鸟朝凤、二胡曲《空山鸟语》、曲笛曲《鹧鸪飞》。歌曲《小溪流水响叮咚》教材分析
这是一首优美、抒情,富有田园风格的儿童歌曲。它的旋律婉转起伏,歌词淳朴生动,充满诗情画意。歌曲以欢快的小溪为题材,生动地描绘了大自然的美丽景象,让儿童感受到生活的美好,抒发了对美丽祖国的深情爱意。(听音乐)活动建议
1、《小溪流水响叮咚》是一首单声部的四拍子歌曲。可以通过朗读歌词、聆听感受旋律、简单勾勒图画来抒发对人民祖国的一片爱心,从而也能让学生更深一步理解音乐作品的含义。
2、本首乐曲中一共有几处连音线和切分节奏的唱法,可以采用分解指挥图示法教会学生学会如何跟着指挥拍子唱歌。
3、最后的“拉拉”的部分教学建议先入为主,就是跟教师模唱,讲解太过清楚反而唱不好。
歌曲《茨藜花》教材分析
这是一首汲取我国西南地区民歌音调因素创作的儿童歌曲。歌曲运用“茨藜花”借物抒情,抒发了布依族儿童在党的阳光下幸福成长以及对党的一片真情。(听音乐)活动建议
1、《茨藜花》是一首较为简单的少数民族民歌。以挖掘学生的演唱情绪为主要切入口。了解西南地区的布依族的民族的风格,了解茨藜花的红色象征是什么。
2、要求学生会用三拍子的指挥图示打拍,教师可以自己范唱学生挥拍,从而能帮助学生树立正确的三拍子律动感。
3、附点节奏比较多,出现的频率是格一小结出现一次。唱好附要作为难点单独解决。注意附点节奏的准确性和旋律的连贯性。
第七课《校园里》
教学内容
聆听:《运动员进行曲》、《打字机》表演:《校园多美好》、《冬夜静悄悄》 教学目标:
1、本单元汇编了一组校园音乐文化的故事:有师生情的《冬夜静悄悄》;有教室里的《打字机》声声;有操场上的《运动员进行曲》;有描绘校园美景的《校园多美好》。这些音乐能激发我们联想起可爱的校园生活,热爱我们的校园。
2、在欣赏《运动员进行曲》过程中,边听边作队列队行变化,以表现运动员们朝气蓬勃的形象;在欣赏《打字机》时,能准确同步与声配音响,以锻炼对声音的敏锐反应。
3、唱好《冬夜静悄悄》的二声部合唱,以表达学生们对老师的一片深情。尝试为《校园多美好》编配伴奏,使其气氛更为热烈。
4、试唱各乐句的练习,并把它们排列成通顺的乐段,非理性感受乐段旋法。教学课时二课时
第一课时《运动员进行曲》《校园多美好》第二课时《打字机》《冬夜静悄悄》 教学建议:
《运动员进行曲》教学重点 教材分析
这是一首人们早已耳熟能详的铜管乐曲。我国著名指挥家马革顺构思新颖地将这首乐曲改编为无伴奏合唱,由人声代替乐器来诠释这首曲子。活动建议:
1、《运动员进行曲》是一首大家非常熟悉的乐曲,在各级各类的运动比赛场上都能听到这首乐曲,乐曲的旋律在人们的心中是根深蒂固的。在引导学生通过反复聆听、对比聆听体会各声部的表现力,以及旋律声部、伴奏声部的走向和曲式结构。
2、可以请学生分组,自主创编行进的队列队形并进行演示。管弦乐《打字机》教材分析
美国作曲家、指挥家安德森(1908—1975)在办公室打字的时候,听到打字机发出“嗒嗒”的击键声以及换行的“叮”声,这促发了他创作的灵感,以打字机作为打击乐器,写下了这首名为《打字机》的管弦乐曲。乐曲为三段体(ABA)结构,采用迅速的快板。活动建议
1、认识老式打字机导入新课,对音乐所描绘的音乐形象树立具体的概念,同时也能帮助学生更好地欣赏音乐。
2、欣赏从伴奏声部入手,(出示主旋律的谱例来讲解打字机声和音乐是如何配合的)讲解抓住主要的音乐形象然后再来分析乐曲的段落结构。
3、再揭示音乐的创作背景,帮助学生能更进一步地理解音乐作品的含义。歌曲〈〈校园多美好〉〉
这是一首具有通俗歌曲风格的校园歌曲,四四拍,大调式,二段体结构。每个乐段采用了起、承、转、合式的手法写成,曲调规整。(听音乐)活动建议
学生可用多种方式表现自己校园的美好(摄影、绘画、作诗等)用于课堂展示,激发学生热爱我们的校园,感情的升华。歌曲〈〈冬夜静悄悄〉〉
这是一首优美抒情的儿童歌曲。作者通过老师日常家访的生动描写,展现了一幅师生间深厚友情的生动画面,充分地表现了学生对老师的一片深情。(听音乐)
第八课《理想》
教学内容:
表演:〈〈种太阳〉〉、〈〈小纸船的梦〉〉聆听:〈〈长大后我就成了你〉〉、〈〈年轻的朋友来相会〉〉 教学目标
1、长大后希望成为怎样的人?是四年级学生大家应该思考的问题——理想。本单元的四首音乐作品为你提供了几个侧面:有科技类《种太阳》、有航运类《小纸船的梦》、有教师类《长大后我就成了你》、以及各行各业的英雄《年轻的朋友来相会》。他们为祖国、为“四化”流汗,是我们的榜样!
2、演唱《种太阳》,并进行创编表演,从该曲调学唱过程中,学习曲调的重复与相似部分,为进一步学习重复与模进手法作铺垫。
3、在学唱《小纸船的梦中》,顺带学习变音记号——降记号,并在唱结尾句“6-b6-5”曲调实践中把它唱准,以加强音乐的色彩变化,营造梦境的氛围。
4、从聆听的两首歌曲中,进一步巩固演唱形式分类知识;听辨“长大后我就成了你”乐句重复次数,并画图形谱。教学课时二课时
第一课时《长大后我就成了你》《种太阳》 第二课时《年轻的朋友来相会》《小纸船的梦》 歌曲《长大后我就成了你》教学重点 教材分析
这是一首献给教师的歌曲。歌曲赞美例如人民教师无怨无悔的奉献精神和托起下一代新人的崇高责任感。深情的歌声将激起今天坐在课堂中的学生对教师的敬爱,并对他们命题那的选择产生深刻的影响。
歌曲采用山东琴书的音调为素材,真挚、纯朴,有着浓郁的乡土气息。活动建议
1、这是由歌唱家宋祖英演唱的一首赞美老师的独唱歌曲,让学生谈谈对教师职业的看法,叙述未来的理想,用教师生动的事迹唤起学生的尊师爱师的情感。
2、随音乐哼唱歌曲旋律。
歌曲《年轻的朋友来相会》教材分析
歌曲作于1980年夏。同年在北京“新星音乐会”上演唱后,受到人们尤其是青年的喜爱,广泛流传,后被评为优秀群众歌曲。歌曲的曲调爽朗、刚劲,节奏明快、简洁,歌词采用第一人称的手法,词曲结合保持一字一音,使歌曲洋溢着蓬勃的朝气和欢乐的情绪。歌曲采用主、副歌的形式。(观看视频)活动建议
1、反复聆听歌曲,理解歌曲的内容,体会歌曲情绪,哼唱歌曲旋律。
2、讨论、设想每位同学再过20年会是怎么样的人?引导学生树立正确的人生关,懂得美好理想必须通过自己的努力奋进才能实现。
3、拓展欣赏青歌赛中有一首与之可以相呼应的歌曲《20年后再相会》(视频)歌曲《种太阳》教材分
这是一首曲调欢快活泼,富有童趣,深受广大孩子们喜爱的儿童歌曲。歌曲通过欢快跳跃的旋律,富有幻想的歌词,表达了少年儿童创造理想未来的天真美好的愿望。
活动建议《种太阳》是一首同学们很熟悉的歌曲,可以通过多渠道(包括视频、合唱、表演唱等)来感受歌曲。也可让学生自己编排表演的形式做汇报。歌曲《小纸船的梦》教材分析
这是一首儿童情趣的儿童抒情歌曲。它以优美委婉的旋律和质朴坦诚的语言,展示了一颗纯真的童心,寄寓了孩子美好的憧憬。歌曲分为主歌与副歌,这两个部分在音乐上都有共同的特点:旋律线条在乐句之间不断有规律地上下流动,有如波浪的缓缓起伏。(听音乐)活动建议
1、要求挥三拍子的指挥图示来演唱歌曲,重点指导第四乐句的曲调。
2、难点二声部的学唱
a、二声部练习作为课前发声练习单独训练
b、用单音发声M U 等,更多关注二声部的声部和谐,学会唱好自己的声部,倾听另一声部的旋律.c、学生分小组分声部(不超过8人)自己组织训练,发挥学习的能动性。教师做单独指导,学生分组汇报,教师点评。
第五篇:第八册课音乐(人音版6-8)
第六课
风景如画
第一课时
【教学目标】
1,欣赏《森林的歌声》过程中,记忆各段主题曲调的顺序,提高音乐记忆力,本文转自[教育文稿网] www.xiexiebang.com 转载请注明出处.2,能从《荫中鸟》的乐曲声中听辨各种小动物、各种鸟鸣叫声等,以体验这种描绘功能,从中激发对大自然的热爱。【教学过程】
一、欣赏《森林的歌声》
1,激疑引趣:(出示题目)同学们,今天我们欣赏的乐曲是一首中国的器乐合奏《森林的歌声》,待会边听边想:森林的歌声,会是谁在唱呢? 2,初听,感受乐曲旋律。(播放第一段)3,让学生自由说说。4,复听(播放 第二段),思考:
有几种主奏乐器?试试你的耳朵灵敏感。
5,出示三段主体旋律,哼唱,熟悉主体旋律。
6,再听(播放第一段)。
师:请同学们看着教材中的谱例,边听边轻声哼唱,并把乐曲的结构按顺序排列记录下来。7,还听(播放 第二段)。听后 交流感受,教育学生加强环保意识,保护森林资源。
二、聆听《荫中鸟》
1,音响直接导入——欣赏《荫中鸟》中间部分的片段(各种鸟鸣声的片段),以激发听全曲的欲望。设问:你听到什么动物鸣叫?是用什么乐器演奏的? 2,揭题:笛子独奏《荫中鸟》。3,欣赏整段音乐。
师:仔细听,看看,你们能听到多少种鸟在鸣叫?想象一下,森林里发生了什么? 4,听后师生交流。教师小结。
(教师可以结合《鸟的天堂》中的一段:
起初周围是静寂的。后来忽然起了一声鸟叫。我们把手一拍,便看见一只大鸟飞了起来。接着又看见第二只,第三只。我们继续拍掌,树上就变得热闹了,到处都是鸟声,到处都是鸟影。大的,小的,花的,黑的,有的站在树枝上叫,有的飞起来,有的在扑翅膀。
我注意地看着,眼睛应接不暇,看清楚了这只,又错过了那只,看见一那只,另一只飞起来了。一只画眉鸟飞了出来,被我们的掌声一吓,又飞进了叶丛。站在一根小枝上兴奋地叫着。那歌声真好听。)
5,再次欣赏,感受树林中的热闹情景。
6,师:你回忆一下,还听过哪首乐曲中出现过鸟鸣的形象? 7,拓展欣赏唢呐曲《百鸟朝凤》、二胡曲《空山鸟语》、曲笛曲《鹧鸪飞》。
8,小结:森林是大自然的资源,有森林就有各种动物。我们要保护森林,保护大自然的生态。爱护大自然就是爱护地球,也是为了人类生存、爱护自己。第二课时
【教学目标】
1,使学生能有感情地演唱歌曲《小溪流水响叮咚》。
2,通过演唱《小溪流水响丁冬》,培养学生对大自然、对祖国的赞美与热爱之情。【教学重点】有感情地演唱《小溪流水响叮咚》。
【教学难点】切分节奏、附点四分节奏、一字多音、长音的演唱及用自制的打击乐器为歌曲伴奏。
【教学过程】
一、漫步音乐,营造氛围:
1,在《小溪流水响叮咚》的伴奏音乐声中走进教室。
2,师生交流:现在是什么季节?(春季)是啊,现在正是一个春暖花开、风景如画的好时节,今天,老师就要带大家尽情享受大自然的美好风光。
二、音乐之旅,攻克难点:
1,导语:听,小动物们正在欢迎我们呢!让我们放松心情,迈出轻快的脚步,走进大自然的怀抱。
2,播放春天风光图片(结合歌曲《小溪流水响叮咚》的内容),配上歌曲《小溪流水响叮咚》的伴奏。
3,你们看到了什么?
4,师生交流。
5,初听歌曲,感受歌曲旋律。
师:让我们来听听,小溪流在奔向大海的一路上,心情是怎样的? 6,交流反馈:一路上,小溪流的心情是怎样的?(欢快)
7,再听歌曲,熟悉歌词。
师:让我们再来听听,边听边仔细看歌词,你是从歌曲的那些地方体会到小溪流欢快的心情的?
8,结合学生的回答,练耳模唱:
(1)小溪的歌声既欢快,又跳跃,师弹“54 30 | 10 32 | 10 60 |”,生用“啦”模唱;(2)有时,小溪的歌声既连贯,又优美,师弹“51 25 | 3.1 | 2 17 | 1-| 1 0 |”,生用“啦”模唱,注意气息连贯。(3)再连起来听琴模唱。9,有感情地念歌词。
师:确实,这是一首优美、带有感情,又充满童趣的歌曲,让我们从歌词中去领略小溪的美!10,表演歌曲,(1),有感情地演唱歌曲。(2),有层次的为歌曲选择打击乐器并边编配伴奏型,以烘托优美借景抒情的情绪,描绘风景如画的意境及借景抒发对祖国、对人民的爱戴之情。第三课时
【教学目标】
1,用情演唱《茨黎花》。
2,演唱《茨黎花》时尽情抒发对大自然的赞美,及其借景抒情表达对祖国、对党的热爱。3,进行选择结束音的练习。
【教学重点】有感情地演唱《茨黎花》。【教学难点】演唱中掌握附点二分音符的时值。【教学过程】
一、学生听音乐拍手进教室,师生问好。
二、表演《茨藜花》 1,引入新课:
你们知道哪些花?它们分别表达什么含义? 2,聆听歌曲《茨藜花》旋律(1)感受乐曲的情绪和风格。(2)感受乐曲的节拍特点,并跟着乐曲划拍子。
师:这一曲调从风格上听是少数民族的民歌音调。这是我国西南地区的布依族的民歌音调。3,欣赏歌曲《茨藜花》范唱。 师:“茨黎花’的红色象征什么? 4,学唱曲调:
(1)范唱曲调:要求学生用手指着歌曲旋律听教师范唱,本文转自[教育文稿网] www.xiexiebang.com 转载请注明出处.(2)讲解附点二分音符。
(3)学生听琴用“la”模唱歌曲旋律。注意感受歌曲起伏的旋律。
5,学唱歌曲。注意一字多音的连贯流畅。
6,借景抒情,深情地演唱《茨藜花》表达布依人对党的一片赤诚之心。
三、拓展(了解更多的有关花的歌曲)1,请学生聆听歌曲《牡丹之歌》 感受歌曲情绪和风格。
2,让学生想想自己知道的那些民歌、美声、戏曲是歌唱花的?说出名字。老师可以让学生们多了解一些知识。如:江苏民歌《茉莉花》等
师:民歌从起源流传再到发展,是劳动人民智慧的结晶,民歌不仅是中华民族精神的瑰宝,也是世界文化的组成部分。2000年,著名歌唱家宋祖英到奥地利维也那金色大厅举办个人独唱音乐会,她演唱的第一首歌就是江苏《茉莉花》受到了奥地利观众的热烈欢迎,她为宣传中国传统的优秀音乐文化作出了贡献,为中华民族争了光,成为世界和平的文化使者。所以,我们对待民族音乐要树立起这样的理念——只有民族的,才是世界的,音乐无国界!而民歌《茉莉花》,正是一个非常有意义的典型例子。
四、音乐活动——选择结束音填入曲调
1,分别先把两曲调识谱,唱连贯流畅,并自然地分别将“6”或“1”作为结束音填入试唱。从感觉上你认为哪个音更通顺有结束感。
2,第一曲《三套车》片段,结束为6,第二曲是《雪绒花》片段,结束音为1。第七课校园里 第一课时
教学目标:
1、激发我们联想起可爱的校园生活,热爱我们的校园。
2、学会给歌曲分段。
教学内容:学唱《校园多美好》。
教学过程:
一、组织教学
二、学习《校园多美好》
看图,联想其他表现校园活动的音乐
1.教材插图中有四幅画,这四幅画都有相关音乐:
(1)升旗——《国歌》,
(2)广播操——《广播体操音乐》
(3)眼保健操——《眼保健操音乐》
(4)课间——歌曲《哦!十分钟》
设问:谁能哼唱几句?
2.还有哪些音乐能使你联想起校园生活? 例:《队歌》、《每当我走过老师窗前》、《乒乓变奏曲》、《荡 秋千》„„
3.小结:校园的生活是多么丰富多彩。
4.谈话导入:在众多的校园歌曲中,已故作曲家施光南创作的《校园多美好》颇受师生欢迎,它营造了当今校园的朝气蓬勃的气氛是校园流行歌曲中的上品,非常切合本课课题。
5.欣赏歌曲范唱。设问:歌曲的情绪怎样?歌曲表达了什么内容
6.学唱前8小节:
(1)提示:曲调的节奏较密集,十六分音符频频出现,时而在前半拍,时而在后半拍,在读谱时要认真细致。
(2)教师放慢速度范唱前8小节曲调,要求学生随教师速度用4/4拍指挥图式看谱划拍。(波音与倚音暂时不唱,在较流畅地唱好曲调时再加入。)
(3)全班分为四小组,每组自学2小节曲调,在学好应该自学的2小节前提下,鼓励超额学习。(教师巡视指导)
(4)四个小组按曲调顺序接唱。超额学好的可随其他组一起唱。教师及时纠正不准确处。
(5)按原速流畅地轻快地唱好前8小节曲调。
7.在教师指导下,用点谱法学唱后8小节曲调。注意乐句的完整性。8.完整地、流畅地、轻快地唱好全曲并填入歌词。注意一字一音,吐字清楚,口腔不要开得太大。
9.讨论歌曲处理。
(1)歌词是否仅仅是描绘校园的美景?(2)歌曲的高潮在哪里?
(3)最后一句“待到明朝百花吐艳,风光更妖娆。”的含义是什么?
10.有感情地、朝气蓬勃地,用稍快的速度演唱歌曲。
11.表演歌曲。配上打击乐(按教材要求),尝试在何处加入铃鼓,使歌曲的气氛更为热烈。如学生中有跳舞特长的,可编集体舞,跳唱结合,边唱、边跳、边奏,把校图生活表演得淋漓尽致,把课堂气氛也推向高潮。
12.教师小结
第二课时
教学目标:
1、学会用正确的声音演唱歌曲。.唱好《冬夜静悄悄》的二声部合唱,以表达学生们对老师的一片深情。
2、试唱各乐句的练习,并把它们排列成通顺的乐段,非理性感受乐段旋法。
教学内容:学唱《冬夜静悄悄》;练习。
教学过程:
一、组织教学
师生问好,发声练习
二、学习《冬夜静悄悄》
1.校园生活是丰富多彩的,师生情也是其中之一。
山村学校的老师夜里家访,给我们留下了一段难忘的师生情。——请听《冬夜静悄悄》。
2.设问:歌曲讲述了什么?你想像当时是怎样的情景?
3.再欣赏一次范唱。请大家看着歌谱,注意每句的开始有什么规律?(第一乐段是弱起,第二乐段是强起。)
4.学唱第一乐段:
(1)教师范唱曲调。
设问:这一乐段由四句组成,在节奏上有什么规律:
(2)拍打节奏。
(3)轻轻地边拍打节奏、边哼唱曲调(或一组学生哼唱,一组
学生拍打节奏,然后交换进行)。
(4)连贯地、深情地唱第一乐段曲调,并填上歌词。
5.学唱第二乐段:
(1)该段曲调从单一声部来看并不难,很多小节均呈模进或重复,难是难在平行三度的二声部合唱。
(2)采用前几课的二声部训练方法:
a.平行三度的音阶训练
b.分二个声部自学各自的声部曲调。
c.合成时,要求轻声能相互倾听,把自己的声音融合在其中。
d.用“呣”过渡,在和谐的前提下填入歌词。
6.深情地朗诵歌词。
7.有意境地、深情地表演歌曲,表达师生之间的友情。
三、把乐句排列成通顺的乐段练习
(1)流畅的、准确地将四句乐谱唱熟。
(2)第一句是已规定的起句。
(3)通过试唱,判断有结束感的尾句。
(4)中间的二句通过分别排列试唱,判断通顺的乐段。(5)一般情况下应该是:
四、教师小结:
第三课时
教学目标:
1、在欣赏《运动员进行曲》过程中,边听边作队列队形变化,以表现运动员们朝气蓬勃的形象;
2、在欣赏《打字机》时,能准确同步与打字机声配音响,以锻炼对声音的敏锐反应。
教学内容:聆听《运动员进行曲》;聆听《打字机》
教学过程:
一、组织教学
二、欣赏《运动员进行曲》
1.设问:在开运动会时,运动员入场式播放哪一首乐曲?我们每天做广播操在排队进入操场时播放什么乐曲?
2.欣赏一首合唱曲,请听听这首合唱曲,你熟悉吗?——初听《运动员进行曲》(合唱)。
3.讨论:
(1)在运动场上听到的乐曲是什么演奏形式?
(2)合唱与铜管乐各有什么特征?同一曲调两种表现形式你的感受是一样的吗?
4.聆听《运动员进行曲》。
要求细致地听各声部是怎样表现的?旋律部分与伴奏部分各有哪些声部承担?(如果记不住可以边听边用纸与笔作些图形记录。)
5.讨论合唱曲的结构。
6.根据音乐的结构,各组讨论设计队列队形的变化。 7.在音乐声中各组队列队形展示。
8.完成课本上的作业。用线连线、体裁与情绪“进行曲→雄壮有力”,初步了解三种体裁的基本风格特征。
三、欣赏《打字机》
1.实物导入:教师准备一台打字机出示(学校里外语教师一般都有外文打字机),介绍给学生:这是一台外文打字机。让学生试打一行到发出“叮”声。
2.欣赏《打字机》(管弦乐)。
设问:
(1)在乐曲的伴奏声部中,你听到什么音响声?(打字机击键声、铃声、倒机声。)(2)乐曲分几部分组成?教材中的图形谱是第几段的曲调?
请你看图形谱跟着音乐唱一唱,乐曲给你什么感受?(ABA三部分组成)
3.议论问题(可以复听其中片段)。
4.介绍作品创作的背景(请见教材分析)。
5.复听乐曲。要求学生用2/4拍指挥图式划拍,找出铃声“叮”出现的规律,并用拍手或其他音响与音乐中的“叮”同步打出,要准确而整齐。
四、教师小结 第八单元理想
(二课时)
教学目标
1.长大后希望成为怎样的人?本单元的四首音乐作品提供了几个侧面:有科技类《种太阳》;有航运类《小纸船的梦》,有教师类《长大后我就成了你》以及各行各业的英雄《年轻的朋友来相会》。他们为祖国,为“四化”流汗,是我们的榜样!你的理想是什么?
2.演唱《种太阳》,并进行编创表演,从该曲调学唱过程中,学习曲调的重复与相似部分,为进一步学习重复与模进手法作铺垫。
3.在学唱《小纸船的梦》中,顺带学习变音记号——降记号,并在唱结尾句“”曲调实践中把它唱准,以加强音乐的色彩变化,营造梦境的氛围。
4.从聆听的二首歌曲中,进一步巩固演唱形式分类的知识;听辨“长大后我就成了你”乐句重复次数,并画图形谱。
教材分析
1.歌曲《长大后我就成了你》
这是一首献给教师的歌曲。歌曲赞美了人民教师无怨无悔的奉献精神和托起下一代新人的崇高责任感。歌曲采用山东琴书的音调为素材,真挚、纯朴,有着浓郁的乡土气息。由两个乐段及一个尾声组成。
2.歌曲《年轻的朋友来相会》
歌曲作于1980年夏。歌曲
曲调爽朗、刚劲,节奏明快,简洁,歌词采用第一人称的手法,词曲结合保持一字一音,使歌曲洋溢着蓬勃的朝气和欢乐的情绪。歌曲采用主、副歌的形式。主歌部分为齐唱或领唱,句式短促,时而三拍子、时而二拍子,更还有四拍子、三种拍子交迭,使音乐富有变化和活力。
3.歌曲《种太阳》
曲调欢快活泼,富有童趣,歌曲通过欢快跳跃的旋律,富有幻想的歌词,表达了少年儿童创造理想未来的天真美好的愿望。采用4/4拍,大调式,歌曲为单二部曲式结构。4.歌曲《小纸船的梦》这是一首富有儿童情趣的儿童抒情歌曲。它以优美委婉的旋律和质朴坦诚的语言,展示了一颗纯真的童心,寄寓了孩子美好的憧憬。歌曲分为主题与副歌。
第一课时
教学内容:学唱《种太阳》;聆听《长大后我就成了你》。
教学过程:
表演《种太阳》
1.自然知识导人。
设问:在宇宙的星球中,有几个地球、太阳、月亮?回答是肯定的只有一个。为什么有白天、黑夜;有冬天、夏天?地球的两端北极与南极终年冰雪不化?如果按生物自然的规律,种什么收什么,所谓种瓜得瓜,种豆得豆。那么能否设想播种一颗太阳,能结出许多太阳来呢?
2.欣赏《种太阳》范唱。
设问:种出来的太阳,派什么用处?“种太阳”是孩子们的什么想法?歌曲的含义是什么?
3.师生初步讨论歌曲的内容,听范唱片段,以初步理解词义。
4.学唱曲调:
(1)听辨曲调中相同部分。
教师范唱第一乐段(第17小节)曲调,要求学生听出哪一部分(乐节)是相同的,出现几次,并唱出这一部分。
(2)学唱第一乐句。
师生共同用4/4拍指挥图式划拍。板书该乐句,师生接唱,学生唱前2小节,教师接后2小节。即(学生)(老师)交换接唱(后2小节切分节奏不必讲解,让学生在听教师接唱中模仿)。
(3)学唱第二乐句。
在第一乐句的下方,对齐板书第二乐句:画出前2小节的图形:引导学生了解相似模仿,并进行视谱唱准。
(4)在唱好第一、二乐句的基础上,自学第三、四乐句。
(5)在教师指导下学唱第二乐段曲调。
(6)完整地、流畅地、富有天真童心地演唱曲调。
5.学唱歌曲:
(1)朗诵歌词,并进行初步学唱歌曲。
(2)分析讨论歌词的大胆理想,以及这种积极探索大自然的精神。
设问:种太阳的目标在第二乐段中已阐明,你是怎样理解“世界每一个角落都会变得温暖又明亮”。
(3)以纯朴地情感演唱歌曲《种太阳》。
6.表演歌曲:
(1)根据对歌曲理解,分组设计、编排表演唱。形式不拘,各组可充分发挥各组学生的想像及特长,如独唱与伴舞;小组表演唱,小品表演等等。
(2)各组展示交流,集体点评。
7.小结:有理想是“四有”人才的一个重要方面。聆听《长大后我就成了你》
1.谈话导课:教师的职业对学生来讲,既神气又神秘,因此有很多学生把当一名教师作为自己的理想。女声独唱《长大后我就成了你》就是赞美人民教师无怨无悔的奉献精神和托起了一代新人的社会责任感。
2.欣赏女声独唱《长大后我就成了你》。设问:歌曲表达了什么内容与情感?歌曲表现为什么采用女声独唱?(细腻、亲切)
3.复听:要求能记住歌曲标题“长大后我就成了你”的曲调,并能模唱。用图形谱把它记录下来。
4.讲解:歌曲的音调富有民族风格,采用山东琴书的音调为素材,创作而成,旋律乡土气息浓郁。
5.用投影机打出歌谱,学生随着录音轻声跟唱。
6.课堂小结
第二课时
教学内容
学唱《小纸船的梦》;聆听《年轻的朋友来相会》。
表演《小纸船的梦》
1.基本训练:
以上两条练习均用慢速或中速,要求二声部和谐、均衡。注意XXX00X节奏。2.理想谈话导入:
长大后当一名船长,走遍全世界,这也许是很多人的理想;我们班上有那么一位小朋友,为了长大当上一名船长,他折小纸船,希望小纸船变成大船„„请听范唱《小纸船的梦》。
设问:歌曲的情绪是怎样的?由几部分组成?是几拍子的歌曲?速度怎样?
3.先学合唱部分:
(1)教师分别范唱二个声部的曲调。
(2)学生分声部自学。用3/4拍指挥图比划拍视唱。(3)分声部交流自学成果,教师点评、指导。
(4)二声部合成,并填上歌词。注意声音的和谐。
4.再学唱第一乐段。教师
点指导第四乐句的曲调:
这四句的节奏与音准都较难,尤其是七度大跳音程,教师适当用琴带一下,帮助学生唱准,其他三乐句可让学生自学。
5.全曲合成,并填上第一段歌词。
6.讲解变化音降记号:
(1)复习升记号:演唱上学期第六课歌曲《我是少年阿凡提》。复习音名与变音记号(详见第七册第六课)。
(2)出示降记号:听辨《小纸船的梦》前奏:板书“”,并在键盘图上指出这三个音的位置。如有口风琴,可利用口风琴的键盘找到1=F(调)中的“”,并吹奏感受其音高。
(3)完成课本上的听辨练习。
(4)唱好歌曲中的结束句。感受和声音程的变化效果。
7.完整地唱全歌。要充满向往的神情演唱。
表演歌曲:
(1)伴奏练习。重点是在教师指导下,根据班级实际情况,使用有固定音高的旋律乐器按谱练习。
(2)演出形式上可采用领唱与合唱。要注意伴奏声部的音量不能太大,要突出歌唱的声部,处理好唱与伴奏的关系。
(3)完整地、有感情地表演歌曲,抒发第一人称“我”的理想。聆听《年轻的朋友来相会》
8.我们即将完成小学四年级的学习,如果再过二十年我们重相会将是怎样的你和我?
9.欣赏《年轻的朋友来相会》,用投影机打出歌谱。
设问:歌曲的内容与情绪是怎样的?
10.复听歌曲,跟录音轻声哼唱。
歌曲提出了三个问题,美妙的春光属于谁?创造这奇迹要靠谁?举杯赞美谁,光荣属于谁?
11.师生讨论。
12.长大后,你希望成为怎样的人?用诗、歌、画、舞来表达。
13.小结:美好理想必需通过自己的努力奋进,才能实现。
14.课堂小结