2013-2014上学期国画班教案

第一篇：2013-2014上学期国画班教案

2013-2014学年上学期国画班趣味彩墨教案 第一课 国画入门知识（文房四宝）

授课形式：PPT

第二课 色彩入门

授课形式：PPT 草绿: 70%花青+30%藤黄调配而成,画工笔花卉的叶子最常用的色彩之一

汁绿: 80%藤黄+15%花青+5%朱膘调和成的嫩绿色,常用来作为反叶的底色和嫩叶的底色，丝瓜、黄瓜的用色，根据需要+适当的浅墨 老绿: 草绿中微加墨或微加点胭脂,常用来罩染处于暗部的叶子色彩,薄薄的老绿也可用来渲染反叶

檀香色: 约70%藤黄+20%朱膘+10%三绿调配而成.加大量水以后常用来刷背景,也可作为嫩芽和托叶的底色

米黄: 约70%藤黄+30%赭石,主要用来刷背景,在重彩画的绘制中打一层米黄底色容易取得色彩和谐

三绿: 石绿+白色而得,白色加的越多则就变成四绿,五绿等,三青,四青等色彩也是同理

老赭:朱膘+墨调和而成,接近熟褐色.常用来提染枝干或提染叶面被虫咬蚀的部分

胭脂水:胭脂色+大量水调和而成.主要用来复勒线条,曙红水,花青水等说法同理

豆绿: 三绿+藤黄+少许酞青蓝 墨红色: 曙红+稍许墨 赭绿色: 赭石+草绿

古铜色: 朱膘+墨+少许藤黄+少许曙红 汁绿色: 草绿+藤黄+少许朱膘 灰绿色:三绿+少许墨 芽绿色: 汁绿+藤黄 米黄色: 藤黄+朱膘+少许墨

桔黄色: 藤黄+朱膘。畫黄瓜花、丝瓜花、枇杷果、葫芦等用色 墨青色: 花青+墨

藏青蓝: 酞青蓝+墨+少许石青 绛红色: 胭脂+朱膘+少许墨

紫色: 曙红+少许酞青蓝。畫葡萄、紫薇花、紫藤用色 墨绿色: 草绿+少许墨 老绿色: 草绿+少许胭脂

翠绿色: 酞青蓝+藤黄+少许翡翠绿 褐色: 赭石+墨

檀香色: 藤黄+朱膘+少许三绿 蓝灰色: 花青+白粉+少许三青 豆沙色: 胭脂+朱膘+少许花青 土红色: 朱膘+少许胭脂 青绿色: 草绿+少许酞青蓝 四绿色: 三绿+白粉 胭脂水: 胭脂+大量水 青灰色: 花青+少许墨+白色 蓝色: 酞青蓝+三青 朱红色: 朱膘+曙红 紫青色: 胭脂+少许酞青蓝 粉黄色: 藤黄+白色 绿色：草绿+翡翠绿 赭红色：朱磦+墨+少许曙红 土黄色：墨+藤黄+朱磦+微量三绿 青蓝色：石青+酞青蓝 淡橘红色：朱磦+少许曙红

赭黄色：藤黄+少许赭石，畫枇杷果、葫芦用色。暖灰色：淡土红色+少许墨（画鸽子暗部颜色）粉紫色：胭脂+白粉＋少许酞青蓝

朱红:曙红+藤黄（樱桃、柿子根据需要藤黄用量非常少或不用）

第三课 画芙蓉

授课形式： PPT 展示芙蓉花的图片 介绍芙蓉花的生长习性 讲解芙蓉花的画法（师做演示）出示芙蓉花的国画范画

第四课 画荷花

授课形式： PPT 荷花的寓意

人们之所以喜欢荷花是因为荷花的生长过程跟我们的人生成长有很多相似之处

1、当莲子落入淤泥时就相当于“我们”出世了，出生在一个五浊恶世中，到处是黑暗，肮脏。

2、当她不甘现状时，相当于“我们”刚开始觉悟时，开始认识到这个世界的黑暗、肮脏，认识到自己的愚痴，所以她要冲出这个黑暗，肮脏的世界。所以她在挣扎。其实我们也一直在挣扎。

3、当她钻出淤泥时就相当于我们找到了光明，找到了方向，所以要向着这个方向前进。对于我们来说，这叫皈依。

4、当她在向着光明前进的过程中会遇到很多阻碍，如浑浊的水，水草，被咬伤等等，相当于我们在人生中的各种磨难、挫折。

5、当她露出水面时，也就是她到了她的极乐世界。气节：出淤泥而不染，濯清涟而不妖

行为：中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植 品质：莲，花之君子者也 仪态：可远观而不可亵玩焉

所以只要我们努力提高自身修养，学会在逆境中成长，不屈不挠，也能象荷花一样取得正果。除此之外荷花寓意还有纯洁,吉祥,也是连生儿子的好意头.总之说来荷花代表着高尚品格的人。荷花练习

1、取景，生活中不可能把我们看见的东西都画上去，要有取舍，着重一点，以小见大，同时注意画面本身的美感，去粗取精。

2、构图切忌平均，有大有小，有高有矮，有聚散，错落有致，多用曲线，自然界的生物多以曲线为主，同时在视觉上要有力的平衡，视觉要集中，注意叶脉面的转折起伏穿插等。

第五课 画牵牛花

课时：一课时 教学目的：

1、学会欣赏中国画作品，了解写意花卉的传统表现技法。

2、训练掌握写意牵牛花的笔墨技能。教学重点：

理解牵牛花的形体特征及笔墨的掌握运用。教学难点：

如何较好地运用笔墨生动地表现牵牛花。教具准备：

毛笔、墨、国画颜料、水罐、调色盘、生纸宣等。教学过程：

1、组织教学。

2、放映图片，让学生在欣赏中观察并说说牵牛花的形体特征。

3、出示图片与牵牛花国画范作，在引导比较中，让学生通过讨论，说说国画中的构图与笔墨的形体表现特点。

4、教师示范作画过程，进行具体的技法指导：

调出红紫或蓝紫，中锋勾出椭圆，再用侧锋（笔尖浓、笔根淡）在椭圆中画出三个花瓣，下方两笔画成花筒，再用黑色画花托，点花蕊所用墨也可用黄色，牵牛花的叶子可用侧锋蘸墨色（笔尖浓笔根淡）撇出“个”字形，趁墨色未干用浓墨勾叶脉，牵牛花藤可用中锋浓墨勾勒，并应讲究行笔流畅，疏密有致，柔而不弱，转折有力。

5、学生练习牵牛花的画法，教师巡视指导。提醒注意用笔的浓淡干湿，落笔之前可在吸墨纸上先试一试墨色。

6、教师板书牵牛花的用笔。

7、出示整张画的完整构图，并提上文字。

8、学生可根据熟练程度，画一张相对完整的图。

9、作业评讲。

10、教师小结： 写意牵牛花的画法。

第六课 画山茶花

教学目的：

1、了解中国画传统写意花卉的技法特点，学会欣赏中国画作品。

2、学习中国画写意山茶花的简单画法，继续进行笔墨基本功训练。教学重点：

学习写意画花卉技法。教学难点：

构图、中锋画叶与果实的用笔方法。教具准备：

教师：笔墨纸等工具及范图、画册。学生：笔墨、颜料等。教学过程：

1、欣赏引入：

让学生欣赏几幅山茶花写意画图例及拍有山茶花的照片，教师边介绍山茶花的特点：这是一种受人欢迎的观赏花卉，单层五瓣的，也有多层复瓣的，这节课我们要学习山茶花的写意画法。

2、讲授新课：

①让学生欣赏教材范图，观察范图。②分析构图方法：

老师拿出事先画好的几种不同构图，让学生观察比较，并请学生说说哪种构图最合适，尽量避免不正确的构图如太小、偏移等。③用笔方法：

A、让学生先试着自己在纸上画一朵花和叶的组合。提醒学生用中锋用笔。

B、老师示范用笔方法：

1）勾花形。调出洋红色，中侧锋勾出花瓣。2）侧锋调浓淡墨画出花叶。3）浓墨勾出叶茎。4）用藤黄点花心，浓墨画花杆。

④老师将事先画好的范图贴出来，供学生参考。

3、学生练习：

可以先练习花、叶的分解画法，再练习整体。老师多发几张生宣纸给学生练习。加强辅导。

4、讲评作业

展示学生的作业，学生先互评，教师再讲评。表扬大胆做画的学生，鼓励他们课余多练习。

第七课 画万年青

教学目的：

1、初步了解写意花卉的有关知识，欣赏花卉的自然美与中国传统绘画的艺术美。

2、认识万年青的形态特征，初步掌握其写意画法。教学重点：

学习写意画花卉技法。教学难点：

构图、中锋画叶与果实的用笔方法。教具准备：

教师：笔墨纸等工具及范图、画册。学生：笔墨、颜料等。教学过程：

1、欣赏引入： 让学生欣赏几幅万年青写意画图例及拍有万年青的照片，教师边介绍万年青的特点：这是一种受人欢迎的观赏花卉，冬夏常青，叶如剑锋，果实多为桔红色。由于有“万年青”的美名，人们都取其吉名作为健康长寿的象征。这节课我们要学习万年青的写意画法。

2、讲授新课：

①让学生欣赏教材范图，观察范图。②分析构图方法：

老师拿出事先画好的几种不同构图，让学生观察比较，并请学生说说哪种构图最合适，尽量避免不正确的构图如太小、偏移等，本课范图尤其要避免往上偏移太多，在画叶子时要考虑果实的位置预先留出。还要注意叶片组成了一个倒三角形。③用笔方法：

A、让学生先试着自己在纸上画一两片叶子与果实。提醒学生用中锋用笔。

B、老师示范用笔方法：用墨调花青（或加少许藤黄）由上往下用中锋画出叶子，用笔时，笔尖色稍浓，落笔后逐渐加压，收笔时稍稍提笔，使叶片顶端尖，中间最宽，叶根渐小。前面叶片色稍重，后面的叶片色淡些。待水分稍干时，再用浓墨勾出其叶脉。老师顺带画出用侧锋画的叶片，让学生比较，以强调中锋。

画果实同样运用中锋笔法：用朱红色中锋点画，笔点下时稍转一圈提起，使圆点中间稍浓，边缘略淡。而后用浓墨点脐与果柄。老师将果实重复的画二三遍，让学生加深印象。④老师将事先画好的范图贴出来，供学生参考。

3、学生练习：

可以先练习叶片、果实的分解画法，再练习整体。老师多发几张生宣纸给学生练习。加强辅导。

4、讲评作业

展示学生的作业，学生先互评，教师再讲评。表扬大胆做画的学生，鼓励他们课余多练习。

第八课 画水仙花

授课形式： PPT

第九课 画枇杷

授课形式： PPT

第二篇：国画班荷花教案

保利小学自主课程

国画课八周

学时：2课时

教学目的：

1、学习荷花的写意画法，使学生了解国画写意花鸟画的特点，提高学生中国画的表现能力。

2、体会和感受国画的笔墨情趣，生动、形象、有趣的激发学生产生求知的极大兴趣，体现创新精神及个人风格。

3、提高学生的审美能力，突出美术特色，渗透人格、品德教育，培养热爱祖国绘画艺术的感情。

教学重点：教学重点：写意花鸟画的特点。理解和感受国画的艺术特点。初步掌握泼墨法与破墨法的技法

教学难点：墨色浓淡的把握以及用笔的方法

教学过程设计：

一、情境导入，激发兴趣

1，开始上课，师： “我们生活在一个多彩的世界里，在这多彩的世界里因为有花而显得更美丽，甚至一些古人也特爱花，尤其是一些文人墨客更喜爱一种花，虽生在污泥中，却是洁净无比。我们用出“出污泥而不染”这几个字来赞美它，它就是荷花。出示课题（中国写意画-荷花）

2、同学们喜欢荷花吗？说说你见过什么样的荷花？你对荷花的了解。（学生从荷花的结构讲解）亭亭玉立的娇艳的花朵，硕大的荷叶等

3、“同学们喜欢何种状态下的荷？”并谈谈自己的看法；5，很多诗人都赞美了荷花，“我们很多画家也都有自；下面我们一起欣赏荷花作品：

娇艳的粉红色的桃形荷花花瓣，围绕在绿色莲房的周围，迎风开放。一片片碧绿、茁壮的荷叶，敞开着宽阔的叶面。

二、深入教学，体验技法

1、“同学们喜欢何种状态下的荷？”并谈谈自己的看法。有的喜欢新荷，因为它象征这娇嫩纯洁；有的说喜欢盛开时候的荷，因为那时他的颜色最鲜艳；

2，很多诗人都赞美了荷花，“我们很多画家也都有自己喜爱的荷。” 下面我们一起了解画家的荷花作品：

1）齐白石的画：这是齐白石爷爷笔下的荷花，画面的主体是什么？ 生：有很多的空白。师：这是中国写意画中的留白，能够突出画面的主体，使画面不会出现杂乱无章的情形，同时也能够使观赏者进行无限的遐想，起到意到笔不到的作用。

齐白石爷爷的画“用笔简洁通透，用墨丰富变化，设色明快艳丽”

2）张大千的画：张大千非常喜爱画荷花，他认为“中国画重在笔墨，而画荷是用笔用墨的基本功。”因此而选择了荷花作为切入点，让学生学习并掌握中国画中的中、侧锋用笔的变化。3)另外还有徐渭、潘天寿刘海粟等画家的荷花作品。题材多样，各具风格。

4)欣赏小朋友的画，一起说说你的感受（颜色艳丽，充满活力）6，通过欣赏荷花的图片和作品，你能说一下荷花由几部分构成吗？

（荷叶，荷花，荷梗）他们分别是什么样的？花瓣什么形状？什么颜色？荷叶什么形状？ 7下面老师演示绘画步骤：同学们要认真看

1)淡墨侧峰画荷叶，2)重墨中锋勾叶脉。3）曙红点花瓣，4）胭脂勾花纹。

三、作业：请同学们用中国写意的画法画一幅荷花图：教师巡视指导。

四、作业展评

五、总结：

今天同学们通过荷花的学习，每个同学都有收获，这种收获有精神上的，也有技法上的，使我们对荷有了更深的了解。今天这节课，我们用水墨的方法画出了各种各样的荷花，希望今后大家能多用这种中国特有的绘画方式描绘我们身边美好的生活。

六、安全教育

第三篇：大班上学期国画教案5则

中国画欣赏：中国画的形式美

水墨画也叫中国画，是我国的传统绘画是我国特有的艺术表现形式，国画的内容一般反映了中华民族意识和审美情趣，国画可以陶冶一个人的情操，提高审美能力，但是现在的孩子对这方面接触太少。《纲要》中指出，发展幼儿绘画时，用不同的材料进行绘画，培养孩子对绘画的兴趣，提高孩子的审美能力，在我园《多元化美术活动园本化课程研究》的背景下，深入挖掘水墨画活动对幼儿发展的价值，引导幼儿观察发现，初步了解国画，让幼儿学会运用国画语言表达自己的思考，在过程上使它真正发挥其“艺术语言”的功能。让幼儿体验绘画的兴趣，在快乐轻松的学习中，培养幼儿的审美情趣。教学目标：

1、通过欣赏，让孩子认识水墨画，认识文房四宝，初步了解毛笔的特点和功能，并对毛笔产生兴趣。

2、感悟到中国画具有的丰富文化内涵。教学准备：

课件（包括丰富、典型的各种风格的名作）、笔墨纸砚等绘画用品，幼儿绘画用品：笔、墨、纸、砚、等国画用具。教学过程：

一、欣赏感受

1、演示课件PPT1水墨《金果》《桃子熟了》

2、了解形式美概念：通过刚才的欣赏，我们了解中国画的形式非常的美：形象之美、色彩之美、笔墨之美、章法之美四个因素。

二、走近国画大师作品白石老人《鱼》《鸳鸯》的世界去感受它的形式美。

1、白石老人笔下的鱼在形象上与现实生活中的鱼有什么不同呢？

2、幼儿分组讨论

小结：生活中鱼是透明的，直的，显得呆板，不是很美；艺术作品的鱼非常有趣，很灵动，给人以心灵的震撼和美的享受。

三、认识文房四宝

1、这是谁呀？（毛笔）毛笔一直没说话，那么它有什么本领呢？（毛笔可以写字，毛笔还可以画画）。

2、学习握笔，教师示范执笔方法：老大不碰头，老三力气大，抱着大树朝里弯，老四老五藏起来。

四、尝试表现

1、探索发现线、点、快慢、顿挫，体验在宣纸上绘画特有的美感。

小结：中国画以线造型，以行笔的快慢、顿挫、提按与墨色的干、湿、浓、淡、枯、焦等，从而表现出天地万物，抒发作者的思想感情。

活动反思：

本节活动中，幼儿参与性很强，互动和谐，本节活动中，教师与幼儿的平等互动，让幼儿通过欣赏、观察促进思维活跃，能畅所欲言。对新鲜事物很感兴趣。通过体验中国大画家的作品欣赏，感受作品水墨神韵，形象的灵动美，激发幼儿对中国画的兴趣。通过儿童化的儿歌让幼儿学习不同的握笔方法，探索发现笔墨、色彩章法的美感，让我们能够运用形式美因素和法则，对中国画有了初步的认识和理解，感悟到具有高度文化内涵的中国画精髓，更加热爱祖国的民族艺术。

中国画：爬长城

在《我是中国人》主题中，我们一起认识了长城一起看过天安门，孩子们对于世界第一的古长城很感兴趣。于是本次设计了特色活动水墨画《建长城》，活动前让幼儿欣赏连绵不断的长城的雄伟，感受古代人的智慧和勤劳，这也是一次体现我园园本课程的活动，尝试让幼儿让幼儿用以学过的中锋来造长城，同时，对于大班幼儿画面物体的形态和特征的概括有一定的基础。本次活动让孩子们从前向后安排画面，表现简单的重叠，初步尝试表现近大远小，提高幼儿感受美、表现美的能力，进一步感受万里长城的雄伟，表现形式的美。目标：

1、学习从前向后安排画面，表现简单的重叠，初步尝试表现近大远小。

2、进一步感受万里长城的雄伟。

准备：作画工具材料、宣纸、PPT《长城》

过程：

一、欣赏重现

1、欣赏PPT：这是什么地方？有一首古老的歌：“万里长城万里长，长城下面是故乡。”为什么说长城是万里长呢？它造在一个山头上，还是许多山头上？故乡又是哪里呢？

2、万里长城是中国古代劳动人民建造的，用来抵抗敌人的侵略。每当敌人来侵犯的时候，哨兵就在一个个烽火台上点起火，拿起武器，隐藏在长城里，打退敌人。现在长城已经不是用来抵抗敌人，而是给全世界人民游览的名胜古迹。人们会来到长城脚下，爬上一个山头又一个山头，因为“不到长城非好汉”。

3、观察范例：怎样才能爬到最高峰？有哪几条线路呢？用什么笔法？

讨论：山顶上的烽火台有大有小吗？（相同大小，近大远小）

4、师生共同示范——登长城

t：山头可以一个一个画，也可以连成一片。画最近的山头、烽火台和一边的城墙。c：画另一边的城墙（注意城墙与山坡的垂直，不让城墙倒塌。）t：添画烽火台和城墙

c：画稍远的山头

二、创作联想

1、今天大家来做登长城比赛，谁画到最后一个烽火台就是好汉。

2、引导幼儿画上许多山头，把长城画得长一些。

3、注意城墙与山坡垂直，不要倒塌。当幼儿画到最高峰时，启发想象往下会看见些什么，并进行添画。

三、引导评价

今天每个小朋友都登上长城了，真了不起，长大后一定会登上真正的长城，看到我们故乡的美丽。

活动反思：

活动中孩子们很认真也很投入，用毛笔来造长城激起了孩子们的浓烈的兴趣。但是发现握铅笔姿势混淆了。老师马上将正确的执笔方法藏在了有趣的儿歌里，只见老师伸出五指，“看，五只猴子爬大树（毛笔）。老大先上树（大拇指抵住笔杆），老二老三抱着大树朝里弯（中指、食指第一指关节勾住笔杆，食指稍高），老四老五躲起来（无名指、小指抵住笔杆）。孩子们听着熟悉的执笔歌，又能找回毛笔的执笔感觉了。所以，在水墨画技能的掌握中，教师需要不断的引导和纠正，最后，教师将孩子的作品成列在一起，构成了一幅绵延万里的长城，孩子们一起唱起了歌曲，无疑在孩子们的歌声里感受到了一种成功的喜悦。

中国画：蔬菜宝宝捉迷藏

本活动是主题背景下的教学活动，主题中得到了家长大力的支持和配合，带来了各种蔬菜，结合主题进行了蔬菜的创意制作，区域活动中让幼儿写生蔬菜、亲密地与蔬菜接触，本活动选用幼儿感兴趣的《蔬菜宝宝捉迷藏》为载体，运用中国画的形式，以《捉迷藏》作为贯穿始终的线索,营造一个快乐的意境来感染幼儿,从而大胆地表现美、创作美。

一、活动目标

1、在认识各种蔬菜的基础上，尝试运用重叠和省略的方法表现蔬菜之间明显的前后关系。

2、体验绘画中捉迷藏游戏的快乐。

二、活动准备：

教师范例、中国画操作材料等

三、活动过程

一、欣赏画面

1、你们喜欢捉迷藏的游戏，蔬菜宝宝也特别喜欢捉迷藏，看看有哪些蔬菜宝宝捉迷藏游戏？（有青菜、萝卜、还有青椒）

2、呀，躲得这么好的青椒也给你们发现了，它露出什么？

3、萝卜在青菜的哪里?为什么画上只有萝卜一半? 小结：原来，你们只发现萝卜的头，下面的一半被青菜遮挡了，用一个好听的词“重叠”。

二、联想、讨论创作。

1、捉迷藏游戏真有趣，有许多的蔬菜宝宝也想来参加游戏，有什么办法让萝卜躲在蘑菇的后面呢?（教师示范）

2、有什么办法可以在蘑菇的后面多躲几个蔬菜宝宝呢？（请两位幼儿尝试操作）

小结：原来，我们在画捉迷藏的游戏时，可以用省略和遇到前面蔬菜笔宝宝提出来画的方法，表现重叠。

三、幼儿创作：

我们一起选几种自己喜欢的蔬菜宝宝，帮助他们进行捉迷藏的游戏吧！

四、教师巡回指导：

1、数一数画上有多少蔬菜？想一想还有什么办法画得既大又多?

2、及时介绍幼儿的创造性表现，例如，有几只萝卜就露出根，有的露出一半脸……

3、引导幼儿注意颜色搭配的整体感，同伴协商使用颜料等。

(五)、展示交流。

看看那组蔬菜宝宝捉迷藏的蔬菜既清楚又多？

活动反思：

在主题《有用的植物》活动中，结合主题我设计了“蔬菜宝宝捉迷藏”绘画活动，大班幼儿开始尝试物体的重叠与省略的方法表现物体的前后关系，在活动中，教师引导幼儿捉迷藏游戏引起兴趣，孩子们完全进入了角色，我找到了：“番茄的半个脸，因为它的半个脸被青菜遮住了、我找到了半个茄子、我找到了在青椒后面青菜…….”孩子们兴奋地找着，在游戏中探索着躲藏、遮挡的秘密，最后环节，教师提出要求，许多的“蔬菜宝宝”都喜欢参加“捉迷藏”游戏，孩子们将喜欢的蔬菜宝宝都请到了游戏中来好吗？在绘画表现时有的将蔬菜露出了根，有的蔬菜露出头、有的蔬菜则露出半个身体，原来在快乐的摆图操作情景中孩子们，了解了表现重叠的时候，可以用省略和笔宝宝提出来接着画的方法表现重叠，表现时每个幼儿都得心应手，沉浸在躲藏的快乐情境中，取得了较好的效果，促进了孩子对美术的感受及表现力。

中班国：鲸鱼

本活动是大班“有用的水”主题背景下的一个集体教学活动。选材来源于线索“在海上在水边”，从动物的基本特征入手，尝试表现鲸鱼的动态特征，在我园《多元美术活动园本化课程研究》的大背景下，探索幼儿中国画活动的教学规律，以主题活动为主线去选取一些适合儿童年龄特点、能力水平的，引导幼儿尝试运用富有儿童化的儿歌形式组织活动，快乐的作画过程，激发了幼儿的兴趣，增强他们的自信，提高幼儿大胆的表现表达能力。活动目标：

1、继续积累侧锋侧锋的运笔，学画鲸鱼，并尝试运用改变局部的方法表现鲸鱼的不同动态。

2、知道鲸鱼是人类的朋友，萌发爱护水里好朋友的情感。活动准备：

ppt 课件一份、画有背景的宣纸、墨等绘画工具 教学过程：

一、观察导入—了解鲸鱼的主要特征

1、小朋友们都知道《大鲸鱼在海边》的故事吧 ？播放PPT。

2、鲸鱼长得什么样呢？

小结：原来鲸鱼长着长长的身体，大眼睛、阔嘴巴、鲸鱼又是我们人类的朋友。

二、师幼互动— 感知探索鲸鱼的各种动态。

1、感知动态（出示PPT）

看，谁来了？它是由几部分组成的？鲸鱼妈妈好像在干什么呢？

2、师幼探索鲸鱼的各种动态

（1）鲸鱼妈妈会做什么有趣的动作？在游泳时，跳跃时都是什么样的？（请两幼儿上来操作摆弄）。

（2）教师摆弄大教具，进一步感知动态。

小结：要让鲸鱼做出不同的动作，眼睛、尾巴可以放在不同的位置，这样的鲸鱼就会做出不同的动作。

三、教师创作—用国画的形式表现鲸鱼

1、妈妈笔躺下来，侧锋画身体，笔宝宝站站直，脊背末端加一笔。

2、找到一边勾嘴点眼喷水柱。

3、鲸鱼游在浪花里。

小结：鲸鱼由身体和尾巴组成，鲸鱼可灵活了，当眼睛、尾巴的方向改变的时候，它的身体可朝不同方向，表现不同的动作。

四、自由创作——用国画的形式表现青蛙

1、水里的朋友，知道鲸鱼爱表演，就请鲸鱼去表演，那请你们一边念儿歌，一边讲鲸鱼变出来吧。（画前与同伴商量，使画面呈现出不同鲸鱼的动态）

2、教师巡回指导：及时介绍幼儿的创造性表现，引导能力弱的幼儿姿态表现； 通过生生互动引导幼儿请出不同姿态的鲸鱼。

五、欣赏交流： 水里的鲸鱼表演的朋友越来越多，它们正在快乐的表演。（播放音乐）。通过欣赏感受不同动态鲸鱼的表现美。

活动反思：

本节活动较好地完成预期的目标，活动中通过师生、生生互动探索操作，尝试表现鲸鱼的动态特征，初步解决活动的重点，并通过操作摆弄了解动态的表现方法，最后通过简短有趣的儿歌让幼儿请出不同姿态的鲸鱼，在最后展示环节，幼儿用肢体动作表现自己笔下的鲸鱼，体验成功的快乐。

中国画：快乐的乌龟

本活动是大班“有用的水”主题背景下的一个集体教学活动。选材来源于线索“在海上在水边”，从动物的基本特征入手，尝试表现乌龟的动态特征，在我园《多元美术活动园本化课程研究》的大背景下，尝试进行中国画的教学实践，积极探索幼儿中国画活动的教学规律，以主题活动为主线去选取一些适合儿童年龄特点、能力水平的，引导幼儿尝试运用富有儿童化的儿歌形式组织活动，快乐的作画过程，激发了幼儿的兴趣，增强他们的自信，提高幼儿大胆的表现表达能力。

一、活动目标

1、尝试用拟人化吹泡泡的方法来表现乌龟的各种动态特征。

2、体验爱小动物的情感。

二、活动准备

PPT课件、宣纸、颜料、乌龟教具

三、活动过程

一、观看PPT，了解乌龟的基本特征

1、吹出大小不同的泡泡，说说泡泡会变谁？

2、说说小乌龟长的什么样？

2、儿歌，了解乌龟的特征。

二、第二次观看PPT，感受乌龟的动态

1、龟妈妈带小乌龟到草地上玩，感受小乌龟的不同动作。

2、摆图，讲述乌龟的动态

小结：乌龟想要做各种动作，乌龟站的时候，大圆在小圆的后面，往下爬的时候，大圆在小圆的上面，左右走的时候，小圆在大圆的左边或右边。

三、自由创作—— 快乐的乌龟

1、引导幼儿根据自己刚才的观察绘画出不同形态的小鸡

2、鼓励幼儿为乌龟添画小草、水波等丰富画面。

四、作品展示与讲评

请幼儿讲述自己画的乌龟在干什么，教师鼓励幼儿大胆讲述。活动反思：

活动来源于主题活动《有用的水》，日常生活中孩子们对乌龟的基本特征比较了解，生物角也饲养了乌龟，所以，在探索表现动作时，幼儿都能想出乌龟千奇百怪的动作，在创作环节，幼儿都能了解先定位大圆的位子，小圆绕着大圆转就能表现乌龟的各种有趣的动作，体验成功的快乐，但在，添画环节幼儿洗笔、换颜料等还需加强。

第四篇：四年级上学期国画课教案

四年级上学期国画课教案 第一课 认识中国画

（2课时）

教学目标：

1、帮助学生对国画工具使用方法进行复习。

2、复习国画基础的用笔方法和用墨的方法。

3、激发学生的国画创作兴趣

4、了解什么是中国画

教学重点：掌握国画工具的使用方法，掌握笔法的使用方法。教学难点：使用各种笔法结合水绘画出各种墨色“墨分五色”的认识。课前准备：毛笔、宣纸、墨、调色盘、国画颜料、水、部分优秀的美术作品 教学过程：

一、导入：欣赏一些优秀的儿童美术作品

二、介绍中国画：中国画是我过传统的一种绘画形式，具有强烈的民族特色，与民族风格，称国画。历史悠久，风格独特，在世界美术领域中自成体系。

三、今天是开学第一次美术课，请同学们回想一下在以前画国画时，你用到了哪些国画工具？

介绍工具：ａ）笔：羊毫笔、狼毫笔、白云笔。ｂ）墨：有松烟、油烟。ｃ）纸：宣纸——生、熟。ｄ）砚：砚墨用的是石头。ｅ）色：可用水彩颜料代替。各种工具的保管方法。

四、简单介绍国画：分类：（1）题材：蔬果、人物、山水、花鸟。（2）方法：工笔、写意

五、用笔复习认识（教师示范，学生练习，教师进行指导纠正）

1、执笔的方法（每位同学执笔，老师逐一进行纠正）

2、运笔：中锋、侧锋、藏锋、露锋、顺锋、逆锋、立与卧、折与转

六、墨色的复习认识：（教师进行示范，学生练习，教师进行指导纠正）墨分五色： 焦、浓、重、淡、清。

七、课程总结：请部分同学进行示范，其他同学做评价。

八、课堂反思：

第二课 点线面的表现认识

（2课时）

（第一课时）

教学目标：

1、了解中国画的基本构成。

2、使用简单的“点、线、面”的表现方式进行绘画。

3、激发学生的国画创作兴趣

教学重点：使用简单的“点、线、面”的表现方式进行绘画。教学难点：如何准确地使用“点、线、面”的表现方法。课前准备：毛笔、宣纸、墨、调色盘、国画颜料、水、等。教学过程：

一、导入

1、欣赏部分儿童国画作品

2、请孩子们在画面中找一找“点、线、面”在哪里？

二、认识中国画表现方法

点：在中国画中点是千变万化的形态，它可表现为树、石、花草人物等万物

线：线是中国画的核心，通过毛笔的提按、轻重、缓急和墨色浓淡，干湿等变化，呈现丰富多彩的造型，几千年的历史发展，形成了特色的东方艺术

面：线的延展，点的扩大就是面，在中国画中多用侧锋表现，如：叶子、大花瓣等

三、教师进行“点、线、面”的表现方式的示范教学

四、进行绘画《树干》练笔 步骤一：用大笔调好淡墨

笔尖蘸中墨从上到下侧锋绘画主干，注意笔尖水量，流出树皮效果 步骤二：中锋画树枝，勾树杈和枝条

用焦墨点苔藓补笔，参差落点缀画

注意不同树前后墨色要有变化，姿态也要变化，枝枝疏密结合，不要整齐，对称

五、课程小结

（第二课时）

进行绘画《树干》作品成画 教学目标：

1、了解中国画的基本构成。

2、使用简单的“点、线、面”的表现方式进行绘画。

3、激发学生的国画创作兴趣

教学重点：使用简单的“点、线、面”的表现方式进行绘画。教学难点：如何准确地使用“点、线、面”的表现方法。课前准备：毛笔、宣纸、墨、调色盘、国画颜料、水、等。教学过程：步骤一：用大笔调好淡墨

笔尖蘸中墨从上到下侧锋绘画主干，注意笔尖水量，流出树皮效果

步骤二：中锋画树枝，勾树杈和枝条

用焦墨点苔藓补笔，参差落点缀画

步骤三：尝试绘画树叶调好树皮颜色，侧锋平涂上色

注意不同树前后墨色要有变化，姿态也要变化，枝枝疏密结合，不要整齐，对称

第三课 线墨、色墨表现法——丛树

（2课时）

（第一课时）

教学目标：

1、了解中国画的基本构成。

2、使用简单的“墨色和颜色”的表现绘画内容。

3、激发学生的国画创作兴趣

教学重点：使用简单的“墨色和颜色”的表现绘画内容。教学难点：如何准确地使用“墨色和颜色”的使用方法。课前准备：毛笔、宣纸、墨、调色盘、国画颜料、水、等。（第一课时）练笔 教学过程：

一、导入

3、欣赏部分儿童国画作品

二、认识中国画表现方法

点：在中国画中点是千变万化的形态，它可表现为树、石、花草人物等万物

线：线是中国画的核心，通过毛笔的提按、轻重、缓急和墨色浓淡，干湿等变化，呈现丰富多彩的造型，几千年的历史发展，形成了特色的东方艺术

面：线的延展，点的扩大就是面，在中国画中多用侧锋表现，如：叶子、大花瓣等

三、进行绘画《丛树》练笔 步骤一：用大笔调好淡墨

笔尖蘸中墨从上到下侧锋绘画主干，注意笔尖水量，流出树皮效果 步骤二：中锋画树枝，勾树杈和枝条

用焦墨点苔藓补笔，参差落点缀画 步骤三：调好树皮颜色，侧锋平涂上色

注意不同树前后墨色要有变化，姿态也要变化，枝枝疏密结合，不要整齐，对称

四、课程小结

（第二课时）进行绘画《丛树》作品成画 教学目标：

1、了解中国画的基本构成。

2、使用简单的“墨色和颜色”的表现绘画内容。

3、激发学生的国画创作兴趣

教学重点：使用简单的“墨色和颜色”的表现绘画内容。教学难点：如何准确地使用“墨色和颜色”的使用方法。课前准备：毛笔、宣纸、墨、调色盘、国画颜料、水、等。教学过程：

一、教师示范绘画 步骤一：用大笔调好淡墨

笔尖蘸中墨从上到下侧锋绘画主干，注意笔尖水量，流出树皮效果

步骤二：中锋画树枝，勾树杈和枝条

用焦墨点苔藓补笔，参差落点缀画

步骤三：调好树皮颜色，侧锋平涂上色

二、学生开始自己进行绘画，教师巡视指导

注意不同树前后墨色要有变化，姿态也要变化，枝枝疏密结合，不要整齐，对称

第四课 国画用笔、用墨复习--猫头鹰

（2课时）

（第一课时）

教学目标：

1、复习中国画的基本构成。

2、熟练使用毛笔运笔方法表现绘画内容。

3、激发学生的国画创作兴趣 教学重点：国画用笔方法。

教学难点：如何准确地使用“墨色和颜色”的使用方法。课前准备：毛笔、宣纸、墨、调色盘、国画颜料、水、等。（第一课时）练笔 教学过程：

一、导入

1、师提问夜深了，有一群小动物出没了，他们是森林的卫视，他们是谁？ 生回答：猫头鹰

2、看猫头鹰的造型图片

二、通过图片分析猫头鹰的外形特点

1、头顶、面部特点

2、羽毛分布，爪子的造型

3、生活环境创设

三、进行绘画《猫头鹰》练笔 步骤一：浓墨两笔画出猫头鹰头顶 步骤二：浓墨中锋勾绘眼睛、嘴巴、鼻子 步骤三：淡墨分层画出分布在全身的羽毛 步骤四：中锋勾勒脚部的结构，并用朱砂染色 步骤五：藤黄染眼睛，朱砂染鼻子 步骤六：创设出树枝、树叶、月亮等环境

四、课程小结

（第二课时）

进行绘画《猫头鹰》作品成画 教学目标：

1、复习中国画的基本构成。

2、熟练使用毛笔运笔方法表现绘画内容。

3、激发学生的国画创作兴趣 教学重点：国画用笔方法。

教学难点：如何准确地使用“墨色和颜色”的使用方法。课前准备：毛笔、宣纸、墨、调色盘、国画颜料、水、等。教学过程：

一、导入

1、对上节课好的作品进行点评，并提出值得同学学习的优秀的地方

2、提问绘画时要用到的笔法和墨色

二、教师叙述绘画步骤

三、学生进行绘画

步骤一：浓墨两笔画出猫头鹰头顶 步骤二：浓墨中锋勾绘眼睛、嘴巴、鼻子 步骤三：淡墨分层画出分布在全身的羽毛 步骤四：中锋勾勒脚部的结构，并用朱砂染色 步骤五：藤黄染眼睛，朱砂染鼻子 步骤六：创设出树枝、树叶、月亮等环境

四、课程小结

第五课写意“小鱼”

（2课时）

（第一课时）

教学目标：

1、复习中国画的基本构成。

2、复习使用毛笔运笔方法表现绘画内容。

3、激发学生的国画创作兴趣 教学重点：熟练操作国画用笔方法。

教学难点：如何准确地把笔法和“墨色和颜色”结合。课前准备：毛笔、宣纸、墨、调色盘、国画颜料、水、等。（第一课时）练笔 教学过程：

一、导入

看水底鱼儿游泳的图片，引导学生仔细看小鱼的样子。

二、复习讲解笔法、墨色的运用

三、小鱼绘画示范

步骤

1、中锋调淡墨，笔尖重画鱼身

步骤

2、入笔中锋，顺势变侧锋，从头到尾收笔要快，鱼尾重复一笔 步骤

3、小鱼造型两头尖中间稍宽

步骤

4、勾鱼鳃、点眼睛、斜侧锋画胸、腹、臀、背等疏密、深浅要有变化。

四、学生开始绘画，教师巡回指导

五、课堂小结

六、课堂反思：

（第二课时）作品成画 教学目标：

1、复习中国画的基本构成。

2、复习使用毛笔运笔方法表现绘画内容。

3、激发学生的国画创作兴趣 教学重点：熟练操作国画用笔方法。

教学难点：如何准确地把笔法和“墨色和颜色”结合。课前准备：毛笔、宣纸、墨、调色盘、国画颜料、水、等。教学过程：

一、导入 欣赏一些名家的作品 学习简单的中国画构图方法

二、教师讲解本课的构图

三、教师带领学生进行小鱼绘画 步骤

1、中锋调淡墨，笔尖重画鱼身

步骤

2、入笔中锋，顺势变侧锋，从头到尾收笔要快，鱼尾重复一笔 步骤

3、小鱼造型两头尖中间稍宽

步骤

4、勾鱼鳃、点眼睛、斜侧锋画胸、腹、臀、背等疏密、深浅要有变化。

四、教师巡回指导

五、课堂小结

六、课堂反思：

第五篇：五年级上学期国画课教案 -范文

五年级上学期国画课教案 第一课 认识中国画

（2课时）

教学目标：

1、帮助学生对国画工具使用方法进行复习。

2、复习国画基础的用笔方法和用墨的方法。

3、激发学生的国画创作兴趣

4、了解什么是中国画

教学重点：掌握国画工具的使用方法，掌握笔法的使用方法。教学难点：使用各种笔法结合水绘画出各种墨色“墨分五色”的认识。课前准备：毛笔、宣纸、墨、调色盘、国画颜料、水、部分优秀的美术作品 教学过程：

一、导入：欣赏一些优秀的儿童美术作品

二、介绍中国画：中国画是我过传统的一种绘画形式，具有强烈的民族特色，与民族风格，称国画。历史悠久，风格独特，在世界美术领域中自成体系。

三、今天是开学第一次美术课，请同学们回想一下在以前画国画时，你用到了哪些国画工具？

介绍工具：ａ）笔：羊毫笔、狼毫笔、白云笔。ｂ）墨：有松烟、油烟。ｃ）纸：宣纸——生、熟。ｄ）砚：砚墨用的是石头。ｅ）色：可用水彩颜料代替。各种工具的保管方法。

四、简单介绍国画：分类：（1）题材：蔬果、人物、山水、花鸟。（2）方法：工笔、写意

五、用笔复习认识（教师示范，学生练习，教师进行指导纠正）

1、执笔的方法（每位同学执笔，老师逐一进行纠正）

2、运笔：中锋、侧锋、藏锋、露锋、顺锋、逆锋、立与卧、折与转

六、墨色的复习认识：（教师进行示范，学生练习，教师进行指导纠正）墨分五色： 焦、浓、重、淡、清。

七、课程总结：请部分同学进行示范，其他同学做评价。

八、课堂反思：

第二课 点线面的表现认识

（2课时）

（第一课时）

教学目标：

1、了解中国画的基本构成。

2、使用简单的“点、线、面”的表现方式进行绘画。

3、激发学生的国画创作兴趣

教学重点：使用简单的“点、线、面”的表现方式进行绘画。教学难点：如何准确地使用“点、线、面”的表现方法。课前准备：毛笔、宣纸、墨、调色盘、国画颜料、水、等。教学过程：

一、导入

1、欣赏部分儿童国画作品

2、请孩子们在画面中找一找“点、线、面”在哪里？

二、认识中国画表现方法

点：在中国画中点是千变万化的形态，它可表现为树、石、花草人物等万物

线：线是中国画的核心，通过毛笔的提按、轻重、缓急和墨色浓淡，干湿等变化，呈现丰富多彩的造型，几千年的历史发展，形成了特色的东方艺术

面：线的延展，点的扩大就是面，在中国画中多用侧锋表现，如：叶子、大花瓣等

三、教师进行“点、线、面”的表现方式的示范教学

四、进行绘画《老树》练笔 步骤一：用大笔调好淡墨

笔尖蘸中墨从上到下侧锋绘画主干，注意笔尖水量，流出树皮效果 步骤二：中锋画树枝，勾树杈和枝条

用焦墨点苔藓补笔，参差落点缀画 步骤三：调好树皮颜色，侧锋平涂上色

注意不同树前后墨色要有变化，姿态也要变化，枝枝疏密结合，不要整齐，对称

五、课程小结

（第二课时）进行绘画《老树》作品成画 教学目标：

1、了解中国画的基本构成。

2、使用简单的“点、线、面”的表现方式进行绘画。

3、激发学生的国画创作兴趣

教学重点：使用简单的“点、线、面”的表现方式进行绘画。教学难点：如何准确地使用“点、线、面”的表现方法。课前准备：毛笔、宣纸、墨、调色盘、国画颜料、水、等。教学过程：步骤一：用大笔调好淡墨

笔尖蘸中墨从上到下侧锋绘画主干，注意笔尖水量，流出树皮效果

步骤二：中锋画树枝，勾树杈和枝条

用焦墨点苔藓补笔，参差落点缀画

步骤三：调好树皮颜色，侧锋平涂上色

注意不同树前后墨色要有变化，姿态也要变化，枝枝疏密结合，不要整齐，对称

第三课 线墨、色墨表现法——荷花

（2课时）

（第一课时）

教学目标：

1、了解中国画的基本构成。

2、使用简单的“点、线、面”的表现方式进行绘画。

3、激发学生的国画创作兴趣

教学重点：使用简单的“点、线、面”的表现方式进行绘画。教学难点：如何准确地使用“点、线、面”的表现方法。课前准备：毛笔、宣纸、墨、调色盘、国画颜料、水、等。教学过程：

一、导入

3、欣赏部分儿童国画作品

4、请孩子们在画面中找一找“点、线、面”在哪里？

二、认识中国画表现方法

点：在中国画中点是千变万化的形态，它可表现为树、石、花草人物等万物

线：线是中国画的核心，通过毛笔的提按、轻重、缓急和墨色浓淡，干湿等变化，呈现丰富多彩的造型，几千年的历史发展，形成了特色的东方艺术

面：线的延展，点的扩大就是面，在中国画中多用侧锋表现，如：叶子、大花瓣等

三、教师进行“点、线、面”的表现方式的示范教学

四、进行绘画《荷花》练笔

步骤一：大笔蘸汁绿，笔尖蘸深墨点画叶子

注意叶子的大小、疏密、深浅变化 步骤二：用长短、干湿、疏密不一的线添画枝干

注意画线时笔上的水分一定要少，避免渗透厉害。步骤三：用胭脂或曙红点花

注意要有深浅疏密的变化 步骤四：添加小蝌蚪，点化主题

五、课程小结

（第二课时）进行绘画《荷花》作品成画 教学目标：

1、了解中国画的基本构成。

2、使用简单的“点、线、面”的表现方式进行绘画。

3、激发学生的国画创作兴趣

教学重点：使用简单的“点、线、面”的表现方式进行绘画。教学难点：如何准确地使用“点、线、面”的表现方法。课前准备：毛笔、宣纸、墨、调色盘、国画颜料、水、等。教学过程：

步骤一：调汁绿，大笔蘸汁绿

笔尖蘸深墨点画叶子

注意叶子的大小、疏密、深浅变化

步骤二：调中墨，用长短、干湿、疏密不一的线添画枝干

注意画线时笔上的水分一定要少，避免渗透厉害。步骤三：用胭脂或曙红点花

注意要有深浅疏密的变化 步骤四：添加小蝌蚪，点化主题

五、课程小结

第四课 国画用笔、用墨复习——鸡冠花

（2课时）

第一课时

教学目标：

1、复习中国画的基本构成。

2、熟练使用毛笔运笔方法表现绘画内容。

3、激发学生的国画创作兴趣 教学重点：国画用笔方法。

教学难点：准确地使用“墨色和颜色”的使用方法。课前准备：毛笔、宣纸、墨、调色盘、国画颜料、水、等。（第一课时）练笔 教学过程：

一、导入

猜谜语：看它像公鸡，不吃也不啼，只有花脑袋，没有鸡身体。（一种植物）

二、分析鸡冠花的外形特点、颜色

三、所需颜色较多，需要先把颜料调好

四、教师开始进行绘画示范： 步骤一：调曙红画花朵 步骤二：调花青侧锋画叶子 步骤三：花青加曙红画花杆 步骤四：胭脂点花头 步骤五：墨线勾叶脉

五、学生开始绘画，教师巡回指导

六、课堂小结

第二课时：作品成画

教学目标：

1、复习中国画的基本构成。

2、熟练使用毛笔运笔方法表现绘画内容。

3、激发学生的国画创作兴趣 教学重点：国画用笔方法。

教学难点：准确地使用“墨色和颜色”的使用方法。课前准备：毛笔、宣纸、墨、调色盘、国画颜料、水、等。（第一课时）练笔 教学过程：

一、导入

把上节课画的较好的几幅作品拿出给学生做点评 提问上节课绘画时所需的笔法和颜色

二、教师带学生进行绘画 步骤一：调曙红画花朵 步骤二：调花青侧锋画叶子 步骤三：花青加曙红画花杆 步骤四：胭脂点花头 步骤五：墨线勾叶脉 教师巡回指导

三、作品点评

四、本课小结

第五课写意“向日葵”

（2课时）

教学目标：

1、复习中国画的基本构成。

2、复习使用毛笔运笔方法表现绘画内容。

3、激发学生的国画创作兴趣 教学重点：熟练操作国画用笔方法。

教学难点：如何准确地把笔法和“墨色和颜色”结合。课前准备：毛笔、宣纸、墨、调色盘、国画颜料、水、等。（第一课时）练笔 教学过程：

一、导入

猜谜：四月有人把它栽，八月金花自然开，早向东来晚向西，对着太阳笑开怀谜底：向日葵

二、向日葵造型、颜色的分析

三、简单讲解中国画的构图方法

四、教师示范向日葵的绘画方法 步骤

1、朱色画芯，再用墨勾画葵花芯。步骤

2、用藤黄画花瓣。

步骤

3、用朱色勾瓣，画花颈、叶子，墨色要有变化。

五、学生进行练笔绘画练习，教师巡回指导

六、课堂点评绘画作品

七、课堂反思

（第二课时）作品成画

（植物）教学目标：

1、复习中国画的基本构成。

2、复习使用毛笔运笔方法表现绘画内容。

3、激发学生的国画创作兴趣 教学重点：熟练操作国画用笔方法。

教学难点：如何准确地把笔法和“墨色和颜色”结合。课前准备：毛笔、宣纸、墨、调色盘、国画颜料、水、等。教学过程：

一、导入

挑选出一些优秀的学生作品，请学生自己进行点评，好在哪里？从构图和笔法上进行分析。

二、复习向日葵造型、颜色

三、复习中国画的构图方法

四、教师带领学生进行向日葵的绘画 步骤

1、朱色画芯，再用墨勾画葵花芯。步骤

2、用藤黄画花瓣。

步骤

3、用朱色勾瓣，画花颈、叶子，墨色要有变化。

五、教师巡回指导

六、课堂点评绘画作品

七、课堂反思