新手学唱歌基本技巧教学[推荐]

第一篇：新手学唱歌基本技巧教学[推荐]

初学者怎么学唱歌

一.气泡音：

声带积极工作的起点，发生器合作状态的简单体现，用来初步的定位声能转换时的空间位置。

看到这里，大家会有个疑问：GPS？，呵呵，其实不是这样的。首先我们要在放松的情况下发出一个气泡音（不会的朋友可以想象一下早晨起来伸懒腰的时候，喉咙里出现的那种泡泡的感觉，这就是气泡音），哈哈，但别高兴的太早，这只是一般时候的气泡音，还有唱歌时候的气泡音。要做到正确的气泡音需要满足三个条件：上下移动，前后移动，气泡音转声音。

1.前后移动：我们可以把舌头吐出口外（要宽宽的、扁扁的），有点像吊死鬼的感觉，呵呵！然后做好这个动作后我们再发出一个气泡音，这时会发现声音比较靠后了，感觉更容易出来了，那么这部就完成。

2.上下移动：我们可以吞一口口水，或者吞咽东西，这是喉结会自上而下的动，然后当我们的喉结走到最低处时，我们把它停住，然后再发一个气泡音，这时，可以感觉到你的声音是从锁骨，甚至是胸口发出来的，那么这样声音的深度也有了。然后综合上面的动作，就是正确的气泡音了。

3.气泡音转声音：会了气泡音之后，不是说完事了，因为我们不是用气泡音去唱歌。这个时候就要和声音联系上了。具体做法是这样，首先以正确的气泡音为起音，然后气泡慢慢缩小（密集），接着气泡音和声音各一半（此时声音听上去比较沙哑），最后气泡音减少，声音完全出来。PS：这里说的声音完全出来是指在气泡音的位置上，不能偏移。我们可以把气泡音和声音的比例看作是9999：1。切莫吧位置丢掉。

好，以上是气泡音的讲解，下面继续：

二.初级气息

有人看到这个标题，脑子就会想到什么气沉丹田啊，什么腹式呼吸啊等等的高级技术，但是在初级里面都是浮云。下面我来说说什么才是初级气息，学习要一步一个脚印，不要好高骛远，这样成功总是溜得很远。

初级气息：“呼”和“吸”这两个动作的有规律的交替。

有人看到这个解释会说“白痴啊，这谁不知道，不知道的人是傻子”艾，你先别笑，这里面可有很大的学问哩o(∩_∩)o...！！

1.体会气息：不管怎么样，活人都有气息，我们首先尝试不吸气，而直接呼气或叹气。相信任何一个人都能做到，因为人体内不可能没有气息，唱歌的气息不在于吸多少，而在于合理的控制运用。

2.先行后停：不是叫你排队啊，首先发声（记住运用前面学过的方法来发声），但是体会在时间上开始的时候先有气息再有声音，然后结束的时候声音先停止，然后气息再停止。

3.呼吸交替：在每句开始的瞬间用最简短最松弛的方式吸气，然后马上投入到积极的、有控制的呼气（唱歌）中，如此反复。比如说你唱1－2－3－3－2－1，我们的换气点要在第二个3的开始。这里说一下吸气，不是像美声教程里讲得要找闻花的感觉，因为那样吸气声音过大，那么你录下来的声音里面就会有很大的呼啸声，会影响歌曲的整体，说穿了，唱歌是“呼”的艺术，所以我们要在“呼”上做文章。我们应该口鼻同时进气，要放松，甚至感觉不到吸气，而是一个放松动作，比如说：部队里的1－2－3－4这样，你会感觉到你念好1，根本就没有吸气的动作，就接下去念2了，其实你在2还没来的时候，横膈膜已经归位了，我们称这叫自动吸气法。

4.弱延音（丝）的练习：这个应该都会，但是要注意，发这个音，声带是不震动的，有的人直接用口腔的气息发，这样是无效的，一定要感受气息从肺部经过喉咙，进入口腔到萌芽直至口外，产生“丝”这一整个过程。轻轻发“丝”并延长15秒，换气候继续（注意换气的位置），多口气为一组。

大家不知道有没有发现，有些人没学过任何声乐技术，但是他的声音很好听，还能模仿多位歌星，那么这个我们就要说一下下一个我们要学的技术～传声。

三.传声：

通过塑造腔体的形状、数量和硬度来传递、修饰、改变音色的那一部分肌肉群，它关联着咬字和发声这两大部门。

有些人说要唱出自己的风格，不要模仿。其实这根本没必要，因为你是一个学习者，没必要去固定自己的音色，音色越多、越丰富，这个人以后的成功率越大。好，下面来讲讲传声怎么做～

1.前大后小：首先把嘴张开，然后我们想象着在自己的上腭和舌头的两条边朝你的口腔内部划两条线并在最深处逐渐靠拢，这个时候，你感觉喉咙里吞着个鸡蛋似的。

2.上展的动作：分为面部的动作和口盖（软腭）的动作。

面部的动作：a.保持惊讶的表情,b.皱鼻子，c.在皱鼻子的动作上鼻子两边的肌肉向两侧伸展。

口盖动作：首先我们可以平躺，利用地球引力来体会，当你平躺时，你感觉口盖会往下掉的感觉，关键是你起来时也要保持住那感受就对了。还有口盖要尽量放松、柔软，不能用力过度，否则会僵硬。也不能抬起软腭，这样会丧失咬字能力，是朝后下舒展，这个时候你感觉很想打哈欠，很想打喷嚏就对了。

3.下巴的动作：a.下巴和脖子的夹角保持在90度左右，下巴的肌肉要保持柔软。b.舌头放平舒展，盖住槽牙，这个时候有点恶心的感觉。

啊，累死了，说了那么多。好，继续，下一个是咬字。

其实咬字我们只要学会五个元音和牙关的动作，尤其是牙关，一些想唱特别高的音的朋友，要注意牙关。

五元音：a（阿）e（厄）i（衣）o（喔）u（呜）；

a：大口型，很开放的一个元音，口腔空间最大，这个音容易犯得错误是动作过分夸张导致紧张，懒散导致闭塞。

e：中口型，口型比a小一半，特别注意要用上嘴咬字，这个音容易犯的错误是用下半个嘴来辩字。

i：小口型，在e的基础上口型再小一点，几乎闭着嘴一条线的，前齿几乎碰到，但里面的槽牙不要碰到，这个音容易犯的错误是浅和扁。

o：圆口型，注意嘴唇要贴紧牙齿，尽量露出门牙来，这个音容易犯的错误是嘴唇撅起来。

u：扁口型，在o元音的基础上把嘴顺着牙齿闭起来，这个音容易犯的错误是嘴唇过于用力。

下面是牙关的动作。首先要搞清楚什么是牙关：上颌和下颌的交界处就是牙关。正确做法应该是这样的：

把上半个嘴往前上方张开，下半个嘴基本保持不动，然后用舌尖和门齿来辩字，就感觉像你咬苹果时候的感觉。

以上就学习了唱歌当中的”四大部门“，别小看它喔，它们在你唱歌中扮演着非常重要的角色，甚至以后学到高级技术时，它们还是占了主体，所以要把四大部门用1＋1＋1的方式去练习，一个技术的前提下去串联另一个技术，以此类推。那么我相信你是真正的开始唱歌了。

下面来讲一下初级的最后一课：点小连声线，质气磁乐听～

首先解释一下标题：点小就是你的发声的面积要小。这里的声线是声音传递的轨迹，后面那句就是指质感、气感、磁性、乐感、听感。

要做到以上几点想要学会三个技术：点小、声线、靠前。

点小：我们第一步首先可以在发声位置保持的情况下把声音变得嗲一点、细一点。你唱歌的声音越不像你平时说话的声音，就越好听。第二步先把传声通道打开，然后发一个比较粗（点大）的音，接着保持拿个通道，把声音唱的细一些。也可以闭嘴发HM（哼鸣），然后改变咬字转成a元音，这样发出来的a比你原来发的a点要小。

声线：我刚才说过这里的声线是声音传递的轨迹。我们先可以想象一下肚子咕咕叫，然后把这个声音转到喉咙，这时有气泡音，然后再到口腔，接着到鼻腔，最后排出体外，这就是声音的传递。

靠前：这里所说的靠前不是前对前，而是由后至前。举个例子：你要扔一块石头，假如你把收放在前面扔，那肯定扔不远，如果你把手放到后面然后再做个往前的动作，那就会特别远，其实声音也是这样，要在最深、最靠后的地方往前上方传递，这样的声音才是具备了以上几点的感受的。有的人没用多大的力喊一个人，那个人哪怕在100米外，也能轻易听到他的声音，这就是这节内容的魅力所在。

第二篇：新手学唱歌发声技巧教学

新手学唱歌发声技巧教学

一、唱歌技巧：

1、每位歌唱者一定要充分理解和运用气息发声和气息控制的方法（即横隔膜的呼吸方法），因为在整个声乐功能系列中，歌唱呼吸是最重要的一环，是整个歌唱建筑的基础，因此必须明确呼吸的重要性，重视练好歌唱呼吸的基本功。

2、打开喉咙，稳定喉头，是歌唱基本功训练的核心，这是歌唱者声乐技巧能否顺利发展的关键之一，很多歌唱者声音上的毛病，多是由于歌唱时喉头不找开、不稳定造成的，而正确的喉头位置是协调呼吸器官的运动，获得稳定、流畅声音效果的关键。

3、要恰当地运用好歌唱的共鸣，要使声音传得远，充满剧场，且圆润，优美动听，这是要经过专门训练的，对于初学者来说，是比较难掌握的课题。由于共鸣训练常常与其它发声基础要求分不开，因此要求歌唱者通过母音的转换，稳定喉头打开口腔，调节气息等手段，把声音振响在鼻咽腔以上的高位置头腔共鸣点上，来增大音量，扩展音域，美化音色，统一声区，使高、中、低三个声区的声音协调一致，天衣无缝，走动自如灵活。

4、正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合。通过字、声结合的练习来提高唇、齿、舌的灵活运动能力，使之更完美而生动地表现歌曲和情感和内容。

5、在歌唱发声时，还要注意对音准、节奏的训练，通过发声练习，逐步掌握连、顿、强、弱等全面的歌唱发声技巧，丰富歌曲的表现手段，增强歌曲演唱能力。

6、在每次练习时，都要保持正确的歌唱姿势，正确的歌唱姿势是进入良好歌唱状态的前提。

7、在练声、唱歌前，一定要摒除一切杂念，稳定情绪，要有非常好的心理状态，要有良好的歌唱欲望，要充满信心、放松自如地进入歌唱状态，否则是唱不好歌的。

8、从开始练声起，就要同音乐结合起来，即练声也要有良好的乐感。音程、音阶一方面是肌肉、音准、气息、共鸣等方面的技术练习，同时它们又都是乐曲的组成部分，要给它们以音乐的活力和生命。因此练声一开始，要求每个歌唱者把音程、音阶、练声乐句也唱得悦耳、动听。以上我们可以领悟到，在歌唱发声的过程中，呼吸、共鸣、吐字、表现缺一不行，它们是相互联系、相互促进、相辅相成的，这就是我们所要求的“整体歌唱”的涵义。

二、歌唱发声练习的步骤： 歌唱发声基本功的练习，一般按音域进展的规律，可分为三个阶段进行。

1、以中声区训练为基础，掌握基本的发声方法，调节和锻炼肌肉以适应歌唱技术的需要。无论哪一个声部，都应该从中声区开始训练。练中声区的音相对巩固后再逐步扩大音域，要知道声乐学习要从基础入手，中声区是歌唱嗓音发展的基础，基础必须打得扎实，要记住“欲速则不达”的道理。

2、是中声区的基础上，适当扩展音域，加强气息与共鸣的配合训练，练好过渡声区（即换声区的训练），为进入头声区的训练打好基础。第二阶段的练习是关键的一环，需要花费的时间相对也比较长，但千万要有耐心和信心，不要急于唱高音，要沉得住气，等这段音域巩固后，再进入高声区的练习。

3、即高声区的练习可以在比较巩固上两个阶段的基础上加强音量音高的训练，进一步扩大音域，做较复杂的发声练习，使各声种达到理想的音高范围。这了阶级的练习要特别注意高、中、低三个声区的统一，音的过渡不要发生裂痕和疙瘩，重点是加强头声区的训练，获取高位置的头腔共鸣，从而达到统一声区的目标。这样我们歌唱发声的乐器基本制造完毕，可以唱一般难度较大的歌曲了。

三、歌唱发声练习的起音：

发声练习开始的时候，必然会遇到如何起第一个音的问题，我们称它为歌唱时的“起音”或“起声”。歌唱的起声可分为激起声、软起声、舒起声。

1、激起声：

是当吸气完毕后，胸腔保持不动，声带先自然闭合，然后，再以恰当的气息冲击声带使之振动发声，这样发出来的声音结实有力，我们在发声训练如顿音、跳音的练习中常常使用，也用这种方法纠正声带漏气的毛病。此时与之相应的呼吸方法往往采用急吸急呼。

2、软起声：

软起声是声带在开始闭合的动作时，气息也同时往外送，开声门与气息振动声带同时进行。这种方法气息的冲击力比较“激起声”要柔和，发出的声音比较平稳、舒展。我们发声训练中也常常在练连音和长音中采用，同时也用“软起声”的发音方法来纠正喉音的毛病，与之相应的呼吸方法往往采用缓吸缓呼法。

3、舒起声 ：

舒起声是声门先开，然后气息再振动声带，它的特点是先出气而后发声，像叹气一样。在劳动号子中，常常用到这种起声法。在发声训练中，这种方法可用来纠正声音过于僵硬的毛病，在通俗唱法中使用较多，较口语化。总之，歌唱的起音首先要精神饱满，全身协调，根据不同类型的练声曲例来确定起音的方法，注意起音的音量不要过分强，以舒适的mf或mp音量为合适。

第三篇：新手业务员基本销售技巧

新手业务员基本销售技巧

一、“查、访、记”让自己摸着石头过河。

查：就是通过查企业资料或行业杂志，让自己对行业内部的情况或动态有更多的了解；访：自己在当地市场转一转，先看看公司产品的行业竞争状况及找到竞品品牌；记：下市场前与一些专业人士交流，记下他们的观点和忠告；

二、掌握好业务流程的四步曲。

整理：将本公司的产品知识、产品说明书、上市备查材料、销售政策、销售合同、销

售样品、名片、电话号码簿整理成册，以备急需。

请教：向公司销售经理及老业务员请教业务要点及下市场的注意要点。

设计：根据自己的习惯和优势，如公司没有标准业务流程，可自行设计业务流程。设

计业务流程包括四部分：怎样寻找客户、如何询问客户、如何展示公司的产品资料、站在客户的利益上如何说服客户。

演练：找同单位的新手或利用休息时间让朋友扮演客户角色，用自己设计的业务流程来几次模拟训练。

三、业务新手应注意的几个基本销售技巧

1、见客户时，衣着整洁、大方自信、跟客户打招呼时，声音要宏亮；

2、见到客户时，要利用从大到小的“问题漏斗”方式询问客户的需求，不要马上向客户灌输本公司产品情况，因为这样无异于向客户灌输“信息垃圾”；

3、向客户介绍产品和公司销售政策时，一定要先谈要点，然后围绕要点再展开谈，让客户始终感觉到你说得有条有理；

4、要善于发掘客户关注的利益点，并根据他所关注的利益点来凸现本企业产品所带来的价值；

5、业务成交或签订合同后，要在十分钟内找“借口”离开客户，防止客户签约后出现常见的“吃亏、后悔”情结，避免节外生枝.

第四篇：朗读基本技巧及朗读教学

朗读基本技巧与朗读教学

一、朗读的气息

1.朗读的气、声、字训练 呼吸姿态

要求气要吸到底 不可提胸与耸肩

注意三个支撑点 前胸脖梗儿和腰眼

腹肌收缩是关键 说话底气在丹田 2.朗读的发声

方法：喉部放松、打牙关、提颧肌、挺软腭 3.朗读的吐字 吐字原理

话说喉腭舌齿唇 相互配合发语音 吐字讲究辙与韵 声母韵母来相拼 字头字腹到字尾 字的动程必须准 气息调整要适当 朗诵乐感声音纯

二、朗读基本技巧

所谓朗读的技巧，正是指朗读者为了准确地理解和传达作品的思想内容和感情而对有声语言所进行的设计和处理，是一种具有创造性的语言活动。这些设计和处理是从作品内容出发的，技巧运用要经过两个阶段：

其一：学习阶段——“刻意雕琢”阶段； 其二：熟练阶段——“回归自然”。

不经过“刻意雕琢”，就不能“回归自然”，因为不敢雕琢，就永远不会雕琢，不学习技巧，就永远不能掌握技巧，也只好停留在自然状态中长期“自然”下去。

下面从重音、停连、语速、语调、语气、节奏等方面讲一讲朗读的基本技巧。

1.重音——朗读中画龙点睛的一笔

如何表达重音呢？在确定了重音后，我们就要运用恰当的声音把重音表达出来。提到重音的表达，人们往往理解为加重读。其实，这是不够准确的。如果各种重音都用使劲念、大声读的方法加以突出，不但不能突出重音，也显得单调。下面，介绍几种常用的重音表达方法：

（1）加强音量

就是把确定为重音的音节读得重一些、强一些，而把非重音音节读得轻一些、弱一些。读重音，唇舌要用力；读非重音，唇舌可以稍松弛。这样可以在强弱的对比中突出重音。

(2)增加音高

就是把确定为重音的音节的读音提高一些，而把非重读音节的读音降低一些。具体来说，在读重读音节时，发音部位推前，声带拉紧；非重读音节，发音部位靠后，声带稍松。通过声音的高低对比突出重音。例如：

(3)增加音长(4)重音轻读(5)语法重音

一般短语的谓语重 动宾结构的宾语重

定语状语和补语重 疑问和指示代词重 列举的并列词语重 比喻句中的喻体重 轻声音节的头音重 人名地名的尾音重(6)逻辑重音

朗读重音可以任意转移 但一定要符合语言逻辑 绝对不能前言不搭后语 必须前后呼应才有道理 语法重音服从逻辑重音 是因为语言环境有差异 逻辑重音要标上着重号 以便于正确地体现语意 2.停连——朗读中的标点符号

这里的“停”，指的是停顿；“连”，指的是连接。这里我们先谈谈句中的停连。一般来说，句子越长、内容越丰富，停顿就越多；相反，句子越短、内容越浅显，停顿就越少。感情深沉凝重时，停顿多；感情欢快急切时，停顿少。

(1)一句话、一段话、一篇作品朗读结束了，应该怎样处理停顿？

急收、缓收、强收、弱收

(2）在处理停连时要注意以下两点：

a.在没有标点符号或语法上本不应停顿的地方安排停顿、甚至延长停顿的时间。

b.在有标点符号应该停顿的地方，缩短停顿时间，甚至紧连。例如：

（3）标点停顿

顿号最短逗号次短 分号和冒号比较长

句号问号叹号较长 破折号省略号更长 连接号引括号稍长 书名号着重号也长（4）词语停顿

朗读散文或小说 句子长了易出错 词语之间加停顿 标点之外设间隔 间隔设在主语后 稍加停顿把气托 托气之后偷换气 表达语意更透彻 3.语速

说话速度快和慢 表达心情是手段 急促紧张与慌张 兴奋激动或争辩 以上情绪要快念 以下应该慢一点平静陈述与庄严 沉重思念和伤感 4.语调

语调包含着丰富的内容，它和声音的高低、轻重、快慢都有关系。同一句话用不同的高低升降、轻重缓急来读，就形成不同的语调，表达出不同的语气。这里我们主要谈句调。

整句话声音的高低叫句调。声音高叫高句调；声音低叫低句调。声音的高低是由声带的松紧决定的。声带拉紧，声音就变高；声带放松，声音就变低。

基本语调：平直调、高声调、降抑调、曲折调、柔和调、舒展调

朗读中常要运用句调的变化表达感情，烘托气氛。5.语气

语气是在一定思想感情支配下的语句的声音形式。（就朗读的语句而言，语气里既有内在的思想感情的色彩和分量，又有外在的高低、强弱、快慢、虚实的声音形式的变化，这声音的外在形式的变化是由我们说话时气息状态决定的。）

简单说：“语”的声音形式+“气”的声音是形式。语气的声音形式

• 波峰类：语句的句头、句尾较低，中间的地方最高。• 波谷类：语句的句头、句尾较高，而句腰较低。与“波峰类”的运动态势正好相反。

• 起潮类：语句的句子较低，而随后的部分逐渐上行，到句尾达到最高点。可以用步步登山来比喻。

• 落潮类：语句的句头较高，而后顺势下行，到句尾达到最低点，与上山类语势相反。可以用下山来比喻。

• 半起类：一般地像疑问句。有分节号的句子。6.节奏

• 轻快型:多扬少抑，轻声不着力，语流中顿挫较少，且时间短暂，语速较快，轻巧明丽，有一定的跳跃感。如：《春》

• 凝重型：多抑少扬，多重少轻，音强而着力，色彩多浓重，语势较平稳，顿挫较多，且时间较长，语速偏慢。重点处的基本语气、基本转换都显得分量较重。如：《草地夜行》

• 低沉型：声音偏暗偏沉，语势多为落潮类，句尾落点多显沉重，语速较缓。如：《我的伯父鲁迅先生》

• 高亢型：声多明亮高昂，语势多为起潮类，峰峰紧连，扬而更扬，势不可遏，语速偏快。重点处的基本语气、基本转换都带有昂扬积极的特点。如：《三月桃花水》

• 舒缓型：声多轻松明朗，略高但不着力，语势有跌宕但多轻柔舒展，语速徐缓。重点处的基本语气、基本转换都显得舒展徐缓。如：《桂林山水》

• 紧张型：声音多扬少抑，多重少轻，语速快，气较促，顿挫短暂，语言密度大。重点处的基本语气、基本转换都较急促、紧张。《生死攸关的烛光》

三、朗读教学

1.朗读是阅读教学中永远不变的一剂良方——张志公 朗读教学存在的问题：

• 朗读教学只是过渡环节。• 朗读教学指导不够。• 朗读教学没有目的。• 朗读教学没有失效。…… ……

学生存在的问题：

• 多字落字

• 唱读（三四年级必须解决：归韵、的、最后字、手势）• 一字一顿 • 速度快

• 字音不准《小学语文课本易读错的字》 2.朗读教学的常用形式：

范读、默读、齐读、小组读、指名读、自由读、开火车读、对读（分角色）、领读等。

范 读

——教师的朗读水平直接影响学生的朗读水平的提高程度 教师什么时候进行范读好呢？ • 激情引趣时范读 • 学生读不到位师范读。

• 范读只能起“师范启发”作用，而不是让学生机械模仿。• 一节课中范读不宜过多，要尽可能多地让学生自己练读。默读

• 四不：不动唇、不出声、不指读、不回读。

• 三要：要准确、要有速度（课标要求每分钟不少于300字）、要适应（根据问题：通读、摘读、跳读）齐读

• 渲染气氛时宜齐读。• 推波助澜时宜起读。• 避免“滥竽充数” • 避免“唱读”

如：黄昏时候，漫山遍野响起了激动人心的口号：“为邱少云同志报仇！”我们怀着满腔怒火，勇猛地冲上“391”高地。敌人全部被歼灭。看看时间，从发起冲锋到战斗结束，才20分钟。

指名读

• 要保证读书的人数。

• 要有层次指名朗读。

• 例如《母爱》指名读——自由读后指名读——准备后指名读

3.朗读教学的设计 a.文通字顺通畅读

• 适合初读课文。

• 验收检查（于永正老师要求读6遍）

• 正确——流利——有感情：（基本要求——正确朗读，较高要求——顺畅朗读，最高要求——传神朗读）

• 跳出“有感情”教学“有感情” b.设计问题理解读

• 理解是处理作品的第一要务。• 适合提问后的朗读。c.领会感悟体验读

• 适合重点段落（精选练点）

• 理解句段后再读就要比先前有更深的体会 • “把文章读在脸上。”

• “从你的声音里听出你的理解。” d.传情达意表演读

• 适合童话故事、人物对话等。• 带动作读 • 分角色

• 其他学生当导演。

e.理解内化积累读 • 适合要求背诵的段落。• 以填空的形式出现。f.调换词句对比读 • 适合重点品析的词、句。• 达到训练的目的。• 体会词语的准确。• 体会情感。g.推进情感复沓读

• 适合文章的中心句或情感充沛的句子。• 复沓不应牵强。h.以评促读评导读 • 导读定调

• 适合理解、品析后的朗读 i.奠定基调引导读 • 引读定情。

• 适合人物对话或提示语或修饰性词句。j.感知语言想象读 • 适合画面感很强的句段。k.开扩视界拓展读 • 适合文章的资料补充 l.创设情境配乐读

——朗诵功不够 音乐效果凑

• 一是特定的文章，有自己特定的音乐。• 一是大多文章需要自己选配音乐。

四、几点注意

1.朗读者应该是听者的引路人，内行的向导，他以作品为依据，用具体的思想感情贯穿线表现出作品的思路、文路和言路。凭着朗读目的的指南作用、把听者引进一个新奇、美妙的境地，使听者如身临其境、乐而忘返。

2.朗读者一定要做到“目中有人，心中也有人”即使眼睛主要是看作品，也要偷闲或正式向听者扫视，以猎取某种积极的反映，而任何时候都要“心中有人，”时时处处为听者着想，千方百计地把作品变为有语言传到听者的耳边，送到听者的心田。忘记了朗读的目的，朗读也就茫然无着，不知归宿了。

3.小学生（一二）作为朗读对象，因为他们没有更多的美感要求，朗读时就要字字清晰，语流稍缓，亲切有趣，给他们思考词语的意思的时间。为了加深他们对课文的印象，更应该把主要内容突出出来，把形象的感受鲜明起来，对他们生疏、难懂的词语、尤其要注意表达确切，并且要加以强调。

第五篇：唱歌技巧（小编推荐）

【深吸慢呼气息控制延长练习】

其要领是：先学会“蓄气”，先压一下气，把废气排出，然后用鼻和舌尖间隙像“闻花”一样，自然松畅地轻轻吸，吸的要饱，然后气沉丹田，慢慢地放松胸肋，使气像细水长流般慢慢呼出，呼得均匀，控制时间越长越好，反复练习4—6次。也可以称之为称为“吸提推送。

【托气断音练习】

一口气托住，嘴里发出快速的“噼里拍啦，噼里拍啦”(反复)到这口气将尽时发出“嘭一啪”的断音。反复4—6次。（这是声、气各半练习。双手插腰或护腹，由丹田托住一口气到额咽处冲出同时发声，声音以中低音为主，有弹性，腹部及横膈膜利用伸缩力同时弹出）。

【气、声、字的练习】

唇音练习：(先放慢，放大念一遍逐渐加快到念绕口令)八一百一标一兵一奔—北一坡北一坡一炮一兵一并一排一跑炮一兵一怕一把一标一兵一碰标一兵一怕一碰一炮一兵一炮用汉语拼音的方法把字头、字腹、字尾放大放缓，以字练声，然后加快，同时练嘴皮子和唇齿牙舌喉的灵活性

【唱歌咬字练习】

普通话左右你的演唱能力。大家千万不要小看普通话的练习哦~咬字对于演唱中的都有着非常重要的意义,那么今天就和大家分享这20首绕口令，为了在演唱技能上的进步,一起来练习吧!唱歌有方法，练歌有诀窍

【连音练习】

人们常说：“不会连贯就不会歌唱。”歌唱声音的主要表现力就在于声音的连贯优美，只有连贯的声音才能唱出动人的旋律线来。为了使声音有更多的连贯性，可以将练习的音域相对拉宽些，练习也可以随之难度更大些。

【“哼鸣”的基本练习】

一般在开始练声时，先练练“M”是有益的，因为发这个音容易达到高位置和靠前、明亮、集中的效果。练习哼鸣时首先上下唇自然地闭上、口腔内部要打开，好象闭口打哈欠的感觉，感到声音向高位、额窦、鼻窦处扩展，但切勿把声音堵塞在鼻腔里，否则会发出鼻音。

【打开喉咙，稳定喉头】

是歌唱基本功训练的核心，这是歌唱者声乐技巧能否顺利发展的关键之一，很多歌唱者声音上的毛病，多是由于歌唱时喉头不找开、不稳定造成的，而正确的喉头位置是协调呼吸器官的运动，获得稳定、流畅声音效果的关键。【唱歌不跑调】

1，记住歌词。2，不用歌词，跟着节奏也能唱出来。3，要投入感情。4，练细一点的话，要听歌的时候注意，哪个时候拉长音，哪个时候有颤音。5，唱歌的时候要有手势，这点你要以上4点学会了基本就差不多。只一首歌，好好练，一周足够。

【唱歌的姿势】

正确的唱歌姿势，不仅是歌唱者良好的心态的表现，而且还关系到气息的运用，共鸣的调节以及歌唱的效果，在训练时，应让学生养成良好的演唱习惯，做到两眼平视有神，下颌内收，颈直不紧张，脊柱挺直，小腹微收，腰部稳定。

【唱歌锻炼肺活量方法】

方法一经常性的做一些扩胸、振臂等徒手操练习。方法二耐久跑练习，注意要坚持经常、跑和呼吸配合、距离适当、强度不宜大。方法三练习潜水或游泳，在水中不但手臂要不停的划水，还要克服水的阻力呼吸，是锻炼提高肺活量的好方法。

【五音不全纠正方法】

1．培养听音能力。可以演奏乐曲或者用录音机放歌曲听后跟着唱.2．不要清唱歌曲。3．如普通话发音不准，可选择一些儿歌朗诵，要注意朗诵时的咬字发音和声调，帮助提高音准能力。4．选择适合自己唱的歌曲，在自然声区里唱歌，有利于提高音准。

【唱歌的心态】

在练声、唱歌前，一定要摒除一切杂念，稳定情绪，要有非常好的心理状态，要有良好的歌唱欲望，要充满信心、放松自如地进入歌唱状态，否则是唱不好歌的。

【唱歌时要有气息支持点】

支持点也就是声音要有一个立足的地方，这个立足点也就是以横膈膜及下肋两侧做支持点，当们咳嗽或笑的时候，可以直接感觉到它的支持作用。没有经过呼吸训练的人，唱歌时，脸红脖子粗的，青筋直暴，歌声僵直，高音上不去，低音下不来等等，都是与气息支持点没有保持住有关。

【唱歌呼和吸】

在呼和吸的过程中，要注意呼吸僵硬的感觉，整个身体表情都应该是积极放松的，紧张的部位就是横膈膜、两肋，两肋就像是一只充足的气球一样，们要让声音坐在上面，往下拉，不能让气球往上浮起来，也就是说要把气息拉住，不能让它提上来

【唱歌吐气方法】

唱歌用气时，仍要保持吸气状态。这点很重要，就好比给自行车打足了气，不能一下子放松了，这里还有一个保持呼吸的问题，要保持住气息，就必须在唱的过程中永远保持吸气的状态，控制住气息徐徐吐出，要节省用气，均匀地吐气，这就是所谓气息的对抗。

【唱英文歌技巧】

1.先把成首歌背下来，把握歌词大意。2.发音要准确。借助英语学习，先学学歌词，看看发音。其次连读，吞音这样经常用到的技巧适用于唱歌。3适用于所有的歌就是要理解一首歌，知道他表达的感情。运用好自己音色去诠释这首歌。唱歌有方法，练歌有诀窍

【怎样练习唱歌呼吸】

1.气息应吸在胸腔下部，不可过浅或过深(如胸腹式呼吸)。2.吸气要柔和、平稳，全胸部自然地扩张，不能用强制的力量，否则呼吸器官各部分会产生僵硬、逼紧的感觉。3.吸气需口鼻同时吸，快而且深，无杂音。呼气则缓慢、节制、均匀唱歌有方法

【练海豚音技巧】

首先练习海豚音是不能用口吸的，只能是哈出来的。我试过口吸发音，结果是：音比较高、音色差、坏嗓子。海豚音是气流高速通过极小的声门缝形成的振动声。为了达到气流的高速和声门的闭合，声带上方的咽腔必须缩小，而且要使用比较高的喉位

【唱歌练气技巧】

练习气息要注意循序渐进，持之以恒，每天坚持练习十分钟，可以采用胸腹联合呼吸吸气，再徐徐将气吐出，然后结合狗喘气，最后再进行长音练习以及短促音练习..【唱歌吸气方法】

用口、鼻垂直向下吸气，将气吸到肺的底部，注意不可抬肩，吸入气息时使下肋骨附近扩张起来，腹部方面，横膈膜逐渐扩张，使腹部向前及左右两侧膨胀，小腹则要用力收缩，不扩张。但它的两侧却是可以动的，这时气推向两侧与背后并贮在那里，保持住然后再缓缓将气吐出。

【唱歌练气技巧】

练习气息要注意循序渐进，持之以恒，每天坚持练习十分钟，可以采用胸腹联合呼吸吸气，再徐徐将气吐出，然后结合狗喘气，最后再进行长音练习以及短促音练习

【唱歌声音小的看过来】

有一个简单的方法！你用一口气念 1-2-3-4-5-6-7-8-9-10 ；要求一个数字比一个数字大，即越来越大的感觉念。并体会肚子和腰部的用力感觉。习惯后，再用这种感觉唱歌，可解决你的困惑

【唱歌不喉咙痛技巧】

唱两三首歌就喉咙痛，一般来说是用嗓不当。发声用气不要直嗓子唱。高音怎么使劲？唱高音时候，外行喜欢把劲往嗓子上使，这就全错。使劲应该往小腹使。小腹放松，空气进入肺。小腹收紧，空气从肺部被挤压出去。

【唱歌小技巧】

发声原理：这就好比用风箱吹喇叭，我们的肺就是风箱，通过腹部的肌肉收缩来控制风箱的气息量，而我们的声带就是喇叭的簧片，气息通过簧片震动来发声，最后就是喇叭口了，这个就好比是我们的共鸣腔，声音通过共鸣腔被放大美化，我们发出了美妙声音。

【练习颤音技巧】

有个简单的方法！你可以练长a音或其它单音，然后这个a要一轻一重的去练，并气也要一轻一重往外反“压”（既声音反拉），速度可慢慢加快，加到好听为止

【唱高音技巧】

会唱歌的人都知道唱歌是要用气唱,正确应该用丹田发音才能唱的高而且声音饱满。高音其实就像水泵压水一样,向下发力激出向上的力,而不是向上拔,这就是为什么孙楠/韩红等喊将,高音时总是向下蹲一下的原因。

【唱歌更具爆发力技巧】

平时多做仰卧起坐有利于小腹发力，可以让你在唱歌的时候更有爆发力。做法：平躺的时候深吸一口气到小腹憋着，再起身的动作完成后，慢慢呼气。一组20到30个

【飙高音小技巧】

大家在练高音的时候先在嘴角夹支牙签再唱歌，牙签不要掉，这样很容易就会唱出高音（这叫开内口），大家多点练习就很快有见效的啦

【练习唱歌呼吸技巧】

1气息吸入后必须善于保持，不要一下子让气息泄掉，不要一下子让横膈膜与胸腔肌肉放松，而要保持胸腔的扩张状态。2控制呼气的力量要适中，不能将气用力压住。错误地把保持气息当成紧压，结果导致逼紧声音。3.呼气时，上胸要放松，保持自然突起状态

【唱歌开口与吐词】

说话和唱歌是有区别，那就是吐词方式。请你用你说话的方式读出“让我一次爱个够”，然后投入把它唱出来，会发现唱的时候嘴型是向两边打开的，而且要夸张一些。如果你觉得差不多，就是你的吐词有问题。唱歌要比说话嘴型要夸张，这样吐词才会更清晰、气息更通畅、更宜于表达情感

【模仿张学友唱歌的技巧】

张学友嗓音天生比较浑厚，有质感，属于中声部，在运用共鸣时有金属质感。他最擅长的是胸腔共鸣和鼻腔共鸣，特别是鼻腔共鸣是其一个招牌。鼻腔共鸣小窍门-就是在你打哈气的时候发“啊”的音，并且拖长，经常练习，转化成音阶、旋律，你就会体会到那种奇妙的感觉了

【五音不全的根治方法】

很多人唱歌老跑调，其实，跑调主要是耳朵的问题，唱不准主要是因为听不准，所以，唱歌老跑调的人可以先重点培养下自己的听音能力，可通过先听原唱后跟唱，或通过钢琴听音练耳的方式来纠正其发声。

【抽泣练气法】

歌要唱的好，首先气息要足,现在和大家分享一种常用而简单的练气方法，就是“抽泣练气法”,也就是像哭的很伤心的时候,一下一下的吸气,短而急促，大家多点练习对气息很有帮助

【唱高音技巧】

会唱歌的人都知道唱歌是要用气唱,正确应该用丹田发音才能唱的高而且声音饱满。高音其实就像水泵压水一样,向下发力激出向上的力,而不是向上拔,这就是为什么孙楠/韩红等喊将,高音时总是向下蹲一下的原因

【练习假音的技巧】

练习假声唱歌最好先找些慢歌，尽量把音量放低，尽可能地低，这样练习一段时其中还有一个关键点是，唱歌（不论真声假声）一定要尝试着体验用气托出声音的方法，如果光是单纯地靠嗓子去嚎～，那么水平是永远也不可能有什么进步的，而且还对嗓子不好

【K歌减肥：唱一首歌等于跑一百米】

运用腹式呼吸法，充分利用腹部肌肉的收缩效果，促进新陈代谢，燃烧中性脂肪。若同时载歌载舞，唱完一首歌减掉的脂肪相当可观。张惠妹《三天三夜》，消耗19.3卡路里;陈奕迅《一丝不挂》，消耗19.1卡;《My Heart Will GoOn》消耗13.5卡

【唱歌可以改善一个人的讲话能力】

唱歌可以增强记忆力与思想的集中；唱歌通过对理想的探索,有助于个性的形成；唱歌可以发扬一个人的勇气和耐心；唱歌可以舒缓导致便秘的压力，使支配大肠蠕动的自律神经活跃，唱歌可以促进新陈谢结实腹部肌肉。最近K歌了吗？

【怎样在KTV唱首好歌技巧】

1.找到自己音域内自己最合适的音色和音高!唱之前喝点酒，有助与开嗓。2.唱歌不仅是要看歌词还要体会歌曲的旋律节奏，感觉上行下行歌曲起伏掌握。3.唱歌一般都是A，B段A段好象微微道来的铺垫!B段才是开始加入感情“发飙”时候