柬式(柬埔寨)风格景观总结

第一篇：柬式(柬埔寨)风格景观总结

柬式(柬埔寨)风格景观总结

1、平面布局

中国古典园林的布局都是以阴阳鱼为原型进行拓扑变化，水中有汀，岸上有井，讲究你中有我，我中有你，可以说是中国造园的文人匠师对易经的集体无意识体现。那么，柬式风格景观的布局无疑受到印度教神话的影响。

（1）印度教神话的影响

在印度教的神话中，世界的中心是一座位于大海之中的须弥山，周遭有四岳，日与月在山腰间运行。须弥山的周围是四大洲。此外，须弥山也被七重山、七重海一层层地围绕。最外层的山是铁早山，是世界的边缘。

所以，吴哥建筑用寺庙山来位于世界中心的须弥山，顶部矗立着按五点梅花式排列的五座宝塔，象征须弥山的五座山峰。外围环绕的护城河，象征环绕须弥山的咸海。相对较矮的庭院象征陆地。陡峭的台阶需要手脚并用才能爬上去，寓意着通往天国的道路绝不轻松。七头蛇（Naga）则象征着人类通往神灵住所的彩虹桥。环绕着主殿而建的重重回廊和护城河便是世界边缘的象征了。

（2）向上与对称 中国园林、建筑给人的典型印象是水平方向上纵向进深的一进一进的院落，建筑在外围，庭院在中间。而受宗教的影响，柬埔寨的传统建筑更强调垂直方向上的向上——对须弥山的象征或者追求与天神沟通。

这种向上的追求的基础自然是高台基，其产生原因无外乎防涝、防虫、通风等，但随着演化，又逐渐被赋予了象征意义，因此在柬式风格景观中，高台基成为一大特色。

此外，以吴哥窟为例，水平方向上还有两种形式的对称：镜像对称和旋转对称。从护城河、外郭围墙到中心建筑群，以横贯东西方向的中轴线为中心，呈现准确的镜像对称：甚至广场大道中轴线上南北两个藏经阁、两个水池，也对称的分布在两边。从广场大道望吴哥寺见正中一高塔，两座较小的塔在左右对称地陪衬著，构成一个山字形。

寺庙顶层的五子梅花塔群，除了中轴对称之外，有更严谨的两种旋转对称：从东、西、南、北四方，呈现相同的山字形构图，成90度旋转对称。还有第二组90度旋转对称：从西北、西南、东南、东北、四个对角方向看，也是一样的山字形构图。五座宝塔也只有如此安排，才有最大限度的对称效果，四面八方地重复展示同一造型主题。

2、构成要素（1）尖顶

尖顶无疑是柬埔寨天际线的标志，不仅在城市，在乡村中也很常见——简易的高脚屋之中，突然探出一个高高的尖顶。金黄的屋顶、高高在上的四面佛将是柬式风格园林的象征。在柬式风格景观设计中，可以通过尖顶高度和屋檐层数来体现彼此不同的等级。其具体形制已在第三部分论述，不再赘述。

（2）庙山

早期的吴哥窟建筑呈平面式，后逐渐转变为金字塔式，这是柬埔寨文化自身发展的结果。在吴哥到处可看见类似于阶梯形金字塔的建筑物，被称为庙山，国王们通过修建它来确立他们的统治地位，因为庙山象征着神话中的须弥山——印度教和佛教神话中的宇宙中心。

庙山的外在形式是由下而上逐层缩小的台基，上面建塔，在公元10世纪鼎盛时期，庙山的概念扩展到了五个塔的布局，即中心塔和四个小塔所组成的梅花状，即金刚宝座塔，五个塔的形状象征须弥山的五个山峰，吴哥窟的庙山最为著名，五个塔的轮廓像是莲花，是吴哥窟独特的剪影，并骄傲地出现在柬埔寨的国旗上。

（3）入口拱门

入口拱门是柬埔寨庙宇建筑的主要特色，它的名字Gopura源于梵文，意思是入口或塔形入口，最早出现在公元7世纪印度南部帕拉瓦建筑中，早期的拱门是长方形的平面，后来逐渐发展为更加复杂和精致的十字形的平面。

公元12世纪，最突出的例子就是吴哥窟围墙西边入口的拱门，3个庄严的拱门和左右延伸的长廊，形成了和谐而统一的外观，这是吴哥窟壮丽的正立面的起始。公元13世纪拱门出现了戏剧性的变化，这种新风格就是吴哥通王城的5个入口，独特的城门是来到城市的必经之处，它宏伟的气势有着无与伦比的力量和表达力，拔地而起23m的砂岩拱门，并在顶部各有4个方向刻着巨大的四面佛，神圣沉思般的面容据传以阇耶跋摩七世为原型。

周达观《真腊风土记》中对这些雕塑有过记载，“城门之上有大石佛头五，面向四方。中置其一，饰之以金。”说明当时吴哥的城门上雕刻有佛头五尊，原来中间是存在一小佛头的，并饰以金，但今已不存。

（4）塔

塔在吴哥的外貌上占有突出地位的建筑，它的外形起源于印度南部的庙宇，庙宇的轮廓很容易被辨认出来。塔由早期的四方形逐渐转变为塔尖呈炮筒形的高棉高塔，塔上装饰繁复、华丽的叶形花纹，其艺术造诣在班迭斯雷寺达到高峰。每个正面都有对称的入口，这些入口开或不开，取决于塔的用途。在檐口的上面，塔开始慢慢逐渐变小，像含苞的荷花。塔的内部空间是石头的叠涩拱，而且表面被精心地雕刻。

（5）回廊

回廊的出入通道，相当考究，有两种形式：有塔的塔门和没有塔的廊门。廊门像个亭子间，在与游廊成直角的方向，向外延伸两三进，每进的亭子有拱顶，有二三对方柱，每进的顶上有雕刻精细的门楣和三角墙。

以吴哥窟为例，吴哥窟的长廊多种多样，有的有石柱，凡有石柱的长廊或是一边两排石柱，或两边各两排石柱，没有一边一排或两边各一排的格式。因为吴哥窟的长廊的拱顶较高，顶拱结构，不是由径向楔形砖镶砌而成的真拱，而是由两段墙壁上方的石砖逐级水平内错，最终在中线合拢，再放上盖顶石而成的叠涩拱。这类叠涩拱顶跨度较小，如果只有单排石柱，单靠一道又高又窄的拱顶，难起防雨作用，因此必需加筑偏廊，增加半个拱顶，加宽拱顶的总宽度，以起防雨的效果。因此在同一边的两排石柱，一排支撑主拱顶，一排支撑偏廊拱顶。

（6）规则水面

水的价值在吴哥建筑群中的作用是多重的：

1、象征印度神话世界中的咸海；

2、调节微气候；

3、雨季蓄水，旱季灌溉（正是借助众多水利灌溉设施，吴哥繁荣了数百年，而吴哥消失的一个重要原因也是因为小冰川期的大旱导致水利设施无法使用）。可以说，吴哥建筑周边的规则水面也是其不可或缺的标志之一。

需要注意的是，水面大多是规则的长方形，与中国的施法自然截然相反，反倒与泰姬陵有异曲同工之妙，具体原因还有待进一步研究。

3、建筑材料

古时真腊只有祭祀建筑用石建造，王宫则是木结构，镶嵌金窗，宫殿顶部覆以铅瓦和土瓦，民居则是覆盖茅草的竹编的房屋。古真腊用瓦按严格的等级制度：王宫用锡瓦和琉璃瓦，庙宇用土瓦，官吏之家只有寝室用瓦，“百姓之家，只用草盖，瓦片不敢上屋”。因此，吴哥只有祭祀建筑留存至今，宫殿和民居已然无存。

（1）天然材料

诸如茅草、竹、原木等天然材料的运用在整个东南亚乃至整个热带都是一大特色，对这些天然材料的运用也大同小异，茅草顶、干栏式、高脚屋„„

由于还没有去过其他东南亚国家实地观察过，所以无法列出彼此的异同。但是不妨一方面在建筑装饰上体现出柬埔寨特色，另一方面大胆借用泰国、马来等代表性的高脚屋，做一个折衷主义的柬式风格。（2）砂岩

在寺庙建筑中，建筑材料主要是砂岩、红土和砖等建材。初时以砖为主，但砂岩、红土等建材的比例逐步增加，从巴肯山时期开始，寺山的主殿基本使用砂岩。吴哥古典时期，寺山发展以吴哥窟、巴戎寺为代表达到了顶点。以吴哥窟为例，吴哥窟的石垒方式主要是长方石块层层堆垒，偶有工字形咬合，绝大多数场合不用粘合剂。高棉的建筑师在12世纪已比以前更加熟练而自信地运用砂岩代替砖或红土作为主要的建筑材料。吴哥窟的大部分建材是砂岩方砖，红土则用于外墙和隐闭的结构。

柬埔寨的砂岩主要分两种，一种是粉红色的砂岩，质地坚硬，另一种是灰色砂岩，质地柔软，容易风化剥落，也容易被植物根分裂。这种灰砂岩的表面难保持光滑平整，雕刻的轮廓容易因岁月而模糊不清。吴哥窟的砂岩砖以灰砂岩砖为主。在离吴哥窟40公里的荔枝山找到古代采石场地遗迹，古时依靠水运，人力和大象运送到吴哥窟工地。吴哥窟建筑物的石块上，常见有直径为几厘米的圆孔，可能是古时建筑工人搭棚架运送砂岩石块用的，完工后这些圆孔被石拴或石灰封闭。

以女王宫为代表的红砂岩也是一大特色，柬埔寨特有的红土黏性极强，在自然状态下却是松软的（因为土中含有大量水分），运输起来较容易。古高棉人把红土放在特制的大模具里，夯实成形，经过晾晒风干，红土块变得结实坚韧，这些人工石块就成为建造女王宫所使用的主要建材：红砂岩。而雕刻工作应该在红土风干过程中就已开始，因为这时候的红土块表面黏性好但还不怎么坚硬，工匠们可以随心所欲在上面精雕细琢，当土块完全风干后，即变得异常坚硬，铮然有金石声。

4、立面装饰

（1）文字：柬文；巴利文

柬埔寨语又称高棉语，属南亚语系。古高棉文深受印度南部文字影响，是在印度文明传播到中南半岛之后出现的。高棉语的文字最初来源于印度南部,公元1世纪柬埔寨建国后，在印度古代婆罗米字母的变体帕拉瓦字母的基础上改造而成。自6世纪以来，高棉文化进行了10 次文字改革，不断发展演变，并受到梵语、巴利语和法语等外来语影响，因此古高棉文和现在使用的柬埔寨文有很大差异。

（参考网页：http://baike.baidu.com/view/414186.htm）

巴利语（Pāḷi）是古代印度的一种俗语，是佛陀时代摩揭陀国一带的大众语。属于印欧语系、印度-伊朗语族、印度-雅利安语支的一种中古印度-雅利安语，与梵语十分相近，据说佛就是用这种语言说法的，所以弟子们也用这种语言记诵他的经教。巴利语虽然早已不通用了，但是靠了佛经而保存了下来，是锡兰（今斯里兰卡）、缅甸、泰国等地方的佛教圣典及其注疏等所用的语言。巴利（Pa^li），原是„线‟、„规范‟的意思，后转用为圣典的称谓。

（2）图案：宗教

柬埔寨建筑立面装饰纷繁复杂，尤以寺庙为甚，各类取材于宗教的图案以不同颜色，不同方式排列组合，衍化出各式各样的装饰图案，十分精美。

（3）浮雕：神话、传说

柬埔寨的浮雕艺术堪称世界一流，常任侠先生认为“柬埔寨古代吉蔑（克美尔）族所创造的艺术，它的最高成就，还不在于圆雕，而是浅浮雕。”吴哥窟的浮雕艺术大致可以分为几类，一类是装饰性的浅浮雕，“克美尔人的浅浮雕，它的发展是由圆浮雕开始，逐渐发展到仅有刻划而毫无深度，如同沙石的花挂毯一样，象吴哥神殿所见的就是如此。”这一类浅浮雕出现在小吴哥的回廊廊柱以及墙面各处，主要起到装饰性的作用。

还有一类是大吴哥城巴戎寺的浮雕，反应了古代柬埔寨的自然环境、军事状况和百姓生活等。我们认为这一类浮雕的特色在于将具有多视角、多风格、多空间的雕刻造型置于一个层面，巧妙处理、有机融合，匠心高妙、出人意料却又合乎艺术的至情至理。在手法上采取多空间并存并置，以时间为轴缓缓展开，贯通天、地、水，空间在此错位，时间在此融会，一个缘自人间烟火的极乐世界在这里呈现。在构图上以密织的图像组成块面的分布，横竖有致，线韵径流，使得画面在视觉上予人以优美、赏心而神往的感动，它与现代主义手法暗通，浮雕的透视构成重平面分割，线条刻画趋装饰，造型姿态颇似埃及正面律，但又富于生活动态情趣。

古代艺术家们在浅浮雕的创造领域用他们生命的感悟纵情表现印度神话和柬埔寨风土人情。浮雕中点缀并填满了种种刻画生动、细致入微的动植物图像，并以图案手法概括。其强烈的绘画性与中国东汉以来的画像石有异曲同工之美，与中国古代佛教雕刻造像中的影壁有惊人的相似性，在敦煌壁画中也能找到此种表现风格的影子。另外，在小吴哥内的表现印度神话《罗摩衍那》和《摩诃衍那》的浮雕，以及在班迭斯雷寺（Banteay Srei）的门楣上的印度神话浮雕，这些艺术遗存处处体现了这种艺术神韵的延展。几百米长的浮雕如同展开的长卷，具有史诗般的叙述性。

它的散点透视与多中心、多情节的刻画是东方造型智慧在浮雕中的运用。它压缩了时间的纵向，也浓缩了空间的横向，展示了古代匠师们的人生态度及其世界观、宇宙观。一般浮雕强调的是通过形体的塑造和透视法的运用，表现视觉的深远空间，希腊、罗马体系便是如此，如罗马威尼斯广场的浮雕巨制，以圆雕、高浮雕、浅浮雕构成波澜壮阔的场面，在光照下产生宕荡峥嵘、动感强烈的阴阳反差，展现雕塑之美。而吴哥佛教雕刻在丛林、在静谧的佛土之中，它需要的是以平静的心境去展卷前世、现世与来世，从而获得遁入乐土的超升与慰藉，因此浅浮雕如此不浅，久久品味而意蕴深长，其根源在于作品中渗透了这种冥想、祈望，这在世界雕塑文明史上都是不多见的。

5、色彩搭配

前文提及，柬埔寨建筑受宗教、文化、自然环境影响，用色大胆、纯净，以黄、赭、褐等暖色调为主。需要注意的是，如何与植被、原生材料搭配使用，如果使用灰色砂岩，又如何与它调和。

东南亚风格家具最常使用的实木、棉麻以及藤条等材质，将颜色控制在棕色或咖啡色系范围内，再用白色全面调和。

6、雕塑小品 需要说明的是，柬埔寨的雕塑大多是为宗教而非世俗服务的，所以虔诚的匠师们创造了大量神与神兽的雕塑，却忽视了“渺小”的自身，因此，柬式风格的园林中极少出现人物雕像（在热带，这种倾向由西向东随着宗教色彩逐渐淡化个人意识逐渐增强而渐渐弱化，在南太平洋诸岛如夏威夷出现了木雕人偶，而发展到复活节岛时，甚至有了巨大的石像，当然这只是我个人的想法。）

（1）印度教神像

在印度教三大神湿婆、毗湿奴与梵天中，最广为流传的莫过于舞之湿婆。湿婆掌握着世界的轮回，他的舞蹈既预示着灭亡也孕育着重生。湿婆之舞，是宇宙之舞。在一定的意义上说，就像十字架是基督教的象征，新月是伊斯兰教的象征一样，湿婆之舞是印度文化的象征。

舞王湿婆的额上有第三只眼睛，右脚踏在“无知”的人格化身阿帕斯马拉上，并支撑身体，保持平衡。上面的两臂伸向两侧，右手拿着铜鼓——铜鼓代表了宇宙之舞的节奏，宇宙之舞则象征着生命或创造——这正是湿婆所执掌的。下面右手作无畏势，向其供奉者赐予平安，同时也代表了他对宇宙的维护能力。上面左手中持火焰——这种最重要的自然之力代表了他毁灭的一面，下边的左手作象手势，指向左脚。左脚抬起做舞蹈动作，同时也是一种赐予灵魂解脱的标志。这种宇宙之舞的形式暗含了他的五个伟大特性：创造、保护、毁灭、消除无知与束缚、使灵魂获得解脱。

（参考网页：http://baike.baidu.com/view/5218576.htm）（2）守护神兽

在吴哥，所有的庙宇都被神保护着，都带有诸多信息的精美石雕，成为吴哥建筑的几种明显标志：每个寺庙都有类似的狮子守卫着。曲线雄伟臀部巨大的狮子；层叠的平台4个角上与真大象同大的雕像，显得更加尊贵，它也源于印度神话：4个大象分立于四方，用鼻子把宇宙支撑起来；女王宫里面的猴王与猴兵；7个头的巨蟒王“那加”蛇神栏杆……。所有这些都增加了庙宇的宏伟和威严。

而在金边的皇宫中，在柱子顶端同样有飞天神像作为守护神兽。（3）佛像与佛龛

柬埔寨信奉上座部佛教，其佛像与中国的大乘佛教佛像有所不同：肉髻更高，更尖，有点类似寺庙的尖顶；佛像的衣料较少，感觉较为通透；佛像大多纤瘦；五官刻画带有明显古高棉人形象特征，高颧厚唇。

佛像与印度教神像差别更大：

人与非人的区别。佛教神像大多是以人类为模本进行雕塑，佛祖观音都有唇耳口鼻。而印度教神像大多由非人造型衍生而来，比如象鼻神，猴头神等。即使作为主神的湿婆和梵天，也都各自拥有多个脑袋。

静态和动态的区别。佛教神像大多采用静势，或坐莲或垂手，脸上表情或凝神或闭目，让人心气平和，很快进入物我两忘的境界。而印度教神像大多采用动势，或挥拳或舞臂，脸上表情或愠怒或惊喜，让人顿觉无限生机。

简单和复杂的区别。佛教洞窟内是数得过来的几样东西。除了灯盏就是像灯盏的光头，想来佛祖平常也是十分寂寞，寂寞得只能闭目参禅。而印度教洞窟却瑰丽得让人眼花缭乱。湿婆有太多事情可做，与女神交媾，和恶神打架，同众神狂欢。而且他还不只自己热闹，身边还有那么多狮子大象围观。

此外，在柬埔寨随处可见小小的佛龛，几乎家家都有供奉，这种极具当地特色，识别度高的小品无疑可以成为柬式风格景观的点睛之笔。

7、建造技术

路易斯康对砖说：你喜欢什么？砖说：喜欢拱！但遗憾的是，古高棉的匠人并没有真正掌握拱券技术，所谓的叠涩拱券其实是一种假拱，被运用在吴哥建筑走廊、塔和入口拱门中，这种建造方式明显限制了建筑的跨度，比简支结构高明不了多少。再加上堆砌的长方石块之间是没有灰浆或者其他粘合剂，完全靠石块自身重量层层堆垒，偶有工字形咬合，因此吴哥诸多寺庙中都没有大的殿堂，石室门道均狭小阴暗，艺术装饰都集中在建筑外部。

也正因如此，就如同多利克、爱奥尼之于希腊，混合式之于罗马，玫瑰窗、飞扶臂之于哥特式一样，叠涩拱券也成为柬埔寨传统建筑艺术的重要代表，它和塔、回廊的组合极大的丰富了柬埔寨建筑的造型。

第二篇：乔布斯式领导风格（小编推荐）

乔布斯式领导风格

杨元清 05210110

（东南大学 土木工程学院,南京 211189）

【摘要】史蒂夫·乔布斯（Steve Jobs），美国苹果公司联合创办人、前行政总裁，正由于乔布斯的领导，使得目前苹果公司成为市值最高的上市公司。本文通过特质理论、行为方式理论和权变理论等三种领导理论对乔布斯的领导风格进行了分析，找出其利弊之处，并就乔布斯先生离职后的苹果公司现状，以笔者作为继任领导者的角度，阐述自身领导风格。

【关键词】乔布斯 苹果公司 领导理论 领导风格

一、乔布斯的领导风格分析

本文主要从两个阶段分析乔布斯在苹果公司的领导风格：第一阶段即从乔布斯创立苹果公司至被抛弃的时期（1976~1985）；第二阶段即从乔布斯临危受命直至其病危辞职的时期（1996~2011）。

就领导理论的发展历程来看，特质理论，行为方式理论，权变理论这三种理论的出现都是对前一种理论借鉴吸收,批判继承的结果；都是应社会发展的需要,对有效领导的内涵深入认识的结果。因此领导理论本身是一种融合统一的理论，是一种螺旋上升式的理论。所以本文分析乔布斯的领导风格时，并没有采取各自独立的分析方式分别对其分析，而是采取与其特例相适应的理论综合分析。

第一阶段。正如许多创业家一样，在创立苹果公司初期，乔布斯有着许多领导者应有的特质，他坚持不懈，即使是在缺乏资金，缺乏人脉的初期，始终保持着强烈的进取心；他自信得过分，甚至不屑于当时的电脑界巨头IBM；同时他有着过人的智慧，对电子产品独到的理解以及专业的知识水平，也让人难以望其项背；并且年轻气盛的他对成功渴望至极，对自己所从事的领域怀有极大的热情，也因此工作时便有了不竭的源动力。在苹果公司的危难时期，乔布斯甚至连续四个月拜访斯卡利（百事可乐公司的总经理），几乎是跪求斯卡利“空降”苹果，斯卡利终于被乔布斯的精诚所感动。乔布斯是一位完美主义者，同时也是个偏执狂，自大者，因此从行为方式理论来看，按照道格拉斯理论，很明显乔布斯采取的是X理论来领导公司，他是一位独裁者，他对员工要求苛刻，强迫员工完成他认为所能完成的工作。从权变理论角度来看，他并没有根据环境的变化制定相应的领导方式，而是处处插手员工的工作，将自己的思想强加于人。在决策方面，他也没有根据当前市场的要求变化产品路线，而是自大地采取“丽莎计划”，走高价格的精品路线，使得公司产品不适应当时的时代要求，导致公司业绩下滑，一蹶不振。最终他的独裁式的领导方式以及错误的决策使得他众叛亲离，被公司人员排挤出领导高层，也因此他被迫离开自己创立的公司。

第二阶段。在被公司抛弃后，有人甚至认为乔布斯会自杀，但是他表现出了惊人的很快从失败中恢复过来的能力，不久便创办了NeXT公司，尽管最终失败，但是这一领导特质使得它能够在今后的失业中不断前进。1996年，乔布斯重返苹果，担任CEO，摆在他面前的是块烫手山芋，12年的磨砺使得他不再是以前的那个狭隘、狂妄、目光短浅的小人。他保留了之前所拥有的领导者特有的优秀品质，依旧自信，依旧坚持不懈废寝忘食，依旧精力旺盛热情不减，依旧追求细节追求完美。同时他也始终保持着一贯的专制作风。他能够根据当前公司的状况和市场环境的变化，采取相应的领导措施，对公司的领导核心，产品以及营销都进行了大刀阔斧的改革。首先，他重组了公司的领导核心。在他的劝说下，原公司董事会成员大部分离职，新董事会由六人组成，这些人都是资讯科技界的权贵，对于挽救这两家公司起

了极关键的作用。这个董事会形成了乔布斯坚强的后盾，乔布斯再次确立了他的权威。然后，乔布斯又重组了原来多达22个部门的营销部，建立了全公司统一的市场部、销售部、生产部和财务部，并收回Mac兼容机的生产和销售权。打印机和Newton机是苹果公司的滞留产品，乔布斯毅然决定停止生 产，而将公司重新定位在四大产品的分类上，也就是着重生产台式和手提式电脑、专业型以及普及型电脑，改变了产品过于分散状况。这些措施使得苹果公司很快走出低迷状态，步入另一个辉煌是钱。至此，苹果公司便已深深地打上了乔布斯的烙印。

在这段时期，乔布斯领导公司成功的最主要因素来自于他的天才才能和创新能力。他不竭的创造灵感让一个又一个奇迹般的产品不断出现，使得他的团队都能信服于他，紧紧围绕他。他依旧独裁，但他的员工可以自豪地说:我为乔布斯而工作！

二、乔布斯领导风格之于苹果公司发展的利弊

正如牛顿的自大狭隘，贝多芬的暴躁孤僻，托尔斯泰对于欲望的贪得无厌一样，大多数伟大的艺术家、科学家都有一定的人格缺陷，作为一位杰出的领袖、发明家、艺术家，似乎乔布斯也没有例外。在性格上，他不仅孤傲、自大，而且不乏耍奸使滑、拉帮结派之举，甚至将别人的成果据为己有。《史蒂夫·乔布斯传》中显示他如何让好友、也是他一生中最重要的合作伙伴、同是苹果创始人的沃兹帮助他干活，又如何用小聪明私吞奖金。

乔布斯的人格自然而然影响了他的领导风格，但是这种领导风格却并没有对苹果公司产生无法挽救的危害，事实上，他们都是既有弊又有利的。他自大独裁，在第一阶段使得员工无法容忍，但在之后的改革中，正是由于他的专制，果断的改变了苹果公司的格局，使得公司都能以他为核心有条不紊的运行。他偏执，目中无人使得众叛亲离，但是正归功于他执着的性格，使得他能屡败屡战永不言弃，并且对自己的产品开发怀有永远饱满的热情。他的要求极为苛刻，使得员工们感受到极大的压力，在一定程度下缺乏动力，但是苛刻的风格使得生产出的产品能够在细节上取胜，能够做到尽可能的完美，从而获得大量消费者的钟爱。

苹果公司成功的最重要的因素便是乔布斯的创新才能——创新的企业管理，创新的产品开发，而乔布斯成功的最重要的因素就是永不言弃。“每个人都有自己对乔布斯成功的理解，但是我认为最重要的是乔布斯的自我反省能力。其实，乔布斯经历过很多失败，但是从失败中学习了很多经验，永不放弃。”奇虎360公司董事长周鸿祎这样评价乔布斯。

三、笔者自身领导风格的阐述

在写此文时，本人曾认为乔布斯领导公司成功的风格应与大多数成功的企业家一样，于是试图寻找其领导风格与理论中相契合之处，但事实是其不但与传统领导理论相似处不多，有很多部分甚至与理论相悖。如在领导行为方式理论中，理论认为，领导者应以顾客为向导，然而乔布斯却反其道而行之，他生产产品始终以自己理念为基础，以让大众接受他的杰作。再由上文分析，笔者可以断言，苹果公司是乔布斯的苹果公司。他的成功无法复制，他的领导风格转移到任何其他人的身上都无法取得像他所取得成就。

因此，本人如果作为苹果公司的新任领导人，为公司的长远发展着想，会采取保守的领导风格。苹果的管理高层个个都是独当一面的精英式人才，一个群英荟萃、人才云集的团队如果没有一个人脉关系长袖善舞的超级领袖将其聚拢在麾下，群英荟萃就会变成群魔乱舞，各自为政，人才云集就会变成人才挈肘，一盘散沙。乔布斯的地位无可替代，新任领导人理所当然没有他的威信，因此独裁政策很明显是行不通的，执行力会大打折扣。因此，首先要做的就是采取参与式领导方法，努力团结所有可以团结的力量。其次，像乔布斯那样的天才可遇而不可求，在未出现非常好的新意前，应继续保留先前的产品风格。由于目前苹果公司的前景一片大好，但是乔布斯的辞职及离世对苹果公司产生了一定的影响，美国市场调查企业Canaccord Genuity表示，最近iPad在美国平板电脑市场上的占有率从第三季度的74%下降

到第四季度的53%。因此首先应稳住阵脚，保持当前的发展趋势，在发展到一定时期后再采取相应的创新政策。

参考文献：

[1]中国企业创新网

[2]福布斯中文网乔布斯五大领导作风切勿效仿

[3]创业家网 李开复周鸿伟谈乔布斯

[4]王咏刚、周虹.乔布斯传.中国华侨出版社，2011.10.[5]陈超然,卢光莉 ,樊长春.领导理论演变的探析[J].郑州航空工业管理学院学报,2004.4.[6]罗勇.现代企业的企业家理论.经理管理.2004.(21):45-47.]

[7]蔡恩泽.乔布斯的双面人生.IT时代周刊.总第231期

[8]雨轩.乔布斯和他的苹果王国.中外企业家.2001年第9期

[9]姚伟.权变管理理论研究.苏州大学硕士学位论文.2003.4

第三篇：科幻式景观设计理论初探论文

摘要：“科幻式景观”是从景观当中分立出来的一种类型，既具备景观形态的基本特征，又在造型形式上有别于平常的景观形态。文中重点分析和阐述了“科幻式景观”产生的根源和概念的界定。归纳总结了“科幻式景观”的主要类型、艺术特征、设计创意方法、建造原则以及发展前景等问题。

关键词：科幻式景观设计特征前景

一、提出“科幻式景观”的初衷

说到“景观”，大家到处可见，并不陌生。景观是人类创造美好生活环境的重要组成部分，不可或缺。通常是指土地及土地上的空间和物体所构成的综合体，是复杂的自然过程和人类活动在大地上的烙印。一方面是某地区或某种类型，自然形成为主的自然景物，即自然景观，如安徽黄山、山东泰山、甘肃鸣沙山等，以及包括在自然景物上，明显存在人为修饰、改造而形成的景观，如河南洛阳的龙门石窟、甘肃敦煌莫高窟、山西大同云岗石窟、北京颐和园等；另一方面是人工创造的，而非自然形成的各种建筑物或群，如鸟巢、水立方、中国长城、北京紫金城、天津五大道等。

景观可被理解和表现为视觉审美过程的对象，人类生活其中的空间和环境，一个具有结构和功能、具有内在和外在联系的有机系统，一种记载人类过去、表达希望和理想，赖以认同和寄托的语言和精神空间等多种功能的载体。在不同的历史时期和社会发展阶段，除纯自然景观基本是千古不变之外，人类会根当时经济水平和创造能力创造出每个时代的景观。人类改造或建造的大型景观大多数由统治阶级或国家相关政府部门以及集体组织建造，属于国家或公共行为，必然体现统治阶级或国家与集体的意志和利益。目的主要是满足国家统治、建设和人们各类社会活动的需要，改善社会环境。个体主要参与中、小型景观的建设，偏于商业性，体现少数人的意志和利益。不同历史时期、不同民族和地域，景观的特点、风格和用途各式各样，导致类型也多样。

按照景观的功用，大致可分为观赏性、纪念性、公用性、居住性、娱乐性、商用性景观等。如巴黎艾菲尔铁塔、岳阳楼是标志性建筑物，为观赏性景观。开罗金字塔群、陕西兵马俑是重要的历史文化遗址，为纪念性景观。天津东丽区欢乐谷、泰山方特欢乐世界是市民重要的休闲游玩场所，为公用性景观。福建永定县下洋镇初溪土楼群、安徽宏村是当地居民的生活空间，为居住性景观。悉尼歌剧院、香港迪士尼乐园、天津大剧院是娱乐场所，为娱乐性景观。天津劝业场、古文化街是休闲购物的场所，为商用性景观。这些景观，除去在功用上能满足人类的各种需求外，其整体结构、造型和表现形式上都会给人不同的视觉和心理感受，或美丽、或壮观、或高大、或新奇、或繁华、或沧桑、或有趣，等。为什么会给人产生如此的感受，原因是多方面的，最重要的是人类超常的智慧和创造能力始然。随着社会的不断发展和科技的进步，每个时代人类都会创造、建造出来很多新的景观，对于那个时代的人来说，这些都会有一种新颖、独特、超乎现实之感。当这种感受更加强烈或突出时，那么这种景观就越带有幻想性和非现实性。

这里把具有这类特点的景观提名为“科幻式景观”。对“科幻式景观”，大家一般只是在插图插画、影视动漫中看到各种绘制的、虚拟的科幻画面和场景，在现实中似乎并没有看到过真正实体的“科幻式景观”。一般认为，科幻场景是科幻小说家、科幻电影制作者、艺术家通过大胆想象假设出来的环境，是虚拟的，是梦想的，现实中是不可能存在的。在科学幻想的智慧和创作质量方面，特别是在科学性上，被誉为“科幻小说之父”的法国小说家儒勒凡尔纳首屈一指，超过了前人。他1828年出生，七十多年的生涯中出版了《地心游记》《八十天环游地球》《海底两万里》和《神秘岛》等几十部科幻和探险小说。

他的作品一类在未知的世界中漫游，另一类在已知的世界中漫游，包含着丰富的、各种各样的科学知识，并且根据科学发展的规律与必然的趋势做出了种种奇妙无比的构想，故事画面和探险、旅行、地球上丰富多彩的自然界联系在一起，场面设计十分壮观。到了20世纪，他的构想几乎全都成为了现实。例如，他曾研究空气动力、飞行速度、太空中的失重以及物体溅落等科技问题，写出了人类从地球飞行到月球的科幻故事。相隔半个多世纪，到1969年，人类很快就实现了阿波罗宇宙飞船载人登月计划，验证了他的幻想。正是如此，凡尔纳的科学幻想成为了科学的预言，为推动人类科技的发展产生了极大的影响。

二、“科幻式景观”的界定

科幻通常分为“硬科幻”与“软科幻”，“硬科幻”又视为“真科幻”或“主流科幻”，比较注重视科技含量、注重科学根据，对科幻因素的描述与解释较为详尽，能够令读者信以为真。反之则是“软科幻”或“假科幻”。无论科幻的软硬和真假，都是人构想的产物，是艺术家对科学技术、科学之美以及自身设想内容的偏感性表现与设计创作，蕴涵着人的无限想象和无穷创造的智慧和能力，体现着人类不断创新，喜好惊奇，追求完美的精神。

科幻题材来源于现实又高于现实，表现形式和题材十分广泛，主要涉及到文学、影视、美术、音乐等诸多领域，从宇宙太空、奇异生物、星际战争、星球灾难、未来城市、未来科技等都是比较常见的表现对象。因呈现出浓厚的科幻色彩，成为大众喜闻乐见的艺术形式。科幻艺术的形成往往离不开科幻场景的设定与表达，特别是在科幻电影中都能看到很多精彩鲜活的场景。这些场景虽是影片中虚拟的形象，但它是处在影片艺术空间中的景观，给人产生一种真实的感觉。这类科幻影片中设计的一些场景实际就是一种虚拟的“科幻式景观”，只是设计的主要目的是满足影片的拍摄和制作，而不是专门设计建造成真实的“科幻式景观”。正是因为绘画、影视艺术中常出现各种科幻场景，也正因科幻艺术如此热门，如此引人关注，而引申提出了“科幻式景观”的概念以及“科幻式景观”的设计与建造理论。传统意义上的“科幻景观”是一种虚拟的景观，是非现实存在的景观，是人们想象、假设的并带有现代科技色彩的景观。一般以小说、绘画、影视、动漫等形式展现。

按理说，“科幻景观”在现实生活中是不可能真实存在的，也难以实现的。随着人类科技的不断发展，曾经只能想象、虚拟，只能在小说、绘画、影视里看到的“科幻景观”，有些被人类建造出来并付诸现实了。这些具有科幻色彩的建筑物实体可称为“科幻式景观”。“科幻式景观”与平常的“景观”有何联系和区别呢？可以说，“科幻式景观”是景观当中的新兴类型，它既具备景观的基本特征，又不同于平常的景观，特别是在整体造型视觉效果和功能上比较新奇独特，大量融合各种现代科学技术，具有明显的科幻色彩。

凡是具有这些特征的景观，无论是绘制的还是建造的，都可认定为“科幻式景观”。绘制的即为“科幻式景观”的概念稿或正式设计稿，建造的即为“科幻式景观”的实体，是真实存在的，是设计稿的成型转化。这里主要探讨实体“科幻式景观”的设计与建造问题。按照“科幻式景观”的存在形式，可分为虚拟绘制的非实体“软科幻”景观和建造成型的实体“硬科幻”景观。从功用上看，“科幻式景观”可分为纯欣赏性和可用性“科幻式景观”。

纯欣赏性“科幻式景观”一般是主题性、纪念性、艺术性景观造型，主要为建立一种独特新奇、超越现实的景观环境，体现或表达人类对未来的无限憧憬、对艺术的无限追求。可用性“科幻式景观”则是由实用的实体空间组成，整个空间具有娱乐性、居住性、商业性等实用功能。

三、“科幻式景观”的表现主题和设计创意方式

（一）“科幻式景观”的表现主题

第一，宇宙类。宇宙对人类来说是非常神秘莫测的，还有很多未知的领域，已知的远远不能满足人类的好奇心。科幻大片中的空间站是常见的场面，从《巴比伦5号》到《极乐世界Elysium》，都描绘了一个庞大的空间站机器。这些空间站具有庞大的主体结构，可以围绕着地球或者殖民地天体轨道转动，有些足够庞大，可直接进入深空，如同一艘万能的宇宙战舰。最著名的就是《星球大战》电影中的“死星”武器，这是一个历史上最具代表性的空间站，是帝国建造的巨型超级武器。于是宇宙成了人们拓展自己想象力的首选之物。通常会在宇宙中表现绚烂的星空和星座，以及各种星云，再加上形状各异的宇宙飞船。科幻式的景观设计通常会加入这个时代所没有的元素或形式，创作出现代人没有看到过的，又看似比较真实的新奇事物和科幻场景，塑造一种让人感到震撼和奥妙的视觉场面。第二，建筑类。随着人类生产力的提高，建造能力越来越强，雄厚的建筑能力可以撑起人类的想象力，最近的知名建筑造型更是千奇百怪。然而人类的想象力总是超前一步的，总是竭尽所能地追求视觉上的极限，在建筑的居住的基本功能上增加了更多的实用性和美观性，有时会因为气氛和元素的需要打造不同风格的建筑景观。除了现代工业与科技化的建筑景观外，还比如自然派的树屋树洞、还有中土世界的矮人城堡，兽人部落，都是追求自然之美，造型比较独特，不同于一般建筑形式，表达了人与自然相互依存、不可分割的情感。第三，灾难类。人类的忧患意识从未停歇，最近几年的各种丧尸片以及疯狂麦克斯系列塑造的末日景象的火热，很好地说明了这一点。地震、台风、水灾、旱灾等自然灾害和核辐射、战争、火灾等人为的灾害自古有之，考验着人们的生存和防治能力。这些真实的灾难会破坏人类的生存环境，影响到人们的生命财产安全，必然给人带来生活上的苦难和精神上的刺激，那肯定是让人恐惧和害怕的，每个人都不希望发生。但有些灾难不可避免，当发生时需要坚强面对。经历或目睹过灾难的时刻，必然触动每个人的心灵。为了警示人们，增强忧患意识，领悟人生的真谛，艺术家用虚拟或模拟的手法塑造各种灾难形象。现在影视中很多灾难片、科幻片以及游戏、动画片都会虚构类似场景以及景象。在这一方面，不仅满足了创作者的创作欲望，还让观众或玩家沉浸于画面或环境中，满足人们的敢于挑战、对抗和搏击的心理快感。除以上几种主题外，还有乌托邦和反乌托邦、战争、生物、沙漠等主题。乌托邦主题推演出了一个未来或者平行的世界，即社会适度发展的自然世界，表现出一种积极奇异的未来憧憬。如弗兰克赫伯特（FrankHerbert）创作的科幻小说《沙丘》（Dune），由大卫林奇导演的电影版科幻场景中，将现代工业器材和飞机、汽车造型等与沙漠环境一起构造出不同于往常的景观场面。反乌托邦主题是艺术家借艺术的形式，结合人类的心理欲望、发展历程和存在的社会问题推测未来世界可能演变的负面状态，既批评当今世界，又可以创造新世界的艺术题材。在一些反乌托邦的科幻艺术作品中，塑造了一个巨大的工业建筑塔穿透拥挤城市上空的景象。战争类艺术题材是在现实基础上创造出来的超越现实的战争场面，用艺术典型化的悲烈战争场面呼吁人们要珍惜和爱好和平。地球上的生物种类繁多，变化多样，生物场景的设计赋予了艺术家更多的创作自由。沙漠环境恶劣，不适宜人类生存，设计这类题材场景意在让人们懂得保护自然，敢于挑战生存。这些主题都是“科幻式景观”常用的环境设定，别有用意。

（二）“科幻式景观”的设计创意方式

英国科幻风格绘画设计大师杰夫泰勒说，“科幻赋予了视觉艺术家无与伦比的创造力。作为科幻风格的艺术家，我们需要探索、扮演多种不同角色：故事家、建筑师、工业设计师、梦想家和发明家。这是一种既富有挑战又令人兴奋的艺术类型”。“科幻式景观”的设计创意方式非常多，具体需要根据设计的目的和内容来选取合适的创意形式。常见的主要有以下几种：第一种，通过把无形状物体的景观和建筑具象化成人们所普遍理解的事物。如在美国南达科他州的黑山地区，有一座拉什莫尔山，山高1800多米，刻有华盛顿、杰斐逊、罗斯福、林肯四个巨大的石雕像。这也是“科幻式景观”的一种，把无形状的山体具象化人像。动画片《冰雪奇缘》里的将冰雪塑造成宫殿的建筑也是“科幻式景观”设计的一个案例。第二种，通过把具体的实物建筑或景观变形成其他具体的实物形式。如北京的裤衩大楼也是科幻式建筑的一种。将具体的高楼大厦进行变形而成为裤衩的形状。同类型的例子有很多。鸟巢，水立方等此类“科幻式景观”和建筑也已经普遍与用于现实之中。第三种，将具体的实物建筑变形成抽象和无形状物体。此类“科幻式景观”与建筑大多为艺术建筑。在科幻电影动画片里也可常见，大多是创作者的心里表现。通过以上的三种形式可以看出创作的来源必是必须建立在大量素材的收集之上的。无论是传统建筑或景观还是他人的科幻场景或者景观也都是其创意的来源之一。熟练运用三种形式创意思路，再加上个人自身或者团队想表达的思想感情融入进去创意便随之形成。

四、“科幻式景观”的设计创作过程及艺术特点

“科幻式景观”的设计重在风格和主题的创意，制作过程跟其他景观设计方式基本一致，只是设计的风格和要求不一样。主要可分为手绘、计算机软件制作和两者结合三种设计形式。如果采用纯手绘的形式，从构思到草稿，再上色，到细致刻画，整个过程全部由艺术家手绘完成。这个设计效率比较低，不适合大型的，复杂的景观设计，适合绘制小型的和景观创意方案草图。因此，大多数景观设计主要借助计算机艺术设计软件来实现。这种设计方式，需要作者熟练运用计算机平面和三维设计软件。设计时，一般先构思创意，在纸上画出草图，再用计算机艺术设计软件制作完成。三维软件主要对景观进行建模、贴材质、打灯光和渲染处理。平面软件是对3D图效果和氛围的深入塑造以及相关尺寸和结构的标注。随着近几年CG和3D技术的发展与兴盛，越来越多的人专门从事插画、动漫场景、影视特效、建筑、景观、环境等设计工作，“科幻式景观”的设计与创作需要他们的努力。创作的开始离不开构思，好的作品是要有思想和感情在里面的，从内心的情感出发，有明确的感情色彩，以及开始时我们要塑造一个怎样的世界，让观众感受到什么样的感情的气氛，有可能是小说中的场景，也可能是某些神话传说，还可以是自己茅塞顿开的想象画面。有了创作点之后，剩下的就是去实现它，把想法具象化，表达出来，一般“科幻式景观”的创作无论二维、三维还是直接合成，都离不开这些创作步骤。这里以二维为主，三维就是建模贴图渲染了。首先是绘制草稿，把脑子里所徘徊的想法最快的勾勒出来，加以修改，此刻在观众眼里可能什么都看不出来，但在创作者心中已然展现出了整幅画面。接下来是整体绘制，绘制时要把形体结构和大的色彩关系表达出来，比如总体的色调，明暗，冷暖、透视的关系。把握好整体关系之后，就要开始下一步的深化，开始加细节，着重刻画主体，控制好虚实关系，在之前的整体关系中进一步细致刻画。最后进入后期调整，去掉一些影响主次的冗余，丰富整体光线，做最后的调色，把营造的环境氛围和情感表现到位，减少与设计所需效果的偏差。“科幻式景观”设计的特点和大多数艺术作品的特点都有相似之处，同时又有区别。新颖奇妙性、高科技性、超现实性、复杂性是“科幻式景观”的突出特征。首先，“科幻式景观”画幅透视角度大，配色整体统一，视觉主体突出，虚实关系强烈，对比明显，给人以强烈的视觉冲击效果。整体的构图也符合黄金比例的特点，总的来看，能给人好的视觉体验是基本要求。一般来看，“科幻式景观”的配色在不同场景和环境中会设计成不同的色彩效果，但不管怎样变化，都会偏向一个主体色调。整体偏红还是偏绿、偏黄要根据景观和建筑的用途以及色彩的心理情感来定夺色彩基调。红色系的会有躁动感，不安或激动，适合大场面以及情绪十分高涨的画面。黄色偏安详、自然、温暖。绿色象征生命，和黑色搭配还有科技的意味。蓝色是祥和安静美好，用在辽阔的场景中偏多。紫色是神秘，酝酿气氛，用于未知场景比较多。

五、实体“科幻式景观”的建造原则与发展前景

实际上，科学可能性的大小必须保持适度的大小才能保证科幻的吸引力，对技术的幻想要求过于严苛往往限制了想象力的展开，而幻想的科学含量过低，则失去了科幻的本来意义。“科幻式景观”的建造应把握以下四个基本原则：一是社会价值性。明确“科幻式景观”建设的主要目的和社会意义，突出景观的功能性、文化性。既要符合自然规律，又要符合大众的利益，满足人们的物质和精神文化需求。不能破坏和影响自然环境和生态系统，不能干扰人们的正常生活。二是持久与安全性。“科幻式景观”建设一般投资大，建造周期长，需要确保质量和超长的使用寿命。“科幻式景观”建设不同于一般的景观建设，往往结构复杂，技术难度大，需要攻坚克难，精心规划设计，科学施工，确保建筑物坚固、耐用、安全。三是适度性。“科幻式景观”不能过度开发建设，要根据社会发展需要、经济能力和条件进行建设。求精而不求多，求长远而不求一时。四是独特性。因地制宜，因需而建，迎合所在地域的地形地貌，积极创新，建造体现地域文化特色和独具个性的景观。杜绝千篇一律，大同小异，互相照搬照抄的建造模式。“科幻式景观”设计所应用的领域非常广泛，一般在游戏、动画场景设计中应用最多，在游戏中，玩家可以通过虚拟现实，体验一把真实生活中没有的场景与快感。在《星球大战》《终结者系列》等一些科幻影片中，除实拍的场景，大部分拍摄场景现实中是不存在的，需要用计算机虚拟设计和专门搭建实体场景，再通过后期合成与特效处理完成。然而，是不是科幻艺术只是假想或虚幻的，却不可实现的呢？按理说，科幻艺术应该只能是艺术家假设的、虚拟、编造的文学故事、影视情景或模拟创作的实物场景，在现实中是不会真实发生和存在的。随着人类社会的发展和科技的进步，人们对世界万事万物的认识更加深刻，利用、把控和改造自然的能力越来越强，人们凭借自己的聪明才智创造出了一个又一个人间奇迹。曾经只出现在科幻小说或神话故事当中所谓的各种法术、特异功能、奇形怪物等情节和场面，现在逐步成为现实。如具有神话和传奇色彩的千里眼、千里耳已由高倍望远镜、远程监听仪器等达到目的。摩天大楼、无线电话、智能机器人、飞天等令人难以想象的事物已被大型建筑机械设备、电子通信技术、遥控技术、飞机、火箭、卫星等科学技术实现。这些人造技术和设备满足了人类社会生产生活所需的工具和物质产品，同时，也为促使某些想象、虚拟的科幻艺术变为人人可见的现实打下了坚实的基础。将科幻影片中的场景或精心设计的娱乐空间转化科幻色彩的实景，也日趋多见。如在美国佛罗里达州奥兰多环球影城度假村内就建立了一个大型的哈利波特主题公园。公园以小说“哈利波特”系列为蓝本，根据罗琳原著的故事和角色设计，邀请了包括“哈利波特”系列电影的场景设计师克雷格在内的数十名艺术家参与建造，占地20英亩，由霍格沃茨城堡、霍格莫德小镇以及禁林三部分组成，是一个充满魅力的“哈利波特魔法世界”。这形成了独特的地域文化，促进了美国经济文化的发展。在现实“科幻式景观”建设案例中，不得不提起西班牙建筑设计师安东尼奥高迪的作品，主要有古埃尔公园、巴特罗公寓、米拉公寓以及还在建设当中的圣家族大教堂等。这些都成为了巴塞罗那的城市名片，成为了全世界公认的建筑艺术杰作。他的作品构思新奇，设计别出心裁，规模宏大，如古埃尔公园，占地20公顷，整体就是一个神奇绝妙的童话世界，又是一座巨型的科幻色彩浓厚的景观。圣家族大教堂更是一座宏伟的建筑，共计18座高塔，整体以大自然诸如洞穴、山脉、花草动物为设计灵感，造型给人梦幻浪漫、光怪陆离的感觉。1884年开工，预计到2026年方可竣工，尽管目前还是一座未完工的建筑物，但丝毫不影响它成为世界上著名的城市景观，成为人们的精神力量。在我国，除历史上的皇宫、石窟、长城等景观外，现代的“科幻式”景观也比比皆是，如山东泰安方特高科技科幻主题公园，它由恐龙危机、飞越极限、神秘河谷、聊斋、维苏威火山、海螺湾、未来警察、生命之光等17个主题区组成。在造型展示上，综合运用声、光、电、数字技术、自动控制、人工智能等高科技手段，向人们展示包括泰安文化在内的中华五千年文化，大家可以在虚实结合、亦真亦幻、动感交互的体验项目中，感受现代科技与历史文化水乳交融的独特魅力。总之，艺术家们以其丰富的想象力和表现力描绘出了超越现实、超越时空的看似真实又虚幻的艺术世界，既设计着“人类可能的多种未来”、也设计着“不可能的多种未来”，阐释着人们对自然世界的无限遐想和对社会生活的思考。他们对未来社会的发展，人们的生活习惯，人与科技密切联系的各种状况进行了许多精细的描绘与设计。这些并不是无中生有，异想天开的遐想，而是紧密联系当代社会的未来探索。那些科幻绘画中所描绘的未来机械、未来交通工具、未来建筑、未来人们的生活方式等将对今后的“科幻式景观”设计与建造发挥极大的启迪和参考作用。“科幻式景观”将是人类不断设计与建造，不断发展、开拓创新的领域，也将是一个又一个极具吸引力和生产力的人间奇迹。

参考文献

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[6]郑嘉.作为回应而存在的建筑——让努维尔建筑表意语汇探析[J].设计,2017,(24):41-44.

第四篇：语言风格总结

文章的语言风格

1、从用词遣词方面去赏析

叠字叠词：不仅传神的描写了事物的特点，而且读起来音韵和谐，节奏鲜明，韵律协调，富有音乐美。

2、人称变化美

采用第一人称，增强了文章的亲切感。语言铿锵有力，富有感染力。语言洒脱，透过语言可见作者洒脱奔放的性格。

3、句式多样美

整句：结构匀称、音韵和谐、气势贯通；

散句：错落有致，自由活泼，富于变化

长短相间，整散结合，错落有致，具有典雅之美。

对偶句：句式整齐，富有节奏感、音乐美

排比句：显得整齐、工稳、典雅

感叹句：情感强烈

疑问句：发人深思

回环复沓句：琅琅上口，音乐美，感染力。复沓对充实内容，突出主题，渲染气氛，加强情感都起了很好的作用。

4、从修辞角度（略）

5、从语言风格

豪放、激越-----阴柔、婉约

清新、明快-----沉郁、含蓄

质朴、通俗-----华丽、典雅

潇洒、旷达-----严谨、工整

舒缓、和平-----急骤、猛烈

活泼、幽默------细腻、隽永

语言风格举隅：

自然淡雅，如朱自清，用工笔写意蕴。

平和冲淡，如周作人，用淡笔写浓情。

苍劲雄健，如鲁迅，刚健之中见哲思。

绚丽浓艳，如徐志摩，用诗意写浓情。

清婉隽永，如冰心，用婉笔抒写柔情。

形象含蓄，如茅盾，用形象表达主旨。

概括本文的语言风格，联系文章主要内容进行赏析

我家的大门口平放着一扇废弃的石墨，夏日黄昏，曾祖母常常坐在上面。（牛汉的《灯笼红》）

参考答案：本文语言本色，平实。文章主要续写了我的童年回忆，塑造了曾祖母这位慈祥温厚的乡村老年妇女的形象，语言与任务形象特征相吻合。

6、从语体的角度鉴赏

如：书面语与口语，普通用语与专业术语等

7、从语气称谓

如：语气委婉谦卑。

8、从情感的角度鉴赏

如《陈情表》融情于事，寓理于情。强烈的感情色彩是本文的一大特色。

一、知识梳理： 文体与语言的关系：

记叙文，散文主要有平实、华丽、清新、自然、明快、典雅等风格；

议论文（杂文、随笔），主要有幽默诙谐、辛辣、冷峻等风格。

小说，语言是散句形式，其语言可以口语化，个性化，诗意化。

不同的文章，语言上各具特色，有的语言明白晓畅，简洁清丽，充满了诗情画意，展现出优美的画面，有的语言通俗易懂，形象生动，字里行间洋溢着作者对崇高人生境界的热烈追求。有的语言凝练含蓄，形象生动，情理和谐，意境深广。

语言风格，是作家通过作品表现出来的创作语言特有的格调。

比如古代的：李白－雄奇飘逸，杜甫－沉郁顿错，白居易－清浅通俗，李贺－幽峭冷艳，李商隐－秾丽朦胧。

现代作家的：鲁迅—冷峻，孙犁—朴实，赵树理—通俗，朱自清—高雅

豪放—苏轼、辛弃疾

婉约—柳永、姜夔、李清照

隽永—李煜、刘禹锡（意味深长,引人入胜）

朴素自然—陶渊明、谢脁、谢灵运

屈原—雄浑悲壮

王安石—雄健高峻

李商隐—委婉含蓄

李清照—婉约缠绵

陆游——慷慨悲凉

杜甫——沉郁顿挫、激愤悲慨

白居易——明快简洁、明白晓畅

李白——清新飘逸、豪迈洒脱

王维——闲适恬淡、清幽空寂

辛弃疾——豪放悲慨

杜牧——俊爽明快

苏轼——豪迈旷达、雄健奔放

诗歌语言风格常用界定词语：

清新

平淡

绚丽

明快

含蓄

自然

常用语言风格术语：

清新淡雅，平淡自然，明快浅显含蓄委婉，简洁洗练，沉郁顿挫，浑厚雄壮，明白如话，朴实无华，华美绚丽，文白夹杂，多用口语，语言风格：清新自然、朴实无华、华美绚丽、明白如话、多用口语、委婉含蓄、雄浑豪放、笔调婉约、简练生动、清新飘逸、沉郁顿挫等

例文：春怨

打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西。

清新自然，口语化。《长干曲》

唐人崔颢

君家何处住？妾住在横塘。停船暂借问，或恐是同乡

朴素自然，明快清新，有如民歌。

阅读贾岛的《寻隐者不遇》“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”回答问题。问：这首诗的语言有何特点？

叙：本诗语言清新自然、朴实无华。

析：这首小诗，无华丽的词藻，以平常用语入诗，不着一色，寓问于答，简炼而自然，寓深沉于平淡之中。

评：全诗景中寓情，表现了诗人对隐者钦慕而不遇的惆怅之情。

二、阅读李白的《横江词（其一）》人道横江好，侬道横江恶。猛风吹倒天门山，白浪高于瓦官阁。回答问题：本诗在语言运用方面有何特色？

叙：这首诗多用口语，自然流畅，朴实无华。

析：一二名句“人道”、“侬道”，纯用口语，生活气息浓烈。三四句用语夸张，想象奇特，焕发着积极浪漫主义的光彩，语言明朗率真。

评：诗人以浪漫主义的彩笔，驰骋丰富奇伟的想象，创造出雄伟壮阔的境界，读来使人精神振奋，胸襟开阔。

（一）清新：其特点是用语新颖，不落俗套。

《绝句》杜甫

两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

四句写了四种景色，有动景，有静景，有近景，有远景，有实景，有虚景，色彩绚丽，语言清新生动。

一般用在写景诗中，诗风比较亮丽，语言比较通俗，比喻新颖独到，包含着作者的喜悦之情。

大部分山水田园诗人：王维、孟浩然的诗相对比较清新。而陶潜的诗特点不乏清新，但主体风格是平淡。

清新淡雅－－像一朵别具风采的小花

（二）平淡：又称质朴，其特点是选用确切的字眼直接叙述，全用白描，不加修饰，显得真切深刻，又平易近人。平淡不等于简陋和寒伧，它是用语上的返璞归真，体现了诗人的真功夫，如陶渊明的诗。

方宅十余亩，草屋八九间。榆柳荫后檐，桃李罗堂前。

暧暧远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。－－陶渊明《归园田居》

平淡质朴－－像一条静静流淌的小溪

（三）绚丽

其特点是有富丽的词藻、绚烂的色彩，奇幻的情思。如李商隐的诗。

沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。－－李商隐《锦瑟》

华美绚丽－－像一朵富丽堂皇的牡丹

明净绚丽－－像一株静静开放的月季

（四）明快

其特点是直接的，明朗的，爽快的，泼辣的，往往是斩钉截铁，一语破的。

江楼月 白居易

嘉陵江曲曲江池，明月虽同人别离。

一宵光景潜相忆，两地阴晴远不知。

谁料江边怀我夜，正当池畔望君时。

今朝共语方同悔，不解多情先寄诗。

明白晓畅－－像一杯透明洁净的矿泉水

白云泉 白居易

天平山上白云泉，云自无心水自闲。何必奔冲山下去，更添波浪向人间！

这首七绝犹如一幅线条明快简洁的淡墨山水图。诗人采取象征手法，写景寓志，以云水的逍遥自由比喻恬淡的胸怀与闲适的心情；用泉水激起的自然波浪象征社会风浪，言浅旨远，意在象外，寄托深厚，理趣盎然。

明快简洁－－像一幅线条简洁的淡墨山水

（五）含蓄，其特点是意在言外，常常不是直接叙述，而是曲曲折折的倾诉，言在此而意在彼，或引而不发，或欲说还休，让读者去体味。如杜牧的绝句，李清照后期的词。如梦令（李清照）

昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。

“绿”、“红”分别借代绿叶和红花；“肥”和“瘦”分别形容叶的茂盛和花的凋零。词人惜花，为花悲喜，为花醒醉，为花憎风恨雨，实际是含蓄地表达了青春韶光短暂、好花不常的惋惜之情。

夜雨寄北 李商隐

君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。

委婉含蓄－－像一位怀春的名门淑女

（六）自然，即不加雕饰的率真朴素的语言，多用口语，较少炼字，读来平白如话，自然生动，韵味无穷。

如李白诗歌的语言，“青天有月来几时？我今停杯一问之。”(《把酒问月》)“小时不识月。呼作白玉盘。”(《古朗月行》)都是脍炙人口的名句。

朴素自然－－像一池雨后出水的芙蓉

能用来答语言风格的词一般有：

清新自然、朴实无华、华美绚丽、明白晓畅、多用口语、简练生动、婉约缠绵、委婉含蓄、雄浑豪放、慷慨悲凉

现代文举例：

我的母亲 胡适

我小时候身体弱，不能跟着野蛮的孩子们一块儿玩。我母亲也不准我和他们乱跑乱跳。小时不曾养成活泼游戏的习惯，无论在什么地方，我总是文绉绉的。所以家乡老辈都说我“像个先生样子”，遂叫我做“穈先生”。这个绰号叫出去之后，人都知道三先生的小儿子叫做穈先生了。既有“先生”之名，我不能不装出点“先生”样子，更不能跟着顽童们“野”了。有一天，我在我家八字门口和一班孩子“掷铜钱”，一位老辈走过，见了我，笑道：“穈先生也掷铜钱吗？”我听了羞愧的面红耳热，觉得大失了“先生”的身份！

语言特点：自然、质朴

再塑生命 海伦·凯勒

朋友，你可曾在茫茫大雾中航行过？在雾中神情紧张地驾驶着一条大船，小心翼翼地缓慢地向对岸驶去，心儿怦怦直跳，惟恐意外发生。在未受教育之前，我正像大雾中的航船，既没有指南针也没有探测仪，无从知道海港已经临近。我心里无声地呼喊着：“光明！光明！快给我光明！”恰恰正在此时，爱的光明照在了我的身上。

语言特点：饱含感情

雷电颂

啊，电！你这宇宙中最犀利的剑呀！我的长剑是被人拔去了，但是你，你能拔去我有形的长剑，你不能拔去我无形的长剑呀。电，你这宇宙中的剑，也正是，我心中的剑。你劈吧，劈吧，劈吧！把这比铁还坚固的黑暗，劈开，劈开，劈开！虽然你劈它如同劈水一样，你抽掉了，它又合拢了来，但至少你能使那光明得到暂时的一瞬的显现，哦，那多么灿烂的，多么眩目的光明呀！

语言特点：想象奇特，富有浪漫主义色彩；运用象征，含蓄深沉，凝练；感情充沛，富有气势

端午的鸭蛋 汪曾祺

双黄鸭蛋味道其实无特别处。还不就是个鸭蛋！

高邮咸蛋的特点是质细而油多。蛋白柔嫩，不似别处的发干、发粉，入口如嚼石灰。油多尤为别处所不及。鸭蛋的吃法，如袁子才所说，带壳切开，是一种，那是席间待客的办法。平常食用，一般都是敲破“空头”用筷子挖着吃。筷子头一扎下去，吱——红油就冒出来了。高邮咸蛋的黄是通红的。苏北有一道名菜，叫做“朱砂豆腐”，就是用高邮鸭蛋黄炒的豆腐。我在北京吃的咸鸭蛋，蛋黄是浅黄色的，这叫什么咸鸭蛋呢！

特点：熔书面语和口语为一体，将古汉语和现代汉语完美结合，在平实自然中流露出典雅雍容。

《雪》：含蓄，深刻，凝练

《春》：清新、朴实，隽永（耐人寻味，意味深长），善于提炼通俗易懂、生动形象的口语。

《济南的冬天》：遣词造句精妙，用词讲究，语言生动、传神，恰当。

《夏感》

夏天的色彩是金黄的。按绘画的观点，这大约有其中的道理。春之色为冷的绿，如碧波，如嫩竹，贮满希望之情；秋之色为热的赤，如夕阳，如红叶，标志着事物的终极。夏正当春华秋实之间，自然应了这中性的黄色——收获之已有而希望还未尽，正是一个承前启后，生命交替的旺季。

——描写细致生动，文白相见

金色主宰了世界上的一切，热风浮动着，飘过田野，吹送着已熟透了的麦子的香味。那春天的灵秀之气经过半年的积蓄，这时已酿成一种磅礴之势，在田野上滚动，在天地间升腾。夏天到了。

——豪放，气势磅礴

第五篇：主持人风格总结

1汪涵： 主打幽默路线，并且让现场气氛越来越开心，很有领导能力，是幽默和机智的结合。作为湖南电视台的台柱之一，能够服众，成熟稳重，没有无厘头的形式，应变能力强，能够掌控大型节目。eg: 超女、跨年演唱会、有亲和力和号召力。

2谢娜——娜娜主义 a：能活跃气氛，鼓动嘉宾情绪，消除尴尬，舞台上极度轻松快乐。b：现场反应能力强，乐于展现自己。c：这种娱人娱己的精神，让她获得了大量观众的心，颠覆了传统的淑女形象，这一风格的基础建立在观众受生活压力日益增大之上。

3杨澜——女强人

主持功底很深，所以显得非常自然，并且主持任何的晚会和节目都充满智慧与思想，与嘉宾沟通亲切到位，语言风趣幽默，提出的问题既有水平又有深度。

4董卿：时尚、亲和、清新大方，富有文化底蕴，现代感性的主持风格，清纯靓丽中包含着优雅端庄，含蓄内敛的气质赋予了她收放自如的主持。

5周涛：连续十四年担任中央电视台春节联欢晚会的主持人，并在大型文艺晚会及国家级庆典文艺演出中担任司仪，主持人美丽大方，端庄典雅，声音甜美，反应灵敏，拿起话筒来笑语盈盈，主持节目中规中矩。2008年奥运会是由她主持的。

6毕福剑——毕姥爷，主持人朴素，平和，幽默，被人称为平民化，平易近人，没有一点距离，很少让人感到怯场，使观众或嘉宾很快进入角色，从而调节好的情绪，风趣幽默，阅历风趣。

7朱君——男版倪萍，扎实的主持功底和和儒雅、平实、夏诚的内心，容易营造出平等民主的交流平台，但也不失幽默、稳重、大方，走煽情路线，有男版倪萍之称。

8崔永元——忧郁朴实，主持人给人一种朴实，亲切的感觉，崔永元的幽默在给人一种积极向上健康的感觉上成就自己的主持，让人内心不那么失望，给人一种解脱，能让人们的心态变得平和，给人的感觉是在和自己的知心朋友聊天，没有压抑。

9李咏——咏乐会，另类火辩的风度，洒脱的风格，从天生的相貌到自己设计的花哨的西服，从蓬松卷曲的头发，脸上挂着 标志性的笑容，平民化、通俗化。

10吴宗宪——中国达人，向来以无厘头的风格出名，插浑打手是他的强项，他的幽默风格总让人欢笑不止，有自信，反应快，经常有一些出手的包袱

11欧弟——全能主持 几乎是个全才，跳舞，唱歌，伴奏，模仿，笑语都是他的强项。主持很有分寸很有经验，很有目的性，很会融洽现场气氛和其他的主持人展示自己的才能不留痕迹，非常的流畅而不生硬，主持时喜欢用夸张的手法和起伏很大的情绪，或者是表演。但很有风趣。全能，节制，搞笑，敬业。