第一篇:如何指导幼儿园小班孩子的绘画教学
:幼儿园教师应采用科学合理的教学方法指导孩子进行绘画活动。幼儿园教师应摒气传统的封闭性绘画教学,以孩子习得绘画技能为目标,注重临摹训练。以画的象不象作为绘画的评价标准,教学内容按照教师意图基本固定。创新出科学合理的教学方法指导孩子进行绘画活动。
1、更新绘画教育活动观念绘画活动要以孩子发展为中心,以促进孩子发展为根本目的,教师要突破以传授知识技能为主要目标的传统绘画教学的束缚,挖掘绘画活动的素质教育功能,注重孩子个性、创造力、成功感,绘画兴趣和习惯等有益于孩子终身发展的大目标的培养,绘画活动内容要以孩子发展为中心,不一定从技能开始,也不一定从临摹开始,孩子画画完全是一种游戏,一种能获得快乐的活动。他们全然不知要画得怎样才好,只要自己快乐就行,所以教师要将选择内容之出发点由以教师为主的我要他画什么转到以孩子为主的孩子想要画什么上来。
2、善于激发孩子的绘画兴趣 通过欣赏幼儿园大班孩子的作品激发小班孩子的绘画兴趣。开展多种形式的绘画活动,提高孩子绘画兴趣。小班孩子受年龄之限制,小肌肉发展还不完善,同时对一项单一的活动兴趣不能持久。教师可以开展手掌印画、拓印图形、纸团压印、泡泡画,以及涂色等玩色活动。让孩子在玩的过程中运用多种感官去接受色彩的刺激,对色彩产生一种情绪表达的需要和欲望。在教学中运用趣味形象语言提高孩子时绘画兴趣。小班孩子在绘画过程中,不会边观察边画,往往急于求成,画出的作品往往粗糙、散乱,有的孩子则表现得无从下手,有畏难情绪。教师应尽可能地运用形象性之语言概括出事物的主要特征,帮助孩子掌握绘画要领,使其大胆地作画。形象性的语言可以使课堂气氛变得轻松愉快,让孩子在无拘无束的情况下绘画,教学效果更好。
3、正确评价孩子的作品孩子绘画教学是以促进孩子身心发展为目的的,决定了教师对孩子作品的评价标准,必须建立在尊重孩子创作意图和绘画心理的基础上,只要是孩子能够解释的作品教师都应该给予肯定,评价的目的在于激了孩子绘画的兴趣和积极性。使孩子感受到自己的进步,发现自己之能力和才干,让孩子体验到成功的快乐,从而促进孩子发展,因而教师要用肯定的方式评价孩子的绘画活动,多鼓励、多表扬而没有否定和批评。教师要发现孩子的不同特点,给予每一位孩子激励性评价,充分挖掘孩子绘画作品中成功的东西给予积极肯定,而不能打击孩子的积极性。一堂成功的绘画教育活动,应让孩子在看看、说说、画画中得到智力、个性的发展,获得成功的满足。
第二篇:如何指导孩子绘画创作
如何指导孩子绘画创作
一、取材“ 小”一点。
孩子天生就具有及强的概括能力,他们的笔下可以让繁杂的东西变的简洁和明白,也可以让简单的东西变的丰富和具体。鼓励孩子善于用眼睛去观察,用心灵去发现别人不易发现的东西,捕捉生活中的一个镜头、一个细节,它不一定要有什么深刻的主题,但一定要生动真实而有情趣,如孩子们画的“老师生气了”“妈妈给我梳头”等题材。
二、形象“大”一点。
形象尽量要画大一点,给人以强烈的视觉感受,许多孩子都把形象画的很小,零零散散地摆在画面上,相互之间缺少内在联系,画面显得平板、单调,要鼓励孩子尽量画大一点,即使大的变了形也比平平淡淡、中规中矩的画面要好的多。
三、构图“满”一点。
鼓励孩子将内容画多一点,构图尽量饱满,前后层次丰富,表现出孩子五彩斑斓、丰富多姿的内心世界。
四、比例“变”一点。
绘画不同于摄影,不是生活的照搬和复制,可以按照自己的意愿随意的放大和缩小物体的比例,认为美的地方可以放大,不重要的地方可以缩小,有时可能人比房子还高,蜻蜓比长颈鹿还大,这样的画出的画面可能不符和生活的真实,但更符合艺术的真实,也更有情趣。
五、造型“异”一点。
不要太多考虑客观对象是什么样子,鼓励孩子们大胆的造型,可以无中生有、可以张冠李戴、可以异想天开,还可以移花接木,塑造出与众不同的、有个性的形象,每个孩子笔下的小鸟都是不同的,一百个孩子就有一百中造型不同的小鸟。
六、表现“新”一点。
表现形式多种多样,鼓励学生大胆创新,采取多种综合材料和不同的表现形式,力求独特。表现内容无拘无束,随心所欲,鼓励学生打破时间和空间的一切界限,消除时间差,将远古和现代、白天和夜晚等不同时间里的特有现象或事物综合在一起,联接成一个有机的整体,在空间上打破天上地下、水面陆地等一切空间限制,让学生重新构筑一个新的理想的世界。
七、色彩“怪”一点。
自然界的色彩丰富多姿,变化无穷,但如果按照真实的色彩来表现对象就不一定很美,鼓励孩子按照画面的需求或根据自己的心情任意改变色彩,打破常理来涂色,把树叶涂成红色、紫色,人的脸部可以涂肉色,也可以涂黄色、蓝色,甚至半边红半边蓝。这样的涂色方法会使画面更有情趣,也更具个性。
儿童的绘画有着自己的特点:天真、浪漫、新奇、大胆、率真。这些特点直接体现儿童的思维。分析儿童思维和绘画的特点,可以更好地了解儿童绘画。我们根据儿童心理和生理发育情况,结合儿童的绘画特点,来指导儿童学习绘画。
通过儿童解决问题的方法看儿童绘画特点
儿童在绘画时,不断地将现实、主观意向和绘画活动几个方面进行协调。而绘画本身也是一个协调过程,通过儿童的绘画表现可以更直接地体察到其心灵轨迹。
透明儿童在绘画时,有很多的形象表现就象说话一样,总是想要说的清楚。在处理形象时想要画的全面。遇到被遮挡的情况,有时就用透明的表现方法。这种方法可以更多地表现出儿童对事物的认识。
俯视儿童在画比较大的场面时,为了能够比较全面的进行表现。很多的时候用了“鸟瞰”的方法。就像画一张比较具象的地图。这种方法有很强的示意性。
多视点有些时候儿童想把各个方向看到的形象表现在一张画中,采用的一种把很多视点看到的形象画在一幅画中的方法。这种方法可以解决不同视点、不同时间、不同空间的结合问题。比如:画河的两岸;表现公路的两边;画一幅比较长的画。)适合形象求全而不被遮挡,是一种能够满足儿童求全需要的一种方法。也是对真实的空间关系缺乏认识的表现。参照在处理形象与形象之间的关系时,邻近的形象参照比较多,整体的参照较少。注重局部的观察和感受。是整体把握能力、整体意识不强的表现。
水平根据水平视点的感受,水平线分割画面。追求形象与水平线的相对位置,表现不同的环境或远近关系采用的一种安排画面的一种方法。是处理形象与环境关系的较为简单的方法。
通过绘画中表现出的特性看儿童绘画特点
率真性很多儿童通过绘画表现出诚实、坦率和真诚的特点。他们的真实与成人的客观写实不一样。客观的真实和逼真他们是做不到的。儿童绘画标准更侧重的是对不对,而不是象不象。孩子不断地表明自己对事物的认识状况,往往没有成人的伪装,而是自然流露。
求全性儿童绘画时,往往将不同角度看到的东西,及知道的、想到的或彼此无关的东西都拼凑罗列到画面上,直到画满为止;并且把从外部看不见的物体也画出来,画成各物体之间互不遮挡;这种求全性,还表现为宁肯让部分重叠出现,也不肯少画。如画侧面的人像也要画两只眼睛。求全性表现出了儿童的认知特点。这种求全性源于儿童对事物认识的渴求,源于儿童对世界认识的不完整性。
夸张性儿童在绘画时表现的夸张与感受特点和注意力有关。他们往往把注意力集中在最感兴趣的形象上。在绘画时,有兴趣的形象和部位表现较大,相对具体,有夸张倾向。其它形象相对简单、概括。在色彩方面,一般是主观意向色彩和个人偏爱的色彩。特点是色彩强烈、明确。
抽象性不如实摹写客观物象及其许多特征,仅仅保留其最基本的形式。比如:儿童通常是用简单抽象的线条来描绘对象,画人像是抽掉了人的不同性别、不同年龄、不同职业不同外貌的人物特征,仅保留区别于其它动物的主要特征。这种抽象性是儿童无意识的,力不从心的表现,是对描绘对象的简化和概括。
稚拙性所画物象简单粗糙,造型夸大或扭曲。表现为绘画形象与客观形象差距较大。如画人,常是头大身体小,眼睛和嘴巴画的显著,动作幅度夸大,这种稚拙性是儿童认识事物不完善,表现力不足决定的。
动态性指儿童喜欢画有趣的、活动的对象,不喜欢画静止状态的对象。比如:喜欢画各种动态的人、动物、车船、飞机等等。常常边画边说,模拟物象的声音,进入绘画中的角色,甚至忘掉自己。这种动态性,反应了儿童好奇好动,富于幻想的特点。
开放性所谓的开放性是指对儿童自身来讲约束少、定式少。思维开放、动作开放、绘画要素开放。给人无所不能的感觉,看起来真是“胆大妄为、异想天开”。
总之,儿童在绘画时表现出的各种各样的特点和所采用的表现办法与成人有很大的区别。因为儿童对形体、结构、空间、色彩等很多的客观造型因素还缺乏理解和认识。更不能把成人的东西强加给孩子。应不断地引导儿童观察感受周围的事物,扩大知识面。提高各种能力(观察力、感受力、想象力、创造力等等),让孩子在感受、认识、理解的基础上自然地发展。
儿童为什么要学画画?对于这个问题,仁者见仁,智者见智。
我在多年的美术教学中发现这样一些现象,许多家长看到孩子在家到处乱涂乱画比较喜欢画画,于是找个地方让他学画,期望孩子以后在绘画方面有所出息。有的家长看到孩子在家精力充沛,只顾看电视和玩耍,于是找个地方让孩子学点东西,免得荒废了孩子的时光。有的家长因为孩子比较调皮,担心空余的时间孩子在外面打闹,家里又无人照应到孩子,于是找个地方学习,既可以约束一下孩子,又多少能学到一点东西……无论出于什么动机,似乎都没有真正明白孩子学画的目的。
我们平常在教学中最常强调的教学目标就是:敞开心灵,提高素质,教会绘画,培养人才。因此在日常教学中不仅仅是教会儿童画画,更主要的是通过美术活动来培养儿童的观察力,记忆力,想象力和创造力。使儿童在绘画中充分表现自已内心的思想和情感,通过绘画把自已对周围事物的认识表达出来。从而培养儿童的审美情趣和修养,尤其是培养良好的心理素质和毅力、耐力。所以说培养孩子学画画是针对每一个孩子,而不仅仅是有绘画天赋的孩子。
例如在我的班级里有一个学生画了一幅画,题目为《妈妈生气了》,画面表现的是爸爸躺在床上睡大觉,小朋友坐在地上摆弄玩具,房里摊得乱七八糟,这时,妈妈回来了,看见这情景很是生气,既气小朋友只顾玩耍不学习,又气爸爸只顾自己睡大觉而对孩子不闻不问。
通过画面作者真实地反映了自己生活中的见闻,表现了孩子对周围事物的认识与感受。因此说通过绘画可以培养孩子的观察能力,想象能力和是非判断能力,提高学生的综合素质。此幅作品后来在全国世纪之星儿童绘画大赛中获得金奖。
通过这个例子说明你想了解孩子,教育孩子,尤其是低龄孩子,由于其语言表达和文字表达能力的局限,绘画成为打开孩子心灵的钥匙,孩子们通过涂鸦,绘画表达自己内心的感受。因此培养儿童绘画兴趣是美术教育的先导。儿童绘画有一个心理发生过程和规律,画面是与他的心理发展和绘画能力相符合的,儿童学画画应表现儿童的感受和天性,应具有儿童独特的思维方式和想象,具有天真、童稚。有的人不理解这些,用成人化的眼光看待儿童画,对儿童的画妄加评论,过份挑剔。常有家长在教孩子画画时说:“这东西画得一点都不象,应该这样画,应该照书上画,照老师的画”“这孩子尽瞎画,哪有把鱼画在天上的?”“这张画颜色涂得一点都不均匀,用的颜色也不对,人的脸哪有绿色的,难看死了!”……常常用成人的眼光和标准来评判儿童画,要孩子照大人的想象画,画不好就命令:“擦了再画!”反复的指责和否定,限制了儿童的自由想象空间,使儿童对画画产生畏缩情绪和厌烦情绪,最终导致孩子失去对绘画兴趣。因此在教学中我们要多注意对儿童绘画兴趣的培养,按儿童心理特征采取儿童喜闻乐见的游戏式教学方法,让孩子在轻松愉快的气氛中,充分发挥自己想象,自由表现内心想法。在辅导过程中多引导,多鼓励,激发孩子的兴趣,调动其学画的积极性。例如:在故事创作绘画《龟兔赛跑》一课中,我让孩子根据自己的想象,重新改编故事内容和情节,在画画过程中进行辅导,增强孩子的认知能力,孩子们从绘画的形式到内容都有各不相同的表现,然后再根据孩子们的具体作品进行点评,让孩子相互交流,拓宽他们的思路,有的孩子一连画了三四张还要画,兴致很高。此外,为了激发孩子们的绘画热情,对画的好作品奖励评优,举办画展,网上发表……对孩子的每一点进步进行肯定。其次,我们还要求家长对儿童画有个正确的认识,学会保管好孩子的绘画作品,在家庭教育中循循善诱,扩大孩子的思路和眼界,培养他们善于观察生活,发现生活中的美,陶冶美的情操。
如今的社会,信息高速发展,在日常的生活中孩子接触的新信息越来越多,知识面也越来越宽,语言能力强,思维能力发展快,加上绝大多数家庭只有一个孩子,对孩子的过分溺爱,使儿童往往产生了一定的心理缺陷,只喜欢听表扬,当宠儿,经不起挫折,心理承受能力比较差。因此,儿童成才除要注意智力因素的培养之外,最重要的还要注重非智力因素的培养。美术教育培养人的思维,陶冶人的情感,使人具有美的灵魂,成为更完善的人。同时,绘画能促使儿童身体机能的成长和发育,通过绘画可以使儿童缓解紧张情绪,使心情平静愉悦,同时也能充分锻炼孩子的手眼脑的协调能力。
总之,我真心希望每个人都来关心孩子的成长与发展。
第三篇:小班幼儿绘画初期指导
小班幼儿绘画初期指导
绘画对幼儿来说是一种游戏,是借助画笔表现自己的一种活动方式,也是他们表现客观事物的认识和态度的特殊形式,小班幼儿注意力不稳定,缺乏自控能力,手的动作不够协调,还停留在涂鸦末期,但是这个时期的幼儿开始产生想画点什么的意愿,可画出的东西总是不像,表现不出他们内心希望的东西来。在绘画作业时,总有些幼儿乱涂乱画,有的还说“我画不来”,表现出对绘画缺乏兴趣,甚至有一些幼儿因为画的不像,达不到预期绘画效果而产生胆怯、自卑心理。为了克服幼儿对绘画的胆怯心理,树立幼儿对绘画的自信心,我从培养兴趣入手,促进幼儿技能发展。
首先激发幼儿绘画兴趣,诱发幼儿学习主动性。
兴趣是美术活动的重要动力,小班幼儿作为绘画教学的初始对象,兴趣的培养是至关重要的,它会影响幼儿绘画技能的提高速度。对于刚接触绘画的幼儿来说,对一切都很陌生,辩别方位的能力很差,手眼不协调,握笔困难,控制笔更难,如果立刻要求他们画出什么图象,只会增加幼儿紧张情绪,因此不必强求幼儿画出什么东西,而应开展一些有趣的绘画游戏,逐步培养他们绘画兴趣。那么如何培养孩子对绘画的兴趣呢?
一是画自己喜欢的。对于小班初期的幼儿,不要急于教他们画些什么,这样容易使幼儿失去画画的兴趣和热情,而应诱发,爱护,培养,提高幼儿的这种兴趣。同时要为幼儿提供各种绘画材料,还应时刻鼓励幼儿“画自己喜欢的”让幼儿兴致勃勃的自由涂画,从中感受到美术活动的乐趣。
二是随时表扬幼儿“不错,画的真有趣”。这种话来肯定幼儿的创作成果,让幼儿知道他们的作品是被接受和尊重的。在这样的鼓励下,幼儿会体验到成功感,并对绘画充满信心。
三是和幼儿一起来“游戏 ”。对他们来说,绘画是表现,宣泄自己情绪感的一种游戏。这个年龄的幼儿,他们的小肌肉群还不够发达,注意及兴趣也很容易转移,若试图灌输绘画知识和技能,不仅会使幼儿失去绘画兴趣且易使幼儿画出同一模式的概念画来。
小二班
2008年8月
第四篇:小班幼儿绘画教学指导的策略反思
小班幼儿绘画教学指导的策略反思
绘画是一种艺术表现形式,是开发幼儿智力及潜能,培养幼儿想象力及创造力的有效途径;是使儿童身心得到全面发展,培养儿童创造能力和高尚情操的重要手段。绘画教学是幼儿美术教育中的最主要内容之一,绘画是促进幼儿想象和创造力发展的最有效手段之一,是幼儿借助绘画活动表现自己对生活、事物的态度,内心情感的一种表达手段。下面我结合自己的教学实践,针对幼儿园的任务和素质教育的要求,谈一谈对幼儿园美术教育的认识。
新《纲要》中将儿童画定位为“自主性”绘画,这一科学地定位促使我们幼教工作者在进行绘画教学前,必须先理解新《纲要》的艺术教育理念。
结合小班幼儿年龄特点及绘画现状,我们对在绘画活动中容易出现的几个“误区”进行了一些思考,并对小班幼儿绘画进行策略性指导。
一、小班幼儿绘画现状分析。
孩子不爱画画的原因:
一、初入园的不适应;
二、恐惧心理;
三、自尊心受挫;
解决对策:一,结合手工活动开展绘画活动,激发幼儿绘画的兴趣。
二、精心设计每一次活动方案,让幼儿在自觉参与状态中学会绘画的基本技能。
三、变评价过程为过程中的评价,培养幼儿的自信心,成功感。
3岁至4岁的幼儿一般都喜欢涂涂画画,可是,我发现班上的幼儿不爱画画,有的孩子甚至一参与绘画活动就哭。这是为什么呢?
带着这个问题,我对我班幼儿进行了调查。结果发现,不爱画画的占调查总人数的46%,为此,我与幼儿家长进行了接触,发现孩子不爱画画的原因主要有三个方面。
第一,初入园的不适应性,导致有些幼儿拒绝参与绘画及其他活动。
第二,在“涂鸦期”,有的孩子没受到良好的的启蒙教育,导致其对绘画活动有恐惧心理。这主要是由于家长不了解涂鸦对孩子发展的意义而断然制止其“乱涂乱画”,或嘲笑,责怪孩子画得不好而造成。
第三,幼儿园教师组织的集体绘画活动挫伤了部分幼儿的自尊心,从而使他们厌恶,害怕画画。这具体表现在以下几个方面。
1、教师没有尊重孩子之间绘画基础的差异,无论选材还是设计、组织教学活动都不能做到面向全体,注重个别,使集体中出现“画得好的爱画——多画——画得更好”和“不会的怕画——不画—— 更不会画”两个极端。
2、教师没有遵循儿童绘画从涂鸦阶段到表现阶段和再现阶段之后逐步进入写实追求阶段的循序渐进规律,而是强迫孩子跨越应有的发展阶段。如,在小班组织大量临摹活动以及枯燥无味的涂色训练,结果使孩子们怕画画。
3、教师忽略了观察生活是绘画学习的源泉,培养情感是绘画学习的根本,思维及想像是绘画学习的中心,创造表现是绘画学习的生命,而一间斗室,一幅范画加说教是目前很多幼儿绘画教学的真实写照。这不能激发幼儿的绘画兴趣。
4、幼儿最重视老师的评价,师评由于通常在绘画结束部分进行而常被教师忽略。教师即便进行了评价,也往往流于形式或者着重于评价画面效果,而忽略对创作过程的评价。再加上教师评价画画的标准受成人审美情趣的影响,使有些思维活跃却画不像的幼儿,由于得不到教师的理解和肯定,失去了参与活动的信心。
小班幼儿绘画发展主要处于以涂鸦期为主并逐步向象征期过渡的阶段,这时的涂鸦并非是早期未分化的涂鸦,而是从开始时的一种认识探究活动发展为有意识地命名涂鸦活动。幼儿虽然仍未能画出具体的形象,但开始意识到所画的线条或实物已明显地想表达自己意图。在画面上常常是一些类似象征符号那样的线条和简单的图形,单单只是摆在画面上,相互间没有任何联系。总的来说,命名活动是在画出图形之后出现,而在这一阶段末期,开始形成简单象形图样,图样与图样之间无联系,即向幼儿绘画象征阶段发展。
总之,涂鸦活动是一种积极的学习活动,涂鸦是绘画活动的准备阶段,因此,在小班,让幼儿自主地画、让幼儿感受到绘画是一种轻松愉快的游戏显得尤为重要。
二、小班幼儿绘画指导中的几个“误区”。
长期以来,幼儿园的美术教学活动基本按照讲解、模仿、教师评价三段体的模式组织活动。下面就以活动“房子”为例,我们看一下传统的以活动的组织、指导、评价三段体模式的绘画教学活动实录。
案例实录:
活动名称:我喜欢的房子
活动目标:
1、能用三角形、半圆形等图形以绘画的形式表现房子。
2、能适当进行添画,情节合理。
3、用过的蜡笔归回蜡笔盒。
活动准备:教学图片“房子”
活动过程:
1、引导幼儿回忆自己家的房子的外形特点。
教师导语:“每个小朋友都有家,有的住在楼房里,有的住在平房里,家里的门和窗也是不一样的,请小朋友想想,然后说说,你住的房子是怎么样的?从外面看是什么想什么形状?它有几层?你家的周围有什么?”
幼:我家住楼房。
师:房子是什么形状?
幼:方的。
师:房顶呢?
幼:长长的。
师 :是长方形吗?
幼:点头。
师:窗户是什么形状?
幼:窗子也是长方形的。
师:你家的房子周围有什么?
幼:我家楼下有大树、花还有玩的东西。
2、出示范画,交代作画要求。
对话实录:
师:“这里老师画了一幅画,上面有马路,树木和老师的家,今天请小朋友也把你的家用笔画出来,好吗?”
幼:“好。”
师:“看看老师画的房子是什么形状的?”
幼:“三角形、长方形。”
师:“窗户是什么形状?”
幼:“长方形的。”
师:“小朋友画房子的时候,想想好画在什么地方合适,想一想房子的样子,然后再下笔。用过的蜡笔送回蜡笔盒。”
3、幼儿作画,教师指导。
教师指导幼儿绘画的位置、大小及房子的基本形象和主要特征。
4、总结评价活动。
对话实录:
师:“谁来向大家介绍一下自己的家。”
幼:“我画的房子,三角形的房顶,我家住新街口。”
师:“他画的房子好不好?”
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幼儿:“好看。”
师:“老师也很喜欢他的画,因为他画的房子很大,颜色涂的很均匀,线条都朝一个方向
—从上往下,我们小朋友涂色时也要向他学习,要细心。”
从这个教学活动中,我们可以看出传统绘画教学的弊端:
误区一:拔苗助长。
1、目标定位起点高。小班幼儿绘画发展处于以涂鸦期为主并逐步向象征期过渡的阶段,即使能够添画,画面上图样间也是无联系的。
2、不允许幼儿“犯错”。其实幼儿在绘画时,所谓的“错误”
是教师认为幼儿画的和自己原先设想的有差距,在指导过程中,对其加以批评、指责,使幼儿丧失了绘画兴趣。
误区二:忽视带给幼儿丰富的审美愉悦体验。
新《纲要》中提出要“引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物,丰富他们的感性经验和审美情趣,激发他们表现美、创造美的情趣。”单纯的一张教师的范画,并不能给幼儿丰富的审美愉悦体验。
误区三:重技能技巧的传授。
新《纲要》提出幼儿艺术教育必须“克服过分强调技能技巧和标准化要求的偏向”,在案例中,教师注重讲解范画,使幼儿获得错误信息━━房子就是老师画的这种,同时忽略了小班幼儿也有进行自我表达的需求,从而扼杀了幼儿的创造性,使自主地绘画变得不自主。
误区四:过分热心指导与帮助幼儿。
教师往往不管自己是否看懂幼儿的画就帮助其修改画面,例如,案例中有的幼儿画了会飞的房子,画面上添画了小鸡,教师看了画,帮助幼儿将小鸡改成小鸟,告诉幼儿这样更好。这样的帮助是教师强加的,让幼儿觉得无所适从,它背离幼儿个人意志,剥夺了幼儿自己选择表达内容和方式的自由。
误区五:过分重视绘画结果。
教师对绘画活动的评价,常常以教师出示的范画为参照,以与范画相似程度为评价,且在案例中,教师在评价时用自己对幼儿作品的评价代替幼儿对同伴作品的评价,其实,它们是两种截然不同的评价角度,谁也无法相互代替。
误区六:没给幼儿创作后从作品获得的满足感和成就感。
由于小班幼儿的心理特点是对教师有较强的依恋和信任,加上他们对自我的评价主要来源于他人对自我的评价,因此,教师的接纳、赞许和分享是对他们最大的鼓舞。通过对教师好评的反馈,幼儿会从内心品味着成就感。
三、小班幼儿绘画教育指导反思与策略。
针对上述问题,我们开展了“让小班幼儿爱画画”的研究活动(重点是幼儿园绘画教学活动),从迅速消除幼儿对绘画活动的恐惧、培养他们参与此项活动的信心着手,摸索出了一套行之有效的方法。
(一)针对传统教学我们有必要也必须进行如下的反思:
传统的幼儿园绘画教学以幼儿习得绘画技能为目标,注重临摹训练。以画的象不象作为绘画的评价标准。教学内容也按老师意图基本固定,可以说是一种带有封闭式的技法训练。在大力提倡创新的今天,这种封闭性之绘画教学显然是应摒弃的,必须加以改革。对传统艺术教育的反思━━如何打破传统的绘画教学方法“模仿画教学”,即改变以训练技能技巧为主的范画式教学。如何借鉴自由画优点,使幼儿在绘画创作中更好地发挥自主性的反思。在幼儿自主性绘画中,教师怎样突出主导地位和如何发挥的指导作用的反思。绘画活动要以幼儿发展为中心,以促进幼儿发展为根本目的,教师要突破以传授知识技能为主要目标的传统绘画教学的束缚,挖掘绘画活动的素质教育功能,注重幼儿个性、创造力、成功感,绘画兴趣和习惯等有益于幼儿终身发展的大目标的培养,绘画活动内容要以幼儿发展为中心,不一定从技能开始,也不一定从临摹开始,幼儿画画完全是一种游戏,一种能获得快乐的活动。他们全然不知要画得怎样才好,只要自己快乐就行,所以教师要将选择内容之出发点由以老师为主的“我要他画什么”转到以孩子为主的“孩子想要画什么”上来。
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(二)结合手工活动开展绘画活动,激发幼儿绘画的兴趣。
这里所说的手工活动包括泥工,纸工活动。爱玩泥、撕纸是孩子的天性。手工与绘画相
结合的美工活动,不像单纯绘画活动那样追求作品效果,而注重动手操作的乐趣,自然为幼儿所喜爱。幼儿在捏泥、撕纸或折纸、粘贴的活动中所获得的对物体的感知,有助于他们在绘画时表现此物体。例如,为了让幼儿感知理解对称,我们先让幼儿玩染纸。通过折叠、印染等一系列活动,幼儿感知了对称,在绘画时,他们对画对称物丝毫不觉得困难。再如,用棉签画“串儿红”前,先进行撕纸、有序粘贴活动。幼儿通过粘贴,对花形有了感知,再进行绘画也就很容易了。
(三)精心设计每一次活动方案,让幼儿在自觉参与状态中学会绘画的基本技能。
小班幼儿基本处于涂鸦期、表现期,因此,我们认为小班幼儿不适宜学习临摹及练习大面积涂色。
根据小班幼儿的年龄特点,遵循绘画学习的原则,我们设计了两套活动方案,一套活动方案是通过在玩中观察、在情境中培养情感及激发兴趣、活动中思维想像,达到主动地创造表现的“故事情境想像画”活动模式。例如,幼儿学画短竖线,多数老师会让幼儿画草来进行练习。我也选择画草,但不是让幼儿临摹,而且是设计了“请可爱的小白兔来做客”这样一个绘画活动。我们先组织孩子们到草地上玩,引导他们感受草地的茂密柔软,观察草的色彩及外形,即玩中观察。然后,根据小班幼儿特别喜爱小白兔等温顺小动物的特点,在室内设置情境,出示木偶小兔,通过表演向幼儿提出一系列要求,激发幼儿作画的愿望,即情境中培养情感,激发兴趣。接着,教师紧密围绕情境表演中的要求,进一步提出启发幼儿活跃思维、大胆想像的问题,如,“小朋友知道草长得什么样子、是什么颜色吗?”或者提供线索,如,“谁的草地大,草长得多,谁的草地能吸引来许多小兔”等等。教师既面向全体,又对那些有一定绘画技能的孩子提出更高要求,但决不能要求所有的孩子都画同样内容。幼儿的积极性完全被调动起来了,他们自然、迫切地进入了主动创造与表现的过程。这时,教师将事先准备好的纸兔奖励给孩子们。对作品画面丰满、色彩鲜艳、线条流畅、造型大胆的孩子多奖励些兔子,并仍以情境语言表述:“这片草长得又多又绿,小兔请了许多好朋友来。”这些鼓励会提醒那些落笔胆小或缺乏毅力以致画得不够好的孩子再努
值得注意的是,必须紧紧围绕教学要求和幼儿兴趣之间的联系而创编故事,设计情境。在活动过程
中,情境表演要自然、贴切地为教学要求服务,决不能牵强附会。特别要注意给孩子充实的创作时间,因此,情境导入应当简短、明了,并且突出教学要求。
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另一套方案是:看大师的画,听画的故事,使幼儿感受到美,从而大胆想像创作的“欣赏——想像——画”活动模式。例如:画笑的表情。教师搜集名画家的画、优秀儿童画、戏剧脸谱,教师创作的各类反映笑的头像图片(不超过5幅),提前几天张贴于幼儿能看到的地方。正式活动时,教师向幼儿提问,“他们为什么不同”(从五官大小及疏密、色彩的不同及表现对象的不同,拓展幼儿的思维及想像)。然后,让幼儿创作并讲述。结果,孩子们创作了《自己的笑》、《小猫的笑》、《妈妈的笑》等,每一幅画的笑都是一个有趣的事故。
(四)变评价过程为过程中的评价,培养幼儿的自信心、成功感。
在整个绘画活动中,教师随时观察幼儿的情绪,倾听其绘画时的语言,并记录其思维闪光点,随时对积极思维、大胆想像的幼儿给予鼓励,并激励所有幼儿积极思维、想像。
这种评价方式注重评价幼儿参与的状态及思维、创作的动态过程,有肋于教师理解幼儿作品和发现灵光闪现的儿童画,较之以往活动结尾处的评价要全面、准确。这种评价方式对教师的要求很高:首先,要求老师有责任心、能不厌其烦;第二,要求教师眼观六路、耳听八方,能随时发现问题,解决问题,发现好的表现及时加以鼓励;第三,要求教师具备正确的美术教育观念,允许幼儿边活动边说话,以表达思维——这个年龄的幼儿喜欢自言自语、边画边说,教师不能为了课堂纪律而限制孩子说话。
此外,每一次活动结束时,要展示所有孩子的作品。这样做,本身就是对幼儿创作的肯定。而在对具体的作品进行评价时,要从构思是否稚嫩,落笔是否大胆,画面是否丰富这些方面去评价。关于色彩,我们认为这个年龄阶段的幼儿喜爱单色线条画,可引导其自然选择搭配鲜艳色彩,而不作大块涂色要求。因此,对幼儿绘画的色彩效果不作过多的要求。
在反思的基础上我们觉得要体现新《纲要》的精神“让绘画活动成为孩子感受美、表现美、体现美的有效途径。”就必须尊重幼儿的年龄特点、尊重绘画教学的专业特点进行相关的策略性指导:
1、帮助幼儿摄入丰富的审美表象。
(1)在各领域选择多种途径,给幼儿不同感官刺激来欣赏感知的对象。
实施策略:扩大幼儿视野,帮助积累经验、将幼儿已有经验进行提炼、为幼儿提供平面的经验。
(2)感知过程中,感知的内容应是科学的,感知的方法应是合理的。
实施策略:感知的内容应是能够揭示事物的表现性(或审美属性)的特殊的感知、遵循一定的感知顺序进行感知
(3)感知过程中的语言指导。
教师引导幼儿进行审美感知时的语言指导策略大致分为四种。
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实施策略:运用启发探索性语言、运用和蔼可亲的语言。
2、对幼儿艺术体验进行加工。
(1)创设宽松的心理环境
实施策略:信任幼儿,相信幼儿的绘画创作有潜在的可能、减少幼儿绘画中的各种要求、给小班幼儿一段不受评价的时期。
(2)创设充满情感色彩的审美环境
(3)引导幼儿进行想象体验。
实施策略:教师在引导幼儿体验时,要注意自身审美情感的表达,以自己对对象的情绪表现来感染儿童,使幼儿在不知不觉中进入审美状态、根据小班幼儿的情感发展特点及泛灵化特点进行“拟人”和“移情”。
3、对小班幼儿操作表现的指导。
实施策略:手的动作:手眼协调、手的控制能力、对工具材料的认识和初步运用、对外界信息的掌握及对色彩、形状和空间的认识。
经过连续几次的实验论证,上述这些方法对培养小班幼儿绘画兴趣效果是明显的,并且使幼儿情绪轻松、愉快,思维活跃,言语表现能力明显增强,绘画水平提高很快。
总之,不要把孩子看成是美术家,要给他们充分的自由和鼓励,满足幼儿的表达欲和创作欲,让幼儿在绘画活动中充分享受创作的快乐!
第五篇:家长怎样指导小班幼儿绘画
家长怎样指导小班幼儿绘画
家长是与孩子相处时间最多的人,自然也是孩子心目中的依赖,如果在日常生活中能做好以下几点,我相信孩子的绘画兴趣及能力都会有很大程度的提高。
一、营造幼儿绘画的场所,提高幼儿绘画的乐趣。
很多家长往往把绘画局限于在纸上用笔作画,这种形式的单一性、纸张大小的制约性,久而久之会使孩子丧失绘画的兴趣和乐趣。不妨给孩子丰富多彩的水粉颜料、若干报纸、画笔,把他请到厕所去,在那里,白色的瓷砖是最好的作画场所,而大面积鲜艳的色彩更是孩子们所热爱的,他可以按他心中的想法随意作画,画错了也不用胆战心惊,擦掉就是了,就在这样随意轻松的游戏中,他知道了颜色的变化,提高了绘画的自信心。当然了,树叶贴画、各种印画都能在厕所中进行。
二、给幼儿想象空间,提高幼儿绘画的兴趣。
家长看完孩子的绘画作品时,往往第一句话就是你画了什么,当孩子回答不出时,则加以责备,孰不知这样对孩子的伤害有多大。如果父母换一个角度,一边欣赏孩子的画,一边用语言去描述孩子的画,并不时的问孩子“我说的对吗?你是这样想的吗?”等等具有启发性的话,孩子的想象力便会像张了翅膀一样。他会回应你,告诉你他画的是什么,每一个线条所表达的意义。这样做的好处不言而喻,语言能力、逻辑能力、想象力都得到了发展,而孩子也会因为你喜欢他的画、懂他的画而更爱你,亲子关系也会更融洽。
三、与孩子共同协作完成作品,让孩子体验成功感。
孩子还小,生活上需要大人照顾,很少有机会获得成功感,那么就和他一起协作画画吧。在共同完成一幅作品前,给孩子一个权利,让他来分配你该做什么,不用说,孩子一定会把他认为有困难的部分分给你,父母在做的过程中,完全把孩子当成一个小老师,不断的问他,我这样画对吗?我这样剪可以吗?在这样的对话中,其实你是在潜意识的教孩子正确的方法。作品完成后,告诉孩子因为有了他的帮助,这幅作品才那么漂亮。在孩子体验成功感的同时,他的自信心也增强了。
除了以上几点之外,还有很多的方法。但我相信孩子只有在愉快的情绪下才会有好的作品。同样的,绘画只是孩子生活中的一小部分,无论在什么时间,什么情况下,如果您用的是赏识的眼光,那么孩子一定会按照你期望的方向发展。
殷倩
2011-6-20转摘