第一篇:对电影大话西游的感想(范文)
对电影《大话西游》的感想
我喜欢音乐,也喜欢电影。我看过很多电影,但我最喜欢幽默的电影,尤其是像《大话西游》和《非诚勿扰》这种即能让人大笑又富有哲理的电影,让人深思,正如我空间里面所写:“幽默而非搞笑,感情而非情感”。尽管有的电影里面多少掺杂着商业的炒作,我还是觉得他们有很多地方是值得我们去思考,去挖掘。
正如《大话西游》,我看第一遍的时候应该还是初中吧,那时候只觉得周星驰的无厘头和搞笑,让人开怀和舒坦,但是我在大一看了第二遍的时候,我看着看着竟然会不自觉地流泪。的确,它很搞笑,但是,在搞笑的背后,它里面很多台词和画面是会触及人的内心而产生共鸣的。
大话西游带给我的不仅是喜剧还有它其中所讲述的主题“爱情与仇恨”,《大话》中所体现的爱情是我见过的最奇怪的,也是最合理与最感人的。不过让我印象最深的却是至尊宝在戴上金箍圈时问观音的那个问题:“我还是不明白,恨一个人可以十年五十年甚至五百年这样恨下去,为什么仇恨可以大到这种地步呢?”至尊宝提出这样一个问题并不是出于偶然,而是当他超脱了一切,看穿了万物时的顿悟,正如他所说的:“以前我看事物是用肉眼去看,但在我死去的那一刹那,我开始用心眼去看这个世界,所有的事物真的可以看得前所未有的那么清楚……”至尊宝看清了什么?我想这才是最重要的,才是编剧乃至周星驰最想向我们表达的,我想那就是关于仇恨的思考。其实在影片中并非爱情而是各式各样关于仇恨的矛盾冲突占据主要位置,至尊宝始终陷入在各式各样的仇恨交织的网中,并最终导致其爱情的悲剧性结局。众多矛盾中白晶晶与春三十娘之间的冲`突无疑是非常重要的,片中并没有交代原因却相当着重渲染了她们间矛盾的严重程度,正像片中至尊宝所质问春三十娘的“有这么大仇吗?这么多年来你还不肯放过你师妹!”因为她们的仇恨才有了白晶晶的中毒跳涯挥刀自杀,才有了至尊宝为救白晶晶而倒转时空回到五百年前,更有了后来至尊宝被春三十娘所杀从而翻然醒悟了却情缘变回齐天大圣。紫霞与亲生姐姐青霞之间一开始更是充满仇意,“前世跟我斗得太厉害了,所有佛祖就把我们两个卷在一起变成一根灯芯,要我们苦练修行化解这段恩怨,可惜事与愿违,现在比以前斗得更厉害了”,至尊宝夹在中间相当不好做人。唐僧的罗嗦使无论是至尊宝还是孙悟空都对他痛恨无比,最终孙悟空才干出把唐僧送给牛魔王的弑师行为、至尊宝痛打高唱“ONLY YOU ”的唐僧,甚至连观音都曾对唐僧起过杀意。牛魔王与原来是兄弟的孙悟空为了紫霞而反目成仇;就连猪八戒与沙和尚之间也是吵闹不断……
至尊宝虽然做的是山匪,但他是个善良的人,他对生活无所求,他不想做猴子不想当齐天大圣,他只想找到真正的爱人。因此他曾不顾一切地要拿到月光宝盒回去救白晶晶,却由于陷入了各式各样的矛盾仇恨中始终不能得到,甚至失去了真正是上天安排的爱人——紫霞,直到患难之交菩提子等人无辜被杀,至尊宝对这个世界失望了,对这个充满仇恨的世界彻底地失望了。因此死后他向观音问了那个问题,而观音回答道:“所以唐三藏取西经他就是想指望这本经书去化解人世间的仇恨。” 这使至尊宝明白了一切,甚至明白了唐僧整天婆婆妈妈唠唠叨叨所要表达,也明白了唐僧之所以要舍生救他的意义,正所谓“ 生亦何哀,死又何苦”。因此他戴上了金箍并不是像我的一些天真的朋友所想的仅仅是为了复活,而是他真正认识到自己所承担的艰巨的任务,从而抛开一切情欲去西天取经,为得就是感化世人消除仇恨,让世界充满爱!其实有最后孙悟空大战牛魔王,紫霞`
略的失败而引起的危机,它是后现代性的文化所带来的文本危机、经典危机、程式危机,甚至原有视觉机制的危机的产物。《大话西游》用一种娱乐搞笑的市场化大众文化意识来质疑、戏仿过去过度政治化的,纯艺术的电影理念和电影功能观。在《大话西游》中,除了爱情没被完全解构外,其他一切都可以被解构或者已经被解构了,像时空关系、人神关系、师徒关系、生死关系等等。在这部影片中,师父不像师父,而是一个罗罗嗦嗦、可笑无力的“政治老太太”,一个不分时间不分地点,不断说教的“饶舌妇”;徒弟不像徒弟,竟敢教训师父,踢师父,甚至因为不堪忍受师父的罗嗦而把他送给仇敌牛魔王……这种反逻辑、反传统的做法,嘲笑和摧毁了权威,同时也嘲笑了道德的虚伪。《大话西游》在玩世不恭和调侃中,消解了青年学生们一直信奉的通过长期教育获得的理想、价值和追求的意义。从这个意义上说,大众文化无疑也是一种意识形态,它通过市场蔓延,有时候显示出了相当强大的力量,甚至使某些长期灌输和教育的理念一朝瓦解。
《大话西游》为代表的大众文化确实如部分电影评论家所言是“媚俗”的。媚俗是任何大众文化的产品都具备的特征。这是大众文化的本质决定了的。既然大众为“俗”(这里的“俗”只具备与“高雅文化”相比较的意义,不是平常意义上带贬义的“俗”),大众文化要迎合大众就必然媚俗,投“俗”所好。于是,《大话西游》中,首先解构的就是混淆雅俗文化的界限,赋予“俗”以一种内涵,然后在“俗”的新世界里流连忘返,在这里,意义、神圣、超越等概念被淡化了。用一些人的话来讲就是,《大话西游》真正地平民化了、“俗”化了。
一些持媚俗观点的人,表现出对大众文化的强烈否定态度。这与早期法兰克福学派对待大众文化的态度一样,认为大众文化具有商品化的趋向和商品拜物教的特`征。他们认为,在商品经济条件下,文化产品的生产和大众也被纳入根据市场价值进行交换的商品运行轨道,文化艺术沦为商品;而且大众文化这种商品化、标准化、单面化、操纵性、控制性的特征,压抑了人的主体意识,也压抑了人创造性和想象力的自由发挥。但对于《大话西游》迷们来说,《大话西游》却是人的创造性和想象力发挥的极至。无论是从电影的内容,还是形式,包括对白都含有年轻一代的不受约束,自由张扬的个性特征。
大众文化的离经叛道是不能超出大众的接受限度的。有人说,在《大话西游》中,导演刘镇伟将一切都解构了。惟独没有解构得了爱情。导演试图将人世的神圣与英雄形象嘲弄一番,没想到,在爱情面前遭到了狼狈不堪的失败。网上普遍的观点是,“《大话西游》其实就应该叫做“悟空的爱情”。《西游记》写了悟空的出生、学艺、奋斗以及被驯化。就是说是关于悟空的正史。而《大话西游》则写悟空的爱情,是关于悟空的野史。《西游记》的悟空是宣传片,《大话西游》的悟空是生活片。正是出于这种将神圣事物生活化的企图,导演才敢于进行大胆的演绎。对此,清华网民的帖子充满深情:“《大话西游》本质上是一部轰轰烈烈的爱情悲剧。与寻常不同,它又揉和了神话、武打、搞笑诸因素,因而别具一格。这桩爱情的主人公既不是总经理,也不是大学生,而是孙悟空,这位中国土生土长最富传奇色彩的英雄。他的反叛性格和英雄气质,古往今来早已被无数次演绎过,而唯独悟空的爱情却一直被遗忘了。《大话西游》完成了这个开创性的嫁接。‘英雄救美’这古老的话题,如今终于在孙悟空身上迸发出前所未有的震撼人心的力量。悲剧性的结尾是人们所始料未及的,但也正是它给这部影片添上了最浓墨重彩的一笔。” 《大话西游》以其“爱你一万年”(这也成了后来刘德华专辑的主打歌曲曲名)的煽情,骗倒或俘虏了一代人。
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材料0901班
易略
2011年06月
第二篇:浅谈电影《大话西游》
浅谈电影《大话西游》
——论后现代背景下的解构与现实基础上的隐喻
电影是现代艺术的一种重要形式,在此我便谈谈自己对于个人最喜欢的电影——《大话西游》以及对现代艺术的一些粗浅理解。
《大话西游》乃是一部奇片。此片是周星驰的成名片,于1995年在香港和内地上映时,遭遇票房滑铁卢,但之后几年在内地高校流传,受大学生的欢迎和追捧,甚至被奉为一代经典,至今仍受到广泛讨论,显示了其长盛不衰的艺术生命力,其先冷后热的经历也可为影史上的一朵奇葩。影片分上下两部:《月光宝盒》与《仙履奇缘》,相对独立又联系紧密。总体讲述了一个或离奇或浪漫或戏谑或深沉的故事。
剧情大致如下:孙悟空护送唐僧去西天取经路上,与牛魔王合谋欲杀害唐僧,并偷走了月光宝盒,此举激怒观音,经唐僧请求,孙悟空被判五百年后重新投胎做人赎其罪孽。五百年后孙悟空化身强盗头子至尊宝。当遇见预谋吃唐僧肉的妖怪姐妹蜘蛛精春三十娘和白骨精白晶晶时,因为五百年前孙悟空曾与白晶晶有过一段恋情,至尊宝与她一见钟情,但因菩提老祖将二人的妖怪身份相告,至尊宝仍带领众强盗开始与二妖展开周旋,过程中,白晶晶为救至尊宝打伤春三十娘,自己也中毒受伤,为了救白晶晶,至尊宝去找春三十娘,遭白晶晶误会,绝望自杀,至尊宝开始用月光宝盒以期使时光倒流。至尊宝被月光宝盒带回到五百年前,遇见紫霞仙子,被对方打上烙印,并发觉自己已从至尊宝变成孙悟空。紫霞立下誓言,谁能拔出她手中的紫青宝剑,谁就是她的意中人。紫青宝剑被至尊宝于不经意间拔出,紫霞决定以身相许,却遭一心记挂白晶晶的至尊宝拒绝。后牛魔王救下迷失在沙漠中的紫霞,并逼紫霞与他成婚,关键时刻,至尊宝转世成为齐天大圣孙悟空来救紫霞。打斗中,悟空为救师父而放弃了紫霞,紫霞为牛魔王所杀。悟空悲痛欲绝,最终了却尘念,一心向佛,随唐僧去取西经。
有人评价《大话西游》只是一部吵吵闹闹的无厘头搞笑片,也有人煞有介事的分析出了其中内涵并给周星驰扣上了“后现代解构主义大师”的帽子,可谓仁者见仁,智者见智。
在我看来,此片的确有些后现代的意味,但谈不上什么主义。后现代思想的典型特征是小心避开绝对价值标准,宏大的历史政治观和封闭的概念体系。总体上说,后现代主义具有反叛性、多元性和不确定性、复制性和嘲讽性。《大话西游》中,反叛性、不确定性这两点上无疑做得很好。
反叛性的极致在于不仅否定一切经典和权威的东西,甚至反叛者自身也成了嘲笑和破坏的对象。《大话西游》通过至尊宝这个形象,将传统的伦理道德全部颠覆了。在影片里,孙悟空的性格最突出的特点就是叛逆,他反传统,反权威,反常理。他并不是英雄,他一开始并不正义也不知道什么是正义。他讨厌条条框框的约束,他要追求自己的理想。在片尾,至尊宝的来世夕阳武士,望着孙悟空远去的背影,轻蔑地嘲笑了一句:“他好象一条狗耶。”一个中国文化中的“狗”字就体现了电影对道德、责任的破坏和抛弃,乃至自身的消解。
不确定性体现在电影的情节和主题都没有一个定论。后现代主义者反对故事情节的逻辑性、连贯性和封闭性。此片的情节若按一般思维来看,很多都经不起推敲,也许传统的批评家认为这是败坏电影道德的行为,但我们可以看到如今充满开放式情节的电影比比皆是,这也是现代艺术的一个总趋势。电影利用月光宝盒这个宝物,将现实时间、历史时间和未来时间随意颠倒,将现实空间不断的分割,使得电影的情节出现多种可能。这种不确定性与当代人在信仰、道德和日常生活准则的危机是不可分割的。另外,他们在精神分析学说和佛教禅宗的影响下,强调人的精神活动的非理性、潜意识活动,这就导致了他们对社会、道德、人类的未来统统漠不关心,陷入了虚无主义,认为生活乃至生存都没有任何目的或意义。
而所谓解构,望文生义地讲,即分解与再构造,《大话西游》中的确运用了大量解构手法。
首先从电影标题看,“大话”二字就有一种颠覆传统的意味在里面。诚然,此片只是借用了经典名著《西游记》的背景设定,故事是编剧原创的。这开了华语片“大话”之先河,引得后来跟风之作无数,以至于过多的类似电影把解构名著庸俗化了。《大话西游》把《西游记》的诸多材料分解了,但进行了大量的再组织和再创造。例如把《西游记》中的耳熟能详的主要人物保留了下来,而把人物性格进行了改造:唐僧啰嗦,悟空叛逆,八戒平庸,沙僧无用,观音无情„„这不失为一种能迅速拉近与观众距离而又保持新鲜感的奇思妙想。
其次,把大量无厘头现代化的语言运用在古典名著改编的电影中,《大话西游》可谓达到了一个巅峰。背景故事与台词的巨大反差造成了强烈的喜剧效果。片中一些经典对白,诸如“曾经有一份真诚的爱情放在我面前„” 已成为常挂在年轻人嘴边的煽情语句。另外,一些“不合时宜”的音乐元素的加入,比如京剧《小刀会》前奏的插入使原本紧张的桥段顿时变得轻松 运用背景音乐的颠覆也不断带给观众惊喜。
最后,电影中由于加入了“时空穿梭”这一元素,导致剧情的时空结构较为复杂混乱,甚至在逻辑关系上出现了让人费解的因果循环。这直接导致了本片总体上较为难懂,一般观众可能看得懂局部但无法把握大局。这符合了电影解构主义的核心思想:消除主题的中心地位,用大量破碎的材料来让观众重新组织消化,从而达到“一千个读者有一千个哈姆雷特”的多元化效果。观众可以从不同的视角以不同的理解来获得不同的电影感受,从而达到电影内涵与价值的最大化。
尽管《大话西游》包含了很多虚无飘渺的后现代背景下的解构哲学,但我认为它另一方面还是有很坚实的现实基础并能体现出观众的内心诉求。没有现实基础的电影只是躺在纸面评论上的所谓“优秀”电影,不可能在群众中得到广泛的共鸣。因此我想这种对社会的反映可能是一种比电影哲学意义更重要的存在。
而聪明的艺术家为了避免争议和迫害,往往会采用隐喻的方式来表达自己的思想。这样既显得含蓄有深度,又给人以思考回旋的空间。既然前文说到电影的主题是多元开放的,所以我想仅以我的片面的理解来分析主创想表达的意思。
孙悟空或者说至尊宝,可以看做是一位有能力又叛逆的青年,他根本不喜欢世人摊派给他的大事业(西天取经)。他有一群帮众或者是师弟(八戒和沙僧),他们平时看似义气,但关键时刻欺软怕硬,到头来一切责任必须由他自己承担。他尤其受不了长辈(这里可以看成是唐僧)的唠唠叨叨,尽管长辈的那些唠叨都是为他好。当他想追求个性的时候,观音所象征的世俗条规又给了他沉重地打击了他。他曾经向往过纯真的爱情,却又不可避免的陷入了爱情的困局(即他和白晶晶和紫霞的三角恋)。他想凭自己的力量改变这个世界,但渐渐地还是这个是世界改变了他。最终他只能主动屈服于世俗条规,为自己狂放不羁的灵魂套上了命运的枷锁(紧箍咒),背负起他的责任,抛弃了那些无用的理想,干好世人摊派给他的事业。
这与当代大学生的困境是何等的相似!尤其是那些名牌大学的大学生,他们对于这样的情节有着无比恰切的代入感,正是由于这个原因,《大话西游》在清华北大首先火爆起来也不足为奇了。作为一个当代大学生,我又何尝不为之打动而产生共鸣。在高中及高中以前,我们不用考虑太多,只要不断学习,生活的目标好像只有考上大学这么简单,这好比一开始至尊宝的生活也很简单:和帮众们小打小闹抢点小钱就可应付日子。而我们进入了大学,似乎突然有了好多自由,似乎离理想那么的近,可以展示个性,可以恃才傲物。我们会遇到纯真的爱情,我们也终究会为情所苦。我们会不顾一切追求梦想,但长辈们也会不厌其烦地给我们无数的忠告。最终,四年或者更久的时间下来,我们都会发现所谓理想只是醒着的梦,所谓自由只是带着镣铐的舞蹈,残酷的现实赤裸裸地横陈在你面前,你没有一点逃避的余地。于是,那些曾经年少轻狂的我们不得不很无奈地屈从于宿命,抹去我们身上的棱角,踏上那条为自己安排好的“取经路”。
因此,我们大体都有这样的代入感:法力无边的孙悟空尚且如此,我一个凡人又能如何?这是我们可以预见却无法改变的悲剧,这也是所有青年人的共同的悲剧。
我想,这一主题与我们所处的时代和社会不无关系。快节奏的生活,爆炸的信息量,世俗功利的心态,不切实际的幻想,愈加膨胀也愈加空虚的精神世界。年轻人正是被这种彷徨感和无力感生生地攫住,遗忘了过去,迷失于现在,看不到未来。因此可以说《大话西游》是一部负有社会责任感的片子,因为它通过一种荒诞不羁、嬉笑怒骂的隐喻方式诠释了理想与命运的关系,揭示了年轻人内心本质的痛苦,从而为他们化解自身的矛盾,寻找自身的存在感指明了方向。
记得在影片结尾处,紫霞仙子即将离去,她在孙悟空怀里说:“我猜中了前头,却猜不到这结局。” 我也猜不到这结局。我们都猜不到自己的结局。
第三篇:大话西游电影鉴赏
《大话西游》赏析 事情发生在《大话西游》上一集《月光宝盒》之前500年。至尊宝被月光宝盒带回到五百年前,恰巧遇到紫霞仙子。紫霞仙子曾有一誓言,只要谁能拔出她手中的紫青宝剑,就是她的意中人。不想宝剑被至尊宝拔出,紫霞决定以身相许,却遭至尊宝拒绝。
紫霞迷失在沙漠,为牛魔王所救。牛魔王逼紫霞与之成婚。关键时刻,至尊宝转世成为齐天大圣孙悟空,踏着五彩祥云来救紫霞。打斗中,悟空为救师父而放弃了紫霞,紫霞为牛魔王所杀......大话西游把西游记的整个框架都给解构掉了。然后再以零碎的片断,错乱的时空交叉,无厘头的表现手法。在观众面前展示了全新的“西游”,特别是全新地塑造了人物形象。在影片里,孙悟空的性格格最突出的特点就是叛逆。它反传统,反权威,他可以不是英雄,他开始也不是正义的。因为影片的主题思想就是要把一切传统的观念都给结构了,孙悟空也不例外,他不知道什么是正义,他讨厌条条框框的约束。他最讨厌带在他头上的那个诅咒。他最讨厌带师父的唠叨。他不知道自己喜欢做什么,只知道自己不想做什么。所以他要把师父给杀了,他要追求自己的理想,做个人。在影片中的孙悟空前世是个人,是个追求真爱的人。他也有爱情。看到这样的孙悟空,让我们觉得更加亲切。我们看看影片孙悟空的成长过程。他时空穿梭,为了寻找真爱,然而他并不了解自己的内心,他也许是盲目的,也许是麻木的。他不知道自己想要什么,直到他作为人死了的那一天,直到他的心被刨开因而看清楚自己的真心的那一天,他终于“顿悟”了。“曾经有一份真诚的爱情放在我面前,我却没有珍惜它,等失去后我却后悔万分。人世间最痛苦的事末过于此,如果上天能给我再来来一次的机会我愿对那个女孩说我爱你,如果非要加上一个期限的话,那么将是一万年。”看似至尊宝一句假话,其实有过生活经历的过来人对这句话应该有很深的体会,是不是我们失去了太多,我们已变的太麻木。从这里看,他并不只是对爱情的顿悟,而是对生活的顿悟。突然间什么都明白了,因而走上了去西天取经的路。
再来谈谈唐僧,影片中的唐僧是一个善良的,纯朴而又爱唠叨的形象。似乎有点笨。其实是有点大智若愚。”他的罗里罗嗦让徒弟们都很讨厌,能让身边的妖精气得吐血上吊。一句话能让众人都昏倒。看起来不象个高僧,更象是个凡人。但是,在他眼里没有善恶。丛生平等。他用最平凡的话来度化人,教育叛逆的徒弟,说服他去取经。在影片里,他似乎是无为的。顺其自然的,然而却起到了无为而无所不为的作用。
从影片总体来看,好像是很凌乱的。似乎没有一个中心。不同的人,在不同的环境,不同的时间,以不同的心情,用不同的角度,不同的思维方式去欣赏他,都会有不同的感觉和看法。但这一切都建立在我们对西游记本身有一个印象,影片正是借观众本身对西游记的理解为线索的。为观众开拓了更为广阔的思维空间。这部电影表现了一个古老的佛教的因果爱情观,算是解释了爱情千古不变的原理。再加上后现代的消解和无厘头搞笑的作风,实为对现代人的爱情观施展了最妙的“化功大法”,既感动了无数的青年,也为现代爱情的困惑做了巧妙的开脱。
第四篇:电影大话西游金典对白台词
《大话西游》是由周星驰彩星电影公司和西安电影制片厂联合摄制的爱情悲喜剧电影,由刘镇伟执导,周星驰、朱茵、吴孟达、莫文蔚等主演。电影大话西游金典对白台词,我们来看看下文。
电影大话西游金典对白台词一
唐僧:你有多少兄弟姐妹?你父母尚在吗?你说句话啊,我只是想在临死之前多交一个朋友而已。
唐僧:所以说做妖就象做人一样,要有仁慈的心,有了仁慈的心,就不再是妖,是人妖。(小妖甲开始呕吐。)
唐僧: 哎,他明白了,你明白了没有?
唐僧:人和妖精都是妈生的,不同的人是人他妈的,妖是妖他妈的......小妖甲:我受不了啦--!(拔刀自尽)
唐僧: 你妈贵姓啊?
小妖乙:啊--!(精神崩溃)
唐僧:看,现在是妹妹要救姐姐,等一会那个姐姐一定会救妹妹的。
唐僧:看,我说对了吧?(这时小妖乙在唐僧身旁上吊自尽了。)
唐僧: 居然比我还快,你真行!
唐僧: 小心啊!打雷喽!下雨收衣服啊!(众小妖晕倒一片。)
电影大话西游金典对白台词二
八戒:论智慧跟武功呢,我一直比他高一点点,可是现在多了个紫霞仙子,他恐怕比我高一点点了。
沙僧:这边有我嘛!
八戒:就是因为多了你这个累赘他才会高我一点点!
唐僧:走!
悟空:上哪儿去啊师傅?
唐僧:天竺!(率先出洞)
悟空:师傅怎么这么说话?
八戒:师傅说话一向简单明了!走啦
电影大话西游金典对白台词三
观音:孙悟空,你这个畜生,你为了跟牛魔王的妹妹成亲,居然把你师傅唐三藏作贺礼,还约了妖魔鬼怪一起吃唐僧宴,你认不认错?
悟空:三八婆!你追了我三天三夜,因为你是女人我才不杀你,不要以为我怕了你了!
唐僧:悟空,你怎么可以这样跟观音姐姐讲话呢?
悟空:哗--!闭嘴!
唐僧:你又吓我!
...唐僧:悟空你也真调皮呀!我叫你不要乱扔东西,乱扔东西是不对的。哎呀我话没说完你怎么把棍子扔掉了?月光宝盒是宝物,乱扔它会污染环境,砸到小朋友怎么办?就算砸不到小朋友砸到花花草草也不好嘛!
....唐僧:你干什么?
悟空:放手!
唐僧:你想要啊?你想要说清楚不就行了吗?你想要的话我会给你的,你想要我当然不会不给你啦!不可能你说要我不给你,你说不要我却偏要给你,大家讲道理嘛!现在我数三下,你要说清楚你要不要......悟空:我Kao!(一拳打倒唐僧)
观音:啊?孙悟空!
悟空:哈哈哈哈哈!大家看到啦?这个家伙没事就长篇大论婆婆妈妈叽叽歪歪,就好象整天有一只苍蝇,嗡......对不起,不是一只,是一堆苍蝇围着你,嗡...嗡...嗡...嗡...飞到你的耳朵里面,救命啊!(悟空倒地翻滚,异常痛苦。)
悟空:所以呢我就抓住苍蝇挤破它的肚皮把它的肠子扯出来再用它的肠子勒住他的脖子用力一拉,呵--!整条舌头都伸出来啦!我再手起刀落哗--!整个世界清净了。现在大家明白,为什么我要杀他!
...唐僧:姐姐,这是你的不对了!
观音:啊?
唐僧:悟空他要吃我,只不过是一个构思,还没有成为事实,你又没有证据,他又何罪之有呢?不如等他吃了我之后,你有凭有据,再定他的罪也不迟啊!
观音:唐三藏,你的罗嗦我早就听说过了,不过没想到你居然这么罗嗦!我给你的金刚圈让你用来制伏这猴子你居然不用!
唐僧:唉,那个金刚圈尺寸太差,前重后轻左宽右窄,他带上之后很不舒服,整晚失眠,会连累我嘛!他虽然是个猴子,可是你也不能这样对他,官府知道了会说我虐待动物的!说起那个金刚圈,去年我在陈家村认识了一位铁匠,他手工精美、价钱又公道、童叟无欺,干脆我介绍你再定做一个吧!
唐僧:我不会使你为难的。请姐姐跟玉皇大帝说一声,贫僧愿意一命赔一命!正所谓我不入地狱谁入地狱?求姐姐你体谅我这样做,无非是想感化劣徒,以配合我佛慈悲的大无畏精神啊!
大话西游经典对白四
至尊宝:我一定是太想念晶晶了。
菩提: 是啊,你昏倒的时候叫了晶晶这个名字九十八次。
至尊宝:晶晶是我娘子。
菩提: 还有一个名字叫紫霞的你叫了七百八十四次!
至尊宝:啊?!
菩提: 七百八十四次......这个紫霞一定欠你很多钱。
至尊宝:出来吧!葡萄!
菩提:我不是想监视你,我只不过是想研究一下人与人之间的一些微妙的感情。
至尊宝:你只是强盗啊大哥,别学人家做学问。
菩提: 强盗也有学问。
至尊宝:省省吧,睡啦!
菩提:紫霞在你心目中是不是一个惊叹号,还是一个句号,你脑袋里是不是充满了问号......至尊宝:紫霞只不过是一个我认识的人!我以前说过一个谎话骗她,现在只不过心里面有点内疚而已。我越来越讨厌她了!我明天就要结婚了,你想怎么样嘛!
菩提:有一天当你发觉你爱上一个你讨厌的人,这段感情才是最要命的!
至尊宝:可是我怎么会爱上一个我讨厌的人呢?请你给我一个理由好不好?拜托!
菩提: 爱一个人需要理由吗?
至尊宝:不需要吗?
菩提: 需要吗?
至尊宝:不需要吗?
菩提: 需要吗?
至尊宝:不需要吗?
菩提:哎,我是跟你研究研究嘛,干嘛那么认真呢?需要吗?(转身走了)
大话西游经典对白五
唐僧: 悟空,你知不知道什么是铛铛铛铛铛铛?
至尊宝:什么铛铛铛铛?
唐僧: 铛得铛铛铛铛铛,就是(唱道)On--ly you--!能伴我去西经...至尊宝:哎......唐僧: On--ly you--!
....背黑锅我来,送死你去,拼全力为众生!
...至尊宝:我真的不行啊,我跟你说......唐僧: On-On--!
至尊宝:On你妈个头啊!你有完没完啊!(一拳将唐僧打倒)我已经跟你说过我不行了,你还要On-On-!On-On-!完全不理人家受得了受不了,你再On我一刀捅死你!
唐僧:悟空,你尽管捅死我吧,生又何哀,死又何苦,等你明白了舍生取义,你自然会回来跟我唱这首歌的!喃呒阿弥陀佛、喃呒阿弥陀佛、喃呒阿弥陀佛......
第五篇:论《大话西游》电影中“无厘头”手法
论《大话西游》电影中“无厘头”手法
作为无厘头电影的经典之作,《大话西游》中包含了许多无厘头电影的成功要素。该电影内涵之复杂,也让它成为了许多影评人的研究首选。“无厘头”至少包含三重含义:夸张、讽刺和自嘲,这三点在《大话西游》中都很明显地体现了出来。在电影中,无厘头文化的体现基于草根阶层的神经质的幽默表演方式,利用表面毫无逻辑关联的语言和肢体动作,表现人物在矛盾冲突中所表现的令人意想不到的行为方式,往往滑稽可笑。一般人若不明白事件背后的“笑位”,就会不懂得笑。(参考百度百科“无厘头”词条)本文重点论述的便是幽默在电影中的作用。
一、以幽默化解恐怖
看过《大话西游》电影的人应该都感觉得到,片中除了充满喜剧的元素外,阴森恐怖的情节也占据了相当多的分量。《大话西游》改编自经典神魔小说《西游记》,因此带有许多神鬼蛇魔元素的恐怖场景,妖怪的造型设计也十分夸张惊悚,比如白骨精、蜘蛛精、黑风老妖的造型,其恐怖程度不亚于一些恐怖片中的鬼怪。但是,电影却并不会让人感觉过于可怕,反而令人觉得十分搞笑,这恐怕是因为导演诙谐地处理了这些情节,这样,原本令人害怕的情节被当做一种反衬,增强了电影的讽刺意味。
举个例子,当吴孟达饰演的二当家无意中发现了春三十娘与白晶晶是妖精化身的事实后,向周星驰扮演的至尊宝禀报失败,反而被派去给春三十娘和白晶晶带路时,他十分害怕被两只妖精杀掉灭口的时候,两只妖怪轮番现出原形恐吓二当家,此时观众的心也跟着揪了起来。但情节发展至此,白晶晶却带着二当家快速地上下、左右移动,使二当家的发型变成了鸡冠头,把他吓得不轻。这一搞笑的情节使得观众一下子分散了紧张感,加上强烈的反差,幽默感倍增。
还有一个经典的恐怖场景是黑风老妖登场的情节,至尊宝和罗家英饰演的唐僧亲眼目睹了熟睡中的路人被黑风老妖吸走阳气,瞬间死去,眼看着黑风老妖就要来吸取他们的阳气时,两人开始在装睡的过程中“自然”地躲避黑风老妖的袭击,唐僧在自己躲避的同时,还故意将至尊宝的脸转向黑风老妖,增加了至尊宝逃生的难度,但还是被至尊宝险险逃开。最后唐僧被黑风老妖追着跑的时候,唐僧非常淡定地送给黑风老妖一个点燃的炸弹,反而让黑风老妖不知所措,并被炸弹炸的直冒黑烟,这一幕已经非常令人捧腹了,没想到导演还有再“补上一脚”,唐僧又跑回来对着黑山老妖说:“我叫你不要玩火了嘛。”明明是唐僧自己给他的,却说出了这样的话,实在是充满了讽刺的味道。
二、以幽默放大人性
在《大话西游》中,“夸张”是最为明显的一大特征,因为“无厘头”的表现形式即是特殊的夸张。这种夸张超过了影视文艺本身需要的夸张程度,使许多事情让观众或读者一看就知道不可能,但仍然忍不住会为此而投入。(参考百度百科“无厘头”词条)在这种夸张 的幽默中,其实意味深刻,展示了导演想要传达的许多思想。
首先,在《大话西游》中,神仙和妖怪一样,都拥有人一般的性格。紫霞仙子渴望爱情,为人处世也肆意潇洒,并不顾虑他人的感受;菩提老祖虽为神佛,却也会贪生怕死,在蜘蛛精和白骨精的威胁下,说出唐僧将要重现人间的秘密,就连消灭白骨精和蜘蛛精的计划,他也只肯在后面做掩护;观音菩萨在电影中虽然还是我们所常见的样子,但是当唐僧絮絮叨叨没完没了的时候,他也忍不住差点出手掐死唐僧;还有电影中仅出场过一次的二郎神和四大天王也不例外,他们本该是法力高强刚正不阿的神界护法,却经受不住紫霞仙子魔音的蛊惑,做出可笑的举动,连二郎神的哮天犬居然一下凡间就急着去交配。这些神仙的形象,不仅是导演将仙界塑造成了市井,更是表达了导演对于以“仙界”所代表的禁锢人性、克制欲望的强权的反抗与不屑。
其次,电影展现了人的另一种特性,就是人在活着的时候永远也看不透人生,看不透自己。电影中,为了看透至尊宝的真心,紫霞仙子和白晶晶曾经先后飞入了至尊宝的心,与那颗像椰子一样的心进行对话。导演并没有让观众听见这两段对话,这样的处理方式正是在暗示观众,我们永远也不可能真正明白别人内心真正的想法,永远也不会知道别人所说的是否是真心话。
但是紫霞仙子和白晶晶她们得到了导演的“特许”,超越了一次人性,听到了至尊宝自己也不清楚的真心话。紫霞仙子听完后在至尊宝心里留下了一滴眼泪,这代表了什么呢?电影名没有明说,留给观众无尽的遐想。而至尊宝直到死的那一颗才看到了自己的心,看到了紫霞留下的那一滴眼泪。他与观音大师说:“以前我看事物,是用肉眼去看,但是在我死去的那一刹那,我开始用心眼去看这个世界,所有的事物,真的可以看得前所未有那么清楚。”在我看来,这句话比电影红透半边天的“曾经有一段真挚的爱情”经典百倍,它所表达的正是常人最难做到的,用心去感受世界。或许美国盲聋女作家海伦凯勒正是失去了重要的感官,才能拥有常人无法拥有的智慧,而庸碌平凡的人们只有临终时,才意识到许多宝贵的东西已在不经意间,被自己错过。
再次,《大话西游》揭示了爱情的真谛。至尊宝与白晶晶也好,紫霞仙子也好,其实都带了欺骗性质,但是就是在这过程中,爱情悄悄地在萌生。但是我们不难发现,白晶晶和紫霞仙子先后出现在至尊宝生命中,但是他爱的是紫霞仙子。作为观众,我们是旁观者,所以我们看出了至尊宝的真爱是谁,但是当局者迷,至尊宝回到500年前,再次遇到白晶晶时,他仍以为自己爱的是她,这种迷茫非常真实,相信许多经历过爱情的人都能体会。
当紫霞仙子被牛魔王逼婚的时候,她满心幻想着至尊宝会身披彩霞,脚踏祥云来救她,但是讽刺的是,这时候的至尊宝却满怀期待地准备着与白晶晶的婚礼。紫霞仙子对于爱情的天真态度让人不知是同情还是羡慕,虽然至尊宝最后发现了自己也爱着紫霞仙子,也的确身披彩霞,脚踏祥云地出现了,但是他已经选择了舍生取义的道路。正如紫霞死前对孙悟空说的:“我猜得到开头,可是我猜不着这结局。”不是对的时间,对的人,就成就不了完美的爱情,这段令人叹惋的悲剧爱情着实发人深省,没有这么多坎坷的人们如何能不珍惜眼前的爱情呢?
最后,《大话西游》的结局笑中带泪,在导演的“画蛇添足”下增加了笑的成分,看似
减轻了故事本应给人的悲伤感。故事其实到紫霞仙子不幸身亡,孙悟空打败牛魔王,师徒四人继续上路就可以戛然而止了,如果是这个结局,那么这部电影被称为“悲喜剧”就不是很妥当了。在月光宝盒的作用下,大战结束后,当孙悟空再次醒来的时候,一切都已物是人非,每个人都有了一个美好的结局。蜘蛛精和白骨精成了豆腐西施,他们的相公,原来的二当家考中了状元,过上了美好的生活;至尊宝和紫霞在孙悟空的帮助下也终成眷属。值得注意的是,被至尊宝连累而死去的葡萄成为了向导,再次见面时早已不记得前世,但孙悟空仍让他还三刀,弄得葡萄不明所以。看到此处,不禁有些心酸,当时的一切只有孙悟空一个人记得,这些即便在看到这些熟悉的人,也无法与他们分享了。导演暗示观众,其实死并不是最痛苦的,反而是坚强地活下来才更令人敬佩,孙悟空担起了取经的责任,是下了多大的决心啊!虽然《大话西游》将原著改编的彻头彻尾,但所表达的这种悲凉与孤独确实与小说有着异曲同工的效果,非常深刻。
《大话西游》这部作品之所以经典,不仅仅是表面上所看到的搞笑,更是这份幽默背后所透露出的对当今社会、对人性的一种折射。之所以架空在古典小说上,恐怕也是希望借这种距离感,让观众能够更好地反思人性吧!希望看了本文的读者有机会再看到《大话西游》的作品时,更多地对其进行一些思考。