美术学习心得——婷

第一篇：美术学习心得——婷

美术学习心得

自小对美术有着情有独钟的喜爱。经常捧着哥哥的美术课本翻阅着，欣赏着。虽然并不会欣赏，但看到课本里面逼真的图片，各种富有创意的作品时，心中总是一阵窃喜。惊叹于作者是如何具有如此的心思创作出来的。于是，无事的时候，也会拿上自己的美术小工具，随意地图画于自己的本子上，沉浸于自己小小的“美术”世界中。由于没人指导，总不满意自己 的美术作品，经常获得的是同伴们的奚落与打击，渐渐的在美术上面也就失去了自信，不再去写写画画了。

“生活中的美术无出不在，只要你善于发现，用心去寻找。”这是到第一师范时，美术课堂上老师常说的一句话。确实如此。记得零七年的一堂美术课。有一次学的是用综合材料创作美术作品，如，树叶，树枝，易拉罐，鹅卵石等等。张老师先拿出了一些优秀的富有创意的美术作品展示给我们看。其中有一幅作品给我留下了深刻的印象:作品是用鸡蛋碎壳拼凑而成的衣服秋季黄昏世界森林树木呈现冷灰色的美景。作者利用茶叶蛋的蛋壳与鸡蛋壳原有颜色的深浅查别，向我们展示了一幅颜色深浅有度，富有肌理效果的优秀美术作品。当时大家佩服作者的想象，创作热情正浓。

我和宿舍的几位好友，提着一个塑料袋，兴致勃勃的到室外去采集素材，看是否能被某种事物所触动，而有所启发。沐浴在下午和煦的阳光中，微风徐徐吹来，我们把美术作业的事抛掷脑后，尽情的享受着这大自然馈赠于我们的大好风光。闭上眼睛，张开双臂，接受着这和风煦日的洗礼。一声鸟鸣传来，一只小鸟从空中掠过。给这宁静的环境增添了一丝悦耳的曲子。渐渐的，我脑海中越来越清晰的浮现一位少女，身着白色素裙，有着披肩的长发，张开双臂，面对着大海，微笑地凝视着海平线上的日出，时而有几只海鸥骤然而起，扑打着翅膀，飞翔于海平面之上，海风吹拂着少女的衣裙与长发，整个画面一片宁静与祥和。

想到这些，我睁开双眼，把刚刚脑海中的画面描述给身边的几位朋友听。张老师说，作品的创作，构思最重要了。同学鼓励着我可以试着用综合材料把刚刚的画面表现出来。我兴奋地位自己的构思寻找素材。思想一下，大海可以作为整幅画的底色，用水粉调出渐变的海蓝色，少女的皮肤可以用与肤色相近的挂历，把它撕成碎片，呈现出肌理的效果。说做就做，回到宿舍把暂时能找到的素材都用双面胶粘上去。在作业的过程中，思维越发的敏捷，随手拿起桌上的白色卷纸，把它粘成海鸥的形状，用红色的水彩笔点一下眼睛和嘴巴，用灰色的水彩笔稍微点缀一下尾巴，一只只白色的海鸥就完成了。惊喜于自己的才思敏捷。立即用芭比娃娃的衣服剪成了一条裙子。作品完成的查不多了。至于日出，素材来的更巧。正在吃橘子的同学，用剪刀把橘皮剪成了碎片把它粘在了海平面上，效果确实不错。拿着自己的作品给同学们知道，有同学提议说，海边来点沙子就更好了。但怎样才能让沙子粘在纸上呢？我们试了双面胶，固体胶，502胶，均不行。有的同学帮忙到网上寻找帮助——可以用强力胶。在同学们的帮助下，历经6个小时，终于完成了。感觉有点乏了，一直都聚精会神于这幅作品上。自我感觉还不错，毕竟这是通过自己的思考、动手一气呵成的作品。

有人说，蛹化成蝶的痛苦，造就了蝶飞翔的快乐，承受挫折的痛苦，铸就了我们成功的快乐。我打破自己的蛹壳，战胜蜕变的痛苦，战胜自身的懦弱，尽情飞翔。美术并不是那么的令我恐怖，只要用心，认真的去做，必能有所收获。创作的过程是快乐的。

第二篇：美术学习心得

发现美，感受美,创造美

可爱四班

今天的学习是由蔡老师和李老师为我们进行的。通过这次培训，我更爱美术了。我知道了美术是一门特别的学科，能使学生感受美；新纲要的标准下，美术欣赏是运用感知、记忆、经验、知识，对美术作品进行感受、体验、分析、判断，而获得审美感受和美术知识的过程。欣赏教育是培育儿童艺术素养的一个重要途径，它对提高幼儿审美能力和艺术素养具有十分重要作用。如果幼儿能掌握美术欣赏的基本方法，那么就能更快提高幼儿审美水平和欣赏能力。从而开阔艺术视野陶冶情操，树立正确的审美观。

一、美术欣赏在美术领域中的重要地位

幼儿园美术教育活动包括绘画、手工、美术欣赏三大內容。其中美术欣赏可以说是绘画、手工教学的一种准备和启蒙，理解和欣赏美术的能力对儿童将来的发展来说是更重要的它有利于促进幼儿的认识发展，能发展其感官功能，开阔眼界，丰富表象储备；促进幼儿审美能力的发展，发展他们的美感，获得精神上的愉悦和审美享受；为幼儿创造力做奠基。

二、实施幼儿美术欣赏教育，提高幼儿欣赏水平

通过这次培训，我懂得美术欣赏教育要求教师引导幼儿欣赏和感受美术作品中美好事物，了解对称，均衡等形式美的初步概念，感受其形式美和内容美，从而丰富他们的美感经验，培养其审美情感。在低幼儿童中开展美术欣赏活动，不仅是可行的，而且有其它活动不可代替的功效，它对开阔儿童的视野，提高儿童的艺术兴趣，发展儿童的创造力、想象力、情感体验能力和语言表达能力，培养儿童的自信心和积极的情感态度等方面均有显著的作用。在培训中我学到了进行幼儿园美术欣赏教学时采用了以下一些策略。

三、正确选择美术欣赏作品

美术欣赏的作品，都包含着审美因素，只不过有的显而易见，容易把握，有的含蓄、深刻，需要教师启发引导。幼儿美术欣赏的基本素质只能从审美实践中来，多欣赏艺术作品是提高艺术美欣赏基本素质的首要条件。

美术课堂教学中，我还有很多不足的地方，在这次培训中和以后美术课堂教学中

我会继续不断提高自身的美术素质，不断的改进自己的教学方法，通过美术欣赏活动去唤醒幼儿对于生活的感受，引导他们通过美术欣赏活动丰富内心的情感，陶冶美的情操，提高审美能力，努力为幼儿营造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和学习氛围，享受美术欣赏带来的魅力。希望能在不断地学习与培训中获得更多有关美术手工方面的更多有益经验，更好的提高自己的美术素养，为孩子们带来更多有趣的美术感受。

第三篇：美术学习心得

美术学习心得

在此次学习后，让我认识到教育要回归原点。作为美术教师，对学生所实施的不只是专业美术教育，更多的是生活美术教育，在教学中，淡化美术知识和技能技巧的同时，激发他们的兴趣，培养他们的能力。不仅如此，美术教学还要贴近孩子们的生活，应当把教学融入到孩子们的生活中，把他们特有的游戏生活、身边的校园环境、家庭和社会生活变成习作的丰富源泉。让孩子们用自己的感官去观察生活，用画笔去记录生活，使他们从中品尝到生活和绘画的乐趣。只有追求儿童的需求，营造儿童学习的兴趣，体验到美术与生活息息相关的联系，才能使孩子们真正的爱上美

术课。并且美术并不是单纯的学科，它与音乐、体育、语文、数学等为一体，是一门综合科很强的课程。

美术学习心得体会

麻河镇凉亭小学高芳明

2014年7月8日至28日，我参加了在全市小学美术学习。首先我们听取了陈老师执教的《动物与花朵》和李老师执教的《马口陶器》，然后，我们听取了教研员对课标的解读，并听取了两位老师的说课。周丽老师的这节课的教学环节设计流畅自然，恰如其分，充分展示了高效课堂的自然本色。我深深的为周老师的教学方法、教学理念及教学设计所叹服。首先周老师播放幻灯片，然后提出问题:你观察到了什么?你想到了什么?讲解了花鸟画的画画顺序，随即进入新课教学。在教学过程中，周老师首先讲解了昆虫的有关知识，然后示范了昆虫的画法，随着教学进程的深入，周老师以范画为例说明了画面如何布局。然后又进行了作品自评与点评。李

老师首先带领同学们观看了各种各样的城堡，然后示范并讲解了刮刻画的三个步骤：涂画底色、覆盖颜色、刮刻表层。两位教师的课生动形象，可谓缤纷多彩，精彩纷呈，通过听课活动我觉得收获很多，受益匪浅。我觉得教师要把一节课上得有声有色，能使学生投入其中就必须在教学构思、教学手段、教学方法等环节上把激发学生学习兴趣放在首位。

在听课学习中我看到：新课程的实施使教师的教学观念进一步得到转变。同时，观念的转变还带动了教学方式和学习方式的转变。以往“师问生答”的单

一、被动的学习方式正在蜕变，已逐步建立和形成旨在充分调动、发挥学生主体性的多样化的学习方式，学生在教师指导下主动而富有个性的学习已成为课堂

“用发展的眼光褒奖孩子的作品”这是实现课堂教学有效性的措施。首先从老师和学生的不同角度去思考问题，把握住教学目标、教学重点、难点。其

次进行有效的教学设计，课前做好充分的准备，精心设计教案。第三让教法与学法

增加效能：自主学习增加效能，拓宽教学方法提高效能，进行有效的表扬。第四课堂生成就是最大的教学效率，教师需要培养多种基本素养比如知识、心理、教学和社会经验等，教师还要有一定的预设能力，通过言语语言和非言语语言实现课堂生成。第五从运用美术材料的过程中去思考有效性，美术的发展离不开材料，让材料成为美术教学的有效载体，充分挖掘传统材料的表现力。最后就是从作业评价中去思考有效性。每一节课都要坚持评价，评价可以采取自评、组评。在以后的教育教学中我们应多从教材的内容和学生需求出发，让每一堂课都成为学生对客观世界意义的领悟，对生命意义和对生命价值的体验，培养学生学习美术的长久兴趣．这样学生的创作思维才会源源不断，而不会被我们扼杀掉！

美术课听课心得体会

自从教学以来，有幸被学校外派两次听美术优质课，收益很多。

新一轮美术优质课评比在2014年10月28日落下帷幕，然而此次优质课的高水平展示却让我久久回味，应该说这次的优质课较往年有了较大的飞跃，整体水平高，让我们这些入会者大开眼界，受益非浅。下面结合此次的赛事谈谈个人收获：

一、别开生面的导入开启好课之门

好的导入能把学生的热情充分调动起来，课堂气氛热烈，互动效果好，此次的课有个共同特点是：引人注目的开场白和活动设计，集趣味性和启发性为一体不仅能引人入胜，而且能发人深思。其中一位老师在讲美术字时用喜羊羊与灰太狼的变体美术字为素材，展现在全体学生面前，拉近了与学生的距离，同时奇特的情境设置充满了神秘感，有效地调动了孩子探索、求知的欲望。羊亭的 宋丽芳 老师以大家耳熟能详、喜

闻乐见的名星人物开场，极大地激发了学生的兴趣。

二、教学理念新颖，资源运用合理。

教师们注重师生情感的交流，有较强的亲和力；注重师生学习过程的互动；教师是学生学习的指导者、帮助者，而不是灌输者，传授者。教具、范作的典型性极具视觉冲击力。教

学设计适合学生，贴近生活，设计体现继承与发扬、改革与创新的特点，不以讲为主，以师生对话为主要的学习方式，极具启发性和引领作用。设计尽可能让学生参与其中，贴近生活、贴近社会。因材施教、分层教学都体现得淋漓尽致，让不同层次的学生都能有事做，有目标追求，并取得不同程度的提高。印象深刻地是《春天的畅想》一课，在与孩子欣赏、交流的过程中，老师自用大量的画作提炼出绘画的关健因素：造型、颜色、装饰、材料。同样在分析、交流中巧妙地把数学中的“+”、“-”法引到美术课堂中，操作方法简单明了，孩子

理解快、易上手。

三、教师综合素质的提高

一节好课设计固然重要，但更重要的是要有一个综合素质高的教师来驾御。教师形象的感召力、微笑、亲切、抑扬顿挫的语言以及随机应变的教育机智皆是一节好课必不可少的调味剂。忘不了老师的机智幽默、与孩子的亲密无间以及老师贴切、生动的教育评价：“说的、做的都是那么好。”、“人和作品一样充满了灵气。”??哪个孩子听了能不满心欢喜？

通过这次听课活动，我真的收获很多。虽然各个老师的水平不一，风格各异，但每一节课都有很多值得我学习借鉴的东西。教学真的是用心、用脑的大胆实践过程。教学生，重在培养学生良好的学习习惯，良好的学习品行。课堂教学

重在课堂常规与教学目标的有效完成。要想实现这样的目标，关键在于提升自身专业素质和综合素质，在每一

个教学环节中多动脑筋，多实践，多反思，大胆用新的教学理念去指导实践。

不足之处也有，通过听课，我发现学生的美术水平这几年并没有实质性的提高，表现在很多学生不善画，但善于用嘴，老师在让学生评价作品时，学生美术术语一概不知，倒善于调侃，引得老师们一阵阵哈哈大笑，这算是优点，还是不足？我倒认为其中有些许显得搞笑,这是学生自身造成的，还是我们的老师造成的？

上真实的课 上认真的课

——黑龙江省薄弱学科骨干教师培训心得体会

陈 静

2014年3月20-23日，我有幸参加了黑龙江省中小学薄弱学科美术骨干教师培训，时间虽短，对我来说受益匪浅。培训涉及到了很多美术内容。他们分别是有效教学与教师经验成长、综合材料在小学美术教学中的应用、纸艺在小学美术教学中的应用、务实的师德等。

我学习了很多美术教学成功案例，观摩过许多优秀美术老师精彩授课，同时我也在思考：什么样的美术课称得上好？怎样上好美术课呢？在思考的同时，我把自己总结的教学理念搬到课堂里，在一次次实践的检验中寻找答案。

通过杨秀巍、赵玉晶等专家的精彩讲座，我学会学以致用，运用到课堂教学之中，抽出时间反复学习。在我从教时间里，最经常听到的赞声就是：“作为一名美术老师真好！上课不用从头讲到尾，轻松又愉快，轻松的收获教学成果，还可以得到全校学生的爱戴……” 我笑一笑，心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果，这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考、推敲。

在素质教育的大背景下，义务教育

阶段的美术教育由原来过于强调学科本位转为以学生的发展为核心。目前，“为画而学”的教育观已经越来越受到美术教育者的非议。因为我们的教育对象中绝大多数人，目前不可能将主要精力放在美术学习上，将来也不一定以美术专业作为自己的终生职业。所以，我们对学生实施的不是专业美术教育，我们寻找的途径，必须是从教育的角度来认识美术课程。在低年级美术教学中引入游戏性的教学方式，能让学生真正进行最自主的美术活动。著名儿童美术教育家杨景芝教授说过：“孩子们具有丰富的创造力，每个孩子都具有丰富的创造力，每个孩子都各具特点，只要我们正确地加以引导，孩子们的潜能意识都能得到很好的发挥。”而美术

教学是最具有创造性的活动，最能够体现素质教育的要求。在多种方法中，游戏性教学是其中的一条重要途径，也是减轻负担、事半功倍的好方法。一个方法得体会让人终身受用，一个方法的

失败会让人遗憾一辈子。新课程的实施不得不改变一些已有的教学方法，不是说这些方法不好，只不过适应不了这个前进的社会。于是把原先的一些较好的教学方法保留下来，但必须补充新鲜的“血液”。

1、注重多媒体在教学中的应用。

二十一世纪是知识的世纪，需要更多、更优秀的人才。以提高民族素质为目的的教育必须紧跟时代节奏。鉴于传统的课堂授课方式的局限性，教学手段需要更新，现代媒体教学融入课堂已成为必然。一方面，传统的美术教学模式中知识的传授，素质的培养主要以教师的讲解、学生练习、巩固为主。理性知识太多，感性材料太少，不能充分发挥学生认识的主体性。另一方面，时代在发展，需要有“发展的眼光”。运用立体的，动态的、连续的、全面的表示方法反映美术教学过程，多媒体教育已越发显得重要。它通过利用现代媒体的形、声、色并茂，表现手法丰富多样，富于

变化的优越性，达到优化教学过程，提高教学质量的目的。多媒体教育中，运用课件教学不失为一个非常有效的教学手段。教师在课前运用计算机把课件做好，上课时只须将学生带到多媒体教室。电脑展示的画面色彩丰富，有动画效果，有故事情节，有优美的音乐。学生的学习积极性将被最大限度的调动起来，使美术课堂真正做到寓教于美，美中育人。于是我就自学了几个制作课件的软件，实现自己能亲自制作，如我制作的《卡通画》、《会变得线条》、《让我的飞机上蓝天》等课件，在运用中使学生感受到什么是“美”，让我明白传统教学过程中教师的口头讲授方法，不能满足学生的所需。而现代多媒体教育技术具有形象直观性，声像同步性，画面的动态选择性和时空的可变性等优势，使学生对于学习美术的信息来自各方面，呈现出令人难以想象的效果。

2、构建符合素质教育要求的课堂教学模式。

示范——模仿教学模式是美术教学中必不可少的。教师首先通过示范提供给学生该绘画过程的感情认识，同时要注意引导学生参与观

察、思考和分析，领会其中的道理，亦可展示可行的几种方法，让学生边思考、边选择、边模仿、边体验。如在讲授《水墨画的笔墨技法》时，对于课中涉及到的中锋、侧锋、逆锋、拖笔等内容，单单通过口头表述恐怕学生难以领会，只有通过教师的示范，让学生认真观察、思考、同时伴以适当练习，才能达到较好的教学效果。特别要注意的是必须避免简单的缺少学生参与的师讲生听和机械模仿，尽量弥补该模式可能造成的认识活动的不完整性。

尝试——指导教学模式。尝试有的教师认为这是数学课中最常用的，美术课不需要这种方法，其实这是培养学生创造力的一种最有效的方法。在教学中先让学生自主尝试来学习绘画方法，教师的指导分析贯穿在学生尝试学习的实

践活动之中。让学生边学习教材、边尝试绘画、边商讨、边探寻方法。在学生尝试绘画和教师针对性的指导的基础上，再经过进一步的实践活动来完善并获得技能和得到体验。在《美丽的热带鱼》、《树叶贴画》的课中，让学生根据制作图自己动手操作，教师的指导贯穿在学生动手过程中，让学生自主尝试，可培养其独立能力。在此值得注意的是，教师要不断激发学生尝试绘画的兴趣，使其具有挑战性；并不断鼓励学生持续尝试的勇气和信心。

3、正确对待学生的差异。

适应每一个学生的特点，在适当的时间以适当的方式对其进行有针对性的帮助，体现因材施教的原则。在安排学习任务及各项教学环节中，要尽量考虑学生的差异，分别让不同的学生都有机会在各自特长的方面表现其领先的优势，让他们有机会“露一手”，并给予积极的评价，以使他们树立起自信心。如在教学漫画中让学生有 4个作业选择，

分别是：根据生活中的趣事画一张漫画；为理想中的自己画一张漫画；为喜爱的卡通动物或者人物设计一个完整的故事。选择自己最喜欢的卡通画并且临摹一张。学生不用再为一道不愿做的作业烦心，他们可以自由选择难度大还是难度小的作业，心情肯定愉快而又轻松。

4、由传统美术技能教学，倾向美术技能与审美教学的和谐统一。

素质教育提出了新的要求，要智、能结合。怎样结合呢？a，教师在授课时，不仅要注意学生对知识的了解掌握程度，更重要的是要让学生对所学知识的运用，传统的美术教育对此还重视的不够。b，要引起学生的重视。美术课虽非主科，但它对于培养学生的审美的眼光，良好的行为，对生活的热爱，德、智、体、美、劳全面发展，培养学生的综合素质，都起到了不可忽视的重要作用。甚至对学生未来的生活都有着深远意义的影响。

我觉得运用游戏性美术教育教学

活动需要注意的地方是：教师设计的游戏内容和形式要紧密配合，课堂上组织好游戏的各个环节，特别是强抓课堂常规，不能让混乱的课堂纪律，影响了教学效果；教师要提前准备好游戏中所用的教具和实物；教师在游戏中语言要突出重点；运用儿童语言把讲、听、看、玩有机地结合起来，使学生在玩中获得知识和美感。

总之，通过这次黑龙江省中小学薄弱学科美术骨干教师培训，我深刻的体会到以游戏导入课堂教学，使严肃、乏味的课堂变得生动活泼，给学生的学习带来无穷的乐趣。他们在游戏中玩、在游戏中乐、在游戏中学、在游戏中成长、在游戏中培养心智。同时在游戏性教学方式中，尊重了学生的愿望、乐趣、情感、选择等“学”的权利，学习热情将会有增无减，教师也实现了教的义务。我想小学的美术教学是一门研究性的学科，有待我们美术教育者不断的探索与追求，将美术课程真正成为其他学科心

目中的轻松、愉悦的学科。

在县教育局的组织下，在各级领导的关怀下，我们在四中进行了为期两天的新课改学习，现在将这次学习心得体会如下：

大家都知道我们的基础课程改革确实已经到了非改不可的地步，只是如何改还需要一个思考过程。这是一个逐步实现的过程，不可能一蹴而就，对广大的教师来说是一次大考验，因为这必须摆脱已有的、固定的教学模式去思考一个全新的教学方法，即使以前曾经思考过，但真正实践的时候又是一回事，是否能经得起这次考验，可能在很多人心里没谱。

原有的课程教学可能使得一部分学生的个性都被扼杀在这个无形的杀手中而不自知，但扼杀者也不知道，他们以为这就是一种帮助、是一种启迪，结果正是这种帮助、这种启迪造成了本不应造成的个性发展，是该结束了。

其实对新课程改革还没有形成一

个具体的概念，但总觉得旧课程制度已经制约了一部分学生的发展，虽然新课改的结果如何不得而知，但有个新的转变与突破总比捧着旧体制不放好，而且这是已经在多个实验区内经过实践获得的经验，经验必须借鉴，但如何做却是我们自己思索出来的，把握一个总体方向，也能教出特色。

为什么说我国基础教育课程已经到了非改不可的地步？确实是因为目前我国基础教育的现状同时代发展的要求和肩负的历史重任之间还存在着巨大的反差。回顾以前的教学方式，那一种简单的教学模式正如芦咏莉博士所说，教师是人类灵魂的工程师，但却只是一条传输带而己。没错，就这样的一条传输带要教导出适应社会发展的人才、具有竞争经验与承受失败毅力的人才是很难的。一是学生学习的只是书本上的内容而远离了学生的实际生活，但实质上学生掌握知识的过程，应该是一种探究的过程、创造的过程，也是学生创新精神

的培养过程，为此，我觉得，要让学生学会在生活中学到知识，在知识中体验生活，而这就得靠老师在学习中的引导。每一项学习在生活中都有它的原型，老师要引导学生找到原型，然后总结出所要的知识；也可以教会学生，利用所学的知识，运用到实际的生活中去。因此，教学不再是单独地课堂上的教学，在以后的教学中，应该带领学生更多地参与生活，从枯燥地课堂学习中解放出来。二是传统的应试教育势力强大，以前所谈的素质教育，在一定程度上说还只是理论而己，真正做到又能有几？面对着21世纪的挑战，老师应该知道，这必须改变。时代发展的日新月异对学习内容提出了不断更新的要求，也对学生的各方面素质不断提出新的要求，因此，在教学中，老师应该综合学生自身条件与社会需求，不能再使用教学中的单一模式，要让学生自主学习，并在教学中树立学生自主、创新的观念，培养学生的自力、创新精神。

可是，长期以来，老师依靠的是教材、教学参考书，如今却需要充分发挥的是自身的积极性与主观能动性，是与学生的交流与协商，是对学生在学习知识过程中的个性培养，这却不是每个老师都能掌握得好的。

就如对学生的评价。建立一个新的评价体系对老师来说也是一个极大的挑战。其实老师都是为了学生好，但却经常相信“棍棒之下出状元”。我也曾觉得，对于那些捣乱而又不听话的学生以暴制暴是个极好的方式，因为有了威慑力才会有信服，如今却一直令我懊悔不已，我常想：我的举动在学生心中留下的不知是一种怎样的印象。“没有调查就没有发言权”，没有沟通就不能得到正确的结论。可更经常的，老师根本无须对学生行为经过一番详细调查就直接凭借自己的喜恶判断学生的对错，这也许是老师与学生的沟通问题，却也正是旧的课程体制下的产物。但是人是有个性的，而且个性的发展是受一定的环境与经历的

影响，学生都希望得到老师的关注，只是表现的方式不一样而已，老师在教育的过程中是否能深入地了解到学生思想发展的深层面呢？可能很多老师都没有想过这一点，总以为坏的就是坏的，没有任何原因的坏，可是这个坏究竟归结于何处呢，却没有认真思考过。其实老师只要能把自己与学生平等对待，也就可以避免许多可能是误会产生的错误，给学生一个平等面对老师的机会，让学生说出心里话，也就可以消除许多老师与学生之间的矛盾。

其实学生对学校的排斥感不仅仅是因为学校的错；老师的错；沉重的课业负担；对枯燥的学习生活的厌倦；或者是兼而有之的原因，很重要的一点是因为学生与老师之间不能得到教与学的快乐。其实这并不难做到，只是老师已经习惯于在学生中的主导地位，而新课程正好为教师角色的转换与发展提供了良好的契机和条件，让老师原有的角色发生变化，并且不断地适应新的角色。

因此，老师要成为学生的促进者并成为实践的研究者。只有这样，老师才能摆脱旧课程体制下的束缚，重新激发自身活力，并成为学生个性发展的催化剂。

轰轰烈烈的新课程改革为老师创造了一个新的机遇，“一切为了学生”，这将是老师心中为之奋斗的目标；赋予学生自由，也将是老师教学中的唯一规范。愉快教学，将令老师与学生在教学共同成长，并使学生在学习中既获得知识又得到个性的培养与健康发展。老师，我们的责任重大！

第四篇：美术学习心得

美术学习心得

——美术伴我成长

湖南第一师范学院小教大专部 08级 559班 徐依 10015950847

说到美术，以前这是一个很陌生的词语。因为那时的我们对美术根本就不放在心上，学校只重视我们的文化成绩以至于把美术课都用来给我们上数学课。直到来到了第一师范学院，我们接触了与美术有关的课程。觉得美术离自己很遥远的同时，又觉得美术是一门很深奥的课程，并对此充满了幻想与期待。学校开设了美术这门课程，我开始慢慢的接触美术这门学科，并且逐渐的深入。从最开始的我对美术一概不知，慢慢的知道了如何进行简单的素描，知道了水彩、水粉、美术字、简笔画、国画、纸雕、陶泥等等。

以前上美术课老师也就是要我们随便画画，也不教我们画画的技巧，所以也不是很懂得怎样的去运用。而现在在第一师范这个学校我们的美术课是一点一点的从头教起的，从理论到实践，一边讲解一边实践，学的也快懂得也多掌握的更好。

艺术来源于生活而高于生活。这句话是张容舟老师最喜欢说的。的确在这里，我体会到了：美术，它视觉给我的冲击美，给我的快感美以心灵深处的灵魂美。如水墨画，它给了我对中国五千年历史文化的熏陶；又如西方的油画，它又给了我一些对世界画面的清晰感、真实感。不同的国家不同时代给人的感觉是不一般的。犹如生活中的酸甜苦辣，各有知趣。

还有对于将要作为小学教师的我觉得用处最大的是简笔画。简笔画的好处也有很多，简洁性、生动性、可识性、快洁性等等。它可以运用简单的线条、几何图形组合在一起，形成一幅生动的画，而且特别地简单，又明了。简笔画还很好学，教小朋友也好、教成人也好，都很容易掌握。它的用处也很大，无论是生活方面还是工作方面，都能用到它。它带给我们的好处还有很多……

还接触了美术中别的一些类型，像水墨、线描等，但这些画是比较难一点的。所以想学好美术就要先学好简笔画，因为简笔画是美术中最基本的，练好简笔画在去学习别的画就会简单的多了。最令我印象深刻的要数银饰。那一次我们那组的伙伴们为美术作业银饰设计而忙到很晚，尽管我的手因为要使铁丝牢固的原因而不小心导致出血了非常疼痛，但我们还是没有放弃因为内心有希望。我们在制作设计的过程中都怡然自得，不管是过程如何艰辛，还是结果怎样，我们都很开心。从完成美术作业的过程中，我懂得了做好任何事情，完成每幅作品，都需要认真的对待，只有用心对待，并且用自己的汗水脚踏实地，才能成功。

美术是一种视觉艺术，在欣赏过程中，经过反复观赏品味，由表及里地感受艺术品的丰富内涵，画中美的动人的艺术形象和色调，不仅能使观赏者得到视觉上的快感，而且可以从它的内容上体验到作品中体现的情绪和思想感情，加深了对社会生活美、艺术美的感受能力，唤起了创造美的意念。因此，了解和欣赏祖国丰富的美术作品，可以使我们认识我国优秀的民族遗产，领会古代艺术美，从而产生爱国主义精神和民族自豪感。由于长期以来我们都是接受应试教育，中学时代对于美术也没有很深的了解。对美术的了解也仅限于一周一次的美术课，所了解的也只是几幅名画而已，更别提美术鉴赏跟创作了。

我个人觉得在第一师范，经过两年的美术学习，对于我个人的修养和美术知识都得到了很大程度的提高。同时也改变了我一直以来对于美术的观念。以前我总认为美术并不重要，考试也不会考。只有专门学习美术的人才需要认识美术了解美术精通美术。但是现在我发现美术不是画画这么简单，其实美术可以表现很多内容，尽管绝大多数情况我自己都看不懂。

以上就是我学习美术的心得，我觉得美术学习让我受益匪浅。当然，美术我也会一直练下去的，没事的时候就练，也许现在还画得不好，但总有一天我会画好的，相信自己。

第五篇：美术教学论文(董婷)

论幼儿园美术教学中教师的专业素质养成

——幼儿园美术教师的成长历程

前言：

当今幼儿教育事业的蓬勃发展不仅极大地唤醒、提升家长的教育意识与观念，也为各种幼儿早教机构开拓、创造了商机与利润，打着“为孩子一切的潜能教育”的早教中心遍地开花，从积极地意义理解为孩子们的早期教育得到了社会、家庭、教育机构的重视并加以实施，为国民素质的提高在做基石，但从热闹的背后我们看到的是幼儿教育资源的空乏，不是说一个装饰十分豪华、设备顶尖的环境就可以肆无忌惮的去做幼儿教育活动，单从教师这一个体来说是起到至关重要的作用，乃至决定性的因素。所以幼儿教师的专业素质养成是教育活动得以实施的先决条件。本人在幼儿园工作多年，自知作为一名幼儿教师理当学无止尽，在陪孩子一同成长的过程中不断吸取经验并运用其中，教学相长，梳理、总结适合孩子发展的教育教学方法，完善自身教学技能并充盈新的教学概念，为更好地胜任工作而努力。

正文摘要: 本文结合《3—6岁儿童发展指南》的指导精神，依据工作中的实例，解析幼儿园美术教学中教师所具备的专业素养及成长历程，为幼儿园美术教学活动提供一定的参考，也为正在探索学习的教师为之共勉。

美术教师的社会角色：

对于美术教师这一具有专业特色的职业来说，很多人认为只要画画好就能胜任，不管你是简笔画、油画、素描之类的精通一二即可，如果是专业学校毕业的就更好了。但纵观其中你会发现其结果并非如此，不说市面上打着五彩斑斓广告的美术特长班是多么的差强人意，单就学校里（除专业学校外）专业的美术教师来说所谓的授课也是一知半解，缺乏专业系统性的课程设计。孩子们对于美术与生俱来的美感创造被停滞在朦胧状态。而对于幼儿园这一特殊时期的美术教学来说，无疑是处在类似于“文艺复兴”后的春笋时期，学校艺考的热潮，家长的盲目重视课外技能的学习，让处在刚踏入“小团体”的孩子们肩负重任。上幼儿园没几天，家长就要四处打听哪有特长班可以报，哪个教师教的好？休息日带着孩子奔波于各种特长兴趣班，各色“教师“忙的不亦乐乎！难道孩子们在学校里都没有学习吗？教师在学校都不用那么辛苦上课，就等到补习班来教授课程吗？这无疑是个变质的教学模式。幼儿园美术教师专业素养养成不仅是整个社会的需求，更是胜任工作的先提条件，但往往幼儿园美术教师的专业水平与教学执行力在职业群体中不太被重视。出于教学性质特殊性，幼儿园中的美术教师大都不是专业教师，因为学前教育需要的教师是全能类型，教师需要对各种专业技能都要涉及了解，广而不深、广而不精是幼师这一职业的普遍现象。怎样在工作中为孩子创设适合发展的环境、为孩子的个性化发展做出精准预备已是每位教师最需要去学习、实践的宗旨。

幼儿园美术教师应具备的专业素养：

1、要具有专业敏锐的观察、了解、分析孩子的心理发展需求的能力。

教师首先要具有一定的学前教育专业的理论知识，从某种意义上来说就是要为以后工作所服务的对象有一定的了解。对幼儿园中3—6岁孩子生理、心理正常与非正常的各种生理轨迹熟知并积极配合指导教学，这是幼儿园教师最根本的职业技能。与专业的美术教师相比，幼儿园教师在理论上的学习要优先于专业美术教师，学前教育本身具有一定的职业指向性，无论是教育学、儿童心理学是始终必修课程。在工作中教师需要加强的是实践中对孩子的观察、分析孩子心理发展需求的能力，“每个孩子都是独一无二的个体”，幼儿期心理健康指导教学涵盖整个幼儿园时期，对于这一时期所进行的各种教学也是围绕这一主题目标进行的，所以教师不仅要学会尊重孩子，更要用爱心去善待每一个孩子，用自己的实际行动协助每个孩子健康成长，为孩子们创设积极、乐观、友爱的人文环境这是所有教学工作的基础与必备素养。

2、要明确现阶段幼儿美术教育的意义与任务

对于美术教师而言，要了解现阶段美术教育的目标与实施任务，要对于自己所带领的课程有全面、详细、系统的认知和统筹。正确认识不同年龄阶段、不同儿童的发展特点及其美术能力发展的现有水平和潜在水平，在此基础上提出适宜的期望和要求，要在儿童现有的发展水平上促进儿童发展。

幼儿园美术教育的意义 ：

1、通过美术活动，促进培养幼儿动手能力与良好生活、学习习惯。

2、通过美术活动，可以促进幼儿身体各感官和智力的发展。

3、通过美术活动，可以发展幼儿的审美情感和对艺术的兴趣。

4、通过美术活动，可以培养幼儿的社会情感，团队意识，发展幼儿的个性。幼儿园美术教育的任务：

1、在观察的基础上，以充分表现对生活的认识和情感。

2、初步培养幼儿对美术的兴趣及美的欣赏力。

3、发展幼儿的观察力、想象力、创造力。

通过以上梳理，教师对于美术这一学科有了系统性的目标，在实施教学过程中有了一定的方向性，在制定教学目标是给予指导教学。

3、要具有相对专业的美术技能技巧

美术教师要更好地胜任工作，还需要一定水平的专业美术技能，正如“一杯 水”效应，如果教师不能正确、熟练的使用各种材料、用具进行美术创造，那教学时可想而知的。在一次孩子美术区工作中，班级一名孩子在使用墨画进行创作，当他需要画鱼时，他向我请求协助，当时的我在和别的小朋友进行工作，对于这位幼儿我还是很了解他的美术创作水平，他不是不会画，只是没有把握，他需要的是教师给予一定鼓励与协助。可能当时的我准备不足，在作业纸上随手画了一条“小鱼”,也没有考虑到空间的设置与结构，孩子在我演示后，很认真的在这条鱼的旁边完成了自己的鱼作品，当时我感觉到自己的指导行为有些草率，继而走到他跟前说:“是不是很喜欢鱼呢？”他很认真的点点头，我说：“我们要不要画好多不一样的鱼呢？”他高兴地说：“好的，东东你知道吗海底有好多种类的鱼，它们长的都不一样！”于是我们关于鱼的美术创作主题就产生了，我利用课后时间加强练习了不同鱼的画法，有线画的、彩画、墨画、手工制作等，在孩子工作中对他们进行细致性的引导。在孩子们所展现的作品中看出教师的技能是必不可少的因素，也是决定个人教学质量的保证，在今后还需继续加强个人技能技巧的学习。

4、要了解美术工作中孩子所经历的学习历程与心理过程

教师在指导教学中发现不同年龄的孩子、不同性格的孩子在美术工作中的表现也不一样，孩子们的美术创作活动一般都要经历：

无结构创作—— 结构化创作——

高结构化创作——完全结构化创作。

（涂鸦期）

（象征期）

（图式前期）

(图式期)以上几个时期虽然都有几个年龄层次的分化，但孩子们对美术的兴趣是最好的创作动力。像刚入园的小年龄段的孩子，喜欢选择关于线条、色彩的工作，像手指画、弹珠滚画、身体部位印画等，他们在使用用具的时候，多以摆弄用具带来的感官刺激为主，教师的指导原则就是重视孩子涂鸦期的工作，创造条件让孩子感知“动手做”带来的乐趣；对他们的作品给予鼓励、倾听和尊重，丰富幼儿生活和视觉经验，让孩子对美术创作的兴趣得以满足。

A、年龄：三岁

b、年龄：四岁

c、年龄：五岁

以上图片是在主题绘画《菊花》中三个年龄段幼儿的作品展现，三岁幼儿在体验用具使用的同时，只是展现对菊花基本概况，四岁幼儿除对用具了解外，绘画过程中多些展现物体元素的特点，五岁幼儿对用具使用较为熟悉，表现事物的形态与元素较为丰富。由此可见孩子们对美术的表现存在年龄差异。

5、要具有灵活设计、整合课程的能力

美术是形象的、情感的、多样的、技艺的综合课程，所以教师在设计美术课程时不仅要提前做好备课，准备适合幼儿使用的用具，更要对不同年龄的幼儿工作内容做好详细分析，制定适合他们的美术教学内容。

如：主题绘画《各种各样的交通工具》一题，同样是进行线画的方法来表现生活中的交通工具，教师可示范线画用具的使用方法后，对小年龄的孩子鼓励用简单线条或线条与图形组合的方法来表现。中年龄组的幼儿可针对性选择运用图形组合、图案花纹等让幼儿丰富其作品主题。大年龄组幼儿除能按自己的观察、想象设计出自己的交通工具外，还可以添画比较复杂的建筑物、动植物、生活场还和情节等作为创作内容，进一步表现周围的生活环境，丰富自己的创作技能。

美术教学活动和其他区域的课程是统一的整体，各种知识经验是相互交错、相互作用的集合体，教师要善于利用各区域的课程来丰富美术区的课程题材。在以主题为背景的美术教学活动中，教师结合主题的需要预设和生成不同的创作题材与用具供幼儿使用，不同类型的绘画题材来自于幼儿生活中熟悉的人、事、物等，通过教师对用具、材料使用方法的示范，结合线条、形状、色彩、构图等美术要素来进行美术创作。如在晨谈活动中和孩子进行《健康食品》的探讨学习，在日常、感官、语言、自然区域和参访活动等进行相关学习后，进入美术区的工作时，教师可以此为题材，引导孩子运用线画、彩画、墨画、版画、塑形、雕刻、手工、工艺等工作类型根据幼儿的已有经验进行主题课程的延伸创作学习，不仅加深对课程的理解，更拓宽了孩子的知识面，将所学以致用，形成良好的学习运作模式，为形成好的学习习惯奠定基础。

6、要学会评价孩子的作品，并不断创设美术欣赏环境。

教师不仅能有效的指导幼儿美术教学工作，还要对幼儿的作品进行积极、客观评价，以此来鼓励孩子再创作的积极性与兴趣。对幼儿美术创作过程的评价从以下几个方面进行：

A、工作的参与主动性、兴趣与专注性

B、工作时的独立性创造性、用具操作的熟练度、C、工作的常规习惯、程序性与秩序感 D、工作时的自我感觉、创作时的身体语言 E、作品的构思及讲述发散思维等

通过以上方面给予孩子作品的评价，分析孩子个性及心理发展需要，不仅仅是画的好与不好，更多的是关注幼儿审美能力和创造能力的发展，也要关注幼儿行为习惯、意志品质方面的发展，其出发点都应该适宜幼儿的发展，成人应给予尊重和理解，为以后的工作提供有力依据，并以此为前期课程制定适合孩子发展的后期课程。

教师将幼儿的作品集中布置陈列，组织幼儿进行美术欣赏课程。美术欣赏活动是美术课程的重要组成部分，孩子对美的发现与感受有利于激发幼儿创造意识和契机，为孩子美术创作提供不同的方式方法，丰富他们的生活经验。教师在提供美术欣赏环境时注意：

1、提供给幼儿感知的欣赏作品要典型性和多样性，增加孩子作品类型的宽度。

2、提供给幼儿感知的欣赏作品要与操作主题相匹配，是孩子熟悉了解的。

3、尽可能调动幼儿多种感官进行体验，加深欣赏的整体印象。

7、要帮助幼儿不断积累美术工作用具、材料的使用方法

在幼儿期孩子的美术教学重在孩子对美术的兴趣、通过动手做来训练孩子小肌肉动作的精准化，在此过程中培养孩子良好的学习习惯与各种能力，为以后的书写预作准备。在美术教学过程中用具和材料是激发孩子创作的根本，有了环境的良好刺激，孩子们才能主动、积极的投入工作中，这中间教师的示范、引领是必不可少的。教师首先要熟知哪些工具、材料是适合孩子操作使用的？孩子们最喜欢的工作类型有哪些？他们感兴趣的美术创作形式是什么？每个人的美术发展水平是怎样的？了解这些后再进行课程积累教学就相对清晰许多，虽说重点不是教孩子绘画技能，但对用具使用技能是必须要孩子理解掌握的知识点，有了一定工具材料使用的能力才能更好地进行美术创作学习。教师在指导孩子使用方法的同时，注重经验的积累与提升。如孩子在进行《秋天的树》为主题的美术创作活动中，不仅运用线画的形式展现秋天树的特点，还通过彩画、剪纸、撕纸等不同的工作形式来展现这一主题，孩子们通过不断地积累工作方法，从而提升对树更深的了解与表现，美术技能也得到了不断提高，为孩子的工作学习奠定良好基础。

彩画：《秋天的树》

撕纸贴画《秋天的树》

8、要有不断评价、反思、自省教学行为的能力

教师在组织美术教学的同时，要具有自我反思与不断调整的思路与能力，孩子间存在个体差异，同一课时、同一工作在不同的孩子间教学效果也不尽相同，幼儿在工作中的情绪、注意力、积极性、主动性、坚持性是评价自己教学行为的几个方向，教师在通过课堂的表现还不断调整自己的教学步骤，从而更好地发挥引领示范作用。

美术教学对幼儿期孩子们的学习具有较深的影响，希望在工作中能不断学习、锐意进取，与同伴共同努力，用理论与行动来诠释新一代幼儿教师的风采。