上海音乐学院2018年本科艺术类招生专业目录及考试大纲

第一篇：上海音乐学院2018年本科艺术类招生专业目录及考试大纲

官网：www.xiexiebang.com 上海音乐学院2018年本科艺术类招生专业目录及考试大纲

招生专业、学制 音乐学

⑴音乐学(五年制)⑵音乐教育(四年制)⑶音乐治疗(四年制)⑷乐器修造艺术(四年制)作曲与作曲技术理论 ⑴作曲(五年制)⑵民族音乐作曲(五年制;民乐作曲、戏曲作曲)⑶视唱练耳(四年制)音乐表演

⑴指挥(五年制;乐队指挥、合唱指挥、民族音乐指挥)⑵歌剧音乐指导(五年制)⑶声乐演唱【五年制;美声演唱、民声演唱、少数民族演唱(限自治区、自治州、自治县等少数民族地区)】 ⑷钢琴演奏(四年制)⑸现代器乐演奏(四年制;爵士钢琴、爵士萨克斯、爵士小号与爵士长号、爵士吉他、爵士贝斯、管风琴、电子管风琴、手风琴、古典吉他)⑹打击乐演奏(四年制;西洋打击乐、中国打击乐、流行打击乐)

官网：www.xiexiebang.com ⑺管弦乐器演奏(四年制;小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、竖琴、长笛、双簧管、单簧管、大管、小号、圆号、长号、大号、萨克斯)⑻中国乐器演奏(四年制;笛、笙、唢呐、管子、三弦、扬琴、柳琴、中阮、琵琶、筝、古琴、二胡、板胡、大提琴、低音提琴)⑼音乐戏剧表演(四年制)录音艺术

⑴音乐设计与制作(四年制)⑵计算机音乐(四年制;上音-伯克利现代音乐院实验培养项目)⑶多媒体艺术设计(四年制;中外合作项目-戏剧与影视学类)⑷音乐与传媒(四年制;中外合作项目-戏剧与影视学类)数字媒体艺术

⑴数字媒体艺术(四年制)注：爵士类乐器演奏及流行打击乐演奏专业新生入学后可选择参加“上音-伯克利现代音乐院”实验培养项目选拔。各专业考试科目与内容

一、招考方向：音乐学

报考要求：有一定的音乐理论实践经验。掌握一定的音乐学基础知识，具备一定的理论思维能力和文字表述能力，并具备一定程度的乐器演奏能力、听音、节奏感和音乐记忆力，熟练地掌握乐理基本知识，能视唱

官网：www.xiexiebang.com 一定难度的曲谱。有初步的和声和作品简析能力(含自然音和声与简易曲式分析)和听音乐写述评能力。考试内容 ▲专业初试

1、乐理(考试时间120分钟)考试要求详见“乐理”考试大纲。

2、音乐学史论基础(考试时间180分钟)音乐学史论基础包括：中国音乐史基础(要求熟悉古代乐律、乐种、乐器和古今著名音乐家及重要作品)、西方音乐史基础(要求熟悉西方巴罗克、古典主义、浪漫主义、20世纪初期重要作曲家、作品及体裁)、中国传统音乐理论基础(包括民歌、曲艺、戏曲音乐和民族器乐等知识)三个部分，考试时任选其中两部分。▲专业复试

1、听音乐写述评与音乐作品简析(含自然音和声与简易曲式分析)(考试时间180分钟)(1)听音乐写述评：选取最具代表性的经典作品和耳熟能详的通俗作品(中外音乐作品)，对其具体音乐语言特征、声音、风格等诸要素进行评述;对该音乐段落有适当的音乐本体分析，能结合自身对于该音乐段落的感受进行表述，也可与其他相关音乐作品或形式进行比较。(2)音乐作品简析部分：对指定乐曲的“和声语言”及“结构组织”进行分析(篇幅限于小型作品)。“和声语言”分析应标明调性，标记和弦的级数(采用规范的标记方式)，标识和弦外音，标出各种和声终止式。

官网：www.xiexiebang.com “结构组织”分析应清楚地划分出乐曲中乐句和乐段的起始，指出它们在材料上的关系。在以上两者基础上，简述分析心得，进行简要叙述，300字左右。

2、视唱练耳(其中“听写”考试时间45分钟)考试要求详见“视唱练耳”考试大纲。

3、口试

(1)提交本人论述音乐的文章1-2篇(复试时提交给监考老师)。(2)乐器演奏。

(3)与音乐相关知识问答。

附：中国音乐史、中国传统音乐理论、西方音乐史考纲

一、中国音乐史

1.历代歌舞音乐的发展概况(集中于周秦-隋唐)2.历代说唱、曲艺音乐的发展概况(集中于宋元-明清)3.历代戏曲音乐的发展概况(集中于宋元-明清)4.历代乐器沿革(集中于远古-隋唐)与器乐的发展概况(着重于古琴和琵琶)5.历代音乐美学思想概览(着重于先秦)6.历代乐律理论的发展脉络

7.历代音乐机构的发展概况(集中于汉、唐)8.20世纪上半叶中国社会音乐运动的发展概况及其代表人物与作品

官网：www.xiexiebang.com 9.20世纪20-40年代中国专业音乐家群体在音乐教育、创作与理论等方面的成就与贡献

10.20世纪20-40年代中国早期流行歌曲的形成与发展 参考书目

中国古代音乐史简明教程 赵维平上海音乐出版社 2015年 中国音乐文化简史 戴微 上海古籍出版社、中华书局 2010年 中国近现代音乐史(第二次修订版)汪毓和 人民音乐出版社 2002年 中国音乐简史 陈应时、陈聆群主编 高等教育出版社 2006年

二、中国传统音乐理论

1、中国传统音乐发展的历史脉络

2、汉族民间歌曲三大类别的体裁分类

3、号子、山歌、小调的音乐特征

4、说唱音乐的表演形式与艺术特点

5、说唱音乐牌子曲类代表曲种

6、说唱音乐鼓书类代表曲种

7、舞蹈音乐的主要代表种类

8、戏曲音乐的主要分类与艺术特征

9、昆腔与昆剧音乐、高腔与川剧音乐、梆子腔与秦腔、豫剧音乐、皮黄腔与京剧音乐

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10、传统器乐发展的历史进程

11、独奏与合奏音乐的主要代表作品

12、吹奏音乐、弹拨音乐、拉弦音乐、丝竹音乐、鼓吹音乐 参考书目

中国传统音乐概论 袁静芳主编 上海音乐出版社 2000年 中国民间音乐概论 周青青著 人民音乐出版社 2003年

中国传统音乐学导论 黄允箴、王璨、郭树荟主编 上海音乐学院出版社 2006年

三、西方音乐史

1、格里高利圣咏出现在什么时代

2、文艺复兴时期的代表作曲家有那几位

3、巴洛克时期音乐的特征

4、巴洛克时期宗教声乐体裁

5、巴洛克时期的歌剧

6、巴赫音乐创作特征及代表作品

7、亨德尔音乐创作特征及代表作品

8、古典时期音乐的特征

9、海顿音乐创作特征及代表作品

10、莫扎特音乐创作特征及代表作品

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11、贝多芬音乐创作特征及代表作品

12、浪漫主义时期与标题音乐、浪漫主义时期民族乐派音乐

13、浪漫主义时期的钢琴音乐、浪漫主义时期的歌剧

14、浪漫主义时期的器乐音乐

15、晚期浪漫主义音乐

16、印象主义与德彪西

17、新古典主义与斯特拉文斯基

18、表现主义音乐与12音序列音乐 参考书目

西方音乐史简编 沈旋等 上海音乐出版社 1999年 西方音乐通史 于润洋 上海音乐出版社 2003年

西方音乐史导学 沈旋、梁晴、王丹丹 上海音乐学院出版社 2009年

二、招考方向：音乐教育

报考要求：有一定的音乐实践经验，音准、节奏感、音乐记忆力好;掌握乐理知识、音乐常识，普通话会话能力好;有一定的钢琴、声乐基础及应用能力;并有良好沟通能力。考试内容 ▲专业初试

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1、视唱练耳(其中“听写”考试时间45分钟)考试要求详见“视唱练耳”考试大纲。

2、器乐与声乐[以下(1)、(2)、(3)项任选](1)主报钢琴

A.钢琴练习曲一首，备考乐曲两首(抽考一首，其中有一首必须是海顿、莫扎特或贝多芬作品57号之前的古典奏鸣曲快板乐章)，音阶与琶音四个八度(四升四降以内抽考)。B.声乐：备考歌曲三首(抽考两首)。

(2)主报声乐A.备考歌曲三首(抽考两首)。B.钢琴练习曲一首，备考乐曲两首(抽考一首，其中有一首必须是海顿、莫扎特或贝多芬作品57号之前的古典奏鸣曲快板乐章)，音阶与琶音四个八度(三升三降以内抽考)。

(3)主报钢琴之外的其他器乐(招生名额不超过5名)A.以下a、b两项任选一项

a.西洋管弦乐器：练习曲一首、不同类型乐曲两首(抽考一首)。b.民族乐器：乐曲三首(抽考两首)。B.备考歌曲三首(抽考两首)。注：声乐演唱一律不自带伴奏 ▲专业复试

1、乐理(考试时间90分钟)考试要求详见“乐理”考试大纲。

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2、综合能力测试

(1)视奏钢琴为主报项目者，视奏程度不低于钢琴考级五-六级水平;以声乐或器乐主报者，视奏程度不低于钢琴考级三级水平。要求准确完整、有表现力。评分比例25%。

(2)弹唱二声部弹唱，要求声部之间平衡和谐，音高、时值准确，唱名法不限。评分比例25%。

(3)即兴弹奏一个升降号以内的大小调体系。和声配置准确，有表现力。评分比例25%。

(4)口试音乐常识、音乐教育常识与语言表述能力。评分比例25%。(5)加试

中西乐器、舞蹈，最高分值为10分附加分。

注：主报钢琴之外其他器乐的考生，必须加试钢琴：练习曲一首、乐曲一首。

参考书目：中学《音乐》教材 人民音乐出版社 《西方音乐史简编》 沈旋等 上海音乐出版社 《中国近现代音乐史》 汪毓和 中央民族大学出版社 《心&音.com：世界音乐人文叙事》 洛秦 上海音乐出版社

三、招考方向：音乐治疗

官网：www.xiexiebang.com 报考要求：有一定的音乐实践经验，有良好的音乐听觉、节奏感;有扎实的器乐、声乐基础与应用能力;掌握音乐常识、音乐治疗基础知识;并有良好的沟通能力。考试内容 ▲专业初试

1、音乐治疗与音乐基础理论(考试时间180分钟)音乐治疗基础知识、音乐常识、作品风格分析(有谱例或音响)。参考书目：

《音乐治疗导论》高天著

中学《音乐》教材 人民音乐出版社

《西方音乐史简编》 沈旋等 上海音乐出版社 《中国近现代音乐史》 汪毓和 中央民族大学出版社 《心&音.com：世界音乐人文叙事》 洛秦 上海音乐出版社

2、视唱练耳(其中“听写”考试时间45分钟)考试要求详见“视唱练耳”考试大纲。▲专业复试

1、钢琴演奏

练习曲一首、乐曲一首;音阶与琶音四个八度(三升三降以内抽考)。

2、声乐演唱 歌曲两首。

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3、综合能力测试

同音乐教育招考方向“综合能力测试”考试。

四、招考方向：乐器修造艺术

报考要求：有一定的提琴演奏技术和手工艺基础(刨、锯的技术),并具有一定的数理化基础。基本掌握乐理知识，具有一定程度的听辨音程、和弦及听写旋律的能力。考试内容 ▲专业初试

1、提琴演奏

自选练习曲一首，自选乐曲一首。

2、手工艺基础

刨、锯的技术(会制琴的可带自制琴)。▲专业复试

1、数理化基础(考试时间120分钟)▲三试

1、乐理(考试时间90分钟)考试要求详见“乐理”考试大纲。

2、视唱练耳(其中“听写”考试时间45分钟)考试要求详见“视唱练耳”考试大纲。

五、招考方向：作曲

官网：www.xiexiebang.com 报考要求：有一定的音乐创作实践经验。听音、节奏感和音乐记忆力好，熟练地掌握乐理基本知识和视唱有一定难度的曲谱。作曲专业要求有初步的和声学知识(自然音体系和声与变音体系和声中的离调及近关系转调)，能演奏钢琴(练习曲一首，程度相当于车尔尼299以上;复调乐曲一首，程度相当于巴赫三部创意曲以上;乐曲一首，程度相当于贝多芬钢琴奏鸣曲快板乐章或相当程度的中外乐曲一首，另外加试视奏)或其他一种中外乐器。考试内容 ▲专业初试

1、乐理(考试时间120分钟)考试要求详见“乐理”考试大纲。

2、旋律写作(考试时间90分钟)按指定的音乐材料(动机、乐句、音列、节奏型)写作两条特性不同、风格不同的单声部器乐化旋律。

3、歌曲写作(考试时间180分钟)按指定的歌词及音乐主题材料(动机或乐句)，为人声与钢琴写作一首完整的艺术歌曲(声种自定)。▲专业复试

1、和声(考试时间180分钟)(1)考试内容： ①自然音体系。

②变音体系中的离调、离调模进及近关系转调。(2)考试形式：

官网：www.xiexiebang.com ①书面写作题：完成8小节左右的高音题。②书面写作题：完成8小节左右的低音题。(3)参考书目：

①斯波索宾等：《和声学教程》 ②桑桐：《和声的理论与应用》

2、视唱练耳(其中“听写”考试时间45分钟)考试要求详见“视唱练耳”考试大纲。

3、器乐曲写作(考试时间180分钟)按指定的音乐材料(动机、乐句、音列、节奏型)，写作一首完整的钢琴小品。

4、演奏乐器(钢琴)(1)练习曲一首，程度相当于车尔尼299以上。(2)复调乐曲一首，程度相当于巴赫三部创意曲以上。

(3)乐曲一首，程度相当于贝多芬钢琴奏鸣曲快板乐章或相当程度的中外乐曲一首。另加试视奏。

5、面试

(1)交本人作品1-2首。

(2)用指定的民歌或音乐主题在钢琴上即兴演奏。(3)演唱自选民歌或戏曲片段。(4)与专业相关的常识问答。

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六、招考方向：民族音乐作曲 民乐作曲

报考要求：要求具备一定的音乐创作、特别是旋律写作的基础;具有听辨和弦及听写旋律的能力，能熟练地掌握乐理知识和视唱有一定难度的曲谱，掌握初步的和声学知识(自然音体系和声与变音体系中的离调及近关系转调);较广泛地熟悉、了解中外经典音乐作品;要求能演奏有一定难度的钢琴作品并最好能演奏民族乐器。考试内容 ▲专业初试

1、乐理(考试时间120分钟)考试要求详见“乐理”考试大纲。

2、歌曲与旋律写作(考试时间180分钟)(1)按指定歌词创作歌曲：自定声种，记谱规范，自定曲式、长度，风格不限。

(2)按指定主题写作旋律：按指定的主题材料发展成一首完整的乐段(2/4拍不少于32小节，4/4拍不少于16小节)。▲专业复试

1、和声(考试时间180分钟)(1)考试内容： ①自然音体系。

②变音体系中的离调、离调模进及近关系转调。

官网：www.xiexiebang.com(2)考试形式：

①书面写作题：完成8小节左右的高音题。②书面写作题：完成8小节左右的低音题。(3)参考书目：

①斯波索宾等：《和声学教程》 ②桑桐：《和声的理论与应用》

2、视唱练耳(其中“听写”考试时间45分钟)考试要求详见“视唱练耳”考试大纲。

3、民族器乐曲写作(考试时间180分钟)(1)民族器乐乐段写作：按指定音乐主题、指定民族乐器发展成一首完整乐段，记谱规范，器乐化特征明显。

(2)民族器乐乐曲写作：按指定音乐主题、指定民族乐器发展成一首完整乐曲，记谱规范，器乐化特征明显。

4、面试

演奏钢琴或民族乐器，演唱任何一种地方风格民歌或戏曲，回答有关民族音乐及中外音乐有关方面的常识。参考书目

1、有关作曲技术与理论的书籍

2、民族管弦乐法胡登跳著

3、有关歌曲写作的书籍

官网：www.xiexiebang.com 戏曲音乐作曲

报考要求：具备一定的音乐创作、特别是旋律写作的基础;具有听辨和弦及听写旋律的能力，能熟练地掌握乐理知识和视唱有一定难度的曲谱;掌握初步的和声学知识(自然音体系和声与变音体系中的离调及近关系转调);熟悉、了解中国主要戏曲(如京剧)的特点、写作风格，掌握戏曲常识，要求能演奏有一定难度的钢琴作品并最好能演奏民族乐器。考试内容 ▲专业初试

1、乐理(考试时间120分钟)考试要求详见“乐理”考试大纲。

2、歌曲与戏曲风格旋律写作(考试时间180分钟)(1)按指定歌词创作歌曲：自定声种，记谱规范，自定曲式、长度，风格不限。

(2)按指定主题写作旋律：要求按指定戏曲风格音乐主题发展成一首完整的乐段，记谱规范，风格准确(2/4拍不少于32小节，4/4拍不少于16小节)。▲专业复试

1、和声(考试时间180分钟)(1)考试内容： ①自然音体系。

②变音体系中的离调、离调模进及近关系转调。

官网：www.xiexiebang.com(2)考试形式：

①书面写作题：完成8小节左右的高音题。②书面写作题：完成8小节左右的低音题。(3)参考书目：

①斯波索宾等：《和声学教程》 ②桑桐：《和声的理论与应用》

2、视唱练耳(其中“听写”考试时间45分钟)考试要求详见“视唱练耳”考试大纲。

3、戏曲风格器乐写作与唱腔设计(考试时间180分钟)(1)按指定戏曲风格音乐主题写作器乐旋律：按指定主题，指定乐器写一首完整乐段，记谱规范，风格准确。

(2)按指定唱词设计唱段：按指定唱词写一首自己熟悉的戏曲唱段(剧种不限，如京剧、昆剧、越剧、黄梅戏等)，记谱规范，结构正确。

4、面试

演奏钢琴作品或民族乐器，演唱任何一种地方风格的民歌或戏曲，回答有关民族音乐及中外音乐有关方面的常识。参考书目

1、有关作曲技术与理论的书籍

2、民族管弦乐法胡登跳著

3、戏曲唱腔作曲连波著

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4、有关歌曲写作的书籍

七、招考方向：视唱练耳

报考要求：具有良好的音乐听觉能力与视唱能力，能熟练地记写较复杂的单声部、多声部旋律及记写调内和弦连接，弹唱有相当难度的曲谱，并具有初步的和声知识与作曲技能，能演奏钢琴(程度要求与报考作曲专业相同)。考试内容 ▲专业初试

1、乐理(考试时间120分钟)考试要求详见“乐理”考试大纲。

2、歌曲与旋律写作(考试时间180分钟)(1)按指定歌词创作一首歌曲(声种自定，带钢琴前奏及部分伴奏，曲式、长度、风格不限，可配以和弦标记或局部的和音声部)。

(2)按指定主题材料(动机或乐句)写作两条单声部器乐化的旋律(曲式、长度、风格不限)。

3、练耳笔试

(1)听辨和弦：三和弦与属

七、减

七、小

七、减小七和弦原转位，包括密集、开放排列。

(2)听写和弦连接：三升降内大小调，包括密集、开放排列。(3)听写旋律：三升降内大小调，包括单声部旋律与双声部旋律。▲专业复试

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1、和声(考试时间180分钟)(1)考试内容： ①自然音体系。

②变音体系中的离调、离调模进及近关系转调。(2)考试形式：

①书面写作题：完成8小节左右的高音题。②书面写作题：完成8小节左右的低音题。(3)参考书目：

①斯波索宾等：《和声学教程》 ②桑桐：《和声的理论与应用》

2、视唱及面试

(1)钢琴演奏(练习曲、乐曲各一首)。

(2)视唱：四升降内大小调，及高音、低音、中音、次中音混合谱表。(3)两声部：弹一声部唱一声部。(4)带伴奏视唱曲弹唱。

八、招考方向：指挥、歌剧音乐指导

报考要求：具有较强的听辨和弦及听写旋律的能力，能熟练地掌握乐理基本知识和视唱、视奏有一定难度的曲谱，并有初步的和声学知识(自然音体系和声与变音体系和声中的离调及近关系转调);较广泛地熟悉、官网：www.xiexiebang.com 了解中外经典音乐作品;演奏钢琴必须达到规定的程度(乐队指挥、歌剧音乐指导专业要求肖邦练习曲程度、合唱指挥要求莫什科夫斯基练习曲以上程度，可以加试其他器乐表演);合唱指挥及歌剧音乐指导要求具有一定的声乐演唱能力、民族音乐指挥要求能演奏一种以上中外乐器。考试内容 ▲专业初试

1、乐队指挥专业

(1)乐理(考试时间120分钟)考试要求详见“乐理”考试大纲。(2)自选管弦乐作品一首。

(3)钢琴演奏：练习曲(肖邦练习曲程度)、复调作品、大型乐曲各一首，另加钢琴视奏和加试。

2、合唱指挥专业

(1)乐理(考试时间120分钟)考试要求详见“乐理”考试大纲。(2)自选合唱作品一首。

(3)自选中外艺术歌曲一首(演唱)。

(4)钢琴演奏：练习曲(莫什科夫斯基练习曲以上程度)、复调作品、大型乐曲各一首，另加钢琴视奏和加试。

3、民族音乐指挥专业

(1)乐理(考试时间120分钟)考试要求详见“乐理”考试大纲。(2)自选民族或西洋管弦乐作品一首。

官网：www.xiexiebang.com(3)中外乐器演奏，另加器乐视奏和加试。注：加试指除了指定乐器之外的其他器乐演奏或声乐演唱。

4、歌剧音乐指导招考方向

(1)乐理(考试时间120分钟)考试要求详见“乐理”考试大纲。(2)自选中外艺术歌曲一首(弹唱)。(3)自选中外艺术歌曲一首(演唱)。

(4)钢琴演奏：练习曲(肖邦练习曲程度)、复调作品、大型乐曲各一首，另加钢琴视奏和加试。▲专业复试

1、乐队指挥专业

(1)和声(考试时间180分钟)A.考试内容： a.自然音体系。

b.变音体系中的离调、离调模进及近关系转调。B.考试形式：

a.书面写作题：完成8小节左右的高音题。b.书面写作题：完成8小节左右的低音题。C.参考书目：

a.斯波索宾等：《和声学教程》

官网：www.xiexiebang.com b.桑桐：《和声的理论与应用》

(2)视唱练耳(其中“听写”考试时间45分钟)考试要求详见“视唱练耳”考试大纲。

(3)自选管弦乐作品一首(须与初试曲目不同)。(4)指定管弦乐作品一首(复试前一天发谱)。

(5)综合能力测试(考生对所指挥作品的分析理解与处理构思、视听)。

2、合唱指挥专业

(1)和声(考试时间180分钟)A.考试内容： a.自然音体系。

b.变音体系中的离调、离调模进及近关系转调。B.考试形式：

a.书面写作题：完成8小节左右的高音题。b.书面写作题：完成8小节左右的低音题。C.参考书目：

a.斯波索宾等：《和声学教程》 b.桑桐：《和声的理论与应用》

(2)视唱练耳(其中“听写”考试时间45分钟)考试要求详见“视唱练耳”考试大纲。

官网：www.xiexiebang.com(3)自选合唱作品一首(须与初试曲目不同)。(4)指定合唱作品一首(复试前一天发谱)。

(5)综合能力测试(考生对所指挥作品的分析理解与处理构思、视听)。

3、民族音乐指挥专业(1)和声(考试时间180分钟)A.考试内容： a.自然音体系。

b.变音体系中的离调、离调模进及近关系转调。B.考试形式：

a.书面写作题：完成8小节左右的高音题。b.书面写作题：完成8小节左右的低音题。C.参考书目：

a.斯波索宾等：《和声学教程》 b.桑桐：《和声的理论与应用》

(2)视唱练耳(其中“听写”考试时间45分钟)考试要求详见“视唱练耳”考试大纲。

(3)自选民族或西洋管弦乐作品一首(须与初试曲目不同)。(4)指定作品一首(复试前一天发谱)。

(5)综合能力测试(考生对所指挥作品的分析理解与处理构思、视听)。

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4、歌剧音乐指导专业(1)和声(考试时间180分钟)A.考试内容： a.自然音体系。

b.变音体系中的离调、离调模进及近关系转调。B.考试形式：

a.书面写作题：完成8小节左右的高音题。b.书面写作题：完成8小节左右的低音题。C.参考书目：

a.斯波索宾等：《和声学教程》 b.桑桐：《和声的理论与应用》

(2)视唱练耳(其中“听写”考试时间45分钟)考试要求详见“视唱练耳”考试大纲。

(3)自选外国歌剧片段一首(弹唱，需演唱原文)。(4)指定外国歌剧片段一首(弹唱，复试前一天发谱)。

(5)综合能力测试(考生对所弹唱作品的分析理解与处理构思、视听)。

九、招考方向：声乐演唱 报考要求：

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1、身心健康，身材匀称，五官端正，男生身高不得低于170厘米，女生身高不得低于160厘米(专业成绩前三名者及少数民族声乐演唱专业考生，身高标准可适当放宽)。

2、有较好的音乐基础(能视唱五线谱，懂得和掌握基本的乐理知识)，有钢琴或其它乐器演奏基础(不作为考试内容和项目)，口齿清楚，普通话标准，嗓音条件符合专业培养要求。

3、能较完整地演唱中外艺术歌曲和歌剧选段，具备良好的演唱气质和歌唱素养，音准、节奏感、语言感、音乐感好，音乐记忆力强，歌唱发声方法基本正确。考试内容 ▲专业初试

1、美声演唱

备考歌曲六首：三首中国歌曲(可以是“五四运动”以来的创作歌曲或民歌)、三首外国歌曲(可以是艺术歌曲或歌剧咏叹调)。考生自选演唱其中两首(中外歌曲各一首)。考试期间，主考教师可以根据实际情况中断第二首的演唱。

2、民声演唱

备考歌曲六首：民歌、中国歌剧片段、戏曲或改编戏曲，每类至少一首。考生自选演唱其中两首(不同类型各一首)。考试期间，主考教师可以根据实际情况中断第二首的演唱。

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3、少数民族声乐演唱备考歌曲六首：民歌、中国歌剧片段、戏曲或改编戏曲，每类至少一首。考生自选演唱其中两首(不同类型各一首)。考试期间，主考教师可以根据实际情况中断第二首的演唱。注：不得自带伴奏。

▲专业复试(自带伴奏，如考生未携伴奏人员，则统一安排伴奏教师。)

1、美声演唱

(1)考生自选演唱一首(不得重复初试的曲目)。

(2)主考教师在备考的六首歌曲中指定一首。主考教师可根据实际情况，要求考生完整演唱这首歌或演唱这首歌的某一部分。

2、民声演唱

(1)考生自选演唱一首(不得重复初试的曲目)。

(2)主考教师在自报的六首歌曲中指定一首。主考教师可根据实际情况，要求考生完整演唱这首歌或演唱这首歌的某一部分。

3、少数民族声乐演唱

(1)考生自选演唱一首(不得重复初试的曲目)。

(2)主考教师在自报的六首歌曲中指定一首。主考教师可根据实际情况，要求考生完整演唱这首歌或演唱这首歌的某一部分。▲三试

1、乐理(考试时间90分钟)考试要求详见“乐理”考试大纲。

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2、视唱练耳(其中“听写”考试时间45分钟)考试要求详见“视唱练耳”考试大纲。

十、招考方向：钢琴演奏

报考要求：热爱音乐，品学兼优。具备学习钢琴的基本条件，已经掌握一定程度的视唱练耳、和声、乐理及室内乐知识。具有相当于中等音乐学校毕业的钢琴演奏程度，能够较好地掌握练习曲的技术标准和中外经典作品的音乐风格。考试内容 ▲专业初试

1、肖邦练习曲一首(但不能选用作品10之

3、作品10之

6、作品10之9或作品25之7)。

2、练习曲一首(从下列作曲家的练习曲中任选一首：李斯特、拉赫玛尼诺夫、斯克里亚宾、里盖蒂、巴托克、斯特拉文斯基、德彪西或肖邦。肖邦练习曲不能选用作品10之

3、作品10之

6、作品10之9或作品25之7，并不得与第一首肖邦练习曲重复)。

3、巴赫十二平均律一组前奏曲与赋格。▲专业复试

1、重复演奏初试的肖邦练习曲一首。

2、自选古典奏鸣曲的一个“奏鸣曲式”乐章(如海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特)。

官网：www.xiexiebang.com

3、自选中型乐曲一首(组)(须7分钟以上)。

4、视奏钢琴作品一首。

注：专业考试(初试、复试)曲目必须是钢琴独奏作品，考生必须背谱演奏。主考官有权中断或终止考生演奏。主考官保留抽选作品片断的权利。▲三试

1、乐理(考试时间90分钟)考试要求详见“乐理”考试大纲。

2、视唱练耳(其中“听写”考试时间45分钟)考试要求详见“视唱练耳”考试大纲。

十一、招考方向：现代器乐演奏、打击乐器演奏

报考要求：具有相当于中等音乐学校毕业的现代器乐打击乐演奏程度，能较好地把握练习曲和中外经典作品的演奏水准。音乐表现和演奏方法基本正确，并具备学习该专业乐器的基本条件;基本掌握乐理知识，具有一定程度的听辨音程、和弦及听写旋律的能力;身材、手、指、齿、唇等适合所学乐器的要求。考试内容 ▲专业初试

1、管风琴、电子管风琴、爵士钢琴、手风琴招考方向(背谱演奏)复调作品一首，乐曲一首(中外不限)。两首总演奏时间为8分钟，超时将被考官叫停，但不会因此影响评判。注A.*报考管风琴专业的考生，亦可全部演奏钢琴完成考试项目。

官网：www.xiexiebang.com *管风琴考试提供用琴：Content346R,Johannus170。

*电子管风琴提供用琴：YamahaELS02C、ELS01C。RingwayRS1000E、RS800。B.报考爵士钢琴专业的考生，需考音阶与音型具体要求请参看爵士专业，乐曲可以用伴奏带。

2、古典吉他招考方向(背谱演奏)(1)巴赫：前奏曲BWV1006a。

(2)索尔：西班牙弗利亚变奏与小步舞曲注：对演奏曲目较长的考生，考官可视具体情况中止其演奏。

3、爵士萨克斯、爵士小号、爵士长号、爵士吉他、爵士贝斯招考方向(1)爵士吉他、爵士萨克斯、爵士钢琴：大调音阶与爵士旋律小调音阶(现场指定调,背谱演奏)，减音阶、变化(Alt.)音阶与增音阶三种音阶的音型模进(背谱演奏)。

(2)爵士小号：大调、和声与爵士旋律小调音阶与调式(现场指定调,背谱演奏)，减和弦的音型模进(背谱演奏)。爵士长号、爵士贝斯：大小调音阶与琶音(现场指定调，背谱演奏)。

(3)练习曲一首，相当程度流行或爵士风格乐曲一首(可带钢琴伴奏或伴奏带)。注：A.对演奏曲目较长的考生，考官可视具体情况中止其演奏;B.爵士吉他、爵士贝斯专业每首曲子不超过5分钟。

4、打击乐招考方向西洋打击乐专业--(1)军鼓：乐曲或练习曲一首;

官网：www.xiexiebang.com(2)键盘类打击乐或定音鼓：乐曲或练习曲一首。中国打击乐专业--(1)军鼓：乐曲或练习曲一首;(2)大鼓，排鼓，板鼓乐曲或练习曲一首。流行打击乐专业--(1)军鼓：乐曲或练习曲一首;(2)爵士鼓：乐曲或练习曲一首。注：A.请考生自备考试曲目曲谱复印件7份于候考时交至领考人员。

B.对演奏曲目较长的考生，考官可视具体情况中止其演奏。▲专业复试

1、管风琴、电子管风琴、爵士钢琴、手风琴招考方向(背谱演奏)练习曲或技巧性作品一首，乐曲一首(中外不限)。两首总演奏时间为10分钟，超时将被考官叫停，但不会因此影响评 判。试奏乐曲片段(交复试费时发视奏谱)注：A.报考管风琴专业的考生，亦可全部演奏钢琴完成考试项目。*管风琴考试提供用琴：Content346R,Johannus170。

*电子管风琴提供用琴：YamahaELS02C、ELS01C。RingwayRS1000E、RS800。B.报考爵士钢琴专业的考生，需考爵士节奏模唱(现场发谱)，乐曲可以用伴奏带。

2、古典吉他招考方向(背谱演奏)(1)维拉罗伯士：练习曲第三号(2)巴里奥斯：大教堂第二、三乐章

官网：www.xiexiebang.com(3)视奏(三升三降内，复试现场发谱)。

(4)对演奏曲目较长的考生，考官可视具体情况中止其演奏。

3、爵士萨克斯、爵士小号、爵士长号、爵士吉他、爵士贝斯招考方向(1)乐曲一首。

(2)流行或爵士风格乐曲一首(两首均可带钢琴伴奏或伴奏带，不得重复初试曲目)。

(3)试奏爵士乐曲一首(现场发谱，爵士管乐与爵士吉他需作即兴演奏)。(4)爵士节奏模唱(现场发谱)。注：A.对演奏曲目较长的考生，考官可视具体情况中止其演奏。

B.爵士吉他、爵士贝斯专业每首曲子不超过5分钟。

4、打击乐招考方向西洋打击乐专业--(1)军鼓：德里克鲁斯(Delecluse)乐曲或练习曲一首;(2)键盘类打击乐或定音鼓：乐曲或练习曲一首;(3)视奏：军鼓五线谱乐曲一首(复试现场发谱)。中国打击乐专业--(1)军鼓：德里克鲁斯(Delecluse)乐曲或练习曲一首;(2)大鼓、排鼓或板鼓：乐曲一首;(3)视奏：军鼓五线谱乐曲一首(复试现场发谱);(4)可选择加试键盘类打击乐。流行打击乐专业--(1)军鼓：乐曲或练习曲一首;(2)爵士鼓：乐曲一首;

官网：www.xiexiebang.com(3)视奏：军鼓五线谱练习曲一首(复试现场发谱)。注：A.以上打击乐专业复试均不带伴奏。

B.请考生自备考试曲目曲谱复印件7份于候考时交至领考人员。C.对演奏曲目较长的考生，考官可视具体情况中止其演奏。▲三试

1、乐理(考试时间90分钟)考试要求详见“乐理”考试大纲。

2、视唱练耳(其中“听写”考试时间45分钟)考试要求详见“视唱练耳”考试大纲。

十二、招考方向：管弦乐器演奏

报考要求：具有中等音乐学校毕业的管弦乐器演奏程度，达到较好地把握练习曲和中外经典作品的演奏水准，表演和演奏方法正确;具有一定程度的听辨音程，和弦及听写旋律的能力;掌握乐理基本知识，生理适合所学专业的要求，具备学习报考专业乐器的基本条件。报考小提琴演奏的考生可兼报中提琴演奏。考试内容

▲专业初试(专业初试均不用伴奏)

1、小提琴演奏

(1)自选一个调三个八度或四个八度的单音音阶、琶音、双音音阶(三、六、八、十度和换指八度);(2)练习曲或随想曲一首(程度不低于罗德练习曲);

官网：www.xiexiebang.com(3)巴赫无伴奏奏鸣曲或组曲中慢乐章一首;(4)协奏曲第一乐章或第二、三乐章或中型炫技性乐曲一首。参考曲目

练习曲：罗德、顿特(作品35号)、帕格尼尼(作品1号)、维尼亚夫斯基(作品18、10号)、等

乐曲：参考国际小提琴比赛协奏曲及炫技性乐曲曲目。

2、中提琴演奏

(1)自选一个三个八度的单音音阶、琶音及双音音阶(三、六、八、十度和换指八度);(2)练习曲或随想曲一首(程度不低于罗德或康帕诺里中提琴练习曲);(3)任选一首巴赫六首无伴奏组曲中的沙拉班德舞曲;(4)中提琴协奏曲斯塔米兹D大调协奏曲;霍夫曼斯特D大调协奏曲或二十世纪以后中提琴协奏曲的第一乐章及华彩或二、三乐章。参考曲目

练习曲：顿特、维约、鲁卡斯、罗德等 乐曲：参考国际中提琴比赛协奏曲曲目

3、大提琴演奏

(1)自选一个调四个八度的单音音阶、琶音、双音音阶（三、六、八度);(2)两首不同技巧的练习曲(程度不低于波帕尔练习曲)。

官网：www.xiexiebang.com 参考曲目

练习曲：波帕尔、皮亚蒂等

4、低音提琴演奏

(1)自选一个调的三个八度音阶，以四分音符等于120速度连弓演奏，七组琶音连弓演奏;(2)两首不同技巧的练习曲(程度不低于赫拉伯86首)。参考曲目 练习曲：赫拉伯、斯托尔奇、西曼德尔等;小型乐曲：马切罗奏鸣曲两个乐章、刘庄浪漫曲等

5、竖琴演奏

(1)自选一个调的音阶、琶音。

(2)练习曲一首程度不低于布佐利(Pozzoli)《中等难度练习曲》第十条。参考曲目

练习曲：波佐利、博赫萨50条;小型乐曲：不同风格的乐曲二首，相当于皮埃内即兴曲、亨德尔协奏曲程度

6、长笛演奏

(1)自选大、小调音阶、琶音一组，用连音及断奏二种方法演奏;(2)技巧性、音乐性高级练习曲各一首。

7、双簧管演奏

官网：www.xiexiebang.com(1)自选大、小调音阶及琶音，用连音及断奏二种方法演奏;(2)自选费林48首练习曲，单、双号(慢、快)各一首。

8、单簧管演奏

(1)自选大、小调音阶及琶音，用连音及断奏二种方法演奏;(2)不同性质快、慢练习曲各一首。

9、大管演奏

(1)自选大、小调音阶及琶音，用连音及断奏二种方法演奏;(2)不同性质快、慢练习曲各一首(程度不低于米尔德音乐会练习曲Op26)。

10、萨克斯演奏

(1)自选大、小调音阶及琶音，用连音及断奏二种方法演奏;(2)不同性质快、慢练习曲各一首。

11、小号演奏

(1)自选大、小调音阶及琶音，用连音及断奏二种方法演奏;(2)不同性质快、慢练习曲各一首(程度不低于布尔姆62首)。参考曲目

练习曲：布尔姆62首、夏里尔、阿尔本特性练习曲。

12、圆号演奏

(1)自选大、小调音阶及琶音，用连音及断奏二种方法演奏;

官网：www.xiexiebang.com(2)不同性质快、慢练习曲各一首(程度不低于嘎莱第一、二册)。参考曲目

练习曲：柯普拉许60首、牟勒、嘎莱第一、二册。

13、长号演奏

(1)自选大、小调音阶及琶音，用连音及断奏二种方法演奏;(2)不同性质快、慢练习曲各一首。参考曲目：

练习曲：罗切特长号旋律练习120首、希蒙亨利40首、布莱格31首。

14、低音长号演奏

(1)自选大、小调音阶及琶音，用连音及断奏二种方法演奏;(2)不同性质快、慢练习曲各一首。参考曲目：

练习曲：拉秋特120首(低音长号版)、艾伦•奥斯特兰德、博力斯•格林格力。

15、大号演奏

(1)自选大、小调音阶及琶音，用连音及断奏二种方法演奏;(2)不同性质快、慢练习曲各一首。参考曲目：

练习曲：拉秋特120首(大号版)、瓦西里列夫24首、布拉热维奇70首。▲专业复试

官网：www.xiexiebang.com 以下所有管弦乐器专业复试演奏曲目均应有钢琴伴奏和指定视奏谱例片断一首(复试现场发谱)。如考生未带伴奏人员，应预先联系，由学院统一安排伴奏教师，费用自理。

1、小提琴演奏 专业复试要求同初试。

2、中提琴演奏 专业复试要求同初试。

3、大提琴演奏

(1)大型协奏曲一个乐章(注：艾尔加协奏曲需演奏一、二乐章或者第四乐章;洛可可主题变奏曲需演奏主题和一、二、三、七变奏)。(2)任何形式的乐曲一首。曲目的选择须兼顾技巧性和音乐性。

4、低音提琴演奏

一首小型乐曲和任何大型协奏曲或奏鸣曲的一个乐章(长度不能短于狄特斯朵夫协奏曲第一乐章)。

5、竖琴演奏

两首不同风格的作品，难度相当于盖比尔.皮尔耐(GabrielPierre)的随想曲。

6、长笛演奏

自选协奏曲第一乐章或第二、三乐章或大型乐曲一首。

7、双簧管演奏

官网：www.xiexiebang.com 自选协奏曲第一乐章或第二、三乐章或大型乐曲一首。

8、单簧管演奏

自选协奏曲第一乐章或第二、三乐章或大型乐曲一首。

9、大管演奏

自选协奏曲第一乐章或第二、三乐章或大型乐曲一首。

10、萨克斯演奏

自选协奏曲第一乐章或第二、三乐章或大型乐曲一首。

11、小号演奏

自选协奏曲第一乐章或第二、三乐章或大型乐曲一首。

12、圆号演奏

自选协奏曲第一乐章或第二、三乐章或大型乐曲一首。

13、长号演奏

自选协奏曲第一乐章或第二、三乐章或大型乐曲一首。

14、低音长号演奏

自选协奏曲第一乐章或第二、三乐章或大型乐曲一首。

15、大号演奏

自选协奏曲第一乐章或第二、三乐章或大型乐曲一首。

▲三试各管弦乐器演奏专业复试合格后，均须参加“乐理”及“视唱练耳”考试

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1、乐理(考试时间90分钟)考试要求详见“乐理”考试大纲。

2、视唱练耳(其中“听写”考试时间45分钟)考试要求详见“视唱练耳”考试大纲。

十三、招考方向：中国乐器演奏

报考要求：具有中等音乐学校毕业的中国乐器演奏程度、水准;能较好的把握各种不同乐曲的演奏风格及基本技巧，能较好的表现音乐内涵;演奏方法正确、规范并具备乐器演奏的基本生理要求和条件;掌握基础乐理知识，能较熟练的视奏五线谱。考试内容

▲专业初试(一律不带伴奏)

1、演奏自选乐曲片段两首。

2、大提琴、低音提琴专业演奏练习曲一首，中国乐曲一首。

3、所有专业演奏时间不超过5分钟。▲专业复试(一律不带伴奏)

1、准备自选乐曲两首(不得重复初试曲目)，现场抽签其中一首演奏。

2、所有专业视奏指定五线谱乐曲一段，视奏时间约2分钟(复试现场发谱)。

3、所有专业复试演奏时间不超过6分钟。▲三试

1、乐理(考试时间90分钟)考试要求详见“乐理”考试大纲。

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2、视唱练耳(其中“听写”考试时间45分钟)考试要求详见“视唱练耳”考试大纲。

十四、招考方向：音乐戏剧表演

报考要求：有良好的嗓音条件，能完整演唱中外歌曲或民歌，歌唱发声方法正确，音乐感好;形体协调，有一定的舞蹈基础;口齿清楚，普通话标准，并具一定的演说能力;身材、形象适合于戏剧表演，具有乐理和视唱五线谱的基础;有一定的外语能力。对考生中个性突出，有特长，会演奏乐器并达到一定程度的考生，在同等条件下，可优先考虑录取。考试内容 ▲专业初试

1、歌曲演唱

备考歌曲六首，其中三首中国歌曲，三首外国歌曲(中外歌曲必须用原文演唱，其中至少有一首音乐剧选段)。自选演唱备考歌曲中的两首(中外歌曲各一首)。

2、朗诵

用普通话表演朗诵一段(3分钟内)。

3、舞蹈

自选舞蹈表演片段(3分钟内)。▲专业复试

1、歌曲演唱

官网：www.xiexiebang.com(1)演唱备考歌曲一首(须不同于初试曲目，中外歌曲及风格不限，外国歌曲必须用原文演唱);(2)演唱考官抽选歌曲一首。

2、舞蹈

(1)舞蹈动作模仿，风格不限;(2)自备舞蹈片段或个人技巧展示(限2分钟之内)。

3、表演

即兴表演。根据所给题目及要求进行即兴表演。

4、面试特长展示;音乐剧考试相关知识问答。备注：在任何表演环节里，主考官有权酌情终止表演。▲三试

1、视唱练耳(其中“听写”考试时间45分钟)考试要求详见“视唱练耳”考试大纲。

十五、招考方向：音乐设计与制作

报考要求：有良好的音乐听觉、节奏感、音乐记忆力及音乐音响综合评鉴能力;熟悉掌握乐理基本知识和一定难度的视唱(奏)五线谱技能;有音乐音响的入门知识和初步和声知识(自然音体系及离调)，以及初步的作曲能力(歌曲与伴奏、单声部旋律发展);能演奏钢琴或其他乐器。考试内容 ▲专业初试

1、乐理(考试时间90分钟)考试要求详见“乐理”考试大纲。

官网：www.xiexiebang.com

2、视唱练耳(其中“听写”考试时间45分钟)考试要求详见“视唱练耳”考试大纲。

3、和声(考试时间180分钟)(1)考试内容： ①自然音体系。

②变音体系中的离调及离调模进。(2)考试形式：

①书面写作题：完成8小节左右的高音题。②书面写作题：完成8小节左右的低音题。(3)参考书目：

①斯波索宾等：《和声学教程》 ②桑桐：《和声的理论与应用》 ▲专业复试

1、歌曲与旋律写作(考试时间180分钟)(1)根据卷面所提供的歌词和旋律，续写成一首完整的歌曲，可加钢琴前奏，另需完成某一段落的钢琴伴奏(不少于8 小节)。结构与长度不限，全曲需配以和弦标记。

(2)按指定主题材料(动机或乐句)写作一首完整的单声部器乐化乐曲(结构与长度不限)。

官网：www.xiexiebang.com

2、乐器演奏

演奏乐器可以是钢琴或其它任何一件乐器。钢琴：一首练习曲或复调作品，一首奏鸣曲快板乐章或乐曲。其它乐器参照钢琴基本内容及要求。(报名时请务必准确填写所主考的乐器名称)

3、综合能力测试

(1)音响听辨(听力结合卷面选择题，考试时间为15-30分钟)内容：有关中外乐器、名家名曲、音乐风格、音乐表达、音响分辨等，共35题。(2)即兴作曲演奏按指定音乐素材--主题、旋律、和声序进、音乐意境等，用钢琴或其它乐器即兴演奏一首较为完整的器乐小品，时间长度约为60秒-90秒。演奏准备及录音完成时间限10分钟以内。(3)歌曲、戏曲演唱或弹唱(面试)(4)音乐常识(面试)问答题：抽签4题作答，其中音响听辨简答题2题，内容为听觉记忆与模仿、音乐风格与常识等;音乐音响常识1题、电脑与科技/综合常识1题，内容为有关作曲家和名曲，常见音乐表演形式、中西乐器和民族音乐常识，计算机与MIDI系统、电学与声学入门常识等。参考书目

《乐声的奥秘》梁广程编著 人民音乐出版社 《和声学教程》斯波索宾等合著 人民音乐出版社

官网：www.xiexiebang.com 《音乐基本素养考级》上、下册，重点：第四-第八部分 中国音乐家出版社

《青少年学电脑音乐》葛世杰、曾丽明编著 上海音乐出版社 有关作曲技术与理论的书籍

十六、招考方向：计算机音乐(上音-伯克利现代音乐院实验培养项目)报考要求：有良好的音乐听觉、节奏感、音乐记忆力及音乐音响综合评鉴能力;熟悉掌握乐理基本知识和一定难度的视唱(奏)五线谱技能;有音乐音响的入门知识和初步和声知识(自然音体系及离调)，以及初步的作曲能力(歌曲与伴奏、单声部旋律发展);能演奏钢琴或其他乐器并具有一定的即兴演奏能力;具备基本的英文口语交流能力。考试内容 ▲专业初试

1、乐理(考试时间90分钟)考试要求详见“乐理”考试大纲。

2、视唱练耳(其中“听写”考试时间45分钟)考试要求详见“视唱练耳”考试大纲。

3、和声(考试时间180分钟)(1)考试内容： ①自然音体系。

②变音体系中的离调及离调模进。(2)考试形式：

官网：www.xiexiebang.com ①书面写作题：完成8小节左右的高音题。②书面写作题：完成8小节左右的低音题。(3)参考书目：

①斯波索宾等：《和声学教程》 ②桑桐：《和声的理论与应用》 ▲专业复试

1、歌曲与旋律写作(考试时间180分钟)(1)根据卷面所提供的歌词和旋律，续写成一首完整的歌曲，可加钢琴前奏，另需完成某一段落的钢琴伴奏(不少于8小节)。结构与长度不限，全曲需配以和弦标记。

(2)按指定主题材料(动机或乐句)写作一首完整的单声部器乐化乐曲(结构与长度不限)。

2、乐器演奏

演奏乐器可以是钢琴或其它任何一件乐器。钢琴：一首练习曲或复调作品，一首奏鸣曲快板乐章或乐曲。其它乐器参照钢琴基本内容及要求。(报名时请务必准确填写所主考的乐器名称)

3、综合能力测试

(1)音响听辨(听力结合卷面选择题，考试时间为15-30分钟)内容：有关中外乐器、名家名曲、音乐风格、音乐表达、音响分辨等，共35题。(2)中外专家联合测试(面试)

官网：www.xiexiebang.com a.自选曲目(或自创作品)现场演奏(乐器可自选)演唱 b.即兴(现场选择命题)演奏

c.视唱练耳现场测试：单音、音程、和弦及短旋律模唱;旋律视唱 d.中外专家联合面试(其中一部分全英文面试)参考书目 《乐声的奥秘》梁广程编著 人民音乐出版社 《和声学教程》斯波索宾等合著人民音乐出版社

《音乐基本素养考级》上、下册，重点：第四-第八部分 中国音乐家出版社

《青少年学电脑音乐》葛世杰 曾丽明编著 上海音乐出版社 有关作曲技术与理论的书籍

十七、招考方向：多媒体艺术设计(中外合作项目)

报考要求：具有良好的艺术设计与绘画功底，有相关美术创作和创意发展能力，掌握相关媒体综合知识，有一定的乐器演奏或演唱能力更佳，并无色盲及色弱者。考试内容 ▲专业初试

1.素描(考试时间180分钟)(1)内容(人物加道具)(2)表现由考场提供的图片或相关资料所规定的内容

官网：www.xiexiebang.com(3)考试要求：比例准确、动态特征鲜明，构图合理;主次分明，层次丰富，能够较深入地刻画主体对象的细节。

(4)考试用具和材料要求：纸张(考场提供);铅笔、炭笔、木炭条、炭棒均可(考生自带);不大于4开的画板或画夹及相关绘画用具(考生自带)。2.色彩(考试时间180分钟)(1)内容：色彩静物

(2)按所提供的相关资料，用色彩写生的形式与方法表现(工具：限水粉或水彩)。

(3)考试要求：构图完整，造型准确，层次丰富;色彩关系和谐，色调感强;刻画充分，色彩与形体结合紧密;体积感，空间感，整体感强;笔触生动，富有一定的艺术表现力。

(4)考试用具和材料要求：除考卷(4开)由考场提供以外，其余一律自备。▲专业复试

1、构成设计(考试时间180分钟)(1)能自由运用形态，色彩等构成要素及装饰变形手法来创作设计作品，使其符合试题所规定的主题内容，规格和色彩要求。尺寸：30cm×30cm;色彩：不超过5套色(黑、白除外)。

(2)考试要求：创意独特，造型生动，构图巧妙。画面层次丰富，色调统一且有视觉冲击力。

官网：www.xiexiebang.com(3)考试用具和材料要求：纸张(考场提供);水粉颜料、铅笔、尺、圆规等(考生自带);不大于4开的画板或画夹及相关绘画用具(考生自带)。

2、综合能力测试(面试)(1)才艺展示(较完整地作一个艺术表演，包括演奏、演唱、舞蹈、朗诵等。)(2)相关专业常识问答。

十八、招考方向：音乐与传媒(中外合作项目)

报考要求：有一定的音乐创作实践经验。听音、节奏感和音乐记忆好，能熟练地掌握乐理基本知识;有初步的和声学知识(自然音体系和声)，能演奏钢琴或其他一种中外乐器，有绘画基础更佳。考试内容 ▲专业初试

1.乐理与和声常识(考试时间180分钟，分数比例各占50%)乐理考试要求：

(1)简单声学与律学常识，标准记谱法、音乐术语。(2)复杂节拍与时值组合。

(3)调式中的各类三和弦、七和弦原、转位构成与辨识。

(4)各类西洋调式(含中古调式)与各类民族调式辨识。和声考试要求：(1)形式：旋律题，8-12小节。

(2)范围：各级七和弦与和弦外音(自然音体系)。

官网：www.xiexiebang.com(3)要求：和弦功能清晰;和弦连接正确;声部进行顺畅。2.旋律与歌曲写作(考试时间180分钟)(1)形式：

根据给定动机或主题进行单声部旋律发展，完成一个完整的乐段(16-30小节之间)，共2题;根据给定歌词进行单声部歌曲旋律写作，并简单标注和弦功能或性质。

(2)要求：旋律发展流畅;结构布局清晰、完整;歌曲旋律动听，结构完整。

3.视唱练耳(其中“听写”考试时间45分钟)考试要求详见“视唱练耳”考试大纲。▲专业复试

1、数字音频与传媒常识(考试时间180分钟)数字音频考试要求：(1)数字音频基本概念(2)各类音频常用音频格式(3)影响音色的重要物理参量(4)常用音频处理效果器的运用原则 传媒常识考试要求：(1)数字媒体艺术的基本概念

官网：www.xiexiebang.com(2)数字媒体艺术的历史渊源与当代背景(3)数字媒体艺术的表现特征

(4)动画、游戏、影像艺术、网页设计等综合作品分析：言之有物、主题鲜明、行文通畅、逻辑分明

2、综合能力测试(面试)(1)较完整地表演一种或两种乐器演奏;(2)弹唱或清唱歌曲一首;(3)听辨音乐风格及专业常识问答。参考书目

数字媒体艺术概论 李四达 清华大学出版社 2006年 数字媒体艺术史 李四达 清华大学出版社 2008年 乐理新教程 龚肇义 上海音乐出版社 2003年

十九、招考方向：数字媒体艺术

报考要求：具有较好的艺术设计及绘画功底，有一定的美术创作实践及创意发展潜能，并了解相关的媒体综合知识，无色盲及色弱者，掌握乐理常识，具有一定的乐器演奏能力。考试内容 ▲专业初试

1、素描(考试时间180分钟)

第二篇：年学前教育专业(艺术类)招生考试大纲

黄冈师范学院2011年学前教育专业（艺术类）招生考试大纲

一、考试性质

学前教育专业考试是由报考我校学前教育专业的高中（中专）合格毕业生考生参加的选拔性考试，是普通高考的一个重要组成部分。专业考试主要测试考生的音乐特长、美术特长及学前教育教师综合素质。

二、考试科目和考核目的学前教育专业考试科目包括音乐、美术及学前教育教师综合素质测试。音乐（声乐、器乐、舞蹈三选一）：考查学生的音准、节奏感及音乐表现力。美术（简笔画、剪纸、手工制作三选一）：考查考生的基本绘画能力，剪纸、手工制作能力。

学前教育教师综合素质：教师语言能力考查学生的普通话水平、语言组织与表达能力、逻辑思维与创造性及应变能力；命题作文考查考生审题立意、布局谋篇、选材行文及文字表达能力。

三、考试内容、形式和评分标准

（一）音乐考试内容、形式和评分标准（声乐、器乐、舞蹈三选一）

1．声乐

（1）形式和范围：现场演唱一首自选歌曲（内容、风格不限）。

（2）考试用具要求：考场提供钢琴与音响，服装与伴奏考生自备。

（3）考试时间：3-5分钟。

（4）成绩评定与权重：

满分为50分，其中：

嗓音条件：15分

音准、节奏： 15分

音乐表现力： 20分

2．器乐

（1）形式和范围：现场演奏一首器乐作品（内容、风格不限）

（2）考试用具要求：考场提供钢琴，其它乐器考生自备；要求背谱演奏。

（3）考试时间：3-5分钟。

（4）成绩评定与权重：

满分为50分，其中：

手指条件：10分

音准、节奏： 15分

音乐表现力： 15分

体态、姿势： 10分

3．舞蹈

（1）形式和范围：现场表演成品舞蹈一个（内容、风格不限）。

（2）考试用具要求：考场提供舞蹈厅及音响，服装道具及伴奏自备。

（3）考试时间：3-5分钟。

（4）成绩评定与权重：

满分为50分，其中：

气质形象：10分

舞姿与风格把握：20分

艺术表现力：20分

（二）美术考试内容、形式和评分标准（简笔画、剪纸、手工制作三选一）

1．简笔画

（1）形式和范围：现场按提供的人物头像画一张简笔画。

（2）考试用具要求：

①试卷纸由考场提供；

②铅笔、炭笔、木炭条、炭棒、钢笔均可，考生自备；

③不大于4开的画板或画夹及相关绘画用具，考生自备。

（3）考试时间：30分钟。

（4）成绩评定与权重：

满分为50分，其中：

结构和比例：20分

绘画技法：15分

艺术表现力：15分

2．剪纸

（1）形式和范围：现场抽题完成剪纸作品一幅。

（2）考试用具要求：剪刀、纸品（颜色不限）考生自备。

（3）考试时间：30分钟。

（4）成绩评定与权重：

满分为50分，其中：

主题：15分

构图：15分

艺术表现力：20分

3．手工制作

（1）形式和范围：自定主题现场完成手工作品一幅。

（2）考试用具要求：拟作材料考生自备。

（3）考试时间：30分钟。

（4）成绩评定与权重：

满分为50分，其中：

主题：10分

结构和比例：15分

精致性：10分

艺术表现力：15分

（三）学前教育教师综合素质考试内容、形式和评分标准（命题讲故事、命题作文，湖北省考生两项必考，满分为200分；湖北省外考生只考命题讲故事一项，满分为100分）

1．口头语言表达能力测试——命题讲故事（满分为100分）

（1）形式和范围：现场抽题，根据命题讲述一个主题故事。

（2）准备时间：3分钟。

（3）考试时间：3-5分钟。

（4）成绩评定与权重：

普通话水平：30分

故事编排：20分

思维、想象与创造力：15分

艺术感染力：25分

应变能力：10分

（5）试卷样卷：见附录1。

2．命题作文（满分为100分，湖北省外考生不考此项）

（1）形式和范围：考生现场完成命题作文一篇（1000字左右）。

（2）考试时间：90分钟。

（3）成绩评定与权重：

审题立意：25分

篇章结构：30分

语言表达：40分

卷面整洁：5分

（4）试卷样卷：见附录2。

黄冈师范学院

2011年学前教育专业（艺术类）口头语言表达能力测试样卷

一、题目：现场抽题，根据命题讲述一个主题故事。如：5岁孩子的奥运会。

二、形式：即兴讲述。

三、准备时间：3分钟。

四、考试时间：3-5分钟。

五、考试成绩：考试满分为100分。

六、评分标准：

普通话水平：30分

故事编排：20分

思维、想象与创造力：15分

艺术感染力：25分

应变能力：10分

黄冈师范学院

2011年学前教育专业（艺术类）书面写作能力测试样卷

一、题目：网络与儿童成长

二、形式：书面作文。

三、考试时间：考试时间为90分钟。

四、考试成绩：考试满分为100分。

五、评分标准：

审题立意：25分

篇章结构：30分

语言表达：40分

卷面整洁：5分

第三篇：上海大学研究生招生目录 艺术类

135100 艺术硕士

艺术硕士(Master of Fine Arts，英文缩写MFA)旨在培养具有系统专业知识和高水平艺术设计和创作能力的高层次、实践型专门人才。

指导教师：

美术学院：

01-05方向：章德明教授、姜建忠教授、黄阿忠教授、王孟奇教授、施大畏教授、杨剑平教授、张海平教授、王建国教授、于树斌教授和副教授共31人;

06-11方向：田云庆教授、刘森林教授、何小青教授、杨清泉教授、罗林教授、王海松教

授、武云霞教授、李钢教授、汪大伟教授、黄建平教授、邹其昌教授、陈青教授、董卫星教授和副教授共32人。

影视学院： 17、18方向：石川、聂伟、刘海波、葛颖、程波、邢虹文、廖亮等。

19、20方向：张文俊、丁友东、刘日宇、杨士颖、张莹等。

数码学院：

16、21-23方向：仲星明教授、何小青教授、林采霖教授、张军教授、钱大经教授、狄其安教授、李建林教授、刘朝教授及多名副教授。

研究方向：

(一)美术(专业代码：135107)

01.油画

02.中国画

03.雕塑艺术

04.版画

05.素描艺术

(二)艺术设计(专业代码：135108)

06.环境艺术设计(室内外环境艺术设计、公共艺术设计、景观设计、设施设计)

07.视觉传达艺术设计(品牌设计、文化设计、商业插画、动漫画)

08.壁画艺术设计

09.数码交互技术与表现

10.都市手工艺(玻璃、陶瓷、首饰、织绣、漆艺、综合材料)

11.会展艺术与技术

12.数字媒体艺术设计(包括数字出版设计、数字平面设计、数字交互艺术设计、网络游戏设计等方向)

13.公共艺术与景观设计

14.建筑与虚拟空间设计(包括建筑艺术设计、室内设计、多媒体展示设计等方向)

15.影视动画(包括动画艺术创作、影视前期创作、影视后期特效等方向)

16.文化经济(包括文化创意产业、艺术经纪、品牌策略等方向)

(三)电影(专业代码：135104)，广播电视(专业代码：135105)

17.虚构类影视制作

18.非虚构类影视制作

19.影视艺术与新媒体传播设计

20.互动游戏与互动视觉展示设计

(四)音乐(专业代码：135101)

21.声乐表演

22.钢琴及数码键盘演奏

23.弦乐器演奏

招生人数：美术学院：美术25名;艺术设计47名

影视学院：电影10名、广播电视8名

数码学院：艺术设计53名;音乐5名

考试科目：

A组：(在美术学院培养)(01-11方向)

1.101思想政治理论

2.204英语二

3.712专业创作(专)(01-05方向)或 713专业设计(专)(06-11方向)

4.925专业造型基础(专)(01-05方向)或 926专业设计基础(专)(06-11方向)

5.美术复试科目：作品解析与创作，英语面试，专业面试

艺术设计复试科目：作品解析与设计，英语面试，专业面试

B组：(在数码学院培养)(12-16方向)

1.101思想政治理论

2.204英语二 或 203日语

3.714专业理论及设计基础(专)(12-15方向)或 715专业理论基础(专)(16方向)

4.927专业创作(专)(12-15方向)或 928专业文案创作(专)(16方向)

5.复试科目：专业复试(机考、笔试)，英语、日语面试，面试。

C组：(在影视学院培养)（17、18方向)

1.101思想政治理论

2.204英语(二)

3.716影视制作基础(专)：编导制作理论、电影史、影视概论等基础知识

4.929影视制作实务(专)：编导技巧、故事创意、故事板(分镜头)、场面调度、视觉风格、类型、市场定位、目标观众、营销策划等。

5.复试科目：

笔试：编导制片策划文案写作

面试：作品阐述(考生接到面试通知后需提前提交作品，包括a。标准长度剧情片或剧本大纲;b。长度为30分钟左右的虚构类DV短剧或剧本大纲;c。纪录片长短篇幅不限，但不包括普通电视专题片和栏目片)

D组：(在影视学院培养)（19、20方向)

1.101思想政治理论

2.204英语二

3.717信息艺术设计基础(专)

4.930新媒体专业设计(专)

5.复试科目：

笔试：案例分析

面试：作品阐述(考生接到面试通知后需提前提交作品，包括a。不少于3 分钟的计算

机动画作品;b。桌面交互游戏;c。互动展示方案与实现视频;d。计算机音乐制作作品等。)

E组：(在数码学院培养)(21-23方向)

1.101思想政治理论

2.204英语二

3.719音乐理论基础(专)

4.932音乐专业演唱及演奏(专)

备 注：

1.本专业学制三年。

2.报考17-21方向的考生可在全国各地的报名点报名和考试，报考其他方向的考生须在上海市指定的报名点报名和考试。

3.报考01-11方向的考生现场资格确认后须到上海大学美术学院431室专业考试报名，提交2张一寸照片;5张以上创作作品照片或光盘。

4.报考12-

16、21-23方向的考生现场资格确认后须到上海大学行政楼研招办410室进行专业考试报名，并提交2张一寸照片，5件以上本人原创作品(电子文件)。

5.21-23方向考试内容：演唱、演奏、中外音乐史、作品分析、和声、视唱练耳。

6.咨询电话

(美术学院)021-66134153 联系人：汪珍琦、芮希彦

(影视学院)021-56333674 联系人：洪代星

(数码学院)021-69982541 联系人：孙维

第四篇：中国音乐学院硕士研究生招生考试大纲

附件: 中国音乐学院硕士研究生招生考试大纲

中西音乐史与中国传统音乐考试大纲

【音乐文学、音乐美学、音乐艺术管理、音乐声学、音乐教育学、音乐心理学、音乐治疗学、钢琴教育研究、声乐教育研究、作曲与作曲技术理论、音乐表演（指挥、声乐、国乐、钢琴、管弦）各研究方向适用】

中国古代音乐史部分

考生必须掌握上自远古迄至清末的中国古代音乐史横纵两方面的知识。考生应对不同时期的音乐文化史实，音乐文化现象，音乐种类、风格流派、音乐形态和传承方式，音乐文化交流等领域，包括对人物、事件、文献、乐器、乐谱以及音乐史学研究状况、音乐史学研究成果、音乐文物考古等，有相当的、具体清晰的认识。

一、远古、夏、商时期

1、旧、新石器时代社会、文化的人类学和考古学一般知识。

2、古代音乐文献所记载的原始音乐活动、远古时期的音乐传说及其与中国音乐起源、氏族社会音乐文化、原始音乐形态和审美等问题的关系。

3、部分岩画从图像学的角度所反映出的远古时期乐舞表现形式和音乐审美文化功能。

4、关于这一时期的出土和传世乐器，以及如何依据这些乐器的材质、结构性能来比较和判断这一时期的音乐形态及观念。

5、金属乐器的出现及其意义。

二、西周、东周（春秋、战国）时期

1、西周礼乐制度中音乐使用形式的具体规定，以及礼乐制度建立的背景和意义。

2、儒家音乐思想、墨家音乐思想、道家音乐思想。

3、这一时期的乐律理论（十二律、旋宫、三分损益法、隔八相生法）。

4、曾侯乙编钟的音乐特点，以及此套编钟出土的重要意义。

5、《诗经》和《楚辞》的音乐（结构）特点。

6、周代的“采风制度”。

7、有关这一时期的乐器、音乐文献及史料。

三、汉、三国、两晋、南北朝时期

1、汉代“乐府”的主要职能，以及李延年的音乐贡献。

2、汉代“俗乐”的主要内容（提示：鼓吹乐、相和歌、百戏）以及表现形式的多样化（提示：徒歌与但歌、相和歌与相和大曲）。

3、清商乐的兴起与发展。

4、三国、两晋、南北朝时期的音乐文化交流与融合（提示；羌笛、胡笳、箜篌、筚篥、曲项琵琶、五弦琵琶）。

5、稽康、阮籍的音乐思想。

6、京房、何承天、荀勖在乐律学方面的探索及成就。

7、这一时期的古琴音乐状况（提示：琴曲《广陵散》、《碣石调幽兰》、琴歌《胡笳十八拍》、琴谱）。

8、文人音乐家的出现及发明。

四、隋唐时期

1、隋唐时期的宫廷燕乐。

2、唐代主要音乐机构的音乐职能。

3、“八十四调”理论的由来，以及“八十四调”与“燕乐二十八调”（或“俗乐二十八调”）间的关系（提示：“为调式”、“之调式”、“四宫七调弝、“七调四宫”）。

4、唐代的“大曲”与“法曲”的各自特点。

5、唐代民间俗乐的主要形式（提示：“曲子”、“变文”）。

6、唐代的乐器及器乐（包括乐谱、记谱法、乐器、器乐家等）。

7、唐代的音乐文化交流。

8、这一时期的有关音乐文献。

五、宋、辽、金、元时期

1、宋代市民音乐。

2、宋、元时期的说唱音乐（提示：鼓子词、诸宫调、陶真、货郎儿）。

3、宋、元杂剧的特点。

4、宋、元时期的重要音乐理论著作。

5、宋代词乐及姜夔的音乐创作。

6、宋、元琴人、琴派及琴曲（题示：郭沔、浙派、《潇湘水云》等）。

7、宋、元时期的器乐艺术。

8、宋、元时期律学的新发展。（题示：王朴、蔡元定等）。

9、宋代燕乐二十八调的特点。

10、燕乐半字谱（俗字谱）的读法和特点。

六、明、清时期

1、明、清时期的戏曲艺术中最具代表性的声腔和剧种及其音乐特点。

2、明、清时期说唱艺术的特点。

3、魏良辅在改革昆山腔方面的贡献。

4、京剧的形成及特点。

5、梆子腔的形成与特色。

6、明清时期的乐器及器乐（提示：弦索十三套、福建南音、西安鼓乐、北京智化寺音乐等）。

7、明清时期的古琴流派及代表性琴曲。

8、明清时期的乐谱及文献。

9、明清时期的律学研究与创新。

10、明清时期的宫庭音乐。

11、有关的唱论和琴论。

12、工尺谱的读法和特点。

*** 对音乐史学研究的历史和现状、音乐史学的研究方法及成果等方面亦须多加研究和思考，并参考哲学及社会科学领域中的各种成果来开拓眼界，以便增强解析和问答的能力。

中国近代音乐史部分

一、课程的性质和设置目的

中国音乐史近代部分是中国音乐学院硕士研究生公共课考试之主要内容之一。考试重点考查考生对1840年鸦片战争至1949年中华人民共和国成立这一历史时期音乐文化生成和演变的史实、辉煌成就以及经验教训等方面的认知理解能力。要求考生对中国近代历史上所发生的各音乐文化现象有较清晰、具体的认知，并熟记硬背各时期不同的一些重要概念，为获取专业所需要的信息及进一步提高音乐水平和学历层次打下扎实的基础。

二、课程的基本内容

1、中国传统音乐于近代演变发展的基本特征

（1）掌握民歌、说唱音乐、戏曲音乐、民族器乐于近代演变发展的基本特征。（2）了解民间主要表演艺术家和他们的历史生平、代表作品及艺术风格。（3）熟知近代出现的各种主要传统音乐体裁样式及流派。

（4）了解传统音乐传承中形成发展起来的各主要会、社、团、科、班等机构。

2、近代音乐思潮

（1）了解西方音乐传入的基本途径（宗教音乐、军乐、乐歌运动对近代音乐文化发展的影响）；注意西方传教士们的宗教音乐活动，以及中国近代欧式军乐队建立的政治基础和文化背景。

（2）了解晚清皇室住外史节、教育界、学术界、商界等人士对西方音乐文化最初的感性认知以及对西方音乐文化的输入介绍。

（3）掌握乐歌运动及其历史意义的文化含义。熟记乐歌运动中各主要音乐家及其音乐实践活动；并熟练地听辩其主要代表作品之艺术上的风格特点；思考该思潮运动历史意义之所在。

（4）了解在“五四”新文化运动影响下所形成的“新”的音乐文化思潮；掌握该时于欧美学成归来的主要音乐家及其为发展中国新的音乐文化，将西方音乐理论技巧运用于中国音乐实践中的艺术创造性活动；掌握“新音乐”、“中国乐派”、“民族化”、“民族之声”、“中华民族性的国乐”、“东西调和”、“复兴雅乐”、“全盘西化”等文化概念；注意该时期音乐家们重要的音乐思想。

（5）熟知30年代抗日救亡歌咏运动和“左翼音乐”运动的基本概念、内容及历史意义。掌握左翼音乐家及所赋予新含义的“新音乐”、“救亡歌曲”、“国防音乐”、“战时音乐”等文化概念，注意该时期的音乐家及其音乐思想，以及与前后不同时期和不同流派的音乐家们音乐思想的区别。

（6）了解30年代前后以上海国立音专为中心的音乐教育、音乐表演、音乐创作、音乐出版等音乐实践活动；注意该时期几位主要的音乐家及他们的创作和几所重要的教育机构以及影响最大的几种音乐刊物

（7）了解40年代延安音乐家及以“民歌研究会”等团体为中心，领导和掀起的，对民歌进行搜集、整理、研究、讨论的主要音乐理论实践活动；以及之后所引发的“新秧歌运动”和“新秧歌剧”、“新歌剧”的诞生。

3、音乐教育

（1）理清普通音乐教育于中国近代兴起和发展的基本脉络。了解乐歌兴起的历史、政治、社会、文化等背景；掌握主要几位普通音乐教育家们的历史生平及其音乐教育活动。

（2）理清社会音乐教育兴起和发展的基本脉络。掌握社会音乐教育发展的基本特点以及相关的文化概念，了解几位主要社会音乐教育家们的历史生成背景及其音乐教育活动。

（3）理清师范音乐教育兴起和发展的基本脉络。掌握其文化生成的基础和背景，熟悉主要音乐教育家、教育思想、教育机构、教育内容以及相关的文化事项。

（4）理清专业音乐教育兴起和发展的基本脉络。了解专业音乐教育建立的基础与必要性，熟知专业音乐教育的主要代表人物、教育思想、教育机构以及教育成果。

4、音乐作品的创作

（1）声乐作品创作。了解中国近代声乐作品出现、发展的基本特征，它与传统音乐有何不同？提高对各时期新出现的各声乐体裁分类及艺术风格的认知能力；在对作曲家历史生平、创作特征了解的基础上，增强对个别作品的鉴赏分析能力。（2）器乐作品的创作。了解近代乐器音乐与器乐作品发展的基本脉络，提高对各时期新出现的各器乐体裁分类及艺术风格的认知能力；在对作曲家历史生平、创作特征了解的基础上，增强对个别作品的鉴赏分析能力。

西方音乐史部分

一、复习指南及要求：

硕士研究生《西方音乐史》公共课入学考试，要求考生对本科阶段已学过的此门课的基本内容有较为清楚的掌握。它包括：重要的基本概念；音乐体裁；各不同时期音乐发展的一般状况及作为整个时期音乐创作的风格特点和取得的艺术成就（如巴洛克时期、古典主义时期等）；各不同时期具体作曲家创作的艺术特点及成就；对作曲家的代表性音乐作品的理解等主要方面。为便于考生的复习，特规定以下考生所需复习重点的具体要求和纲要：

1、古希腊、罗马音乐

（1）古希腊、罗马时期音乐发展的时间跨度及音乐发展的一般概况。

（2）古希腊音乐的艺术特点：主要包括希腊人对音乐的理解和认识；音乐的存在和发展方式；音乐体裁和音阶调式。（3）古希腊的主要三件乐器。

（4）古希腊的音乐美学：赫拉克里特、毕达格拉斯、柏拉图和亚里斯多德的主要音乐美学观点。（5）古罗马音乐的来源和特征。

2、中世纪的音乐文化

（1）时间跨度及音乐发展的一般状况。

（2）教会音乐。概念：格里高利圣咏。格里高利圣咏的艺术特征。

（3）世俗音乐。骑士歌曲；游吟诗人。骑士歌曲的艺术特征主要作曲家。（4）复调音乐。概念：奥尔加农（Organam）；“古艺术”（Old Arts）；“新艺术”（Arts Nora）；狄斯康特（Discantus）；孔杜克图斯（Conductus）；经文歌（Motet）。中世纪复调音乐发展的几个阶段。“奥尔加农”、“古艺术”、“新艺术”音乐的艺术特征及其主要作曲家。

（5）中世纪的音乐调式。音乐理论家圭多（Guido, 约997－1050）的六声音阶及唱名体系。

3、文艺复兴时期的音乐

（1）尼德兰乐派（又称为勃隆第乐派或弗兰德乐派）三代作曲家创作的艺术特征。（2）马丁·路德的新教圣咏。

（3）意大利的罗马乐派、威尼斯乐派、牧歌（Madrigal）的艺术特征。（4）法国歌谣曲的艺术特点（France Chanson）。（5）文艺复兴时期器乐音乐发展的一般状况。

4、巴洛克时期的音乐文化

（1）意大利音乐。巴洛克时期意大利歌剧发展的一般状况。弗罗伦萨乐派、威尼斯乐派、那波里乐派歌剧创作的主要艺术特征、作曲家及其主要作品。那波里歌剧乐派对歌剧艺术的主要贡献。意大利器乐音乐的发展，主要音乐体裁。

（2）法国歌剧的代表人物及其创作的风格特征，主要作品。法国古钢琴音乐创作的艺术特色，主要代表人物。D·斯卡拉蒂的古钢琴音乐创作。

（3）英国音乐：普塞尔及其歌剧《迪朵与伊尼》。亨德尔的歌剧和器乐创作的一般状况，主要作品。亨德尔清唱剧的主要作品，创作的历史意义、艺术特征及贡献。

（4）十七世纪德国音乐发展的历史状况，主要作曲家。巴赫音乐的分类及主要作品。巴赫音乐的历史内容。巴赫音乐的风格特征及其贡献。拉莫的《和声论》及巴赫的《十二平均律》。

5、古典主义音乐

（1）意大利喜歌剧、法国喜歌剧、德国歌唱剧（又称德国喜歌剧）的主要艺术特点，作曲家及其作品。（2）曼海姆乐派、北德乐派（又称柏林乐派）的主要历史贡献。

（3）格鲁克歌剧改革的主要原因和内容，进行改革的主要歌剧作品及风格特点。

（4）维也纳古典乐派创作的一般特征。海顿音乐创作的时期划分，不同时期的主要音乐作品。海顿交响曲、四重奏创作的主要内容和艺术风格特征。海顿交响曲创作的主要历史贡献。

（5）莫扎特创作时期的划分及其主要作品。莫扎特歌剧创作的艺术特征及其成就。莫扎特器乐创作的艺术特征及其成就。（6）贝多芬创作的三个时期及三个时期的主要作品。贝多芬器乐创作的历史内容和风格特征。贝多芬交响曲创作的历史地位和成就。贝多芬的影响。法国大革命时期音乐创作的一般状况。

6、浪漫主义音乐

德国：

（1）韦伯的主要歌剧作品及艺术特征，韦伯对德国歌剧的贡献。舒伯特的主要音乐作品。舒伯特的艺术歌曲创作的主要内容、艺术特征、影响和成就。舒伯特的器乐创作的一般特点。舒曼的主要音乐作品。舒曼钢琴音乐的艺术特色。舒曼的艺术歌曲创作的艺术成就。舒曼器乐音乐的一般特征。

（2）门德尔松的钢琴及乐队作品的艺术特征，主要作品。勃拉姆斯音乐创作的艺术特征及主要作品。勃拉姆斯钢琴作品、艺术歌曲的主要特点。勃拉姆斯交响曲创作的艺术特征及其历史地位和成就。

（3）瓦格纳创作时期的划分及其主要作品。瓦格纳歌剧改革的主要原因和内容。瓦格纳歌剧（乐剧）的风格特征。瓦格纳歌剧改革的利弊。

（4）安东·布鲁克纳交响曲创作的主要艺术特征及其主要作品。沃尔夫艺术歌曲创作的主要特点及其作品。雷格尔音乐创作的一般状况，代表性主要作品。马勒交响曲和歌曲创作的主要艺术特点，主要作品。理查德·施特劳斯的标题交响诗及歌剧创作的主要特征及其主要作品。

法国：

（1）法国历史大歌剧的主要作曲家、作品、风格特征。柏辽兹的标题交响曲创作的主要艺术特征，作品及其影响。

（2）浪漫主义时期法国喜歌剧、抒情歌剧的主要艺术特点及其主要作曲家。比才的主要音乐作品。歌剧《卡门》的艺术特色及创作的历史意义。

（3）圣桑、弗兰克、肖松、丹弟、福列音乐创作的一般状况。

意大利：

（1）意大利谣唱歌剧的主要作曲家（罗西尼、贝里尼、多尼采蒂）、作品及创作的艺术特征。

（2）威尔弟创作时期的划分及三个时期的主要代表作品。威尔弟歌剧创作的艺术特点、影响及其历史地位。真实主义歌剧的主要作曲家、主要作品及创作的艺术特色。

其他国家：

（1）肖邦创作时期的划分及作品体裁的分类。肖邦钢琴创作的舞曲体裁、前奏曲、练习曲、叙事曲、谐谑曲、奏鸣曲、协奏曲的艺术特色。肖邦音乐的基本内容及创作的历史意义。各种音乐体裁的主要代表性作品。席曼诺夫斯基对波兰音乐的继承和发扬，主要代表性作品。

（2）李斯特标题交响诗的艺术主张及创作的艺术特色，主要代表性作品。李斯特钢琴创作的主要艺术特点。（3）民族主义音乐创作的一般特征。

（4）俄罗斯民族乐派：格林卡的主要音乐作品。格林卡音乐创作的艺术主张，主要特点，及对俄罗斯音乐发展的影响。达尔戈梅斯基创作生活的一般状况。“强力集团”的主要艺术主张，主要作品及创作的一般特点。穆索尔斯基的主要音乐作品，音乐创作的主要艺术特色。鲍罗丁、李姆斯基·柯萨科夫音乐创作的主要艺术特点。柴科夫斯基音乐创作的时期划分及主要作品。柴科夫斯基音乐创作的主要内容。柴科夫斯基的歌剧、交响曲的主要艺术特色。斯克里亚宾和拉赫马尼诺夫音乐创作的主要特点及主要作品。

（5）捷克及北欧民族乐派：斯美塔纳的歌剧创作及交响诗创作的主要艺术特色，两种体裁的主要作品。德沃夏克音乐创作的主要艺术特征，各类不同体裁的主要作品。雅纳切克对捷克音乐的继承和发扬，主要音乐作品。格里格的主要音乐作品，其创作的民族特色及艺术特征。西贝柳斯音乐创作的一般特点，代表性作品。

（6）印象主义音乐：印象主义音乐的一般艺术特征。德彪西音乐创作的时期划分。德彪西音乐创作的总的风格特征及历史意义。德彪西的钢琴创作、管弦乐创作、歌剧创作的主要艺术特色，主要音乐作品。

（7）拉威尔音乐创作的主要艺术特色，代表性作品。杜卡音乐创作的一般状况。其他印象主要作曲家雷斯皮基（意大利）、法亚（西班牙）音乐创作的一般状况，代表性的主要作品。

7、1945年以前的现代西方音乐。

（1）20世纪上半叶音乐艺术的总的发展特征。20世纪民族主义音乐的一般艺术特点，与19世纪的民族主义音乐在创作上的异同，与20世纪现代主义音乐之间的关系。

（2）巴托克音乐创作的主要艺术特征，主要作品。其音乐活动（创作，收集民歌）对匈牙利音乐的历史贡献。柯达依的音乐活动对匈牙利音乐发展的主要贡献（创作、教学、收集民歌等方面），主要作品。英国民族乐派发展的一般状况。作曲家埃尔加、霍尔斯特、戴利斯、布里斯创作的一般状况，代表性作品。沃安·威廉斯音乐创作的主要艺术特征，代表性作品。美国民族乐派发展的一般状况。麦克道尔、科普兰、瓦雷兹、格什文音乐创作的一般状况，代表性作品。艾夫斯音乐创作的主要特点，其代表性作品。

（3）新古典主义音乐的艺术主张，音乐创作的基本特征，在20世纪发展的一般状况。

（4）斯特拉文斯基音乐创作的时期划分，不同时期的代表性作品。斯特拉文斯基音乐创作的主要特点，及对20世纪音乐的影响。亨德米特的音乐活动主要在那些方面。亨德米特音乐创作的时期划分、主要代表性作品及主要艺术特征。意大利作曲家卡塞拉、马利皮埃罗、皮采蒂音乐创作的一般状况，主要代表作作品。新古典主义在法国发自德国一般状况。萨蒂的美学主张及创作的一般特征，主要音乐作品。“法国六人团”音乐创作的一般状况，代表性作品。奥涅格音乐创作的主要艺术风格和特点，主要音乐作品。

（5）表现主义音乐产生的主要历史原因和浪漫主义音乐的关系。表现主义音乐的主要美学观点和艺术特征。表现主义音乐对20世纪音乐的影响。十二音音乐的主要艺术特征。

（6）勋伯格音乐创作的时期划分。勋伯格音乐创作的主要内容和艺术特征，其不同时期的主要代表性作品。贝尔格音乐创作的一般状况。贝尔格的主要歌剧作品《沃采克》和《露露》所表现的主要内容及艺术特色。韦伯恩音乐创作的一般状况，其代表性作品。

（7）布里顿音乐创作的主要艺术特点，及主要作品。微分音音乐的主要作曲家和主要音乐作品，音乐创作的一般特征。噪音音乐的主要作曲家及作品，音乐创作的一般特征。

几点说明：

1、本纲所说的主要作曲家的代表性作品，考生应不仅要熟知作品的标题，而且对其音响、作品所表现的内容及作品的艺术特征有一般性的了解。

2、文艺复兴以后的作曲家的原文名及生卒年，可在有关书目中查阅。

3、本考试大纲是音乐院校非音乐学系本科生已达到的教学水准。

中国传统音乐考试大纲

【音乐文学、音乐美学、音乐艺术管理、音乐声学、音乐教育学、音乐心理学、音乐治疗学、钢琴教育研究、声乐教育研究、作曲与作曲技术理论、音乐表演（声乐、国乐、钢琴、指挥、管弦）各研究方向适用】

硕士研究生入学考试的“中国传统音乐”部分，要求考生对本科阶段此类课程学习的基本内容有较为清楚的掌握。考试范围主要包括：“汉族民歌与歌舞、少数民族民歌与歌舞、说唱音乐、戏曲音乐、民族器乐”等五个部分。为便于考生复习，特规定考试大纲如下： 【汉族民间歌曲与民间歌舞音乐】

一、民歌的基本特征

二、民歌发展历史的简单脉络

三、民歌的分类

四、民歌与人文背景的关系

五、主要汉族歌种和舞种的名称、流行地区、基本特征、代表作、代表人物（主要包含信天游、山曲、开花调、花儿、客家山歌、秧歌、采茶、花灯、花鼓等）【少数民族民间歌曲和民间歌舞音乐】

一、少数民族民歌的定位

二、少数民族在语言、地理分布、人口、经济、文化特征上的复杂性

三、少数民族民歌在音乐体系、形态特征、概念分类上的丰富性和复杂性

四、少数民族民歌的分类、基本特征、代表作、代表人物

（主要包含满族、赫哲族、鄂伦春族、鄂温克族、蒙古族、达斡尔族、东乡族、保安族、土族、维吾尔族、哈萨克族、壮族、侗族、苗族、畲族、藏族、怒族、独龙族、朝鲜族、京族等）

五、少数民族歌舞一般分类和音乐结构形式，以及主要代表性舞种的名称与民族属性。

（主要包含囊玛、堆谢、跳乐、象脚鼓舞、赛乃姆、木卡姆、安代、哈库麦、天鹅舞、农乐舞等）【说唱音乐】

一、说唱音乐界定

二、说唱音发展历史的简单脉络

三、说唱音乐的分类和代表曲种

四、主要代表曲种的名称、基本特征、代表流派、人物、代表作品

（主要包含京韵大鼓、苏州弹词、河南坠子、单弦岔曲、四川清音、山东琴书四川金钱板等）【戏曲音乐】

一、戏曲的概述

二、戏曲音乐发展历史的简单脉络

三、戏曲的主要特征

四、戏曲的行当与流派

五、戏曲的剧种与音乐

六、主要代表性剧种的名称、基本特征、代表流派、人物与作品（主要包括昆曲、京剧[现代京剧]、豫剧、黄梅戏、越剧等）【民族器乐】

一、民族器乐发展历史的简单脉络

二、民族器乐的形态特征

三、民族乐器的分类

1、古代“八音”

2、现代“吹、拉、弹、击”四大类和代表性乐器的基本形制、流派人物、代表作品（主要包含巴乌、葫芦丝、笛子、口笛、篪、箫、管、笙、唢呐、埙、芦笙、二胡、板胡、高胡、京沪、四胡、艾解渴、朝尔、马骨胡、大三弦、冬不拉、独弦琴、独它尔、古琴、古筝、柳琴、火不思、曼多林、箜篌、琵琶、热瓦普、阮、扬琴、云锣等）

四、民族合奏乐的分类和代表性乐种的乐队组合、代表人物和作品（主要包含浙东锣鼓、西安鼓乐、福建南音、十番锣鼓、潮州音乐、广东音乐、江南丝竹、潮州弦诗、弦索十三套、木卡姆、白沙细乐、洞经音乐等）。

民族音乐基础理论考试大纲

【民族音乐学类、中西音乐史类各研究方向适用】

【汉族民间歌曲与民间歌舞音乐】

一、汉族民歌

汉族民间歌曲（简称“民歌”）包括各个历史时期产生流传的汉族民歌，一般包括传统民歌、革命历史民歌、新民歌。要求考生以本科阶段所学课程为主要复习对象，首先强调对常识性内容的熟悉及对民歌的感性把握，同时要求对民歌重要理论问题有一定的认识和思考。

（一）总论

1、民歌的定义

民歌的性质和创作、传承方式等。

2、民歌与生活的关系

民歌产生的原因及在生活中所起的作用。

2、民歌与传统音乐其它种类的关系；与其它民间音乐形式的关系；与创作音乐的关系。我国传统音乐指民间音乐的五大类（民歌、歌舞、说唱、戏曲、器乐）以及文人音乐、宫廷音乐、宗教音乐。

3、民歌的历史发展简单脉络

4、影响民歌流传发展的重要因素

指地理环境、方言、风俗习惯、经济条件等。

（二）分类法

1、对“体裁分类法”、“色彩区分类法”、“地区分类法”、“行政区划分类法”的具体内容有一定了解。

2、劳动号子、山歌、小调的体裁特征（指其在情感表达方式、演唱场合、社会功用和音乐形式等方面的不同特征）。

（三）主要歌种与曲目

1、主要山歌、小调种类（如“信天游”、“蒲松龄俚曲”等）的流行地及词曲特征。

2、小调中流行广泛的“时调”（如“孟姜女”、“茉莉花”等）的流行地及词曲特征。

3、对各地流传较广的劳动号子、山歌、小调代表性曲目有一定了解。

4、熟悉“风俗歌”、“田（山）歌”等广泛使用而在划分上未有定论的称谓。

5、知道几个全国知名民歌手。

二、汉族歌舞

（一）一般特点

对歌舞音乐在表现生活、演出形式、音乐形式等方面的特点有概括性了解。

（二）种类

秧歌、花鼓、采茶、花灯、二人转、二人台等舞种的基本情况：流行地域、表演形式、音乐基本特点等。

【说唱】

说唱音乐是音乐学专业本科生的必修课之一,是中国传统音乐理论中的重要组成部分。参加研究生入学考试的考生应比较系统地了解说唱艺术的表演形态、说唱曲种的分类、说唱艺术的发展简史等概貌以及重要说唱曲种的相关知识，能听辨说唱曲种的代表唱段。

一、说唱概貌

1、能清晰地描述说唱艺术的表演形态。

2、指出说唱艺术与其他民间艺术形式比如民歌、戏曲的区别。

3、了解说唱音乐的一般性分类，既八大类分法及相应类别的代表曲种。

4、了解参照文学体裁的将说唱音乐分为鼓书类、牌子曲类的两分法，并能指出类别特征。

5、能梳理各个历史时期的说唱发展脉络，指出各个时期的说唱音乐发展特征。掌握说唱历史进程中出现的人物、作品、曲种等概念。

二、重要曲种

1、须了解说唱音乐中重要的曲种名称及代表唱段，比如京韵大鼓、苏州弹词。

2、了解重要曲种的产生及发展过程，掌握当中的代表人物、发展阶段等知识点。

3、掌握重要曲种的相关音乐形态特征，比如曲牌、板式、唱腔等。

4、能听辨重要曲种的代表唱段。

5、能模唱一至两段说唱唱段。

【戏曲】

世界上有三大古老的戏剧文化：（1）、古希腊的悲、喜剧；（2）、古印度的梵剧；（3）、中国的戏曲。前两者随着时间的推移，其正身早已不复存在了。而唯有中国戏曲，任凭岁月流失，朝代更替，却依然“存活”于今天，表现出旺盛的生命力。除此之外，中国戏曲不仅仍然发荣滋长于中华民族，而且对于东亚各国的戏剧都有着一定的影响，是当今世界上唯一还“活着”的古老戏剧。考生对此应有足够的认识。

本章以戏曲有史以来至1949年以前为主要观察范围，重点测试有关戏曲的历史脉络、声腔系统、音乐结构、艺术特征、行当、流派、作品、人物、名词术语等方面的基础知识及相关的文艺常识。考试的侧重点是概念性、探讨性、以及相应的思辨与评析能力。在要求掌握相应的理性知识的同时，还要求具备一定的感性知识。

一、戏曲历史

1.2.3.4.5.1.2.3.4.5.6.7.8.9.10.11.12.13.14.了解戏曲是一种什么类型的艺术形式。

熟悉戏曲孕育、形成、发展的大致历史脉络。了解各历史时期与戏曲的形成有关联的艺术形式。宋、元、明、清时期戏曲活动的大概情况。

戏曲历史上著名的剧作家、作品、声腔、以及对戏曲音乐有贡献的人物。大致掌握剧种流传、分布的情况。知道声腔分类的大概情况。大体了解地方小戏的情况。了解曲牌体音乐结构体制。了解板腔体音乐结构体制。识别曲牌体剧种与板腔体剧种。

演员流派（重点是京剧，其次是其他剧种）。戏曲音乐的构成。分辨曲牌名和板式名。

昆曲的一些曲牌及结构形式。

京剧、豫剧等全国著名剧种的一些板式名称、腔调及结构形式。戏曲的“白”。戏曲的乐队。

戏曲的唱腔与伴奏。

二、戏曲音乐

三、戏曲表演

1、行当

2、演唱特点。

3、艺术特征。

4、著名演员（如梅兰芳、常香玉等）及代表作。

5、著名剧种（全国影响较大的、历史悠久的）及代表剧目。

6、关于样板戏。

【器乐】

中国民间器乐的研究对象主要是中国民间的乐器、演奏形式、作品及其文献。

一、乐器常识

1、乐器的定义、历史（起源、传播、改革和发展）、形制构造、发音方法和演奏技巧等；

2、乐器生成的文化背景，即乐器与地理、民俗和历史等方面的基本关系；

3、乐器分类的标准和方法等方面的常识；

二、表演形式

1、乐器演奏的组合方式、艺术特色和历史演变等方面的知识；

2、乐器组合与生活的关系等方面的知识；

3、乐器组合的分类方法和分类等方面的知识；

三、作品与文献

1、作品的作者、标题、内容、表现手法和艺术特色等；

2、作品产生的时代背景；

3、对作品的整体评价和欣赏等；

四、常见独奏乐器及代表作品

如：吹奏部分的笛子、管子、唢呐、笙、芦笙、巴乌和葫芦丝等；拉奏部分的二胡、板胡、京胡、四胡、马头琴和艾捷克等；弹奏部分的古琴、古筝、琵琶、三弦、阮、柳琴、月琴、冬不拉和弹拨尔等；击奏部分的扬琴、编钟、云锣、手鼓、排鼓等。

五、代表性合奏形式及传统曲目

如：江南丝竹、广东音乐、潮州弦诗白沙细乐、冀中管乐、鲁西南吹打乐、十番锣鼓、浙东锣鼓、潮州锣鼓、苏南吹打、西安鼓乐、弦索十三套和福建南音（谱）等。

六、近现代较有影响的作品

【少数民族民间歌曲和民间歌舞音乐】

少数民族民歌（含歌舞）是音乐学本科专业必修课，要求考生需从感性、理性两方面，初步了解我国各族各地区人民熟悉的、具有较大影响的少数民族民间歌曲（简称“民歌”）和民间歌舞音乐（简称“歌舞”）。

一、少数民族民歌

（一）总论

1、少数民族民歌的定位

少数民族民歌是由我国各族人民在长期的历史过程中，集体创作、口头传承的艺术形式，是各民族音乐中重要的组成部分，是中国少数民族传统音乐中民间音乐的一个类别，它的组成包括了现有的55个少数民族民歌和74万多未识别族群的民歌。

2、少数民族民歌在音乐形态上及其形成的文化背景上的多元性和丰富性

音乐形态：调式音阶、节拍节奏、曲式结构、声部织体等方面

文化背景：语言文字、地理分布、历史族源、经济生活、宗教信仰等方面

3、少数民族民歌的分类

原生分类，如蒙古族的长调、短调

综合性的分类：如南方民族中的劳动歌、情歌、山歌、叙事歌、风俗歌、儿歌、祭祀歌的分类。

4、少数民族民歌传统的传承方式及其特点

了解具有代表性的少数民族民歌传承方式，如侗族歌班。

（二）民歌类别

对主要以下民族（以满族、赫哲族、鄂伦春族、鄂温克族、蒙古族、达斡尔族、东乡族、保安族、土族、维吾尔族、哈萨克族、壮族、侗族、苗族、畲族、藏族、怒族、独龙族、朝鲜族、京族等为主）的著名歌种（含多声部民歌），如长调（蒙古族）、飞歌（苗族）、海菜腔（彝族）、花儿（汉族、回族、保安族、撒拉族、土族、裕固族、东乡族、藏族）、侗族大歌等，能够掌握其类别和所属民族。

（三）歌唱活动

对著名的歌唱活动，如歌墟（壮族）、行歌坐月（侗族）、游方（苗族）、花儿会等，能够知道是哪些民族的何种活动。

二、少数民族歌舞

1、歌舞类别

对著名的歌舞，如木卡姆（维吾尔族）、囊玛（藏族）、农乐舞（朝鲜族）、安代舞（蒙古族）、孔雀舞（傣族）、天鹅舞（赫哲族）等，熟悉其所属民族并简要了解其表演形式。

2、歌舞活动

对著名的歌舞活动，如耍歌堂（瑶族）、麦西莱普（维吾尔族）、火把节（彝族）、绕三灵（白族）、刀杆节（傈僳族）等，熟悉其所属民族。

音乐文学理论考试大纲

【音乐文学专业研究方向适用】

一、中国古代音乐文学以及相关文学体裁的发展状况、著名作家及代表性作品内容与一般艺术特征：

1、上古时期的歌谣

2、诗经

3、楚辞

4、汉乐府与汉代抒情诗

5、魏晋时代的文学思潮与诗歌

6、南北朝的民歌与文人诗歌

7、唐代歌诗与其它体裁诗歌

8、词的兴起与晚唐五代及两宋词

9、戏曲的起源与宋代戏曲

10、宋元的说唱艺术

11、元代的散曲与诗词

12、元杂剧

13、明清戏剧

14、明清的民歌、诗歌与词曲

二、中国近现代音乐文学与诗歌、戏剧的基本状况、代表性作家及其作品内容和一般艺术特征：

1、学堂乐歌的歌词

2、中国新诗

3、中国现代话剧

4、中国近现代艺术歌曲抗日救亡歌曲

5、中国新歌剧

6、中国戏曲（京剧、昆曲、川剧、越剧）

三、外国文学与戏剧及歌剧的代表性作家的基本状况,及其代表作品的内容和一般艺术特征：

1、古希腊与罗马戏剧

2、文艺复兴时期至20世纪的欧洲戏剧与小说 3、18-20世纪初的欧洲歌剧

音乐艺术管理理论考试大纲

【艺术管理专业研究方向适用】

一、管理学

１．管理与管理学。

掌握管理的概念、特征和管理学的涵义,了解管理人员应具备的素质和技能，创新是现代管理人员素质的核心。２．管理学的形成和发展。

了解管理思想发展的脉络及趋势，掌握主流管理思想的核心内容和基本框架，重点掌握古典管理理论、人际关系理论与行为科学理论、决策理论、系统管理理论、权变理论。理解各种管理思想的贡献和局限性。３．管理的环境。

了解管理环境的涵义和特性；理解管理环境对管理活动的影响；掌握驾驭环境的技巧。４．计划与战略。

了解计划与战略的基本内容；理解计划与战略的概念和在现代管理中的重要意义；掌握制定计划和制订战略的方法和步骤。

５．决策与预测。

了解决策与预测的概念及在现代管理中的发展；理解决策和预测的重要性；掌握决策和预测的类型和如何因地制宜的运用好决策。６．组织。

了解组织工作的基本程序，明确组织功能和设计内容，把握组织变革与创新。７．领导与控制。

了解领导和控制的涵义；理解领导活动与一般管理活动的区别与联系；掌握控制的类型和过程。８．激励与沟通。

了解激励与沟通的基本内容；理解激励和沟通在现代管理中的重要性；掌握激励和沟通的类型。

二、艺术管理学

主要从现代表演艺术活动的界定出发，引出公民社会的概念，作为学习艺术和文化精神属性的基础，同时在公民社会属性和商品属性的关系层面上，重新梳理文化产业的概念，以此增强学生的社会责任感；并通过介绍、分析西方发达国家艺术管理不同模式的形成与发展,我国艺术表演业体制的演变过程，以及演艺业如何进行产业化的运作等，使学生在较为宽广的国际观察视野的平台上，在深入社会实践的调研中，提高宏观与微观思考问题的能力。

主要内容：

１．公民社会与文化产业：演艺业的双重界定。

理解艺术表演活动的公民社会属性和商品属性的关系，了解非营利性艺术团体和营利性艺术团体的分类及其它们之间最根本的区别。

２．西方国家艺术管理模式的形成与发展。

了解西方发达国家艺术管理模式的形成与发展，掌握英国实行“一臂之距”管理政策、美国实行“法制化”管理方式、法国实行“政府包办”政策的原由。

３．我国艺术表演业管理体制形成与演变的历史。

了解我国艺术表演业管理体制形成与改革的过程，试比较80年代和新世纪以来中国演艺业和文化体制改革的异同。４．演艺团体的领导者。

理解一个艺术团体中领导者的重要性，掌握艺术团体的领导者应具备的素质。５．演出管理中的“待人之道”。

了解动力原理，并懂得“以人为本”在艺术管理过程中的重要性。６．演艺团体和剧场的产业化运作。

理解产业化运作指的是一种社会化大生产的高级运作方式，产业化运作是建立在市场化的基础之上的，必须按照市场的规则——公开、公正、公平，必须遵循市场的机制——供求机制、价格机制、竞争机制进行运作；艺术生产过程的产业化运作，是当代科技、现代管理融入艺术生产过程所带来的相应的生产关系和生产方式变化的必然结果。懂得采用什么样的措施鼓励演艺团体、演艺机构的产业化运作，懂得产业化运作需要建立在资本运作的层面上，并能举例说明实现艺术资源重新整合、建立科学的艺术生产产业链的必要性。

三、市场营销学

1．市场营销概述。

市场营销学的性质、研究对象；市场营销理论产生的历史背景与阶段特征；市场营销管理哲学的发展、演变，新旧营销观念的区别。

2．战略规划和市场营销管理过程。

战略规划和市场营销管理过程的含义、作用和步骤；制定企业任务、目标和业务组合计划的基本方法，以及企业业务创新的主要途径；明确市场营销管理的实质和主要任务。

3．市场营销环境分析。

市场营销环境对市场营销活动的重要影响作用；微观环境和宏观环境的主要构成；分析、评价市场机会与环境威胁的基本方法。

4．消费者市场、组织市场及其购买行为。

消费者市场的含义、特点以及影响消费者购买的主要因素，消费者购买决策过程；非营利组织市场的含义和基本特征。运用理论分析相关问题。

5．目标市场营销战略与市场竞争战略。

目标市场营销战略各步骤的含义及其联系，市场细分的作用和依据；市场竞争者的识别与市场竞争者的竞争战略。应用相关原理分析处理问题。

6．产品策略、品牌、商标与包装。

产品的整体概念及其营销意义，产品组合及其相关概念，产品组合策略和产品生命周期的阶段特征及其营销策略；品牌的含义及其在市场营销中的作用，品牌注册的营销意义及品牌与商标的区别。应用理论分析实践存在的问题。

7．定价策略。

定价的主要影响因素；一般定价方法和基本策略。应用原理分析实践存在的问题。8．分销策略与促销策略。

分销渠道的含义及作用，分销渠道选择的主要影响因素；促销的含义与作用，促销组合的基本内容以及各种促销方式的主要特点，广告的设计原则和人员推销的基本策略，公共关系和营业推广的主要活动方式。应用理论分析实践中存在的问题。

9．市场营销的计划、组织、实施与控制。

市场营销计划的作用与内容，以及市场营销组织的主要类型，掌握处理营销部门与其他职能部门关系的技能，以及市场营销控制的主要方法。应用理论分析和处理相关问题。

10．服务市场营销。

服务的含义与特点，以及服务营销与产品营销的区别；服务营销组合的主要因素及服务质量管理方法。

四、人力资源管理

１．人力资源开发与管理基本原理。

掌握人力资源开发与管理的基本概念及人力资源开发与管理产生的历史背景；了解我国人力资源开发与管理的现状；掌握人事矛盾运动规律；了解中国古代的人事思想及发达国家的人力资源管理思想。

２．人力资源开发与管理基础工作。

掌握组织设计的目的、方法和步骤；定编的作用和定员的方法；工作分析数据收集的基本方法；工作分析的基本步骤；职位评价的意义和步骤；职位分类的基本概念。

３．人力资源计划。

了解人力资源计划的必要性；掌握人力资源需求分析的基本思路和方法及人力资源供给分析的基本思路和方法；制订企业人力资源计划的步骤。

４．人员招聘与人事测评。

掌握人员招聘的一般程序；内部招聘与外部招聘的利弊；人员选拔方法与人事测评技术；面试的技巧；测试的信度与效度的含义；招聘管理工作的主要内容。

５．人员的使用与调配。

掌握人员调配的原则和类型；人员职务升降的功能；人员流动的基础理论及人员流动管理。６．人事风险。

掌握人事风险的含义和特征；人事风险的危害；人事风险的主要表现和成因及人事风险的防范对策。７．绩效考核管理。

掌握绩效考核的意义及难点；绩效考核在人力资源管理中的应用；选择和应用可行的绩效考核方法；绩效考核中易出现的问题和防范方法。

８．薪酬管理。

掌握薪酬的基本概念；工资制度、工资给付方式的选择；奖励和惩罚的综合运用；薪酬策略的制定现代薪酬管理思想；中国企业薪酬管理现状与对策。

９．人员培训。

了解培训与人力资源开发的关系及培训的重要性；对不同培训对象的培训内容重点及培训形式；掌握企业培训组织工作的主要内容；培训方案的设计；组织学习与学习型组织的含义。

１０．职业管理。

掌握职业生涯、职业计划、职业管理的含义；职业发展观的含义和意义；自我职业生涯管理的内容；企业进行职业管理的内容和方法。

１１．劳动关系。

了解劳动关系的内涵及中国劳动者的权利；工会和职代会在我国企业中的地位和作用；国外劳资协商谈判的进展；解决劳动争议的原则、途径和方法；中国当前劳动关系的趋势及其整合出路。

１２．组织文化建设。

掌握组织文化的基本概念；组织哲学及组织文化建设原理；组织文化与组织竞争力；群体价值观、组织道德、组织风气的作用。

１３．领导者与人力资源开发和管理。

了解领导者价值观与人力资源开发管理；掌握领导者心理结构与领导团队建设。１４．人力资源的跨文化管理。

分析文化差异的不同维度；了解人力资源跨文化管理的含义和内容；价值冲突的表现层面；跨文化管理的类型及人力资源跨文化管理的对策。

五、项目管理

1．项目管理基本原理。

掌握项目管理的基本框架，了解项目管理的若干关键术语，区分项目和日常业务不同之处和共性，理解项目规划和战略发展的关系。

2．项目的生命期和组织。

掌握划分项目生命周期以及识别各阶段特征的方法，区分项目生命期和产品生命期的不同，确定和项目有关的干系者，以及组织结构在项目运作中的作用和意义。

3．单个项目管理过程。

识别决定项目成功和失败的因素，掌握项目管理五大过程组的定义，职能范围以及相互关系。4．项目整体管理。

掌握项目整体管理的大致流程，了解整体管理中的七个组成部分，理解各个组成部分的侧重点及意义。5．项目范围管理。

确定、核实与控制项目范围，制定项目范围管理计划，制定和定义工作分解结构，制定项目范围说明书，验收已经完成的项目可交付结果，控制项目范围的变更。

6．项目时间管理。

确定完成项目必须进行的具体活动，确定各计划活动之间的依赖关系，估算完成各计划活动所需的资源的种类，数量和工时单位数，分析活动顺序，持续时间，进度制约因素以及对进度变更的控制。

7．项目费用管理。

编制完成项目活动所需资源的大致费用，合计各个活动或工作包的估算费用，建立费用基准，确定影响造成费用偏差的因素，控制项目预算的变更。

8．项目质量管理。

确定项目质量方针和目标，进行质量规划，开展规划确定的系统的质量活动，监控项目的具体成果，判断对质量标准的符合程度，找出提高项目绩效的方法。

9．项目人力资源管理。

确定、记录和分派项目角色和职责，制定人员配备管理计划，组织进行人员招募，推行项目团队建设，提高成员技能及成员间的交互作用，跟踪成员绩效，提供反馈，协调变更事宜，提高项目绩效。

10．项目沟通管理。

确定利害关系者对信息和沟通的需求，保证信息流通系统的畅通，搜集与传播项目的绩效信息，选择合适的沟通媒介，提高项目运作的快速反馈能力。

11．项目风险管理。

掌握识别风险的技能，进行风险分析和规划，对风险概率和影响进行评估和汇总，进行风险排序，对风险的影响进行

定量分析，制定风险应对方案，进行风险监控。

12．项目采购管理。

确定所需的产品和服务的种类，时间及方式，记录需求物的要求，确定潜在供应商，制定询价和报价相关资料，制定和管理合同，审查和记录买卖双方的绩效，确定必要纠正措施，完成并结算合同。

音乐教育理论考试大纲

【音乐教育学、音乐心理学、音乐治疗学、钢琴教育研究、声乐教育研究、音乐文献翻译方向通用】

总体要求：

要求考生根据指定的参考书，掌握其中的基本知识和基本原理，运用基本知识和基本原理解决音乐教育的实际问题。

（一）教育学基础

教育与教育学 教育功能 教育目的 教育制度 教师与学生 课程 课堂教学

学校教学与学生生活 班级管理与班主任工作 学生评价 教师的教育研究 教育改革与发展

（二）心理学基础

现代心理学的研究与发展 脑与心理 行为动力 认知过程 情绪 智力与创造力 人格 个体心理发展 学习心理 教学心理 人际交往心里 学校心理健康与辅导

（三）音乐教育与教学法

音乐教育哲学 音乐美学与音乐教育 音乐心理学与音乐教育

音乐人类学与音乐教育 音乐教育简史 音乐教育课程 音乐教学领域 国外音乐教学法 其他类型的音乐教育 音乐教学评价 音乐教师教育 音乐教育实习音乐教育研究方法

（四）音乐教育原理

音乐教育的历史 音乐教育的哲学原理 音乐教育的美学原理 音乐教育的社会学原理 音乐教育的社会心理学原理 音乐教育的心理学原理 心理学在音乐教学中的应用 音乐教育的课程原理 音乐教育评估的原理和实践 研究与音乐教育

音乐教师教育及其发展方向

（五）声乐教育基础知识

声乐教育的历史 声乐教育的基本概念 声乐教育的方法。声乐教育的学派和风格

（六）钢琴教育基础知识

钢琴教育的历史 钢琴教育的基本概念 钢琴教育家及其思想 钢琴教学的基本方法

和声与曲式考试要求

【中西音乐史类、民族音乐类、音乐文学、音乐美学、音乐艺术管理、音乐声学、音乐教育学、音乐心理学、音乐治疗学、钢琴教育研究、声乐教育研究、音乐表演（指挥方向除外）各研究方向适用】

试卷卷面为1—2首完整音乐作品

一、和声要求：

分析指定段落或全曲，要求准确标记调性、和弦、和弦外音（需标明类别），有转调需标明转调过程（共同和弦、转调和弦）。

复习范围：重属和弦、增六和弦、离调和弦、大小交替和弦、近关系转调以及各种和弦外音、持续音等。

二、曲式与作品分析要求：

分析整首作品，包括整体及次级结构、全曲的调性布局，并画出结构图式，同时用文字描述作品的音乐风格及性格特征。

复习范围：音乐专业本科教学中，一部曲式至奏鸣曲式的全部内容。

中国音乐学院硕士研究生招生

考试参考书目

一、中西音乐史类、民族音乐学类各研究方向考试参考书目：

民族音乐学类

《民族音乐概论》，中国艺术研究院·音乐研究所编著，人民音乐出版社。《中国传统音乐基础》，传统音乐教学团队编著，（中国音乐学院校内教材）。《中国音乐词典》及其续编，人民音乐出版社

中西音乐史与中国传统音乐 1． 古代音乐史 杨荫浏：《中国古代音乐史稿》，人民音乐出版社，1981年版。修海林：《中国音乐的历史与审美》，中国人民大学出版社，2002年版。郑祖襄：《中国古代音乐史教程》，高等教育出版社，2008年版。2．近代音乐史 汪毓和：《中国近现代音乐史》（第二版/第三版），人民音乐出版社，2000年版。张静蔚：《中国近现代音乐史料选辑》，人民音乐出版社，1997年版。3．西方音乐史 李秀军：《西方音乐史》，吉林音像出版社，2001年版 于润洋：《西方音乐通史》，上海音乐出版社，2003年版。4.中国传统音乐

1、《中国传统音乐基础》，传统音乐教学团队编著，（中国音乐学院校内教材）。

2、《中国音乐词典》及其续编，人民音乐出版社

二、音乐艺术管理方向参考书目：

《管理学教程》 王俊柳、邓二林主编 中国人民大学出版社2003年 《管理学原理》 周三多主编 复旦大学出版社2005年 《管理学模拟题库》 上海交通大学出版社2003年

《管理——任务、责任和实践》 [美]Ｐ·F·德鲁克著 中国社会科学出版 1994年 《西方管理思想史》 郭咸纲著 经济管理出版社2004年第三版

《2004中国文化产业发展报告》 张晓明、胡惠林等 社会科学出版文献出版社 《2005中国文化产业发展报告》 张晓明、胡惠林等 社会科学出版文献出版社 《演艺业管理与运作》

谢大京、一丁著

上海音乐出版社2007年 《文化发展论坛2005报告》 文化艺术出版社 《文化产业的时代审视》 谢名家 人民出版社 《英国文化》 范中汇著

文化艺术出版社 《法国文化》 苏旭著

文化艺术出版社 《美国文化》 孙维学著

文化艺术出版社

《市场营销学》 吴键安主编 高等教育出版社 2004年

《市场营销学学习指南与练习》 吴键安主编 高等教育出版社 2004年 《营销学：最佳实践》 美国迈克尔 R 辛科塔等著 《市场营销学通论》 郭国庆主编

《人力资源开发与管理》 张德 清华大学出版社2001年 《人力资源管理概论》 董克用

中国人大出版社2004年 《人力资源管理》 陈维政 高等教育出版社2002年

《人力资源管理》 R·韦恩·蒙迪 经济科学出版社1998年

《当代中国公共部门人力资源管理与开发》 李德志 科学出版社2004年

三、音乐教育系各方向考试参考书目：

十二所重点师范大学：《教育学基础》（第2版），教育科学出版社 十二所重点师范大学：《心理学基础》（第2版），教育科学出版社 艾伯利斯等（刘沛、任恺译）：《音乐教育原理》，中央音乐学院出版社 谢嘉幸、郁文武：《音乐教育与教学法》（修订版），高等教育出版社 张式谷、潘一飞：《西方钢琴音乐概论》，人民音乐出版社 赵梅伯，《歌唱的艺术》，上海音乐出版社

四、作曲与作曲技术理论、指挥各研究方向考试参考书目：

《曲式学》（上、下），（苏）伊·斯波索宾著，上海文艺出版社。《曲式与作品分析》吴祖强著，人民音乐出版社。《大型曲式学》，（美）帕西·该丘斯著，人民音乐出版社。《和声学教程·理论与应用》，吴式锴著，人民音乐出版社。《和声学教程》，（上、下）（苏）伊·杜波夫斯基、伊·斯波索宾，斯·叶莆谢也夫、符·索科洛夫著，人民音乐出版社。《对位与赋格教程》，（法）泰奥多尔·杜布瓦著，人民音乐出版社。《复调音乐》，（苏）斯克列科夫著，人民音乐出版社。《复调音乐》（上、下）段平泰著，人民音乐出版社。《交响配器法》（前苏）瓦西连科著，人民音乐出版社。《管弦乐法基础教程》王宁著，高等教育出版社（第二版）。《视唱练耳分级教程（第五级）》，中国音乐学院视唱练耳教研室，高等教育出版社。《视唱练耳分级教程（第六级）》，中国音乐学院视唱练耳教研室，高等教育出版社。《视唱练耳分级教程（第七级）》，中国音乐学院视唱练耳教研室，高等教育出版社。

五、音乐文学、音乐美学、音乐艺术管理、音乐声学、音乐教育学、音乐心理学、音乐治疗学、钢琴教育研究、声乐教育研究、作曲与作曲技术理论、音乐表演（指挥、声乐、国乐、钢琴、管弦）各研究方向 “中西音乐史与中国传统音乐”考试参考书目：

《中国古代音乐史简述》，刘再生著，人民音乐出版社。《中国近现代音乐史》（修订版），汪毓和著，人民音乐出版社。《中国音乐通史简明教程》，秦序著，吉林音像出版社2001年版。《西方音乐史略》，李应华著，人民音乐出版社。《西方音乐史教程》，李秀军著，吉林音像出版社2001年版。《中国传统音乐基础》，中国音乐学院内部教材。

六、中西音乐史类、民族音乐学类、音乐文学、音乐美学、音乐艺术管理、音乐声学、音乐教育学、音乐心理学、音乐治疗学、钢琴教育研究、声乐教育研究、音乐表演（指挥方向除外）各研究方向“和声与曲式分析”考试参考书目：

《和声学教程》，（上、下）（苏）伊·杜波夫斯基、伊·斯波索宾，斯·叶莆谢也夫、符·索科洛夫著，人民音乐出版社。《曲式分析基础教程》，高为杰、陈丹布著，高等教育出版社。《音乐作品分析应用教程》，高佳佳、赵冬梅著，中国广播电视出版社。

第五篇：哈尔滨音乐学院2017年本科招生专业考试内容

官网：www.xiexiebang.com 哈尔滨音乐学院2017年本科招生专业考试内容

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