第一篇：音乐教育对儿童智力发展的影响
ww w.5 Y k j.CoM文
章 来源 音乐教育对儿童智力发展的影响
章 来源
第二篇：浅谈音乐教育教学对幼儿心理发展的影响
福建师范大学
现代远程教育毕业论文
题 目：音乐教育教学对幼儿心理发展的影响
学习中心：贵州贵阳奥鹏学习中心
专 业：学前教育
年 级：1909
学 号：***15
学生姓名：刘佩珉
导师姓名：许冰灵
【摘要】本文从音乐科学、教育学、儿童心理学、音乐教育学等方面探讨了音乐教育与大脑的关系、大脑与心理作用、音乐教育与心理发展，并基于以上研究提出关于儿童音乐教育教学方法的五点建议：1、角色转换方法；2、演示方法；3、语言的使用；4、选择方法5、观察方法，希望教师可以合理利用音乐教育的优势，使幼儿心理得到良好发展。
【关键词】音乐；教育；心理；幼儿
一、引言
音乐是一门非常特殊的艺术。除了抽象程度和数学相似外，它主要是一种形象思维。它能更准确、准确、深刻地反映人们的情绪。音乐从内在体现了深厚的时代精神，丰富的社会生活，具有一定的民族特色。
音乐课应该从人们日益认可的胎儿教育开始。对于有天赋和兴趣的儿童，应该进行更全面的音乐教育，为儿童的心理健康打下良好的基础。
音乐课对感知、注意力、想象、情感、意志等心理因素有很大的影响，音乐教育如何影响这些心理因素？由于音乐教育本身是一个边缘和跨学科的主题，而大脑是人力资源开发的中心，因此对大脑的研究必然包括与音乐教育相关的各种主题。
二、音乐教育与大脑
1961年，心理学家斯佩里选取了胼胝体脑分裂患者作为被试研究他们的心理特征，提出了脑功能偏侧化理论，发现左脑是理性大脑，负责抽象思维和逻辑说话能力，处理的数学和分析问题；右脑是一个情感大脑，致力于阐述空间图形、图像识别、视觉思维、直觉、音乐环境和其他艺术信息。右脑的记忆能力是左脑的一百万倍，这项理论研究为他赢得了1981年的诺贝尔奖，并在全世界掀起了“右脑革命”浪潮。
随着社会的不断发展，人们慢慢了解了开发右脑的重要性，家长让孩子花很多钱学习音乐来发展右脑，虽然右脑属于图像的思维脑，但它也具有分析、推理、观察和判断等逻辑思维能力，这是由于胼胝体将大脑左右两边互相连接，两边的大脑在良好的合作活动中发挥着普遍的功能。
三、大脑与心理因素
（一）大脑额叶与心理因素
前额后部是作为大脑执行控制中心的额叶，用于监测高级活动。大脑额叶属于情绪调节系统，包括人格。如果额叶受损，人类先进的思维活动是使大脑处于最佳清醒状态的必要条件之一，在这种状态下，人们处于思维敏捷、精力集中、头脑清醒、行动迅速的状态，当他们处于“不适当的警惕状态”时，他们就处于一种紧张的状态，如果他们进入“不合适的唤醒状态”，也被称为“不适当的心理唤醒”，孩子们会表现出过度兴奋、跳舞、不服从指示、在户外活动徘徊，或者麻木、冷漠、不安、紧张和焦虑，四处张望。如果这种“不适当的心理唤醒”状态长期得不到解决，大脑额叶就会受损，儿童的心理健康也会受到影响，从而导致对学习的厌恶和对活动的恐惧。
（二）脑突触理论与心理因素
突触是连接神经元的关键结构，连接神经元维系生理活动。人脑细胞的使用取决于大脑细胞中“突触”的数量。从一个脑细胞到另一个脑细胞的突触。脑细胞之间的信息传递大多是通过突触进行的。突触的数量个数越多，脑细胞的使用频次就能越多；我们的听觉和视神经都是大脑的感觉神经系统。拥有敏感感官的人将会更容易获得外部信息。调查研究显示的数据表明，脑突触生长发育的最关键时期是小学时期。婴儿快速发展时脑突触的生长最快；进入幼儿园时期突触的生长速度降为之前的二分之一；小学期间的生长速度继续降为之前的二分之一；初中时，即使某些学生发育较慢导致大脑中的突触还在生长，但其速度可忽略不计。关键期很重要，抓住关键期发育，可以使智商得到较好的发育。
大脑突触的生长会引发环境对大脑的刺激。色彩斑斓内容丰富的环境对儿童大脑的发育有重要作用。由此可得出结论，老师和家长可以为儿童营造一个丰富的环境。例如，手绘的墙饰、彩色表面的环境、乐高的颜色、书籍的彩色插图，美妙活泼的音乐，游戏的乐趣丰富的教学内容，甚至老师的善良、优美的动作和语言的亲昵，都能让孩子们拥有记忆和储存记忆。一些记忆会影响孩子的健康。良好的记忆力可以促进孩子的健康成长。相反，它会影响儿童的正常成长。
四、音乐教育与心理发展
1980年以来，器乐教学在音乐教学中占有一席之地，器乐教学之所以被纳入音乐教学，是因为中学生正处于嗓音变化的时期，人们逐渐理解到器乐学习对青少年身体发育的重要性。社会生活中所接触到的器乐，突然火爆了起来，特别是在大中型发达城市。研究表明，演奏乐器可以改变儿童大脑的发育，因为大脑中的小脑可以控制节奏。
此外，科学家经过研究还发现，练习演奏音乐的时间越长，大脑中的额外神经的发育越健全，大脑的改变也越大。很多音乐家们其实并不是简单地注重演奏技巧，而是过于注重音乐曲调歌词的内涵。它逐渐从右脑到听觉区再到与左脑的结合，从对音乐的感受到理解，再到表演，增加了元素的理性，形成了全面的音乐感知能力。
五、关于儿童音乐教育教学方法的五点建议
教学方法是教育学研究中最重要、最实用的部分，是指教师为了实现特定的教学目标和完成一定的教学任务而使用的教学方式。老师和在老师指导下学习儿童的方法。这两者是辩证的单位。在本文中，我们主要讨论教师的教学方法，具体如下：
（一）角色转换方法
角色转换法是指教师在音乐活动中，改变不同的角色来引导孩子进行活动。教师设身处地参与儿童的活动，为儿童自主的音乐的探索和自发的表演提供间接性指导，使儿童体验到教师和儿童共同活动的自由和快乐。
（二）演示方法
演示的方法是，使用教师选取的、表演或者其他直觉的手段，类似画、物体、幻灯片、投影、录像等，让孩子获得清晰可见的音乐形象，提高孩子的学习兴趣、改善他们的学习效果。
要使用这个方法，请注意几点。1、老师做的示范要准确、美观、有吸引力，动作表演要注重和儿童的年龄相协调；2、在现代手段展示中，引导孩子结合视听，激发孩子的审美爱好。
（三）语言的使用
语言的使用是指在音乐活动中使用多种语言进行教学。例如，解释、问题、解释、反馈等。语言是教育和职业咨询最常见和最基本的媒介。正确理解和研究儿童活动中的音乐。
在语言使用上，我们应该注意孩子的语言水平和特点。在提问时，我们应该寻求灵感和开放性，以便孩子们能够轻松理解问题并记住回答问题。
（四）选择方法
选择法就是指依照儿童的年龄阶段的特点和老师的教学内容选择的教学方法。幼儿时期是指从幼儿入幼儿园的3岁到毕业时的6岁或7岁这一阶段。这一时间段是人的生命中很珍贵、重要的关键期。因为这一时期。幼儿在音乐感知方面，对老师所打击的节拍和所伴的节奏有不同的反应。儿童会对应的进行拍手、招手、摇晃头脑、扭动腰部，甚至可以根据音乐作品的节奏敲击周围的玩具，发出的声响刚好对应歌词的节奏。在幼儿的这一阶段，老师应该相对的选择形象鲜明有个性的歌曲来针对幼儿进行歌唱教学，或者可以引入有节奏的游戏来进行音乐节奏的教学；在幼儿园中班这个阶段，幼儿身体发育迅速，他们的听觉细胞、音色识别的能力和节拍节奏协调能力也随之发展较为迅速。部分幼儿甚至能识别旋律、音响和音色。因此教师应该选择快慢不同的歌曲，打击不同的节奏，用不同的节奏来为幼儿进行练习；在幼儿园快毕业时，还有半数儿童甚至能可以发觉音乐节奏的变化，对节奏的反应很强烈，他们开始理解音乐作品中想表达的情感。这一时期，我们的教育可以侧重于节奏的训练，毕竟节奏训练在幼儿音乐活动中也发挥举足轻重的作用，促进幼儿的心理发展。
教育内容的选择对儿童的成长同样重要。事实上，儿童有很大的学习潜力，但这并不是有些人所说的“任何主题实际上都可以通过智育教给任何处于任何发展阶段的儿童”。通过教育活动促进儿童思想发展也存在一些局限性。在孩子们短暂的注意力和广泛而多变的兴趣中，选择新鲜、快速、生动和优美的音乐作品。强噪音和强节奏的现代音乐作品、悲伤的流行音乐和过浓的噪音对儿童有害。有一个教学案例：当幼儿园老师教孩子们唱电影《路天使》中的一集歌词唱“狼，我们是一颗心”时，一只凶猛的大灰狼立刻出现在孩子们的脑海中，而他们的脑海里充满了“我们如何才能与大灰狼同心协力”的疑问，这说明选材在儿童音乐教育中非常重要。
（五）观察方法
观察法是指教师在幼儿活动中时刻关注儿童的活动行为，因为活动行为可以反映儿童心理活动。现阶段，幼儿教育重视独立性，强调促进儿童独立，培养儿童的创造力和自主性，这一过程中老师要时刻改制儿童的反应，以便能够第一时间的去纠正或给予他们帮助。就像有些孩子在游戏中不遵守规则；不承认自己的错误，表现出强烈的个性；慢动作影响比赛进度；退出游戏，自己玩；与儿童打架；我不听老师的命令，让我一个人走。这些行为都表现出一种心理状态。如果老师不及时观察和纠正，将会产生不良后果。
（六）激励法
所谓激励方法，就是教师的一种行为。鼓励不等于表扬。当孩子们完成一项活动或在活动期间，教师根据他们的表现确认他们在活动中的进展和行为。首先，教师应该以同样的方式对待每个孩子。当他们不信任自己的孩子，表现出退缩、恐惧和困难时，教师应以友好的态度邀请和鼓励他们积极参与活动；在组织难度较大的游戏时，教师首先应反复强调规则，并采用“激励方法”鼓励儿童参与；在商务活动中，教师应经常使用富有表现力的词语，如点头、微笑、用柔和的眼睛看着孩子、用动作帮助孩子、抚摸孩子的头、，孩子的肩膀和身体用手鼓励他们继续。鼓励可以激发孩子的学习热情，培养自信和自尊。
（七）反馈方法
所谓反馈法也是一种行为方法，教师充分及时的利用好反馈可以帮助孩子建立良好的自信，这对孩子来说也是一种鼓励，建立自信会对今后的成长起良好的促进作用。老师应该重现孩子的行为。例如：在做完一次活动后，老师询问“你在活动中担当了哪些角色？作为这些角色，你是怎么完成任务的？这过程中你思考了哪些问题？你做错什么了吗？应该如何纠正？你对你的方法满意吗”等等问题。各种问题促进了儿童记忆、记忆、自我意识、群体意识和自信心的发展和培养。
（八）指导方法
所谓引导方式，就是幼儿园教师的常规行为。防止儿童在活动中表现出消极的态度、自由甚至极端的行为，确保活动的顺利进行。
活动开始前，老师应耐心讲解游戏规则，并详细描述行为准则，如闭嘴、举手、蹲下等。上述“适当的唤醒状态”让孩子从一开始就处于这种状态，充分调动积极的心理细胞，兴奋、积极、渴望尝试。在活动期间，如果发现问题，及时提供指导。如果一些孩子忘记了规则，老师会耐心地再次解释，并采取鼓励的方法使活动顺利进行。
这种指导方法有助于儿童发展自律人格、自我控制、自律和自我管理。
六、结论
幼儿期是一个人最重要的发育期、关键期，幼儿时大脑发育速度快，大脑能否发育良好在幼儿期是关键，这一阶段十分具有可塑性。音乐教育主要体现思想、社会、生活、文化等方面，生活与情感，独特的音乐素材和音响艺术构成了表现形式多样的艺术，对陶冶人心、启迪智慧、发展智力、增进身心健康、培养良好人格具有强大的驱动力。
本文简要阐述了脑科学理论，因为脑科学理论和大脑额叶和突触与儿童心理因素的发展直接相关，可以促进了儿童感知、注意、记忆、情绪等因素的快速发展。根据幼儿的心理表现和反映，提出了有效的措施，为幼儿教师及教育工作者提供参考建议。
参考文献
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第三篇：儿童音乐教育对性格的影响
儿童音乐教育对性格的影响
摘要：小学音乐教育是培养小学生良好个性品质的教育。通过音乐欣赏、音乐技能的学习和音乐活动的参加，能够培养儿童积极向上、乐观自信、坚强不屈、善于合作等多种性格的养成。良好性格的培养，是音乐新课标的的教育理念之一，更是实施素质教育的最终目的。关键词：小学音乐教育；性格培养
音乐教育在培养人的感性能力、疏导人的情绪、宣泄人的情感方面具有潜移默化的不可替代的独特作用。性格是一个人比较稳定的对现实的态度和习惯化了的行为方式所表现出来的心理特征。由勤奋、诚实、单纯、勇敢、坚强等构成。小学音乐教育是培养儿童良好个性品质的教育。通过音乐教育使儿童能够欣赏不同的音乐，调节自己的情绪和情感，保持乐观向上的态度和积极的情感。所以说，在小学音乐教育中，要注重对儿童良好性格的培养。
一、音乐教育对小学生性格的积极影响
1.有助于小学生形成自我关注的态度
音乐感受是人的精神性享受的感觉，是人在音乐活动中直观自我、发现自我、肯定自我的过程。儿童从自己的兴趣出发，学习音乐、欣赏音乐、参加音乐活动，是一个主体通过音乐对象对自己的情绪产生体验和评价的过程，在这个过程中，对自己的精神世界有所感悟。小学音乐教育以其丰富多样的形式，给儿童营造一种宽松、快乐、自由的氛围，让儿童在音乐中发现自我情感的丰富，继而引导他们关注自己的内心感受，并根据这种内心感受去有所追求，这样一来，儿童就会处于一个不断满足自己的过程中，逐渐形成情绪稳定、积极向上、充满自信的性格。
2.有助于小学生养成良好的学习态度和习惯
音乐的学习，有其自身的规律和特点，这些规律和特点决定了想学好音乐，绝非是一件一蹴而就的事情，需要学生有一个认真的态度和良好的习惯。特别是在一些音乐技能的学习中，效果非常明显。例如对钢琴的学习，需要每天坚持练习，需要当众表演，需要全身心的投入。音乐本身就是一个培养儿童良好的学习态度和意志力的过程。在学习音乐代写论文中所养成的认真的态度和良好习惯，也会向学习中迁移和延伸，这种潜移默化的影响，将会促使他们朝着健康、不屈、和高尚的性格方向发展。
3.有助于小学生形成对集体和社会的正确认识
音乐的采用集体授课的形式，特别是一些音乐教学，需要老师和同学、同学和同学的通力合作，它需要互助友爱、齐心协力、相互尊重。音乐游戏、器乐合奏、集体舞、合唱等等都是集体艺术，每个人都要尽自己的最大力量，从大局出发，才能出色的完成任务。在这种集体的音乐活动中，学生领略了集体音乐艺术的魅力，每个人都获得了知识和技能的提升，更为重要的是，在这个过程中，增强了他们的组织纪律性，培养了他们热爱集体的观念，提高了他们与人交往、合作的能力。这种具有集体荣誉感的团队意识，是当今社会中高素质人才的必备素质之一。而且，许多性格内向，甚至自闭的孩子由于参加音乐艺术实践活动，而逐渐变得开朗、乐观、乐于与人沟通了，自信、热情的微笑表达出了他们对生活的热爱与憧憬。
4.有助于小学生形成正确的人生观、价值观
让学生正确地对待社会、对待人生，是塑造一个人性格的重要基础，同时也是性格教育的一个核心成分。音乐教育对于人的世界观、价值观、人生观的影响是潜移默化且意义深远的。如《中国少年先锋队队歌》中“不怕困难、不怕敌人、顽强学习、坚决斗争，向着胜利勇敢前进!”形象生动的歌词，再加上坚定有力的旋律，可极大地鼓舞孩子，促使他们明白生活道路的坎坷与艰辛。学生日积月累地受音乐的感染、熏陶、学习，激发了他们内心的真实情感，从而培养他们坚强的性格。
二、小学音乐教学中培养儿童良好性格的途径
1.在音乐欣赏中培养和完善学生的性格。
欣赏从来都是音乐教学中一个重要的组成部分，通过欣赏各种中外优秀音乐作品，能够扩大学生的音乐视野，发展他们的想象力，提高学生的感受，培养高尚的情操，促进其良好性格的形成。如《义勇军进行曲》的曲调激昂向上，催人奋进；《歌唱祖国》使学生产生热爱祖国的情感；《每当我走过老师窗前》影响学生尊敬老师，懂得是老师洒下辛勤汗水，才使他们茁壮成长；《劳动最光荣》培养学生勤劳的性格特征。器乐曲的欣赏也同样能达到培养目的。如阿炳的《二泉映月》、贝多芬的《命运交响曲》，都表现出作者顽强不屈的性格及战胜黑暗、追求光明、与命运抗争的信念。这些都教育学生面对困难和挫折应不屈不挠，树立战胜困难的勇气和信心。
2.歌唱
因为它不需要任何专门的设备，又有歌词的帮助，儿童很容易参与和理解，在小学音乐教学中占有重要地位。在唱歌教学中，孩子们不仅能够听别人演唱，自已也能放声歌唱，这使儿童感到有趣和愉快。同时，歌曲优美、欢快的旋律能给儿童以美的感受。通过学习各种不同内容的歌曲，能够在不同程度上丰富儿童的想象力。还能够培养他们学会正确的呼吸、发声、吐字、表情等一系列唱歌的基本技能，并且能使儿童的发声器官具有一定的控制声音，如控制长、短、强、弱等声音的能力，能培养儿童的意志力。作品中那充满诗情画意的情境，洋溢着对美好未来的憧憬，不仅给学生带来美感，带来教益和鼓舞，更引发了巨大的精神力量。
3.器乐演奏
器乐艺术技能教育能够培养受教者对音乐的多方面的兴趣，调动受教者的学习积极性，满足了受教者自我尊重、自我表现的愿望。持久的器乐学习，可极大程度地培养儿童自制性、坚韧性等性格的意志特征。在器乐教学中，一般选择一、二种乐器作为学习的开始，每个学生人手一件。在增强了学生学习兴趣的同时，最大程度地带给了孩子们一种体验成功的喜悦。一些喜欢音乐的孩子天生嗓音沙哑或五音不全或动作不协调或身材肥胖，这一些先天条件限制了他们在歌唱、舞蹈韵律方面的发展，这时的器乐学习就解决了他们的难题，给了他们成功体验的机会，也坚定了他们认真学习的信念。
4.音乐活动
一是开展音乐兴趣小组活动。可将爱好声乐、希望能在声乐方面有所提高的学生组成声乐小组；将那些对音乐有浓厚兴趣的学生组成欣赏小组；将有爱好器乐演奏并具有一定演奏基础的学生组成器乐小组等等。各个小组之间要开展积极的交流活动，在活动中锻炼他们的交往能力、集体意识和团队精神。二是定期举办合唱、群舞等集体比赛项目。比如合唱，它要求每个参与者齐心协力，默契配合，既有自我的表现之处，又有整个团队一齐按照作品表演处理的需要。每个人的表现优劣都直接影响着集体效果的表达，使学生们深刻体会到个人和集体之间的关系，从而激励参与者的自尊与自爱，增加集体的凝聚力。三是举办竞赛性音乐活动。竞赛活动本身具有挑战性，会有成败的结局，所以这就要求参与者具有竞争意识。参赛后如果成功便可体验到暂时成功所带来的喜悦。如果失败就要学会如何面对挫折，不断地提高自己的心理承受能力。这些竞争意识对学生良好人格的养成是非常重要的。
综上所述，本文分析了小学音乐教育对小学生性格养成和完善的益处，并提出了在教学中的具体应用和措施。无论是新课程标准的出台，还是素质教育的提倡，最终的目的是为了学生的全面发展，为了学生成为一个兴趣广泛，人格健全的时代新人，所以希望广大小学音乐教师，真正认识到音乐教育的含义，既要重视知识和技能的传授，也要注重对学生性格、意志等综合素质的培养，这才是音乐教育的最终目的。
第四篇：浅析音乐教育对幼儿发展的作用
浅析音乐教育对幼儿发展的作用
教育学部09级学前教育专业 姓名：赵玉婷 ***
摘要：在学前教育中,音乐教育是其中的一部分.我国《幼儿教育纲要》指出:教育者根据学前教育的任务、内容,通过一些手段和方法,在受教育的儿童和教育者的共同活动中,对儿童施加各种有益的影响, 在学前教育阶段,我们可以通过音乐教育发掘幼儿的潜能,塑造幼儿健康活泼的个性,促进儿童在德、智、体、美等方面得到主动发展。
关键词：音乐教育； 幼儿； 全面发展
一、幼儿音乐教育的主要特点
（一）、幼儿音乐教育必须符合教育学、心理学的科学规律
幼儿音乐教育必须以幼儿发展的生理、心理特点,幼儿教育的原则、方法等基本理论为指导进行教育工作,违反这些带有规律性的问题,教育工作或事倍功半,或收效甚微,甚至给幼儿带来心理、生理上的损伤。譬如:同样一首歌曲,一位音乐技能技巧纯熟,熟悉幼儿年龄特点,按照正确的教育原则、方法对幼儿实施教育的老师,会教得又快又好;反之一位不具备上述条件的老师,就教不到点子上,自己干着急,幼儿学不会。
（二）、通过对音乐艺术的情感体验和审美感受向幼儿进行教育是音乐教育的主要特点
音乐教育的主要特点是通过音乐作品给人以情感体验和审美感受这样一条音乐艺术途径,来完成它的教育。
音乐审美感受是使儿童在学习音乐过程中,通过感知音乐作品的艺术美,在情感上产生共鸣,获得美的感受。音乐作品的艺术美包括旋律美、节奏美、和声美和演唱演奏中的音色美。儿童音乐作品以反映儿童生活中富有情趣的、积极向上的、健康活泼的思想情绪为主,同时表现出这些思想情绪背后所隐藏的称颂、赞扬、关心、同情、鼓舞、帮助等鲜明的态度。音乐艺术不是靠直接的说理,而是以生动感人的艺术形象激励人的感情,给人以启示,发挥其感染教育作用,使人领悟其教育内涵。譬如:教儿童学唱《一分钱》,歌曲的教育意义是进行拾金不昧的品德教育,但是歌曲中没有直接说出拾金不昧的词句,而是以富有天真纯朴的儿童语气、音调的旋律、愉快的情绪,唱出了小朋友把拾到的一分钱交给警察叔叔,警察叔叔拿着钱对他点头赞扬的具体情节,塑造了这样一个生动感人的节术形象,给儿童以启示,使他们领悟到不是自己的东西就不能要,把拾到的东西,即使是最少的钱--一分钱,交给警察叔叔是对的,是一件令人愉快的好事。这样的激励情感的教育作用,往往比直接说教更能深入人心。在音乐教育中,无论是进行思想意识、情绪体验、品德行为等方面的教育,还是进行知识技能、认识理解方面的教育,都需要通过审美感受的途径来进行。
（三）、寓教于乐是幼儿音乐艺术教育的又一特点
音乐艺术有娱乐性特点,这是吸引幼儿积极参与音乐活动的重要特点之一。利用音乐的娱乐性特点引导幼儿在玩中学,在乐中学,把音乐教育寓于愉快的音乐感受和音乐表现之中,学得愉快,学有所得。引导幼儿在愉快活泼的、富有艺术特点的教育活动中受教育,把教育寓于欢乐的音乐活动之中,以“乐”作为对幼儿进行教育的有效手段,以促进幼儿性格活泼开朗,身心健康,精神满足,德、智、体、美等方面同时受到教育。
（四）、音乐教育的影响产生于潜移默化的教育过程中
音乐教育是在儿童愉快的音乐活动中进行的,它的教育影响往往不像语言说教表述得那样直截了当,而是像春雨点点滴滴渗透到儿童的内心情感、心灵深处,起着熏陶、感染的教育作用。因此,音乐教育中无论是能力培养、思想认识提高,还是心灵陶冶都需要经过一个循序渐进的、连续不断的、潜移默化的教育过程。而音乐艺术教育作用于人的内心情感心灵深处的潜移默化的教育影响,比说教更有说服力,更深刻,更持久。
二、音乐教育在幼儿全面发展中的作用
爱因斯坦把童年时代的音乐教育看成是他一生事业成就的基础,而成就 一项伟大的事业需要人具有全面优秀的精神品格。那么，音乐教育对幼儿全面深刻的影响体现在哪些方面呢？
（一）、陶冶性情，培养幼儿的审美能力
热爱音乐是儿童的天性，幼儿满怀好奇和探究的心理来到这个世界上，他们睁开眼睛就要寻觅鲜艳、明快的色彩，看五彩缤纷的世界，他们竖起耳朵就要倾听母亲的声音和环境中丰富多变的音响。美丽鲜艳的色彩与图案可以满足儿童视觉的需要，而优美动听、欢快活泼的音乐便是满足他们听觉需要的最好刺激。儿童终日生活在想象的世界里，一块积木、一堆沙土、一个小动物等，这些简单的物品都能为他们提供丰富的想象天地。同样，生动形象、富有表情的音乐旋律与节奏，尤其是一些描述性的、模拟性的发挥儿童想象力的好材料，他们可以从音乐中领略到大自然的流水淙淙、鸟语花香、野蜂飞舞、万马奔腾等美妙动人的场景。
音乐是表情达意的艺术，儿童恰恰具有喜形于色、感情外露的特点，他们还难以用言语表达他们内心的情感和体验，而音乐中强烈的情绪对比、鲜明的感情描写正抒发了儿童的内心感受，所以儿童发自内心地喜欢音乐，以至于常常情不自禁地随着音乐手舞足蹈。
正是音乐，可以陶冶儿童的情感，保持和发展了儿童的想象力并激发他们对生活的无比热爱以及对美好未来的无限憧憬。
（二）、寓教于乐，与德育相互渗透
音乐教育对儿童德育的发展是不言而喻的。任何思想品德教育如
果没有情感的基础，只能成为空洞的说教。而音乐教育正可以德育培育良好的情感基础。音乐在实现其思想教育的作用时，并不靠强制的方式，它依靠的是优美动听的音乐本身，潜移默化地产生作用。古代思想家荀子在<乐论>中说:夫声乐之入人深,其移风易俗.帮先王导之以礼乐而民和睦.”可见,他充分认识到了音乐的教育作用以及以乐感人的教育方式。例如《一分钱》这首儿童歌曲，以一个儿童的口吻，叙述了他把一分钱交给警察叔叔的经过，全曲天真活泼充满稚气，毫无说教的味道，非常自觉地赞扬拾金不昧的美德。
大多数音乐活动都是集体活动,无论是音乐游戏、器乐合奏、还是合唱，都能培育人的集体主义精神，遵守纪律的习惯，以及形成人与人紧密合作的良好道德。国外许多学者已经开始把音乐活动当成培养新一代社会道德规范的早期教育行为来研究，并在教育中给予非常重要的地位。
（三）、启迪智慧，与智育相辅相成音乐教育能促进智育的发展，这一点不仅为音乐教育工作者气重
视，还逐步形成了社会的共识。增加智力投资，加强儿童的早期音乐教育已成为一种发展趋势，越来越多的家庭为孩子购买乐器，请家庭教师。大量事实说明，正确的音乐教育对儿童智力的发展确实有着积极的促进作用。
我们知道智力是人认识客观规律、改造客观事物的能力。从智力的结构角度来看，智力包括感知、观察、记忆、想象、创造等形象思维和逻辑思维的能力。智力的物质基础是人的大脑。科学研究表明，音乐活动不仅依赖于大脑皮质的分析机制，它还依赖于那些主管感受与动机的皮质的分析机制，它还依赖于那些主管感受与动机的次皮质结构而这些结构对人智力的发展，起着至关重要的作用。培养儿童对音乐具有敏锐感觉，对提高儿童的理解能力和思维能力，也会起到积极的作用，例如：让初生婴儿在哺乳、活动或睡眠时听一些优美、愉快的音乐，可以使婴儿的朦胧期缩短，学语期提前。
科学家贝弗里奇说：“音乐有助于直觉……在感情上，音乐带给人的的快感，近似于创造思维活动带给人的快感，而适当的音乐能帮助造成适合于创造性思维的情绪”。爱因斯坦每当研究问题遇到困难时，就把自己关起来演奏音乐，他常在音乐中重新获得灵感。这原因正是音乐使他的思路从逻辑的束缚中解放出来，重新获得创造力。所以他说：“真正的科学和真正的音乐要求同样的思维过程。”正因为如此，许多成功的科学家都与音乐有不解之缘，爱因斯坦拉小提琴，普朗克擅长演奏钢琴，玻尔兹曼有很高的音乐欣赏能力，耗散结构理论的创始人、诺贝尔奖金获得者普里高津，一般进化论的创始人、美国系统哲学家拉兹洛早年都是钢琴家。
（四）、以美促健，与体育相得益彰
优美的音乐可以促进人的身心健康发展，还可以医治人的疾病，正为因为此，音乐治疗作为一个新兴学科，正在全世界人蓬勃发展。事实上，在人类的音乐发展史中，音乐始终与人体的运动分不开的。古人云：诗、乐、舞三位一体，正是指这一状态。许多作曲家都强调音乐与身体或手势语言之间的密切联系，他们认为从某种程度上说，音乐本身最好还是被看成一种延伸了的手势、一种由身体所执行的运动或方向。著名作曲家斯特拉文斯基甚至认为音乐必须被看见,这样才能得到恰当的吸收.他认为一个人在听音乐时必须看演奏者演奏。确实，听音乐会的录音要比亲临现场观看演出给人心灵的震撼差得多。幼儿当然会把音乐运动与身体运动自然而然地联系起来，他们觉得如不伴以某种身体运动是唱不出歌来的。奥地利的音乐教育家提出具有体态律动配合的音乐教学法，体现了音乐与运动的密切联系。他认为：“音乐的学习应该从有关运动的经验开始”。音乐益于身心健康，这一功能，与体育的根本目标是完全一致的。从特征上说，音乐发源于人内在的情感运动，而体育表现为人外在的身体运动，音乐发展人健康的情感能力，而体育锻炼人强健的体魄，它们从不同方面促进人身心的健康发展，相互促进、相得益彰。随着人类文明的发展，音乐与体育呈现出日益紧
密结合的趋向。例如，现在许多运动项目：自由体操、花样滑冰和游泳等已经与音乐完美结合，儿童体广播操更是离不开音乐。
三、如何在实践中使用音乐教育促进幼儿的全面发展
（一）、激励幼儿主动、自信地参与活动
在以往的音乐活动中,总有一部分幼儿老当演员,一部分幼儿老当观众。那些天赋好的幼儿经常有机会表现,而那些条件较差的幼儿却因自卑而不敢表现。如果我们任其自然,这部分幼儿不仅失却了学习音乐知识技能的机会,还可能导致一定的心理缺损。我们应将音乐活动作为手段,让每个幼儿都能积极、主动、自信地参与到活动之中,满足幼儿自我表现的需要。基于这一思考,我设计了小步递进的“阶梯”,提出合适的要求,尽可能使教育个别化,使每个幼儿都能按各自的步调发展。如我设计了起步较低、由易到难的系列节奏游戏:听着小铃和拍拍手(即模仿小铃节奏拍手)。大鼓和小铃(即以跺脚方式模仿大鼓节奏,以拍手方式模仿小铃节奏)。机器人(即听辨钢琴的低音区和高音区,并分别用跺脚和拍手表示)。小手小脚(即根据图谱上的小手、小脚标志,随音乐用小手、小脚表现相应的节奏)。这组游戏的技能要求并不高,目的是让幼儿轻松自然地走进音乐活动,在难度不高的艺术表现中体验成功。
另外,在音乐活动中,我尽可能给每个幼儿当领头人的机会,如让幼儿担任指挥、领唱、领奏等,使不同发展水平的幼儿都能满足自我表现的需要,树立自信心。
（二）、注重幼儿的探索发展
布鲁纳认为发现法能激发智慧潜力,培养内在动机,有利于学会发现的技巧以及记忆的保持。由于幼儿年龄小,坚持性与忍耐性较差,不能长时间在看不到进步的情境中探索,因此我们应有目的创设环境,以激发其探究内驱力。如在幼儿认识切分节奏(|XXX|XXX|)的过程中,我引导幼儿按以下步骤积极探索:组织幼儿做“拉绳”及“划龙船”游戏,寻找|XXX|的感觉,表现“加油呀”处的语言节奏。引导幼儿寻找周围是否有这样的节奏。如妈妈牙疼时边捂着脸,边说“|喔唷哇|喔唷哇|”老爷爷拔萝卜时“|哎唷嗬|哎唷嗬|”地用力等。此外,我还让幼儿敲击装有不同水量瓶子、碗或盒,使其感受到声音是有高低区别的;让幼儿在“小动物找家”游戏中听辨MI、SOL、LA的音高,获得良好的音准感。
（三）、培养幼儿的创造意识
在音乐活动中,不能只强调技能技巧的训练,还应引导幼儿去表现美、创造美。如用作画形式表示MI、SOL、LA的音高时,有的幼儿画了一台电视机,其中天线是LA,开关是SOL,机脚是MI;有的幼儿画了一条吐泡泡的小金鱼,小泡泡是MI,中泡泡是SOL,大泡泡是LA,它们唱着356356|356356|的歌……面对这些稚拙的创造,我都予以肯定、鼓励,并引导他们当众表现。在此基础上,我为幼儿创设了宽松的环境,由浅入深地引导创造,展示自己的才能。从改编歌词、敲奏简单乐句开始,发展到为图片故事配音乐、创作乐曲、编动作等,激励幼儿从自身实际出发,通过努力充分展示自己的创造力。
参考文献：
[1] 孙慧.幼儿音乐教育的重要性 [J].中国教育文摘2009(2)
[2] 音乐教育对幼儿全面发展的意义[J].张蕴 学前教育研究2010(5)
第五篇：浅析音乐教育对幼儿发展的价值
浅析音乐教育对幼儿发展的价值
内容摘要：音乐活动对幼儿的成长有着积极重要的意义，赋予了幼儿更多实践和创造的机会，创设良好的音乐环境，给幼儿的自由表现提供了更为广阔的空间。本文通过阐述音乐教育在幼儿基础教育中的影响，论证了音乐教育在幼儿德、智、体全面发展中所具有的举足轻重作用，提醒人们重视音乐教育，善待孩子们的音乐天赋和对大自然美好情感的呵护。
关键词：幼儿 音乐教育 健康心理 情感
幼儿的音乐教育作为美育的重要部分，作为一种区别于其他教育的形式，对于提高幼儿整体的心理发展水平，使幼儿具有稳定而积极的情绪，坚强的意志和信心，良好的性格以及和谐的人际关系来说有着独特的意义。许多研究表明，音乐具有改变情绪和情感的效果。因此，应该发挥音乐教育的特殊功能，利用音乐来塑造幼儿良好的心理素质，用音乐来建构健康的人格，为幼儿的身心和谐和健康发展创造条件。
一、在音乐教育中促进幼儿情感的发展
学前期正是个人情感由低级向高级逐步发展的重要阶段之一。在这一时期中，幼儿的社会交往范围不断扩大；情感体验日趋丰富和复杂。幼儿如果有机会接触各种富有情感性的音乐作品，参加各种音乐活动，他们的情感就会逐步变得丰富起来。
1、在愉悦的音乐氛围中陶冶幼儿的情感。
陈鹤琴先生认为：“音乐是人生不可缺少的一种抒发情感的活动，音乐是儿童生活的中的灵魂。”我们可以将音乐渗透进幼儿的生活当中，这不仅可以调剂幼儿日常生活，还可以给他们提供获取快乐的源泉。一切都从细微入手，如早上入园时，伴随着一首首活泼欢快的歌曲，孩子们以饱满的精神状态快乐地向老师，同伴们问好，开始一天的美好生活；在幼儿的进餐时，为他们播放一些舒缓、优美的钢琴曲，让幼儿在宁静的氛围中保持心情舒畅，提高进食的效果；在饭后散步，让孩子哼唱安静、舒缓的歌曲，帮助他们慢慢进入到午睡的状态。由此可见，一个良好的音乐氛围在促进与保护幼儿的心理健康方面，发挥着不可替代的作用和价值。
2、在丰富多彩的音乐活动中获得情感体验。
古代西方哲学家柏拉图认为：音乐具有潜移默化，美化心灵的作用。亚里士多德也认为音乐有着净化、教育、精神享受等作用。我认为好的音乐要能够通过其作品本身所传达出来的精神、所表现出来的美和蕴含的感情，通过不同的教学方式淋漓尽致的体现出来，激励人的情感，使人获得美的感受和情感体验，发展思维能力，得到“情”和“理”融为一体的认知教育。（1）教学的内容适宜幼儿。
音乐不以说教方式来传播，更多的是通过熏陶及感染的途径，潜移默化地来影响人的心灵，使更多地得到美的滋润。譬如，幼儿对事物的是非美丑的认知教育，通过艺术生动形象的、激励情感的获得审美感受并达到理性认识的认知教育，就比单纯的说教要深刻有力的多。如歌曲《迷路的小花鸭》，旋律优美、内容生动，在简短的的几句歌词中包含了一个极富童趣、寓意深刻的小故事。三段歌词描绘了几种不同的情绪，第一段描述的是小花鸭迷路后伤心的情绪，第二、第三段则描述了小朋友送小花鸭回家、小花鸭回到妈妈怀抱的过程，情绪转为活泼欢快。内容的浅显生动和音乐不同情绪的表达，运用多媒体和情境表演的手段，充分让幼儿感受和欣赏音乐，激发幼儿爱护小动物及同情、关心他人的情感和体会帮助别人的乐趣。在这个活动中，在教师设计的情境中，幼儿们轮流扮演了的小花鸭和小朋友，通过替换角色去体验不同的感觉，并培养敏锐的观察力。（2）教学的方式灵活多变。
幼儿园音乐活动以其生动活泼的内容、丰富多彩的形式吸引着幼儿的热情参与，发展着幼儿的个性和能力，所以在音乐活动中，我们结合唱歌、表演、游戏、律动等方式，吸引幼儿主动参与。如学《小海军》时，我通过动作来表现解放军的威武和神勇，帮助幼儿产生联想来理解动作的含义，并在此基础上学习动作，通过音乐对幼儿进行德育教育。歌舞活动带有视听效果，比较符合幼儿具体形象思维的特点，同时也满足了幼儿好动、好模仿的需求。歌舞活动让幼儿有了最初的音乐活动的成功体验，它使音乐变得具体形象，是幼儿表达与宣泄的方法之一。在歌舞活动中，幼儿听、唱、舞的能力得到发展；在歌舞活动中，幼儿掌握了基本的走进音乐的方法。这些能力的发展，促进了幼儿音乐兴趣的产生，并起到了很大的影响作用。除此以外，教师教唱歌曲时可以采用恰当的教具，用生动形象的语言和各种形式向幼儿讲解歌曲的内容，使幼儿理解歌曲的性质，正确地表达歌曲的感情。也可以在教唱歌曲时，可以把歌曲内容编成幼儿爱听的故事或结合图画，如：《小兔和狼》、《数鸭子》等歌词形象，口语性强，可以让孩子边唱边表演，边唱边学习，从而激发幼儿的兴趣。（3）与其它领域相结合。
艺术教育作为基础教育的五大领域之一，在不同领域的交叉和融合过程中发挥着中介作用，是其他领域都不能比拟的；而音乐教育作为艺术教育之基础构件，又在艺术教育中起着举足轻重的特殊意义。通过整合，音乐活动和其它领域的活动既相互独立，又相互渗透、相互促进。如在大班艺术综合活动中《胖胖熊和小老鼠》，是一节课将文学作品与打击乐演奏融合在了一起的综合活动。它不同于传统的语言活动，从文学作品中感受语言的丰富和优美从而提高语言发展能力，也不同于传统的节奏乐活动，为一首特色鲜明的乐曲编配伴奏，而是通过欣赏理解文学作品培养幼儿的打击乐演奏技能以及发展幼儿的节奏感，使幼儿在生动有趣的故事里潜移默化的探索各种声音，从中感知节奏美、表现节奏美、培养节奏感。再如，在健康活动《猫捉老鼠》的活动中，孩子面对“高山”、“河流”、“独木桥”等一道道关卡，纷纷面露惧色，不断地对老师说：“老师，我害怕。”但是当《黑猫警长》那雄壮、有利的音乐声响起，孩子们都纷纷化身为勇敢的“黑猫警长”，不怕险阻，跟随这音乐节奏翻山越岭，追打坏蛋。所以说，音乐的作用很大，它就像一种良药，而不再是单纯的背景，它是鼓励孩子坚强、勇敢的催化剂。
二、在音乐教育中培养幼儿的自信心
自卑的幼儿总是不相信自己，认为事事不如人，体验成功对于培养幼儿的自信心是非常重要的，它能使幼儿由此相信自己的能力，对自己作积极的评价。音乐作为最具有情感的艺术，只有创设与幼儿平等、民主相和谐的环境、氛围，才能使幼儿很快的进入音乐，把自己的理解、感受用音乐表现出来。激发幼儿情趣，才能使他们敢于尝试、乐于尝试，使音乐活动成为促进幼儿全面发展的有目的的活动。例如：当孩子大胆唱出第一句歌词，做出第一个动作时，老师赞许的目光、鼓励的微笑、肯定的口吻（如“你真行”、“好样的”“你的动作真好看”之类）等积极性评价都能使幼儿对自己的能力充满信心。又如在音乐游戏中，安排的一名怕羞的孩子扮演“鸡妈妈”一角色，在一片掌声中，她表演得特别好，她对自己的表现也很高兴。从此，总是找机会让她多在集体面前表演，现在她终于能大胆、主动地表现自己了。又如：组织幼儿进行歌词创编的活动时，刚开始，谁也不敢吭声，老师一番鼓励的话后“老师知道你们一定行的”，幼儿便七嘴八舌地议论开了，课堂气氛马上活跃起来。而当孩子们成功地创编或改编歌词时,他们就会产生一股成就感,觉得自己已经成为一个小小的“音乐家”了。通过积极地参与音乐活动，如领唱、领奏、当小指挥、小鼓手，使那些胆怯、自卑的幼儿在音乐舞台上找到自信，变得勇敢、自信、坚强，敢于表现自我，形成自尊、自立的性格。
生活中每个人的成长都不会是一帆风顺的，自信往往能使人获得成功，勇敢地面对挫折。在音乐活动中能使幼儿得到成功的体验，并乐于参与各种探索的活动，从而促进幼儿形成完美和平衡的人格。
三、在音乐教育中提高幼儿的合作能力
幼儿期是社会交往能力快速发展的时期，这个阶段中幼儿习得的社会交往能力对其一生的社会适应性具有重要的影响作用。音乐的重要功能之一，就是提供人际交往的机会，满足人的交往需要。成人与儿童，儿童与儿童之间的音乐交往，可以幼儿提供大量人际交往的机会和经验。
1、韵律活动中的合作协调能力。
韵律活动中的合作协调主要是指运用动作与人配合、沟通、共享空间。构成韵律活动中合作协调能力的基础主要是：动作关系的判断，协调能力，情感关系的判断调节能力；空间关系的判断调节能力。如在韵律活动“三只熊”中，教师可以要求幼儿用肢体语言去表现音乐中的缓慢、轻快活泼、快速热烈。乐曲第一段，可以让幼儿跟着音乐学大熊走路，要求边走边友好地向朋友打招呼，表现出与他人相互点头、微笑、招手，做出亲热交谈的样子。幼儿跟着熊跳舞时，自由选择伙伴，两人一对，做出各种不同的配合方式。在跳音的部分，要求幼儿用自己的手、肩膀、腿、屁股等部位轻轻碰伙伴三下。在这种无声的交流、合作过程中，幼儿体验到了用表情、动作、姿态与人交流的方法和乐趣。幼儿在良好的教育影响下，可以获得更多的合作表演“三只熊”的经验。因此，他们的合作协调的意识越来越明确，合作协调的技能也越来越复杂了。他们能够主动追求和同伴一起律动的乐趣。
2、音乐游戏中的合作协调能力。
在幼儿园的音乐活动中音乐游戏是培养幼儿合作的最好手段。音乐游戏具有合作性、规则性、创造性的游戏，由于它的特性幼儿间的合作是完成音乐游戏的前提，怎样调动幼儿合作的积极性进行音乐游戏？教师选择游戏是很重要的，对于小班幼儿一对一的合作意识不强，我们尽量选择集体性合作的游戏，如：游戏《小老鼠上灯台》、《小朋友散步》、《碰一碰》等；在这类游戏中，游戏情节简单、角色单一，大部分游戏时间是幼儿集体合作，听着不同的音乐做着不同的动作，内向、胆小的幼儿也会在活波、大方的幼儿带领下同样可以感受游戏的快乐，他们逐渐感受到大家一起玩的感觉真好，这就是初步的合作意识形态的出现。到了中、大班孩子表现音乐的能力会逐步出现参差不齐的现象，有的幼儿显现出较强的表现能力，这类幼儿他们对于“一窝蜂”的游戏形式不感兴趣，他们需要有层次的游戏，有主角和配角的游戏，来满足自己的表现欲望。如：中班游戏《熊和石头人》、《找小猫》大班游戏《小老鼠和啤酒桶》、《狮王进行曲》、《戴眼睛的苯老狼》等。这些游戏主角和配角很明显，主角（熊、猫妈妈、狮王、苯老狼）需要有一定表演能力而且音乐感较强的幼儿来表现，虽然有了主角的精彩表演，但是没有配角的配合音乐游戏不会成功，随着音乐的情节逐渐的复杂，主、配角都需要随着音乐的情节来表演游戏，从而达到游戏的合作成功，体验游戏的愉悦。
3、合唱活动中的合作协调能力。
合唱是集体合作的简单形式。合唱中，每个幼儿都要适当控制自己的声音使之与集体的声音协调才能使整体的歌声悦耳动听。当有了一定合唱基础后，就出现了领唱、轮唱、小指挥等个体与集体之间合作的比较复杂的演唱形式。这样的演唱形式使幼儿的合作能力又提升了一步。在合作合唱的基础上，通过互相倾听歌声进行交流，在交流中幼儿感受到什么声音是优美的，什么样的声音才是和谐的，最后达成共识。因此，进行合唱活动时，应兼顾个体性和集体性的特征，把个别化学习与人际互动有机融合在一起，让每个幼儿在反复的演唱体验中学会如何与他人、与集体融合，包括声音的融合、速度的融合、情感的融合，力求体现集体性与个体性的统一。
四、在音乐教育活动中发展幼儿的秩序感
音乐活动是一种有秩序的社会活动，它要求参加者学会按照一定规则来活动，同时也要求参加者明确认识并自觉担负起一定的社会责任。音乐教育中的秩序表现为：学会遵守音乐活动的常规；初步养成对作品负责、对观众负责，对乐器、道具和其他有关设备负责，对活动场地负责的基本观念和行为习惯等等。如在音乐游戏中，如果游戏者不遵守规则，就会影响游戏的进行。例如《谁是小熊》、《丢手绢》这些游戏就需要数目相对稳定的人数和听音乐指令做动作，如果游戏者不按规则闭上眼睛或指令未发出就过早抢占位置，就会影响游戏的顺利进行，使游戏失去趣味性。这些游戏的违规者就不会受到大家的欢迎，而音乐游戏的趣味性又使得幼儿能愉快地心甘情愿地去顺从游戏的规则和要求而加强对自己的约束，并且在游戏过程中会得到其他幼儿的提醒和督促，从而使其有效地矫正自己的行为遵守规则，养成遵守规则进行游戏的良好习惯。
幼儿时期的音乐教育并不是把每个幼儿都培养成艺术家，而是使其综合素质得到提高，让幼儿全方位得到健康发展，形成健全的人格。为他将来适应社会及终身发展打下良好的基础。
参考文献：
1、许卓娅编著 《学前儿童音乐教育》 人民教育出版社
2、《幼儿园教育指导纲要（试行）》
3、邵瑞珍主编 《教育心理学》上海教育出版社
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