ok中西方DV创作比较及差异

第一篇：ok中西方DV创作比较及差异

中西方DV创作比较及差异

DV的存在性特征

自从DV诞生，影视作品的摄制就不再需要复杂的技术支持和巨大的人力物力的投入。DV同时也不再需要组织架构和分工严密的众多合作者，商业利润的考虑也相对淡化了一些。从这一点说，DV对于多数非电视人的魅力来说是与生具来的。体小便宜，功能简便，利于操作都是它超越专业摄像器材的优势，因而更能深入到民间。更深一层讲，DV带来的是一种文化领域中的自由表达，对物质资源的占有不再是那些专职机构的优势，不掌握影像传媒工业制造手段的普通受众，终于从对物质材料的屈从中解放出来，获得了用画面交流的言语空间。

DV的出现突破了市场化等价交换的原则，废除了不平等为本的前提。因为从表达个人私有的精神空间来说，个体之间的传播是并不平等的。然而影像创作的不平等终于在DV的出现后，在很大程度上被消除了。DV主要使用者来自民间，它的维系不需要多大资金。与影视体制等级森严的组织形态相比，它是相当自由的组合。普通人的角色，从被动的接受者，轻而易举地转变成为一个自由的创作者，这意味着影像的民主化进程已经提升到一个新的高度——权利话语。这也是对主流话语的某种挑战。从发展趋势看，DV对社会传统价值观念的影响，甚至传统美学观念的影响都会带来一定的颠覆。

95年至今，DV整整发展了10年。虽然这段历史不算长，但DV的发展速度却是惊人的。DV现在无论在西方还是在东方都受到了广泛的欢迎和关注。丹麦导演拉斯冯提尔的良心三部曲《黑暗中的舞者》、《白痴》、《破浪》，纪录电影艾格尼斯.瓦塔的《拾穗者》，温德堡的《家宴》，阿巴斯的《ABC在非洲》等等，都是DV的杰作。特别值得一提的是《女巫布莱尔》，这部以DV小成本制作的影片，创下一亿美元的票房奇迹，它证明了DV在商业领域里的巨大潜力。

国内的DV创作是典型的个人化制作，拍摄者在开机之前不会去考虑片子到底拍给谁看，什么样的观众会喜欢看，甚至淡化不成文规定的拍摄法则和道德尺度。因此个别节目往往代有某种社会批判性和自由主义倾向，因而不能一下子真正地参与主流媒体的节目播出。作为传统媒体眼中的它者，DV这个新生儿只能拥有很小的一部分空间，它们要么游走于酒吧、校园；要么散发到各个国际国内的电影电视节和影展。而且这些作品一定要贴上标签区别于专业摄像机拍出来的片子，似乎在告诉人们这是DV作品，有可视性。许多DV栏目：如凤凰卫视的《DV新世代》、江西台的《多彩DV》、上海电视台的《DV新生代》等，激发起来的大众对DV的好奇感，大大过于人们对DV内在价值的关注。DV现在给人们的感觉就是：猎奇，底层，批判、边缘。于是DV抓住了少部分人的心里：管他好看与否，你不是DV吗？咱就先瞧个新鲜。

DV题材的选择：边缘还是主流？

相比之下，欧美西方国家的DV创作比中国更为普及，电视台也更为关注这种形式的创作。西方主流媒体的制作，有许多专业人士是使用DV机，直接进行新闻采集和专题片的拍摄制作。其它类栏目DV使用量也是节节攀升，比较强势的如美国国家地理频道，也有诸如“GAME FORTI”一类自助旅游者自拍的电视栏目，他们将电视观众带入电视台难以深入的险峻地带。在某种意义上，DV扮演的已经不是一个可有可无的角色，而是主流媒体视野的延伸和扩大，有的直接就是主流媒体的有机组成。

中国的电视台并不能像西方媒体那样具有相对宽松的“包容性”。中国的主流媒体（诸如中央电视台），基本上不播出DV作品，个别省级电视台尽管开辟了DV栏目，但播出的时间平均算下来每天仅有几分钟，大部分“主题不鲜明”的节目，都被“枪毙”了。前2年，凤凰卫视摸索着在民间征集DV作品，然而也常常为“边缘作品”的主题所困惑。尽管他们的“包容度”已经较之内地有更大的“空间”，但播出的情况还是不太理想。因为DV再小，拍出来的镜头再粗糙，也是画面。而画面是具备可信性和说服力的视觉语言，这就必然要承载着价值尺度和道德准则。

其实，既便是西方媒体，对DV的宽容度也是有限的，他们不可能让它成为主流。这是因为DV主要代表的是个人话语，是一种“个人的表达”。而“表达”的本身就隐约地预设了接受对象，也就产生了公开发表的欲望。这种要求被确认的欲望，就是DV作品在公众中急切希望播出，DV人急切获得合法身份和命名的原因。我在英国的2年，很少看到他们的电视台，播出乞丐、妓女、漂流者这样的DV纪录片。大学生们的“实验性”作品，也多以形式上的“花样翻新”为主。布鲁内尔大学传播学的一名资深教授对我说：“我们不许我的学生，用DV拍英国的黑暗面”。

在英国的校园里，有时候也能看到欧美国家学校的DV作品交流，另我们不大理解的是，他们评奖研讨交流的主题往往是《纪实美学》或《美感创意》等，而不是我们中国所关注的“纪实作品的故事化”。

DV是用来表达个人意愿的记录，是对人类文明进程更具有深刻意义的事情。但创作者不可能无限度地自由发挥，否则会与社会主流意识形态在很大程度上处于对立状态。虽然个人影像话语很努力地在权利话语的领域里突围，但是各种权利机构和话语成规，不可能在短期内弱化。至少在目前，DV不可能取代传统媒体成为主流，在可以预见的未来，也许还是充当配角，放开点讲，充其量只能是民间影像的狂欢。然而，不能忽视的是，这种狂欢正在对主流意识形态进行着潜移默化的侵蚀，这种侵蚀是中国和西方国家都需要警惕和注意的！

中国DV有一个很值得关注的倾向：那就是从节目的选材上，从关注的兴趣上，一些DV人总是要章显自己异类的存在。无论是纪录片还是剧情片，年轻的个别DV爱好者，都要将镜头转向社会的边缘（底层）人群，比西方显示了强烈得多的对边缘人群的关注。由于主流意识形态对他们的束缚不严，国内的个别DV创作者还怀着逆反情绪拍片。严格的审查制度，使大量用DV怕成的片子无法在主流媒体公映，基本处于地下状态，越是这样，DV一族就越是关注边缘群体，“你不是不要吗？我偏拍这样的！——好像一个年少的“孩子”在和父母较劲儿。

不少作者醉心于所谓“地下”状态，刻意地表现出边缘题材的嗜好，呈现出的是一种“伪民间化”的取向。从一些DV作品中，我们的确能够感受到某种沉重的灰色气息。从96年至今，DV镜头很集中地定格在民工、保姆、下岗工人、流浪艺术家等，极个别的作者还试探性地拍摄了三陪女、二奶、吸毒者等。《铁路沿线》中，乞丐们漫骂公安，吃着馊烂的盒饭，唱着南腔北调的歌；《我不要你管》中三陪女的堕落；《平原上的山歌》中被拐卖的云南姑娘。其余诸如《海鲜》里的妓女，《盒子》中一对受伤极深的女同性恋，《旧约》里的同性恋者，《人民公厕》里的弃婴儿等等，被摄者均是一些为常轨社会秩序排斥的人群。他们或者挣扎，或者心安理得，或是自得其乐地生存在社会边缘，在真实纪录这些人物的过程中挖掘曾经被主流媒体、主流话语忽视的天地，形成一种恶性循环，这种误导大大影响了西方人眼中的“中国世界”。

笔者在BBC电视台的中国电影周上看到纪录片和情节片全部是此类的“瘸腿题材”作品，而真正那些富于情感张力，歌颂生活，表现正常人内心世界的作品却是凤毛麟角。在个别DV创作者的眼中，对生命的沉重感和现实的无助感，成了他们永恒的创作话题，他们试图从平庸的现实生活里，提炼出不平常的东西来，甚或以他们拍摄对象的奇特，来吸引人们的关注。这种带有某种猎奇目的的选材取向，和无病呻吟的状态，使他们的视角有了无形的局限，也使DV纪录片的发展和普及，受到了部分专家学者的置疑。

这种倾向来自于对中国影视主角高大全似的英雄主义传统的挑战。中国当代影视传统的主要内容就是突出英雄人物和重要人物。小人物和中间人物是不登大雅之堂的。而新时期小人物逐渐在影视屏幕上占有了一定的地位。但是，小人物中的边缘人物，也就沦落到正常生活轨道以外，为社会正常价值排斥的人物，都一直是弱势群体中最容易被忽视的人物。这说明中国的DV先驱和中国传统意识形态在道德和社会论理层面上是交叉相孛的。换句话说，他们不完全为了艺术而艺术，他们的社会理性呼声相当严肃。与西方的同辈们相比，他们的文化内涵要沉重得多，这也给DV这个年轻的孩子承载了太多的包袱。一旦让这样的人物在DV中占据中心地位，这本身就是一种反抗的姿态。这些沦落到正常生活轨道之外的人物的遭遇，或多或少接触到一些社会弊端以及边缘人物的种种无奈，这些都免不了成为正统意识形态，道德伦理，社会共识的反讽。这种反讽在政治和道德上的擦边，甚至于反叛，对于市场和投资来说，其风险是不言而喻的。

从美学类型划分上看，中国边缘化的DV作品关注的不是崇高美，也非优美，而更多的是一种“悲剧”。但是这个“悲剧”却又不是传统美学严格意义上的悲剧，因为悲剧的定义是崇高美和优美的被毁灭。鲁迅曾经说过：“悲剧，是把人类美好的东西毁灭给人看。” 因此今天我们谈到悲剧，前提是“美好的事物”（崇高美或优美）的被毁灭。但，乞丐，二奶，同性恋者，吸毒者，盲流这些人和相关事务，既不崇高也不优雅（有的甚至可以说是“丑”和“卑下”），他们的所谓悲惨经历并不能算做是“美好”事物的被毁灭——就好比一位抗洪英雄的牺牲和一个为了盗窃而坠楼身亡的贼，他们的消亡所带来的价值产生也是不同的，前者的毁灭带来一种永恒精神的升华，而后者似乎最多只有教训。因此，这一类中国DV的边缘化作品，最多只能算是一种畸形的“悲剧”作品，因为他们反映社会“丑”和“卑下”的东西多了。

DV创作论：个性还是真实性？

在西方，DV这种本来十分个性化的制作，并没有像国内的边缘化纪录片一样直接带来个人主观艺术的极端放任。相反，就其表面而言，却是对个人主观追求的排斥。这是因为从20世纪初，西方的主流影视艺术就十分强调个性。个人的主观是一切文化艺术理论的基础，DV的存在就是反抗个人的主观。我们熟知的“道格玛宣言”中，欧洲导演们明确表明了对极端真实性的追求。他们严格遵守宣言中的戒规，尽量避免“个人倾向”，“个人口味的介入”许多导演甘愿牺牲个人的口味和美学考虑去达到此目的。绝对的客观真实，反抗天经地义的主体性，是他们追求的最高纲领。

西方的理论对中国当然也有影响，在创作上，中国DV一代追求纪实的美学是必然的。但随着新时代来临，促使个体表达的欲望日益高涨，此时人们已经可以借助DV表达自我。传统电视纪录片“写实“的纪实手法被剥离出来，不在成为衡量DV纪录片成功与否的标准。在共同的美学背景下，强烈的边缘化追求的实质是显示个人话语与主流话语的偏离。这是因为中国传统影视更具意识形态功能，更具政治和道德上的垄断性，不但在思想倾性上，还在题材上都有成文的规范，不成文的禁忌。在这个意义上，中国DV的反抗性和西方的主要不同在于，中国更侧重于社会意识方面，而西方的所谓绝对真实的追求，除了潜在的某种社会意义外，其主要目标在于影视艺术本身。从另一个角度上来看，有某种为艺术而艺术的味道。

西方人对反主观的绝对真实，纪实美学的追求和中国对“个人化“的追求不尽相同，在本质上其实又有一致的方面。因为真实性也好，边缘化也罢，都是在当今历史条件下的一种突围。他们都是对主流话语的一种挑战。权利是无处不在的，它的触角延伸于我们生活的细枝末节。社会结集，在无形中控制着话语。知识本身也在“操纵”着表达：任何思想、言语或者直接或间解的表达，都会表现出各种不同的意识形态。可以说，真实——在许多时候被蒙蔽在各式各样的话语画面之中，我们传达或者接受到的信息，很可能在我们完全没有意识到的情况下，就带上了意识形态的色彩。

DV的社会功能：创作还是记录？

DV作为一种表达方式，无形中在遵守着某种律例，它自觉地保持着私秘空间与公共空间的某种距离，绝对自由的表达显然是不被主流所接受的，也必将被排斥在公共播映之外。这也就是许多DV影像作品的交流和展示，只能在酒吧或者在校园小范围举行的原因。19世纪之前的西方，沙龙，酒吧，咖啡馆，的确带有一定的自由气息，但是它排斥不了自身对于传播的局限，当代中国的酒吧文化将自由的渴望和身份等级制结合在一起，形成了一个畸形的“公共空间”。国内蜂拥而上的各类DV评奖活动，也成了DV爱好者大举创作的摇篮。不知何时开始，大学，影视公司，各级学会，企事业单位，国外驻京办事机构，都打起了DV电影电视节的主意，多如牛毛的评奖活动，给了稚嫩的DV创作者们一个误导：拍片就是为了参展，获奖。

但我们必须清楚，未来DV普及后的主要功能仍是记录，就如照相机和磁盘一样，人们用它来凝固住自己值得纪念的生活画面和资料，这和用DV拍摄下自己值得珍藏的生活流程是一个道理，而只有少数的爱好者和专业人士用它们来进行艺术创作和思想表达。安徽电视台的DV俱乐部网站，有一个调查很能说明问题：购买DV用于旅游的占被调查人数的6.6％；用于记录家人生活的占7.9％；用DV机拍结婚录像挣钱的占16.2％；希望拍纪录片或情节片当导演的占69.3％。这个数字恰恰于西方国家相反。美国、英国、荷兰等国家的DV持有者，大多数把DV使用在自己和家人的以及周边环境生活的记录上，专门用于制作节目和创作作品的占少数。因而，当你手握DV的时候，你应该首先明确你要做什么——是客观的纪录生活片段，还是搞纪录片或情节片创作？

DV片段在国外被当作一种历史资料海量储存，许多有DV的人会时刻让它不离左右，随时随地的拍下或者感人肺腑或者惊心动魄的一幕幕，并有意识地分类保存。“美国911事件”发生时，唯一一个清楚地拍摄下第一架飞机撞楼的镜头的就是一名业余DV爱好者，可以说如果没有这个人良好的摄影素质和对DV的热情，这永恒的瞬间也只能与我们失之交臂。看看西方国家里，许多DV机型过时，机体破旧，但是过时也说明历史悠久，破旧更表明使用频繁。西方媒体中许多栏目的内容和素材，都来自于大量DV发烧友平时对日常生活中亮点的积累。我们不妨看看英国SKY TV 真实频道（REALITY TV）2004年8月某日中的节目设置：

《骗子》：真人秀纪实栏目。追踪一对夫妇中男方越轨婚外恋欺骗行为。

《刑警出更》：法制纪实栏目。加拿大警方和移民局缉捕两名中美洲面孔的歹徒纪录片。

《当好时刻变坏》： 纪实专题栏目。资料专题剪辑穿插访谈, 12个真实纪录下来的突发 “好变坏”时刻。

《人质危机》：特别纪录片。聚焦十几次惊心动魄的警匪对峙劫持人质时间的始末。

《世界灾难》：栏目纪录片。世界各地的 “雷劈”灾难事故。

《震惊行为》：纪实专题栏目。资料专题剪辑穿插访谈：10个真实纪录下来的突发震惊行为。

在这6个主打栏目中, 全部为真实纪实节目，值得注意的是，这其中DV素材的使用惊人。这里面除了《历史的碎片》完全为高清机器摄制之外，其余的都大量使用了DV素材。其中，《骗子》和《刑警出更》，由于跟拍偷拍偷情者和犯罪嫌疑人便利的需要，全程为DV摄制。其余的栏目80%以上素材来源于DV资料。这个频道在保证节目 “绝对专业”的基础上，尽其所能地拓展 “真实纪实”这个概念，广泛征集DV素材，斥巨资奖励DV画面的提供者，建立数据库，分类管理DV资料。随着时间的推移和DV的迅速普及，这个频道的库藏越来越大。观众在这个特定时段里，尽可能多地品尝到不同口味的“真实”纪录。因此，英国电视台的这个真实频道（REALITY TV）虽然开办的时间不长，但却以其“DV”特色吸引了大量的观众，收视率直线攀升。

中国国内有DV的人不少，而且DV机的档次（从普遍上看）要比西方高出一些。领导干部，老板白领，学生职员，以及一些单位机构，国内中产阶级以上的阶层，拥有DV已经是很平常的事情。但是DV的高普及率并不代表其拥有的高使用率。大多数家庭里的DV，成了橱窗里的摆设，一年用不了几次。很多人只有在出国旅游、婚庆、生日的时候，才被主人热情地拿起来“玩一会”。资源的浪费令人触目惊心。

我认识一个中国传媒大学的学生，他为了学习拍纪录片，家里在入学的第一年，就给他配上了一台2万多元的SONY150DV机。“大三”的时候，他的“苹果电脑非线机”已经是班级里最好的了。最近，他又在张喽买HDV（高清晰DV）。当然这只是个别现象。英国传播专业的一个系里，只有3台“非线编辑机”；我国某学院的一个系里，有80台“非线编辑机”，其中还不算上10台世界最前卫的苹果非线编辑机。英国学习传媒的一个班，有15名学生，只有一个同学有DV机，某学院也有一个班，也是15名学生，7人有DV机，9个同学有电脑非线编辑机。我并不是反对中国拥有越来越多的DV机，也不是反对使用高档DV设备拍节目，只是觉得这些DV设备与使用率不成正比，与储存的可使用资料不成正比，与对社会应有（高质量的节目）的贡献不成正比。

在我国的DV的使用上，大多数持有者也只是懂得开机关机，退带取带。对于色彩、亮度、平衡、焦距等基本功能很不了解。有些立志作记者或当导演的DV爱好者，对于这些几万元的高档DV（大多够播出标准）的使用，也是一知半解。而在英国，我看到，买DV机的人，往往要先去培训，掌握了机器的使用方法后，才决定购买。另外，国内有些人对DV资料的保存也不够注意。拍了看，看了就洗掉重拍。DV的纪录仅仅被当作娱乐消遣，许多DV使用者甚至丝毫没有资料保存的意识。

被摄者看DV：排斥还是接受？

中西方对DV拍摄者的看法也有差异。国内对于手持DV的创作者，往往持惊奇或敌视的态度。这种态度来源于电视媒体中偷拍和曝光性新闻的“牛势”增长。《焦点访谈》、《今日说法》、《第七日》以及各省市一些新闻栏目，对社会黑暗面的揭露和对政府职能部门的法外监控，使得上班族的各个单位和个人都对记者和手持摄像器材的人具有恐惧感，这就自然而然地把DV创作者也列入到“黑名单”之列。笔者在中国传媒大学就读期间，有一次用DV拍作业，想拍一个地铁进站的镜头，但是走了5个车站，都没有拍成。每次笔者刚把DV掏出来，工作人员立即上前质问：“你是那个单位的，这里不让拍啊！拍必须先向我们领导请示。” 几次后，创作热情全无，不得不放弃拍摄。

而不知何时，昔日喜欢出镜的城里人都开始注意“肖像权”了，只要遇见陌生人拍自己，都会不配合，口口声声拿肖像权来搪塞，即使配合，也很不舒服，先是提审似的讯问单位，然后是刨根问底的想知道拍摄内容。《北京的风大不大》这部以剪辑被采访者的反映，而形成的作品，从一个侧面说明了这个问题。

既便是DV的拍摄得到允许，或者被“邀请”，也难免受到歧视。似乎只要是DV，就给人感觉“不正规”。以“摄像器材的大小”来揣测媒体重视程度的偏颇观点，依旧广泛存在。笔者曾参加若干大大小小的产品发布会及新闻发布会，凡是手持“大摄像机”的，都被主办方看做主流媒体的来客，热情招待；而凡是DV的持有者，则冷眼相待，不与理睬，闹出不少笑话。

国外的情况就大不一样了，上至皇宫博物馆，下至公路地铁，超市学校，一般的情况下不会有人来干扰阻挠DV拍摄。只要你拿起DV，居民和路人都会向你微笑，采访时也乐于向你吐露心声和对一些事物的看法，无论是政治经济，还是性隐私。另外，国外的环境也更适合情节剧的拍摄，不用说高隐秘性的DV，即使是声势浩大的电影剧组，在豪华的都市里取景也不会引起路人的过分注意或大量围观，无形中给创作带来了许多便利。

对于DV的运用，我们要一分为二。这就是记录和创作的区别。记录的功能是资料存储，它不构成作品，仅仅是将画面，有意义的人或事务保存下来；创作的功能是出作品，表达作者的主观意图，同时当作品形成后，成为一件艺术品供大家鉴赏。被记录的资料需要编排、剪辑从而产生意义价值；而作品则是靠其自身与受众的互动产生意义价值。新时期的媒体领域不仅仅需要的是作品，更多需要的是记录存储。没有大量的DV片段存储和资料库，英国SKY TV纪实频道的大多数栏目，是根本开不起来的。我希望DV的使用者们，能意识到，拿起DV不一定就是要拍作品，更多的现实和历史的记录。如果国内的DV拥有者，在克服了低使用率的障碍之后，还能够走出盲目创作的误区，DV在经过一阵“忙乱”之后，必将迎来一个平静扎实、稳键快速的发展。

作者介绍 冷凇 英国布鲁内尔大学传播学硕士研究生

第二篇：DV创作

湖南省大学生DV创作现状与存在的问题

从近两届湖南大学生微电影大赛的作品谈起

DV的英文全称Digital Video，亦即数码摄像机，因经济实用的特性，DV成为高校学生尤其是影视专业学生使用频率最高的拍摄工具。“DV”是作为一种游戏和批判的工具，往往能让创作者自由地选择拍摄对象，用简朴的语言构造现实日常生活，用“非革命式”的语言进行着“个人化”的表达。自2010年诞生以来，微电影就成为这个时代大学生进行影像表达的主流方式。作为一种创作类型，DV微电影成为大学生融入微电影发展潮流的重要途径。而且随着影视传媒的空前发展、电影电视进入网络时代、以及数码特效的频繁应用，影视专业单位、电视台、动漫游戏公司、传媒系统单位、广告公司、婚纱影楼、电教中心等机构对数码影视制作技术人才的需求将快速增长。所以现代社会掀起了一股微电影学习热潮。

为了研究湖南省大学生DV创作现状与存在的问题，我欣赏了湖南省首届湖南大学生、第2届湖南大学生校园微电影大赛的一部分作品。就我欣赏的一部分微电影我来谈一下我的拙见。

一、大学生DV 创作的优点

1．紧跟时代步伐，也不忘传统文化的宣扬。

像《瑶寨村官》正是新时代可能遇到的真实场景，也把新时代的大学生村官这一新事物体现出来了。人的安土重迁的思想，以及大学生村官如何调解等现代生活的真实场面表现得淋漓尽致。但是它也不忘宣传传统文化，像《千年黑茶情》宣扬了安化的黑茶文化。2.传递正能量，给人奋进的动力。

这两年的大部分微电影都是励志，警醒人们该为自己的梦想奋斗。主题积极向上，传递正能量，给人奋进的动力。像《凤凰涅槃》讲述一个迷途少年，学习，友情，爱情的打击使他想到自杀。后来经辅导员劝解悔过自新，由最初的被人不信任到后来的爱情学业友情三丰收。以生活中很现实，很常见的故事激励了那些正处于迷茫中的大学生。

二、大学生DV 创作存在的问题 1． 思想内涵不够深刻

因为校园生活阅历的客观限制，使得一些大学生在选题及选材时很少从社会大视域认识问题，也很难在自己的学校外真正了解、观察、体验社会生活，第一手资料和社会经验可以说存在很大缺陷，这就有可能导致其作品从选题开始就从根本上失去了对社会的关注性、价值点和生活底蕴。纵观当下校园的DV 作品，大都是学生自编、自导、自演的剧情片，且这些剧情片多以校园爱情故事为主，纪录片虽有涉及但数量甚微。这就出现作品题材的选择更多地集中于个人感情生活与学习生活的现象，造成题材单

一、情节单调、缺乏新意、脱离生活等状况；剧本也因为缺乏生活积淀，使人物、情节、细节等经不起推敲。一方面直观的生活感受使得他们的作品很难摆脱小生活圈、小情调、小事件、小众传播的作品选题窠臼;另一方面，缺乏积淀的选题与题材和间接的信息渠道更有可能造成作品内容的臆想生造，因此，作品的肤浅和因袭落套就在所难免。2． 现实问题制约发展

一部完整的DV 作品创作周期较长，大部头的作品时间跨度更大。创作的连续性与日常的教学发生冲突，很大程度上限制了作品的地域跨度。此外，大学生DV 作品的拍摄经费大都以自筹为主，资金短缺限制了作品的质量。有技术实力的高校、学院能够提供设备和技术支持，包括摄像机、后期非线性剪辑机房、DV 磁带等。而在摄制中产生的服装、化妆、道具、场景借用、交通和住宿费用只能由学生自理，这对于学生来说是笔不小的开支，因此取材往往是能简就简。再者，大部分的大学生DV 创作过程中往往都是一人身兼导演、摄像、编剧、后期剪辑等数职，这对于学生精神和体力是个很大的考验。而在拍摄过程中剧组成员会往往因为某个细节发生争执，导演的执行力不足，遇到难题就退后，都可能导致拍摄计划破产。3.细节问题

因为资金有限请不到专业演员，所以有些场景演员显得有些做作，感觉情感不真实。大学生因为经验少，所以有些技术没学到家，拍摄效果不是很好。微电影的名字不够新颖和吸引人，大部分名字很直白或者直接将现在流行词或者流行剧稍作修改就作为微电影的名字了。微电影的名字体现了微电影的主题，也影响着人愿不愿意点击进去欣赏你的作品。所以名字可以说是微电影的灵魂，微电影的名字不能草率，应该取得新颖和吸引人。

三、大学生DV创作的解决办法与途径 1.突破局限，拓宽选题选材范围

针对不同兴趣的DV 创作群体，要做到因势利导，提高学生的创造力，打开思路，突破局限，对社会现实展开细致观察与思考，关注更多的人群、社会、民间风情等题材内容，选题一定要反映积极向上的人生观与价值观。同时要引导学生建立现代视听语言的概念，使他们能够自觉地追求DV 作品的思想性和艺术性，从一个崭新的视角创作出有意义、有深度的作品。

2．拓宽渠道，寻求校企互动双赢

在DV 创作中，非专业院校的学生设备质量大多很难达到专业设备技术标准，经常会使色彩的校正、声音的处理、光线的调整等方面出现一些技术上的“硬伤”，还有的学生因为编辑设备不好，后期特技生成速度极慢，常常感到心有余而力不足。面对这些问题我们可以探寻一 些解决途径，比如，与当地电视台建立密切的合作关系，利用电视台的设备进行创作，成品节目有偿提供给电视台播出;与当地设备供应商合作，成立DV 爱好者俱乐部，由公司提供设备，让大学生利用俱乐部提供先进的设备进行DV 创作，这样既解决了设备问题，又为商家宣传了产品，可谓双赢。3.加强学习，树立专业制作精神

在DV 作品的创作过程中专业知识很重要，在这个过程中我们经常会涉及专业课上所学到的基本原理。例如，画面构图、音乐音响、镜头语言、色彩、用光等，因此大学生需要加强对相关专业知识的学习，这是我们创作高水平作品的根基所在。为了使自己的作品更有观赏性，大学生在作品的创作过程中应进行更多的艺术处理，在模仿的同时进行积极创新，同时积极将其他艺术形式的内容融合到作品当中来。只有不断思考才能创作出更具生命力的高水准作品。随着技术的发展，类似于高清作品的制作、环绕声的制作以及3D 作品的制作等新的领域需要我们尽早探索。从作品来看，视觉方面: 画面和造型语言上构图、光效、色彩和影调方面意识要到位，注重镜头的稳定性、景别的准确性、剪辑的流畅性、叙事的连贯性。听觉方面: 音效应做到清晰、高保真，准确处理声画关系。在蒙太奇方面: 增强叙事蒙太奇、表现蒙太奇基本句式的掌握。实现以上要求，要重视学生视听素养的培育。首先，高校应为青年大学生DV 创作创造条件、提供保障。影视教育已经成为通识教育中的重要组成部分，应引起高校教育和管理者的重视。学校应该多开展相关比赛，成立DV 社团，有效地实现大学生DV 创作的文化传承。大学生们在业余时间邀请专业教师进行规范化的指导和管理，不仅有效地开展了以素质教育、专业教育为核心的第二课堂活动，而且防止了高校创作群体、主创技术人员具有流动性大的问题，能将好的经验在毕业时带走。以社团带动创作梯队培养，有利于创作人员在实践中形成和积累技术经验、方法和理念，使DV 作品质量有保证。

4． 完善机制，增加作品评论与反馈

目前，大学生DV 创作虽从规模和数量上有了一定的发展，但在校园或社会团体中，仅仅注重作品的汇集与展映，而对大学生群体创作的组织与引导仍是一个薄弱环节，这就我们需要在作品的评论与反馈机制方面大做文章。

四、结语

如今，DV短片快速地进入了大学校园，成了大学生生活中不可或缺的一部分。虽然在作品的立意，拍摄的手段，后期的剪辑，以及时间和金钱成本上还存在着种种弊端，但人们对于短片的热情和不断学习、不断探索的精神使得DV短片的质量不断提高。校园DV短片创作是影视专业学生实现职业梦想启航的地方，借助微电影开放性的平台，以DV拍摄为途径，提升自己的影像表达的专业能力。面对当今多元化世界的挑战，影视专业学生放宽视野，积极探索，通过DV微电影进行丰富自由的创作，以影像语言实现个性化的艺术表达。现代的DV文化需要注入新的血液，如果能够将大学生的独特思想和热情加上前辈们的理论经验，DV短片就会有一个不可想象的前景，同时也印证着一个时代的飞跃。

第三篇：中西方商务礼仪差异

武汉纺织大学外经贸学院

商务礼仪（小论文）

课题名称：

完成期限： 2013年10月01日至 2013年10月31日

学院名称 外经贸学院专业班级 工商管理21102 学生姓名 江 津 学 号 1014221075 指导教师 陈晓燕 指导教师职称 副教授 学院领导小组组长签字

绪论„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„1

一、商务礼仪的内涵„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„2

（一）礼貌„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„2

（二）礼节„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„2

二、中西语言文化差异„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„3

（一）中西方礼尚交往的区别„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„3

（二）不同文化背景下的商务礼仪„„„„„„„„„„„„„„„„„„3

三、中西方文化背景的差异„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„3

（一）交际语言的差异„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4

（二）餐饮礼仪的差异„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4

（三）中西方服饰礼仪的差异„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4 结论„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„5 参考文献„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„6

绪论

中国一向是礼仪之邦，礼仪对每个中国人来说是非常重要的，无论是会见亲朋好友或者是在人与人的打交道上，都离不开礼仪。礼仪被认 为是一个人道德修养的表现，一个人若毫无礼仪可言，那么他在学习或工作时都将不会很顺利，因为没有人愿意和这样一个人相处。如今随着世界经济的发展，特别是全球经济一体化的不断形成，各国间的联系加强，商务往来增多，如何才能在众多企业中脱颖而出，除了需要卓越的能力外，还要掌握有效沟通及妥善人际关系，建立良好优雅的企业形象，此时，商务礼仪便起到了一个十分重要的作用。商务礼仪顾名思义就是商务活动中对人的仪容仪表和言谈举止的普遍要求，体现了人与人之间的相互尊重，同时也约束了商务活动中的某些方面。而在商务往来中，任何一个表现都可能会导致意想不到的结果，也许是一块手表，也许是一顿晚餐。学习商务礼仪最主要的是可以提高个人的素养。比尔盖茨曾讲过，企业竞争，是员工素质的竞争，进而到企业，就是企业形象的竞争，教养体现细节，细节展示素质。可见一个人的素养高低对企业的发展是多么重要啊！其次是为了交际应酬，因为商务活动中毕竟是离不开这个的，在不同的交往活动中我们会遇到不同的人，而面对不同的人怎样进行交往也是一门艺术，如何让人感到舒服，却又没有拍马屁的嫌疑是非常关键的。最后便是有助于维护企业形象。在商务交往中，个人便代表了整体，个人的所作所为，一举一动，一言一行，就是企业的典型活体广告。

东西方商务礼仪的差异

一、商务礼仪的涵义

商务礼仪是指在商务活动中的礼仪规范和准则。它是一般礼仪在商务活动中的运用和体现，在内容上比一般的人际交往礼仪更为丰富。同一般的人际交往礼仪相比，商务礼仪具有很强的规范性和可操作性，并且与商务组织的经济效益密切相关。商务礼仪具体表现为礼貌、礼节、仪表、仪式等方面。

（一）礼貌

礼貌是指人们在商务活动中展现出来的得体的风度和风范。礼貌是礼的行为规范，是指人在仪容、仪表、仪态、语言和动作上待人接物的表现。礼貌主要通过言语和动作表现对他人的谦虚和恭敬，它是一个人文化层次和文明程度的体现。良好的教养和道德品质是礼貌的基础，我们可以通过自觉的培养和必要的训练，养成良好的礼貌习惯。在日常生活和工作环境中，习惯的微笑、主动打招呼、善意的问候、得体的举止等都是礼貌的反映。商务交往中有礼貌的人往往热情大方、待人谦恭、行为举止得体，显得很有教养。在商务会面时，他会自觉地向对方问好，行致意礼或握手礼，说话彬彬有礼，一切礼仪的运用看上去自然和谐。

（二）礼节

礼节是指人们在社会交往过程中表示出的尊重、祝颂、问候、哀悼等惯用的形式和规范。礼节是礼的惯用形式，是礼貌的具体表现方式。比如现代商务交往中，初次见面要行握手礼、交换名片等礼节。礼节从形式上看，具有严格规定的仪式；从内容上看，它反映着某种道德原则，反映着对人的尊重和友善。在行握手礼时，长辈、上级、女士先伸手，晚辈、下级、男士才能伸手相握；交换名片时一般是地位低的先向地位高的递名片，对方人员较多时，先 将名片给职务高或年龄大的，分不清职务时，按照座次递送名片，这都是礼节。在国际交往中，由于各国的风俗习惯和文化的不同，礼节的具体表达具有明显的差异。例如，握手、点头、拥抱、鞠躬、合十、碰鼻子、折肚皮等，都是礼节的表现形式，而且不同国家、地区和民族的表达形式不同。礼节是社会交往中人与人之间约定俗成的“法”，是必须遵守的表示礼仪的一种惯用形式。因此，我们平时应十分注重不同礼节的具体运用，以避免出现“失礼”行为而影响商务活动的进行。

二、中西语言文化差异

（一）中西方礼尚交往的区别

近代历史上有两则故事，相信大家会比较熟悉。故事一是：李鸿章曾应俾斯麦之邀前往赴宴，由于不懂西餐礼仪，把一碗吃水果后洗手的水喝了。当时俾斯麦不了解中国的虚实，为了不使李鸿章丢丑，他也将洗手水一饮而尽，见此情景，其他文武百官只能忍笑奉陪。还有一个故事是：一个国民党军官携夫人去机场迎接来自美国的顾问。双方见面后，美国顾问出于礼貌说:“您的夫人真漂亮!”军官甚感尴尬又不免客套一番：“哪里，哪里!”在中国，这本是一句很普通的客套话，可是蹩脚的翻译却把这句话译成：where?where?美国顾问听了莫明其妙，心想：我只是礼貌地称赞一下他的夫人，他居然问起我他的夫人哪里漂亮?于是他只好说：“从头到脚都漂亮!”这两个故事都是由于中西文化差异闹出的礼仪上的笑话。通过以上两则小故事可体现出：了解中西方礼尚交往之间的习惯差异是很有必要的。往大处来说，一个国家无论是在政治上，还是在经济贸易中，了解对方国家的礼仪习惯，将有利于各国之间的交往。从小处来讲，一个人了解对方的礼仪民间习惯，是对对方的尊重，容易给对方留下一个好印象，以便交往的顺利进行。随着东西方文化的不断发展，东西方的礼仪正在相互融合，西方人逐渐地接受了东方文化中重情感等合理因素，东方人也逐渐地接受了西方文化中先进文明的礼仪和交往方式。

（二）不同文化背景下的商务礼仪

跨国商务活动中,不同文化背景下的理解和沟通是极其重要的。人们在进行跨文化交流时,很容易出现误解。虽然将一种语言翻译成另外一种语言时,基本上可以直接而准确传达信息,但是实践中也出现过因语言差异而造成国际商务活动失败的案例。例如,百事可乐公司的“七-UP”(七喜)牌汽水在上海一直销路不畅,经过调查才发现,这个品牌用上海方言来说即为“去死”,上海人当然是不会去买这“去死”牌汽水了。再比如,法国雪佛莱汽车公司对“诺瓦”牌轿车在拉美地区的销售状况很是沮丧,随后才发现该品牌在西班牙语中的意思是“不

走”。最终,雪佛莱公司只好改变销往拉美国家的汽车品牌。

所以从种种生活中的小例子可体现出：所以说,对商务活动中难以理解事情的分析,从文化背景角度上考虑往往能得出正确的结论。与其他领域相比,许多国家的商界对跨文化活动 较为敏感。来自《1995国家竞争报告》的研究显示,对跨国文化的理解程度最高的是瑞士,其下依次是新加坡、荷兰、马来西亚和瑞典,中国排在墨西哥之后列第十六位。在跨越文化鸿沟时,要有一双倾听的耳朵,敞开理解的胸怀,这样双方的沟通才不是一件难事。

三、中西方文化背景的差异

（一）交际语言的差异

日常打招呼，中国人大多使用“吃了吗？”“上哪呢？”等等，这体现了人与人之间的一种亲切感。可对西方人来说，这种打招呼的方式会令对方感到突然、尴尬，甚至不快，因为西方人会把这种问话理解成为一种“盘问”，感到对方在询问他们的私生活。在西方，日常打招呼他们只说一声“Hello”或按时间来分，说声“早上好！”“下午好！”“晚上好！”就可以了。而英国人见面会说：“今天天气不错啊！”

（二）餐饮礼仪的差异

中国人有句话叫“民以食为天”，由此可见饮食在中国人心目中的地位，因此中国人将吃饭看作头等大事。中国菜注重菜肴色、香、味、形、意俱全，甚至于超过了对营养的注重，只要好吃又要好看，营养反而显得不重要了。西方的饮食比较讲究营养的搭配和吸收，是一种科学的饮食观念。西方人多注重食物的营养而忽略了食物的色、香、味、形、意如何，他们的饮食多是为了生存和健康，似乎不讲究味的享受。

在餐饮氛围方面，中国人在吃饭的时候都喜欢热闹，很多人围在一起吃吃喝喝，说说笑笑，大家在一起营造一种热闹温暖的用餐氛围。除非是在很正式的宴会上，中国人在餐桌上并没有什么很特别的礼仪。而西方人在用餐时，都喜欢幽雅、安静的环境，他们认为在餐桌上的时候一定要注意自己的礼仪，不可以失去礼节，比如在进餐时不能发出很难听的声音。

（三）中西方服饰礼仪的差异

古今中外，着装从来都体现着一种社会文化，体现着一个人的文化修养和审美情趣，是一个人的身份、气质、内在素质的无言的介绍信。从某种意义上说，服饰是一门艺术，服饰所能传达的情感与意蕴甚至不是用语言所能替代的。在不同场合，穿着得体、适度的人，给人留下良好的印象，而穿着不当，则会降低人的身份，损害自身的形象。在社交场合，得体的服饰是一种礼貌，一定程度上直接影响着人际关系的和谐。影响着装效果的因素，重要的一是要有文化修养和高雅的审美能力，即所谓“腹有诗书气自华”。二是要有运动健美的素质。健美的形体是着装美的天然条件。三是要掌握着装的常识、着装原则和服饰礼仪的知识，这是达到内外和谐统一美的不可或缺的条件。西方人注重身份，把衣服变成象征，中国注重韵味。如果说西方服饰文化刻意追求表现人体美，而完全忽视了服饰伦理，那么，中国服饰文化由于受到传统的伦理价值观念的影响还或多或少地保留着一些道德上的体统。而最能代表我们国家的是中山装，西方代表装是西装。

结 论

商务礼仪乃商务人员交往之艺术，只有在商务交往中做到“约束自己，尊重他人”才能使商务活动在更轻松更愉快地氛围中顺利进行。可以说，正确运用商务礼仪既是一个人内在修养和素质的外在表现，又是企业展示形象，塑造企业文化的一种艺术。因此，只有正确掌握商务礼仪才能有助于提高我们自身素质修养。从而，更好改善人际关系，通过自身良好的礼仪展示，树立良好的企业形象。

参考文献：

[1] 汪洪梅.礼仪在商务活动中的作用分析[J]；科技信息(学术研究)2007(33)[2] 吕维霞.现代商务礼仪及其发展的新特点[J]国际商务;对外经济贸易大学报 2004(03)[3] 郭 华.浅谈商务礼仪在商务活动中的作用[J]；黑龙江科技信息 2009(26)

第四篇：浅谈中西方饮食差异

浅谈中西方饮食差异

众所周知，中国是典型的农业大国，地大物博，农作物栽培历史悠久。汉代时儒学成为官学，奠定了中国两千多年的礼教文化。总的说来，中国古代社会是一个以小农经济为主体兼以礼教化的国家，内敛封闭。西方文明源自古希腊和古罗马文明，宗教影响渗透到生活各方面，人类历史上重大的思想运动和工业文明也都最先发生于此，海洋文明、工业文明还有近现代科学所造就的多元化文明，使得西方人显得外向开放。

中国饮食文化和西方饮食文化的不同起源，受人们的观念影响不同，它们自然有很大差异。下面简要从三个方面谈谈中西方饮食文化的差异。

一、饮食观念的差异 俗语云：“民以食为天，食以味为先”。中国的饮食强调感性和艺术性，追求饮食的口味感觉。西方饮食观念是一种理性的、讲求科学的饮食观念。西方人吃的是营养，他们很少或几乎不把饮食与精神享受联系起来。

（一）中国的感性饮食观念

中国饮食之所以有其独特的魅力，关键就在于它的味。而美味的产生，在于调和，要使食物的本味，加热以后的熟味，加上配料和辅料的味以及调料的调和之味，交织融合协调在一起，使之互相补充，互助渗透，水乳交融，你中有我，我中有你。中国烹饪讲究的调和之美，是中国烹饪艺术的精要之处。菜点的形和色是外在的东西，而味却是内在的东西，重内在而不刻意修饰外表，重菜肴的味而不过分展露菜肴的形和色，这正是中国美性饮食观的最重要的表现。在中国，饮食的美性追求显然压倒了理性，这种饮食观与中国传统的哲学思想也是吻合的。作为东方哲学代表的中国哲学，其显著特点是宏观、直观、模糊及不可捉摸。中国菜的制作方法是调和鼎鼐，最终是要调和出一种美好的滋味。这一讲究的就是分寸，就是整体的配合。它包含了中国哲学丰富的辩证法思想，一切以菜的味的美好、谐调为度，度以内的千变万化就决定了中国菜的丰富和富于变化，决定了中国菜菜系的特点乃至每位厨师的特点。

（二）西方的理性饮食观念

对比注重“味”的中国饮食，西方是一种理性饮食观念。西方人最关心的是食物是否能够提供营养，补充人体所需的热量、维生素、蛋白质等，食物的颜色、味道、造型等方面对于他们来说不太重要。这一饮食观念同西方整个哲学体系是相适应的。营养价值高的食物即使味道不怎么好，他们也照吃不误，而对于他们看来没有营养价值的食物，比如动物内脏等，他们通常弃之不用。虽然中国菜是世界公认地好吃，但是得益于西方这种理性的饮食观念，西方人普遍比中国人的个子高，体格健壮。

二、烹饪方式的差异

由于不同的自然地理环境、气候条件、风土人情以及独特的历史发展经历，中西方的饮食文化和饮食风情迥然不同。中国人饮食的特点是美味，注重烹饪方式；西方人注重营养，烹饪方式简单。

（一）中国复杂多变的烹饪方式

在中国人的眼里，味道是烹调的最高准则，认为烹饪是一种艺术，方式有六十种之多，如，爆炒、清蒸、香酥、麻辣、红烧、鱼香、糖醋、干蝙、油炸、砂锅、拔丝等。此外，还有烩、扒、炖、垠、卤、溜、闷、余、熏、煮。制作工艺比较复杂，较为费时，同样的食材用不同的方法烹饪，添加不同的佐料和配菜就会做出不同的菜肴，就连最普通的食材—鱼，也能做成许多不同风味的菜肴，如水煮鱼、麻辣鱼、糖醋鱼、红烧鱼、清蒸鱼、炸鱼、烤鱼、鱼火锅、糟鱼、煎扒鱼、剁椒鱼头等。

（二）西方简单机械的烹饪方式 西方人强调科学与营养，因此烹调的全过程都严格按照科学规范行事。西餐主要烹饪方法仅有煎、炸、烤、煮、拌等几种。其中铁扒、烤、煽最有特色。因为注重营养，西餐烹调注重工艺流程，讲究科学化、程序化，菜肴制作工序严谨。虽然不及中餐的复杂，但看重餐食的装盘，选用立体感、可食性较强的元素，比如蔬果做的雕花、甜品等点缀食物，而这些点缀物作为配菜，都能食用。西餐侧重新鲜、环保、天然，所以选择的原料基本以这个为标准，为了保证食物的营养不被破坏掉，西餐烹饪的工序比较简单。

三、餐桌礼仪的差异

中西方饮食上最明显的差异表现在餐桌礼仪上，无论是平常的家庭用餐，还是正式的宴会上都是如此。中国人用筷子夹食物，西方人用刀叉切割食物。不同的饮食方式不是偶然的，而是在不同文化引导下形成的。

（一）中餐共食制

由于饮食多为蔬菜和熟食，因此中国人可以灵活地使用筷子来取食。无论是日常的一日三餐还是过年过节招待宾客的正式宴会，人们都是团团围坐，共享一席，互相礼让，共享美食，这是我们中华民族的集体主义观念和“大团圆”心态的普遍反映。为了表达热情好客，在客人进食过程中，主人会不断的劝客人多吃菜多喝酒，甚至还会主动为客人夹菜添食倒酒。同时，宾客之间会高声聊天，餐桌上气氛活跃，人人都乐在其中。在招待客人时，如果准备的饭菜太少，客人会觉得主人小气，主人也会觉得没面子。因此，中国人餐桌上的食物一般都会超出客人的需要，经常出现食物的浪费。

（二）西餐分食制

西方人的饮食方式和他们对自由和独立的追求一脉相承。为了方便切割肉食，西方人的餐具多是刀叉。在餐桌上，每个人的食物都是定量配置的，进食的过程中客人按照各自的需要取食，不经客人同意，主人是不会主动为客人夹菜或者劝客人喝酒的，热情的主人最多也只是会说“try this one, it is very delicious”，吃不吃全靠客人的主观意愿，主人不会像中国人那样勉强客人吃菜或喝酒。人们轻声交谈、举止优雅端庄，整体环境和气氛安静浪漫，中国人餐桌上的大声吵闹在他们看来是不礼貌的。通常，西方人都会把自己那份饭菜吃完来表示对食物的喜欢以及对主人热情招待的感谢。

综上所述，我们发现中西方的饮食文化各有长短。如今，中餐已开始注重食物的营养性、健康性和烹饪的科学性；西餐也开始向中餐的色、香、味、形等境界发展。随着信息的交流，中西饮食文化也在互相渗透，人们将会享受到更美味、更快捷、更营养、更健康、更绿色环保的食品，这是与人民大众息息相关的，更是我们所密切关注的。

第五篇：中西方道德观差异

从英汉谚语看中西方道德

观的差异

姓名

韩

琨

系别

2012级数学（2）班

学号

124050102021

序号

18号

【摘要】谚语作为熟语的一种，表达着人民群众在生产和日常生活中、各种社会活动中积累的丰富经验，闪耀着人民智慧的火花。中西方化在个自的传承过程中都出现了大量谚语，两种不同文化简的异同在谚语中也有所反映。本文主要分析这些谚语所反映的中西方道德观念的差异。

【关键词】中西方文化；谚语；差异

道德与法律一起，对社会行为加以约束。在法制不健全或法律意识淡薄的社会，道德通过家喻户晓的准则和行为规范以及社会舆论约束人的社会行为。无论东方还是西方，都在历史发展过程中形成了自己的道德价值体系，并在各自的文化中的体现。但是中西方的历史发展与社会形态有着相对的独立性，因此道德观念也有所不同。这一点从广为流传的谚语中也有所体现。下面从不同历史时期的道德观念的差异在谚语上的反映进行比较。

1、中西方交友观念的差异在谚语中的反映

中国传统文化特别是儒家学说中，自身利益与国家、集体、家庭、朋友的利益比起来是小利益。在这种文化氛围中，友情重于个人利益已成为公认的道德观君子必有为朋友两肋插刀的义气。因此有这样的谚语：士为知己者死；

不求同日生，只愿同日死； 海内存知己，天涯若比邻； 在家靠父母，出门靠朋友。

而西方文化中，个人的利益总是超过其他利益，比起自己来，朋友是自己的，甚至会带来不利。因此，英语中有这样的谚语：

Love your friend,but look after yourself.(爱朋友但要照顾好自己）Friends are thieves of time.(朋友是偷时间的贼）

西方资本主义发展的结果之一是拜金主义，功利主义，交友讲究互利互惠，对一些人来说有着极重的功利色彩。不仅在饥饿时顾不到朋友，朋友落难时，也最好不要伸出援手，以免殃及自身。这些在谚语中也有所反映：

He that has a full purse never wants a friend.(钱包丰厚的人从来不需要朋友）

Never catch at a falling knife or a falling friend.（千万不要接正在落下的刀或正在落难的朋友）

2、中西方对待债务态度的差异在谚语上是反映

在中国传统道德观念中，非常重视仁义。仁就是要以慈悲为怀，乐善好施。义就是仗义疏财，助人为乐。当别人与大困难时，伸出援手，主任一臂之力就是仁者所为。在中国的仁义教育中，“黄金不为贵，仁义值千金”直白表达出借出者的担忧显得不仁，劝人不要将钱财借出更显得不义。但是借出者的担忧是不可否认的事实。在这种矛盾下，这类谚语多强调借入者的信，借贷者要如约还债。

互助互助，穷能变富。

求人须求大丈夫，济人须济急时无。借人一只鹅，还人一峰驼。有借有还，再借不难。

在西方重视自我，以自我利益为重的传统下这些常情和常理在谚语中得到直白的表白：

Lend your moner and lose your friend.(借出你的钱，失去你的朋友）He who has but one coat,cannot lend it.(仅有一家外套的人是不能将他借出的）

Lend and lose,so play full.(借出等于失去，所以装傻吧)Neither a borrower nor a lender be.(不要当债务人，也不要当债权人）

3、中西方在“面子”和“人言”态度的不同在谚语上反映

3.1 中国人非常看重面子。平时，受到别人尊敬是有面子的重要一环。任何让自己失去尊重的行为都是令自己失去面子的行为。中国人在传统道德观念影响下，即重视名誉，也重视面子。有关谚语有：

人有脸，树有皮，没脸没皮没出息。死要面子活受罪。

由于在乎面子，中国人最怕不利于自己的流言。不少谚语表现了中国人害怕流言蜚语的心态：

人言可畏。

水浮不起石子，人担不起闲话。害人的舌头比魔抓还厉害。

西方的道德观念认为，名誉很重要，人应该检点自己的行为。但只要自己不危害他人和社会，不违反法律，他人如何评价自己并不是非重要。所以，英语谚语涉及流言蜚语时并不感到可怕，而是觉得无所谓：

Sticks and stones may break my bones,but words will hurt me.(棍棒石头可能打断我的骨头，但话语绝不会伤害我）

Hard words break no bones.(难听的话不会伤筋动骨）

3.2 中国传统文化里，规矩的、有道德人没有什么见不得人的事。而且，中国文化认为，如果你做了什么见不得人的事，那是无法隐瞒的，当然也无需隐瞒。

君子坦荡荡，小人长戚戚。

若要人不知，除非己莫为。

肚里没邪事，不怕冷风吹。

西方人的传统文化很重视隐私，在他们看来，每个人都有隐私，隐私是神圣不可侵犯的。所以他们不说三道四，不干涉别人的隐私。所以有谚语: A tattler is a worse than a thief.(搬弄是非的人比贼还可恶）Who chatters to you,will chatter of you.(对你说是非的人也会说你的是非）

4、中西方孝文化的差异在谚语上的体现

中国两千多年的封建社会，在汉语中留下了宗法制度和礼教的印迹。子女对父母孝顺需服从父母对自身事业婚姻的安排。不可抗拒。如：

不孝有三，无后为大。

父母教，须敬听；父母责，须顺承。

千里烧香，不如在家敬爹娘。

西方资本主义道德中，虽然也要求儿女尊敬父母，但不强调对父母言听计从，子女都有自己独立的个人的人格，更没有要求子女三从四德，以及把“无后”看作不孝的罪行。

Children when they are little make parents fools,when they are great they make them mad.(还小时候使父母变傻，长大后把父母逼疯）

Children are not to be blamed for the faults of their parents.(不能因父母之过使孩子受到责备）

5、中西方爱情观的差异在谚语中的体现

中国封建社会的传统礼教严重束缚男女的自由恋爱。婚姻凭父母做主，听媒妁之言。做到明媒正娶，有的多则是买卖婚姻。反映这方面情况的谚语有： 爹娘做主，一世受苦。

少年媳妇年年有，只怕铜钱不凑手。取到的媳妇买到的马，由人骑来由人打。

在这种情况下，婚姻是社会义务，谈不上爱情的结晶。妇女要恪守妇道，顺从丈夫，根本没有谈爱情的权利，感情完全遭到忽视。

嫁鸡随鸡，嫁狗随狗。

好马不吃回头草，好女不嫁二夫君。

在西方国家，早在文艺复兴时期，人追求自由、追求人性解放的要求就受到肯定。资本主义社会更提倡自由恋爱，甚至达到爱情至上的地步。英语中有很多歌颂爱情，评论爱情的谚语：

Love is free.(爱情是自由的）

True love never grows old.(真正的爱情是不会过时的）

All stratagems are fair in love.(在爱情中，一切策略都是正当的）

6、结语

在中国社会，道德一直都是非常重要的，道德的训律也很多，有时与政治行为统一。在不同的历史时期，道德概念也有变化；对不同的人，道德的要求也不尽相同。西方的资本主义发展较早，势力较强，以前的封建主义道德影响已趋淡薄，又没有进入社会主义，几乎不受共产主义道德影响。总体而言，中国与西方在道德观念上有很多相似之处，但依然存在诸多不同，尤其是现代道德观念。

参考文献

【1】王德春，杨素英，黄月圆.《汉英谚语与文化》海外教育出版社，2003年版.【2】郭建民《英语谚语研究》甘肃教育出版社，2004年版.【3】周盤林《中西谚语比较研究》，台湾师范大学2006年版.【4】杨树国.中西方文化差异在语言交流中的体现.山西师大学报.2010年s1期.【5】张彦鸽.中西方“面子”文化差异与跨文化交际.三门峡职业技术学院学报.2007年02期.