赠钱征君少阳原文翻译及赏析（汇编）

第一篇：赠钱征君少阳原文翻译及赏析

赠钱征君少阳原文翻译及赏析3篇

赠钱征君少阳

李白〔唐代〕

白玉一杯酒，绿杨三月时。

春风余几日，两鬓各成丝。

秉烛唯须饮，投竿也未迟。

如逢渭水猎，犹可帝王师。

译文：

举起白玉杯痛饮美酒，在这绿杨飘垂的三月之时。春风还能吹拂几日，您我两鬓各已斑白。秉烛夜游唯须饮酒，此时投竿垂钓也许未迟。如能遇到文王渭水之猎，我也可以成为帝王之师。

注释：

征君：指曾被朝廷征聘而不肯受职的隐士为征士，君为尊称。三月时：指暮春。秉烛：以蜡烛照明。投竿：钓鱼。姜太公未遇时，在渭水上垂钓，遇文王出猎，被聘为师。如逢渭水猎，犹可帝王师：据考证，这时钱少阳已八十余岁，所以用吕尚的典故。吕尚，姜姓，吕氏，名望，一说字子牙，西周初年官太师（武官名），也称师尚父。辅佐武王灭商有功，封于齐。有太公之称。俗称姜太公。有姜太公钓鱼，愿者上钩之说。吕尚钓于渭水上游的磻溪，适逢周文王前来打猎，遂同车而归，立为师。

赏析:

首句“白玉一杯酒，绿杨三月时。”诗一上来就写“酒”，然后再交待时间，起势突兀。两句诗，画出主人公在风光明媚、景色秀丽的暮春季节独自饮酒的图景，设置了一个恬淡闲静的隐居氛围，紧扣住钱的征君身份。“三月”暮春，点明季节，为颔联写感慨作伏笔。

“春风余几日，两鬓各成丝。”此联上承第二句。前句词意双关，既说春光将尽，余日无多；又暗示钱已风烛残年，这样，后面的嗟老感慨就一点不使人感到意外。第四句的“各成丝”，和杜甫《赠卫八处士》“少壮能几时，鬓发各已苍”的“各已苍”词意相似，是说钱和自己的鬓发都已斑白，一个“各”字，不动声色地把两者联系起来。自此而下，诗意既是写人之志，又是述己之怀，浑然而不可分了。第三、四句抒发了由暮春和暮年触发的无限感慨。

“秉烛唯须饮，投竿也未迟。”第五句近承颔联，远接首句，诗意由古诗“昼短苦夜长，何不秉烛游”演化而来，带有更多的无可奈何、不得已饮酒避世的味道，这是欲扬先抑的写法，为后面写钱的抱负作铺垫。第六句和第五句相对，句意也相似，都是写典型的隐居生活，渲染及时寻求闲适之乐。更重要的是后句写水边钓鱼，牵引出诗末有关吕尚的典故，为诗歌最后出现高潮蓄势，这说明作者写诗是很重视呼应转折之法的。

尾联“如逢渭水猎，犹可帝王师”。如果钱少阳也像吕尚一样，在垂钓的水边碰到思贤若渴的明君，也还能成为帝王之师，辅助国政，建立功勋。此处的“如”字和“犹”字很重要，说明收竿而起，从政立功还不是事实，而是一种设想愿望，是虚写，不是实指。唯其虚写，才合钱的征君身份，又表现出颂钱的诗旨。而在这背后，则隐藏着诗人暮年的雄心壮志。全诗款款写来，以暮春暮年蓄势，至此题旨全出，收得雄奇跌宕，令人回味不尽。

总的来说，这首五言律诗，任情而写，自然流畅，毫无滞涩之感；同时又含蓄蕴藉，余意深长，在思致绵邈、音情顿挫之中透出豪放雄奇的气势。结句雄奇跌宕，题旨全出，令人回味无穷。按格律论，五律诗应是颔联和尾联对仗。而李白不拘格律，首联对仗，颔联却不对，以使其豪放雄奇的情思与才气不为严密的格律的束缚。

李白

李白（701年－762年），字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”，与杜甫并称为“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”。据《新唐书》记载，李白为兴圣皇帝（凉武昭王李暠）九世孙，与李唐诸王同宗。其人爽朗大方，爱饮酒作诗，喜交友。李白深受黄老列庄思想影响，有《李太白集》传世，诗作中多以醉时写的，代表作有《望庐山瀑布》《行路难》《蜀道难》《将进酒》《明堂赋》《早发白帝城》等多首。

赠钱征君少阳

李白

白玉一杯酒，绿杨三月时。

春风余几日，两鬓各成丝。

秉烛唯须饮，投竿也未迟。

如逢渭水猎，犹可帝王师。

白玉一杯酒，绿杨三月时。

这两句是说，钱少阳在风光明媚、景色秀丽的暮春时节，手持白玉杯独自饮酒，悠闲自得。一上来就写酒，然后交待时间，起势突兀，设置了一个恬淡闲静的隐居氛图，语意自然，明白如话。

翻译：

端起白玉做的杯子，在暮春的季节独自饮酒行乐。

春光将尽余日无多，你我已经鬓发斑白风烛残年。

把烛饮酒独自寻欢，遇明君赏识出仕还为时不晚。

像吕尚一样被重用，也可成为帝王之师建立功勋。

赏析：

《赠钱征君少阳》是唐代伟大诗人李白写给友人钱少阳的一首五言诗。这首赠诗赞扬钱少阳年老而仍怀出仕建功的抱负，同时也反映了诗人晚年壮心不已的气概。

此诗大致是作者晚年的作品。征君，指曾被朝廷征聘而不肯受职的隐士。钱少阳其时年已八十余，李白在另一首诗《赠潘侍御论钱少阳》中说他是“眉如松雪齐四皓”，对他很推重。这首赠诗，赞扬钱少阳年老而仍怀出仕建功的抱负，同时也反映了诗人晚年壮心不已的气概。

“白玉一杯酒，绿杨三月时。”诗一上来就写“酒”，然后再交待时间，起势突兀。两句诗，画出主人公在风光明媚、景色秀丽的暮春季节独自饮酒的图景，设置了一个恬淡闲静的隐居氛围，紧扣住钱的征君身分。“三月”暮春，点明季节，为颔联写感慨作伏笔。

“春风余几日，两鬓各成丝。”此联上承第二句。前句词意双关，既说春光将尽，余日无多；又暗示钱已风烛残年，这样，后面的嗟老感慨就一点不使人感到意外。第四句的“各成丝”，和杜甫《赠卫八处士》“少壮能几时，鬓发各已苍”的“各已苍”词意相似，是说钱和自己的鬓发都已斑白，一个“各”字，不动声色地把两者联系起来。自此而下，诗意既是写人之志，又是述己之怀，浑然而不可分了。三、四二句抒发了由暮春和暮年触发的无限感慨，而感慨之余又怎么办呢？于是引出下面两句。“秉烛唯须饮，投竿也未迟。”第五句近承颔联，远接首句，诗意由古诗“昼短苦夜长，何不秉烛游”演化而来，带有更多的无可奈何、不得已饮酒避世的味道，这是欲扬先抑的写法，为后面写钱的抱负作铺垫。第六句和第五句相对，句意也相似，都是写典型的隐居生活，渲染及时寻求闲适之乐。更重要的是后句写水边钓鱼，牵引出诗末有关吕尚的典故，为诗歌最后出现高潮蓄势，这说明作者写诗是很重视呼应转折之法的。

尾联“如逢渭水猎，犹可帝王师”。如果钱少阳也象吕尚一样，在垂钓的水边碰到思贤若渴的明君，也还能成为帝王之师，辅助国政，建立功勋。此处的“如”字和“犹”字很重要，说明收竿而起，从政立功还不是事实，而是一种设想愿望，是虚写，不是实指。唯其虚写，才合钱的征君身分，又表现出颂钱的诗旨。而在这背后，则隐藏着诗人暮年的雄心壮志。全诗款款写来，以暮春暮年蓄势，至此题旨全出，收得雄奇跌宕，令人回味不尽。

这首五律，不拘格律，颔联不对，首联却对仗。李白是不愿让自己豪放不羁的情思为严密的格律所束缚。正如清代赵翼所说：“盖才气豪迈，全以神运，自不屑束缚于格律对偶，与雕绘者争长。然有对仗处仍自工丽，且工丽中别有一种英爽之气，溢出行墨之外。”（《瓯北诗话》）此诗任情而写，自然流畅，毫无滞涩之感；同时又含蓄蕴藉，余意深长，没有浅露平直的弊病，可以说在思致绵邈、音情顿挫之中透出豪放雄奇的气势，兼有古诗和律诗两方面的长处，是一首别具风格的好诗。

原文：

白玉一杯酒，绿杨三月时。

春风余几日，两鬓各成丝。

秉烛唯须饮，投竿也未迟。

如逢渭水猎，犹可帝王师。

译文

举起白玉杯痛饮美酒，在这绿杨飘垂的三月之时。

春风还能吹拂几日，您我两鬓各已斑白。

秉烛夜游唯须饮酒，此时投竿垂钓也许未迟。

如能遇到文王渭水之猎，我也可以成为帝王之师。

注释

1.征君：指曾被朝廷征聘而不肯受职的.隐士为征士，君为尊称。

2.三月时：指暮春。

3.秉烛：以蜡烛照明。

4.投竿：钓鱼。姜太公未遇时，在渭水上垂钓，遇文王出猎，被聘为师。

5.如逢渭水猎，犹可帝王师：据考证，这时钱少阳已八十余岁，所以用吕尚的典故。吕尚，姜姓，吕氏，名望，一说字子牙，西周初年官太师（武官名），也称师尚父。辅佐武王灭商有功，封于齐。有太公之称。俗称姜太公。有姜太公钓鱼，愿者上钩之说。吕尚钓于渭水上游的磻溪，适逢周文王前来打猎，遂同车而归，立为师。

赏析：

创作背景

此诗大致是李白晚年的作品。此诗一作《送赵云卿》，是李白写给钱少阳的赠诗。李白至晚年，很是推崇‘商山四皓’的济世之心和佐君之功，所以李白对“四皓”似的老者钱少阳也极为推重，甚至在《赠潘侍御论钱少阳》诗中称钱少阳是‘眉如松雪齐四皓’。李白在诗中说他们两人“两鬓各成丝”，都已经老了，因此李白劝钱少阳要及时行乐，但也希望钱少阳能得到皇帝的征召，见用于世。此诗李白以饮酒慨叹人生短促，赞扬钱少阳年老仍怀出仕建功的抱负，同时也抒发了诗人渴望一遇帝王建功立业、晚年壮心不已的气概。

赏析

首句“白玉一杯酒，绿杨三月时。”诗一上来就写“酒”，然后再交待时间，起势突兀。两句诗，画出主人公在风光明媚、景色秀丽的暮春季节独自饮酒的图景，设置了一个恬淡闲静的隐居氛围，紧扣住钱的征君身份。“三月”暮春，点明季节，为颔联写感慨作伏笔。

“春风余几日，两鬓各成丝。”此联上承第二句。前句词意双关，既说春光将尽，余日无多；又暗示钱已风烛残年，这样，后面的嗟老感慨就一点不使人感到意外。第四句的“各成丝”，和杜甫《赠卫八处士》“少壮能几时，鬓发各已苍”的“各已苍”词意相似，是说钱和自己的鬓发都已斑白，一个“各”字，不动声色地把两者联系起来。自此而下，诗意既是写人之志，又是述己之怀，浑然而不可分了。第三、四句抒发了由暮春和暮年触发的无限感慨。

“秉烛唯须饮，投竿也未迟。”第五句近承颔联，远接首句，诗意由古诗“昼短苦夜长，何不秉烛游”演化而来，带有更多的无可奈何、不得已饮酒避世的味道，这是欲扬先抑的写法，为后面写钱的抱负作铺垫。第六句和第五句相对，句意也相似，都是写典型的隐居生活，渲染及时寻求闲适之乐。更重要的是后句写水边钓鱼，牵引出诗末有关吕尚的典故，为诗歌最后出现高潮蓄势，这说明作者写诗是很重视呼应转折之法的。

尾联“如逢渭水猎，犹可帝王师”。如果钱少阳也像吕尚一样，在垂钓的水边碰到思贤若渴的明君，也还能成为帝王之师，辅助国政，建立功勋。此处的“如”字和“犹”字很重要，说明收竿而起，从政立功还不是事实，而是一种设想愿望，是虚写，不是实指。唯其虚写，才合钱的征君身份，又表现出颂钱的诗旨。而在这背后，则隐藏着诗人暮年的雄心壮志。全诗款款写来，以暮春暮年蓄势，至此题旨全出，收得雄奇跌宕，令人回味不尽。

总的来说，这首五言律诗，任情而写，自然流畅，毫无滞涩之感；同时又含蓄蕴藉，余意深长，在思致绵邈、音情顿挫之中透出豪放雄奇的气势。结句雄奇跌宕，题旨全出，令人回味无穷。按格律论，五律诗应是颔联和尾联对仗。而李白不拘格律，首联对仗，颔联却不对，以使其豪放雄奇的情思与才气不为严密的格律的束缚。

第二篇：赠王威古原文翻译及赏析

《赠王威古》作者为唐朝文学家崔颢。其古诗全文如下：

三十羽林将，出身常事边。

春风吹浅草，猎骑何翩翩。

插羽两相顾，鸣弓新上弦。

射麋入深谷，饮马投荒泉。

马上共倾酒，野中聊割鲜。

相看未及饮，杂虏寇幽燕。

烽火去不息，胡尘高际天。

长驱救东北，战解城亦全。

报国行赴难，古来皆共然。

【前言】

《赠王威古》是唐代诗人崔颢创作的一首边塞诗。全诗共十八句九十字，生动地刻画了一位长年戍边的羽林将军的形象，真实地反映了以这位年轻边将为代表的边关将士们的战斗及其生活，赞颂了他们为保家卫国而勇敢战斗的崇高品质。

【注释】

⑴王威古：又作王威吉，生平事迹不详。

⑵三十：指三十岁。

⑶翩翩：轻快的样子。

⑷新上弦：一作“亲上弦”。

⑸麋：麋鹿，也称“四不像”。

⑹鲜：鲜肉。此指猎获的野兽之肉。

⑺杂虏：一作“杂胡”，指非正规的少数民族军队。

⑻际：至，接近。

⑼解：结束。全：保全。

⑽行赴：前往。

【鉴赏】

这首崔颢的一首边塞诗。此诗主要是叙写一位年轻边将在边疆的战斗及生活。

全诗可分五层意思。开头“三十羽林将，出身常事边”两句为第一层，大意为：有一位年方三十的羽林将军，一生多次为国戍边。两句简单介绍了诗中主人公的身份，勾勒出一位献身边防的将军形象。“春风吹浅草，猎骑何翩翩。插羽两相顾，鸣弓新上弦”四句为第二层，写这位边将及其战友走在去游猎的路上。这四句诗清新俊逸，充满着新生力量的蓬勃朝气，流动着轻盈新爽之美。

“射麋入深谷，饮马投荒泉。马上共倾酒，野中聊割鲜”四句为第三层，叙述游猎的经过。前两句表现主人公游猎的熟练和辛劳，后两句则表现了一种野趣，颇具浪漫气息，风格雄健豪放。“相看未及饮，杂虏寇幽燕。烽火去不息，胡尘高际天。长驱救东北，战解城亦全”六句为第四层，写一次战斗的经过，游猎途中爆发战争，接到命令立刻长途奔袭前往救援，并最终取得胜利。

“烽火”两句写出敌人气焰之盛，又从反面衬托出主人公及其战友们的勇敢善战。这一部分风云突变，由前面轻松的游猎转为紧张的战斗，节奏快疾，紧张却不激烈。因为在戍边将士看来，战争是很平常的，转战沙场正是他们的本分。最后“报国行赴难，古来皆共然”两句为第五层，借主人公之口倾诉了其对国家的一片赤胆忠心，他们时刻准备着为国捐躯，以保卫国家安宁为己任。这样就把全诗的思想境界提升了一个高度，可谓义薄云天。

第三篇：赠少年原文翻译及赏析

《赠少年·江海相逢客恨多》作者为唐朝文学家温庭筠。其古诗词全文如下：

江海相逢客恨多，秋风叶下洞庭波。

酒酣夜别淮阴市，月照高楼一曲歌。

【前言】

《赠少年》是唐代诗人温庭筠创作的一首七言绝句。诗篇描写诗人与一少年相逢又相别的场面，表达了无限的离恨别情，抒发了深沉的豪情壮怀。被选入《义务教育语文课程标准》小学生必背古诗篇目。清代徐增认为温庭筠此诗是写其“不遇”和“侠气高歌”（《而庵说唐诗》卷六）。这首小诗确是借客游抒写作者落拓江湖的“不遇”之感。

【注释】

①“客恨多”句：江海，泛指外乡。忽遇友人本当高兴，由于彼此失意，故觉颇多苦恨。

②“秋风叶”句：在秋风箫瑟的时节，诗人与一少年相遇。彼此情意相投，瞬息又要分别，自然流露出无限离愁与别恨，给人以极深的艺术感染。“叶下，指秋风吹得树叶纷纷落下，借以渲染客恨。

③“淮阴市”：市，商业交换场所，古称“市”，碑立于淮安老城府市口。

④“一曲歌”句：最后在高楼对月，他和少年知音，放歌一曲以壮志告勉，表达豪放不羁的情怀。

【翻译】

江湖漂泊，与君相逢叹晚，却苦离恨太多，黄叶飘飘，洞庭风起，心海涌波。知音酒不醉，夜别淮阴，祝君成功如韩信，月照高楼，心绪慷慨，共唱一曲人生《大风歌》。

【鉴赏】

作品大意写浪迹江湖的诗人，在秋风萧瑟的时节与一位少年相遇。彼此情味相投，但只片刻幸会，随即就分手了。诗人选择相逢又相别的瞬间场面来表现“客恨”，自然地流露出无限的离恨别情，给人以颇深的艺术感染。

诗中的“客恨”不是一般的离愁别恨。清代徐增认为温庭筠此诗是写其“不遇”和“侠气高歌”（《而庵说唐诗》卷六）。这首小诗确是借客游抒写作者落拓江湖的“不遇”之感。

客游他乡，忽遇友人，本当使人高兴，但由于彼此同有沦落江湖、政治失意之感，故觉颇多苦恨。尤其在这金风起浪、落叶萧萧的秋天，更容易触动游子的愁肠了。“秋风叶下洞庭波”，是化用《楚辞》“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”的诗句，描绘南方萧索的秋色，借以渲染“客恨”，并非实指。和下文的“夜别淮阴市”一样，都是借意。

诗的前半融情入景，“客恨”的含意还比较含蓄。后半借酒消愁，意思就显露得多了。“酒酣夜别淮阴市，月照高楼一曲歌”。“淮阴市”，固然点出话别地点，但主要用意还是借古人的酒杯浇胸中的块垒。这里是暗用淮阴侯韩信的故事。韩信年少未得志时，曾乞食漂母，受辱胯下，贻笑于淮阴一市。而后来却征战沙场，成为西汉百万军中的统帅。温庭筠也是才华出众，素有大志，但因其恃才傲物，终不为世用，只落得身世飘零，颇似少年韩信。故“酒酣夜别淮阴市”句，正寓有以韩信的襟抱期待自己，向昨天的耻辱告别之意。所以最后在高楼对明月，他和少年知音放歌一曲，以壮志共勉，正表达了一种豪放不羁的情怀。

这首诗善于用典寄托怀抱，且不着痕迹，自然地与写景叙事融为一体，因景见情，含蓄隽永。暗用韩信故事来自述怀抱之后，便引出“月照高楼一曲歌”的壮志豪情。“月照高楼”明写分别地点，是景语，也是情语。四个字点染了高歌而别的背景，展现着一种壮丽明朗的景色。它不同于“月上柳梢”的缠绵，也有别于“晓风残月”的悲凉，而是和慷慨高歌的情调相吻合，字里行间透露出一种豪气。这正是诗人壮志情怀的写照。诗贵有真情。温庭筠多纤丽藻饰之作，而此篇却以峻拔爽朗的面目独标一格，令人耳目一新。

第四篇：思君恩原文翻译及赏析

思君恩原文翻译及赏析

思君恩

小苑莺歌歇，长门蝶舞多。

眼看春又去，翠辇不曾过。

翻译

皇宫林苑的黄莺停止歌唱，长门宫前的蝴蝶舞姿多样。

眼看大好的春光就要逝去，而皇帝的车驾却从不曾来过。

注释

小苑：皇宫的林苑。

莺歌：谓莺啼婉转似歌。亦喻婉转悦耳的歌声。唐杜甫《忆幼子》

诗：“骥子春犹隔，莺歌暖正繁。”

长门：长门宫，西汉时，陈皇后失宠贬居之地。后以“长门”借指失宠女子居住的寂寥凄清的宫院。

翠辇：饰有翠羽的帝王车驾。唐李贺《追赋画江潭苑》

诗之一：“行云沾翠辇，今日似襄王。”。

创作背景

这是一首宫怨诗。这类诗歌主要是为皇宫妃子悲惨的遭遇或空虚的生活而作。此诗也不例外，但其创作时间未详。

赏析

这是一首宫怨作品。此诗短短二十字，展示了一个深帷中寂寞的宫人的内心世界：她整日里寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚，“小苑莺歌歇，长门蝶舞多”，她听不到枝头莺歌，只看见蝴蝶纷飞，这里用一个“歇”字，暗示出春光无情，即将远逝，又以一“多”字不露声色地写出了草长蝶多，小苑寂寞的景象。句中的长门泛指冷宫，诗人以逝去的莺声写冷宫凄寂，复以翻飞的蝶舞来加以反衬，但凄寂也罢，嬉闹也罢，对这位不幸的宫妃来说，都是弃人眼中泪。下一句再着一“又”字，给读者留下了充分的想象空间：这被贬谪、被遗忘的美人，是怎样年复一年地迎春送春惜春伤春？“眼看春又去，翠辇不经过”，写出了流年无情，美人对此景不禁顿生迟暮之感。结句包含了她无限热切的希望与痛苦的失望。

虽然对于怨妇，史上多有微词，但妇女们温柔婉约的风姿，在任何时候都是使人怜惜的。花朵招蜂引蝶，本是常理，可像花儿一样美丽的妃嫔们被贬入冷宫，降临在她们头上的是长年失去丈夫的日子。空有花容月貌，但没人欣赏。原本凭借容貌受到宠爱的妃子尤其凄凉吧，看到蝴蝶飞舞在花丛中，心底自然更加苦闷。但那时的宫廷就是一个大笼子，有钥匙的不过是皇帝一人罢了。

封建社会里娶姬妾的多是有钱的人，或者是有地位的人。妇女嫁入这样的家庭除去丈夫的威严，她们同时还要受正室的压迫。处得好的也许不是没有，但地位的低下却是约定俗成的。就算进入了最富贵的人家——皇帝家，皇后之外的妃子也要忍受这种折磨。因此宫中妇女间的争斗似乎从来没有停止过，结果惨烈的不计其数。长门宫这种专门关押皇帝弃妇的所在，里面住的便是“思君恩”的失宠妃嫔，甚至风光一时的废后。关于长门，这里用的是典故。相传，汉武帝时陈皇后失宠，被贬长门宫居住，于是之后就用以代指失宠宫妃居住的内宫。

这首诗的内容与诗题相反相成。以希望反衬失望，更深一层地宕开了意境。作者运用委婉的笔法，写得愁肠百结，小溪九曲。但对君王却是怨而不怒，完全是一种温柔冲和的风格。

令狐楚的诗风讲究“明丽宛畅，中节合律”，“充分体现了中唐雅正诗派的审美追求和主导风格”（《千家诗》对令狐楚的评价）。这首诗，就充分体现了令狐楚诗的这种风格。

原文

小苑莺歌歇，长门蝶舞多。

眼看春又去，翠辇不曾过。

译文

皇宫林苑中的黄莺歌唱之声停息了，长门宫前到处是蝴蝶飞舞。

眼看着大好的春光就要逝去，而皇帝的车驾却从不曾来过。

注释

（1）小苑：皇宫的林苑。

（2）长门：长门宫，西汉时，陈皇后失宠贬居之地，后指失宠妃子所居的.内宫。

（3）翠辇：皇帝的车驾。

赏析

这是一首宫怨作品，诗中描写一个深帷中寂寞的宫人的心理。

虽然对于怨妇，史上多有微词，但妇女们温柔婉约的风姿，在任何时候都是使人怜惜的。花朵招蜂引蝶，本是常理，可像花儿一样美丽的妃嫔们被贬入冷宫，降临在她们头上的是长年失去丈夫的日子。空有花容月貌，但没人欣赏。原本凭借容貌受到宠爱的妃子尤其凄凉吧，看到蝴蝶飞舞在花丛中，心底自然更加苦闷。但那时的宫廷就是一个大笼子，有钥匙的不过是皇帝一人罢了。

封建社会里娶姬妾的多是有钱的人，或者是有地位的人。妇女嫁入这样的家庭除去丈夫的威严，她们同时还要受正室的压迫。处得好的也许不是没有，但地位的低下却是约定俗成的。就算进入了最富贵的人家——皇帝家，皇后之外的妃子也要忍受这种折磨。因此宫中妇女间的争斗似乎从来没有停止过，结果惨烈的不计其数。长门宫这种专门关押皇帝弃妇的所在，里面住的便是“思君恩”的失宠妃嫔，甚至风光一时的废后。关于长门，这里用的是典故。相传，汉武帝时陈皇后失宠，被贬长门宫居住，于是之后就用以代指失宠宫妃居住的内宫。

令狐楚的诗风讲究“明丽宛畅，中节合律”，“充分体现了中唐雅正诗派的审美追求和主导风格”（《千家诗》对令狐楚的评价）。这首诗，就充分体现他的这种风格。

第五篇：《赠荷花》原文及翻译

《赠荷花》这首诗语言通俗浅近，寓意明显，表达直露，节奏明快，与李商隐很多诗歌的含蓄委婉不同，体现了他诗歌风格的多样性。下面是小编收集整理的《赠荷花》原文及翻译，希望对您有所帮助！

《赠荷花》原文

世间花叶不相伦，花入金盆叶作尘。

惟有绿荷红菡萏，卷舒开合任天真。

此花此叶常相映，翠减红衰愁杀人。(常相映 一作：长相映)

译文

世上人们对花和叶的说法不同，把花栽在美观的金盆中，却不管花叶让它落在土里变为尘土。

只有荷花是红花绿叶相配，荷叶有卷有舒，荷花有开有合，衬托得那样完美自然。

荷花与荷叶长期互相交映，当荷叶掉落，荷花凋谢之时，是多么令人惋惜啊。

注释

①不相伦：不相比较。意谓世人皆重花而轻叶。伦：同等，同类。

②金盆：铜制的盆。供注水盥洗之用。

③绿荷红菡萏（hàn dàn）：绿荷是指碧绿的荷叶。菡萏是指未开的荷花。《诗经·山有扶苏》之“隰有荷华”，刘桢《公宴》诗：“芙蓉散其华，菡萏溢金塘。”

④卷舒：形容荷叶的姿态。卷，卷缩。舒，伸展。开合：形容荷花的姿态。开，开放。合，合拢。

⑤天真：天然本性、不加雕饰的本来样子。冯延巳《忆江南》词之一：“玉人贪睡坠钗云，粉消妆薄见天真。”

⑥翠减红衰：翠者为叶，红者为花，翠减红衰言花叶凋零。翠：指荷叶。红：指荷花。

⑦愁杀（shà）人：令人愁苦至极。

《赠荷花》赏析/鉴赏

诗的前两句写花与叶的两种不同命运。世上的花与叶，本是同根生，同枝长，花儿万紫千红，千姿百态，各自与众不同而独具芳馨。一旦被慧眼识中。便移栽金盆，倍受呵护。但绿叶却受到遗弃，飘零落地，在凄风苦雨中化作尘土。花入盆，叶作尘，这是世间花和叶的各自的命运。这两句总写花的万幸和叶的不幸，以它们的“不相伦”反映出荷花独特品质的可贵。

“惟有”二字，同中取异，以下四句，全承它而来，转写荷叶的伸张卷曲，荷花的开放闭合，种种风姿，天然无饰。古人以荷花喻君子美德的很多，借荷花出淤泥而不染的特性，比喻和赞美高洁脱俗、不媚于世的卓然自主的品格。但这首诗，却吟咏了荷叶荷花“任天真”的品质，借以歌颂真诚而不虚伪的美德。“任天真”，既是写花，又是写人。以花性写人性，立意新奇。

最后两句进一层写荷花的“天真”之处。荷花的红花绿叶，互照互映互衬。即使到了红衰翠减、世人愁苦之时，仍然不相遗弃。如果说，前两句写荷花“任天真”，侧重表现共荣；那么，这两句的“长相映”，则主要表现同衰。这四句诗互补互承，从正反两方面完整地表现出荷花既能同荣、又能同衰的坚贞不渝的品质。

李商隐一生不得志，只做过几任小官。其主要原因不是他无才，而是没有知己者的力荐。他生存在牛、李两党的夹缝之中，没有信任，没有依托，饱受奚落和排挤。这首诗歌颂荷花能荣衰相依，实则表达了自己渴求知己、寻觅政治依托的心声。

这首诗语言通俗浅近，寓意明显，表达直露，节奏明快，与李商隐很多诗歌的含蓄委婉不同，体现了他诗歌风格的多样性。

诗一开头，并没有直接从荷花本身着笔，而是先从其他花卉的花与叶的关系写起：“世间花叶不相伦，花入金盆叶作尘。”“伦”，比并之意，世上的人对待花和叶是不一样的，二者不能相提并论。人们对花特别偏爱，把它栽在金盆中以供观赏，又倍加爱护，而花叶则听任它“零落成泥碾作尘”（陆游《卜算子·咏梅》）。同时，其他花卉的花与叶的关系也并不密切。如杏即先花而后叶，花开而叶未放，叶生而花凋落。桃花那么鲜艳，但其叶也不与之般配，须得绿柳相映才更显其美，故有“桃红柳绿”之称。“红花虽好，还须绿叶扶持”。这种花叶相映之关是其他花卉不易具备的，只有荷花以此见长，所以诗人接下去便写道：“惟有绿荷红菡萏，卷舒开合任天真。”《尔雅·释草》： “荷，芙蕖，其叶葭，其华菡萏，《毛诗笺》云： ‘芙蕖之茎曰荷。”’《说文解字》；“荷未发为菡萏，已发为夫容（芙蓉）。”“惟有”，只有。这是诗人特别强调之语。“卷舒”指荷叶，“开合”指荷花，“任天真”即自然天成。在诗人眼中，只有荷花红苞绿叶相配，完美无缺。荷叶之卷舒，荷花之开合，相互映衬，自然而然，美丽无比。

开头这四句，诗人是别具匠心的：他写的不仅仅是花与叶的关系问题，而是有深意的。字面上这是一种对比，即拿荷花与其他花卉对比，突出荷花花叶相配、交相辉映的特殊美，更深一层的意思则是在表明他自己与女方是天造地设的一对，有如荷花的花与叶，可堪匹配，是天赐良缘。这样，在诗人的笔下，他自己与对方的情事便被描绘、渲染得十分美妙，又如此自然、和谐。

诗的最后两句，既写出了诗人的期望，也写出了诗人的隐忧：“此荷此叶常相映，翠减红衰愁杀人。”首句是希望，明里是说但愿这美丽的荷花与那碧绿的荷叶长久共存、相互映衬、形影不离，实际的意思是期望女方同自己长相厮守，永不分离，白头到老。后句是忧虑，字面上是忧虑荷叶减翠，红花衰落，那时看起来太让人伤感了。而实际上的意思则是一方面担心时不我与。双方年老色衰。但愿青春常驻；但更深一层，则是担心两人的感情“变色”，出现意外的变故，如果出现那种情况，实在是不堪忍受的，简直是愁死人了。所以，这是诗人在向情人表白心志，希望两人都珍视爱情，永不变心。

这首诗明里句句都是写花。但实际上句句都是写人。借荷花表明自己的心曲。既说明自己与女方可堪匹配。是天生的一对儿；又表明了两人相配之美满；又表明了自己的心愿与忧虑。委婉含蓄，耐人寻味，在众多的咏物诗中实属上乘之作。