架子鼓入门教程及简介

第一篇：架子鼓入门教程及简介

架子鼓入门教程

架子鼓介绍

架子鼓（又名爵士鼓）是一种打击乐器，集合许多打击乐器为一体，基本的组合包括了大鼓、军鼓、两个中鼓、一个落地鼓、脚踏钹和两片铜钹。雏形起源于中国，最早可追溯到明朝时期。多在中国春节庙会中助兴中使用，非标准和皇家乐器。清朝后期传入欧美，欧美人受到启发并加以改造。在1920年代爵士乐兴起时，常用于爵士乐的演奏当中。

架子鼓可是起源于中国呀~

架子鼓的组成

子鼓由低音大鼓、踩镲、小军鼓、桶子鼓（3-7个）、吊镲（2-4面）所组成。

低音大鼓：用右脚自然平放在踏板上，敲击时脚腕和脚掌松弛自然，脚随踏板上下运动，脚掌不要抬的过高，除连续演奏重音外，脚跟不要离开踏板。

踩镲：用左脚，预备演奏时提起左脚跟，开始演奏时脚跟下脚掌上，脚掌下脚跟上，脚跟脚掌运动必须自然跟随踏不板，可抬的过高或动作缓慢。

小鼓：一般左右手都可以直扣腕式（手心向下）进行演奏。

手镲：用右手，在踩镲上采用直扣式敲击各种节奏。

吊镲：用右手，是代替手镲演奏各种节奏，采用直腕式或直扣式，一般有槌头敲镲面，在演奏重音渲染强烈气氛时，用槌杆敲击镲的边沿处。大鼓(BD)小鼓(SD)低嗵鼓(FT)耳鼓(TT)踩钗(HH)大中立钗(CC)。

架子鼓的记谱

架子鼓的记谱用五线谱的低音谱表，即F谱表，低音大鼓在第一线，小鼓在第三间，耳鼓Ⅰ在第四间，耳鼓Ⅱ在第四线，大嗵鼓在第二间，大立钗分别记在上加二间和上加一线，踩钗写在下加一间和上加一间。

架子鼓并无固定的音高，一般由演奏者根据乐曲的需要去调定选择。

第二篇：架子鼓教学计划

架子鼓校本课程教学计划

学生年级分布：一～六年级 任课教师：林 波

教学内容：正确、精确的击打曲目与基本功里的内容；正确的鼓棒拿捏手型，击打坐姿，学习习惯，演奏习惯。可行性分析：小学生虽然年龄小，但是好奇心强，学习积极性高，拥有活 跃的思维并具备一定的动手能力。根据他们的年龄和心理特征，此阶段的校本课程内容以培养学生动手能力和创造能力为主的架子鼓课堂。通过节奏感和手脚的配合训练，培养小学生对架子鼓节奏感的认识具备一定的演奏能力。教学目标：

培养学生的左右手和脚的配合，具备一定的架子鼓节奏演奏的能力。

教学评价：

注重平时课堂的架子鼓练习过程。每周对学生进行一次周考核，考核内容为本周所学的架子鼓练习题，每次考核有五条架子鼓节奏练习题，每题20分，共计100分。每题在考核中打错一个节奏扣5分，停顿时间超过5秒扣5分，60分以上为及格、70分～80分之间为良好、90分以上为优秀。

2014年6月

乐吾实验学校小学部社团活动

架 子 鼓

校本课程

教学计划篇二：架子鼓教育教学计划

架子鼓教育教学计划

本学期架子鼓为期四个月，每周有两节课，共计32节课。本学期学习共分四个部分与月份相对应：

九月：对架子鼓的认认知与感受

十月：学习架子鼓中“咚”和“哒”的打法

十一月：学习儿歌《粉刷匠》

十二月：学习儿歌《小毛驴》

每月细化：

九月份 1感知架子鼓知道架子鼓是打击乐。2认识架子鼓的组成。（由一个军鼓，一个底鼓，三个通通鼓个踩镲和一个吊镲组成）3学习正确的击鼓方法坐姿等。4进行开腕节奏练习。

,一

十月份 1坚持开腕节奏练习。

2学习“咚”的打法（右手击鼓右脚踩底鼓）3学习“哒”的打法（左手右手同时击鼓）4初步尝试“咚”“哒”的组合打击。5感受跟音乐进行打击练习

十一月份 1坚持开腕节奏练习。

2巩固与加强“咚”和“哒”的打法。3加强跟音乐打击练习，能跟着节奏进行打击。4以学习《粉刷匠》中的节奏为主，进行打击练习。

十二月份 1坚持开腕节奏练习。2继续加强“咚”和“哒”的打法练习，基本能熟练掌握打法。3 继续加强跟音乐打击练习，能跟着音乐进行打击加入“咚”和“哒”的练习。4以学《小毛驴》中的节奏为主，进行打击练习。篇三：爵士鼓启蒙班12堂课教学计划

一．教学任务：

1，软实力：a，音乐兴趣的培养（对爵士鼓的学习感兴趣）b,爵士鼓基本知识的了解 2，曲目：打虎上山《小星星》、《洋娃娃与小熊跳舞》 3，基本功：从零起步a，小军鼓基本功1--16条（补充内容19、20、21）b,大鼓基本功1—14条（补充内容15、18）c,小鼓与大鼓基本功1—7条（8、9、19）d，大鼓与踩镲组合1—19条（11条除外）e，基本功综合练习1、2、6、14条 4，音乐知识：认识（全音符、二分音符、四分音符、八分音符；二分休止、四分休

止、八分休止；连音线）

5，专业技能：能够正确、精确的击打曲目与基本功里的内容；

正确的鼓棒拿捏手型，击打坐姿，学习习惯，演奏习惯。

二．课程分布：

第1堂 a，爵士鼓基本知识学习课： 1，爵士鼓的发展历史。

2，认识爵士鼓的组成、名称。3，学习正确的击鼓动作要领、坐姿。4，认识学习大鼓、小鼓、踩镲在鼓谱上的不同位置与如何演奏。b，书外内容： 1，兴趣vs自信：让学生在课堂上大声讲、勇敢讲、愿意讲，通过这个锻炼让他们在课堂上获得别处无法取得的自信，进而让他们对爵士鼓的学习产生兴趣。2，习惯的养成，好的习惯（学习、生活）促进学习效率而不是学习进度和速度的提高！a：2-4堂课（四分音符、四分休止符）a（2）a，小军鼓基本功1、2 b，大鼓基本功1、2 c，小鼓与大鼓基本功1、4 d，大鼓与踩镲组合1、2 a（3）a，小军鼓基本功3、4、5、6、7、8 b,大鼓基本功3、4、5、6 c,小鼓与大鼓基本功2、3、4、5 d，大鼓与踩镲组合3、4、5、15、16 a（4）a，复习1、2堂课的学习内容 b，乐曲《小星星》 b：5-10堂课（八分音符、八分休止符）b(5)a，小军鼓基本功8、9、11 b,大鼓基本功7、8、10 c,小鼓与大鼓基本功6 d，大鼓与踩镲组合9、13 b(6)a，小军鼓基本功10、12 b,大鼓基本功 9、11 c,小鼓与大鼓基本功6 d，大鼓与踩镲组合6、8 b(7)a，小军鼓基本功

13、b,大鼓基本功12 c,小鼓与大鼓基本功7 d，大鼓与踩镲组合10、14 b(8)a，小军鼓基本功14 b,大鼓基本功13 c,小鼓与大鼓基本功7 d，大鼓与踩镲组合7、12 b(9)a，小军鼓基本功15、16 b,大鼓基本功14 c,小鼓与大鼓基本功6、7条的复习 d，大鼓与踩镲组合17、18 b(10)a，复习课（4——9节课的阶段性教学内容的回顾）b，乐曲课《洋娃娃与小熊跳舞》 c：（11-12）拓展课程： c(11)基本功学习的拓展（单跳、双跳、四肢协调）c(12)基本节奏型的学习（流行音乐常用节奏型）篇四：架子鼓的教学

关于新手在选择爵士鼓老师的一些建议

现今国内爵士鼓教学水平参差不齐，地域性差别让许多地区出现 江湖郎中特别多，赤脚医生满地是的局面，即影响了爵士鼓教学 的行业文化，又使不少朋友在学鼓的路途中走上了歪路，学习一两年 却打不好基本的鼓型，基本功基本停留在无的状态，既浪费了金钱，也浪费了时间。买了一套鼓缺发现贵出市场价值至少一千到两千元，是老师教学方法有问题，还是老师的素质问题。对于以上问题，本人 根据一些琴行工作经验，以及教学中的观摩做一下分析，如有不妥之 处，望老师与爱好者予以纠正。爵士鼓教学行业现状 ? ?在乐器教学行业中，爵士鼓的教学一直是一个混乱的市场，早 先媒体不发达，让人们对爵士鼓的了解只是在一些流行音乐中，许多 爱好爵士鼓的爱好者的爵士鼓的理解只是在?咚次达次，咚咚达次 的理解中，这样的口诀成为了一类行业圣经，致使许多爱好者或者许 多民众把爵士鼓放到了一类所谓游戏机的层面上。口诀多了搞乐 队，乐队搞多当老师。无数这样的老师就这样吧咚次达次，咚咚达次的口诀发扬光 大。一月速成班由此而来，在另一领域中，不少音乐学院老师以及爵士鼓爱好者在多年的专 研中，不断引用与国际接轨的爵士鼓教材，网络的发达让许多国际大 师编写的课程在一些爵士鼓导师把课程无私的贡献给爱好者们，可是 新的问题却随之而来，多年的爵士鼓教学早以在国内形成了咚咚达 次文化，在枯燥的基本功练习，与流行伴奏练习的对比中，显然流 行伴奏练习更加具有娱乐性，更能被我国普通大众所接受，就好像华 山气派与剑派之分，前者被说成老师不教真功夫，天天让打 坐，后者老师好老师，一个月就出曲。让许多在早期下定决心认真教 出好学生的好老师也不得不混入长江滚滚的赤脚行业中。毕竟生存 才是一名伟大的鼓手成功之路的关键因素。但一些专业院校的老师缺 依旧坚持着这样的教学模式，长期音乐文化教育，让正规的教学模式 在这些导师的思想观中根深蒂固，能坚持这样学习的学生也少之又少。但同事，对于这样的学习投资也是不小的，也是非一般小康家庭所能 承受的。

一般的爵士鼓是在这样的导师眼中成为了绝对影响孩子发展的钉 子，必须拔除，碰之不得，要想学好鼓，必须要购买至少五千至万元 的设备，否者这样的学生学不好，更教不了。许多学生的家长也纠结 其中，一方面孩子是否能坚持也是说不准的，另一方面，对于爵士鼓 行业的不了解，让一般的家庭不敢去一次性投资近万元的设备，也是 人情常理了。教学方法浅谈 ? ?那么什么样的学习是一条好的学鼓途径呢，怎么样的学习能在 短期中学出好的成效呢，切忌，急不得鼓型是好听的，但是就像 tommy大师在精华律动书中所说的第一个鼓型是本书中最简单，也是最难打的，简单在哪呢？就像上面所说的咚咚达次这样非常 简单的一个鼓型，很简单，学习起来很容易，根本不需要谱子，一般 的普通人在十分钟左右是可以学会的，但是打出优美的音色，以及乐 曲中的强弱关系，乐器的感情，却不是几个十分钟能完成的事了，就 想右手踩嚓的重音是跟基本功练习紧紧密切联系的，打不好基本功，是根本不会打出好音色的，就算你打了四五年，没有基本功，这样的 练习一样是枯燥无味的。就像一道菜光有黄光，和鸡蛋，但却没有经 过翻炒，这叫菜。是的就是这样一道菜是要经过一名老师不停修正，从手型，鼓棒的正确握法，到发力点的均匀。无数条的因数决定了一 个简简单单的咚咚达次的完美程度。? ?所以基本功是必要的，第一节课不教基本功的老师您可以炒 了，不用节拍器带你敲一个月基本功的老师，您可以炒了，直接上鼓，跟伴奏的老师，您可以炒了。我们要记得学鼓的期初是鼓噪而又无味 的，骗自己是没有用的，你骗的是来之不易的金钱与实践。但这也不 是绝对的，有很多学习过乐器的爱好者本身有着极好的节奏感，也有 过长期学习乐器的看谱能力，学习起来也是很轻松的，但是就是这样 的爱好者也是一样，不管你看谱多么好，节奏感多么好，坐下来认真 跟着节拍器认真练好基本功也是必须要做的事。? ?一个月的基本功练习会让你掌握好完美的鼓棒握法，你会发现 的你敲击镲片的音色够均匀，单手敲击的速度可以轻松达到150-180 的速度了，恭喜你慢慢尝试去敲击一下鼓型，看看是否让咚咚达次 更好听些了呢，那么下面的学完也就是考验您的这位老师是否有着长 期的经验了，老师会让你敲一些简单的过门，然你知道音乐中过门的 那一小节在哪，有着好的过门乐感加入一些有伴奏的过门练习，这样 的乐曲不会太长大概一分多，无数次这样的联系会让你有着很好的过 门乐感，自然的即兴找到过门的位置，又要回到基本功练习了，学习

双跳的方法，慢慢进入律动的练习。? ?对于学生而言，切勿好高骛远其实你还是菜的很，主要体 现在双跳练习的过程中，有些学生根本不会按照老师的要求去练习双 跳，致使双跳不均匀，如果不能保持好认真练习的心态，估计你的学 鼓路程也就戛然而止了。老师对你的不满，不会让你继续下面的学习，你会感觉老师不教你新东西，一两月后，不能坚持这样枯燥的练习，你也就放弃了。? ?学鼓之路不能只涉及老师的水平，学生的认真程度，学生的耐 性也更决定了学鼓路程。

有些学生好高骛远不能努力认真联系基本功，特别是16岁以上的学生，这样的学生有了一定的思想，以及一定的自我创造能力，把基 本功扔在一边，开着gtp或者一些网络流行谱子，以为可以自我学习了，放弃了与老师继续学习，一两年过后，进步是有的，但是只能永 远的只能停留在游戏机阶段了。

学习路程中器材的选购 ??一般好的老师是不会让你在刚刚开始的时候就去买一套爵士鼓 的，甚至不会让你去买一个哑鼓，一副鼓棒足以够你敲上一两个月了，十几元的鼓棒花费不多，现在网络上的节拍器也很多，一个节拍器也 省了。因为老师也不确定学生是否能坚持，坚持不了，学生不学，会 说老师忽悠他买了好几百元的设备。这样的事情也是够很多爵士鼓老 师心烦的了。一个月过后，看到学生基本功打的还不错，能认真的跟 着节拍器去练习，就会建议学生去选购一块练习哑鼓，继续基本功的 练习，在套鼓的练习中，在老师的鼓上做练习，尝尝新鲜也就够了。当学生学过3个月后，就可以适当的让学生选择一款价值在三千至四 千元的鼓了，现在市面上dd，pdp都是不错的选择，pdp?还佩戴了一 套101的套擦，对于三个月的新手而言已经很奢侈了，如果实在没有 条件，那么买一套哑鼓套鼓练习器，放在房间内，既不扰民，也不会 太浪费金钱，非常可以了。一年左右去加上几个镲片，让你的律动选 择更加丰满，在加上一套双踩，你的设备也就齐全了，毕竟大家都是 爱好者，不会拿它去考学。但是凡事求认真，既然学了，既然做了，就不要后悔，当你没有按照老师的要求，或者更随一些江湖郎中学习许多年过后，对比一下同样打了五六 年鼓的小朋友，你会怎么想呢。? ?最后让我们一起努力学好爵士鼓，一起去创造出美好的律动。? ?以上纯属个人言论，如有不妥之处，望各位爱好者给予及时的 更正，本人也会努力改正。

操作有难度，小孩愿意真心练得少，哪怕每天1个小时，对大量的基 本功练习根本就不关心，而家长最想看见自己的小孩会打歌。有没有 功力，根本没认识。更多的还是爱好，尝试，当然愿意练得学生还是 有，但真的是少数。有的家长只盯着你今天在作业本上写的东西好少 啊，可他儿子连最基本8分音符都打不好，跟别说加脚了，你讲细一 点，多讲一点，家长认为你是再 拖课时。哎。90%很在理 可以看出楼主如果是老师绝对是好老师。但是 剩下的10%也确实是这个关于基本功的问题

亲身经历来说 如果当初一开始我碰到了一个很负责任的老师 教我 一步步严格的练基本功 到节奏 到现在 我会很感激，我虽然正式 打鼓才1年多 但是 基本功我是今年7月才开始练 才找得好老师开 始恶补 吃了没有基本功得亏 虽然玩乐队一年。但是专眼一想 我如果不是当时头脑发热 接触过几次电玩城的游戏 机 交1千多块给个江湖郎中学了几个节奏型 几个简单加话就开始 组乐队 然后一步步摸索 深思 我根本不可能坚持到现在，现在的 人 都是心浮气躁 本人惭愧 我绝对也是其中之一。也就是说 试想一下 如果没有一开始错误的兴趣引导 一味的要求基 本功 既会摧残像很多我这样的架子鼓爱好者的兴趣 也会打击很多 鼓手的信心（说实话 我一开始接触架子鼓 老师教得第一节课是 动词 打次 第二节课是 咚咚哒次 以此类推 可是我还算是手不是脚的 郎 中打一遍 我马上就能协调好 上了12节节奏可以 12条 节奏每条都 可以 但是同时期 我看到有一半以上的学员 12节课 就能打好3个 节奏半个小时不乱 所以说 节奏虽然简单 但是 真不排除现在很多 没有学过鼓的人 你弄个一般的节奏 他不一定十分钟能打稳 保持此 节奏5分钟不乱 不断的 亲身经历。而现在 由于一开始错误的学习我知道很多问题 但是培养了浓厚的兴趣，又有了乐队 开始一步 步解决问题 虽然过程艰难 不过兴趣在这里 热情在这里 至少不是 学了几个月小军鼓和基本功后从此对架子鼓毫无兴趣了，闭口不谈得 好（亲眼见过 亲身经历）。当然我不能保证我能打到多少岁 多少年 但至少 我没在 几个月前放弃）而导致很多可能对架子鼓真正抱有 兴趣的 或者后期对架子鼓热爱的人 放弃了这门兴趣。

很长一段时间 我都在想 如果要当个老师 该如何当好 如何2全 只 教节奏的 当然是可以直接out的 但是一步步正确的引导 科学的训 练 我看几年后不一定出几个好鼓手，原因可想而知。

你屌,或者不屌,屌都在那里,不软不硬.你牛,或者不牛,逼都在那里,不松不紧.支持楼主 我相信您是一个好老师 感谢您认真负责的态度

我也想用我自己的亲身体会说一下这个事儿--我儿子5岁学鼓，现 在快一年了，虽然还打不了歌曲，但我很欣慰。我们就是一直以练习基本功为主，每天我都陪着练，而且还要练得比孩子好一点，能随时 发现孩子的问题，并且带领他，给他一点前进的动力。但是学了半年，并没有出现像我们期待的那样，孩子不回打歌曲，只能单击、双跳、复合跳、前

十六、后十六、三连音和几个基本的节奏型，我们有点失

望了，认为老师很不负责任，很没有水平，然后就琢磨这换个地方学。经过查找，找到了一家本地甚至全国都很有名气的架子鼓教育机构，我们去试听一下，当时我们是插班的，那个班也是学习了半年的小学 员们。我们试听时，老师和同学们很热情的欢迎我们，然后老师问我 们会不会打歌曲，我们说不会，老师告诉我们，他们这的学生第一期 结束肯定能学会一首歌《小星星》。然后老师播放伴奏，让每个小朋友 都为我们打一遍《小星星》。小朋友们很高兴，每个人都认真的敲打着，但就是这一次他们认为是炫耀或引导我们的行为，却让我更加失望了。因为每个小朋友连最基本的握棒姿势都不正确，更谈不上均匀的力度 和稳定的速度，我都怀疑半年来他们只是机械的记住了这首歌曲的几 个动作，甚至连鼓谱都看不懂。过了一会，我找了个理由，感谢了一 下老师和同学们，就带着孩子离开了。我现在发觉原来的老师是多么 的可爱！第二个学期，又回到原来的老师那里上课，开始教更多的 节奏型，也开始简单的配合练习，孩子学的很快，我想这就是这半年 基本功练习的效果！我应该感谢老师！感谢像您这样的负责人的老师！

我们学了大半年了，也只学到复合跳加右踩。不过我们也学了四首曲 子了。

我觉得我们老师说的不错，如果光练基本功，很枯燥，抓不住娃娃的 兴趣；

在学基本功的同时，学一些曲子，能把娃娃的兴趣鼓起来。但最重要 的还是基本功，基本功打好了，才是根本。

个人觉得，学鼓不用急呢。保持兴趣的同时，慢慢来，一步一脚印，稳打稳扎地往下走......这事最好和你女儿的老师沟通一下，看得出你是个有耐心的家长，舍 得大量精力去让孩子学东西的家长。我个人意见是：在孩子学习鼓乐 的期间，老师、家长、孩子三方的沟通都很重要。尤其是家长和老师 的交流，因为按正常一周一次课的进度，大多数时间，孩子都是在家 长的督促下练习，孩子的脾气秉性只有家长最了解。换句话说，家长 是孩子的第一任陪练老师。这篇帖子看完我也深有感触，因为类似问 题我也遇见过。总起来说我认为这是一个知与行到底哪个更重要的话 题，我的个人想法是：都重要。在基本功的练习的同时，让孩子也接 触音乐，跟着音乐去练习，跟着节拍器去练习。但前提是和家长的沟 通与协商。篇五：架子鼓教学讲义

架子鼓演奏系统训练

前 言

架子鼓是爵士乐队中十分重要的一种无音高打击乐器，它通常由一个脚踏的低音大鼓（bass drum，又称“底鼓”）、一个军鼓、二个以上嗵嗵鼓（tom-tom drum）、一个或两个吊镲（ride cymbal）和一个带踏板的踩镲（hi-hat）等部分组成。鼓手用鼓锤击打各部件使其发声。爵士乐中常用的鼓锤有两种，一种是木制的鼓棒，另外一种是由钢丝制成的钢丝刷。

在乐队中鼓手掌握着乐曲的速度和节奏等重要环节，尤其是在爵士乐中，鼓手特别需要与其他乐手保持良好的合作状态。比如“切奏”时鼓手的干净利落就在其中起着很大的决定作用。另外在爵士乐中，鼓音色的控制、力度的控制以及速度的控制都是体现鼓手技巧的重要因素。

二十世纪中期，摇滚乐(rock)在美国风靡起来，旋即在世界掀起强劲的旋风，由于爵士鼓变化多端的节奏和鼓手高超的演奏技艺，迅即成为摇滚乐中不可缺少的组合型打击乐器了。摇滚乐以它强烈金属的音响和丰富多变的节奏，使人产生音的摇晃滚动感觉，特别招致青年人的垂青。

在我国，随着社会的进步、人民生活水平的提高、人们对自娱性的音乐开始有所要求。摇滚乐、通俗歌曲逐渐成为人们文化生活的组成部分，爵士鼓亦属热门乐器，尤其受到青少年朋友的欢迎。

架子鼓形成于本世纪４０年代，它包含着各种不同类型、不同音

色的手击乐器和脚击乐器。手击乐器有小鼓、嗵鼓、吊钗等，脚击乐器有大鼓、踩钗。在此基础上，根据演奏的需要、可随时增减附加打击乐器。架子鼓是用以演奏摇滚、扭摆及爵士音乐的打击乐器，在长期的演奏过程中，形成一套固定的节奏类型，如迪斯克、伦巴、探戈、桑巴、恰恰、波菜罗等节奏。这些节奏型气纷强烈、节奏鲜明，各自具有独特的风格。

各位同仁、老师们，这次很荣幸能和各位一起来学习架子鼓演奏系统练习这门课程。根据自己几年来的学习、实践和教学的总结，在学习的过程中，有一下几点希望对大家演奏水准的提高能给与帮助。

（1）架子鼓演奏的基本要求与感觉。特别是感觉部分特别重要，希望大家在练习的过程中认真体会。因为练习中如果抓不住正确的要领与感觉，往往会事倍功半，产生不和谐的效果。

（2）每一节课都由讲解、示范两部分组成，请大家结合课后的练习题体会每一个过程与感觉。

（3）结合我们的教学实际，此教材中加入儿歌、民歌和流行歌曲以便大家练习。通过这暂短的十六节课的学习和练习，使大家能够基本掌握架子鼓的演奏技巧，以至于使大家在教学中能够学以致用。

目录

第一讲：基础知识

第二讲：架子鼓的演奏基本感觉要求 第三讲：架子鼓的记谱方法

第四讲：小军鼓节奏和技巧的训练

第五讲：大鼓节奏和技巧训练

第六讲：踩镲节奏和技巧训练

第七讲：桶故节奏和技巧训练

第八讲：儿歌《小星星》演奏训练

第九讲：《小星星》改编版演奏训练1 第十讲：《小星星》改编版演奏训练2 第十一讲：《中国少年先锋队队歌》演奏训练1 第十二讲：《中国少年先锋队队歌》演奏训练2 第十三讲：《中国少年先锋队队歌》演奏训练3 第十四讲：流行歌曲《站台》演奏训练1 第十五讲：流行歌曲《站台》演奏训练2 第十六讲：流行歌曲《站台》演奏训练3 第一讲：基础知识

一：架子鼓的介绍

爵士鼓，在我国习惯称之为架子鼓。它起源于美国，是集合许多打击乐器为一体，基本的组合包括了大鼓、军鼓、两个或四个中桶鼓、一个落地鼓、脚踩镲，和两片吊镲组成。架子鼓雏形起源于中国，最早可追溯到明朝时期。多在中国春节庙会中助兴中使用，非标准和皇家乐器。清朝后期传入欧美，欧美人受到启发并加以改造。在19世纪20年代爵士乐兴起时，常用于爵士乐的演奏当中。二：架子鼓的组成摆放位置及调试 1，架子鼓子鼓由低音大鼓、踩镲、小军鼓、桶子鼓（3-7个）、吊镲（2-4面）所组成。2，鼓的调试处理

（1）大鼓：一般新买的鼓都有声音空，泛音打的缺点，可在鼓腔内塞一泡沫海

绵，将鼓皮调匀，调松。这样可以使声音结实，力点清楚，力度明显。（展示调音用的钥匙）

（2）小军鼓：首先放松鼓皮，然后把周边螺丝对角逐一上紧，放松底簧，如果

高度一致，这样的声音出来时就比较纯净了，之后扣紧簧扣。

（3）脚踩镲：一是注意高度要合适，坐好后，镲片高度一般不要超过肘关节。

二是两片镲片打开后之间的距离不要太远，应有一边稍稍贴在一起，这样开闭镲的音色相对会比较悦耳。三是注意上面镲片不要拧太紧，要有适当活动余地。

第二讲：架子鼓的演奏基本感觉要求

常言道：像不像，三分样。架子鼓演奏怎样才能挥洒自如，落落大方呢？练习中概括起来要体会十个字：“自然放松，前紧后松，甩、弹”。这十个字是练习中的要诀。（1）自然放松：指的是演奏姿态演奏形态要有形。

架子鼓是听觉艺术，也是视觉艺术，比较具有渲染力，所以在平时练习时就 应做到自然放松，为以后的音乐表现，舞台表演打下坚实的基础。这方面，要注意做到两点：

一是注意呼吸均匀，气息下沉；把气尽可能吸得深一点，保持内部的稳定。因为刚开始练时容易出现的问题就是憋气，把气提到嗓子眼上，呼吸急促，造成紧张，找不到节拍，找不到感觉，也就不能很好的进行学习。

二是注意把肩、肘关节放松，自然下沉；不要架，也就是端架子，胳膊太高，肩膀上挑。不要夹胳膊贴着身体敲。这两种都容易造成紧张，不利于演奏。一般来讲，胳膊离开身体一拳的距离比较合适。

以上两点如果做好了，自己会感觉坐到那里比较踏实，别人看着也比较舒服。

（2）前紧后松：指的是演奏状态和拿槌的感觉。“前紧”指拿槌要紧，但不等于拿的太死，而是一种内紧外松的感觉，特别是前三指捏好鼓槌后要稍微往里收一下，把槌变成手的延长，成为手中的一部分。因为架子鼓演奏力度变化大，速度变化快，拿槌太松容易出现敲不准，鼓槌掉了的现象，给自己造成不必要的负担。“后松”就是前面提到的手腕以后，肩、肘关节及身体的放松，关节放松，脉络则通，这样才能把你内心对音乐的理解与感受送到手上，槌头上，在鼓上演奏出来。

（3）“甩”和“弹”：实际演奏用槌的感觉与要求。

“甩”就是把手腕甩开了，甩出去，给槌的运行已动力。我们平时扔石头会有体会，手腕甩的越开，石头就扔的越远。这和我们敲鼓一样，演奏时用手腕甩的大小，也就是槌头的高低来控制力度的变化。“弹”就是在手腕“甩”的基础之上，在槌头敲击鼓面后，依靠甩的惯性与鼓皮的振动，把槌迅速抬弹起来。鼓、镲都是靠振动发声的，不甩不弹会把鼓皮压的太死，不会有好的声音。同时也只有借助于“甩”和“弹”，才能不断提高演奏的速度与力度，完成一些高难技巧的演奏。这样首就不会感觉到累了。

低音大鼓：右脚脚尖自然平放在踏板上，敲击时脚腕和脚掌松弛自然，脚随踏板上下运动，脚后跟自然抬起，但不能过高，除连续演奏重音外，脚尖不要离开踏板。

踩镲：用左脚，预备演奏时提起左脚跟，开始演奏时脚跟下脚掌上，脚掌下脚跟上，脚跟脚掌运动必须自然跟随踏板，不可抬的过高或动作缓慢。

小鼓：一般左右手都可以直或扣腕式进行演奏。

持槌方法一般有两种：

第一、是自然持槌法(直腕)。即：双手同标准持槌法中的右手完全一

样。

第二、是扣腕式持槌法。即：两只手同自然持槌法相似，只是双手掌 心向下(即扣腕)。

手镲：用右手，在踩镲上采用直或扣式敲击各种节奏。根据演奏需要，有时也会左右手交替连续敲击。

第三篇：架子鼓宣传

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架子鼓乐队训练,不少同学围观。

重庆晚报讯：“还有一个吊镲没搬过来，老师等等；那边的同学别碰我的鼓，有空再教你们……”每一次在綦江区营盘山小学操场上集训，11岁的肖童和队友都会引来无数同学围观。他们是小学生架子鼓乐队成员，今年六一儿童节参加学校文艺汇演，博得满堂彩，成了人人皆知的校园明星。

今年8岁的张景轩是綦江区营盘山小学二年级一班学生。学习架子鼓已有四年了，先后在香港、北京等地举行的比赛中获得过金奖、银奖等多个奖项。今年六一儿童节，8个孩子组队表演了一曲《后面男孩》现场拍摄的视频放到网上，引起了热议。”

“学校礼堂、操场，都给架子鼓乐队开绿灯。”綦江区营盘山小学校长彭彬说，现在，很多家长来打听，怎样才能加入架子鼓乐队。学校正考虑将架子鼓乐队打造成该校特色招牌：“考虑到部分同学家境困难，计划给他们免费提供一些乐器器材，让每个想学的同学都有机会。”

重庆晚报记者彭光瑞任君摄影报道 作者：彭光瑞任君

2012-6-12 来源：重庆晚报 作者：-编辑：李洁

第四篇：架子鼓教案

架子鼓课程

第一节课：小鼓基本功1-1 内容：单跳（四分音符）

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目标要求：掌握如何握鼓棒，正确坐姿已经正确的击打方法，有节拍的概念。

第二节课：小鼓基本功1-2 内容：单跳（八分音符）

目标要求：掌握八拍子的击打，并能实现四分音符与八分音符的转换，了解休止的概念。

第三节课：小鼓基本功1-3 内容：单跳（十六分音符）

目标要求：掌握十六分音符的击打，并能实现八分音符与十六分音符的转换。第四节课：重音转移 内容：

目标要求：掌握重音转移，学会控制力度，形成强弱分明。

第五节课：十六分节奏型 内容： 前十六

后十六

切分

附点

目标要求：掌握4种16分音符的节奏型。

第六节课：小鼓基本功进阶（根据学生上课进度选择此节课）内容： 双跳

三连音

目标要求：掌握双跳，三连音技巧。

第七节课：底鼓练习

内容：底鼓（四分音符，八分音符）

目标要求：掌握底鼓的踩法，能跟着节拍有力且稳定地踩出来。

第八节课：小鼓与底鼓结合 内容：

目标要求：能够跟着节拍实现小鼓与底鼓的击打结合，手脚并用，提高协调性。

第九节课：小鼓与通鼓练习内容：

目标要求：能够跟着节拍实现小鼓与通鼓的混合击打，为加花打基础。

第十节课：基本节奏型 内容：

目标要求：掌握乐曲伴奏的基本节奏型

第十一节课：加花练习内容：

目标要求：掌握如何加花。

第十二节课：伴奏 内容：伴奏

目标要求：将前面所学的内容运用到实战中，能够完整并合理地伴奏一首歌。

课程目标：学习完12节课后，学生能够掌握架子鼓手脚的基本功，会伴奏简单的歌曲，对加花有一定的理解。

第五篇：《硬笔书法入门教程》

写字姿势与执笔方法

一、写字姿势

书写的姿势对于练习写字非常重要。正确的写字姿势不仅能保证书写自如，减轻疲劳，提高书写水平，而且还能促进少年儿童身体的正常发育，预防近视、斜视、脊椎弯曲等多种疾病的发生。因此，必须引起重视。

正确的写字姿势是：上身坐正，两肩齐平；头正，稍向前倾；背直，胸挺起，胸口离桌沿一拳左右；两脚平放在地上与肩同宽；左右两臂平放在桌面上，左手按纸，右手执笔。眼睛与纸面的距离应保持在一尺左右。如(图一)所示。

二、执笔方法

执笔方法正确与否，关系到笔的控制能力，运笔的灵活性，书写的速度，直接影响书写的效果。良好的执笔方法必须从小培养，否则，一旦形成习惯，纠正起来很难。

正确的执笔方法，应采用三指执笔法。具体要求是：右手执笔，大拇指、食指、中指分别从三个方向捏住离笔尖3厘米左右的笔杆下端。食指稍前，大拇指稍后，中指在内侧抵住笔杆，无名指和小指依次自然地放在中指的下方并向手心弯曲。笔杆上端斜靠在食指的最高骨处，笔杆和纸面呈50。左右。执笔要做到“指实掌虚”，就是手指握笔要实，掌心要空，这样书写起来才能灵活运笔。如(图二)所示。

书写工具的选择与使用

练习钢笔字的主要工具有钢笔、墨水和纸张。

一、钢笔

钢笔的种类和型号很多。根据钢笔笔尖的成分不同，可分为金笔、铱金笔两种。金笔的笔尖含金量高，笔尖较软，弹性较小，书写时笔尖流畅，手感舒适。但金笔的价格昂贵，且笔尖软，不好掌握，初学者不宜使用。铱金笔尖含金量少，笔尖较硬，弹性好，经久耐用，而且物美价廉，是初学写字比较合适的工具。

挑选钢笔时要看笔尖是否圆滑和流畅，这可通过试笔检验，即将新笔蘸上墨水在纸上写些笔画及阿拉伯数字沟”，如笔尖不拉纸，出水均匀，那么笔尖就是圆滑、流畅的，合乎使用要求。钢笔的笔尖有粗细之分，练字应使用笔尖稍粗一些的钢笔。如果需要写字形较小的钢笔字，可挑选笔杆上注有“特细”字样的钢笔书写。

钢笔要注意保养。写字时，应在纸下垫一些稿纸，以增强笔尖的弹性，减少磨擦。笔尖不要在金属等硬质材料上书写，以防损坏笔尖。钢笔每一个月左右应清洗一次，保持墨水下水流畅。钢笔如长期不用，应洗净保存。

这里需要说一下，有一种笔杆上注有“硬笔书法”字样的弯头钢笔，具有书写笔画粗细变化较大的特点。使用时，笔杆压低些，笔画就粗，可写稍大的字；笔杆竖起来一些，笔画就细，可写稍小的字。这种笔的表现力较普通钢笔要强，常用来书写信封等较大的字体。但用这种钢笔写字有一定难度，初学者不宜用它练字。

二、墨水

墨水的常用颜色有红、黑和蓝黑三种。红墨水一般用来批改作业，使用范围较小。蓝黑墨水颜色深沉庄重，不易褪色，书写流畅，是人们学习和工作中书写使用较为普遍的一种墨水。黑墨水以碳素墨水最为理想，黑墨水有浓度，有光泽，写在纸上黑白分明，十分醒目，用来写钢笔字或书写钢笔书法作品，效果最好。

墨水要使用同一牌号、同一颜色的，不能混用，否则，会引起化学反应，产生沉淀，不利书写。每次书写完之后，应及时套上笔帽，否则，笔尖上的墨水会被晾干，再次书写时下水就不畅如果要换一种墨水使用，应先将笔洗净晾干再灌注新的墨水。

三、纸张

钢笔字书写用纸一般以不泅不滑、略有涩感的为好。太薄、质地较松的纸容易划破，还会出现涸化现象；纸张大厚、太光滑，书写时笔尖易打滑，不便表现笔锋。因此，书写钢笔字一般以70克或80克书写纸、绘图纸、复印纸等为佳，可根据自己的条件选择使用。练习楷书字体时，最好在打好格子的纸上书写，以便把字的大小写得相仿和安排好字的结构，增强练字的效果。

钢笔楷书的特点

楷书是汉字的主要书体。楷，是楷模，就是标准字体。钢笔楷书具有以下几个特点：

一、讲究用笔

钢笔楷书的笔画有提顿、藏露、方圆、快慢等用笔方法。不同的用笔方法产生不同的形态、质感的线条，不同的线条需要不同的用笔方法去体现。钢笔楷书字形较小，线条粗细变化不大，如果书写时用笔稍不注意，笔画就达不到要求，笔画就会出现软弱无力、僵硬死板等毛病。因此，必须经过严格训练才能掌握用笔方法。

二、笔画分明

钢笔楷书的每一个笔画的起笔和收笔都要交待清楚，工整规范，干净利落，不能潦草、粘连。但是笔画与笔画之间又要有内在的呼应关系，使笔画达到：既起收有序、笔笔分明、坚实有力，又停而不断、直而不僵、弯而不弱、流畅自然。

三、结构方整

钢笔楷书在结构上强调笔画和部首均衡分布、重心平稳、比例适当、字形端正、合乎规范。字与字排列在一起时要大小匀称、行款整齐。虽然也有形态上的参差变化，但从总体上看仍是整齐工整的。

正是由于以上原因，历代许多书家都主张把楷书作为学习书法的第一步。现行的九年义务教育小学语文教学大纲要求，学生在小学阶段主要是学好写钢笔楷书，打好基础，为上中学写行楷书创造条件。实践证明，只有经过系统的楷书练习，才能了解汉字笔画和结构的特点和要求，才能掌握汉字的组合规律，为学写行楷书奠定书写基础，从而练就一手合乎法度、流畅自然的行书和草书。

练习楷书，应从笔画和结构两方面下功夫。练习笔画，主要解决用笔方法问题，目的是生产合格的“零件”；练习结构，主要是解决笔画和部首之间的组合方式问题，目的是学会结构方法，掌握结构规律，从而达到将字写端正、整齐、美观的要求。

钢笔楷书笔画书写要领（一）

汉字的特点是由笔画组成的，笔画是构成汉字的最小结构单位。钢笔楷书的笔画是以单线条为其表现形式。由于汉字结构的干变万化，不同的笔画表现的线条形态不同，同一种笔画在不同字的结构中又表现为不同形态的线条。概括起来，主要有以下特点：

直与弧。一般横、竖为直；撇、捺、钩为弧。书写时，做到直如线，弧如弓，直而不僵、弧而不弱。弯与折。一般带有弯的笔画，如竖弯、竖弯钩的弯处为弯；折画的折处为折。书写时，弯处要圆转，用提笔；折处要折中带圆，用顿笔。做到弯而不软，折而无死角。

长与短。这是笔画之间相比较而言的，是由于字的结构需要决定的。如长横相对短横为长，短横相对长横为短；长竖相对短竖为长，短竖相对长竖为短；长撇与短撇也是同理。等等。粗与纫。这也是笔画之间相比较而言的，是因笔尖用力大小不同而形成的。如横、竖下笔和收笔较重，线条粗；行笔较轻，线条较细，带有尖状的笔画，如撇、钩、捺、提画的下笔和行笔较重，线条较租；收笔时(捺画的下笔处)用提笔，线条细、出尖。

斜与正。这是指汉字笔画形态的可变性。同一种笔画在不同结构类型的字中形态会发生一些变化，以求得结构的平稳。比如撇画，在“人”字中写成斜撇，而在“月”字中就要写成竖撇；横画在“上”字中要平，而在“七”字中就要写成左低右高的斜横。这样“七”字的笔画才均匀，重心才平稳。

上述笔画的这些特点，反映了钢笔楷书线条的丰富性、可变性，从不同的角度体现了汉字笔画线条的动态美和力度美，为钢笔书法的艺术创作奠定了基础。

钢笔楷书笔画书写要领（二）

学习楷书，首先要从练习笔画开始，笔画书写好与坏，直接影响到字的结构效果。笔画好比零件，结构好比装配，笔画写得笔笔过硬，装配成字，就容易做到个个合格。钢笔楷书的笔画书写的要求，主要可概括为三个字，这就是“写、挺、准”。写，就是书写每一个笔画都要有下笔(或重或轻)、行笔(轻一些，线条或直或弧或弯)、收笔(或顿笔或轻提出尖)三个步骤，不能乎拖或平划。在汉字的基本笔画中，横画比较能代表各种笔画的运笔过程。其道理在于：千万条笔画，生于一点，以点成画，积画成字。比如一点延伸到右方就是横，横垂直向下就是竖，横向左下就是撇，向右下就是撩，等等。只要掌握了写横的基本要领，即：重下笔——轻行笔——重收笔，其它笔画也离不开这条运笔路线，只是用力部位和形态不同而已。横画运笔路线，见上图：

书写笔画时，是写，还是平拖平划，笔画表现出的效果是不同的。见下图

挺，就是要将笔画写得挺拔、刚劲、有力。体现笔画“挺”有两个主要因素：一是带有横或竖的笔画要乎、要直，笔画不能上下或左右颤抖，做到直如线。二是带有“弧”或“弯”的笔画不能出现折弯，应圆转自如，做到弯如弓。见下图

准，就是每写一个笔画之前要看准下笔的位置，这主要指在临摹字帖过程中，一要看准字帖上字的笔画在格子中间的位置；二要看准笔画的形态，同一种笔画在不同字的结构当中或在同一个字的不同部位有长、短、横势、竖势、斜势等不同的表现形态，应看准、写准；三要看准笔画的粗细，是重下笔还是轻下笔，收笔是顿笔还是出尖，要看准、写准。做到位置准确、长短适宜、租细恰当。见下图

钢笔楷书笔画的特点与写法（一）

横

竖

撇

捺

下面具体介绍各种笔画的写法

(一)横 横画要写平稳，因为横在一个字中起平衡作用，横不平，则字不稳。横有长、短之长横的写法，下笔稍重、行笔向右较轻，收笔略向右按一下，整个笔画呈左低右高、向下俯势的形态。由于人的视觉的错觉，横画不能写成水平，而应写成左低右高，收笔时稍按一下笔，使笔画变重些，这样，看起来才显得平稳。所以，人们常说的“横平竖直”，不是指横水平书写，而是要求看卜去平稳的意思。如同：

短横的写法是，轻下笔，由轻到重向右行笔大约写到长横的一半时停笔即收。笔画稍向右上仰。如图：

(二)竖 竖画要写垂直，因为竖画在一个字中往往起着关键的支撑作用，竖不垂直，则字不正。竖有垂露、悬针和短竖之分。垂露竖的写法，下笔稍重，行笔垂直向下较轻，收笔稍重。如图：

悬针竖的写法同垂露，只是收笔时由重到轻，出锋收笔，笔画出尖。见下图

短竖，写法同垂露竖，只是笔画较短，短竖要写得短粗有力。见下图

(三)撇 撇画在一个字中很有装饰性，如能写得自然舒展，会增加字的美感，有时还与按画相对称起着平衡和稳定重心的作用。撇有斜撇、竖撇、短撇之分。斜撇的写法是，下笔稍重，由重到轻向左下行笔，收笔时出尖。如图：

竖撇，下笔稍重，由重到轻向下行笔，行至撇的长度三分之二处，向左下撇出，收笔时出尖竖撇，下笔稍重，由重到轻向下行笔，行至撇的长度三分之二处，向左下撇出，收笔时出尖尖。如图：

短撇，写法同斜撇，只是笔画较短。短撇在字头出现时，笔画形态较平，如“干、反、禾、后丢”等字；短撇在字的左上部位出现时，笔画形态较斜，如“生、禾、失、朱”等字。如图：

(四)捺 捺画粗细分明，书写难度较大。捺有斜捺和平捺之分。斜捺，下笔较轻(轻落笔)，向右下由轻到重行笔，行至捺脚处重按笔，然后向右水平方向由重到轻提笔拖出，收笔要出尖。如图：

平捺，写法同斜捺，但下笔时先要写一小短横，然后再向有下(略平一些)方向行笔。如图：

钢笔楷书笔画的特点与写法（二）

点

提

竖钩

弧弯钩

(五〕点 点画在—个字中就如同人的眼睛一样重要，是一个字的精神体现。点画有右点、左点、竖点和长点之分。右点，轻下笔，由轻到重向右下行笔，稍按后即收笔，不能重描，一次成画。写点关键要有行笔过程，万不可笔尖一着纸就收笔。如图：

左点．写法基本同有点，但行笔方向往下略向左偏一些，收笔时要顿笔。如图

竖点，实际上是有点的变形，当点在字头居中出现时，人们习惯将点的收笔处与下面笔画连接起来，因此，这种点形态比较直。如图：

长点，是在右点的基础上变长，行笔应慢一些。如图

(六)提 提画写法是，下笔较重，由重到轻向右上行笔，收笔要出尖。提画在不同的字中角度和长短略有不同。书写时应该注意区别。如图：

(七)竖钩 下笔写竖．到起钩处，稍停向左上钩出，出尖收笔，钩的尖角约为45度，出钩的部分要短一些。如图：

(八)弧弯钩 下笔稍轻，由轻到重向右下弧弯行笔，到起钩处略顿笔向左上钩出，收笔要出尖。书写时下笔处和起钩处上下应在一条垂直线上。如图：

钢笔楷书笔画的特点与写法(三)

戈钩

卧钩

竖弯

竖弯钩

(九)戈钩 下笔梢重，向右下弧直行笔，到起钩处向上钩出，收笔要出尖。写戈钩关键是要呆持一定的弧度，大直、太弯都会影响整个字的美感。如图：

(十)卧钩 下笔稍轻，先向有下(笔画由轻到重)，再圆转向右水平方向行笔，到起钩处向左上钩出，钩要出尖，但不宜过大。如图：

(十一)竖弯 下笔写短竖，再圆转向右水平方向写短横，收笔稍重。如图

(十二)竖弯钩 在竖弯的基础上，收笔时向上方钩出，笔画比竖弯要长一些。如图

钢笔楷书笔画的特点与写法(四)

竖提

横钩

横折

横析钩

(十三)竖提 下笔写竖，到适当处略顿笔向石上写斜提，一笔写成，提的收笔处出尖。如图

(十四)横钩 下笔向右写横，行笔至起钩处顿笔向左下轻快钩出。注意钩不宜太大，要把力量送到笔尖。如同：

(十五)横折 下笔从左到右写横，到折处稍顿笔再折笔向下写竖。注意横要平，竖要直，折要一笔写成，中间不可间断。折处不能写成“尖角”，也不能顿笔过大，形成“两个角”。如图：

(十六)横析钩 下笔写短横，略顿笔后折向下，有时稍稍向左倾斜一点，到起钩处略顿笔后向左上方钩出，一笔写成。如图：

钢笔楷书笔画的特点与写法(五)

□ 丁永康

横撇

撇折

撇点

横折弯钩

(十七)横撇 下笔写短横，略顿笔后向左下写撇。注意横要稍向有上斜一点，撇要出尖，笔写成。如图：

(十八)撇折 下笔写短撇，个出尖顿笔后折向右上写提，注意折处要顿笔，收笔要出尖。如图：

(十九)撇点 下笔写撇，不出尖顿笔后折向有下写长点，收笔较重。注意上部撇和下部长点的角度要恰当。如图：

(二十)横折弯钩 下笔写横，顿笔折向下写竖，尔后圆转向右写横，到起钩处略顿笔向上钩出。注意弯处要圆转，下面的横要平，钩要小，要出尖。如图：

钢笔楷书笔画的特点与写法(六)

竖折

竖折折钩

横折提

横折折撇

(二十一)竖折 下笔写竖(有长、短之分)，顿笔后向右写横，收笔较重。注意竖要直，横要平，一笔写成。如图：

(二十二)竖折折钩 下笔写短竖，顿笔折向右写横，再顿笔折向左下写竖钩。注意竖钩既不能太直，也不能太斜，钩要小，要出尖。如图：

(二十三)横折提 下笔写短横，顿笔折向下写竖，再顿笔向右上写斜提。注意提要短一些斜一些，要出尖。如图：

(二十四)横折折撇 下笔写短横，略顿笔折向左下写短撇，不出尖，不要太长，再折向右写—小短横，最后折向下撇出，要出尖。如图：

钢笔楷书笔画的特点与写法(七)

横撇弯钩

横折折折钩

横折弯

竖折撇

(二十五)横撇弯钩 下笔写短横，转折处略顿笔后写短撇，接着笔尖不离纸写小弯钩，钩的方向往左上。如图：

(二十六)横折折折钩 下笔写短横，右边稍高些，略顿笔折向左下写短撇，不出尖，不要太长，再折向右写短横，再折向左下写弯钓。注意最后的弯钩要稍有弧度

如图：

(二十七)横折弯 下笔写短横，略顿笔折向下写短竖，再圆转向右写短横，收笔较重。如图：

(二十八)竖折撇 下笔写斜竖，略顿笔折向有写短横，再顿笔向左下撇出，要出尖。如图：

从上面介绍的28种基本笔画的书写方法可以看出，汉字笔画书写的运笔规律，一般是，横、竖、撇的起笔较重，点、撩的起笔较轻；转折处要略顿笔，稍重、稍慢；提和钩，开始要略顿笔、稍重，尔后逐渐转为轻快，收笔出尖；撇、撩雌出尖。所有笔画都是一笔写成，不能重描。这些笔画在组成汉字时，有的形状会略有变化，因此，在书写时，要注意多观察，把笔画形状写准确。

(完)

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END

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