第一篇：六年级美术山山水水教案
第八课 山山水水
课堂类型：欣赏*造型表现
教学目标：
1、知识目标：让学生们了解中国绘画的发展史和中国绘画的表现技法。
2、能力目标：增强学生们的知识和对美学的认识，提高他们的审美能力。
3、德育目标：培养学生通过欣赏艺术作品去发掘艺术的真谛。教学重难点：
1、中国绘画工具都有哪些？各种不同的画法都能体现什么样的思想感情。
2、每幅美术作品都有一定的喻意，它的涵义是 什么？
3、画作表现的是怎么样的思想感情。教具学具：课件、课本 教学过程：
一、介绍中国画
中国画：中国传统绘画的主要种类。中国画在古代无确定名称，一般称之为“丹青”，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。近现代以来为区别于西方输入的油画（又称西洋画）等外国绘画而称之为中国画，简称“国画”。它是用中国所独有的毛笔、水墨和颜料，依照长期形成的表现形式及艺术法则而创作出的绘画。中国画按其使用材料和表现方法，又可细分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等；按其题材又有人物画、山水画、花鸟画等。中国画的画幅形式较为多样，横向展开的有长卷（又称手卷）、横披，纵向展开的有条幅、中堂，盈尺大小的有册页、斗方，画在扇面上面的有折扇、团扇等。中国画在思想内容和艺术创作上，反映了中华民族的社会意识和审美情趣，集中体现了中国人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。中国画历史悠久，远在2000多年前的战国时期就出现了画在丝织品上的绘画——帛画，这之前又有原始岩画和彩陶画。这些早期绘画奠定了后世中国画以线为主要造型手段的基础。两汉和魏晋南北朝时期，社会由稳定统一到分裂的急剧变化，域外文化的输入与本土文化所产生的撞击及融合，使这时的绘画形成以宗教绘画为主的局面，描绘本土历史人物、取材文学作品亦占一定比例，山水画、花鸟画亦在此时萌芽，同时对绘画自觉地进行理论上的把握，并提出品评标准。隋唐时期社会经济、文化高度繁荣，绘画也随之呈现出全面繁荣的局面。山水画、花鸟画已发展成熟，宗教画达到了顶峰，并出现了世俗化倾向；人物画以表现贵族生活为主，并出现了具有时代特征的人物造型。五代两宋又进一步成熟和更加繁荣，人物画已转入描绘世俗生活，宗教画渐趋衰退，山水画、花鸟画跃居画坛主流。而文人画的出现及其在后世的发展，极大地丰富了中国画的创作观念和表现方法。元、明、清三代水墨山水和写意花鸟得到突出发展，文人画成为中国画的主流，但其末流则走向因袭模仿，距离时代和生活愈去愈远。中国画自19世纪末以后在近百年引入西方美术的表现形式与艺术观念以及继承民族绘画传统的文化环境中出现了流派纷呈、名家辈出、不断改革创新的局面。
二、教材分析
本课和《彩墨家园》是四、五年级中国水墨画系列的延续。但是在保持前两个年级主要注重水墨体验和感受传统的前提下，开始接触中国绘画典型的表现技法。但是，千万不能把这两课视为中国画的技法学习课。因为中国绘画的核心是创作者的有感而发。所以在导语中特别介绍了“山水画”的概念，并选择了从较为工整到大胆写意的三幅艺术家的作品进行欣赏。接着是非常详尽的“石的画法”、“皴法”与“水纹”的画法，它们基本上涵盖了山水用笔的基本技法。“学生作品”则选择的是大块墨色渲染与勾染结合方法的两幅作品，它们和艺术家的作品相映成趣，共同构成了水墨山水画的不同表现方法，可以供学生创作时参考。
三、教学思路
采用回忆描述—欣赏图片—分析讨论—直观演示—尝试体验—欣赏评述的教学策略。引导学生通过回忆和欣赏的美丽风景，抒发内心情感并加深感受。创设情境，让学生以小导游的身份用分析讨论的方式介绍画中的美景，了解由远到近的笔墨变化。教师再直观演示，让学生了解远景和近景的表现形式及方法。
四、教学建议
（一）课堂导入 引导学生回忆曾游览过的美丽景色。播放视频，引导学生饱览祖国的锦绣河山。出示山水作品图片，让学生加深对壮丽山水的感受。小结：同学们，你们知道这些画叫什么画吗？在中国绘画中，描绘美丽大自然风光的画叫山水画。中国山水画作为独立的画种已有一千多年的历史，山水画凝聚着人类丰富的智慧和情感，体现着东方艺术的审美情趣，在中国绘画史上占有极为重要的地位。
（二）讲授新知
1．看一看，说一说 出示山水画作品，让学生充当导游介绍作品。引导学生由近及远来感受美景。
2．小组研究讨论：教材中的画家是如何表现近处和远处的景色的。小结：近景画得具体，远景简略；近景墨色浓、远景墨色淡。讨论：如何表现画中的浓、淡、湿、干？
3．教师示范 教师讲解示范一幅山水画的全过程。先用中锋勾、皴的方法画近处的景色，再用侧锋、淡墨画出远景。
4．学生尝试 用浓、淡、干、湿画近、中、远的山。5．展示并赏析学生作品
（三）作业 尝试用中国画技法画出美丽的山水画，充分表现出远近关系。
（四）学生创作，教师辅导 针对学生差异进行辅导，及时表扬绘画技法好的同学的作品，以互相学习、启发，鼓励学生大胆实践。
（五）作品展评 引导学生对比其他同学的作品，寻找不足及改进方法。
五、评价建议
1． 能否感受到中国山水画的艺术特点。
2．能否学习并适当运用中国画的用笔、用墨、用色方法进行山水画创作。3． 能否按自己对中国山水画的认识和理解创作自己的山水画。4．能否对风景画和山水画的异同有自己的见解。5．能否通过自己的欣赏和创作体会到山水画的美。
第二篇：小学美术六年级上册第8课《山山水水》教案
美术学科教案 六年级下册（人教版）
第8课 山山水水
【学习领域】造型表现 【课时安排】1课时 【教学目标】
1.认识中国山水画是中国画中重要的组成部分，初步了解中国山水画的艺术特点。2.学习中国山水画的基本用笔、用墨、用色方法，能用生宣纸画出一幅表现近景、中景和远景的中国山水画。
3.通过本课的学习，培养学生热爱祖国传统文化艺术的情感。
【教学重点】学习简单的笔墨绘画技巧，引导学生初步掌握山水画的近景、中景和远景表现方法。
【教学难点】墨色的浓淡、虚实的变化、笔墨水分的控制，空间的表现。
【教学准备】教师：多媒体展示设备。学生：中国画颜料、生宣纸、调色盘、墨汁、画毡或报纸等。【教学过程】
一、欣赏导入
引导学生回忆曾游览过的美丽景色。播放视频，引导学生饱览祖国的锦绣河山。
出示山水作品图片，让学生加深对壮丽山水的感受。运用自然风光与中国山水画的结合欣赏，感受中国山水画的独特艺术魅力，导入课题并板书《山水画》。
小结：同学们，你们知道这些画叫什么画吗？在中国绘画中，描绘美丽大自然风光的画叫山水画。中国山水画作为独立的画种已有一千多年的历史，山水画凝聚着人类丰富的智慧和情感，体现着东方艺术的审美情趣，在中国绘画史上占有极为重要的地位。
二、欣赏分析
1．名家作品对比欣赏。
感受画家的不同表现技法带给人不同艺术视觉效果。2．赏析画家作品找变化。
①感知发现近景、中景、远景不同表现方法。学生欣赏，感受，谈谈自己的看法。可小组讨论分析。②了解墨色浓淡、深浅变化。
学生结合范画分析讨论，如何表现画中的浓淡干湿？
美术学科教案 六年级下册（人教版）
浓淡干湿主要是通过笔中水和墨的多少来控制的，需要多尝试，多练习。看多媒体图片，看教师示范，尝试跟老师一起来做，体验一下创作。
三、实践、探究 1．学习中国画用笔方法。
看教师示范，什么是中锋，什么是侧锋，效果有何不同。跟教师一起做，尝试，体验。2．体验墨色浓淡的变化。教师示范并讲解：
（1）掌握中国画中表现山水景物的几种基本技法：勾、皴、点、染。（2）学会概括表现山水画的近景、中景、远景。（3）教师示范山石的画法
画石头时要注意石分三面，大小相间。注意勾、皴、点、染几个步骤。
四、指导学生创作练习的步骤
1．先勾出山石的外轮廓，注意大小相间，前后关系明确。2．根据山石的结构，皴山石，表现其结构和体积。
3．在前一步的基础上擦出山石的结构，使其三面分明，表现出质感和体积感。
4．根据需要点苔，在淡墨皴擦基础上渲染出石头的结构，然后罩染赭石色，根据需要用花青分染石头。
运用欣赏与实践相结合的直观教学方法，加强学生对创作方法的运用的认识。
五、评价展示
本堂课教师对学生的课堂中的评价以鼓励为主： 1．能否感受到中国山水画的艺术特点。
2．能否学习并适当运用中国画的用笔、用墨、用色方法进行山水画创作。3．能否按自己对中国山水画的认识和理解创作自己的山水画。4．能否对风景画和山水画的异同有自己的见解。5．能否通过自己的欣赏和创作体会到山水画的美。
六、课后拓展
品评学生的练习作品，引导学生对比其他同学的作品，寻找不足及改进方法。并学会运用通过分析中国山水画不同作品之间的艺术特色，懂得如何感受艺术之美。
美术学科教案 六年级下册（人教版）
【课后反思】
本课采用回忆描述—欣赏图片—分析讨论—直观演示—尝试体验—欣赏评述的教学策略。教师引导学生通过回忆和欣赏美丽的风景，抒发内心情感并加深感受。创设情境，让学生以小导游的身份用分析讨论的方式介绍画中的美景，了解由远到近的笔墨变化。教师再直观演示，让学生了解远景和近景的表现形式及方法。
第三篇：人教版六年级美术第八课 《 山山水水》--详案
第八课
山山水水
（教学设计）
执教
傅星
教材分析: 本课属于造型、表现课型，让学生初步了解中国山水画的同时学习掌握一些山水画的基本表现技法，激发学生的美术兴趣和对中国传统文化的热爱与民族自豪感。教学思路: 引导学生欣赏中国山水画的表现特点，初步了解山水画中几种常见的表现方法并进行训练，指导学生根据自己的想象用水墨画的形式来表现自己家乡的各种自然美景。课时:1课时 学习领域:造型表现 教学目标: 1.初步了解我国历史悠久的传统绘画，引导学生欣赏中国山水画的表现特点，初步了解山水画几种常见表现技法。激发学生对中国传统民族文化的热爱与民族自豪感。
2.通过欣赏中国画的各种皴法,指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求，表现简单的山水景色。教学重点: 通过欣赏中国画作品,提高对中国画的认识,通过用毛笔,墨汁,宣纸进行山水画的技巧训练,初步了解并且掌握中国画中勾、皴、擦、点、染的表现技法。教学难点: 如何用笔用墨,如何控制好水和墨表现不同的浓淡干湿的墨色以及掌握山水画的独特表现方法。教学过程:
一、组织教学
检查学生学习用具准备情况。
二、导入新课
（师）同学们好：我们又见面了，大家都知道我是美术老师，老师很喜欢画画，特别是中国画，前些日子，老师在电视上看到了一场拍卖会，一幅张大千的山水画作品《爱痕湖》拍出了天价，让我惊叹不已，今天老师把这幅张大千的作品，大家来猜猜它价值多少？（生：一万、五万、十万。。。）你真有眼光，让我们到北京的拍卖会去看看吧。-----播放中国嘉德拍卖行拍卖张大千作品的录像，让学生了解这幅中国画作品的价值，以激发学生去学习中国画的兴趣。（师）你猜对了吗，想不到一幅中国画如此价值连城，太不可思议了吧！中国画可是我国的国粹，今天老师就带领大家一起学习中国画中的山水画吧。
板书：第八课
山山水水
三、讲授新课
师：学画之前我们先来欣赏一些古代和近现代的中国山水画作品 请同学们打开课本18页。
（一）欣赏古代著名山水画作品，让学生通过观察与欣赏进一步了解山水画的艺术特征
1、设问：什么是山水画?(中国画可分为:山水画, 人物画,花鸟画,山水画是中国画之中的一种题材,山水画就是以大自然中的山水风光为题材的绘画。
2、（师）隋唐时期展子虔的《游春图》是我国现存最早的山水画作品，此画描绘了隋唐时期江南春景的景象，此画采用了中国画特有的构图法——深远构图法，给人一种自山前而窥山后的透视效果。元代大画家黄公望的《富春山居图》画的是浙江富春山一代的美景。宋代王希孟的《千里江山图》采用了中国画特有的构图法——平远构图法，给人一种自近山而望远山的透视效果。宋范宽的《溪山行旅图》描绘了秦陇山川峻拔雄阔、壮丽浩莽的气概，此画采用了中国画特有的构图法——远高构图法，给人一种自自山脚而望山巅的透视效果这三种构图方法是中国画所特有的，请同学们以后多加练习。现代大画家黄宾虹的《桃花源》美景。漓江画派创始人黄格胜的《漓江百里图》描绘的是桂林漓江的美景。
刚才同学们欣赏了这些价值连城的山水画作品，它们都有什么相同和不同的特征呢？谁能说一说？
3、欣赏中国山水画作品,让学生说一说它们有什么特点：
（1）这些画都是以什么题材作为绘画内容的？（山川景色为绘画对象）（2）这些画都用什么工具来创作的呢？（毛笔、墨、颜料宣纸等工具）刚才我们欣赏了大师们的作品，下面我们再来欣赏学生的作品
师：一幅山水画是如何画出来的呢？老师今天就带领大家来学画山水画中的水墨山水画。
首先我们要了解画水墨山水画的工具和绘画步骤：工具（笔、墨、纸、砚、水）步骤（1）构图：力求大气和饱满，山石之间要有主次和距离感；（2）用线和用墨：线条要有曲直顿挫富于变化切忌平行和等粗，用墨要做到焦、浓、重、淡、清五色富于变化，笔端不宜有太多水分，以免弄脏画面，可用一张废宣纸来吸墨（3）染墨和调整：注意墨色的浓淡干湿的变化，调整画面的局部，力求画面内容和谐。下面请注意老师是怎么用线用墨的
3、讲授示范表现水墨山水画的技法 可分为四个阶段，边讲解边示范：
（1）勾。用墨勾出山石的外形轮廓。（师）同学们用笔之前心中一定要有所画山体的大致形态，用笔要大胆果断，一气呵成，决不能断断续续，用墨要作到一笔墨一笔画，所画山石由近至远，笔墨由浓到淡，石山与山之间产生距离感（2）皴。山水画中山石的技法表现很重要，山石有一种独特的表现技法——皴（cun）法。皴指冬天人的皮肤所出现的裂纹。
①披麻皴,以表现土质疏松的山川景象，多用中锋运笔，自上而下线条力求错落有致，不宜平行。
②斧劈皴, 以表现险峻挺拔的的山川景象，多用侧锋运笔，（3）点。也称点苔或点子皴，多以表现远山的植被和近处的树叶等，有横点、直点、圆点，尖点等。
④染：也称“渲染”用水墨或颜色烘染物象，用勾线画出山石之后再用中墨和淡墨分出山石的阴阳向背或前后层次，加强艺术效果。
四、学生练习，教师辅导
学生尝试创作一幅山水画作品。
师：刚才我们学习了水墨山水画的基本技法，下面请同学们以水墨山水画的形式来创作一幅作品吧，可以画家乡的景色，也可以画自己到过的风景名胜区的景色。展示绘画要求：
1、构图理想，主次分明；
2、用线大胆，疏密得当.3、注意墨色的浓淡干湿的变化
师巡视指导。提醒学生在创作中灵活运用技法。帮助个别后进学生的造型创作。
五、作业展评
学生自评、互评，选出优秀作品并说出喜欢的理由。
师：下面我们请出画好作品的同学上台来展示他们的作品，让他们说一说自己的创作心得，并请其他同学来说一说之间喜欢的作品，并说出喜欢的理由
师点评：这幅画的构图非常新颖，充分体现了近高远底近大远小的透视效果，墨色也处理得很好，能体现了干湿浓淡的墨色效果。。。下面同学们自由的进行欣赏和讨论，交流自己的创作心得。由于时间的关系，同学们不能一一地上台进行展示，现在请大家把他展示给后面的老师同学们看一看。
六、小结：
今天大家所画的画都非常有想象力和创造性，能在绘画创作中体验了水墨山水画的意境和乐趣。中国画艺术是一门高深的学问，想成为一名伟大的国画艺术家必须要有丰富的生活经验和深厚的文化素养，希望同学们以后不断努力学习，在生活中学会观察事物，我相信，只要大家付出努力大家一定能成功的。今天我们就学习到这，同学们再见！
七、课后拓展
1、通过观察和大胆的想象，创作有新意的作品，表现家乡的自然景色，体现创造的乐趣。
2、利用网络欣赏更多的中国画名作，了解中国艺术大师的作品风格。教学反思：
第四篇：六年级美术教案
第1课 追寻文明的足迹
课时：1课时 教材分析
一、教学内容与目标
1、通过书中图片的欣赏，让学生了解历史遗留给我们的文化遗产，感受另一种凄惨的美，古风古韵的美。
2、通过资料的收集，让学生更加珍惜历史遗留给我们的巨大的财富—历史建筑，并培养学生们保护历史文化遗产的意识。
二、教学的重点与难点
教学重点：通过资料的收集了解文化遗产 教学难点：培养学生保护文化遗产的意识 教学过程
一、组织教学
二、导入
地球上有许多优秀的文化遗产，这是前人留给全人类的财富，今天，就让我们走近它们，了解它们，感受历史带给我们的震撼。
板书课题：追寻文明的足迹
三、新授教师
播放课件《古代文明异国风光》
1、请同学们说一说，你对刚才电脑播放的哪些图片有的了解，学生根据自己在课前收集的资料点击电脑上的图片为同学们做解释。
2、你还收集到了哪些图片资料展示给大家看一看！
3、除了课件中提到的历史文化遗产，你还知道哪些？有图片吗？展示一下！同学们收集到的资料很全面，通过这些图片资料，我们可以感受到历史留给我们一笔不小的财富，同时我们通过它们也能看到过去的历史中的人们是如何生活的。
4、我们今天看到的是存在于现实的，那么还有很多已经遗失的古迹，它已成为了一个迹，比如巴特农神殿，在公元1687年被威尼斯军队炮轰致毁；还有巴比伦的空中花园，它是人们梦想中的花园，但它是否真正的存在，人们仍无法寻得根源；还有罗德港巨人雕像，摩梭拉斯陵墓，都因为年代的久远无从考证。
5、为了保护历史留给我们的遗产，我们应该为它做些什么呢？如果你以一个旅游者的身份到此贵地，你会如何做才能保护这些文化遗产呢？
三、课外拓展
其实我们就近来看，在我们中国就有很多的文明古迹，九寨沟，故宫，苏杭二州，还有很多很多，我们要更好的保护它们，让他们继续存留下去，把它留给未来。
第2课 探访自然的奇观
课时：1课时 教材分析
一、教学内容与目标
1、通过图片、文字、影像等方式来了解外国的一些宝贵的自然遗产。
2、能够以语言交流的方式来说说自己对自然奇观的感想。
3、为大自然的神奇而感到骄傲，激发学生珍视、保护世界自然遗产的感情。
二、教学的重点与难点
教学重点：解外国的一些自然奇观的特点。
教学难点：感受自然奇观的美丽，能从审美角度去评价自然遗产。教学准备：课件、图片、资料。教学过程
一、组织教学
二、导入新课
1、教师：在我们生活的地球上，有很多神奇的自然景观以它们多姿多彩的风貌装点着我们的世界。它们是大自然馈赠给人类的宝贵遗产，下面，我们来一起领略世界上最为奇特的自然奇观。
2、出示课题：探访自然的奇观。
三、讲授新课
（一）、媒体出示世界十大奇观照片及资料让学生欣赏。
（二）、小组交流研究：
1、除了刚刚欣赏的世界十大奇观，你还见过哪些世界自然遗产？ 教师课件演示课本中的精彩图片，并分别对这些奇观做简要的介绍。
2、自然奇观美在哪里？
师生一起将这些奇观从美术的角度进行概括
板书：色彩奇美 形态壮美令人惊叹 生态优美
四、学生实践
要求：画一幅你最喜欢的一种自然奇观，在作业背面写下自己的感想。学生绘画，并在绘画的过程中认真思考自己的感想。教师巡视辅导。
五、小结，布置下节课准备材料。
第二课时
一、组织教学 稳定情绪，检查用具准备情况。
二、作业展评
欣赏学生作品，并请画得好的学生读一读感想。
三、研究景点及相关资料
请同学们结合课前准备的资料，分组研究一处景点：它美在哪里？你认为应该怎样做才能尽量维持这里最原始的状态？
四、总结，延伸。
通过学习我们了解了自然遗产是人类的财富，我们应该如何珍视人类自然遗产呢？今天，有些世界遗产正面临危机。除去自然灾害，更多的是人为因素（如：污染、战争等），我们能为保护世界遗产做些什么呢？
第3课 我的书包
课时：1课时 教材分析
一、教学内容与目标
通过细致的观察自己的书包，发现自己书包除了背书以外还是否有其它的功能。和自己的旧书包进行对比，设计一款多功能的书包
二、教学的重点与难点
教学重点：了解书包每个部分的作用。
教学难点：自己设计一款多功能书包。教学准备：课件、图片、资料。教学过程
一、导入新课
书包是我们上学的时候必不要少的工具之一，现在的书包不仅实用，而且非常的美观，学生背着自己的喜欢的书包，就仿佛象平时穿衣穿裤一样必不可少，它可以说是我们的贴身伙伴，那你们对它的了解有多少呢？
二、讲授新课
1、同学们，现在将我们的书包拿出来，摆在桌子上，我们细细的观察一下，书包中每个部分都有什么样的作用。大兜——小兜——侧兜——里面格层背带——提手
2、还是哪些特殊的设计？
3、我们仔细观察一下，你的书包为什么这样设计。
4、小组讨论：你觉得书中的哪一个部分设计的不合理，你想怎么样进行改进呢？
5、你还想增加什么功能？
三、学生制作
1、展你的丰富的想像力，设计一个即实用，又完美，而且带多高科技多功能的书包。把它打造一个完全智能化的书包。
2、鼓励学生大胆想像，大胆作画。充分发挥自己的想像力。
3、教师巡视、指导。
四、学生作品展示
学生将自己的作品进行展示，并做以汇报，说说你的书包先进在哪里，都具备了哪些高科技的功能。选出几位制作出色的同学。
五、教师小结：
看到同学们设计了多种多样奇异的书包，老师有了一种想法，就是希望同学们有一个不用背着沉甸甸的书包去上学，天天回到家里打开书包一学就到深夜，老师非常心疼你们，我希望设计一款智能书包，当你把书放进书包的同时，书本上的知识就像电脑一样贮存在你的脑袋中，而且当你背上书包的时候，感觉不到书的重量，这样能使你们的负担减轻。但希望是希望，我们能不能凭借幻想生活，我们还得为现实的生活打拼着。
第4课 画故事
课时：1课时 教材分析
一、教学内容与目标
1、了解用中国画形式进行故事情景描绘的基本步骤与多种方法。
2、能在作品中表现故事情节，突出主要形象的动作与表情。
3、通过故事情节、历史背景材料、不同学生的现象思维角度去激发孩子们的创造欲望。通过画故事，体味故事中人物的精神，促进学生对人类存在的意义、自由等人文精神的理解和认识，形成合理的价值观。
二、教学重点与难点
教学重点：了解画故事情景的基本步骤和方法。
教学难点：角色造型、场景设计、构思构图的表现方法
教学准备：中国画颜料、生宣纸、毛笔、墨汁等国画工具，相关资料。教学过程
一、导入新课
说英雄：（播放课件）每个人心目中都有崇拜的英雄人物，说说你心目中的英雄应该具有哪些形象特点？
二、讲授新课
1、今天老师要给大家介绍一位英雄，想认识一下吗？
2、点击播放课件：（故事大意）很久很久以前，九个太阳一起出现在天空中，土地烤的直冒烟，禾苗都干枯了，铜铁沙石也软软地快熔化了，一些猛禽怪兽也出来作乱，人民苦上加苦。有一个叫后羿的人，带着玉帝赐给他的红色的弓、白色的箭，去解救受苦受难的人民，于是故事发生了„„
3、点击播放课件：（神话故事《后羿射日》动画）论英雄：
（1）后羿具有什么精神？
（2）他是个什么样的人？引导学生：“为人类谋生存、大无畏的精神、正义感、不畏艰难、机智、勇猛、技艺超群。”
4、审题：
后羿：后羿长什么样？（年龄、发型、服装）
射：（1）后羿的武器是什么？你想怎样设计弓箭的造型（课件显示不同造型的弓箭）
（2）后羿弯弓搭箭的姿势是什么样子的？谁来演示一下（学生演示，课件显示不同造型的射箭姿势）
（3）他在什么位置射？是准备射？射箭中？还是已射下？ 日：（1）十个太阳长什么样？
小结：形态各异、狰狞、顽皮、得意、猖獗。
（2）太阳的表情：后羿弯弓搭箭，满天流火，落地的变成了三足乌鸦。有的太阳刚刚中箭，还没有开始变成乌鸦，是什么表情？别的太阳看到他的同伴被射中时有什么表情（课件显示不同造型的太阳）
5、国画线描作品展：欣赏后羿射日的线描作品，拓宽思路，激发学生的创作欲。
6、讲解常见的没骨法和双勾线法：没骨法：直接用色墨点写的方法。双勾线法：用线条进行勾勒后设色的方法。
三、作品欣赏：
打开教材第8-9页，大家一起欣赏研究书上的优秀作品，分析他们的成功与不足。（从选材、构图、主体形象、色彩、笔墨等方面）。
四、学生实践：
创作新英雄：现在，你就是后羿，是正义的化身，在你面前的纸张上让正义的后羿和邪恶的太阳展开激烈的战斗吧！也可结合自己的选题进创作。
第5课 装饰画
课时：1课时 教材分析
一、教学内容与目标
1、通过本课学习，了解装饰画的特点，感悟装饰画带给人的美感。
2、通过学习，能用富于变化的线条创作一幅装饰画。
3、培养学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。
二、教学重点与难点
教学重点：装饰画的特点及表现方法。
教学难点：如何表现出装饰画的特点。教学准备：图画纸或刮画纸，水粉工具等。教学过程
一、导入新课
教师：同学们，今天我们一起来学习一种新的画种，它的名字叫装饰画。
板书课题：装饰画
二、新授新课
1．什么是装饰画？你能说一说你听了它的名字后对它的理解吗？（学生小组讨论回答）
小结：装饰画一般是指具有装饰意义的绘画，是一种独立的艺术形式。它与一般的图案、图画的区别，在于它具有欣赏性和装饰性，其价值在于满足人们装饰的需要。2．介绍装饰画的种类：
以适用环境划分，可分有人物装饰画、家居装饰画等等；以性质划分，可分有抽象装饰画、现代装饰画等等；以制作材质划分，可分有油画、动感画、木制画、摄影画等等；以制作方法划分，又可分有印刷品装饰画、实物装裱装饰画和手绘作品装饰画等等。此外，装饰画作为一种工艺美术作品，它涉及到美术、鉴赏、工艺等的多个范畴，因而可以说它是一种聚集多元化的专业性产品。3．欣赏书本作品
(1)丁绍光的《乐园之梦》你能说一说作者在这张装饰画中表现了些什么内容吗？
静谧的蓝色密林中，洁白的飞鸟与婀娜的少女相依想戏，引发人们无限美的联想。疏疏密密地交织在一起的金色线条，带给画面一种月色融融的感觉。
(2)平时我们经常画的画叫写实绘画，今天欣赏了装饰画后，你觉得装饰画和写实性绘画在表现手法上有什么不同？ 装饰画与写实绘画的不同之处在于，它偏重表现形式的装饰 性，不强调真实光影和透视关系，注重色彩的象征性及整体的和谐，多以夸张、变形的手法，给人以简洁、明快、强烈的艺术美感。4．装饰画绘画方法
（1）装饰画构图，是我们不断刻苦锤炼的首要课题。装饰画的构图较一般绘画更具鲜明的视觉特点，要求简单明了。一句话，装饰画的构图是体现装饰画特点的最为重要的因素。当然也是装饰画观点的集中反映。装饰画的构图最大的特点是自由性较强。它完全打破了时空的限制，是根据作者的观念自由发挥组织画面的。由于装饰画是通过鲜明强烈的视觉语言的传达给人以美好的视觉感受，因而装饰画的构图一般是比较鲜明的。也就是说，画面大的结构应当清楚鲜明，这样，才能达到强烈的视觉效果，感受深刻。(边欣赏书本范作边体会)（2）装饰画的色彩，以固有色为基础，排除自然界中光源色与环境色的影响，把自然界中的色彩关系综合、概括、抽象出来，利用色彩的浓淡、冷暖、明暗、互补等对比手法进行色彩艺术创造。这些知识我们会在第6课《装饰色彩》一课着重学习。
三、布置作业：
请用富于变化的线条创作一幅风格别致的装饰画。学生练习，第6课 装饰色彩
课时：1课时 教材分析
一、教学内容与目标
1、知道装饰色彩在生活中和艺术作品中的应用，了解民间艺术中装饰色彩的特点和表现方法。
2、能力目标：学习和掌握装饰色彩的用色方法，运用装饰色彩创作装饰画。
3、解色彩的写实性与装饰性的区别，在教学体验中感受装饰色彩的美感，培养学生热爱民族艺术的情感。
二、教学重点与难点
教学重点：了解民间艺术中装饰色彩的特点和表现方法。学习和掌握装饰色彩的用色方法，运用装饰色彩创作装饰画。
教学难点：装饰画的造型突出夸张变形，色彩对比强。
教学准备：欣赏用的范画资料，绘画工具、材料，拼贴工具、材料 教学过程
一、导入新课
教师课件展示：提问：装饰画中的牛与自然界中的牛对比有什么不同
揭示课题：装饰色彩
二、新授
1、讲授装饰色彩。装饰色彩是提取自然形象中的色彩，进行夸张和对比，色彩鲜艳，对比强烈，给人以质朴、真挚的感受。民间的装饰色彩常用补色的对比关系如：红与绿，橙与蓝，黄与紫
2、欣赏分析作品
①、农民画《耱地》师：装饰色彩常常和现实生活中的色彩不一样。虽然它源于自然，但不是对自然色彩的复制。你看《耱地》里的牛多漂亮！可是生活中的牛真有这么多色彩吗？农民画家敢于把牛画得这么艳丽，显示了他们对色彩的丰富想象力和对生活的无限热爱。
②、学生优秀作品
比较写生色彩与装饰色彩上它们之间有什么不同吗？
三、作品展览，激发创作激情
优秀作品欣赏，强调色彩鲜明、艳丽、明快。
四、学生创作教师辅导。
进行评优
1、学生活动：请你介绍一下自己的画，它使用了什么装饰色彩？给人什么感觉？
2、评价作品用色的方法和效果。
五、课后拓展
展示其他内容的作品，引导学生回家进一步学习。
第7课 彩球的设计
课时：1课时 教材分析
一、教学内容与目标
1、学习插接彩球的创作、设计步骤和方法。
2、用多种纸张完成彩球的制作。
3、通过对教材的研究和学习，提高分析、解决实际问题的能力，在合作学习中学会做人、学会作事。培养学生的空间想像能力和创造能力。提高学生对立体造型艺术美的感受能力。
二、教学的重点与难点
教学重点：了解彩球设计的基本方法和插接规律。
教学难点：研究一种或两种正多边形组成球体的规律。做出新颖、美观的彩球作品。教学准备：
教具：课件，剪子，圆规，直尺，划线笔，彩球数个，旧挂历纸，胶水等。
学具： 剪子，圆规，直尺，划线笔，旧挂历纸，胶等。教学过程
一、组织教学
二、导入新课
1、出示课件欣赏彩球了解彩球在什么场合使用
常用于节日或现代居室装饰，很受人们的喜爱。彩球的制作方法多种多样。
2、板书课题——彩球的设计
三、新授
1、提问：这些彩球是由什么基本形组合而成的？基本形在外形、色彩、装饰上有哪些特点？彩球的什么地方吸引你？它是怎样组合的？
2、分析教材研究设计步骤与方法。
自主探究：每组桌面上都有一个已完成的彩球，请组长带领大家将彩球打开，分析一下再重新组合。研究讨论正多边形组成球体的规律。
一组：正三角形彩球作品。二组：正方形彩球作品。三组：正五边形彩球作品。四组：正四边形与正六边形组合的彩球作品。分析什么样的基本形适合制作彩球？开口处开在哪里最为合适？
3、欣赏书中作品。打开教材第14~15页。
4、学生总结制作方法，教师演示部分制作的要点彩球设计与制作要点
四、学生制作，教师指导作业提示：
以分工合作的方式，用卡纸设计多边形的基本外形，并进行复制和装饰美化，然后组合成彩球。
学生：组长负责，本组学生分工合作，共同完成作品。学生制作，教师指导。（提醒学生用剪刀时注意安全）
课堂作业总结。
1、指出作业中存在的问题。
2、表扬作业认真，效果好的同学
五、展示与评价
1、欣赏同学们的作品
2、评价其他同学的作品
提出不足及改进方案
评选出：创新设计奖、最佳制作奖。
第8课 奇思妙想
课时：1课时 教材分析
一、教学内容与目标
1、了解绘画中奇异组合的表现方法。
2、能根据写生、记忆、想象的生活物品，以线描的形式进行奇异组合。
3、引导学生在小组学习探究中，相互交流，培养学生的合作、探究意识。培养学生对美术学习的兴趣以及认真观察、记忆的习惯和创新意识。
二、教学的重点与难点
教学重点：绘画中奇思妙想的内涵及表现方法。
教学难点：如何将不同事物进行巧妙的重组，构成一幅有新意的画。教学准备：
多媒体课件、彩笔、素描纸等 教学过程
一、组织教学
二、导入新课
1、将书中的作品《比利牛斯山之城》在电脑中修改成把巨石和背景分开。
2、课件演示：先出现巨石的画面。
提问：（1）你们看这是什么？（2）你们能不能想像一下这块巨石出现在什么地方？
3、课件演示：在巨石后方出现天空和大海的背景。教师简介作品和作者。提问：你们看到这幅作品后有什么感想？能用你的方式讲解这幅作品吗？
出示课题：奇思妙想
二、讲授新课
1、图片探讨，寻奇：还有一些画家也有着这样的奇思妙想（欣赏、分析书中作品《公寓式梅维斯头像》《莫斯科的英国人》）
2、提问：在这幅作品中你都看到了哪些事物？你认为这些事物之间有联系吗？ 学生欣赏、分析，表达对作品的感受。
3、你能总结出艺术家在创作时注意了哪些问题吗？
4、教师拿出一些毫无关系的物品，提问：你们看看这些物品之间相互有联系吗？ 观察生活用品，引导学生展开想象。
小组讨论：从中选择你喜欢的物品，想一想怎样才能超常规地将它们组织在一起，表现出你的奇思妙想。
5、分析书中学生作品：你觉得哪些作品想像力丰富，组合得让你觉得巧妙、有趣？
三、尝试表现
我们怎样才能将生活中一些不被人注意的用品用超越常规的方式将他们组织在一起，表现自己的奇思妙想呢？
（一）线描的绘画表现方式： 1.注意黑白对比。2.注意疏密变化。
（二）注意组合的相互间的创意程度，充分发挥奇思妙想。学生尝试创作，师作巡回指导（有思应显，激思而表，情之所趋也。）
四、大胆创作
1.聪明的你还等什么呢？展开你的奇思妙想，一次小小的发明就会诞生在你笔下。2.出示图片并播放音乐（媒体演示），学生创作，师作巡回指导。
五、作品展示
1.举行“奇思妙想”作品展。2.学生介绍自己的作品。
第9课 添画人像
课时：1课时 教材分析
一、教学内容与目标
1、了解人物头像的基本结构和特征。
2、学习认为头像的画法，运用发散思维添画人像。
3、训练学生的发散思维，激发学生的想象力。
二、教学的重点与难点
教学重点：欣赏和了解人物头像的表现方法，学习利用头像的一半创造性的添画另一半。
教学难点：发散和想象，运用不同方法进行表现。教学准备：
人物头像图片，绘画用具。教学过程
一、启发谈话引入新课：
大家在一年级时就从《画自己》开始学习了一系列的人像画的方法，对人像早就不再陌生，（师出示一组人物头像），同学们你们来欣赏一下，说说这些人像作品各有什么特色（绘画风格、人物特点）？
出示课题：添画人像
二、新授
出示课本中提供的素描、油画、版画、中国画等大师作品。
1、简单归纳脸型、五官的的基本特点。
2、欣赏作品中不同年龄和性别的人物特点
3、简析作品的绘画特色及风格： a素描注重光影和体积感的表达；
b立体派油画注重形块的空间表达，简化人物的细节； c版画突出线条的装饰美感；
d中国画强调笔墨的韵味、民族的特色。
4、添画指导 我们一起来看这几幅作品，你认为哪几张画的比较好？为什么？这些作品可以怎样添画它的另一半呢？
学生答： 可以用圆珠笔勾线，画线描； 可以用彩色水笔添画，用夸张的色彩来表现； 可以用油画棒添画，用色彩明度对比的方法来表现另一半； 可以用颜料来添画，模仿印象画派的风格。
三、学生练习，师巡回指导
作业要求：根据不同人物头像的基本特征，有创造性地画出人像的另一半。
教师巡视，对需要帮助的学生提供帮助。
对发现的普遍问题，如构图大小、用墨浓淡、表情呆板等，给予及时点拨、启发，帮助学生解决。
四、讲评作业
1、学生自评
2、我们来看年轻大师们的作品，对照第一次的作品，你是否对自己的作品满意呢？并说说这些作品还有哪些不恰当、不足的地方？
（1）添画特色（2）线条（3）形体特征（4）五官特征（5）布局
3、修改调整
第10课 用各种材料来制版
课时：1课时 教材分析
一、教学内容与目标
1、了解综合版画的艺术特色。
2、结合多种版画技法，创作一幅有情趣的作品。
3、在创作过程中，培养学生寻找生活中美的元素，培养热爱生活的美好情感。
二、教学的重点与难点
教学重点：学习综合版画的技能技巧。
教学难点：材质与技法的选择与构思。教学准备：
各种可以制版的材质、油墨、水粉色、调色盘、纸等 教学过程
一、教学准备：检查用具准备
二、游戏导入
1游戏，大拇指上涂上少量颜色。（注意控制水分）在一张废纸上印出指印。
① 看一看能不能印得出来。
② 可多印几个看看会不会发生改变，同桌之间也可比较一下有什么异同。
③ 想一想这种纹理有什么特点呢？
这个就是指纹，指纹在人的一生当中基本上不会发生变化，不同的人指纹相同的概率也很小，大概只有万分之一。所以这在古代也是一个重要的法庭证据之一，用来辨别一个人的身份，但是现在科学技术发达了，人们有更先进的方法来辨别。（DNA检测）它的准确度可达百亿分之一。
2、提问：生活中除了指纹之外，还有哪些物质也有它们各自特有的纹理呢？ 学生拿出自己带来的各种材料：瓦楞纸、纱布、果皮、树叶„„
揭示课题：用各种材料来制版
三、讲授新课 作品赏析
1、欣赏冯兆平《海静潮初落》 观察画面中木纹、网纹的巧妙利用，猜一猜这些特殊肌理效果的制作材料分别用了什么？
2、课本中的学生作品，通过对作品的对比展示，介绍多种风格与特点的版画作品。
3、你还能发现哪些新奇有趣的制版材料？它们能够运用到哪些形象的表达上面呢？ 学生间相互交流。
技法研究：综合版画是一种风格多样、技法灵活的版画形式，可以根据画面需要选择多种技法。
四、制作过程
1、画稿 选择一个你喜欢的题材设计一个画稿。注意选择突出凹凸特点的题材。
2、制版 用剪刀或刻刀把造型的各部分剪下，用胶水贴在底板上。
3、印刷 铺上纸后均匀的磨平。（中间可看看印刷的效果，如果不够再涂墨印刷，注意纸的位置不能移动）
4、完成
五、艺术实践
提出作业要求：根据本组采集到的制作材料，选择一个主题，进行综合版画的创作。
以组为单位或尝试各组相结合，合作完成作品。
六、教师辅导 教师指出共性问题，并作个别指导。
七、展示点评
教师组织展示交流。
第11课 装饰柱
课时：1课时 教材分析
一、教学内容与目标
1、通过认识柱子，了解各种柱的，使学生对柱子产生兴趣，进而研究柱子的形态，结构与柱子上的装饰。
2、制作装饰柱，培养学生学生设计，制作及装饰技能。
3、体会生活中的美，欣赏自己作品的美。
二、教学的重点与难点
教学重点：了解柱子相关知识，制作一个漂亮的装饰柱子。
教学难点：柱子的形状及装饰。教学准备：
纸箱，纸卡，彩色笔，彩纸。教学过程
一、教学准备：检查用具准备
二、导入
1、教师黑板上画一个柱体，让学生回答，看到了什么！与现实生活中联系，可以将柱体想象成什么？回答：柱子。
2、教师将柱体添上几笔，画成一个亭子，然后让学生观察并回答，亭子的主体是靠柱子支撑。（教师板书柱子作用之一：承重、支撑）
3、教师继续绘画，将亭子变成房子，反问学生，房子中有柱子吗？（可以联想古代建筑）
教师总结：柱子是我们建筑中不可缺少的，它无论是在建筑物的里面还是在建筑物的外面，都有着承重支撑的作用。但是露在建筑外面的柱子光秃秃的，不好看，那么古代时候的人就非常的聪明，他们对柱子进行了装饰。
出示课题：装饰柱
三、新授课
1、他们是怎么样装饰的呢？
学生回答：雕刻，镂空，彩绘„„
2、这些资料是哪里得到的？学生回答：自己收集的。
3、谁还收集到了资料，说一说。从古到今，从国内到内外。
4、今天我们也有一个任务，做一个现代的立体装饰柱，你们愿意吗？
教师将学生分成四个小组，以小组形式进行讨论。
5、欣赏书中的作品，根据书中学生的作品，想象一下自己想做什么样的柱子。
（1）根据自己的材料，讨论装饰柱的设计形式？
（2）你的装饰柱要表达什么样的主题？
学生汇报： 戏剧脸谱 立体纸塑 手工折纸 花纹装饰
四、学生制作、教师巡视。
教师对学生制作过程中出现的问题及时解决，并给予指导。
五、展示学生作品
小组队长介绍自己的作品
六、教师对本课进行小结
第12课 动画片的今昔
课时：1课时 教材分析
一、教学内容与目标
1、初步了解动画片的发展过程，能说出3部－4部具有代表性的动画片名称。知道动画片中的形象是怎样动起来的。
2、能制作一组简单的动画，能运用本课学习的有关动画和审美、技术等知识评价一部自己喜欢的动画片。
二、教学的重点与难点
教学重点：初步了解动画片的发展过程，能说出3部－4部具有代表性的中国动画片。
教学难点：运用本课学习的相关知识，评述一部自己喜欢的动画片 教学准备：
课件、教材等 教学过程
一、教学准备：检查用具准备
二、导入：
现在，让我们一起来欣赏一段录像，〈大闹天宫〉片段。今天这节课我们就一起走进动画片，用艺术的眼光去感受它、了解它。
三、新课
1、深入认识我国的经典动画片。
学习卡一：〈小蝌蚪找妈妈〉提问：你知道这部动画片的名字吗？
片中的画面是用什么绘画方法表现的？
猜一猜片中的许多形象取自哪位画家的花鸟作品？
学习卡二：〈九色鹿〉
提问：在造型、色彩方面有什么特点？
你知道它取材于哪里吗？
你能说出它描述了一个什么故事吗吗？ 学习卡三：〈张飞审瓜〉提问：这部作品是以我国哪种传统艺术形式来制作的？
学习卡四：〈人参娃娃〉提问：这部作品是以我国哪种传统艺术形式来制作的？（剪纸）
这些优秀作品陪伴一代人度过了童年。剪纸、水墨、木偶等多种表现形式不仅具有鲜明的中华民族特色，而且使国产动画片在技术上逐渐走向成熟。
2、介绍动画片的历史：
第一部动画片——有声动画片——彩色动画片——精美、造型夸张的动画片——三维动画片
3、学习动画是如何动起来的？把角色的每个个动作分解成若干个逐渐变化的动作，画出一张张不动的但逐渐变化着动作或形态的画面，用逐格摄影机一张张拍下来，然后以每秒24格的速度连续放映，这样画面便动起来了。
三、学生作业
选择喜欢题材，制作一幅简单的六格动画。
教师巡回指导
四、课后拓展
写一篇小文章，谈谈你对当今动画片的认识。
第13课 拟人化的卡通
课时：1课时 教材分析
一、教学内容与目标
1、通过表现拟人化的卡通形象，进一步提高学生运用夸张的创作手法增强卡通形象的感染力，增加艺术作品情趣的造型能力。
2、通过欣赏、设计等学习实践活动，提高学生观察能力及创造能力。促进学生形成与发展健康的心理素质。
二、教学的重点与难点
教学重点：通过夸张、拟人化的创作手法创作出拟人化的卡通作品
教学难点：卡通形象的塑造与表现。教学准备：
关于卡通的图片、创作过程的资料等。教学过程
一、组织教学
二、探究拟人化卡通的造型：
1、组织学生把搜集下马看花图片及实物在各组交流。
2、研究文具或其他用品的形状、功能。
3、研究拟人化的卡通形象的色彩。
4、师生交流资料。
三、引导学生爱护自己的学习及生活用品。
小组交流信息情况并观看世界各地的多样文具及其他用品，引导学生产生关爱他人的情感，树立爱护学习及生活用品的好习惯。
四、实践活动：
1、提示：我们认识的一般学习及生活用品与拟人化的卡通形象有什么不同？设计卡通文具及其他用品时应注意什么？怎样设计才更巧妙？
2、倡议：个人或小组为自己或他人设计一件新颖有趣的拟人化的卡通文具或其他用品。
3、教师巡回指导
五、讲评作业
第14课 发现老房子的美
课时：1课时 教材分析
一、教学内容与目标
1、通过本课学习，掌握表现建筑所使用的盘条成型、泥板成型等陶艺技法。
2、利用盘条成型是、泥板成型等陶艺技法表现老房子。
3、发现和感受老房子丰富的人文蕴含和工艺特色，提高审美能力。
二、教学的重点与难点
教学重点：学习运用盘条成型法、泥板成型法表现老房子。
教学难点：对建筑结构的理解与掌握。教学准备：
课前搜集的资料、陶泥、课件 教学过程
一、课前准备
二、导入新课：
汇总资料，引导学生交流。
三、讲授新课
1、小组研究
引导学生分析：在众多的老房子中，你最喜欢哪种？为什么？该如何表现？
2、尝试表现：组织学生分组尝试技法，教师巡视指导
3、引导学生反馈与交流：
谁的想法别具新意？
在尝试的过程中遇到哪些问题？
4、欣赏：欣赏书中图片及相关资料。
5、示范
教师做示范：做底——文体——细节
堆砌、手捏、盘条、泥板等方法，可以用刻、压、粘，添加出不同的肌理效果。
四、艺术实践：
制作一处富有生活情趣的老房子。
学生创作
教师巡回辅导，找出细节有新意的作品随时进行展评。
五、评价展示
引导学生自评与互评，发表自己的独立见解。
引导学生谈谈创作过程中发现的小窍门和新方法，并进行技法交流。
第15课 留给母校的纪念
课时：1课时 教材分析
一、教学内容与目标
1、懂得自己的成长离不开母校及老师的培养，在今后的学习中要维护母校荣誉，为母校争光，对母校抱以感恩之情。
2、综合运用已学过的美术知识、技能，用多种形式进行艺术创作，运用美术语言来表达自己对母校的怀念与感激之情。
3、激发学生的集体主义观念、相互合作意识及探究精神。
二、教学的重点与难点
教学重点：综合运用已学过的美术知识、技能，用多种形式进行艺术创作，运用美术语言来表达自己对母校的怀念与感激之情。
教学难点：把握集体创作作品的整体美感。教学准备：
多媒体课件、图片等。教学过程
一、课前准备
二、导入新课，出示课题
三、讲授新课
1、帮助学生确定艺术创作的题材
2、欣赏同龄学生的优秀作品
3、帮助学生确定艺术创作的表现形式
4、示范木瓢画制作步骤
选择材料
先上一层白底色。
待干后用铅笔轻轻绘制草图。
着色时依据造型设计不同的色彩并进行美化。
水粉上色，最后上透明漆，使作品色彩更艳丽、耐久而不褪色。
四、学作创作
指导学生绘画或纸立体造型
提示：选取小学生活中最美好的时刻画出来留给母校作纪念。
画出自己想对母校说的话和自己的愿望。
巡回辅导，帮助有困难的学生。
五、展示评价
鼓励学生大胆畅谈自己的想法。
第16课 我的成长记录
课时：1课时 教材分析
一、教学内容与目标
1、综合已尝过的美术知识与技能，用多种形式进行艺术创作，表现出六年学习生活中最难忘的瞬间。
2、能用美术语言来记录童年成长的足迹。
3、通过实践活动，激发学生爱学校、爱老师，爱同学及爱生活的情感。
4、发挥其想象力及对艺术的感受能力。
二、教学的重点与难点
教学重点：综合已尝过的美术知识与技能，用多种形式进行艺术创作，表现出六年学习生活中最难忘的瞬间。
教学难点：集体创作《毕业小报》，编排时应把握好作品的整体美感及风格统一。教学准备：
优秀学生作品等。教学过程
一、课前准备
二、创设情境，激发兴趣，导入新课。
1、欣赏美丽的校园
2、欣赏学生生活的图片：展示课件，六年来校园生活照片（运动会、社会实践活动、军训、升旗仪式等）
出示课题
三、启发思考
1、组织学生欣赏教材中的学生作品：
引导学生思考：
作品表达了什么内容？
用了什么样的表现形式？
你喜欢哪幅作品？为什么？
展示历届学生的优秀作品，引导学生进一步分析。
四、鼓励创新，交流构思 记忆最深刻的人和事，你得到了哪些发展，曾经留下美好回忆的学校的一个角落。
五、布置作业，学生创作。
集体创作毕业小报，学生都难以把握整体和和谐与统一，教师要合理引导，适当调整并适时给学生以建议等。
六、课堂评价
第17课 剪纸中的古老记忆
课时：1课时 教材分析
一、教学内容与目标
1、欣赏不同风格、不同题材的剪纸，了解剪纸的历史及发展，了解剪纸的造型特点及艺术特色。
2、了解抓髻娃娃剪纸，并结合自己喜欢的形象设计制作。感受到剪纸中蕴含的民间文化。
二、教学的重点与难点
教学重点：欣赏不同风格、不同题材的剪纸，了解剪纸的历史及发展，了解剪纸的造型特点及艺术特色。
教学难点：对抓髻娃娃特点的把握及对文化背景的了解。教学准备：
课前搜集的资料、剪刀、彩纸 教学过程
一、课前准备
二、导入：
播放陕北民歌。你听到了什么声音？猜一猜这是哪里？
资料反馈
三、讲授新课
1、什么是非物质文化遗产
2、小组研究：
民间艺人为什么喜欢将抓髻娃娃作为剪纸的表现题材？
抓髻娃娃是男孩还是女孩？
有哪些变化和寓意？
在制作方法上有什么不同？
需要注意什么？
四、艺术尝试：引导学生进行艺术尝试
五、课后拓展：祖国幅员辽阔，各地都有代表自己独特地域风格的古老艺术，有很多艺术形式与剪纸是姊妹艺术。
第18课 绣在服装上的故事 课时：1课时 教材分析
一、教学内容与目标
1、了解苗族服饰文化的内涵，能将自己喜欢的图案临摹下来，并能讲解苗族服饰上的图案寓意。
2、培养学生对本民族非物质文化遗产保护的观念和意识，增强民族自豪感。
二、教学的重点与难点
教学重点：通过欣赏苗族形式多样、制作精美、色彩瑰丽、具有民族风格和乡土气息的图案纹样的服饰，了解有关苗族的历史、文化、习俗，感受苗族服饰图案的深刻内涵和美感。增强对祖国非物质文化遗产的认知。
教学难点：图案形象的特点和对比色的运用。教学准备：
各种苗族服饰、录像、图片、各种绘画工具。教学过程
一、课前准备：
了解有关苗族的历史、文化、习俗
了解有关苗族服饰特点
搜集苗族服装、服饰图案的实物或图片。
二、引入新课：
三、新授课：
1、提问：通过课前学习，谈谈你对苗族的了解。
学生边回答，老师边通过展示图片或实物进行补充。
2、通过前面的讨论，你能简单概括一下苗族是一个怎样的民族？
3、引导学生展示交流有关苗族的服饰文化。
苗族先民不断被迫迁徙，这个过程断断续续地一直持续到清朝，直到最终形成了现在的分布格局。
4、引导学生欣赏“百鸟衣”
“百鸟衣”的传说、用途、图案特征、色彩、欣赏价值。
5、苗族不仅将历史传统倾注于口头文学之中，更将它倾注于图画之中，了解有关“蝴蝶妈妈”的传说。
6、欣赏“牛首龙纹”的图案，了解有关“龙”的传说。苗族分布较广，支系众多，服饰有明显的地域差异。
四、学生作业：
选择一幅自己喜欢的服饰图案进行临摹。
能讲其寓意。
五、小结：组织交流。
第19课 复制与传播
第五篇：六年级美术教案
第1课 我们去旅行
教学目标：
1、让学生了解手绘旅游地图，学习景点图形标识的表现方法。
2、让学生能利用收集的资料识别、把握旅游景点的标志性特征，并基于特 征对景点进行简要生动的图形表现，完成旅行线路，形成初步的图标设计意识。
3、让学生关注家乡美景，并在观赏描绘中表达出来，抒发对家乡景观的热 爱，以家乡美景为荣。
教学重点： 即手绘景点图形标识，小组合作拼成一张长沙旅行线路图。
教学难点： 绘制与表现出简洁生动的景点图形标识。
教学准备： 电脑课件、水彩笔、卡纸
教学用时： 40 分钟 教学过程：
一、谈话导入： 今天老师想请同学们当导游，带我去探访一下长沙各大景点。
1、提问：你能向老师介绍一下长沙哪个景点让你印象深刻？为什么？
2、总结：刚才同学们介绍的这些景点很吸引人，现在我们要用一种方式向 省内外，国内外游客推荐，那就是“能说话”的地图。我们分小组把同学们各自 搜集到的长沙各个景点信息汇集成一张有特色的“长沙旅游线路图”，让更多的 人走进长沙，了解长沙，喜欢长 1 沙。
二、对比分析 了解地图
1、出示三种特别的地图（行政图、地形图，手绘图），了解地图的不同表现 形式。
2、说说最喜欢那种地图，为什么？ 图文结合的地图给人印象深刻，很吸引人，可读性强。
三、探究方法 尝试用图标式地图来表现长沙旅游景点。
1、查看长沙旅游景点，普通地图显示，找出景点有代表性的照片。
2、师生探讨图标的设计要点，小训练画图标。总结景点图标要点：抓住景点特征、概括简化。
3、课件欣赏了解同一个景点图标不同的设计效果。
4、设计一条你认为最经典的景点路线推荐长沙景点，并试着用简单的地图 画下来。
5、老师示范： 把简单地图转化成图标地图，增加地图的可读性、趣味性和诱惑力。
四、拓展思路 自主表现
1．学生讨论，说说自己的设计与构思。
2．提出作业要求，学生小组合作制作，教师巡视给予参考意见。
五、作业展示 评析交流
第 2 课《光影变幻》
一、教学目标：
1.掌握光影变幻下形体的明暗、层次感的皴线方法和形体空间的造型能力，探索 光影下的各种美妙效果。
2.感受明暗的深浅、强弱、浓淡，增进对形体美的审美体验。
3.培养学生善于发现美、探索美的精神和发明美的能力。
二、教学重点难点：
重点：认识光影产生的基本原理
难点：掌握明暗画法表现物体的空间、体积
三、教学准备：PPT 课件 素描工具
四、教学过程：
1.激趣导入： 白色的小鹿身上为什么有的地方暗，有的地方亮呢？ 小结：光的照射，使物体产生明暗的变化（板书）--------光影变幻
2.自主探究： ?课件出示：同一个球体，他们的明暗为什么不同？（光照的方向不一样）顺光、侧光、顶光、逆光 ?课件：侧光球体 讲解-----亮部、暗部、投影、明暗交界线、反光 ?素描中用铅笔画画如何在纸上呈现出 亮部、灰部、暗部。练一练：排线密集，用力与排线稀疏，用笔轻有什么样的表现（分组探讨）排线密集，用力与排线稀疏颜色重，显得暗：用笔轻显得亮。
3.直观演示：怎样画圆锥体？实物观察 绘画步骤：勾画轮廓 画出暗部和投影------视频，尝试画一画 描绘细节明暗变化------视频，对比观察 4.作品赏析
5.学生作业：用明暗表现事物（画侧光）
6.拓展延伸： 我们既可以在浅色的纸上画出物体的暗部和投影，也可以在深色的纸上画出物 体的亮部，可见，表现手法是多种多样的。
第 3 课 美丽家园
教学目标：
认知领域：通过对身边景物的观察和感受，培养健康的审美意趣。
技能领域：能用简练概括的线条描绘小区的景物，合理组织画面。
情感领域：通过欣赏和感受，体会生活中的艺术美，热爱生活，热爱自然，热爱家园，爱护环境，树立良好的公民道德意识。
教学重点： 掌握线描风景画的基础知识和基本方法，最主要是怎样取景和概 括表现景物。教学难点： 指导和鼓励学生用自己的眼睛去观察家园的美和各种特点，抓住 家园的特色进行描绘。
教学过程：
一、导入 什么是家园？你想要的家园是什么样的？
二、夸夸家园
1、展示老师的家所在的社区的环境图片。（休闲、饮食、购物、文化、交 通、娱乐、医疗等场所）这些场所可以给生活提供很大的便利，丰富人们生活。
2、请同学介绍，夸夸自己的居住环境。
3、同学间交流自己收集到的资料，分享各自居住区域的特色。
三、新授课
1、如果要给远方的亲戚朋友介绍自己生活的小区，我们可以采取什么方法？（摄影、绘画......）
2、这么大的小区，我们怎么画？
3、介绍用取景，做简易取景框，找最适合的视觉焦点。
4、师演示作画步骤：
①选景和取景，根据前后景物确定主体物。
②画出主要景物后，围绕中心景物添画。（注意近大远小应急景物之间遮挡 关系的处理。）③整理。（画面组织要有疏有密，有大有小，有高有低，并注意景物层次安 排的合理性。）
5、作品辨析：哪张画更好？为什么？ 作品①画面无主体物，景物杂乱堆砌；作品②对景物进行了深入刻画，空间 感强；作品③构图很小，不饱满。
四、尝试练习作业要求：根据你居住环境的印象，选取你喜爱的一角，结合收集的资料，画一幅线描小景图。要求用线流畅，细节描绘生动，具有一定的空间感，可以适 当地添上一些色彩。
五、作业展示，评述 在学生绘画基本完成时，采用简评为主的方法进行自评和互评。
六、课堂小结及拓展延伸
1、你觉得你居住的社区还有哪些地方不够完善？
2、总结：社区是哺育我们成长的摇篮，这儿的一草一木、一事 一物，都在 我们成长中孕育出了浓厚的感情。社区美的环境，需要我们每个人用心珍惜和维 护！
第4课 编花篮
学习目标 ：
1、掌握编花篮的基本方法、技能，能编出一个小花篮。
2、了解有关插花的基本方法和形式美法则，制作一件插花作品。
3、养成精心制作的良好习惯，培养学生热爱生活的情感。
重难点：
1、掌握编花篮的基本方法、技能，能编出一个小花篮。
2、了解有关插花的基本方法和形式美法则制作一件插花作品。
学具准备：小花篮
教学过程：
一、激趣引入：
1、播放歌曲《编花篮》，从这首歌曲中你听到了什么？
2、今天老师给同学们带来了一分小礼物。出示一个自编的装饰精美 的花篮。伴着音乐，手拎小花篮从各个方位展示给学生们看，这是老师自己动手编的。
3、展示各具特色的漂亮的小花篮，激发学生的学习兴趣。看到这些精美的 花篮，你想说些什么？你们想不想自己动手编花篮？ 揭示课题：这节课我们就来自己编制花篮，享受劳动的乐趣。
二、观察，讨论，探索新知
1、师把自制的花篮每组分发一个，请学生首先从外观上观察花篮，然后动 手拆花篮。要求学生自己认真观察：
（1）花篮由几部分组成
（2）各部分怎 么做（鼓励学生细心观察大胆拆开）
3、各小组讨论花篮的组成部分和制作方法。
4、学生汇报观察讨论结果。
5、老师在学生汇报的在基础上小结，用课件播放编花篮的过程：花篮是由 篮提手、篮沿、篮身、篮底、装饰物几部分组成，及量、剪、粘、编、卷、贴的 制作过程。
三、合作享受制作快乐（放轻音乐）
（一）师强调在制作过程中应注意的问题：
〈1〉全班分五个小组进行评比（分设五个展示台）
①制作时比一比哪个 组分工合理，进展顺利。
②制作后比一比哪个组作品最漂亮、最有创意。（教师 要强调合作的重要性，鼓励有创意）〈2〉注意使用刀具安全性，保证室内卫生
（二）制作：
1、小组同学分工制作花篮的各部分
2、各部分完成后，小组合作，把它们组合在一起，构成了一个完整的小花 篮。
3、师巡视，帮助困难生，随时参与学生的活动中去，评价学生 的制作行为，鼓励学生良好的劳动习惯，给同学们提供装饰物，让花篮更完美。
四、成果展示
1、小组派出代表展示自己小组小花篮的最亮丽的一面，介绍制作过程。
2、学生评价：说说你最喜爱的作品，要说出原因。
3、同学们评选优秀作品，并请编织能手谈体会，说说劳动后的感受以及在 劳动过程中遇到的困难，及如何克服困难的。
4、师生评价
（1）评价最佳作品。
（2）对其它作品抓住优点给予肯定。
（3）评出优秀作品，进行奖励
五、课堂小结：同学们，你们觉得编织有趣吗？母亲节快到了，你想为你的 妈妈做点什么吗？动手编织一个小礼物送给她吧！大胆选择编制材料，充分发挥 想象力构思编制物件，你亲手的杰作，她一定会喜欢！
第 5 课 纸魔方
教学目标：
1、认知目标：指导学生探究性学习，初步感受纸立体作品的形式美感。
2、能力目标：能运用折、贴、剪的方法制作纸方框，并进行纸 8 方框的拼摆、组 合练习。
3、情感目标：通过制作纸魔方提高学生的动手能力，养成精心设计的好习惯。
教学重点：了解纸方框的制作方法。
教学难点： 灵活运用剪切纸方框的原理，将单个的纸方框拼摆出千变万化的图形。
一、创设情境、激趣导入：
1、同学们，今天老师给你们介绍一位大师，看看他是谁？他是干什么的？ 课件出示刘谦图片。
2、刘谦是大魔术师，老师也会表演魔术，你们信吗？ 表演纸条变立体纸框。板书：《纸魔方》
二、探索新知、动手实践
1、视频播放纸方框的制作过程
2、课件出示纸方框单体示意图。（学生尝试制作。）提醒学生使用剪刀时注意 安全。
3、请一名同学上台制作、讲解方法。
三、课程深入、体验乐趣
1、感受刘谦的神奇魔法（课前已将做好的纸魔方偷偷放进每组一位学生的课桌）。课件出示几个纸魔方图片。咦？它们跑哪儿去了？ 现在见证奇迹的时刻到了！你们找一找自己的课桌，是不是跑你们那儿去了。
2、欣赏纸魔方，你们发现了什么？
四、实践制作，教师指导 小组共同制作一个纸魔方。要求：
1、纸方框单体制作精美。
2、组合造型漂亮。课件伴随着轻音乐循环播放纸魔方图片。
五、作品展示、欣赏评价
1、小组代表说说自己作品的优点。
2、小组互评 说说你最喜欢哪一个作品？夸夸它。你能给一个作品提出一点小建议吗？
2、教师总结性评价
第 6 课秦陵兵马俑
学习目标：
1.了解秦兵马俑的发现发掘过程，认识秦兵马俑的艺术价值。
2.学习一些考古常识，提高文物保护意识，增强热爱祖国文物的观念。
3.能通过调查、分析、讨论、评述等方式，表达自己对具有艺术价值的文物的 了解和感受。教学过程：
第一课时
1．师生对话
2．导入课题 师：有谁认识这个字——“俑”?它是什么意思? 1974 年 3 月，位于秦始皇陵东侧西杨村的农民，在一片荒寂的 生：古代殉葬用的木制或陶制的偶像，如：陶俑、女俑等。沙石地上挖井，偶然发现了一些陶俑的残片和青铜兵器，接着轰动中国、震撼 世 10 界的第八大奇迹——秦始皇兵马俑与世人见面了。今天我们就一起来 关注这 一项气势磅礴的艺术创举。(板书课题)
观察分析 研究讨论
1．了解考古工作的一般流程、分工以及考古工作的重要意义。
(1)学生通过课件观看现代化的文物保护大厅结构，以及考古工作人员的工作 场景。
(2)学生讨论：大厅各处有什么性能?考古任务 古任务，可以将考古队员分成哪些工种？
(3)展示铜车马的全图，并简要地演示出土的铜 车马复原的全过程，让学生体 会到考古队员工作的艰辛。教师小结：考古人员发掘了许多艺术珍品，为我国 文化建设做出了巨大的贡献。
2．展示出土的各种物品
(1)学生讨论：这些艺术珍品分成几类?各有什么特点?(2)学生总结：有陶俑、陶马、兵器三大类。
3．观察陶俑
(1)学生讨论：陶俑分为哪几种?分别有什么不同的神态、服饰、姿势?(将军俑、军吏俑、武士俑、立射俑、跪射俑、骑兵鞍马俑、御手车左车右俑。)(2)分析陶俑形体结构。学生总结：陶俑由头、颈、躯干、四肢几个部分组成。课件播放中央电视台《探索与发现》栏目考古工作细节。图片展示出土的各种 物品 展示，让学生参观秦陵的一号坑和二号坑．重点从各个角度展示不同的陶 俑。
第二课时
一、创造表现
1．仿照陶俑的大体形状，学生尝试做一个陶俑。2．学生相互评价作品，交流心得
3．教师示范。
(1)团泥。艰巨，队员非常辛苦。根据考
(2)整体捏塑脖子与头。
(3)捏塑躯干和下肢。可以把躯干和下肢作为一个整体来捏。
(4)把头与躯体黏结起来形成大体造型。
(5)黏结上肢部分，调整陶俑的姿势，添加、刻画、装饰各部位。总结制作要点： 先做大体的形状，在做细部的修饰。
4．出示造型生动的陶俑作品给学生欣赏，启发学生捏制神情生动，各部分装饰 精细的陶俑作品。
5．学生创作，教师巡视指导。课件播放古典音乐． 出示姿势不同的几种陶俑(将军俑、跪射俑、说唱俑、歌舞俑)供学生参考。作 品反馈
二、总结拓展
1．表扬制作出神情兼备的作品的学生，并展示其作品。
2．观赏其他出土的艺术珍品，请学生回家后上网查询下节课相 关资料。展示 出土的艺术珍品。
第7课小园艺师(活动一)教学目标：
1、感受园林文化，了解园林建造的一般内容、布局方法和功能。
2、能用园林知识，绘制一幅园林小景的平面设计图。教学重点、难点：
1、大胆收集和利用材料制作园林小景模型，培养协作精神，提高动手能力。
2、引起学生对自然、绿色、环境的关注，增强对园林的审美意识和环保意 识。
教学准备：相关资料图片、纸、笔。
教学过程：
一、导人新课 揭示课题
1、同学们，园艺师是园林艺术的建设者，在学校、在街头、在社区，甚至 在家里，我们都见到过许多大小不
一、各式各样的花园、公园等园林景观，请问 在座各位“小园艺师”，你对所见的哪一处园林景观印象最深?请你介绍给我们大 家。人们为什么要使用这么多地域空间造园呢?
2、教师小结：园林景观是人们生活中心灵的栖息场所。现代人对于公共空 间的建设投以越来越多的关注，它给紧张生活的人们提供了放松身心的环境。人 们从对自然环境的依赖中，懂得了健康的 13 生活方式需要新鲜的空气、阳光和活动 空间，懂得了与自然和谐相处，美化环境，保护自然。园林景观又是先进文化的 载体，宣传社会主义精神文明的阵地。因此，我们不仅要学会建设它，还要学会 去欣赏它，保护它。爱护园林景观，保护公共环境是我们的神圣职责。
二、欣赏引导
1、师生共同欣赏一组园林图片，在欣赏中，我们扩大眼界，积累素材，思 考园林设计的一般内容和布局方式。
2、互动交流 在学生讨论中，师生共同归类总结。一般内容：山石：假山、石碑、石柱、雕塑 水：水池、小溪、喷泉
树木花草：独立大树、成行小树、成片的小灌木造型 路桥：石桥、木桥、直路、弯道、梯 建筑、配景：亭子、走廊、路灯、坐椅? 布局方式：中轴对称式、散点分列式、点线面结合。示范提示
1．设计一幅园林全貌的平面图，须采用俯视图画法。
2．先总体布局，后局部细画，注意近大远小，3．先画近景，后画远景，注意画出一定立体感。
三、自主创作
1．自主选择为学校或为社区绿化地设计规划图。
2．注意要新颖独特，有创意。3．可以为自己设计的园林命名。
四、评价活动
学生互评，说说同学的作品中一个突出的优点或最有创意的地方。
第7课小园艺师(活动二)
教学目标：
1、感受园林文化，了解园林建造的一般内容、布局方法和功能。
2、能用园林知识，绘制一幅园林小景的平面设计图。
教学重点、难点：
1、大胆收集和利用材料制作园林小景模型，培养协作精神，提高动手能力。
2、引起学生对自然、绿色、环境的关注，增强对园林的审美意识和环保意 识。
教学准备： 相关资料图片、纸、笔。
教学过程：
一、随堂欣赏、导入激趣 ??揭示课题 ：
1．小结上一课，我们了解了园林建造的一般知识，并且尝试了园林小景的平面设计。
2．与学生一起欣赏苏州园林，一起感受中国造园史的灿烂的民族文化，同 时为我们今天的学习活动积累素材，给予启示。
二、感知材料
1、看看师生共同准备的各种材料，说说分别适合制作园林模型 15 中的什么内 容。
2、根据学生讨论，教师做必要的补充、演示。
二、合作学习尝试体验
1、分组：将学生分为四个大组。
2、分工： 分别设“艺术总监”、“建筑师”、“架桥师”、“花木造型师” 等职务。
3、教师将自己准备的材料，补充给各组，带动大家，共享材料。
4．教师到各组与同学们共同解决造型、粘贴、拼合中的难题。
四、欣赏评价
1．共同欣赏合作学习的成果。
2．各组推选一名代表，对本组作品的艺术特点和集体创意进行介绍演讲。
3．教师请各组同学在本组作品前拍照纪念，照片将贴在本班队角上，让这 次同学们合作学习的成果在队旗下，得到升华。
五、课堂总结
1． 教师根据各组学习情况和作品进行总结评奖，分别授予“最佳创意奖”、“最佳合作奖”、“最佳制作奖”。
2．组织学生打扫卫生，恢复教室整洁。
第8课 田间精灵（活动一）
教学目标 ：
1、走进乡村开阔视野，了解民间艺术文化，保留纯真的学习情 16 怀和勇于创作的热情。
2、能巧妙的选择、利用材料，运用立体造型的方法制作一件工艺品。
3、能养成静心制作的良好行为习惯，善于珍惜并利用自然资源。
教学重点：能巧妙的选择、利用材料，运用立体造型的方法制作一件工艺品。
教学难点：能运用捆扎、编织等简单的方法进行立体塑造。
教学准备：电脑课件、综合材料
教学流程：
一、创设情境 导入教学
1．课前布置学生收集本课学习材料（稻草、树叶、麦秸、果实等）。并将这些材料分 组放置在操场。
2．教师讲叶圣陶爷爷写的《稻草人》故事，勾起学生的想象或回忆。
3．学生说说自己见过的稻草人形象。
二、分组尝试 发现问题
1．教师提出学习主题。师：下面我们就以组为单位，互相合作尝试捆扎一个稻草人，（时间定为 5 分钟以内）看看哪一组做得又快又好。（学生分组制作）
2．发现尝试作业中的问题。预估问题：形态不美；松散不稳 ；没有做完；预备一个 制作有问题的“稻草人”。
三、互相学习解决难点 1．师生讨论，逐一解决问题：形态不美怎么办？应大致确定人物的身高比例：找准脖 子、腰部、肩部的捆扎位置。稻草的分量要做到心中有数：代表手部稻草的分量明显少于身 体部分（包括腿部）。稻草量少的情况下，有时可将稻草从中整束弯曲后再捆扎，头部显得 精致一些，有时可将代表手部的稻草挽回进行捆扎。
2．师生讨论，逐一解决问题：松散不稳怎么办？
①稻草的分量合理，重心稳定。也可适当添加工具使稻草人稳定且动态有趣。
②注意捆扎的松紧要合理，扎松则稻草显得体量大，扎紧一般在关节转折处。
2．师生讨论，逐一解决问题：没有做完怎么办？用最短的时间做出精品就有效率。
3．请优秀组的代表介绍经验，或教师示范介绍制作步骤。
①试扎：用手比画人物的关节位置
②分扎：捆扎做出人物的大形形
③装饰：最后修剪、装饰、整理
三、作品欣赏 拓展方法 作品
①鸟：草团包扎鸟身，翅膀采用编织的方法。作品
②蛇：头部采用编织的方法，插两粒玉米代表眼睛，身体用捆扎方式。
3．综合材料作品欣赏。
四、拓展思路 自主表现 1．学生讨论，说说自己的设计与构思。
2．提出作业要求，学生制作，教师指导。
七、作业展示 评析交流
1．作业展示活动：各组合理组放本组的作品，进行展示、命名。
2．评析交流
第8课 田间精灵（活动二）
教学目标：
1、走进乡村，开阔视野，了解民间艺术文化，保留纯真的学习情怀和勇于创作的热情。
2、能巧妙的选择、利用材料，运用立体造型的方法制作一件工艺品。
3、能养成静心制作的良好行为习惯，善于珍惜并利用自然资源。
教学重点：能巧妙的选择、利用材料，运用立体造型的方法制作一件工艺品。
教学难点：能运用捆扎、编织等简单的方法进行立体塑造。
教学准备：电脑课件、综合材料
教学流程：
一、课前准备（课前收集稻杆、麦杆等材料。．也可以找到类似材料代替稻杆草叶材料（废 旧毛线、纸绳、包装绳、甚至用旧报纸搓成或卷成的绳子）。
二、欣赏导入
1．欣赏湘西少数民族孩子用布制作的捆扎玩具，用树叶绘成故事书，用花瓣穿的项链，用树叶编的小虫子，用草梗编的筐用稻草编制的稻草人。
2．认识材料的原始美、淳朴美、自然美。板书：随意自在 ；造型简洁、夸张、概括。
三、发现问题
1．提出尝试作业要求：运用带来的材料在 5 分钟内编织任意形。（学生分组尝试制作）
2．师生共同发现尝试作业中的问题
①材料的选择（材料选择不合理，看上去比较粗糙，材料浪费大）。
②结绳（打结处较多，草头没藏好）。
③编织方法（较单一，基本上是平面的）。
④形体结构（松散，不牢固）将存在问题的学生作业拿到实物投影仪上讲评
四、方法指导
1．理料——将所备草料略加理顺分类。
2．设计图——请几个学生在黑板上任意画一个简笔小动物或小人物。
3．简化造型——教师将设计图进行简化，防止学生的思路向“栩栩如生”上诱导。
4．用料分析 5．画出预想效果图
6．教师示范，分编或分捆各部分，再进行组合。．修剪整体外形，添加材料，整理完成。（强调整体美观，制作细节精致而生动）
五、作品欣赏 师生共同分析作品分别是用哪些材料、哪种制作方法完成。
1．分析作品《狮子》 ：一大堆草做身体、一小撮草做尾、粗树枝做腿起支撑作用，狮子 的头部、脚掌、尾巴、鼻子采用了编织的方法，其余五官用果实点缀
2．分析作品《狗》 ：狗的嘴采用编织方法，身体和四肢用捆扎方法。
六、学生创作 作业要求：探索多种材料，综合运用编织、捆扎等方法制作一件有创意的作品。
七、作业评价
1．评价要点：
①构思大胆，巧用材料。
②特征突出。③形体稳固。④方法多样。
2．推荐学生课余关注乡村文化与艺术：如农民画、剪纸、布贴画、泥塑、糖人等。
第 9 课 生命的甘露
教学目标
1、能使用水彩画的工具，利用特殊材料产生有趣的画面效果，描绘雨、雪情景。
2、看懂招贴画，分析了解招贴画设计的基本要素及其创作手法，进行简单的节水、爱水、保护水资源的招贴画创作。
3、明白水对人类生活的重要性，进行保护水资源、节约用水的教育，培养学生关心社会问 题和热爱祖国的情怀。
教学重点：
1、明白水对人类生活的重要性。
2、看懂招贴画，分析了解招贴画设计的基本要素及其创作手法，进行简单的节水、爱水、保护水资源的招贴画创作。
教学难点： 分析了解招贴画设计的基本要素及其创作手法，进行简单的节水、爱水、保护水资源的招贴 画创作。
教学课时：1 课时
教学过程
一、激趣引入。
（1）板画象形文字“水”，猜是什么字？为什么？
（2）引入新课。
二、艺术作品的欣赏。
1、展示各种关于水的艺术作品学生欣赏的同时发表自己的见 22 解。小组讨论：水与人类有着怎样的关系？、2、欣赏冰、雪、雨、雾、云的图画，3、猜猜画家们怎样表现出这些独特的风景的。
三、学习技法、练习创作。
1、自学教材中的三种肌理的技法，探究原理。蜡笔法、撒盐法、滴水法
2、根据自己准备的选题，尝试绘画。
四、深入探究
1、欣赏图片，说出自己的感受。节水保护水资源迫在眉睫
2、由水资源缺少的图片引入招贴画的欣赏。什么是招贴画？要素有什么？ 广告语：简单明了、意义贴切 图形：色彩对比强烈、主题突出。
3、制作步骤： 构思：确定主题与广告语。绘制样稿：铅笔勾勒 装饰完成：上色、修饰。
4、设计一幅保护水资源的招贴画。
4、作品展示，学生自评互评。
四、小结，拓展。与同学一起展开调查，收集资料，了解有哪些人为原因造成水资源的短缺，我们有什么办法 来改变现状？
第 10 课 艰苦岁月
教学目标
1、了解美术与情感，美术与时代，美术与历史等方面的关系，从而更深刻 地理解美术的社会功能。
2、用美术语言描述美术作品。
3、民族自豪感和热爱祖国的情感。教学重点：革命历史题材美术作品内容与形式分析。教学难点：学会分析美术作品的内容和形式及人文内涵。
教学准备：电脑课件、教学用时：40 分钟
教学流程：
一、情景导入
1）出示三幅巨大的汉白玉浮雕《虎门销烟》 《抗日游击战》 《胜利渡长江解 放中国》。问： “你能说出这几幅雕塑各自表现什么历史事件？”教师简要讲述，带动学生 对历史革命的红色情绪，引入新课《红色记忆》。
二、深入理解
1）放映《开国大典》视频，引导学生产生情感共鸣，再放映历史照片中的 《开国大典》，影视剧中的《开国大典》，最后引入董希文创作的油画作品《开国 大典》。
2）举例分析《开国大典》，教师引导学生用美术语言分析作品。构图上：
（1）左实右虚
（2）主体人物突出 色彩上：西方油画和中国传统工笔重彩结合（3）具有中华民族特色绘画
（4）引导学生自主尝试从色彩，构图等方面去欣赏《启航》、《占领总统府》（5）将三幅作品结合，提问这三幅画的视觉中心在哪里？画家为何这么处 理？引导学生思考整理革命历史题材美术作品的基本创作内容，创作手法，并强 调作品中要突出重点，强化视觉中心。
三、分析讨论，层层深入
1）放映《太行山铁壁》 《狼牙山五壮士》问：画家采用了什么样构图？画面 产生什么气氛？对人塑造又产生哪些影响？
2）放映《支柱》 《艰苦岁月》问艺术家为何会选择这样的场景表现战争，你 可体会艺术家的独具匠心的创作么？（引导学生从作品的构图、情感、题材去分析作品。）
四、欣赏评述 通过《母亲》和《血衣》让学生进一步掌握综合评述的方法。
第 11 课 劳动最光荣
教学目标 ：
1.通过本课的学习，使学生感受人物在劳动中的动态美，激发热爱劳动的情感。
2.了解劳动时的动态规律，初步学习画人物动态的方法。3.在创作中进一步提高学生的观察、表现能力。
教学重点：学习人物动态的画法。教学难点：劳动场景的美感表现。
教学准备：电脑课件、25 教学流程：
一、音乐导入，回忆交流
1、播放《劳动最光荣》的音乐，展示各行各业人们辛勤工作的画面。启发学生：
(1)你们平时都参加过哪些劳动？需要使用哪些工具? 当时的心情怎样？
(2)学生回忆并交流。
2、人类社会的进步离不开劳动人民辛勤劳作，大家通过劳动创造出举世的物质文明和 精神文明，劳动是最为光荣。出示课题《劳动最光荣》。
二、欣赏感受，研究体验
1、欣赏作品《夯歌》。师生讨论：
（1）作品中的人物在干什么？
（2）画中人物的具有怎样的心情？你从哪些方面看出来的？
（3）整张画给你怎样的感受？
2、教师小结：在劳动时常常产生最典型和最美丽的动作瞬间。许多画家就是捕捉那最 美的片刻，创作出了充满劳动激情和快乐的绘画作品，让人感受到劳动时有规律、有节奏的 动态美。
3、研究体验。
（1）动作模拟。请部分同学模拟《夯歌》作品中人物动作。其他同学观察分析身体各部 位的变化，寻找规律。头部仰府如何变化？身体摆动如何变化？手臂起伏如何变化？ 教师结合图片以及学生表 演，用简笔画画出人的基本动态，把握动态线。
（2）尝试练习。小组内同学表演一个动作，其他同学观察并用动态线表现人物动作。比 如一个小组的活动：一个学生来模仿平时拖地板的动作。观察：这位同学在拖地板的时候，他的身体有哪些变化？ 头怎样变化？（看地下了。）身体怎样变化？（有点弯曲。）手怎样变化？（一个上一个下。）脚如何变化？（前后分开了。）小组成员用简笔画画出人的基本动态，把握动态线。
（3）交流作品：生活中我们还可以画哪些动作？身体各个部分又是怎么样的呢？ 教师小结：任何动态都有他的动态特点，头、躯干和四肢之间相互配合，发生位置关系。人 在活动时都有身体的活动趋向，从而身体产生了不同趋向的线，这就是动态线。绘画时抓住 表现出动态趋向的动态线，就很容易表达动态。
三、尝试练习
（1）作业要求：用记号笔尝试描绘单个人物劳动的动态。
（2）提出建议：人体活动时肩胛线和骨盆线倾斜呈相反状，可以参考书中的动态线范例。
四、作品交流。展示学生作品，师生共同评价。
第 11 课 劳动最光荣（活动二）
教学目标：
1.通过本课的学习，使学生感受人物在劳动中的动态美，激发热 27 爱劳动的情 感。
2.进一步了解劳动时的动态规律，学习画人物动态组合的方法。
3.在创作中进一步提高学生的观察、表现能力。教学重点：学习人物动态的画法。
教学难点：人物动态组合的画法。
教学准备：电脑课件
教学流程：
一、表扬作品，点明题意 师生共同点评上节课学生作品。今天我们就继续来学习《我们爱劳动》（欣赏名作，感受场景中的劳动）
1．用录音机播放大师作品《拾穗者》 劳动源自于生活，在 18 世纪的法国就有一个叫米勒的画家非常喜欢画劳动题材 的作品，出示作品《拾穗者》。
（1）这是一个怎样的季节？什么时候的场景？
（2）画中人物在干嘛？你从从那些地方看出来的？
（3）周围的环境告诉我们什么？
2．用课件播放大师作品《夯歌》 你从作品中感受到怎样的氛围？说说你的感受。教师帮助解读作品，表现了改革开放初期人民挖完路夯平的画面，表现出了 当时人民生活水平提高了，心理非常高兴的场景。教师小结：通过欣赏大师们的作品，我们发现可以通过表现人物的动态、表 情以及周围的场景渲染，可以表现劳动中人物的情感以及画家的思想。
二、同龄作品欣赏 我们一起来看看别人小朋友的画，他们是怎 么来表现劳动场景的呢？
（1）作品是抓住劳动中哪些最典型的动作和环境来表现主题的？
（2）作品采用了什么表现方法？
（3）你认为这些作品哪些地方处理得特别好？ 教师小结：看了这么多其他同学的作品，他们把人物画有趣了，画生动了，关键在于抓住人物的典型动作，并充分利用环境烘托人物。
三、学生作业
1.在上节课的基础上，给自己画的人物添加一个动人的背景，还可以多添加 几个人物。
2.也可以重新创作，通过色彩、场景、人物 动态表现一个劳动场面。
四、作业展示 展现优秀的作业，说说我画得最棒的地方。
第 12 课 废物利用
教学目标
1、能初步了解美术发展的趋势及美感的多样性。
2、对比欣赏多种不同材质制作的凤凰，感受不同的质感与美感。
3、增强环保意识及对自然的关爱、对社会的责任感。
教学重点：了解美术发展的趋势及美感的多样性。
教学难点：对比欣赏多种不同材质制作的凤凰，感受不同的质感与美感。
教学准备：电脑课件、教学用时：40 分钟
教学流程：
一、谈话引入，欣赏感受 谈话引入，欣赏徐冰的《凤凰》作品。
1、同学们了解凤凰吗？你们心目中的凤凰是什么样的？教师简要介绍凤凰： 凤凰是中国古代传说中的百鸟之王，和龙一样是汉族的民族图腾，是人们心目中 的吉祥之鸟，常用来象征祥瑞。在神话传说中，凤凰每次死后，周身会燃起大火，然后其在烈火中获得重生，称之为“凤凰涅盘”，如此周而复始，凤凰获得了永 生。
2、今天，老师要为大家介绍一件很特别的《凤凰》作品，请同学们边欣赏 边思考：这件作品给你什么样的感受？作品欣赏的过程中你有哪些疑问呢？
3、学生欣赏、交流并发表自己的见解。老师将学生的疑问归纳成几个问题，如艺术家为什么要用建筑废弃物做材料？这些材料是怎样拼合在一起的？艺术 家要表达的意义是什么？
二、分析讨论，感悟认知
1、在解答同学们的问题之前，我们先来了解《凤凰》作品背后的故事。教 师讲述作品的制作背景及制作过程。
2、接下来我们欣赏作品的几个局部，（教师出示凤凰的头颈、翅膀及尾巴三 个部分的放大图片）请同学们欣赏边思考：凤凰的这些部位分别用了哪些工地废 弃物作为材料？这些废弃物的材质、形状、颜色与制作的这只凤凰身体部位有什 么联系？能够让我们产生 哪些联想？
3、师生交流后小结： 《凤凰》制作的材料全部是施工现场的建筑废弃物及工 人的生产、生活用具废弃物。其最引人注目的是对废弃物材料的巧妙联想与组合： 铁锹拼接而成的“羽毛”、红色安全帽构成的“凤冠”、建筑钢条及围栏布拼接的 “凤尾”等。
三、欣赏交流，深化认识
1、教师出示教材中彩绘木雕、铜鎏金材料制作的《凤凰》，组织学生欣赏、思考：两件《凤凰》作品分别有什么用途?材质有何不同？给人怎样的感受？师 生交流后小结。
2、出示一组综合材料造型的作品，学生欣赏，体会不同材质在作品中的作 用。
四、课堂小结，学习延伸
1、课堂小结。
2、提出下节课的学习内容，提示学生做好学习准备。
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