《雕塑之美》教案[优秀范文5篇]

第一篇：《雕塑之美》教案

《雕塑之美》教案

教学目标：

1、了解现代雕塑的相关知识(即材质、表现手法的创新)，提高对现代雕塑的欣赏能力。

2、对本地区现代雕塑进行调查，能用相应的知识进行简单评价。

3、感受多元的现代雕塑表现的多样性和材料上的多样性。体验雕塑与环境、与人的精神世界的关系，提高审美能力。

教学重难点：

重点：能利用相关知识，结合自己的语言表述对现代雕塑的感受。难点：理解不同材质不同表现手法的雕塑。

教学过程：

一、导入：

同学们在课前搜集到哪些雕塑呢？这么多啊！谈谈自己带来的雕塑。

看来我们生活中的雕塑还真不少呢~你为什么称它们为“雕塑”呢？老师也搜集了一些材料，我们一起从中找到答案吧~课件出示雕、塑。

二、新授：

1、初识雕塑

为什么叫石雕、面塑？你能模仿一下制作时的动作吗？(体会材质不同，手法不同)。现在你能不能告诉大家什么是雕塑？（雕塑是雕和塑的合称，它是以雕、刻、塑、镂、琢、凿、铸为手段，以金玉石土等为材料，制作出具有实在体积的艺术形象。从制作技法来区分，可分为对于硬材料的“雕”和对于软材料的“塑”两大类。）

同学们真聪明，都能自己诠释雕塑的定义了。那你知道雕塑可以分为哪几种吗？

雕塑的种类（出示课件 蒙山寿星 凤凰雕塑）这2种雕塑形式有什么区别？（多角度展示两个雕塑作品）浮雕；圆雕。

2、体会雕塑之美（材质、形态、环境、精神）

雕塑美吗？美在哪里呢？（实物、图片欣赏：体会材质美，形态美，环境美，精神美。）（1）通过触摸真实的雕塑感受材料的材质特点。（2）摸摸自己的雕塑告诉同学你的感受。生：互相观赏、触摸

（3）课件出示多种材料制作的雕塑，让学生用最快的速度说出来。各种材质都带给我们不同的美感。雕塑和其他艺术最大的不同在哪里呢？

3、总结欣赏方法（观察、了解、评述）

刚才我们欣赏了雕塑的材质美，形态美，环境美，精神美。大家回忆一下刚才是怎样欣赏这些雕塑呢？

4、你觉得你搜集到的雕塑美不美？美在哪里呢？

三、作业：

搜集课本上雕塑的有关资料，下节课交流中古今中外雕塑的不同。

第二篇：《桥之美》优秀教案

一、把握大纲说教材

（一）教材的地位作用

初中语文八年级上册第三单元的课文均与建筑园林、名胜古迹有关，旨在使学生通过学习这些展示人民大众创造性智慧，包涵着丰富文化内涵的课文，掌握说明文和小品文的相关知识，开阔眼界，提高审美情趣、思维品质和文化品位，激发他们对祖国文化的自豪感。

《桥之美》为自读课文，位于讲读课文《中国石拱桥》之后。两篇课文同是写桥，但《中国石拱桥》的作者茅以升是桥梁专家，而《桥之美》的作者吴冠中是画家。他们分别从科学的角度和艺术的角度来写桥。《中国石拱桥》已使学生初步了解了桥的历史、形式、结构等知识，本文则重在引导他们以新的审美视角来品味欣赏文中的桥之美。

（二）教材内容的理解

《桥之美》是一篇美学小品，语言具有强烈的画面感与抒情般的感染力。吴冠中先生将桥置于一个个构图框中，发掘出桥在不同环境中所产生的不同美学效果，给人一种新的审美视角。

课文由桥的诗境美引出桥在绘画上的形式美，再将桥自身的结构美与它的构图美作对比，肯定强调了桥之美美在构图，美在它在不同环境中的多种多样的美学作用。接着以诗意的语言具体描绘了不同的桥与自然环境、社会环境和谐优美地融合的几幅画面。得出结论：“凡是起到构成及联系作用的形象，其实也就具备了桥之美！”

（三）学生情况的分析

当今的初中生视野开阔，思维活跃，个性鲜明，但是，大量的信息使他们在接收时大块朵颐多过细品慢赏，常常忽视周围事物的美，对传统文化的体会也不深。

教学时要结合教材，引导学生用新的审美视角去发掘美、品味美，开阔眼界，提高文化品位。

（四）教学目标的设定

美国教育学家布卢姆将教学目标分为认知目标，技能目标和情感目标三大类，根据大纲要求和本单元要求，结合教材依据本年级学生的特点，制定以下教学目标：

1、知识目标

（1）把握课文内容——桥之“美”美在哪

（2）形象优美的语言

2、能力目标

学习一种新的审美视角：

3、情感目标

关注生活，关注自然，做生活的有心人。

（五）教学重难点的确定

根据上述的分析，我确定本文的教学重点是：

一、学习一种新的审美视角，二、品味形象优美的语言。其中第一点同时也是教学的难点。

（六）教学课时的安排：一课时

说明：本文是第三单元的第二篇课文，为自读篇目。

二、促进发展说教法

要把课改真正地落到实处，在教学过程中必须坚持三个原则：

一、教，就是和学生一起学，重视学情的调查和学法的研究，教学相长；

二、强调学生的主动性，真正地把课堂交给学生，学生主动学习，主动品味感悟，主动获取知识，教师的任务是创造与课文相适应的课堂氛围，并相机给与指导和启发。

三、教师不要将自己对作品的理解强加于学生。

因此我确定教学方法如下：

1、比较阅读法

《桥之美》位于《中国石拱桥》之后，两篇文章作者的身份不同，写作的角度也不同，通过比较既可以复习上一篇课文又可以自然导入本文，大致把握本文的主要内容，使学生在初读课文时即能有意识地去感知科普说明文与美学小品语言的区别，并启发学生从不同的角度看问题，所以我采用比较阅读法来导入课文，具体做法如下：

（1）比较两文作者的不同身份及由此产生的不同的写作角度。

（2）抓住本文中心句比较两文内容上的不同。

（3）比较两文的语言。

2、语境解读法

《桥之美》的语言画面感很强，修辞灵活，具有抒情般的感染力，是本文学习的重难点。因此在具体赏析课文时我选择采用语境解读法，使学生结合语境，由粗到精，由此及彼，反复诵读，整体把握，最终使学生既欣赏了桥之美又学习了语言之美。具体操作如下：

（1）在比较阅读基础上抓住文眼来析读

文章的开篇部分往往有最简练的文字作文眼来统摄全篇或交代线索以贯穿全文。本文题目中的“美”即为文眼，析读时引导学生顺着“美”字将文中画面一幅幅铺展开来。

（2）诵读、赏析、品味、想象。

（3）、通过替换、删除描写的词语、或更改修辞方法，细加推敲品读，进一步把握文中语言的魅力

3、分组讨论法

三、提高能力说学法

“最好的知识是方法的知识。”（笛卡尔）

为了提高学生欣赏品味语言的能力，在教读过程中，注重指导学生赏析的几种方法：

1、联系：将词放在句中品，将句放在文中悟。

2、替换：（1）比较替换字词的不同效果

（2）抓住文中修辞，比较更换修辞或不用修辞的不同效果；

3、转化：将文字与画面或音乐结合，多角度品味。

5、讨论：互相启发。

四、优化组合说程序

在实际教学过程中，应追求师生良性互动,充分体现学生的主体地位。充分备好课但不事先设定所谓的严格的教学步骤，而是把课堂教给学生，教师要因势利导，艺术地驾驭课堂，良好地把握以下教学节奏：

比较阅读

语境解读

讨论品评

迁移拓展

具体做法如下：

一、导课：

1、多媒体展示多幅桥的优美画面，创设情境，渲染气氛。

2、复习《中国石拱桥》，出示结构示意图，引起学生对比讨论。

3、出示《桥之美》中心句。

二、解读

1、抓住本文文眼及中心句“桥在不同的环境中的多种多样的形式作用”，讨论：不同的桥是怎样与不同的环境在相互联系对比协调中体现美感的。

2、展示板书。

桥之美

小桥

流水、人家

乌镇石桥

密密的苇丛

江南石桥

细柳拂丝

长桥卧龙

湖水苍茫

风雨桥

飞泉瀑布

画中桥

街头市集

桥

环境

3、读、赏第四、五两段，品味语言的魅力，同时展示画面。

4、展示音画课件，诵读课文第四、五两段。

三、迁移拓展

（1）谈谈阅读本文的启示。

（2）教师总结：生活中不缺少美，而是缺少发现。本文为我们提供了一个新的视角，即：从事物之间的联系中寻求美或新的发现，不仅寻求美如此，做其它事也是如此。

作业的精心设计

选题完成作业，要求A与B型的作业各选一题完成：

A:、1、收集一些有意思的桥名的由来，如西湖的断桥名因何起。

2、收集有关桥的诗歌、对联、谜语、俗语、谚语成语等。

3、收集有关桥的故事与传说，如三国故事中的当阳桥。

B、1、仔细观察一座桥，从桥与不同环境的联系中发观美，完成一篇作文

2、许多事物都可以从它与周围事物的关系中得到新的发现，请就此完成一篇作文

第三篇：第17课《雕塑之美》

《雕塑之美》

教学目标

1、认知目标：了解雕塑艺术形式，使学生对雕塑艺术的语言、特点、材料等有个基本的了解，初步了解雕塑的审美特点，认识、发现、感受雕塑的美感及对人类生活所起到的重要作用。

2、能力目标：学会欣赏雕塑作品，掌握分析、鉴赏雕塑作品的方法，运用语言评述作品并表达出自己的感受。

3、情感目标：感受雕塑的美，了解自己民族文化的博大精深，树立民族自豪感，尊重世界多元文化，增强学生对身边艺术的审美意识。

教学重点 感受雕塑的美感

教学难点

了解不同时期中外雕塑作品的艺术特点

教学过程

一、认识雕塑：

1、师：老师放短片：石刻和泥塑的制作过程，请学生仔细观看，猜猜他们在干什么？用的是什么材料？

2、通过教材看看书上是怎么说的?师生共同看书生：说

【设计意图】激发学生的兴趣，让学生初步认识雕塑。

3、出示课题

二、了解雕塑：

1、分类：

1）师：出示两件关于“马”的雕塑作品，请学生从不同的角度比较、观察它们的视觉效果有何不同？生：比较、观察、感受、发表感想

2）师总结圆雕与浮雕区别。

3）分析学生自带的和书中的雕塑属于哪种雕塑。

【设计意图】创设真实的空间，让学生在看、比的过程中运用所学的知识进行判断、分析，了解雕塑的形式并从中感受雕塑的立体感和空间感。

2、材料： 1）通过触摸真实的雕塑感受材料的材质特点。

2）课件出示多种材料制作的雕塑，让学生用最快的速度说出来。

【设计意图】从身边的雕塑入手，结合课件，使学生在触摸、比较中了解雕塑作品的材料的多样性。

3、作用

1）学生观看生活照片。

2）课件出示家乡的雕塑，师生共同欣赏 师适当解说

【设计意图】围绕学生熟悉的雕塑展开，让学生了解雕塑在人们生活及生存的环境中所起到的重要作用，增强学生对家乡的热爱之情。

三、欣赏雕塑，了解欣赏的方法

1、课件出示：《卢舍那佛》《人首翼牛》《和平》《蒸蒸日上》《女人座像》《红蓝黑》

让学生猜一猜：哪些雕塑是古代的？哪些是现代的？

学生说，师总结

【设计意图】区分古代和现代作品，以便帮助学生了解不同时期雕塑作品）

2、赏析《人首翼牛》

1）学生初步观察作品

2）教师简介《人首翼牛》

3）师生共同总结欣赏的方法。

3、赏析《卢舍那佛》

1）组内根据同学课前收集的资料讨论、交流。时间2分钟

2）汇报

3）拓展古代雕塑。生：根据收集的资料进行补充（课件补充）

【设计意图】通过中西古代雕塑的对比让学生了解到不同的艺术风格，提高学生的审美能力，增强民族自豪感。

4、课件出示：《和平少女》《蒸蒸日上》《女人座像》《红蓝黑》

1）教师课件出示问题：对比古代与现代雕塑作品，在造型、材质、放置的地点有何不同？

2）打开教材分组欣赏、讨论（每组都有一个欣赏提示，由组长带领同学进行分析）

3）汇报

【设计意图】通过古代与现代雕塑的对比让学生了解现代雕塑的艺术风格）

四、体味雕塑：

1、课件：希腊奥运会开幕式的一段表演，巧妙地让真人装扮成雕塑的样子，让我们联想到古希腊的雕塑艺术，艺术与体育的完美碰撞带给我们的是视觉的享受和心灵的震撼。

2、让学生模仿真人雕塑并出示模仿规则。

3、学生模仿，教师拍照。

【设计意图】让学生切身体验雕塑的美感，在模仿中体会学习的快乐）

五、课后延伸：

1、课件出示文艺复兴时期的米开朗基罗、罗丹艺术大师的照片及代表作

2、课件欣赏古今中外优秀的雕塑作品

3、教师小结：在生活中如学校、社区上学的路上一定还有很多雕塑艺术品，希望同学们能把它进行拍照或写生和同学交流欣赏，相信你一定会有许多新的感触，美就在我们身边，让我们一起发现它、关注它吧！

第四篇：五年级美术下册 雕塑之美1教案 人美版专题

雕塑之美

教材分析：

本课教学内容，属于“欣赏评述”学习领域的内容，通过本课学习，学生能够认识古今中外杰出的雕塑艺术作品，对雕塑这一艺术形式有所了解，初步学习欣赏、分析雕塑作品的基本方法。通过对作品的欣赏、分析、研究和对比等教学活动，激发学生参与欣赏评述雕塑作品活动的兴趣，提高审美能力，培养创新意识。教学内容与目标

认知：初步了解雕塑艺术的语言、特点、分类和材料等，了解雕塑的审美特点

情意：初步学习分析和鉴赏雕塑作品的基本方法，能用历史的、艺术的眼光去看待各具美感的雕塑艺术。

能力：通过对中外不同风格的雕塑作品的欣赏，提高美术鉴赏力，加深对雕塑艺术的理解。教学重点与难点：

重点：分析雕塑作品的艺术成就

难点：了解不同时期中外雕塑作品的艺术特点 学习材料：

图片、雕塑作品、课件 教学过程：

一、认识雕塑：

1.师：老师放短片：石刻和泥塑的制作过程，请学生仔细观看，猜猜他们在干什么？用的是什么材料？生：观看

师：让学生用自己的话简单的说说什么是雕塑。

2.通过教材第32页，看看书上是怎么说的?师生共同看书生：说（意图：激发学生的兴趣，让学生初步认识雕塑）3.出示课题

二、了解雕塑： 1.分类：

1）师：出示两件关于“马”的雕塑作品，请学生从不同的角度比较、观察它们的视觉效果有何不同？生：比较、观察、感受、发表感想 2）师总结圆雕与浮雕区别。

3）分析学生自带的和书中的雕塑属于哪种雕塑。生：互相、观赏

（意图：创设真实的空间，让学生在看、比的过程中运用所学的知识进行判断、分析，了解雕塑的 1

形式并从中感受雕塑的立体感和空间感）2.材料：

1）通过触摸真实的雕塑感受材料的材质特点。

2）课件出示多种材料制作的雕塑，让学生用最快的速度说出来。

（意图：从身边的雕塑入手，结合课件，使学生在触摸、比较中了解雕塑作品的材料的多样性）3.作用

1）学生观看生活照片。

2）课件出示家乡的雕塑，师生共同欣赏 师适当解说 a.老虎滩公园雕塑 b.海之韵广场雕塑 c.星海广场雕塑

（意图：围绕学生熟悉的雕塑展开，让学生了解雕塑在人们生活及生存的环境中所起到的重要作用，增强学生对家乡的热爱之情）

三、欣赏雕塑，了解欣赏的方法

1.课件出示：《卢舍那佛》《人首翼牛》《和平》《蒸蒸日上》《女人座像》《红蓝黑》让学生猜一猜：哪些雕塑是古代的？哪些是现代的？ 学生说，师总结

（意图：区分古代和现代作品，以便帮助学生了解不同时期雕塑作品）2.赏析《人首翼牛》 1）学生初步观察作品 2）教师简介《人首翼牛》 3）师生共同总结欣赏的方法。生：谈论回答。

教师板书：作品时代、观察作品、对作品的评价、个人感受„„（意图：让学生了解欣赏雕塑的基本方法）3.赏析《卢舍那佛》

1）组内根据同学课前收集的资料讨论、交流。（2分钟）2）汇报

3）拓展古代雕塑。生：根据收集的资料进行补充（课件补充）

(意图：通过中西古代雕塑的对比让学生了解到不同的艺术风格，提高学生的审美能力，增强民族自豪感)4.课件出示：《和平少女》《蒸蒸日上》《女人座像》《红蓝黑》

1）教师课件出示问题：对比古代与现代雕塑作品，在造型、材质、放置的地点有何不同？ 2）打开教材分组欣赏、讨论（每组都有一个欣赏提示，由组长带领同学进行分析）

3）汇报

（意图：通过古代与现代雕塑的对比让学生了解现代雕塑的艺术风格）

四、体味雕塑：

1）课件：希腊奥运会开幕式的一段表演，巧妙地让真人装扮成雕塑的样子，让我们联想到古希腊的雕塑艺术，艺术与体育的完美碰撞带给我们的是视觉的享受和心灵的震撼。2）让学生模仿真人雕塑并出示模仿规则。3）学生模仿，教师拍照。

（意图：让学生切身体验雕塑的美感，在模仿中体会学习的快乐）

五、延伸：

1）课件出示文艺复兴时期的米开朗基罗、罗丹艺术大师的照片及代表作 2）课件欣赏古今中外优秀的雕塑作品

六、结束语：

在生活中如学校、社区上学的路上一定还有很多雕塑艺术品，希望同学们能把它进行拍照或写生和同学交流欣赏，相信你一定会有许多新的感触，美就在我们身边，让我们一起发现它、关注它吧！

第五篇：雕塑教案

雕塑选修教案

主讲：张 涛

艺术学院美术系艺术设计教研室

2011年春季期

雕塑选修教案

教学大纲：名称、编写者：

《雕塑》课程教学大纲 湖北民族学院艺术设计教研室 教材：名称、编著者、出版时间、出版社：

《雕塑》 陈刚 编著2008年3月 第二次印刷 西南师大出版社 教学目的要求：

通过雕塑课程的教学，使学生达到一下目的：

1、了解雕塑的概念、发展史与表现形式。

2、掌握三维空间造型能力和雕塑基本技法的应用。

3、熟悉雕塑的创作过程。

提高教学质量、培养学生创新精神和实践能力的主要措施：

1、本课程属专业技法课以实践为主、讲授为辅，讲授、示范、课堂辅导、讨论相结合的课堂教学，课外以学生自学为主，注重对学生兴趣、自学能力和创造性思维的培养。

2、主要教学采用多媒体课件教学、幻灯、示范相结合的方式。

3、题式教学，作品组织专业习作展览。教学方法与教学手段：

教学方法：课内讲授法、图片资料展示法、提问法、讨论法、案例比较法； 教学手段：多媒体教学，实物展示、网络辅助、演示示范、教学实验。教学重点：

雕塑概述，雕塑的制作过程。教学难点：

雕塑的造型。课内学时：36学时 讲授内容：

第一章 雕塑概述

一、泥塑的主要的理论

1、泥塑的工具与材料 泥塑工具的好坏可以说是直接影响泥塑的关键问题之一。这里着重讲角色泥塑所用的工具，因为我们学习泥塑的主要目的是学习动画角色的造型。①工作室：湖北民族学院艺术学院陶艺工作室。②工具：

a、木槌、木棒：这两件工具是在泥塑造型第一步上大泥时使用。特别是在尺寸较大的泥塑塑造过程中使用较多。木槌是用来拍实泥块的，使用的同时，它还可以利用木棒的平面在拍泥塑造型大形时，拍打出大形体块、面向和基本形体结构。这些工具的尺寸可大可小，主要是根据泥塑的尺寸而定。木棒的四个面中，可以把其中两个面加工平滑，另外两面保持粗糙，以便根据不同的表面需要而做出多种表面肌理效果。

b、泥塑刀：泥塑刀多种多样，材质也各不相同。它们主要有：木质和金属，也有用合成塑做到，木质泥塑刀使用和方便携带、手感好，不易沾泥，可塑造多种多样表现效果；且木质刀压过的泥塑表面具有弹性，不死、不腻。木质刀一般选用木质细腻、材质坚硬，具有韧性的木材制作，常见的有黄杨木和竹刀。金属刀常见的有不锈钢刀和铜刀。泥塑刀类别主要分：大号刀、中号刀、小号刀、刮泥刀、柳叶刀、圆头尖刀等。

c、泥塑转台：泥塑转台包括三部分：泥塑架、平面压力轴承和台面。③材料：

a、主料：泥塑最常用且最廉价的主材是泥。它具有可塑性强，改动方便，保存难度小，温度适应范围大等优点。从小泥塑稿子到大型雕塑，都是用泥塑造原型。但不是所有的泥都适合做泥塑。它必须黏性强、质地细的泥土。目前我国常用的你有：黄泥土、青灰土、红色泥、陶土等。

b、辅材：泥塑辅材较多，它们主要都是用来加强泥塑的强度，这些材料有木质（木方、木块、木板等）、金属（钢筋、角铁、铁丝等）、综合材料（棕绳、棕丝、塑料薄等）等。

2、角色泥塑内部骨架：

a、角色头像泥塑架子：角色头像泥塑架子有两种：一种是60cm左右的木方棒做芯棒，下端用短方木块在台面中心位置卡死钉牢即可。另一种是用角铁或水管做约60cm左右长的芯棒，下端焊成”十”字架形，角铁连接，并钻孔。以便用铁钉在台面的中心固定位置。

b、角色全身人体泥塑架子：由于角色全身造型的动态更为复杂，所以一根直的芯棒已经无法扎出动态复杂的形体了。角色人体架子根据其角色设计稿决定其尺寸（一般不小于20cm，不大于50cm）。

人体架子由三部分组成：底部T形结构主要起巩固连接作用；中部是支撑部位，主要从泥塑的背部插入起到承重作用；上不是“”形部分，这部分的两端有孔，前端的可以插入三组铁丝，分别作为头、手、腿的内骨架造型；下部孔与中部孔连接，可调整泥塑的高度。

3、泥塑应注意的问题

a、泥塑的观察方法:泥塑观察方法不同于绘画固定视点，泥塑观察应多角度观察，由大到小，制作过程中应多转动泥塑转台。切忌一个角度长时间不变。

b、泥塑重心的把握：泥塑重心是泥塑制作过程中重中之重，一定要把握好重心，尤其是内部架子的重心，否则可能在制作过程中发生坍塌。

c、泥塑形体的把握及其塑造：泥塑制作过程中要对造型形体做到充分的把握，并在塑造过程中力求体量感的表现。

第二章 雕塑的制作

一、准备材料

1、制作泥塑架子：按照角色设计稿造型、动态制作泥塑架子。主要动态和空间形体的扭转。

2、泥巴：我院泥塑课程所使用的泥巴为陶泥，需同学砸碎后浸泡一段时间，然后揉泥，至软硬适中，即不易沾手，又易于捏塑。

3、泥塑工具：木棒、中号泥塑刀、小号泥塑刀、刮泥刀、铁丝、塑料薄膜等。

二、制作泥稿

1、搭泥塑架子：按照角色设计稿造型、动态制作泥塑架子。主要动态和空间形体的扭转。

2、上大泥：上大泥首先要求在相应的位置加一定体量的泥，把它用大木棒拍紧密，做出各部分的基本形，如头的卵形、颈的柱形、肩的方形、胸的倒梯形、梯形的盆骨、四肢的柱形、基座的方体或其他形体。然后以基座台边的一边为基准面，确定基座的正面，塑出胸体的正面、头部的正面，并塑出或标出它们各自的长、宽、高尺寸以及相互间的比例。再根据动态需要，做出头、胸、盆骨的仰俯、偏倒、扭转关系。同时还应该注意整个泥塑的重心问题。

重点注意头、胸、盆的三大关系。一般来说盆腔的正面动态由腿决定，重心在哪一条腿，则哪一边髂脊高，盆腔向放松腿倾斜。而胸腔一般与盆腔运动关系相反，胸、盆腔侧面动态由脊柱的基本形决定。一般来说胸腔为上仰，盆腔成下俯，头的关系由角色设计稿的形象设计决定。正面解决各部的偏倒关系，侧面解决各部的仰俯关系。另外再加上各部旋转关系。

整个泥塑拍紧压实后，再严格地检查耻骨、大转子、膝、踝关节、臀线、髂脊、胸角、颈窝、头顶的尺寸是否准确，再检查盆骨、肩、胸廓宽是否准确，并进行反复核对。应向设计稿设计尺寸靠近。最后强调基本型，头型、脸型、颈的长短粗细，胸的长宽厚薄，盆骨的大小与形状等等。

做完这些工作后还要检查有无掉泥、垮泥等现象；检查有无露架现象。如有则要及时采取措施；如没有问题，用棕绳把泥稿缠绕一次，加强内部结构，以便深入。

3、塑大形：塑大形应先检查尺寸，看是否有不准确的地方，然后及时调整。这种调整往往要“牵一发而动全身”，一个尺寸错了，很多尺寸都应相应变动，往往要调整动态和重心。用线锥反复校队泥塑的重心，当明确对象的重心后，其他的形体一定要与这一重心和动态相协调、符合。重心脚在受力情况下，从正面通常向外弯；从侧面看则向后弯。这一阶段要求学生一要多观察、多思考、多理解、而少多手，看准再动手；二要用变化、发展、运动的观点来观察和塑造对象；三是要时时强调基本型。在头脑中明确基本型的概念，才能有步骤地深入。基本型是指形体的主要骨点所概括出的几何形体。这些几何形体把运动和变化中的形体静止和固定下来了。也唯有这些固定和静止下来的几何形体，才能让泥塑得以深入塑造和表现。

为调整泥塑动态基本型和体量关系，就需要把手的骨架动态弯好，加上大泥，并塑出基本型。然后是进一步地深入塑造对象，塑出大的对称和解剖结构。首先是内在的骨骼解剖；看看各个关节是否贯穿，有无由于肌肉的覆盖导致骨头变弯曲或被打断的感觉，应记住，无论对象怎么运动，骨骼长短，粗细是不变的，注意检查是否动态过大而违背了的自然结构，显于表皮的骨点。肌肉的起止、穿插、挤压、拉扯和肌肉的走向。应注意骨头的方硬，转折要明确；肌肉圆软，转折要模糊。

最后归纳整理，让局部的形和解剖从整体的形和解剖，体量上进一步靠拢设计稿。

4、进入细部刻画

校正比例尺寸，加足体量，然后多角度调整动态和重心。细节的深入。入手的刻画，应把手掌和手指理解正方体。要注意每个手指的方向性、面向的相互转换、体的翻转。骨节与肉的关系，以及由于用力和动作的不同而产生的拉扯变形。另外，骨节要方一些。

对脚的刻画，要注意对脚跟、脚弓、脚掌的体的理解；注意脚趾的小体积的变化、面向的变化、体的翻转，注意骨与肉软硬的变化，与手同样会形成挤压、拉扯、变形等等。

解剖关系要进一步准确。解剖关系由大入小，关节部位的结构应强调做出骨点的方、硬，且转折要明确。骨肉由大骨到小骨，起止要清晰，相互穿插覆盖要明确，甚至要注意肌肉的厚薄、弹性、受力紧张、非受力松弛、等情况。

节奏的安排，疏密松紧的调整要恰当准确。表面形体肌理的塑造方面，光滑的、粗糙的、规则的、非规则、有意识的、无意识的等等要细心地体会。

同时要追求造型的特征和气质，以及作者的个性与个人感受。

有很多人不敢深入或无法深入，感觉越调整问题越多，无处下手。经过多次的反复调整，这时，你可以按照步骤，像照片显影一样，一次一次的加深，但每一次都是从整体入手，使彼此牵制而不使某一处走快或过多，把每一步作品的完整性放到重要的地位。你也可以从一个你有感觉或感兴趣的细节开始做起，使作品从这点扩展开去，从而越做越多，达到“做加法”的目的。注意，每深入一步，就要时时回头照顾整体，以防破坏整体的形体关系。

5、调整完成

在经过深入处理的“做加法”后的泥塑，有时给人感觉破碎而不结实、不饱满，或使人感觉到处紧张，不轻松。这时就应整体调整，把过于紧张的地方放松，过于破碎的地方统一，不饱满的体量加足，不结实的地方尽量少去破坏它的表面，消除表面的阴影就行了。

从整体上对点、线、面和形体布局。一般来说关节、骨点、细节是点；形体的外轮廓、形体的转折线、四肢都是粗细、急缓、长短不同的线；而像盆腔和盆骨这些大块明确的就是面和有量感的形体。这些点、线、面、形体所产生的一种节奏和对比，使作品充满了变化和活力。

节奏的调整。主要是调整动态所产生的节奏和形态的开合、松紧。其次是疏密安排，以及点、线、面、形体的对比，同时体量和体量之间也存在一种大小、强弱的节奏。再加上运动使这些体量的平衡感被打破，从而加剧了这种对比的节奏感。

虚实的对比。有的地方“轻描淡写”，有的地方“浓墨重彩”。一般说来，虚的地方体感减弱，转折简单，基本无细节，多处于阴面；而实得地方则体感较弱，细节多，面向变化丰富，转折明确、较硬。

对于角色造型特征的整体感受调整，以及作者对形体的最后调整处理，不光是指表面形体处理，同时也包括内在形体处理。比如说调整夸张的动态、简化而概括的形体、拉长的形体、局部体量加大等等一些作者比较主观的东西。

第三章 雕塑的后期制作

一、泥塑摸具的翻制

泥塑完成后，还需翻制成其他材料以便保存，最简单、常见的材料有石膏和玻璃钢（包括聚脂树脂和还氧树脂等）。这里主要讲石膏材料的翻转。

翻模分为两种：一种“废模”，即一次性模，只能用一次的模具。一种是“活模”，也叫块模，他可以用很多次，但模块较多，工艺难度大。主要学习一次性模的翻制。

1、分块划线：

即分模，其原则一为“少”而方便，这样是为了减少模具的错位，但如果太少则挖泥和灌浆不太方便。二是要避阴就阳，多在阳面开模而不在阴面开模，以防卡住。三是“避重就轻”，即避开主要的画，在较次要和单纯的面上开模，这样，即使有错位的形象也容易修复。

插片：插片的目的是为了隔断石膏，以便开模。插片是由金属片或胶片剪成的，它的大小可根据开模厚度来决定。根据画好的线插入，插片形成的夹口应“契”形，这样开启才容易，不易被卡住。

喷脱模剂：脱模剂是用肥皂水制成的，洗衣粉也可以，目的是为了隔离石膏和泥土。在泥塑稿表面均匀的喷洒

一、两次，干后即可。

2、调制石膏：

石膏浆由水和熟石膏粉调制而成。比例无精确标准，可根据自己习惯配制。一般水多则硬度差，且凝固慢；反之水少则石膏硬度好，凝固快。

为了区分内、外模，可以在外模石膏调制时加入颜色。一般多用粉质颜料。把调制好的石膏浆从上至下慢慢浇在泥塑稿上，注意阴面和阳面一定要浇到，尤其是底部，否则会出现气泡。

3、加固：注意掌握石膏的厚度。特别是石膏的高点和低点的厚度应该相差不多，一般厚度为2cm左右。然后，再用棕丝浇上石膏浆，加固在模口或一些薄的地方。

4、开模：开模时，待石膏浆凝固以后，便可用扁平铲刀沿分模线铲开。找到插片，然后用钳子取出插片。取时可以左右摇动，使模块松动，再用刀插入缝口，慢慢撬开模块。待全部木块取下后，再把泥挖出，注意挖泥时不要伤到模内部表面或被骨架卡住。

清模：清模时，把模具平放，仔细清理模具内部，特别是细节部分，一定要把泥取干净。可用自来水清洗，用刷子刷干净。

刷脱模剂：用地板蜡或汽车蜡做脱模剂，效果好。

5、浇内模：有两种方式。一是把外模全部合好后灌入石膏浆，然后左右摇晃使石膏凝固于外模壁上，直至一定厚度，再打去外模，得到石膏内模。这种方法简便，但浪费石膏且不容易控制内模厚度，内部厚薄不均，操作笨重。另一种方法是先不合模，先在每块外模上浇一定厚度的石膏，模口外部可稍薄，由于不合模，所以操作方便且便于控制厚薄。待凝固后，用刀修出模口以便合一块模，注意对准记号后，用综丝浸入准备好的石膏浆中，从内粘在模口处，并沿内模口粘一圈，待干后模口已被粘牢，再依次一块一块地合模。注意每合一块模时应调一些石膏浆，倒在模口缝隙处，以便渗入合好缝口。如果担心强度，可多粘一些综丝或木棒粘结在内部以加强强度。

6、打去外模：等石膏内模干后，即可用平口铲刀打去外模。打模时要求从上至下，从模口向内，从模口向两边，从高点到低点。注意外模与内模的颜色区分，有颜色的外模，白色的是内模。

二、各种肌理效果的制作

1、水泥翻制：水泥翻制的方式基本跟石膏翻制过程相同，但水泥凝固较慢，不适合小型泥塑的翻制。

2、玻璃钢的翻制：玻璃钢的翻制是用聚酯树脂或还氧树脂贴玻璃纤维而成。优点是坚固，易于保存，质地细腻。

3、陶瓷作品：陶瓷是将以成型的泥塑内部掏空，通过烧制而成的作品。

4、丙烯颜料的色彩表现：表面效果处理所用的颜料有油漆、油画颜料、丙烯颜料、水粉颜料以及水粉颜料等。一般最为常用的是丙烯颜料，丙烯颜料的优点在于易于调色、纯度高、附着里强、干的块、不易变色等等。

5、釉色的色彩表现：釉色表现得方法是在烧制前，在泥塑的表面施釉，通过烧制而成。

作业量：

1、雕塑稿1-3副，其中一幅需有个角度的展开图。

2、雕塑1件。

要求：形象完整，设计新颖，造型准确，具有一定创新性。参考书目：

[1]《雕塑》 陈刚 编著2008年3月 第二次印刷 西南师大出版社

[2]《雕塑》 翟小实 张丹 编著 1997年10月 第一次印刷 辽宁美术出版社 [3]《雕塑人物写实技法》 巩冰 编著 2001年9 月第一次印刷 河南美术出版社 [4]《雕塑技法肖像雕塑》 布鲁诺.卢切斯主编 1999年2月第一次印刷 广西美术出版社2004.7