第一篇:歌唱的方法教案
第三课 《歌唱的方法分类》
教学目标:
1、通过教学让学生了解中国现阶段声乐演唱的三大唱法——美声、民族、通俗唱法以及三大唱法的发展历史和特点。
2、让学生学会分辨声乐作品演唱方法,掌握三大唱法的发声特点来判断歌唱者是用什么唱法来演唱歌曲的。
教学内容:
1、《我的祖国》
2、《我爱你中国》
3、《菊花台》
教学重点:
三大唱法的分辨。教学难点:
让学生用心去分辨唱法,从而认可美声和民族唱法。
教学过程:
导入:
教师范唱《我的未来不是梦》,让学生分辨属于什么唱法。
提问:根据同学们的已有经验,你们认为歌唱的方法有哪一些? 学生讨论
这节课我们一起来研究歌唱的方法。新课
一、美声唱法
刚才同学们说到的演唱方法有美声唱法,民族唱法和通俗唱法首先我们来看看美声唱法。美声唱法又称《柔声唱法》。它要求歌者用半分力量来演唱。幻灯片(介绍)
这种演唱风格对全世界有很大影响,现在所说的美声唱法是以传统欧洲声乐技术、尤其是以意大利声乐技术为主体的演唱风格。欣赏《我爱你中国》
二、民族唱法
1、民族唱法是我们中国独有的一种唱法,这种唱法又可以分为几类,同学们能根据听过的歌曲了解的歌手区分出来吗? 歌曲视听
学生自由回答后,教师作总结。
包括戏曲、曲艺、民歌和带有这三类风格的创作歌曲的唱法。原生态唱法
原生态民歌,顾名思义,就是我国各族人民在生产生活实践中创造的、在民间广泛流传的“原汁原味”的民间歌唱音乐形式,它们是中华民族“口头非物质文化遗产”的重要部分。
3、现代民族唱法
现代的民族唱法,也因为美声的发生方法,有2个发展阶段,同学们辩听一下,她 们的区别。
辩听《我的祖国》郭兰英,宋祖英两种版本
(1)、四、五十年代:郭兰英、王玉珍、王昆等老一辈歌唱家,以真声为主,发声方法个性化,融入了中国戏曲的一些方法,声音自然、朴实,个性鲜明,音质清脆细腻,注重语言的韵味,带有浓重的传统民族声乐色彩
(2)、八、九十年代后以彭丽媛、宋祖英为代表的民族新唱法,中西结合,在传统民族声乐的基础上,大胆地吸收运用美声的科学发声方法,演唱的声音上下贯通,吐字行腔自如,音域、音量变化的幅度大,声音集中明亮,演唱的曲目更为丰富,风格更为多样。
三、通俗唱法
通俗唱法(又名流行唱法)始于中国二十世纪30年代得到广泛的流传。开始叫流行歌曲唱法,后来称通俗唱法。
同学们在唱歌时用的较多的就是这种唱法了,能不能说一说,这种唱法有什么特点? 通俗唱法声音的主要特点是大部分用真声唱,接近生活语言,轻柔自然。欣赏《菊花台》并学唱 分组演唱
选代表单独演唱自选曲目,同学们点评。
这里要特别给同学们介绍的一种派别,叫做“天籁”,前面的种类大家应该多少都接触过,这一种独特的唱法,是新世纪音乐中的一种,十分的有特点。
5、说了这么多,同学们觉得那一种唱法最需要技巧呢? 通俗唱法虽然是大多数人选择的唱法,但是真正唱好它不是一件容易的事情,我们一起来探讨一下在唱歌时会用到哪些方法? 学生讨论
四、“跨界”唱法:
最后要给大家介绍的,是“跨界”唱法。这种唱法的定义至今都存在争议,我们可以把它称作比如说,学美声的唱民歌,可以叫民美,学民歌的唱通俗,可以称作“民通”,以及把古典和流行结合的“古典流行”唱法等,任何一种歌唱方法,当你掌握好了以后,就可以运用自如,去完成作品。
四、拓展
最后请大家课下去思考一个问题,通俗歌曲的个性化特色是怎样体现出来的?
教学反思:
1、大胆放手,让学生成为课堂的主人。在指导学生聆听歌曲的过程中,重在让学生通过闭目聆听音乐,从中感受三大唱法发声效果的差异,最后亲自尝试,模拟三种唱法发“啊”声来体验区别。
2、群体合作法:让学生思考三大唱法有什么差异?让每个学生都动起来,进行讨论,发挥其独特的才华,鼓励他们互相帮助、互相启迪、互相促进,发挥其群体力量,分组回答提问,互相补充,增强他们的交往能力,达到共同提高。最终归纳出三大唱法在口腔开度、呼吸、音量大小方面的差异。
第二篇:歌唱训练教案
歌唱训练教案
——隆林宁
课程:通俗唱法训练
班级:08级文秘、体育选修 课时:2节/周/16周
教学内容:发声练习、歌曲演唱 学习的重要性:
通俗音乐在当今社会有着越来越突出的地位,受到社会各界的青睐。这种突出的发展,有着内在的因素,也有外在的因素。其自身的良好基础、歌唱方法发展多元化的要求、现代技术手段的发达和就业市场的需要是促使其突出发展的重要原因,也是高职院校促进就业的一个重要渠道。
一、通俗音乐的教学逐渐走进高校音乐专业的课堂是适应时代发展的需要,不可阻挡。
通俗歌曲的内容常取材于日常生活,歌词的口语化令人感到亲切自然、易唱易记,富于娱乐性,易于在群众中传播。而得到欣赏者的肯定与赞赏是每一位歌者的心愿,因此,演唱听众喜欢的作品也是每一位歌者所要担负的一项重要工作。就如同从廖昌永曾用美声唱法演唱了《掌声响起来》《红旗飘飘》,杨洪基演唱了《再回首》至佟铁鑫的美通唱法风格和李谷一等人的民通唱法风格,这些艺术家的行为,都是希望自己的艺术为大众所认可,更好地为大众服务。如果艺术家和公众分道扬镳,最终公众对艺术或嗤之以鼻,或把艺术家看成只是技术娴熟、获得满堂喝彩的魔术师。因此,一个艺术家千万要正确估量自己的地位,明白对艺术和自身所负的责任。
二、加强通俗唱法的教学是适应歌唱
方法向多元化发展的需要通俗歌手大多有自然独特的演唱风格,他们很善于运用声音的控制与放开、强烈与轻柔的对比来演绎歌曲的情感。或如泣如诉“悄悄话”似的感觉,或近乎疯狂的撕裂式的喊唱,伴以强烈的节奏与动作的表演,加之一些新奇的装束都会被大众所欣赏甚至得到中学生的盲目崇拜和模仿。歌唱的主体是音乐作品,歌唱方法是表现音乐内容的载体。通俗音乐的迅速发展,通俗音乐创作队伍的逐渐扩大,使通俗音乐作品艺术性地逐渐提高,群众所喜欢的歌曲快速涌现,使得唱法也要适应作品的需要。从我国台湾的邓丽君、香港的许冠杰等人的卡带和黑胶唱片成为了炙手可热的商品,到一首首脍炙人口的《涛声依旧》《弯弯的月亮》《信天游》《少年壮志不言愁》《好人一生平安》《篱笆墙的影子》……风靡全国,到《常回家看看》《青藏高原》《珠穆朗玛》《神奇的九寨》等内地、港台作品与韩、欧美等作品的交相辉映,极大地刺激了国内通俗唱法的发展。从听众的欣赏角度上来看,他们更希望听到丰富多彩的表演形式。民族、美声唱法也强调风格和特色,但是在所强调的规范的发声方法下进行的这种风格和特色是有局限性的。不同的群体、不同的环境、不同的心情,对声乐作品和表演形式都有不同的要求。据抽样调查,五六十岁以上的群体,多喜欢欣赏一些经典老歌和戏曲;而40岁左右的群体欣赏的面较宽,艺术性强的歌曲和通俗歌曲都能接受;30岁左右的群体则以喜欢通俗者为多;20岁左右及以下的群体,除了专门从事音乐专业和自然嗓音较好的人员外,大部分喜欢通俗唱法,因为利于他们模仿,利于他们演唱。首都师范大学音乐系曹理教授的著作《音乐学习与教学心理》,书中谈到她在1998年做过一个关于学生最喜欢的音乐问卷调查,其中16至18岁年龄段学生情况简录如下:比例(N=230)喜欢中国民歌的占20%,喜欢声乐艺术作品的占5.6%,喜欢通俗流行歌曲 的占45.5%,喜欢摇滚音乐的占34.6%,喜欢通俗流行音乐的占42.9%,喜欢器乐艺术作品 的占42.9%,其他11.4%。
三、加强通俗唱法的教学是现代科技手段所允许的
通俗音乐由于是“大众的音乐”,故大多取材于日常生活,尤以爱情歌曲居多,也有描写理想、伦理、思乡、友谊、感喟等人之常情的种种内容。它富于娱乐性,手法和风格均较自由,在旋律上力求易记易唱,音域不宽,十分注意通俗性。演出形式上,十分强调群众性,强化交流。所以,大型演出甚多,灯光、美术、服装、舞蹈、音响等综合运用,往往造成十分强烈的效果,使欣赏者的音响感知和与之相伴的情感体验得到充分发挥。通俗音乐在其发展过程中,越来越和新的电子科技手段相结合。除了现场演出外,它的各种传播方式无不十分现代化。
由于通俗歌曲题材的广泛性与平民化,音乐的娱乐性与简易化,且作品音域一般不宽,非专业人员也能用自然嗓音自如演唱。在先进的电声设备衬托和美化下产生良好效果,使歌者产生强烈的歌唱欲望。许多非专业人员模仿专业人员的歌唱风格,一些自然条件优秀者当达到一定水平时就迈进了专业人员的行列。这为通俗唱法的发展提供了后备力量和巨大的欣赏群体。
互联网的迅速发展,更为通俗音乐和通俗唱法的传播打造一个坚实的平台和无限大的空间。一些网络歌手的出现和成功,一些优美网络歌曲及糟粕的迅速传播,说明在传播通俗音乐方面,互联网已成为比广播、电视媒体更为便利的媒体。教学过程:
一、气息训练:
我们平时生活中采用的是自然式呼吸,这种是下意识的,气吸得少而浅,呼气也不用控制,一次呼吸只要三秒钟左右,不能用于歌唱。歌唱的呼吸是比较深的腹式呼吸法,既气要吸到腰的周围,然后利用呼气肌和吸气肌的对抗,找到用力的支点。一次呼吸往往长达十几秒钟,歌唱的高低强弱,茚扬顿挫的变化,全靠呼吸肌肉灵活有力的运动来完成。唱歌时要一直保持这种状态,声音完全由气息来控制,这就是人们说的“声靠气传”。
⒈吸气 想象自己处于一个美丽的花园之中,深深地闻了一下鲜花的异香----好,这就是歌唱的吸气,这样吸气得才深。吸气要用鼻和口同时自然的进行,尽力作到平稳轻巧,柔和,不可用强制力量,不能僵,气要吸得深,不可吸在上胸和心窝处。吸气以后要有像打喷嚏之前那样短暂的一憋,体会一下腰周围的扩张,膨胀的感觉。找到这种感觉是唱歌的关键。
⒉呼气
呼气的方法就是利用横膈膜的力量把腰腹扩张的感觉一直保持住。想象自己手里拿一大瓶香油往另一个小瓶里灌时那种小心翼翼,憋住气息的感觉,呼气要均匀,舒缓。各位可以准备一张10平方大小的薄纸片,放在墙上,距离它4---6CM,吸气后保持一下,然后用口吹气使之不落地,半分钟以上便为合格。也可以代之以一只燃烧的蜡烛,对着火苗发“U”音,正确的气息是火苗倒而不灭,时间越唱越好。⒊怎样训练横膈膜的力量
横膈膜的力量对气息的保持和声音的力度都很重要。
传统的训练方法有;
⒈数数字;深吸一口气,利用腰腹的力量保持住,从1开始数,数到60为合格。数数要均匀要有节奏,不能偷气。
⒉吹灰;深吸一口气,然后就像吹掉桌上的灰尘一样往前吹气,节奏是一慢而快,体会横膈膜的力量。
⒊多做仰卧起坐,增强腰腹的力量。
二、发声训练:
吉他弹唱,顾名思义是“弹”与“唱”的结合。如果你已经能够熟练地进行各种简单或艰深的伴奏,但是还不能开口唱的话,那你的吉他弹唱还只学会了一半。我们前面已经向大家介绍了演唱所必须的科学的发声方法—如何才能有正确的呼吸和共鸣,希望你得到的是实用可行的方法而非一大堆空洞的理论。“好的声音是可以练出来的”。各位要坚信这一点!许多朋友总认为自己的嗓子不行,不是唱歌的料,这种妄自菲薄的观点是不足取的。原优客李林的主唱林之炫那飘逸,激越的高音定让你羡慕不已吧,可他刚开始唱歌时别人都讥笑他音色不好,歌声很难听,是通过苦练,他才有了一副全新的歌喉,喜欢吉他弹唱的朋友一定要以他为榜样!
有了科学的发声方法,是否就意味着能唱好通俗歌曲呢?答案是不一定!通俗歌曲十分讲究“情”,“字”,“声”的配合。“声”当然指的是好的声音;“字”指的是正确的吐词,规范的咬字;“情”就是要唱出感情—悲伤或喜悦,失意或甜蜜,都要从你的歌声中得以表达。这就是人们平常说的“把味道唱出来”,当然也是现在要跟你一块儿探讨的“通俗歌曲的韵味”。
⒈颤音
颤音是利用气息与喉结的配合,使声音产生波动感,起伏感。这是抒情歌曲中最常用的技巧之一。颤音有很多种类。如周华健的颤音幅度适中,不大不小;齐秦爱用小颤;邓丽君,张学友则以大颤见长;而日本歌曲的特点是“先直后颤”,即后唱一段直音,再开始颤,幅度有小到大,频率有慢到快,这需要功夫。很多朋友不会这个技巧,不要泄气,这完全可以练出来的。关键是气息与喉头要配合好,千万不要只用喉头,发出一种类似羊叫的小抖音。
⒉气声
在发生时,如果气先与声出,气多声少,就会发出气声。它使歌声更柔媚,更动人心魄。邓丽君的《在水一方》第一段,林忆莲的《爱上一个不回家的人》第一段也是典型的气声唱法。
⒊哭腔
哭腔是目前通俗歌曲演唱中最流行的技巧之一,它是再喉间和用猛然加大气息而产生的爆发力,发出一种类似痛苦的声音。张学友,周华健是哭腔的代表人物。哭腔用的好可以增加歌曲的感染力,但也不可用的太滥。
⒋挑音
挑音是一位优秀歌手必须掌握的但往往又是最容易被忽列的小技巧。它是在字尾声音向下滑在忽然往上一挑而发出的。周华健再歌唱时挑音用的很讲究,很到位。有的歌手喜欢有大挑音,如叶倩文,她演唱的《真心真意过一生》,《明月心》等歌曲,几乎每句歌词的结尾都有一个幅度很大的挑音。
⒌噎音
噎音是一种在喉间发出的类似哽咽的声音,港台歌手唱噎音最有代表的是王杰。王杰之所以给人一种悲凉沧桑之感就是因为他的歌声中“噎音”,“哭腔”特别多。
三、歌曲演唱训练:
1、男声演唱曲目:
男声五级:《朋友》、《东方之珠》、《伤心太平洋》、《只要你过得比我好》等。
男声六级:《安静》、《驿动的心》、《朋友别哭》、《把根留住》、《我的眼里只有你》、《把悲伤留给自己》、《男人哭吧不是罪》等。
男声七级:《彩虹》、《涛声依旧》、《用心良苦》、《你在他乡还好吗》、《一场游戏一场梦》、《忘记你我做不到》等。男声八级:《情非得已》、《愚公移山》、《单身情歌》、《我的未来不是梦》、《让我喜欢让我忧》、《一千个伤心的理由》等。男声九级:《暗香》、〈再回首〉、〈爱如潮水〉、〈我是一只小小鸟〉、〈无所谓〉等。
男声十级:〈你快回来〉、〈当爱已成往事〉等。
2、女声演唱曲目:
女声五级:《奉献》、《家乡》、《星语星愿》、《爱的代价》、《风中有朵雨做的云》等。女声六级:《女人花》、《在水一方》、《梦醒十分》、《好大一棵树》、《爱我的人和我爱的人》等。
女声七级:《约定》、《别问我是谁》、《但愿人长久》、《月亮代表我的心》、《你的柔情我永远不懂》等。
女声八级:《牵手》、《红豆》、《风铃》、《至少还有你》、《天亮了》、《我和春天有个约会》等。
女声九级:《是否》、《听海》、《领悟》、《橄榄树》、《原来你什么都不要》等。
女声十级:《回家》、《青藏高原》、《一个真实的故事》等。
第三篇:歌唱《春之歌》教案
春之歌
——高二《歌唱》第十课教案
教学目标:
一、能用圆润、柔美,有气息支撑的,有高位置共鸣的声音演唱朝鲜歌曲《春之歌》。
二、进一步感受表现春天的音乐作品的意境与基本特征。
三、尝试在课堂有限的时间内进行二声部合唱练习。
教材分析与教学取舍:
本课内容选自湖南文艺出版社的普通高中课程标准实验教科书《歌唱》的第二单元“五彩纷呈的演唱形式”,女声小组唱《春之歌》作为听赏内容被选入其中。我认为,演唱形式就概念而言是很浅显的,高二的学生很容易理解,而亲身实践和体会其艺术表现过程才是最重要的。所以,前一节课上交待过演唱形式的概念,本课时便不再把它作为知识点来设计教学环节了。另外,《春之歌》的篇幅短小,音域不宽,曲调流畅,情绪轻松,特别适合高中生演唱,故本课时不光把它选作听赏内容,还把它作为实践内容进行重点学习。正好,我校高二(4)班男生很少,几乎是个天然的女声合唱队,如果在这个班只听赏而不演唱《春之歌》的话,岂不是真正的浪费教育资源了吗。也许,这就是我们平时说的“要用教材,而不是教教材”吧。
教学重难点:
学习歌曲《春之歌》、演唱二声部。
教学过程与意图:
一、发声练习:
1、气息
2、共鸣
3、二声部
意图:《春之声》是一首女声合唱歌曲,轻快、柔美。故声音不能太白太散,唱歌之前的发声练习不可忽略。同时进行二声部“预热”。
二、视唱:
1、视唱《春之声》第二声部曲谱
2、用“呜”来演唱,不断“爬高”,拓展高音。
3、请个别同学演唱划线的部分。
意图:利用无意注意,在不告知这是歌曲第二声部时,用先入为主来弥补学 生的非旋律声部唱不稳的问题。同时,以半音变调爬高和学生单独演唱,强化声音训练,巩固第二声部旋律。
三、听辨练习:
1、听辨五个音乐片断,说出哪两段是表现春天的,为什么?
2、为产生的“对联”上下句创作横批——“春之声”。
意图:与其说是练习,不如说是游戏。为的是休息嗓子,活跃气氛,开阔视 野。同时,理解了音乐也为唱好《春之歌》打下了基础。
四、学唱歌曲:
1、听赏《春之歌》的课本版和黑鸭子版
2、复习第二声部曲谱
3、视唱第一声部曲谱
4、分声部,合唱两声部曲谱
5、分别加歌词
6、二声部合唱《春之歌》
7、歌曲演唱时的声音和情绪要求
意图:加固第二声部,听唱第一声部,最后合唱二声部歌曲。如果合唱有困 难,先不急于合起来,分别巩固好各自声部的曲谱和歌词,待下次上课再行合唱也不迟。
五、欣赏:
学生选择欣赏:《蓝色多瑙河》(童声合唱)
《军营里飞来一只百灵》(女声独唱)
《烟花三月》(女声独唱)
„„
意图:听赏经典,明确目标。开阔视野,增加兴趣。
第四篇:小班歌唱教案
《小班歌唱教案8篇》这是优秀的小班主题教案文章,希望可以对您的学习工作中带来帮助!
小班歌唱教案第1篇
身为一位优秀的教师,我们要有很强的课堂教学能力,我们可以把教学过程中的感悟记录在教学反思中,快来参考教学反思是怎么写的吧!以下是小编为大家整理的幼儿园小班音乐教案《大家一起唱歌》及教学反思,仅供参考,大家一起来看看吧。
活动目标:
1、模仿动物的叫声歌唱,感受一起唱歌的快乐。
2、萌发幼儿爱小动物、亲近小动物的情感。
3、在感受歌曲的基础上,理解歌曲意境。
4、引导幼儿根据已有的经验,用优美的声音演唱歌曲。
活动重难点:
模仿动物的叫声歌唱
控制歌声的强弱
活动准备:
游戏场景、图片教具
活动过程:
一、听听、唱唱小动物的歌声
1、幼儿入座,用歌曲最后三句的节奏拍手欢迎客人老师。
2、用歌声请出4个动物
(1)公鸡“喔——喔——”
(2)小羊“咩——咩——”
(3)小狗“汪——汪——”
(4)小猫“喵——喵——”
3、小动物再次躲猫猫,幼儿和着钢琴声请动物出场。
二、唱唱小动物的歌
1、教师完整示范演唱歌曲,幼儿欣赏。
(1)你喜欢哪个动物的歌声?根据幼儿的回答分句练习。
(2)练习:提示最后一句要转个弯。
2、我们来学动物唱歌
(1)和着琴声一起唱
(2)区分不同的轻重演唱
三、玩一玩躲猫猫的游戏
1、介绍场景(4个不同动物的家)
2、游戏规则:教师唱前句“公鸡公鸡”,幼儿接唱“喔—喔—”
3、幼儿自由选择角色游戏。
4、更换角色再次游戏。
教学反思
1、本次活动很适合小班幼儿年龄。
2、本次活动的`目标涉及的认知及能力方面完成的很好,课程环节上具有递进性。
3、课程中教师的语言具有有效性,右耳朵常规非常的好。
4、本次活动的亮点是:在游戏中让幼儿感知节奏。
5、出现的问题是:最后环节幼儿选择乐器,教师的引导语还需完善。
小班歌唱教案第2篇
语言是人们进行交流和沟通的工具,儿童时期是语言发展的.最佳时期,也是最迅速的时期。下面小编为你整理了,供大家参考!
活动目标:
1、让幼儿理解故事中的主要内容。学习词:太快、太响、太轻、太慢
2、培养幼儿在多人面前较大胆、自然的表述。
活动准备:
小猫小羊小狗小鸡等活动教具一套,背景图一张。
活动过程:
一、引起幼儿兴趣(出示故事中的小动物角色,请幼儿辨认,并模仿小动物叫声。)
二、导入故事
1、教师边演示教具边完整讲述故事一遍,然后启发幼儿共同回忆故事中的主要内容,理解故事的主要情节。
A、通过看、想回忆故事中谁参加了唱歌比赛?
B、小动物们是怎么唱歌的?
C、你喜欢哪个小动物并模仿?
2、那谁唱得最好呢?(分别让幼儿模仿小鸡、小鸭、小狗、小羊、小猫唱歌。了解“太轻”“太响”“太快”“太慢”的含义)
3、听录音讲述故事第二遍。
A、唱歌比赛谁得了第一名?
B、小猫为什么得第一名?
4、教师小结:鼓励幼儿再次模仿小猫唱歌,学说小猫唱得不轻也不响、不快也不慢,唱得好听极了。
三、结束部分:
教师以歌表演《是谁打碎了花瓶》结束课程,请小朋友欣赏《是谁打碎了花瓶》。
小班歌唱教案第3篇
活动目标:
1、理解歌曲内容,初步尝试按节奏念歌词及学看简单图谱,并用自然的`声音演唱歌曲。
2、能积极投入、喜爱歌唱活动,情绪愉悦。
活动准备:
小鸡、小鸭木偶,歌曲相应图谱
活动过程:
一、初步感知歌曲中的歌词,按节奏学念歌词
1、分别出示小鸡、小鸭木偶:他们是谁?他们是怎么叫的?
2、游戏:有趣的叫声
根据歌曲中的节奏,教师分别出示小鸭及小鸡的木偶,要求幼儿叫三声他们的叫声
3、配上音乐按节奏学念歌词,初步感知乐曲。
1)根据歌词边操作木偶边按节奏念歌词,让幼儿初步感知、理解歌词内容。
2)幼儿听音乐按节奏学念。
二、完整感知乐曲,学看图谱,并用自然音演唱歌曲。
1、教师手指图谱示范唱,让幼儿有一个初步感知。
2、教师带领幼儿看图谱演唱歌曲。
3、教师演示木偶,幼儿看图谱演唱。
三、分两部分表演歌曲,进一步熟悉歌曲。
请孩子自由选择小鸭或小鸡,边唱歌曲边表演,教师带领孩子在小鸭和小鸡叫的地方分开演唱,但不刻意,让孩子们进一步熟悉歌曲。
小班歌唱教案第4篇
活动目的:
为了使每个队员都能认识到少先队的意义,自觉地遵守队章,做个优秀的队员,特举办这项活动。
活动准备:
国歌音乐、敬队礼资料
活动过程:
一、规范敬队礼
1、全体队员学习敬规范队礼;
①教师播放敬队礼图片和资料,规范学生行队礼姿势。
少先队的敬礼是右手五指并紧,高举过头,表示人民的利益高于一切。人民的利益高于一切,这是因为,人民最伟大,人民创造财富,人民创造文明,人民创造历史。我们党是为人民的利益而奋斗的。
行少先队队礼要立正站直,右手五指并拢,(左手也要五指并拢,自然下垂,贴裤缝),手腕自然挺直,前肘弯曲,掌心向里,经前胸高举头上,距前额上一拳。掌心向左前,眼睛注视受礼者,表情庄重严肃。
②教师对学生逐一进行纠正
③反复演练
2、“规范敬队礼”比赛
①主持人宣布评委名单,记分员,朗读比赛规则;
②各小队推选代表参加比赛,全体队员与评委评出优胜者;
③总结经验教训,以利于在下次的'活动中有帮助。
二、学唱国歌
①播放国歌,学生静听
②学生试唱
③纠正发音,再唱
④播放伴奏,学生正式唱
⑤各小组比赛唱
三、主持人小结。
一个优秀的队员,在个方面对自己的要求都是严格的,让大家为做一个有理想、有知识、有健康的体魄、思想道德品质好的队员而努力。
小班歌唱教案第5篇
【活动目标】
1、体验大家一起布置环境的快乐,知道自己的小手很能干,可以装扮我们的活动室。
2、学习看折纸图示,在理解图示与步骤的基础上,折出小青蛙,并添画细节部分。
3、愿意并喜欢参加活动,在画画、唱唱、贴贴的活动中发展手部肌肉。
【活动准备】
知识经验准备:认识小昆虫并能说出它们的名称,有装饰活动室的愿望。
物质准备:折纸示意图,小青蛙范例,折纸用纸,荷叶与荷花的`背景图,《悄悄话》磁带。
【活动过程】
1、活动导入,引起幼儿折纸兴趣。
(1)师:夏天到了,看池塘里什么开放了?池塘里除了有荷花,还有什么呢?(教师边说边出示荷花及池塘等教具,并和幼儿一起讨论把它们贴在活动室的哪个区域。)
师:呱呱呱,谁来了呢?这里住着一群小歌唱家,你们知道他是谁吗?(教师魔术似的从“池塘”后面变出一只小青蛙,让幼儿看看青蛙的外形及制作,随后又变出了一群小青蛙。)
师:谁愿意来摸摸它?它还会变呢。(教师折出的青蛙是可以当玩具玩的,提高了活动的趣味性。)
(2)请一个幼儿来摸摸会跳的青蛙。(请了一个小女孩,她很高兴地摸了摸小青蛙,小心翼翼地按住了青蛙的尾部,看到小青蛙真的跳起来了,高兴极了,其他的孩子看到青蛙跳起来像真的一样,都兴奋地拍起手来,并从座位上站了起来,想凑上前看个究竟。)
2、看折纸示意图,理解各张折纸示意图代表的意思。
师:这里有小青蛙折纸的示意图,你们能看懂吗?
请幼儿一起说说虚线、箭头所表示的意思,对看不懂的地方,做局部示范。
3、幼儿折小青蛙。
(1)鼓励幼儿先看懂折纸图示再折,折的时候注意角与角对齐,边与边对齐。
(2)幼儿折纸,教师在需要的时候加以指导和帮助。
(3)为折好的小青蛙画上花纹,一起唱《小青蛙》的歌曲,玩一玩折好的小青蛙。
4、活动结束。
大家一起把小青蛙装饰到池塘里,再唱唱跳跳,游戏结束。
小班歌唱教案第6篇
身为一名到岗不久的人民教师,我们要有很强的课堂教学能力,写教学反思能总结教学过程中的很多讲课技巧,那么问题来了,教学反思应该怎么写?下面是小编为大家整理的中班音乐优质课教案及教学反思《小闹钟,快唱歌》,希望能够帮助到大家。
活动目标:
1、感受歌曲,理解歌词,学会听间奏,初步学唱歌曲。
2、发展幼儿的观察力、想象力。
活动准备:
兔子头饰1个:吹泡泡用具若干:吸管1支:场地上布置大小圆圈;录音机及录音磁带。
活动过程:
一、练声通过复习歌曲《小闹钟,快唱歌》来练声。
二、熟悉歌词
1、教师以兔妈妈的形象和幼儿一起吹泡泡、玩泡泡,为理解歌词打基础。
2、教师以游戏形式朗诵歌词,帮助幼儿整理歌词。
3、引导幼儿根据歌词创编动作。
4、幼儿朗诵歌词。
三、熟悉歌曲旋律
1、在歌曲旋律的伴奏下,按节奏边拍手边朗诵歌词。
2、完整地欣赏音乐。教师依次在幼儿前面经过,边走边吹泡泡,幼儿可以想象自己变成了各种各样的泡泡。
3、在歌曲旋律伴奏下朗诵歌词。游戏《装泡泡》:幼儿听音乐边走边朗诵歌词,走成一个大圈,音乐停,幼儿立即站到地上的圈圈里。
四、学唱歌曲
1、幼儿自己尝试把歌词填到歌曲旋律里。
2、教师清唱,让幼儿完整地感知歌曲。
3、分句练习,加深对歌词的印象。让幼儿说出自己喜欢哪一句,分句练习。
4、了解歌曲中的间奏,演唱歌曲。告诉幼儿歌曲中有两个地方不唱歌词,只有旋律,叫间奏。师生一起演唱歌曲。
五、尝试创编歌词
引导幼儿根据自己对泡泡的感知,创编歌曲中的第二句“有大也有小”。
六、幼儿随歌曲录音,自由吹泡泡,结束。
教学反思:
1、让幼儿自己学唱歌曲。本次教学活动打破了传统的歌曲教学中分句教唱和整体教唱的模式,充分利用了歌曲本身简单、生活气息浓,富有情趣的特点,采用游戏性的教学方法,让幼儿在玩中理解和学习歌词,随着游戏活动的深入,幼儿兴趣逐渐高涨,抓住这个时机,让幼儿尝试在歌曲旋律的伴奏下填词演唱,使幼儿在轻松自然的环境里自主地学唱歌曲。
2、幼儿自主地学习、活动提供更大的.空间。整个教学活动中教师是引导者,教师在引出吹泡泡的主题后,就以兔妈妈的角色参与到游戏中,根据幼儿在游戏中的反应来引导幼儿学习歌曲,然后逐步退出引导者的位置,让幼儿自主地游戏、学习、使幼儿在体验游戏活动快乐的同时也感受到歌唱活动的乐趣。
小班歌唱教案第7篇
作为一名教师,常常需要准备教案,教案是备课向课堂教学转化的关节点。那么问题来了,教案应该怎么写?以下是小编为大家收集的小班优秀主题教案《会唱歌的盒子》,欢迎阅读与收藏。
活动目标:
1.学习制作纸盒琴,激发对科学制作活动放入兴趣。2.愿意在教师的引导下耐心辨听不同材质的“琴弦”发出的不同声音。3.积极,大胆地用语言描述自己听到的琴声。
活动准备:
1.一个用橡皮筋制作的'纸盒琴。
2.长方形面纸盒每人一个,橡皮筋,松紧带,鞋带,粗松紧带等若干,小筐等若干。
活动过程:
1.出示纸盒琴并弹奏,激发幼儿兴趣。
(1)这是什么?盒子上有什么?它有一个奇妙的本领,让我们来听一听。
(2)你听到了什么?这个声音像什么?
2.幼儿学做纸盒琴,并相互分享。
(1)示范做纸盒的方法。
谁知道这个纸盒琴是怎么做的?
这个面上的纸盒哪边长?我们从长的一边撒很难过套上橡皮筋,然后轻轻弹拉皮筋,纸盒就会发出声音了。
(2)教师交待制作要求,幼儿制作纸盒琴。
1.在套皮筋的时候要怎样安全,慢慢的套,别着急。
2.幼儿制作纸盒琴,教师巡回指导,根据情况给与幼儿适当扥引导与帮助。
3.鼓励幼儿自行弹奏纸盒琴,听声音。轻轻弹奏纸盒琴,听听发出了什么声音?(鼓励幼儿大胆讲述自己的纸盒琴发出的声音)
3.更换材料,再次制作纸盒琴,并比较用不同“琴弦”发出的不同声音。
(1)教师逐一出示不同的琴弦,材料,鼓励有人认识。这里还有一些东西,你们指导是什么吗?
(2)更换不同的琴弦,感受因琴弦不同而发出的不同声音。请你们轻轻的吧刚才得皮筋撤下来,换衣种刚刚我们认识的东西套在上面,再仔细听听它的声音。
(3)幼儿更换材料,制作部同“琴弦”的纸盒琴,并感受它们发出的不同声音。
(4)集体交流。这次你听到的琴声是什么样的,像什么声音,它和我们第一次用橡皮筋做琴弦时听到的声音有什么不同?
小班歌唱教案第8篇
作为一名老师,总不可避免地需要编写教案,教案是教学活动的总的组织纲领和行动方案。那么什么样的教案才是好的呢?下面是小编为大家收集的小班音乐我的身体会唱歌教案,希望能够帮助到大家。
活动目标:
1、尝试用自己的身体来发出声音,体验“身体唱歌”的乐趣。
2、能在简单的音乐中按节奏发出声音。
3、能主动探索周围各种各样的声音。
活动重难点:
重点:尝试用自己身体的不同部位发出声音。
难点:能在简单的音乐中按节奏发出声音。
活动过程:
一、导入
1、歌曲导入:《我的身体》
小朋友,我们一起来唱一首好听的歌曲好吗?表演《我的身体》。
提问:在这首歌曲当中,我们知道了我们身体的哪些部位呢?(头、肩、胸、腰、腿、膝盖、小手、手指头、小脚、脚趾头)
2、弹琴唱《找部位》
那我们现在来玩个找部位的游戏好吗?我来问,小朋友来回答,并赶紧用小手把他指出来。
二、寻找身上的声音
1、探索小手发出的声音。
师:“小朋友,你们可真棒呀!能用小手指出我们身体的这么多部位!现在请你们闭上眼睛,仔细听!”幼儿闭眼,教师拍手。
师:“听到什么声音了?”
幼:“拍手的声音。”
师:“这种声音是老师拍身体的`哪一部分发出来的?”
幼:“拍手。”
师:“老师拍手可以发出声音来,你们拍拍自己的小手,能发出声音吗?”
引导幼儿能用正确的方法拍手:掌心对掌心,手指对手指。
2、探索身体不同部位发出不同的声音。
师:“小朋友,刚才我们用手拍出了好听的声音,现在大家想一想我们还能用身体的哪个部位发出声音呢?”
3、请2—3名幼儿演示自己寻找的声音。“想好了吗?谁来表演一下?”(及时表扬)
4、教师跟着幼儿,模仿一些滑稽的声音,如嘴唇开合发出的声音,捏住鼻子发出的声音,左右脚交替的声音,用嘴发出的声音等。
5、小结:原来我们的身体能够发出这么多有趣的声音。
三、读谱配音
1、可是啊,刚才小朋友一起发出那么多的声音,我都听不清楚了。那为了使我们发出的声音更好听,老师有一个办法。
出示图谱,按节奏分别念一念,边有节奏地跟念边用手打击身体。
2那用我们学到的这种方法试试,看看是不是很好听。
3、在《库奇奇》的音乐中用身体表演。
现在就让我们用身体来唱歌吧!
小班歌唱教案8篇这篇文章共17049字。
第五篇:《我们歌唱》教案(最终版)
《我们歌唱》教案
教学目标:
1、通过听觉、体态律动感知音乐的力度,并认识音乐中强f和弱p的记号;
2、能够熟练演唱《我们歌唱》歌曲;
3、能将认知的音乐力度记号正确的运用到音乐活动中去。
教学重难点:
1、认知音乐力度记号强记号和弱记号。
2、用正确的音乐语言来表述所感知的音乐力度。
教学准备:
多媒体、音乐力度图片。
教学过程:
一、导入
(课前游戏)听音乐,带领学生用不同力度做一些动作,让学生体会力度的强弱对比。学生跟老师一起做并说出老师动作有什么特点。
二、新课教学
1、学唱《我们歌唱》
(1)初听歌曲,歌曲中唱了什么内容。(2)感受音乐,轻声唱和高声唱的音量变化。
(3)通过体验,让学生试着通过改变音量体现音乐力度进行歌曲的演唱。
2、认知力度记号
(1)通过演唱歌曲,找出乐谱中声音大是怎样标记的,声音小时怎样标记的。(2)出示记号图片: ①f像一个强壮的勇士; ②p像一个瘦弱的小蝌蚪。
3、游戏互动
(1)请学生跟着老师拍各种节奏,如:
第一次教师拍f,学生也拍f,教师拍p,学生也拍p。第二次教师拍f,学生则拍p,教师拍p,学生则拍f。(2)学生分析出音乐中的强弱对比,找出生活中的强弱音。
4、结束