我对书法教学的认识

第一篇：我对书法教学的认识

对书法教学的粗浅认识

重庆市万州区上海小学

谭仕梅

中国书法源远流长，博大精深。经过几千年的衍变、发展、积淀，群星璀璨，名家辈出，形成了自己独特的艺术形式，成为人类艺术殿堂中的一朵奇葩。因此，书法教学是继承我国的传统文化，弘扬我中华民族文明的突出体现，写好汉字不仅具有展示、欣赏和收存价值，而且又具有极强的艺术感染力。书法教学应区别于写字教学，书法教学要讲究字形、运笔、结构、章法四美，显然将其提升到一个艺术高度来认识来衡量。笔者认为要上好书法课，应从“姿势、兴趣、评价”三方面入手。

一、抓双姿是基础，让学生自觉起来。

写字姿势包括执笔和坐姿，写字姿势的正确与否，不但影响到写字的质量，而且还关系到学生的身体健康，练字必先练姿，没有正确的、规范的习字姿势，是不可能写好字的。

1、做示范。低年级学生可塑性大，模仿力强，写字姿势尚未定型。在这个阶段抓可收到事半功倍之效。我利用现代化的课件展示，让学生直观清晰地观察到不同的写字姿势，从中辨出好差之别，选择出最正确规范的一种，进行模仿训练。再深入到学生中去，分解要领，边讲边示范。另外笔者在平时批改作业或书写时，坚决做到双姿正确、规范，让学生受到潜移默化的影响。

2、细体验。有的教师抓儿童的写字姿势，只是要求他们做到“三个一”，至于为什么写字要“三个一”学生就不得而知，其实可以让儿童自己体验一下。先让他们执笔写字时手指靠近笔尖，学生立马就会发现这样执笔是看不见笔尖的。为了看清笔尖，身体就得前倾，头向左偏，时间久了，不仅人易疲劳，而且容易造成近视和脊椎弯曲，再让学生手指离笔尖稍远些，他们就能感到腰板可以挺直了，胸部也能保持离桌一拳的距离了。学生有了体验，就会自觉地调整自己的写字姿势，从而形成良好的习惯。

3、勤监督。学生的双姿训练是基础，来不得半点马虎，在课堂上我细心观察，严格要求，一定要学生用正确的写字姿势书写，在课外请同桌时时做有心人，互相监督，时时提醒，有利于自己严格要求自己；在家要求家长积极配合，对学生的写字姿势进行督促，不当之处，帮助改正。这样长期实施，三管齐下，效果显著，一学期下来，95%的学生都能用正确的双姿书写。

4、抓反复。低年级学生的自制力差，有时写字姿势要重复出错，这就要求教师要有耐心，反复强调，使学生养成良好的书写习惯，学生是不同的个体，出现的问题不尽相同，我总是手把手地教，一个一个地讲，不厌其烦，这样有利于使每个学生都打下良好的基础，以便于其今后的书法学习。

5、巧激励。“榜样的力量是无穷的”。在平时上课时，我经常有意无意地说：“×××同学的姿势真好。”这不仅为学生树立了正面榜样，其实也是在提醒学生：请注意保持正确的姿势。许多学生听到这句话，便马上挺直腰板坐端正。为了调动每位学生的积极性，养成自我监督的习惯，我将学生的双姿拍成照片贴在他们写字本的封面上。这样利用无意间拍下的照片作为激励，学生一打开写字本，便看见自己的写字姿势，如果是不正确，他们会立刻改正，如果是正确的，他们就会自觉地坚持下去。

二、抓兴趣是关键，让学生自乐起来。

兴趣是写字教学成败的重要因素。托尔斯泰曾说过：成功的教学需要的不是强制，而是激发学生的兴趣。如果一个人对所从事的某件事情毫无兴趣，那么，就很难作出持久的努力。儿童学写字亦是如此。因此《新语文语程标准》中明确指出：“写字教学要注重激发学生写字的积极性。”那么，怎样培养学生的写字兴趣呢？

1、因人而异，培养兴趣。

教师应在了解学生或羡慕或好奇或压力等对书法表现不一的态度中，因人而异挖掘潜力，把他们的兴趣调到最高点。

在我国古代“字如其人”的论述很多。唐太宗李世民在《指意》中说：“夫字以精为精魄，精若不和，字则无态度也；以心为筋骨，心若不坚，则字无功键也。”这说明，写字与人的个性，心神有密切关系。从心理学的角度分析，胆汁质型的学生，具有迅速而突发的色彩，容易粗心写错字，教师就应该教育他们要耐心细致地看准字的笔画、笔顺写；多血质型的学生热情，性格外向，注意力易转移，教师就要注意培养他们写字时精力专注、细致、有耐心；粘液质型学生比较平静，动作缓慢，自制力较弱，教师更要从提高写字速度方面进行指导；抑郁质型的学生在课堂上动作缓慢、无力，缺乏朝气，记性差，教师就应手把手的指导他们一笔一笔地写，在熟练的基础上培养他们写好字的自信心。

2、钻研教材，挖掘兴趣。

《语文课程标准》在总目标中指出：“培植热爱祖国语言文字的情感。”汉字由抽象的笔画组成。如何让学生 对祖国文字的字形产生兴趣，如何让学生对写字感兴趣呢？除了讲故事、学儿歌这些学生喜爱的形式以外，比喻是个好办法。“撇”像扫把，“捺”像剑，“点”像小雨点，“横”像小扁担……比如“伞”，同学们看像什么呢？有的说像大蘑菇，有的说像大树……想象生动的比喻，再加上形象的电脑画面的显示，不仅让学生感受到了汉字的形体美，而且让学生对抽象的汉字字形顿生兴趣，产生了写字的欲望。

3、课堂教学，体现兴趣。

课堂教学是学生学习书法是主阵地，因而提高课堂教学效率，对提高学生写字质量是至关重要的。

①创设良好的教学氛围。

在教学中，要充分发挥教学民主，让学生处在无拘无束、心情舒畅、精神振奋的状态之中，能大胆发言、积极思维，引导学生“亲其师，信其道、乐其教”，使学生乐学，喜爱写字课。

②采取自主的教学方法。

《语文课程标准》认为：学生学习任何知识，都是一个自我建构的过程。这就要求我们在教学时，要注意调动学生的学习积极性，让学生进行自我体验，从而获得写字的有关知识与技能，如照田字格中范字写时，就要让学生先自己仔细观察、揣摩，有了一个整体的印象再动笔写。然后再将自己临写的字与范字对照，哪笔临写得好，哪笔临写得不好。然后再临写第二遍。又如，写“地”字，土字旁为什么最后一笔一定要变成“提”？不变行不行？教师可板书一个“地”，让学生观察这个字好不好看，怎样写才好看，这样就能体验到“土”字作为偏旁必须变形，否则两个部分并肩而立，互不相让，字就显得很宽、很散，没有整体感，不好看。举一反三，连类而及，学生也能悟出“为什么左右结构的字，左半边作偏旁时，左窄右宽，而右半边作偏旁时左宽右窄？”学生尝到了学习的乐趣，将会兴趣更浓，学习劲头更高。

③运用直观的教学手段。

加强讲解演示的直观性，符合小学生形象思维发展优于抽象思维的特点，对指导学生正确运笔等大有好处。运用现代教学媒体也为写字教学的反馈评价带来了极大的便利。运用视频展示台可把学生所写的具有代表性的字和范字并列打在屏幕上，让学生看到自己所写的字与范字之间的差别，及时引导矫正，当堂反馈评价，这样有益于强化学生的写字兴趣，迅速提高他们的写字水平。

4、建立档案，提高兴趣。

我们为学生建立了写字档案，保存学生的第一次作业，每过两个星期拿出一份最佳作业，与现时的作业相比较，再放入档案袋中，并编上号。到了期末，让学生与期初的作业进行比较，并感受自己的进步过程，增强习字的信心。我们还让学生拿自己写的字与别人写的字进行比较（既同本班学生进行比较，又同别的班级、别的学校、不同年龄、不同水平的同学进行比较），在比较中看到自己的长处，更重要的是看到人家的长处和自己的短处，从而明确自己努力的方向，在同学中形成比、学、赶、帮、超的良好氛围。

5、减轻负担，保持兴趣。

练字贵在精，而不在多。低年级学生手指的小肌肉群不够发达，学习兴趣也难以持久。因此在练字时，我们要坚持一个“少”字，保证一个“好”字。

①时间适宜。练字时我们必须控制好时间，一般以10——15分钟为宜，时间过长，学生容易疲劳，产生厌烦心理。教师要适当安排好一天中练字的时间，天天练、时时抓、分分争、秒秒夺。并且要尽量将练字时间安排在课内进行，老师在场，当面指导。低年级每节语文课必须有写字的时间和教师的具体指导。

②内容自主。每课的字，每个写2——3遍，自己觉得写得好的，可以少写几个，自己觉得写得不满意的，就可以多写几个，你还想写哪几个字，就可以再写几个。目的只有一个，那就是“好”。这就充分发挥学生学习的主动性，给学生选择作业的权利。

三、抓评价是动力，让学生自信起来。

评价是整个写字教学中至关重要的一步，是写字指导的延续和提高。建立良好的评价机制，能推动写字教学上一个新台阶。

1、学生的自评、互评与教师的点评相结合。

①学生自评——“我也能评自己的字！”

这一环节最好是在学生仿写的过程中进行。当写好一个字后，随时和范字对照，找出不足之处，以便在下一个字前加以改进。当然自评也可以是在小组互评时，看着小伙伴写字，跟他们的作品对照，面对面地展开自评。“自评”是最能展示学生素质发展过程的评价方法，它让学生成为评价主体中的一员，调动了学生的积极性、主动性，在自评中他们学会赞赏自己，培养了自信心。

②小组互评——“我当小老师了！”

在仿写后，应积极组织学生进行小组互相评议。评议时，教师要给学生提供评价的标准及评价原则。如“书写是否正确，结构是否匀称，运笔是否到位，字面是否整洁，要善于发现别人的长处”等。当学生有了评价的准绳之后，评价就能有的放矢。同时，在小组互评时，教师要鼓励学生对照自己书写，善于发现别人的长处，学习借鉴，以便改进。通过小组互评，不仅能训练学生的口语交际能力，观察分析能力，也能使学生潜移默化地受到熏陶和感染，使他们不骄不躁，能正确全面地看待人和事物。

③教师点评——“我受表扬了！”

在评价过程中，教师的点评往往起到关键作用。有的教师的一句点评可以增强学生写好字的信念。这就要求教师的点评要恰当准确，要善于捕捉孩子的闪光点，对孩子写得不足的地方，可以委婉地指出，帮助其改进。为了给学困生更大的鼓舞，不断积累他们的自信心，我常说一些“加油，你一定能行”等鼓励性的话语，使他们认识到自己还需进一步努力，同时也感受到老师对他们的一片关心。

2、及时评价与阶段性评价相结合。

①及时评价——“我进步了！”

及时评价是提高课堂教学效率的重要手段，是激发学生写字兴趣，鼓励学生进取的重要方法。对于低年级学生更应如此。他们好胜心强，意志力又较脆弱，往往“急功近利”，进步慢了，信心就会下降。教学中学生一有进步，就予表扬，让人人尝到成功的喜悦。批改作业时，教师要慷慨一些，多在优秀的字上打圈，对于一些写字基础差的学生尽量寻找他们的优点，哪怕是一个好的笔画或部件，也要打上圈，这对他们来说是一种莫大的鼓舞，能帮助他们树立写好字的信心。

②阶段性评价——“我获奖了！”

表现欲强是低年级学生的一大特点。我们教师应该让学生充分展示自己的成功，为孩子创造展示自己的机会。建设写字活动基地，定期组织一些展览、评比的竞争观摩活动，不仅可以使学生的写字训练活动经常化，而且能让学生得到心理上的满足，培养不断进取的精神。为此，笔者在班级中安排每周一期的优秀作业展览，引导学生定期公布自己所写的最得意的字，以自我鼓励，不断进步。还规定每月举行一次写字比赛，以赛促练，层层推进，使班级里时时处处存在“人人勤练字，个个写好字”的良好氛围。

通过一个学年的实践探索，我班的写字教学质量有了明显的提高。写字优秀率由原来的8%上升到45%，合格率为100%。我惊喜地发现，学生不再感到写字是一种负担，真正感受到了写字的乐趣，他们的字也能做到“书写规范、端正、清楚”。更值得一提的是，有的学生说到要写字便眉飞色舞，不少学生还常常期待着写字课的到来。这一切，使我的内心又增添了无穷的力量和信心。

第二篇：浅谈对书法美的认识

浅谈对书法美的认识

书法是中华民族文化的结晶和象征,有着博大精深的文化内涵和巨大的文化魅力。书法在自己博大精深的文化根基里,蕴藏着不可侵犯的民族尊严、崇高强大的民族意识和自强不息的创造智慧。书法之美在德在情，书法的美在于表现书法家的气节，人格。让大学生领会理解汉字文化以及书法艺术的深广。可以激发他们的民族自豪感,塑造完美人格。

对审美追求而言，大学生已完全具备这方面的能力。那大学生书法还应“从楷书入门”吗？回答是可以从楷书入门，也可以从非楷书入门，如从篆书入门、从隶书入门、从行书入门等都可以。只要学习方法得当，能够坚持下去，都不是难题，加之其创新意识创新，在练习书法的过程中往往会创造出自己的风格，这对提高他们对书法的兴趣是大有益的。

经过一学期的书法学习，在老师的指导下以及网上一些资料的阅读我在三个方面自己总结了一下关于对书法之美的认识：

第一、书法欣赏是一种认识活动，有一个由表及里，由浅入深的过程，虽是点画、结体、章法等具象构成，但作为艺术品欣赏时，必须透过这些现象领略其力感、情感、气韵、风格......等所产生的蕴涵美，所以书法艺术又具有相当抽象的特点，这就更需要较长时期的静观默和反复的揣摩玩味。有时面对一幅作品，粗看似乎平淡无奇，细看才发现有惊人之妙，以致越想看，越看越爱看。

在欣赏书法艺术过程中，还要求对不同的书家作品进行对比分析，根据作者当时的情感状况和时代背景研究其异同，这样才能深入理解前人包书法作品所作的艺术特点的概括；才能作出自己恰如其分的评判和深入的理解作者理解作品；才能把自己的欣赏水平提到更高的阶段。

第二、书法被誉为“有情的图画，无声的音乐”。书法欣赏也像美术、音乐欣赏一样，离不开联想和想象。欣赏者不要像认字一样把书法作品看成一些刻板抽象的符号，根据具体构造与意象结合，感受书法之美。

第三、书法欣赏要带有主观色彩，书法欣赏既然是一种艺术再创造，就必然带上再创造者的主观色彩。所谓“仁者乐山，智者乐水”，人们对这种审美的主观性的生动说法。书法欣赏因人而异，各有所爱：有的喜欢欧体的险劲美，有的喜欢颜体的浑朴美，有的喜欢柳体的挺美，有的喜欢赵体的遒丽美......。即使同一个人，随着年龄、文化素养、实践经验乃至情绪等变化，对同一件书法作品也会有不同的审美感受。这是书法欣赏中的正常现象。但这并不是说书法审美没有标准；可以任何艺术都是有一定的审美标准的。

书法作为民族文化的精萃,不仅仅要懂得欣赏，更要求学习和掌握它。在书法教育现状不容乐观的情况下大力开展书法教育，既是精神文明建设的需要,也是培养书法专业人才的需要,更是普及推广、提高全民素质的需要。做为跨世纪的接班人，我们大学生更应该注重陶冶自己的情操，培养各方面的才能，构建自身。

书法是中国上下五千年来的优秀文化传统，它与中国文化相表里，与中华民族精神成一体，有着深厚的文化内涵，是世界艺术之林的奇葩，它以汉字为载体，涉及语言、文学、历史、美学等方面，又与音乐、美术相通。我们作为一个中国人，特别是当代学生、有责任有义务去继承这一传统，练好中国书法。在老师的指导下能从趣味性、知识性的角度来学习书法，让当代大学生增长很多知识，达到知识与技能共同提高的功效。另外，有重点地选择一些历代名家作品来品读和欣赏，可让学生们从中感受到古代文化的艺术魅力，领略书法中蕴含道理与人生，从而激起学生们继承发扬民族传统的决心与信心，激发爱国热情。

书法对于培养人的道德素质、身心素质、智能素质及良好的学习和生活习惯，个性塑造及审美能力都有及其重要的作用。众所周知，书法是我国独特的传统艺术，千百年来，一直为人们欣赏和喜爱。人们为什么会喜欢她呢？正是因为她能示人以美，触发人们对美的感受和联想，它是审美与实用的结合体。大学生多少不一对美应该在自己的心中有所定义吧。因为它是一种美德我们才去研究它、创造她。汉代的杨雄曾说过：“字为心画”，即书法是表现一个人的内心世界的。美的书法能通过形象而又抽象的线条使欣赏者获得美的享受，并能够陶冶人的人格和性情。练习书法实际上是习字者用眼睛感受美，用练习探求美，用心领悟美，用手创造美的过程。鲁迅先生说：“我国的书法艺术是东方的明珠瑰宝，它不是诗却有诗的韵味，它不是画却有画的美感，它不是舞却有舞的节奏，它不是歌却有歌的旋律。”还说：“我国文字有三美，意美以感心，音美以感耳，形美以感目。”所以说，学习书法是美育的有效手段。俗话说“爱美之心，人皆有之。”面容美丑是先天的，但字写得美却可以靠后天努力而获得，字是人的另一个仪表。而且，随着社会发展，人民生活水平的提高，人们更加追求高质量的生活，许多人喜欢在家中挂一幅书画作品以增加点书香，这不仅是装饰,也体现个人的品味，同时更是一种美的享受。对于孩子们来说，把他们带到书法美的意境中去，让他们耳濡目染，深受熏陶，则必定会有全新的发现，久而久之，也就会有闪光的自我。这些在电脑中又如何能显现呢？

目前，中国的家庭多为独生子女，他们中的一部分生活自理能力差，性格比较孤僻。练习书法则是调节心理素质、规范行为的好办法，可以使学生进入相对静止状态。现在的学生不是不聪明，而是太马虎，不认真，不专心。而练字必须全身心的投入，必须心静气和，端正姿势，持之以恒，久而久之就可养成严谨认真的好习惯。同时，大学阶段，是最缺少的韧劲与耐力，也恰好可通过一笔一画的书写练习来获得，纠正草草了事、粗枝大叶、马虎的毛病，从而养成锲而不舍、精力专注、耐心细致、不怕困难的好习惯。事实证明，接受书法教育的学生能获得一种极强的协调和自控能力，为学习其他学科，培养其他技能打下一个良好基础。在了解了中国书法对大学生在提高综合素质、陶冶情操等方面有着不可估量的作用之后，对加强对当代大学生的书法教育已经尤为重要。

随着书法学习实践的不断深入,大学生对美的感受力、感悟力、分辨力以及创造力就会越强，对书法的虬劲之美、刚健之美、丰满圆润之美等等的鉴赏能力也会发生质的飞跃。

最后我想呼吁大家，书法是艺术之美，更是中华之美。我们肩负的责任不仅仅是振兴中国的经济，更是振兴中国的文化。让中国五千年的文化得以保存和发展，壮兴下去······

生命科学学院09102班15号

谢琳琳

第三篇：对书法欣赏的认识

对书法欣赏的认识

学会欣赏是书法学习的重要内容,也是最高阶段。欣赏一幅书法作品，一要看用笔是否“骨肉相称”，能不能给人以美感；二是看结构是否能在平衡对称中富有变化，新颖别致、不落俗套；三是看全幅作品的意境和内在的神采，这就要观者了解书家的时代、生平及其思想，才能进入到全面的欣赏境地。

我们知道中国的书体，大致可以分为篆、隶、真、草四种，每一种又可分为不同的笔姿和结构。

篆——其实就是掾书，就是官书。是一种规范化的官方文书通用字体。分大篆和小篆。大篆是在甲骨文、金文（钟鼎文）基础上演变而来的，它是小篆的前身。秦统一后，把大篆酌加简化成小篆通行全国。小篆是汉字第一次规范化的字体。标准篆书体的体式是排列整齐，行笔圆转，线条匀净而长，呈现出庄严美丽的风格。其基本特征：字形修长而且紧画，向下引伸，构成上密下疏的视觉错感。代表人物有被称为小篆鼻祖的秦朝宰相李斯等。

隶书——秦代通行小篆的同时还通行隶书，隶书是从草率的篆书变来的。隶书在汉代是正式字体。后来的隶书，经过艺术加工和美化，在笔划方面添了波势和挑法（弯钩）。代表人物有东汉的蔡邕等。

楷书——又叫真书，由隶书演变而来，是现代通行的字体。代表人物有书圣王羲之、王献之、欧体欧阳询、柳体柳公权、颜体颜真卿、赵体赵孟頫等。

草书——共有三种：章草、今草、狂草。章草由隶书演变而来，起于汉代；今草是章草的继续，是楷书的快写体，从东汉末年流传至今；狂草是在今草的基础上任意增减笔画，恣意连写，兴于唐代。代表人物有草圣后汉的张芝、唐朝的张旭和怀素。

另外，还有介于今草与楷书之间一种字体叫行书。它大约产生在东汉末年今草与楷书盛行的时候，它近于楷而不拘谨，近于草而不放纵，笔画连绵而各守独立，清晰易认好写。代表人物有苏东坡、黄庭坚、米芾、蔡襄宋四家，元代赵孟頫和明代祝允明、文徵明、董其昌等。

谈到具体对一件书法作品的欣赏或品评，除要了解以上所及的内容之外，一般分为五个方面。首先，给欣赏者先入为主的是作品的章法。一般说来，书法作品有黑白红三色。即黑为墨色，白为宣纸色，红为印章色。它被认为是书法作品的特有基调。如何处理好三者关系，而不失其朴素、雅淡或苍润古拙之美？其中作品布局和表现形式甚为重要，处理好它们之间的关系，就是书法章法的表现。即字的大小、穿插、避让，题款长短，盖章（钤印）的高低位置、字距、行距的疏密，如单字不能成行等等。二是看每个字的结构、装法是否规范。三是看字中每一笔的运笔是否规范。四是看每笔画，即线条的内涵、趣味。为何要看这些？因为书法也是表现情感的形式之一，它通过行笔的速度，笔锋在纸上停留时间的长短、抑扬、顿挫，墨色浓、淡、枯、润之间的渗化，线条粗、细、长、短、方、圆，深沉或清涩，笔画线条与结体章法疏密的聚散、跳动、节奏、跌宕、意态、趣味等，以进行情感抒发和表现。从中也可看出作者的个性，即俗话说：“字如其人”。又如：篆书、隶书、楷书有静穆、高雅、安闲或冷漠的感觉，而行书、草书有激情奔放、痛快的感觉。五是看书写内容，看书写表达的语言、文法、是否规范，有否错别字。繁、简体字是否有参杂。基本要求，一件作品，文法要准确、精练、题款时不要累赘。这也看出作者的修养，即字外功夫，如题有上款（题赠给别人）的称谓是否恰当。不仅如此。因为书法艺术是建立在汉字基础上的，不仅具有表现形式的一般规律，而且内含了一定的思想、意识，反映了人们的审美心理、审美标准、审美境界，具有一定的思想性，可以渗透到理性中，不仅能打动整个感官，而且能打动人的整个心灵。

书法是在我国有三千多年的历史，三千年来所沉积的精华太多太多了，光对书法的论述也浩若瀚海，互相矛盾的理论也非常多，我们不可能一一掌握。只有多进行欣赏、多思索，提高欣赏能力，扬雄谓“能观千剑，而后能剑；能读千赋，而后能赋”，说的正是这个意思。

书法审美的潜在效应

欣赏者不同的素养，从书法欣赏中得到不同的、比审美更广泛的审美效应。但必须强调，这种效应是朦胧的、往往以潜移默化的方式表现出来（审美功能也大都是如此）。

欣赏者要从书法作品中感受到作者的精神、气质、学识、修养，必定先通过对书法作品的审美活动。书法对欣赏者的外延影响，较多地表现在气质上。风格豪放、气势宏伟的作品，更容易为豪放气质的人所接受，从而使自己气度随之增大，心胸更加开阔；文静、端庄的字体，给人以优雅的感受，文静气质的欣赏者则容易接受，并使得内心更趋平和；风流字迹使才子们表现得更为倜傥。由是观之，定向选择是书法欣赏的首先要遇到的问题。

通过书法欣赏，会使欣赏者进入到往昔的环境，与作者进行交流，感受那种真挚的情怀和氛围。因为作为一种文化载体，书作中淀积着历史观念、时代信息以及作者心灵活动、学识修养等等。在欣赏中无意识调动起内心丰富、积极的活动，从而可能产生出新的思维火花，不知不觉中欣赏者的精神境界提高了。如欣赏者从书法作品中了解了民族文化传统的悠久历史及其在世界中的地位，无形中会认识到中华文明的博大精深，加深对祖国的热爱；经常欣赏充满浩然之气的书作，也将提高自己的情操，不至于被生活中庸俗的事物所侵扰；从书法作品中体现诸多的对立统一规律，可把欣赏者的思想引向大千世界，辨证地分析客观事物；鲜明的、充满节奏感的线条，与欣赏者的整个生理、心理形成同构，从而使身心感到愉悦。这些，都属于书法审美的潜在效应。

由于欣赏者的经历、气质、修养不同，对于书法欣赏效果也会有一些差别，但这还不是主要的，人们创造各种艺术，不是为了互相更为疏远、隔膜，而是要进行感情的交流，从而取得更多的共同语言，这是人类生活的一个重要特征。书法所具有的“共同美”，为人类这一愿望提供了恰当的艺术形式。如中国与日本，两国的书法交流活动很多，通过联展，使所有欣赏到两国书艺的人民都在感性上对异国有了一个初步的了解。中国的书艺一两千年前就传到日本，对日本整个国民的生活产生了不可估量的影响；日本近年来的书法作品，也以其大胆的探索精神与新颖的形式给中国的观众以启迪。通过书法的交流与相互欣赏，增进了两国人民之间的了解。

书法艺术是一座美的宝库，我们在这里面获得无穷的美感。

第四篇：浅谈我对书法教学的几点体会

浅谈我对书法教育教学的几点体会

民和三中

汪宜宾

[摘要] 书法教学能培养和提高学生的审美能力和欣赏水平，有助于培养学生良好的品德和坚强的意志，促进学生身心发展，形成良好的心理素质，能给学生带来健体功效，不断开发学生智力，增强创新意识

［关键词］书法教学

审美能力和 欣赏水平品德和意志 身心发展 心理素质 健体功效 创新意识

书法作为一门古老的东方艺术，不但历史悠久、博大精深，而且有着鲜明的艺术性和广泛的实用性，其更重要的意义还在于它是陶冶情操，提高审美水平的重要途径。目前，我国的基础教育正由“应试教育”向“素质教育”转变，对我国悠久文化传统的学习是素质教育不可缺少的一部分。那么如何辅导学生学习书法,便成为许多教育工作者共同关心的问题，对此我在从事书法教学的过程中,有以下一些体会：

1、书法教学能培养和提高学生的审美能力和欣赏水平

书法本身极具美的因素。它蕴含着点画质地美、线条姿态美、字形组合美、章法布白美、神采气韵美、节奏律动美、形式丰富美、风格独特美。鲁迅先生说得妙：“书法不是诗却有诗的韵味，不是画却有画的美感，不是舞却有舞的节奏，不是歌却有歌的旋律。”书法可以帮助学生陶冶性情，培养丰富感觉意识和情绪意识，努力提高自己的素质，去俗取雅，去粗取精，形成较高的审美水平。汉字不仅仅是记录语言的符号，它包含着极其丰富的文化内涵。汉字的书写到了一定的境界而上升为一种法度即称之为书法。书法艺术所展示的内涵远远超过汉字本身，所产生的魅力经久不衰。我们用手中的笔，在纸上留下线条笔迹，如一颗璀璨的流星，界破了虚空，使人回味，教人思考，既流出人心之美，也流出万象之美。汉字本身的美，在于它凝结着人们丰富的情感与创造力，人们正是通过其独特的“形式美”来体会到美的享受和愉悦，书法教学本身也是一种发现美、认识美、创造美的过程。在教学过程中，指导学生广泛地欣赏古今名人的碑帖或书法作品，不同风格的书法会给学生带来不同的感受。如有的作品苍老、古拙；有的威武、雄壮；有的泼辣、酣畅；有的险峻、挺拔„„通过各种优秀作品的欣赏，使学生赏心悦目，得到奋发、开阔、愉悦、舒畅等不同艺术享受。在指导练习时，要尽量渗透一些美学观点，如讲笔画、笔顺、偏旁、部首、章法、布局时，要讲究轻重、粗细、长短、大小、开合、穿插、避让、平稳、向背等，讲运笔时，要指导学生讲究提按、顿挫、逆顺、藏露、转折等，学生通过长期的写字的训练，耳濡目染、心追手描，逐步形成对写字艺术的不懈追求，在潜移默化中提高了自身欣赏美、创造美的能力。

通过教学，使学生懂得阳刚是美，阴柔也是美；豪放是美，婉约也是美；外露是美，含蓄也是美。优秀的书法作品是美的组合，每一字书法家都是按照美的规律来造型的。对学生来说，应着重提高他们对范字的线条美、结构美、章法美的领悟力。注意体会汉字的结构内涵，线条要有力度，有变化，有姿态；点画的形质有筋有骨、有血有肉；一个字的同一种笔画有长短、粗细、浓淡、俯仰、燥湿之分。注意在字的结体上表现为平正、险绝、雄健、飞动、秀美等。书法的练习过程实际上就是一个感受美、探索美、领悟美和表现美的过程。在懂得了什么是美，就能够有意识地、自觉地用美的眼光审视周围的世界，培养学生形成初步的审美能力。

2、书法教学有助于培养学生良好的品德和坚强的意志 在书法教学中,其首要的培养目标是培养学生学会做人。我国自古素有“字如其人”、“书品即人品”之说,人品重于书品。在具体施教过程中,一个人学习写字,要想达到一定境界,不仅仅是技巧上的刻苦练习,更重要的是自身品德的修养和人格的塑造。在习书的过程中,养浩然之气,去甜媚之俗,学书的过程与德育的过程是一致的。教师在书法教学中，可以经常向学生讲述一些古今名人名家的生平事迹或趣闻轶事，讲述他们精湛的书写技艺、高尚的精神风貌，如颜真卿“忠义光明”、柳公权“心正则笔正”、王献之练字用尽八缸水、张芝临池学书“池水尽墨”、怀素以蕉叶作书等，学生在这些名家事迹的激励下，经常激励对照和鞭策自己，久而久之，就能培养起他们洁身自好，爱国爱家的浩然正气和锲而不舍、迎难而上的坚强意志。学生是富有热情的，但缺乏恒心。他们注意力容易转移，要坚持长期单调枯燥的练习书法，那是需要意志努力的。实践表明，学习书法急功近利，反而欲速则不达。要心静气和、端正姿势、持之以恒地苦练。如果没有长期艰苦的磨炼，就无法领悟到艺术真谛。学习书法还有这种现象：开始学习写字进步很快，但到了一定时期，总觉得自己写的字越来越难看，似乎还不如以前写的，其实这是正常的“高原现象”，许多人在一次或数次“高原现象”后就灰心丧气，弃笔不写了，这时经过老师的引导、鼓励，使学生自我检查、自我监督、自我鼓励等等，就提高了他们自我锻炼的能力。培养学生坚忍不拔，不怕困难的优良心理素质。当代书法家骆恒光先生言：“址几年或几十年以来沉潜于笔墨生涯之中，念兹在兹，孜孜殚精竭虑而不知倦怠，从池水尽黑到得心应手，下笔无滞。”正是在这汉字一笔一画的书写练习中，学生获得了韧劲与耐力，形成了锲而不舍、精力专注、耐心细致、不怕困难的优良品质。

3、书法教学能促进学生身心发展，形成良好的心理素质

学书可以调理身心,陶冶情操。书法艺术是高雅的超越表象模而直指心性的艺术。它通过黑白线条和空间的运动产生出无穷的变化，酣畅淋漓地表现出书者的抑郁的感情，瑰奇的遐想，怡悦的心境，争执的意念，飘逸的沉思，沉重的情态。展示书者磅礴的情怀，勇猛的精神，不屈的愤怒，痛苦的呐喊，悲戚的呻吟，缠绵悱恻的情思„„更可展现出书者胸怀和襟抱，表现人生命的活力、意志以及无限的情愫。不同的书体，如篆书的古雅朴厚，隶书的沉雄遒劲，楷书的严整瑰丽，行书的秀娟活泼，草书的奔放奇逸，也传递给人们不同的情感信息。欣赏者、学习者在欣赏学习时，与书法艺术产生一种心灵的交流，情感的共鸣，精神得以升华，情感得到愉悦，性灵得以陶冶，情操得以培养。练习书法须端坐案前,凝神静气,全神贯注,手、眼、心并用,一切烦恼和杂念皆抛于脑后,能有效改善大脑皮质,和气功里的静功一样,不失为修身养性的一大良方。同时在书写的过程中,随着运笔的提按顿挫,急徐变化,使人的情绪得到了表露和宣泄,心理状态得到了调整。

随着科技的发展，健康的定义也发生了变化。一般地认为，健康除指身体没有疾病外，还指人的心理健康。书法与健康有着内在联系，古今书法家多长寿，便是极好的证明。书法教育能促进中小学生身心健康发展表现为：首先，执笔方法与写字姿势正确得体，能使腕、指、臂的骨胳、神经、肌肉等各部分者得到充分活动和协调发育。其次，习字时，举止舒展，呼吸均匀，手眼协调，讲究运动节律，静中有动，动中寓静，可起到与太极拳、气功异曲同工的健身之效。再次，练习书法需凝神静气，全神贯注，排除一切杂念，能“休养脑筋，转移精力，增进健康。”最后，书法练习时，笔画或浓或淡，或疾或缓，尤其是书写内容随心情高涨，使人之情绪得到表露和渲泄，能促进学生调节情绪，释放感情，缓解学习精神疲劳。周星莲《临池管见》曰：“静坐作楷书数十字或数百字，便觉烦燥俱平；若行草，任意挥洒，到痛快淋漓之候，又觉灵心焕发。”书法练习在潜移默化中，培养了健康的心理素质。

4、书法教学能给学生带来健体功效

正确的写字训练，使学生形成健康的体形。书法教学首先强调是写字姿势，要求在写字时头正、肩平、臂开、腰挺、足安，做到“三个一”，即眼睛离桌子一尺，身体离桌子一拳，手指高笔尖一寸。正确的写字姿势，能使学生形成健康的体形，并且还可起健美的作用。书法更是一门养身健体的艺术操。汉字在书写时要求学生有良好的心境，注意力要高度集中，屏息凝神，全神贯注，心眼并用，手、腰、头、腿等各个部位要协调，并排除一切杂念。而书写的这些要求，对活泼好动的儿童来说，是比较难的，但经过长期的训练，持之以恒，学生就能形成习惯，变得安静、沉稳、有条理、有耐心。古人讲：“寿从毫端来。”从事书法学习和创作时书者的生理和精神都能得到很好的谐调，有助于身心健康，具有延年益寿的功效。书法活动是一种刚柔相济、动中寓静的活动，是身、心、气互相配合的全面综合运动，它能取得与气功、太极拳等活动相同的养神健体的功效。气功和太极拳都讲究入静和运气，要求身体各部分处于一种自然协调、轻松灵活的状态，这与毛笔书写时所要求的姿态极为相似。学书者在临池创作过程中，要求身躯稳定，上虚下实，气沉体松，其专注毫端的神态颇类气功的“意守丹田”；而运笔时动作的徐疾顿挫，则类似于太极拳的动作节奏。这种以柔、静为主的运动，能使人的身体特别是大脑在运动中得到很好的休息和调理，具有与其他剧烈运动不同的健体效果。

5、书法教学能不断开发学生智力，增强创新意识

练习书法能培养学生的思维能力。对学生的概括思维能力、发散思维能力，形象思维能力、比较思维能力都有很大益处。美国的科学家作过多次人类智商的测试，结果总是中国人的智商最高，其原因之一就是中国独特的汉字很奇妙。东北师大有一位心理学副教授为了探索汉字与智力的关系，反复实验，结果发现，练习书法可以提高大脑左右两半球的协调活动性，从而促使脑反应能力提高，进而影响到智力水平的发展，而且书写水平越好的被试者，其大脑右半球的反应灵敏度更为显著。通过书法练习，的确可以提高人的智商。

练习书法可以培养学生观察能力。著名心理学家皮亚杰指出，真正的学习不是教师传给学生，而是出自学生本身。在书法教学过程中，读帖、临摹、析帖、背帖等环节都必须培养学生观察能力。例如，教学柳公权的《玄秘塔》，首先让学生看清范字的结体安排、点画特征，再看上下、左右、穿插、呼应、避让、中心、向背等关系，认真观察其笔画变化情况，体味行笔轻重、缓急、提按、顿挫等等。长年累用，学生观察能力性能有很大提高。

练习书法可以培养学生创新意识，提高创新能力。汉字结构单位组合时，要受到空间范围的限制，一个字无论笔画多少，都要匀称地分布在一个方块形空间内。因此，通过书法教学，可以培养学生缜密的思维能力，使人的大脑与形象思维、直觉思维紧密相连，养成着眼全局、谋事周全的良好品质。大量的事实和科研史料表明，在知识创新、科技创新中,形象思维、直觉思维起着关键性的作用。而书法教学有利于逻辑思维与直觉思维的结合,形成合理的思维结构。在书法教学中，通过观察、分析、临摹和对名家作品的赏析，书写技能的积累，通过对科学美的揭示,不仅能够深化对书法艺术理论的认识与理解,而且能够唤起学生对汉字的审美意识，激发审美情感，培养审美创造精神，激发起学生创作的欲望，学生可以把自己的好恶、情趣、习惯、心境以及对美的追求等诉诸于笔端，进行创作，从而增强学生的创新意识，提高创新能力。

总之，书法教学在素质教育中所发挥的重要作用不容忽视，在大力推进素质教育的今天，要充分挖掘和发挥书法教学的功能，并在实际的教学工作中加以运用，努力提中新生的整体素质。

【参考文献】：

[1]张怀瓌《历代书法论文选》

[2]周斌《试析书法教育与素质教育的关系》

第五篇：我对多媒体教学的几点认识

信息技术方面的几点建议

随着时代的发展和科学技术的进步，人类的教育水平及教育手段也不断提高。今天，计算机多媒体教学正在走进学校，走进课堂，以其鲜明的教学特点，丰富的教学内容，形象生动的教学情境，促进教育技术的信息化，并逐步打破“一块黑板，一枝粉笔、一张嘴巴众人听”这种以教师灌输为主的“填鸭式”传教法，构建起新型教学模式。通过近一段多媒体教学，我深刻的认识到：计算机多媒体能充分调动学生的主体性，通过情境创设，协作学习，促进学生主动思考、主动探索、发展联想思维，使学生在学习过程中真正成为信息加工的主体，知识意义的主动建构者。具体来说有下面几大优点：

（一）能将抽象、生涩、陌生的知识直观化、形象化，创建生动的表象，激发学生学习兴趣，调动其主动学习的积极性 我们传统的课堂教学，通常是“满堂灌”、“填鸭式”、“一言谈”。一本书，一张嘴，一支笔就完成一堂课的教学。教师重视理论知识教学，不重视启发想象；重做题能力训练，不重视创造性思维的培养。学生惯用左脑少用右脑，学生“注意”的持久性和稳定性较弱，结果，教师上得口干舌燥、大汗淋漓，学生也听得筋疲力尽，索然无味。而利用多媒体形象、具体、生动的画面并配以一定的音乐来呈现新知识，使学生在视觉和听觉上得到和谐的信号刺激，使大脑获得多种类、多层面的知识信息，学生的兴趣和积极性马上就调动了起来。

（二）能增大信息量，有效扩展课时容量，提高教学效率 随着新课程的改革，小学数学内容多，时间紧，这样既要求老师按时把课程上完，又要保证学生学得彻底，学得深刻，这是对老师教学的极大考验。然而多媒体的使用，缩短了教师板书时间，增加了课堂的容量，同时通过多媒体的使用，调动学生多种感官，使问题化难为易，提高课堂效率，保证教学任务的顺利完成。

（三）能活跃课堂气氛，加深巩固教学内容，使学生感受学习的喜悦，寓学于乐

客观事物是多种多样的，在一定时间内，人们总是有选择的以少数事物作为知觉对象，把它们从背景中区分出来，从而对它们做出清晰的反映。知觉的这种特性心理学上叫做知觉的选择性。要把知觉的对象从背景中分出来，依赖于对象背景的差别、对象各部分的组合和对象的活动性。将这一原理运用到课堂教学中，为了加强学生对重点、难点的注意和记忆，巩固教学内容，可以利用多媒体的先进技术，设置“伸缩”、“飞入”、“百叶窗”等动画效果以及“风铃”、“鼓掌”、“爆炸”等声音效果，同时把重点、难点设置成彩色文字。这样图、文、声、像并茂，能向学生提供形式多样、功能各异的感性材料，形象生动的画面，寓学于乐，调动学习兴趣。另外计算机多媒体教学还能够打破时间和空间的制约，延伸和拓宽教学时空，通过图像、声间、色彩和动画，传递教学信息，解决由于时间和空间的限制造成的教学难点，使学习内容变得容易被理解和掌握，培养并发展了学生获取信息、分析信息和处理信息的能力。实践征明，计算机多媒体化教学具有的形象性、多样性、新颖性、趣味性、直观性、丰富性等特点，能充分调动激发学生学习兴趣，促使学生主动积极学习，全面提高学生的素质。因而计算机多媒体是非常高级，划时代的一种教学工具。

然而，通过一段时间的教学和听课，我也发现利用多媒体教学还存在着主观或客观上的一些弊病，如今提出来与各同仁商榷。

（一）公开课现形，随堂课匿迹

在多媒体教学初步开展起来的学校，往往存在这样的现象：为了一场公开课，多名教师费尽心机苦战多日，方才磨出一个课件，而在平时教学中则敬而远之了。多媒体成了上公开课进行表演的专用模具。

（二）众“体”皆罢黜，独尊多媒体

有的教师在尝到多媒体的甜头后，便对此奉若神明，于是在一些课上从头至尾都用多媒体，对其它常规媒体不屑一顾。在某些公开课上，我们甚至看到一些教师纯粹以多媒体替代小黑板与挂图之用，还自以为用了多媒体而颇为自得。这样的教师，其追求现代化的意识是好，但是还必须讲点辩证法。任何事物都有其所长，亦有其所短。总的来讲，多媒体固然有其他媒体所无法比拟的优越性，但其它常规媒体的许多特色功能也不容忽视。如投影的静态展示功能、幻灯的实景放大功能、教学模型的空间结构功能等，是计算机所不能完全替代的。所以，教师应根据教学需要选择合适的媒体，让多媒体与其它常规媒体有机配合，“和平共处”，而不要一味追赶时髦。

（三）“一键定乾坤，电脑为中心”

在使用多媒体课件的教师中，常有一些人怕操作失误，为图方便，就将课件设计成顺序式结构，上课时只需按一个键，课件便按顺序“播放”下去。这样上出的课便是“流水课”，教师总要想方设法将学生的思路引到电脑的既定流程上来。更有趣的是，曾多次看到，由于教师在操作电脑时多按一次键，电脑便顿演“蒙太奇”手法，执教者尴尬不已。此类现象实在是多媒体教学的悲哀。究其根源，实质上是“以教师为中心”的教学思想演变成了“电脑+教师”为中心的教学思想，它只不过更强化了教师的主动性和学生的被动性。

（四）多媒体课件的制作费时费力

制作多媒体课件不仅要求教师有非常强的计算机操作能力，而且要求教师有充足的时间和充沛的精力。本来低级一些的课件就能达到良好的教学效果，有的教师为了把课件做得漂亮，采取更高级的多媒体手段做课件，这样教师在课件的制作上付出高倍的时间和精力，而取得的效果并不与其付出的时间和精力成正比，相反忽略了对教学教法的研究，对教学模具的选择。因此我认为计算机多媒体是教师教学的一种教学工具，是教学的一种辅助手段。我们不能把“以教师为中心”的教学思想演变成了“电脑+教师”为中心的教学思想，甚至于演变成“电脑”为中心的教学思想，我们应该形成以“学生”为主“师生互动”的教学思想。

总之，我们不仅要认识到多媒体教学在教学上强大的优越性，并充分发挥其在教学上的优势，把我们的教学搞得更好，而且要认识到多媒体并不是万能的，别的教学工也有其不可替代的功用。我们应正确地地对待和使用计算机多媒体和其它的教学模具，把课堂教学做得更完美。