第一篇：《彩塑人物》教案
《彩塑人物》教案
教学目的：
1、学习掌握彩塑人物的基本制作方法；
2、进行彩塑人物的创作，培养学生对人物造型的理解能力和创造能力；
3、培养学生从小热爱我国彩塑民间艺术的情感。训练学生讲究个人和公共卫生的良好习惯。
教学重点：
彩塑人物的基本步骤和方法。
教学难点：
大胆塑造。
教学准备：
1、搜集惠山泥人实物几件，以及其它泥人作品的图片；
2、故事录音磁带、录音机；
3、示范工具材料。
教学过程 ：
一、欣赏揭题，激发兴趣。
1、展示上节课学生完成的“泥塑，坐着的同学”作品，教师肯定学生大胆创作的精神。
2、出示课前准备的“惠山泥人”实物。先让学生欣赏并说说它们与前课的泥塑有何区别，从而引出课题，然后再向学生介绍。惠山泥人是泥塑的一种表现形式，一般采用传统模具印坯和手捏造型彩绘而成。作品一般不大，形成了独特的质朴、简练的地方风格。
3、打开教材，指导学生欣赏著名泥塑家郑于鹤的作品，他的作品大多是儿童题材，造型夸张，民族特色鲜明，具有特殊的艺术魅力。再播放他刻苦学艺的故事录音，学习他对艺术执著追求的精神。
4、指导学生欣赏其它彩塑人物的图片，让学生了解不同形式不同风格的彩塑人物，从而激发学生的学习兴趣。
二、以旧带新，学习彩塑方法。
1、大家回忆一下，我们在第七册时学了“彩塑动物”一课，彩塑动物是怎样做成的呢？
2、让学生看着教材上介绍的彩塑人物的基本步骤，想想自己有信心做好吗？然后跟着教师一起试试怎样制作，熟悉基本步骤，体会彩塑人物与彩塑动物有何区别。
（1）确定彩塑人物的内容和形式：是单人的、双人的还是综合的，是站的坐的还是运动的。
（2）和泥至熟；
（3）塑出基本形态——概括性强；（4）添加形象；（5）刻画要精致；（6）上色——待干后；
三、学生练习彩塑人物。
1、布置比赛要求和卫生要求；
2、教师个别辅导，随时表扬胆大而心细的学生，纠正存在的缺点。
四、作业、展示，轮流观摩。
民主评出最佳作品，再由获奖小作者说说自己的创作意图，然后教师肯定学生的进步，让学生轮流观摩获奖作品。
五、擦干桌面，打扫教室。
教师检查谁的卫生打扫工作做得最好，教育学生从小养成讲究个人卫生、爱护公共卫生的良好习惯。
第二篇：彩塑人物采桔子的教案
教学目标
1、知识与技能:
了解人体大致的基本结构，知道泥塑人物造型的特点，初步运用整体与分解捏塑的方法塑造采桔人物。
2、过程与方法:
在运用超轻彩泥捏塑的过程中，观察不同采桔人物的特征，学习捏塑人物分解与组合制作的方法。
3、情感与价值观:
欣赏彩塑作品，感受超轻彩泥捏塑人物造型的独特魅力，激发对超轻彩泥捏塑的学习兴趣，培养热爱家乡的思想感情。
教学重点
人物动态的整体把握与分解塑造。
教学难点
把握泥塑人物重心平稳的方法。
课前准备
学具：超轻土材料、制作工具、吸管、牙签等；
教具：桔树模型、采桔动态人物图片、示范材料、课件等。
教学环节
教学过程
教师活动
学生活动
设计意图
观察
与
导入
1.实物导入:
⑴超轻彩泥制作的大桔子树展示；
你认为主题作品中还缺少什么？（采桔人物）
2.揭示课题：彩塑人物——采桔子。
3.引导学生讨论，小结泥人造型简练、色彩鲜艳的特点。
1．欣赏大桔子树的造型；
2．了解本课学习的内容。
3．讨论泥人造型的特点。
引导学生了解泥塑人物的基本知识
欣赏
与
了解
1.欣赏图片与泥塑实物，了解捏塑人物可以反映生活中不同的采桔方法与动态。
（1）引导学生小组讨论：桔农采桔子的方法、动态。
（2）教师总结归纳采桔基本动态：
（3）呈现基本动态的彩泥采桔人物作品。
2.讨论归纳：人物的动态特征和服饰对人物形象很重要。
3.讨论：可以利用哪些道具表现采桔人物。
1．图片欣赏；
2．思考并讨论归纳采桔人物动态；
3．讨论影响人物形象的要素。
4.展开讨论：利用哪些道具表现采桔人物。
使学生知道泥塑人物的特点
讲解
与
示范
.教师示范制作步骤（视频）
①根据人体基本结构，运用揉、捏、刻等泥工技法，捏塑头部、躯干、腿部，并用吸管或牙签固定，注意各部分的大小衔接。
②包裹服饰，添上手臂。
③装饰细部。
.捏塑人物时的注意点提示：
①捏塑过程一般是先局部捏塑，最后组装完成，捏塑人体大形时要符合人物的大致结构。
②服饰要体现采桔人物的身份与年龄特征；
③人物动态主要通过四肢的变化来表现
④发饰与脸部刻画可以最后完成。
⑤各部分的链接要牢固。
1.欣赏师、生制作的采桔的人物彩塑作品；
2．了解采摘桔子的人物彩塑步骤和方法；
3．了解捏塑人物时的注意点。
让学生了解捏—
塑采桔人物的基本方法和注意点。
作业
与
指导
1．呈现作业要求：
运用揉、捏、刻等泥工综合技法，捏塑采桔主题人物，并能注意人物的整体组合，添加适合的道具。
2．教师出示泥塑人物图片、实物供参考。
3.教师巡回指导（分组针对性给予学生帮助，提示各部分组合要牢固，重心要平稳，发现问题及时进行分析与辅导）。
1．了解作业的要求；
2．根据实际情况进行构思；
3．学生尝试制作。
使学生初步掌握捏塑采桔人物的基本方法。
展示
与
评价
1．引导学生展示作品；
2.呈现评价建议：
①采桔人物动态的捏塑表现；
②分解捏塑与整体形象的把握；
③细节的刻画；
④服饰道具等能体现采桔人物的形象特征。
3．交流自己的创作感受，评价同伴作品的优点；
4．教师点评。
1.展示作品；
2.了解评价建议；
3.交流自己的创作感受，并根据评价建议评价同伴作品的优点；
4.聆听教师作品点评小结。
引导学生积极参与展示与评价。
拓展与
延伸
1.引导学生观看采桔主题的多种彩塑表现手法；
2.教学小结。
了解采桔主题的多种种彩塑表现手法；
拓展学生的创作思维，引导学生进一步关注本乡本土的美术创作素材的应用。
第三篇：《彩塑动物》教案
《彩塑动物》教案
教学目标：
1、了解民间彩塑创作的艺术特征。复习泥塑基本技能，运用基本形的要素进行组够、添加、创作自己喜欢的动物小彩塑。
2、欣赏、感受、体验各地的民间彩塑作品，从中体验民间艺人不同的创作风格和表现手法。
学会将动物的形体概括成一个或几个基本的形体，在通过捏、贴、戳、接、压、绘的方法用泥进行造型。
教学重难点：
重点：掌握泥塑的基本技能确立具体的塑造对象，运用、夸张变形的手法塑造造出动物的形体，并进行装饰彩绘。
难点：感受民间艺人创作动物小彩绘时；采用的简练又夸张的创作手法。
课前准备：
教师：多媒体光盘、课件。
教学过程：
一、导入新课
欣赏《大公鸡》、《母鸡》、《马》和《花狮》，提问：不同地区的动物小彩塑在造型和着色方面有什么不同的特征？
（让学生感受彩塑花色品种繁多，制作材料庞杂，功能多样。）
二、课堂发展
1、观察与发现
（激发孩子们对民间艺术的兴趣,提高孩子们的艺术鉴赏力和民族自豪感。）看一看：民间彩塑用什么材料制作的？
比一比：它们的外形、色彩、花纹与现实的动物有什么不同？ 说一说：民间彩塑有什么特点？
比一比：不同地区的民间彩塑有什么不同？相同和不同之处在哪里？ 说一说：你喜欢哪一件？为什么？
2、探讨与想象
（1）如何将动物的形状概括成一个或几个基本形体？（如：圆拄体、球体。）怎样将几部分连接起来并作细部的加工呢？
（2）想想不同地区的民间动物彩塑身上的纹饰和现实动物身上的花纹有什么不同？如何进行添加这些文饰？
（3）准备用什么基本的形塑造自己心目中已确立的动物的对象，并能够做到生动、传神、逼真的表现动物的外形特征？
3、分享与评价
（通过欣赏对指导学生制作均有参考借鉴作用，特别在启发创作思维和选择塑造对象方面均有指导作用。）
欣赏作品，分享共同劳动的成果。
三、艺术创作
选择自己喜欢的作品进行临摹、变化创作。学生独立艺术创作，教师辅导。
四、课堂评价
引导学生从造型、品种、颜色等各方面进行评述。
五、教师小结
第四篇：鉴赏—彩塑教案
课
题： 美术鉴赏— 彩塑 授课班级：10幼师
授课时间： 教学目的：
通过教学，使学生了解中国古代彩塑艺术在历史发展的各个阶段的重要成就和艺术特点，从而丰富学生的雕塑艺术知识，提高审美能力，增强民族自豪感和爱国主义情感。
教学重点：
彩塑在历史时期中具有不同的艺术特点。着重介绍敦煌、晋祠及“泥人张”的典型作品。
教学时间：2课时
教具准备：课本、录象带、多媒体课件。
教学过程：
一．组织教学：（常规）
二．讲授新课：（出示课题，开始使用课件）
1．什么是彩塑
以黏土加上纤维物、河沙、水，揉合成的胶泥为材质，在木制的骨架上进行形体塑造，阴干后填缝、打磨，再着色描绘的作品称彩塑。
2．彩塑的分类：
由摆放位置与使用范围可分四类，即：石窟彩塑、庙宇彩塑、陵墓彩塑、民俗彩塑。
3．典型彩塑作品介绍
（1）敦煌石窟彩塑：
敦煌包括莫高窟（千佛洞），西千佛洞和榆林窟。有时也将其中最大的莫高窟称为敦煌石窟。
敦煌，远在二千一百年前的汉武帝时代，就是我国与西域往来的门户，也是“丝绸之路”上一颗灿烂夺目的明珠。印度佛教经过这里传入中国，张骞出使西域、玄奘西行取经，也经过这里。敦煌境内有两座山，两山之间有一小片绿州。据唐代记载，前秦建元二年，有位名叫乐撙的和尚，经过长途跋涉看到这一小片绿州，正当他疲乏又无处投宿之时，只见对面的三危山出现了奇景：山峰发出灿烂金光，如千佛之状，乐撙和尚立即感到这是块圣地，便顶礼膜拜，并立誓在此造窟，凿石供佛，遂成为莫高窟的创始人。
敦煌莫高窟壁画最多、最长，在492个洞窟中，计有壁画125000多平方米，如果这些壁画全部展开延伸，长度可达25公里。另有彩塑2400余身，其艺术精品之多，名列我国石窟首位。
敦煌彩塑是敦煌石窟艺术的重要组成部分，它是在我国数千年雕塑艺术传统的基础上，吸收和融汇了外来艺术，从而发展起来的具有中国风格和气派的彩塑艺术。
现存的2000多身彩塑，无不闪烁着古代劳动人民的聪明才智。古代工匠们以纯熟的技巧、高度的概括能力和丰富的想象力，把泥塑和彩绘巧妙地结合起来，塑造了许多造型优美、神态生动的艺术形象，为研究我国的雕塑艺术和继承民族艺术遗产，提供了重要的实物资料。
教材中介绍的《迦叶、菩萨、力士像》和《供养萨》，以佛教内容为题材，其严谨的人体比例、逼真的神情、动人的体态，无一不说明是盛唐时期彩塑的精品。
(2)辽代华严寺彩塑的主要特点
辽代彩塑的塑造手法明显继承了唐代彩塑造型的严谨写实，又在具体、精细、繁密中增添了婉丽的风韵。
（3）宋代彩塑的主要艺术特征
以真人为依据，真实自然，具备凡人气质，缩短了人与神的距离。
《侍女像》进一步体现了人神统一的风格。这是晋祠圣母殿中十身侍女像之一。殿内共有43尊泥塑彩绘人像，这些塑像造型生动、姿态自然，尤其是侍女像塑造得更好。这些侍女像的身材比较适度，服饰美观大方，衣纹明快流畅。一个个性格鲜明，表情自然。加之高度与真人相仿，更显得栩栩如生。在技巧上，工匠们相当准确地掌握了人体的比例和解剖关系，手法纯熟，有高度的艺术表现力。这些塑像是我国古代雕塑艺术中的珍品，在美术史上占有重要的地位。
（4）明代彩塑
在山西平遥双林寺千佛殿四周的墙面上，有成百上千的壁塑，是圆雕、高浮雕和浅浮雕结合而成的。课本中的《童子参观音》即是其墙壁上的一组雕像，风格独特，形象生动，富有浓郁的民族特点，是该寺彩塑的精华。
通过对以上典型作品的欣赏，同学们对各个时期的彩塑有了初步的认识。从内容题材及表现形式看，它们有什么不同？请大家思考、讨论。
4．放映视频。三．小结
第五篇：彩塑小动物.---教案
彩塑小动物
教学目标
1.学习彩塑动物的制作方法。
2.在尝试中体验自主学习同时感悟到成功带来的喜悦。
3.增强学生自主学习意识，善于和同学交流，逐步养成与人合作的行为习惯，培养学生的动手能力，陶冶美的情操。教学重点难点
重点：学会彩塑小动物的制作方法。难点：连接处要光滑、造型要美。课前准备
彩泥、土、胶泥、泥工板等 教 学 过 程 修改记录
一、激情导入：
课件展现，：看！这些小动物多好看！你想也做一个么？（板书：彩塑小动物）我们就来尝试一下。
二、探究与操作
你知道制作这样的小动物要用到哪种成型方法吗 观察书中的流程图： 搓：搓出身体椭圆形； 捏：捏出头的形状； 压：压出眼部的凹部。动手实践
按书介绍的方法捏一只小熊 三展评交流 评价本组的作品
优秀作品展示 介绍制作过程和经验
四、拓展延伸
继续练习小动物的捏塑技巧
板书设计： 彩塑小动物 搓：搓出身体椭圆形； 捏：捏出头的形状； 压：压出眼部的凹部。
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