第一篇:“图形创意”课程教学方法创新研究
马海元
(宿州学院 美术与设计学院,安徽 宿州 234000)摘 要:本文对目前国内艺术设计专业图形创意课程教学中经常出现的一些细小问题进行分析,通过对教学方法及手段进行反思,针对目前存在的问题,提出了改进图形创意课程教学的方法,以期能够提高课程教学质量。
关键词:图形创意;教学反思;教学改革
中图分类号:G642文献标识码:A文章编号:1673-260X(2014)12-0245-02 “图形是人类通过视觉形象传达信息的一种特殊的语言方式”,[1]“图形创意”课程是设计专业中的基础课程,主要研究图形语言,为艺术设计专业提供创意的方法与表现,通过此门课程的学习可使学生掌握基本的创意规律和法则,为下一步进入专业课程的学习打下坚实的创意创作基础。更为重要的是引导学生突破传统思维模式的束缚,从新的角度去认识事物,拓展学生的思维,形成创新意识与创新精神,进而提高学生学习此门课程的兴趣。1 “图形创意”课程的发展现状
“图形创意”课程尽管已在艺术类高校中开设很长时间,但在课堂理论知识教学与社会实践方面还存在一些问题,各高校对此门课程的理解与侧重点均不相同,有的侧重基础理论知识,有的侧重视觉效果等。江南大学作为国内比较知名的院校,其“图形创意”课程侧重培养学生的创意思维能力,通过图形分析与理解其涵义,使学生直观的感受图形,增强学生的敏锐观察力。
笔者通过自身教学过程中的探索,尝试改进对学生综合训练的方式方法,望可以为以后的“图形创意”课程教学贡献自己的一点绵薄之力。2 对“图形创意”课程教学的反思
“在成功的教学过程中,师生形成一个学习共同体,他们都作为平等的一员参与学习过程,进行心灵的沟通与精神的交融。没有交往,没有互动,就不存在或未发生教学。”[3]因此,作为教师在教学过程中理应进行不断的反思,根据学生的学习情况进行思考,分析问题出现的原因及解决的方法,笔者通过对“图形创意”课程教学的经验总结,认为在应思考以下几个问题:
首先,要对教材进行反思,教材是教师将课上好的基本保障,作为教师,上课前首先要将教材分析理解透,其实是要对教材里面的教育理念进行推敲与反思,对自己以往的教学与学生的实际情况进行反复考量,使得新的教学活动建立在深思熟虑的基础之上。分析教材之余,还要查阅相关资料,参考一些优秀作品,并熟知课程的教学目的以及重难点,使得学生在学习的过程中,可以获得创造性思维的开拓,设计意识的形成,动手能力的提高以及对作品审美能力的增强。
其次,是对学生进行反思,教师应在结束一节课之后,要针对学生的学习情况及时的进行反思,教学方法与教学内容是否合理,是否适合所有学生,该如何引导学生养成主动思考、学习与探索的好习惯,渐渐形成学生是课堂学习的主体,教师是其中的主导的教学方式。再次,是对教师教学的反思,“图形创意”课程通常注重提高学生的能动性,我们作为教师,应引导学生自己去发展、去创造。课堂中,教师应将搜集的大量优秀图形创意作品给学生观看,并引导学生分析其优缺点,总结美的法则,增强学生的创意灵感与创作欲望,同时,也锻炼了他们的语言表达能力,这种互动式的学习是良好教学的开端。
总而言之,通过教师对自己、对学生以及对教学的反思,可以不断的发现一些问题与不足,并及时的进行调整,长此以往,无论是学生还是教师,都会有很明显的进步与提高。3 图形创意课程教学方法的创新 3.1 优化课程设置 在以往的教学中,“图形创意”课程通常采用每周分单元式的教学模式,周期性较为明显,影响了知识之间的衔接与连贯性,教学效果欠佳。所以我们要尝试改变此种教学模式。如果以研究课题的形式来展开教学,首先可以打破此种周期性的不连贯的教学方式,不仅增强了知识之间的连贯性与衔接,还可以令学生有更多的课余时间去理解与思考课题的内容。课题的选择可以围绕课程设置的内容或课后作业的内容,使得课题与“图形创意”课程教学紧密相联。
3.2 整合教学内容
“图形创意”课程的设置切记过乱,缺乏系统性亦会导致学生所学习的知识缺乏统一与连贯性,达不到预期的效果。在课程教学中应使用PPT作为教学手段,先介绍整个“图形创意”课程的大致内容及设置情况,使学生了解此课程的教学目标和进度安排,使学生对此门课在整体上有一定认识,然后通过播放优秀图形创意作品引起学生注意力与好奇心,进而引入新课程。具体的课程教学大致可分为三步走:
第一,看图形而画图形的阶段,此阶段注重研究图形由简单到复杂的联想能力,解决学生本身对于创意的担忧,开发学生的潜能,摒弃传统惯性思维的束缚,挖掘自身创意性思维。所以,此阶段需要大量的优秀作品作为支撑,使学生从直观上感受和体会“图形创意”课程内容。进入实践阶段之后,要先理清楚所给题目的要求,多做一些设想,不轻言放弃,毕竟创意不是做两个练习作业就可以解决的,而是需要长期的有目的的训练才能达到预期的效果。第二,用画来说图形创意,将文字符号转化成图形语言,众所周知,图形是世界通用的语言。无论身处何方,对何事物,图形均可以帮助我们去认识与理解。在教学过程中,应训练学生用图形语言去代替文字语言。此阶段注重图形设计的表现手段,所以要着重讲述图形创意的表现手法与方式,引入大师的优秀图形作品,并进行剖析,引导学生从他们身上学习如何去观察世界,总结他们的设计方法并尝试将其运用到自己的图形作品中去,从而丰富自身的知识结构。
第三,将思维转化成图形,此阶段为课程中最难掌握的部分,如何巧妙地将人的思维转化成图形,就需要我们要像整理物品一样先将思维整理出来,过程比较艰难,如先将思维内容转化成文字符号,然后再由文字符号转化成图形设计语言,侧重点在如何让将思维内容转化成文字符号,转化过程中一定要概括、简练。此三步走可以使学生明确图形创意的全过程,使学生将头脑中闪现的思维画面化,具体化,有利于学生更好地掌握此门课程。3.3 改进教学方法
传统的教学方法通常为讲授和辅导的形式,这样由讲授到布置作业的按部就班的教学方法使学生很被动,对于教师所讲授的课程中的重难点也较难理解通透,作业也很容易出现雷同现象,缺乏创造性。所以在具体的教学中,教师应采用分解课题的办法对教学内容进行分别研究,各课题间紧密相联,环环相扣。使学生的知识掌握过程具有连贯性,还可以锻炼学生对此课程的思考、讨论及互动等能力,加之在表达设计语言及思维方法中教师的引导,便可为掌握此门课程打下良好基础。3.4 合理地布置作业
作业的设置不仅要做到由浅入深、循序渐进,还要使作业内容更加丰富,将技法训练与课程内容有计划性地、有目的性地结合在一起,同步发展,期间不可盲目加大作业的数量,要注重作业设置的质量。要将学生的思维与想象力同现实生活相联系,在具体的实践中去体会图形创意课程的目的和真正意义。
教师的“教”与学生的“学”是一个紧密相联又相互促进的过程,这个过程中应当有意见分歧的争论,有沉静的思考,有互相观摩,学生在这样的氛围中成长,内心充满对事物的认识以及对生活的感悟,设计出来的作品才能更加深刻感人。结语
“图形创意”课是培养与锻炼学生创意思维方式最直接、最有效的一门课程,但此课程开设的时间有限,无法满足需要长期训练的创造性思维方式培养要求。所以,教师在此门课程的教学中要注重传授给学生创意的方法,引导学生将创造性的思维方式贯穿始终,以提高“图形创意”课程的教学效果。参考文献:
(1)罗鸿,左剑鸿。
第二篇:图形创意课程小结
FLASH课程小结
带着我对FLASH这门课意犹未尽的那份感觉,几周的学习中我们已经结束了这门课程,还没来得及好好回味一番,还没有上够这门课程,还是那样想继续的学习去,感觉一切真的是这样的短暂,转瞬即逝„恩,总之有一种不想离去的感觉,让人怀念。
回想一下,这门课是那样轻松愉快的进行着,一切都是那样的自然,老师爱教,学生爱学,很少有老师能有这样感染力,号召力,对师生这种关系的处理,足以看出一个老师有着什么样的优秀品质,于是就是喜欢这门课程,这位可爱又有真水平的老师。
总结对这门课程的学习,我很少主动去问老师问题,一些问题不懂也不会主动去问,这几乎是我们班上的通病,是害羞与男生心里的“大男人主义吧”?这学期我虽然还是没怎么请教老师,但从老师每次对我作业的指点中,我真的学到了许多„
“高人”般的老师拥有自己独特的教学方式,我们上的这门FLASH课让我觉得它不仅仅是一门小小的课程,通过老师教学与平时给我们的讲解,使我们已经在进入设计的角色,什么是设计师,现在的我们人人都是一位小小的设计工作者,老师的指点,使我们知道自己以后会做什么,怎么样做好我们的设计。设计不仅仅需要创意,也需要面面俱到,事事入微,认真考虑,仔细斟酌„方法是很重要的,找准自己的优点并将其发展下去。
课程虽然已经结束了,但是总结起来自己学到的真的很多,在对这门课的学习中不但有专业知识的丰富更有做人处事的道理。本学期的这门课程,我对自己的表现还是不大满意,不过可以感觉到自己的进步,只要是在进步,还有什么不能做成的呢?我们对未来都充满了无限的向往,我希望自己在设计上能有所作为,不但要用其养家糊口,还有丰富自己的人生!
第三篇:图形创意课程介绍
电脑艺术设计、艺术设计专业《图形创意》课程说明
图形创意课程代码:020232[0]
课程内容介绍:
本课程是高等院校艺术设计专业的一门基础课,也是高职艺术设计、电脑艺术设计专业的一门专业基础课。本课程的教学内容包括图形创意的概述、图形创意的构成形式、图形创意的程序、图形创意的方法、图形创意的应用五个部分,各部分的主要内容和要求如下:
图形创意的概述包括图形的基本概念、图形创意与现代绘画艺术。图形创意的构成形式包括异影图形、共生图形、换置图形、延异图形、茅盾图形、文字图形。图形创意的程序包括研究设计任务、确定主题思想、选取设计素材、安排图形结构、选择表现手法。图形创意的方法包括逻辑思维与形象思维、意象、联想、想象、意与形的沟通、解构、同构、重构。图形创意的应用包括平面设计中的应用、向三维领域的拓展。
教学目的与要求:
图形创意课程的设置旨在通过图形的创意过程培养学生的创造性思维能力。本课程的第一阶段旨在培养学生从新的角度观察、认识、理解熟悉的事物,并准确地运用图 形创意的基本语言表现这些事物。第二阶段旨在培养学生从多元素、多维空间角度去认识熟悉的事物,用平面的形式在多维空间中进行表现。要求学生了解当代图形创意设计的材料、工艺,掌握图形创意的构成要
素、设计原则、设计观念、工艺流程等基本理论知识;掌握图形的功能、审美要求、创意方法及技巧;全面培养学生把创意转变为作品的操作能力。
具体要求是:准确地运用图形创意的基本语言表现这些事物。第二阶段旨在培养学生从多元素、多维空间角度去认识熟悉的事物,用平面的形式在多维空间中进行表现。
知识结构:
掌握视觉语言的表达,图形创意的思维模式;多元图形语言的基本形式。图形创意的思维模式,多维空间中创意图形的表示与表达。以崭新的思维方式来看待事物,准确地掌握运用图形创意的基本语言来表现事物、思想与情感。
能力结构:
了解图形创意设计的基本原理,全面理解图形的基本结构要素、具象、抽象及组合;掌握设计的材料;熟练掌握命题、创意、搜集素材、手绘、电脑设计等图形创意设计的全过程。能够熟练运用计算机辅助设计软件进行图形创意设计实践。通过设计制作的实践过程,加深学生对该课程内容的理解与把握,使学生审美意识得以提升,创造性思维得以启发。
教学方法及手段:
本课程的教学主要以现代多媒体教学和传统的课堂讲授相结合,讲课中注重发挥学生的积极主动性,教学相长。学生进行图形创意作业练习,教师通过单独指导和点评优秀作品的方式,帮助学生完成好作业。
第四篇:图形创意课程教学探讨
图形创意课程教学探讨
随着信息时代的到来,形形色色的信息充斥着我们的生活,大量的信息超过了我们的接受能力。在这些信息中我们更易于倾向于接受直观、新颖、美观的信息,这个时候图形比文字具有更大的吸引力。在这样的前提背景下,设计师面临着如何创作出更吸引人的作品这一难题,而图形创意这门课程具有的创造性思维可以帮助学生更好的解决这个问题。本文通过对图形创意课程教学内容的分析和研究,探讨课程教学方法,从而总结图形创意教学的规律。
图形创意是艺术设计专业的一门基础课程,在艺术设计教学中具有重要的位置。它包含了图形、图形创意的概念、图形创意的思维方法、图形创意的设计方法、图形创意的实际应用几大部分内容。图形创意真正运用到实际设计中还需要专业课程的深入,一些专业课程也是在图形创意课程的基础上得以全面展开。图形创意的后续课程有:标志设计、广告设计、书籍设计、包装设计等课程。
图形创意的教学内容
图形创意要求学生通过学习并了解图形创意基础知识、掌握图形创意的思维方法、图形创意的创作技巧和表现形式。并且通过图形创意能力和图形表现能力的训练,以促进创造性思维和利用图形语言传达信息的能力。
(1)图形、图形创意的概念及延伸。图形是介于文字与美术之间的视觉传达形式,能够在纸或其他表面上表现的、能通过印刷及各种媒体进行大量复制和广泛传播,它通过一定的形态来表达创造性的意念,将设计思想可视化,使设计造型成为传达信息的载体。图形的实质其实就是一种视觉符号。现代图形设计的特点有:强化图形语言,传统图形偏重于装饰,而现在更着重于图形语言的表达;学科专业的融合,电脑的运用,随着科技的发展,电脑的普及,设计软件的运用大大加速了图形的发展速度;传播途径和表现形式的多样化,摄影、电脑多媒体技术的加入促使图形的表现形式单一模式向多元化转变。而“图形创意是以图形为造型元素的说明性图画形象,经一定的形式构成和规律性变化,赋予图形本身更深刻的寓意和更宽广的视觉心理层面的创造性行为。在上课的过程当中,让学生通过图例从理解图形的概念逐步到图形创意概念的理解。”图形作品的好坏取决于创意的优劣,创意的优劣又直接影响到信息传播的有效速度。图形创意作为设计的基础教育,解决的是在一切视觉传达设计问题。优秀的图形创意作品应具备以下条件:创意上,意料之外,情理之中,既符合逻辑,又超出常人的想象;视觉上,做到视而可识,察而见意,既能抓住观者的视线,又能让观者读懂创意的内涵并理解和认同。构思上,视点独到,立意精巧,既能说明问题,又寓意深刻。画面上,夺目雅致,激发美感,视觉冲击力强,形式美效
果好。
(2)图形创意的思维方法。图形创意的思维方法可以分为联想和想象两部分,联想又分为相似性联想和连带性联想,而相似性联想又可分为形与形之间的类似联想、意与形之间的虚实联想、形与形之间的共性联想。可以通过福田繁雄的《地球日快乐》招贴给学生进行分析和阐释,图中是斧子和树的嫩芽进行结合,从斧子联想到砍伐,再到毁灭,从图中的嫩芽又联想到新生的树木,再联想到环境保护。这就是一个很典型的意与形之间的虚实联想的例子。在虚实联想的基础上,一个概念往往有多个象征元素,这种内在的共性相似形成了形与形之间的共性联想关系。如:鸽子、橄榄枝、打结的枪管因为都象征了和平而被联系到了一起。连带性联想指由于事物间在时空上或逻辑上有联系所形成的联想。在图形创意中常有四类:接近联想、因果联想、对比联想、借代联想。例如马蒂斯的《天鹅湖》芭蕾舞招贴借用的就是芭蕾舞演员的腿和脚来表达天鹅的形象。
想象的过程可以分为分析素材到解构、想象重塑、完成图形四个步骤。解构是把相关形象加以分解,发掘形象的可塑性元素,然后把可塑部分和特征部分重新构成,整合创造出新的形象的过程。在课堂中以铅笔为例,把铅笔进行解构,分为可塑部分是笔杆,特征部分是铅笔头和笔端,然后想象重塑,可以改变铅笔原有的性质、原有的结构关系等。之后可以让学生发挥想象,由铅笔想象成雨伞、拖布、烟等等。
(3)图形创意的设计方法及应用。图形创意的设计方法有很多,有异影图形、正负图形、共生图形、同构图形、反序图形、无理图形、混维图形、矛盾空间图形、异变图形和减缺图形。在设计中,应当让学生根据设计的主题去选择相应的创意方法。常见的有异影图形。物体在光源下会产生影子,这是自然现象。但在设计中,根据主题的需要,经过加工的影子可以反应其对象的内涵,借以表现画面的感情。比如在奥妙洗衣粉广告中,衣服上的污渍是老鼠的形状,奥妙洗衣粉的投影是一只猫,借以表达洗衣粉的神奇效果。“影像利用这种打破常规的举动,可以吸引受众从关注事物专转向关注事物所要传递的信息,探讨事物更深层次的含义,是一种非常有效也经常被运用的方法。”正负图形也是经常被用到的设计方法之一。正负图形指正形和负形相互借用,相互依存,你中有我,我中有你。也称“图地转换”,通常这类图形为对比强烈的双色构成,作为正形的图和作为负形的底可以相互反转。正负图形带有视觉心理上的不确定性,具有动感,正负图形最大限度地利用了画面,使结构非常紧凑,在标志设计中应用广泛。另外,同构图形也是常用的设计方法,植物的嫁接可以产生新的品种,以成为科研创新的方式。在图形设计上也可以象科学实验一样,将表面上毫不相关但具有内在联系的不同物象,像植物嫁接一样构合为一体,产生具有创造意义的新形象。同构图形包括了异质同构和换置同构,异质同构是将一种物体的材质放到完全不同的物体上去,使原本平淡无奇的形象因材质的改变,变成新异的视觉图形。例如禁烟广告中用香烟来拼接成套索的形状,用来宣传香烟的危害。换置同构是将组成某物质的某一特定元素与另一种本不属于其物质的元素进行非现实的构成,传达出新的意义,引发新视觉,新意义。在福田繁雄作品中的图形经常用到这一手法,公益招贴中用地球替换眼球,眼睛留下的眼泪寓意地球在哭泣,用置换的方法宣传环保的理念。
图形创意课程中的教学思考
在图形创意的教学中,教师注重培养学生图形创意设计方法练习的同时,更应注重学生对于创新思维的开发以及知识的积累。在课堂中,在讲授理论知识的同时,让学生能够理论联系实际,重视个性的表达。无论在教学内容还是教学方法的手段以及在布置作业的形式上,都能使学生的创新精神和实践能力得到锻炼和培养。“在教学中如何启发学生思考,促进学生展开想象是最重要的。因此,通过各种不同的训练方法来启发学生的思维,引导学生建立创意的观念。增强学生对图形的表现力。并在对图形的阐释方面发挥想象力,作出自己的诠释。”随着科技的不断进步,电脑引入课堂,电脑改变了平面设计的方法,在这样的背景下,软件的运用显得更为重要,各种软件的特效处理更让我们的图形出现意想不到的的效果,也会带来更多
灵感。
结语
图形创意课程虽然是设计专业的一门基础课程,但是这门课程中的思维训练和创新方法具有现实意义,可以帮助学生运用创造思维,借助视觉形象手段将巧妙而有价值的构思表达出来。在教学过程中,图形创意处于承前启后的过渡位置,它引导学生将前期已经具备的表现能力转向后期的专业设计中,图形创意中的创造性思维方式适用于视觉传达、工业设计、服装设计等等专业。对于解决这些专业中的创新问题将起到一定的启发作用。
(第一作者单位:郑州大学西亚斯国际学院 第二作者单位:洛阳师范学院)
第五篇:图形创意课程小结2篇
上学期平面071班的《图形创意》课程,随着今天下午对大家考试作业拍摄的最后一声快门声,而圆满落下帷幕。
一共64学时,4学分的课程,我与同学们共同度过了6个礼拜的时间。课堂上我见到了很多有新奇的想法与精美的创意图形。我感慨现在学生们具有创造性的智慧与想法。也感谢学生们一直配合着我整个教学工作的完成。
按照学院惯例,每门课程结束后,老师都要进行课程心得的总结。目的也是为了在过去的教学经验中提高与逐步完善自身的教学。下面就从两点入手,作简单的总结。
从自身教学方面而言,我能严格按照教学大纲执行教学安排,课程每个章节与练习环节紧密相扣。整个教学过程分两部分。一是以多媒体手段进行的理论课程教学部分,二是以指导学生在教室完成布置的课题训练部分。丰富生动的ppt课件与耐心的逐个指导,使得整个教学纪律严谨而活泼。学生们也在这种轻松的氛围中学习和享受着《图形创意》课程给大家带来的乐趣。
面对学生们每一次的作业草图,我常常是一个个严格检查指导,才放行通过。这一点,也是多年教学过程中我逐渐认识到的。对待学生的作业放任自流,就是对学生不负责任,就是对自己的职业不负责任。反而学生还怪罪老师没有管好他们。因为他们毕竟还是自律性较弱孩子。
从学生学习方面而言,早在第一节课我强烈要求他们不得迟到早退后。于是在后面的每堂课程,几乎所有学生都能做到不迟到,不旷课,不早退。好与坏的习惯往往都是在年轻时养成的,作为一名未来的设计师。对待自己言行举止不能做到严谨,是件可怕的事情。那么作为老师的我们就该起到帮扶的职责。严格要求课堂纪律则是最起码应该做到的。
另外,在前期理论课程的学习过程中,大家都养成了积极认真做课堂笔记的好习惯。在图形绘制过程中,能大量的画草图,大量的阅读课外参考书籍。这几点,是最让我满意的。也是今后我个人教学中会一直会给学生强调的。
《图形创意》课程对于本人来说也不是第一次教了。但每一次授课,我都会有很多收获和提高。我很欣慰,学生的作业也是一届比一届完成得质量高。总之老师严格的教学态度,严谨的工作作风。无时无刻影响着学生的学习积极性与作业态度。只有这样,课堂才是既严肃又轻松的环境,在这种环境下,老师教的游刃有余,学生学的充实快乐。
最后,我衷心期望学生能将《图形创意》课程上所获的知识,融会贯通地运用到今后的专业课程学习,以及具体设计作品中去。我想那才是最值得我欣慰的事情了。
图形创意课程小结(2):
此次课程设计,学到了很多课内学不到的东西,比如独立思考解决问题,出现差错的随机应变,和与人合作共同提高,都受益非浅,今后的制作应该更轻松,自己也都能
扛的起并高质量的完成项目。
通过这次课程设计使我懂得了理论与实际相结合是很重要的,只有理论知识是远远不够的,只有把所学的理论知识与实践相结合起来,从理论中得出结论,才能真正为社会服务,从而提高自己的实际动手能力和独立思考的能力。在设计的过程中遇到问题,可以说得是困难重重,这毕竟第一次做的,难免会遇到过各种各样的问题,同时在设计的过程中发现了自己的不足之处,对以前所学过的知识理解得不够深刻,掌握得不够牢固。