六年级上音乐教案-天堂人教新课标(2014)

第一篇：六年级上音乐教案-天堂人教新课标(2014)

教学目标

1.通过欣赏歌曲《天堂》，指导学生学会听辨乐段，提高对蒙古族音乐的感受力和鉴赏力。2.感受草原音乐的风格和草原人民质朴、执着的性格，从而激发学生对美丽草原的热爱之情。教学重、难点

1.引导学生感受蒙古民歌的风格及特点并学会听辨歌曲的乐段。

2.感受、欣赏歌曲《天堂》，理解歌曲所表达的思想感情，激发学生对蒙古民歌的热爱之情。教材分析

《天堂》是一首优美抒情的蒙古族民族风格的创作歌曲，不仅抒发了蒙古族人民对美丽草原和幸福生活的热爱之情，歌中还时时透射出蒙古人开阔的胸襟。这首歌曲分为两个乐段，采用五声羽调式，第一乐段描绘了草原美丽的景色，曲调比较平稳悠长，大多在中低音区进行，每句的结尾音拖得很长，呈现出典型的蒙古族长调歌曲的特点。第二乐段表现了主人公对家乡的热爱和赞美之情，曲调在较高的音区中进行，生动地表现了蒙古族人民对家乡的深厚情感。

《天堂》的作者及演唱者腾格尔，出生在内蒙古，他的演唱浓厚而富有激情，以其真挚的民族情感和全身心投入的演唱，深深感动着听众。教学过程(一份供任课教师参考的完整教案)

一、导入新课

蒙古族风土人情介绍。

学生观看蒙古族风土人情视频，老师进行讲解。

师：蒙古族是我国的少数民族，勤劳勇敢的蒙古人民生活在辽阔美丽的草原上，那里天高云淡，绿草幽幽，一眼望不到边的草原美景，常常令人们难以忘怀，今天我们就来欣赏一首充满蒙古族民歌风格特点的歌曲《天堂》。

教学要求：教师随多媒体的播放进程进行讲解，要求学生认真聆听，从而了解蒙古的风土人情。力求通过观赏和亲身体验相结合，激发起学生对本课学习的兴趣，潜移默化地接受与本课学习有关的文化。

二、歌曲欣赏

（一）《天堂》 1.初听歌曲《天堂》。

提问：这首歌曲表达了怎样的情感？你从歌曲中感受到了什么？（学生听后回答）师：这首歌曲表达了蒙古人民对家乡的深厚感情。我们从歌曲中感受到了草原美丽的景色和主人公对家乡的热爱与赞美之情。2.复听歌曲《天堂》。

师：歌曲具有蒙古族民歌的风格特点，下面，我们从歌词和音调两方面来感受一下蒙古族歌曲的特点。

（1）从歌词上分析。

“蓝蓝的天空，清清的湖水，绿绿的草原，这是我的家。奔腾的骏马，洁白的羊群，这是我的家”朴实的歌词配上旷远悠扬的曲调，为我们勾勒出了一幅多么优美的画面。辽阔的草原一眼望不到边，让我们的思绪在大草原上纵情驰骋。（2）从音调上分析。

歌曲的第一段曲调比较平稳悠长，每句的结尾音都拖得很长，呈现出典型的蒙古族长调歌曲的特点。

教学要求：通过让学生从歌词和音调两方面进行分析，使其感受到歌曲的民族特点。3.完整聆听，听辨乐段。（《天堂》曲谱）（1）完整聆听，分辨乐段。

通过聆听，让学生知道歌曲由两个部分组成。

（2）感受两个部分的情绪变化。（从速度、音区、力度和节奏上进行分析）① 聆听歌曲《天堂》第一部分。1=F 4/4

a.学生分组讨论。（从速度、音区、力度和节奏上进行分析）

第一部分大多在中低音区进行，速度稍慢、节奏舒展、旋律优美，描绘了草原美丽的景色，表现了主人公对家乡的赞美。

b.在老师的带领下，学生边听歌曲的第一部分，边表演具有蒙古族特点的舞蹈动作，抒发对美丽草原的的赞美之情。② 聆听歌曲《天堂》第二部分。1=F 4/4

a.视唱第二部分旋律。b.演唱第二部分歌词。

通过演唱，学生感受到和第一部分相比，第二部分大多在高音区进行，速度变快了，节奏变紧凑了，力度也增强了，各个乐句最后一个音并不长，相互衔接更紧凑了。情绪高亢、充满激情，表现了蒙古人民对家乡的无比热爱。

教学要求：引导学生从速度、音区、力度和节奏上听辨并感受歌曲两个部分的情绪变化。4.深入聆听，体会情感。（1）简介腾格尔。

腾格尔生于内蒙古，从小就深受蒙古音调的熏陶，又受过良好的专业音乐教育，所以，他的演唱具有震撼人心的魅力和显著的蒙古族音乐风格。他的轻柔与粗犷都源自于故乡山山水水的浸润，他执着地为家乡歌唱，就是想告诉人们自己的家乡有多么美，同时也是在为这个民族歌唱，唱出了人性的淳朴和善良。（2）深入聆听。

学生再次仔细欣赏腾格尔现场演唱《天堂》视频，体会情感。

教学要求：通过简介腾格尔及蒙古人民与草原的密切关系，深入聆听，启发学生体会情感。

（二）《草原上》

1.教师出示《草原上》读谱练习。

2.读谱学唱一首蒙古族民歌《草原上》，这首歌曲的节奏非常简单，但音域稍稍宽了一些，一共用了七个不同的音，请大家看着谱子先唱一唱，教师弹奏歌谱在括号处停下，请学生思考在两处括号内应分别填上什么音（在3、1和低音6三音中选择）。教师可以分别试填，请学生反复倾听后确定，这是培养调式感、主音感的很好练习，要引导学生注意上下两句应使用不同的结尾音，以形成呼应的关系。

（1）在确定两处括号中应分别填上“3”和低音“6”后请学生视谱随琴声学唱。（2）学生独立学唱歌词。

三、课堂小结

这首歌曲是蒙古族歌手腾格尔创作并演唱的一首充满蒙古族民歌风格的男声独唱歌曲，他以真挚的民族情感及全身心投入的演唱，抒发了蒙古族人民对美丽草原和幸福生活的热爱之情。通过本课的学习，我们初步了解了蒙古族音乐的风格与特点，激发了我们对美丽草原的向往之情，希望同学们在课下能多接触一些有关蒙古族的音乐作品。

第二篇：六年级上音乐教案-天堂1人教新课标(2014)

教学内容:

1、欣赏《天堂》

2、了解蒙古族长调及短调的特点

3、复习《小黄鹂鸟》并学习它的第二声部 教学目标:

1、通过欣赏《天堂》学生能够初步了解蒙古族长调的特点。

2、学生能够用优美的声音演唱《小黄鹂鸟》的第一声部，在学会第二声部后能用和谐、统一的声音完整演唱这首歌曲。

3、通过欣赏与演唱蒙古歌曲，让学生了解蒙古民歌中长调与短调的特点，同时能够感受到演唱者对家乡的热爱和赞美之情。教学重点: 欣赏《天堂》，感受歌曲中A、B段的不同旋律特点及情绪。教学难点: 用和谐统一的声音唱好两个声部 教学准备: 电子琴.多媒体.旋律线 教学过程:

一、欣赏《天堂》

1、聆听引子——认识马头琴 师：听一听这是由什么乐器演奏的？ 生：马头琴（出示马头琴画面）师：你知道它是哪个民族的演奏乐器吗？ 生：蒙古

师：它是蒙古族人民最喜欢的乐器，几乎家家都有，它的音色圆润，纯美不仅人们爱听，就连骆驼听到都不肯走开。师：那它为什么叫马头琴呢？

生：因为它的琴头是一个马头的形状（出示马头琴的琴头）

师：其实，关于马头琴起源还有一个美丽的传说，大家可以上网去查找一下。师：你知道如何演奏马头琴吗？ 生：不知道 师：大家看一看（出示演奏马头琴的姿势），其实它与一样乐器的演奏姿势很像，你知道是什么吗？ 生：二胡

师：既然马头琴是蒙古大草原的代表乐器，那么它所演奏的乐曲也一定都与草原有关。现在请你们闭上眼睛，听一听这段由马头琴演奏的音乐能让你想到什么画面？

2、听引子——展开想象 生：听音乐

师：说一说你的眼前出现了什么画面？ 生：略

师：有这样一位演唱者，他怀着对家乡的热爱，创作了一首豪迈粗犷，却又深入人心的歌曲，他用两个字概括了自己美丽的家乡，那就是《天堂》，咱们一起来听一听，他是谁

3、初听歌曲

师：这位演唱者是谁？ 生：腾格尔

师：这是一位蒙古族的歌手，他创作了许多好听的歌曲。你觉得他的演唱打动你了吗？为什么？ 生：略

师：正如歌者所方“如果你听出我歌声中对土地的热爱，对生命的诚恳，那都是原于我蒙古人的天性”

师：你能不能想一想他在演唱《天堂》时的心情

他在唱“蓝蓝的天空，清清的湖水……”时什么样，唱“我爱你，我的家……”时什么样？ 生：前面很想念，后面很激动

师：他的演唱不但强劲粗犷，而且还细致辞入微，给我们带来如临其境的感觉，让我们仿佛置身于辽阔无垠的大草原之中

师：现在咱们也来唱一唱这首《天堂》，感受一下它的情绪

4、复听歌曲——感受情绪 师：说一说它的情绪 生：前面很优美，后面很激昂

师：现在给歌曲分段的话哪儿是第一段？哪儿是第二段？ 生：分段 师：板书 第一段用A来表示 你能不能试着边唱第一句边画出它的旋律线 第二段用B来表示 你能不能试着边唱B段的第一句边画出它的旋律线 生：边唱边随教师画旋律线

师：出示两条带有字线谱的旋律线让学生选择适合哪一段？ 生：选择

师：粘贴到黑板上然后引导学生一起画旋律唱谱，对比两条旋律的线条及情绪

5、复听歌曲——（出示视频）

师：让我们与腾格尔一起唱着这首《天堂》去看一看那一望无际的大草原，共同感受天堂的美好。

生：起立，一起唱

小结：腾格尔用他独树一帜的演唱风格演绎了这首蒙古族长调歌曲《天堂》。蒙古人有三宝，你们知道指的是什么吗？一是辽阔的（草原）二是奔驰的（骏马）三就是这醉人的蒙古长调。刚刚咱们一同感受到了它的魅力，那么长调到底有哪些特点呢？咱们一起来看一看

二、了解长调与短调 师：（出示长调解释）生：

师：《天堂》这首歌就充分体现了长调的特点。

师：那么除了长调之外，还有一种体裁的歌曲在蒙古民歌中占有一定的位置，你知道是什么吗？ 生：短调

师：那么长调与短调到底存在着什么差别呢？请大家来读一下（出示短调解释）生：齐读

师：咱们有没有学过短调歌曲？ 生：《银杯》《小黄鹂鸟》

师：那大家来唱一唱这首《小黄鹂鸟》

三、学习《小黄鹂鸟》第二声部

1、复习歌曲

2、学习第二声部

师：同学们唱得很准，但是形式上有一些单一，只是齐唱。咱们一起来听一听蒙古的孩子们是怎样来演唱这首歌曲的，他们除了有齐唱之外还加入了什么形式来演唱？

3、听范唱 生：还有轮唱

师：有轮唱就要有先唱与后唱，咱们称先唱为一声部后唱为二声部，大家再来听一听，一声部的旋律与齐唱部分的旋律是什么关系

4、再听范唱 生：旋律是一样的

师：你们听得很仔细，那咱们再来听一听，二声部与一声部的旋律有没有哪几句是一样的？

5、听教师范唱

生：找出与一声部一样的乐句

6、学唱第二声部

师：弹奏旋律 生：小声跟唱

师：指导学生唱准每一句 生：完整演唱第二声部

7、随范唱演唱

师：咱们一起来听范唱，来演唱轮虽部分的第二声部 生：听范唱并演唱第二声部

8、完整演唱两个声部

师：我觉得现在咱们可以随琴完整的演唱了 生：完整演唱两个声部 师：指导学生在唱两声部歌曲时声时要统一、有层次 生：再完整演唱

三、总结：

蒙古族可以说是音乐的民族，千里草原可称为是民歌的海洋，在每一个蒙古包里，每一个蒙古同胞的口耳之间，都永远飘荡着这天籁之音。这节课我们只是初步的接触到了蒙古民歌中的长调与短调，希望今后有更多的机会我们还能够这样在一起共同分享蒙古族更多、更好的音乐。齐读

第三篇：六年级上音乐教案-狩猎波尔卡人教新课标(2014秋)

教具： CAI课件、打击乐器

教学目标：

1、通过身势律动，直观地感受乐曲欢快的情绪及波尔卡的曲式特点；

2、通过打击乐的演奏，培养孩子们倾听音乐与合作的能力； 重点难点：用打击乐准确地为乐曲伴奏

教学方法：情境铺设、引导聆听、奥尔夫音乐教学法。教学过程：

一、导入

师：同学们，大家喜欢吃夹心饼干吗？ 生：。。。

师：夹心饼干可是周老师的最爱哦。（出示夹心饼干）大家来说说看，它为什么叫夹心饼干呢？ 生：。。。

师：对，夹心饼干就是上下两块是一样的，中间夹着奶油、巧克力等其他不一样的东西。其实呀，音乐也有夹心的音乐。今天，老师就带来了这样一首夹心乐曲，乐曲的名字叫《狩猎波尔卡》。（课件）什么是狩猎呢？ 生：。。。

师：其实，狩猎就是打猎的意思。早在一百多年前，皇宫贵族们特别喜欢去野外狩猎。成群的马队在森林里穿行，（课件）肩上的猎枪闪闪发光，（课件）忽然，前面的猎狗发现了猎物，于是他们开始追逐、围捕，狩猎活动就这样开始了。（课件）有一位作曲家就将他们狩猎时的情景谱写成了这首《狩猎波尔卡》。一百多年过去了，这首乐曲仍然被很多人所喜爱。为什么会把这首乐曲叫夹心音乐呢？我想考考大家，自己到音乐中去寻找答案吧！（课件）

二、欣赏《狩猎波尔卡》

（一）聆听

1、初听全曲

听完之后提问a：你在音乐中听到了哪些声音？ b：让你印象最深的声音是什么？ 生：。。。

师：好，现在让我们骑上蓝色战马，一起去感受那激动人心打猎场景。仔细听，枪声一共出现了几次？都准备好了吗？我们出发喽！

2、再听全曲（三声枪响，第一声正坐、第二声反坐、第三声正坐）师：一共出现了几次枪响？ 生：。。。

师：分别出现在乐曲的什么时候？ 生：。。。

师：这些枪声让你想到了什么？ 生：。。。

（二）活动

师：今天的收获可真多呀，让我们一起用动作来庆祝一下吧！

1、四个动作慢速身势练习，每一个动作教两遍。

【第一、二个动作一起教。提示：老师的动作有点长，大家要仔细观察，看看老师拍了几下手，跺了几次脚。】

手（木制）：咚嗒 脚（鼓）：咚咚咚咚

指（金属）：铃铃铃铃（呀，我看见森林里的树精灵在跳舞呢！）

腿（散响）：唰唰唰唰（三只讨厌的毛毛虫爬上了裤腿，拍掉它！）

2、合音乐

第一遍：老师带着做（B乐段骑马动作，换一个战场继续打猎。）第二遍：跟着老师做

师：好，这一遍一起来细细感受我们的动作变化时音乐又是怎样的？ 生：。。。

第三遍：学生自己做（老师在黑板上示意ABA乐段）

师：上课一开始，我们就提到这首乐曲是一首“夹心音乐”，让我们再来一遍，想一想到底是为什么?这一遍，我想请几个同学来带着大家一起做。谁愿意来？(课件)生：。。。

师：是的，因为音乐的前面和后面部分是一样的，中间的旋律不一样，所以我们将它称为“夹心音乐”。

师：刚才几遍，我们都是全班同学一起来做的，大家想不想试一试分组来做？

5、分组合音乐（1遍）

（三）伴奏

师：今天呀，老师还带来了一些打击乐来为这首乐曲伴奏，我们一起来看一看。

1、师出示打击乐，示范演奏；

师：听了这些乐器的声音，大家一起来想一想，它适合用我们刚才做个的哪个动作来表示呢？

2、让我们一起先来复习一下刚才的动作，嘴巴里也要像老师一样发出声音哦。

3、全体讨论

4、请四位发言的同学合音乐演奏，师指挥；

5、全体同学拿出乐器演奏，师指挥；

6、请个别同学上前指挥演奏（2遍）

三、认识曲作者

师：今天同学们的表现实在是太精彩了，老师真为你们感到骄傲！这节课我们一直反复在听的乐曲叫什么名字呢？ 生：《狩猎波尔卡》

师：是的。老师说过，《狩猎波尔卡》这首乐曲已经经过了一百多年的流传，仍然被我们所喜爱。同学们想不想知道这首乐曲的曲作者是谁呢？ 生：想

师：这首乐曲曲作者的名字叫小约翰.施特劳斯。（课件）他是奥地利最伟大的作曲家，同时也是指挥家和小提琴演奏家。（课件）他的爸爸和两个弟弟都是当时著名的音乐家，我们之所以称他为小约翰施特劳斯是因为他的名字和他爸爸的名字是一样的，为了区分他们俩，人们将他爸爸称为老约翰施特劳斯，他就被称为小约翰施特劳斯。在整个家族里，小约翰施特劳斯取得的音乐成就最辉煌，今天老师还带来了他的另外一首乐曲——《雷鸣电闪波尔卡》，让我们一起来听一听。（课件）

四、了解波尔卡

师：这首乐曲与《狩猎波尔卡》速度都是怎样的？ 生：…… 师：情绪呢？ 生：……

师：刚才我们只是听了这首乐曲的片段，其实这首乐曲也是一首ABA的“夹心音乐”，这就是波尔卡这种音乐的特点，也就是说，波尔卡是一种音乐形式。很多作曲家都喜欢写波尔卡的乐曲，比如《火车波尔卡》《森林波尔卡》《闲聊波尔卡》等等，有兴趣的同学课后都可以找来听一听。好，今天这节音乐课我们就上到这里，下课！

五、小结、下课。教学反思

《狩猎波尔卡》是一堂小学二年级的音乐欣赏课。根据教学大纲的要求，小学低段的欣赏，主要目标是能感受自然界和生活中的各种声音。而《狩猎波尔卡》乐曲的一开始，就是非常直观的枪声，学生一听就能明白，教学目标一下就能达到。那么，怎样才能让这节欣赏课有内容可上，是我在备课时绞尽脑汁考虑的问题。于是，我想到了奥尔夫音乐教学法中的声势律动法，并创编了一套典型的奥尔夫声势律动。可是在试教时，却发现这样的律动虽然节奏与音乐结合得很紧密，可是学生接受起来却非常被动，只是机械地学动作，感觉像是在做操，不带任何感情色彩，这对于音乐欣赏来说，是一件非常可怕的事情。失败的试教让我开始反思，是不是自己让学生接受的目的性太强，而忽略了学生应有的认知水平，甚至完全没有考虑到作为欣赏曲目本身的音乐性。《狩猎波尔卡》，标题中的狩猎与波尔卡两个要素我是否抓住了呢？这样的反思让我突然间豁然开朗。我重新备课，将重点放在标题中的“狩猎”与“波尔卡”两个要素上。将所有的声势律动加上故事情节，从孩子们喜欢的夹心饼干作为切入点，让学生直观地感受波尔卡ABA的结构特点。有声势律动的铺垫与ABA结构的理解与感受，后面打击乐为乐曲伴奏的环节进行得水到渠成，并且取得了良好的效果。据课后与孩子们的交流可以看出，整堂课孩子们还是学到应有的音乐知识，他们感受到了狩猎时激动人心的场面，也知道了波尔卡的情绪都是热烈欢快的，结构就像夹心饼干，前后一样，中间不一样。课堂艺术永远都是遗憾的艺术，尽管在备课与授课时我总希望尽善尽美，但是《狩猎波尔卡》这堂课还存在着很多的不足之处，比如给学生自由发挥的空间显得少了些等等。正是因为有了这些不足的存在，才会鞭策着执教者不断地努力下去。有了这份努力与坚持，我相信我可以走得更远、更好！

第四篇：二年级上音乐教案-大风车人教新课标

《大风车》教案

教学目标：

1、用轻巧、纯真的声音整齐的演唱出《大风车》天真、欢快的情绪。

2、能以舞蹈、乐器以及多种演唱方式参与歌曲《大风车》的表演。

教学重点

分组用舞蹈、乐器以及多种演唱方式参与歌曲《大风车》的表演。

教学过程：

一、律动

播放歌曲《大风车》伴奏音乐，老师带领学生跟音乐律动。〔设计意图：用律动调动学生兴趣，在轻松愉悦的气氛中展开教学。〕

二、导入：

教师：同学们，刚才我们跳舞的音乐大家一定很熟悉吧！知道是什么歌曲吗？对了，这首歌曲的歌名就叫《大风车》！这首歌曲还是一个很有名的少儿节目的主题歌呢，知道是哪个少儿节目吗？是的，和歌曲的名称一样，也叫“大风车”！哪个小朋友能告诉老师，“大风车”节目都有哪些栏目？小朋友你们喜不喜欢“大风车”电视节目啊？那么我们今天就把大风车节目搬进教室，老师来当主持人，大家在音乐教室里共同渡过一个大风车节目好吗？

〔设计意图：以学生感兴趣的方式——参与“大风车”节目进行本课教学，在游戏中完成本课的新课教学，改变以往的枯燥形式。〕

三、学习歌曲《大风车》

1、导入。（在黑板左边布置一扇用黑卡纸做的双开门，并在门的上方写好“芝麻开门”，门的里面写好“大风车”三个字）

教师手持纸做的话筒：“同学们大家好，欢迎来到“大风车”节目现场，我是主持人过老师！首先让我们进入第一个栏目：芝麻开门。这个节目是一个谜语，而谜底就在门里面。是猜一首歌名，只有歌名猜出来并且把这首歌曲也演唱好了才能进行后面的环节。我想大家一定希望这首歌能简单一些好顺利过关吧！好的，长话短说，首先请一位同学上来大声朗读一下谜面，大家赶快来猜一猜吧！”（猜谜语）

2、新授歌曲（显示歌谱）① 教师表演唱。

教师：《大风车》这首歌曲大家可是太熟悉了！今天老师也想一展歌喉，为大家演唱一遍你们欢迎吗？听完之后请小朋友告诉我，老师是按怎样的演唱顺序来演唱歌曲的。（学生回答）② 简单介绍前奏、反复跳跃记号。

教师：大家来看一下歌谱，歌曲的开头有一句歌谱没有歌词，这是歌曲的什么？（学生回答：前奏）是的，要前奏出现之后我们才能唱下面的歌词。这首歌的前奏和歌曲连接的非常紧密，所以一会演唱的时候，小朋友要仔细听好。我们再看一下歌曲的最后，在歌谱的上画着一个像房子一样的方框，里面写着1、2，我们就叫他1房子和2房子吧！后面还有一个大家所熟悉的——“反复

记号”，这两种记号一起出现我们就叫它反复跳跃记号。③ 学生按照歌曲的演唱顺序有感情的朗读歌词。

④ 学生用lu模唱歌曲。（歌曲最后的“嘿”不用哼唱，还是唱成“嘿”）⑤ 学生边听录音中小朋友的范唱边轻轻跟唱，听之前让学生注意歌曲的节奏和情绪。⑥ 教师指导学生学唱歌曲。

⑦ 指出学生演唱的不足之处并纠正，使歌曲演唱更动听。

四、动画城。

1、欣赏动画片主题歌《蓝皮鼠与大脸猫》，欣赏之前提醒学生注意歌曲的演唱形式是什么。

教师：《大风车》这首歌曲你们演唱得真动听！我们顺利通过第一个栏目，下面请来到节目的第二个栏目！这里有着机灵的蓝皮鼠，可爱的大脸猫，还有带领大家翻山越岭去冒险的印第安小队长，第二个栏目就是（老师一边打开黑板上的“门”一边带着学生说）——“动画城”！（同样在黑板中间用卡纸做一扇漂亮的双开门，里面写着：动画城）今天动画城栏目给大家带来的第一首动画片歌曲就是《蓝皮鼠与大脸猫》，欣赏完后请告诉老师，这首歌曲的演唱形式是什么。

2、欣赏歌曲《跟着队长走》，并在老师的带领下在教室里有节奏的围圈走动。

五、挑战800 教师：同学们，竞赛是挑战800的重点，挑战是挑战800的主题，我们的“挑战800”激烈而有趣味！我们大风车最后一个栏目是“挑战800”！今天我们挑战的内容就是用比赛的方法把《大风车》这首歌曲演唱好或表演好。同学们可以加上打击乐伴奏，可以加上歌表演。可以一个人独唱也可以一组同学齐唱或者和《蓝皮鼠与大脸猫》那首歌一样领唱与齐唱相结合。好，下面同学们就开动自己的脑筋，以小组为单位讨论一下吧。

2、同学们比赛，老师和其他学生给予一定的评价。

〔设计意图：以学生感兴趣的方式——参与“大风车”节目（芝麻开门、动画城、挑战800）进行本课教学，在游戏中完成本课的新课教学，改变以往的枯燥形式。〕

六、课后小结

教师：同学们，愉快的音乐课时间要结束了，让我们下节课再见！

第五篇：六年级上音乐教案-《图画展览会》选曲人教新课标(2014秋)

一、设计思想：新课标指出，教师要充分调动学生的学习兴趣，促进对音乐的体验和感受，让每一个学生都能在宽广的领域中创造性潜能，因此我通过创设情境，让学生打开心灵去完整欣赏音乐，从真实感受出发，以自己的喜爱方式投入到音乐活动中去，提高积极性，从而更深入的了解音乐内容。

二、教材分析：《图画展览会》是1874年穆索尔斯基参观亡友俄罗斯画家和建筑家哈特曼的遗作展览后有感而写的。出于对挚友至诚的感情，出于对哈特曼作品的强烈印象，几乎一挥而就。在这个作品中，作曲家用音乐的手法通过一幅幅画面来描绘显示中的景物人物，用音乐的手法再现画作的精美构思和意境，给人以身临展厅的奇妙感受。作者去世后，被许多作曲家改编成不同版本的管弦乐曲。其中法国作曲家拉威尔1922年的改编曲最为流行。整个作品由引子与起连接作用的“漫步”主题和十首带标题的乐曲构成。漫步主题平稳庄严，徐缓的节奏好似人们在展厅中款款漫步。

三、学情分析：学生是学习的主体，让学生积极主动地选择学习方法是很重要的，本课以欣赏为主，结合体验、想象、评价等一系列活动，让学生对“音画”有理性的认识。

四、教学目标：

1、情感目标：聆听《图画展览会》，能够感受、体验乐曲中音乐要求如（节奏、旋律、音色、速度、力度）在表现音乐情绪中刻画音乐形象中的作用，理解音乐的内容及意境。

2、能力目标：通过小组合作，让每一个学生从真实感受出发以他们喜爱的方式投入到音乐活动中去，提高积极性，从而更深入的了解音乐内容。

3、知识目标：通过欣赏和介绍掌握“音画”这一概念，并了解穆索尔斯基这个音乐人物。

五、教学重点：欣赏《图画展览会》，体验音乐要素在表现音乐情绪中刻画音乐形象中的作用。

六、教学难点：让每一个学生从真实感受出发以他们喜爱的方式积极地投入到音乐活动中去。

八、教学过程：

1、导入——提问：同学们有没有去参加过一些展览会呢？都有哪些展览会？（动漫展、汽车展、美术展、古玩展等等）这些展览会都是用看的，这节课我们一起去参加一个奇特的展览会，那就是穆索尔斯基的《图画展览会》。

2、新课：音乐欣赏《图画展览会》

作者简介： 穆索尔斯基 俄国作曲家，出生于一个地主家庭，5岁开始学习钢琴，9岁能当众演奏协奏曲，13岁进禁卫军士官学校。毕业后，他在军队里担任军官，并参加了“强力集团”的活动（“强力集团”又被称为“五人强力集团”、“强力五人集团”、“五人团”等。19世纪60年代，由俄国进步的青年作曲家组成的“强力集团”（即新俄罗斯乐派），是俄罗斯民族声乐艺术创作队伍中的一支主力军。）在1858年，终于决定献身于音乐事业而脱离军队，他创作了许多不朽的名作。他的创作具有揭露社会黑暗、反映人民疾苦的批判现实主义的倾向，在艺术风格上，有浓郁的俄罗斯民族特点和独特的个性，在音乐语言和艺术形式上有大胆的创新。

作品介绍：《图画展览会》是1874年穆索尔斯基参观亡友俄罗斯画家和建筑家哈特曼的遗作展览后有感而写的，穆索尔斯基参观哈特曼的纪念展览会后不久，又从展品中选出他最感亲切的肖像画、风俗画以及与民间创作密切相关的画面，写成了一套钢琴曲，叫作《图画展览会》。他在这部作品中倾注了自己的全部哀思和热情，写作时乐思和音调源源而来，几乎是一挥而就。《图画展览会》全曲共分十段，他们分别是：《侏儒》、《古堡》、《杜伊勒里宫的花园》、《牛车》、《未孵化的鸟雏的舞蹈》、《两个犹太人》、《李莫日市场》、《墓穴》、《鸡脚上的小屋》、《基辅大门》。

“漫步”主题：

师：每一段乐曲描绘一个特定的景物，而整个作品则用一个叫作“漫步”的主题贯穿和统一起来。这个主题是从哈特曼绘画中获得的灵感写出的，他很容易使人联想到好像是穆索尔斯基自己，以及哈特曼的朋友，在展览会上走来走去。这个主题在乐曲中起着很大的作用，成为整套乐曲的基础。好，说了这么多接下来我们一起去《图画展览会》欣赏图画吧。

欣赏《图画展览会》第四段《牛车》并回答以下问题：

1、请说说这段乐曲的情绪

2、请为这段乐曲选择一个你认为合适的名字，并说出你的理由

原画是一幅风俗性画面：两头公牛托着一辆简陋的大车轮的牛车缓慢而过。乐曲由弱到强再到弱表现牛车由远而近又走向远方，不断反复的沉重迟缓的和弦好象缓慢沉重的车轮，由大号奏出的驾车人之歌具有一种不胜重负的悲戚之感。

欣赏《图画展览会》第六段《两个犹太人》：

《两个犹太人》是《图画展览会》的第六段，乐曲中出现的撒母耳．戈登堡和什缪耶尔都是哈特曼在1868年旅行时写生的模特儿, 这两个犹太人,一个富有、肥胖、自满而乐观；另一个贫穷、羸弱、消瘦、哀怨，他们本来是哈特曼的两幅互不相干的肖像画中的人物，但在穆索尔斯基的这段乐曲中却聚在一起，他们会演绎出怎样的故事呢？请问：

1、你觉得乐曲中先出现的是哪一个，后出现的是谁，为什么？

撒母耳．戈登堡 穆索尔斯基用间歇的节奏、出人不意的重音、减缓的速度，结合着每一个旋律音的意味深长的加重来表现它，好像这个人打着各种手势，比手划脚地不知在威吓，还是在劝说什么人似的。这个主题由木管乐器组和弦乐器组的齐奏奏出。

什缪耶尔 机灵、神经质，在富人面前声音颤抖、趋附逢迎。由加弱音器的小号奏出。

2、你觉得穆索尔斯基把他们两个放在一起的意图是什么？

欣赏《图画展览会》第十段《基辅大门》并回答以下问题：

欣赏“基辅大门”的图片并介绍“基辅大门”的历史背景

问题：在穆索尔斯基的乐曲中《基辅大门》是一个怎样的形象，为什么？

穆索尔斯基的这首乐曲很好地表达出画面的基本内容，它包含三个互为对比的形象：

第一个是一首庄严的颂歌，它像巨人一样宏伟和有气魄。管乐器的合奏强调出它所特有的这一气质。

第二个音乐形象虔诚而严肃，使人联想到教堂中的祈祷。因为在图画中，除了城市外，还有一座教堂。作曲家在这里用音乐来描绘教堂里传出的唱诗声和祈祷声，且在这里表示对亡友的哀思。

第三个音乐形象是节日的钟声，钟声中又出现了“漫步”主题。鸣钟是古俄罗斯庆典仪式不可缺少的内容，乐曲中的钟声热烈辉煌，表现了古俄罗斯的节日气氛。最后，在尾声中，城门的主题越来越辉煌，呈现出欢腾的壮丽景象。

小结：

《牛车》：始终是沉重的中等的速度，表达着农民对他们不自由的生活和没有欢乐的艰苦劳动的悲痛感受。

《两个犹太人——胖子和瘦子》：穆索尔斯基用威风凛凛、傲慢粗暴的音乐形象和加弱音器的小号那机灵的音乐形象刻画了一富一穷的两个犹太人，使作品具有了典型的社会意义。

《基辅大门》：二二拍子的快板，庄严肃穆的，威风凛凛的。音乐是一首庄严的颂歌，象巨人一样气势宏伟。乐队的全奏好象民众的欢腾，音乐在辉煌的音乐形象中气势磅礴地结束。

课堂小结：本节课通过欣赏《图画展览会》，让我们真正走进了音乐，并发现要想读懂音乐其实并不像想象中的那么难，只要我们用心去做、去体会，我相信每一个同学都能成为鉴赏家。