第一篇:成都杭州考察报告
强化社区建设,创新社会管理
——赴成都锦江区、杭州上城区的考察报告
为强化我区社区建设,创新社会管理,6月14日至17日,由区委办公室牵头,区委组织部、区委党校、区民政局、区财政局、区住建局相关人员及三街分管主任、红星社区主任、下大街社区书记、羊大山社区书记一行15人赴成都市锦江区、杭州市上城区就社区建设、创新社会化管理等方面进行考察学习,现将考察情况报告于后:
一、基本情况
(一)成都市锦江区
幅员面积62.12平方公里,常住人口68万人,现有街道16个,社区64个,其中涉农社区16个,2010年地方财政收入28.65亿元。锦江区围绕“政府主导、社会参与、政社合作、力量互动”工作思路,城市社区采取“一站多居”、涉农社区采取“一站一居或一居多站”模式,开展社区治理和改革工作,创新社会管理。
锦江区社区干部按辖区人数核定,3000人以下两委编制5人,3000-6000人两委编制7人,6000人以上 两委编制9人。社区公共服务站人员由相关对口部门下派,设有劳动保障、计划生育、文化教育等窗口,整个社区工作人员一般30人左右,最多达44名。服务站人员由区政府统一聘用并负责缴纳规定的“五险”,对服务站人员实行定向、扩大考取公务员、事业单位名额等,建立能进能出机制。
各社区服务站均设有劳动保障、就业服务、社会保障、民政服务、计划生育、教育服务及综合服务五大类62项服务项目,社区阵地均超过了300平方米,内设综治调解室、图书阅览室、多功能室等场所。
工资待遇上,书记、主任每月1400元,其余人员每月1200元,外加年终绩效考核;工作经费按每人每年4000元由区财政划拨。各社区都有房屋出租等经济来源,辖区内党员交纳的党费全额返还社区,并按每年每名党员50元的标准补助社区开展活动。
(二)杭州市上城区
地处杭州市中心城区,总人口34.46万人,幅员面积18.1平方公里,辖6个街道51个社区,2010年地方财政收入达50.22亿元,是全国社区建设示范城区,各社区采取“一居一站”的模式,开展社区建设和创新社 会管理工作。
在人员配备上,每个社区党委编制人员3人;居委会按400户编制1人,2000户以内编制5人;其他社会工作者在帮扶救助、劳动保障、城市管理、计生协管、综治调解、流动人口、退休人员管理、残疾人协管等岗位配臵1人,每个社区在20人左右,其中退休人员管理员按500名配臵1名。社会工作者由区政府统一选聘,并建立互派交流、定向招聘制度,每年在社区招聘提拔副处级公务员1名,定向招聘公务员、事业干部等。
在工资待遇上,编制内人员按每年每人6.2万元保障;社会工作者基本工资每月1400元,“五险”按规定缴纳,每月福利费300元、考核奖励300元、加班工资150元、午餐补助300元,另考取助理社会工作师每月增加100元、社会工作师每月增加200元;工作经费上,党务工作每年6万元,社区居委会每编制1人2万元,社会工作者按每年5000元由区财政划拨。
两区均设立了区委社区工作委员会,统筹组织协调全区社区建设相关工作。锦江区设在区机关工委,上城区设在区民政局,但反映设在区民政局协调工作难度较大。
二、几点体会
(一)服务为民的工作理念是实现强化社区建设和创新社会管理的第一要义。锦江区和上城区始终坚持 “以人为本、服务为民”的社区建设宗旨,将工作重心从行政管理向提供公共服务质量转变,实实在在地解决社区群众的实际困难和问题。一是对社工人员的准入严格把关,要求社工人员必须具备奉献和服务群众的精神;二是在工作站服务窗口、社会化服务项目的设臵等方面,始终体现出如何才能方便、快捷地为群众服务,设臵的窗口均是与社区居民生活联系最紧密的,如失业人员再就业、劳动保障培训等窗口;三是在社会组织的培育、考核体系的建立上紧紧围绕为民服务的核心目标,通过开展各项为民服务,调动居民参与的积极性。上城区在居民自治的工作中,提出自治即参与的观念,所有的工作立足点和着力点就是通过广泛、深入的服务,调动广大群众对社区建设的积极参与。四是以项目的实施统揽社区服务的中心工作。社区开展工作所需的工作经费全部通过实施项目并经验收后予以拨付。两区每年均为各个社区提供一定项目资金,锦江区每个社区每年28万,上城区每年财政安排项目资金1000万元,由群众自主决定开展当前最紧迫的公共服务类建设,经验收合格后,兑现项目资金,并按完成质量,实行第三方考核。截止目前,在两区的社区干部中都形成了“坐在家里有人帮你”、“社区是我家、建设靠大家”的鲜明理念。
(二)多位一体的管理模式是实现社区建设高效快捷和社会管理创新的重要手段。锦江区从2008年起实行“四位一体”的管理模式,即社区党委、社区居委会、新型集体经济组织、社区公共服务站四块牌子一套人马,人员交叉任职,机构各司其职,社区工作站主要承担社会公共服务工作,由街道直接管理。上城区提出了“三位一体”的管理模式,即社区党委、社区居委会、社区公共服务站合署办公,三个机构既有职能的明确分工,又按职能职责各司其职。为了便于工作的开展,提升社区的管理质量和水平,锦江区实行社区党委委员兼任社区居民代表会议工作委员会主任、委员,上城区实行社区书记、主任和工作站站长一肩挑。
(三)多元互动的服务方式是提升社区建设水平和创新社会管理的关键环节。两区的公共服务均立足于想群众之所想,急群众之所急,多元互动,细致入微。从 大的方面看,锦江区按照“网格化、精细化”原则,以主要服务对象不低于户籍人口4000户的标准,采取“一站一居”或“一站多居”方式,在全区16个街道办事处设立了社区公共服务站28个,并承担了5个类、49项服务项目,方便群众办事。从细微方面看,锦江区为60岁以上老龄人购买社会服务,分不同年龄段发放“服务券”,老龄人凭“服务券”可到社区指定的理发、照相、洗衣等公共服务点享受优惠的服务;上城区则根据不同的家庭情况,将60岁以上老龄人分为六个级别,开展免费、优惠、有偿等三种类型的居家养老服务。同时,上城区及杭州全市都设立了社区居民信息服务中心,辖区居民信息在全市实现了全覆盖,居民坐在家中通过拨打电话即可知晓各种信息、享受公共服务,市政府还在电视、网络等媒介上开展了包括领取低保的电视提醒等细致入微的服务。
(四)社会组织的培育发展是提高社区居民参与程度和促进社会管理创新的基础工程。两区社会组织的扶持、培育和发展均取得了显著成效,各类社会组织在社区服务中都发挥了重要的作用。两区高度重视社会组织培育与管理,引导辖区居民成立各类社会组织,对成 立的社会组织实行备案和登记双轨制,符合条件的按规定由区民政局予以登记;对按登记条例规定尚有差距的,在街道备案,根据实际情况,因地制宜地加以培育和完善。政府每年拿出一定的经费,开展社会组织评比活动,对参与社区服务多、作用大的社会组织给予一定的奖励。通过充分发挥社会组织与社区居民联系紧密的优势,增强老百姓参与社区建设的积极性。如锦江区永兴社区的红歌班、罗大姐邻里和谐互助会、水电维修协会和上城区的党员会客厅、和事佬组织、社区免费相亲会所、美政育儿交流角等社会组织,在丰富居民文化休闲生活、帮助居民解决日常工作生活困难的同时,达到了解答和宣传国家政策,促进社区居民加强交流的很好效果,社区组织凝聚力得到极大提升。如锦江区红歌班在成都市的比赛中,获得了较好的名次,政府投入很少,效果很明显。
(五)互助共建的资源挖掘是强化社会管理创新和提升公共服务水平的强劲动力。两区社区充分利用辖区内机关、企业、事业单位资源,通过积极开展互助共建活动,社区与辖区单位共享资源,弥补了社区服务场所的短板,公共服务水平明显提升。同时,在互助共建中,通过加强联系,密切了社区与机关、企事业单位的关系。如锦江区通过开展社区与辖区内学校、医院等企事业单位的互助共建,解决了社区大型会议、大型演出的场地、专业指导等困难和问题;上城区通过与辖区内宾馆、游艇、学校等单位的互助共建,充分利用了共建单位的人力资源、设备资源,为社区居民服务。如四星级宾馆免费为社区提供会务场所,电视台义务拍摄邻里纠纷调解全过程,让当事人在电视上公开辩论,最大限度化解了矛盾和纠纷。
三、建议意见
根据考察体会,现结合我区实际,提出如下建议意见。
(一)实行“3+X”管理模式。建议采取“3+X”大党委制管理模式,即社区党组织、社区居委会、社区工作站三位一体为主的组织管理,辅以各种形式的社会组织和辖区企事业单位共助共建共享的管理机制,实现在党领导下的居民自治和社会服务。倡导党组织、居委会及工作站人员交叉任职,便于统筹管理。
(二)高标准建设社区阵地。按一个社区办公场地面积不少于100平方米、服务场所面积不少于200平方 米的标准进行建设。新建小区和旧城开发成片改建小区的社区阵地应纳入城市建设规划,由开发商按标准无偿提供社区办公和服务用房;无阵地的老社区应充分利用闲臵国有资产改造成社区活动场,并无偿租用,或者新购买房屋进行建设,尽可能设在有广场的地带。建议统一规划全区社区阵地的外观和室内功能分区标准。
(三)人员编制。原则按辖区户数或人口数、商业业态、稳定及其他情况设臵编制,社区工作站原则按5人左右设定,原居委会成员职数不再增加。
(四)经费保障。
1、阵地建设经费:街道为经费投入主体,市、区给予一定补助,三年内全面达标建设。提前达标的,区委区政府给予奖励。
2、工资待遇:建议社区工作人员工资待遇原则上不作调整,根据工作情况,实行绩效考核以奖代补的方式来提高社区干部待遇,从而调动其积极性。建议对年终考评获得一等奖的社区按核定人员人数人均5000元给予奖励,对获得二等奖的社区按核定人员人数人均3000元给予奖励,获得三等奖的社区不予奖励,各等次社区数设臵名额不限,所需经费由区及街道办事处各 承担50%。同时,建立社区工作人员根据其工作年限和取得社工的职称等级增加待遇的工资增长机制。
3、办公经费:建议将原每年每社区4500元办公经费调至8000元,区与街道承担的比例不变。
4、项目经费:建议每年每个社区给予1-2万元项目经费,经验收后划拨,并由街道监督经费使用,用于为民办实事、好事,密切社区与群众的关系,引导群众支持、参与社区的建设工作。所需项目经费,建议以街道投入为主、区财政按比例补助。
(五)机制建设。
一是成立区委社区建设工作委员会,由区委副书记任主任,组织部长、分管副区长任副主任,区委办、区府办、区委组织部、区民政局、区财政局、区住建局等部门为成员,统筹社区建设相关事务。抽调2名专职人员负责开展日常具体工作。
二是尽快出台《加强社区建设创新社会管理的决定》,配套出台《社区干部的培训教育方案》、《社区管理考核办法》、《社会组织的培育和管理办法》等制度,加强社区队伍的培训、考核、管理,增强社区干部的奉献意识,提升社区干部、工作者的思想素质和工作水平; 鼓励和培育发展各类社会组织,充分发挥社会组织服务社区居民的作用。
三是逐步建立社区干部与街道干部、区级机关干部互派交流挂职,新任副科级干部到社区任职一个月、定向招聘社工干部并扩大名额等机制,提高社区干部素质,激发社区干部热情,形成社区干部“能进能出、能上能下”的机制。
第二篇:杭州考察报告
齐
鲁
工
业
大
学
研究生实习报告
院系名称
艺术学院
学生姓名
专业班级
指导教师
2015年6月17日——6月21
艺术考察实习报告
考察时间:2015年6月17日————6月21日
考察地点:杭州
考察路线:良渚文化村—西溪湿地—中国美术学院—宋城—南宋御街
考察目的:研究建筑的外观与结构,了解当地的风俗人情,研究古代街区群落,感受古建筑的魅力。研究景观园林设计特色与创新,一方面加深了对古建筑的感性认识和理论上的认识以及山水印象,积累了传统的建筑知识,增加了园林景观的知识,及人文知识。以下是结合本专业,认为较有代表性的人文景观或自然景观作一些描述。其中最喜欢南宋御街和中国美院象山校区,西溪湿地。
南宋御街
2007年,杭州市政府找上王澍,希望王澍主持中山路南宋御街的历史街区综合保护与更新。当时的御街,已经非常破败。这条据说南宋皇帝走过的6公里长街,已经很长时间不维护了,商店很少,就剩下一些卖便宜货的,墙上的灰一块儿一块儿的,街上的人稀稀拉拉,晚上只有几个像鬼火一样的路灯。
这条承载了很多杭州人回忆的老街,成为了杭州老百姓的一块心病。从2001年开始,各方就已经围绕着怎么改造这条街道展开了讨论和探索,但一直没有找到特别理想的方案。最初,王澍并不想接下这个项目,“触及的利益太复杂。”
面对找上门来的政府,王澍提了六个条件:第一,要想做好,至少三年,设计之前,必须有至少半年的时间做深入调研;第二,坚决不做强制拆迁,保持足够数量的原住民,要保持生活的魅力;第三,不做假古董;第四,不做街面的一层皮,要做有纵深的街区;第五,用新的小建筑系统将街道缩减到原来12米的宽度;最后一条,只做1公里的示范。王澍了解政府的心情:“我知道你们很急,希望我们马上就做设计。可能7月份开始做设计,年底就动工,这是中国的政府项目一贯的作风。”本以为这六条苛刻的条件提出来,对方就知难而退了,可出乎他的预料,政府竟然全部答应了。
带着美术学院的两百多名师生,经过半年的调研,王澍拿出了方案:完全停止拆迁,在不动迁任何一户居民的前提下,原地改造所有老旧建筑,包括历史悠久的木构民居、民国建筑和近50年的砖混民居,原住民也是维系本地文化的重要载体。在王澍眼里,历史街区的保护是要有延续性的。他认为,历史或者传统,是指一直到今天为止的连续发生的所有东西,不是说明朝是历史,清朝就不是,或者清朝是历史,民国就不是。“我们面对的是城市,而不是一个建筑,是需要从城市的角度进行梳理。中国现在很多打着‘保护’的名义做的设计,形同于破坏,就是‘保护性破坏’。从2007年到2009年,王澍带着团队花了三年时间完成了中山路御街的改造。开街前一天,王澍对市委书记说:“你和我是一条绳上的蚂蚱,这个事情成功不成功,明天我们来看结果。”第二天开街,国庆节一个礼拜,1公里的一条街有超过100万的市民来参观,国内各大媒体不请自来全部做了正面报道。现在,南宋御街已经成为杭州城市文化的标签。可在王澍眼中,南宋御街只是个孤独的个案。“我们的政府太像一个公司,既希望至少达到收支平衡,又希望能快速完工,而不是以社会利益和社会价值为前提,而这恰好又是政府的职责。”带着美术学院两百多名师生,集合国内其他三四家美院的老师,怀着理想主义精神,用超常的劳动量来弥补时间上的紧迫,在王澍看来,南宋御街的改造方式,“很难复制,不可推广。”
通过这次对南宋御街的调研,我们发现了这条街上各种建筑风格杂陈,什么都有。有中国传统的建筑,也有学习西方的建筑,也有中西结合的建筑,有的不一定好看,但它在这,就是一种存在,这是真实的历史。不想以往的街道,不是全部拆除后换成现代主义建筑,就是建一些仿古建筑,纯粹的仿古建筑,用王澍的话说就是假古董,里面感觉不到历史的沧桑,时代的变迁,感觉不到真实的存在。而南宋御街却让我们感觉到了历史真实的存在,御街里有一个小展馆,一个在地面以下的玻璃架子,里面放有不同年代的石头,这些石头都是从御街底下挖出来的,通过考证可以发现这些石头从下往上居然包含了宋代,元代,清代三个时代的痕迹,这就是历史的一个剖面,透过这个小小的方寸之地,居然能看到上千年的历史。不像其他地方,石头一铺,不知道底下到底是什么,不知道这里曾经存在过什么,发生过什么,无法体会到历史的真实,生活的真实。
当下全国很多城市标新立异,竞相建设远远背离中国本土文化的地标性建筑,而这条古街带给我们的应该是另外一种反思。
我们的传统文化被时下的现代主义和国外浪潮彻底的摧毁了,比如说对自己文化的自信,实际上是丢失掉的。对自己的那种文化的回忆包括生活的真实是丢失掉的。等丢失掉这些东西之后我很忧虑,再过十年,中国的城市里头,大家还能说我是中国人吗?这个城市所有的和中国传统的一切都会彻底的铲平,剩下了几个像文物一样的保护点,剩下的东西则放在博物馆里。我觉得像南宋御街这种做法让大家看到了除城市化之外的另一种可能性和参照物,这个参照物非常重要,这是另一种模式,另一种参照。它让我们看到了并不只有城市化一条道路,这个时代不只是一个方向,它还有另一个方向。中国美术学院——象山校区
中国美术学院象山校区位于杭州转塘镇,建筑面积6.4万平方米。象山校区设有视觉传达系、工业设计系、陶瓷艺术系、染织与服装设计系、环境艺术系、建筑系6个系别。
中国美术学院象山校区总体规划十分注重校园整体环境的意境营造和生态环境保护,借鉴中、西方大学校园的发展模式,创造一个功能分区合理,融建筑、空间、园林绿化、自然环境于一体的校园总体布局,真正建成符合教育旅游要求的园林式、开放式的校园环境。总体布置从地势和环境特点出发,遵循简洁、高效的原则,分区明确,充分考虑未来发展的可变性、整体性。校园工程体现了一种不同的中国建筑营造观,超过 300万片不同年代的旧砖瓦被从华东各省的拆房现场收集到象山,这些可能被作为垃圾抛弃的东西在这里被循环利用,并有效控制了造价。以中国传统“大合院”的形式,使建筑之间都是院落,整体建筑看来仿佛自土地中生长起来。建筑中的宽大走廊,如路亭般的山边、水边小屋,都是某种既可步行,又可展览,又可以成为城市旅游一个新的文化景观。质朴而谦逊的砖墙、石墙、夯土墙、水泥抹灰本色墙,简单的砌筑方式,随自然而变,生趣盎然,间杂以简易木作,钢构,体现出人们在长期与山水的共存中,一种面对自然的本能的基本智慧。
中国美术学院象山校区在空间上的设计理念,是采用中国传统的合院式布局。四合,或三合,或缺一角,偏移扭转,随性布置。王澍对传统的运用并不拘泥于模仿,所有的合院建筑并不都是封闭的。有的合院在面向象山的一面完全敞开,怀抱青葱的景色。在图书馆这个院落有一个缺口,王澍在这个缺口的地方种植了一棵树,期待着树茂密了,学生们会在树下看书玩耍。在动静结合、虚实对比、承上启下、循序渐进的空间组织原则下产生了檐下、洞内、飞道、屋顶下沉院落、屋顶平台、树下等多种多样的富于层次的教学交流空间。学生在建筑和自然之间穿梭,在实与虚之间流走,体验心灵的自由。
中国美术学院象山校区在色彩上的设计理念,是运用中国的画用水墨写意,一黑一白,是其色彩的基调。中国美院象山校区大面积的白墙黑瓦,尽显中国画意蕴。国画贯以墨为主,以色为辅。黑是生命力的具象流动,白之虚象容纳宇宙万物万境,两者交相辉映,形成一起一伏的奔腾之势,从而使静态的画面有节奏地律动。建筑就在这律动之中既具有了诗的意境,又具有了音乐般的气质,映现出中国画的意境和品格。校园整体色调高级素雅。象山校区在建筑材料上另辟蹊径。传统中国一直运用土、木这类自然材料作为主要的建筑材料,这些材料在今日完全可以被循环使用。王澍从华东各省的拆房现场收集来了700万块不同年代的旧瓦片旧砖头,变废为宝。用上旧的瓦,旧的砖,建筑自生成一天起便有了上百年历史了。从这些“脏建筑”中可见文化的沉淀和时间的积累。这样的建筑不仅生态环保,还能效控制造价,是一种基于中国本土的可持续性的建造。南方建筑中常见的砖,瓦,泥,竹,木,檐让美院校园充满了江南意蕴,灵气十足。这些材料的质感和色彩还能完全融入自然。建筑基座平台的地面用的露石混凝土。就像乡村水泥路,走得久了,掉皮、混凝土中的石子都露了出来,密集而均匀。隐含着房子与时间的关系,体现出王澍对时间和传统的迷恋。利用这些有记忆的朴素材料,王澍在中国美院的设计中探索了一种当代中国本土新的城市营造模式,探索了如何将民间的传统建造工艺同简单纯朴的现代主义构造方式相结合。试图用手工的建造方式来抵制现代技术导致的生活世界的异化、人的异化,以及随之而来的人的无根状态。校园里很多做法出自施工管理人员和工匠的智慧。王澍为了模仿没有设计的介入之下的民间建筑生成方式,他让房子不完全由设计决定,设计师只是控制样式与风格,工匠才拥有手工的建造语言——这是民间一代代传承下来的约定俗成的规则。建筑随着手工的建造过程呈现出随机的、偶然的结果。在这种营造方式下形成了自发生长的秩序和肌理,细节处尽显心意,呈现出混杂的和谐。这是一个诗情画意的校园,一个朴素而深沉的作品。象山校区的设计与博大精深的东方文化有着深层的传承关系。
学院没有选择进入中国时下流行的政府组建的大学院区,而是选址在杭州南部群山的东部边缘,尽管这里暂时会存在一些基础设施不足的问题,但学院的教授、艺术家与参与选址的建筑师共同认为,依照中国的文化传统,在建筑选址时,环境中的山水甚至比建筑更加重要。
建筑师王澍在象山新校园的建造中体现了自己的思考与主张。如何在迅速丧失地域文化的中国城市重建有地域根源的场所结构,如何让中国传统与山水共存的建筑范式活用在今天的现实,如何利用大学校园的建造规模探索一种当代中国本土新的城市营造模式。
回望中国传统园林院落式的大学建筑原型,象山新校园最终呈现为一系列“面山而营”的差异性院落格局。建筑群敏感的随山水扭转偏斜,场地原有的农地、溪流和鱼塘被小心保持,中国传统园林的精致诗意与空间语言被探索性的转化为大尺度的淳朴田园。
那些校园建筑因此不是孤立的设计出来,而是在“自然”与“城市”之间的思考中显现出来。在中国的建筑传统中,这样的建筑被称为“园林”。这个词无法用西语的“花园”去翻译,它特指“自然”被置入“城市”,而城市建筑因此发生某种质变,呈现为半建筑半自然的形态。
如果“自然”是一端,建筑师思考的另一端就是“城市”,一系列似乎在等待某种事件突发的小场所,似乎有点散漫,甚至没有一个严格的结构,但真正的生活才可能在这里放松的发生。
建筑产生了檐下、洞内、飞道、屋顶下沉院落、屋顶平台、树下、田间、河边等多样性的教学交流空间,在这里,学院教育最重要的就是心灵的自由。在象山新校园中,所有的建筑都以这座“象山”为最重要的思考与观看的对象。每个建筑都如同一个中国字,它们都呈现出面对象山的某种指向性,而字与字之间的空白同样重要,是人们在漫游时一次又一次回望那座青山的位置。象山新校园或许是中国传统与现实激烈冲突中诞生的另一种“乌托邦”,30座大小不一的建筑平静的沉浸在中国南方平缓的山水之间,这里流动着5000个艺术学子的青春、激情、沉思与梦想,昭示着一条通往人们内心深处的返乡之路。西溪湿地
杭州西溪湿地公园位于杭州市区西部,距西湖不到5公里,是罕见的城中次生湿地。这里生态资源丰富、自然景观质朴、文化积淀深厚,曾与西湖、西泠并称杭州“三西”,是目前国内第一个也是唯一的集城市湿地、农耕湿地、文化湿地于一体的国家湿地公园。西溪之胜,独在于水。整个园区约70%的面积水域。西溪之重,重在生态。为加强生态保护,在湿地内设置了费家搪、虾龙滩、朝天暮漾三大生态保护区和生态恢复区。入口处设湿地科普展示馆,园区内有三个生物修复池和一块湿地生态观赏区。西溪还是鸟的天堂,园区设有多处观鸟亭,给游客呈现出群鸟欢飞的壮丽景。
西溪民风,淳厚质朴。每年端午节在深谭口举行的龙舟胜会,历史悠久,形式独特,被誉为“花样龙舟”。烟水渔庄附近的“西溪人家”、“桑·蚕·丝·绸故事”重现西溪原居民的农家生活劳动场景,让更多的人认识和了解水乡典型的民俗。
西溪的景色特点以天然质朴为美,专家们将其提炼为四个字:“冷、野、淡、雅”。冷,就是幽寂、冷静,好似都市里的一帖宁静剂;野,就是天然、野趣,宛如红尘中的原始净土;淡,就是淡泊、清远,能使人领悟回归自然的哲理;雅,就是文雅、高雅,寻常处可感受到浓郁的文化气息。
西溪的地理特色是湿地景观,主要的地貌为低洼的水网平原,有较为显著的桑基鱼塘和柿基鱼塘,有以鱼塘、河港、湖漾及狭窄的塘基和面积较大的渚相间组成的次生湿地地貌景观。在一期保护工程里面除了朝天暮漾作为生态保护区原封不动保存下来之外,另外还有虾龙滩、费家塘两大生态区块,在首期湿地公园3.46平方公里中,以上三大生态区域和生态恢复区面积达3.25平方公里,约占总面积的94%,充分体现了生态优先的可持续发展原则,使西溪湿地水域景观中最精华的部分、最具有湿地特色的部分、最摄人心魄的部分完整地保护了下来。整个一期工程除入口接待区以外,可供游人参观的共有8个景点,分别是:烟水渔庄、秋雪庵、西溪水阁、梅竹山庄、深潭口、西溪梅墅、西溪草堂、泊庵。在已经进行和即将进行的西溪湿地综合保护工程中,生态优先将被一再地强调和遵循。诸如工程摒弃了生硬的石坎,采用了柳树桩的生态护坎,这种原生态的驳坎方式非常有利于泥鳅、黄鳝类生物的生存;又如营造大水面、浅滩和水草地,通过增加水、陆关系的变化形式,使更多的植物、昆虫和鸟类能在西溪找到合适的生存、繁殖地;河渚芦花,曾为西溪著名一景,今后,西溪湿地里还将补种约1000亩的芦苇,它不仅是景致的一种恢复,更是为了水体的净化———据介绍在英国的许多加油站四周,常常会种植芦苇,因为污水流经芦苇地后水质能够得到明显改善。
地面铺装采用透水性材料,绿化时以乡土植被为主,区域内设置禁止船只停靠和登岸的“朝天暮港”区块„„对于生态西溪的充分考虑,尽现于规划的点滴细节之中。
西溪旅游走的将是:生态体验、文化怀旧的路子。游人在西溪的活动:主要是对湿地生态环境的体验和感受,对历史文化的体味和怀旧。仅以芦荡观鸟为例,西溪将设高台观鸟处,游人可以通过望远镜等设施远远地欣赏鸟类的活动;也将设计掩体式的观察平台,能让人悄悄地接近鸟类,方便近距离的科考活动
考察感想:此次的考察很快就结束了,但从中真真切切身临其境感受当地的建筑、景观、人文、给我很大的震撼,不再是纸上谈兵“望图生义”,老师给我们在课堂上讲的那些知识加上实地的讲解与指导,使我们对设计者的设计意图、创意,思想等更好地理解,印象更加的深刻。这次考察学到了很多知识,为以后的设计增加了很多的素材以及设计的灵感,不只是专业上的知识,而且增加了同学老师之间交流沟通。期待学校多安排一些艺术考察课,让大学生走出校门实地现场学习,不在只是单调的课堂上老师讲授的方式。最后用一句话总结我们的考察课,读万卷书行万里路。
第三篇:成都考察报告
二.考擦内容
1.三圣花乡
五朵金花洛城开,酒香不怕深巷埋。
三圣花乡位于锦江区三圣街道办事处,总面积15000亩,包括红砂村、幸福村、驸马村、万福村等5个村。三圣花乡一贯坚持“资源有限,创意无限”的理念,充分运用三圣辖区浅丘地貌特征,因地制宜,因势利导,以工业致富农民,以城市化带动农村,形成了花卉种植8千余亩,农家乐328户,各类旅游景点50余处。2006年被评为4A级旅游景区,国家文化产业示范基地。2010年,全年旅游接待量达70多万人次,是一个以观花休闲农业和乡村旅游为主,集观光、旅游、度假、娱乐和商务会议为一体的新农村示范基地,并形成了包括幸福梅林、东篱菊园、荷塘月色、江家菜地、花香农居的特色农家乐。如今,“五朵金花”错位发展,“花乡农居”以发展小盆、鲜切花和旅游产业为主;“幸福梅林”围绕梅花文化和梅花产业链,发展旅游观光产业;“江家菜地”以认种的方式,把传统种植业变为体验式休闲产业,实现城乡互动;“东篱菊园”突出菊花的多种类和菊园的大规模,形成了“环境、人文、菊韵、花海”的交融;“荷塘月色”优美的田园风光,成为了艺术创作、音乐创作的艺术村。置身此地,别有一番风景,或驻足于梅花三弄,静看梅花争奇斗艳,扑鼻而来的是阵阵清香,放眼望去的是翩翩光鲜;或留恋于岁寒三友,感受“疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏”,的梅花,体会“不可一日无此君”的竹子,品味“凌风知劲节,负雪见贞心”的松柏;或停驻梅花博物馆,欣赏闻所未闻的奇花异卉,惊叹造物之神奇,感慨自身之幸遇;或踏步木径,看遍一片翠绿,仿佛置身仙境,不知是“人在画中”还是“画在心中”了。
三圣花乡以其独特的魅力使人“束手就擒”情愿随它摆布,使人真切的感受到了实施有惊喜,处处会着迷。在这个“风情万种,身姿多变”的地方,你不会预想到下一刻会有怎样的风味,在你惊喜眼前所看到的一切时,轻移脚步,你却又着迷了。三圣花乡何以如此富有魅力?就其原因,主要是形成了主题突出,特色鲜明的主题目标和主体建设。5个村子分别以“梅、菊、荷、菜、花”为主题,突出了区域要表现的内容,并以此深入挖掘主题的内涵和外延,真正做到了“创意无限”。如以梅为主题的建设有梅林、梅花三弄、岁寒三友、梅花博物馆等标新立异的景点,在突出主题的同时,主体建设规模化、商业化、差异化,针对不同的村落设计主体不一,避免了千村一面,使人视觉疲劳,防止了拾人牙慧,让人耳目一新。在各个主题之下都加以规模化,运用合理的商业运作,给地方和村民带来的收益颇丰,而对生态环境也是有百益而无一害。让人对“规划先行是保障,因地制宜是关键,产业支持是基础,农民受益是根本”有更深刻的认识。
2.古镇黄龙溪
古街古庙古阁楼,古树古风古人留
四川成都双流县黄龙镇是“十大水乡古镇之一”,省级旅游风景区,四川省历史文化古镇,文化部中国民间艺术之乡,国家级环境优美小城镇,号称天府第一古镇,又有“影视城”和“中国好莱坞”的美称。
距今1700年德历史,有6颗300年以上树龄的黄角树,是以旅游业为主,农业为基础,商贸服务业为辅的旅游型城镇。建筑全系木结构或砖结构,建筑形式有“抬梁式、穿斗式、硬山式、悬山式”等结构形式,现有明清民居76套,属二层全木结构。整体山清水秀,远离城市,曲折幽静的石径古道,飞檐翘角的木质吊脚楼,木柱青瓦的楼阁房舍,镂刻精美的栏杆窗棂,残缺如故的草屋矮墙,青烟缭绕的古庙寺院无一不吸引着游客。仿佛穿越了历史,回到了过去,想象古人的生活方式,联想前人的行为举止,幻想一切成为现实,念想何日再来过。这里的一树一木看似随意而生,不经意间却发现时精心设计;这里的一砖一瓦看似并无特色,用心体会却是对整体建筑的完美呈现;这里的小品装饰看似稀松平常,仔细回味却是运用的恰到好处。这里远离城市,听不到喧嚣噪杂,看不到高楼耸立;这里远离尘世,闻不到尔虞我诈,体会不到浮华骚动。来了却不忍离去,因为什么都没带走;走了却不能忘记,因为一切都在心中。镇上古牌坊、古寺庙、古建筑民居,古榕树、古崖墓浑然一体,古色古香,古味十足。黄龙溪以俊秀山水为背景,以古镇建设为依托,大力发展旅游业,形成了特色鲜明的景区。
3.宽窄巷子
宽窄巷子只一处,除此别无第二家。
宽窄巷子有宽巷子、窄巷子和井巷子三条平行排列的城市巷式街道及其间的四合院群落组成,与大慈寺、文殊院一起并称为成都三大历史文化名城保护区,是老成都“千年少城”城市格局和百年原建筑格局的最后遗存,也是北方胡同文化和建筑风格在南方的“孤本”。2003年确立主体工程改造,在保护老成都原有建筑基础上,修葺一新的宽窄巷子由45个清末民初风格的四合院群落组成。新建的宅院式精品酒店,兼具艺术和文化底蕴的花洋楼,古式盖碗茶,西方星巴克等形成了以旅游休闲为主,具有鲜明地域特色和浓郁巴蜀文化氛围的复合型文化商业街,打造具有“老成都底片,新都市客厅”内涵的天府少城。在改造过程中,宽窄巷子以其自身特有的历史文化内涵,确定了全方位,原真性的保护理念,即街巷——院落——建筑——构件四位一体的整体设计,以“修旧
如旧,保护为主”,“原址原貌,落架重修”的建筑保护原则,并将改造区分
为核心保护区和环境协调区,营造了历史文化品牌。宽窄自量是一种生活方式,“宽”是豁达的心胸,是超然的随遇而安,是睿智的大度;“窄”是仰止高山的奋斗目标,是精益求精的工作态度,是近似苛求的自我完善。宽窄巷子以其自身突出的文化底蕴,加之后期合理的保护措施和实时的修缮,给世人留下了不可估量的财富。
4.武侯祠
君臣合祀武侯祠,兼包并容锦里街。
武侯祠位于四川省城都市南门武侯祠大街,始建于223年修建的刘备陵寝,明朝初年重建形成现存的武侯祠君臣合庙,面积约15万平方米,由刘备、诸葛亮蜀汉君臣合祀祠宇及惠陵组成,是中国唯一的君臣合祀祠庙。现武侯祠博物馆分为三国历史遗迹区、三国文化体验区、锦里民俗区,是全国重点文化保护单位。其中,历史遗迹区和文化体验区与全国大多古迹景区相似,而锦里民俗区却有独立成章的特点。锦里街临近武侯祠,街区全场350余米,白天行人熙熙攘攘,一片繁荣之象,夜晚灯笼高挂,泛出点点红光,与当空星光相互辉映。或在别具一格的古城酒吧畅饮,或在复古考究的茶坊小酌;或欣赏古戏的倾情表演,或观看乐队的现场演绎;或收集地方工艺品,或佩戴特色装饰物;或品尝风味小吃,或好吃乡土特产,只要能想到的,这里都能找到。
锦里街依托自身的历史文化资源,深层次、全方位的挖掘资源潜力,并以明确的功能分区,在整体和局部上相辅相成,局部上保持有效统一,局部间保持有机联系,文物遗迹上着力保护和修葺,民俗文化上重点继承和发扬。锦里街内部元素繁多而不杂乱,整体上保持协调,是古代和现代的完美结合,东方和西方相宜得彰。在其浓厚的民俗文化根基上营造的休闲氛围,集参观、购物、休闲、娱乐于一体的民俗区,建筑层高大多是一二层,以黑、白、灰为主色调,在装饰上采用大量木材,全系青瓦,加之青砖铺地,丰富了武侯祠的品牌文化内涵,体现了西川古街民居建筑风貌及三国巴蜀文化特色,同时是“古文今用”成功示范。
三.启示
1.明确发展主题,突出规划重点
同样,在区域发展规划上,也要突出重点。当然,在规划设计时必须要与上位规划相融合,要与周边的功能定位相适宜,在区域内部规划上要保证面面俱到。但是,不能忽视规划的重点所在。如在功能定位上是旅游休闲型的就要充分考
虑针对人群,合理设计旅游项目,重点发展支柱产业,着重突出地域特色,全力引导建筑风格;是商贸型的,就需要突出商务集中便捷,交通组织通达,基础设施完善。如三圣花乡以其各自主题,深入开发各种项目,突出主题建设,达到了非常好的效果。
2.保护历史文化,挖掘自身潜力
3.提升产业品质,解放发展思想
天水近年建设了不少农家乐项目,总体来讲,大多都规模小,项目少,特色不鲜明,服务欠周到,基础设施尚不完善,娱乐设备陈旧落后,景区资源没有精心打造,总体收益一般,只能提供简单的娱乐和休闲,形成这种局面的原因很多,但是有一点就是在项目收益上思路不活泛,视野不开阔,考虑不周全,设计不合理。在规划思路上存在依葫芦画瓢的情况,看有的地方搞旅游开发,于是不管规划区是否有潜力开发旅游,便也随便设项目,随意改方案;在经营理念上,由于视野不开阔,缺少借鉴经验,急功近利,目光短浅,缺少前期投资,缺乏长远考虑;在项目选择上,不深入调研,只率性而为,忽略可行性研究,全凭想象盲目建设。要根除这些糟粕,就必须先“解放思想”,要借鉴成功经验,而不是照搬典范建设;要提升产业的品质,而不是加大产业的数量;和创新与现实相结合,而不是好高骛远,眼高手低。如三圣花乡的江家菜地别出心裁的“江家菜地”,充分考虑了当地现有自身资源,创新地以认种的方式,把传统种植业变为体验式休闲产业,实现城乡互动,是现实和创新的完美体现。在发展构思上棋高一手,提升了传统种植业的品质。
4.倾心做好设计,全力执行规划
一个成功的规划要在合理的设计上有较强的执行力,即规划实施评价的吻合度要高。通常一个规划做出以后会多多少少与实际建设有出入,这与规划过时、政策影响、重大项目实施、规划不到位等有关,但是作为规划人员,必须深入调查,合理借鉴,全盘思考,长远考虑,用心做好设计。而规划一旦完成,就必须严格执行,不能随意的改变用地性质,不能徇私违法或不协调的建筑,不能随便让步于个别项目的自身利益。每个地方都有其自身的价值和特点,要做好规划就要找出这些特点,用规划来指导建设具体的呈现出来,这才能真正体现出规划的意义。
第四篇:上海、杭州考察报告
上海杭州学习考察报告
新年伊始,经过两天的春训学习之后,在公司的安排下,2017 年2月9日—12日,赴上海、浙江等地进行了考察学习,这次上、浙之行,使我开阔了眼界,启发了思路,收益匪浅。通过学习考察,我们近距离、多角度地感受到了大城市的魅力,接受了大量新视点、新思路。同时也让我们深思,上海、浙江能取得如此辉煌的成就,其成功的秘诀是什么?有哪些可以借鉴的经验?现将我本人的学习考察情况和体会报告如下:
在高铁的急速飞驰后,感受中国科技带给我们的生活改变,感谢背后辛勤付出的建设者们。首先,我们来到了大都市——上海。上海是个经济文化飞速发展的城市,更是世界著名的金融中心,在这里,有数不清的著名建筑,更有很多值得我们学习的地方。来到上海的第一站是中共一大会址,这里是中国共产党的诞
生地,外墙青红砖交错,镶嵌白色粉线,门楣有矾红色雕花,黑漆大门上配铜环,门框围以米黄色石条,门楣上部有拱形堆塑花饰,一幢幢沿街砖木结构一底一楼旧式石库门住宅建筑,让我们感受上一辈建设者的智慧,更是让我们看到了建筑的美丽。
上海老街《田子坊》,有着老上海特特的风土人情和设计来源,弄堂里除了创意店铺和画廊、摄影展、咖啡馆,这里居然还在使用的80年代标志装修的绿色信箱,在这种环境下,有一种出人意料的艺术美感,让本来废弃的建筑再一次重生,绽放出更大的光芒。
上海中心大厦是中国第一座超高层摩天大楼,上海中心大厦建筑外观呈螺旋式上升,建筑表面的开口由底部旋转贯穿至顶部,其设计高度632米,更是当今世界第二高楼,被雄伟震撼的同时,也想到这样的建筑要考虑的因素之多:地基、支护、结构、电梯、脚手架、钢
结构、幕墙、防风、抗震等等,BIM技术在本项目的运用更是值得我们这些建筑者学习的模板。深深感受到随着时代的巨轮前行,世界最高建筑一次又一次的被刷新,建筑高度不免也代表了人类的智慧和科技的发展。
上海外滩,矗立着海关大楼、和平饭店南楼北楼、原汇丰银行大楼等52幢哥特式、巴洛克式、罗马式、古典主义式、文艺复兴式、中西合璧式等风格迥异的大厦,素有万国建筑博览群之称,是中国近现代重要史迹及代表性建筑。这些建筑大多都有爱奥尼克式的柱子,显得庄重,再加上线条一般都是鲜明的很,当然细腻的雕刻也是少不了的,尤其是窗户上的,刚柔结合,确是经典。
之后来到杭州,到杭州的第一印象就是西湖,西湖独擅山水秀丽之美,林壑幽深之胜。坐上西湖游船感受其气息和韵味,优美动人的神话传说,白娘子和许仙,怎能叫人不动容,不生怜惜。自然、人文、历史、艺术巧妙融合,给人一种美的视觉享受。杭州周边的景色非常之美丽,西湖的水面宁静的设计者、设计师、艺术家等心灵也十分的宁静。凉亭、楼阁、小桥都是西湖的特色,都是设计者创造的灵感。我们感谢大自然带给我们的礼物,更应该保护这里的景色,保留古代建筑风格,在保护西湖的过程中,以最小干预的原则修复,体现其真实性和完整性,这也体现了世界遗产对保护真实性和完整性的要求。
时间转瞬即逝,考察就在美丽的享受中结束了,此次考察的目的使我开阔了视野,更让我明白了建筑要多思多想,要深入生活,体验生活,不断从身边提取建设元素,建筑离不开生活。我学到了身边从未见过的知识,直观的观察了这些
世界上享有盛誉的建筑和城市文化内涵,结合我们学习的理论知识我觉得有一种非常特别的效果,让我明白了理论和实践之间的巧妙结合。让我深刻地认识到理论和实践之间的重要关系。
第五篇:杭州历史博物馆考察报告
杭州历史博物馆考察报告
首先应该感谢我们的陶艺课老师胡小军老师,感谢他为我们提供了这么好的一次锻炼自己的机会,让我们得以参观了很多博物馆,了解到了中国悠久的文化历史,特别是陶艺方面的知识,在参观过程中学到的东西是课堂中所学不到的。除此之外,此次博物馆考察更丰富了我们的大学生活,丰富了我们的精神文化生活,真是一举多得呀。在此,再次向胡老师表示衷心的感谢!
在这次博物馆考察中,我先后去了杭州历史博物馆和吴越古陶瓷博物馆,但是由于后者禁止拍照,因此也没有留下什么重要的资料,只是了解到了吴越古陶瓷所映射出的杭州悠久的历史文化。在杭州历史博物馆,各种各样的陶瓷真是让我大饱眼福,拿起手机,不仅拍下了各式各样的陶瓷,也拍下了杭州乃至中国的历史文化,更是让我对博大的陶瓷文化产生了由衷的敬意。在不知不觉中,我已拍下了数百张极有价值的照片,今选取其中有代表性的照片与大家分享。
这是杭州历史博物馆收藏的战国时期原始瓷罐,1984年绍兴县南池乡上谢墅村出土。盛贮器,直口,斜弧肩,上复微鼓,下腹斜收,平底。肩部贴附两个“S”形堆饰,外施青黄色薄釉,釉不及底。据研究,“S”形纹是模拟蛇形的图案,是古越人信奉蛇图腾的反映。(文字信息摘自绍兴县文物精品数据库)
当我看到这远古时期的精美瓷罐时,我不禁感叹中国历史文化的博大精深。该战国时期原始瓷罐也是浙江省悠久历史的有力见证。
这是杭州历史博物馆收藏的汉朝时期米字纹硬陶罐。
这是杭州历史博物馆从余杭石鸽砖瓦厂征集来的汉代时期釉陶薫炉。汉代是陶瓷艺术发展的一个重要时期。汉代艺术陶数量之多、种类之丰富,超过了以往。西汉的陶塑继承了秦代艺术风格,深沉雄大。秦汉时期陶瓷艺术发展的一个重要现象是瓷器的出现。虽然原始瓷早就出现,但是,我国最早的、真正的瓷器是东汉晚期才出现的。我国浙江绍兴、上虞、金华等地发现了很多东汉晚期的青瓷窑址。(文字摘自百度文库)从这里足以看出浙江历史文化的悠久以及对中国瓷器发展的作用。
这是杭州历史博物馆收藏的三国时期越窑青瓷方格盒。长方形,直壁,平底。中间划分成棋盘状。施青釉,露灰白色胎。(文字摘自宝镜古玩艺术收藏网)
这是杭州历史博物馆收藏的三国时期越窑青瓷镂孔双系罐。
这是杭州历史博物馆收藏的三国时期越窑青瓷镂孔薫。
三国是中国历史上一个大动荡时期,南北制瓷业的发展也不平衡。在比较安定的南方,以浙江早期越窑为中心,继承并发展了东汉青瓷的成就。北方则由于连年战乱影响,瓷器的生产起步较晚,直到6世纪初期的墓葬中才有随葬青瓷发现,但晚期的墓葬中却出现了白瓷。长江三角洲地区有着丰富的瓷土,在东汉中晚期,这里的瓷器烧制工艺已基本成熟,至三国时期更有提高,并大量生产。(文字摘自华夏收藏网)
从这三个典型的越窑青瓷足以看出三国时期我国青瓷的发展,以及浙江地区优厚的历史文化资源。
这是杭州历史博物馆收藏的晋朝时期瓷水井。
这是杭州历史博物馆收藏的晋朝时期越窑青瓷鸡首壶。
这是杭州历史博物馆征集的德清窑黑釉鸡首壶。壶盘口,短颈,溜肩,鼓腹。肩部一侧饰鸡头形流,流内有孔与壶身相通,流嘴呈筒状,鸡冠高耸,双目圆睁。与鸡首相对的一侧饰一弯形圆柄,上下分别与口沿、肩部相接,便于握持。肩部另外两侧各饰一桥形系,可穿绳提携。壶施黑釉,釉层丰厚,釉面滋润透澈,色黑如漆,匀净无瑕。外壁施釉不到底,近足处露出褐色的胎体。此器制作端正,各部位比例协调,尤其是以鸡首装饰壶体,给人一种视觉上的美感。(文字摘自百度文库)
上面列出了两个比较具有代表性的鸡首壶,现在对鸡首壶作一简要介绍。鸡头壶是南北方早期瓷器的主要造型之一。始见于三国末年,流行于两晋至隋,因壶肩部塑鸡头而得名。烧制的瓷窑有越窑、瓯窑、福清窑等。早期的鸡头壶通常是在壶的肩部对称地贴饰鸡头和鸡尾,使其首尾相呼应,鸡头短小,无颈,且与壶体不通,纯系装饰。东晋时,壶体变大,鸡头由装饰物变为具实用性的张口、引颈之壶流,短尾则变为圆形长柄。东晋晚期,壶的曲柄出现了龙首柄。南朝时,鸡头壶由圆浑变得细长,鸡颈加高,鸡冠高耸,龙首柄加长。唐以后,鸡头壶逐渐消失。(文字摘自百度文库)
这是杭州历史博物馆收藏的南朝时期青瓷莲花纹盏托,出土自杭州半山石塘。
这是杭州历史博物馆收藏的南朝时期越窑青瓷四足砚。此砚圆形,高6厘米,盘径24厘米,砚堂径20厘米.砚堂平坦,中心微凸,唇围一圈子口作为边墙以拦护墨汁,砚盘下安四足支撑,砚堂无釉以利研墨,其余部分均施青灰釉,釉层较厚,在足部及砚盘底部的釉面上可见多处土沁,此砚整体造型雅致,设计精巧,融实用与观赏为一体,表现出独具匠心的艺术效果.高6cm直径24cm。(文字摘自搜艺搜)
以上两个分别是杭州历史博物馆收藏的北宋时期越窑青瓷,前者是菊瓣纹小盖罐,出土自杭州葛岭;后者是刻花花鸟纹粉盒,出土自浙大化工厂。
这三个是南宋时期的青瓷。第一个是龙泉窑青瓷樽式炉,出土自杭州葛岭;第二个是青瓷瓶,出土自杭州老虎洞窑址;第三个是青瓷碗。
这两个是杭州历史博物馆收藏的宋朝时期宝贝。左边是定窑白瓷印花荷花双鱼盘,出土自浙大化工厂;右边是定窑刻花花口碗,同样出土自浙大化工厂。从以上七个宋朝时期的典型瓷器可以看出宋朝瓷器已趋于成熟。宋代(公元960-1279年)是我国瓷业发展史上的繁荣时期,有“瓷的时代”之说。北宋(公元960-1127年)出现了定、汝、官、哥、钧和景德镇六大名窑。所产瓷器在造型、釉色和装饰上均达到高度的艺术境界,其美学风格以沉静雅素为特色。品种有青瓷、白瓷和黑瓷,景德镇的青白瓷亦有巧夺天工之美。北宋晚期建立官窑,开创了釉色变化和开片装饰的新途径。钧窑的青红窑便是它的一大创造。南宋(公元1127-1279年)是我国瓷器大量外销的时期,也是瓷器由单一釉色向彩瓷和花釉瓷发展的时期。钧瓷产生出海棠红和玫瑰紫,龙泉窑产生出梅子青,另外还有油滴、兔毫、鹧鸪斑、玳瑁等结晶釉和乳浊釉等新产品。南宋官窑在造型上多仿古器型,注重釉色美。为了釉色深沉,就必须胎薄,因此釉厚胎薄是南宋官窑产品的一大特色。我国瓷业发展史上极为重要的时期。(文字摘自世界大学城)
以上三个是杭州历史博物馆收藏的元朝时期景德窑瓷器。左起第一个是蓝釉描金爵;第二个是卵白釉高足杯;第三个是青花山行笔架。这三个馆藏宝贝均出土自杭州朝晖元代窑藏。
这三个馆藏宝贝均来自龙泉窑,非别叫做龙泉窑觚、龙泉窑葫芦形执壶、龙泉窑葵花大盘。它们出土自杭州朝晖元代窑藏。
元代在我国瓷器发展史上也占据着重要的作用。元代(公元1271-1368年)注重对外贸易,外销瓷大量增加。北方瓷窑因战争等原因衰落了,但南方的龙泉窑与景德镇窑却得到了很大的发展。生产规模普遍扩大,大型器物增多,烧造技术也更加成熟。首先,景德镇窑在制瓷工艺上有所突破,采用瓷石加高岭土的“二次配方”方法,提高了制胎原料的烧成温度,减少了器物变形,因而烧造出许多颇有气势的大型器,元代瓷器以硕大高挺称著。其次是青花,釉里红烧制成功,使中国绘画技巧与制瓷工制的结合更趋成熟,使釉下彩瓷器发展到了一个新的阶段。最后是颜色釉的烧制成功,卵白釉、红釉和蓝釉的烧成,结束了元代以前瓷器釉色主要是仿玉类的局面。元代景德镇窑取得的成就,为明、清两代制瓷工艺的高度发展奠定了基础。(文字摘自世界大学城)
这两个是非别是明代时期龙泉窑鼎式炉和清代青花釉里红大瓶。明清时期瓷器的发展同样彰显着我国历史文化的悠久。明代(公元1368-1644年)在我国制瓷史上占有非常重要的地位。景德镇瓷器的烧造技术,在宋、元基础上,至明代有了大幅度的提高。特别是明初在珠山设立“御窑厂”,专门为皇室烧造瓷器,其制作不记工本,在质量上精益求精,式样上不断翻新,这对于促进景德镇制瓷技术的全面发展,迅速成为全国瓷业中心,起了重要的推动作用。元代创烧的青花瓷至明代得到进一步的发展、完善。成化斗彩瓷、万历五彩瓷等彩瓷新品种的烧制成功,更为清代釉上彩瓷的大发展奠定了基础。清代(公元1644-1911年)是我国制瓷史上的黄金时期,制瓷业发展臻于鼎盛。特别是康、雍、乾三朝盛世,在器型、釉彩的工艺制作方面,均达到了历史最高水平。清代除继承传统器型外,还创烧出大量新器型。在釉色方面,发扬并完善了明代传统的青花、五彩等品种,同时创烧出了粉彩、珐琅彩、古铜彩和多品种的但釉。由于清廷对于瓷器的大量需要,御窑厂供不应求,还出现了“官搭民烧”的局面,促进了民窑的进一步发展,产生出大量制作精美的民窑堂铭款器。嘉庆、道光以后,国势开始衰败,瓷业亦逐渐走向衰落。(文字摘自中国大学城)
以上便是我在杭州历史博物馆参观时的所见所想。我一共选取了26件颇具代表性的陶瓷,分别介绍了馆藏的战国、汉、三国、晋、南朝、宋、元、明、清等时期的陶瓷,并简要介绍了我国陶瓷的发展。我自我感觉这次博物馆考察真的让我学到了很多东西,让我感受到中国深邃的历史文化,让我感受到作为一个中国人的骄傲。再次感谢胡老师给我们这个宝贵的机会,谢谢!