第一篇:非常好的(美术馆)设计任务书+地形图
一、设计题目:现代美术观
为丰富市民的文化生活,提高群众美学素养,美化城市环境,合肥市政府拟在环城公园建造一座文化建筑------“现代美术馆”。
二、基地:
该工程拟建于合肥市环城公园包河景区,地势呈南高北低的缓坡,与“浮庄”遥相呼应,树木茂密,风景秀丽;东连马鞍山路,交通便利。
三、设计内容:(总建筑面积控制在2500㎡以下)1. 陈列部分:
基本陈列室: 800㎡ 专题陈列室: 400㎡ 室外陈列雕塑院: 陈列临时贮藏室: 40㎡ 报告厅(100座): 80㎡ 接待室: 40㎡ 2. 藏品库部分: 藏品库房: 200㎡ 工具贮藏室: 40㎡ 3. 技术与办公用房部分
摄影室 20㎡
制作室(3间)60㎡
管理办公室(4间)70~80㎡
配电间 20㎡ 4. 其他部分:
售品部: 16㎡ 售票室:
停车场: 10辆 绿化率: 30%以上
四、设计要求及教学目的
1. 功能组织合理,流线通畅,建筑造型表现文化建筑特点。2. 合理解决陈列展示的采光要求。
3. 处理好建筑与城市环境,自然环境的关系,重视室内外环境设计。
五、图纸要求:
1. 总平面图 1:500 2. 各层平面图 1:200 3. 立面图(4个)1:200 4. 剖面图 1:200 5. 设计说明、分析图 6. 彩色效果图
7. 图幅要求:1#标准图纸
六、设计进度:
第3周:讲课,收集资料。第4、5周:第一轮草图,发散构思,多方案比较。
第6、7周:第二轮草图,平面布置,空间组织,建筑造型。第8、9、10周:第三轮草图,整合技术要素,细部推敲。第11周: 定稿,包括正图所有内容。第12周:设计周,正图绘制,交图。
七、参考资料:
《建筑设计资料集》(博物馆、美术馆部分)建筑工业出版社 《展览建筑》 武汉理工大学出版社 《建筑:形式、空间和秩序》 天津大学出版社 《世界建筑造型与平面设计典例大观》文化建筑类 其它相关书籍
八、评分标准
1、设计方法、步骤的正确性 10%
2、方案构思、分析、解决问题、方案的合理性、综合评价 40%
3、艺术处理(空间、形体、构成)20%
4、结构、构造的合理性 10%
5、快速设计 20% 附:地形图 1:1000
第二篇:美术馆设计任务书
中国国家画院正定美术中心艺术园区项目设计任务书
一、项目基本情况
中国国家画院正定美术中心艺术园区项目位于河北省石家庄市正定新区,占地约550亩,包括中国国家画院正定美术馆、艺术创作研究中心、艺术交流中心、艺术家工作室、艺术培训中心、市民艺术体验中心、艺术品拍卖经营中心等,着力将正定美术中心打造成国内一流、国际知名的文化艺术园区,吸引国内外的艺术家、艺术产业机构等快速聚集于此,真正使正定成为新的艺术高地和艺术家荟萃之地,尽快形成国内外不可多得的文化地标和高品位的旅游目的地。
计划开发地块沿周汉河南北两岸,市政府东西两侧,地理位置优越。是集高端文化产业创作、办公、展示、交易及配套服务等为一体的多元化新型文化产业园区。包括艺术品展示、交易、创作,各种文化创意机构,并完善金融、物流、公寓、快捷酒店、餐饮、停车场等配套服务。该项目的启动有利于正定新区整体城市形象的提升,能带动周边产业,满足市民日益增长的精神文化需求,并能与正定美术中心相呼应,形成产业集群。
二、规划范围
现计划开发地块如图:
其中艺术园区用地范围为一号至八号地块,分为东西两区(东区为一至四号地块,西区为五至八号地块)。其中一区占地面积210亩,总建筑面积25万平方米。二区占地面积108亩,总建筑面积8.6万平方米。美术中心用地范围为九号地块,占地31亩,总建筑面积4.6万平方米。
三、设计任务
针对艺术园区(一至八号地块)进行城市设计,首先是城市设计总体构思,从经济社会发展、土地利用、交通组织、城市景观以及可持续发展等的综合角度出发,确定具有前瞻性、科学性的城市设计总体构思;二是提出具体的城市设计方案包括开发强度控制、用地功能布局、环境要素、主要建设项目和发展模式、公共空间系统、空间布局与景观设计等城市景观要素的构思。
梳理完善地区土地利用和交通组织以及理清规划区土地利用现状的基础上,做出建设用地潜力评价。根据规划范围内现状、区位及经济发展目标及用地潜力分析,研究确定园区的主要用地规划和布局,可对原有控制性详细规划的用地布局、控制性指标等提出合理化修改。
合理组织规划区内外城市交通系统和行人步行系统;提出地区内相应的交通组织策略与具体方案。
根据近期建设的需要,提出相应的实施策略建议,具有可操作性,保证城市设计构思在未来发展中保持其完整性。
四、设计建议
1、西区设计风格注重与正定县传统建筑风貌相呼应,采用中式建筑设计手法,体现古城文化底蕴。东区宜采用现代表现方式,增加玻璃幕墙、石材等现代立面材料的运用,并对中式元素进行提取,融入到设计当中。达到西区厚重与东区轻盈对比的同时,做到精神气质上的统一。
2、西区地块临河布置商业步行街,沿街布置配套服务设施(如:金融、物流、公寓、快捷酒店、餐饮等),地块内部布置画家工作室、画家公寓,形成外动内静的功能分区。
3、东区地块北侧为河北省第二人民医院,应适当考虑增加相应的配套服务设施。以三号地块为例,地块内北侧30亩建设部分,三层及以上作为画家工作室及公寓(立面风格参考北京一号院项目),地下一层、地上一层及二层作可为服务二院的配套商业,采用下沉广场设计,并串联一、二层商业空间,弱化地下与地上的空间分隔,充分发挥商业价值。地块内南侧部分作为独栋或联排的画家工作室。
4、建议将一、二号地块内部道路作为人行道路使用,内部道路南侧两个半岛建设画家工作室八栋。
5、画家工作室设计建议:独栋或联排的工作室应充分考虑对外展览与对内起居的功能分区,应设计独立的对内、对外出入口。充分利用地下空间,增加赠送面积。展厅设计局部挑空空间,满足净高大于6米,便于长幅作品的展示。
平面可采用“凹”型布局,便于后期加建。(如图)
五、成果要求
(1)文字说明: 1.项目总体介绍 1.1.区位分析 1.2.规划背景
1.3.规划依据和建设目标 1.4上层次规划解读 2.案例分析 3.基地分析 3.1.规划范围 3.2.现状分析
3.3.主要基地影响因素分析 3.4.地块发展条件 4.功能定位及布局 4.1.功能定位 4.2.功能布局
5.城市设计方案详解 5.1.设计理念 5.2.功能结构
5.3.道路交通系统规划 5.4.景观绿地系统规划 5.5.建筑高度分析 5.6开发强度分析 5.7天际轮廓线分析 6.城市设计控制导则 7.分期建设规划 8.主要指标(2)图纸:
1、区位分析图
2、现状分析图(含现状土地使用图)
5、概念性总平面图
6、设计理念分析图
7、功能结构分析图
8、建筑用途分类图
9、道路交通系统规划图
10、绿地及开发空间分析图
11、建筑高度分布图
12、开发强度分析图
13、天际轮廓线分析图
14、重点节点示意图
15、分期建设规划图
16、及其它表达设计意图的分析图
第三篇:建08美术馆设计任务书
建08级建筑设计
(三)任务书之一
题目:美术馆建筑设计
一、教学要求
通过该课题的设计,应对公共建筑的一般设计方法有一定掌握,且在方案构思、艺术处理方面得到较大提高。在满足使用功能合理、结构布置恰当、制图正确的前提下,注意以下五个方面的学习:
1、注意美术馆与所在地段环境的协调。所谓环境,包括自然环境、人文环境和规划环境。
2、注意建筑的造型设计。
3、注意室内外空间的设计。
4、注意建筑细部的艺术处理,如立面、室内的细部设计等。
5、注意图面表现的学习,包括构图、色彩、画法技巧等。
二、设计规模及面积指标分配
美术馆是供陈列、展览、收藏、保管、研究美术作品公共建筑,拟在呼和浩特市某区(见附图)建一座建筑面积在5000㎡ 以内的中型美术馆,按照如下要求进行设计:
1、展览部分:(3430㎡)
1)展厅 2000㎡(分设若干间)2)展示 600㎡(分设大小6间)3)画库 100㎡ 4)展品制作 200㎡
5)暗室 30㎡ 6)画廊 500㎡(能直接对外开放)
2、研究部分:(220㎡)
7)绘画研究室 4间(30㎡/间)8)阅览室:100 ㎡,设30座,并附设小型开架资料库
3、工作办公部分:(180 ㎡)9)接待(兼会议):100 ㎡
10)业务咨询室:15 ㎡ 11)总务室:15 ㎡ 12)馆长室:30 ㎡ 13)备用室:20 ㎡
4、报告厅:(300 ㎡)
设200座,可放映幻灯、录象、电影。大厅按1.1 ㎡/座计算,附设放映间、休息准备室各1间;报告厅应有单独出入口。
5、主门厅:150~200㎡,设参观登记咨询处、存包等
6、休息茶座:根据方案情况,灵活布置(面积自定)
7、其他:中间小休息室、盥洗厕所、楼梯交通等根据方案需要和有关设计规范的要求自行决定其数量、位置及面积。
8、室外停车场不少于12车位(含2个残疾人车位)。
9、考虑无障碍设计:出入口、垂直交通、残疾人蹲位等)。用地:呼和浩特市区(见下图)
三、图纸要求
⑴ 图纸规格:1#图纸。⑵ 图纸内容
总平面图(1个)1:500 各层平面图 1:200 立面图(3个)1:200 剖面图(1个)1:200 透视图1幅(不得以轴测图替代)
四、教学进度
第1周:布置任务书、讲课、参观,查阅资料; 第2周:总平面设计、方案构思; 第3周:单体平、立、剖初步设计(一草); 第4周:深入设计,修改讨论; 第5周:修改方案,深入设计;
第6周:修改方案,绘制平、立、剖、透视草图(二草),制作电脑模型; 第7周:综合调整,完成正式草图;
第8周:上版,交图(1#图纸,2~3张,尺规手绘,水彩或水粉表达,辅以电脑模型图片)。
五、参考书目
1、《建筑设计资料集》
(四)2、《建筑设计指导丛书——博物馆建筑设计》
3、现行建筑设计规范等
第四篇:美术馆
美术馆
卢浮宫(英文:Louvre Museum,法文:Musée du Louvre)
藏品中有被誉为世界三宝的《维纳斯》雕像、《蒙娜丽莎》油画和《胜利女神》石雕,更有大量希腊、罗马、埃及及东方的古董,还有法国、意大利的远古遗物。陈列面积5.5万平方米,藏品2.5万件。
卢浮宫是一个具有文艺复兴时期风格的金碧辉煌的王宫。从16世纪起,弗朗索瓦一世开始大规模的收藏各种艺术品,以后各代皇帝延续了这个传统,充实了卢浮宫的收藏。如今博物馆收藏的艺术品已达40万件,其中包括雕塑,绘画,美术工艺及古代东方,古代埃和古希腊罗马等7个门类。其中最重要的镇宫三宝是世人皆知的:《米洛的维纳斯》,达芬奇的《蒙娜丽莎》和《萨莫特拉斯的胜利女神》。
迄今为止,卢浮宫已成为世界著名的艺术殿堂。卢浮宫正门入口处有一个透明金字塔建筑,它的设计者就是著名的美籍华人建筑师贝聿铭。
卢浮宫这个举世闻名的艺术宫殿始建于12世纪末,是当时法国王室的城堡,被充当为国库及档案馆。后来经过一系列的扩建和修缮逐渐成为一个具有文艺复兴时期风格的金碧辉煌的王宫。从16世纪起,弗朗索瓦一世开始大规模的收藏各种艺术品,以后各代皇帝延续了这个传统,充实了卢浮宫的收藏。1793年8月10日卢浮宫艺术馆正式对外开放,成为一个博物馆。如今博物馆收藏的艺术品已达40万件,其中包括雕塑,绘画,美术工艺及古代东方,古代埃和古希腊罗马等7个门类。1981年,法国政府这座精美的建筑进行了大规模的整修,从此卢浮宫成了专业博物馆。其艺术藏品种类之丰富,档次之高堪称世界一流。
巴黎塞纳河北岸的卢浮宫,庄重典雅。路易十四时代的昔日繁荣仿佛从未随岁月流逝而消退,那一百多根文艺复兴时代风格的立柱,骄傲地托起长长的走廊。自从1793年法国大革命后,这里从法国皇家收藏艺术珍宝的宝库,改为向公民开放的美术博物馆,从此来这里参观的艺术爱好者和普通民众络绎不绝。
1832年的一天,有位青年来到卢浮宫。他多半时光就是流连于艺术大师的绘画前。鲁本斯画面那激情洋溢的华美色调,委拉斯开兹笔下人物的高雅气度,戈雅用粗犷奔放的笔触涂抹出人体的美妙,都是他久久观摩的对象。连着六年,这个青年成为卢浮宫的常客。连门卫都已熟悉他飘逸的身影。
二十五年后,在1863年,有两幅油画《草地上的午餐》和《奥林匹亚》引发了法兰西艺坛的广泛争议。画面上女性的裸体同样柔美,但竟然冷嘲似的流露出对传统艺术的反叛气息。那两幅画的作者,就是那个曾连续六年在卢浮宫观摩大师名作的青年马奈,如今他已成为敢于创新的画家。又过了十多年,马奈的那幅《奥林匹亚》,竟然也被作为珍藏品收入卢浮宫,公开陈列,供人欣赏。
卢浮宫就是这样,哺育出不少世界艺坛名家。当然更多的普通游客是把这里当做观赏世界艺术精品的殿堂。它占地面积三公顷,馆藏艺术品四十万余件,既包括从十六世纪法国国王法兰西斯一世就开始搜集的文艺复兴时期的绘画、雕塑等,也有拿破仑一世东征西伐时,从世界各地掠夺来的艺术珍品。如记载两河流域文明的雕塑“汉漠拉比法典”、古希腊时代的雕塑“胜利女神尼卡”等等。绘画中除了法国名家名画,还有意大利、荷兰、西班牙等国艺术大师的惊世名作,如达·芬奇的《蒙娜·丽莎》、拉斐尔的《花园中的圣母》、米开朗琪罗的《奴隶》等等。卢浮宫博物馆分为古代埃及、古代希腊、罗马、古代东方等六个部分。一些著名画派、画家的作品则设专门画室陈列。二战时期,纳粹德国入侵法国巴黎前,卢浮宫许多名作分散藏于法国民间各地,希特勒法西斯曾多次想寻找夺走,最终却一无所获。
1981年,法国实行了“大卢浮宫”计划,著名建筑设计师贝聿铭设计了一个玻璃金字塔作为卢浮宫的总入口,它与古典式的宫殿形成特殊的对比。目前每年来这里的游客达一百五十万。欧洲著名的艺术博物馆还有俄罗斯圣彼得堡的艾尔米塔日博物馆。
大英博物馆(British Museum),又名不列颠博物馆,位于英国伦敦新牛津大街北面的大罗素广场,成立于1753年,1759年1月15日起正式对公众开放,是世界上历史最悠久、规模最宏伟的综合性博物馆,也是世界上规模最大、最著名的博物馆之一。博物馆收藏了世界各地的许多文物和图书珍品,藏品之丰富、种类之繁多,为全世界博物馆所罕见。目前博物馆拥有藏品600多万件。由于空间的限制,目前还有大批藏品未能公开展出。
大英博物馆和纽约的大都会艺术博物馆、巴黎的卢浮宫同列为世界三大博物馆。
大英博物馆包括埃及文物馆、希腊罗马文物馆、西亚文物馆、欧洲中世纪文物馆和东方艺术文物馆。
其中以埃及文物馆、希腊罗马文物馆和东方艺术文物馆藏品最引人注目,所收藏的古罗马遗迹、古希腊雕像和埃及木乃伊闻名于世。
古近东馆、硬币和纪念币馆、埃及馆、民族馆、希腊和罗马馆、日本馆、中世纪及近代欧洲馆、东方馆、史前及早期欧洲、版画和素描馆以及西亚馆。
大英博物馆大中庭(Great Court)位于大英博物馆中心,于2000年12月建成并对外开放,目前是欧洲最大的有顶广场。广场的顶部是用1656块形状奇特的玻璃片组成的。广场中央为大英博物馆的阅览室,对公众开放。
大英博物馆的渊源最早可追溯到1753年。汉斯·斯隆(Hans Sloane)爵士是当时的一位著名收藏家,1753年他去世后,遗留下来的个人藏品达79575件,还有大批植物标本及书籍、手稿。根据他的遗嘱,所有藏品都捐赠给国家。这些藏品最后被交给了英国国会。在通过公众募款筹集建筑博物馆的资金后,大英博物馆最终于1759年1月15日在伦敦市区附近的蒙塔古大楼(Montague Building)成立并对公众开放。
博物馆在开放后,通过英国人在各地的冒险活动得到了大批珍贵藏品,早期的大英博物馆倾向于收集自然历史标本,但也有大量文物、书籍,因此吸引了大批参观者。到了19世纪初,蒙塔古大楼已经显得不敷使用了。于是1824年博物馆决定在蒙塔古大楼北面建造一座新馆,并在1840年代完成,旧蒙塔古大楼不久后便被拆除。新馆建成后不久,又在院子里建了对公众开放的圆形阅览室。
由于空间的限制,1880年大英博物馆将自然历史标本与考古文物分离,大英博物馆专门收集考古文物。1973年,博物馆再次重新划分,将书籍、手稿等内容分离,组成新的大英图书馆。
著名的藏品
大英博物馆藏道教人物像
大英博物馆藏
埃及罗塞塔碑(Rosetta Stone,拿破仑在埃及溃败后英国获得的一批埃及文物中最珍贵的一个,抢来的。)
古希腊帕特农神庙的埃尔金大理石雕塑(1816年通过割地赔款获得,希腊人目前要求归还,但英国人不还)
法老阿孟霍普特三世头像(Amenhotep)(1823年购得)
拉美西斯二世头像(Ramesses)(1818年由英国驻埃及总领事捐献,是割地赔款时拿的)
弗兰克斯首饰盒(Franks)(1867年获得,是割地赔款时拿的)
波特兰花瓶(Portland Vase)
夏洛蒂·勃朗特留学比利时布鲁塞尔追求教授写的的情书,夏洛蒂·勃朗特当家教时追求有妇之夫的教授的情书。
夏洛蒂·勃朗特谩骂简奥斯丁的信笺原稿。
夏洛蒂·勃朗特在报纸上与众三流写手对骂的照片
古埃及艺术品是大英博物馆最富盛名的收藏,其数量仅次于埃及博物馆,拥有大量精品,如著名的罗赛塔石碑、亚尼的死亡之书、拉美西斯二世胸像等,是古埃及艺术中最杰出的作品之一。希腊罗马部的收藏是另一个亮点。来自于雅典帕特农神庙的命运三女神雕像群、帕特农神庙建筑遗迹,均为大英博物馆最令人神往的艺术珍品。大英博物馆里最引人注目的要数东方艺术文物馆。该馆有来自中国、日本、印度及其他东南亚国家的文物十多万件。其中,中国陈列室就占了好几个大厅,展品从商周的青铜器,到唐家的瓷器、明清的金玉制品。仅来自中国的历代稀世珍宝就达2万多件,其中绝大多数为无价之宝。如中国各朝代的绘画、刺绣,各个时期的出土文物、唐宋的书画、明清的瓷器等等,其中最名贵的为《女史箴图》、宋罗汉三彩像、敦煌经卷和宋、明名画。商朝铜尊为两只连体的绵羊,中间驮着一个圆形的尊筒,造型非常美观、精巧。还有一只宋朝的瓷酒壶,底座和责周围是一朵荷花,壶盖上坐着一只狮子,更是难得的珍品。博物馆后门的两只大石狮也是从中国运去的。
大都会艺术博物馆 MetropolitanMuseumofArt是美国最大的艺术博物馆,也是世界著名博物馆。位于美国纽约5号大道上的82号大街,与著名的美国自然历史博物馆遥遥相对。占地13万平方米,它是与英国
伦敦的大英博物馆、法国巴黎的卢浮宫、俄罗斯圣彼得堡(SanktPeterburg)的列宁格勒美术馆(Hermitage)(也称冬宫音译艾尔米塔什博物馆)齐名的世界四大美术馆之一,共收藏有300万件展品。现在是世界上首屈一指的大型博物馆。
位于美国纽约5号大道上的82号大街,与著名的美国自然历史博物馆遥遥相对。占地13万平方米,它是与英国伦敦的大英博物馆、法国巴黎的卢浮宫、俄罗斯圣彼得堡(Sankt Peterburg)的列宁格勒美术馆(Hermitage)(也称冬宫音译艾尔米塔什博物馆)齐名的世界四大美术馆之一,共收藏有300万件展品。
1866年 J.杰伊建议成立国家博物馆和美术馆,并组织了委员会进行筹建。1870年1月31日博物馆在纽约第五大道681号原多德沃思舞蹈学校旧址正式建立。1880年迁至现址。
随着藏品的不断增加,该馆经历了多次扩建,整幢大楼凝聚着各个时期不同的建筑风格,占地总面积达13万平方米。目前藏有埃及、巴比伦、亚述、远东和近东、希腊和罗马、欧洲、非洲、美洲前哥伦布时期和新几内亚等各地艺术珍品 330余万件。包括古今各个历史时期的建筑、雕塑、绘画、素描、版画、照片、玻璃器皿、陶瓷器、纺织品、金属制品、家具、古代房屋、武器、盔甲和乐器。有19个专业部门负责各类藏品的征集、保管和展览。
该馆的展览大厅共有3层,分服装、希腊罗马艺术、原始艺术、武器盔甲、欧洲雕塑及装饰艺术、美国艺术、R.莱曼收藏品、古代近东艺术、中世纪艺术、远东艺术、伊斯兰艺术、19世纪欧洲绘画和雕塑、版画、素描和照片、20世纪艺术、欧洲绘画、乐器和临时展览18个陈列室和展室。
服装陈列室是从原来的服装艺术博物馆发展而来的,1946年并入大都会艺术博物馆,单独成为一个部门,藏有17~20世纪世界各地服装 1万多件,并设有图书资料室和供专业服装设计研究人员使用的设计房。
1981年春,中美合建的以中国苏州网师园殿春簃及其后院为模式的阿斯特庭院在该馆的东翼竣工落成,庭院的殿堂──“明轩”陈列了中国明代家具。
埃及政府赠送美国的典德尔神殿陈列在该馆的萨克勒大厅内,这是在埃及以外世界上仅有的一座埃及古神殿,1978年 9月正式对外开放。
该馆的T.J.沃森图书馆于1964年建立。藏书18.5万余册,是世界上收藏艺术、考古书籍最完善的图书馆之一,供研究生、专业研究人员、访问学者使用。照片、幻灯图书馆藏幻灯片29万张,黑白照片25万张,彩色照片6000张,介绍世界艺术发展史。纺织品研究室有各种纺织品 1.5万件,是时装设计人员理想的研究之地。博物馆还设有版画素描研究室、青少年博物馆、书店、观众中心、餐厅等。该馆定期出版《大都会艺术博物馆馆刊》等。
大都会艺术博物馆分馆──隐修院于 1938年创建,位于纽约市的福特·特赖恩公园,展出中世纪的艺术和建筑,包括雕塑、壁画、彩色玻璃、泥金写本、双角兽图案挂毯、圣物箱、圣餐杯、象牙制品、金属器。隐修院内还有修道院、教堂、花园。每天有中世纪音乐会演出,每周举办音乐会。每年观众达 700万人次。
目前藏有埃及、巴比伦、亚述、远东和近东、希腊和罗马、欧洲、非洲、美洲前哥伦布时期和新几内亚等各地艺术珍品330余万件。包括古今各个历史时期的建筑、雕塑、绘画、素描、版画、照片、玻璃器皿、陶瓷器、纺织品、金属制品、家具、古代房屋、武器、盔甲和乐器。有19个专业部门负责各类藏品的征集、保管和展览。
在大都会艺术博物馆,按照导游图,可以去到任何一个喜欢的展厅。古巴比伦、埃及、希腊、罗马、欧洲各国、非洲、拉丁美洲等几乎地球仪上每个有标识的地方的代表艺术品,以及原始社会、奴隶社会、欧洲中世纪各个分期、亚洲各大王朝时期、近现代等不同历史阶段的代表艺术品,在大都会艺术博物馆,都有专设的展厅。
在大都会艺术博物馆,有人看到的是展品本身蕴含的历史,有人看到的是展品更易国度的历史,有人从展品中看到它独一无二的艺术价值,有人从展品中看到它所属时代的艺术特征,有人为了心中的理想前去朝圣,有人为了赫赫的声名一探究竟,有人遗恨无法将浩瀚展品看全,有人感激能够把珍贵藏品亲赏。博物馆还将继续屹立,等待那些能由此获益的人们。
博物馆展出自古代文明至当代的艺术作品,其中有成千上百件世界文明的杰作。博物馆不仅展出绘画和雕刻,还展出花毯、乐器、服装以及装饰品。五大展厅分别是:欧洲绘画、美国绘画、原始艺术、中世纪绘画和埃及古董。
在奥地利国家美术馆你将会欣赏到青年艺术风格画家古斯塔夫·克里姆特(Gustav Klimt)奇妙的油画作品和西勒(Schiele)、柯克施卡(Kokoschka)的绘画。此外,气势恢弘的巴洛克皇宫和花园也回让您赞叹不已。
欧根·冯·萨沃恩王子(Eugen von Savoyen)(1663-1736)既是一位功绩卓越的统帅又是一位狂热的艺术爱好者,他曾命席尔德布兰特把旧城门外的花园改建成了夏宫。
这部堪称巴洛克式建筑杰作的皇宫由上宫、下宫两部分组成,现如今的奥地利国家美术馆就设在其内。
上宫:19-20世纪奥地利国家艺术珍品
上宫藏有现今最完整的克里姆特和柯克施卡作品,还有西勒和法国印象主义的伟大作品,以及维也纳彼德迈尔时期(瓦尔德米勒(Waldmüller)、阿美灵(Amerling)、凡帝(Fendi))最重要的作品。同时还有杰玛尔德·冯·洛马柯(Gemälde Romako)、玛卡特(Makart)、毕克尔(Boeckl)、沃特鲁巴(Wotruba)、豪斯纳(Hausner)、雷姆顿(Lehmden)和洪德特瓦泽(Hundertwasser)的油画。其中,最引人注目的要数克里姆特的“金”、“画”、“吻” 和“朱迪斯”。
冬宫(Winter Palace,俄文:Эрмитаж)音译艾尔米塔什博物馆。坐落在圣彼得堡宫殿广场上,原为俄国沙皇的皇宫,十月革命后辟为圣彼得堡国立艾尔米塔奇博物馆的一部分。它是18世纪中叶俄国巴罗克式建筑的杰出典范,艾尔米塔什与伦敦的大英博物馆、巴黎的卢浮宫、纽约的大都会艺术博物馆一起,称为世界四大博物馆。该馆最早是叶卡捷琳娜二世女皇的私人博物馆。
冬宫(Winter Palace)座落在圣彼得堡宫殿广场上,原为俄国沙皇的皇宫,十月革命后辟为圣彼得堡国立艾尔米塔奇博物馆的一部分。现在的冬宫一般被称为艾尔米塔什国立美术馆,它和中国的故宫、法国的卢浮宫、英国的大英博物馆、美国的大都会博物馆并称为世界五大博物馆,以古文字学研究和欧洲绘画艺术品闻名世界。
冬宫是昔日沙皇皇宫,现为国立艾尔米塔什博物馆.该宫由意大利著名建筑师拉斯特雷利设计,是18世纪中叶俄国巴洛克式建筑的杰出典范。初建于1754-1762年,1837年被大火焚毁,1838-1839年重建。第二次世界大战期间又遭到破坏,战后修复。这是一座三层楼房,长约230米,宽140米,高22米,呈封闭式长方形,占地9万平方米,建筑面积超过4.6万平方米。最初冬宫共有1050个房间,117个阶梯,1886扇门,1945个窗户,飞檐总长近2公里。冬宫的四面各具特色,但内部设计和装饰风格则严格统一。
面向宫殿广场的一面,中央稍突出,有三道拱形铁门,入口处有阿特拉斯巨神群像。宫殿四周有两排柱廊,雄伟壮观。宫殿装饰华丽,许多大厅用俄国宝石-孔雀石、碧玉、玛瑙制品装饰,如孔雀大厅就用了2吨多孔雀石,拼花地板用了9种贵重木材。御座大厅(又称乔治大厅)的御座背后,有用4.5万颗彩石镶嵌成的一幅地图。
冬宫的亚历山大柱于1830年至1839年建成,以纪念1812年亚历山大一世率俄军战胜拿破仑军队这一伟绩。为纪念战胜拿破仑,在广场中央树立了一根亚历山大纪念柱,高47.5米,直径4米,重600 吨,用整块花岗石制成,不用任何支撑,只靠自身重量屹立在基石上,它的顶尖上是手持十字架的天使,天使双脚踩着一条蛇,这是战胜敌人的象征。
冬宫面向涅瓦河,中央稍为突出,有3道拱形铁门,入口处有阿特拉斯巨神群像。宫殿四周有两排柱廊,气势雄伟。宫内以各色大理石、孔雀石、石青石、斑石、碧玉镶嵌;以包金、镀铜装璜;以各种质地的雕塑、壁画、绣帷装饰;色彩缤纷,气派堂皇。
冬宫初建于1754年至1762年,是18世纪中叶俄国巴罗克式建筑艺术最伟大的纪念物。
19世纪中叶,当时的俄国有一项特别的法律规定,圣彼得堡市所有的建筑物,除教堂外,都要低于冬宫。
1837年一场大火将其焚毁,1838年至1839年重建。第二次世界大战期间,冬宫再次遭到严重破坏,战后修复。冬宫是一座蔚蓝色与白色相间的建筑,高三层,宫殿长约230米,宽140米,高22米,呈封闭式长方形,占地9万平方米,建筑面积4.6万平方米。宫内有厅室1057间,门1886座,窗1945个。
1905年沙皇政府枪杀前往冬宫请愿群众的“流血星期日”事件,就发生在冬宫前面的广场上。
1917年2月前,冬宫一直是沙皇的宫邸,后来被资产阶级临时政府所占据。
1917年11月7日(俄历10月25日),参加十月革命的起义群众攻下冬宫,在这里逮捕了资产阶级临时政府各部部长,这座昔日皇宫回到人民手中。
十月革命后,1922年成立艾尔米塔什博物馆,冬宫成为博物馆的一部分。
第二次世界大战期间,冬宫再次遭到严重破坏,战后修复。冬宫是一座蔚蓝色与白色相间的建筑,高三层,宫殿长约230米,宽140米,高22米,呈封闭式长方形,占地9万平方米,建筑面积4.6万平方米。宫内有厅室1057间,门1886座,窗1945个。
十八世纪下半叶,俄国女皇叶卡捷琳娜·阿列克谢耶夫娜二世在位时,曾下令拨出一部分房子用来收藏世界著名艺术珍品,并把这些房子称作“埃尔米达日”(隐宫),后来随着收藏品不断增多,于1764至1789年间又先后建了小埃尔米达日和大埃尔米达日。如今,在冬宫宽敞明亮的展厅里,共有各类文物270万件,其中绘画约1.5万幅,雕塑约1.2万件,版画和素描约62万幅,出土文物约60万件,实用艺术品26万件,钱币和纪念章约100万枚。藏品分原始文化史、古希腊罗马文化与艺术、东方民族文化与艺术、俄罗斯文化、西欧艺术史、钱币、工艺7个部分,并按地域、年代顺序陈列在350多间展厅里,展览线路加起来有30公里长,因而有世界最长艺廊之称。
该馆最早是叶卡特琳娜二世女皇的私人博物馆。1764年,叶卡特琳娜二世从柏林购进伦伯朗、鲁本斯等人的250幅绘画,存放在冬宫的艾尔米塔什(法语,意为“隐宫”),该馆由此而得名。为了彰显权势,叶卡特琳娜二世在位的34年间(1762-1796),不断大量的收购拥藏各种类别的艺术品,包括1万6000枚的硬币与纪念章。她在位的头十年便购置了约2000幅画。她的图书馆里的3万8000册书籍则反映了她严肃的阅读生涯——她读伏尔泰,也读卢梭作品,并与伏尔泰保持通信多年,一直到后者于1778年逝世为止。凯特琳过后将他7000册的藏书买下来。随着收藏品的增多,从1764至1789年先后建造了小艾尔米塔什和大艾尔米塔什。现在博物馆占有5座大楼,有从古到今世界文化的270万件艺术品,包括1.5万幅绘画、1.2万件雕塑、60万幅线条画、100多万枚硬币、奖章和纪念章以及22.4万件实用艺术品。
东方艺术馆拥有公元前4000年以来的展品16万件其中有几千件古埃及的文物,如石棺、木乃伊、浮雕、纸莎草纸文献、祭祀用品和科普特人的纺织品,世界上最大的伊朗银器,以及巴比伦、亚述、土耳其等国的文物。
远东艺术博物馆收藏了大量的中国文物和艺术品,其中有200多件殷商时代的甲骨文,公元1世纪的珍稀丝绸和绣品,敦煌千佛洞的雕塑和壁画的样品,以及中国的瓷器、珐琅、漆器、山水和仕女图。包括3000幅的中国年画及在泰国以外最多量的泰国雕塑。
西欧艺术馆是最早设立的展馆,占有120展厅,主要是文艺复兴时期的绘画、素描、雕塑。世界留传至今的达芬奇的油画总计不过十幅,《戴花的圣母》 和 《圣母丽达》 就陈列在这里。拉斐尔的《科涅斯塔比勒圣母》和《圣家族》、米开朗基罗的雕塑品《蜷缩成一团的小男孩》,都是该馆的珍品。
古希腊和古罗马的雕像、花瓶等文物,陈列在20多个大厅里。艾尔米塔什的建筑和内部装饰颇有特色,拼花地板光亮鉴人,艺术家具精致耐用,各种宝石花瓶、镶有宝石的落地灯和桌子有400件左右。
博物馆的珍藏数量浩瀚,据说若想走尽艾尔米塔什博物馆约350间开放的展厅,行程约计22公里之长。
第五篇:地形图教案
地形图判读教案
【教学目标】
1、知识目标:
通过阅读海拔和相对高度示意、等高线绘法示意图、分层设色地形图、地形剖面图使学生明确地面高度的计算方法,等高线概念;了解等高线地形图、分层设色地形图和地形剖面图的构成和特点。
2、能力目标:
通过引导学生对等高线地形图中的等高线间高程,疏密程度,不同形态的判读、分析,培养学生阅读和运用地形图的能力.初步学会在地图上辨认地面的高低起伏。
3、情感目标:
通过运用课件展示、地形模型,小组之间的讨论,帮助学生初步建立起图的空间概念。所学知识与实际生活相联系,使学生懂得学习地理知识必须有科学的方法和严谨的科学态度。
【教学重点】
1、学会在等高线图上识别各种地形。
2、了解等高线概念,明确等高线形态与地势高低、坡度陡缓的关系。【教学难点】
1、在等高线图上识别主要地形类型
2、学会在等高线图上识别各部位等高线的分布状态。【学法指导】
1、教学方法:实践探究法、直观演示、讲解、讨论以及练习法。
2、学习方法:小组合作学习法,探究学习法、观察法。【教具准备】课件、等高线地形模型。【教学过程】
导入:今天,老师要带大家到著名景点驼梁去旅游(播放一组驼梁的风光图片)。刚才大家是否感受到了驼梁横看成岭侧成峰,远近高低各不同的起伏状态呢?那么,我们又怎样把这高低起伏的状态在平面图上反应出来呢?这就是我们今天要学习的内容,等高线地形图的判读。讲授新课
对本节课的学习,将它分成四个环节完成。环节一:认识海拔、相对高度
1.学生自读课本,找出海拔、相对高度的概念,并用幻灯片演示。
2.如何将立体的各种地形转化到平面上呢?常用的方法是用等高线来表示。采用驼梁山区的照片和卫星图片,用动画的效果将等高线地形图展现出来,更有真实感,看得更真切。3.总结补充:同学们看到的标有高度值的闭合曲线就是等高线,同样,海洋中,深度相同的各点连接成线,就是等深线。
4.活动1.制作地形模型,认识不同地形部位的等高线特征。各小组合作,按以下步骤进行:
1.在纸上画出给定山体的等高线地形图。
2.用橡皮泥依照每一条等高线的轮廓,做成厚度相同的平面。3.将橡皮泥模型按从大到小的顺序拼合在一起。
小组展示,并给以适当的评价,比较哪个组做得更好。环节二:了解山体的不同部位 在山体模型上,指出哪个部位陡峭,哪个部位较缓,并在等高线地形图上找出对应部位,总结等高线疏密与坡度的关系。
结合实例,请同学说出山体不同部位的名称。
此时,学生会提到山顶,但对其他山体部位就不太清楚了,教师因势利导,并结合幻灯片展示。学生在景观图和等高线地形图上分别找出山顶、山脊、山谷、鞍部和陡崖。并总结山脊和山谷的等高线特点。【习题巩固】
环节三:分层设色地形图
成因:人们为了更好地看清地形,于是,在等高线地形上涂上不同的颜色,就变成了分层设色地形图。
读图1.42,指出不同颜色表示陆上由低到高的变化。形象直观地表示出了地势的高低起伏,根据海拔的高低和地势的高低起伏状况,将其划分为五种地形。图片展示,读课本27页相关内容,比较它们的特点差异,填入表格中。
根据分层设色地形图,就很容易画出地形素描图了。
环节四:1.对于地形剖面图,它是以等高线地形图为基础绘制而成的,它可以更直观地表示地面上沿某一方向地势起伏和坡度陡缓,采用动画演示,更形象。2.学生自己动手,采用小组合作的形式将书上28页活动题补充完整。
作业:同学们根据等高线地形图的原理,绘制自己熟悉的某座山的地形图。总结
【板书设计】
一、地面高度的表示方法 海拔(绝对高度)相对高度
二、等高线地形图
1、概念:等高线等深线等高线地形图
2、几种基本地形部位等高线示意图及判读
3、分层设色地形图
地表五种主要地形类型名称及特征(表略)【教学反思】
本节课让学生亲手描绘等高线、小组共同探究各山体部位的特征,通过学生的自主探究,发挥了学生的主体能动性,提高了学习的学习主动性和求知欲。本节课还注重让学生联系生活实际、注重知识的实际运用,让学生学习生活中的地理。在描绘过程中,如果不准确,特别位置的移动,会造成后面同学探究时的困难或错误,所以在描绘过程中,老师要到各小组指导改正。