编导高考影评写作出题规律和注意事项

第一篇：编导高考影评写作出题规律和注意事项

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编导高考影评写作出题规律和注意事项

过往经验和近两年辅导学习的心得，为各位考生整理推荐以下影片，便于考前临时报佛脚电影知识的普及吧，至于为什么是以下影片，及导演的立意和考察点体现在哪里，我就不做专业性解释了！

故事片：城南旧事，黄土地，红高粱，大红灯笼高高照，霸王别姬，阳光灿烂的日子，洗澡，那山那人那狗，暖，可可西里，三峡好人，集结号，云水瑶，这个杀手不太冷，孔雀，立春。

以下统称为电视片，可细分为：电视纪录片：最后的山神，台北故宫，老头，俺爹俺娘，沙与海，西藏的诱惑，开封兴衰，再说长江，煤之痛，龙脊，牵手，远山的歌瑶，藏北人家，雕塑家刘换章、土地忧思录，幼儿园，大国崛起，英与白，深山船家等。

电视散文：匆匆，边城印象，玉树印象，黄昏的忏悔，对院的女孩，济南印象，四季西湖，圆明园，电视栏目不多做介绍了，省级卫视以上的节目一般都有一定的知名度！但需要了解电视栏目的评析内容，跟以往影片纪录片评析方式不一样，考生切记！

看电影不是数量，而是质量，也就是精读电影，影片是一个个鲜活的生命，所有的道理都在影片里。所以大家没必要以量取胜，哪怕看懂一部片，你会去评析，那么以后遇到什么片子都一样的道理。

影评的重要性我就不多做复述了。电影是一种语言，一种独具魅力但又需要学习的语言。如果文学是“中文”，电影就是“英语”。电影应该和文学彻底分离。如同塔尔科夫斯基所说：“文学是用文字来描绘世界，电影不需要借用文字：电影直截了当地呈现自己。”

如何写影评及基础。

一、多看电影。我说的看电影不是数量，而是质量。也就是精读电影。理论是苍白的，“影片”是一个个鲜活的生命。所有的道理都在“影片”里面。

二、看一些好的电影书籍。不要看报纸上娱记的“影评”。

三、这点可能有点玄：你要和电影“有感觉”，与电影有缘份。如同谈恋爱。与你“没感觉”的人在一起是痛苦。与你喜欢的人在一起，那就“一日长于百年”了。

四．基础的视听语言：视觉：画面、色彩、景别、运动镜头等。听觉：电视音乐音响。

总有同学和网友问：如何写考试影评？

首先，影评应该是电影化的。其次，一个观念应该明确：影评不是为自己而写，影评是为考官而写，或者说：你的影评是在向考官展示自己。展示你的电影悟性，你的电影准备，都将成为考官对你的审视评价。还有，影评是有生命的，也就是写你发自内心的感动。

不要看报纸娱记们的影评，不够专业不说，影评中往往有一些电影外的因素。也不要按照过去语文老师、中文老师教你的方法去写：中心思想、段落大意……不是老师不对，重要的是：那是常规的文学分析，不是电影分析。文学、电影迥异，也就是我说的：如果文学是中文，电影是英语。你的分析应该是英语。

关于书籍。我一直想对大家说，如果你想的目标就是四大名校。那可以多看一些这方面的书

中国编导网www.xiexiebang.com 籍。如太阳少年。视听语言。积累自己的综合素质。如果你的目标只是不错的大学或者普通大学，一本书足够应付，那就是《编导高考培训手册》又名编导高考蓝皮书。举两个例子。

《城南旧事》。多少人会写：孩子的目光，小偷的善良，浓郁的北京味等等。那是常规的写法，那样写，再多也没用！那前面也讲到，影评是在向考官展示自己，那你以为你知道的观点别的考生不知道吗？所以说一定要用适当的视听语言去分析

不如分析色调：桔黄色调笼罩整部电影。桔黄色朦胧、不清晰、不艳丽，如同老照片，把我们带到了那个过去的时代。《城》是一部怀旧、回忆的电影。不如分析角度（摄影机角度）：摄影机采用低平角（儿童视线），非常规（常规角度是成人视线）。我们看到的是嚼着草的马的嘴，骆驼的脚，大人的腿等等。“角度”把我们带进了小英子的儿童世界。注意：这时候许多人分析的是小英子的“事件”，你却是摄影机角度。“事件”所有观众都可以看到，“角度”只有电影的眼睛能够看到。

“事件”是“拍什么”，“角度”是“怎么拍”。“拍什么”是中文，“怎么拍”是英语。这就是电影。

再如《小兵张嘎》：《小兵张嘎》影评了五十年。主要观点是：**、一个孩子的成长、军民鱼水情、共产党真伟大，八路军是打败日寇的主要力量。

《小兵张嘎》你还能分析什么呢？！

不如分析罗金宝带领嘎子前往日寇占领区的武工队秘密据点的长镜头。两分钟的长镜头中，罗金宝拉着嘎子的手上上下下、穿墙越院……

作用：

1、无组接的长镜头行云流水，视觉流畅。

2、流畅的后面，表现了武工队对地形的熟悉，日本人相反。

3、表现了武工队、嘎子是这片土地的主人。

4、表现了**战争胜利的根本原因。并非共产党、八路军。日本人是侵略者，中国人是这片土地的主人。侵略者必败。

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第二篇：编导高考影评写作：怎样写影评标题？

这篇是中国编导网博客的一篇老文章了。最近一些同学经常问到在编导高考中怎么样把影评标题写的出彩。于是又找来了这篇关于编导高考影评写作中标题写作的文章让大家来看。希望编导考生能有很多的启发。

影评的标题方式五花八门，不一而足，这里略举大要由单一的一句话组成的标题叫单行题，一般情况下，都能点明信息；两行或两行以上句子组成的标题称为复合标题。

常见的影评文章的复合式标题多是主题＋副题。主题以简洁话语交代文章主要观点，或向读者传达最主要的东西。副题居于主题之后，用来标明主题的指向、事实。

由表意程度划分，标题可有实题与虚题二种。实题指表意实在具体的标题，其特点是具体标明影评内容，虚题则是虚化、抽象的标题。常见的标题大抵有下述种类：

1、怎样写影评标题赞誉题。如《大兵电影？大师手法》《喜剧民族形式的成功探索――影片〈两对半〉观后》《雅俗共赏的新尝试――浅议影片〈神鞭〉》。

2、论断题。如《从女性崇拜的轰毁到理想人格的破灭》《〈黑面人〉的奇、情、味》《“无力回天”的悲剧》。

3、论战题。如《驳斥江兼霞的〈关于影评人〉》《情节？人物？意识――与王一川同志商榷〈红高粱〉与中国意识形态氛围问题》《清算刘呐鸥的观点》。

4、批评题。如《何时梦醒？写在〈粉红色的梦〉后》《〈脂粉市场〉的三点缺憾》《白障了的“生意眼”》。

5、比较题。如《从东西文化观〈罗生门〉与〈公民凯恩〉》、《论张艺谋的“点金式”――〈菊豆〉与〈末代皇帝〉之比较》、《电影艺术中的几泡尿》。

6、怎样写影评标题-设问题。如《扩张？传播？交流？——从文化角度感受〈泰坦尼克号〉》《恶耶？善耶？喜耶？悲耶？――话说张艺谋的〈有话好好说〉》《“端盘子”的出路在哪儿？》。

7、并列题。如《〈机组乘务员〉与“灾难片”》《情境？人物？戏》《嘎劲与雅气》。

8、转折题。如《一个太阳，两种感受》《〈皆大欢喜〉看后皆不欢喜》《“西瓜地”不如“裤料”》。

9、浅议题。如《浅论〈红高粱〉中的颠轿》《对〈幽谷恋歌〉的一点看法》《小议〈陌生的朋友〉》《“艺术情趣”小议》。

10、杂感题。如《“老演少”可以休矣！――看〈第二次握手〉有感》《从一场戏谈起》《银幕拾零（六则）》《是否过分了点――影片〈锅碗瓢盆交响曲〉观后随感》。

11、推介题。如《推荐两部教科书》《该看一看〈活着〉》。

12、编导高考怎样写影评标题 新闻题。如《〈南郭先生〉有新意》《〈红色恋人〉的路子非常新鲜》。

13、综合题。如《当代影坛四大时弊》《说当代纪录电影》《怎样拍电影？！――“电影拍摄公式”小辑》。

14、拟人题。如《生活在叹息》《道具的抗议》。

15、比喻题。如《硬吞香蕉皮》《家：苦海方舟――〈红西服〉印象》。

16、哲理题。如《美，是性格和表现》《立异方能出新――谈〈汤姆叔叔的小屋〉的反色彩效果》。

17、反问题。如《请教》《两个想不通》。

18、熟语题。如《半场荒唐梦，一把辛酸泪――评包氏父子“理想”之毁灭》《儿女情长，英雄志壮――谈〈秋瑾〉中一双小独生女的穿插》。

19、格言题。如《“人必生活着，爱才有所附丽”――怎样看待影片〈伤逝〉中涓生和子君的爱情悲剧》《大音稀声，大象无形――略谈〈大桥下面〉的含蓄美》。

20、评书题。如《话说〈红高粱〉》《话说“做”电影》。

21、“关于”题。如《关于〈拯救大兵瑞恩〉的话》《关于影片〈泰坦尼克号〉的音乐》《关于〈红色恋人〉的定位》。

22、介绍题。如《卡赞的〈欲望号街车〉》《有什么话好说――张艺谋的〈有话好好说〉》。

23、自介题。如《〈菊豆〉――跨文化电影的阐释学读解》《〈风雨故园〉：从文学构想到银幕呈现》《〈霸王别姬〉――当代中国电影中的历史、情节和观念》《〈海和毒药〉的小说、剧本与电影》。

第三篇：2013艺考编导类专业影评写作注意事项

2013艺考编导类专业影评写作注意事项

写好看片分析文章，关键在于能否准确把握文章的体裁。考生最常犯的毛病，就是审题不当，完全不符合考试要求，体裁不合，把它写成心得体会、观后感了。这样，哪怕文章再有文采，哪怕你“自我感觉良好”，得分也不会高。所以有必要弄清观后感于看片分析有何不同。首先是文章的体裁不同。观后感、心得体会一类文章基本属于抒情文范畴，抒情色彩浓；二看片分析则是文艺评论，属于议论文范畴，理论色彩浓。前者重在感，而后者重在议。前者常有喜怒哀乐的句子，如“看了这部作品后我很感动”、“我很气愤”、“我心潮澎湃”之类；而后者态度比较冷峻，一般用各种议论手段，夹叙夹议，分析阐述，而不追求情感和“文采”。其次是作者的身份不同。写观后感时，作者的身份是普通观众；而写看片分析时，作者的身份却变成了“评论员”和“业内人士”，至少应是个“准电视人”即将来可能进入电视行业的后备队。既然来报考，就应该有一定的准备，有潜在的素质，就应该培养自己的专业素质和职业意识。他们在看电视时，就不能把自己混同于一个普通观众，而必须多一个心眼，多一番思考：假如我是专家、评委，我该如何评价它？假如我是同行、同事，我该向他学习什么？假如让我来拍摄，我该怎么做？总之，你必须寻找电视内行人的感觉，逐步培养专业眼光，逐步完成角色的嬗变：观众--准电视人--电视人--专家。

再次是针对的目标不同。观后感针对的是“这件事”，即作品的内容；二看片分析针对的则是“这部片子”，即作品本身。前者回答的问题是：你知道这件事后有什么感想？这件事给你什么启示？而后者回答的问题是，这部作品该怎么理解？哪些地方比较成功？如《难圆绿色梦》，这部片子讲述一位植树造林模范的事，他辛勤种树几十年，数却被人砍光了。如果写观后感，应针对这件事，当然表示痛心、谴责。而写看片分析时，则针对这部作品，分析它获奖的原因，成功的经验，应表示出赞叹、欣赏。这二者的基调是明显不同的。

最后是文章的侧重点不同。观后感重在作品的思想内容，重在教育意义；而看片分析则重在作品的创作经验，包括艺术形式。前者要求紧扣主题，联系实际抒发感受；而后者要求紧扣创作特色，分析其表达效果，分析它的形式是如何为内容服务的。

俗话说，“外行看热闹，内行看门道”。简而言之，所谓看片分析，就是要你以“内行”的眼光，讲出作品的“门道”来。

明确看片分析是议论文这一定位后，接下来就是谋篇布局的问题了。常见的毛病有以下几种。

全文只有一段。有些根本没有段落概念，不会分段，往往想到哪里写到哪里，天马行空，东拉西扯，思维跳跃，胡子眉毛一把抓，这当然不行。

“串讲式”，或曰“赏析式”。它往往从电视片第一个镜头讲起，然后第二个、第三个……一边叙述内容，一边作些评点，还美其名曰“夹叙夹议”。这好比语文老师串讲课文，念一段，讲一段。这种写法缺乏宏观的锻炼，没有形成小论点，没有上升为理论，没有总结，也不符合要求。它还带来另一个后果，就是叙述太多，议论太少，往往头重脚轻，开头十分啰嗦，结尾又草草收场。

“杂文式”。这经常发生在擅长写作的同学身上。他们不满足议论文的一般套路，斥之为“条条框框”、“八股文”，很想展示自己的文采，于是把它写成文艺性论文，即杂文。当然不排斥少数尖子可以写出优秀的杂文来，但在考试时一般不要用。

2013艺考编导类专业影评写作基本结构

正确的写法，应该按照议论文的一般框架，既有论点、论证、结论三大部分。

开头是提出问题，即论点部分。它应该包含两层意思。一是对分析的对象（即这部作品）做个简单的介绍：叫什么名字（标题），作者是谁（那个台拍的），属什么体裁（栏目），讲了什么内容，表达什么主题等。二是对这部作品做个总的评价，即提出全文的中心论点，如“这部片子拍得很成功”等等。

中间是主体，是提出问题，既论证部分。它要求具体分析这部片子的成功之处，有哪些创作经验。建议至少讲三个方面的邮电（或特点），而且每个方面分别写一小段，每个方面应该提炼出一句评语（即小论点）。小论点应该精辟、整齐、醒目，最好归纳的句式比较整齐。为了突出小论点，应该把它们放在各小段的开头，或改成粗题字排版，或省为小标题。还可在前面加上“第一、第二、第三”，或“首先、其次、再次”，或用排比句。这之后，在围绕这个小论点作分析，“摆事实、讲道理”。应该结合片子的内容，举出具体例子，夹叙夹议，边叙述有关情节或镜头，边分析他们的表达效果，以证明自己观点的正确性。这里要防止两种倾向，一是光叙述内容，变成讲故事了；二是光发议论，或空洞抒情，没结合具体内容，与作品完全脱节，空对空，那也不行。请注意，这一部分是文章的主体，决定了文章水平的高低，篇幅要站全文的绝大部分，短了不行。

最后是结尾，是解决问题，即结论部分。这部分很短，主要对全文作总结，或指出其不足，或提出希望，或补充说明，或照应开头。有了这部分，文章就有头有尾，完整无缺，并形成一个高潮，给人留下深刻的印象。

这是论文的常规写法，当然可以灵活掌握，不要把“框架”当成“框框”，束缚了思路。但就中学生而言，一般按这个格式去写较为妥当。建议先写好段落提纲，至少要想好要讲哪几层意思，然后按照提纲，一段一段写来。这样，论文的框架就很稳，就可以做大段落清楚，层次分明，小论点突出。

解决了题材和结构问题后，下一个难点就是，从那几个方面去分析？如何提炼出小论点？这个问题普遍感到头痛，我们不妨由浅入深，从感性到理性，逐步学会提炼。

我们可以从观后评片中得到启发。可闻前后有什么阅读提示和思考题？老师对你们的作文有何批语？从这里往深处想，就能学会抓主题（中心思想）、结构（段落）、手法（写作特点）等。建议大家学一点文艺理论常识。这样才能找到理论武器，提高鉴赏品位。如：文艺与生活，文艺与政治，文艺的典型性，文艺批评，创作方法，流派，体裁，风格等。特别是“典型”这个概念应用很多。

电视常识。电视有自己的特点，如：形声兼备，视听合一，不受空间时间限制，用镜头语言说话，用蒙太奇手法等。如果能了解一些电视创作的手法，熟悉它的工作程序，就能从电视的角度来分析。

1．主题方面。主体是作品的主要立意、中心思想。可以与相近题材的作品比，看哪个更深刻；也可结合时代背景，分析它有什么现实针对性；还可分析标题是否精彩。

2．人物方面。作品的主角是个什么样的人，形象是否鲜明突出，性格特点如何，作品用什么实事来刻画它，次要人物有什么特点，与主要人物有什么关系。

3．选材方面。作品运用了什么材料来表达主题，这些材料是否真实、具体、集中、详略分明，那些材料特别典型，那些细节特别精彩等。

4．结构方面。作品分为几大部分，它以什么为线索，它怎样开头，怎样结尾，怎样过渡，怎样照应，结构是否严谨等。

5．手法方面。作品采用了哪些创作手法（如：对比、托物言志、借景抒情、象征、因小见大等）。这些是否成功、新颖、有特色等。

6．新闻方面。如果是新闻类作品，还涉及到许多新闻性问题。如：真实性，时效性，是否坚持了新闻的党性、群众性、战斗性等原则，蔡方是否深入，支持是否成功等。

7．镜头方面。电视是用镜头说话的，它的镜头语言运用如何（构图、色彩、光线、速度、字幕、特技、声音等），那些镜头特别精彩，运用了什么蒙太奇手法等。

8．其他方面。除此之外，属于创作的各个方面，只要你觉得很有特色的，也都可以选。如：音乐、美术、表演、播音、主持等。

必须强调，以上这些绝不需要、也不可能全部讲到，只要选其中三四点特别突出、十分明显的讲。甚至可以知将其中一个方面，但必须讲深、讲细、讲透，而且它们也必须提炼出小论点。

第四篇：辽宁高考数学出题规律

辽宁高考数学出题规律

满分150分，考试时间120分钟。

选择题12个，每题5分，共计60分。

必考内容：集合，复数，向量，排列组合，数列，三角函数，程序框图，线性规划，立体几何判断，几何体面积和体积，命题判断，函数性质，不等式，圆锥曲线，二项式定理，三视图，导数。填空题4个，每题5分，共计20分。必考内容：与选择题相同。

大题必做5个，选作3个，共计70分。17题：

1）三角函数和向量的结合问题。基本都用正弦定理和余弦定理来做，还有向量的点乘和向量的模的考察，属于简单题。（12分）

2）数列的综合题，第一问一般考察基本数列的通项公式求法，第二问考察前N项和的求法。第一问一般需要构造数列成等差或等比，比较简单，方法主要有：累加法，累乘法，辅助数列法。第二问构造一般新数列求和，方法主要有：分组求和，列项相消，错位相减。属于简单题（12分）18题：

1）排列组合，离散型随机变量的问题。第一问求一个事件的概率，第二问求一个随机变量X的分布列，期望，方差。属于简单题（12分）

2）也是随机变量的问题，但会考察频率分布直方图和卡方分布，卡方分布其实就是一个公式的问题，其中也会涉及期望，方差的考察，属于简单题。（12分）19题: 立体几何问题。第一问一般会证明线面平行和垂直，还有面面平行和垂直，关于面面平行和垂直可以转化为线面平行和垂直。第二问考察二面角，有两种做法，第一种是传统法，作辅助线用三垂线定理，比较复杂而且不容易想到，最简单的方法就是建立空间直角坐标系，求法向量的夹角等价于求二面角。属于简单题（12分）20题：

圆锥曲线问题。第一问会求圆锥曲线的方程，比较简单。第二问一般都是求动点动直线的轨迹方程或者定值的问题，做法其实很固定，一般将圆锥曲线和直线联立，然后设交点坐标，运用韦达定理来做，列式简单，就是计算复杂。属于中档题（12分）21题：

函数与导数，与不等式的综合问题。第一问一般考察求导判断单调性，或者求题中的字母，比较简单。第二问是带参数字母的不等式恒成立的问题，要注意函数的定义域，主要有两种做法，第一种将不等式恒成立问题转化成F（x）大于0恒成立，然后求F（x）的最小值，通过求导，甚至求二阶导来分类讨论判断函数单调性；第二种做法就是分离参数a，转化成a大于G（x）这种形式，然后求导判断G（x）的最值来解，其中还涉及不等式的放缩，用到均值不等式等。属于难题（12分）22题：

几何证明选讲。主要考察初中几何证明，但是题目会比初中时学的略难，不建议选择。属于简单题（10分）23题：

极坐标与参数方程。主要考察直角坐标与极坐标的转化，还要掌握圆，直线，椭圆的参数方程，建议选择。属于简单题（10分）24题：

不等式选讲：主要考察带参数的绝对值不等式的求法，分类讨论去绝对值，建议选择。属于简单题（10分）

总结人：李文昊

第五篇：编导高考影评写作要求

编导高考影评写作要求

(一)紧扣“电影”与“评论”。

所评论的内容必须是影片提供的，而不能从说明书和报刊故事中寻找。

要抓住电影艺术的特质，评论的对象有画面感、运动感。让没有看过电影的人也能获得对影片的大致了解，认同你的观点。

要展开评论，明确中心，严密地进行说理与论证，切忌“故事加感想”或有观点而无论证。(二)总体把握，细部突破。

首先对一部影片有正确的总体评价，在此基础选择一个较小的视角深入挖掘，做到高屋建瓴，品鉴入微。避免面面俱到，人云亦云。

。力求写出鞭辟入里的专论，不要写泛论、散论。目前各类报刊包括专业电影报刊为了抢时效，搞“炒作”，发表的大多是新闻记者根据编导散发的资料摘编的综合评介，陷入“故事情节+主题思想+艺术特色+演员介绍+拍摄花絮”公式。(三)思想性与艺术性的统一。

侧重于社会意义的评论要注意兼顾影片的艺术性，要用影片提供的银幕形象进行说明与论证。

侧重于艺术价值的评论要把握艺术表现中体现的思想内涵。要讲究评论文章自身的艺术性。(四)注重思辩、讲究文采。

力求有自己独到的见解，力求新颖、深刻

注意评论语言的生动活泼、形象鲜明，注意句式长短得当、音韵和谐，既要有理论色彩，又要明白晓畅，让理论文章给人语言美感与动情力量。最好的一句话是-“深刻的片面、伟大的偏见，创造性的误解” 不是一定要中规中矩的写影评，正面.反面.侧面的见解都是很独到 化简为繁，化繁为简，字字都是精采

写影评，应该把握好这样几点：捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动听的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。

立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买；二是要准确把握住影片的精神本质，发掘影片本身所包括的深刻内涵。例如对张艺谋电影的剖析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度剖析，如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以开掘的领域。

要实事实是地剖析评价。鲁迅先生说过：评论作品“必须坏处说坏，好处说好”，还要“知入论世”.他说“倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。”对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，作恰如其分的剖析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同的，我们在写影评时，也不能人云亦云，如评电影《花季，雨季》时，在一片叫好声中，有同学冷静地认为编导将银幕中的学生形象给拔高了，就很有思考。

要重视影片的艺术剖析。电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高低进行剖析。这种剖析应具体详细，由表及里，言之有物；评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能恰当地运用电影艺术名词术语，还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读电影理论书籍和多观赏优秀影片来解决。每年的美国奥斯卡电影大奖评选，世界各国的影展都给我们供给了这样的机遇，虽不能亲临其境，但通过多种媒体一样能懂得动态，捕捉到世界电影发展的最新信息。

影评写作可以有长有短，可着眼于一部影片的一个镜头，也可以着眼于一种电影现象。对于我们师范生来说，要对一部影片作出全面的评价比较困难，练习写影评，可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手，可对演员演技。拍摄技能、导演意图、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。随着写影评水平的提高，就可对某一人物形象，如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法，也可以从纵向谈某一阶段电影的回顾或某一体裁电影的回顾，剖析其得失；或从横向谈某一风格的电影，如西部电影、贺岁片、娱乐片等，或横纵向结合，谈一个导演的风格，如谢晋模式、张艺谋现象等到。初涉影评写作不宜贪大求全，而应从一点一滴写起，思考发掘，连缀成篇。

开始练习写作影评时还应该注意：语言要朴实，要个性化。写影评一定要讲真话，讲自己的话，不要抄袭别人的评论。唯独自己的感受和朴实的语言，才会使自己的评论富有个性和新意，也才会给读者带来清新的感受。

叙议要结合，突出评论。电影最直观可感的，影评离不开叙事。但切忌过多地叙述故事，要突出剖析写评价。当然，所评所析不得脱离影片孤立地进行。

设计好影评的标题至关重要。一般来说，它由正副标题构成。正题——揭示文章的中心，必须简明扼要，而又耐人寻味，能够引起读者的阅读兴趣，同时也能给读者带来审美愉悦，它是贯串全文的主线；副题——点明评论对象，交待片名或评论角度，它是正题必要的补充。二者相得益彰，能使文章增色不少。如：《历史和时代的搏击者——评银幕上的111ttt.com员形象》，《悲剧在红色中渗透——评电影＜红高梁＞》。