中国近代及外国城市规划史5则范文

第一篇：中国近代及外国城市规划史

中国近代部分

26.青岛的建设与发展，规划的意义，青岛在德占时期与日占时期规划有何不同

鸦片战争后，青岛为德国占领。由于德国在青岛有长远打算，因而有建设计划，在1900年编制城市规划图，按图进行市政工程建设。

1910年又编制“城乡扩张规划”，规划范围较以前增加四倍，取消了中德居住的分界线。

1914年日本占领青岛。1937年后，将其建设计划列入“北支产业开发计划”，并拟定“青岛特别市地方计划”和“母市计划”，企图扩大城市，成为华北的战略基地和掠夺物资的港口。

青岛在德占和日占时的发展

27.中国近代城市特点

1）发展与改进（良性）

⑴城市功能结构发生改变

由于工业区的出现，交通枢纽的出现，资本主义商业街区的出现，新的城市中心等原因，致使城市功能结构改变，由原权力中心结构变化，向经济中心结构转变。

⑵城市公众生活的多样化

西方新的公众生活方式的引入，使城市建设有了新的内容。

⑶城市市政建设有了新的内容（自来水，排水，气电等）

2）落后与矛盾

⑴整个国家版图上城镇分布的不均匀，发展不平衡。

东南沿海和政治中心周边的快速发展，广大内陆地区的落后。

⑵城镇的建设更多地体现在一种消费性和寄生性。

⑶在城市中民族矛盾和阶级矛盾得到了集中的反映。

在帝国主义独占的城市或租界地，发展迅速，而国人居住地却是十分落后简陋的。

在城市中，城市中心、公共建筑、服务设施大多集中于租界地区，服务于外国侵略殖民者。

在城市面貌上的半殖民地化，建筑面貌等都体现了这一点。

28.中国近代城市规划的特点

(1)、虽有选择的进行了城市的规划与建设，但并未纳入到区域的范畴进行综合考虑

(2)、考虑到了人口因素的对城市发展影响的重要性，但更多的偏重于主观臆断。

(3)、受到现代城市建设理论的影响，比如有机疏散、邻里单位等等，但在有些缺乏对现状的客观认识。

(4)、对城市有了较完善的认知，进行了一定的区划，但缺乏系统性、缺乏相互之间的有机衔接。

(5)、城市道路逐渐开始了分级别、分性质的研究，注重形式感。

(6)、在城市建设中注意民族风貌的强调。

外国近代部分1.简述“新城市主义”的主要观点

美国二战后大城市偶遇聚集不经济产生了一系列大城市问题，开始了郊区化的进程，而郊区化发展至今，也出现了不可避免的问题：基础设施不齐全，公共设施分布散落，交通组织混乱，居住与工作距离远，导致人们过分依赖私人小汽车，造成环境污染。

新城市主义认为应让城市恢复二战前的城镇模式，倡导人们使用公共交通，提倡公共交通导向发展（ＴＯＤ），城市沿交通线发展，站点附近开发高密度的住宅，并以便利的公交将各点联系。

强调城市应注重朴素性，以人为本，从人的角度出发考虑城市各方面的问题，社区（区

划法规）步行范围和人性尺度；混合用途的土地。

其社区特点包括：

1．社区设计与交通系统设计结合起来——道路利用率和市，区域性交通与土地使用相结合的方式，街道公平服务于步行者和汽车。

2．较高的规划和设计密度——低层的多样化的建筑设计，有效集中居民，节省投资，土地使用，另一方面避免过于拥挤现代主义方式。

3．日常生活相关商品，设施设置在——减少居民对汽车依赖，能耗，步行距离同时在社区内提供更多就业机会。

4．朴实，实用建筑、多样化——避免能源能耗

5．设计上鼓励人际交往——场所，人的尺度，功能混合使用，步行

6．回收，重复利用生活水的系统

2.简述芒福德区域思想

芒福德主张将城市置于范围更大的区域中，对其进行思考、认识和规划，主张城市是区域的部分。

在城市规划中应有区域整体观点，大中小城市的结合，城市与乡村的结合，人工环境和自然环境的结合

1）

继承了盖迪斯生态区域论观点

○1强调把区域作为规划分析的主要单元

○2在地区生态极限内建立若干独立自存又相互联系、密度适中的社区，使其构成网络结构体系

2）城市——区域研究: ○1提出从城市之外更广阔的地域来研究城市问题

○2区域是一个整体，城市是其中一部分

○3真正成功的城市规划必须是区域规划

○4区域规划的第一不同要素，包括城市、村庄及永久农业地区作为区域综合体的组成部分

3.简述“大伦敦规划”的主题思想及对我国新城规划的借鉴作用2005 背景：伦敦人口不断集聚，需要疏解伦敦中心地区的工业和人口。

规划要点：规划为单中心同心圆封闭式结构，在交通组织上采取放射路和同心环路直交的道路网，建成区内绿地成网，增加绿化，区外绿地楔状插入市内，重点绿化泰晤士河岸，在半径为48公里的范围内，由内而外划分为内圈、近郊圈、绿带圈和外圈。

内圈：改造和恢复功能，降低密度

近郊圈：建设良好的居住区，空地尽量绿化

绿带圈：宽约8公里，制止城市向外蔓延

外圈：疏解伦敦过剩人口。

借鉴：大伦敦规划的绿圈，严格限制建设，在限制城市任意蔓延的同时，保证了伦敦整体的绿化环境。我国新城规划过程中，往往不注重对于城市规模和城市环境绿化的控制，规划的实施也存在一定问题，导致城市的过度蔓延和无序发展。大伦敦的绿圈规划在这方面是值得我们学习借鉴的。

大伦敦在实现一系列目标的同时，也暴露出一些问题。新城并没起到疏解中心城市的人口的作用，同时增加了城市周围交通负荷，对于我国新城规划来说，更应该重视对于新城的发展和经营，在产业结构上和中心城市形成互补，从而缓解中心城市的人口，同时重视联系中心城市的交通规划。

4.马丘比丘宪章比雅典宪章在思想上的进步2003

相对于雅典宪章的物质空间决定论，马丘比丘宪章强调人与人的关系对城市规划的重要性，宣扬社会文化论的基本思想，提出了一系列指导性的观点，认为规划应对人的需要作出反应。

从雅典宪章认为规划结果是一种终极思想到马丘比丘宪章认为城市是一个动态的系统，强调规划的工程性，不仅包括规划的实施。

马丘比丘宪章重新认识规划师在规划中所起的作用，提倡公众参与的作用。

马丘比丘宪章认为雅典宪章所倡导的城市功能分区使城市部分地失去活力，提出应创造综合性的多功能的环境。

5.华盛顿规划（朗方规划---华盛顿2000年规划）

a．朗方规划

1)

借鉴欧洲八个城市，选择两条河的交叉处，北面地势较高用水方便处作为城市发展用地

2)

设计以国会和白宫为中心，国会位于最高处，作为全城核心和焦点

3)

以国会大厦为中心，设计一条通向托马克河的轴线，并连结白宫和法院，形成三角形放射布局，构成全城结构中心

4)

方格型路网和放射路网结合，形成美丽的街道景观

5)

大胆的人口预测

b．华盛顿2000年规划—放射长廊发展战略（图）

1)

以现有城市为中心，向外建6条放射交通线，即长廊形地带。沿长廊建居住区或卫星镇，长廊之间楔形绿地或农田

2)

鼓励公共交通

3)

限制建设高速公路

4)

改造大部分地区

5)

限制市区人口增长

6)

就业机构集中在市中心

6.田园城市相关内容（图）

霍华德1898《明天----一条通向改革的和平之路》

a．社会背景：

1)

政府获得政治资本

2)

社会问题：土地，税收，环境，人口

3)

Howard全面地卷入到1870和80年代的英国激进主义浪潮之中。他们的口号与方法是民主和合作。他们要打破土地所有者的权力，然后开始全面的土地改革。他们反对运用当时两种主要的思潮，即政府干预和劳工运动。

b．田园城市概念：

针对大城市拥挤、不卫生等问题提出的为健康、产业设计的城市，它的规模足以提供丰富的社会生活，但不应超过这一程度。城市四周有永久农用地包围，城市土地归公众所有，由一委员会受托管理。c．空间模式（城乡磁体）：

1)

城市控制在一定规模，对于城市建设用地进行限制

2)

几个田园城市围绕一个中心城市形成一个系统

3)

用绿带和其他敞地将城市独立的居住区分隔开

4)

合理布局居住工作及基础设施

5)

各功能区之间有便利的交通联系

6)

可以便捷地同自然景观接触

d．社会目标：

1)

通过土地公共政策规定减轻房客的房息压力

2)

自主各种形式的合作社

3)

土地出租利息归公众所有

4)

提供各种社会公共设施

5)

创造各种就业岗位

e．意义：

针对工业社会出现的城市问题，提出的一种先驱性的城乡结合模式。对于现代城市规划思想起到了重要的启蒙作用，对其后来产生的有机疏散理论，卫星城镇理论有相当大的作用。被认为是现代城市规划的开始。

7.工业城市理论（戛涅）

a．

原因：19世纪，产业革命破坏了原有的以家庭为经济中心的城市结构，居住与工作地点分离

b．主要内容：在于探讨现代城市在社会和技术进步的背景中的功能组织

1)

人口32000人

2)

有明确的功能分区，中央为城市中心，生活居住区是长条形的，各分区之间用绿带隔离

3)

有先进的城市交通

4)

重视城市规划的灵活性，为各功能区发展留有余地

5)

建筑采用先进的材料钢筋混凝土

8.带形城市理论（索里亚•伊•马塔）

1882年西班牙工程师SORIA提出带型城市设想。他认为传统的从核心向外一圈圈扩展的城市形态已经过时。它会使城市拥挤、卫生恶化。在新的集约运输形式的影响下，城市将发展成带形的。城市发展依赖交通运输线成带状延伸，可将原有的城镇联系起来，组成城市的网络。不仅使城市居民容易接近自然，又能将文明的设施带到乡间。主要内容：

1)

城市依靠一条交通轴呈带形发展，宽度有限，理想情况下为500米，长度无限

2)

沿交通脊布置一条或几条电气铁路和市政管线

3)

将城乡结合

4)

从一个或若干城市做多方延伸，可形成有机网络

但从后来华盛顿与巴黎改建都证明，在面临私有经济者企图在指状或轴线式布局中间空隙地带进行建设的情况下，这种规划是很难保持住的。

9.沙里宁的有机疏散理论（对田园城市理论的延伸）

a．目的：缓解城市功能过于集中而产生的弊端

b．内容：有机疏散就是把大城市目前那一块拥挤的区域，分解成若干个集中单元，并把这些单元组织成为“在活动上相互关联的有功能的集中点”

1)

同时便于人们交往和接近自然 2)

城市是个有机体，不能任之凝成一团，而是将城市人口和工作岗位分散到可供合理发展的远离中心的区域。

3)

将重工业和轻工业从中心城市疏散，开辟绿化

c．实践：大赫尔辛基规划方案，在大赫尔辛基中心城周围建立一些半独立的城镇，控制城市规模的扩大。城市改建的目标：

1)

把衰败地区中的各种活动，按照预定方案，转移到适合于这些活动的地方去；

2)

把上述腾出来的地区，按照预定方案，进行整顿，改作其它最适宜的用途；

3)

保护一切老的和新的使用价值。

d．影响：有机疏散理论对其后欧美各国发展新城、改建旧城、以至大城市向城郊疏散的工作均起着重要影响

10.格里芬的堪培拉规划

1)

澳大利亚首都规划的国际竞赛方案

2)

很好的利用了地形，使自然景观和城市景观融为一体

3)

人口密度：30平方公里，2.5万人

4)

南政北住

5)

一系列广场，放射路，蛛网路

6)

有田园城市的美誉

11.勒•柯布西埃的明日城市

代表作：1922《明日的城市》

1933《阳光城》

思想：城市集中主义

1)

通过技术改造完成集聚功能

2)

提高密度解决拥挤问题，摩天楼—新信仰解决老问题

3)

合理分布城市各区密度

4)

采用一种高效、新型的交通系统

300万人的城市

12.卫星城镇理论与实践

提出：翁温 1922《卫星城市的建设》

概念：卫星城镇是在大城市周围，并在生产、经济、文化等方面受大城市吸引而发展起来的城市或工人镇，是城市集聚区或城市群的外围组成部分。

实践：英国，威顿肖威—第三座田园城市

1)

人口10万

2)

依靠母城

3)

公共交通体系

4)

邻里单位的实践

影响：莫斯科卫星城市规划—100公里范围内

第一代卫星城：卧城以及半独立的卫星城对于疏散大城市人口没有显著效果。

第二代卫星城：1928年大伦敦规划，采用外围建设卫星城镇的方式，提出大城市人口疏散应从大城市地区的工业和人口分布的规划入手，建立卫星城镇的思想和区域规划思想相结合。如哈罗等。

第三代卫星城是独立的新城，米尔顿-凯恩斯。规模大，完善城市公交及福利设施，特点参照14题。

从卫星城的发展来看，从卧城到半独立的卫星城到基本上完全独立的新城，规模由小到大，提供更多就业机会，也有条件设置大型的完整的公共服务设施。减少对于母城的依赖。

13.邻里单位的理论，雷德朋规划

a．佩里 邻里单位—居住区的组成细胞。

目的：是要在汽车交通开始发达的条件下，创造一个适合于居民生活的、舒适安全的和设施完善的居住社区环境。

1)

一个邻里单位应按照小学的服务半径来设置，最远不超过0.8-1.2公里

2)

每个邻里单位包含1000户，约5000人

3)

邻里单位四周为主干道，不使儿童穿越

4)

内设置商业服务设施

5)

建筑布置自由，保证日照通风

b．Radburn规划中引入“大街坊”（superblock）概念，就是以城市中的主要交通干道为边界来划定生活居住区的范围，从而希望形成一个安全的、有序的、宽敞的和拥有较多花园用地的居住环境；每个大街坊中，有完整的步行系统，与汽车交通完全分离，并通过人行地道跨越交通干道而与相邻的大街坊相互联系；设置尽端式的汽车路。

14.广亩城产生背景、内容

赖特1932提出广亩城，是美国式的个人主义平等思想，有机建筑

1)

将城市分散发展的思想发挥到了极点。认为现代城市不能适应现代生活的需要，也不能代表和象征现代人类的愿望，是一种反民主的机制，因此这类城市应该取消，尤其是大城市。

2)

汽车作为“民主”的驱动方式，成为他反城市模型也就是广亩城市构思方案的支柱。

3)

广亩城市是一个把集中的城市重新分布在一个地区性农业的方格网格上的方案。在广亩城市中，每一户周围都有一英亩的土地来生产供自己消费的食物和蔬菜。居住区之间以高速公路相连接，提供方便的汽车交通。沿着这些公路，建设公共设施、加油站等，并将其自然地分布在为整个地区服务的商业中心之内。

15.1967年后第三代新城代表：密尔顿•凯恩斯

规划目标：

1)

建立一个可以提供多种就业，自由选择住房和服务设施的城市

2)

建立一个平衡的社会，避免成为某一阶级的聚居地

3)

有便捷的交通

4)

社会生活，城市景观能吸引居民

5)

公众参与，重视规划的灵活性

6)

使规划具有经济性，利于高效的运行和管理

特点：

1)

城市土地使用与交通结合，没有明显的分区

2)

活动中心设在环境区边缘

3)

交通系统的高效性，采用最经济的1公里间距的棋盘式布局

4)

突出的景观效果，具有田园城市风貌

16.16.50年代新建大城市—印度昌迪加尔规划（图）

规划者：勒-柯布西埃

布局特点：

1)

模拟生物体的规划思想

2)

规划分区明确，体现雅典宪章

政治中心：孤立于北侧 商业中心：位于近期规划的中心

文化设施：靠近商业中心，构成全市公众的活动中心

工业区：东侧，独立

文化区：西侧，大学及其他文化机构

居住区：与各区不相混杂，分布于全城

3)

道路、建筑整体设计精美

问题：

1)

功能分区导致社会分化

2)

脱离印度国情

17.莫斯科城市总体规划

特点：

1)

单中心变成多中心，分成8个片区

2)

综合考虑社会、经济、技术等问题，相应制定地区郊区规划

规划：

1)

单中心转变成多中心，规划分成8个片区，每个片区等级规划分布

2)

限制主城的森林绿带

3)

交通：放射+环

18.城市意象的意义、主要思想和内容

Lynch对城市意象的研究改变了城市规划领域内对城市空间分析的传统框架。空间不仅仅是容纳人类活动的容器，而是一种与人的行为联系在一起的场所，空间以人的认知为前提而发生作用。

Lynch认为，意象是直接感受和以往经验的记忆两者的产物，它被转译为信息并引导人的行动。人并不是直接对物质环境作出反应，而是根据他对空间环境所产生的意象而采取行动的。

——城市意象的五要素：

路径（path）；边缘（edge）；地区（district）；节点（node）；地标（landmark）。

19.J.Jacobs的城市活力论的主要内容

街道和广场是城市骨架形成的最基本要素。

城市街道有生命力的三个条件：

1）街道必须是安全的；

2）必须保持有不断的观察；

3)街道本身特别是人行道上必须不停地有使用者。

保证街道生活多样性的基本原则：

1)作为整体的地区至少要用于两种基本的功能，且越多越好；

2)沿着街道的街区不应超过一定的长度；

3)不同时代的建筑物共存于“纹理紧密的混合”之中；

4)街道上要有高度集中的人，并且作为街道的“所有者”而行动。

第二篇：外国美术史整理

外国美术史整理

第一章：原始、古代美术（从史前到古代罗马三万年）古希腊文明是西方文明的源头。古罗马人是希腊文明的继承者，古罗马人的艺术才能在建筑中得到充分体现.古代希腊和罗马艺术奠定了西方古典艺术传统的基础，也达到了古代美术史的巅峰。

第一节：原始美术

一：旧石器时代美术：洞窟壁画。最突出的代表是法国的拉斯科洞窟，西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画。二：中石器时代美术

三：新时期时代美术：巨石建筑。英格兰南部的圆形巨石拦“斯通亨治”。以其雄伟的环形结构、嘴角的庄严肃穆和悲剧性的壮美而引人瞩目。

第二节：古代两河流域美术

指在近伊拉克境内的幼发拉底河和底格里斯河。古希腊人称之为“美索不达米亚”是人类文明最早的发祥地之一。直到公元前538年被并入波斯帝国为止。分为四个时期： 苏美尔--阿卡德时期。古巴比伦时期：汉莫拉比法典 亚述时期。新巴比伦时期。

第三节：古代埃及美术 一：美术特点：

埃及是古代奴隶制专制国家的典型代表金字塔的社会结构。法老、大臣、平民、奴隶。埃及艺术是为法老和少数贵族服务的，作用是歌颂王权，巩固奴隶主国家的政权，强调等级制度。特点为规模宏伟。宗教对埃及艺术产生了重要的影响。艺术大多为死者服务。埃及艺术形式在3000年间基本稳定不变。总的说是壮丽、宏伟、明确、稳定、有严格的规范，又具有写实基础上的美化————地理位置封闭。与外界隔绝造成了文化发展上的单一状况。二：古王国美术：

金字塔。具有庞大体积和重量，给人精神上的压力，站在它脚下，人们会感到自己的渺小。金字塔的外观对称、稳定，给人以坚不可摧的影响。在一望无际的沙漠里，金字塔就像一座座纪念碑，当它在周围的建筑完全被沙扫平以后，它任然巍然耸立。他象征着法老的威严地位，也说明了埃及人顽强的意志力。三：中王国美术 四：新王国美术

第四节：爱琴美术，古代希腊美术

一、爱琴美术

二、古代希腊美术

希腊艺术的形成发展与其社会历史、民族特点、自然条件有着密切的关系。希腊艺术中的理想形象就是既有典雅宁静的气质、又有运动员一样的体魄，这种审美标准使希腊艺术产生了古代世界理想美的典范。古代希腊神话是希腊艺术的土壤，希腊神话包含着人们对自然奥秘的理性思索，它孕育着历史和哲学观念的萌芽。奥林匹克运动会 古希腊美术史分为： 1.荷马时期

是神话形成期。也是造型艺术的萌芽时期。“几何风格时期” 2.古风时期 神庙----围柱式 3.古典时期

围柱式建筑的各部分开始形成固定的格式和比例，总的取向是简练合理。雅典卫城建筑群。主要建筑是献给雅典娜女神的巴底农神庙。他结构匀称，比例合理，有丰富的韵律感和节奏感。建筑结构和装饰因素、纪念性和装饰性、内容和形式取得高度的统一，是世界艺术史上最完美的建筑典范之一。雕塑：米隆：《掷铁饼者》

菲迪亚斯：《命运三女神》。他设计了雅典卫城建筑。创作了卫城中的大量雕刻和装饰浮雕。发展了米隆的成就，在写实方面达到了更高的境地。他追求的是一种理想风格，其作品创造了典雅、肃穆的形象，是古典雕刻的理想典范。

波留克列特斯：《持矛者》

普拉克希特列斯：《赫尔墨斯与小酒神》 4希腊化时期

《萨摩色雷斯的胜利女神》。《拉奥孔》

第五节：古代罗马美术

罗马人是希腊艺术的崇拜者和模仿者 希腊艺术主要用于敬神，围绕神庙和祭祀、纪念活动进行创作，带有理想化的色彩。罗马人的艺术则大多数是以给帝王歌功颂德、满足罗马贵族奢侈的生活需要为目的的。

总之，希腊艺术是理想主义的，简朴的、强调共性的，典雅精致的。罗马艺术是实用主义的，享乐的，强调个性的、宏伟壮丽的。

罗马美术的主要成就是建筑。斯洛西姆竞技场。代表了罗马建筑的顶峰。凯旋门是古罗马的主要建筑。

第二章 ：欧洲中世纪美术（自公元476年西罗马帝国灭亡到15世纪文艺复兴运动开始的这段时间成为中世纪）文艺复兴时期的意大利人为了反对宗教神权统治，推崇古希腊罗马的文化传统，并认为从罗马帝国覆灭之后到文艺复兴之间的历史是野蛮黑暗的时代，是处于文明与复兴之间的时代，故称”中世纪”。基督教的影响占有统治地位。

第一节：早期基督教美术

第二节：拜占庭美术。（公元5世纪到15世纪）君士坦丁大帝迁都拜占庭

建筑。主要继承罗马风格。早期教堂建筑主要沿用罗马陵墓圆形或多边形的平面结构和万神庙式的圆穹顶。到了中后期，四边侧翼相等的希腊十字式平面取代了圆形、多边形形式，成为控制内部空间和外部形象的主要因素。<生索菲亚教堂><圣索菲亚教堂>

第三节：蛮夷艺术和加洛林美术 第四节：罗马式美术

第五节：哥特式美术（意大利文艺复兴学者把12到15世纪之间的艺术称为哥特式艺术。）是中世纪艺术发展的一个顶点。

建筑：最著名的法国巴黎圣母院。意大利米兰教堂（最大的哥特式教堂）

巴黎圣母院

米兰教堂

第三章：欧洲文艺复兴时期美术（指14世纪到16世纪西欧与中欧股价在文化思想发展中的一个时期.文艺复兴的原意是“在古代规范的影响下，艺术和文学的复兴”其变化的思想基础就是关怀人，尊重人，以人为本的世界观）形成了与宗教神权文化相对立的思想体系--人文主义

第一节：意大利文艺复兴美术 一：开端

乔托：是佛罗伦萨画派的创始人，意大利文艺复兴艺术的伟大先驱者之一。《逃亡埃及》《哀悼基督》 二：早期

佛罗伦萨三位艺术大师的出现标志着早期艺术复兴的来临，这三位是建筑师布鲁内莱斯基、雕塑家多纳太罗和画家马萨乔。基布尔提:天堂之门

佛罗伦萨画派：乔托：是佛罗伦萨画派创始人，也是意大利文艺复兴艺术的伟大先驱之一。马萨乔的艺术成就标志着意大利文艺复兴时期绘画的繁荣期到来，而佛罗伦萨画派对此作出了重要的贡献。15世纪佛罗伦萨画派最后一位大师是桑德罗.波提切利:《春》、《维纳斯的诞生》

温布里亚画派

帕都亚画派

三：兴盛期（15世纪末到16世纪中叶）

达芬奇：是这个文艺复兴时期最卓越的代表人物之一。《蒙娜丽莎》 米开朗琪罗：西斯廷礼拜堂的天顶画《创世纪》、《摩西》、《大卫》 拉斐尔：壁画《雅典学院》、《西斯廷圣母》

四：威尼斯画派：

贝利尼：被认为是威尼斯画派的创始人。乔尔乔涅 提香

五：样式主义(是16世纪初出现于意大利佛罗伦萨的艺术风格，后发展到欧洲其他地区，上承文艺复兴下启17世纪的巴洛克艺术。主要流行于16世纪20年代至16世纪末）艺术特点是技巧十分精湛，但追求的是其一刺激的效果，而不是宁静与和谐。样式主义往往采用不符合常理的幻想式构图，喜欢表现裸体。人比例常常是夸张变形的。画面人物众多，但姿势扭曲，迷恋于是用透视法。色彩往往也像画面内容一样光怪陆离，更多地是表现情绪而非只是的自然。主体有时晦涩难明，只有内行的观众才能看得懂。

第二节：尼德兰文艺复兴时期美术

一、15世纪尼德兰绘画

康宾与杨.凡.艾克是尼德兰画派的主要奠基人。

二、15、16世纪之交的尼德兰绘画 三：16世纪的尼德兰绘画

第三节：德国文艺复兴时期美术

丢勒：是德国文艺复兴时期最伟大的艺术家，不仅是油画家还是铜版画家、雕刻家、建筑师，在建筑与绘画理论方面也都有著作出版。铜版画《农民和他的妻子》、《三个农民在谈话》、《农民舞蹈》 荷尔拜因

第四节：西班牙文艺复兴时期美术 一：14至15世纪的西班牙美术

西班牙文艺复兴的总的面貌是：不同于意大利，他缺乏雄厚的人文主义思想。人文主义不能再西班牙扎根的原因，在于西班牙的王权、贵族和教会势力太大，资本主义发展却又先天不足。由于宗教裁判所的干预，美术中很少有裸体形象，特别是对女性裸体的描绘。从绘画方面看，由于受艺术品订货人所支配，令创作题材集中于两个方面，一是歌颂国王、贵族和帝国历史；二是描绘宗教故事。

第五节：法国文艺复兴时期美术、枫丹白露画派：卡隆。古赞父子

第四章：

17、18世纪欧洲美术

第一节：17.18世纪意大利美术。

一：17世纪意大利学院派美术

欧洲的美术学院最早产生于意大利，最著名的学院之一：博洛尼亚学院创始人是著名画家卡拉奇兄弟

由于过分强调法则，所以学院派的画家比较保守，缺乏创新精神。他们的作品的题材也比较狭窄，大都是描绘宗教或者神话，而对世俗生活的题材往往不感兴趣。在技法上比较偏重于素描而轻视色彩，以上这些特点都为古典主义美术的发展奠定了基础。

二：卡拉瓦乔与地方画派

与样式主义艺术和学院派艺术相对立的是现实主义艺术。这一时期代表人物：卡拉瓦乔。《抱水果篮的孩子》

卡拉瓦乔把目光对准下层，专门画那些被侮辱、被损害者的形象。二是他对自己所处的社会抱有批判和怀疑态度，而他这种怀疑与批判被一些人看做是叛逆的表现，所以人们把他看做是“不合群的人”

三：巴洛克美术的形成与发展

巴洛克艺术虽然不是教会发明的，但他是为教会服务，被宗教利用的，教会是他最强力的支柱。特点：

1.他有豪华的特点。服务对象主要是上次人物和贵族。2.他具有浓郁的浪漫主义色彩。

3.他具有运动感。运动可以说是巴洛克艺术的灵魂。4.他的表现语言具有综合性。5.他具有浓厚的宗教色彩。

巴洛克艺术大师贝尼尼 《阿波罗与达芙妮》

四：意大利18世纪的美术

第二节 17世纪佛兰德斯美术

鲁本斯《亚马孙之战》《强劫留西帕斯的女儿》

他成功的将宏伟豪华的巴洛克风格与尼德兰传统的艺术风格融合起来，形成了装饰性很强的，具有浪漫主义倾向的画风：造型粗犷豪放，色彩炫丽响亮，笔触自由奔放，画面往往有一股澎湃的动势和热血运动的激情。

鲁本斯是以为宫廷画家，也绘有许多宗教题材的作品，主要是面向上层社会的。但综观其艺术生涯，最为可贵的人文主义思想和世俗精神贯穿始终，作品洋溢着感人的生命力，热情讴歌了人的伟大力量和壮美永恒的大自然。他的艺术风格和成就对后世好几代艺术家都产生了巨大影响。

第三节 17世纪荷兰美术

哈尔斯:是荷兰现实主义画派的奠基人《吉普赛女郎》 伦勃朗：《夜巡》

三：荷兰小画派

1.作品的画幅偏小，适宜于市民阶层悬挂室内以装饰之用。

2.不表现重大的社会题材，特别注重对生活细节的描绘，迎合市民阶层的审美趣味。画面上多表现妇女梳妆打扮、弹琴唱歌、读书写信或做轻微的家务劳动，表现荷兰艺术在蓬勃发展过程中的局限性。格拉尔德.特鲍赫 皮特。德。霍赫 约翰内斯。维米尔。

四：荷兰风景画与静物画的艺术成就

米德尔哈尼斯的道路（并木林道）迈因德特。霍贝玛

第四节 17.18世纪西班牙美术

在17世纪上半期出现了一个“黄金时期”。西班牙美术的繁荣主要有三个条件：一是西班牙文学对美术的有力影响；二是西班牙地方画派中现实主义力量的存在和发展；三是意大利卡拉瓦乔主义艺术的影响。里贝拉 苏巴朗

委拉斯贵支西班牙17世纪最著名的绘画大师。他和伦勃朗一样，不是巴洛克画家，而是更倾向于现实主义艺术的原则。《卖水的人》《煮蛋的老妇人》 二：17世纪下半期的西班牙绘画 穆里略 莱亚尔 马德里画派

三、18世纪西班牙绘画

戈雅 18世纪末，西班牙出现了继委拉斯贵支之后的另一位伟大的画家戈雅。《穿衣玛哈像》《你不能也得能》

戈雅的艺术具有鲜明的民族特性、现代性和世纪的历史感。他的民族性表现在深深扎根在西班牙的土地上，有着西班牙画家刚毅的气质。同时，他直接集成了17世纪现实主义艺术的优秀传统。他的现代性表现在画家总是跟着时代前进，用直接独特的艺术语言传达时代的音符。戈雅艺术中的实际历史感表现在他把事实的历史展示给人们看。在描绘社会和历史事件的过程中，他总是爱憎分明，充满了战斗的热情。戈雅是一位战斗的画家，正像有人说的那样：“戈雅他醉心于新的思想，但他又无法逃避这一个病魔的世界。”的确，他的一生都在向这个病魔世界进行斗争。

雕塑 当时西班牙雕刻分为南北两派，北派以巴利亚多利德为中心，南派以塞尔维亚为中心。北派代表：乔治。费尔南德斯 《哀悼基督》 南派：胡。马。蒙塔涅斯。

第五节 17.18世纪法国美术

普桑《诗人的灵感》《萨宾妇女被掠》《摩西遇救》 勒布伦在造就法国统一艺术风格方面的作用是无人能比的。

18世纪的法国绘画

被称为罗可可的艳情艺术主宰了18世纪前半期。华托 布歇 佛拉戈纳尔

夏尔丹在万事崇尚奢华的路易十五时代，他沉穆凝重的静物画愈显纯美动人。

第五章 19世纪欧洲及美国美术

第一节 法国新古典主义美术

大卫 随着大革命的到来，艺术倾向从表现女性的肉感变为宣扬视死如归的坚强。《荷加斯兄弟的宣誓》《马拉之死》《萨宾妇女》

安格尔 大卫的学生 《大宫女》《泉》《小提琴家帕格尼尼》

第二节 法国浪漫主义美术 籍里科 《梅杜萨之筏》 德拉克罗瓦 《自由领导人民》

第三节 法国批判现实主义美术

1848年至1870年是现实主义大放光彩的时候。宗教对于解决当代社会问题的无能无力和科学技术在社会实践中的应用使人们对进步充满石刻的信念，渴望在艺术中看到宗教生活的时代。

库尔贝《奥尔南的葬礼》《画室》 巴比松画派

卢梭《橡树林》为印象派的出现开辟的道路 杜比尼

科罗《孟特芳丹的回忆》《蓝衣女人》《戴珍珠的少女》 米勒《拾穗者》《晚钟》 杜米埃

第四节 法国印象主义 新印象主义和后印象主义 一 印象主义 主要吸收了柯罗、巴比松画派以及库尔贝写实主义的一样。印象主义内部存在着两种类型的画家群：一是以莫奈为代表，一是以德加为代表

马奈 《苦艾酒的嗜好者》《草地上的午餐》

莫奈 《日出印象》《草垛》《鲁昂教堂》组画《睡莲》 雷若阿 德加 西斯莱 毕沙罗

二 新印象主义(点彩派)修拉 西涅克 三 后印象主义

后印象主义画家们的艺术探索和追求从本质上说是对印象主义的否定。塞尚 梵高

高更《我们从哪里来？我们是什么？我们到哪里去？》

纳比社团纳比意味先知，这些既追求崇高、严肃精神又富有戏谑趣味的画家，崇拜高更的新画风，追求艺术中的象征性，并且视高更的观念与理论为宗教的启示。纳比派作为艺术社团维持时间并不长，他们普遍对印象主义有反感，在艺术表现上追求装饰性，注重莹强烈的色彩和扭曲的线条表达感情。德尼 塞露西叶 维亚尔 瓦洛东

第五节 19、20世纪初的法国雕塑

吕德《马赛曲》

罗丹《加莱义民》《地狱之门》《巴尔扎克纪念碑》

第六节 19世纪德国美术

一、19世纪德国浪漫主义美术 佛里德里希 拿撒勒派

二、19世纪德国现实主义美术 门采尔

三、19世纪德国其他流派 象征主义 外光派

第七节 19世纪瑞典丹麦比利时美术

第八节 18、19世纪英国美术

一、18世纪的英国美术 荷加斯《文明婚姻》 雷诺兹 庚斯博罗

二、英国浪漫主义绘画 弗赛里 布莱克

三、英国风景画 四 拉斐尔前派

第九节 19世纪美国美术

第十节 18、19世纪俄罗斯美术

三、19世纪下半叶俄罗斯美术 巡回展览画派

这是19十九世纪下半叶最主要的进步艺术团体，这是名称为“巡回艺术展览协会”，简称巡回画派。巡回画派遵循别林斯基、车尔尼雪夫斯基等人的美学主张，在俄国各地举办了近50次巡回展览。画家们站在民主主义的立场上，反映人民生活、历史事件和俄罗斯美丽的大自然。列宾、苏里科夫、瓦斯涅佐夫、谢罗夫成为巡回画派的中坚力量。

第六章 20世纪美术

第一节 西方美术

一、第二次世界大战之前的西方现代美术思潮与流派

欧洲传统艺术中一直存在的两种倾向——重视理性精神和注重感情表现，在现代主义艺术中也有所表现。后印象主义画家塞尚(重视理性）和梵高（重视感情）分别称为现代主义艺术两种趋势的先驱人物 野兽主义

1905在巴黎的秋季沙龙上，以马蒂斯为首的一群年轻艺术家展出自己的油画作品。这群艺术家被批评家戏谑地称为“野兽”因而得名。野兽主义是一个很松散的团体。他们特别注重发挥纯色的作用，强调色彩的表现力。实际上，野兽主义属于泛表现主义的范畴。马蒂斯：《生命的快乐》《舞蹈》《红色和谐》他把绘画比作“安乐椅”，供人消遣和赏心悦目。立体主义

立体主义是富有理念的艺术流派。他主要追求一种几何形体的美，追求形式的排列组合所产生的美感。他否定了从一个视点观察事物和表现事物的传统方法，把三度空间的画面归结成平面的、两度空间的画面。明暗、光线、空气、氛围表现的趣味让位于直线、曲线所构成的轮廓、块面堆积与交错的趣味和情调。

立体主义被人们看做现代主义的“分水岭”。他的出现是因为艺术受到了现代哲学、科学和机械工程学的刺激，也受到了塞尚晚期绘画中抽象视觉分析的影响，还受到非洲面具造型的启发。

主将是毕加索、布拉克。毕加索创作于1907年的《亚威农少女》被认为是第一件立体主义倾向的作品。

未来主义 意大利 领导者为诗人马里内蒂发表《未来主义宣言》，以浮夸的文字宣告传统艺术的死亡，号召创造与新的生存条件相适应的艺术形式，宣告未来主义的诞生。

巴拉是从新印象主义转向未来主义的画家。代表作《链子上一条狗的动态》《在阳台上奔跑的小女孩》

表现主义

主要活动基地在德国。是从后印象主义演变发展而来。是对印象主义忠实地描绘现实的叛逆。他继承了中古以来德国艺术中重个性、重感情色彩、重主观表现的特点。在塑造上追求强烈的对比，追去扭曲和变形的美。

蒙克直接对德国表现主义美术产生影响。挪威画家。作品多表现疾病、死亡、性爱等主题。早期油画《病孩》《在灵床旁》《母亲之死》多是童年和少年时代生活的回忆。从90年代起转向更具表现主义特征的画风。《呐喊》《青春期》 德国表现主义最典型的代表可归纳为两个团体： 1)桥社——1905年创于德累斯顿

成员：基希纳、诺尔德、黑克尔、佩希施泰因、米勒

特点：a、常画风景和裸体。表现人和自然的原始性，歌颂性解放，反对资产阶级虚伪的道德观。b、在形式上追求平面感和注重线的表现力。代表作品：基希纳《女人们》、《街上的红衣女子》、《万圣节》 2)青骑士社团——1911年成立于慕尼黑 成员：康定斯基、马尔克、布拉克、克利 康定斯基(1866——1944)(俄-国——德国)青骑士的精神领袖

A、他的抽象艺术实践开辟了西方抽象艺术的先河，把表现主义推向成熟阶段。B、他的抽象主义理论集中在著作《关于形式问题》、《点线面》、《论艺术的精神》中。内容涉及到抽象形式的法则和美感、绘画的音乐性、创作中的偶然性等问题，值得人们思考和研究。

C、强调绘画的自律性;强调色彩的独立表现价值;主张画家的心灵体验和创造，通过非具象的形式传达世界的内在声音。

D、也含有一定片面性：过分夸大了抽象艺术和抽象形式的作用和意义。代表作品：《红黄蓝构成》、《乐曲》、《即兴曲》、《构图2号》

达达主义 杜尚《泉》《L.H.O.O.Q》。达达主义的目的不在于创造，而在于破坏和挑战。达达主义艺术运动是1916年至1923年间出现于法国、德国和瑞士的一种艺术流派。达达主义是一种无政府主义的艺术运动，它试图通过废除传统的文化和美学形式发现真正的现实。达达主义由一群年轻的艺术家和反战人士领导，他们通过反美学的作品和抗议活动表达了他们对资产阶级价值观和第一次世界大战的绝望。

超现实主义

是在达达主义基础上发展起来的。吸收了达达主义及传统和自动性创作的观念，摒弃了达达主义全盘否定的虚无态度，有比较肯定的信念和纲领，作为文艺运动在两次世界大战期间广为传播。超现实主义深受佛洛依德理论的影响，致力于发现人类的潜意识心理，试图突破符合逻辑与实际的现实观念，把现实观念与本能、潜意识和梦的经验相糅合，以达到一种绝对的和超现实的情境。这种不受理性和道德观念束缚的美学观念，促使艺术家们用不同手法来表现原始的冲动，促使自由和荒诞意象的释放。达利《记忆的永恒》、《飞舞的蝴蝶引起的梦》 米罗《世界的诞生》、《蔚蓝之金》

抽象表现主义

托比受中国书法和艺术影响 德。库。宁

克兰也受地方书法影响

波洛克抽象表现主义运动中最有影响力的艺术家

抽象表现主义画家特别是波洛克的创作，反映了美国民族不墨守成规，勇于进取，不断开拓宏观世界和内在深处意识的精神，表现了美国战后昂扬的精神状态，但在高昂的后面也表现了美国知识界在高度工业化社会中的某些狂躁、忧虑和焦灼不安的情绪。美国政府和财团不遗余力地在世界推广抽象表现主义艺术，也含有某种意识香台因素。波普艺术

背景： 20世纪50年代初萌发于英国，50年代中期鼎盛于美国。是对抽象表现主义倾向的反动。将大众传媒和商业化作为艺术创作主题和动机，将艺术创作和商业图像混为一体。在创造中大量运用现成的物品，如热狗、馅饼、服装、画报、公路标志、罐头等。特点： A、利用在生活环境中接触的材料和媒介来制造大众所能理解的形象，以使艺术和工业文明相结合，并利用大众传媒(广播电视报纸印刷品)加以普及。

B、这些大众通俗的艺术中有新奇活泼富有性感的内容来吸引观众注意力，刺激消费欲望。

C、波普艺术精神：能准确捕捉大众文化的内涵，用何种表现形式艺术家有广泛的自由。D、波普艺术把生活中现有的实物挪动位置、改变环境赋予新的含义，也被称为“新达达主义”。

代表人物：汉密尔顿、安迪。沃霍尔、利希腾斯坦

4、后现代主义

是20世纪50年代以来欧美各国继现代主义之后前卫美术思潮的总称。后现代主义的概念最早出现在建筑领域,后来逐渐扩展到美术等其他领域。后现代主义以艺术的大众性反对艺术的精英性,以粗俗、生活化反对精雅的艺术趣味;主张艺术各门类、艺术与生活之间界限的消失,艺术品不仅要作用于视觉,而且应该作用于听觉、触觉,甚至嗅觉的美学主张,以及艺术的目的是制造“整体情景”等等。较有影响的流派有:环境艺术派、大地艺术派等。

第三篇：外国美术史

古埃及艺术的特点：风格稳定、等级分明，在写实风格的基础上进行理想化的表现，其风格壮丽、宏伟、明确。有着严格的规范，如正面律：人物头部以正侧面表现，眼睛、肩为正面、腰部以下为正侧面 第一节 古代埃及艺术

古埃及文明是世界上足以为古老的文明之一，唯一可以与之匹敌的是发端于美索不达米亚的文明。古埃及文明以尼罗河为中心，正是尼罗河在红海和利比亚沙漠、撒哈拉沙漠之间滋润出狭长的绿洲地带，这成为古埃及文明的基础。公元前5000年，古埃及社会已经出现阶级的萌芽，公元前4000年前后埃及出现奴隶制国家。埃及古代史通常被划分为六个时期： 古朴时期（3100BC-2770BC）；

古王国时期(2770BC-2200BC)，第一王朝至第六王朝； 第一中间期(2200BC-2050BC)；

中王国时期(2050BC-1786BC)，第十一王朝至第十二王朝； 第二中间期(1786BC-1560BC)；

新王国时期(1560BC-1087BC)，第十八王朝至第二十王朝。

古埃及的统一始于古朴时期的开端（公元前3100年左右），根据传统的说法，是来自南方的武士纳尔迈完成了这项事业，因此他也是第一位法老。而真正的专制集权的奴隶制国家应该是从第三王朝的第一位国王左塞开始，整个国家有着等级森严的金字塔型社会结构和浓厚的宗教背景，政治生活与宗教生活之间没有区分。法老是太阳神的后代，也是祭司之长。王国经济以相当发达的农业为基础，农产品种类繁多。公元前两千年左右以后，商贸成为最重要的经济部门之一，此外制造业也占有相当重要的地位。古埃及人在天文、医学、数学等方面取得了很大成就。他们还是虔诚的宗教信徒，相信神灵的保佑和“灵魂永生”，进行各种宗教活动敬拜神祗，把大量的精力花在修建庙宇、陵墓之上，创造了惊人的作品，而其创作的目的不局限于“现世”，而是在于“永恒”。1.古王国艺术

这一时期的艺术以建筑和雕塑最为突出，绘画还处于初期阶段。建筑：

金字塔——法老的陵墓。王朝初期，国王和贵族的陵墓是长方形的石质建筑，石棺就放在建筑内部，这称为“马斯塔巴”。随着陵墓的扩大，一层的马斯塔巴演化成从大到小几层相叠的阶梯式金字塔，最早的金字塔是法老左塞的阶梯金字塔，兴建于公元前2770年左右。到了古王国盛期，又演变出方锥形金字塔，最为著名的是胡夫金字塔，高146.6米，基座四边长233米，正对东西南北四方，坡面呈52度角，致使塔高与塔底周长比等于圆周率，由230万块2.5吨重的石灰岩垒成，没有使用任何粘合物却非常紧密。金字塔内部有走廊、通气管道以及存放法老木乃伊的石室。金字塔有着惊人的体量感和对称、稳定的外形，足以使站立在它面前的人们感到自己的渺小，这庞大的建筑物是“升入天堂”观念的物化。但是这种建筑方式在中王国时期被放弃，不仅仅因为它的修建是劳民伤财，也因为当时对个人得救的关心成为主要的宗教倾向，因此神庙取代了金字塔成为修建的主要对象。古埃及艺术的特点：风格稳定、等级分明，在写实风格的基础上进行理想化的表现，其风格壮丽、宏伟、明确。有着严格的规范，如正面律：人物头部以正侧面表现，眼睛、肩为正面、腰部以下为正侧面。雕塑：

古埃及雕塑主要作为建筑附属物存在，其程式在古王国就已经形成并沿袭下去，主要表现为：直立姿势，双臂紧靠躯体，正面直对观众；着重刻画人物头部，其它部位刻画得较为简略；面部轮廓写实，表情庄严；根据人物地位的高低确定比例的大小；雕像着色，眼睛中往往镶嵌水晶、石英等物。

著名的作品有：《狮身人面像》（哈夫拉金字塔），埃及最大最古老的室外雕刻巨像之一，身长约57米，面部长达5米，为法老的面像。《拉霍特普王子与其妻》（坐像），线条柔和舒展，表现了王子的性格特征以及王子妃的端庄美丽。雕像保持了原来的着色，人物眼珠由黑檀木做成。其他著名的作品还有《门考拉及其妻》、《书吏凯伊》、《村长像》（实际上是王子卡帕尔雕像）等等。浮雕、绘画：

古埃及的浮雕与绘画有着共同的程式：正面律（人物头部以正侧面表现，眼睛、肩为正面、腰部以下为正侧面）；横带状排列结构，以水平线划分画面；根据人物尊卑安排比例大小和构图位置；画面充实，不留空白；有固定的色彩程式：男子皮肤为褐色、女子为浅褐色或淡黄色、头发为蓝黑色、眼圈黑色。古王国时期的浮雕代表作是：《纳米尔石板》、《猎河马》。

古王国起的墓室壁画：遗存数量不多，代表作是《群雁图》，以写实手法绘制，形象生动，色彩和谐动人。

古代埃及与古代两河流域艺术的特点

两河流域：是指纵贯今伊拉克境内的幼发拉底河和底格里斯河之间的地区。古希腊人称它为“美索不达米亚”，两河流域是人类文明的发祥地之一。在公元前4000年左右，这里就出现了定居的农业民族，到公元前3500年苏美尔人从中亚经伊朗迁徙到两河流域，建立了最早的城市。这以后，这一地区先后出现了许多个奴隶制国家。古代两河流域的美术，按其历史演变大致可分为4个时期：苏美尔——阿卡德时期、巴比伦王国时期、亚述帝国时期、新巴比伦王国时期。1.苏美尔—阿卡德美术

建筑：这一时期的建筑有独特的成就。两河流域南部原是一片河沙冲积地，没有可供建筑使用的石料。苏美尔人用粘土制成砖坯，作为主要的建筑材料。为了使建筑具有防水性能，他们在墙面镶嵌陶片装饰，类似现在的马赛克。苏美尔人最重要的建筑为塔庙。是建在几个由土垒起来的大台基上，这种类似于梯形金字塔的建筑被称为“吉库拉塔”。乌鲁克神庙是塔庙的最典型的代表。

雕刻与绘画：这一时期的雕刻相当发达。雕像身体呈圆拄形，双手捧于胸前，姿势虔诚，面部表情平静划一，眼睛瞪得很大，流露出纯真、朴实、专注的表情。阿卡德人的雕刻具有更强的写实性。对角线的构图使浮雕具有动感和空间感，简单的风景刻画表现了特定的环境。2.巴比伦美术

巴比伦人在文化上继承了苏美尔人—阿卡德人的传统。这一时期最著名的是汉漠拉比法典石碑。汉漠拉比建立了庞大的巴比伦王国，并颁布了著名的汉漠拉比法典。法典刻在黑色的玄武岩石碑上，上部为浮雕，下部为文字。浮雕刻画了汉漠拉比王肃立在太阳神的宝座前，听他口授法典。太阳神的威严和汉漠拉比的谦恭形成有力的对比，整个场面充满了宗教的虔诚和严肃。3.亚述美术

建筑：亚述人不重来世，不修筑陵墓，他们的建筑艺术仅见于豪华的宫殿。每一代国王登基都要大兴土木，建造新宫，这一时期建造了两河历史上最宏伟富丽的宫殿建筑。胡尔西巴德的萨尔贡二世宫殿是其主要代表。浮雕：亚述王宫是用大量的大理石浮雕板来装饰的，每一座王宫都用高达2米多的浮雕来记载历代亚述王的距今市讨伐、重大事件，按时间先后排列，表现了美术史上最长的历史浮雕场面，既有急电意义，又有装饰墙面的作用。亚述浮雕用极为写实得手法表现了战争、狩猎等惊心动魄的紧张场面。

4.新巴比伦美术

这一时期的美术成就集中体现在巴比伦城的建筑上。巴比伦原有双层城墙，上面设有塔楼。各道城门分别用巴比伦的神抵命名，其中最重要的主门是伊斯塔尔们门。伊斯塔尔门分前后两道门，每道门有四个望楼。在大门墙上装饰着蓝色的陶砖，上面分布着横向排列的黄色、褐色、黑色陶砖组成的动物，如牛、狮子以及长着蛇头鹿身兽爪的神化动物。黄褐色的浮雕和蓝色的背景构成鲜明的对比，具有强烈的装饰效果。王宫内墙同样用彩色陶砖装饰，并先前着植物图形和狮子图案。

新巴比伦美术是庞大、豪华、富有装饰性的，但它正失去亚述美术蕴含着的那种强悍的生命力。

古埃及美术在建筑，雕刻，绘画和工艺美术等领域，都有辉煌的成就。埃及人想信人死后可以在另一个世界里继续“过活”。就像植物在冬季死去，来年可以再生一样。他们崇拜的大神——执掌“阴司”的奥西利斯，就同时掌管着给植物带来苏生的洪水，而奥西利斯本身，也曾是给敌人杀死，后来经他的妻儿的法术才得以重生的。所以埃及的祭司们相信：只要把法老王的遗体保存起来，他们就可以在墓室内和墓室外继续“生活”。这样产生了著名的“木乃伊”(经药物泡制、包扎和密封的尸体)以及装饰豪华的棺匣和牢固的金字塔。古埃及人的宗教思想还宣扬人的灵魂无所不在，金字塔越是庞大稳固，法老王也就可以永生不朽。有力学上说，这个底边广阔，体积宏大的方锥体，的确最为稳固，而在心理的感受上它也确实让人觉得“不可动摇”。

古埃及的雕刻和绘画的独特面貌，令人一眼就能看得出，而且留下深刻的印象。对于神和君王的崇拜，要求按照“应有”的样子，而不是实际看到的，把他们表现为尽可能地充分和完满，由此而造成了一定的格式。比如，法老王的立像常是左脚在前，坐像则必是两手搁在膝上，右手握拳左手平伸，并且保持着丝毫没有转侧的所谓“正面律”。

作品《拉荷特普及其妻诺夫尔特公主像》是古埃及双人坐像的最初代表，按照古王国时期人像雕刻的惯例，用石灰岩制作的雕像通常是着色的。因男子常在户外活动，风吹日晒，故躯体涂以棕色。女子深居简出，躯体涂以淡黄色，这两尊雕像线条柔和，舒展。为追求人物相貌的逼真，埃及雕像善于运用各种材料突出人物眼睛的生动性，用铜做眼睑，乳白石英作角膜，透明水晶作虹彩，并嵌以磨光的微粒黑檀木作瞳孔，使之在透明的水晶中发生光辉。

《涅菲尔蒂王后像》是埃及新王国时期具有革新精神的代表作，强调艺术要从理想化的表现中解放出来，真实地描绘人及其周围的世界，作品摆脱了长期以来的神化倾向，努力表现出人的特性，真实地刻画了一个古代东方美丽女性的形象，自然生动，脸部洋溢着活力和女性的美，完全摆脱了过去王后雕像只是强调其高贵地位的旧手法。

古埃及人由于崇奉太阳神“拉”和地方神“阿蒙”，所以各地为“拉”和“阿蒙”神建造了许多神庙，卡纳克阿蒙神庙便是其中最著名的。建于公元前1800多年，占地24.28公顷，由许多部分组成，其中最主要的就是柱厅，站在大厅中央，四面森林一般的巨大石柱，给人造成一种神秘而又幽深的感觉。阿布辛贝勒神庙是埃及石窟神庙的代表作，是在尼罗河岸的一个悬崖上开凿的。神庙前耸峙着四尊高21米的摩崖巨像，这是新王国时期拉美西斯二世自己的雕像。雕像面向东方倚山而坐，好像是从山崖中长出来的。

两河流域是指今伊拉克共和国境内的两条注入波斯湾的大河——底格里斯河和幼发拉底河．便是古代文明的又一发源地。远古时代．在这两条大河之间是一片广袤的平原和沼泽地带，希腊人称它为“美索不达米亚”(Mesopotamia)．意思是："两条河之间的地带”。早在公元前3500年左右．几乎与埃及同时开始了最初的文明，出现了楔形文字，人类在这儿定居耕种、生息繁衍。

两河流域的艺术有着自己的风貌。分为苏美尔一阿卡德时期、巴比伦时期、亚述帝国时期、新巴比伦时期、古代波斯时期等五个不同时期。

苏美尔人的雕刻较发达．留下了不少圆雕像，苏美尔时期最著名的是一件名叫“金牛头竖琴”的作品，阿卡德人统治时期留下来了一些珍贵的艺术品，其中最著名的是萨尔贡一世的头像和纳拉姆辛石碑。巴比伦时期最著名的当数 汉漠拉比石碑。

亚述最负盛名的要数浮雕板雕刻，其中雕刻《人首翼人牛像》和浮雕《受伤的母狮》最为出名。

新巴比伦的艺术集中体现在新巴比伦城的建筑，最负盛名的主门称为伊斯塔尔门。波斯的史前陶杯非常有名。

一、比较古代埃及与两河流域艺术的特点

古埃及美术在建筑，雕刻，绘画和工艺美术等领域，都有辉煌的成就。埃有人想信人死后可以在另一个世界里继续“过活”。就像植物在冬季死去，来年可以再生一样。他们崇拜的大神之一——执掌“阴司”的奥西利斯，就同时掌管着给植物带来苏生的洪水，而奥西利斯本身，也曾是给敌人杀死，后来经他的妻儿的法术才得以重生的。所以埃及的祭司们相信：只要把法老王的遗体保存起来，他们就可以在墓室内和墓室外继续“生活”。这样产生了著名的“木乃伊”(经药物泡制、包扎和密封的尸体)以及装饰豪华的棺匣和牢固的金字塔。

古埃及人的宗教思想还宣扬人的灵魂无所不在，金字塔越是庞大稳固，法老王也就可以永生不朽。有力学上说，这个底边广阔，体积宏大的方锥体，的确最为稳固，而在心理的感受上它也确实让人觉得“不可动摇”。

在卡夫利法老王的金字塔旁边，伏卧着高达二十米的巨大石雕“司芬克斯”——人首狮身像，这个怪物在战乱和风沙的侵袭下，其面部呈现出一种朦胧的神秘感，所以人们常把“司芬克斯的笑容”作为一种神秘表情的同义语。

古埃及的雕刻和绘画的独特面貌，令人一眼就能看得出，而且留下深刻的印象。对于神和君王的崇拜，要求按照“应有”的样子，而不是实际看到的，把他们表现为尽可能地充分和完满，由此而造成了一定的格式。比如，法老王的立像常是左脚在前，坐像则必是两手搁在膝上，右手握拳左手平伸，并且保持着丝毫没有转侧的所谓“正面律”。

作品《拉荷特普及其妻诺夫尔特公主像》是古埃及双人坐像的最初代表，按照古王国时期人像雕刻的惯例，用石灰岩制作的雕像通常是着色的。因男子常在户外活动，风吹日晒，故躯体涂以棕色。女子深居简出，躯体涂以淡黄色，这两尊雕像线条柔和，舒展。为追求人物相貌的逼真，埃及雕像善于运用各种材料突出人物眼睛的生动性，用铜做眼睑，乳白石英作角膜，透明水晶作虹彩，并嵌以磨光的微粒黑檀木作瞳孔，使之在透明的水晶中发生光辉。

《涅菲尔蒂王后像》是埃及新王国时期具有革新精神的代表作，强调艺术要从理想化的表现中解放出来，真实地描绘人及其周围的世界，作品摆脱了长期以来的神化倾向，努力表现出人的特性，真实地刻画了一个古代东方美丽女性的形象，自然生动，脸部洋溢着活力和女性的美，完全摆脱了过去王后雕像只是强调其高贵地位的旧手法。

古埃及人由于崇奉太阳神“拉”和地方神“阿蒙”，所以各地为“拉”和“阿蒙”神建造了许多神庙，卡纳克阿蒙神庙便是其中最著名的。建于公元前1800多年，占地24.28公顷，由许多部分组成，其中最主要的就是柱厅，站在大厅中央，四面森林一般的巨大石柱，给人造成一种神秘而又幽深的感觉。

阿布辛贝勒神庙是埃及石窟神庙的代表作，是在尼罗河岸的一个悬崖上开凿的。神庙前耸峙着四尊高21米的摩崖巨像，这是新王国时期拉美西斯二世自己的雕像。雕像面向东方倚山而坐，好像是从山崖中长出来的。

在埃及东北方的亚洲的西部，位于两条大河，即幼发拉底河和底格里期河，之间有一块肥沃的大平原，叫美索不达来亚，美术史家的不断发掘和研究，发现这西亚的艺术有着自己的风貌。亚述雕刻《人首翼人牛像》浮雕《受伤的母狮》。

二、古埃及艺术给古希腊美术的影响

西方雕塑的传统发源于古希腊和古罗马文化，但古希腊雕塑却又曾经被古埃及雕塑深深的影响过。

随着社会生产力的发展与原始公社的瓦解，世界上先后出现了最早的奴隶制国家，古埃及就是其中之一。埃及的雕塑艺术大约始于公元前4000年，建筑业的诞生，孕育了艺术装饰的萌芽。它长期保存了原始社会的残余，埃及的神话与宗教信仰支配了雕塑的形成和发展过程。神话、宗教信仰的保守性是决定埃及雕刻发展迟缓的主要原因。

埃及雕刻是为法老政权和少数奴隶主贵族服务的。由于受宗教思想意识支配，严格服从上层社会的审美观点和需要。古埃及雕刻除陵墓中一部分作品外，最有影响的还是陵前和神庙的装饰雕刻及纪念性雕刻。金字塔就是最著名的雕塑。其中最高的是胡夫金字塔，金字塔前的巨大狮身人面像采用一整块巨大岩石雕成，是古代最庞大、最著名的雕刻。

埃及雕刻达到如此卓越的成就，是埃及雕刻家经过长期的探索得来的。它的雕塑艺术在古代世界美术史留下了灿烂的一页。

古埃及雕塑的审美理想是追求永恒，而古希腊雕塑的审美理想是追求真实的美。

希腊雕刻的题材大部分取自神话或体育竞技。当时，一些开明的统治者除致力于内政武力外，还提倡发展美术和文艺，在公元前6世纪以后的几百年中，古希腊科学、文学、艺术的名家辈出成就辉煌，雕塑艺术是这个时期灿烂的文化成果的一个重要方面。

爱琴海上有许多小岛屿，其中巴罗斯岛盛产大理石，为雕刻提供了最好的材料。希腊雕刻就艺术风格的变化、发展而言，可分为古风时期、古典时期和希腊化时期。

古风时期是雕刻家的训练阶段。这个时期经过雕刻家的长期探索，为后来的雕刻家开辟了道路。其中最著名雕刻家是米隆。《掷铁饼者》是他的代表作品。古典时期，希腊人的社会思想和宗教观念起了很大的变化，雕刻艺术逐渐趋向强调人物性格情感的刻画。希腊化时期，雕刻家继承了传统的技法，赋予作品以新的生命力和新的特色。

古希腊的雕刻家们对人体有丰富的知识和高度的写实技巧。处理衣纹线条生动流畅而有变化，不仅表现出衣服的质感，而且通过衣服表现人体的优美。希腊雕刻创造了崇高、典雅、完美的人物形象。

古罗马雕刻很大程度上是在继承了希腊雕刻遗产的基础上发展起来的，且在肖像雕刻方面却有独特的贡献，这与罗马人崇拜祖先遗容的传统风俗是分不开的。

由于僧侣风俗和祭祀礼节的流行，古罗马雕刻家较多刻画着衣人物形象。罗马早期雕刻被少数奴隶主、贵族所垄断，当时的雕刻家们雕刻的不少罗马皇帝的形象，是把罗马皇帝当做英雄的统帅来表现的。如梵蒂冈博物馆收藏的一尊《奥古斯都》，表现了罗马皇帝手执权杖，正在向部下训话传令的瞬间动作。

这段时间的肖像雕塑以写实的风格见长。雕刻家们善于运用夸张、概括的艺术手法，细致地刻画人物，舍去繁琐的东西，加强运动感。除此之外，古罗马雕刻家还在罗马的建筑、广场、纪念柱等上面装饰了许多圆雕和浮雕。三世纪较有名的建筑为塞普提米乌斯、谢维路斯凯旋门和卡拉卡拉的公共浴室。

古罗马雕塑是西方古代文明的重要组成部分，它对西方现实主义雕刻的发展作出了杰出的贡献

一、比较古代埃及与两河流域艺术的特点

古埃及美术在建筑，雕刻，绘画和工艺美术等领域，都有辉煌的成就。埃有人想信人死后可以在另一个世界里继续“过活”。就像植物在冬季死去，来年可以再生一样。他们崇拜的大神之一——执掌“阴司”的奥西利斯，就同时掌管着给植物带来苏生的洪水，而奥西利斯本身，也曾是给敌人杀死，后来经他的妻儿的法术才得以重生的。所以埃及的祭司们相信：只要把法老王的遗体保存起来，他们就可以在墓室内和墓室外继续“生活”。这样产生了著名的“木乃伊”(经药物泡制、包扎和密封的尸体)以及装饰豪华的棺匣和牢固的金字塔。

古埃及人的宗教思想还宣扬人的灵魂无所不在，金字塔越是庞大稳固，法老王也就可以永生不朽。有力学上说，这个底边广阔，体积宏大的方锥体，的确最为稳固，而在心理的感受上它也确实让人觉得“不可动摇”。

在卡夫利法老王的金字塔旁边，伏卧着高达二十米的巨大石雕“司芬克斯”——人首狮身像，这个怪物在战乱和风沙的侵袭下，其面部呈现出一种朦胧的神秘感，所以人们常把“司芬克斯的笑容”作为一种神秘表情的同义语。

古埃及的雕刻和绘画的独特面貌，令人一眼就能看得出，而且留下深刻的印象。对于神和君王的崇拜，要求按照“应有”的样子，而不是实际看到的，把他们表现为尽可能地充分和完满，由此而造成了一定的格式。比如，法老王的立像常是左脚在前，坐像则必是两手搁在膝上，右手握拳左手平伸，并且保持着丝毫没有转侧的所谓“正面律”。

作品《拉荷特普及其妻诺夫尔特公主像》是古埃及双人坐像的最初代表，按照古王国时期人像雕刻的惯例，用石灰岩制作的雕像通常是着色的。因男子常在户外活动，风吹日晒，故躯体涂以棕色。女子深居简出，躯体涂以淡黄色，这两尊雕像线条柔和，舒展。为追求人物相貌的逼真，埃及雕像善于运用各种材料突出人物眼睛的生动性，用铜做眼睑，乳白石英作角膜，透明水晶作虹彩，并嵌以磨光的微粒黑檀木作瞳孔，使之在透明的水晶中发生光辉。

《涅菲尔蒂王后像》是埃及新王国时期具有革新精神的代表作，强调艺术要从理想化的表现中解放出来，真实地描绘人及其周围的世界，作品摆脱了长期以来的神化倾向，努力表现出人的特性，真实地刻画了一个古代东方美丽女性的形象，自然生动，脸部洋溢着活力和女性的美，完全摆脱了过去王后雕像只是强调其高贵地位的旧手法。

古埃及人由于崇奉太阳神“拉”和地方神“阿蒙”，所以各地为“拉”和“阿蒙”神建造了许多神庙，卡纳克阿蒙神庙便是其中最著名的。建于公元前1800多年，占地24.28公顷，由许多部分组成，其中最主要的就是柱厅，站在大厅中央，四面森林一般的巨大石柱，给人造成一种神秘而又幽深的感觉。阿布辛贝勒神庙是埃及石窟神庙的代表作，是在尼罗河岸的一个悬崖上开凿的。神庙前耸峙着四尊高21米的摩崖巨像，这是新王国时期拉美西斯二世自己的雕像。雕像面向东方倚山而坐，好像是从山崖中长出来的。

在埃及东北方的亚洲的西部，位于两条大河，即幼发拉底河和底格里期河，之间有一块肥沃的大平原，叫美索不达来亚，美术史家的不断发掘和研究，发现这西亚的艺术有着自己的风貌。

亚述雕刻《人首翼人牛像》浮雕《受伤的母狮》。

二、古埃及艺术给古希腊美术的影响

西方雕塑的传统发源于古希腊和古罗马文化，但古希腊雕塑却又曾经被古埃及雕塑深深的影响过。

随着社会生产力的发展与原始公社的瓦解，世界上先后出现了最早的奴隶制国家，古埃及就是其中之一。埃及的雕塑艺术大约始于公元前4000年，建筑业的诞生，孕育了艺术装饰的萌芽。它长期保存了原始社会的残余，埃及的神话与宗教信仰支配了雕塑的形成和发展过程。神话、宗教信仰的保守性是决定埃及雕刻发展迟缓的主要原因。

埃及雕刻是为法老政权和少数奴隶主贵族服务的。由于受宗教思想意识支配，严格服从上层社会的审美观点和需要。古埃及雕刻除陵墓中一部分作品外，最有影响的还是陵前和神庙的装饰雕刻及纪念性雕刻。金字塔就是最著名的雕塑。其中最高的是胡夫金字塔，金字塔前的巨大狮身人面像采用一整块巨大岩石雕成，是古代最庞大、最著名的雕刻。

埃及雕刻达到如此卓越的成就，是埃及雕刻家经过长期的探索得来的。它的雕塑艺术在古代世界美术史留下了灿烂的一页。

古埃及雕塑的审美理想是追求永恒，而古希腊雕塑的审美理想是追求真实的美。

希腊雕刻的题材大部分取自神话或体育竞技。当时，一些开明的统治者除致力于内政武力外，还提倡发展美术和文艺，在公元前6世纪以后的几百年中，古希腊科学、文学、艺术的名家辈出成就辉煌，雕塑艺术是这个时期灿烂的文化成果的一个重要方面。

爱琴海上有许多小岛屿，其中巴罗斯岛盛产大理石，为雕刻提供了最好的材料。希腊雕刻就艺术风格的变化、发展而言，可分为古风时期、古典时期和希腊化时期。

古风时期是雕刻家的训练阶段。这个时期经过雕刻家的长期探索，为后来的雕刻家开辟了道路。其中最著名雕刻家是米隆。《掷铁饼者》是他的代表作品。古典时期，希腊人的社会思想和宗教观念起了很大的变化，雕刻艺术逐渐趋向强调人物性格情感的刻画。希腊化时期，雕刻家继承了传统的技法，赋予作品以新的生命力和新的特色。

古希腊的雕刻家们对人体有丰富的知识和高度的写实技巧。处理衣纹线条生动流畅而有变化，不仅表现出衣服的质感，而且通过衣服表现人体的优美。希腊雕刻创造了崇高、典雅、完美的人物形象。

古罗马雕刻很大程度上是在继承了希腊雕刻遗产的基础上发展起来的，且在肖像雕刻方面却有独特的贡献，这与罗马人崇拜祖先遗容的传统风俗是分不开的。

由于僧侣风俗和祭祀礼节的流行，古罗马雕刻家较多刻画着衣人物形象。罗马早期雕刻被少数奴隶主、贵族所垄断，当时的雕刻家们雕刻的不少罗马皇帝的形象，是把罗马皇帝当做英雄的统帅来表现的。如梵蒂冈博物馆收藏的一尊《奥古斯都》，表现了罗马皇帝手执权杖，正在向部下训话传令的瞬间动作。

这段时间的肖像雕塑以写实的风格见长。雕刻家们善于运用夸张、概括的艺术手法，细致地刻画人物，舍去繁琐的东西，加强运动感。除此之外，古罗马雕刻家还在罗马的建筑、广场、纪念柱等上面装饰了许多圆雕和浮雕。三世纪较有名的建筑为塞普提米乌斯、谢维路斯凯旋门和卡拉卡拉的公共浴室。

古罗马雕塑是西方古代文明的重要组成部分，它对西方现实主义雕刻的发展作出了杰出的贡献

第四篇：外国美术史

简述古希腊建筑中三种柱式的艺术特点。

古希腊的建筑主要是神庙。古风时期，希腊神庙建筑形成礼物它的典型形式——围柱式，即建筑周围用柱廊环绕。这时两种基本的建筑柱式已经形成，即多利亚式和伊奥尼亚式。（1）多利亚式没有柱基，柱子直接立在建筑物的台基上，柱身粗壮，由下往上逐渐缩小，中间略为鼓出，好像人的肌肉在负重，有一种紧张的情况下稍稍突起的效果，显示出承受压力时的坚忍、挺拔、严峻的气氛。柱头简单，由方形柱冠和圆盘组成，没有任何装饰，柱身刻有垂直，平行的浅凹槽。

（2）伊奥尼亚柱式精巧、纤细、柔美，它有柱基，柱身比较细长，上下变化不大，柱身凹槽也更细密、更深。柱头带涡形卷，檐壁有浮雕饰带，整个感觉均称轻快。古罗马的建筑师认为柱式与希腊人对人体的崇拜有关，即多利亚式是对刚强的男性人体模仿。而伊奥尼亚柱式是对柔和的女人体的模仿。

（3）以后的希腊人还在这种柱式的基础上创造出一种科林斯式。科林斯式是从伊奥尼亚柱式演变过来的，只是柱头更为华丽，像一个花篮。这种样式主要流行于小亚细亚地区。

哥特式建筑的主要特征是什么？

（1）哥特式建筑已不是城堡式，变罗马式的半圆形拱为尖角拱门、肋形拱顶和飞拱，将所有的内部空间以骨架券连结为整体，尖顶变得比较轻巧，从而使墙变薄，内部空间增大。（2）墙上设计了许多高大的窗户，所有的门窗券顶都设计成尖拱状，门为“透视门”，即一层层的逐层递进。

（3）钟塔和教堂轻巧、高大、垂直，众多的垂直线给轻盈升腾感，以高、直、尖和具有强烈的向上动势为特征的造型风格，充分体现宗教意识。

（4）哥特式建筑的外表均饰有各种精美的雕刻，代表性建筑如法国的巴黎圣母院、夏特尔教堂等。

古典主义美术

古典主义美术始于16世纪末17世纪初的意大利学院派艺术，17世纪在法国与颂扬王权、服务宫廷的需要相适应，获得了高度发展，对欧洲美术发展具有广泛影响。古典主义美术的主要特征有：重理性，强调纯客观的描写，排斥情感与想象；重典型，强调普遍的典型的代表现，排斥特殊的个性的表现；重古代，强调以古希腊罗马和文艺复兴盛期的艺术传统为典范，追求理想化的美，以历史、宗教和神话为主要表现题材；重素描，注意以线和轮廓为主的素描造型；重规范，讲究艺术语言、形式的规范化，一般具有高贵典雅的形象、稳定和谐的构图、严谨明确的造型和纯净明丽的色彩。普桑是17世纪法国古典主义美术的大师，被誉为“法国绘画之父”。

洛可可艺术 洛可可艺术产生于18世纪法国路易十五统治时期，是为上流社会享乐服务的宫廷绘画风格。该风格多表现神话故事、情爱韵事和女性裸体形象，追求轻松愉快、感官享乐，甚至艳情风尚，具有纤巧、柔媚、华丽、精致等普遍特征。洛可可艺术虽不免浮华做作，缺乏神圣的力量和深刻思想，但在摆脱宗教束缚，使艺术转向反映现实生活方面迈出了一大步，并在美术形式、手法、技巧等方面具有重要贡献。代表画家有华托、布歇、佛拉戈纳尔等。

17世纪意大利艺术家卡拉瓦乔的风格特征及时代影响。

卡拉瓦乔是17世纪现实主义艺术的杰出代表，也是一位具有独特个性和风格的艺术家，被称为“推开17世纪大门的人”。

（1）卡拉瓦乔的艺术风格特征为：从不遵循古典模式，不承认任何既定的法则，其艺术旨趣是描写亲眼所见的真实，描绘生活中平凡的或下层生活中的普通形象。作品虽大多冠以宗教的标题，但将下层平民的形象引入宗教画中，把神圣的宗教题材当作日常生活的风俗画来加以表现，作品具有一定的民主色彩和社会批判因素。在艺术表现手法上，卡拉瓦乔大胆革新，创造出一种强调明暗对比的“暗绘手法”，用光作为塑造形象、构图布局、突出戏剧性主题的重要手段，一般具有朴素写实、严峻深沉的特征。

（2）卡拉瓦乔是17世纪意大利现实主义艺术的开创者，影响了整个欧洲现实主义美术的发展。卡拉瓦乔不仅将17世纪的现实主义美术推向了一个新的阶段，而且还对18世纪的市民写实艺术、19世纪的批判现实主义艺术产生了深远影响。

新古典主义美术

新古典主义美术兴起于18世纪后半期，流行于19世纪前半期，在法国的表现尤为典型，它与法国资产阶级大革命相结合，成为具有时代革命意义的美术流派。新古典主义仍然保留有古典主义美术的基本特点，但又有所不同，是古典主义美术的飞跃。它以古代的理想美为典范，同时又从现实生活中汲取营养；它强调理性原则，同时又富有时代精神和思想热情。新古典主义美术多表现历史题材和现实题材，或借古喻今宣扬共和理想，或直接表现斗争宣传英雄主义。正是这种现实性、时代性使之成为新古典主义。法国新古典主义的杰出代表是大卫、安格尔。

.批判现实主义美术

批判现实主义美术盛行于19世纪中后期，是欧洲乃至世界美术史上具有广泛影响的美术思潮，在欧洲各国均有重要成就。批判现实主义美术是在同僵化的官方艺术和浪漫主义美术的斗争中发展起来的，既反对古典主义的因袭守旧和理想化，也反对浪漫主义的虚构和脱离生活，以忠实地描绘生活真实为最高创作原则，提出了直接描绘当代生活和自然风貌的主张。批判现实主义美术具有真实性、思想性、批判性和民主性等特征，表现手法质朴、深沉。以法国和俄罗斯成就最为突出，主要代表有法国艺术家库尔贝、米勒、杜米埃等，俄罗斯艺术家列宾、苏里柯夫等。

.印象主义美术

印象主义美术是19世纪七八十年代兴起于法国的美术流派。因其处于现实主义向现代主义过渡的历史阶段，对19世纪末西方美术的产生重要影响。印象主义反对艺术的因袭守旧，谋求艺术的创新和自我发展，提倡户外写生，尤其追求对于外光和色彩变化的丰富表现，开辟了绘画表现的新领域。印象主义反对绘画作为文学的附庸，强调表现直接感受、总体印象，并追求绘画语言自身的表现价值（如色彩、笔触等方面），从而使绘画变革向着现代主义方向迈出了重要一步。印象主义具有国际影响，在英国、美国等均有响应。著名代表有马奈、莫奈、雷诺阿、德加等。

试结合作品论述后印象主义画家塞尚为何被称之为“现代绘画之父”。

塞尚是后印象主义美术的典型代表。

（1）塞尚的艺术观念：他反对印象主义美术对自然界表面光色的表现，提倡按照艺术家的思想和精神重新认识外界事物，并在作品中按照这种认识组织画面、表现事物。他提出“世界上的一切物体都可以概括为球体、圆柱体和圆锥体”，从而在画面上做到极大的概括。他反对传统绘画观念中把素描和色彩割裂开来的做法，追求通过色彩表现物体的透视。体现在作品中，就是通过物体内在结构的表现形式，充分揭示了体积和空间的关系。此外，塞尚还对运用色彩、造型都有新的理解和创造。

（2）塞尚的艺术观念在作品中的表现：静物画室塞尚经常表现的题材。他的静物画作品已经不同于严格意义上的传统绘画，更倾向于现代艺术特色：注重画面形和色的平面布局，忽略空间、体积和透视关系的准确与科学，精心思考和组织画面的色调，力求达到一种类似图案的和谐与均衡。《红沙发上的塞尚夫人》则体现了塞尚对色彩的独特理解。在这幅作品中，画家把红色沙发和模特身上的蓝绿色调构成鲜明对比，色彩明亮而协调，色彩冷暖成为造型的重要因素。《玩纸牌者》也是塞尚的重要代表作，作品的色彩效果既充满对比、平衡、呼应，有通过变化丰富的色调塑造了形象的体积感和厚重感。色块的组合和色调的变化共同参与表现人物形象的联系，背景的过渡与整体的统一，同时赋予画面一种特定的精神性。

（3）由于塞尚的观点彻底变革了以往艺术家对世界的认识方法，同时他通过作品对这些观点和认识进行了诠释和探索，而这种认识和表现方式背离了传统美术的法则，开启了通向现代艺术的大门，因此塞尚被称为“现代绘画之父”。野兽主义

野兽主义诞生于1905年的巴黎秋季沙龙展，因其参展画家粗野狂放的画风被评论家贬斥为“野兽”，是西方现代主义的第一个流派。该流派强调用扭曲夸张的形体、狂放的笔触、鲜艳刺目的色彩平涂和鲜明自由的轮廓线造型，保持画面的平面感和装饰性，尤其强调色彩的表现力，属于泛表现主义范畴。野兽主义是一个松散的艺术团体，没有共同的行动纲领，1908年左右解散。主要成员有马蒂斯、弗拉芒克、德兰、卢奥、杜菲等。

波普艺术

波普艺术即“流行艺术”、“大众艺术”，最早起源于20世纪50年代的英国，其真正发展是在大众文化发达的美国。波普艺术的基本理念是消除艺术与生活的界限，把艺术变为认识生活的工具。艺术家将日常物品和广告、商标、影视明星、卡通形象等发达消费文化提供的视觉资源直接搬上画面，采用拼贴、模仿、复制、集成等手法制造大众所能理解的形象，同时利用电视、报纸、印刷品等大众传播媒介进行宣传和普及，既拉近了艺术与生活的距离，也刺激了观众的消费欲望，是一种消费文明的艺术。汉密尔顿是英国波普艺术的开创者和重要代表。安迪·沃霍尔和劳申伯格是美国波普艺术最有影响力的两位人物。

.法国普罗旺斯画派：

在英法“百年战争”中，英国占领了巴黎。于是法国的艺术家纷纷出逃，许多人来到没有战火的普罗旺斯地区。并且形成了一定的艺术风格，就是罗旺斯画派。主要代表画家：夏隆东（1410-1466 年）代表作品：《仁慈的圣母》《圣母加冕》；

尼古拉.弗罗芒（1425-1484 年）代表作品：《火棘》

巴比松画派。世纪 30-70 年代，枫丹白露森林的小镇巴比松吸引了许多画家，他们在这里聚会和出游作画，既得见原始荒凉的自然风貌，感受到逃离闹市的惬意，又与不远的巴黎保持着接触，了解世界美术的动向。面对法国大地所作的写生从此更彻底地驱逐了意大利风景，这就是影响巨大的巴比松画派。主要代表画家有卢梭、柯罗、〈带珍珠的少女〉米勒、〈拾穗者〉〈牧羊女〉〈晚钟〉（1859 年）是世界上最普及的艺术作品。[杜米埃、现实主义艺术运动的主将。〈三等车厢〉〈铁匠〉〈洗衣妇〉库尔贝〈画室〉批判现实主义代表画家] 枫丹白露画派

在 1528 年以后，弗朗索瓦一世把枫丹白露的王宫变成了艺术中心，从此形成了枫丹白露画派。在这个中心工作的有意大利样式主义画家罗索、普利马蒂乔、贝.切里尼、让.库赞

伦勃朗。荷兰伟大的艺术家，一生经历坎坷，勇敢坚定的坚持现实主义的创作道路，为欧洲现实主义的发展作出了极其光辉的贡献，也使 17 世纪的荷兰绘画在世界美术史上放射出了夺目的光彩。主要代表作有〈杜普教授的解剖学课〉〈夜巡〉〈入浴的妇人〉

拉斐尔前派。

在布莱克之后，英国历史画陷入可低潮。1840 年，皇家美术学院的一批青年学生要求复兴英国历史画传统，以拉斐尔以前的早期文艺复兴艺术为榜样，真实地表现自己的感情和观念，为此他们组织了拉斐尔前派兄弟会。作为一种艺术思潮，拉斐尔前派在欧洲美术史上反映出现代工业文明给人带来的精神上的困惑，它们所包含的象征主义和唯美主义内涵对欧洲 19世纪末期象征主义艺术产生了很大的影响。代表画家：福特.马道克斯.布朗、威廉.霍尔曼.亨特

巴黎画派。

指 20 世纪初在巴黎活动的、未参加现代主义流派的艺术家他们并未结成社团，风格也不相同，他们基本上采用写实的手法，或多或少受到野兽主义和未来主义思潮的影响。主要代表画家：莫迪利阿尼、夏加尔

巴洛克艺术。

是 17 世纪广为流传的一种艺术风格。其艺术特点是：1.注重华丽性，既有宗教的特色又有享乐主义的色彩；2.它是一种激情的艺术打破了理性的宁静和谐具有浓郁的浪漫主义色彩；3.极力强调运动，运动与变化可以说是它的艺术灵魂；4.很关注作品的空间感和立体感；5.他的综合性，强调艺术形式的综合手段；6.它具有浓重的宗教色彩，宗教题材占有主导的地位；7.大多数艺术家有远离生活和时代的倾向，也是其主要缺陷之一。主要代表画家：贝尼尼〈大卫〉〈阿波罗与达芙娜〉〈特里同喷泉〉；弗.波罗米尼〈圣卡罗教堂〉克林斯式装饰卢.卓尔丹纳、乔.巴.高里、安.波佐

巡回展览画派

是 1870 年，由莫斯科的三位画家发起成立的全俄罗斯美术家联合的组织，称“巡回艺术展览协会“在 1871 年以后，这个协会几乎每年都组织展览。主要代表画家：克拉姆斯柯依〈荒野中的基督〉〈月夜〉 ；希什金〈黑麦〉；列宾〈伏尔加河上的纤夫〉；苏里科拉〈近卫军临行前的早晨〉希施金〈松林的早晨〉〈麦田〉

巡回展览画派的艺术成就？

1870 年在民主艺术发源地莫斯科，成立了巡回展览画派。发起人有克拉姆斯柯依、彼罗夫、马柯夫斯基、萨符拉索夫、希施金等。这个画派是以现实主义为创作目标的进步美术家组织，他们在创作思想上遵循车尔尼雪夫斯基的美学原则—— “美是生活”、“艺术家的使命不在于追求那些不存在的美，也不在于去美化生活，而在于真实地再现生活”。他们从民主的立场出发描绘俄罗斯民众的生活、历史和人的劳动美，表现民众要求解放的愿望，揭露和批判专制政治制度。这个画派的创作思想、创作方法与学院派相对立。凡参加这个组织并在该画派举办的展览会上展出自己作品的都被称为巡回展览派画家。他们的作品定期在全国各地巡回展览，把艺术介绍给人民大众，从 1871 年到 1923 年止，在巡回展览派活动的 50 年间，共举办过 48 次展览，受到广大人民的欢迎。巡回展览画派一登上俄国画坛，就受到一切进步艺术家们的重视和关注，热情支持他们的有乌斯宾斯基、陀思妥耶夫斯基、屠格涅夫、托尔斯泰、契柯夫斯塔索夫等，他们为巡回展览画派鸣锣开道，大造舆论。

佛罗

伦

萨

画

派

1）佛罗伦萨画派是意大利文艺复兴时期在经济和文化中心佛罗伦萨形成的一个重要画派，它是文艺复兴时期意大利影响最大的美术流派之一。2）它把中世纪的平面装饰风格改变为用集中透视，有明暗效果，表现三度空间的画法。3）佛罗伦萨画派注重素描和用线造型，注重理性，追求严谨、崇高的风格，在以宗教神话为格。

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中，把抽象的神象画成世俗化的合乎新兴资产阶级要求的理想的人，成功地创造了人物画新风1）意大利文艺复兴时期主要画派之一。十六世纪威尼斯派成为欧洲油画创作中心。2）画家不注重雕塑般的造型和硬朗的轮廓线，更多强调追求色彩和光线的细微差别。画家在绘画时注重色彩，色彩丰富且富于变化，重视对自然风光景色的描绘； 画女性多于男性，人物体态丰润，衣着华贵，皮肤细腻而洁白，被视为理想化的人物； 3雅）威尼斯的画

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。①贝利尼:A.威尼斯画派的创始人:注重风景的描绘，把自然景色诗意化，作品充满宁静和淡B.色彩和素描的表现力成为首要的因素，这也是威尼斯画派的共性。②乔尔乔纳:A.威尼斯画派全盛时期的人物，第一个严格意义上的威尼斯画派的画家。B.诗一般的画面:不仅是一种优美的视觉效果，而且有丰富的人文主义内涵:《沉睡的维纳斯》 ③提香:A.作品显得壮丽，热情，富于想像，色彩强烈，用笔奔放。B.人物更为粗旷，更加加意气风发，也更完整

第五篇：外国新闻事业史

自考“外国新闻事业史”各章复习资料（1）

1、依据形式的演进，大致上经历了口头传播，手写传播，印刷传播三个发展阶段。

2、最早的文字产生于奴隶社会初期，公元前3、4千年就出现了象形文字，古埃及的文字称草文字，古印度文字称印章文字，苏美尔人的文字称楔形文字。

最早使用的传播方式是源于：呼唤、手势、体态。这是前语言时期的原始型人际传播。

图式传播通常被认为是文字传播的发韧。手写新闻传播活动中：公告式、书信式两种。

3、官方公报最早出现在古罗马，公元前59年，《每日纪闻》。

4、早在公元前500多年，古罗马就开始出现新闻信。

5、语言，文字，印刷的出现分别为三座重要的里程碑。

6、14和15世纪交，欧洲也有了雕版印刷和木活字印刷。7、1450年前后，德国美茨的工匠谷登堡研制成功适合西文的金属活字印刷术。以铅、锡、锑合金为材料，形成了由拣字、组版、填空、齐行和印刷还字等步骤的印刷工艺。德意志是金属活字印刷的发源地。8、16世纪的欧洲出现了手抄小报和新闻书。是古代新闻传播向近代新闻事业的重要过渡。手抄小报源于威尼斯，在此同时新闻书开始在西欧出现。

16世纪的意大利及德、英、法等国都有手抄小报发行的机构，其中最著名的是：富格尔商业通讯

9、定期报刊产生于17世纪初，大约在1605—1610年间。发源地德国，另一个发源地是尼德兰。

德意志境内1502年首次使用了“Zeitung”（报纸）一词。

德国第一张定期报刊，是两种周报：《通告-报道或新闻报》、《报道》是世界上最早的定期报刊。

英国第一张定期报刊是1621年的《每周新闻》。

法国第一张定期报刊是1631年出现《报纸》。

10、最早的日报是德国1650年莱比锡一位书商办的《新到新闻》是世上第一张日报。

英国第一张日报是1702年在伦敦的《每日新闻》

法国第一张日报是1777年元旦创办《巴黎新闻》

美国第一张日报是1775年创办，1783年改为日报的《宾夕法尼亚晚邮报》

11、杂志最早出现于1665年元月，在巴黎出版了《学者杂志》，直至今天还在出版。

12、从17世纪初定期报刊问世到19世纪末，称为近代新闻事业，近代报业发源地欧洲和北美。

英国近代报业

13、星法院颁布特别法令，严厉管制出版活动始于1586年。

1649年英国的克伦威尔颁布规定，除特许者外，一律不准出版印刷品。14、1665年11月《牛津公报》发刊，后改名《伦敦公报》，首次采用了单页两面印刷，为近代报纸版面形式开了先河，是世界现存历史最久的报纸。

15、列宁：“„出版自由‟这个口号从中世纪末到19世纪成了全世界一个伟大的口号。”

16、正式提出出版自由的主张并加以深刻论述的人是约翰。密尔顿，他是英国资产阶级政论家和诗人。

17、1735年英国还出现了一些有影响的期刊，《评论》，《闲谈者》，《旁观者》通常被作为杂志看待。

18、世界报业史上的第一批政党报纸是在英国出现。在宪章运动中最优秀的报纸是《北极星报》。被马克思、恩格斯誉为“欧洲最优秀报纸之一” 《北极星报》。

19、英国报业领域的压制方式：征收印花税，运用法律制裁，实行津贴收买。

20、英国著名报纸：1785年的独立报纸《泰晤士报》，约翰·沃尔特。

1855年廉价报纸《每日电讯报》爱德华·利维·劳森经营时期得到真正发展。劳森被称为“英国报业之父”。

1825年最早的工会机关报是由伦敦各行业代表委员会创办的《各行业新闻和工匠新闻》周刊。

1830年元旦创刊的《贫民导报》是比较重要的报纸，原名《人民便士报》，主编赫瑟林顿和奥布林。

1837年11月，宪章派左翼领袖菲格斯。奥康瑙尔创办了《北极星报》。该报是英国近代无产阶级政治报纸代表。

21、克伦威尔军事独裁时期只有两份官报：《政治信使》和《公众情报员》。

22、18世纪后期著名独立报业：《每日广告报》，开创了依靠广告收入而自立先河。

《大众广告报》，因连载批评国王的“朱尼厄斯事件”而名噪一时。

《早晨纪事报》，由于迅速报道国会新闻而为社会瞩目。

《晨邮报》，提高新闻的趣味性，因而声誉日增。23、1864年11月，国际中央委员会确定英国的《蜂房报》为自己的机关报。24、1731年爱德华·凯夫创办《绅士杂志》月刊。（这是历史上第一次使用Magazine作刊名的期刊）。

自考“外国新闻事业史”各章复习资料（2）

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美国近代报业

1、北殖民地第一份连续出版的报纸诞生在1704年，波士顿邮政局长约翰。坎贝尔创办了周报《波士顿新闻信》。先后有五任局长担任它的主编和发行人。

2、报界反压制斗争的一个突出事例是曾格案件，由安德鲁·汉密尔顿为其辩护。

3、本杰明·富兰克林是杰出的政治家，科学家，早年也是著名的报人。1729年创办了《宾夕法尼亚报》。在言论上采用平衡手法，以对付殖民当局的干预。注重介绍欧洲文化，传播科学知识，启发民主自由思想，把广告放在重要位置。他的办报活动扭转了当时人们对报业的轻蔑态度，提高了报业的社会地位。

4、美国独立战争中卓越的报刊活动家有：塞缪尔·亚当斯；艾赛亚·托马斯；托马斯·佩因。

5、1776年7月，大陆会议通过《独立宣言》，正式宣告北美各州脱离英国而独立。

6、大致在南北战争（1861-1865年）以后，独立的民营报纸才全面取代政党报纸，确立在报坛的主体地位。

7、第一份成功的廉价报纸，本杰明。戴于1833年9月3日创办。为美国开了商业小报的先河。

8、费城是美国第一个工会组织和第一个工人党建立的地方，也是美国第一份工人报纸诞生之地。工人周报中最突出的是工匠党的《工人辩护者报》。

9、美国工人周报中最突出的是工匠党《工人辩护者报》，该报以争取“平等教育，平等权利”为自己的奋斗目票和主要宣传内容。

法国近代报业

1、第一张持续出版的周报是1631年勒诺多创办的《报纸》。

2、第一张日报是1777年元旦创办的《巴黎新闻》。

3、最早的杂志：科学性《学者杂志》1665年。文艺性《文雅信使》，1672年。

4、革命前出现过的卓越启蒙思想家：伏尔泰，孟德斯鸠，卢梭，狄德罗等人。

5、法国大革命中最有影响的报纸是：马拉的《人民之友报》。

6、拿破仑时斯的四份官报：《箴言报》《巴黎新闻》《法兰西报》《帝国日报》。7、19世纪中期著名的廉价报纸《新闻报》开长篇连载先河，《世纪报》率先刊登短篇小说。

8、1881年7月29日法国议会通过了《出版自由法》。

9、巴黎公社时期最重要的报纸《法兰西共和国公报》；影响最广、发行量最大的是《杜歇老爹报》。

10、巴黎公社时期在无产阶级专政条件下出版的第一批革命报刊中，最重要的有：《公社报》、《社会革命报》、、《杜歇老爹报》、《法兰西共和国公报》。

11、雅各宾派的主要报纸：《人民之友报》、《杜歇老爹报》《法国和布拉班革命报》

德国近代报业 1、1776年《施本纳报》与《福斯新闻》同为18世纪德意志最有影响的报纸。

2、第一份日报《新到新闻》1650年在莱比锡，由书商莫休·里兹赫出版。

3、在世纪之交，德国出现了一份有影响的资产阶级报纸《总汇报》，于1798年由科塔发刊。

4、《莱茵报》时期马克思提出“自由出版物的人民性”和“人民报刊”的思想。

5、1871年报业主莫斯创办的〈柏林日报〉便是廉价报纸的代表。

6、党的理论刊物《新时代》，1883年元月起出版，7、《新莱茵报》被列宁称赞为“革命无产阶级最好的、无与伦比的机关报”。

日本近代报业

1、第一个新闻法规《报纸印行条例》于1869年颁布；1871年元月，首家日报《横滨每日新闻》问世。

2、创办早又存期长的通俗小报是《读卖新闻》和《朝日新闻》。

3、日本新闻界一般认为日本近代报纸诞生的年份是 1868年。

英国现代报业 1、1903年哈姆斯沃思创办妇女小报《每日镜报》。

2、英国最早的报团是哈姆斯沃思组建的。

3、哈姆斯沃思被称为舰队街的拿破仑。1905年被封为北岩爵士。这一报团乐为北岩报团，开始了英国报业的垄断化进程。

4、罗瑟米尔报团——第一次世界大战后最大的报团，二战后称为联合报业公司。

5、战后的新兴报团：汤姆森集团（曾经是战后英国最大的报团）、默克多集团、马克斯韦尔集团。

6、新闻国际公司：属默克多集团。拥有《泰晤士报》、《太阳报》、《星期日泰晤士报》《世界新闻》等。

7、镜报报业公司：拥有《每日镜报》《星期日镜报》《星期日人民报》三份畅销全国性报纸。

8、反映保守党观点的报纸有：《泰晤士报》《每日电讯报》。

《每日电讯报》是最早向世界播送法西斯入侵法国的消息。

9、英国最有影响的周刊：《经济学家》，1843年创办于伦敦；《新政治家》1934年办于伦敦。

美国现代报业

1、美国现代报业的奠基人：约瑟夫·普利策《世界报》

2、奥克斯：《纽约时报》强调“刊载一切适合刊登的新闻”。1851年。

3、美国第一个报业集团是斯克里普斯报团，爱德华·斯克里普斯，是世纪之交又一著名报人。

4、世纪之交的两个报团：赫斯特报团、斯克里普斯报团。5、19世纪中期，积极提倡开发西部，提出“青年人到西部去”口号的廉价报纸是：《论坛报》。

6、两次世界大战之间影响较大的报团有：芒西报团、斯克里普斯报团、赫斯特报团、论坛报集团。

7、芒西报团被称为报坛“屠宰商”。8、1981年8月，华盛顿成了世界上少有的“一报首都”。

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9、战后，新兴报团：奈特·里德报团，其发行量一度位于各报团之首。

甘尼特报团，1982年办《今日美国》，跃居全国第一大报团。

纽豪斯报团，汤姆报团，美国新闻媒介公司。

10、近期：甘尼特报团是目前美国最大的报团。时报镜报集团是美国西部最大的报团。

11、《纽约时报》创办于1851年。《华盛顿邮报》创办于1877年。《洛杉矶时报》创办于1881年。《华尔街日报》创办于1889年。《基督教科学箴言报》创办于1908年。《今日美国》1982年排第二位。

12、《时代》1923年创办。《新闻周刊》1933年创办。《读者文摘》1922年创办。《美国新与世界报道》1948年合并。前三是在纽约创刊。后一是在华盛顿出版。

法国现代报业 1、19世纪末期最有影响的商业报纸是巴黎的四大日报：《小新闻报》首创图画副刊；《小巴黎人报》、《晨报》、《新闻报》。都以超党派面目出版。

2、在两次战争之间出现的报团：普鲁沃斯特集团、柯蒂集团、温德集团、帕特诺特报团。

3、战后继续出版的旧报有：《费加罗报》、《十字架报》《人道报》 4、50年代中期到60年代最大四个区域性报团：阿歇特集团、普鲁沃斯特集团、阿莫里集团、布萨克集团。

5、90年代后期巴黎发行量最大的是《费加罗报》。最大的地方报是《法兰西西部报》。

6、埃尔桑报团：法国目前最大的报团；阿歇特集团：法国最大的图书出版和报刊发行集团。

7、目前法国最有影响的日报：《世界报》1944年12月创办于巴黎，贝尔·伯夫梅里曼。

法国现存最久的日报《费加罗报》，1854年创办时为周报。

8、法国最有影响的新闻周刊《快报》。

9、法国报纸按习惯和区域划分，分为巴黎报纸和外省报纸；按内容分为消息报和言论报。

德国现代报业

1、乌尔斯泰因1940年办了德国第一份以零售为主的大众报纸《柏林午间报》。

2、德国最早的拥有多家报纸的报团：莫斯报团、谢尔报团、乌尔斯泰因报团。

3、盟军管制时期，盟军当局曾出《德意志简报》，以传播政令和一般消息。

4、90年代后期，德国发行量最大的日报是《图片报》。

5、施普林格报团被称为“报界沙皇”，拥有《世界报》、《图片报》、《汉堡晚报》《星期日图片报》《星期日世界报》《柏林日报》《柏林晨邮报》，电视特刊《听》等。

6、《法兰克福汇报》1949年11月创办于法兰克福。《南德意志报》1945年10月创办于慕尼黑。

《世界报》1946年6月创办于汉堡；《图片报》1952年创办于汉堡；《明镜》周刊1947年创办于汉堡，是德最有影响的新闻周刊。

被《泰晤士报》誉为“德意志的民主堡垒”

7、德国共产党成立于1918年，其机关报是：《红旗报》。

日本现代报业

1、大阪《朝日新闻》奉行“企业为本”的方针，是日本第一个跨越两个城市的报系。

2、日本最早的杂志是1867年柳河春三创办的《西洋杂志》。

3、综合性杂志最有影响的是《文艺春秋》于1923年由文艺出版社出版。

4、《赤旗报》是现存政党报纸中发行量最大的一家；七八十年代其发行量居世界上非执政的共产党报纸的首位。

俄罗斯地区报业的发展和演变 1、1703年沙皇彼得一世倡导出版的在莫斯科《新闻报》，第一份铅印官方报，标志着俄国近代报刊的产生。是俄国近代报刊史上创办最早、存在时间最长的官报。

2、革命民主主义派代表人物是车尔尼雪夫斯基，著名期刊《同时代人》和《祖国纪事》。民粹派代表人物是米海伊洛夫斯基，《俄国财富》。

3、最早的工人报刊是1880年“俄国北方工人协会”秘密出版的《工人曙光报》。4、18世纪，最有影响的刊物是启蒙思想家诺维科夫创办的《雄蜂》、《画家》、《闲谈》、《钱袋》讽刺性。

5、列宁曾给高度评价“是工人报刊的先驱”。是指《钟声》杂志。

6、《同时代人》是文学和社会政治杂志。1836年由普希金在彼得堡出版。《祖国纪事》是文学和社会政治月刊，1839年在彼得堡创办。

7、《俄国财富》是科学、文学和政治旬刊，1876年在莫斯科创办，同年迁至彼得堡。

8、第一份全俄的社会民主主义报纸《工人报》，1897年8月在基辅发刊。

9、第一份全俄政治报《火星报》，由列宁1900年12月24日第一期在德国莱比锡出版，后改到幕尼黑。

10、布尔什维克的第一份机关报《前进报》，1905年1月4日在日内瓦问世。

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11、布尔什维克党的第一份合法日报是《新生活报》，1905年11月2日在彼得堡创办。

12、大型群众性政治日报《真理报》于1912年5月5日在彼得堡创办，1914年被停。1917年复刊。

13、《真理报》是世界上第一个执政的无产阶级政党的中央机关报。

14、全俄苏维埃第二次大会正式成为机关报的是1917年3月创办的《消息报》。1938年改为最高苏维埃主席团的机关报是《消息报》，仅次于《真理报》，是一份指导性报纸。

15、列宁在论述报刊宣传组织作用时发表的重要文章是《从何着手？》。列宁在论述党性原则和关于新闻出版自由的重要文章是《党的组织和党的出版物》。

16、苏维埃政权开始取缔反动报刊的行动是从《真理报》发布列宁签署的：《关于出版问题的法令》。

17、人类历史上第一次明确规定保障劳动人民出版自由的法律是：1918年苏俄宪法。

18、列宁的《党的组织和党的出版物》这篇论文首先发表于《新生活报》。

19、十二朋党人最有影响的报纸是《北极星》，主要宣传解放农奴，废除书刊检查制度，反对封建专制。

20、列宁出版了，取缔反动报刊的三个法令：1917年《关于出版问题的法令》、1918年《关于成立报刊革命法庭的法令》、1919 年《关于查封破坏国防的孟什维克报纸的决定案》。

发展中国家报业的创建和发展

1、亚洲最早的报纸是1615年荷兰人在巴达维亚出版的《新闻纪要》。

2、印度的第一张报纸是英国人1780年办的《孟加拉报》。

3、最早的印地文报纸出现于1818年，《新闻之镜》。

4、印度现存历史最久的报纸是《孟买新闻》。

5、新马地区最早的华文报刊是《察世俗每月统纪传》。

6、最早由华人创办的华文报纸是1881年12月发刊于新加坡的《叻报》。

7、土耳其最有影响的三大日报是《自由报》（消息最广、发行量最大）、《晨报》、《国民报》。

8、毛里求斯出现的第一份法文报纸《预告报》，现存最久的法文日报是1832年创办的《塞尔内人报》。

9、1828年《埃及事件报》被视为埃及第一家近代意义上的报纸。10、1889年，被誉为埃及新闻事业奠基人的阿里·优素福创办了《坚强报》，该报为“最能代表埃及人民、最能忠实反映民意的日报”。

11、非洲第一大报《金字塔报》，创办于1875年，社址开罗。1988年曾被“世界报纸指南组织”评为最佳国际报纸之一。

12、1808年，《巴西邮报》是拉美最早鼓吹民族独立的报纸。《美洲觉醒报》是这类报纸的代表。

13、有“拉丁美洲的《纽约时报》”之称的是《圣保罗洲报》。

14、墨西哥影响最大的报纸是《至上报》。

15、阿根廷最老的报纸是《新闻报》。

16、著名华人领袖和实业家陈嘉庚在新加坡创办的华文报纸是《南洋商报》。

17、享誉东南亚的华人实业家、万金油制造商胡文虎在新加坡创办的华文报纸是《星洲日报》。

新闻通讯事业的产生和发展

1、专业的通讯社是19世纪中期欧美工业革命后才诞生的。2、1835年12月巴黎成立了哈瓦斯通讯社，创办人夏尔·哈瓦斯，是世界上第一个取得成功的新闻通讯社。哈瓦斯是第一个把“Agence”这个词用于通讯社的人。巴尔札克曾称之为“控制法国报纸的巨头”。3、1849年成立了沃尔夫通讯社，创办人贝纳德·沃尔夫。是德国新闻通讯事业的始祖。

4、1851年英国伦敦正式创办了路透社，创办人保罗·路透。5、1849年1月组成港口新闻社，1857年港口新闻社和“电讯与一般新闻社”合并，组成纽约联合新闻社。

6、1892年美国联合通讯社在芝加哥成立。7、1870年1月17日签订了“联环同盟”协定。也称“三社四边协定。”

8、20世纪初美国出现了两家新的通讯社：合众社和国际新闻社。

9、合众社是1907年斯克里普斯报团所办；国际新闻社是1909年赫斯特报团所办。

10、路透社始终保持“公正、独立和自由精神”。11、1925年7月10日，成立苏维埃社会主义共和国联盟电讯社，简称塔斯社。

12、国内通讯社中创办最早的是意大利的斯蒂法尼通讯社。1945年1月13日创建了安莎社。

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13、二战后美联社成为西方世界最大通讯社。

14、俄罗斯有影响的通讯社：追溯通讯社、国际文传通讯社、莫斯科新闻社、全景社闻社。

15、目前，最响最大、前景最为广阔的要数：经济信息和广播电视新闻。

16、合众社：是一家商业性公司，总部设纽约。发稿方式是集中和分散相结合。它拥有全球性的通讯网络，经营多种业务。

17、路透社：总社在伦敦，它的通讯网络主要在国外，共设6个总分社，它执行权力分散的方针。它的新闻稿主要为国际新闻，包括一般新闻和经济新闻两大类。也经营多种业务。

18、法新社：总部在巴黎。在技术上大力更新设备，在业务上注意提高稿件质量，力求准确迅速，重视采制独家新闻，注意系列报道的运用。

19、俄罗斯通讯社：又称俄通社-塔斯社，是俄罗斯官方通讯社，是前前苏联塔斯社的继承者，它行使国家中央通讯社的职能，具有国企性质，用俄通社-塔斯社名义发稿。

20、安莎通讯社：全名为意大利全国报业联合社，是意大利最大的通讯社，具有半官方性质。总部在罗马。

21、埃非通讯社：创建于1938年10月，是西班牙语系国家中最大的通讯社。是一家股份公司，属半官方的通讯社。总部在马德里。

22、共同通讯社：是日本最大的通讯社，1945年成立，具有半官方性质。总部在东京，领导机构为理事会。

23、交流新闻社：也称第三世界通讯社，是一批欧美新闻记者发起组成的国际合作组织。总部在罗马。

24、印度报业托拉斯：简称印报托，是印度最大的通讯社。

25、中东通讯社：是埃及的国家通讯社，1956年2月成立。是阿拉伯世界最有影响的通讯社。总部在开罗。

26、美洲通讯社：是阿根廷的国家通讯社，1945年4月成立。

27、二战后重要的地区性通讯组织：

不结盟国家通讯社联盟（POOL）1976年7月

亚洲-太平洋通讯社联盟（OANA）1961年12月

泛非通讯社（PAANA）1979年

阿拉伯通讯社联盟（FANA）1975年1月

拉丁美洲特种新闻社（LASFI）1983年10月

加勒比通讯社（CNA）1976年1月

广播电视事业的产生和发展

1、正式电台广播开始于1920年的美国，KDKA电台在匹兹堡开播。由西屋电气公司开办。第一个向政府领取营业执照的电台，它的开播标志着世界广播事业的诞生。2、1928年美国通用电气公司在纽约实验台播映了第一个电视剧。3、1936年11月2日起英国广播公司正式播出电视节目，这是世界电视事业的正式开端。

4、有线电视最早出现在40年代末的美国。

5、广播电视机构的体制：国有国营、国有公营、社会公营三种被称为公共广播电视，私有私营和公私合营两种被称为商业广播电视。

美国广播电视业 1、1926年，美国无线电公司（RCA）创立了全国广播公司。红色广播网和蓝色广播网是其所属。

2、1943年蓝色广播网改建为美国广播公司。3、20世纪30-40年代是美国广播事业成长的黄金时代。

4、美国最大的全国性商业广播电视网由：全国广播公司（1926年11）、哥伦比亚广播公司（1927年2月）、美国广播公司（1945年6月）、福克斯广播公司（1986年10月），为核心组成，它们是广播电视领域最大的龙断组织。

5、1968年成立了公共广播公司（CPB），1969年由它组建了公共电视网（PBS）。

6、美国开办最早而且颇有影响的有线电视节目公司是“家庭影院”。1972年。

7、目前美国影响最大的有线电视节目公司是1980年6月创办的有线电视新闻网（CNN）。国际电视。

8、国际传媒大亨默多克拥有的美国商业电视网是：福克斯广播公司。

英国广播电视业 1、1955年9月第一家商业电视台（伦敦电视台）开播。1973年第一家私营电台（伦敦广播公司）开播。

2、双头垄断是指“BBC”和“IBA”（独立广播局）。

3、英国广播公司：是西方最大的公共广播电视公司。是国有公营的机构。4、1992年起独立广播局被“独立电视委员会（ITC）”和“无线广播局（RA）”取代。

5、“空中电视台”——“空中广播公司”是默多克集团所属。6、1995年9月，BBC五套广播同时使用数字技术，成为世界上最早正式进行全国性数字音频广播的电台。

自考“外国新闻事业史”各章复习资料（6）

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法国、德国、日本广播电视业

1、法国广播电视的最高管理机构是“视听最高委员会CSA”。

2、法国的公共电视包括了：电视二台，电视三台，电视五台，3、法国公共广播电视包括：法国国际广播电台，法国海外领地广播电视公司，法国广播发射公司，法国视听节目制作公司。

4、法国的商业广播是1982年开放的。

5、商业电视萌生于1984年，新频道电视台，是欧洲最大的收费电视台。也称第四频道。

6、法国最大的全国性电视台是：法国电视一台。

7、法国有线电视网的建设始于20世纪80年代。英国也是。德国70年代起就着手。日本于1972年。

8、英国是1922年12月；法国第一座电台是1922年，德国是1923年建立。日本是1925年。

9、德国正式宣布要在2010年前全面实现广播电视的数字化。

10、日本广播协会：简称NHK.1926年创建，1953年开播电视。总部在东京。

11、东京广播公司：属《每日新闻》，最大的商业广播电视公司。成立于1951年5月，总部在东京。

日本电视广播公司：属《读卖新闻》，最早开播电视的私营公司。成立于1952年10月，总部在东京。

全国朝日广播公司：属《朝日新闻》，总部在东京。

富士电视公司：属《产经新闻》，成立于1957年11月。总部在东京。

东京电视台：属《日本经济新闻》，1964年4月开播。原名东京十台。

12、莫斯科中央广播电台1922年8月21日正式播出。11月7日该台被称“共产国际广播电台”。

13、苏联广播事业的中枢是全苏广播电台，位于莫斯科。它的第二套又称灯塔广播电台。

14、30年代初期，苏联就开始进行电视实验了，1939年正式定期播放电视节目。

15、晚间新闻《时代》是最具权威的新闻节目。

16、世界上最大的广播电视中心：加拿大蒙特利尔电视塔；第二是莫斯科技术中心。17、1926年印度广播公司创建。1936年更名为全印广播电台。1965年正式开办电视节目。

18、印度最大的卫星兼有线电视企业——ZEE.19、最早开办广播的西亚国家是——土耳其。

20、墨西哥最有名的广播电台是“拉丁美洲之声”。

国际新闻传播的发展和斗争

1、新闻的国际集散地是：16世纪和17世纪之交的尼德兰（定期报刊）。向英国、法国、和西欧各地。

2、英国第一份定期报刊《每周新闻》内容大部分来自尼德兰的新闻印刷品。法国的《报纸》同样。

3、国际广播诞生于20世纪的20年代。最早开办对外广播的是荷兰。

国际电视兴起于20世纪的80年代。（最早的越洋电视传播是1962年7月北美和欧洲国家之间）。

4、埃及国际广播电台曾被称为“革命的布道坛”。

5、国际电视的发源地是：北美。6、1980年，有线电视新闻网（CNN）率先向北美和拉美国家播送电视新闻，标志国际电视业正式诞生。

7、世界上第一家官方的国际电视台：美国新闻署1984年11月创办的“世界电视网”。

8、电脑网络的实现赖于的技术：计算机技术、通信技术、网络技术。

9、电脑网络传播方式：网络浏览、电子邮件、电子论坛。

10、电脑网络传播的特点：高度的综合性、高度的交互性、高度的灵活性、高度的渗透性。

11、《华夏文摘》是1991年4月创办的世界上第一家全球性的网上中文刊物。12、20世纪90年代从事国际声像新闻传播的通讯机构：路透社电视部、世界电视新闻社、美联社电视部。