中国古代文学史二论述题1

第一篇：中国古代文学史二论述题1

中国古代文学史二论述题

101、王实甫《西厢记》在元杂剧体制上的创新。

《西厢记》对当时的一本四折一楔子的杂剧体制，进行了大胆的革新尝试，以多本杂剧连演一个故事，长达五本二十折加五个楔子。在每一本第四折的末尾，既有“题目正名”，标志着故事情节到了一个转折性的段落；又有很特别的[丝络娘煞尾]一曲，起着上联下启沟通前后两本的作用。剧本也不受一入主唱到底的限制，出现几个角色分唱的形式，这在当时是一个突破性的壮举。体制上的创新，丰富了艺术表现力，为更细腻地塑造人物性格，更完美地安排戏剧冲突。提供了有利的条件

102、简述《西厢记》的词章之美 王实甫的《西厢记》在语言上，达到了很高的水平。⑴人物语言都是充分戏剧化和个性化的，形成了抒情诗般的歌唱语言和潜台词丰富的道白语言，具有很高的文学价值。⑵ 剧中的唱词表现了特定的场景中人物的真情实感，以经过提炼的当时民间口语为主，适当地融化前人的诗词佳句，形成一中既明白通畅，又清丽华美的语言风格。⑶剧中的唱词本色而富于文采，具有浓郁的诗意，能启发读者的想象力，使人感受到主人公离合悲欢的缠绵之情，了解人物的内心秘密，从而产生强烈的共鸣。

103、纪君祥《赵氏孤儿》的内容及其艺术化处理史料的手法。

根据《史记·赵世家》中一桩有关“赵氏孤儿”的政治斗争事件改编的历史剧。围绕搜孤、救孤展开一场正义与邪恶的斗争。手法：（1）故事情节更曲折生动，矛盾冲突更集中尖锐。（2）在风口浪尖塑造出一批性格鲜明的人物形象。（3）此剧并没有脱离历史材料所提供的本质真实。

104、尚仲贤《柳毅传书》的剧情及其神话性

1）取材于唐代李朝威的著名小说《柳毅传》，故事情节基本一样。2）这是

一个情节曲折生动的神话故事，可经过剧作家的改编后，柳毅的思想较之传奇小说有很大不同，一是他救龙女也希望日后得到报答，二是他娶龙女主要是她的美貌所动心。

105、李好古《张生煮海》的剧情及其神仙道化倾向

剧中不乏张生贪恋宝贵，他与龙女的结合是郎才女貌这种世俗气，但此剧开头就让东华仙上场交待张生和龙女原是瑶池会上的金童玉女，最后又让他们同归仙位，具有出世倾向。106、试比较神话剧《柳毅传书》和《张生煮海》

答：尚伸贤的《柳毅传书》和李好古的《张生煮海》都是演述书生与龙女的婚恋故事，被认为是元代神话剧的双壁，二者有同有异．《柳毅传书》带有更多的世俗生活意味，同样是神话剧，(张生煮海)超现实的虚幻意味要更浓—些，具有神仙道化剧的出世倾向．

107、高文秀《双献功》的剧情特点，康进之《李逵负荆》的剧情特点 《双献功》写李逵行侠仗义，敢作敢当，将鲁莽粗豪的好汉本色与细心机敏集于一身，智勇双全。《李逵负荆》这出戏的矛盾冲突由梁山好汉之间的误会引起，生动地表现出他们“替天行道”，是以除暴安良为具体内容的，反映了人民的意志和愿望。

108、历史剧《单刀会》的艺术特色？ 答：1)此剧的构思很有特点，善于用铺垫和渲染手法塑人物．2)与关羽的英雄气概相辉映，该剧的风格沉雄壮烈，许多唱词写得大气包举，具有雄浑苍劲的意境．

109、《西蜀梦》的风格特点。主要表现的是失败英雄的悲哀，写功臣为人算计的悲愤。剧作充满悲凉之感，是一出令英雄气短的剧作。昔日的英雄豪杰与今日的冤魂阴鬼，行成极鲜明的戏剧性对比。

110、关汉卿《救风尘》中赵盼儿的人物形象塑造艺术。

赵盼儿是关汉卿塑造的妓女形象中最

具光彩的人物。富有正义感，勇敢、机智、泼辣，老练而有见识。她虽曾有过从良有念想，但生活中的教训使她明白自己不可能有更好的命运。从两个方面塑造：对自己姐妹的侠骨柔肠，和对付无赖阴恶之徒的大智大勇。111、关汉卿《谢天香》的剧情。写谢天香与柳永热恋、离别、成婚的故事。谢天香是位会吟诗，能吹弹的官妓，把希望寄托在柳永身上，期待他考得官后自己做个“夫人县君”。后被柳永旧时朋友钱大尹娶为妾，软弱好欺，早把柳永忘到脑后，可仍得不到钱大尹的爱，陷于“有名无实”的痛苦中。直到高中状元的柳永回来，才知是一场误会，钱大尹收她入府是怕她在外面“迎新送旧”。反映妓女在改变非人地位过程中的艰难，探索妓女获得爱情的道路

112、关汉卿《金线池》的剧情。杜蕊娘是个能识文断字而善歌舞的官妓，较早意识到自己的悲剧命运，愿与寒儒秀才韩辅臣永结百年之好，却遭到贪财好利的鸨母的反对和破坏，然而有情人终成眷属。但只是作者一种良好的愿望而已。

113、关汉卿《窦娥冤》悲剧性 1）《窦娥冤》是元杂剧中最著名的悲剧作品。剧情与“东海孝妇”颇像。2）但剧本所反映的具体故事内容和人物遭遇，是以元代贪官污吏徇私枉法、制造冤假错案的社会现实为根据的，属于社会公案剧。3）这是一出描写好人蒙冤受难的苦情戏，所以比写风月女子的戏更能赢得人们的同情，趴有催人泪下的悲剧效果。

114、《倩女幽魂》的艺术感染力： 离魂是剧中主要情节。将倩女的躯体与灵魂分开后，一方面可以细致真切地表现她魂魄无拘无束时的大胆与执著，写出其不愿受封建道德伦理束缚而追求婚姻的真性情；另一方面则可以通过病体所受的折磨反映现实中多情女子相恋的痛苦。这样就把当时闺阁佳人渴望恋爱自由的心理，以及忍受礼教禁锢的现实压抑感，惟妙惟肖地表现了出来，具有较强的艺术感染力。

115、《王粲登楼》的剧情内容： 剧作写王粲怀才不遇的遭遇，客寄他乡，重阳节登高赋诗。郑光祖在剧中注入了自己在现实生活中的诸多感受，表现了穷愁潦倒而不愿久剧人下的知识分子的困苦与孤傲，写王粲，实际上是写他自己。以他的生平和作品为题材，郑光祖作了很多创作性的发，着重写他学成满腹文章，有高才，只是胸襟骄傲，不会阿谀奉承，故每被人轻慢。

116、《七里滩》的隐逸情调 将在朝为宫，祝福不常与归隐悠然自然作了对比，流露出避世远祸的思想。反映出作者对隐居生活的向往，也表现作者历经政治迫害后对政治黑暗的愤慨。

117、《东堂老》的剧情内容： 写从东平到扬州定居的商人李茂卿帮助，教诲好友儿子扬州奴的故事，扬州奴是富商之子，父死后终日饮酒寻欢，将家财挥霍殆尽，沦为乞丐，后经东堂老的教悔而痛改前非，重振家业．剧中的东堂老是一个弃儒经商仍有君子之风的商人，他不讳言追求金钱。赞美儒者的思想人格，大力宣扬子孝、弟悌和母慈等传统的伦理道德。带有浓厚的说教气息。

118、周德清(中原音韵)的历史地位 答：主要是一部研究当时汉语音韵的著作，在中国语音学史上具有划时代意文，同时兼有曲韵．曲论，曲谱，曲选四种作用，也是古代曲学的开山之作．不仅对当时的元杂剧创作具有指导意文，对后世的曲学理论和戏曲创作也有深选的影响．

119、白朴散曲作品的艺术风格。白朴散曲内容有三类：叹世、写景、恋情。（1）叹世之作，表达对现实功名的否定，放旷中寓含着悲愤。写得率真。（2）写景之作，清丽淡雅。（3）恋情之作，表现很直白，带有俚曲风格。120、关汉卿散曲作品的本色风格。（本色：语言直朴自然。）（1）一部分

抒写人生情怀，具有民间曲词那种辛辣恣肆和诙谐滑稽的风格。（2）大部分散曲写那男女情爱，写得大胆、直露，不避俚俗，带有较浓的市井情趣。121、马致远 秋思的优美意境 《秋思》用意象叠加的方式构成流动的画面意境萧瑟苍凉，没有动词，也没有虚词，却极和谐地组成一幅幅秋风晚照图，渲染出天涯游子愁肠寸断的感触，似蕴含着无端的悲凉和无尽的思绪。景中含情，蕴藉隽永，如“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。”萧瑟的景致衬托出“断肠人”的无尽思绪。深得唐人绝句写景之妙，被誉为“秋思之祖”。第四句“夕阳西下”，是用一个时间意象把第三句的空间意象统摄于特定时间之中，并用最后一句“断肠人在天涯”画龙点睛般地点出全曲的主旨。全曲情景交融，语少情多，丰富包蕴于精炼的语句之中。确是元曲小令的精品。122、张养浩散曲的艺术特色 ⑴把咏史怀古引入曲中，叙事抒情言志，写对社会历史的看法和对民生疾苦的同情。⑵他的散曲创作较注重立意和构思，意境风格近于诗，而于声调格律不太重视。⑶以诗入曲，把曲作为一种新的抒情诗体来写，具有奔放浩荡的气韵，是张养浩散曲创作的特点，如《潼关怀古》中一开始便写气势雄浑、苍凉沉郁。123、贯云石散曲的风格特点？ 答：他的大部分散曲作品，主要可分为表现隐逸雅趣的流连山水之作和寄情声色而写恋情的两大类。这些本为当时比较流行的题材，却因他特有的性情和气质显得与众不同。由于其性格爽朗旷达，所以他的许多归隐作品写的慷慨豪放，如[清江引]，充分表现出作者鄙弃功名而与知心朋友饮酒其舞时的痛快，洒脱之极。归隐田园，贯写的很通俗，如[水仙子]《田家》。即使是写恋情，他的一些散曲也具有民间俗遥俚曲的味道。在元代后期曲坛上，他以豪放，俊逸，较为质朴自然的作品独树一帜，有鹤立鸡群的味

道。

124、乔吉散曲的风格特点？ 答：因他的散曲写的清新自然，飘逸脱俗，是元代散曲清丽派的宗师。他在漂泊的羁旅生涯中所写的一些写景言情之作，能由一时的感兴，生发出奇妙想象和大胆夸张，如[双调殿前欢]《登江山第一楼》，采取了双调，选择了较为抑扬的“寒山”韵，使文辞的声律与曲调的旋律相匹配。这说明作者具有文才，精通音律，总之，他的创作风格是多样化的。125、张可久散曲的清丽特点？ 答：写山居隐逸的作品，在小山乐府里为数较多，主要表现作者归隐山林时怡然自得的情趣和清高傲世的品格。同样是表现隐逸的情怀，张写“湖上”放歌散曲更多一些，更显清丽，如套曲[南吕一枝花]《湖上归》，这种高人韵士的快活是一种避世的高蹈之举，含有鄙薄尘世喧嚣之意。曲词善于熔铸前人的诗词，艺术上注重含蓄蕴籍，炼字句时讲究曲律和音韵，对仗工整，文字于清通中求雅丽，也是张散曲的艺术特点。126、睢景臣散曲的笔调？

答：代表作[般涉调哨遍]《高祖还乡》，作者用风趣而犀利的笔调描绘封建统治者装腔作势的伪善嘴脸，骂的虽是刘邦，锋芒却指向元代现实社会中从乡吏到皇帝的剥削者，表达了被压迫人民对他们的憎恨。127、姚燧散文的风格特点。现存的文章多是碑铭诏诰之类的应用文，抒情写景之作很少。学韩愈，有简约严谨和刚劲古奥的风格特点，继承了韩愈擅写碑文墓志的传统。于平实的记叙中表现多姿风致，于简约中求得生动。

128、虞集诗有杜甫诗的风格。主张抒写“情性之正”，以温柔敦厚平和雅淡为标准，又提倡宗唐宗古。虞集作诗守杜甫诗法，雄奇而不粗率，深厚而不臃肿。

129、虞集散文的成就。

风格与欧阳修接近，文辞舒展，好在文章中谈儒家道理。他的文学学宋人，写得较为平易畅达，文风趋于舒徐和易，反映出当时散文创作由元初的宗唐到学宋的转变。

130、由宋入元作家戴表元和赵孟頫诗的风格特点。

戴表元，论诗主张宗唐复古；律诗清新雅秀，但多佳句而少佳篇；七言绝句自然淡雅而有韵味。赵孟頫，七律最为著名，以清丽委婉见长；作品中还充满悲凉的故国之思。

131、简述元代后期西域诗人的创作概况西域诗人的崛起是元代后期诗坛的一大景观。其中，较为著名的是下列几位来自西域的色目诗人：马常祖：与虞集、萨都刺等人常有唱和，是当时诗坛的活跃人物。文章宏赡精赅，尤致力于诗歌创作，有《石田集》。迺贤：又名马易之。他二十多岁到京师后，文名卓著，尤长于诗歌创作，每有一篇新作问世，即为士大夫所传诵。诗风“清新俊逸”。泰不华：曾参与修宋、辽、金三史，以诗文名世，有《顾北集》。余阙：为文有气魄，但作诗规仿六朝，清新明丽，诗风素淡。有《青阳集》。丁鹤年：生当元末乱世，长期流亡漂泊，故诗歌作品里充满了国亡家破的感叹。132、宋元话本小说的由来1）话本小说是经过文人编辑整理的小说话本。2）它原为口头文学，所以是口语体，而且口气是针对听众。今天所能见到的小说话本，多已经过下层文人的加工，已是可供阅读的话本小说了133、宋元话本小说题材内容分为四类：烟粉尖，灵怪类，传奇类，公案类1）烟粉类：专讲男女恋爱，烟花粉黛； 2）灵怪类：讲神仙妖术，异物显灵作怪3）传奇类：讲人世间的奇人奇事，以及种种悲欢离合的轶事奇闻4）公案尖：讲各种断案故事，134、南戏的形成及体制特点１）形成于宋代，实较北曲杂剧为早，２）与北曲相比，南曲戏文体制结构要灵活自由得多３）剧本人物上

场，下场分成若干段落４）表演时不拘一格，有独唱，对唱，轮唱，合唱。135、早期南戏剧作，及《张协状元》的特点。《张协状元》在剧情结构方式上开后来传奇作品以生，旦为主的先河１）该剧全部用的是南曲，保留着完整的“诸宫调”的说唱艺术形式和民歌的朴素风格，含有滑稽表演的片断。２）体制宏大，情节曲折，场次多，但在情节转换和场次衔接方面有疏漏的地方。３）以张协和王贫女的婚变纠葛为主线，采用对照手法安排情节，开后来传奇作品以生、旦为主而各领一条线索的剧情结构方式的先河。136、《琵琶记》的结构１）采用双线交错的结构手法，一条是蔡伯喈登第，为官司，入赘，在牛丞相家享荣华富贵。另一条是赵五娘在家苦守，劝慰公婆，糟糠自餍，剪发买葬。２）两条线的场景在剧中是交错出现的。这不仅使剧情发展有起有伏，场面安排有热有冷，肪络清晰而富于变化，也在舞台上浓缩了人间奢华与凄惨。137、简述《琵琶记》的主旨和主要人物形象。

就作者的主观意图而言，《琵琶记》的主旨在于宣扬封建伦理道德，为朝廷广教化、美风俗，这从作品力图把蔡伯喈塑造成“全忠全孝”的人物，把赵五娘塑造成“孝妇贤妻”的人物，即可清楚地看出它是一部有关世教的作品，意在提倡风化，宣扬贤孝。但就作品所实际表现出的思想来看，却远远超出了作者的主观意图，在两位主要人物的具体形象中体现出了更为丰富和复杂的社会内容。为塑造蔡伯喈“全忠全孝”的形象，作者精心设计了“三不从”的情节。但由于他所面对是自己无力抗拒的父命、权势和圣旨，只好违心屈从，陷于不忠不孝，而其不忠不孝又竟是为了“全忠全孝”所造成的。这一方面说明蔡家悲剧的造成不是由于蔡伯喈道德品质恶劣，而在于不可抗拒的社会势力，确实隐含了作者对现实政治的某种不满；另一方面充分揭示了蔡伯喈充满矛盾的性格。他的思想矛盾、精神痛苦、和对求功名的忏悔，以及他的满腹牢骚和因循苟且，不仅反映了封建书生的软弱动摇，也反映了士人被各种社会势力扭曲了的双重人格，和他们在道德准则与现实政治挤压下无所适从的两难境地，既反映出当时士人的悲剧性格和复杂心态，又引发出人们对封建道德本身的合理性的怀疑。赵五娘是作者竭力赞扬的人物，但这一形象又远非“孝妇贤妻”所能限定。作者力图把她塑造成一种道德人格，本意在宣扬封建伦理道德，但在她身上表现出的吃苦耐劳、淳朴善良和孝敬老人、舍己为人，都体现了中国劳动妇女的高尚情操和优秀品质。138、刘基诗歌的成就

刘基诗歌的总体风格是境界开阔而情绪深沉,而在内容和题材取向上略有变化,入明前的诗歌多描绘元末战乱,反映人民疾苦,入明后诗歌数量不多,题材多为个人悲穷叹老之作,明显显示出诗人心态由外向内的转变痕迹.汪端认为刘基是杜甫之后少见的具有沉郁风格的诗人.在文学上强调“诗教”观，主张师古，力主恢复汉唐文学传统，成为后来前、后七子复古主义文学主张的先声。

139、高启诗歌的特点是什么？ 答入明前，多抒发个人情怀的作品，充满了蔑视政治、蔑视权贵的隐逸精神，体现了陶渊明式的清高与李白式的洒脱．入明之后，诗歌内容或揭露社会黑暗面，或向上苍哭诉自己心灵的幻灭。表现了对朱璋政权的失望，也体现出如履簿冰的危机感、漂泊感，代表作是{登金陵雨花台望大江}{步至东皋}。艺术上最大特点是兼师汉魏以来各家之长．高启的仿古诗风成为明代中期以后拟古派诗人的先声。140、于谦诗歌的主要内容是什么，答，于谦的{于忠肃集}诗歌内容主要有两类，一是关心民生疾苦，反抗侵略战争，揭露残酷剥削．二是抒写自己坚定意志和坚贞节操的诗篇。141、李东阳茶陵诗派的主张 李东阳以内阁大臣的身份主持诗坛，追随者趋之若骛，形成一个以其籍贯命名的“茶陵诗派”。该派诗风仍属台阁体余波，但李东阳不满于台阁体无病呻吟、千篇一律的纤弱文风，主张以杜甫的诗风加以匡正，并且注重诗歌语言的艺术，具有脱离台阁体公式化形式的意义，成为从台阁体向前七子之间的一个过渡。142、前七子及其成就。

明朝中期出现的一个文学派别。从明朝中期开始，诗歌掀起了一场以复古面目出现的革新活动。以李梦阳、何景明为核心，包括康海、王九思、边贡、王廷相、徐祯卿等人的文学群体，称“前七子”。他们提出了“文必秦汉，诗必盛唐”的口号，目的是扫荡台阁体的无聊文风，力图恢复文学自身的独立地位。但由于他们的创作理论落后，缺乏创新，有泥古不化的倾向。143、李梦阳文学主张及其意义？ 他文学主张一个重要前提是反对宋代从理学到文学的所有文化，大力推崇具有新鲜活力的民间歌谣，为公安派文学“性灵说”的先声。

144、何景明文学主张及其创作特点？ 在反对道统对文学的束缚等基本观点是一致的。主张以复古作为创新的手段，诗歌具有俊逸秀丽的特点。145、吴中四才子？前七子的提倡在南方也得到了呼应，这就是被称为“吴中四才子”的祝允明，唐寅，文徵明和徐祯卿。除徐之外，其他三人既能诗文也能书画，观念更多的带有市民色彩。具体表现是对国家政治问题的淡漠和对物质享乐的大胆追求，其中以唐寅和祝允明的诗歌及生活方式具有代表性。

146、唐寅及其诗歌特点？唐寅诗歌有什么特点？

答，唐寅，字伯虎，号六如居士，著有《六如居士集》，诗歌追求自我的个性，表现了对物质享乐的艳羡；另有部分诗歌表现出佯狂玩世。猬介自处的志向．其诗才情奔放，任意挥洒，有天然之趣，喜以俚语，俗语入诗，语浅意隽，轻便自由。147、祝允明及其诗？

（字希哲，号枝山，有《怀星堂集》，在诗歌中突出表现出一种自我意识的觉醒和向外拓张的强类要求。）148、谢榛的文学主张？

（主张模拟盛唐，但他取径较宽，诗论也并不过分拘泥，重视创作中的“超悟”“兴趣”，体现出对文学自身价值的重视。

149、王世贞的文学主张与诗歌创作？ 主张复古，注重文学的真情实感和艺术价值．追求忽然而来，浑然而就，无歧级可寻，无声色可指的自然境界．诗歌创作较少模拟痕迹，成就最大．代表作是(西城宫词)。

150、简述李贽“童心说”的具体主张。李贽是晚明时期思想与文学革新的旗手，他把文学作为宣扬其反传统、肯定个性精神的社会思想的有效工具，并把代表人的赤子真心的“童心”作为文学创作和评价的最高准则。他认为：“天下之至文，未有不出于童心焉者也。”即是说，有了“童心”，就会写出好作品。从“童心”出发，他强调文学的自然表现，反对刻意求工。他的“童心”说对整个晚明文学的革新起到了重要作用。

150、简述明代散曲三期（前期、中期、后期）创作特点。

明代前期的散曲仍然采用北曲，实际上是元末散曲的余绪。无论是由元入明的作家，还是明代出生的作家，大多安于承平盛世，往往以散曲点缀升平，风格上不出闲适、疏狂的情趣，不外陈言套语，缺少新意。从明代中期开始，南散曲开始出现，但北散曲仍然有很大的优势。代表明代散曲最高成就的作家均出现在这个时期。从白苧体产生到明末，南散曲成为散曲的主流。这些散曲作家或者玩弄形式翻新，大搞集曲；或者以词代曲，文雅雕琢；或者追求音律，忽略辞意，致使散曲内容贫乏，形式浮艳，终于使散曲趋向衰微。

176、《金瓶梅》对世情小说发展的贡献？

答：转变了长篇章回体小说的题材，将人们关注的视线，从〈三国演义的帝〉王将相，《水浒传》的英雄传奇，{西游记}的神魔鬼怪，转向了现实生活中真实的人与事，走向市人，普通人，体现出文学向人自身的回归．为世情小说的规模涌现，打出了旗帜。177、、《金瓶梅》是古代小说性格化人物塑造的开端。

小说改变了人物的单一色调，基本实现了从类型化人物向性格化人物的转变。小说不再按类型化的人物套数来配方、勾勒和演绎人物形象，而是打破了单一性格色彩“扁平人物”旧套，出现了许多色调的，立体的“圆形人物”。如潘金莲既狠毒，淫荡，又聪明，美貌，此处对她痛恨不绝，彼处又让人对她爱怜同情。

178、《金瓶梅》口语化的市井语言特点？

作为“小说家”的小说，《金瓶梅》代表了白话小说语言发展的另一方面，即继承说书艺人的口语化传统，并将其发扬光大。因小说的题材是市井生活，所以书中采用与人物相适应的市井语言，包括大量的俗语，谚语，歇后语，比喻等，显示出粗俗，琐细，活泼，丰富的语言特征。它的叙述语言细密，丰富，酣畅淋漓。人物语言则生动活泼，妙趣横生，最出色的是善骂的潘金莲和善捧的应伯爵。如官哥儿死后潘金莲的一段骂，四个比喻连珠炮一样射出，她的泼妇和发自内心的幸灾乐祸情绪也就跃然纸上了。179、英雄传奇小说的渊源及兴起？ 答：宋代说话艺术，尤其是其中“说铁骑儿”一家，为英雄传奇小说奠定了深厚的基础。南宋话本中有《杨令公》《五郎为僧》等，他们成为英雄传奇小说的出现做了大量准备。主要作品集中在说唐，说岳和说杨三大系列上。杨家将小说两种一是《北宋志传》，又称《杨家将传》，二是《杨家府世代忠勇通俗演义》。180、神魔小说的主要作品分类(1)由宗教故事演化而来。这类小说的框架来自佛教和道教故事，又由文人根据民间传说对其进行了改编和加工，如《西游记》及其续书、《南海观音全传》等。(2)由讲史故事分化而来，即在历史故事的基础上加上神怪想象，敷衍成神怪化的历史，如《三遂平妖传》、《封神演义》、《三宝太监西洋记通俗演义》等。(3)由民间传说故事演化而来，如《牛郎织女传》、《韩湘子全传》、《天妃济世出身传》等。181、、《封神演义》的内容及艺术(1)《封神演义》以武王伐纣的历史事件，一方面以对纣王的揭露抨击和对武王的热情赞美托古讽今，表现出作者对封建暴政的抨击和对仁君仁政的向往，并揭示出“得道多助，失道寡助”的道理；另一方面宣扬了宿命论和“三教合一”的思想观念。书中的宿命论思想和 “女人祸水 ”观念及结尾不分善恶全部封神的结局削弱了作品的积极意义。(2)该书的艺术成就：塑造了好几个性格鲜明的人物形象，如妲己、杨戬、申公豹、哪吒等；但书中多数人物有概念化倾向，有些故事情节雷同、肤浅，语言也比较平板。

182、简述明代小说批评兴起的原因 明后期由万历至崇祯的七十年间，小说理论批评获得了空前的繁荣和发展，成为有史以来第一次小说理论建设高潮。这一高潮的出现，有其深刻的社会思想根源和小说自身的原因。首先，是社会原因。明后期虽然政治腐败、土地兼并使整个国民经济日趋崩溃，但东南沿海一带的城市工商业却出现了畸形的繁荣，而这一地区也正是宋代以来市民文学艺术发展的重要基地。城市经济的繁荣为市民文学艺术的日益繁荣和发展提供了有力的保证，也相应地推动了小说理论批评的繁荣。其次，是思想原因。在王阳明心学左派泰州学派，特别是李贽等人启蒙思想的推动下，人们的社会价值观念发生了很大的变化。其中最突

出的是强调自我、蔑视权威，以及一定程度的平等观点。这些进步思想观点，使一批进步文人，以极大的热情、从全新的角度和观念来观察社会现象和小说作品，形成一股前所未有的从理论思维的高度关注小说创作的热潮。其三，是小说自身的原因。这一时期的长篇小说创作逐渐从“世代累积型”过渡到了文人独创型，文人创作成为当时小说创作的主要生产方式，出现了《金瓶梅》等里程碑式的作品和《封神演义》等一大批白话长篇小说，以及以“三言”、“二拍”为代表的拟话本小说。使小说从题材范围到艺术锤炼都有了突破性发展。小说创作的丰富多彩客观上为小说理论的繁荣准备了充分的研讨对象，而同时也向小说理论界提出了理论探索和规律总结的任务。

182、拟话本小说的产生过程？ 答：从文体上看，“小说家”的话本是拟话本小说的先驱。早期的话本主要是供说话人表演时做提示情节使用，从明代后期的天启，崇祯年间，人们对小说的阅读兴趣也不断增强。尤其是小说地位的提高和印刷手段的进步，使话本小说的性质发生了重要变化。由过去供艺人讲述的底本变而为社会上普通读者的案头阅读物，出现了大批以阅读为编写和出版目的的短篇小说。这就是人们通常所说的“拟话本”或“拟宋市人小说”。183、拟话本小说的体制与特点？ 答：从体制上看，拟话本与话本的区别不大，重要包括以下几个部分：（1）题目。是故事的主要标志，宋代以后增加到七八个字甚至更多。（2）篇首。通常用一首诗或词作为开头，可以点明主题，概括全篇大意也可以陪衬故事内容。（3）入话。是篇首词之后加上一番解释，然后引到正文。（4）头回。在入话之后再插入一段故事。又称“得胜头回”或“笑耍头回”（5）正话（正文，正传）。是话本小说故事的主体。在体制方面有两个特点，一是正话的文字明显分为散文和韵文两

部分，二是表演时的分回。（6）篇尾。话本一般都有一个煞尾，与本事的结局不同。话本的煞尾是附加的，具有相对独立性。拟话本体制的特点。拟话本实质上与宋元话本有了很大的区别。它的主要目的不是为说话艺人提供讲述故事的底本，而是想社会普通读者提供的供阅读用的书面文学。一方面，宋元话本说教成分开始增加，情节上也开始趋于复杂，另一方面，拟话本也的确去除了早期话本中的一些低级庸俗的成分，使之能够起到“喻世”“警世”和“醒世”的作用，并且调整了早期话本中不甚雅观的文字，使拟话本小说具有雅俗共赏的性质。184、《三言》的思想内容

(1)对“重农抑商”传统观念的反动。与明代资本主义生产关系萌芽的社会环境相适应，《三言》对传统的 “重农抑商、重义轻利的观念进行了大胆的质疑，对自食其力”的经商活动给予了全面的肯定。如《施润泽滩阙遇友》。(2)以个性自由为基础的爱情观念。①肯定了男女情欲的正当性与合理性，如《闲云庵阮三偿冤债》；②作者将其“真情说”全面贯彻到爱情题材的作品中，如《乐小舍拼生觅偶》；③作者还进一步将其对美好爱情的认识，上升到情感上相互了解、人格上相互尊重的高度，如《卖油郎独占花魁》。(3)市民眼中的社会黑暗。185、《三言》的艺术追求

其艺术追求为雅俗共赏。其具体手法是：（1）在编织故事方面具有较高的艺术水准。①较多使用偶然和巧合；②善用各种具有细节特征的道具；③设置悬念和安排伏笔。（2）在人物塑造方面也取得了较为可观的结果，塑造了许多个性鲜明的形象。①将人物放在激烈的矛盾冲突中；②个性化的语言和动作；③细腻的心理描写；④白描、对比、烘托、情景交融的手段的运用。（3）雅俗共赏的语言特征。

186、《二拍》所反映的主要社会内容(1)经商题材的时代特色，如《转运汉巧遇洞庭红》；(2)爱情题材的新突破：①突出了女性在择偶过程中的主动性和独立性，肯定女性的自主婚姻，如《同窗友认假作真》。②婚姻问题上男女平等思想，如《满少卿饥附饱飏》。③对传统贞洁观念的突破，如《酒下酒赵尼媪迷花》。(3)超前的社会批判精神，如《进香客莽看金刚经》。187、《二拍》对拟话本体制的三个贡献。(1)《二拍》中头回在思想内容上与正文取得统一；(2)韵语与散文部分叙述相互呼应，相得益彰；(3)在人物刻画、细节追求及作者的议论方面都表现出文人个人创作的鲜明风格。《二拍》的出现是拟话本小说在体制上定型的标志。

188、明代戏剧的剧种和流变 明代戏剧的剧种主要有杂剧和传奇两种形式。(1)明杂剧成就不及元杂剧，但在形式上有所演进：①结构上突破了一本四折的程式；②曲调兼用南北曲；③打破了一人主唱的模式，有对唱、轮唱、合唱等；④题目正名也移至第一折前，也有采用南戏的“副末开场”介绍剧情。(2)传奇是在宋元南戏基础上发展形成的戏剧形式，经文人雅化，体制宏伟，内容丰富，声调悦耳。传奇有利于文人展示才华，寄托情志，也为民众所喜闻乐见，因此很快成为戏曲舞台上居于主导地位的形式。在南戏向传奇发展的过程中，逐渐形成了不同声腔，特别是改造后的昆山腔，悠扬流丽，优美严谨，促进了明代传奇的进一步发展与盛行。189、传奇与杂剧在形式上的区别？ 答：①体制规模上，元杂剧是一本四折，明杂剧虽然有所突破；但规模仍然不大：传奇的规模一般几十出之多，远远超过杂剧．②曲调曲牌上，杂剧一折用一套曲子，同一宫调：传奇不受限制，可以借宫犯调，兼可采用北曲．③演唱方式上，元杂剧一人主唱，其他角色只有对话和动作：传奇每个角色都可演唱，且演唱方式多样．④

角色行当上，明传奇比杂剧的划分更细致，说明故事内容丰富。190、明代戏剧的分期及特点． 答：A前期，从明初到嘉靖前，以永乐为界，前段杂剧是主流，有浓重的道德伦理化色彩和神仙道化倾向，后段基本停滞发展．B、中期，包括嘉靖和隆庆两朝．传奇取代杂剧成为主导，社会现实意义增强．C后期，万历到祟祯四朝．是繁荣期；出现具有人文主义精神的戏剧作品，传奇主导地位巩固；戏曲理论发展。191、明代戏剧的特征

(1)作家、作品数量众多。(2)题材多样。除原有题材外，还有出现了时事剧和讽刺喜剧等。(3)审美风格的雅化。明代剧作家较高的文化素养和社会地位，客观上提高了戏曲的社会地位和艺术品格，戏剧成为一种高雅的娱乐，甚至出现了只供阅读的案头剧。文人及其情趣的大量参与和投入，一方面提高了戏剧的文化层次，同时也将戏剧的发展推向了绝境。192、徐渭与《四声猿》

徐渭是是明中叶最负盛名的杂剧作家，他在文学上的主要贡献是创作了杂剧《四声猿》、(《渔阳弄》、《雌木兰》、《女状元》、《玉禅师》四个剧本）。(1)《女状元》和《雌木兰》中表彰了巾帼不让须眉的超人才能，对男尊女卑的传统观念提出大胆的挑战；《玉禅师》揭示了道德完善和人生的真谛是来自对世俗生活的领悟后个体的精神升华。《渔阳弄》以弥衡自况，表现出惊世骇俗、桀骜不逊的个性，具有很强的个性色彩和社会意义。(2)剧本在形式上的创新：①将传奇体制运用于杂剧中，完成了较早的一部杂剧合集；②徐渭是第一个大量写短剧的作家，促进短剧创作的盛行；③首开用南曲写杂剧的先例，南杂剧从此大兴。可见，无论在思想内容还是体制形式方面，徐渭的《四声猿》都是标志明代杂剧转折发展的关键。

193、：《牡丹亭》的故事取材及汤显祖的改造。

作品是汤显祖是依据话本的故事线索，参考六朝志怪小说的还魂故事改变而成。经过汤显祖一番生花妙笔，传统的还魂故事具备了强烈的时代气息，反映了当时意识形态领域“情”与“理”的尖锐冲突。首先，作者有意强调了双方门第的差异，以反对将门第作为婚姻筹码的封建意识。其次，作者有意将人物性格及其相互关系置于为爱情自由而行动的戏剧冲突中去。第三，作者着意营造和描绘自由爱情实现的艰难历程。194、：《牡丹亭》的社会意义。从宋代开始，程朱理学成为社会上占统治地位的思想，“存天理，灭人欲”带来的后果就是统治者把自己的意志说成是“天理”，在此背景下，那些具有个性色彩的人物成了受到社会唾弃的丑类，《牡丹亭》就是当时用文学艺术形式参与这一思想斗争的伟大作品。他明确提出用充满个性色彩的“情”去抵制和战胜为统治阶级服务的所谓“天理”，更让那些理学家，道学家无法接受的是，《牡丹亭》中的“情”的实体就是理学家难以启齿的性欲。作者把男女之间的正常性欲作为爱情产生的源泉和动力。正因为如此，作品所提出的反封建礼教，宣扬个性解放，主张爱情自由的口号才更具有深刻的社会意义和思想意义，同时也在很大程度上加强了古代爱情剧的思想和社会深度。195、杜丽娘的艺术形象

杜丽娘是中国古代文学人物画廊中难得的典型形象。她生于名门大家，自幼受到封建文化的教育和严格的管束，精神忧郁、苦闷。陈最良对于《关雎》一诗“后妃之德”的解释，并没有引起的她的共鸣，反而激发了她青春的觉醒。游园中她第一次发现了春天的美，逗起她的春情，产生了对幸福人生的憧憬和对异性的渴望。但她的生活环境没有给她提供任何条件，她只能到梦中去寻找自己的理想，去实现自己的憧憬和追求。理想无法在现实中实现，她只能含恨为情而死。进入鬼蜮的杜丽娘，脱离了礼教的直接管束而显得格外大胆、痴情。她据理力争，赢得了再生的机会。“冥判”以后，她不用媒妁之言，深夜与情人相会，结下了“生同室，死同穴，永做夫妻”的誓言。复生后，在她的努力下，使得自己的非法叛逆的婚姻获得了家人的认可。爱情的力量使杜丽娘从生到死，从死到生，也征服了作为爱情死敌的封建礼教。杜丽娘形象生动地体现了作者 “理之所必无 ”然而 “情之所必有 ”的主题思想。196、：《临川四梦》解析。

《紫钗记》集中批判了卢太尉的卑鄙奸诈，如果联系作者个人的遭遇，可以把对卢的批判看成是作者用来影射他对张居正等的批判，霍小玉的梦境虽然极为短促，但却是点睛之笔，她是一个春天之梦，像一个满载希望的风筝，一旦狂风骤起，便立刻会被刮的无影无踪。

《牡丹亭还魂记》是作者多年来对现实的不满，对社稷的忧心，对身世的愤满，使他的情感犹如火山一样喷发而出，把作品的梦境燃成一片灿烂的极光。杜的形象正是作者的影子，从这个意义上说，他的《牡丹亭》正象杜的写容一样，是要通过作品向世人展示他炽热的热情，剖白自己的忠贞和追求！《南柯记》的出现似乎很突然，因为它标志着作者从对真情与梦境的讴歌转向对二者的忏悔。作品就是他自我批判和痛苦情绪的反映，是一个产生于自我克股要求的心理悲剧。在一开始作者就把矛头指向情欲本身。之所以产生异化，在作者看来，就是因为情欲的泛滥。通过这一批判，汤显祖自己似乎也“情了”“梦觉”从此要撒手人寰，像秋风扫落的树叶。《邯郸记》是汤显祖创作的又一高峰，他把他的描写梦境的艺术发挥到了美妙绝伦的地步，想深刻揭示这样一个道理：情与梦是永远不能被摆脱的，它们就是人生。既然人的本质是追求，那么也无须诅咒追求。在经历了这样长久的困惑之后，终于从情和梦的纠

缠中走了出来，作者把眼光重新投向了现实，永远地沉默了—他的心走向了冰的世界。

197、遗民诗人作品的共同特点 共同特点是能够坚持民族气节，揭露清兵暴行，颂扬抗清英烈，寄托故国哀思。很多作品表现了民众在明清战乱中的流离之苦和失国之痛，使诗歌呈现出苍凉，激昂悲壮的艺术风格。显然有回归诗骚和汉魏风骨传统的趋向，表现出诗歌服务于社会的道统文学观念。

198、顾炎武诗歌的艺术特色？ 答：他的诗歌具的强烈的兴亡感慨特色．他将自己的文学目的概括为“曰明道也。纪政事也，察民隐也，乐道人之善也”，而对明末清初国破家亡的社会现实，这样的文学思想就必然决定他的诗歌具有强烈的兴亡感慨特色。(2)他以深挚的情感，在诗歌中将晚明统治者的腐朽坠落。清兵入关后残酷的杀戮行为和汉族人民的灾难和反抗熔为一炉，再现于纸上．作晶如《大行哀诗》，《京口即事》。(3)他的诗歌风格雄浑悲壮，苍凉沉郁，语言朴素自然。

199、钱谦益诗歌创作在思想艺术上有何特色？

答：他创作于明代的诗，多表现感时愤世，郁塞苦闷的情感，明清之际的沧桑巨变和个人谄事阉党，变节降清的污点，又为他以诗歌排谴心灵痛苦，寻找心理平衡提供了广泛而深刻的题材和素材；入清后，他的诗歌除了悲悼明朝，反对清廷和恢复故田的主调外，还弥漫着明朝灭亡，孤寂无主，无所归依的失落和葬身无地的哀痛之情。(2)他提倡宋元诗歌，又能兼融唐人诗歌之长，故能汇唐宋诗歌风格为—炉，形成“情真而体婉，力厚而沉思，音稚而节和，味浓而色丽”的特色。(3)在艺术上，他在《投笔集)中和杜甫《秋兴》的一百零四首诗，技巧圆熟，语言华艳而又沉郁，富有形象性和暗示性，代表了钱谦益后期诗歌的最高水准。(4)清代诗歌的宗

宋倾向和感伤思潮，都是从钱谦益开始的。

200、简述吴伟业的诗歌创作特点？ 答：推崇前后七子，却又不排斥公安派所提倡的性灵，取法唐诗却又能吸收宋诗精华。2)早年诗歌华艳绮丽，藻采风流，明亡后则苍凉凄楚，风骨遒劲．后期作品代表了诗歌创作的成就。(3)诗歌从不同角度反映了明清易代之际社会的动荡局势和亡国之痛；各色人等的不同处境和心态等，有一代诗史之誉，《圆圆曲》为其代表作。他的诗歌多为五言七言古体，尤长七言歌行，时有“梅村体”之称。(5)在清人宗法唐人的诗路中，吴伟业为开导先路者。

201、试述王士祯神韵说的内涵？ 答：神韵说力图摆脱政治等社会性因素对诗歌艺术的干扰，而更多地注重诗歌本身淡远清新的境界和含蓄蕴藉的语言，从而更加强调诗歌排闲解愁的消遣娱乐功能。(2)为倡导神韵说，王土槐竭力提倡唐代王、孟、韦、柳一派的诗风，他的作品也以描写山水景色和个人情怀为主，其中多为七言绝句．如，《江上》《真州绝句》其四，这类诗都写得古淡自然，清新蕴藉，在如画的风景之外，能够给人以淡淡的遐思和缈想。(3)神韵说忽略诗人的真情实感，还有些虚无飘缈，可意会而难言传，所以让人难以捉摸．这几方而的问题在当时就受到了赵执信和查慎行的注意和纠正。

202、赵执信和查慎行对王士真有何纠正？

答：赵执信虽为王士镇的甥婿，却写了《谈龙录》批评王士镇的神韵说缺乏真情实感，“诗当指事切情，不宜做虚无缥缈语”所以他力主把诗人的喜怒哀乐在诗中宣泄出来，”如《暮秋吟望》，便以刻峭的语言，描绘自己潦倒的情怀，意在显露自己兀傲的姿态．他的诗路也是宗法唐人，但希望弥补王士镇诗歌中真情不足的缺憾。查慎行推崇宋诗，尤喜苏轼，为清初宗宋诗人中较为突出者．他的诗较多地反应了社会民生问题，意在引起统治者的注重，体现士大夫忧田忧民的责任感，这对王士真诗歌忽视社会内容的倾向，是一个提醒和纠正。，203、沈德潜格调说的内涵是什么？ 答：沈德潜有感于王士真神韵说内容上的空疏和把握上的虚无缥缈，所以提出诗歌中的格调说加以匡正.(1)沈德潜提出用唐诗的格调去表现封建政治和伦理思想，2)沈德潜重提“诗救”传统，提出“诗教之尊，可以和性情，厚人伦，匡政治，感神明”的口号，实际上是让诗歌为封建政治和伦理道德服务。(3)在诗歌艺术表现上，沈德潜提出要恢复儒家“温柔敦厚”、“中正和平”的诗教传统，并用唐诗的格调将以上意图落到实处。(4)‘格调说’的主张对封建政治统治极为有利，所以它立即得到乾隆皇帝的赞赏和礼遇，并很快在社会上风靡一时。格调说’将封建诗教与唐诗的艺术格调捏合在—起，实际上割裂了唐诗的艺术表现与诗人内在情感之间的联系。204、试述厉鄂在宗宋派诗人中承前起后的作用？

答：厉鄂论诗取法南朝谢灵运，谢眺，和唐代王孟韦柳一派，但以师奉宋人为主，故为查慎行以后倡导宋诗的大家，也是浙派诗领袖。

205、翁方纲肌理说的内涵是什么？ 答：(1)翁方纲认为神韵说的问题在于空泛，格调说的毛病则在于食古不化，所以他提出’肌理说’对二者加以匡正。2)翁方纲的肌理说实际上就是要求以学问为根底，以考证来充实诗歌内容，仗义理和文理统一．所谓肌理包括以儒家经典为基础的义理和结构辞章方而的文理。正如翁方纲在《志言集序》中所说：“义理之理，即文理之理，即肌理之理也”。(3)翁方纲本人的许多诗歌就是把经史、金石的考据论证写进诗歌，以炫耀学问，显示肌理所在；以为这就是宋诗的正宗。(4)肌理说实际上是一种以学术代替文学的诗歌歧路，翁方纲学的不是宋诗的精华，而是其流弊。

206、性灵派与明代公安派的思想关联。

袁枚在文学上接过公安派“独抒性灵”的口号，认为写诗要抒发人的真性情。从强调个人性情出发，在文学史观上他则主张文学进化论，认为每个时代应当有自己的文学。袁枚的文学主张是晚明公安派思想的重振和延续，但在创作实践方面却取得了比公安派更大的成就。公安派的创作实绩主要体现在小品散文方面，而以袁枚为首的性灵派的成就却主要为诗歌。他的近体诗成就较高，其中七绝和七律尤佳。他的诗构思新颖，笔调轻灵，变化多姿，如《春日杂诗》。207、陈维崧与阳羡派

清初陈维崧词作师法苏辛，尤近辛弃疾豪放苍凉的词风。挥洒自如、豪情奔放，才力宏富，多为时人仿效，形成词派。因陈是宜兴人，古地名为“阳羡”，遂以陈维崧为首的词派为“阳羡派”。此派还有曹贞吉、蒋士铨等。208、以朱彝尊为首的浙西派 清初朱彝尊推举南宋姜夔、张炎等一类婉约词人作品，以张炎的“清空”为作词的最高标准。较注重词的格律和技巧，但对意境和内容有所忽略。其主张和词作受到浙西词家的认同，许多词人都以姜、张为楷模创作词作。后来龚翔麟选朱彝尊等五人及他本人的词为《浙西六家词》，遂有“浙西词派”之称。

209、纳兰性德词的风格特色 ①纳兰性德的词风上承南唐后主李煜，旁则与清代文学的感伤思潮相融汇，因而词风感伤幽婉而又抒胸臆，许多作品都蒙上了一层浓浓的哀婉幽绝的色彩。②善用白描手法，自然流转，没有雕琢的痕迹，语言朴实明净，感情真挚，极具感染力。③与阳羡派、浙派词相比，阳羡派词虽不乏壮怀激烈，然有失粗率；浙派词长于工巧而短于挚情。纳兰词则纠正了二者的偏颇，代表了清词的最高成就。

210、清代词中兴的原因及表现？ 答：表现为：词的创作数量本仅超过

元明两代，而且也超过了宋代，词学理论也得到了很大的发展，出现丁朱彝尊《词宗》张惠言《词选》 等一大批词学著作：在词作的整理和编辑方而也有很大的成就。(2)清代词中兴的原因与社会的政治文化度其对文人心态的影响有密切关系，清代社会政治格局的骤变使文人从晚明的狂放姿肆转为内敛拘谨：散曲这种随心所欲、自由灵便体裁不再适应内敛型文人的抒情要求，词这种相对能够比较含蓄地抒情，又有一定法度的形式就成为他们在压抑状态下抒发性情时的重要选择。

211、简述纳兰性德与阳羡派、浙西派的不同？

答：(1)推崇的作家不同，阳羡派代表作家陈维崧作词师法苏轼，辛弃疾，尤其接近辛弃疾的豪放苍凉的词风．他不仅用长调写作豪放词，而且也用小令写作豪放词，浙西词派的代表作家朱#尊认为张炎所说的清空境界是作词的最高标准．纳兰性德则极为推祟李煜，认为，‘花间之词如古玉器．贵重而不适用，宋词适用而少贵重．李后主兼而有之，在饶烟水迷离之致。(2)词作的风格不同，阵维崧的词豪情奔放，朱彝尊的词纯雅清丽，纳兰住德的词既感伤幽婉又抒胸臆．纳兰性德为满洲正黄族人，大学士明珠之了．康熙十五(1676)年进士，官至—等侍卫．他身为贵介公子，又担任康熙侍卫，但他却将这些荣耀地位视为难以解脱的束缚，并由此形成郁郁寡欢的性格和壮志难酬的情怀。这种心绪给他的作品蒙上了一层浓浓的哀婉幽绝的色彩．钠兰性德的这种既感伤幽婉又抒胸臆的词风上承南唐后主李煜，旁则与清初文学的感伤思潮相融合。(3)词作的成就不同。纳兰性德的词善于用自描手法抒情，·自然流转，无雕琢之痕．如《长相思．山一程》，此词全用口语，朴实明净．从中国文学发展史观之，纳兰性德的词代表丁清词的最高成就

212、纳兰性德词的风格特色 ①纳兰性德的词风上承南唐后主李煜，旁则与清代文学的感伤思潮相融汇，因而词风感伤幽婉而又抒胸臆，许多作品都蒙上了一层浓浓的哀婉幽绝的色彩。②善用白描手法，自然流转，没有雕琢的痕迹，语言朴实明净，感情真挚，极具感染力。③与阳羡派、浙派词相比，阳羡派词虽不乏壮怀激烈，然有失粗率；浙派词长于工巧而短于挚情。纳兰词则纠正了二者的偏颇，代表了清词的最高成就。

213、张惠言与常州词派乾嘉时期，朴学盛行，以张惠言为代表的常州词派在此时崛起。张惠言认为词应从内容质实的角度恢复风骚传统，强调寄托比兴。要求词要通过比、兴来表情达意，并讲求文辞之“深美闳约”的体式。这种理论在当时相当风行，为张琦、周济等人所追随，形成词派，影响延续到晚清。

214、清代感伤和重实的文学思潮在词坛的表现

（1）①明末清初，以陈子龙为首的云间词派及同时期的王夫之、屈大均、•钱谦益、宋琬等人的词风成为清代文学感伤思潮的肇始。②以陈维崧为首的阳羡派虽师法苏辛的豪放，但许多词作也带上了悲凉感伤的色彩。③纳兰性德的词风感伤幽婉，上承李煜，旁则与清初文学的感伤思潮相融汇。④王士禛、顾贞观等人的词风又与纳兰词相近。

2、乾嘉时期，•词坛中注重质实的风格取代了清初词坛的感伤和激情风格。①以厉鹗为代表的清中叶浙派词人，继承并发扬了清初浙派词的主张，从形式的角度强调词的质实。②以张惠言为代表的常州词派则从内容质实的角度主张恢复风骚传统，强调寄托比兴。③周济认为词应“非寄托不入，专寄托不出”，更强调词的社会功能，更充分地表现了重实的文学思潮。

215、简述清初浙派与清中叶浙派的异同。（1）清初浙派与清中叶浙派的相同之处：A.创作倾向的相同。清初浙

派词的代表作家是朱彝尊，朱氏推举南宋姜夔、张炎一类婉约词人的作品，认为张炎所说的“清空”境界为作词的最高标准。这种观点实际上比较注重词的格律和技巧，而对词的意境和内容有所忽视。清中叶浙西词派的代表作家是厉鹗，厉氏继承了浙派词的创作主张，认为周邦彦、姜夔为代表的清婉秀丽词风胜过以辛弃疾、刘克庄为代表的慷慨豪放的词风。因此，厉鹗代表的浙派词实为朱彝尊代表的早期渐派词的延续，二者的创作倾向是相同的。B.创作主张的相同。浙派词比较重视词的音律和辞藻，但内容与抒情则相对薄弱。他们从形式的角度强调词的质实，从而体现出清代中叶的重实风气。在这一点上，朱彝尊与厉鹗的观点都是相同的。（2）清初浙派与清中叶浙派的相异之处：清中叶浙派词的代表作家厉鹗词中的孤寂冷峭的情调更为突出。如写月夜富春江之游的《百字令》中的句子“风露皆非人世有，自坐船头吹竹”，“随风飘荡，白云还卧深谷”等。

216、简述“学人之文”与“文人之文”的区别及对清代散文演变的作用。（1）清初散文作家可分为两派，一派以清初启蒙主义思想家黄宗羲、顾炎武和王夫之为代表，主要从文章内容上抨击晚明散文的空疏，强调文章的社会功能；另一派以侯方域、魏禧、汪琬为代表，主要从文章风格上力戒晚明文章的纤佻，提出恢复唐宋散文的传统。前者被称为“学人之文”，后者被称为“文人之文”。（2）“学人之文”大力提倡经世致用，强调文章“须有益于天下”（顾炎武《日知录》），主张文章应当言之有物，反对那些“徒欲激昂于篇章字句之间”而内容“空无一物”的文章（黄宗羲《陈葵献偶刻诗文序》）。因而他们将散文作为“纪政事”、“察民隐”，宣扬自己政治观点和学术主张的工具，故而形成了清初散文质实和致用的文风。但这些散文过于强调文章的现实作用，反而忽略了文学色彩，学人之文中成就和影响

较大的是黄宗羲。（3）“文人之文”的三位作家侯方域、魏禧、汪琬号称“清初三大家”。他们没有顾炎武、黄宗羲等人那么坚贞的操守和尖锐的思想，虽然不乏汉族文人起码的民族意识，但行为上却比较温和。因而他们对散文的认识不像黄宗羲等人那样强调社会意义，而是更注意其自身的文学渊源，所以他们的散文比较注意从文风上纠正晚明散文的放诞和纤佻习气，主张恢复唐宋散文的醇厚传统。

217、方苞散文理论内涵及在散文史上的地位、影响。

（1）方苞将自己的散文理论核心概括为“义法”二字，并具体解释为，“义即《易》之所谓‘言有物’也，法即《易》之所谓‘言有序’也。义以为经，而法纬之，然后为成体之文”（《又书货殖传后》）。（2）方苞的散文大多为崇经明道之作以及墓志碑传之类的应用文。部分自己亲生经历的游记或小品可读性较强，如《狱中杂记》、《先母行略》、《左忠毅公逸事》。

218、姚鼐散文理论内涵及其对桐城派文学理论的贡献。

姚鼐对古文理论的主要贡献是对前人的学说进行了融化和总结，使之更加具体化。（1）他论文强调义理、考证、文章三者兼备。其中义理说来自方苞，文章说来自刘大櫆，考证说则受乾嘉时期汉学考证学派的影响。他主张用乾嘉学派的考证工夫为义理和辞章服务。（2）姚鼐提出用“八要”来将义理、考证、文章三者有机的融合落实到实处。所谓“八要”就是“神、理、气、味者、文之精也；格、律、声、色者，文之粗也”（《古文辞类纂序目》）。“精”和“粗”的关系实际上就是六朝时期“言意之变”所涉及的问题，但更加具体，与散文创作及散文审美的方方面面都有了关联。他认为只有彻底领悟了“精”，才会用“粗”将其淋漓尽致地表达出来，“粗”本身也就被超越。（3）姚鼐总结了前人关于艺术风格的各种归纳，将多种文风归结为“阳刚”和“阴柔”两种。这二者大致上与西方美学中“崇高”和“优美”的对照范畴相对应。从而增加了中国美学的范畴，对中国美学的发展和文学艺术风格的分析探讨具有重大影响。这就使得桐城派的文学理论更加完整、更加系统化了。

219、清代骈文复兴的原因。六朝时期的骈俪文章在唐代受到古文运动的重创后，便一蹶不振。尽管各个历史时期染指四六文字者不乏其人，但强弩之末，佳作难觅。然而清代的社会文化环境，尤其是乾嘉朴学的兴盛，却给骈文再兴提供了一定动力。（1）朴学要求学者知识渊博，经史百家、名物训诂，无不通晓，这为骈文家信手拈来地使用典故，布施藻彩提供了有利条件；（2）清代骈文兴盛是清代尊崇汉学的考据学家与尊崇宋学的桐城派文人相抗衡的产物。桐城派专攻宋学，以义理为依归，却疏于名物考据；而朴学以汉学为归宿，他们重提六朝文笔说，认为经、史、子书均非文章，唯有骈文才是文章正宗(见阮元《书梁昭明太子文选后》)。故而清代宋学家多写古文，而汉学考据学者则多长于骈体四六文字。所以骈文再兴实际上是清代朴学兴盛的一个副产品。

220、汪中的骈文及其意义。（1）汪中的骈文虽然效法齐梁，却能将满腔热血注入其中，故而不但意度雍容，流丽生动，而且情致婉转，生动感人，如《狐父之盗颂》、《经旧苑吊马守贞文》、《哀盐船文》等。（2）从文学发展的眼光看，汪中的骈文风格与当时诗歌领域袁枚等人的“性灵说”遥相呼应，是清代中期敢于重振主情和藻丽文学思潮，逆当时文学大潮而动的弄潮儿，的确难能可贵。（3）代表清代骈文最高成就的作家中，汪中是佼佼者。

221、桐城派的散文理论

①其基本特征是以程朱理学为思想基础，以清王朝政权为服务目的，以先秦两汉和唐宋八家的古文为楷模，在文章体制和作法上有细致规则的系统

化的散文理论。②创始人物方苞提出了“义法”这一核心理论。要使道统和文统融为一体。③刘大槐则继承了方苞的理论，但更强调“义法”中的“法”。④姚鼐强调义理、考据、文章三者相统一，使桐城派的文学理论更加完整和系统化了。⑤桐城派的散文理论契合了时代要求和质实尚朴的社会思潮，因而统治文坛，影响深远。222、小说观念不断更新。

①人们更加注重小说扬善惩恶的社会功能；②在生活真实与艺术真实的关系上，人们更注重生活自身的面貌，因而艺术上更强调写实精神；③在人物塑造问题上，清代从理论到小说创作实践都对典型人物的独特性格提出了较高的要求。（223、简述清代小说题材类型的不断扩大的表现。

清代白话小说、文言小说均达到了高潮顶峰，表现在：（1）从数量上看，清代白话通俗小说大约有四百种左右，文言小说大约有五百种左右，这个数字超过了明代，居历代之首。（2）从题材类型看，白话小说在明代历史演义、英雄传奇、神魔和世情小说四大类型的基础上，又衍生出才子佳人小说、才学小说、讽刺小说、公案小说等新的品种；文言小说在志怪、传奇、志人等传统类型的基础上，又形成了“剪灯系列”、“虞初系列”、“聊斋系列”、“阅微系列”和“世说体”系列。

224、简述清代小说编创方式的不断成熟的表现。

（1）清代小说大多是文人独创的小说。（2）清代小说开始注意小说的艺术形式革新。

225、简述《镜花缘》的审美风格的特殊之处。(1)作品中处理的本是传统的隐逸题材，却将其归宿和解脱从山林变化为海外游历和猎异追奇，让海外奇闻奇景代替屡见不鲜的山林隐逸之所。为传统的隐逸思想注入了前所未有的新鲜活力。(2)小说受到《红楼梦》的影响，蕴涵人生空幻和哀悼女

子不幸命运的意味。却一反《红楼梦》的悲剧风格，以充满赞美和向往的心态和风趣幽默的笔调，写出遭受不幸后的众花神重聚会时的欢乐和达观。(3)将《山海经》中的异国记载赋予具有时代精神的点化和诠释，为读者描绘出令人向往的境界。(4)这种在人生自身寻找生活乐趣和解脱的生活态度，对《红楼梦》的悲剧人生态度是一个不大不小的冲击。

226、明清文言小说的六大系列及代表作品

① “剪灯系列”，瞿佑编创了《剪灯新话》，邵景詹写成《觅灯新话》。② “艳情系列”，主要有陶辅《花影集》，卢文表《怀春雅集》，王世贞《艳异编》等。③ “聊斋系列”，沈起凤《谐铎》，和邦额《夜谭随录》等，还有宣鼎《夜雨秋灯录》。④ “阅微系列”，梁恭辰《池上草堂笔记》，许仲元《三异笔谈》等。⑤ “世说系列”，李绍文《明世说新语》，梁维枢《玉剑尊闻》等。⑥ “虞初系列”，黄承征《广虞初新志》，胡怀琛《虞初近志》等。

227、清代拟话本小说与李渔的拟话本作品。清代拟话本小说主要特点是从前人书中取材并改制的作品相对减少，而取材现实作家自己创作的小说却愈来愈多。影响较大的有：薇园主人《清夜钟》，艾衲居士《豆棚闲话》等。李渔小说的最大贡献在于艺术观念和艺术追求的创新。一是用戏曲创作观点进行小说创作，引人入胜；二是本着戏曲创作“立主脑，减头绪，密针线”的原则，将小说情节结构编织得简洁清晰，细密严谨。228、蒲松龄的经历、思想对他创作《聊斋志异》的作用。

① 蒲松龄的一生贫困潦倒，但这样的经历恰好对他创作《聊斋志异》这样的文学巨著极为有利；② 三十多年的农村教书先生生活对对创作《聊斋志异》也极为有利；③ 他去南方一年的幕僚生活也为创作《聊斋志异》作了一定准备。④ 此外，蒲松龄从小就喜爱民间文学，喜好搜集奇闻异事。229、明末主情浪漫思潮在《聊斋志异》中的表现？

晚明的主情浪漫思潮尽管在清初受到复古势力的围剿，但肯定个人情欲的愿望和追求美好爱情仍然是清初部分文人和市民的潜在心态。蒲松龄本人的许多诗词俚曲都比较细腻的表现了对个人情欲的肯定和对女子命运的同情。《聊斋志异》中许多美丽动人的爱情故事正是这种心态的形象反映。《聊斋志异》表现主情浪漫思潮的突出色块是强调了男女爱情交往过程中“真情”的意义以及它可能产生的巨大能量。230、经世致用思潮在《聊斋》中的反映。首先是在生活的基本道理上，蒲松龄认为那些不切实际的空想和幻想都是对生活有害的，应当坚决制止。著名的寓言小说《崂山道士》向人们指出安分守己，自食其力才是正确的生活道路。其次表现在对待科举考试的态度上。在《于去恶》中借阴司的考试讽刺阳间以八股取试作官的官吏不学无术。第三是在政治方面，追求一种有公理，讲公道的公平政治。名篇《促织》写成名受官府逼迫，将为此而死的儿子灵魂所变的蟋蟀献给宫廷，形象写出百姓一命不抵皇帝一区区玩物的残酷现实。

231、主情浪漫与经世致用思潮交融在《聊斋》中的表现。二者看起来似乎是矛盾对立的，然而蒲松龄在自己切身的生活体验中却将二者的真谛交融并汇后达到了对二者的超越，进入了魏晋文人倡导的“有情而不为情所累”的逍遥状态。如《娇娜》实际上是将明代人那种较为飘渺而泛泛的主情超越淡化为建立在患难与共具有实效的友情。友情的浪漫和实用的利益就这样取得了沟通和升华。232、《聊斋志异》的感伤氛围。全书总体的风格和氛围主调上看，那些阴森森的鬼蜮世界和令人捉摸不透的妖狐精魅所构成的作品主旋律，显然是与清代总体文化思潮中感伤情调极为吻合的。值得注意的是，在有些感伤故事的背后，作者还有意无意地将造成清代政治黑

暗相关的事件编织到故事背景当中。如《张鸿渐》中主人公张鸿渐因为与于七案有关的朋友鸣冤，反而被诬陷而出逃，回乡后仍遇到各种迫害，不得不四处躲藏，这个故事是要告诉人们，现实的阳间显然不如阴间那样安全平稳。透过故事表层对清初社会政治的失望和难言的感伤情怀，已经可以感觉到作者对于生命永恒遗憾的颤栗和无奈。233、《儒林外史》的结构特点①《儒林外史》是清代讽刺小说的抗鼎之作。它对讽刺艺术最大的贡献就是悲剧意蕴。②作品中通过周进、范进二人由可笑到可悲的感受过程，使人们感觉到吴敬梓给可笑注入了辛酸，给滑稽注入了哀愁和痛苦。他的讽刺人物的喜剧行动背后几乎都隐藏着内在的悲剧性内涵。即吴敬梓是透过喜剧性的形象，直接剖析到八股制艺扭曲文人人格的悲剧性本质。③在以喜写悲这个主导倾向的规定下，作者或以对比手法展示人物前后行为的矛盾，给以辛辣讽刺；或以白描手法精心刻画人物行动，借以暴露其可笑可鄙的内心世界；或借用人物自己言行间的矛盾，讽刺一些人口是心非的劣迹等。总之全书竭尽讽刺之能事，将中国讽刺小说推向了巅峰。235、清代戏剧声腔剧种的演变 答：(1)清代戏剧的声腔剧种基本是承续明代而来，其中传统的雅部声腔逐渐申盛而衰，而代表各地方剧种的花部诸声腔却日益兴旺．明代中后期兴起的昆剧，到明末清初达到了成熟阶段，而且流传到各大城市和许多省区，成为全国最大的剧种。(2)从18世纪中叶到19世纪前期，昆剧趋于衰落，逐渐分化为苏昆(南昆)、武林昆曲、永嘉昆曲、高昆(北昆)等，并加入到许多地方戏中去．由明代弋阳腔演变而来的高腔到清代也与各地民间音乐相结合，形成一些重要的地方戏，如广东的潮州高腔，湖南的长沙高腔、四川的高腔等。(3)与此同时，梆子、皮黄等新的声腔和剧种蓬勃兴起．它们盛行于南至广东、福建，北至山西、陕西的广大地区，而且涌进丁北京、扬州等城市，地方戏像雨后春笋一样迅速成长，标志我国戏剧艺术进入一个新时期。

1、王禹偁对宋初诗风、文风所起的促进作用。（1）王禹偁在宋初作家中成就较大，他在诗和文两个方面的创作都较为突出，促进了宋初诗风、文风的变革。是宋代文学创作开风气之先的人物。2）诗风方面：其诗取法白居易，学习白居易“惟歌生民病”的讽谕诗，更进而学习杜甫。他尤其重视和推崇杜甫的诗歌。他的诗主要反映民生疾苦，具有很强现实性、人民性。促进了宋初诗风的改变。（3）文风方面：提倡古文，继承韩愈“文从字顺”，追求平易自然文风方面有开创之功。成为欧阳修改革文风的先声。（4）王禹偁在文论上提出的传道、明心与有言、有文。王禹偁在文以传道之外，又要求文以明心，即可在传道之文里抒发自己的政见和内心感受，做到叙事言理与主观抒情相结合。所谓“明心”，是指自己的内心世界臻于高尚，是指立身无愧。以文明心和传道，实质上是要求文道合一和文行合一，并偏重在文的方面。于“传道”外提出“明心”，于“有言”外提出“有文”，这是王禹偁在理论上的贡献。

2、西昆体的特点⑴与宋初的白体、晚唐体相比，西昆体诗具有堂庑大、气象宽、思致深的特点，往往能就一事一题兼虚实而涵古今，讲究措辞寓意之深妙和轻峭感怆。（⑵西昆体诗人作诗注意修辞，重格律和借代，音节铿锵，属对工整，设色浓丽而富情感性，颇具李商隐“沉博绝丽”之风。⑶资书以为诗，主要表现为诗中大量用典。以学问为诗，是宋诗的一个突出特点，对宋代后起的诗人有深刻的影响。⑷西昆体的弊端也是明显的。诗人作诗过分依赖修辞而缺乏感觉，过分推敲字句而不注重实际内容，有些诗甚至仅靠对典故的重新组织而成诗，产生以文字为消遣而毫无内容的应酬作品。

3、欧阳修在北宋诗文革新运动中所起的重要作用。（1）在诗文革新运动中的领袖地位，北宋中叶兴起的古文运动，即北宋诗文革新，以韩、柳文章为号召，以复古为旗帜，以反西昆流弊为主要目标，坚持现实主义创作道路，提倡平易自然的文风。是唐代古文运动的继续和发展。倡导者与领袖地位的是欧阳修。在他身边团结了一批诗人，如梅尧臣、苏舜钦，后学如王安石、苏轼、曾巩等。（2）贡献：在诗文两方面，确定了宋代文学基本风格。欧阳修的诗，开创了取材广泛、命意新颖、以文为诗、以议论为诗的一代诗风。代表了当时诗歌的发展方向，体现了宋代诗人的创造精神，他的散文，摒弃了韩愈文章艰涩怪奇的一面，发展了其“文从字顺”的一面，建立起平易流畅、委曲婉转的文章风格。这是他对宋代散文发展的最大贡献。他的文学创作以散文成就最大，开创了宋代四六文的新体式，在欧阳修的努力下，古文在文章写作中的主导地位确立起来。他的散文开一代风气，平易文风也成为宋文的代表文风。

4、苏轼散文的总体艺术特色⑴“辞达”、“通脱”，有圆活流转、错综变化和自然真率之美。多用空灵虚拟之笔，行文如行云流水，自由挥洒，气势奔腾而壮阔雄奇；且句式多变，以散行单句为主，又融合不少骈偶、排比成分，骈散结合，错落有致。⑵善于用比喻，多形象思维。在描写难以言传的状态、情绪和感受时，苏轼常用的方法是将其具体化形象化，或用比喻生动准确地描写自然景物和各种具体事物的特征；或在议论中用比喻说明道理而妙趣无穷。⑶有诗化倾向，以情感和才气为文，富于想象。苏轼为文善于从虚处入手，采用诗家手法翻空出奇，讲究渲染气氛和营造意境，处处有一种真气内充的蓬勃诗意。

5、苏轼诗歌的艺术特色⑴“以文为诗”是苏诗的显著特色之一。苏轼才气横溢、文思如潮，以散文句式入诗，翻

新出奇，这其实是以才气为诗的重要表征。体现为善于用一连串想象丰富的比喻来表达生动丰富的想象力，使物无隐形，本相毕现；此外，凭借敏锐细致的观察力与出色的文字表现力，将日常生活里的许多平凡事物写得富有新意，引人入胜。⑵以才学为诗是苏诗的另一特色，体现为好议论、善于使事用典。苏轼有意识地以议论入诗，将对事物的形象感受与哲理思考结合起来，寓哲理于意象，以理趣见胜，耐人咀嚼。（⑶苏诗兼备各体而以七言为擅长，风格多样，既有刚健含婀娜的清丽雄健，又有豪放加平淡的清旷闲逸，体现出一种高风绝尘的潇洒韵致和审美境界，在宋代即被称为“东坡体”，成为宋诗的一种风格范式。

6、苏轼词的多样化风格⑴以诗为词，尽显豪放本色。苏轼的以诗为词，首先指的是词所反映的生活内容的扩大，打破了词不能描写广阔题材的限制，由比较狭窄的花间酒下的男欢女爱，扩大到文人士大夫的雅思理趣等方面。其次是将诗词视为文学体式上的殊途同归，有意识地以诗的意境、创作方法入词。这种因题材和创作理念改革而带来的写作风格上的变化，必然将词体由原先的“软性文学”解放出来，引向旷达豪放的一面。⑵以词还词，不失秀美风流。苏轼一面革新词体，一面又维护与保持词的特点，完其本色。故其词作不仅横放杰出，也尽有许多极清空幽秀的作品。在苏轼的词中，豪放与婉约两种风格并不相互排斥，而是“刚健含婀娜”。因而他的词不能以豪放囊括，也不能以婉约标称，而是豪爽旷放者有之，婉约蕴藉者有之，清秀淡逸者有之，古雅峭拔者有之，清丽圆转者有之，奇艳绝丽者有之，风格是多样化的。

7、“山谷体”的艺术风格特征⑴以学

杜为宗旨，重视句法，发展了拗句、拗律的体制。黄庭坚作诗，力避流俗。为此，他常常使用拗句，改变句式，打破平仄，给人以奇峭倔强的感觉。不讲究声律谐协和词采鲜明，刻意求奇而造拗句、作硬语，力避柔辞滥调的作法，是山谷体“生新瘦硬”诗风的重要表现。⑵强调“无一字无来处”，用典以故为新、变俗为雅，长于点化铸造，富有思致和机趣。黄庭坚提倡以学问为诗，有“点铁成金”和“脱胎换骨”之说。落实于具体的诗歌创作上，就是力避陈熟，注重对典故的改造和发挥，翻新出奇，营造新意境。⑶工于炼字，好奇尚硬，风格生新瘦硬峭拔，但兼有浏亮芊绵的一面。黄庭坚作诗，常以字句的奇崛造成一种陌生感，追求诗境的生新美、诗语的峭拔美、诗韵的兀拗美。“瘦硬”是其诗风脱俗的表现，铅华洗净，隽旨独标，以生出新，以涩作健。但也有写得自然晓畅之作，追求自然简易的浏亮风格，趋于“平淡而山高水深”的老成境界。

8、柳永雅词的艺术特点⑴以赋为词，善于融合曲词和辞赋的长处。首先，柳永把赋体笔法引进到词里来，增加了词的叙事因素，将铺排式的叙事与白描式的写景抒情结合起来，情景兼容，层层铺叙，一笔到底。这种以赋为词的手法，使长调慢词获得了长足发展，成为柳永开拓宋词艺术表现力的主要手段。⑵其羁旅行役词不减唐人高处。柳永创造性地将赋法移植于长调慢词后，便可用铺叙递进的方式，对事情发生场面和过程进行逐层的描绘，展现不同时空场景中人物的不同情感心态，从而大大扩展了词的叙事言情空间和词境的容量。这在柳永的羁旅行役词里表现得很充分，被苏轼誉为“不减唐人高处”。

9、柳永词在宋词发展中的重要作用⑴创体。柳永是慢词体制的开创者。由于他大量地创作慢词，奠定了长调的形式和体制，宋词乃始由小令阶段逐渐进入慢词阶段。长调慢词较之小令，篇幅增长，词体恢张，可开阖变化，有驰骋才情的余地。这就为苏轼革新词体和“以诗为词”创造了前提条件，士大夫可藉词抒写浩气逸怀，其性情抱负能充分表现于“曲子词”中。同时也使词在社会上广泛流行，遂有与传统五、七言诗争胜之势。⑵创调。柳永的创体之功是基于他的创调。柳永慢词多用新调。今存宋词880多个词调中，约有100多个为柳词所创或首次使用。词的体制至柳永始备。柳永在词体和词调方面的开创，为宋词在表现功能和艺术风格的拓展奠定了基础。⑶俗色。柳词以接近市民文艺的俚俗色彩而著名。其俗词不仅在表述风格上浅近俚俗、词语尘下，并且大大拓展了宋词的题材，将都市风貌与都市生活纳入词的表现范围，赢得“凡有井水饮处都能歌柳词”的声誉。⑷手法。柳永不仅擅长写俗词，亦擅长写雅词。其雅词在艺术上有两个特点：一是以赋为词，创造性地融合曲词和辞赋的长处，大大扩展了词的叙事言情空间。二是他的羁旅行役词不减唐人高处。⑸影响。北宋词的发展，至柳永出而为一大变。他对慢词艺术的创制和推动，为后代许多词家的创作提供了取效的法门。

10、周邦彦词的艺术特色⑴周邦彦词的情思多藉景表达，意境浑厚，兼以气韵雄浑，声调激越，用笔拗怒奇恣，遂呈现出“沉郁顿挫”的艺术风格。⑵清真词具有语言流畅精美、声韵协律的长处。周邦彦继承了柳永用俗语入词而通畅明白的优点，舍弃了部分柳词俗滥尘下的短处，做到了能雅能俗，亦清亦丽。⑶他关于融化前人诗句入词。此前的词人偶尔也以诗句入词，但多率意为之，周则潜心研会，就字面和意境两个方面进行融化，发展成了一种完备的作词的语言运用艺术。⑷周妙解音律，工于倚声填词，用歌词自身的节奏变化体现燕乐乐音运动的旋律，以文字这声律应和乐曲的音调，达到了词与乐的完美结合

11、李清照词的艺术特色李清照词的艺术成就很高，在当时就广为流传，被称为“易安体”。⑴用通俗易懂的文

学语言和明白流畅的音律声调作词。以寻常语度入音律是易安体最突出的特点。李清照妙解音律，所作词无一字不协律；她把自己的真情实感用浅俗的语言、白描的手法，明明白白地写出来，而且能“化俗为雅”，善用从口语中提炼出来的寻常语创造不寻常意境，清新工巧，明白省净，富于表现力。⑵“易安体”融入了家国兴亡的深悲巨痛，同时又不失婉约词的本色，具有凄婉悲怆的格调。李清照以独到的功力，把个人的愁思愁绪与伤时伤乱的家国之痛融为一体，情调入于凄壮悲伤一途，发展了传统的婉约词，写出了婉约词的忧伤绝唱⑶“易安体”倜傥有丈夫气。李清照作词，能把委婉的情思与超脱的襟怀融合在一起，婉约而不绮靡，而是柔中有刚，蕴含着激昂豪迈之气。既便是一些感时伤怀的低徊沉吟，追念往事的凄苦之词，其中也流动着一种爽逸之气，无脂粉气，无闺阁气，与一般流行的香软的词风异趣而独树一帜，亦非一般意义上的“婉约”二字所能概括。

12、陆游诗歌的艺术成就及多面性陆游的诗歌诸体皆备，不论是古体诗，还是律诗、绝句，都取得了很大成就，艺术风格多样。⑴古体气势磅礴。陆游是一位具有战士情怀的诗人。其古体诗多豪壮语，喜言征伐事，颇有老杜诗的雄浑气势，又吸收岑参的语奇体峻，写得豪迈坚挺。诗作素无长篇，也不采用一韵到底的习见方式，而是转韵较多，又摆脱固定的句法，使用杂言的形式，顿挫跌宕，跳跃律动，自具一种苍莽之感。⑵七律悲壮慷慨。陆游于律诗致力最勤，有“古今律诗第一”之誉。他的七律感时伤世，无不悲愤激昂，且对仗工整而自然圆转；很少运用僻典，主要力量安排在中间的四句，通常是景一联，情一联，于景联多有佳句。⑶七绝清新秀逸。陆游晚年写了大量清新秀逸的闲适诗。他的绝句小诗，以七言为主，善于咀嚼日常生活里的隽永滋味，领会当前景物的曲折情况，写得清新细腻、简

练自然，极有丰神远味，而且明白如话。此外，他还更多地发挥宋人好议论的特点，在绝句诗里抒发感慨，用平易流畅的语言表达爱国思想，言简意深，带有散文化特征。

13、陆游诗的爱国精神⑴陆游的诗歌创作是我国古代爱国主义文学发展的一个高峰，在他的近万首诗中贯穿着强烈的爱国精神。对国家命运的无限关怀、对祖国土地、人民和历史文化传统的热爱，在他的创作活动中始终占据着主要的地位。⑵渴望恢复中原、渴望自己有机会歌颂胜利，是陆游创作的主要动力，而他对这种愿望与现实政治局势之间的矛盾有深刻体会，不能不产生一种悲愤的感情，但并不消沉。发为慷慨悲壮语，或沉痛表达了沦陷区人民渴望收复失地的愿望，或斥责主和派大臣们出卖祖国土地的行径，或控诉投降派排斥抗战将领、贻误国事的罪恶勾当，或抒发要为国家报仇雪耻、恢复失地的夙愿。爱国热情至死不减，形成其诗歌创作的最显著特色。

14、姜夔白石词清雅的艺术特色白石

词风及艺术的主要特征是“清空”、“骚雅”，并可进一步概括为“清雅”二字。⑴就清而言：清雅的人品，清刚的笔法，清虚的情韵；无论是咏怀、酬应、咏物，还是写恋情，都选择与“清”的情思相应的景象事物，遗貌取神而寄托遥深，呈现出“以清虚为体”而空灵淡远的风格特征。⑵就雅而言：姜夔作词于周邦彦多所取法，精通音律，注重修辞，避俗求雅，但词风的清刚疏宕则与辛弃疾声气相通。他运质实于清空，以诗的笔法、而且是江西诗的瘦硬笔法入词，以健笔写柔情，古雅峭拔，刚柔并济。于宋词的豪放、婉约之外，别立“清雅词”一宗，形成南宋中后期独树一帜的重要词派。白石词既不同于婉约词的偏于阴柔，又不同于豪放词的过于阳刚，而是以洗练空明的语言，清新刚健的笔调，来写他低徊不尽的心境。其词如深潭静水，微风吹过即起涟漪，但也不复有长江大河的滔滔气概了。

15、吴文英词的艺术特点⑴注重格律修辞，求雅忌露。吴文英作词讲究用事和修饰字面，强调协律、典雅、含蓄、柔婉。吴文英在词中的修辞，总是使用一些情绪性、装饰性极强的组词，色彩鲜丽，错彩镂金，炫人眼目；而且喜用僻典和代字，字句的组合又往往打破正常的语序和逻辑，但凭自己的感受而不依循惯见习知的方法，形成深幽密丽的语言风格。他的词最长于修辞和隶事，以纤丽为工，以奇彩为妙，运意深远而用笔幽邃，蕴藉而不刻露，能灵活地运用借喻、暗示等修辞手法，再加上主语的省略，将现实感觉和心理活动的意象巧妙重叠在一起，构成一种局部形象鲜明而总体意境朦胧的画面。⑵章法曲折绵密，结构方式近于“意识流”。梦窗词在叙述方法上多依赖感情的联系而不是逻辑的连接，时间的跳跃和空间场景的切换较为随意，有所谓“空际转身”之说；词意似不连贯而潜气内转，不同时空场景浓缩杂糅在同一时空中，想象丰富，联想奇特，意境扑朔迷离，情思脉络隐约闪现而无迹可求，强化了艺术创造的巧妙性。⑶辞深意曲，失于晦涩。由于过分注重格律和修辞，词章结构方面又往往缺乏必要的过渡和呼应，加上用典过多，因此，梦窗词有晦涩难晓的一面。

16、刘克庄在江湖诗派发展中起了重要作用⑴转益多师，融会众作，自成一家。刘克庄早年诗歌创作从晚唐体、四灵体入手，刻琢精丽，风格轻清简淡；中年逐渐摒弃四灵诗风，转而尚古体，尊韩诗，学陆游；晚年创作更是有意识地追踪陆游、杨万里的大家气度，笔力雄健，布置阔远，能融会众作而自成一体。此外，他还受杜甫、李贺及晚唐诗人的影响；学习张、王乐府等，从唐诗中多方面地吸收艺术营养，并熔铸了宋诗的时代内容发挥自己的艺术创造力，成为江湖诗人中成就最大的一位。⑵调和众派，提携后进，极大促进江湖诗派的发展。刘克庄在艺术创作上，能兼取各家之长，又尽力调和各家之

短。如他觉得江西派“资书以为诗失之腐”，而晚唐体“捐书以为诗失之野”，尝试着将江西和晚唐加以调和，能于四灵、晚唐体之外自成新体，不局促于一家一派，超越了江湖习气，具有大家气度，在当时诗坛上名气很大。刘克庄又喜欢提携后进，受到江湖诗人的追谁，在江湖诗派的发展过程中起了重要的作用。

17、严羽“妙悟”与“兴趣”的含义⑴“妙悟”是严羽诗学思想的核心，又含“悟妙”之意。它一方面指在学习欣赏诗歌的过程中，要靠对诗歌妙处的把握才能得其精华；另一方面在诗歌的创作中，只有在对自然和社会的直观中顿悟，才有创作的灵感，才是“妙悟”。⑵“兴趣”是指诗歌作品给人的美感，属于主观的审美经验。与诗歌自身的意境含义不同，“兴趣”是指外物形象直接兴发出来的审美情趣，是感性的直接触发，不涉理路，不落言筌，如羚羊挂角，无迹可求，是一种言有尽而意无穷的审美趣味。

18、文天祥爱国诗词的风格与感人的爱国热情文天祥的爱国诗歌，是他国破家亡、身陷囹而决不屈服的壮烈誓言和内心独白。无论诗、词，都是用血泪书写成的，情辞哀苦而意气激昂，反映了作者生死不渝的民族气节和顽强斗志。虽兵败被囚，而精忠浩气充塞天地间，风格豪迈，骨气凛然，其境界已远非一般的诗情词意所可比拟，在中国诗歌史上独放异彩。

19、为什么说元好问是金代最杰出的作家。元好问是金代文坛的大家，身上兼备了北方民族的豪健英杰气质和深厚的汉民族文化底蕴。⑴在文学创作方面，他是一位有着明确创作追求和理论自觉的诗人，其《论诗三十首》是唐宋以来最系统、最全面的一组论诗绝句，他通过历评汉魏以下的诗人，颂扬魏晋风骨，形象而准确地把握唐代著名诗人在风格意境和创作手法方面的特点，而对宋代诗歌，特别是江西诗派进行中肯的批评，集中体现了他的审美追求和诗歌创作观点。⑵他的诗歌创作，在金代不仅数量最多，而且艺术成就最高。他的最感人的作品是在金亡之后所写的丧乱诗。这些诗歌，抒发了他的深悲巨痛，但笔力雄健，具有苍凉沉郁而悲愤高亢的特点，形成了情调悲凉而骨力苍劲的独特风格。其诗擅长各体，尤长于七律和七绝。他不愧为金代诗人最杰出的代表。⑶元好问的词不但在数量上为金代词人之冠，而且在艺术上成就也引人注目。其词以豪放为主，是苏、辛之后豪放词的一代高手，同时他又能于疏快豪放之中表达深婉的韵致，形成清雄顿挫而又深婉明丽的成熟风格，成为辛弃疾之后，宋、金词坛上的又一大家。元好问以其杰出的诗词创作登上了金代文学的峰巅，标志着金代文学的最高成就和独特价值，所以我们有充分的理由说他是金代最杰出的作家。20、试论白朴《梧桐雨》和马致远《汉宫秋》的不同特色。白朴的《梧桐雨》和马致远的《汉宫秋》虽同为历史剧，但却有着不同的特色。白朴的《梧桐雨》取材于白居易的《长恨歌》，但思想倾向和意境情调已有很大不同。作者在尊重历史事实的前提下，在一定程度上强化了对李、杨荒淫误国的揭露，淡化了对李杨爱情的歌颂，并将全剧的重心放在表现唐明皇晚年失去贵妃、失去权位的孤寂生活和心理感受，借剧中人物来表达作者自己对战乱不幸生活的切身体验。马致远的《汉宫秋》取材于昭君出塞的故事，但作者却根据自己的现实感受和主观感情，对故事作了创造性的改编，与历史史实出入颇大：毛延寿因阴谋败露而卖国投敌；昭君不是汉元帝主动赐给呼韩邪单于，而是匈奴大兵压境强行索要；昭君并未嫁到匈奴，而是在汉蕃交界处投江自杀。突出的不是昭君和蕃，而是借昭君之恨抒发了作者反抗民族压迫的情绪。由此可见，两剧在对历史事实的处理上有很大的不同。在融入作者主观感受这一点上有相同之处，但表达的现实感受则有明显的不同。

21、试论《西厢记》的艺术特色。《西厢记》是王实甫的代表作，也是元杂剧中最优秀的剧作，在艺术上取得了极大的成功。首先，从情节安排和结构技巧上看，剧情曲折，结构巧妙合理。全剧从两条线索来展开剧情：以张生、莺莺和红娘与老夫人间的矛盾冲突为主线，以崔、张和红娘三人之间的性格冲突为副线，二者相互交错、制约，极富戏剧性。其次，从体制上有突破。它打破元杂剧一本四折的体制，用五本二十一折的长篇连台本戏；并且打破了元杂剧一人主唱的通例，在若干折戏里采用了旦、末轮唱的方式。这种突破与创新，对安排剧情，刻画人物都起了很好作用。其三，塑造了性格鲜明的人物形象。作者主要是把人物放在复杂的矛盾冲突之中，通过人物自身的言行来塑造人物，使情节发展和人物性格更加巧妙合理地结合，使人物性格鲜明，形象生动。其四，优美的词章，高度的语言技巧。作者精心安排了抒情诗般的歌唱语言和潜台词丰富的道白语言，使人物语言充分戏剧化和个性化，如“长亭送别”中莺莺的唱词，以经过提炼的民间口语为主，适当融化前人的诗词佳句，形成本色而富于文采、雅俗兼具、浓富诗意的语言风格，对创造戏剧氛围，表达人物的深层次感情，起了极好的作用。

22、康进之的{李逵负荆)中李逵的形象答：康进之的{李逵负荆)写李逵疾恶如仇，极富正义感，眼里容不得半粒沙子，在杏花庄酒店，当他听店主说有两个自称是宋江和鲁智深的强人抢走其女儿后，立即赶回山寨，要为民伸张正文．他摩拳擦掌，按不住莽撞心头气，嘲讽奚落宋江等人，进而拨出板斧，要砍倒写有替天行道救生民的杏黄旗．他决不能容忍梁山伯有无天日．不允许任何人为非作歹，寨主也不例外。为此，李逵不惜以自己的生命为代价，用头颅打赌并立下军令状，与宋江等人—起下山到店主王林家对质．当他知道原来是宋刚和鲁智恩这两个无赖干的坏事

时，惭愧地上山负荆请罪，向宋江认错，并将两个假冒的歹徒捉到山上来斩首，将功赎罪，这出戏的矛盾冲突由梁山好汉之间的误会引起，生动地表现出他们的替天行道，是以除暴安良为具体内容的，反映了人民的意志和愿望．所以尽管李逵遇事不够冷静，甚至有些鲁莽，可他那是非分明敢作敢为的精神，仍值得称道。

23、关汉卿风月爱情剧的特色及人物形象和性格特征1）关汉卿擅长写女性题材，《救风尘》《谢天香》《金线池》以及《调风月》《望江亭》均属于。2）其前三种以妓女为主角，专为风尘女子写照传神。他们有能歌善舞，但在以男性为中心的封建社会里，这一切不能改变她们作为玩物的悲惨命运。3）关汉卿真实展示了风尘女子争取从良的曲折过程，写出了她们在与不幸命运抗争时的列知沉沦或大智大勇，软弱动摇或心高气傲，塑造出了赵盼儿、宋引章、谢天香、杜蕊娘等性格名异而鲜明生动的人物形象，堪称风尘女子的知音。

24、《窦娥冤》中窦娥的品格与反抗精神，及其悲剧艺术特色1）窦娥是封建社会里“孝女”和“节妇”典型。她三岁就丧母，七岁便做了童养媳，十七岁就守了寡。2）她安分守己、逆来顺爱和事事为他人着想的善良品格竟成了她不得不含冤受屈的主观因素。3）她是以孝顺和贞节博得人们同情的，可这种高尚的品行却把她推向了弄场，高尚成高尚者的墓志铭。当窦娥带着枷锁被抻赴弄场时，她悲愤的唱词中表现出强烈的反抗精神，是对暗天无晶的社会制度的怀疑和批判。对天所发三桩大愿，表示了她宁死不屈的性格，把悲剧氛圆推向高嘲．

25、钟嗣成(录鬼簿)贡献何在？答：记录了元代戏曲作家—百五十二人；剧目名称四百四十余种，保存了元代戏曲的许多第一手的珍贵历史资料．{2)钟嗣成成是按时间顺序分类记述，反映出元杂剧创作的基本历史面貌．如以他划分剧怍家时所用的前辈和方今这两个时间概念，可把元杂剧的创作分为前。后两期．总之，《录鬼簿》是中国历史上第—部专门为剧作家树碑立传的戏曲史著作，许多元杂剧作家由于有此书著录，才为后人所知，真正成为不死之鬼。

26、为什么说马致远是元代前期的散曲大家？马致远的散曲作品带有更多的恋世与愤世交织的旷放意气，擅长将超旷情怀、人生感悟与苍凉意境融为一体，他的自抒胸意的散曲作品，多为叹世归隐之作，如《双调夜行船》，在愤世嫉俗的泳叹中，表露出对隐居生活的向往，把与世无争的闲散自适作为人生的归宿，他的某些小令写的意境优美，自然天成，如《越调天净沙》景中含情，蕴藉隽永，深得唐人绝句的写景之妙，被誉为秋思之祖，总之，马致远的散曲少了些市井气，多了些文人品味，或叹世，或言情，或写景，均能雅俗兼备，多姿多彩，其散曲作品不重韵，不用衬字，放逸豪爽，提高了散曲的艺术境界，并扩大了其表现范围，对元代前期散曲的繁荣和发展作出了重要贡献，他不愧为这一时期的散曲大家。

27、元四家创作的共同特点？答：“元诗四家”在诗歌创作上有较为一致的追求，提倡写诗学汉魏、盛唐，主张以唐人为法，要使元诗不同于宋诗。如虞集提倡宗唐宗古，作诗守杜甫诗法，也很推崇陶渊明、王维、韦应物和柳宗元，追求诗风的温柔敦厚与平和雅淡；杨载诗学李白，有长风怒帆、一瞬千里之势，一些五言诗和歌行，也颇具太白遗风；范椁以唐诗为格式，尤好作长篇歌行，宗法李白、杜甫、岑参；揭傒斯“学诗以唐人为宗”，风格多样，其七律不乏庄严浑雄之作，时人认为“伟然有盛唐风”。

2、总体而论，“元诗四家”在诗歌创作上虽说都是在学唐人，但由于各自的性情才学不尽相同，故彼此间的诗风并不一样。但他们作诗都未能跳出唐人藩篱，模仿习气较重，刻意求工，雕琢痕迹明显，往往有句无篇，未能真正形成自己独立的创作风格。此乃“元诗四家”的通病。

28、萨都刺诗词的风格特征？答：作为南北文化交融孕育出来的抒情诗人，他情感既有热烈豪放的一面，也有清婉细腻的一面，两方面融合，使他的诗词作品形成清新俊逸的风格特征。如《满江红金陵怀古》，写怀古，深于情而善感慨。他还写了一些以宫廷生活为题材的宫词和艳情乐府，他的宫词以流丽清婉取胜。将宫怨寓于绮丽景致的描写中，有讽刺的意味，有的却用白描，细腻传神。他的艳情乐府比宫词更显出色，如《芙蓉曲》，写得情致清婉，有近于李商隐的清丽凄艳。

29、杨维桢诗歌的主要内容与艺术风格？答：杨维桢是元代后期诗坛上艺术个性十分鲜明的诗人，其所作宫词、竹枝词和古乐府在当时极为流行，仿效者众，自成一派,世称“铁崖体”。

1、宫词在元代后期诗坛十分盛行，能手颇多。杨维桢亦喜作宫词，他与萨都刺相属和的《宫词》，写得还比较清爽流丽；可内容与宫词相近的香奁诗，则十分香艳，主要以华词丽藻来形容妇女服饰、体态、恋情，以至写男女之事而堕入恶趣。但由于杨维桢不乏才情，是个写诗的高手，因此有些香奁诗也写得颇为奇妙。

2、杨维桢创作的竹枝歌，为带有民谣性质的民歌体小诗。它吸收了吴地民歌的语调和表现手法，虽也是写男女之情，却能一洗樽俎粉黛之习，情致清新，语言浅近活泼，格调类于古代的风诗和当时流传的今乐府而又有意向民歌和民间散曲靠拢。

3、受竹枝歌成功创作的启发，杨维桢还尝试一种风骨情致兼而有之，既有别于文人之诗，又不同于当时民间俚曲的新诗体，他把它称之为“古乐府”，实际上是带有乐府民歌情致的古体诗。他在诗中善用古韵、古语，使之有古拙的金石声；又不时以李白、李贺诗那种骨气端翔的仙鬼语出之，具有绚丽诡幻的瑰奇风格。这种铁崖体诗在当时吸引了众多追随者，成为诗派。此外，他的古乐府小诗（绝句）也写得才情缥缈，独步当

代。

30、简述宋元话本小说的艺术特点。话本小说是反映一般市民生活意识和审美情趣的市民文学，形成了自己明显的艺术特点。首先，它有适合市民听众要求的体制形式。它一般由题目、篇首、入话、头回、正话和篇尾六部分组成，篇首、篇尾多用诗词，起点明大意、概括主旨、总结全篇等作用；入话是起导入本事的作用；头回多起过渡作用；正话是活本小说的主体部分，较长的正话还可以分回。其次，它的故事性强，情节曲折生动，善用悬念和巧合来推动情节的发展，不仅使小说情节紧张曲折，吸引欣赏的注意力和刺激其想象力，极具娱乐性和趣味性，而且使作品反映的社会生活内容更集中、更典型。这种连贯叙述的方式和动人的情节，符合于当时广大市民的欣赏习惯。再次，活本小说采用语体文。它以生活化的语言代替书面语言。用这种直接源于人民生活而又经过提炼的白话小说语言，通俗易懂，生动明快，具有丰富的表现力和浓郁的世俗生活气息，既适应了其所表达的市井生活的需要，也便于欣赏者的理解。

31、论宋元讲史话本在小说史上的地位。讲史话本的特点之一是篇幅较长，类于后来的长篇历史小说，大多叙史实而杂以虚辞。其大事据历代书史文传编写，而细节描写则多出于说话人的虚构增饰。宋代的讲史话本就称活本，而元代的讲史话本多标为“平话”。宋元讲史话本虽多为对史料的补缀联属而成，艺术的加工比较粗糙，但却是中国长篇通俗章回小说的滥觞。另外，讲史平话的篇幅一般都比较长，一次讲不完，须分多次演讲，常常一讲就是十天半月，很受欢迎。这对长篇白话章回小说的成书也有直接的影响，如《三国演义》中的许多生动的故事情节不是根据正史，而是来自《三分事略》和《三国志平话》。在语言方面，平话、话本都主要用平常口语讲

述，浅显的文言和白话两种语言并用，穿插诗词，把复杂的历史事件编成情节联贯的长篇故事，关目曲折生动，文词却比较质朴，为广大民众喜闻乐见，易于接受，这对后来的长篇白话章回小说的语言风格也产生了深远的影响。总之，宋元讲史话本在中国的小说史上占有相当重要的地位。

32、论元代四大传奇的内容题材及在艺术表现上的共同特点。元代“四大传奇”指元代后期所出现的四部著名的南戏：《荆钗记》、《刘知远白兔记》、《拜月亭记》和《杀狗记》。《荆钗记》写宋代文人王十朋中状元后不忘旧妻的故事，歌颂了他“糟糠之妻不下堂，贫贱之交不可忘”的做人信念和道德品质。《刘知远白兔记》主要写李三娘与兄嫂李洪一夫妇之间的家庭矛盾冲突，表达了“贫者休要相轻弃，否极终有变泰时”的思想。《拜月亭记》根据关汉卿杂剧《拜月亭》改变，头绪较多，但以王瑞兰和蒋世隆的爱情婚姻为贯穿全剧的主线。《杀狗记》根据元杂剧《杀狗劝夫》改编，作者极力赞扬屈服于封建家长淫威之下的可怜虫孙荣和杨月真，有很浓的封建说教气息。从这四部戏可以看出，元代南戏多以爱情婚姻和家庭伦理为故事内容，有明显的宣扬道德教化倾向。但它们在艺术上都形成了一些共同的特色：曲文以民间口语为主，很少雕琢和文饰，指事道情，与人说话相似，朴素自然，通俗易懂，具有浓郁和生活气息。

33、论高明《琵琶记》的思想内容和艺术特色。《琵琶记》写蔡伯喈和赵五娘的故事，交织看婚姻和家庭伦理的内容。作者的主观意图在通过蔡伯喈的“全忠全孝”和赵五娘的“孝妇贤妻”来宣扬贤孝，提倡风化。但作品所表现出的思想内容却远比作者的主观意图丰富。通过蔡伯喈为追求“全忠全孝”而陷于不忠不孝，表明蔡家的悲剧不是他道德品质恶劣造成的，而在于不可抗拒的社会势力，隐含着对现实政治的某种不满；从蔡伯喈的思想矛盾、精神痛苦、对求功名的忏悔，以及他既牢骚满腹又因循苟且的性格特征，不仅反映了封建书生的软弱动摇，也反映了士人被各种社会势力扭曲了的双重人格，和他们在伦理道德和现实政治挤压下元所适从的两难境地，引发人们对封建道德本身合理性的怀疑。赵五娘的形象也远非“孝妇贤妻”所能限定。作者力图把她塑造成一种道德人格，但她身上表现出的吃苦耐劳、淳朴善良、孝敬老人，舍己为人等，都体现了中国劳动妇女共有的优秀品质和高尚情操。这些都使作品具有了更丰富的社会生活内容。

《琵琶记》在艺术上达到了相当高的水平：

首先，作品成功地塑造了主要人物蔡伯喈和赵五娘的生动形象，这些具有典型意义的人物形象，较好地体现了作品的思想内容。其次，在戏剧结构上，采用了双线交错的结构手法。作品在交待完剧中人物后，从蔡伯喈离家赴试开始，剧情就沿两条线发展：一条是蔡伯喈登第、为官、入赘，在牛丞相家享受荣华富贵；另一条线是赵五娘在家苦守、劝慰公婆、糟糠自厌、剪发买葬。两条线的场景在剧中交错出现，环环相套，最后汇到一起，足见其关目安排独具匠心。再次，此剧的曲词十分出色：体贴人情，委曲必尽；描写物态，如在目前，能根据剧中不同人物的身份和处境。写出不同风格的曲词，如牛小姐的唱词比较文雅华丽，而赵五娘的唱词则凄婉质朴，纯是本色之语。这种个性化的曲词对传情达意，塑造人物都起到了很好的作用。《琵琶记》是元代南戏中最杰出的作品，达到了相当高的艺术水平，有“神品”、“绝唱”之誉。

34、说明《三国演义》虚实相间的艺术观念？

答：{三}正确处理了历史真实与艺木创造之间的关系问题．章学诚在《丙辰札记》中有‘七实三虚’之说，比较准确地概括了(三国演义)虚实相间的艺术观念．七分事实’指作品的主要框架，主要人物。主要事件按照史书记载的真实情况设计，组织，安排，给人以基本的历史真实感．三分虚构指在人物和事件的细节描绘上，尽量采用民间传说中的精彩片断，并附之以作者本人的虚构想象，使之在不影响基本历史真实的前提下，最大可能地增强故事和人物的魅力．关于虚构，罗氏主要采用了以下技法，A细心穿插，巧于构思．即对正史，野史的各种材料重新组织，达到点铁成金的效果．如失街亨、斩马便、空城计等情节安排。B于史无征，采用传说。即对情节发展，人物塑造需要而正史中又没有依据的内容，大胆采用民间传说，增强作品的艺术性含量．如桃园三结义、蒋干盗书等．C本末倒置，改变史实．即将史书中个别事件加以改功，使之成为新的情节因素．如关羽单刀赴会等情节。D张冠挛戴，移花接木．以移花接木的方法为情节和人物塑造服务．如怒鞭督邮、斩华雄、草船借箭。E妙笔生花，善于铺叙．即将史书中有关情节的简略记载渲染铺叙，成为文学佳作．如三顾茅庐等情节．

35、说明《三国演文》在人物塑造方面的主要成就及特点．答，《三国演义)在人物塑造上的主要成就，是塑造了类型化的典型人物形象，排除怪诞杂乱因素，明确集中表现生活．类型化人物典型的艺术特征体现在以下几个方面A单—性．人物形象有—个主要的，突出的特征，在形象内部诸因素中起决定性作用．如奸、忠，义，仁，勇等，作者以某种道德品质定性—个人物，并始终围绕这—品质塑造人物．如诸葛亮智慧的理想化，缺少个性．B稳定性．人物的主要特征及其他

诸因索稳定不变，缺少纵横诸方面的发展变化．如人物性格几十年不变，或处于不同场合其表现却具有类似性等如曹操．由于人物出像在不同事件中，随意能过尽量避免雷同，如三顾茅庐，七擒孟获．C和谐性．人物形象内部诸因素基本上处在古典式的和谐之中，回避了性格的复杂性，在冲突与和谐的矛盾对立中，力求和谐，体现着古代审美意识所要求的中和精神．具体表现为：回避现象与本质的矛盾，现象直接表现本质，如曹操的两面派形象，回避理智与情感的矛盾，如诸葛亮挥泪斩马馒．

36、论述(三国演文)的叙事特征和技巧．答(三国演义)在叙事方式上以全知全能为主．所谓全知全能是指讲说者既是故事的创作者，又是故事的表演者，他超越故事中所有人物之上进行讲述和评论，对人物内心、事件进程无所不知．全知讲述对使读者迅速了解和把握故事进程及有关背景十分有效．《三国演义》的叙事技巧主要有，A‘笙箫夹鼓法．即急事采用缓笔，叙述人变换情节节奏，搁置紧张，加强延宕，使读者在期待中不断积蓄心理能量．能量一旦释放，便会获得精神愉悦与审美满足．变换节奏，能起到调节涨驰，使人心魂荡漾的作用。如刘备跃马檀溪之后；水镜庄遇司马微．B横云断岭法．指以中断叙事进程的方法搁置紧张，加强悬念．以达到刺激读者探知究竟的好奇心理．此外，(三)又辅之以限知叙事手法．所谓限知叙事，指全知叙事中转换视角，以某个人物的视点交代故事情节．采用限知叙事手法的好处是，可使读者进入故事，引发对眼前突发事件、新鲜事物，陌生人物。未知天地的强烈关心，增强小说的阅读吸引力．如三顾茅庐中刘备的几次误会．

37、《水浒传》人物塑造的四个特征？答：与《三国演义》相比，《水浒传》在人物塑造方面有了很大的发展和进步，开始了从类型化人物向性格化人物过度。金圣叹曾谈到《水浒传》的人物塑造问题时说：“叙一百八人，人有其性情。。”这是人物类型化走向性格化的重要特征。其主要特征是：⑴传奇性与现实性，超人与凡人的结合。作品既写出绿林英雄具有传奇色彩的超人之处，又写了他们性格的弱点和成长过程，避免了因过分夸张失真。⑵惊奇与逼真的结合。即金圣叹所说的“用极近人之笔，写极骇人之事”。就是整个故事情节的高度夸张和具体生活细节的严格真实的融合。如武松打虎，就很好地处理了整个故事的高度夸张和细节描写的严格真实。⑶粗线条勾勒与工笔细描的结合。即用讲故事的办法，以一连串惊心动魄的情节，勾勒出人物性格的轮廓，然后又用工笔细描的办法，描绘人物的音容笑貌，突出人物的个性特征。⑷稳定与变化，单一与丰富的结合。作品中的人物稳定中求变化，在单一中求丰富。如石秀性格中既有疾恶如仇，拼命反抗的一面，又有阅历丰富，机敏精细的一面，他的性格主调是勇敢拼命，又有许多其他的侧面。

38、《水浒传》语言的主要特色？答：在语言风格方面，《水》创造性地继承和发展了“说话”艺术的语言特色。它以北方山东一带口语为基础，加工成一种成熟的书面语言。其主要特色是：简洁明快，生动含蓄，表现力很强，写人叙事，多用白描，不用长段抒写，往往以几个字便意态毕肖。如“急先锋东郭争功”写杨志与索超比武，旁观者反映各有不同：梁中书看得呆了，是个文官身份；众军官喝彩不迭，是军官身份；李成，闻达则连呼好斗，是大将身份。信手拈来，游刃有余。作者笔下，人物的语言个性也很突出。书中写绿林好汉的语言，都能个个符合身份，个性和神态。如李逵遇宋江时见面劈头一句“这黑汉子是谁？”得知是宋江后才拍手叫到：“我那爷，你何不早些说个，也教铁牛欢喜！”几句话就把李逵天真烂漫，真诚纯朴的性格写的栩栩如生，跃然

纸上。

39、《金瓶梅》的社会意义答：①西门庆形象反映了金钱的巨大能量．作为一个亦官亦商者，西门庆的出现反映了明代中叶以后好货、好色两种社会思潮的畸形表现．金钱可以横行天下，左右一切，权钱交易，钱色交易，不仅腐蚀丁封建政治肌体，也使礼教大厦土崩瓦解；作者不是孤立地写酉门庆一个家庭，而是将其置于广阔的社会联系中，通过对其左右、上下，前后联系的具体描绘，暴露了明代社会的千疮百孔和不可救要。②女性世界的社会悲剧．潘金莲，李瓶儿，庞春梅等女性群体，受明中叶社会新思潮的声响，表现出对传统道德和名节观念的淡漠，她们的追求有合理性．但由于她们的追求只是得到丈夫的宠爱，并为此不惜泯灭道德和良知，这决定了她们的追求必然是悲剧性的。⑧世态炎凉的丑剧．作品通过西门庆一家的兴衰，暴露了整个社会的利己主义本质．客观上揭示出一个难以适应近代人文主义思潮问世的恶劣环境．这种暴露发人深醒，具有广泛的社会批判价值。

40、明代长篇小说繁荣的三大原因。①统治者对小说的控制程度。到了明代中叶以后，随着统治者政治的腐败，其政治统驭能力和实际工作效率受到很大削弱，于是一方面，统治者在官方的公文上还是对小说持禁毁姿态。但事实上这些公文在当时已经成了一纸空文，连国子监也刊印过《三国演义》，有些政治阶层人物也参与到长篇小说的阅读者的行列，人们不必担心因为刊印小说而受到什么惩罚，这样的局面当然会刺激小说的兴盛发达。②社会对商品经济看法的变化。通俗小说在明代面世以后，就始终以一种商品的面目出现于社会上。那么它的兴衰与否，在很大程度上就要取决于人们头脑中对商品经济的评价和认识。明代中叶整个社会对商品经济的认识有了一极大的飞跃和提高，既然

经济活动受到了社会的肯定和重视，那么作为商品品种之一的小说也就自然受到商品市场的呼唤而随心所欲地得到兴盛和发展。③小说产生能力的因素。明代中期以后小说繁荣局面的出现，在很大程度上是由于它的社会地位得到了极大的提高。人们对它的需求量增大自然而然的地对小说自身的写作水平提出了更高的要求，小说创作能力也一步步走向深入。印刷手段是制约小说发行量的一个重要因素。是小说得以广泛流传的物质保证。

41、明代小说理论批评涉及的四大主要问题？答：1，关于小说的文学地位。明代一些进步文人首先对小说的文学地位给予充分的肯定。如袁宏道认为“六经”和《史记》的文学价值反不如《水浒传》，这些观点在当时文坛如长空霹雳，另人振聋发聩，在文学史上第一次为销售的正当地位大声疾呼，并对后世产生深远影响。2，关于小说的艺术虚构问题。明代中叶随着长篇白话小说创作的日益繁荣，创作上的虚构问题需要得到理论上的清晰揭示和深入引导。关于小说的艺术虚构问题也就成为当时小说理论的重要话题。3，关于人物性格的刻画与塑造问题。明代以来的小说理论较深入地阐发了关于人物塑造和性格刻画的问题。如叶昼的的“同而不同”的见解就与黑格尔的典型形象“这一个”之说不谋而合，却比黑早了二百多年。4，关于小说语言的通俗性。明代以来，随着白话通俗小说的兴起和繁荣，小说语言的通俗问题成为多数小说理论家的共识。如冯梦龙从小说为社会多数人服务的角度指出通俗性的重要，这些有关论述无论是对当时的白话小说创作，还是对后来的小说创作及理论，都具有十分重要而深远的影响。

42、金圣叹对小说理论的贡献金圣叹小说理论代表了明清小说理论的最高成就，其贡献表现在：(1)关于小说中人物性格塑造的理论。他认为要把人物性格塑造置于中心地位；注意人物性格的普遍概括性，写出一类人的神理。他对人物言行的个性化以及环境描写、心理描写等也有深刻的论述。(2)关于小说结构的论述。深入探讨了《水浒传》的结构和布局及这方面的技巧。(3)深入论述了小说的创作过程。作者要“澄怀格物”，才能写什么象什么。这些评论所表现的美学思想对后来的小说理论批评产生了深远的影响。

43、《牡丹亭》的艺术成就。《牡丹亭》在艺术上呈现出浪漫主义的绚丽色彩。这既是作品本身理想化题材的必然要求，也是作家本人抒情诗人气质的流露。首先，作者为作品所规定的勾画一个“理之必无”而“情之必有”的理想世界的题材和主题本身，决定了他必然采用充满理想色彩的艺术手法，这就是作者在剧中使用的炉火纯青的富于幻想的艺术构思。该剧在情节结构上充满了离奇跌宕的幻想色彩，如“惊梦”“回生”等情节。一系列富于幻想的艺术构思正是该剧戏剧结构的骨架和支柱所在。其次，作者本人的抒情诗人气质，也为本剧的浪漫主义艺术特征增色不少。全剧充满抒情诗的色彩和意境。作为诗的国度，从元代开始戏曲作家就能够将诗的语言和意境运用到戏剧创作当中，而汤显祖在这方面取得了更大的成就。他以抒情诗的手法去揭示人物内心的感情。将抒情，写景和人物塑造融为一体，文采斐然，美不胜收，更为脍炙人口的是“惊梦”中[皂罗袍]一曲，这是剧中杜丽娘情绪由喜转悲，由叹为怨的转折点，写得哀婉缠绵，情景交融，在艺术上已经达到炉火纯青的境界，历来为世人所称颂。

44、试述聊斋志异对志怪传统的超越？答：⑴聊斋志异在运用志怪题材反映现实生活方而，无论在内容的深度和广度上，都超过了以往的志怪，达到了新的高度，取得了新的成就⑵六朝志怪小说的写作目的是为了“发明神道之不诬”，在志怪小说作者看

来，‘幽明虽殊途，而人鬼乃皆实有．故其叙述异事，与记载人间常事，自视固无诚妄之别矣。志怪在反映这些内容时，情节简略单调，艺术粗糙平板。比如就地狱阴司之类内容而言，在六朝志怪小说中早已出现，但多数都是佛教徒的‘自神其教’，如口念佛经，可受善报之类，或宣扬因果报应，轮回转世的迷信观念．但这类题材在蒲松龄手里，便成了借揭露阴曹地府黑暗，抨击现实黑暗，发泄内心孤愤的有效途径．他对阴司官吏、鬼神的抨击，矛头就是针对现实的．⑶聊斋志异)对阴司的描写、刻画，远比六朝志怪复杂和深刻。志怪中的阴司只有个贪鬼、污吏．(席方平)，却写了阴司从狱吏；城隍、郡司到冥王的各级官吏上下勾结，贪赃枉法，茶毒忠良；为非作歹．蒲松龄对他们的贪酷行为淋漓尽致的揭露；正是对人间各级官僚机构的否定，对百姓反抗精神的同情和赞扬。

45、简述聊斋志异兼用志怪、传奇的特点？答：⑴六朝志怪大都合丛残小语，形同短剧，情节简单，叙述平板，缺少细腻感人的艺术魅力。⑵唐传奇在六朝志怪基础上承绪发展，除内容的继承、发展和变化外，结构上从六朝‘粗陈梗概’发展到有头有尾、情节丰富曲折的完整故事：文字上从简率古朴发展到文辞华丽，形象生动：叙述和描写波澜起伏、跌宕有致．唐传奇不仅篇幅比六朝志怪普遍加长；更重要的是写法上的变化和进步．这个艺术特点主要是通过“尽设幻语”的虚构手法，完成了委婉曲折，优美动人的故事．这就是所谓“传奇手法”。⑶(聊斋志异》一书大多以志怪反映现实，且使用传奇手法，所以兼具志怪，传奇，体的特点，以至成为成熟的短篇小说杰作。⑷如{连城}一篇，作者出色地运用传奇手法，具体描写了二人爱情的曲折发展过程，抨击了封建婚姻制度．较典型地休现了《聊斋志异》，兼用志怪，传奇的特点。

46、、试述《聊斋志异》以传奇手法超越的具体表现？答：《聊斋志异》不仅继承了唐传奇的艺术手法，且还超越了它。具休表现是（1）从故事体到人物体．唐传奇在艺术上的变化和特点，是由‘粗陈梗概’发展到有头有尾，情节丰富，曲折生动的故事．亦即唐传奇多为故事体小说，是以叙述—个完整故事为主要特征．它与作者‘作意好奇’的创作思想一致．《聊斋志异》，在人物描写方而发生了质的飞跃．其表现是，不仅人物形象鲜明生动，而且刻画人物复杂的性格特征．它已经从唐传奇以叙述故事为主，发展到以刻画人物为主．(2)环境描写较多并与刻画人物相互表里．唐传奇中有环境描写，如〈柳毅传〉，对龙宫和洞庭水色的描写，但比较少．(聊斋志异》加强、发展了环境描写，井使之与刻画人物相互表里．如〈田七郎〉中主人公是个猎户，作品介绍七郎住处，这种环境与七郎外貌，性格十分融洽一致，这个成功的人物形象塑造过程，环境的描写起到了很好的辅助作用。⑶)心理描写较常见、较细腻。唐传奇中像(红线)，写红线取金归来的喜悦心情是唐传奇中少见的心理描写．然而在聊斋志异中却不乏见到．如(聂小倩)，写男主人公宁采臣与鬼魂聂小倩在几个不同场合相遇，所产生的不同想法和心理变化，表现了他们关系的进展等，都较好地以心理描写的方法达到了艺术表现的目的。

47、试述在(儒林外史)中两组对立人物及其意义？答：出于对魏晋风度的追崇，对文人群体人格复归的强烈愿望，才使得吴敬梓在儒林外史中写出了与魏晋风度相似和对立的两组人物．吴敬梓借王冕之口说出的功名富贵与文行出处的对立，预示着全书两大形象体系的对立，一边是以牺牲自我与个性为代价追求功名富贵的利禄之徒；一边是保持独立人格，讲究文行出处的潇洒士大．二者水火不容，泾渭分明．(2)(儒林外史)中与魏晋风度相似的文人当以王冕为代表．这位作者用以"隐括全文的名流，是吴敬梓创作儒林外史旨意的形象演示，很多人注意到历史上的王冕与儒林外史中的王冕这个人物的之间的差异，更可看出吴敬梓经营这个人物的匠心所在，凡是史传未及而吴敬梓所赋予王冕的性格因素，大抵不外魏晋风度的痕迹．(3)吴敬梓以其悲愤和辛酸的笔批，写出了儒林群丑在人格意识方而的扭曲与堕落．如果说范进的中举变疯和周进的悲撞号被写出了士子因迷恋举业而完全被动地失去自我的话：那么匡超人和牛布衣或许从这种被动的吃亏中总结出避免被动吃亏的唯一良方便是主动地招摇撞骗，欺世盗名．这两组人物的定向便显示出这些丑类在人格意识的扭曲方而越陷越深的趋势。

48、作者对以贾府为代表的封建家族悲剧原因的揭示。首先，作者将封建官僚家族政治上的腐败作为他们必然衰败的根本原因。第四回借门子之口以“护官符”点出四大家族的黑暗内幕。脂砚斋在旁批云：“早为下半部伏根。”提醒读者四大家族的“荣”和“损”是小说之根，从而预示出官僚政治从腐败到衰败的必然结局。其次，作者从生活的穷奢极欲写出四大家族必然崩溃的结局。一顿螃蟹宴便是庄稼人一年的生活费，奢侈和荒淫又是难解难分，贾府上下的淫乱无耻已经到了乱伦的地步。无止境的欲求又必然导致相互之间的你争我夺，这些都揭露出在贾府荣华富贵的表面之下所掩盖的无法治愈的痈疽。第三，作者以贾府一代不如一代的生动描写，揭示出封建家庭自然枯萎的悲剧命运。宁国公和荣国公在马上“得天下”，第二代的贾代化和贾代善已经是碌碌无为的平庸之辈。从第四代的贾珍，贾琏到第五代的贾蓉等更是堕落为聚赌嫖娼，纵淫放荡之徒。贾府的隆盛基业，终于毁于后代儿孙之手。《红楼梦》就是这样揭示了封建家族悲剧的原因。

49、红楼梦小说通过人物形象对儒家思想质疑。儒家思想在本质上是一种伦理思想，尽管儒家也赞美“人为万物之灵”，但它所肯定的是人必须以服从社会为前提，从积极的方面看，具有增强社会凝聚力的作用。从反面来看，这种积极作用是以牺牲个性价值为代价的。因此，对于传统儒家思想负面效应的反省，也就成为一些有识之士的自觉追求。《红楼梦》就是这种反省的突出范例。曹雪芹通过一系列生动鲜明的人物形象，对以仁爱为核心和以个人服从社会为前提的儒家思想提出了大胆的质疑。我们不仅可以从贾赦，贾琏这些丧失廉耻的贵族后裔身上看到儒家思想的失败，而且就连那些青年女子的不幸命运，往往也可以从儒家道德文化的影响中找到原因。林黛玉自己的悲剧就是儒家道德和礼教婚姻制度的牺牲品；薛宝钗尽管是婚姻上的胜利者，然而在个人自我上却是个彻头彻尾的失败者，她与贾宝玉婚姻的最后解体，不仅意味着她的爱情生活的最终失败，同时也标志着她作为淑女典范的彻底失败。《红楼梦》就是这样通过人物形象塑造，实现了对儒家思想文化的质疑。50、红楼梦小说揭示人物的命运悲剧及解决方式。《红楼梦》对中国传统悲剧意识的最大突破，就在于它彻底抛弃了那种自欺欺人，始终幻想喜从天降的浅薄悲剧意识，将人生无所不在的悲剧现象上升到哲学高度来认识其永恒的不幸。第一回中疯道人对甄士隐唱的《好了歌》和甄士隐回唱的《好了歌注》可谓全书点睛之笔。从全书的安排来看，无论是社会悲剧，还是道德文化悲剧，无不可以作为人生悲剧的注脚和例证。曹雪芹不仅昭示了人生无所不在的悲剧，而且还以贾宝玉出家的方式提出了解决人生悲剧的方法。贾宝玉的出家并不完全是由于个人命运的灾难，而是对包括自身在内的整个人类的悲剧充分感悟后所作出的解脱的选择。贾宝玉不是因为自己的痛苦，而是看到全人类的痛苦，从

而得到解脱之道的。这是因为他有高超的智力，能够洞察到生活的本质。贾宝玉的解脱是自然的、人类的，也是悲剧的、壮美的、文学的。

51、《红楼梦》是古代小说的艺术巅峰。第一，写实题材的成熟认识。《红楼梦》对世情小说写实精神的重要贡献，就在于它认真总结了《金瓶梅》和后来猥亵小说、才子佳人小说的失误教训，提出了超越男女肉欲描写的“意淫”说和超越才子佳人公式化描写的“情理”说，使世情小说的写实精神达到了最高境界。在曹雪芹看来，男女之间感情的最高境界在于精神境界的沟通与契合，这显然是对爱情文学的重大贡献；曹雪芹既继承了《金瓶梅》的写实传统而又突破了它那自然主义的写法，并自觉避免才子佳人小说的公式化、概念化的失真写法，努力按照生活自身的逻辑和规律，以生活中可能有和实际有的方式去描写。这些符合生活自身逻辑的平实事件为其人物塑造和主题表达都奠定了坚实的基础。第二，典型化人物的最终完成。《金瓶梅》完成了小说题材向市井凡人的过渡，也完成了小说人物从类型化逐渐向性格化人物的过度，但它并没有达到人物个性与共性高度统一的典型高度。这一重要任务是由《红楼梦》最终完成的。从小说艺术的角度看，除贾宝玉，林黛玉，薛宝钗之外，最为成功的人物典型就是王熙凤。这个玲珑洒脱，机智权变，心狠手辣的凤辣子对家族的衰败看得比谁都清楚，然而却将自己处于非常奇特的矛盾地位：一方面她竭力支撑贾府这座摇摇欲坠的腐朽大厦，一方面却又挖空心思动摇它的基础。不仅加速了贾府的灭亡，也由此淹没了自己那美丽而邪恶，并富有才干的生命。王熙凤的形象在一定程度上借鉴了《金瓶梅》中潘金莲的形象，但二者相较，就可以发现王熙凤的形象更为丰满，立体，是完全可以与安娜卡列尼娜这样的世界一流名著人物相提并论的典型人物。第三，取得了叙事艺术的最高成就。检验小说叙事艺术进步可以说有两层因素，一是限知叙事在整个小说叙事中所占的比重及其所达到的深度；而是如何处理好全知叙事与限知叙事的关系。这两个方面，《红楼梦》都达到了前所未有的高度。就全书范围而言，作者都最大可能地使用了限知叙事的方式。比如关于贾府的介绍，作者不是像全知全能的叙事方式那样由自己灌输给读者，而是先借冷子兴之口点出要害，再借宝钗、黛玉及刘姥姥等人的感官来层层铺衍，让读者跟随书中人物的感受，去一步步地走进贾府的大门深处。对于人物的交代介绍也采用了类似的方法。作者常常用几个不同身份的角色来对同一人物进行不同侧面的交代和介绍。作者已经十分熟练地将完成叙述和表现观察者性格的双重任务落在限知叙述的描写这一支笔上，从而使限知叙事的发展达到了极高的层次。作者精彩地以局部的全知叙事与整体的限知叙事完美地统一起来。以心理描写为例，一方面，作者严格地避免对书中人物做直接的心理描写，另一方面，作者又以限知的然而又是精彩的传神之笔广泛地对书中各色人等进行人物神情心态的描绘，往往通过人物的言谈举止来揭示其复杂的内心世界。既体现了主要人物和次要人物的区别，又展现出作者在心理描写领域多方面的才能。全知叙事和限知叙事不再是相互抵触的矛盾体，而是成了互通有无，水乳交融的艺术组合。

52、《长生殿》中爱情描写与政治批判的关系？答：作品中作者一方面歌颂了李，杨真挚的爱情，一方面又指责他们对国家民众负有责任。这种描写，不是艺术的败笔，恰是匠心独运之处。对于作者来说，作品中李，杨的矛盾只是他探索人生哲理的一个外显层次。在承认李杨爱情与国家政治之间矛盾的问题上，作品与《长恨歌》《梧桐雨》并没有什么区别。不同的是《长生殿》在此基础上却主张对这个永恒的遗憾用佛家出世的思想进行顿悟和超越。因此，作品的主题思想实际上包括互相联系的两个方面，一是通过李杨二人乐极生悲的故事，总结福祸互倚的人生哲理以垂诫来世；二是让李杨二人在历尽劫难的人生况味后大彻大悟，终于跳出爱河情海，以佛家色空观念否定他们的情欲，后者是对前者的补充和深化。

53、《桃花扇》的思想内容和社会意义。孔尚任自称其写作目的是“借离合之情，写兴亡之感”(《桃花扇先声》)，抒发历史兴亡和人生空幻的感慨，为后人提供历史与人生的借鉴。为此，他在充分尊重史实的基础上，又加以点染虚构，将侯李二人的爱情悲欢离合置于南朝弘光王朝覆灭的社会环境中，从中揭示个人命运与国家命运的息息相关。作者从三个方面对这些祸国殃民的权奸进行了无情的揭露和鞭挞：首先，他们出于自己的私利，大权独揽，党同伐异。其次，当清兵南下，国势颓危之时，他们或跑或降，一副无耻嘴脸。再次，他们与侯李之间的关系始末则具体揭露了他们的“殃民”劣迹。然而作者并不想把对这伙权奸的指斥作为剧本的最终旨归，该剧的立意深度远远超出了一般的历史剧和爱情剧。作者并不满足“恶有恶报”的平庸结局，而是以二人的彻悟出家来作为他们对劫后重逢之后最终的人生道路的选择。现实上来看，《桃花扇》的思想旨归，表现了清初文人在阅尽社会政治的沧桑巨变后对社会政治失去信心而产生的逃避心态，从文化传统上看，它又是长期以来个体对社会的依附关系一旦失去平衡后，人们难以承受，因而恐慌失落心态的反映，从而揭示出清代文学感伤思潮内趋动力的一个重要侧面，这就是作品的思想社会意义。

54、试论龚自珍诗歌的艺术风格⑴龚自珍是才气过人而又得风气之先的文学家兼思想家。他敏感多情，哀乐过人，比当时其他诗人更为饱经忧患，更深切地感受着时代所给予他精神上、心灵上的震颤和痛苦。他将内心世界的种种矛盾：怨愤中夹杂着豪迈，感伤中包容着热情，颓唐而又执著，郁闷的同时又憧憬着理想一一熔铸于他的诗作中，使其作品成为那个时代士人情思的杰出表现者。⑵“少年”与“童心”是龚诗中引人注目的意象。这意象是他心目中青春生命和理想的象征，是与污浊的现实隔绝的纯真世界；他对人才被压抑的愤懑，对人才的赞美、强烈渴望和呼唤；对现实的批判锋芒、激荡的内心冲突、狂傲的性格等，都构成了他诗中最动人的内容，将历史与文化转折时期敏感士人的内心世界表现得声情沉烈，悱恻动人。⑶龚诗多抒发主观情感之作，想象丰富奇诡，语言璀璨瑰丽而又具有狂霸之气，形成了“幽想杂奇悟”“哀艳杂雄奇”、“郁怒情深两擅场”的迷人风格，受到清末民初众多文学家的喜爱甚或迷恋，影响非常深广。

55、试述诗界革命主要代表作家的总体诗风特点】⑴诗界革命主要代表作家有黄遵宪、梁启超、康有为、丘逢甲、蒋智由、黄宗仰等。他们自觉实践诗界革命“以旧风格含新意境”的纲领，将两个世纪之交、东西文明碰撞所产生的新思想、新事物、新知识融入创作中，在诗歌题材、意象、主题等方面开辟了一个全新的领域。⑵诗界革命作家的诗歌从总体上来说，就是充分表现了那个**的时代，抒发了他们在那个时代的激越的情感。他们明目张胆地采用前人诗中向来忌用的辞句、容纳前人诗中不敢问津的新事新理，诗境壮阔，感情炽热，语言晓畅，表现出英气雄健的新诗风。尽管其间有些作品难免生硬粗糙，但诗界革命的主流仍不失为“时代的潮音”。

56、简述黄遵宪诗歌对“诗界革命”的贡献。（1）在鸦片战争时期龚自珍及诗风新变与清末诗界革命正式发动之前，黄遵宪居于承上启下的重要地位，是近代诗歌革新的先行者。（2）他提出诗应表现“古人未有之物，未辟之境”，其实验性的写作实绩，得到梁启超的高度评价：“近世诗人能熔铸新理想入旧风格者，当推黄公度”，黄遵宪因此成为“诗界革命”的代表作家。（3）他写海外新事物的诗歌，记录了近代中国人走向海外世界后的新感受和新经验。最具有“新派”特色。（4）黄遵宪五古之“议论纵横”和歌行之“铺比翻腾”得到好评，而且“以单行之神运排偶之体”，“用古文家伸缩离合之法以入诗”。在咸同时期一派拟古诗风中，拓新了诗的境界。

57、试述革命诗潮诗人的作品在诗界革命发展中的作用与意义。（1）革命诗潮诗人的作品表现出更为强烈的民主革命色彩，表现出相当集中的题材与主题。形成了继鸦片战争时期反侵略爱国诗潮之后的又一次规模更大、更具影响力的诗歌潮流。是诗界革命的一种必然发展。（2）不少革命诗潮中的作者均是响应诗界革命口号而开始创作的。（3）在创作的指导思想上，革命诗潮主要还是继续诗界革命的兼具“新意境”、“新语句”、“古风格”三长的纲领，意境更加开拓，更具近代性质，新语句运用更多，更显自然妥帖。（4）一方面在诗体、格律方面保持“古风格”，另一方面，在美学风格上，多大声疾呼，直抒胸臆之作，在突破古典审美规范的意义上显现出现代性。也显示现代事物和现代意义价值的表现与“古风格”之间的矛盾和张力。

58、试论同光体与中晚唐诗派在近代诗歌中的性质答：同光体实为光绪、宣统和民初的宋诗派，他们虽不以宗宋相标榜，却称“不墨守盛唐”；他们标榜为“同光体”，实则是以上承道光、咸丰以来的宋诗传统自居，所以同光体是晚清时期宋诗运动的第三期。陈三立、沈曾植、陈衍均为此派之佼佼者，但他们在诗论中主张诗人无须参政的自我隔绝于时代的命题，那种体

现“学人之诗”特点的险奥僻涩风格，都显露出在清室覆亡，新文化兴起之际不合时宜的窘态。同光体确实是晚清旧诗坛上比较保守的诗歌派别，部分作者因个人利害而耿耿于怀，诗作“则涂饰章句，附庸风雅，造为艰深以文浅陋”。因此，“五四”文学革命一起，它也就不可避免地走向了衰微。以樊增祥、易顺鼎为代表的中晚唐诗派，向往中晚唐诗，虽未特别宣称宗中晚唐，但因其模拟、诗风也近于晚唐之温李一派，故得此称号。他们在甲午海战后都写过几首语气激愤的感时之作，但于民国之后，则以遗老自居，或流于玩世逢迎。或写谀词、艳情，人品、诗品均趋庸下。此派在清末民初迅速地由兴而衰，比同光体更有力地证明了传统诗文流派在时代巨变中的无所适从。所以我们说，在近代诗歌中，同光体和中晚唐诗派，均属不合时宜的保守诗派。它们的衰微有其历史的必然性。

59、龚自珍散文在晚清文坛的地位及其影响1）政论和史论：并非正面阐发义理，而是通过典型现象的描绘，对社会败旬给予整体性的揭露与抨击，并且在行言语中一反成规，不避甚至喜用诡异之笔，险怪之辞，锋芒犀利，针针见血。2）。杂文更显定庵之狂怪奇诡的特色。

3）。在嘉道之际“万马齐暗”的风气中，以其恢奇瑰伟的文笔，驰骋开阖的思想气势，如一道闪电，划破夜空，即便在道光年间的经世文中，也是独具一格，文学性最强的，至光绪中，其思想与文笔更焕发出奇光异彩。

60、简述冯桂芬对经世散文发展的贡献。

（1）冯桂芬的文论公开否定桐城派古文规范，为经世散文地位的巩固与发展提供了依据。（2）其文长于持论，指陈剀切，析理透辟，间有排偶，劲利晓畅。这种文体，已经显出后来新体散文的一些特点。（3）冯桂芬的文

论和文风是对此前龚魏为代表的经世文风的一个发展。

1、试论欧阳修在诗文革新运动中的贡献

欧阳修在北宋的诗文革新中作出了卓越的贡献，他是北宋中叶文坛的领袖。论宋代古文者，莫不知欧阳修之后有曾、王、三苏。曾、王与欧阳修皆江西人，三苏皆出欧阳门下。作为宋代古文运动的领袖人物，他的文论和创作实践，对当时及后代的影响却不容低估，足可与“文起八代之衰，道济天下之溺”的韩愈相媲美。欧阳修之所以能成为北宋诗文革新运动的领袖，与他杰出的创作实践密不可分。为纠正雕刻过甚的昆体偶丽之文的流弊，他身体力行地实践了自己“其道易知而可法，其言易明而可行”的创作主张，撰写出了大量平易生动的古文，成为人们学习的典范。在欧阳修的文学创作中，散文取得的成就最高，影响也最大。他的散文以学习韩愈相标榜，但却能学韩而自出变化。欧阳修摒弃了韩文艰涩怪奇的一面，发展了其“文从字顺”的一面，建立起平易流畅、委曲婉转的文章风格。这是他对宋代散文的最大贡献。他的散文叙事简括有法，议论纡徐有致，多用语助词，不用冷僻怪异的字，大量化用骈文语句；注意语气的轻重和声调的谐和，善于利用文句的长短变化、语气的停顿转换，以加强文句间的联系，使语句圆融轻快，文气流转条达.无滞涩窘迫之感。在写作技巧上，欧阳修善用宕笔、疏笔，吞吐夷犹而抑扬顿挫。他善于从平易近人处出发，从入情入理的具体事物出发，从极平凡的道理出发。其散文创作倾心于风神姿态，偏于阴柔之美，纡徐委备而婉曲有致，诗味醇浓而情韵绵邈，含蓄蕴藉而平易自然，其本质是散文的诗化和情感的外显。

欧阳修的诗歌创作呈现明显的散文化倾向。他利用诗歌议论时政、评说历史、探讨学术问题、鉴赏文物书画，而且在诗歌中歌咏和表现日常生活中习见的事物，在命意上追求深刻创新。故欧阳修的诗歌开创了取材广泛、命意新颖、以文为诗、以议论为诗的一代新风，这是对传统诗歌表现范围的解放，代表着当时诗歌发展的新方向，体现了宋代诗人的创造精神。因此，在由唐诗至宋诗的转变过程中，欧诗为一枢纽，他一方面保留了诗体相对整齐凝炼的传统，一方面使诗体形式具有弹性，在不丧失整齐的情况下，使诗的节奏多变，语言自然流畅，可以畅所欲言，接近散文那样流动自然的风格。他使诗歌创作具备修养深厚的人文品格，更多地贯注着人文意趣，诗中的人文意象开始取代自然意象占据主导地位。

2.试论苏轼对宋词的贡献

苏轼的词在宋词发展变革中占有重要地位，他突破了传统词作的题材限制，扩大了词境；他的以诗为词，指出作词的向上一路，促进了词体的变革。相比于他的散文、诗歌，苏轼在词的创作方面取得的成就更大。陈廷焯《白雨斋词话》云：“人知东坡古诗、古文卓绝百代，不知东坡之词尤出诗文之右。”苏轼对词体的全面革新，提高了词体的地位，便宋词能与唐诗并列而无愧色，以至被人们视为

有宋一代文学的代表，这是他对宋代文学发展的巨大贡献。

苏轼以诗为词对词体革新的贡献，主要表现于：

（1）苏轼将作诗的本领用于作词，“以诗为词”是他革新词体的关键。（2）其“以诗为词”的主要特点，在于把词与诗看成是同等地位的文学样式，有意识以诗的意境、诗的创作方法人词，突破音乐对词体的约束，把依赖于音乐传播的歌辞变为一种独立的抒情诗体，促成了词体的解放。（3）苏轼使词由“歌者的词”转变为“士大夫”的词，侧重表现作者的旷达襟怀和超然自适的人生态度，较深人地反映了一个饱经忧患而襟怀开阔的士大夫文人的精神风貌。

苏轼是词史上一个词派的开创者，一个新的历史阶段的揭幕人，苏词创作所产生的影响是巨大而深远的，其最主要的是为词这种文学样式品位的提高开辟了道路，准备了条件。苏轼词格既高，故为当世学人所崇尚。3.试论李清照词的艺术特色

李清照的生活和词作都以南渡为界，分为前后两期。前期词绰约轻倩，自然妩媚，充分表现了年轻女子的天真活泼和极细腻的儿女柔情。南渡后国披家亡，屡遭丧乱和磨难，词中多家国之思和身世之叹，充满了孤寂忧郁的感伤之情。易安词尽管前后期有明显不同，但作为“易安体”，有一些基本艺术特色是共同的：（1）通俗易懂的文学语言和明白流畅的善律声调。李清照论词，力主词“别是一家”，竭力维护词作为一种独立文体的本色，其作词亦严守此道。她不

追求辞藻华美，也不刻意熔铸前人诗句，而是用从口语中加工提炼的、明白省净而富有表现力的寻常语言、白描的手法、新奇的比喻，创造出不寻常的意境，明明白白地表述自己的真情实感，自然清丽，极有情味。她又妙解音律，所作词无一字不协声律。她的词将精美雅致的画面和通俗真切的情事结合起来，达到情景交融；其语言既充分体现了婉约词人精于修辞、造句工巧的优长，又大量贴切生动地化和口语，集雅俗于一体。（2）易安词既主要写自己的生活、心理和情趣，又融入了家国兴亡的深悲巨痛，将家国之痛和身世之悲糅合一起，既不失婉约词的本色，又具有凄壮悲怆格调，发展了传统的婉约词。（3）易安词既有女性词的温婉柔丽，又有一般女性词所少有的贞刚之气。能将委婉的情思与超脱的襟怀融合在一起，婉约而不绮靡，无脂粉气，无闺阁气，细腻柔丽之中透出遒逸、俊爽。这种不让须眉的洒脱、豪迈之气，使其词别出于一般意义的婉约词而独标一格。

4.试论陆游爱国主义诗歌创作的成就

陆游的诗歌创作是我国古代爱国主义文学发展的一个高峰。在他八十多年的人生历程中，爱国激情始终不衰，体现为他那近万首诗歌的主线。也正是这种强烈的爱国精神，不管是早年的喜谈恢复，积极支持张浚北伐；中年的从军南郑，在军事前线谋划进取之策；还是后期的调任闲职、长期赋闲家居，他始终念念不忘恢复中原，以至在垂暮之年还出山从政，支持韩侂胄所主持的开禧北伐。他对祖国命运的无限关怀，对祖国的土地、人民和历史文化传统的热爱，在他的诗歌创作中始终占据着主要的位置，渴望抗金、恢复中原，渴望自己有机会去蠃得胜利、歌颂胜利，以身报国的满腔激情，是他诗歌创作的主要动力，支持着他一辈子“位卑末敢忘忧国”，并使他对抗金事业充满必胜的信念。在他的诗中，或抒发自己的报国壮志，或歌颂抗金战斗的胜利，或沉痛地表达沦陷区人民渴望收复失地的愿望以及对他们苦难生活的深切同情，或斥责主和派大臣出卖祖国土地的可耻行径，或控诉投降派排斥抗战将领、贻误国事的罪恶勾当，或抒发自己无路请缨、壮志难酬的无比悲愤，无不跳动着那颗火热的爱国之心，无不洋溢着忠于祖国和人民的诚挚之情。激情昂扬、气势豪壮，是陆游诗歌最鲜明的特色。陆游存诗近万首，始终贯穿着强烈的爱国精神，他对国家命运的关切，对祖国、对人民、对祖国历史文化传统的热爱，对恢复中原的渴望，对敌人的仇恨，对投降派的斥责和揭露，对沦陷区人民的同情，以及以身许国的豪情，斗争必胜的信念，壮志不酬的悲愤，汇成爱国激情的洪流，充溢于诗歌的字里行间。而在抒发自己的豪情壮志时，又常运用想象和夸张手法，突破现实环境的束缚，如他的众多证梦诗等，给人展现出更加辽阔壮美的景色和场面，塑造出高大的自我形象，激发人们的爱国激情。陆游诗歌的爱国精神贯穿他的一生。即便在长期闲居的乡村，他的爱国思想和积极奋斗的精神也还保持不衰，并创作出风格悲壮的诗歌。5.试论辛弃疾词作的艺术成就

（一）进一步解放词体开拓词境（1）辛弃疾把苏轼已解放的词体和开拓了的词境，再进一步加以解放和开拓，既能用词来抒情、咏物，也可用它铺陈事实或讲说道理，即以文为词。（2）东坡词是典型的文人词，而稼轩词乃英雄之词，辛弃疾以豪爽的英雄本色和充沛的创作才力，把词从写儿女柔情为主的藩篱中解放出来，开创了比东坡词更广阔更激荡的天地，使之具有英风豪气。

（3）辛弃疾写乡村景致的词作较多，对词境也是一种开拓。这种带有乡村生活牧歌情调、朴素真淳的词，在此前的文人词里是很少出现过的，而在辛词中却较为多见。

（二）豪放与温婉兼胜

（1）辛弃疾作词多以豪放格调出之，又不失温婉的本色，合此二者方为辛词恃色。但作为稼轩词基调的，是其一生难以抑制的悲放。

（2）辛弃疾以其英雄豪杰的性情和胆气，突破了词的传统体制和写作方法而另辟新境，可是就其稼轩词言情的深微而言，却又同时保持了词体曲折含蓄的美妙。

（3）既以豪放气质开拓了词的意境风格，又不失词的含蓄蕴藉之长，这种相反又相成的现象，是稼轩词最值得注意的特色，也是他在宋词发展过程中完成的难以企及的过人成就。

（三）镩铸百家的深雄雅健的语言（1）辛弃疾读书多，驰骋百家，转益多师，下笔如有神助，故议论纵横，善于用典，历来被认为是稼轩词运用

语言的特点。

（2）在稼轩词里，效楚辞体、陶体、花间体、易安体者都有，又以散文句法人词，《诗》、《论》《庄》、《骚》等经史子语拉杂运用，纵横自如。其语言风格可用“深雄雅健”来概括。（3）稼轩词的语言风格也是多样化的，除用典多而精当，语句精练警策、雄放雅丽外，还有吸收民间语言而通俗化、□语化的优点。6.试论《西厢记》的艺术特色

王实甫的《西厢记》在艺术上取得了极大的成功。

（1）从情节安排和结构技巧上看，剧情曲折，结构巧妙合理。全剧从两条线索来展开剧情：以张生、莺莺和红娘与老夫人间的矛盾冲突为主线，以崔、张和红娘三人之间的性格冲突为副线，二者相互交错、制约，极富戏剧性。

（2）体制上有突破。它打破元杂剧一本四折的体制，用五本二十一折的长篇连台本戏；并且打破了元剧一人主唱的通例，在若干折戏里采用了旦、末轮唱的方式。这种突破与创新，对安排剧情、刻画人物，都起了很好作用。

（3）塑造了性格鲜明的人物形象。作者主要是把人物放在复杂的矛盾冲突之中，通过人物自身的言行来塑造人物，使情节发展和人物性格更加巧妙合理地结合，使人物性格鲜明，形象生动。

（4）优美的词章，高度的语言技巧。作者精心安排了抒情诗般的歌唱语言和潜台词丰富的道白语言，使人物语言充分戏剧化和个性化。对创造戏剧氛围、表达人物的深层次感情，起了极好的作用。

7.试论《窦娥冤》中窦娥的形象以及此剧的悲剧艺术特色

《窦娥冤》中的窦娥是封建社会里“孝女”和“节妇”的典型。她身世悲苦，却默默忍受着现实社会强加给她的深重苦难。她安分守己，善良温顺。为了婆婆，她可以忍受皮肉之苦，蒙受不白之冤，甚至付出年轻的生命。她的所作所为完全符合元朝统治者提倡的程朱理学的做人的标准，具有孝顺、贞节、善良等高尚道德。但她同时又具有刚强的性格。她不满婆婆的引狼入室，坚决拒绝张驴儿的非礼，面对张驴儿的诬陷威胁毫不畏缩，毅然决然选择见官。尤其是她蒙冤受屈被推上刑场时，她悲愤地叱天骂地，指责天地好歹不分，贤愚不辨，表现出对社会制度的大胆怀疑和强烈批判。她临死发下的三桩誓愿，是用生命所作的抗争。死后，她不屈的鬼魂又继续奋斗，直至沉冤昭雪，恶人受惩。

此剧的悲剧艺术特色集中体现在作者成功地刻画了窦娥这一悲剧形象。剧中的情节安排、高潮出现，都是以人物塑造为中心，把人物放在矛盾冲突的旋涡中心。窦娥几乎承受了封建社会下层妇女所承受的一切不幸。是封建礼教、封建吏制、社会无赖等各种恶势力共同残害的牺牲品。她是元代社会的产物，又是一个悲剧的典型，具有感天动地的艺术魅力。8.试论《三国演义》艺术构思的特点以及人物塑造的方法

《三国演义》在艺术上取得成功的基本条件，就是其运用虚实相间的艺术观念，正确处理了历史真实与艺术创造的关系问题。章学诚曾指出《三国演义》是“七分实事，三分虚构”，从文学的角度看，此说是符合作品实际情况的。所谓“七分实事”是指作品的主要框架、主要人物、主要事件是按照史书记载的真实情况来设计和组织安排的，从而给人以基本的历史真实感；“三分虚构”则是指在人物和事件的细节描绘上，尽量采用民间传闻的精采片断，并附之以作者本人的虚构，使之在不影响基本历史真实的前提下，最大可能地增强故事和人物的艺术魅力，全实则死，全虚则诞。罗贯中游刃有余地运用了虚实相间的手法，取得了极大的成功，并为后来的历史小说创作提供了成功的典范。作者在对作品进行艺术构思时，主要采用了似下几种技法：

（1）细心穿插，巧于构思。即对各种史料重新组织，达到点铁成金的效果。（2）于史无征，采用传说。对于情节发展和人物塑造需要而正史中又无依据的内容，大胆采用民间传说，以增强作品的艺术性含量。

（3）本末倒置，改变史实。即将个别事件加以改动而成为新的情节因素。（4）张冠李戴，移花接木。（5）妙笔生花，善于铺叙。即将史书中有关情节的简略记载加以渲染铺叙。

《三国演义》在人物塑造方法方面，采用了类型化的手法。类型化典型人物的主要特征是：为一般而寻找特殊，共性对个性占有突出的优势，直接以

比较纯净的形态呈出。《三国演义》中类型化人物典型的艺术特征主要表现在：

（1）单一性。即重要形象都有一个主要的、突出的特征，它在形象内部诸因素中占决定性位置，这一特征足以托起整个形象。

（2）稳定性。即人物的主要特征及其他因素基本上稳定不变，处于古典的静穆状态，强调本质、一致、必然、普遍，不强调性格变化，使主要人物特征反复出现在不同事件中，以取得强烈的艺术效果。

（3）和谐性。即让人物形象内部诸因素基本上处在古典式的和谐之中，回避性格复杂性。体现一种中和之美。这种和谐性主要表现有二：一是回避现象与本质的矛盾，使现象能比较直接地表现本质；二是回避理智与感情有矛盾，保持人物单一的性格特征。《三国演义》是中国长篇小说的开山祖，但它一出世便将中国古代小说类型化的人物塑造方法推向了顶峰，成为古代文学中类型化艺术的光辉范本，创造了一系列千古不朽的人物典型。

9.试论《水浒传》人物塑造的特点以及小说语言的特色

《水浒传》把塑造绿林豪侠英雄作为自己的最高艺术追求，开始了从类型化人物向性格化人物过渡。一方面，作品中的绿林豪侠继承了古代英雄的特征，作为“勇”和“力”的化身，具有类型化的倾向；另一方面，又体现了社会下层特别是市民阶层的道德思想和生活情趣，具有较为突出的个性特征，具有一定的个性化典型的倾向，其主要特征是：

（1）传奇性与现实性，超人与凡人的结合。即既写人物的传奇色彩和超人之处，又写他们的性格弱点和成长过程，避免了因过分夸张而失真的毛病。（2）惊奇与逼真的结合。即整个故事情节的高度夸张和具体细节的严恪真实的融合，使其既有惊心动魄的传奇色彩，又让人觉得真实可信。（3）粗线条勾勒与工笔细描的结合。即用讲故事的办法，以一连串惊心动魄的情节，勾勒出人物性格的轮廓，然后用工笔细描的方法，描绘人物的音容笑貌，突出人物的个性特征。（4）稳定与变化，单一与丰富的结合。即作品中的人物往往在稳定中求变化，单一中求丰富，其性格既有主调，又有多个侧面。

《水浒传》的语言创造性地继承和发展了“说话”艺术的语言恃色。它以北方口语主要是山东一带口语为基础，加工成一种成熟的书面语言。其主要特色是：简洁明决，生动含蓄，表现力很强；写人叙事，多用白描，不用长段抒写，往往用几个字便便意态毕肖。作品中人物的语言个性也很突出。书中绿林好汉的语言，往往能符合其身份、个性和神态。

10.试论《牡丹亭》的浪漫主义特色

（1）富于幻想的艺术构思。作品的非现实题材及其“理之所必无”，而“情之所必有”的创作主旨，决定了它必然采用充满理想色彩的艺术手法。该剧在情节结构上充满了离奇跌宕的幻想色彩，情节荒诞离奇，现实生活中必无，只能于幻想中出现。好多情节无不充满着理想主义的色彩。而正是

这一系列富于幻想的艺术构思，才构成了此剧结构的骨架和支柱，为表达“情之所必有”这一主旨起到了十分重要的作用。

（2）是此剧具有浓郁的抒情诗色彩，即充满诗的意境。在剧中，作者以抒情诗人的气质，运用抒情诗的手法，去深刻揭示人物内心的感情。剧中很多曲词能将抒情、写景和人物塑造融为一体，文采斐然，美不胜收。11.试论《长生殿》中爱情描写与政治批判之关系

《长生殿》一方面对李杨的真挚爱情给予热情的歌颂和赞美，另一方面对他们给国家和社会造成的灾难、危害表示了不满和抨击。剧中李杨“占了情场”与“弛了朝纲”的矛盾，是作者探索人生哲理的一个外显层次，他的内在追求是从中挖掘其哲理蕴含，即忘我的爱情与其社会角色的矛盾是永远难以克服和弥合的人类永恒的遗憾。《长生殿》主张用佛家出世来超越和解决这个矛盾。因此《长生殿》的主题实际上包括了相互联系着的两个方面：一是通过李杨乐极生悲的故事，总结福祸互倚的人生哲理以垂诫后世；二是让李杨二人在历尽劫难、遍尝悲欢离合的人生况味后大彻大悟，终于跳出爱河，以佛家的色空观念否定了他们的情欲，宣布“情缘总归虚幻”，促使沉迷者“蘧然梦觉”。12.论《桃花扇》的思想内容和社会意义

《桃花扇》以明末复社文人侯方域和秦淮名妓李香君的爱情故事来反映南明弘光王朝覆灭的历史。作者将南明王朝覆灭的原因归罪于马士英、阮大铖等“魏阉之余孽”，同时也将他们安排为李侯爱情悲剧的罪魁祸首。作者从三个方面对这帮祸国殃民的权奸进行了无情的揭露和鞭挞：（1）他们迎福王为弘光帝，并非为了中兴复国，而是出于自己之秘利，唆使福王声色犬马，荒淫无度，他们自己则趁机大权独揽，卖官鬻爵，党同伐异。

（2）清兵南下之际，国势危急之时，他们或跑或降，一副无耻嘴脸。（3）通过他们与侯李关系的始末，具体揭露了他们“殃民”的劣迹。在侯、李爱情悲欢离合的发展过程中，阮大铖是阻挠破坏和悲剧制造者的角色。这样，剧中就把南明王朝覆亡和侯、李爱情悲剧的责任，都归结到马、阮等权奸身上。但作品并不以指斥权奸祸国殃民力最终目的，没有落入大团圆的俗套，而是以侯、李二人大彻大悟的出家作为他们劫后重逢之后最终的人生归宿，即用苦涩和失落取代了浅薄的认识和廉价的慰籍，使剧作具有更为深刻的历史纵深感和人生哲理感，其立意远远超超出了一般的历史剧和爱情剧。

《桃花扇》一剧具有很强的社会意义。从现实来看。《桃花扇》的思想指归表现了清初文人在阅尽社会统治的沧桑巨变后对社会政治失去信心而产生的逃避心理状态；从文化传统上看，它又是长期以来个体对社会的依附关系一旦失去平衡后，人们难以承受，因而恐慌失落的心态的反映，从而揭示出清代文学感伤思潮内趋动力的一个重要侧面。13．试论曹雪芹《红楼梦》对以贾府为代表的封建家族的悲剧命运的揭示

（1）作者以政治腐败作为他们必然衰败的根本原因。作品用元春这个人物的安置、贾雨村对“护官符”的领悟等笔墨，揭示封建官场“一损皆损，一荣皆荣”的致命弱点，从而预示出封建官僚政治从腐败到衰败的必然结局。（2）作者将经济上的“入不敷出”和生活上的穷侈极欲想对照，写出其必然崩溃的结局。整个贾府生活奢华无度，个人无节制、无止境的欲求又导致相互之间的勾心斗角、尔虞我诈，这些都揭露出贾府荣华富贵的表面之下所掩盖的无法治愈的痈疽。

（3）作者以后继无人揭示出封建家族自然枯萎的悲剧命运。贾家的下一代，不是庸庸碌碌的无能之辈，便是荒淫无耻的下流之徒。贾宝玉虽聪明伶俐，也无太多恶习，但作为新思潮的代表人物却表现得与封建大家族格格不入，与家庭和社会的要求完全背离；而其爱情悲剧本身也是其家族悲剧命运的一个缩影。

1.举例说明欧阳修散文的艺术特征。（请再加例子充实）

欧阳修的文章平易近人、纡曲蕴藉。他继承了韩愈散文文从字顺的要求，摒弃了怪奇的文风，能愈雄奇于畅达，在平常中见隽远。在文体形式上，他认为骈体文“偶俪之文，苟合于理，未必为非”，吸收其有益成分，增加了散文的节奏感和情韵之美，并将古文笔法融入骈文写作之中，开创了宋代四六文的新体式，在欧阳修的努力下，古文在文章写作中的主导地位确立起来。欧氏的平易文风也成为宋文的代表文风 2.举例说明柳永羁旅词的艺术特色。

1.柳词尤工于羁旅行役，擅长表示歌伎约请人离别的相思，如《雨霖铃》，上片层层推进写出离别如何迫近，下片借想象别后情景表达伤心之情。柳词的这类铺叙之作，多加入一定情节，综合现时，回忆，想象等因素，调动写景抒情的艺术手段，经过多层渲染收到较好的艺术效果，铺叙手法运用得很成功。4.苏轼对词的题材内容有哪些开拓？

1.苏轼在词的写作中更富于创造性，以丰硕的创作开辟了新的词风。苏轼在词中言志抒情，记游怀古，扩大了词的题材，被后人誉为“无意不可入，无事不可言”。例如《江城子》抒发对亡妻的悼念之情，如此郑重地以词悼亡，却由苏轼首创。2.在境界上提高了词的品性，例如《念奴娇。赤壁怀古》描绘了祖国的壮丽山河，塑造了一位雄姿焕发的古代英雄形象，表达了诗人对生活的激情和对功业未就的感慨。苏轼还开辟了具有放旷超逸情致的词境，代表作《水调歌头》，通过奇妙的想象，表达了对人生的热爱和乐观的生活信念。

3.苏词还对词的语言加以革新，以清新雄健的语言代替檀口软语，扩大了词汇的来源。苏轼通过内容和风格方面的全面革新，以士大夫的健康情趣和丰富阅历对花间樽前之词加以彻底改造，完成了词的文人化过程。

6.论述关汉卿《窦娥冤》杂剧的戏剧冲突。关汉卿《窦娥冤》集中反映了元代的社会现实和关汉卿的思想感情。其戏剧冲突有三个依次递进层面，即社会冲突、道德冲突、意志冲突。首先，高利贷如羊羔二息的经济剥削，地痞流氓张驴儿父子的社会恶势力，糊涂官吏如州官桃杌的政治压迫，这“三座大山”是造成窦娥冤案的直接原因、外在机缘。关汉卿着力要表现的，并不是两种社会势力之间的冲突，而是传统道德与不道德的社会的冲突。杂剧中，窦娥与张驴儿父子的冲突，主要是守节守贞的传统同蹂躏节*、鄙夷贞节的不道德行为的冲突。张驴儿父子乘人之危，以死相要挟，强行入赘蔡家，这种不道德的反常行为，在杂剧里反而被表现成一种习以为常、屡见不鲜的正常现象，传统道德遭到了强权的野蛮践踏。而窦娥与州官桃杌的冲突，也主要是窦娥相信官府、愿意“官休”的道德行为同州官桃杌弃廉明如敝屣、奉贪酷如神明的不道德行径的冲突：“官吏每无心正法，使百姓有口难言。”结果道德被愚昧所吞噬，窦娥也被冤枉地判处了死刑。窦娥冤案的根源竟然是坚守传统的道德！在不道德社会现实中，坚守传统的道德反而把人们推向火坑：“这的是衙门自古朝南开，就中无个不冤哉！”这正是关汉卿对元代社会的深刻认识。除了道德冲突外，关汉卿还以形象的笔触揭示了表现在窦娥内心冲突，即不安于现状与不得不安于现状、不信天地鬼神与不得不相信天地鬼神、明知道道德无用与不得不遵从道德之间的冲突。这从窦娥的悲惨命运就可以看出来，如她临刑前，感到天地鬼神昏愦任意把无罪之民推向绝境，又聪明得自觉为蒙冤之人昭显冤屈，天地鬼神的这种矛盾态度，正是窦娥内心矛盾的形象表现。《窦娥冤》全剧最后，窦恩德节、孝等道德情*，终因窦娥感天动地的悲剧命运以及清官的秉公执法，而得以高度的彰显，这表现出作者对仁政德治的理想社会的企望。关汉卿把复兴道德教化，才能挽救社会颓风，成为一种时代意识，将其艺术化、审美化为戏剧冲突，借各个阶层人们在信守道德与适应现实的两难抉择中的困境，来表现道德破败的社会危机和挽救危机的不懈努 7.分析《琵琶记》中蔡伯喈、赵五娘的人物形象。

高明在《琵琶记》中将蔡伯喈改编成是一个全忠全孝的正面人物，剧作可以安排了三不从的情节，一方面深刻发掘了蔡家悲剧的成因，指出蔡家的悲剧是皇帝和牛丞相造成的。在这里隐含着作者对现实政治的不满和批判。另一方面，这样的改编也大大丰富了蔡伯喈的艺术形象，塑造了一个充满矛盾的封建书生的性格，他既固执又懦弱动摇，既满腹牢骚又因循苟且。作者力图把他写成全忠全孝，但他的实际行为，心里及其后果，却是既不忠也不孝。作品成功的塑造了赵五娘的艺术形象，赞美了她善良，勤朴，坚忍，尽责的品质，通过一系列情节，刻画了她克己为人，忍辱负重的精神品质，作品力图把她塑造成一种道德人格，赤裸裸的宣扬封建伦理道德，在一定程度上削弱了艺术形象的真实感。8.分析《水浒传》中宋江人物的形象。1.宋江外号及时雨，是一个肝胆照人的大义士，他的义气有很强的感召力。呼延灼为朝廷命令将，兵败后不肯投降，但终为宋江义气所感。2.作为义军领袖，宋江也有出色的组织才能，他率领义军三打祝家庄，踏平曾头市，令官军屡剿屡败，梁山事业蓬勃发展。3.宋江在思想上深信封建的忠孝之说，并将此奉为自己立身世上的不可改变的信条，他的义气在深层上最终是受制于封建的忠孝观念的。4.宋江的性格是复杂的，充满了历史悲剧精神。宋江身上带有封建时代仁人志士的那种强烈的参与意识和忧患意识，但现实却一次次将他逼上绝境，他的忠君报国行为并没有改变他的被害身亡的悲惨命运。

9.论述《牡丹亭》的思想内容。汤显祖的《牡丹亭》通过杜丽娘和柳梦梅生死离合的爱情故事，热情歌颂了女主人公为“情”而死，死而复生的感人至情；歌颂了反对封建礼教、追求爱情自由，要求个性解放的斗争精神；暴露了封建礼教的冷酷和虚伪，作品在表现追求爱情自由的同时，寄寓了作者崇尚“真性情”的哲学思想，表现出与当时社会存在的正统理学观念相对立的意识。作者有意识地用“情”与“理”的冲突来贯穿全剧，抒发对现实的愤懑和对理想的憧憬。因此，《牡丹亭》比同时代任何一部爱情剧都具有更深的思想价值和现实意义。

11.举例说明“三言”在思想倾向上的时代特色1.三言在思想内容上具有鲜明的时代特色。其中最多的是暴露社会政治的黑暗，礼教的虚伪，如《沈小霞相会出师表》描写的是明代奸臣严嵩父子专权时迫害异己的冤案，作品突出了与奸臣不两立的浩然正气，作品权奸爪牙的残酷本性的揭露是相当深刻的。2.表现了反对封建道德，反对禁欲主义，追求个人幸福和平等爱情的思想，带有人文主义的特点。如《杜十娘怒沉百宝箱》3.三言在人伦道德的标准上，也表现了新的意识，如《蒋兴哥重会珍珠衫》4.三言还生动描述了市民生活以及商业活动，如《施润泽滩阙遇友》写苏州丝织业繁盛的情

况。

12.试论《聊斋志异》塑造鬼狐花妖的艺术特色。

蒲松龄在刻画鬼狐花妖时，非常巧妙地把握住了他们作为物和幻化为人的双重性格特点，把他们写得“多具人情，和易可亲，而偶见鹘突，知复非人”。首先，《聊斋志异》中鬼狐花妖本身的生物特点一般是很突出的。如《葛巾》中的牡丹花妖“宫妆艳绝”，“鼻息汗嗅，无气不馥”，充分体现了他们作为物的特点。其次，蒲松龄在描写这些物的原形特点时不是为了炫异猎奇，而是作为他们幻化为人之后性格的一种补充，使人觉得这是人的性格的一种表现。像《阿纤》中的耗子精阿纤，作者写她“寡妇少怒，或与言，但有微笑”，“昼夜绩织无停晷”，而特别善于积攒粮食，虽然隐隐约约透露出耗子的原形特点，却也是概括了某一种类型妇女的善良、勤劳、谦抑而善于蓄积的特点。总之，蒲松龄《聊斋志异》里的鬼狐花妖更具有明朗的人情味，更有意识地、大量地和人们的社会生活联系起来，这不能不说是蒲松龄的一种创造。□ 试

析《儒林外史》的讽刺艺术。

13.分析《红楼梦》中贾宝玉形象。贾宝玉是《红楼梦》的中心人物，也是作者着力最多、写得较为成功的人物。

在他身上既有着作者的影子，也寄托着他对人生和现实的反思。作者所赋予贾宝玉最鲜明的性格，就是与当时的社会格格不入的叛逆精神。贾宝玉性格的特点，首先是对于锦衣玉食、安富尊荣生活的不满、厌恶，乃至愤懑。封建贵族的沉闷生活，使他心中充满了孤独、寂寞和哀愁，也刺激了贾宝玉要求摆脱束缚的性格发展，并导致了他在思想和行动上对一系列腐朽的封建制度和教义的怀疑否定。其次，他对八股文深恶痛绝，也不肯走当时一般贵族子弟所走的“学而优则仕”的“为官为宦”的道路，却对封建社会最底层的艺人和奴婢怀着深深的同情和友谊，他对于男尊女卑的观念进行了大胆的挑战，特别指出的是，贾宝玉的叛逆性格具有发展上的一贯性、连贯性，以及思想上的严肃性和不妥协性。他同姐妹们的亲疏远近，是以思想上的亲疏远近为标准的。如第三十二回，他当众宣布：“林姑娘从来说过这些混帐话吗？要是他也说过这些混帐话，我早和她生分了。贾宝玉也是一个极其复杂的形象，他不满意出身的贵族阶级极其生活，却并不知道什么是更有意思的生活，因而常常陷入了矛盾、苦闷、无可奈何的境况之中。他向封建的传统文化提出挑战和怀疑，却并没有从理论上进一步否定孔孟之道，斩断对寄生生活的眷恋。他追求高尚的爱情生活，却多少也夹杂了纨绔习气，可见他性格内涵的复杂。

14.论述龚自珍诗歌的艺术成就。龚自珍诗的主要艺术特色是形式多样，境界奇肆，形象瑰丽，极富浪漫色彩。作者深受庄子，屈原，李白的影响，他继承了屈原，李白两位浪漫主义诗人的传统，常常通过奇特的构思，新颖的比喻，构成鲜明生动的形象，绮丽壮观的意境，以表达其自由奔放的感情。柳亚子推崇他是三百年来第一

流的诗人。

第二篇：中国古代文学史名词解释、论述题汇总

中国古代文学名词解释、论述题题库

第一章

上古文学

一、名词解释

1、上古歌谣：上古时期的民歌、民谣，是民间文学的一种。我国古代，以合乐为歌，徒歌为谣。上古歌谣是先民表达思想、抒发感情、促进生产的重要工具，是在生产力极为低下的原始时代产生的，是出现最早的文学样式。按题材内容，可分为劳动歌谣、祭祀歌谣、图腾歌谣、婚恋歌谣、战争歌谣等。它们具有集体性、综合性和再现生活的直接性，词句简朴，节奏流畅，以赋为其主要表现手法。

2、《周易》：先秦时的一部卜筮书。其文字分经、传两部分。其中的卦、爻辞为《易经》，约成于西周初年。它们记载了上古社会的一些情况，保存了一些具有朴素色彩的上古歌谣。《易传》是对经的说明和解释，大部分作于战国时期，反映了当时的哲学思想。

3、神话：神话是上古先民通过幻想以一种不自觉的艺术方式对自然现象和社会生活所作的形象描述和解释，用虚幻的想象表现了先民们征服自然、战胜自然的强烈愿望和乐观主义、英雄主义精神，是人类早期不自觉的积极浪漫主义艺术创作。它是原始文学的一种重要样式，是后世文学艺术的重要土壤和武库。

4、《山海经》：一部与巫术有关的古代地理著作，作者不详，约成书于战国时，秦汉时又有增补。共18卷，以记载传说中的地理知识为主，兼及民俗、物产、医药、巫术、祭祀等，尤其是保存了大量上古神话传说，如精卫填海、夸父逐日、黄帝杀蚩尤、鲧禹治水等，是我国先秦保存神话最多的古籍，具有重要的文学价值。

二、论述题

1、谈谈我国上古歌谣的分类及内容。

参考答案：我国现存上古歌谣，从题材内容看，大致可分为以下五类：一为劳动歌谣，是最早出现的上古诗歌，它们对劳动行为的再演和生产经验的总结，是先民有意识创做出来的，带有明显的功利目的，以《弹歌》最典型。二为祭祀歌谣，表现了上古先民幻想祈神降福或指挥自然服从自己的愿望，带有较浓的原始宗教意识，《卜辞通纂》375片和《伊耆氏蜡辞》是其代表。三为图腾歌谣，是先民在图腾崇拜基础上创作的诗歌，《燕燕往飞》尚可窥见其端倪。四为婚恋歌谣，一般都表现出粗犷、野蛮的特点，如《周易。屯·六二》。五是战争歌谣，如《周易·中孚·六二》、《周易。同人》，由其绘声绘色的描摹中，令人仿佛听到了古老的杀伐声，看到了上古战争的礼仪、部族成员奋勇作战的身影及失败的悲哀和胜利的欢欣。

2、简述我国上古歌谣的艺术特征。

参考答案：我国上古歌谣在艺术特征有四：一是它的集体性、综合性的艺术形式。二是它再现生活的直接性。三是句式简单、语言简朴、节奏流畅。四是以赋为主的表现手法。

3、神话产生的原因何在？

参考答案：神话的产生，首先与远古时代生产力和认识水平低下有关。先民们对各种自然现象、世界和社会文化生活的起源及变化，无法做出科学的解释，只能借助想象和幻想把自然力和客观世界拟人化。其次，与上古先民解释自然、抗争自然和提高自身能力的强烈渴望有关。这种渴望，促使先民们对自然和社会的种种现象及问题进行思考，并力图对它们做出自己的解释与描述。再次，与先民们的原始宇宙观和原始思维有关。原始先民相信万物有灵，其思维也以此为核心内容，以人与自然互渗为原则，以直观感性、充满情感和富于想象力为特点。因而在神话中，一切自然现象和某些社会存在都被看成是有生命的，赋予以人的特点和超自然的能力。

4、我国神话保存的情况如何？

参考答案：我国神话没有得到完整系统的记录和保存，只剩下零碎的很少一部分。现一般所说的神话主要指唐宋以前汉族经籍所记载的古代神话。这些典籍主要有《诗经》、《庄子》、《韩非子》、《山海经》、《楚辞》、《吕氏春秋》、《淮南子》、《风俗通义》、《三五历记》、《列子》等。其中，以《山海经》、《楚辞》和《淮南子》保存的神话较多，尤以《山海经》最多，而且接近上古神话的原貌。我国神话之所以流传下来很少、很零碎，原因大体有三：一是我国文字繁难，记录不便；二是由于以孔子为代表的儒家，崇尚实用，罢黜玄想，不语怪力乱神和远古的荒唐之说；三是由于神话演变过程中的历史化、文学化和宗教化等因素。

5、我国神话有哪些主要内容？

参考答案：现存我国神话的内容主要有以下几方面：一是探索天地创始、万物生成和人类起源奥秘的开辟神话，最有代表性的是盘古、女娲神话。二是以风、雷、鸟、兽、草、木等为描述对象的自然神话，反映了先民敬畏和征服自然的心态，如“雷神”、“海神”、“水伯”等，最有名的是精卫填海和夸父逐日。三是英雄神话，表现了先民主体意识的初步觉醒，它们朦胧意识到了人是世界的中心、宇宙的主人，其主角是半人半神或受神力支持的“英雄”，较有名的如《鲧禹治水》和《后羿射日》。前者歌颂了治水英雄鲧禹父子，后者歌颂的是征服旱灾的英雄后羿。四是关于异域奇国、怪人神物的传奇神话，反映了初民企图突破自然条件的限制，改造自身生活环境的愿望和理想，形象奇特，富于奇趣，具有超现实性、超自然性，如驩头、吐丝女、羽民国、长臂国、厌火国等。

6、我国神话的基本特色是什么？

参考答案：在思想内容方面，其特色主要表现在：第一，具有较强的现实性，从中随处可见当时先民为生存而从事劳动创造的情况、先民同大自然斗争的具体情形，也可以看到当时社会斗争的真实面貌。第二，将人神化，重视人的力量和人的社会性，表现了他们对真理的不懈追求和对理想的热烈的憧憬，表体现了中华民族立足现实人生、自强不息、坚韧顽强的斗争精神和奋发昂扬的乐观品格。在艺术方面，我国上古神话首先表现出了为人生、以人的生存为中心的原始艺术精神，展示了我们民族未来的艺术思维特征。其次，我国上古神话对现实生活的描绘和表现，并不直接、具体，而是通过其幼稚幻想加工过的变态现实。在反映中华民族追求真理、富于理想、意志坚强、积极进取、乐观豪迈的民族性格基础上，形成了神话的积极浪漫主义精神。再次，我国上古神话成功运用了后世所说的幻想、想象和夸张、拟人等浪漫主义手法。其四，我国上古神话体现了悲剧美与崇高美的统一。

第二章

《诗经》

一、名词解释

1、《诗三百》：即《诗经》。《诗经》在先秦时不称“经”，而是称“诗”或“诗三百”，如《论语》引《诗》评《诗》即是如此。《诗经》本有305篇，举其整数，故称“诗三百”。西汉初成为官学，被尊为经，始称《诗经》，后世也有沿称“诗三百”的。

2、风雅颂：是《诗经》的三个组成部分，也是根据地域和音乐的不同对《诗经》的分类。风也叫国风，是带有诸侯各国地方特色的乐歌，共有十五国风，160篇，多是民歌，少数是贵族作品。雅是周王朝京都地区的乐歌，分大雅、小雅。大雅31篇，多朝会宴享之作；小雅74篇，多个人抒情之作。雅诗中也有部分民歌。颂是王室宗庙祭祀或举行重大典礼时的乐歌，分周颂、鲁颂、商颂三颂，共40篇。

3、四家诗：指汉初出现的传授《诗经》的齐、鲁、韩、毛四家诗。前三家属“今文诗”，西汉时立于学官，分别亡于三国、西晋和宋时。《毛诗》属“古文诗”，东汉时立于学官，训诂多用《尔雅》，事实多本《左传》，流传至今。

4、毛传郑笺：汉代毛亨、毛苌为《诗经》所作的注解名为《毛诗故训传》，简称“毛诗”。东汉郑玄又为“毛诗”作笺注，名为《毛诗传笺》，简称“郑笺”。

5、赋比兴：《诗经》常用的三种艺术表现手法。赋指的是铺陈直叙事物的方法。比即比喻或比拟。兴即托物起兴，先言他物，以引起所咏之辞。

二、论述题

1、举例谈谈《诗经》的主要内容。

参考答案：《诗经》思想内容广阔，主要反映了西周初年到春秋中叶的社会生活，其主要内容包括以下几方面：一是表现恋爱、婚姻题材的婚恋诗。这类诗占全书的三分之一，同时也是全书中写得最为精彩的部分。或写男女子相爱时的和谐欢乐，失恋时的痛苦忧伤，赞扬主人公对爱情的忠贞和勇敢追求，如《关雎》、《静女》、《蒹葭》、《柏舟》等。或写爱情和婚姻的不幸，表现女性在当时社会所受迫害、凌辱及被遗弃的痛苦，如《日月》、《谷风》、《将仲子》、《氓》等。二是描写农业生产的农事诗。这类诗也很多，有的赞颂农业成就，夸耀田土广大、农夫众多、收获丰盛，如《周颂》中的《臣工》、《隐嘻》、《载芟》、《良耜》、《噫嘻》等；有的描写欢快的劳动场面，如《周南·芣苡》；有的描写劳动生活的繁忙，如《豳风·七月》等。三是关于战争和徭役的征役诗。这类诗主要表现战争和徭役给民众带来了沉重灾难和痛苦，或以征夫之口出之，或以思妇口吻言之，写来都感情真挚，声调凄楚，情节悲惨，如《东山》、《东方未明》、《何草不黄》、《君子于役》等。也有少数表现爱国思想的作品，如《秦风·无衣》、《鄘风·载驰》、《小雅·采薇》等。四是颂歌。这类诗大都出自公卿列士或乐官之手，在三《颂》中保存最多，《雅》诗中也有不少。有的颂帝王歌天命，为周王统治的合理性寻求神学依据，如《维天之命》、《文王》；有的颂战功扬王威，如《殷武》、《江汉》；有的颂宴饮赞嘉宾，如《鹿鸣》、《南有嘉鱼》等。五是反映社会矛盾、揭露批判现实的怨刺诗。这类诗主要存于《雅》诗和《国风》中，带有乱世的鲜明印记。“二雅”中的怨刺诗多为公卿列士的讽谕劝戒之作，的借古讽今，如《荡》、《正月》。更多的是针砭时弊，指斥昏君，如《民劳》、《板》、《荡》。还有一些以斥责奸佞为主题，如《巷伯》、《正月》等。《国风》中的怨刺诗多出自民间，更直接地反映了下层民众的思想、感情和愿望。其内容更深广，怨愤更强烈，讽刺也更尖刻，具有更激烈的批判精神，如《硕鼠》、《伐檀》、《新台》、《南山》、《黄鸟》。六是周民族的史诗。《大雅》里保存了五首古老的周族史诗《生民》、《公刘》、《绵》、《皇矣》、《大明》，以粗线条较完整地勾画出周族发祥、创业、建国、兴盛的光辉历史。远古传世的史诗极少，此组诗显得格外珍贵。

2、谈谈《诗经》的艺术成就。

参考答案：《诗经》的艺术成就主要体现在以下四个方面：其一，强烈的现实主义精神。《诗经》从各个方面主要描写了我国西周数百年的社会现实生活，真实、深刻、广泛而多彩，尤其是其中的民歌，“饥者歌其食，劳者歌其事”，直接真实地反映了下层人民的劳动和生活、喜爱和憎恨、痛苦和希望。这些诗歌，不仅主题和题材广泛多样、真实深刻，同时还以惊人的艺术概括力，把握和揭示出当时社会生活中一些本质矛盾。其二，赋、比、兴的艺术表现手法。赋指的是一种铺陈直叙事物的方法，如《七月》由春至冬记述了农奴一年的劳动过程。比，即比喻或比拟。《诗经》中用比的地方很多，形式也多种多样，有明喻、暗喻、借喻、博喻等。这些比喻，都能紧扣诗中的情、事、景，十分贴切。兴，就是托物起兴，先用他物起头，然后借以联想，引出诗人所要表达的思想感情。兴句多在一首诗的开头，或起协调韵律的作用，或起创造意境、烘托气氛的作用，或起象征、联想、比拟的作用。《诗经》常常将三种手法结合运用。其三，复沓的章法和以四言为主的句式。复沓的章法又叫重章叠句，即各章词句基本相同，只是更换中间的几个字，反复吟唱。其作用在于深化主题，渲染气氛，加深情感，增强音乐性和节奏感。在具体的字词的更换中，或用递增法，或用递减法等，总是曲尽其妙，如《王风·采葛》。《诗经》的句式虽然也有二言、三言、五言、六言、七言、八言等，但用四言最多，占全诗的90%以上。其四，丰富、生动、简练、形象的语言。《诗经》大约使用了近三千单字，其中有名词、动词，也有形容词，丰富多彩、生动准确地表现了各种事物及其变化特征。如表示动植物的名词有373种，读之可使人博物多识。此外，《诗经》中还用了大量的动词、形容词及双声字、重叠字、叠韵字，写景状物，拟形传声，细致传神，使诗歌富于形象美和音韵美，增强了诗歌语言的艺术魅力。

3、简述《诗经》对后代文学的影响。

参考答案：《诗经》对后代文学的影响非常深远，主要表现在以下三方面：首先是它开创了我国诗歌的现实主义优良传统。其“饥者歌其食，劳者歌其事”的创作精神，启发和推动了后世作家密切关注现实、国家命运和民生疾苦，如汉乐府民歌作家、建安诗人、陈子昂、杜甫、新乐府运动诸诗人等的乐府作品，都是对这种创作精神的直接继承。其次，它赋、比、兴的艺术手法为后世文学的创作提供了成功的艺术借鉴。其后屈原以香草美人寄情言志、表达爱憎的手法，汉乐府民歌中的寓言拟物诗，阮籍的《咏怀》，郭璞的《游仙》，李白的《古风》，李商隐的《锦瑟》，陆游的《卜算子·泳梅》以及元曲清戏中的美刺讽喻作品，无不是对《诗经》比兴手法的继承发展，以至形成了我国文学韵味悠长、含蓄蕴藉的民族特色。至于其赋的手法，对后世文学也有颇深远的影响。赋体文学是由它直接发展而来的。此外，诗歌、词、戏曲、小说中亦有很多作品糅进了赋的手法。再次，它确立了民间文学在文学史上的地位。《诗经》中的诗歌绝大部分是民歌，朴素清新，生动活泼，和谐自然，给后世文人学习民间文学开辟了广阔的道路。从文学史发展看，一种新的文学样式，常常是先从民间孕育，然后由文人予以加工发展。历代一些有成就的作家，也多是通过向民间文学学习，丰富自己的创作。向民间文学学习，这是我国文学发展历史的优良传统。

第三章

先秦历史散文

一、名词解释

1、今古文《尚书》：汉代，《尚书》始有今古文之分。西汉文帝时晁错根据伏胜记诵所整理的28篇《尚书》，用汉代通行的隶书写定，称《今文尚书》。汉武帝时，曲阜孔壁中又发现一种用战国古文字写成的本子，称《古文尚书》，它比《今文尚书》多16篇。此书到西晋末因战乱丢失。东晋初，豫章内史梅赜所献《古文尚书》，经唐宋明清以来学者考证，实为伪书。

2、春秋三传：解释《春秋》的《左传》、《公羊传》和《谷梁传》三部书的合称。

二、论述题

1、谈谈先秦历史散文的发展及特点。

参考答案：先秦历史散文的发展，大致可分三个阶段：第一阶段从夏到春秋时期，以《尚书》和《春秋》为代表，此期史官分司，言、事不混，如《尚书》记言，《春秋》记事，文字古朴简洁。第二阶段从春秋末到战国初期，代表作是《左传》和《国语》，此时的创作，既记言又记事，言事相融，篇幅加长，内容祥赡，记事曲折，写人生动，富于文采。第三阶段是战国中后期，以《战国策》为代表，它采取国别体，吸取《左传》、《国语》的创作技巧并加以发展，使历史散文发展到新的高峰。

先秦历史散文发展的总的趋势是，由简到繁，由质而文，由片断的文辞到较详细生动的记言、记事、写人。现存先秦的几部重要史籍看，主要成书于春秋战国时期，都带有极强的文学特色，大都注意将神话、传说渗入史籍，使历史事件故事化，注重描写与人物特征刻画，使历史人物形象化，对事件进行褒贬评价，记事记言声情并茂。＼

2、简述《春秋》的写作特点。

参考答案：（1）《春秋》的编订，有总结历史经验、为执政者提供借鉴的目的。它强调天下一统、社会稳定、定名分和周天子的正统地位，反对诸侯僭礼越位与兼并战争。（2）它是一部自成体系的书，按事件顺序记事，条理清晰，结构完整、系统。（3）它的语言简练含蓄，准确谨严，选词炼句，十分仔细，一字之中常“寓褒贬，别善恶”，被后世尊为具有“微言大义”的“春秋笔法”。

3、简述《左传》的进步思想倾向。

参考答案：《左传》在选择史料、叙述史实和“君子曰”中表露了作者的进步思想倾向，具体主要表现在如下几点：（1）赞美和歌颂明君贤臣及其辉煌业绩；（2）揭露和批判统治阶级内部的矛盾、残暴荒淫行为、列国间地频繁战争；（3）宣扬民本思想、怀疑天道、鬼神的传统观念等。但也有一些宣扬帝王将相创造历史的唯心史观、维护宗法制度、等级制度的思想，这是其历史局限。

4、举例说明《左传》的文学成就。

参考答案：《左传》的文学成就很高，首先体现在善于叙事上。其叙述复杂历史事件，真实生动，委婉周详，头绪清楚，注意伏线，照应，重点突出。其叙事方法，也多种多样，8

有

正叙、顺叙、倒叙、补叙等二十余种，奇正变化，神妙难测。如僖公二十三年，写重耳出亡。其叙事最突出的是写战争，作者不重战争场面8的具体描写，而总是围绕某一主题，侧重写战争的背景、战前准备、双方兵力部署、力量的对比、将帅士兵的活动、战略战术的运用、胜负的原因等与人谋有关的情节来描写，从而使文章矛盾错综复杂，情节跌宕起伏，张弛有致，环环相扣，结构谨严，层次清楚，而又中心突出。如著名的“崤之战”、“城濮之战”、“邲之战”、“长勺之战”等大抵如此。其次，是《左传》的写人艺术。《左传》所写人物众多，既有王侯将相，也有商贾、倡优、役人、盗贼、侠勇等，范围较《尚书》、《春秋》远远扩大。对同一类人，作者也多能突出他们的鲜明个性。如子产和晏婴同是开明的政治家，子产果敢明断，晏婴幽默机警。对同一个人，有时注意到其前后性格的发展变化，如晋公子重耳由贪图享受、胸无大志到雄才大略一代霸主的变化。在刻画人物方面，作者也运用了多种多样的方法。或在矛盾冲突中揭示人物心理与性格特征，或通过补叙情节表现人物性格，或以对比设法刻画人物，或以细节描写深化人物性格。最常见的是通过人物的语言和行动表现人物性格，如“曹刿论战”中对曹刿政治远见和足智沉着性格的刻画。再次，《左传》的语言，简练而丰润，含蓄而畅达，曲折尽情，极富表现力。无论叙述语言还是人物语言大都能如此。尤其人物语言中的外交辞令，许多是脍炙人口的名篇，如屈完对齐侯、展喜犒秦师、烛之武退秦师、王孙满论鼎、吕相绝秦等，或委曲婉转、陈述利害，或辞令激切、语挟风霜，均用辞雅正，曲尽人情，各得其妙。

5、简述《战国策》的思想内容。

参考答案：《战国策》的基本内容是战国时代谋臣策士纵横捭阖得斗争及其有关谋议或说辞。在对列国统治集团间那些权谋、谲诈、角逐、战争、残杀活动的记述中，揭露和批判统治者的腐败与残忍，也表现了作者对权谋的推崇。在对诸国频繁的战争、苛重徭役及草菅人命的描述中，反映了下层百姓的苦难。此外，还记载了许多政治开明、坚持正义、反抗强暴的君主、卿相、士人、下吏的事迹，表现了作者的民本思想、贵士倾向及对勇敢、正义和进步意识的歌颂，同时也表现了作者公开宣扬追求“势位富贵”的人生观。

6、简论《战国策》的艺术特点。

参考答案：《战国策》的艺术特点首先表现在长于说辞。其文多为策士游说之辞，善于权衡利弊，根据不同对象的不同身份地位，揣摩其不同个性心理，或投其所好，避其所忌，以情感人，迂回而谏；或以小喻大，由远而近，因情入理，发人深思；或策士平视，互相驳难，唇枪舌剑，锋芒毕露，气势凌厉。对象不同，说谏有异，风格多变。其次是善于写人。它所写人物涉及面超过先秦任何史籍。其表现的人物以谋臣策士为主，刻画非常成功，或表现血气方刚，或表现老谋深算，或奇异常人，或重恩怨报施等，大都形象生动，个性鲜明，符合人物的生活经历。其刻画人物的突出特点是，善于把写人叙事紧密有机地结合起来。或以人物性格发展为中心，组织情节，安排结构，写出人物系列完整的生动事迹，如“齐人有冯谖者”对冯谖的刻画；或以事件为中心，穿插人物，推动情节，在完整的事件发展叙述中，表现人物的形象和性格，如“燕太子丹质于秦亡归”写燕丹养士谋刺秦王一事。其刻画人物的手法也灵活多样，有时以语言谈吐，有时用动作行事，有时放在复杂矛盾纠葛中，有时在具体的场面描写中，有时通过对比、映衬，有时通过心理自白，灵活多变，运笔神妙。而大多人物，作者是运用综合手法来刻画的。再次是善于运用丰富多彩的修辞手段和寓言故事。文中熟练运用了大量的排比、对偶、比喻、铺陈、夸张等修辞手法，从而使其文辞彩绚烂，声调铿锵，感情充沛，富于气势，活泼生动，委婉入情。最值得注意的是其对铺陈和夸张的运用，直接影响了汉赋及汉代政论文。至于《战国策》中的寓言，亦丰富多彩，或为动物寓言，或为社会寓言，或为历史寓言，如“狐假虎威”、“画蛇添足”、“惊弓之鸟”等，写来生动形象，言短意长，文学性极强。

第四章

先秦诸子散文

一、名词解释

1、诸子百家：指春秋战国时出现的代表不同阶级和阶层利益的各种学术派别。当时，各派纷纷著书立说，招徒授学，宣扬自己的主张，互相辩难，形成了百家争鸣的局面。据《汉书•艺文志》记载，诸子百家主要有儒、道、阴阳、法、名、墨、纵横、农、杂、小说十家，影响较大的为儒、道、墨、法四家，尤以儒、墨为显学。

2、孔孟：孔子和孟子的合称。孔子是儒家学派的创始人，后人称为“至圣”，《论语》是以记载孔子言行为主的语录体著作。孟子是战国中期儒家的重要代表，后世称为“亚圣”，《孟子》是以记载孟子言行为主的语录体散文。

3、老庄：老子和庄子的合称。老子是道家学派的创始人，《老子》是道家后学对他思想的记载和发挥。庄子是战国中期道家的代表，《庄子》是他与其后学的著作的合辑。

4、《韩非子》：战国末期法家代表人物韩非子创作的一部政治哲学文集，今存55篇，少数篇章为后人窜入。其书融合并发展前人之说，建立了以法为本，法、术、势融为一体的极权主义的法制学说体系。其文多为说理文，逻辑严密，分析透彻，深刻明切，辞锋犀利，风格峻峭，善于分析类比，归纳总结，善于用历史故事和寓言故事阐明事理。

二、论述题

1、谈谈先秦诸子的发展概况及特点。

参考答案：先秦诸子散文的发展，可分为三个阶段：春秋末、战国初为第一阶段，代表作有《论语》、《墨子》，文章多为语录体，或为简明的议论短章。战国中期为第二阶段，代表作是《孟子》、《庄子》，逐渐由语录体发展为对话式论辩文与专题论文。战国后期为第三个阶段，《荀子》、《韩非子》是其代表作，其文章都是宏篇巨制的专题论文，完善了论说文的体制。先秦诸子具有鲜明的特点：思想上，它们都坚持独立思考，各抒己见，放言无惮。与之相应，文风上也各具个性和风格。语言上，它们都善用比兴，深于取象。文体发展上，先秦诸子散文首先确立了论说文的体制。从语录体的有观点无论证，到论点明确、论据充分、逻辑严密、结构完整的专题论说文，显示了我国论说文发展的大致风貌。此外，先秦诸子散文中一些故事叙述，颇类小说，为后世的叙事文学提供了营养。

2、简述《论语》的文学价值。

参考答案：《论语》的文学价值首先表现在它对孔子及其门人弟子等性格形象的塑造上。其塑造绝大部分并非有意，真实反映了说话人原始的性格和风貌。如孔子的思想深沉、举止端方、平易温和及愤怒状、狼狈态。也有少数篇章是经过作者的加工来表现人物性格形象，如《侍坐》。其次，《论语》言简意赅，朴素生动，富有哲理和情感色彩，形成一种平易雅正、隽永含蓄地语言风格。有不少警句成为后人生活、学习、工作的座右铭。如“三人行必有我师焉”、“三军可夺帅，匹夫不可夺志”等等。另外《论语》记言，多用口语，通俗浅显。

3、谈谈《孟子》的文学价值。

参考答案：《孟子》的文学价值，首先表现在它再现了孟子作为儒家学者济世救民的形象和他作为普通人刚直而富于情感的个性特点。其次，《孟子》文章雄辩，充满论战性质，注意论辩技巧，刚柔相济。或根据不同对象，掌握对方心理，妙设机巧，引人入嗀，层层紧逼，步步追问，势不可当，如“齐桓晋文之事”。或欲擒故纵，诱敌深入，让对方摆出论点，树起批驳的靶子，然后因势利导，层层推进，使对方陷入自相矛盾的境地，如“有为神农之言许行”章。或用比喻和寓言说理，形象生动，引人入胜，如“鱼我所欲也”章。再次，《孟子》词彩华赡，痛快流利，感情强烈，气势磅礴，富于鼓动性。不少词语如“明察秋毫”、“水深火热”、“出类拔萃”、“心悦诚服”、“一暴十寒”等，都成为成语，至今流传。

4、《庄子》的艺术成就表现在什么地方？

参考答案：《庄子》在诸子散文中艺术成就最高。首先，它善于通过形象的比喻和情节性强的寓言故事说理，将文学与哲理熔为一炉，使深邃的哲理形象生动，充满情趣。《庄子》自言寓言占十分之九，现在统计有180余则。这些寓言想象丰富，生动形象，增强了文章的浪漫色彩和说服力、感染力。其次，《庄子》想象丰富，构思奇特，选象组象，大胆夸张，波诡云谲，意境雄阔，具有浓厚的浪漫主义色彩。如《逍遥游》中的大鹏展翅图景写来异常雄阔。再次，《庄子》的语言，在诸子中成就也最高，不仅嘻笑怒骂，激情澎湃，气势磅礴，而且语汇丰富，造语新词，如“逍遥”、“浑沌”、“造化”、“志怪”、“小说”、“寓言”、“运斤成风”、“游刃有余”、“邯郸学步”、“东施效颦”等等，至今还广为运用。

5、简述《荀子》散文的写作特点。

参考答案：《荀子》文章主要是长篇专题性论说文，全书体例完整，表现出较高的组织和分析能力，其写作特点主要有三点：（1）善于围绕题目或一定的中心，反复说理，层层展开论述，结构绵密严谨，说理透辟，发挥尽致。（2）比喻繁富精当，既能生动形象地阐明道理，又朴素简赅，富于启发性。（3）风格沉着深厚，语言朴素简洁而词彩缤纷，句法整练而富于气势。

第五章

屈原与《楚辞》

一、名词解释

1、楚辞：“楚辞”的名称，始见于《史记•酷吏列传》。其本义是指楚地的言辞，后来逐渐固定为两种含义：一是诗歌的体裁，一是诗歌总集的名称。从诗歌体裁来说，它是战国后期以屈原为代表的诗人，在楚国民歌基础上开创的一种新诗体。从总集名称来说，它是西汉刘向在前人基础上辑录的一部“楚辞”体的诗歌总集，收入战国楚人屈原、宋玉的作品以及汉代贾谊、淮南小山、庄忌、东方朔、王褒、刘向诸人的仿骚作品。

2、《九歌》：是屈原在楚国民间流行的祭祀乐歌基础上加工而成的一组祭歌，共十一篇。所祭之神，分天神、地祗、人鬼三类。天神有东皇太一、东君、云中君、大司命、小司命。有关的五首歌词，多表现对天神的敬仰和赞颂，写得庄严肃穆。地祗有湘君、湘夫人、河伯、山鬼，有关的四首诗歌全是恋歌，借对神的恋爱生活的描写，表现人类对纯洁爱情的赞颂，大都清新凄艳，幽渺情深。写人鬼的只有《国殇》一篇，是对卫国战争中牺牲将士的热烈礼赞，激昂悲壮，刚健质朴。

3、《天问》：屈原所作的仅次于《离骚》的长诗。它以反诘的形式，一连提出170多个问题，内容涉及天文地理、神话传说、古史传闻、社会政治、个人生活等，表现出诗人丰富的想象力和广博的知识，表现了诗人大胆怀疑、敢于批判旧观念和勇于探索真理的精神。全诗以四言为主，四句一节，通篇用反诘，参差错落，圆转活脱，被认为是“千古奇文”。

4、屈宋：先秦楚辞作家屈原和宋玉的合称。屈原是楚辞的开创者，宋玉略晚于屈原，也以楚辞著称，并对赋的形成与发展做出了重要贡献，后世因以屈宋合称。

二、论述题

1、简述“楚辞”的特点。

参考答案：“楚辞”具有鲜明的特点：它采用楚国方言，运用楚地声调，记载的是楚国的地理，描写的是楚国的风物，富有楚国的地方特色。它构思奇特，想象丰富，善于运用比喻、夸张等手法和神话故事，表现思想感情，具有浓郁的浪漫主义色彩。句子参差不齐，形式活泼自由，多用“兮”字，语句曼长流利，灵活多变，有停顿、有延伸，委婉而多情致。

2、简论“楚辞”的文化渊源。

参考答案：《楚辞》是中原文化与楚文化相融合的产物。楚民族在殷商时代已接受了中原文化的影响，春秋战国时期，随着楚国的强大、兼并战争的日益加剧和列国间交往聘问之事的增多，它进一步吸收了中原文化，儒、法、墨、名、阴阳等思想及经典都传入楚国并产生影响。屈原曾多次使齐，身受中原文化的影响，他诗中“举贤授能”、“修明法度”的思想和大量的比兴手法，就是直接继承和发扬了儒法思想与《诗经》的传统。但对《楚辞》产生最直接影响的还是楚文化。首先是楚地民歌。楚地民歌渊源甚古，相沿不断，其句子参差灵活，多用“兮”字来加强节奏、舒缓语气，有的还用了兴句和双关语，已开楚辞体格。其次，巫风文化的熏陶。楚国一直盛行着殷商时代一种迷信色彩浓厚的巫风文化，在郢都以南的沅、湘之间，老百姓有崇信鬼神的风俗，喜欢举行祭祀活动。祭祀时要奏乐、歌唱、跳舞以娱神。这种巫术风俗的熏陶，培养了人们丰富的幻想力，滋长着美丽的歌辞和舞蹈，给楚辞提供了养料。其他如楚国的地理风物、方言声调等也给《楚辞》提供了直接营养。

3、谈谈《离骚》的思想内容和艺术成就。

参考答案：《离骚》是屈原充满爱国激情的抒忧发愤之作。全诗的思想内容主要有三点：一是表达了诗人政治革新的要求和对“举贤授能”、“修明法度”的美政理想的追求；二是表达了诗人热爱国家关心民生疾苦的强烈爱国激情；三是展示了诗人坚持正义、反对奸邪的高尚情操和九死未悔的斗争精神。

《离骚》的艺术成就突出地表现在以下几方面：其一，成功地塑造了抒情主人公屈原的自我形象。其二，继承发展了《诗经》的比、兴手法，将喻体和本体水乳交融，创造出了优美、奇丽、新颖、灿烂的艺术境界，甚至出现了由一系列艺术形象和艺术境界组成的象征体系。其三，大量运用历史故事和神话传说，想象丰富，构思奇特，具有浓厚的浪漫主义特色。其四，大量运用了楚国的地名、物称、方言、口语等，使全诗具有鲜明浓郁的地方和民族特色。其五，突破了《诗经》以四言为主的格式，汲取南地楚歌的韵调和句式，采用散文化的长句，以六言为主，长短相间，灵活多变，创造出一种比较自由灵活的新诗体，扩大了诗歌的表现力。在结构形式上，它把《诗经》整齐短小的重章迭句扩大为长篇巨制，幻想与现实交织，抒情与叙事结合，大气磅礴，完美生动地反映了丰富复杂地社会生活。

4、简论屈原在文学史上的地位。

参考答案：屈原是我国文学史上第一个伟大的爱国诗人，我国浪漫主义诗歌传统的开创者，他的诗歌标志着我国诗歌创作由民间集体创作向作家个人独立创作的新时代的真正到来。他强烈的爱国思想、高洁的品格和为追求理想而九死不悔的执着精神，对后世影响极为深远。千百年来，在反抗强暴、伸张正义、维护祖国尊严和利益的斗争中，人们总以他为榜样，从他的为人、品格中获得鼓舞和进取的力量。他的精神品格熔铸成的动人魂魄的诗篇，哺育了一代又一代进步的作家。贾谊、司马迁、李白、杜甫、文天祥、龚自珍、鲁迅等人，对黑暗现实的揭露和鞭挞，对民生疾苦的关注，无不是屈原精神的继承和发扬。他开创的重幻想的浪漫诗歌传统，丰富了我国文学艺术的表现力。《离骚》问世以后，“风”、“骚”并称，被视为我国古典诗歌的典范和论诗的最高准则。他发展了《诗经》的比兴手法，使之与主体融合，情景交融，形成一系列独立的意象，在诗中起着象征、寄寓的作用。这种“寄情于物”，“托物以讽”的表现手法，极大地提高了我国古代诗歌的创作水平，为后世作家广泛继承。楚辞参差的句式，冲破了《诗经》的四言格式，为五、七言诗的创制铺平了道路。他创造的楚辞体这一文学样式还直接催生了赋这一新的文学体裁。

第六章

建安文学

一、名词解释

1、三曹：汉魏间曹操、曹丕、曹植三父子的并称。他们以显赫的政治地位与杰出的文学才能著称于世。他们在诗歌中抒写自己的政治抱负和乱离的社会场景，悲歌慷慨，是汉魏风骨的代表诗人，在五言诗歌发展史上处于承先启后的重要地位。曹植被誉为“建安之杰”。

2、建安七子：指东汉建安年间孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应瑒、刘桢等七位文学家的并称。他们均以诗文显赫当世，是曹魏文学集团核心成员，与三曹同为建安时代的重要作家。其中以王粲、刘桢成就最高。

3、建安风骨：是对建安文学风格的形象概括。建安是汉献帝的年号。当时有不少作品反映了乱离的社会现实，表达了统一天下的愿望和对理想生活的追求。其诗歌情调慷慨悲凉，语言刚健爽朗。后人把建安诗歌的成就称为“建安风骨”。

4、《悲愤诗》：诗歌篇名。汉魏间著名女诗人蔡琰的代表作品，相传有骚体与五言体二首。其中五言体较可信。全诗五百四十字，自述在汉末**中的不幸遭遇，反映了整个汉末**时期广大人民，特别是妇女的共同命运，具有典型意义。全诗叙事波澜曲折，抒情如泣如诉，有强烈的感染力。

二、论述题

1、建安时期有哪些著名的诗人？他们的诗歌创作有何共同特征？

参考答案：建安时期著名的诗人有“三曹”（曹操、曹丕和曹植）、“七子”（孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应瑒、刘桢）和女诗人蔡琰。其诗歌创作的共同特征是：都致力于五言诗的创作，表现了乱离的社会现实，表现了统一天下的愿望和积极进取的理想精神，情调慷慨激昂，语言刚健爽朗，“并志深而笔长，故梗概而多气”，形成所谓“建安风骨”。

2、试析“三曹”诗歌风格的差异？

参考答案：曹操的诗歌富有抒情化、个性化特色，充满积极进取的精神，语言古朴苍劲，风格悲凉慷慨、雄健沉郁。曹丕的诗多写游子思妇题材，兼有年命之悲和行乐之情，充满乱离时代的哀怨之音，诗风清丽哀婉。曹植是第一个大力写作五言诗的作家，其诗歌加强了抒情化色彩；描写细致，善用比喻，增强了形象性和生动性；词藻丰富华美，讲究对偶、炼字，语言绮丽而自然，韵律、色调和谐；讲究谋篇布局。风格“骨气奇高，词采华茂”。

3、简述曹植诗歌创作前后期的变化及其原因？

参考答案：曹植早期诗歌充满了昂扬奋发的精神，后期诗歌慷慨悲凉。诗风变化的原因是由于其政治地位的变化导致题材与艺术手法的变化。曹植早期才华横溢，颇受宠爱，故诗歌多歌唱建功立业的理想抱负，也有感时伤乱、述写宴饮游乐的作品，洋溢着浪漫乐观的情调。后期备受猜忌，故主要抒写自己遭谴被弃的悲愤与不平，或述写朋友和自己遭受迫害的愤懑，或借传统闺怨题材表明自己的心志，或自抒胸臆，或借游仙以排遣内心的苦闷。大量地运用了比喻和象征手法表现诗人反抗迫害的精神。

傲世谁堪千古秀，清狂自比一秋心。

天罡籁以黄花瘦，淡眼红尘冷到今。

第七章

正始文学

一、名词解释

1、正始文学：魏曹芳正始年间的文学。当时统治阶级内部斗争激烈，老庄哲学风行，文学创作受到严重影响。宣扬消极思想，滋长了脱离现实的倾向。只有阮籍、嵇康的作品还能以隐蔽的手法表现彷徨苦闷的心情，流露出不满现实的情绪，成就较大。

2、竹林七贤：指魏晋间嵇康、阮籍、山涛、向秀、阮咸、王戎、刘伶。七位文士“相与友善，游于竹林”，故号“竹林七贤”。

3、《与山巨源绝交书》：文章篇名，曹魏正始间嵇康写给山涛的一封信。这是一篇与司马氏集团决裂的宣言书。文章申明自己不愿当官是为了远祸全身。提出做官“必有不堪者七，甚不可者二”，提出“非汤武而薄周孔”。

二、论述题

1、阮籍《咏怀诗》的主要思想内容与艺术特色是什么？

参考答案：其内容一是抒写孤苦寂寞和忧生惧祸之情；二是讽刺时政，揭露社会丑恶腐败；三是表现饮酒、求仙生活。艺术特色一是长于抒情，二是工于比兴；三是精于用典；四是善于曲笔。具体手法一是将象征手法与寓意的不确定性结合起来，再加上典故的多义性，使诗作寓意深邃难明；二是用多种比兴构成完整的意境，使寓意藏而不露。风格深隐含蓄，所谓“阮旨遥深”、“厥旨渊放，归趣难求”。

第八章

两晋文学

一、名词解释

1、太康体：晋武帝太康时期的诗体。以潘岳、陆机、张载、张协、陆云等为代表。其诗讲究雕章琢句，追求词藻，流于轻靡，诗风繁缛华丽，代表着当时诗坛的主流。

2、三张二陆两潘一左：指主要活动于西晋太康、元康年间的八位诗人的并称。他们是：张载、张协、张亢兄弟，陆机、陆云兄弟，潘岳及其侄潘尼，还有左思。

3、左思风力：是对西晋太康时期诗人左思诗歌风格的形象概括。语出钟嵘《诗品》。左思是西晋最杰出的诗人，代表作《咏史诗》八首，风格刚健，感情深沉，和当时流行的华丽诗风迥然不同。他的诗承建安风骨，抒写怀抱，抨击现实，多不平之音。气势雄健，笔调挺拔，辞采壮丽，形象鲜明，风格独树一帜，人称“左思风力”。

4、玄言诗：指东晋时期在玄学思想影响下，诗坛上流行的“寄言上德，托意玄珠”的作品。代表作家有东晋孙绰、许询。玄言诗以玄学思想方法体悟玄理，诗味不浓，但其中通过景物来表现哲理的作品，为山水诗的出现起到了催化作用。

5、游仙诗：两晋之际诗人郭璞的代表作《游仙诗》十四首，将老庄思想与道教神仙之说相混合，寄寓仕宦失意、惧祸避世的情绪和苦闷情怀。名为“游仙”，实为咏怀，抒发怀才不遇和对现实的不满之情。郭璞的诗形象鲜明，比喻贴切，词采清新，气势挺拔，寄兴深远，较之当时盛行的“理过其辞，淡乎寡味”的玄言诗要高出一筹。

二、论述题

1、西晋太康前后文坛的主要创作倾向如何？代表作家是谁？

参考答案：主要创作倾向一是模拟古人的风气大盛；二是雕章琢句，追求词藻华美与对偶工整。只有左思独树一帜，以矫健的笔力抒写了寒士的不平，直接继承了建安风骨。代表作家即“三张二陆两潘一左”。

2、试述左思《咏史》八首的艺术特点？

参考答案：左思《咏史》八首是中古咏史诗的杰作。其艺术特点，一、八首诗各自独立成章又互相承接，构成一个有机的整体，组诗的形式可以容纳更丰富的内容；二、继承了建安诗人抒情与言志相结合的传统，名为咏史，实为咏怀，将咏史与咏怀更紧密地结合起来；三、表现上更加富于变化，如比喻、对照、比兴、议论等多种手法兼用，进一步丰富了咏史题材的艺术表现力。

3、列举两晋诗歌有代表性的重要现象？

参考答案：太康体，左思风力，玄言诗，游仙诗。

第九章

陶渊明

一、名词解释

1、田园诗：指以田园风光和农村生活为描写对象的诗篇。陶渊明的田园诗，多方面描写田园景色和农村生活，表现了农村的恬美静穆和诗人悠然自得的心情，也表现了诗人参与农村劳动的感受，以及与农民的愉快交往。本来与谢灵运的山水诗异趣，但随着南朝齐谢脁山水诗注意表现日常生活中常见的景象，田园诗与山水诗的界限逐渐模糊。人们一般称盛唐“山水田园诗派”，可见其合流的趋势。

二、论述题

1、简述陶渊明诗歌的思想内容？

参考答案：陶渊明的诗歌可分为田园诗和咏怀诗、咏史诗两类。田园诗多方面地描写了农村景色和农村生活，可分三方面：一部分表现了农村的恬美静穆和他自己悠然自得的心情；另一部分以极大的热情歌咏了农业劳动以及在劳动中与农民建立起来的友谊；还有一部分表现了农村的凋敝和自己的穷困生活，表达了自己安贫乐道的志趣，并在其中寄托了自己的人生理想。陶渊明的咏怀、咏史诗继承了阮籍和左思的传统，表现了自己的理想和理想不能实现的苦闷，以及对时政的关心和不与统治者同流合污的高尚品质，曲折暴露了社会政治的黑暗。值得注意的是，田园诗有抒怀的内容，咏怀、咏史之作也不乏景物描写，两类诗并没有明确的界限。

2、试说明陶渊明诗歌的艺术风格？

参考答案：陶渊明诗歌的风格是平淡自然，他的田园诗集中表现了这一特色。具体表现在两个方面：一是平淡与醇美的统一，陶诗在平淡的外表下，含蓄着炽热的思想感情和浓郁的生活气息，意味隽永，淡而有味。二是情、景、理的统一，陶渊明善于用白描及写意的手法勾勒景物、点染环境，意境浑成高远，不纯客观地刻画景物，在他的笔下景物总是饱含着诗人的感情，体现着诗人的性格，诗人常在抒情写景中用朴素的语言，说明一些生活哲理，既富于情趣，又富于理趣，将兴寄与自然美融为一体。但陶诗也有金刚怒目的慷慨豪放的作品，如《咏荆轲》、《读山海经》（精卫含微木）等。

3、试述陶渊明在诗歌史上的地位和影响？

参考答案：陶渊明是魏晋南北朝最有成就的诗人，对诗歌发展做出了杰出贡献。他不仅开创了田园诗，而且前所未有地将日常生活表现得情趣盎然，富有诗意，扩大了诗歌的题材；他创造了平淡自然的诗歌意境，为后人树立了诗歌艺术的更高标准。在诗歌的形式方面他也有很多创造，一是用新鲜活泼的内容给四言诗这种呆板僵化的形式注入新的生命；二是发展了五言咏怀组诗，根据内容和形式的特点命题，如《咏史》、《饮酒》、《咏贫士》、《归园田居》等，分类更加细致，在组诗的内部结构安排方面，有较前人更具匠心。陶诗不为时人所重，唐代田园诗派兴起，奠定其地位，赵宋以后陶渊明备受推崇，确立了一流大家的地位。

第十章

南朝诗歌

一、名词解释

1、陶谢：指东晋末宋初诗人陶渊明和谢灵运。杜甫有“焉得诗如陶谢手，令渠述作与同游”之句，即指此二人。他们都善于描写自然景物。但陶多写田园，而谢多刻画山水；陶诗语言朴实自然，谢诗则讲究词藻与对偶，崇尚绮丽，风格并不相近。

2、元嘉三大家：指南朝宋文帝元嘉年间三位著名的诗人谢灵运、颜延之和鲍照的并称。谢诗富艳精工，颜诗华美典雅，鲍诗雄恣奔放，是谓“宋初三体”，诗风差异明显，共同之点是描写山水，都讲究词藻和对偶。

3、永明体：南朝齐武帝永明时期形成的诗体。又称新体诗。这种诗把音律声韵与晋宋以来的对偶之风结合起来，注重四声、八病之说，增加了诗歌艺术的形式美，对近体诗的形成有很大的影响。代表作家有沈约、谢脁、王融、范云、江淹以及齐梁间的何逊、吴均和陈代的阴铿。

4、宫体诗：南朝梁代为宫廷创作所形成的一种诗风。大都描绘闺情声色，清绮靡丽，伤于轻艳，格调不高。倡导者是梁简文帝萧纲，徐陵、庾信父子是代表作家，其创作风格流丽轻艳、“辑裁巧密”，被称为“徐庾体”。风气所至，陈时陈后主与江总亦有此类创作。徐陵编有《玉台新咏》，只收“艳诗”，可说是宫体诗的合集。

二、论述题

1、简析谢灵运山水诗的特点？

参考答案：谢灵运是诗歌史上自觉以山水入诗的第一人。他以富丽精工的语言、生动鲜明的辞采，细致逼真地刻画了自然景色，表现了山水的绚丽多姿，一、一些佳句显示了他工于摹画的高超本领和在艺术技巧方面的创造。二、多按游览顺序，采用移步换形法将沿途所见景物收入诗中。三、多按照叙事——写景——抒情的模式来写，结构比较单调，影响了诗歌意境的浑成和完整。

2、试述鲍照诗歌的思想内容？

参考答案：一、反映社会的不平，抨击门阀制度对人才的压抑，抒发贫士不遇的苦闷和愤世嫉俗之情；二、描写边塞争战生活，抒写报国的壮志，表现了积极进取的精神；三、揭露社会黑暗，同情人民苦难；四、另有游宦思乡、抒写爱情、感伤年命和写景咏物的作品。

3、简述鲍照诗歌的艺术风格及其对诗歌发展的贡献？

参考答案：鲍照诗歌分五古与乐府两大类，继承汉魏乐府诗形式及传统，笔力雄健，抒发了强烈的感情；工于写景，长于比兴，声调抑扬顿挫，句式长短不齐；奇特瑰丽，气象雄浑，风格豪迈俊逸，雄恣奔放，颇富浪漫色彩。

鲍照继承和发扬了汉魏风骨，代表诗歌发展的正确方向，对诗歌发展的贡献：一是对边塞诗的创新，增加了边塞风物和征人边愁的内容。二是对七言体的创制，他是第一个有意识致力于七言诗创作并取得高度成就的诗人，变七言歌行逐句韵为隔句韵，又开创了杂言式七言歌行。另外，模仿南朝乐府的小诗和边塞题材的诗歌对唐代五绝的形成颇有影响。

4、谢脁山水诗有哪些新特点？

参考答案：一是着重表现了日常生活中常见的景象，扩大了山水诗的题材范围；二是在写景方面突破了谢灵运全面铺写的格局，精心选择和剪裁景物，形成了较为圆融的意境；三是在景物描写中自然融进抒情主人公的形象，情境交融，尤其一些写景小诗，空灵纯净，颇有唐风。

5、什么是新体诗？新体诗有哪些代表作家？

参考答案：齐代诗人沈约总结了前人对声韵的研究成果，根据四声和双声叠韵来研究诗中声、韵、调的配合，指出作诗应避免八种声律上的毛病，声律与对偶互相配合，就形成了具有格律的新体诗。因为出现于齐代永明年间，所以又叫永明体。它是古诗发展到近体的过渡形式。谢脁的新体诗，词采华美，对仗工整，平仄协调，已有全篇似唐人者。新体诗的代表作家除谢脁外，还有沈约、王融、何逊、阴铿等。

第十一章

北朝诗歌

一、名词解释

1、北地三才：指在北朝文人中能自觉学习南朝文化，对南北文学的合流起到推动作用的作家温子升、邢劭和魏收的并称。总的来说他们都是南朝文风的模仿者。温子升一部分诗风格清婉，辞藻华丽，讲究对偶，近似南朝，一部分诗受到过北方民歌的影响。邢劭诗文多模仿魏晋和南朝人。魏收所长在史传文。

2、哀江南赋：赋篇名。北周庾信作。作者原仕南朝，后出使西魏，被羁留而仕北朝，虽位尊名显，甚受优待，但常惦念故国，追忆往事，因作此赋以抒怀。赋篇以作者自身遭遇为线索，写出梁朝由兴到衰的过程，揭露了梁朝统治者的腐朽无能，描写了人民在战乱中的蒙受的深重灾难。从艺术风格上看，格律严整而又不失疏放，寓雄健于苍凉沉郁之中，感情奔放，声调铿锵，颇富个性。

二、论述题

1、结合庾信的经历简要说明他早年和晚年诗风的变化？

参考答案：庾信一生以出使西魏为界分为前后两个时期。前期仕梁，是宫体诗的代表作家，与徐陵的宫体诗号称“徐庾体”，诗风伤于轻艳，同时有大量奉和应景之作，一些诗作以摹景生动，造句新巧，声韵协调，显示出清新俊逸的个人特色。庾信42岁奉命出使西魏被羁留，历仕西魏、北周，虽位望通显，但常有乡关之思和羁旅之情，加上边塞景色和亡国之恨，一发而为歌诗，形成刚健豪放的气骨和苍凉悲壮的意境。后期诗作内容广泛，善用典故，工对仗，语言精美，声韵和谐。杜甫称“庾信文章老更成，凌云健笔意纵横”，又说他“暮年诗赋动江关”正是指出了他后期诗文风格的变化。

2、为什么说鲍照是集南北朝文学之大成的作家？

参考答案：庾信对近体诗的形式发展做出了值得注意的贡献，他使诗歌进一步律化和骈俪化，加上广泛的题材、刚健豪放的气骨和苍凉悲壮的意境，他的诗歌真正融合了南北诗风，对唐诗的发展有直接影响；其辞赋和骈文也达到了六朝的最高水平，成为南北朝文学之集大成者。

第十二章

南北朝乐府民歌

一、名词解释

1、吴歌：指《乐府诗集•清商曲辞》所收主要产生于长江下游以建业为中心一带地区的南朝民歌，今存326首。现存吴歌多为女子的吟唱，生动而集中地表达了主人公对爱情的渴望与坚贞，相思的欢乐和痛苦，婚姻不自由的苦闷，以及对男子负心的怨恨等种种在一定历史条件下的感情和复杂的心态。

2、西曲：指《乐府诗集•清商曲辞》所收主要产生于长江中游和汉水两岸，以江陵为中心地区，包括其周围一些城市的南朝民歌。今存142首。西曲多写商人妇的相思离别和劳动者的爱情生活，题材较吴歌略宽，风格也更明快。

3、《敇勒歌》：乐府杂歌篇名。北朝民歌。敕勒歌辞系从鲜卑语译出。北齐高欢为周军所败，命斛律金唱此歌以激励士气。这首歌辞歌唱了草原的辽阔和牛羊的繁盛。风格异常雄浑朴质，不愧为北朝乐府民歌的代表作品。

二、论述题

1、试分别概述南北朝民歌的思想内容？

参考答案：南朝民歌多数表现男女恋情。吴歌和西曲因产生的地域不同，情调和风格略有不同（见基本知识部分）。北朝民歌虽数量不多，题材却比较广泛。主要有四方面内容：一是描写北方的壮丽山川和游牧生活；二是表现了北方民族粗犷豪迈的个性和豪侠尚武的精神；三是反映了北方频繁的战争以及由此给人民带来的离乡背井、流离失所的痛苦；四是反映了爱情婚姻生活。

2、试比较南北朝民歌的艺术风格？

参考答案：南朝民歌篇幅短小，多为五言四句。语言清新自然，在语言上最大的特色是运用双关隐语，不仅使语言活泼流畅，而且使情思的表达也更加委婉含蓄。北朝民歌语言质朴刚健，风格粗犷豪放，自然清新，多杂言格式而以五言为主。

3、说说南朝民歌和北朝民歌的分类保存情况？

参考答案：南朝民歌保存在郭茂倩的《乐府诗集•清商曲辞》里，主要有吴歌、西曲两类，还有数量极少的神弦歌。此外《杂曲歌辞》、《杂歌谣词》里也保存了少量的南朝民歌。北朝民歌大部分保存在郭茂倩的《乐府诗集•横吹曲辞》的《梁鼓角横吹曲》里。多数为北魏、北齐、北周时期的作品，传入南朝，初梁代的乐府机关保留下来。

4、试简析《西洲曲》的内容和艺术特点？

参考答案：《西洲曲》是乐府《杂曲歌辞》里的一篇。南朝无名氏作，为五言体。因首句“忆梅下西洲”，故名。原为长江流域的民歌，后经过文人的加工。内容描写一个少女怀念久别情人的心理。作品通过带季节特征的人物活动的变换，层层递进地表现了一位少女从春到秋对远方情人的思念之情。语言优美，笔触细腻，情思缠绵悱恻，顶真和双关语的运用是其手法上的显著特点。全诗三十二句，四句一转韵，流利宛转，声情和谐。《西洲曲》是南朝乐府民歌的最优秀作品，也是其中最长的一首抒情诗。

5、试简析《木兰诗》的思想内容与艺术成就？

参考答案：《木兰诗》是北朝乐府民歌中最杰出的作品，讲述了一位叫木兰的女子女扮男装代父从军，立功之后不慕富贵退居乡里的故事。塑造了木兰这一不朽的艺术形象，她是古代人民理想的化身，在她身上，集中体现了中华民族的英雄气概和高尚情操。艺术上的成就：一是富于传奇色彩，是现实主义与浪漫主义结合的范例；二是出色地运用了民歌常用的复叠、铺陈排比等艺术技巧，比喻、对偶、反衬、顶真等修辞手法，增强了艺术效果；三是笔墨凝练，繁简得宜，句式以五言为主，杂以七言、九言，错落有致，声韵铿锵，富有音乐美。

第十三章

南北朝散文

一、名词解释

1、《洛阳伽蓝记》：北魏杨衒之著，是一部具有文学价值的地理书、史书。主要记载洛阳佛寺情况，同时记录了众多的社会、政治、经济、文化等方面的材料，此外，作者在描写洛阳寺院的庄严盛大时，也处处流露出抚今追昔的感慨以及怀恋沉痛的心情。叙事简明，文笔清新，以散体为主，间以骈偶句式，是一部有特色的散文著作。

2、《水经注》：北魏郦道元著。相传此书是为汉代桑钦所作的记载全国水道的地理书《水经》所作的注。郦道元引书四百多种，加上自己游历各地、跋涉山川的见闻注《水经》，叙述了许多河流两岸的地理古迹、神话传说和风俗习惯，对各地秀丽的山川作了生动的描绘，文笔简洁精美，具有很高的文学性，对后代山水游记文学有很大影响。

二、论述题

1、北朝时期有哪些重要散文著作，作者是谁？

参考答案：郦道元《水经注》，杨衒之《洛阳伽蓝记》，颜之推《颜氏家训》。

2、南朝时期有哪些重要的散文和辞赋的代表作家和重要作品？

参考答案：宋时谢惠连《雪赋》、鲍照《芜城赋》、《登大雷岸与妹书》、谢庄《月赋》等，齐时孔稚圭《北山移文》、梁时丘迟《与陈伯之书》，吴均《与朱元思书》，以及江淹的《别赋》、《恨赋》、《登楼赋》等。

3、试说说《北山移文》艺术特点？

参考答案：一是成功地运用拟人化手法，赋予北山景物以生命，借以表达作者的思想感情；二是运用对比手法刻画人物；三是辞藻华美，情韵兼备，句式整齐，自然流畅。

4、简述《哀江南赋序》的思想内容和艺术特征？

参考答案：是庾信《哀江南赋》的序，是一篇独立的骈文，交待创作缘起，即作赋的背景和原因，概括全篇大意。首段叙自己被羁留北国的怅恨和梁朝覆亡的怆痛，次段叙写自己的危苦，末段悲伤国事。层次分明。

本篇在艺术上有显著特征：一是善于运用大量典故表达在一定历史条件下深刻的思想感情，并在征引旧典的基础上创造了不少切合时事的新典；二是成熟地运用骈偶技巧，使文意纡曲转折毫不板滞，创造了四、六对句的格式，而又杂以散行，写得纵横自如。

第十四章

魏晋南北朝小说

一、名词解释

1、志怪小说：志怪，就是记录怪异，主要指魏晋时代产生的一种以记述神仙鬼怪为内容的小说，也可包括汉代的同类作品。志怪小说是受当时盛行的神仙方术之说而形成的侈谈鬼神、称道灵异的社会风气的影响之下形成的。志怪小说的内容很庞杂，大致可分为三类，炫耀地理博物的琐闻如东方朔《神异经》等；记述正史以外的历史传闻故事如托名班固的《汉武故事》等；讲说鬼神怪异的迷信故事如东晋干宝《搜神记》等。志怪小说对唐代传奇产生了直接的影响。

2、志人小说：是指魏晋六朝流行的专记人物言行和记载历史人物的传闻轶事的一种杂录体小说，又称清谈小说、轶事小说。数量上仅次于志怪小说。是在品藻人物的社会风气影响之下形成的。著名的有《笑林》、《世说新语》等。志人小说和其他小说一起，开启了后世小说之先河。

3、《搜神记》：一部用笔记体裁编写的志怪小说集。二十卷。东晋干宝作。所记多神灵怪异之事，作者意在阐明“神道之不诬”。但亦保存了不少优秀的神话传说及民间故事。其中一些作品揭露统治阶级之罪恶，表达人民之愿望，另有一些故事赞美了劳动人民勤劳、勇敢、善良、智慧等优秀品质，还有一些爱情故事表现了青年男女在封建礼教的重压下的痛苦和对爱情的执着追求，这对唐人的传奇和俗体文学有重大影响。

4、《世说新语》：南朝刘义庆编，梁刘孝标注的一部笔记体轶事小说名。全书分德行、言语、政事、文学等三十六门，主要记载汉末至东晋的遗闻轶事，对当时士族思想、生活和清谈放诞的风气多所反映。虽有消极因素，但批判黑暗，讽刺奢淫，赞扬智慧，表彰善良，亦复不少。语言精炼，韵味隽永。对后代笔记文学颇有影响。

二、论述题

1、简述南北朝时期小说发展的原因并举出魏晋南北朝有代表性的小说作品及其作者？

参考答案：一、佛道思想的流行；二、士大夫清谈和品评人物之风的盛行；三、写史传文风气渐浓。写小说遂成一时风气。志怪小说主要作品有王嘉《拾遗记》、张华《博物志》、葛洪《神仙传》、干宝《搜神记》等；志人小说有邯郸淳《笑林》、葛洪《西京杂记》、刘义庆《世说新语》等。

2、志怪小说对后世小说的发展有何影响？

参考答案：一、为后世小说提供了丰富的素材；二、对后世小说中鬼狐一派有直接影响；三、为后世小说发展提供了艺术借鉴。

3、《搜神记》的主要思想内容是什么？

参考答案：一、多神仙道术、鬼怪灵异的内容；二、书中也保存了不少民间故事和神话传说，有的反映了统治者的残暴和人民的反抗，有的反映了青年对婚姻自由的渴望和为争取幸福婚姻的斗争精神，有的反映了人们不怕鬼魂、敢于铲除鬼魅的大无畏精神。

4、《世说新语》的主要内容是什么？

参考答案：《世说新语》主要记载魏晋知识分子的隽言轶行，是“一部名士的教科书”，内容包括：一、豪门士族的奢侈和凶残；二、当时知识分子的处世态度、生活习俗和文化情趣；三、记载善人善事，其中也有消极内容。

第十五章

魏晋南北朝文学批评

一、名词解释

1、《文赋》：西晋陆机以赋体的形式写的文论作品，从分析文学的创作过程入手，论述作文的利弊，涉及到很多方面的问题，着重阐述创作论。文章围绕文、意、物三者的矛盾展开论述，通过总结直接或间接的写作经验，企图解决“意不称物，言不逮意”这一在创作过程中普遍存在的问题。

2、《昭明文选》：梁昭明太子萧统编选，系我国现存第一部文学总集。本书选录先秦至梁八百年间的诗歌、辞赋、杂文等各类文章近八百篇，诗、赋以下又各分若干小类，基本囊括了这一时期优秀的文学作品，为后人研究先秦至梁的文学发展概貌提供了重要的资料。唐代李善注本最有名。

二、论述题

1、魏晋南北朝时期有哪些重要的文学理论和文学批评著作？

参考答案：主要有魏曹丕《典论•论文》、晋陆机《文赋》、梁钟嵘《诗品》、梁刘勰《文心雕龙》。此外，还有晋挚虞《文章流别论》、梁萧子显《南齐书•文学传论》、沈约《宋书•谢灵运传论》、萧纲《与湘东王书》等等。

2、简述曹丕《典论•论文》的主要内容？

参考答案：《典论•论文》篇制虽短，却涉及了文学理论批评的几个重要方面。一是充分肯定了文学的作用，认为文章是“经国之大业，不朽之盛事”；二是提出了“文以气为主”的观点，指出文章的不同风格源于作家具有不同的“气”（作家的气质、才性等）；三是提出了文体论，论及了诗、赋等八种文体的特征；四是关于文学批评，批评了文人“各以所长，相轻所短”的不良风气。

3、说说《文心雕龙》包括哪几方面的内容？

参考答案：《文心雕龙》五十篇。最后一篇为全书的自序，说明创作这部书的目的和部署的意图。全书可分为上、下两编。前二十五篇为上编，主要论述文学的基本问题及各种不同文体的历史发展状况；后二十五篇为下编，着重论述有关文学创作、文学批评、文学的历史发展、作家的才能与修养等理论问题。全书精心结撰，组织严密，自成系统，体大思精。

4、钟嵘《诗品》所反映的文学理论有哪几方面内容？

参考答案：一是指出诗歌的产生来源于社会生活；二是针对时弊，反对用典和声病说，主张语言自然和谐；三是讲求诗的“滋味”，强调了诗的情感因素和形式特征。这些主张在南北朝诗风颓靡的情况下都有补偏救弊的历史作用。

第十六章

隋及初唐诗歌

一、名词解释

1、上官体：指高宗龙朔年间以上官仪为代表的宫廷诗风，题材以奉和、应制、咏物为主，内容空泛，重视诗的形式技巧、追求诗的声辞之美。《旧唐书》本传：“工五言，好以绮错婉媚为本，仪既贵显，故当时颇有学其体者，时人谓之上官体。”

2、文章四友：武后时期的宫廷诗人李峤、杜审言、苏味道、崔融的并称。内容不外歌功颂德、宫苑游宴，但在他们的其他一些作品中，却有时透露了诗歌变革的消息，有的还对诗歌体制的建设做出了积极的贡献。四人中，以杜审言成就最高。

3、初唐四杰：王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王的并称，四人都出生于太宗时，才高位下，高宗时以文词齐名天下。四人从理论和实践上与“上官体”对立，体现出诗风的转变。并扩大了诗歌的题材，推动了律诗的发展。

4、吴中四士：指包融、贺知章、张若虚、张旭。四人为吴、越之士，文词俊秀，名扬于长安，号称“吴中四士”。

5、沈、宋：沈佺期、宋之问的并称，二人皆为初唐宫廷诗人，同以五言律诗见长。他们在总结前人和当代人应用声律的实践经验的基础上，完成了“回忌声病，约句准篇”（《新唐书•宋之问传》）的工作，为律诗在平仄粘对、句数用韵方面的定型做出了重要的贡献，使以后作诗的人有明确的规格可以遵循。律诗形式的定型，在诗歌发展史上具有重要意义。

二、论述题

1、为什么诗歌在唐代取得了高度的成就？

参考答案：第一，一批庶族寒士登上了历史舞台，成为政治生活中最活跃的新生力量。使文学风貌发生了明显的变化；第二，“以诗赋取士”，有力地刺激了地主阶级的文化教育，使整个社会的文化得到普及；第三，科举制度造成的漫游之风，开阔了文人的视野，也有利于文学修养和文学技巧的提高；第四，唐代儒、释、道三教并重与合流，使文人的思想大为活跃，深刻影响了他们的创作思想、创作方法和审美情趣；第五，中外文化艺术的交流和融合，对外来文化精华的广泛吸收，各种艺术门类的互相渗透，促进了各种艺术门类的发展。浓厚的文化艺术氛围，大大提高了唐代文人的文学修养。

2、初唐诗歌革新经历了几个阶段？

参考答案：初唐诗歌革新大体经历了三个阶段：第一阶段以唐太宗君臣为代表，鉴于南朝历代统治者败亡的教训，从巩固基业的需要出发，重视思想文化的统治作用，提倡中和雅正的文学主张，在诗风转变中起到积极的引导作用。第二阶段以“初唐四杰”为代表，他们力图改变齐梁余风，扩大诗歌题材，不仅推动了律诗的发展，并对唐代文风的转变起到重要作用。第三阶段以陈子昂为代表，标举“汉魏风骨”和“风雅兴寄”，开拓了唐诗正确发展的道路。

3、《春江花月夜》的艺术特点是什么？

参考答案：《春江花月夜》是著名的七言歌行，被闻一多赞美为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。有如下特点：第一，诗采用的是乐府旧题，诗中表现的也是游子思妇的传统主题，但赋予了全新的内容。第二，全诗以浩瀚幽远、静谧瑰丽的春江花月之夜为背景，将传统诗歌中游子思妇的相思之情，升华为极优美动人的艺术境界。第三，表现了对年华、青春的珍惜，对生命的热爱。全篇熔诗情、画意、哲理于一炉，创造出情景交融、玲珑透彻的诗境。第四，韵律和谐婉转，富有音乐美。

4、陈子昂的诗歌革新理论的要点是什么？

参考答案：陈子昂在著名的《修竹篇序》里表达了他的诗歌革新主张。首先，他用“彩丽竞繁，而兴寄都绝”概括了前代文学的弊病和不足；其次，他明确标举“汉魏风骨”与“风雅兴寄”，反对没有风骨、没有兴寄的作品；第三，他提出了“骨气端翔，音情顿挫，光英朗练”的诗美理想，要求将壮大昂扬的情思与声律和词采之美结合起来，创造健康而瑰丽的文学。这就指出了文学发展的新方向。

第十七章

盛唐诗歌

一、名词解释

1、山水田园诗派：盛唐兴起的一个诗歌流派。在陶渊明以来的田园诗和谢灵运以来的山水诗的基础之上。偏重于写山水风光和田园生活，大多表现自然之美和闲适心情，偶或反映农家生活现实。所作以五言为主，风格多清淡恬静，具有较高的艺术技巧和审美价值。代表诗人有储光羲、裴迪、丘为、常建等，而以王维、孟浩然为首，故后世又称“王孟诗派”。

2、边塞诗派：盛唐兴起的一个诗歌流派。其诗长于七言，特别是七言歌行，善于描写边塞风光和战争生活，表现征人思妇的思想感情，大多具有爱国感情和进取精神，显示浓厚的生活气息，风格多慷慨悲壮。代表诗人有王昌龄、王之涣、王翰、崔颢、李颀等，而以高适、岑参为首。故后人也称“高岑诗派”。

3、七绝圣手：指盛唐诗人王昌龄，他大力用七绝写作，留存下来有七十馀首绝句，约为存诗的五分之二。他的七绝不仅数量多，质量也高，在唐人七绝诗的发展过程中据有重要地位，前人往往将他与李白并称，故有“七绝圣手”之称。

二、论述题

1、如何理解“盛唐气象”？

参考答案：盛唐诗歌内容丰富，思想深刻，体制大备，艺术精湛，思想和艺术都超越前代而臻于唐五代诗的顶峰。欣欣向荣的时代造就了一代人胸襟开阔、抱负远大、热情开朗、乐观自信的精神风貌，也激起了他们入世与出世、理想与现实的矛盾。从而在内容方面形成盛唐诗歌所特有的理想主义、英雄性格和浪漫色彩，在艺术上则表现出清新自然、雄健高华、兴象超妙、声律圆融的鲜明特色。

2、如何理解苏轼所说的：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”（《书摩诘蓝田烟雨图》）

参考答案：一、善于发掘与自己主观情感相契合的客观景物，抓住其特征，在写景的同时传达出微妙的心理感受，使诗情与画意达到高度的统一；二、对自然观察极为细致，感受非常敏锐，善于在动态中捕捉自然事物的光和色，用清新的笔调、匀润的色彩、恰当的构图在诗里表现出来；三、以禅入诗，即以独特的禅宗的审美眼光观照自然，从而特别善于发现和捕捉大自然中极细微的声响和动态，生动表现自然界的变化和内在的律动，进入常人不能达到的一种特殊的审美境界，创造出独特的优美静谧的意境。正是在诗情和画意的互相渗透和生发中，王维的诗创造出空明境界和宁静之美。

3、高适与岑参在边塞诗写作方面有何异同？

参考答案：高适、岑参同以边塞诗擅名，同长于七言歌行，诗风同样豪放。但也有不同：“高适诗尚质主理，岑参诗尚巧主景。”在反映现实的深度方面，高适诗超过岑参；在题材丰富新奇方面，岑参超过高适。高适诗将追求不朽功名的高昂意气，与冷峻直面现实的悲慨相结合，苦难与崇高相对照，表现出慷慨悲壮的美；岑参诗将西北荒漠的奇异风光与风物人情，用慷慨豪迈的语调和具有浪漫色彩的艺术手法，生动地表现出来，别具奇伟壮丽之美。艺术上高适诗以沉雄质气和浑厚骨力取胜，殷璠称其诗“多胸臆语，兼有气骨”；岑参诗意奇、语奇、调奇，殷璠评其诗“语奇体峻，意亦造奇”。

第十八章

李白

一、名词解释

李杜：特指李白和杜甫，二人是唐代最伟大的诗人，成就最高，且生当同时，交谊深笃，故唐人习惯将其并称。

二、论述题

1、李白诗歌的主要内容是什么？

参考答案：李白集入世、隐逸、求仙、任侠于一身，世界观比较复杂，但诗歌创作的主要倾向是积极入世，他是盛唐气象的杰出代表，他的诗既反映了盛唐欣欣向荣的国力，也反映了盛唐气象背后的危机及危机爆发后的悲剧。主要内容为：（1）强烈的积极向上的精神，歌唱理想，同时也反映理想与现实的矛盾。如《将进酒》、《行路难》。（2）反权贵、反传统的傲岸精神。如《梦游天姥吟留别》、《蜀道难》。（3）描写并赞美祖国山川，大略有两大类型：一类是在气势磅礴的高山大川的壮美意境中抒发豪情壮志，另一类则着意追求光明澄澈之美，在秀丽的意境中表现天真的情怀。

2、李白诗歌的艺术特色是什么？

参考答案：李白的诗歌具有豪放飘逸的风格。主要特点有：（1）强烈的主观色彩。诗人侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观物象和具体事件做细致的描述。诗歌的跳跃性也极强，因为他往往不是按照生活的逻辑，而是按照情感的踪迹来结构全诗，通过诗歌的开阖跌宕表现感情的变幻无常。（2）充沛的气势。李白诗的抒情往往是喷发式的，奔涌而出，其间裹挟着强大的力量，而且意象雄奇壮美。（3）丰富奇特的想象，大胆惊人的夸张。李白诗歌的想象天马行空，变幻莫测，奇之又奇。（4）语言清新俊逸。如他自己所说，是“清水出芙蓉，天然去雕饰”。（5）与风格相适应，在诗体的选择上，较少用律诗，而多用便于纵横驰骋、随意抒写的以乐府体为主的古诗，尤其是七言歌行。

第十九章

杜甫

一、名词解释

1、“诗史”：“诗史”是后人对杜甫诗的评价。杜甫用他的诗，反映了他所生活时代的重要的历史事件，其中所提供的史实，甚至可以补充历史记载的不足，具有史的认识价值。不仅如此，他的诗还提供了比事件更为广阔、更为具体也更为生动的生活画面。

2、“沉郁顿挫”：杜甫诗歌最具有特征性的艺术风格。所谓“沉郁”，主要指思想感情的博大深厚、深沉苍凉；所谓“顿挫”，主要指表现手法的沉著蕴藉、曲折有力，而不是感情奔放，一泻无余。

二、论述题

1、杜甫诗歌的艺术成就主要表现在哪几方面？

参考答案：（1）叙事诗善于通过典型事件、人物，对现实生活作高度的艺术概括，从一个视角展现了广阔的历史画面。同时将自己的主观意识、思想感情融化在客观的具体描写中，而不明白说出。大力写作新题乐府，成为中唐新乐府运动的先驱。（2）抒情诗寄情于景，融景入情，使情景交融。对自己丰富复杂、曲折矛盾的内心世界进行了深入的刻画和解剖。（3）十分重视锤炼诗歌语言，语言苍劲凝练，往往用最少的字句表现最丰富的内容。自称：“语不惊人死不休。”把中国古典诗歌语言的表现力，提高到一个新的阶段。（4）善于运用各种诗歌体式，并创造性地发挥了各种诗体的功能，为各种诗体树立了典范。尤其是律诗，在他手中日臻于纯熟，极大地扩大了表现范围。其中最为成功的是七律，不但在声律上把七律推向成熟，而且充分发展了这一诗歌形式所蕴涵的表现力。代表了他对中国诗史的贡献。

2、杜甫对诗歌发展产生了什么样的影响？

参考答案：（1）用诗歌反映民生疾苦，直接开启了中唐的新乐府诗创作。（2）用律诗反映时事政治，为律诗尤其是七律注入丰富深刻的政治内涵。开辟了全新的题材领域，对晚唐李商隐，尤其是宋人产生了很大的影响。（3）用诗歌表现日常生活中的琐细内容，扩大了诗歌的功能和题材。（4）将议论引入诗歌，影响到韩愈的“以文为诗”，宋诗的散文化。

第二十章

中唐前期诗人

一、名词解释

1、大历十才子：指活跃于大历年间的十位诗人，不同史籍所载十人姓名略有出入。主要有钱起、卢纶、李端、司空曙、韩翃等。所作诗歌多应景献酬，流连光景，粉饰现实。部分诗作抒写沉沦下僚，怀才不遇之感。诗歌艺术造诣较高，多为近体，五律成就尤高。

2、“五言长城”：刘长卿擅长近体，尤工五律，风格含蓄温和，清雅洗炼，自称为“五言长城”。

二、论述题

1、中唐前期诗歌有哪些特色？

参考答案：中唐前期的代表人物刘长卿、韦应物、戴叔伦及“大历十才子”大多生于开元盛世，又都经历了“安史之乱”，一方面，受到盛唐精神的感染和盛唐艺术的熏陶，诗歌中也会表现出对盛唐气象的继承，如诗中表现出追求建功立业的精神和豪迈的英雄气概，边塞诗中也流露出英雄豪情和爱国精神、表现出昂扬的感情基调和壮大的气概，仍然关注社会，也在一定程度上反映了现实生活；另一方面，时代的盛衰变化在他们心理上造成强烈的失落，热切的仕进欲望为消极避世的隐逸情怀所取代，回避现实、吟咏山水、称道隐逸，遂诗坛的主要倾向。除应酬唱和之作外，他们的诗主要写日常生活琐事、自然风物和羁旅愁思，抒发寂寞清冷的孤独情怀，表现超然世外的隐逸风调。这种时代风尚和人生情趣又影响到他们的审美情趣。诗歌中开元、天宝盛世时的理想色彩、浪漫情调逐渐消退，艺术上追求冲淡平和，追求淡远韵味，虽有风味而气骨顿衰。

2、如何评价元结的诗歌理论和创作？

参考答案：元结的诗歌理论集中在他所编的《箧中集序》和集中所选的诗人以及自己的诗歌创作中。要点是要求诗歌归于“雅正”，即内容上强调文学的美刺教化作用，形式上反对雕琢、崇尚古朴。尽管这种文学观念的提出有特定的时代背景和政治需要，但把文学的实用功能强调到极端，忽视了文学的独立价值，容易造成艺术上的粗糙。元结的诗歌理论代表了一种倾向，后来白居易等人的诗歌理论，就是沿着这一方向发展的。元结的诗，一变盛唐诗人诗中的理想色彩，转向写人生悲苦和社会现实。他多针砭时弊之作，代表作是《舂陵行》、《贼退示官吏》，两诗直抒胸臆，讽刺辛辣，显示了元结的同情百姓的深厚人道主义精神，得到杜甫高度赞扬。但他的诗有思想深度而缺乏艺术力量，如语言草率，质木无文，缺少美感。

3、韦应物诗歌有哪些特点？

参考答案：韦应物是大历、贞元间诗坛上一位重要诗人，他早期写了一些关心国家安危、社会治乱及下层百性疾苦的诗，显示了一个诗人的正义感和责任感。作品也不乏昂扬开朗的人生意气，明显地带有刚健明朗的盛唐馀韵。在他后期的作品里，向往隐逸的宁静，有意效法陶渊明的冲和平淡，成为他诗歌创作的主导倾向，其中以写山水田园最有特色。他善于用简淡自然却又是精心锤炼过的语言，来描写闲适生活的逸趣及孤高峻洁的情怀。往往能“发纤秾于简古，寄至味于淡泊”。气貌高古，清雅闲淡，自成一家之体。《滁州西涧》是其中的佳作。

第二十一章

韩愈与韩孟诗派

一、名词解释

1、韩孟诗派：中唐诗人韩愈、孟郊的合称，孟郊诗颇得韩愈赏识，当时即有“孟诗韩笔”的称誉。同时二人作诗皆好奇思硬语，诗风相近，故称。

2、以文为诗：是韩愈的一种创作倾向和自觉的美学追求。主要特点是以散文化的章法、句法入诗，不受韵律、节奏、对称的约束，打破诗歌圆转流利、和谐对称的特点，融叙述、议论为一体。“以文为诗”对后世尤其是宋代诗人影响极为深远。

3、郊岛：指中唐诗人孟郊、贾岛，二人并称。二人诗多愁苦凄清之境，且诗风孤郁悲凉，凄寒局促。苏轼《祭柳子玉文》用“郊寒岛瘦”概括二人的风格。

4、长吉体：长吉是李贺的字，此指李贺诗所独具的风格。其诗色彩浓丽、想象奇诡、情调幽冷、构思独特，充满浪漫主义色彩，于中唐诗坛独树一帜。

二、论述题

1、韩孟诗派的新奇险怪主要表现在哪些方面？

参考答案：韩孟诗派追求诗风的雄奇怪异，他们有意打破诗歌传统的表现手法，在艺术上创新求异，探索诗歌的新形式、新风格。主要表现为：（1）采用过去不常用的内容甚至是世俗、丑陋之事入诗，逞奇矜博，出奇制胜；（2）想象奇崛，意象怪奇，构思奇特，标新立异；（3）注重造语炼字，用奇字、造拗句、押险韵，将散文、骈赋的句法引进诗歌，使诗句可长可短、变化多端。

韩孟诗派成员除共性之外，还有自己的个性，如韩愈以气势雄大和意象怪奇见长；孟郊多用僻字险韵与生冷意象，使怪奇向幽僻冷涩一路发展；贾岛的诗表现出尖新奇巧的特点；姚合诗追求字句精警清丽；卢仝、马异等人想象离奇、语言生僻等。韩孟诗派努力变旧求新，丰富了中国古典诗歌的艺术传统，但由于过分地刻意求新，在一定程度上破坏了诗歌的节奏美、形象美，也存在明显的弊病。

2、李贺诗奇崛冷艳、虚荒诞幻的风格主要体现在哪些方面？

参考答案：（1）异于常人的艺术思维；（2）奇异荒诞的想象、夸张；（3）大量虚幻意象和古怪生新诗境的营造；（4）奇异峭拔、幽奇冷艳的遣词造句；（5）通感、比喻等修辞手法的创造性运用。

第二十二章

白居易与新乐府运动

一、名词解释

1、新乐府：即“新题乐府”，相对于古乐府而言。指的是一种用新题写时事的乐府诗，不再以入乐与否作标准。新乐府诗始创于杜甫，为元结、顾况等继承，又得到白居易、元稹大力提倡。

2、新乐府运动：中唐时期由白居易、元稹等倡导的，以创作新题乐府诗为中心的诗歌运动，是中唐革新思想在诗坛的反映。李绅首先创作《新题乐府》二十首，元稹写了和诗十二首，白居易创作《新乐府》五十首，正式标举“新乐府”之名。张籍、王建也创作了不少新乐府诗，由此形成影响较大的新乐府运动。

3、张王乐府：中唐诗人张籍、王建的合称，二人借长于乐府诗，内容多反映民生疾苦，诗风浅近，故齐名。

二、论述题

1、白居易诗歌理论的要点和得失

参考答案：白居易在总结前人现实主义诗歌创作经验的基础上，提出了自己的诗歌理论。其观点主要体现在《与元九书》、《新乐府序》中。内容主要有两方面，一是强调诗歌与政治与现实生活、民生疾苦的密切关系，提出“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的主张和“唯歌生民病”等口号；二是提出诗歌内容与形式的关系是“根情，苗言，华声，实义”，形式应服务于内容。白居易诗歌理论的进步意义表现在：强调了诗的教育作用和社会功能，呼吁诗人正视社会现实，从而拓展了诗歌的题材。并且使不少诗歌揭露社会弊病，反映现实生活和民生疾苦，具有一定的思想价值和认识价值。局限性表现在：完全从对于政治与教化的作用来看待诗歌的功能，把“风雅比兴”作为衡量文学作品的唯一标准，影响了对前代作家的正确评价。此外，在强调政治内容时，忽视了诗歌的抒情意义，审美功能和娱乐功能，影响了诗歌的艺术价值。

2、如何理解《长恨歌》的主题？

参考答案：《长恨歌》主要根据唐明皇和杨贵妃的故事传说，白居易的本意是要“惩尤物，窒乱阶，垂于将来”，所以，诗的前一部分对君主的耽色误国和贵妃的专宠有所讽刺。但是，一方面由于作者对明皇的看法存在着矛盾，毕竟这个历史人物既是安史之乱的制造者又是“五十年太平天子”和悲剧的承担者，所以在描述杨、李爱情悲剧本身时，又抱着同情态度，用了许多动人的情节和语言把这场悲剧写得缠绵悱恻，使得诗歌在一定程度上脱离了历史原貌，成为一篇以咏叹李、杨爱情为主，充满感伤情调的“风情”诗了。这就出现了双重主题彼此纠缠的现象。既有讽刺，又有同情。诗的客观效果是同情远远地超过了讽刺。因而《长恨歌》留给读者的，主要不是对唐明皇和杨贵妃荒淫误国的批判，而是对刻骨铭心的爱情的深深感动。

3、白居易叙事诗的艺术成就主要表现在哪些方面？

参考答案：白居易叙事诗艺术表现上的突出特点是：贯穿于叙事全过程的强烈的抒情性，使得全诗风情摇曳，生动流转，极富艺术感染力。《琵琶行》与《长恨歌》是杰出的代表。强化抒情因素的方法是：（1）叙述、描写事件，运笔极为简约，而在最便于抒情的人物心理描写和环境气氛渲染上，则务求尽情，抒情叙事结合得天衣无缝，使诗的进程始终伴随着动人的情感力量。（2）在叙事抒情中，往往采用精致生动、声色和谐的意象来营造氛围、烘托出浓重的情绪氛围。（3）大量运用生动的想象、虚构，及新颖精妙的比喻。（4）语言明白晓畅而又精纯确当。

第二十三章

中唐其他诗人

一、名词解释

韦柳：中唐诗人韦应物、柳宗元的合称，二人皆长于山水田园诗，且诗风淡远，后人往往并称之。

二、论述题

1、刘禹锡、柳宗元的诗歌有何相同与不同？

参考答案：刘禹锡、柳宗元一生的大部分时间都是在穷僻荒远的贬所度过的，所以抒写内心的苦闷、哀怨，表现身处逆境而不肯降心辱志的执着精神，便成为他们诗歌创作的主要内容。但二人风格又有不同：（1）刘禹锡性格倔强刚毅，善化低回哀婉之音为慷慨激越之韵，因而诗中常常表现出高扬开朗的精神和豪健雄奇的风格。擅长近体，大都简捷明快，风调俊爽，哲理与诗情渗透其中；柳宗元性格激切、执着，面对沉重的人生忧患，很难解脱出来，诗作大都染上浓郁的幽清悲凉色彩。作品于淡泊中呈现出幽怨冷峭的风格。（2）刘禹锡最有代表性的是咏史怀古诗，表现了他对历史、人生沉思后的感悟，有一种隽永的历史和人生的沧桑感，不仅有相当的深度和力度，而且耐人涵泳。柳宗元成就最高的是山水诗，构思精巧，意境清新，情致深婉，处处流露出孤寂凄婉的情绪，显示出其清峻高洁的人格，苏轼概括为“外枯而中膏，似淡而实美”。总的说来，刘诗昂扬，柳诗沉重；刘诗外扩，柳诗内敛；刘诗气雄，柳诗骨峭；刘诗风情朗丽，柳诗淡泊简古

第二十四章

晚唐诗人

一、名词解释

1、小李杜：晚唐诗人李商隐、杜牧的合称，二人皆晚唐杰出诗人，又生于李白、杜甫之后，故称。

2、无题诗：是李商隐的创造。或以“无题”名篇，或借诗的首二字为题，内容或写爱情，或借男女之情而别有寄托。这类诗词旨隐约，意蕴丰厚，往往难以确解。

二、论述题

1、杜牧咏史怀古诗有何特点？

参考答案：杜牧的怀古咏史诗数量比较多，而且大多抒写对于历史上繁荣昌盛局面消逝的伤悼情绪，寓有盛衰兴亡不可抗拒的哲理意味。按内容和艺术特点可分两类，一类借古喻今，讽刺帝王的荒淫，议论朝政得失，如《过华清宫》在史实的基础上，驰骋丰富的艺术想象，既引人人胜，又耐人寻味。全诗不着一句议论而题旨自见。另一部分以诗论史，借题发挥，表现自己的政治感慨与识见，具有史论色彩。如《赤壁》，借慨叹周瑜因有东风之便取得成功，抒发自己怀才不遇的心情。这一写法尤为后代许多诗人所仿效。对现实政治的关切，在杜牧诗中形成一种深沉的历史感，即使是流连山水、描摹自然之作，也常常融合了他对自然、社会、历史的感触，有一种伤今怀古的忧患意识。

2、李商隐无题诗有何特点？

参考答案：（1）善于捕捉并精心选择富有情感表现力的意象。这些意象一方面呈现出色彩秾丽或神秘谲诡的特点，另一方面，又大都蕴含哀愁、彷徨、伤感等感情色彩。（2）意境朦胧迷离。这是因为李商隐诗着重表达的是对某些人生经历的内心深层体验，这种体验往往是丰富复杂，难于捕捉，更不易明白传达的，因而只能用比兴象征手法加以表现。，由此造成意境的朦胧。（3）结构迂回曲折、回环往复。李商隐诗着重吟咏的是情绪，往往从不同角度叠加重复，表达上又采取幽微隐约的方式。（4）多用典故。

第二十五章

唐代散文

一、名词解释

1、古文：古文之名，始见于司马迁，指汉时先秦文字。古文作为文体，始于韩愈，指上继先秦两汉、奇句单行的文字，是相对于盛行于六朝、在唐代仍占据主导地位的骈体文而言的。

2、骈体文：骈文：指讲究对偶、声韵、辞藻华丽、多用典故的文体，又称之为骈俪文或四六文。它的出现，突破了早期散文过于古朴简单的格局而向形式美方向发展，但到后来，弊端也随之而生，华美的形式往往成了表达思想、反映现实的障碍。

3、古文运动：中唐时期由韩愈领导、得到柳宗元大力支持、有“韩门弟子”参加的，以“文以载道”相号召，以古文反对骈文的一场运动。是一次有目的、有理论主张、有广泛参与者并且有深远影响的文学革新。它带来了散文创作的大繁荣，造成了中国古典散文发展的又一个高峰。古文运动扭转了六朝至唐初骈文统治文坛的局面，在散文的思想与艺术发展上也都取得了重大成就。

二、论述题

1、“古文运动”有哪些基本主张？

参考答案：（1）主张“文道合一”，即要求内容与形式的统一，文为道服务。一方面“文以明道”，强调文章要贯穿儒道的精神，具有阐发儒道的作用。（2）主张文体革新。既充分意识到“文”的作用，博采前人遗产，又强调创新。指出学习古文辞应“师其意不师其辞”，反对模仿因袭，主张“词必己出”。（3）提出不平则鸣的思想。

2、韩愈散文创作取得哪些艺术成就？

参考答案：韩愈是司马迁以后最大的散文家。感情充沛、风格豪迈、笔锋犀利、气盛言宜，形成特有的雄奇恣肆、浩大奔放的气势和充沛的逻辑力量，是韩愈散文的基本风格。而不同类型的散文又有不同的风格。（1）论说文气势磅礴、纵横开合，论证雄辩有力，善于通过对比、排比、比喻、反讽等手法增强文章的论辩力量。（2）杂文嘲讽现实，揭露矛盾，犀利精悍。或长或短，或庄或谐，嬉笑怒骂，怪怪奇奇，具有一种反流俗、反传统的力量，并在行文中夹杂着强烈的感情倾向。如《杂说》《进学解》等。（3）记叙文继承和发展了《史记》、《汉书》记事写人的传统，善于选择典型的真实事件和细节来突出人物的主要性格，在客观的叙述中寄寓作者强烈的爱憎感情。如《张中丞传后叙》、《柳子厚墓志铭》。（4）抒情文主要见于祭文、书信。这些作品融抒情、叙事和议论于一体，感情强烈，具有很强的艺术感染力。如《祭十二郎文》。

3、柳宗元散文创作取得哪些艺术成就？

参考答案：⑴政论文：表现了对各类哲学、政治、社会、人生问题的思考，逻辑谨严，文笔犀利流畅。如《封建论》、《天说》等。⑵寓言：共20多篇，大多以虚构的动物故事，讽刺社会的病态现象，揭露和批判当权的旧官僚。想象丰富奇特，细节刻画生动，语言犀利幽默，结构短小而极富哲理意味。使寓言由先秦散文中说理的工具，变为独立的文学样式。代表作有《三戒》等。⑶杂文：有两个显著的特征：一是正话反说，借问答体抒发自己被贬被弃的一怀幽愤，深刻透露出作者对混浊世事的强烈不满；二是巧借形似之物，抨击政敌和现实。语言辛辣，笔无藏锋，嘻笑怒骂，痛快淋漓。⑷传记文与抒情文：通过人物本身的活动与矛盾冲突刻画人物，有较高的文学价值和思想价值。⑸山水游记：是他散文中成就最高、最有特色的。奠定了我国游记文学的基础，对宋以后的散文家有较大影响。总的说来，柳宗元思维缜密，笔锋锐利，行文周密，语言“峻洁”，风格雄深雅健。体现出与孤高脱俗的人格相统一的散文风格。

4、为什么鲁迅说“唐末诗风衰落，而小品放了光辉”？

参考答案：晚唐小品文是韩、柳杂说、寓言小品等类文体在新形势下的继续和发展，也是晚唐日趋尖锐的各种社会矛盾下的产物，取得了以下成就：（1）它继承和发扬了古文运动批判现实，文以载道的传统，而在讽刺尖锐，见解深刻方面，较韩柳有过之。⑵形式上发展了韩柳文中幽默的一面，打破了唐代古文过于一本正经的沉闷局面，使散文题材开拓到日常生活中的琐闻、杂感等各个方面，风格趋向于轻松活泼。（3）对赋、铭、箴、赞等文体进行了由骈转散的革新，填补了中唐古文运动留下的空白，丰富了散文的艺术表现手法。代表作家作品有皮日休《皮子文薮》、陆龟蒙《笠泽丛书》、罗隐《谗书》。

第二十六章

唐代传奇

一、名词解释

1、唐传奇：唐代文言短篇小说的通称，因内容多传述奇闻异事，故称。“传奇”一词肇始于元稹《莺莺传》的原始篇名，晚唐裴铏又将自己的短篇小说集命名为《传奇》，但传奇正式作为唐代小说的通名，是宋代以后的事。

2、变文：民间曲艺“转变”所用的底本。对“变”字的解释，历来有多种不同的见解和推测，或认为是梵文citra（图画）的音译，或认为是“变更”、“神通变化”等义，或认为是佛教语“因缘变”（因果变换）的简称，迄无定论。现存变文的内容主要是三类：一是演唱佛经故事的，二是演唱历史故事的，三是演唱民间传说的。后二者往往相互渗透，即历史故事多带有传说色彩，民间传说常牵扯历史人物。另外有一种比较特别，数量也少，是演唱当时重大事件的。

二、论述题

1、唐传奇有哪些成就，对后世文学产生了哪些影响？

参考答案：唐传奇的成就主要表现在：（1）注重作品的审美价值和小说愉悦性情的功用，全方位地展示纷纭复杂的人世生活。（2）善于虚构、想象，在故事展开过程中，既大量使用虚构想象以求，又致力于细节描写以求真，从而在小说这一文体的独立历程上迈出了关键性的一步。（3）构思奇异新颖、富于变化，情节曲折委婉。（4）人物形象生动传神。（5）叙述事件简洁明快，人物对话生动传神，词汇丰富，句式多变。

对后世文学的影响主要有：（1）对小说的影响：唐传奇通过虚构的故事和人物，比以往任何文学样式，都更能自由方便具体地反映人们的生存状态和生活理想。（2）对戏曲的影响：为中国古代一大批优秀的戏曲提供了基本素材。在元明戏曲中，大量移植唐传奇的人物故事进行创作。（3）对散文的影响：形成了较骈文自由、较“古文”辞藻华美的独特的散文体式。

第二十七章

唐五代词

一、名词解释

1、词：一种合乐而歌的新诗体，唐五代时期通常称“曲子”或“曲子词”。词又名诗余、乐府、长短句。

2、敦煌曲子词：现传最早的唐代民间词，因是在敦煌发的，故称。敦煌曲子词保存了词的初始形态与内容特征。内容丰富庞杂，风格自然朴实，感情直率，生活气息很浓。

3、花间词：五代时，后蜀赵崇祚选编十八家词人的词五百首为《花间集》，这是文学史上第一部文人词选集。十八名作者，除温庭筠、皇甫松、和凝外，均为西蜀词人。他们的词风大体一致，后世因称他们为“花间词人”和“花间派”。花间派尊温庭筠为鼻祖，多写闺阁情事，情致缠绵，辞藻富丽。代表作家除温庭筠、韦庄外，还有欧阳炯、李珣、鹿虔扆、牛希济等。

4、南唐词人：五代稍晚于西蜀词在南唐地区出现的一个词人群体。重视以词言志，偏重抒写情怀，拓宽了词的内容和意境。词风清丽淡雅、擅长白描。代表词人有中主李璟、后主李煜、宰相冯延巳。

二、论述题

1、李煜词的艺术成就表现在哪些方面？他对词的发展有何贡献？

参考答案：李煜词的艺术成就主要表现在：⑴善于运用白描手法，传达人物的情态和心理，于平淡中见新奇。⑵善于借助比喻、对比等修辞手段将抽象的难以言状的心理活动，化成具体可感的形象，创造出情景交融的意境。⑶语言朴素生动，而耐人寻味，达到直白通俗与形象精练统一的完美境界。

他对词的贡献在于：突破了晚唐五代词的传统，使词由花前月下娱宾遣兴的应歌之具，发展为歌咏人生的独立抒情文体，开文人抒情词的先河。正如王国维所说：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。”（《人间词话》）

第二十八章

宋词

一、名词解释

1、易安体：这是宋代女词人李清照创作的一种词风，因她号易安而得名。其具体特征主要表现在以下几个方面：第一，情感真实动人。真实地袒露了自己的内心世界，大胆而又真切。第二，语言浅显自然，却又韵味无穷。第三，情感表现形象具体而富有美感。

2.辛派词人：这是南宋受辛弃疾的影响而产生的一个词派。主要有陈亮、刘过、刘克庄等。他们在辛弃疾的影响下，用词来抒发爱国情感，豪放慷慨如辛弃疾，但题材不如辛词广，风格不如辛词多样。多以议论为词，以文为词，过于直率，不如辛词蕴藉。

二、论述题

1、宋词繁荣的主要原因是什么？

参考答案：宋词的繁荣与宋代特殊的时代背景和词的文体特点有密切的关系。词产生于民间，本身就带有浓厚的娱乐色彩。宋代由于实行重文轻武的政策，文官享受的待遇非常优厚。宋太祖在“杯酒释兵权”时，就公开鼓励大臣们“多买歌儿舞女”。上有所好，下必甚焉，于是整个社会形成了竞相追求享乐的风气。又由于宋代（特别是北宋）社会相对安定，政局相对稳定。词这种带着浓厚的娱乐色彩，几乎没有传统的政治、道德负荷的文学形式，在宋代终于找到了最为适宜的生长环境，所以便以异乎寻常的速度发展起来了。

2、宋词发展的大致过程是怎样的？

参考答案：宋词的发展大致可以分为北宋与南宋两个时期。北宋初中期的词沿袭了唐五代词的特点，在形式上以小令为主，内容多写男女爱情、离愁别恨，艺术上多用白描手法。代表词人主要有柳永、张先、欧阳修、晏殊、晏几道等，其中成就最高的是柳永。北宋后期的词，最大的特色是词的诗化，主要词人有苏轼、秦观、周邦彦、贺铸等。南宋前期的词强烈地表现了爱国主义精神，主要词人有李清照、张孝祥、张元干等。南宋后期的词分为两派：一派以辛弃疾及其追随者为代表，多表现爱国精神；一派以姜夔、吴文英等为代表，主要在艺术上精雕细刻。

3、柳永词在内容上主要有哪几类？其主要的代表作是什么？

参考答案：主要有三类：第一类主要表现男女爱情、离愁别恨。代表作是《雨霖铃》。第二类着重表现羁旅行役之苦。这一类可以《八声甘州》为代表。第三类是描写城市风光。《望海潮》（东南形胜）是这一类的代表作。

4、柳永词从风格上分为哪几类？其主要的特点是什么？

参考答案：从风格来说，柳永的词可分为两类：一类是雅词，一类为俗词。近代著名学者夏敬观说：“耆卿词当分雅俚二类。雅词用六朝小文赋作法，层层铺叙，情景交融，一笔到底，始终不懈。俚词袭五代淫波之风，开金元曲子之先声，比于里巷歌谣，亦复自成一格。”（《手评乐章集》）指出了柳永词两种不同风格的词的特点。所谓雅词，主要是内容多写男女恋情，但语言比较典雅，表现含蓄，表现了文人士大夫的审美情趣。所谓俗词，主要是语言通俗，内容多写男女恋情，但为了迎合下层市民的审美趣味，往往写得大胆直露，体现了下层市民的审美要求。

5、柳永词在艺术上有何贡献？

参考答案：一是大量使用长调慢词，改变了以小令为主的传统，扩大了词的表现功能，使铺叙手法进入词中；二是大量吸收俗语入词，使词更接近下层人民，从而具有广泛的群众性；三是采用了许多新曲调，使词与当时的流行音乐结合得更紧密。

6、张先的词在艺术上有何特色？

参考答案：第一，善于炼字。这方面他最经典的故事便是他得名“张三影”的传说。第二是长调的运用。沿袭期的词人大多用小令，而张先的词则较多地采用了长调，在这一点上，他与柳永有相似之处。第三是序的运用。他的词往往有一个小序，交代写作的背景或缘由，这是以前的词中很少出现的。

7、欧阳的词有何特点？

参考答案：欧阳修的词也同当时的大多数词一样，多写男女爱情、离愁别恨，但是，与其他词人的作品相比，欧阳修的词有两个方面是比较独特的：第一，欧词在内容上已不再完全局限于写男女爱情、离愁别恨，而把山水自然、身世感慨引入词中，这就扩大了词的表现范围。第二，欧词在表现手法上虽然以白描为主，但写得更为细腻生动。

8、晏几道的词有何特点？

参考答案：晏几道的词内容基本上还是传统的男女爱情题材。但是，多带有浓厚的感伤色彩，多表现人生变化的梦幻感。在艺术上往往运用今昔对比的手法，融情入景，并巧妙地融化前人的诗句，将情感表现得既真实动人，又耐人寻味。

9、苏轼的词在宋词发展史上有何地位？

参考答案：苏轼对词最大的创造，一言以蔽之，就是以诗为词。具体表现在：

第一，内容上，打破了过去多写男女爱情、离愁别恨的传统，举凡怀古、悼亡、山水、田园、仕途失意、报国雄心、人生奥秘等，无不可以入词。第二，风格上，打破了以婉约为主的传统，既有婉约，又有豪放、清旷、幽美等。第三，在词与音乐的关系上，打破了以词附属于音乐的传统，使词成为独立的抒情工具。第四，艺术手法上，变化多样。传统词往往上阙写景，下阙抒情，情从景出，情景交融，苏词打破传统程式，既有借景抒情之作，更多的则是随机应变，变化莫测，无一定之规，真正做到了融叙事、抒情、写景、议论于一体。第五，语言上，高度诗化。总之，词发展到苏轼时，它的娱乐功能减弱了，而抒情的功能大大加强了，实际上已经成了诗的另一种形式。

10、秦观的词有何特色？

参考答案：秦观与其他婉约词人的不同之处在于：首先，秦观的词并不是单纯地表现男女爱情，而是“将身世之感并打入艳情”，即借爱情描写抒发身世之感。其次，他后期的词多直接表现政治上遭受挫折时的痛苦绝望心情，这在其他婉约词人的作品中是很少见的。第三，艺术上，秦观的词有两方面突出的特点：一是善于描写迷离朦胧的意境。二是善于通过比喻、写景等手法，将无形之情写得既形象又富有美感。

11、周邦彦的词有何特色？

参考答案：周邦彦的成就在于融合各家之长，力避各家之短，将词写得更为精致。其主要表现在：第一，在音乐上，周邦彦确定并创制了许多新调。他利用在大晟府任职的机会，对前代和当时流行的八十多种词调进行了重新审定，确定了各调中每个字的平仄，使各种词调定型。与此同时，他还制作了一些新调，例如《六丑》、《华胥引》、《花犯》等。第二，在语言上，周邦彦非常讲究语言的锤炼、典故的运用以及对前人诗句的融化，因而形成了一种典雅工丽的语言风格。第三，在结构上，周邦彦的词比柳永、苏轼等人的作品更复杂曲折。

12、张元干、张孝祥的词有何异同？

参考答案：张元干和张孝祥都是南宋前期著名词人，他们的词有许多相似之处，特别是在表达爱国情感方面，二人更表现出相当的一致性。他们的作品最为后人熟悉的即为此类。例如张元干《贺新郎》（送胡邦待制赴新州）与张孝祥《六州歌头》（长淮望断），两首词都将爱国之情与个人怀才不遇的苦闷交织在一起，感慨豪壮，掷地有声。当然，他们也有不同之处，张元干前期作品中有相当一部分是传统的婉约词，而张孝祥词中，这样的婉约词就比较少。同时，张孝祥某些词风格比较接近苏轼，这又是张元干所缺少的，13、李清照的词分几个时期？不同时期的特点是什么？

参考答案：李清照的词大致可以分为前后两个时期。早期的词主要表现她作为少女和少妇的生活与情怀。在她的笔下，少女生活是充满欢乐的。少妇之词的主旋律则是抒发离别相思的感受，与少女之作相比，明显多了一分沉重。她后期的作品则主要表现她作为寡妇的身世之苦、故国之思以及孤寂无聊的心情，情调低沉，凄苦悲凉。

14、辛弃疾的词有何特点？

参考答案：首先，辛词的艺术风格多种多样。无疑，豪放是辛词的主要风格，除此之外，他有的作品秾纤华丽似花间体，有的明白通俗如白乐天体，有的轻巧尖新，有的婉丽清畅，有的缠绵婉约，更有将豪放与婉约两种风格融合在一起的作品。多样的风格表现了辛弃疾兼收并蓄的才情与胸怀。其次，辛词的艺术境界阔大而充满流动感。这主要表现在豪放的情感、阔大的空间、久远的时间、富有力量和阳刚之气的意象等方面。再次，辛词在语言上融会贯通，既从古代各种文体的不同作家作品，如《诗经》、《史记》、《庄子》、《楚辞》、《世说新语》、陶诗、杜诗、韩柳散文中广泛地撷取精华，使词具有典雅之气，同时，又大胆地吸取民间口语，使词富有浓厚的生活气息。另外，辛词已表现出了浓厚的以文为词、以议论为词的特点。

15、姜夔词的主要特色是什么？怎样理解姜词“清空”的特点？

参考答案：姜夔的词内容上大多为记游及咏物之作，所表现的情感也多为身世飘零和情场失意的感叹，虽然在内容上并无特别之处，但艺术上颇为精致。他的词一个突出的特色是音节谐婉。同时，也讲究用字，善于渲染气氛。当然，最能代表姜夔词特色的是前人所说的“清空”。所谓“清空”，指的是在情感上主要抒发高洁的士大夫情怀，艺术表现上避实就虚，侧重于空灵的境界，色彩上偏于素净。

第二十九章

宋诗

一、名词解释

1、宋初三体：一以当时的一些达官贵人如徐铉、李昉等为代表，以白居易为师，诗风平易浅俗，是当时的主流诗歌，此为白体诗。一以稍后的杨亿、刘筠、钱惟演为代表，以李商隐为师，辞藻华丽，讲究用典，是白体之后的诗坛主流，此为西昆体。一以魏野、林逋等隐士为代表，以贾岛、姚合为师，多用白描手法写隐逸生活，诗风清苦，此为晚唐体。

2、苏梅：苏舜钦在诗歌上创作上与梅尧臣齐名，人称苏梅。

3、半山体：王安石退居江宁后，诗风发生了重大变化，远离了政治、社会，多写山水自然。形式上以绝句为主，很少长篇古体；艺术上讲究炼字、对仗，意境优美含蓄，具有很高的艺术性。后人将他这一时期的诗风称为“半山体”。

4、苏黄：在宋代，黄庭坚被认为是与苏轼并驾齐驱的诗人，称之为“苏黄”。

5、点铁成金、夺胎换骨：这是黄庭坚的创作方法，就是对前人的作品加工改造，一是不改变前人作品的意思，但用新的语言来表达；一是袭用前人的语言，但表达的是新的意思。

6、江西诗派：南宋初，吕本中作《江西诗社宗派图》，将黄庭坚、陈师道等二十余人列为江西诗派。江西诗派是在黄庭坚的直接影响下形成的，他们的创作具有与黄庭坚类似的众多特点，讲究用典，生新瘦硬，是宋代影响最大的诗派。

7、南宋四大家（中兴四大家）：南宋四大家，又称“中兴四大家”，指的是尤袤、杨万里、范成大、陆游。这四大家虽然早期曾受江西诗派影响，但除尤袤外，其他三人均能跳出江西诗派的樊篱，自创面目。

8、永嘉四灵：永嘉四灵。指的是浙江永嘉（今温州）的四位诗人：徐照（字灵晖）、徐玑（号灵渊）、赵师秀（字灵芝）、翁卷（字灵舒）。他们的诗以贾岛、姚合为宗，多为近体，喜用白描，不用典，主要描写山水自然和自我感受，境界狭窄，讲究苦吟，诗风单一。

9、江湖诗派：江湖派是稍晚于四灵，并受四灵影响的一个诗派，因作品多收入《江湖集》而得名。他们多为落第文人、江湖清客。诗风不一，有的粗犷豪放，有的幽静清苦，有的新奇，有的旷达。代表人物主要有刘克庄、戴复古、方岳等。

二、论述题

1、宋诗与唐诗有何不同？

参考答案：宋诗与唐诗最大的区别在于，唐诗重“象”，宋诗重“意”；唐诗是诗人之诗，宋诗是学者之诗。这就是说，唐诗重在描绘形象、意象，通过形象、意象的描绘来表现情感思想，与此特点相联系，唐诗意境鲜明、情寓于象，语言简洁，表现含蓄而耐人寻味。宋诗则侧重于直接表现情感、思想，“象”的描绘是次要的。因此，宋诗往往多议论，语言也不像唐诗那样简洁凝练，表现也不太含蓄。唐诗基本上能做到用诗人自己自然平易的语言来表达，宋诗则往往用典故和前人的话来表现，因而宋代的诗人首先是学者。

2、宋代中期的欧阳修等人是如何改革宋初诗风的？

参考答案：宋仁宗时期，随着社会的发展，以欧阳修、梅尧臣、苏舜钦为代表的诗人，对诗歌进行了改革，将诗歌引入了新的方向。他们的改革主要表现在多写古体诗，拉近诗歌与政治与社会的距离，在艺术上进行以文为诗，以议论为诗等新的尝试。

3、梅尧臣诗歌有何特点？

参考答案：梅尧臣的诗歌有三个方面的主要特点：第一，他的很多诗表现了对于政治和民生疾苦的关心。例如《田家》、《陶者》、《田家语》、《汝坟贫女》等。第二，他在扩大诗的题材上作了新的尝试，将一些过去不入诗的事物、现象写入诗中。第三，他的诗歌总的风格是平淡。

4、王安石诗歌前后期有何不同？

参考答案：以退居江宁为界，王安石的诗歌分为前后两期。前期的王安石主要是一位政治家，因此，这一时期的诗，往往与政治、社会有紧密关系，表现了他对现实政治的高度关注。这一时期的诗歌不仅具有强烈的现实性，而且在艺术上不事修饰，多议论，少含蓄，锋芒毕露，以文为诗。王安石这一时期的诗，可以称为政治家之诗。退居江宁后，王安石的诗进入了后期。他的诗风发生了重大变化，远离了政治、社会，多写山水自然。形式上以绝句为主，很少长篇古体；艺术上讲究炼字、对仗，意境优美含蓄，具有很高的艺术性。后人将王安石这一时期的诗风称为“半山体”。

5、苏轼诗歌在艺术上有何特色？

参考答案：第一，将情、理、事、景融合在一起，理从事出，理从景出，并且理在情中。第二，苏轼具有一种“触处生春”的本领，因而将诗写得生动异常，富有美感。这种“触处生春”的特点一方面表现在他能从极平常的日常生活现象中发掘出深刻的道理，另一方面表现在他能通过新鲜的比喻将难言之事、理、感受等非常形象地写出来。另外，苏轼诗也写得诙谐幽默，妙趣横生。

6、黄庭坚能在宋代产生重要影响的原因是什么？他的诗歌理论与创作有何特色？

参考答案：黄庭坚之所以能在宋代诗坛上占据重要的地位，产生广泛的影响，一是因为他提出了一套独特的诗歌创作理论，二是因为他诗歌本身的成就，三是因为在他的影响下产生了一个声势浩大的江西诗派。

黄庭坚诗歌理论的独特之处在于：它阐明了具体的写诗办法，具有很强的可操作性。黄庭坚认为，“文章最忌随人后”（《赠谢敞王博喻》）、“随人作计终后人，自成一家始逼真”（《题乐毅论后》），主张创新。创新的办法是“以故为新”。“以故为新”的具体办法就是“夺胎换骨”，即“不易其意而造其语，谓之换骨法；窥入其意而形容之，谓之夺胎法”（《冷斋夜话》卷一引）。这就意味着创新是建立在对前人作品的加工改造上，一是不改变前人作品的意思，但用新的语言来表达；一是袭用前人的语言，但表达的是新的意思。此外，他还对诗歌句眼的设置、句律的运用、章法的安排等发表了具体的意见。这样的办法切实可行，而且立竿见影，对学诗者有实际的指导作用。

黄庭坚的诗歌创作在宋代也是别具一格的。从内容来说，黄庭坚的诗不像他以前的宋代诗人那样比较关注政治、社会问题，而更多的是写景、酬唱，抒发内心感受。

艺术上，黄庭坚的诗具有多方面的特点：一是用典多；二是务新求奇，为人所不为；三是具有一种独特的幽默诙谐感。

7、“诚斋体”有哪些特点？

参考答案：第一，善于发现和捕捉自然和日常生活中一般人没有注意和描写的富有情趣与美感的景象。第二，语言上不用典，不避俗俚，平易自然，雅俗共赏。第三，风格幽默风趣。

8、范成大田园诗有何贡献？

参考答案：范成大田园诗的突出贡献在于全面地表现了农村的各个方面。在范成大以前，描写田园的作品大致可以分为两类，一类以陶渊明、王维、孟浩然等为代表，主要表现田园的优美宁静和文人的隐居之乐；一类以《诗经》中的《伐檀》等为代表的所谓现实主义作品，主要表现农村中农民生活的困苦。范成大的可贵之处是将这二者结合起来了，因此《四时田园杂兴》中既有农家景物、风俗、岁时，又有农民的劳动、苦难。所以有人称范成大为中国古代田园诗的集大成者。

9、陆游诗歌的主要特点是什么？

参考答案：从内容来说，陆游的诗主要有两类，一类表现民族意识和爱国感情，一类写景物和日常生活。这两类作品在艺术上也有不同的特色。

第一类是陆游诗歌的主旋律。这类作品主要由两方面的主题构成，一方面是表现许身报国、恢复中原、渴望建功立业的壮志豪情；一方面是表现壮志难酬的苦闷、报国无门的悲愤。这两方面往往是交织在一起的。这一类作品具有浪漫主义的突出特点，表现在：第一，往往借助于梦境的描写来表达恢复中原的愿望。第二，往往不对某一事物作静态细致的描绘，而是注重自我情感的宣泄。第三，语多豪壮。这些特点构成了陆游诗豪放浪漫的风格，接近唐代诗人李白，陆游也因此有了“小李白”之称。第二类诗以描写日常生活及景物为主，往往从平常的景象中体悟出特别的意味，因此写得意境优美，耐人寻味，在平淡自然的风格中，时常可见对语言的精心锤炼。

第三十章

宋代散文

一、名词解释

1、唐宋八大家：指的是唐宋时期的八位著名散文家，他们是韩愈、柳宗元、欧阳修、王安石、曾巩、苏洵、苏轼、苏辙。

2、三苏：指的是宋代著名的文学家苏洵、苏轼、苏辙父子。

二、论述题

1、欧阳修散文理论的主要内容是什么？其创作的主要特色是什么？

参考答案：理论上，欧阳修一方面主张道胜文至，认为“大抵道胜者文不难自至也”（《答吴充秀才书》），“道纯则充于中者实，中充实则发为文者辉光”（《答祖择之书》），承认“道”对文的决定作用。另一方面又认为，文章之“道”并不仅仅局限于古圣贤之道，而是将现实生活中的各种现象列入“道”中，反对“弃百事不关于心”的行为。同时，认为文章的形式也是非常重要的，反对韩愈等人的奇险怪诞，主张平易。创作上，他的散文内容充实，题材丰富。既有政论文，如《五代史伶官传序》、《朋党论》、《与高司谏书》；也有写景抒情之作，如《秋声赋》、《醉翁亭记》；又有叙事怀人的作品，如《苏氏文集序》、《祭尹师鲁文》。艺术上也有鲜明的独创性，主要表现在：第一，风格平易流畅。第二，艺术手法灵活多样，不拘一格，且颇多创新。第三，无论写景、抒情还是说理，都能引人入胜，极具感染力和说服力。

2、王安石散文的主要特色是什么？

参考答案：王安石的散文是政治家的散文，不以感人擅长，但以服人称胜。作品的内容与社会政治有紧密关系，而且见解精辟，往往能发人所未发，显示了王安石非同寻常的眼光与思想。

3、苏轼散文理论的主要观点是什么？创作上有何特色？

参考答案：苏轼在理论上强调文章要有“意”（观点、意图、情感等），认为“意者，钱也。为文若能立意，则古今所有翕然并起，皆赴吾用”。也就是要求文章应有中心，围绕中心作文。与此相联系，他还提出了“辞达”和“自然为文”的说法，即写作时，根据自己的艺术感觉，“常行于所当行，常止于不可不止”，自然地把对事物的感觉和理解写出来。创作上，从内容来说，苏轼的散文几乎涉及了当时社会生活的各个方面，以前根本不能写入文章的很多内容，均能在苏轼的散文中找到。在艺术上，苏轼散文不仅文体多样，而且如他的诗歌一样，触处生春。议论时，能像王安石一样，鞭辟入里，发人所未发，写景时，能像欧阳修一样，以寥寥数语，写出景象的特点，营造出富有诗意的意境。并且极善于将写景、议论、抒情有机地结合在一起，自然而不露痕迹。总之，苏轼的散文变化多端，没有固定的程式，充满活力，毫无陈腐气，且有特殊的情韵，确为中国古代散文中的珍品。

第三十一章

话本小说

一、名词解释

1、说话：在宋代城市的大众娱乐场所“瓦肆”中，有一种以讲故事、说笑话为主的活动，即“说话”。“说话”分为四家，即小说、讲史、说经、合生。

2、话本：就是说话人说话的底本，它包括讲史和小说两大类。前者是用浅近的文言讲述历史上的帝王将相的故事；后者指的是用通行的白话来讲述平凡人的故事。

二、论述题

1、宋代的讲史话本主要有哪些？

参考答案：宋代的讲史话本主要有《五代史平话》、《大宋宣和遗事》、《全相平话五种》等。

2、宋代小说话本的主要特点是什么？主要的代表作是什么？

参考答案：宋代小说话本一般为短篇故事，多表现现实生活，其中爱情和公案题材比较多。作品人物多为下层百姓中的平凡人物，形象鲜明，颇具个性色彩，善于通过行动、对话表现人物性格和心理。女性形象塑造尤为成功，如《快嘴李翠莲》中的李翠莲、《碾玉观音》中的璩秀秀等。情节安排曲折生动，脉络清晰，引人入胜。基本运用白话，通俗简明，生动活泼，有浓郁的生活气息。代表作有《错斩崔宁》、《碾玉观音》、《志诚张主管》、《闹樊楼多情周胜仙》等。

3、宋代话本的地位如何？

参考答案：鲁迅先生曾经指出，宋元话本的出现“实在是小说史上的一大变迁”（《中国小说史的历史变迁》）。宋代话本小说与长期以文言文为语言的中国古代文学传统完全不同，它是中国小说史上第一次将白话作为小说的语言进行创作。在人物塑造上，宋代话本小说以平凡人物为主，不再将非凡人物作为主要的塑造对象，这是中国小说进一步走向平民化的标志。另外，宋代话本小说采取的是在“说话”这样的场景里展开故事的叙述方式，这样的叙述模式后来成了白话小说的经典叙述方式。以上几个方面对于明清小说、白话小说的影响都是非常巨大的。

第三十二章

辽金文学

一、名词解释

1、《论诗绝句三十首》：这是金代著名诗人受杜甫《戏为六绝句》的启发而作的一组论诗之作，对建安以来的诗歌作了较系统的论述，表明了他喜爱淳朴自然，反对雕琢华绝的文学观。

2、诸宫调

所谓诸宫调，就是流行于宋金元时期的一种讲唱文学。它用同一宫调的若干曲牌联成短套，用不同宫调的若干短套联成长篇，杂以叙述，讲唱一个长篇故事。据传，其首创者是北宋末年的民间艺人孔三传。《西厢记诸宫调》是现存唯一部完整的诸宫调作品。

二、论述题

1、元好问的诗歌创作有何特色？

参考答案：元好问生长于金元易代之际，所以，其诗多反映社会现实，特别是对金元之际的民族矛盾有较多的表现。艺术上，元好问的诗既有南方诗人词藻华美的优点，又有北人风格刚劲的特色。语言精炼准确，富有表现力。虽有雕琢之功，但无斧凿之痕。所以后世对他的评价很高。

2、董解元《西厢记诸宫调》对元稹《莺莺传》有何发展？

参考答案：董解元保留了《莺莺传》的大致情节，但在四个方面作了较大的改动：在思想上，改变了原作对张生始乱终弃行为的偏袒和对女性的偏见，突出了歌颂婚姻自由的主题，使作品有了本质的提高；在人物塑造上，不仅增添了不少人物，更重要的是，改变了主人公的性格，使之成为正面形象，而且个性更为鲜明。例如张生，原来是一个玩弄女性的人物，董解元将他改编成一个有情有义、始终忠于爱情的正面人物。又如崔莺莺，原来是委曲求全、逆来顺受的弱者，董解元将她写成了一个大胆追求爱情的坚强女性。在情节安排上，增加了佛殿相逢、月下联吟、兵围普救寺、长亭送别、村店惊梦等情节，使故事更为曲折生动。在艺术手法上，大量吸收古曲诗词的典雅词语和借景抒情的手法，将写景、叙事、抒情融为一体，使作品更具诗意，同时，又吸收了大量的民间口语，使作品更生动活泼。

第三十三章

杂剧

一、名词解释

1、旦本、末本：元杂剧中男主角称为末，女主角称为旦，根据主唱者角色的不同，分为旦本、末本。一本戏只能由一人主唱，其他人一般只能说白。

2、元曲四大家：指的是元代的四位著名的杂剧作家，即关汉卿、白朴、马致远、郑光祖。

3、曲状元：马致远所作杂剧在当时的名气极大，有“曲状元”之称。

二、论述题

1、元杂剧在体制上有何特色？

参考答案：元代的杂剧在体制上有自己的特点：用北曲演唱，一般一本四折，有的还有楔子，用作交代人物、剧情或串联两折。每折限用同一宫调，而且一韵到底，中间不能换韵。剧中男主角称为末，女主角称为旦，根据主唱者角色的不同，分为旦本、末本。一本戏只能由一人主唱，其他人一般只能说白。角色除旦、末外，还有副末、冲末、外末、贴旦、老旦、外旦、净、丑等配角。杂剧主要由歌曲与说白两部分构成。歌曲主要用来抒情、渲染，往往写得较典雅；说白主要用来对话或独白，往往用白话来写。

2、元杂剧的发展情况如何？各阶段的代表作家有哪些？

参考答案：元杂剧的发展以大德（1300年前后）为界大致经历了前后两个阶段。前期的创作中心在大都（今北京），后期的创作中心在杭州。前期的主要作家有关汉卿、王实甫、白朴、马致远等，这是元杂剧创作的黄金时期；后期的主要作家有郑光祖、宫天挺、秦简夫等，这一时期的杂剧创作已走向衰落。

3、关汉卿的杂剧从内容来分，可以分为哪几类？各类的代表作是什么？

参考答案：关汉卿的杂剧大致可以分为三类：一、公案剧。以《窦娥冤》、《鲁斋郎》、《蝴蝶梦》为代表。二、婚姻爱情剧。这又可分为两类：一为表现弱者反抗恶势力，代表作有《救风尘》、《望江亭》；一为表现一般的婚姻爱情，代表作为《拜月亭》、《调风月》。其特点是肯定女性对于婚姻的自主选择。三、历史剧。代表作为《单刀会》、《西蜀梦》。这两部作品都是三国戏，塑造的是三国时蜀国关羽、张飞等人的形象。这一类作品较多地反映了民间的英雄崇拜心理和价值观。

4、关汉卿杂剧创作的主要成就是什么？

参考答案：关汉卿的剧作在内容上涉及多种多样的社会层面和人物，并深刻地揭示了社会的黑暗面，表达了对恶势力的批判与憎恨；集中反映了社会中受压迫的弱者的生活遭遇和生活理想，热情赞美他们的美好品格；在反映社会对弱者的压迫的同时，始终表现出顽强的斗争精神和对美好人生的执着追求。这是关汉卿剧作的可贵之处，同时也是关汉卿之所以成为戏剧大家的一个重要因素。艺术上，关汉卿的杂剧故事复杂，情节曲折，引人入胜，每个情节都经得起推敲，丝丝入扣；人物性格富有个性，极少概念化、模式化色彩，因此，为中国古代戏曲人物画廊提供了大量栩栩如生的形象，如窦娥、赵盼儿等，直至今天，仍为大家所熟知；语言既切合人物的身份，又贴近当时口语，是“本色派”代表。这些特点，特别是塑造人物的本领，使他成为中国古代戏剧成就最高的剧作家。

5、王实甫《西厢记》对董解元《诸宫调西厢记》作了哪些发展？

参考答案：王实甫《西厢记》直接取材于金代董解元的《西厢记诸宫调》，同时又对《西厢记诸宫调》作了新的发展：第一，删减了许多不必要的情节，使结构更完整，情节更集中。例如，在《西厢记诸宫调》中，孙飞虎兵围普救寺一事占了相当长的篇幅，它实际上是游离于主线之外的，王实甫毅然将它压缩得很短，这样就使主线更为分明突出。第二，使主要人物的立场更鲜明，从而加强了戏剧冲突。在《西厢记》中，实际上存在着两个阵营，一以张生、崔莺莺、红娘为代表，一以老夫人为代表。王实甫将这两个阵营的人写得泾渭分明，态度毫不含糊，并以此来展开矛盾冲突。第三，在情节安排、艺术手法的运用上，更为精致完美，并增加了一些喜剧色彩。例如，利用景物来表现情感是《西厢记诸宫调》的一大特点，王实甫在《西厢记》中也大量运用了这一手法，但比较一下两部作品的“长亭送别”就可以看出，王实甫写得更细腻，更优美。

6、王实甫《西厢记》的主要成就是什么？

参考答案：《西厢记》在艺术上有很高的成就，表现在：第一，突破了元杂剧一本四折的通例，多达五本二十一折。这种体制上的突破，使情节更为曲折，人物塑造和艺术手法的运用具有更大的灵活性。第二，人物性格鲜明。这应当说是《西厢记》最成功之处。王实甫紧紧抓住崔莺莺既爱又怕的心理、张生大胆又带有书生酸气的特点，将人物写得极有个性。第三，语言优美。《西厢记》的唱词华丽典雅，宾白则是鲜活的口语，既充满诗情画意，又充满生活气息。正因为如此，《西厢记》往往被人当成“文采派”的代表。

7、白朴《梧桐雨》的主要内容和艺术特色是什么？

参考答案：《梧桐雨》主要取材于白居易的《长恨歌》，描写的是唐明皇与杨贵妃之间的爱情故事。内容上虽是旧题材，但突出了纯真的爱情成分。艺术上最大的特点是具有浓厚的抒情色彩，能通过人物内心的细致描写，表现人物的精神面貌，并且化用了大量古典诗词的意境、意象，语言极其华美。

8、马致远《汉宫秋》的主要内容和艺术特色是什么？

参考答案：《汉宫秋》描写的是昭君出塞的故事。但与传统的昭君故事不同，在情节和人物上进行了新的创造。它将汉元帝写成对王昭君有着深厚爱情的人物，同时突出了王昭君对汉朝的感情，让她以身报国，投水自杀。作者将王昭君的不幸置于民族矛盾的背景下，因此，作品中表现出来的民族情绪特别强烈。艺术上善于抒情，极富感染力。

9、马致远杂剧总的特点是什么？

参考答案：在众多的元杂剧中，马致远的创作最集中地表现了当时文人的内心矛盾和思想苦闷，与此相联系，他作品中的人物形象不够鲜明突出，缺乏戏剧冲突的紧张感，而重在抒情，借以表现自我，因而容易引起旧文人的共鸣。这既是马致远杂剧的特点，也是他的缺点。

10、《赵氏孤儿》的主要内容及长演不衰的思想魅力是什么？

参考答案：《赵氏孤儿》描写的是春秋时期晋国的赵盾与屠岸贾两个家族之间的矛盾，主人公是程婴。此剧表面上写的是忠奸斗争，实际上，它的魅力主要来自于两方面：一方面是作品中正义最终得到了伸张，恶势力终于得到了惩罚，这吻合中国传统的“恶有恶报，善有善报”的心理要求；另一方面，是剧中人物在道德行为中所表现出来的人格力量。该剧戏剧效果特别强烈，这是由它所特有的冲突激烈，矛盾连续不断，气氛紧张所造成的。

11、元代的“水浒戏”作家有哪些？他们的代表作是什么？

参考答案：元代产生了大批的以水浒故事为题材的作品，今存目的就有30多种。其中最著名的是康进之的《李逵负荆》。

就数量而言，水浒戏写得最多的是高文秀，见于著录的有9种，其中以李逵为主人公的就有8种，但现存的只有《双献功》。

12、元代的包公戏有哪些？其特点是什么？

参考答案：元代的包公戏除了关汉卿的《鲁斋郎》、《蝴蝶梦》外，还有无名氏的《陈州粜米》、李潜夫的《灰阑记》等，这些作品除了揭示社会问题和歌颂清官外，还有一种传播智慧和智力游戏的意味。

13、《倩女离魂》的主要内容是什么？

参考答案：《倩女离魂》是郑光祖的代表作，它根据唐传奇《离魂记》改编而成，描写张倩女与王文举的爱情故事。张、王分离，张因病卧床，月夜魂追王成亲。后王得官回来，张魂魄与肉体复合为一。剧中离魂代表妇女内在的欲望和情感，病中的倩女之身代表妇女不能自主的可悲事实。情节离奇而内涵深刻，而且具有浓厚的抒情气息，对《牡丹亭》有直接的启发作用。

第三十四章

散曲、南戏

一、名词解释

1、小令：散曲的一种形式，单独的一支曲子，称为小令。

2、套曲：散曲的一种形式，由几支同一宫调的曲子联缀而成的表演一个故事，称为套曲。

3、南戏：南戏原来是一种地方剧种，因为它流行于浙江温州（温州古名永嘉）一带，所以又称为“温州杂剧”或“永嘉杂剧”。它内容多以家庭为主，曲调轻柔婉转，以管乐伴奏为主，剧中各个角色可以分唱或合唱，一部戏没有固定的场次限制，每出戏也不要求通押一韵，也不限用同一宫调中的曲牌。因此，与杂剧相比，它要灵活得多。

4、《永乐大典戏文三种》：即保存在《永乐大典》中早期三种南戏，即《张协状元》、《宦门子弟错立身》、《小孙屠》。

5、“荆刘拜杀”：元末明初，除《琵琶记》外，还有一些较著名的南戏剧作，其中《荆钗记》、《刘知远白兔记》、《拜月亭》、《杀狗记》被称为南戏四大传奇，简称为“荆刘拜杀”。

二、论述题

1、元代散曲有什么特点？

参考答案：元代的散曲是在金代“俗谣俚曲”的基础上发展起来的。它当时也是和乐演唱的。语言上它吸收了大量民间口语，不避俗词俚语，因此特别生动活泼，诙谐幽默。内容上，它写得最多的是男女爱情，其次是归隐、闲适以及山水自然。体制上一般都比较短小。

2、元代散曲的发展情况如何？各阶段的代表作家有哪些？

参考答案：元代的散曲的发展也如杂剧，大致可以大德为界，分为前后两个时期。前期以大都为中心，后期以杭州为中心。前期的主要作家是一些“公卿大夫居要路者”和关汉卿、白朴、马致远等，后期则有张可久、乔吉等。

3、元代南戏在体制上有什么特点？

参考答案：南戏原来是一种地方剧种，它以表现家庭内容为主，曲调轻柔婉转，以管乐伴奏为主，剧中各个角色可以分唱或合唱，一部戏没有固定的场次限制，每出戏也不要求通押一韵，也不限用同一宫调中的曲牌。因此，与杂剧相比，它要灵活得多。

4、《琵琶记》有什么思想意义？

参考答案：《瑟琶记》最值得注意的是，作者的创作动机、目的与作品描写的实际情况是相抵触的。此剧开头明确说“不关风化体，纵好也枉然”，是为了宣扬封建伦理道德，表扬“有贞有烈赵贞女，全忠全孝蔡伯喈”。但是，其实际的意义并不在此，而在于它通过蔡伯喈这一形象深刻地揭示了人在复杂的社会关系中无法把握自己的命运，左右为难的生存状态、主观努力与实际结果常常背离的无奈，以及通过赵五娘表现下层妇女的人格力量（性格魅力）。这就是此剧长演不衰的内在原因。

5、《琵琶记》在艺术上有何特色？

参考答案：《琵琶记》采取双线结构，一条是蔡伯喈，一条是赵五娘，两条线平行发展，这可以更好地展现广阔的社会背景和人物命运。作品中的人物形象也显得真实，而不是概念化、符号化的人物，心理描写尤其出色。作品的格律也比较讲究。这些因素的共同作用，使《琵琶记》成为南戏成熟的标志，被誉为“南戏之祖”。

第三十五章

三国演义

一、名词解释

1、章回小说：是我国古代长篇小说主要的、甚至是唯一的形式。其特点是：分回标目，分章叙事。首尾完整，故事连接，段落整齐。

2、“七实三虚”：这是关于《三国演义》艺术构思的一种说法。章学诚在《章氏遗书外编?丙辰札记》中说《三国演义》具有“七分事实，三分虚构”的构思特点。正因为《三国演义》的作者能较好的处理历史真实与艺术真实的关系，使作品产生了巨大的艺术魅力。

3、“三绝”：《三国演义》在人物描写方面，采用类型化的写法，塑造了许多成功的人物形象，其中影响最大的是毛宗岗所说的“三绝”，即最具智慧的诸葛亮、忠义之士关羽以及奸诈的曹操。

二、论述题

1、如何看待《三国演义》的“拥刘反曹”倾向？

应从三个方面分析：一是史学上在不同的历史时期就存在着孰为正统的不同看法；二是三国故事在民间流传中融入了人民希望出现明君仁政的愿望；三是小说创作中主题思想的需要。（要求举出具体的材料事例加以论析）

2、《三国演义》在战争描写方面有什么特色？

《三国演义》在战争描写上的成就十分突出。作者笔下的战争写的丰富多彩、变化无穷。充分表现战争的复杂性和多样性。另外，在战争描写中，不仅写出了两军相斗勇者胜，而且，还写出了两勇相斗智者胜。重点表现统帅人员的运筹帷幄、分析决策，给予读者许多启示。

3、《三国演义》的语言特色是什么？

《三国演义》具有“文不甚深，言不甚俗”的语言特色。它是文言，但又夹杂着白话；是白话，但又有不少文言成分。可谓雅而不涩，俗而不俚。

第三十六章

水浒传

一、名词解释

1、繁本和简本：指的是《水浒传》的版本可分为两大系统。繁本文繁事简，均无平王庆、田虎情节。简本文简事繁，有平王庆、田虎事。

2、金本：指的是明末清初，江苏吴县人金人瑞对《水浒传》进行评改，砍掉七十二回以后的部分，又把第一回改为“楔子”，形成新的版本，即七十回繁本《贯华堂第五才子书施耐庵水浒传》。金本流传广泛，成为通行本。

二、论述题

1、《水浒传》在人物塑造方面与《三国演义》有哪些不同？

《三国演义》主要采用的是类型化的写法，而《水浒传》已经开始注重个性化特征的描写（要求结合作品的实际来论述）。

2、《水浒传》前半部分的结构有何特色？这种结构与内容有何关系？

《水浒传》由相对独立完整的各个故事连接成一个整体。前段分别写几个主要人物被逼上梁山的故事，实为一个个英雄传记，而这些小传又都围绕起义斗争这条主线，一方面反映了梁山起义队伍的逐步发展，另一方面又如同一条链上一个个紧紧相扣的环，既使主要人物不失其完整性和连续性，又使全书有机地成为一个统一的整体。

第三十七章

西游记

一、名词解释

神魔小说：鲁迅在《中国小说史略》中首次提出“神魔小说”的概念，他说：“且历来三教之争，都无解决，互相容受，乃曰‘同源’，所谓义利邪正善恶是非真妄诸端，皆混而又析之，统于二元，虽无专名，谓之神魔，盖可赅括矣。”后来，在《中国小说的历史的变迁》中，又进一步指出：“当时的思想，是极模糊的。在小说中所写的邪正，并非儒和佛，或道和佛，或儒释道和白莲教，单不过是含糊的彼此之争，我就总括起来给他们一个名目，叫神魔小说。”

二、论述题

1、《西游记》从情节上看，可划分为几个部分，这些部分在表达思想内容上有何区别？又有何联系？

小说由两个文学母题及相应的故事构成：一个是有关人性的自由本质与不得不接受约束的矛盾处境。这主要表现在前十二回对孙悟空的出身和大闹天宫的描写上。在这一部分里，孙悟空象征着人的自由本性；玉皇大帝、生、死及一切清规戒律，象征着对人的自由本性的束缚。把大闹天宫看成是通过神话形式、投影式地反映人民反封建正统、反皇权尊严的叛逆思想和叛逆情绪的一种折光，应当是恰当的。一个是历险记式的，它一方面反映了人的冒险精神，另一方面也隐喻着人必须历经艰辛才能获得成功。这主要表现在《西游记》的后半部孙悟空护送唐僧取经，克服八十一难，终成正果的故事上。虽然前后两个部分描写的内容不同，但都是通过浪漫主义的艺术想象，生动地反映了人民驾驭自然、征服邪恶的愿望和人定胜天的乐观精神。

2、《西游记》在人物塑造方面最突出的特点是什么？《西游记》的几个主角如孙悟空、猪八戒等，都写得异常生动，惹人喜爱。这些人物之所以刻画得很成功，是因为作者在塑造他们时，往往是将神性、人性、动物性三个方面结合起来，把他们当人来写，使之具有人的思想、行为的人性的特点，同时又有神的威力和动物的外貌等特点，既亲切又具有超现实的色彩。

3、《西游记》在情节构思上有什么特点？

在情节的设计上，《西游记》往往戏笔与幻笔相间，将事件写得波澜起伏，峰回路转，离奇而不悖情理，奇幻而自有逻辑，引人入胜（结合作品来论述）。

第三十八章

《金瓶梅》及明代其他长篇小说

一、名词解释

1、世情小说：即写世态人情为主的小说。所谓世态，指的是整个社会状况和各种社会矛盾冲突；所谓人情，包含人的思想、情感、心理、愿望和理想等整个精神世界。

2、词话本与崇祯本：指的是《金瓶梅》版本的两个主要系统：一为现存最早的有万历四十五年（1617）东吴弄珠客及欣欣子序的《金瓶梅词话》，一百回，所谓“词话”是指书中插有大量的诗词曲赋和韵文，这个本子及其传刻本，统称词话本。一为崇祯年间刊行的《新刻绣像批评金瓶梅》，又称《原本金瓶梅》，故一般称这个本子及其传刻本为崇祯本。

二、论述题

1、《金瓶梅》在小说发展史上有何新的成就与贡献？

第一、《金瓶梅》是与过去的“世代累积型”不同的第一部“个人独创型”长篇小说。

第二，在取材上，变以前的历史题材为现实题材。成为我国古代第一部真正意义上的社会小说。第三，在人物塑造方面，以社会上的普通人物为小说的主人公，不再象过去的小说那样，都是以写非凡人物（英雄、神）为主。第四，《金瓶梅》则淡化了情节，以日常生活为主要内容，在大量生活琐事中展示人物性格，将小说叙事的重心由情节转到了人物形象。同时，变细节描写的夸张、粗略为细腻不避琐屑。

2、明代还有哪些著名的长篇小说？

明代的其他长篇小说约可以分为历史小说、神魔小说、家庭小说三大类。历史小说主要有《列国志传》、《北宋志传》、《英烈传》等。神魔小说主要有《封神演义》、《西游补》、《四游记》、《西洋记》等，其中《封神演义》最为著名。世情小说主要有《侠义风月传》，还有《玉娇梨》、《平山冷燕》。这类作品在写才子佳人的“才”与“色”时，又十分强调“真情”，这是明代思潮的特点。

第三十九章

“三言”“二拍”与明代的短篇小说

一、名词解释

1、三言二拍：指的是明代冯梦龙的《喻世明言》、《警世通言》、《醒世恆言》三部白话短篇小说集，简称“三言”。它是中国古代白话短篇小说的最高成就。“二拍”即《初刻拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》，是作者凌濛初对“三言”的模仿之作。

2、拟话本：明代中叶以后，随着话本小说的流行，一些文人在润色、加工宋元明旧篇的同时，开始有意识地模仿“话本小说”的样式而独立创作的一些新小说。这类白话短篇小说，人们称之为“拟话本”。从鲁迅起，一般又将“三言”之后的白话短篇小说都归属于“拟话本”一类。

3、《今古奇观》：“姑苏抱瓮老人”见“三言”与“二拍”“卷帙浩繁，观览难周”（《今古奇观序》），故从中选取40种成《今古奇观》。后三百年中，它就成为一部流传最广的白话短篇小说的选本。

4、三灯丛话：是明代三部文言小说的合称。包括瞿佑的《剪灯新话》、李昌祺《剪灯馀话》以及邵景詹的《觅灯因话》。瞿佑的《剪灯新话》和李昌祺的《剪灯馀话》是明代文言短篇小说的代表作。

二、论述题

1、分析《杜十娘怒沉百宝箱》的思想内容。

《杜十娘怒沉百宝箱》，作为爱情作品中最出色的篇章，写杜十娘发现自己又被李甲转卖时，毅然与百宝箱怒沉江底，用生命来维护自己的爱情理想、人格尊严。其中张扬女性意识和婚恋自主的特点显而易见。这类描写无疑使人明显地感受到晚明社会涌动的人文思潮。

2、“三言”“二拍”在选材上，表现出与前期什么不同的时代特征？

它向读者展示的是一幅市井社会的风情画，其特点是：一是商人成了最活跃的形象。二是张扬女性意识和婚恋自主。另外“清官”形象也较多的带有市民化色彩。

第四十章

明代戏曲

一、名词解释

1、四声猿：是徐渭的杂剧作品。《四声猿》，包括四部杂剧：《狂鼓史渔阳三弄》、《玉禅师翠乡一梦》、《雌木兰替父从军》、《女状元辞凰得凤》，被誉为“明曲第一”。王骥德《曲律》称《四声猿》为“天地间一种奇绝文字”。

2、明清传奇：“传奇”最早特指唐代的短篇文言小说，宋代话本小说中也有“传奇”一类；但元末明初的学者们也有人将元杂剧称为“传奇”，原因之一在于许多唐传奇都曾被元杂剧改编成剧本，而大部分杂剧也都带有浓郁的传奇色彩。自从宋元南戏在明代规格化、文雅化、声腔化和全国化之后，传奇便渐渐成为不包括杂剧在内的明清中长篇戏剧的总称。

3、三大传奇：即明中叶李开先的《宝剑记》、梁辰鱼的《浣纱记》和无名氏的《鸣凤记》的三部传奇作品。它们分别是忠奸剧的定型、历史剧的新篇、时事剧的发轫，三大传奇的出现，标志着明代传奇创作的新时期的到来。

二、论述题

1、徐渭的《四声猿》在杂剧史上有何成就？

《四声猿》在思想内容上，打破了封建传统思想的束缚，洋溢着狂傲的反抗思想。体制音律上，有不少创新：一是写成最早的一部杂剧合集。二是徐渭是大量写作短剧的第一个作家，或一出，或二出，或五出，长短不一，从此短剧大为盛行。三是在音乐上或用北曲，或用南曲，不拘一格，首开以南曲写杂剧的先例。

2、临川派和吴江派有什么主要分歧？

临川派和吴江派两大派别的主要分歧在三个方面：一是思想观念上的分歧。临川派主张“以情格理”的至情论，反对封建的理学思想和礼教观念，而吴江派则重视封建伦理的宣扬，正如吴江派的重要作家吕天成说沈璟的戏曲“命意皆主风世”。二是对曲律的看法不同。吴江派是强调“合律依腔”，主张格律至上，认为戏曲第一位的是作品是否合律，为了合律可以牺牲抒情表意。所以他说：“宁协律而不工，读之不成句，而讴之始叶，是曲中之工巧”。而临川派主张内容重于曲律。三是重文采还是重本色的不同。吴江派主张本色，反对过于重文藻骈俪，临川派注重文采。

3、明杂剧体制变化有何特点？明杂剧体制变化的特点是传奇化。（一）结构上不遵守四折一楔子，体制自由多样。出现了很多短剧。（二）音乐上可南可北，南北兼用。（三）演唱形式灵活自由，可多人唱，也可连唱、轮唱。

第四十一章

汤显祖

一、名词解释

临川四梦：指的是汤显祖的四部戏曲作品。即《紫钗记》、《牡丹亭》（亦名《还魂记》）、《邯郸记》、《南柯记》。由于汤显祖是江西临川人，而这四部作品均有一个梦的情节贯穿其中，所以称“临川四梦”。汤显祖最得意，影响最大的当数《牡丹亭》。汤显祖自己也说：“一生‘四梦’，得意处惟在《牡丹》”

二、论述题

1、《牡丹亭》的爱情描写与《西厢记》表现的爱情有何异同？

《牡丹亭》在思想上与《西厢记》有类似之处，但是，《西厢记》是先情后欲，《牡丹亭》则是先欲后情；《西厢记》描述的是情感的自然发展，更多的是表达“愿天下有情人终成了眷属”的美好愿望，而《牡丹亭》则特别突出了情（欲）与理（礼）的冲突，强调了情的客观性与合理性。这种不同，是时代的差异造成的。《牡丹亭》的爱情描写，具有过去一些爱情剧所无法比拟的思想高度和时代特色。作者明确地把这种叛逆爱情当作思想解放、个性解放的一个突破口来表现，不再是停留在反对父母之命、媒妁之言这一狭隘含义之内。作者让剧中的青年男女为了爱情，出生入死，除了浓厚浪漫主义色彩之外，更重要的是赋予了爱情能战胜一切，超越生死的巨大力量。

2、试析《牡丹亭》的浪漫主义特色。

一是把浪漫主义手法引入传奇创作。

首先，贯穿整个作品的是杜丽娘对理想的强烈追求。其次，艺术构思具有离奇跌宕的幻想色彩，使情节离奇，曲折多变。再次，从“情”的理想高度来观察生活和表现人物。

第四十二章

明代诗文

一、名词解释

1、台阁体：明初上层官僚间所形成的一种诗文流派。代表人物是台阁重臣三杨，即杨士奇、杨荣、杨溥。他们身居朝廷高位，当时社会政治又无太大的动荡，所以，他们的作品多反映上层官僚的生活，流连光景，歌咏太平，雅正平和而雍容冲淡，表现出陶醉悠然的满足心态，体现了上层官僚的精神面貌和审美趣味。

2、唐宋派：明代散文流派。嘉靖时，归有光、王慎中、唐顺之、茅坤等散文家，极力反对前后七子的模拟主张，认为不一定“文必秦汉，诗必盛唐”，特别是唐宋的散文更值得效法。他们的成就主要表现在散文创作上。由于宗唐拟宋，所以被称为唐宋派。唐宋派中成就最突出的是归有光。

3、公安派：明后期的文学流派。代表人物是袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟，因为他们都是湖北公安人，故称。他们深受李贽“童心说”的影响，提出“独抒性灵，不拘格套，非从自己胸臆流出，不肯下笔”（袁宏道《叙小修诗》）。强调文学情感的真实性，反对虚伪。认为每个时代都有自己的特点，不必拟古，应用自己的语言来表达真情实感。总之，强调真实与变化是公安派理论的核心。

二、论述题

1、评价前后七子的功过。

所谓前七子，指的是李梦阳、何景明、康海、王九思、边贡、王廷相、徐祯卿。后七子指的是李攀龙、王世贞、徐中行、梁有誉、宗臣、谢榛、吴国伦。他们强调复古，主张“文必秦汉，诗必盛唐”，认为文学越古越好，前后七子的作品重在拟古，艺术上没有太多特色，但对纠正台阁体的文风起到重要作用。在实际创作中，他们也写出了一些具有真情实感的作品。

2、谈谈归有光的散文的特点。

归有光把生活琐事引进“载道”的“古文”中来，使古文密切地和生活联系，因而写出一些面目清新的作品。当然，他写得最成功的还是那些描写家庭琐事的作品，这类散文感情真挚，描写生动，在明代散文中别具一格，虽然归有光不能以重大题材来反映明代现实，但在复古派把持文坛的混浊气氛中，他却能以清新和富有真情实感的文字保持了散文健康的生命，因而奠定了他在文学史上杰出的地位。

3、竟陵派的得失。

竟陵派是稍后于公安派的文学流派。以钟惺、谭元春为首。两人都是竟陵（今湖北天门）人，故名。他们提倡学古人的精神，积储文学底蕴，这与单纯在形式上蹈袭古风有很大区别，客观上对纠正拟古流弊有积极意义。再者敏锐看到公安派末流俚俗肤浅的弊病，企图另辟蹊径，绝出流俗，具有一定的胆识。但他们偏执地将“幽情单绪”、“孤行静寄”的境界当作文学的全部内蕴，将创作引上奇僻险怪、孤峭幽寒之路，缩小了文学表现的视野。

中国古代文学名词解释、论述题题库

第三篇：中国古代文学史(二

中国古代文学史

（二）1.《与元九书》 解答:白居易作。《与元九书》的思想观点比较复杂。首先，他创作讽谕诗的目的是“上以广宸聪，副忧勤；次以酬恩奖；塞言责；下以复吾平生之志”。这就是说，讽谕诗是为臣尽忠，为官尽责的产物。又说：“以诗补察时政，以歌泄导人情”，“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，明确地宣称诗歌是为政治服务的。其次，《与元九书》纵论中国诗史，认为自《诗经》而下，“诗道崩坏”，诗歌一代不如一代。屈原仅仅“得风人之什二三焉”，魏晋六朝文学更是无足道者，至唐代李白，虽是“才矣，奇矣，人不逮矣”，“但索其风雅比兴，十无一焉”。2.《与东方左史虬修竹篇序》

解答:陈子昂著名的文论文章，他在其中提出了鲜明的主张：

《西塞山怀古》等。这些怀古诗慨叹世事兴亡，深寓历史教训，即景抒情，由情及理，令人叹惋不已。这些诗之所以具有那样大的影响力，还在于它们契合了中国人重自然而轻人事的文化心理结构。自然的真实与人事的虚幻，自然的神圣庄严与人事的卑下荒诞，自然的永恒与人事的短暂，在自然与人事的比照中，透显出浓烈的悲剧意识。

三、论述题

1.试述李清照词的内容及艺术特点。:李清照的词以南渡为界分为前后两期。前期主要写她天真烂漫的少女生活和夫妻间的爱情，后期则多表现国破家亡的哀痛。

南渡前的主要作品有：《如梦令·常记溪亭日暮》、《点绛唇·蹴罢秋千》、《如梦令·昨夜雨疏风骤》、《凤凰台上忆吹箫·香冷金猊》、《一剪梅·红藕香残玉簟秋》、《渔家傲·天接云涛连“文章道弊五百年矣。汉魏风骨，晋宋莫传，然而文献有可征者。仆尝暇时观齐梁间诗，彩丽竞繁，而兴寄都绝，每以永叹。思古人常恐逶迤颓靡，风雅不作，以耿耿也。”

子昂指出了南朝诗歌的缺乏现实内容的缺点，并从诗歌的审美特征方面提出了“兴寄”、“风骨”的要求，主张诗歌应该关注重大的社会问题和人生课题，表现新的精神风貌和人格理想，这确实抓住了前朝之弊并指明了诗歌的发展方向。3.古文运动

解答: 在中唐时期，中国文学史上曾经掀起了一场声势浩大的散文改革运动，运动主要的目的是反对六朝以来的骈俪文风，提倡古文。由于这场运动符合了文学发展的潮流，一时间参加的人很多，参加者有大致相同的文学主张，在交游中建立了师承和师友关系，形成了以韩愈、柳宗元为主将的作家集团，在理论宣传和创作实践上也十分自觉，并且取得了很大的实绩，对后代散文的发展产生了很大的影响。这就是古文运动。

二、简答题

1.简述李煜词的内容。

解答:李煜的词以其亡国为界分为前后两期。前期的词多写奢侈的声色和旖旎的风情，如[浣溪沙]写豪华的生活场面，[菩萨蛮]写男女幽会，[捣练子]写伤感无奈的情绪。

李煜词的价值主要体现在后期。他由一国之君而沦为国家易姓、妻子不保、人尽可辱的囚徒，其心理落差是可以想见的。入宋后的作品，往往是“深哀浅貌，短语长情”。如[乌夜啼]、[虞美人]。

2.简述欧阳修的文学主张。

解答:欧阳修的思想基本是属于儒家的，他在《答吴充秀才书》等文章中明确地提出“道”对“文”的决定作用，但他文道并重，对文的重要性给予了充分的重视，尤其在他的晚年，当西昆体的形式主义文风基本克服以后，更是这样。他在《送徐无党南归序》中发展了“立德”、“立功”、“立言”三不朽的观点，进一步充分肯定了文的相对独立性。在文学创作论上他坚决反对“有德者必有言”的理论，而是继承和发展了韩愈的“物不平则鸣”说和“欢愉之辞难工，而穷苦之言易好”的思想，进一步提出了“穷者而后工”的观点。

总起来看，欧阳修的新古文运动的理论有三大贡献，一是比较正确地论述了文、道关系，二是对传统的文学本源论有比较自觉的革新，三是兼收并蓄，保持理论的开放性，防止各种片面性的出现。

3.简述刘禹锡怀古诗的内容及特点。

他写怀古诗的宗旨可以用他自己的诗句来概括：“兴废由人事，山川空地形。”（《金陵怀古》）如《乌衣巷》、《石头城》、晓雾》等作品。

她描写与丈夫的爱情和离情的《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》也十分典型，其思念丈夫的心情比任何男性词人的代笔都不知要高出多少倍。

“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。

东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖，莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”

南渡后的主要作品有：《临江仙·庭院深深深几许》、《永遇乐·落日熔金》、《声声慢·寻寻觅觅》等。后期的词在艺术上更加成熟，她以女性特有的敏感的心灵，将国破家亡的沉痛，夫死流离的伤悲与孤寂表现得那样的深切动人，如《声声慢·寻寻觅觅》：

“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守著窗儿，独自怎生得黑!梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！”

故国之痛、乡土之思、亡夫之哀、飘零之苦，一时俱发，在低回婉转中，喷薄而出，有不禁之势。

李清照的词善于将抒情与意象结合起来，塑造一种情景交融的浑融的词境，如《如梦令》。又善于细腻地体会景物和情感，将心灵层层展开，如《一剪梅》。还善于化用清新朴素、自然雅致的口语，善于调动比喻、拟人、夸张等各种修辞手法，并充分运用白描的艺术方法，如《武陵春》。能将上述诸种艺术特点集中体现出来的是她的代表作《声声慢》和《永遇乐》。

总的来看，李清照词继承了秦观等人的婉约词风，但她又能破其藩篱，无论从词境的营造还是语言的使用上，都可以看出她在传统的婉约词风的基础上发展出清真自然的风格。李清照的词，从实质上讲，是从她的感性生命的深处自由流溢出来的心音。

2.简述苏轼词的内容及艺术成就。

解答:苏轼一生作词可考者350余首，其重要内容和绝大部分篇幅都是有关壮志、哲理、送别、旅怀、风光、农村、怀古、悼亡、闲适、贺寿、嘲谑等题材的。正是这种质和量的变化，使苏词与前代任何词人的词都有了某种实质的不同。

词至苏轼，始有意突破传统题材的束缚，把词从花前月下和香软丽蜜中解放出来，建立新的范式。而苏轼使词雅化的实质就是使执著现实走出了感性享乐的泥淖，把现实生活提升到了生命本体的高度，使词成为时代之情的表现形式。苏词对词的发展的巨大贡献是使词雅化。这主要表现在三个方面：一是以词来表现深重的时代意识。苏轼的许多词都表现了极其深厚的文化意蕴，如[念奴娇]《赤壁怀古》、[卜算子]《黄州定慧院寓居作》。其次，苏轼使词雅化的最为直接有效的方式是“以诗为词”。如《水调歌头》(明月几时有)有四处化用唐诗。第三，富有理趣。如《水调歌头》（落日绣帘卷）上片写人在风光中的自得之趣，使人产生一种超然之感；下片则是即景抒情，即情析理，将三者十分自然地融汇在一起。

在表现手法上，苏轼发展了柳永的铺陈手法，以赋的技法入词，多用直陈手法叙事抒怀，往往以叙事为主，即事写景。其次，苏词以议论入词，这不待多言。其三，苏轼喜欢直抒胸臆，不假婉曲。其四，把比兴、比拟、寄托等诗的艺术技巧引入词中，对于塑造艺术形像起到了很好的作用。其五，采用隐诗“入”画“，应是指诗中所描绘的那些景物，是那样的自然亲切，是那样的安祥宁静，你在感动中充溢着宁静，在宁静中激荡着感动，自我似乎消失了，只有眼前的存想：景色如画。由”画“入”诗“，应是指这画有”象外之象“，这画使人”超然心悟“，这画所散逸出的，哪里是景色啊，分明是永恒的本体，这个本体就是泯灭时空的审美的诗性。”王右丞如秋风芙蓉，倚风自笑。“（《诗人玉屑》）”笑“中的意味，语言是不能传达的。所谓王维的诗动中有静，静中有动，动就是”诗“，静就是”画“，也可作同一理解。

5.试论白居易诗歌的艺术成就。

解答:白居易诗歌的总的艺术特点是主题明确，语言通俗晓畅，明白易懂，对比鲜明，情感强烈，叙事和议论相结合，并善于以白描手法来刻画人物的心理等是白居易各类诗歌所共括式、俳体式、对话式，也丰富了词的表现方法。

苏轼在词风上的贡献还在于他创立了豪放派词，直接开启了南宋的辛派词人。

3.试述陆游诗歌的内容与艺术成就。

解答: 陆游诗歌的内容是十分丰富的，其题材也十分广泛。大致可以分为以抗金复国、吊古述怀为主体的爱国诗歌，关心民生疾苦和吟咏闲情逸致等若干个方面。前两方面的诗的代表作有《书愤》、《夜读兵书》、《关山月》、《夜读范至能揽辔录》、《追感往事》、《十一月四日夜风雨大作》等。后两方面的代表作有《武昌感事》、《哀郢》、《寄奉新高令》、《喜雨歌》、《小园》等。

陆游诗歌艺术特点首先是他对现实的深切的关注和对美好理想的不懈的追求，由此而构成了他的诗歌的独特的现实主义风格。陆游往往把巨大的历史内容和深刻的个人感受压缩在一首很短的律诗里，如著名的《关山月》，就是以这种沉郁悲慨的现实主义风格写下了南宋一代的”诗史“。陆游诗歌的另一重要艺术特点是强烈的浪漫主义色彩，在当时就有”小李白“的称号。实际上，陆游既继承了屈原、李白等人的优秀的浪漫主义传统，又深深地扎根于自己的时代精神之中，形成了他的雄奇豪放而又沉郁悲慨的浪漫主义风格。陆游的诗歌有着瑰丽而丰富的想象，如”天为碧罗幕，月作白玉钩。织女织庆云，裁成五色裘。“他的诗歌有着奇特大胆的夸张，如”胸中太华蟠千仞“，”十年学剑勇成癖，腾身一上三千尺“，等等。另外，陆游善于抒写梦中所见也构成了其浪漫主义的一大特色。

陆游诗歌的语言洗练自然，平易晓畅，在宋代诗坛乃至整个中国古典诗歌中都是独树一帜的。在这方面，陆游诗歌受白居易的影响较大。

陆游的诗歌在体裁方面被认为是各体具备而尤善近体，其七律诗的成就尤其突出。

4.试论王维后期诗的艺术特点。

王维最受人重视和对后世影响最大的是他隐居终南、辋川时的”入禅之作“。一般习惯上把以王维《辋川集》为代表的诗称作山水田园诗，并把他与孟浩然合称”王孟“，看作盛唐山水田园诗派的代表，但”辋川绝句，字字入禅“。如”空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。“（《鹿柴》）”木末芙蓉花，山中发红萼。涧户寂无人，纷纷开且落。“（《辛夷坞》）。又如”斜光照墟落，穷巷牛羊归。野老念牧童，倚杖候荆扉。雉雊麦苗秀，蚕眠桑叶稀。田夫荷锄至，相见语依依。即此羡闲逸，怅然吟式微。“（《渭川田家》）苏轼说：”味摩诘之诗，诗中有画。观摩诘之画，画中有诗“（《书摩诘蓝田烟雨两首》）指的正是这些诗作的艺术特点。王维的”禅诗“，并不是一般的”诗画一律“、动静合一，而是有更深的禅意诗境蕴含其中。由”有的。但各类诗歌又有自己不同的特点。

讽谕诗的最突出的特点首先是“一吟悲一事”，主题特别集中鲜明，其次是铺陈详尽，情节曲折完整。第三是运用心理刻画、服饰、外貌以及语言的描写来塑造鲜明的人物形象。第四是运用寓言托物的方法来表达自己的社会政治见解。第五是叙事与议论相结合。第六是语言接近口语，既通俗易懂又锤炼精审。

以《长恨歌》、《琵琶行》为代表的感伤诗借鉴了小说的表现手法，充分运用了动作、语言、服饰、外貌等描写，其中比喻、通感的运用也达到了新的高度，在环境烘托和气氛渲染上也有突出的成就。在音律上，运用平仄协调的律句，使得音律婉转流畅，自然和谐。

白居易的闲适诗多清新自然之作，但其中有许多说理议论的篇章，其内容多是出世逃禅、知足保和之类，较为单调乏味。6.试论杜甫诗歌的艺术成就。

解答:杜诗继承了《诗经》以来的现实主义传统，祖述《诗经》，追攀屈宋，自创伟词，构成了杜甫的艺术追求。

从整体来看，沉郁顿挫是杜诗的基本审美特征。自宋代严羽以后，人们多用“沉郁顿挫”来概括杜甫诗歌的审美特征，即深沉博大的思想情感，忧国忧民的价值关怀，浑融含蓄的气象，抑扬顿挫、回旋张驰的节奏。如《登高》在首联、颔联的铺垫下，杜甫的悲剧感获得了审美性的超越，他的“悲秋”、“多病”、“苦恨”、“潦倒”也就成了超度他的梯航。从“沉郁”来讲，全诗表现出一种儒者的悲剧情怀和超越意识；从“顿挫”来讲，不仅音韵上抑扬顿挫，其结构上也有着内在的回旋张驰，这与儒家对含蓄和温柔敦厚的美学品格的追求是不无关系的。沉郁顿挫之美是一种浑融的美，也是典型的盛唐气象。

但大诗人的风格并不是单一的，杜诗“精粗巨细，巧拙新陈，险易浅深，浓淡肥瘦，靡不毕具”。在这众多的风格中，萧散自然也是他的诗歌的又一重要特色。如《江畔独步寻花七绝句》、《绝句漫兴九首》等。

杜诗的艺术成就是其广泛继承前人的优秀遗产并向时人努力学习的结果。首先，杜甫在《戏为六绝句》中提出了自己转益多师的诗歌主张。其次，他的语汇、典故的丰富，还来自他的知识的渊博，“读书破万卷，下笔如有神”，是他对自己创造经验的真实总结。第三，杜甫前后期诗歌的艺术追求有所不同，他说：“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休。老去诗篇浑漫与，春来花鸟莫深愁。新添水槛供垂钓，故著浮槎替入舟。焉得思如陶谢手，令渠述作与同游。”他早年十分注重语言的锤炼，而晚年则注重高古浑融的气象，思追陶、谢之天然浑成。第四，他愿意向大众学习语言，语言清新自然而富有活力。

第四篇：《中国古代文学史》复习题——论述题及答案

《中国古代文学史》复习题——论述题及答案

1．论述《诗经》的主要文学成就。2．试论《左传》的文学特色。3．试论《孟子》文章的主要特点。4．试论《庄子》的寓言特点。5．分析《离骚》的思想内容。

6．试论《史记》描写人物的艺术特点。

7．结合作品，说明东汉乐府民歌的艺术特点。8．论《古诗十九首》的艺术特点。9．试论曹植诗歌的思想内容。10．分析曹植诗歌的艺术成就。

11．试论阮籍《咏怀诗》的艺术成就。12．试论左思《咏史》的艺术成就。13．说明鲍照诗歌的艺术成就。14．试论陶渊明田园诗的艺术境界。15．试述李白诗歌的主要艺术特点。

16．分析孟浩然与王维山水田园诗的不同。17．试述杜诗的“集大成”。

18．说明韩愈“以文为诗”的特点及其在诗歌上的创新。19．试论韩柳古文理论对散文革新运动的推动作用。20．分析李商隐诗歌的艺术特色。21．试论李煜前期词与后期词的不同。22．试论欧阳修在诗文革新运动中的贡献。23．试论苏轼对宋词的贡献。24．试论李清照词的艺术特色。

25．试论陆游爱国主义诗歌创作的成就。26．试论辛弃疾词作的艺术成就。27．试论《西厢记》的艺术特色。

28．试论《窦娥冤》中窦娥的形象以及此剧的悲剧艺术特色。29．试论《三国演义》艺术构思的特点以及人物塑造的方法。30．试论《水浒传》人物塑造的特点以及小说语言的特色。31．试论《牡丹亭》的浪漫主义特色。

32．试论《长生殿》中爱情描写与政治批判之关系。33．论《桃花扇》的思想内容和社会意义。

34．试论曹雪芹《红楼梦》对以贾府为代表的封建家族的悲剧命运的揭示。

《中国古代文学史》复习题——论述题答案

1．（1）写实和抒情的融合。①作者所抒发的情感是真实的。②作者抒发情感的方式是坦率的。

③叙事性的诗作中也饱含着作者的感情。（2）赋、比、兴的艺术手段。

①赋是《诗经》中运用最多的表现手法。它可以直接叙事，也可以是直接的刻画描写，可以是直言其志或直抒胸臆。

②比一般说就是比喻。

③兴就是起兴或发端，一般处在一首诗或一章诗的开头位置。就兴与诗歌情思的关系而言，基本有相关和不相关两种情形。

（3）形式和语言方面的特点。①重章复沓的结构形式。②以四言为基本句式。③节奏鲜明，音韵谐洽，有天然的音乐美感。

④语言也很有特色。一是词汇十分丰富，二是大量运用双声叠韵的联绵词和叠字，不但增加了诗歌的韵律美，更细腻地传达出诗人曲折细微的情感和物象的活泼情状。

2．（1）文学性的剪裁和历史事件的故事情节化。（2）刻画人物性格神形毕现，有立体感。（3）生动的场面描写和传神的细节描写。（4）善于叙写外交辞令，理富文美。3．（1）雄辩色彩。具有两个特点：一是把握对方心理，循循善诱，引导对方不知不觉地投人到自己设置的机彀中来，便对方心悦诚服；二是气势丰沛，是非鲜明，一旦被纳入机彀，便铺张扬厉，纵横恣肆，步步紧逼，不给对方辩驳的机会。两个特点在文中配合，构成了孟子的雄辩。

（2）善于以典型事例、比喻和寓言说理。4．（1）奇幻谲诡的想象。（2）人物形象的出神刻画。（3）细腻逼真的描写。（4）谐趣和讥刺横生。5．（1）“美政”理想。（2）深沉的爱国情感。

（3）追求理想九死不悔的坚韧品格。（4）疾恶如仇的批判精神。6．（1）精巧的剪裁和安排，使用“互见法”。（2）人物之间相互对比映衬。

（3）在特定的环境和场面中凸显人物特点。（4）出色的细节描写和心理描写。7．（1）叙事成分相对增加。（2）抒情真挚浓烈。

（3）在形式和语言方面，突破了《诗经》四字句格式，以五言和杂言为主。8．（1）《古诗十九首》遣词用语非常浅近明白，“平平道出，且无用工字面，若秀才对朋友说家常话”（明人谢榛《四溟诗话》卷三），却涵咏不尽，意味无穷。

（2）质朴自然，没有雕饰的痕迹。从情感说，《古诗十九首》感情醇厚真挚，没有矫揉造作；从艺术表现说，它的写境用语好像都是信手拈来，没有错采镂金式的加工，而是出水芙蓉般的自然诗境。

（3）《古诗十九首》所描写的景物、情境与情思非常切合，往往能够形成情景交融、浑然圆融的艺术境界。（4）《古诗十九首》语言浅近自然，却又极为精练准确。传神达意，意味隽永。无论叙述描写，全都明白如话，而细加体味，又无不含蕴丰富，表现了多层次的真挚情感。

9．以建安二十五年（220）曹操死为界，曹植的诗歌创作明显地分为前后两期。

（1）前期多抒发远大理想和宏伟抱负之作。他前期作品，在抒写志向与抱负的同时，也常常弥溴着战乱环境所赋予的悲凉慷慨情思和人生无常的叹息。即使他前期的宴游诗，也时带一种苍凉意味。

（2）曹植后期的作品则多是表现自己壮志难酬，倍受压抑的郁愤心情，典型代表作是《赠白马王彪》。10．（1）曹植的诗歌被誉为”骨气奇高，词彩华茂”，就是说他的诗既内容充实丰富，多慷慨悲愤之气，在艺术表现上又生动形象，注意辞藻华美、对仗工整和音韵流畅。形成了既华丽绮美、又浑厚雄健的独特艺术风格。曹植诗歌语言华美主要表现在浓烈的感情色彩和鲜明的声色。

（2）曹植诗艺术的成就还表现在注重对称之美、注意语言锻炼方面。曹植还善于起调，工于发端，往往在全篇之首用一警策之语，振起全诗。

（3）曹植的诗歌艺术对后世影响很大，博得极高的评价，被谢灵运誉为“天下才共有一石，曹子建独得八斗”。钟嵘也说他的诗“粲溢古今，卓尔不群”。认为他兼曹操、曹丕之长，而各避其短，“魏诗至子建始盛。武帝雄才而失之粗，子桓雅秀而伤于弱，风雅当家，诗人本色，当推此君。”（成书《多岁堂古诗存》卷三）

11．（1）阮籍的《咏怀》诗有一种意蕴深沉之美。因为阮籍是用深刻的哲理思索观照人生，他把人生的悲哀挖掘得更全面、更深人，因而也就更沉痛。他不是个人命运的“忧生之嗟”，而是理性思索后对普遍人生悲剧的阐发，所以显得忧愤深广。在艺术表现方式上，阮籍用典颇多，多用比兴、象征烘托意象渲染气氛，来表达自己的深切情思，所以也显得意蕴深沉。（2）另外阮籍的诗还有一种清逸玄远之美，被人称为“玄远”。这是因为，阮籍的诗歌中常常出现一个清虚空灵的庄子式的理想世界。他除了在生活上饮酒狂放之外，在精神上寻求解脱的方式就是越名教而任自然。由于玄学老庄的影响，他就在理想中向往一个自由翱翔的无何有之乡，一个心境澄明与道合一的人生境界。这种玄远朗澈的境界，这种富于神话色彩的瑰丽想象。再加上清丽流畅的语言，便读者获得一种清逸玄远的感受。

阮籍的《咏怀》诗，熔哲理、情思与意象为一炉，意蕴深沉、清逸玄远，不但成为正始时代诗歌的高峰，而且刨造了抒情诗的新形式。

12．（1）左思的诗歌有一种建功立业，功成身退的阔大胸怀。左思家世儒家，他的立身之道主要是儒家的人世思想，他的诗中充满了坚定的自信与慷慨的抱负。

（2）左思的诗歌充满一种悲愤不平之气。出身寒素之家的左思，他的诗歌对门阀制度的批判极其强烈，对贫士失志极为愤慨，一股磊落不平之气迸发于诗中。

（3）既然建功无门，左思在另一部分诗中表现了遗世归隐的超脱思想。即使这样内容的诗，左思也是写得气象阔大，笔力雄健。

左思的诗歌继承了建安诗歌的风骨，被誉为“文典以怨”，“左思风力”（《诗品》卷上、卷中），就是指他诗歌引用历史典故以抒时愤，刚健有力。

13．（1）鲍照的乐府诗具有抒情浓烈、气势流畅之美。他把惯用的比兴、善叙他人他事的乐府诗，发展为一种直接抒写自己感情、叙说自己遭遇的诗体。把浓烈的抒情与构辞的美丽融为一体。来表现自己的澎湃情怀。其抒情特色是外露、强烈、流畅而节奏急速。常常是一种感情突然爆发，发则滔滔不绝。

（2）鲍照的诗语言亦自有特色。他注重锤炼字句，辞采瑰丽，有震憾人心的效果，所以被称为“雕藻淫艳，倾炫心魂”。

（3）鲍照对于七言诗的发展作出了巨大贡献。鲍照《拟行路难》是以七言为主的杂言。前此的杂言是以四言或五言为主，七言为辅。曹丕的《燕歌行》每句用韵，且一韵到底，不利创作。鲍照加以大胆变革，改逐句押韵为隔句押韵，而且创造性地自由换韵，便诗歌音节节奏铿锵顿挫，更便于表达奔放恣肆的感情应。鲍照的大胆革新积极创作，便七言诗体大大发展，直接影响到唐代七言诗的创作。

14．（1）陶渊明在中国文学史上的一大贡献，就是创造了情味极浓的冲淡之美。他诗作的境界韵味，是一种平和淡泊，于世事无所争、无所求，是心与自然泯一的人生境界的自然流露，表现为宁静平淡的境界，是一种新的意境美的类型。

（2）形成陶诗平淡自然之美的原因，一在于诗人心境的平和散淡，二在于诗人语言的平易质朴。由于他委运任化，顺乎自然，不汲汲于富贵，不戚戚于贫贱，所以在诗歌创作中情绪平和，没有激烈的，情绪变化，没有巨大的情感起伏，远离了在政治上建立事功的强烈追求或怀才不遇的无限悲慨，而于田园生活日月之中自得其乐。

陶诗语言是不露斧凿却高度艺术化的传神之笔，是诗歌大师语言功力炉火纯青的极致化境。元好问说陶诗“一语天然万古新，豪华落尽见真淳”（《论诗绝句三十首》其四）。

15．（1）李白诗歌的主观色彩：李白的诗歌创作带有强烈的主观色彩，主要表现为侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，李白诗歌很少对客观物象和具体事件做细致的描述。洒脱不羁的气质，傲世独立的人格，易于触动而又爆发强烈的感情，形成了李白的抒情方式的鲜明特点。它往往是喷发式的，一旦感情兴发，就毫无节制地奔涌而出力，让人直接感受到心灵的震撼。

（2）李白诗歌的想象特色：李白诗歌的想象变幻莫测，往往发想无端，奇之又奇，带有一种随着生发的狂放精神。李白诗的想象，常有异乎寻常的衔接，常随情思的流动而变化万端。一个想象与紧接着的另一个想象之间，跳跃极大，意象的衔接组合也是大跨度的，离奇惝恍，纵横变幻，极尽才思敏捷之所能，与庄子的散文特色相类似。

（3）李白诗的意象和语言风格：李白诗中颇多吞吐山河、包孕日月的壮美意象，也不乏清新明丽的优美意象，由此可以看出，李白诗的意象，有壮美与优美两种类型。

16．由于生活知环境和性格气质的不同，在诗的写法和艺术风格方面，孟浩然与王维是有区别的。（1）孟浩然的山水田园诗更贴近自己的生活，“余”、“我”等字样常出现在诗里。出现在孟浩然诗里的景物描写，常常就是他生活环境的一部分，带有即兴而发、不假雕琢的特点。相比较而言，比王维的诗更显淳朴，更接近陶渊明的”豪华落尽见真淳”的境界。

（2）孟浩然遇景入咏时，常从高远处落笔，自寂寞处低徊，随意点染的景物与清淡的情思相融，形成平淡清远而意兴无穷的明秀诗意。比王维帜做更能给人以洗尽铅华之感，情思的净化、语言的清省和诗境的明秀融为一体。

（3）自然平淡是孟浩然山水诗的风格恃点。尽管他的诗中也有刻画细致、用字精审的工整，但非有意于模山范水，只是一时兴到之语。观其全诗，多以单行之气运笔，一气浑成，无刻画之迹。妙在自然流走，冲淡闲远，不求工而自工，不似王维的工笔。

17．（1）杜甫“别裁伪体亲风雅，转益多师是汝师”（《戏为六绝句》其六）所谓“亲风雅”，实际是重兴寄，表现为写时事的写实倾向，把文学从侧重抒发个人情怀襟抱引向写民生疾苦，开拓创作视野。

（2）在艺术上“转益多师”，广泛学习前辈作家，总结文学艺术经验，对诗的艺术形式，表现力进行深入的探索追求，因而成为诗歌的集大成者。

（3）杜诗集大成的体现：一是“不薄今人爱古人”，虚心学习前人和时人经验。二是作诗兼备众体，风格多样。三是功力深厚，能融会贯通，自铸伟辞。

18．（1）韩愈今存诗歌近四百首，其中大多是长篇古体诗，以气势雄放和意象诡奇见长，波澜壮阔，滚滚不穷，手法变怪百出，可惊可叹。

（2）韩愈主观意识旺盛，勇于创新，在艺术上蓄意追求狠重、怪奇、险劲的境界。但他作诗追求险怪，终会走到“以丑为美”的地步，即将生活中丑陋事物写入诗中。追求非诗之诗和以丑为美，可以造成艺术表现形式的怪奇和生新，但也容易将诗写得不是诗，毫无美感，令人难以卒读。不过，韩愈总是以文为诗，且着意收罗奇语，多险怪意象，但因为有真情实感贯穿，所以仍然不失诗的感染力。

19．（1）唐代古文运动之所以至韩、柳始成，主要是因为韩、柳在批判继承古文运动先驱之文化的基础上对儒道进行全面的清理，提出了许多反传统观念的新解，以文章内容的变革带动形式的变革，使“文以载道”说产生了实践意义，并在理论上臻于完善。

（2）在具体的创作实践中韩愈提出了”不平则鸣”的口号，“明道”与对现实的批判联系了起来，为“古文”的发展奠定了坚实的现实基础。又明确提出“唯陈言之务去”的主张，要求从字句到文章全面创新，反对因袭、模拟。此外，还要求文字的表达要流利畅达，“言”与“文”进一步接近与统一，使得语言的革新获得成功。

（3）柳宗元在反对绣绘雕琢的文风方面，也持与韩愈相同的态度，对于文体、文学语言的改革，他的意见也大体与韩愈相似，但不如韩愈那样系统、简明。他们所提出的文道合一、气盛言宜、务去陈言、文从字顺等论点，指导了后来无数古文家的写作，直到今天仍有一定借鉴意义。

20．（1）李商隐诗歌表现晚唐士人伤感哀苦的情绪，以及他对于爱情的执着，开创了诗歌上新风格、新境界。他继承了杜甫七律锤炼谨严、沉郁顿挫的特色，又融合了齐梁诗歌的浓艳色彩和李贺诗的幻想象征手法，形成了深情绵邈、绮丽精工的独特风恪。

（2）李商隐将人生感慨的抒写向更深细、隐微方面发展，善于用艳丽精致的艺术形式表达怅惆落寞的情绪，诗中充满了迷茫与悲凉的体验。其作品深婉精细、韵味深厚，富于象征暗示色彩，有朦胧美。

（3）李商隐诗歌是心灵的象征，是一种纯属主观的生命体验的表现。他的绝句中反映身世之感的较多，深刻地反映了衰败时代的士人心态，写得深情绵邈，沉博绝丽，有的比较隐晦，具有沉痛凄切的抑郁情调和忧伤的美。在艺术上的明显特色便是细美幽约、朦胧含蓄，为感伤唯美文学的典型。

21．（1）他的早期作品以反映沉溺声色、纵情逸乐的宫中生活为主，描画精细、生动，且富有情趣，较为真切率直。

（2）后期，李煜当上偏安皇帝，词的内容和情调也因之发生了明显变化，开始写心情沉痛的离愁别恨，流露出了阴郁的哀伤，已由对外界事物的描绘转人内心情感的表白，抒写孤独、惆怅和无奈等难以明言而又牵肠挂肚的茫然心绪和抑郁情怀，显得格外沉痛。写亡国的深哀巨痛是李煜最感人的篇章，在他入宋做囚徒的三年时间里，追怀故国，痛念江山，抒写美好事物丧失后的切肤之痛。李煜的后期词，纯以白描手法直抒内心的极度悲痛，词中时空跨度很大，旧事新境贯穿，既能引发联想，又加大了感情容量。

22．欧阳修在北宋的诗文革新中作出了卓越的贡献，他是北宋中叶文坛的领袖。论宋代古文者，莫不知欧阳修之后有曾、王、三苏。曾、王与欧阳修皆江西人，三苏皆出欧阳门下。作为宋代古文运动的领袖人物，他的文论和创作实践，对当时及后代的影响却不容低估，足可与“文起八代之衰，道济天下之溺”的韩愈相媲美。

欧阳修之所以能成为北宋诗文革新运动的领袖，与他杰出的创作实践密不可分。为纠正雕刻过甚的昆体偶丽之文的流弊，他身体力行地实践了自己“其道易知而可法，其言易明而可行”的创作主张，撰写出了大量平易生动的古文，成为人们学习的典范。在欧阳修的文学创作中，散文取得的成就最高，影响也最大。他的散文以学习韩愈相标榜，但却能学韩而自出变化。欧阳修摒弃了韩文艰涩怪奇的一面，发展了其“文从字顺”的一面，建立起平易流畅、委曲婉转的文章风格。这是他对宋代散文的最大贡献。他的散文叙事简括有法，议论纡徐有致，多用语助词，不用冷僻怪异的字，大量化用骈文语句；注意语气的轻重和声调的谐和，善于利用文句的长短变化、语气的停顿转换，以加强文句间的联系，使语句圆融轻快，文气流转条达。

无滞涩窘迫之感。在写作技巧上，欧阳修善用宕笔、疏笔，吞吐夷犹而抑扬顿挫。他善于从平易近人处出发，从入情入理的具体事物出发，从极平凡的道理出发。其散文创作倾心于风神姿态，偏于阴柔之美，纡徐委备而婉曲有致，诗味醇浓而情韵绵邈，含蓄蕴藉而平易自然，其本质是散文的诗化和情感的外显。

欧阳修的诗歌创作呈现明显的散文化倾向。他利用诗歌议论时政、评说历史、探讨学术问题、鉴赏文物书画，而且在诗歌中歌咏和表现日常生活中习见的事物，在命意上追求深刻创新。故欧阳修的诗歌开创了取材广泛、命意新颖、以文为诗、以议论为诗的一代新风，这是对传统诗歌表现范围的解放，代表着当时诗歌发展的新方向，体现了宋代诗人的创造精神。因此，在由唐诗至宋诗的转变过程中，欧诗为一枢纽，他一方面保留了诗体相对整齐凝炼的传统，一方面使诗体形式具有弹性，在不丧失整齐的情况下，使诗的节奏多变，语言自然流畅，可以畅所欲言，接近散文那样流动自然的风格。他使诗歌创作具备修养深厚的人文品格，更多地贯注着人文意趣，诗中的人文意象开始取代自然意象占据主导地位。

23．苏轼的词在宋词发展变革中占有重要地位，他突破了传统词作的题材限制，扩大了词境；他的以诗为词，指出作词的向上一路，促进了词体的变革。相比于他的散文、诗歌，苏轼在词的创作方面取得的成就更大。陈廷焯《白雨斋词话》云：“人知东坡古诗、古文卓绝百代，不知东坡之词尤出诗文之右。”苏轼对词体的全面革新，提高了词体的地位，便宋词能与唐诗并列而无愧色，以至被人们视为有宋一代文学的代表，这是他对宋代文学发展的巨大贡献。

苏轼以诗为词对词体革新的贡献，主要表现于：（1）苏轼将作诗的本领用于作词，“以诗为词”是他革新词体的关键。

（2）其“以诗为词”的主要特点，在于把词与诗看成是同等地位的文学样式，有意识以诗的意境、诗的创作方法人词，突破音乐对词体的约束，把依赖于音乐传播的歌辞变为一种独立的抒情诗体，促成了词体的解放。

（3）苏轼使词由“歌者的词”转变为“士大夫”的词，侧重表现作者的旷达襟怀和超然自适的人生态度，较深人地反映了一个饱经忧患而襟怀开阔的士大夫文人的精神风貌。

苏轼是词史上一个词派的开创者，一个新的历史阶段的揭幕人，苏词创作所产生的影响是巨大而深远的，其最主要的是为词这种文学样式品位的提高开辟了道路，准备了条件。苏轼词格既高，故为当世学人所崇尚。

24．李清照的生活和词作都以南渡为界，分为前后两期。前期词绰约轻倩，自然妩媚，充分表现了年轻女子的天真活泼和极细腻的儿女柔情。南渡后国披家亡，屡遭丧乱和磨难，词中多家国之思和身世之叹，充满了孤寂忧郁的感伤之情。易安词尽管前后期有明显不同，但作为“易安体”，有一些基本艺术特色是共同的：

（1）通俗易懂的文学语言和明白流畅的善律声调。李清照论词，力主词“别是一家”，竭力维护词作为一种独立文体的本色，其作词亦严守此道。她不追求辞藻华美，也不刻意熔铸前人诗句，而是用从口语中加工提炼的、明白省净而富有表现力的寻常语言、白描的手法、新奇的比喻，创造出不寻常的意境，明明白白地表述自己的真情实感，自然清丽，极有情味。她又妙解音律，所作词无一字不协声律。她的词将精美雅致的画面和通俗真切的情事结合起来，达到情景交融；其语言既充分体现了婉约词人精于修辞、造句工巧的优长，又大量贴切生动地化和口语，集雅俗于一体。

（2）易安词既主要写自己的生活、心理和情趣，又融入了家国兴亡的深悲巨痛，将家国之痛和身世之悲糅合一起，既不失婉约词的本色，又具有凄壮悲怆格调，发展了传统的婉约词。

（3）易安词既有女性词的温婉柔丽，又有一般女性词所少有的贞刚之气。能将委婉的情思与超脱的襟怀融合在一起，婉约而不绮靡，无脂粉气，无闺阁气，细腻柔丽之中透出遒逸、俊爽。这种不让须眉的洒脱、豪迈之气，使其词别出于一般意义的婉约词而独标一格。

25．陆游的诗歌创作是我国古代爱国主义文学发展的一个高峰。在他八十多年的人生历程中，爱国激情始终不衰，体现为他那近万首诗歌的主线。也正是这种强烈的爱国精神，不管是早年的喜谈恢复，积极支持张浚北伐；中年的从军南郑，在军事前线谋划进取之策；还是后期的调任闲职、长期赋闲家居，他始终念念不忘恢复中原，以至在垂暮之年还出山从政，支持韩侂胄所主持的开禧北伐。他对祖国命运的无限关怀，对祖国的土地、人民和历史文化传统的热爱，在他的诗歌创作中始终占据着主要的位置，渴望抗金、恢复中原，渴望自己有机会去蠃得胜利、歌颂胜利，以身报国的满腔激情，是他诗歌创作的主要动力，支持着他一辈子“位卑末敢忘忧国”，并使他对抗金事业充满必胜的信念。在他的诗中，或抒发自己的报国壮志，或歌颂抗金战斗的胜利，或沉痛地表达沦陷区人民渴望收复失地的愿望以及对他们苦难生活的深切同情，或斥责主和派大臣出卖祖国土地的可耻行径，或控诉投降派排斥抗战将领、贻误国事的罪恶勾当，或抒发自己无路请缨、壮志难酬的无比悲愤，无不跳动着那颗火热的爱国之心，无不洋溢着忠于祖国和人民的诚挚之情。

激情昂扬、气势豪壮，是陆游诗歌最鲜明的特色。陆游存诗近万首，始终贯穿着强烈的爱国精神，他对国家命运的关切，对祖国、对人民、对祖国历史文化传统的热爱，对恢复中原的渴望，对敌人的仇恨，对投降派的斥责和揭露，对沦陷区人民的同情，以及以身许国的豪情，斗争必胜的信念，壮志不酬的悲愤，汇成爱国激情的洪流，充溢于诗歌的字里行间。而在抒发自己的豪情壮志时，又常运用想象和夸张手法，突破现实环境的束缚，如他的众多证梦诗等，给人展现出更加辽阔壮美的景色和场面，塑造出高大的自我形象，激发人们的爱国激情。

陆游诗歌的爱国精神贯穿他的一生。即便在长期闲居的乡村，他的爱国思想和积极奋斗的精神也还保持不衰，并创作出风格悲壮的诗歌。

26．（一）进一步解放词体开拓词境

（1）辛弃疾把苏轼已解放的词体和开拓了的词境，再进一步加以解放和开拓，既能用词来抒情、咏物，也可用它铺陈事实或讲说道理，即以文为词。

（2）东坡词是典型的文人词，而稼轩词乃英雄之词，辛弃疾以豪爽的英雄本色和充沛的创作才力，把词从写儿女柔情为主的藩篱中解放出来，开创了比东坡词更广阔更激荡的天地，使之具有英风豪气。

（3）辛弃疾写乡村景致的词作较多，对词境也是一种开拓。这种带有乡村生活牧歌情调、朴素真淳的词，在此前的文人词里是很少出现过的，而在辛词中却较为多见。

（二）豪放与温婉兼胜

（1）辛弃疾作词多以豪放格调出之，又不失温婉的本色，合此二者方为辛词恃色。但作为稼轩词基调的，是其一生难以抑制的悲放。

（2）辛弃疾以其英雄豪杰的性情和胆气，突破了词的传统体制和写作方法而另辟新境，可是就其稼轩词言情的深微而言，却又同时保持了词体曲折含蓄的美妙。

（3）既以豪放气质开拓了词的意境风格，又不失词的含蓄蕴藉之长，这种相反又相成的现象，是稼轩词最值得注意的特色，也是他在宋词发展过程中完成的难以企及的过人成就。

（三）镩铸百家的深雄雅健的语言

（1）辛弃疾读书多，驰骋百家，转益多师，下笔如有神助，故议论纵横，善于用典，历来被认为是稼轩词运用语言的特点。

（2）在稼轩词里，效楚辞体、陶体、花间体、易安体者都有，又以散文句法人词，《诗》、《论》《庄》、《骚》等经史子语拉杂运用，纵横自如。其语言风格可用“深雄雅健”来概括。

（3）稼轩词的语言风格也是多样化的，除用典多而精当，语句精练警策、雄放雅丽外，还有吸收民间语言而通俗化、□语化的优点。

27．王实甫的《西厢记》在艺术上取得了极大的成功。

（1）从情节安排和结构技巧上看，剧情曲折，结构巧妙合理。全剧从两条线索来展开剧情：以张生、莺莺和红娘与老夫人间的矛盾冲突为主线，以崔、张和红娘三人之间的性格冲突为副线，二者相互交错、制约，极富戏剧性。

（2）体制上有突破。它打破元杂剧一本四折的体制，用五本二十一折的长篇连台本戏；并且打破了元剧一人主唱的通例，在若干折戏里采用了旦、末轮唱的方式。这种突破与创新，对安排剧情、刻画人物，都起了很好作用。

（3）塑造了性格鲜明的人物形象。作者主要是把人物放在复杂的矛盾冲突之中，通过人物自身的言行来塑造人物，使情节发展和人物性格更加巧妙合理地结合，使人物性格鲜明，形象生动。

（4）优美的词章，高度的语言技巧。作者精心安排了抒情诗般的歌唱语言和潜台词丰富的道白语言，使人物语言充分戏剧化和个性化。对创造戏剧氛围、表达人物的深层次感情，起了极好的作用。

28．《窦娥冤》中的窦娥是封建社会里“孝女”和“节妇”的典型。她身世悲苦，却默默忍受着现实社会强加给她的深重苦难。她安分守己，善良温顺。为了婆婆，她可以忍受皮肉之苦，蒙受不白之冤，甚至付出年轻的生命。她的所作所为完全符合元朝统治者提倡的程朱理学的做人的标准，具有孝顺、贞节、善良等高尚道德。

但她同时又具有刚强的性格。她不满婆婆的引狼入室，坚决拒绝张驴儿的非礼，面对张驴儿的诬陷威胁毫不畏缩，毅然决然选择见官。尤其是她蒙冤受屈被推上刑场时，她悲愤地叱天骂地，指责天地好歹不分，贤愚不辨，表现出对社会制度的大胆怀疑和强烈批判。她临死发下的三桩誓愿，是用生命所作的抗争。死后，她不屈的鬼魂又继续奋斗，直至沉冤昭雪，恶人受惩。

此剧的悲剧艺术特色集中体现在作者成功地刻画了窦娥这一悲剧形象。剧中的情节安排、高潮出现，都是以人物塑造为中心，把人物放在矛盾冲突的旋涡中心。窦娥几乎承受了封建社会下层妇女所承受的一切不幸。是封建礼教、封建吏制、社会无赖等各种恶势力共同残害的牺牲品。她是元代社会的产物，又是一个悲剧的典型，具有感天动地的艺术魅力。

29．《三国演义》在艺术上取得成功的基本条件，就是其运用虚实相间的艺术观念，正确处理了历史真实与艺术创造的关系问题。章学诚曾指出《三国演义》是“七分实事，三分虚构”，从文学的角度看，此说是符合作品实际情况的。所谓“七分实事”是指作品的主要框架、主要人物、主要事件是按照史书记载的真实情况来设计和组织安排的，从而给人以基本的历史真实感；“三分虚构”则是指在人物和事件的细节描绘上，尽量采用民间传闻的精采片断，并附之以作者本人的虚构，使之在不影响基本历史真实的前提下，最大可能地增强故事和人物的艺术魅力，全实则死，全虚则诞。罗贯中游刃有余地运用了虚实相间的手法，取得了极大的成功，并为后来的历史小说创作提供了成功的典范。作者在对作品进行艺术构思时，主要采用了似下几种技法：

（1）细心穿插，巧于构思。即对各种史料重新组织，达到点铁成金的效果。

（2）于史无征，采用传说。对于情节发展和人物塑造需要而正史中又无依据的内容，大胆采用民间传说，以增强作品的艺术性含量。

（3）本末倒置，改变史实。即将个别事件加以改动而成为新的情节因素。（4）张冠李戴，移花接木。

（5）妙笔生花，善于铺叙。即将史书中有关情节的简略记载加以渲染铺叙。

《三国演义》在人物塑造方法方面，采用了类型化的手法。类型化典型人物的主要特征是：为一般而寻找特殊，共性对个性占有突出的优势，直接以比较纯净的形态呈出。《三国演义》中类型化人物典型的艺术特征主要表现在：

（1）单一性。即重要形象都有一个主要的、突出的特征，它在形象内部诸因素中占决定性位置，这一特征足以托起整个形象。

（2）稳定性。即人物的主要特征及其他因素基本上稳定不变，处于古典的静穆状态，强调本质、一致、必然、普遍，不强调性格变化，使主要人物特征反复出现在不同事件中，以取得强烈的艺术效果。

（3）和谐性。即让人物形象内部诸因素基本上处在古典式的和谐之中，回避性格复杂性。体现一种中和之美。这种和谐性主要表现有二：一是回避现象与本质的矛盾，使现象能比较直接地表现本质；二是回避理智与感情有矛盾，保持人物单一的性格特征。《三国演义》是中国长篇小说的开山祖，但它一出世便将中国古代小说类型化的人物塑造方法推向了顶峰，成为古代文学中类型化艺术的光辉范本，创造了一系列千古不朽的人物典型。

30．《水浒传》把塑造绿林豪侠英雄作为自己的最高艺术追求，开始了从类型化人物向性格化人物过渡。一方面，作品中的绿林豪侠继承了古代英雄的特征，作为“勇”和“力”的化身，具有类型化的倾向；另一方面，又体现了社会下层特别是市民阶层的道德思想和生活情趣，具有较为突出的个性特征，具有一定的个性化典型的倾向，其主要特征是：

（1）传奇性与现实性，超人与凡人的结合。即既写人物的传奇色彩和超人之处，又写他们的性格弱点和成长过程，避免了因过分夸张而失真的毛病。

（2）惊奇与逼真的结合。即整个故事情节的高度夸张和具体细节的严恪真实的融合，使其既有惊心动魄的传奇色彩，又让人觉得真实可信。

（3）粗线条勾勒与工笔细描的结合。即用讲故事的办法，以一连串惊心动魄的情节，勾勒出人物性格的轮廓，然后用工笔细描的方法，描绘人物的音容笑貌，突出人物的个性特征。

（4）稳定与变化，单一与丰富的结合。即作品中的人物往往在稳定中求变化，单一中求丰富，其性格既有主调，又有多个侧面。

《水浒传》的语言创造性地继承和发展了“说话”艺术的语言恃色。它以北方口语主要是山东一带口语为基础，加工成一种成熟的书面语言。其主要特色是：简洁明决，生动含蓄，表现力很强；写人叙事，多用白描，不用长段抒写，往往用几个字便便意态毕肖。作品中人物的语言个性也很突出。书中绿林好汉的语言，往往能符合其身份、个性和神态。

31．（1）富于幻想的艺术构思。作品的非现实题材及其“理之所必无”，而“情之所必有”的创作主旨，决定了它必然采用充满理想色彩的艺术手法。该剧在情节结构上充满了离奇跌宕的幻想色彩，情节荒诞离奇，现实生活中必无，只能于幻想中出现。好多情节无不充满着理想主义的色彩。而正是这一系列富于幻想的艺术构思，才构成了此剧结构的骨架和支柱，为表达“情之所必有”这一主旨起到了十分重要的作用。

（2）是此剧具有浓郁的抒情诗色彩，即充满诗的意境。在剧中，作者以抒情诗人的气质，运用抒情诗的手法，去深刻揭示人物内心的感情。剧中很多曲词能将抒情、写景和人物塑造融为一体，文采斐然，美不胜收。

32．《长生殿》一方面对李杨的真挚爱情给予热情的歌颂和赞美，另一方面对他们给国家和社会造成的灾难、危害表示了不满和抨击。剧中李杨“占了情场”与“弛了朝纲”的矛盾，是作者探索人生哲理的一个外显层次，他的内在追求是从中挖掘其哲理蕴含，即忘我的爱情与其社会角色的矛盾是永远难以克服和弥合的人类永恒的遗憾。《长生殿》主张用佛家出世来超越和解决这个矛盾。因此《长生殿》的主题实际上包括了相互联系着的两个方面：一是通过李杨乐极生悲的故事，总结福祸互倚的人生哲理以垂诫后世；二是让李杨二人在历尽劫难、遍尝悲欢离合的人生况味后大彻大悟，终于跳出爱河，以佛家的色空观念否定了他们的情欲，宣布“情缘总归虚幻”，促使沉迷者“蘧然梦觉”。

33．《桃花扇》以明末复社文人侯方域和秦淮名妓李香君的爱情故事来反映南明弘光王朝覆灭的历史。作者将南明王朝覆灭的原因归罪于马士英、阮大铖等“魏阉之余孽”，同时也将他们安排为李侯爱情悲剧的罪魁祸首。作者从三个方面对这帮祸国殃民的权奸进行了无情的揭露和鞭挞：

（1）他们迎福王为弘光帝，并非为了中兴复国，而是出于自己之秘利，唆使福王声色犬马，荒淫无度，他们自己则趁机大权独揽，卖官鬻爵，党同伐异。

（2）清兵南下之际，国势危急之时，他们或跑或降，一副无耻嘴脸。

（3）通过他们与侯李关系的始末，具体揭露了他们“殃民”的劣迹。在侯、李爱情悲欢离合的发展过程中，阮大铖是阻挠破坏和悲剧制造者的角色。这样，剧中就把南明王朝覆亡和侯、李爱情悲剧的责任，都归结到马、阮等权奸身上。但作品并不以指斥权奸祸国殃民力最终目的，没有落入大团圆的俗套，而是以侯、李二人大彻大悟的出家作为他们劫后重逢之后最终的人生归宿，即用苦涩和失落取代了浅薄的认识和廉价的慰籍，使剧作具有更为深刻的历史纵深感和人生哲理感，其立意远远超超出了一般的历史剧和爱情剧。

《桃花扇》一剧具有很强的社会意义。从现实来看。《桃花扇》的思想指归表现了清初文人在阅尽社会统治的沧桑巨变后对社会政治失去信心而产生的逃避心理状态；从文化传统上看，它又是长期以来个体对社会的依附关系一旦失去平衡后，人们难以承受，因而恐慌失落的心态的反映，从而揭示出清代文学感伤思潮内趋动力的一个重要侧面。

34．（1）作者以政治腐败作为他们必然衰败的根本原因。作品用元春这个人物的安置、贾雨村对“护官符”的领悟等笔墨，揭示封建官场“一损皆损，一荣皆荣”的致命弱点，从而预示出封建官僚政治从腐败到衰败的必然结局。

（2）作者将经济上的“入不敷出”和生活上的穷侈极欲想对照，写出其必然崩溃的结局。整个贾府生活奢华无度，个人无节制、无止境的欲求又导致相互之间的勾心斗角、尔虞我诈，这些都揭露出贾府荣华富贵的表面之下所掩盖的无法治愈的痈疽。

（3）作者以后继无人揭示出封建家族自然枯萎的悲剧命运。贾家的下一代，不是庸庸碌碌的无能之辈，便是荒淫无耻的下流之徒。贾宝玉虽聪明伶俐，也无太多恶习，但作为新思潮的代表人物却表现得与封建大家族格格不入，与家庭和社会的要求完全背离；而其爱情悲剧本身也是其家族悲剧命运的一个缩影。

第五篇：中国古代文学史二选读

《中国古代文学史二选读》珍贵复习资料

一、单选

1.在宋代古文运动中，柳开是（A）A．先驱者B．响应者C．过渡者D．集大成者

2．宋初以杨亿为代表的重要文学流派和风格是（C）A．白体B．晚唐体C．西昆体D．荆公体

3．王安石在我国散文发展史上颇有影响，其散文最擅长的是（D）A．叙事抒怀 B．描景写意C．用事用典D．议论说理

4．吕本中是第一个用宗派观念论诗人群体的人，他率先提出的诗派名秤是（A）

A．江西诗派 B．剑南诗派C．江湖诗派D．晚唐诗派

5．秦观词作内容绝大多数是（A）A．儿女柔情B．羁旅行役C.家国兴亡D．田园风光

6．柳永词赢得“凡有井水处都能歌柳词”的声誉，所指的是（C）A．清空词B．骚雅词C.俚俗词D．豪放词

7．杨万里诚斋体诗最为出色的是（D）A．乐府B．古风C．律诗D．绝句

8．刘克庄是南宋末年文坛领袖，在诗歌方面是（C）

A．江西诗派传人B．剑南诗派后进C．江湖诗派宗师D．遗民作家先驱

9．文天祥是著名的遗民作家，其诗歌代表作《过零丁洋》的名句（D）

A．从此西湖休插柳，剩栽桑树养吴蚕B．夕阳一片寒鸦外，目断东西四百州

C．宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中D．人生自古谁无死，留取丹心照汗青

10．《救风尘》、《谢天香》、《金线池》三剧的主角都是（C）A．商人妇B．村姑C．妓女D．贵族小姐

11.王禹偁的文论观点之一是(A)A.有言有文B.变俗为雅C.随物赋形D.以故为新

12.欧阳修散文基本风格是(C)A.气势磅礴B.雍容典雅C.平易流畅D.瘦硬简健

13.苏轼于熙宁年间写诗对新法弊端进行讽谏，遭新党中小人陷害而引发的事件是(B)

A.熙宁变法B.乌台诗案C.元祐党争D.靖康之乱

14.北宋晏殊主要是以词传名，被秤为(D)A.豪放词人B.爱国词人C.俚俗词人D.富贵词人

15.姜夔白石词所创立的词派是(A)A.清雅词派B.豪放词派C.咏物词派D.田园词派

16.严羽《沧浪诗话》提出的著名诗论观点是(B)A.以俗为雅B.别材别趣C.点铁成金D.别是一家

17.陆游堪秤古代作家中多产的诗人，其诗歌收入《剑南诗稿》的是(C)

A.一千四百多首B.七千多首C.九千二百多首D.一万四千多首

18.永嘉四灵推崇的唐诗，实际上是(D)A.初唐诗B.盛唐诗C.中唐诗D.晚唐诗

19.戴复古是江湖诗派的代表诗人，他的诗集中数量占一半的是(A)A.五律B.五绝C.七绝D.七律

20.下列元杂剧作品，取材于唐传奇的是(D)A.《赵氏孤儿》B.《张生煮海》C.《墙头马上》D.《柳毅传书》

21.《陈州粜米》是(C)A.历史剧B.爱情剧C.公案剧D.家庭伦理剧

22.元代“四大传奇”的共同创作倾向是(D)

A.针砭时事，揭露现实的黑暗B.颂扬男女之情的浪漫美好C.展示人生的变幻无常D.宣扬道德教化

23.关汉卿的性格和为人特点是(B)

A.理想高远，希冀隐逸B.风流倜傥，桀骜不驯C.勇猛刚强，杀富济贫D.修身养性，洁身自好

24.现存的寺公大师创作的《醉义歌》在辽诗中是(A)A.最长的诗B.最短的诗C.最早的诗D.最晚的诗

25.《张协状元》对后来传奇作品的开创性贡献是(B)

A.创造戏剧中诗的意境B.创制以生、旦为主而各领一条线索的剧情结构

C.追求词藻华美D.采用民歌的朴素风格，并含有滑稽表演的片断

26.明初高启的诗歌风格是(D)A.清新B.沉郁C.典雅D.豪放

27.明代“前七子”的文学主张是(C)

A.文道合一B.独抒性灵，不拘格套C.文必秦汉，诗必盛唐D.引古人之精神，以接后人之心目

28.宋濂散文成就最高的是(B)A.写景散文B.传纪文C.序文D.寓言

29.关于《西游记》的主旨，鲁迅提出的说法是(B)A.玩世主义说B.游戏说C.诛奸尚贤说D.滑稽说

30.明代长篇小说《木寿杌闲评》是(A)A.历史演义B.英雄传奇C.神魔小说D.世情小说

31.吴江派戏剧理论的核心是(C)

A.注重合律侬腔B.推崇语言本色C.强调场上之曲D.注重文采才情

32.沈德潜的诗歌创作主张是(B)A.师法汉魏B.师法唐诗C.师法宋诗D.兼学唐宋

33.陈维崧的词风是(D)

A.师法柳永，以赋为词B.师法周邦彦，典雅精工C.师法姜夔、张炎，清空婉约D.师法苏轼、辛弃疾，豪放苍凉

34.下列文学主张中，与晚明公安派思想相近的是(A)A.性灵说B.神韵说C.格调说D.肌理说

35.《荡寇志》的题材类型是(D)A.历史演义小说B.公案小说C.讽刺小说D.英雄传奇小说

36.目前《红楼梦》的通行版本是(D)A.脂评甲戌本B.脂评庚辰本C.程甲本D.程乙本

37.下列邝品中，与《长生殿》题材相同的是(A)A.《梧桐雨》B.《临川梦》C.《比目鱼》D.《奈何天》

38.梁启超提出诗界革命三项衡量标准是(C)

A.新意境、新语句、新风格B.古意境、新语句、新风格C.新意境、新语句、古风格D.新意境、古语句、新风格

29.辛亥革命期间，“有学问的革命家”章太炎《狱中赠邹容》中的名句是(C)

A.力填平等路，血灌自由苗B.引刀成一快，不负少年头C.临命须掺手，乾坤两只头D.世人皆欲杀，法国一卢骚

30.南社中风格独特的诗人苏曼殊被誉为(D)

A.诗界革命一巨子B.同光体魁杰C.革命诗僧D.革命和尚

31．散曲套数[般涉调·哨遍]《高祖还乡》新奇之处在于采用（A）

A．反讽手法B．象征手法C．情景交融手法D．夸张手法

32．杨维桢诗世秤（D）A．台阁体B．香奁体C．宫体D．铁崖体

33．《窦娥冤》最后一折让鬼魂出场，创作目的在于（A）

A．以非人间力量来解决人间问题，表达作者对现实的批判B．使鬼魂代表正义来抚慰良善，让窦娥的三桩誓愿一一实现

C．以鬼魂世界的美好映照现实世界的黑暗，暗示人间不如鬼域

D．以鬼魂世界的黑暗象征现实世界的黑暗，表达作者对现实的愤激之情

34．《琵琶记》的创作动机是（B）

A．为了宣扬神仙道化思想B．为了提倡风化，宣扬贤孝

C．为了宣讲“吃得苦中苦，方为人上人”的道理D．为了揭示荣华富贵的虚妄

35．元好问诗歌的艺术风格主要是（A）A．悲凉雄健B．自然清新C．翻新出奇D．婉媚凄清

36．明代传奇剧《红梅记》的取材来源是（D）A．《集异记》B．《张于湖传》C．《吴越春秋》D．《剪灯新话》

37．在明代传奇中，经过魏良辅改造的声腔是（D）A．海盐腔B．余姚腔C．弋阳腔D．昆山腔

38．章回小说的起源是（C）A．“小说”B．“说经”C．“讲史”D．“说铁骑儿”

39．《三国演义》最为流行的本子是（D）

A．《新刻按鉴全像批评三国志传》B.《李酌吾先生批评三国志》

C.《笠翁评阅绘像三国志第一才子书》D．《第一才子书——三国演义》

40．竟陵派提倡的诗风是（C）A．典雅工丽B．清新自然C．幽深孤峭D．温柔敦厚

41．李贽文学主张的核心是（B）A．情真说B.童心说C．性灵说D．神韵说

42．《桃花扇》的基本故事是（C）

A．李甲和杜十娘的爱情故事B．柳梦梅和杜丽娘的爱情故事C.侯方域和李香君的爱情故事D．李隆基和杨玉环的爱情故事

43．《聊斋志异》的文体类型是（B）

A.文言长篇小说B．文言短篇小说C.白话长篇小说D．白话短篇小说

44．王士禛诗歌理论的主要主张是（B）A.格调说 B．神韵说 C．肌理说 D．性灵说

45.姚鼐散文理论的主要观点是（C]

A．散文写作要讲求“义法”B．“神气”、“音节”、“字句”三者相互融通

C．“义理”、“考据”、“词章”三者兼备互容D．删芟“枝义”，刊落“冗辞”

46.《儒林外史》中王冕这个人物是（A）

A．保持人格独立，讲究文行出处的潇洒士人的代表B．牺牲自我和个性，追求科举功名的一般文土的代表

C．实现了科举理想，却不得任用的清苦京官的代表D.终生应举，却屡试不第的落魄士人的代表

47．李玉传奇的基本特征是（B]

A.多以历史题材表现深刻思想B．往往关注现实问题，有感而发C.讲求戏曲的娱乐功能和形式技巧 D．追求戏曲的案头阅读效果

48．黄遵宪1897年将自己的诗命名为（C）A.新学诗 B．新体诗 C．新派诗 D．新诗派

49．清末民初诗人樊增祥、易顺鼎被冠以“中晚唐诗派”的原因是（B）

A.其诗风近于中唐李贺B．其诗风近于晚唐温李C．其诗风近于晚唐杜牧D．其诗风近于中唐孟郊晚唐贾岛

50．以下诗句中为南社诗人苏曼殊所作的是（D）

A.声满东南几处箫B．去尚缠绵可付箫C．少年击剑更吹箫D．春雨楼头尺八箫

51.欧阳修作诗以气格为主，宋诗风气为之一变，其诗体被秤为(C)A.香奁体 B.西昆体C.古文体 D.元祐体

52.下列文人雅号中，属于苏轼的雅号是(D)A.六一居士 B.淮海居士C.后山居士 D.东坡居士

53.曾巩素以见秤的散文风格是(B)A.气势磅礴 B.古雅平正C.平易流畅 D.瘦硬简健

54.朱敦儒的词自成一体，被秤为(C)A.稼轩体 B.易安体C.樵歌体 D.诚斋体