第一篇:传统包装设计心得
传统包装设计心得
当今中国科技、经济迅速发展,竞争机制成为社会运作最大动力。其中商品的竞争更显异常激烈。我们每天在纷繁复杂的商品世界中作出消费选择,理性被迫激发到极致状态。铺天盖地的商品和炫耀性的包装无形中造成视觉疲劳与精神压力,选择商品的盲从随之而来。消费者迫切需要新的使人精神自由的设计形式,以缓解过分的刺激与压迫感。基干这种思考,现代包装设计已经向环保材料、自然元素、稚拙风格,现代主义借鉴,呈现出新的设计形态。本文正是从设计的本质出发,着眼干中国传统美学思想,发掘这些表象改变背后的深刻思想源起,探究传统理念与流行包装形态之间的关系。
1中国传统美学思想对“人—自然”关系的认识
在中国哲学中,“人一一自然”关系是和谐交融的。这种统一建立在“天人合一”基础之上。庄子说:“人地与我共生,而万物与我为一”“天、地者,万物之父母也”,也就是说人属干自然,与自然构成一个生机勃勃、意趣盎然的完整生命体,是自然难以割舍的一部分。自然的鬼斧神工与气象万千蕴含了无穷无尽的生命奥秘,自然实际上是智慧的表现形式,是一种思维方式,是人的行为典范。作为处于生命整体之中的人类在创造自己行为环境时应首先细细体味自然之序,人类的创造只有顺应了自然秩序后才能够焕发健康、有序、安全等符合人性需求的活力。从现代意义上讲“天人合一”思想最基本的涵义就是充分肯定“自然界和精神的统一”二强调“人一一一自然”统一的道德理性与自然理性的一致,关注人类行为与自然界的协调。这种思想长期实践的结果是得到自然界与人类精神、行为的一致、身心与自然环境的和谐以及由于这一和谐而达到的人类自身意义的实现。
中国传统“天人合一”思想在过渡开发资源的当代社会,为包装设计注人新的活力。其表现是设计过程中从材质到形式,从功能到内涵,对自然的尊重与表现大大的提升到重要位置中了。具体表现为对自然资源的合理利用与开发,包装设计上呈现出为自然主义倾向。.1绿色设计倾向
优化包装结构,减少包装材料消耗,避免过度包装,即实行包装减量化,在运输过程中采用标准化的集装箱运输和包装一体化的包装方式,可以大大节省包装材料,减少工作量,提高包装运输质量;采用回收重用的包装材料,可方便拆卸运回重复使用;采用可循环再生的包装材料包装废弃物可以降解腐化,不形成永久垃圾,进而达到改善土壤的目的。包装制品从原材料采集、材料加工、制造产品、产品使用、废弃物回收再生,直至最终处理的生命全过程均不应对人体及环境造成公害,这是依据包装生命周期分析法(LCA)用系统工程的观点,对绿色包装提出的理想要求。
2“超越”中国传统美学的主导思想
中国哲学中对于自然的尊重与亲近是最根本的。作为追求自然秩序的手段,生命超越成为它的主导方向,“超越”是强调人超越知识的限制,超越时间的限制,超越身体的限制,超越对技术主义的徒劳挣扎,进入与自然同流的境界之中。作为中国哲学一种美的形式,这种超越体现在退去铅华后的朴素中,体现在繁华消失的平淡中,它是去雕琢的,去装饰的,因为这样彰显被遮蔽的生命本性,它是自然的朴素的,甚至是且的,枯朽的,因为这样才能宛如天工般至极。但这样的平淡并不是平凡,枯朽也不是腐朽,而是是对事情的真正体验,是一种存在之道。一种思维方式:生存不在于机心,而在于保全真实的生命本质。在技术主义统治的时代,在无所不能,无孔不入的信息社会中,这种超越的美给予的是对文明的思考,是人生的补偿,真正的回归是什么?“超越”成为一种独特的文化选择,在喧闹的物质世界中安静与一角,它以思考的姿态给我们不同寻常的印象,也给予一种艺术创造的不朽的范式。2.1“拙”在包装设计中的应用
在包装设计中,超越意味着超越机心,超越装饰,回归朴素简单,传达以质朴本真状态的
设计作品,没有斧凿之痕,没有装饰的痕迹,雕刻的机心全部淡去,让天公开物。体现微妙而又原初的,而不是按照人的知识去做的样子,契合世界的节奏。
在商业运作中,不乏有利用这一原则而成的成果作品,拿湖南湘泉集团公司生产的酒鬼为例,酒研制成功以后找到著名艺术大师黄永玉设计酒瓶。为突出酒鬼酒质朴乡情,黄永玉用泥巴捏个大样,再剪下一块麻袋布包住泥样,颈部用麻绳一扎,有如手下神来,一个极有个性和特色的包装便诞生了,与写意水墨画、麻布加上黄永玉题写的“酒鬼”牌名,使产品的整体包装形象平易近人,憨厚亲切的形象脱颖而出。产品的外包装同时也是企业文化的一个名片,生动的包装成为展示企业精神的最好窗口。由此,酒鬼酒取得巨大成功便显而易见了。中国的酒类市场过去一直是几大名酒的统领潮头。而”酒鬼”酒的出现,打破了名酒不可突破的神话,售价已超过了茅台、五粮液同类型的酒,成为目前我国很多地区消费的首选品。酒鬼中国文化名酒十大品牌之一,其中相对玉其他名酒光闪的包装来看,酒鬼酒的拙尽显了卓尔不群的超越,对其形象迅速深入人心起到积极作用。
3“空灵”中国传统空间意识在包装设计中的应用
在中国传统美学理论中对于空间的处理,空灵是重要原则。为道即虚,空则灵气往来,“唯有此厅无一物,坐观天地得景全”。这里的空能纳万物,虚室生白,空灵的空并非简单的没有,无意义的空,而是虚实的转换,对于空白处所引发意义的设计利用。“空灵”可以在疏处求密,密处求疏,不在于空间的大小,而是有“空灵”之致,布置得当独有间隙。“空灵”的意义在于它周围元素的相互关系,正是“空灵”为这种关系提供了回荡得空间,交流的场所,成为一种气势,表现出是从空到满,从虚到实转化得态势。在山水画中,这种态势与“空灵”被运用的细腻之极:“断山弦月”、“空水寂天”往往用部分代替整体,用它物比托此物:山欲高,烟霞锁其腰,水欲柔,有岩断其流。这样的斗争转换的态势,揭示着一个联系又冲突的世界,一个内在冲荡的世界,而这种沁人肺腑的安详与美丽就在这内在张力、冲突的一刻,最富有意义的表达出来了。
3.1空白在包装设计上的应用
对于空灵的追求与玩味,深植于每个中国人内心,因此,空白成为艺术表达史上极负感染力的美的形态。同时由于西方近现代兴起的极少主义设计风格与其概念:少就是多的理论于同样使用空白进行设计,使其表现的内容更加丰富。最重要的一点,在商品竞争的市场经济条件下,空白能在保值增值产品文化内涵的同时,降低生产成本;这成为当下商品包装领域中对于简洁设计偏爱有加重要原因。
装潢四班
罗智杰
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第二篇:插图设计包装心得
插图设计心得体会
视觉文化不只是视觉艺术,凡是人们可以通过视知觉感受而直接获取信息与解读意义的文化样式都可以纳入视觉文化的范畴。张舒予教授在《视觉文化概论》一书中对视觉文化的定义为:“将以图像符号为构成元素、以视知觉可以感知的样式为外在表现形态的文化统称为视觉文化”。1因此,除了传统的绘画、雕塑、建筑、工艺品、戏剧、舞蹈等视觉艺术样式外,摄影、电影、电视、多媒体计算机网络等大众传媒也是视觉文化必不可少的组成部分。这些都是插画艺术的存在体。正因为此,我想从视觉文化的角度对“插画艺术”作一些初步的探讨,并从视觉文化中的插图教育价值,以及视觉经验对插画艺术创作的影响等层面上来分析插画艺术对于视觉文化的影响。
从视觉文化的角度看插画艺术
美国文化学者丹尼尔·贝尔(DanielBell)在谈到“视觉文化”时说:“我相信,当代文化是一种视觉文化,而不是一种印刷文化,这是千真万确的事实。”他还强调“当代倾向的性质”是“渴望行动,追求新奇,贪图轰动”。2视觉文化成为当代文化的主流形态,对人们耳濡目染,影响深刻持久。越来越多的人开始从视觉文化的角度去阅读,可以看出人们的阅读行为在发生转向:由基于印刷文本的阅读逐渐转变为基于视觉图像的解读,由此引发阅读对象、阅读方式、阅读性质以及阅读心理和功能价值等多方面的重大嬗变。然而视觉文化新形态与人们传统视觉经验之间存在的鸿沟令人迷惑不解,这不再是个简单的问题,而是一个事关人们文化素养与生活质量的问题。我们利用插画从传播的角度来解读中国文化,这是探索中国文化流变、重组和演进的一个重要途径,同时也使得媒介与民族文化传播研究的重要性日益突出。
提到插画,人们往往想到这样的场景:书籍杂志中的图像、户外广告中的图像以及一些快速地绘制出的一个个夸张的符号、卡通人物、变形的各种象征符号。透过这些表面现象,我们则可以发现插画是一种真正意义上的美学性产物,和诗歌、舞蹈等艺术形式一样,是反映人的内心情感的一种表现形式,是对于生活的个性化的表白。例如,几米就认为应让“图像”成为另一种清新舒洁的文学语言。在他的作品里营造出流畅诗意的画面,散发出深情迷人的风采。几米的故事引领着每一位欣赏他作品的人看到并相信世界上的美与善,同时也反映了现代人生活中的点点滴滴,因此每个人都能在他的故事中找到一个映照和寄托,或许这就是几米作品的迷人之处。又如绘本作者钱海燕,她是近年来崛起的著名青年女漫画家,她的漫画作品幽默、俏皮,蕴含着一种灵秀之气和深沉的人文精神。她观察生活有着一种独特的视角,于是,在她的笔下,几笔漫画加上几句精练的文字,就折射出了她独到的生活智慧。
由此我们可以看出,从视觉文化的角度去看插画艺术同样能够使得我们获取某个时代或是某个作家所代表的思想及存在状态,而且这种形式更能够让处在当代这种信息化时代里的人去接受、承认。
视觉文化中的插图教育价值
视觉文化有了新的内涵和发展机遇,而信息文化又给自身的发展带来了新的突破,在这样的时代氛围中,视觉文化与信息文化开始高度融合、相互促进,自然对社会各个层面产生了积极的影响,当代教育也不例外。可以说在课外生活中,视觉文化无处不在,如电视、录像、网络以及各类报刊书籍,在这到处都充满着视觉图像符号的现实世界中,如何让学生更好地正确理解、接受插图的教育价值并能够借此获取更多的有效信息,这直接关系着学生的
发展潜力和教学质量的提高。
课文插图蕴含着丰富的人文内涵,我们在对课文语言的学习的基础上对课文插图进行进一步的思考,对借取课文插图获取信息这一方法给予指导,这对学生在认知这一方法的基础上理解视觉文化有引导作用。比如说课文插图中的中心主题是如何体现的?从插图的背景中能够获得怎样的信息?如何从插图中的细节处发现更多的信息?这幅插图是通过什么来打动读者的?在此基础上,通过信息技术手段再拓展到多媒体资源或网络资源进行迁移训练,并通过比较区别“文配图”和“图配文”之间的不同,把握视觉图像的角色特点。比如有些课文中的插图,除了能够揭示出相应课文语言的所指外,自身还包含着丰富的内涵,这是因为这些插图不仅仅是作者对课文语言的简单描摹,而是作者对作品的再创作,画面上的线条、明暗、位置经营,都抹上了作者的情绪色彩。
法国的让·拉特利尔在《科学和技术对文化的挑战》一文中就曾提出:“不能低估图像文化,尤其是动态图像文化,由于它们通过图像作用于情感,从而已经并将继续对表述与价值系统施加的深远影响。”3鲁迅先生也曾说过,“书籍的插图,原意是在装饰书籍,增加读者的兴趣的,但那力量,能补助文字之所不及。”丰子恺生前曾为《阿Q正传》等9篇小说作过插图,他说:“这些插图,就好比在鲁迅先生的讲话上装上了一个麦克风,使他的声音放大。”的确,在某种意义上说,插图就是对某些文字语言信息的艺术放大,具有文字所没有的不可替代性。尤其在信息时代面前,在视觉文化的视野下,课文插图有了新的内涵和新的意义。如何正确认识课文插图的现代教育价值是时代的呼声,也是学生发展的需要。
视觉经验对插画作品创作的影响
插画属于绘画艺术,诉之于视觉。插画作品除了表现其独特的面和线的瞬息造型外,往往还要表现创作者的某种审美取向。创作者要想使读者能够很好地解读自己的作品,并且使解读者与自己产生感情共鸣,不仅要求创作者自身有丰富的视觉经验,同时还必须能够正确把握读者所具有的视觉心理图式,只有这样,创作者的作品才会迸发出生命力。当然读者解读作品这种具有内在美感和寓意的视觉物体时,需要一定的视觉经验,因为视觉经验是人类的一种视觉心理图式。我们的视觉心理不是空白一块,从接触世界开始,各种视觉体验就逐渐在心里积淀,世界与社会的各种视觉冲击经过我们的加工、提炼后在大脑的一些神经元中产生镜像,成为我们进一步接受新的视觉刺激的前提——心理学上称为心理图式。海德格尔指出:“世界图像……并非意指一幅关于世界的图像,而是指世界被构想和把握为图像了……世界图像并非从一个以前的中世纪的世界图像演变为一个现代的世界图像;不如说,根本上世界变成图像,这样一回事情标志着现代之本质。”4所以说视觉经验不仅仅是对于创作即便是生活也需要它的存在和升华。
可以说当今的数码插图也可以理解成插图的一个新品种,相对于数码插图而言,使用常规绘画媒介的插图可以成为“传统插图”了。数码插图和“传统”插图确有共通的一面。“传统”插图的基础知识如素描、色彩学、透视学、解剖学完全适用于数码插图。我认为如果数码插图离开了视觉经验的支持是不可思议的,可以说正是数码视觉经验造就了数码插图这一门新艺术。但是对于数码插图来说,仅仅有技术是远远不够的,技术是传达艺术家思维的工具,数码插图的灵魂来自于它的艺术性和视觉经验。视觉经验只有被艺术家用来创作艺术时,才上升到艺术的范畴。具体地说艺术性就是指数码插图中所传达出艺术家的艺术思维深度、艺术修养高度和艺术能力的全面。艺术能力是指艺术构思的实现能力,比如说创意能力、造型
能力、色彩能力等等,它是艺术家艺术水准的重要体现。视觉经验与艺术性是数码插图最重要的一部分。
正如威廉·米歇尔所说,“图像表征,正在以前所未有的力度影响着文化的每一个层面,从最为高深精微的思考到大众媒介最为粗俗浅薄的生产制作无一幸免。”面对这个被视觉文化垄断的时代,插画艺术这门古老的艺术依旧存在并在固守批判现实主义的精英中流行,在他们的图像中,画面的纵深感被不同程度地压缩,加上大面积单纯色彩的平涂,使得主体图式显著跃现出来,有效地增强了图像的视觉张力和感染力。另外,我们也很难从他们的图像中找出明确的艺术风格,夹杂在他们图像间的是写实主义或表现主义等等多种艺术样式的变异体。传统的绘画风格已不是他们界定自我艺术样式的标准,而仅仅作为强调艺术个性的形式借鉴及参照。从图像间流露出的更多是他们作为当下生存的个体对于时代的自我感受。图像中的观念意味在逐步挣脱了传统插画的束缚之后统领了整个艺术过程。尽管他们的艺术并没有完全逃离出精英意识和社会反映论的范畴,但在社会现实和个体的关系上给当代插画做出了新的描述。
插画艺术从直接的角度看,视觉是最主要的感受、拥有、享受生活的方式;从间接的角度看,视觉则是唯一的感受、拥有、享受生活的方式——在间接感受、拥有、享受生活中,视觉经验可以涵盖、替代其它一切感觉经验,而其它一切感觉经验都无法涵盖、替代视觉经验。人类对视觉文化需求的最深层的动因,主要是由视觉经验在人类生活中的基础地位和重要作用所决定的。因此,视觉经验对于插画文化的影响是历史的、深层的。插画艺术是人类社会生活跃迁和面临新情境、触摸未来的价值表述方式,它开拓出生命的新的感受形式,寄寓了人们生存的新的价值资源,并转呈为图像学的结果而内化为社会个体的伦理期待和生存基点。
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罗智杰
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第三篇:《包装与设计》读书心得
设计心得:包装设计必须了解的三要素
外形要素、构图要素、材料要素
一.外形要素 :
外形要素就是商品包装示面的外形,包括展示面的大小、尺寸和形状。日常生活中我们所见到的形态有3种,即自然形态,人造形态和偶发形态。但我们在研究产品的形态构成时,必须找到种适用于任何性质的形态,即把共同的规律性的东西抽出来,称之为抽象形态。
我们在考虑包装设计的外形要素时,还必须从形式美法则的角度去认识它。按照包装设计的形式美法则结合产品自身功能的特点,将各种因素有机、自然地结合起来,以求得完美统一的设计形象。
包装外形要素的形式美法则主要从以下8个方面加以考虑:对称与均衡法则、安定与轻巧法则、对比与调和法则、重复与呼应法则、节奏与韵律法则、比拟与联想法则、比例与尺度法则、统一与变化法则。
二.构图要素
构图是将商品包装展示面的商标、图形、文字和组合排列在一起的一个完整的画面。这四方面的组合构成了包装装潢的整体效果。商品设计构图要素商标、图形、文字和色彩的运用得正确、适当、美观,就可称为优秀的设计作品。
•1.商标设计
•商标是一种符号,是企业、机构、商品和各项设施的象征形象。商标是一项关用
工艺美术,它涉及到政治、经济法制以及艺术等各个领域。商标的特点是由它的功能、形式决定的。它要将丰富的传达内容以更简单洁、更概括的形式,在相对较小的空间里表现出来,同时需要观察者在较短的时间内理解其内在的含义。商标一般可分为文字商标、图形商标以及文字图形相结合的商标三种形式。一具成功的商标设计,应该是创意表现有机结合的产物。创意是根据设计要求,对某种理念进行综合、分析、归纳、概括,通过哲理的思考,化抽象为形象,将设计概念由抽象的评议表现逐步转化为具体的形象设计。
•2.图形设计
•包装装潢的图形主要指产品的形象和其它辅助装饰形象等。
• 图形作为设计的语言,就是要把形象的内在、外在的构成因素表现出来,以视觉形
象的形式把信息传达给消费者。要达以此目的,图形设计的定位准确是非常关键的。定位的过程即是熟悉产品全部内容的过程,其中包括商品的性有、商标、品名的含义及同类产品的现状等诸多因素都要加以熟悉和研究。
•图形就其表现形式可分为实物图形和装饰图形。
•实物图形:采用绘画手法、摄影写真等来表现。绘画是包装装潢设计的主要表现
形式,根据包装整体构思的需要绘制画面,为商品服务。一摄影写真相比,它具有取舍、提炼和概括自由的特点。绘画手法直观性强,欣赏趣味浓,是宣传、美化、推销商品的一种手段。然而,商品包装的商业性决定了设计应突出表现商品的真实形象,要给消费者直观的形象,所以用摄影业表现真实、直观的视觉形象是包装装潢设计的最佳表现手法。
•装饰图形:分为具象和抽象两种表现手法。具象的人物、风景、动物或植物的纹
样作为包装的象征性图形可用来表现包装的内容物及属性。抽象的手法多用于写意,采用抽象的点、线、面的几何形纹样、色块或肌理效果构成画面,经简练、醒目,具有形式感,也是包装装潢的主要表现手法。通常,具象形态与抽象表现手法在包装装潢设计中并非孤立的,而是相互结合的。
•内容和形式的辩证统一是图形设计中的普遍规律,在设计过程中,根据图形内容的需要,选择相应的图形表现技法,使图形设计达到形式和内容的统一,创造出反映时代精神、民族风貌的适用、经济、美观的装潢设计作品是包装设计者的基本要求。
•3.色彩设计
•色彩设计在包装设计中占据重要的位置。色彩是美化和突出产品的重要因素。包
装色彩的运用是整个画面设计的构思、构图紧密联系着的。包装色彩要求平面化、匀整化,这是以色彩的过滤、提炼的高度概括。它以人们的联想和色彩的习惯为依据,进行高度的夸张和变色是包装艺术的一种手段。同时,包装的色彩还必须受到工艺、材料、用途和销售地区等的制和限制。
•包装装潢设计中的色彩要求醒目,对比强烈,有较强的吸引国和竞争力,以唤起
消费者的购买欲望,促进销售。例如,食品类和鲜明丰富的色调,以暖色为主,突出食品的新鲜、营养和味觉;医药类和单纯的冷暖色调;化妆品类常用柔和的中间色调;小五金、机械工具类常用蓝、黑及其它沉着的色块,以表示坚实、精密和耐用的特点;儿童玩具类常用鲜艳夺目的纯色和冷暖对比强烈的各种色块,以符合儿童的心理和爱好;体育用品类多采用鲜明响亮色块,以增加活跃、运动的感觉……不同的商品有不同的特点与属性。设计者要研究消费者的习惯和爱好以及国际、国内流行色的变化趋势,以不断增强色彩的社会学和消费者心理学意识。
• 4.文字设计
•文字是传达思想、交流感情和信息,表达某一主题内容的符号。商品包装上的牌
号、品名、说明文字、广告文字以及生产厂家、公司或经销单位等,反映了包装的本质内容。设计包装时必须把这些文字作为包装整体设计的一部分来统筹考虑。
•包装装潢设计中的文字设计的要点有:
•文字内容简明、真实、生动、易读、易记;字体设计应反映商品的特点、性质、有独特性,并具备良好的识别性和审美功能;文字的编排与包装的整体设计风格应
和谐。
三.材料要素
材料要素是商品包装所用材料表面的纹理和质感。它往往影响到商品包装的视觉效果。利用不同材料的表面变化或表面形状可以达到商品包装的最佳效果。包装用材料,无论是纸类材料、塑料材料玻璃材料、金属材料、陶瓷材料、竹木材料以及其它复合材料,都有不同的质地肌理效果。运用不同材料,并妥善地加以组合配置,可给消费者以新奇、冰凉或豪华等不同的感觉。材料要素是包装设计的重要环节,它直接关系到包装的整体功能和经济成本、生产加工方式及包装废弃物的回收处理等多方面的问题。
第四篇:包装设计论文
月饼的包装设计与分析
传统文化是一种流淌广远而又包罗万象的精神存在,具有整体性的精神特质,中国的历史源远流长,众多的民族文化故事和传统图案既是设计的源泉,也是设计所受的地域性限制的特定文化背景,这种文化背景是具有深层文化结构的,它保留了一个民族所共同的东西。
包装设计作为一种文化符号载体,它不仅体现着地域性特色,同时也起着传播文化特色的作用。在我国设计处于借鉴和创新的转型期,如何找到具有本民族特色的包装设计语言,对我国的包装设计走向世界具有重大意义。本文正立足这一主题,以民族文化为切入点,对民族文化包装设计的实施和意义进行了深入论述。
我们知道,月饼首先是一种朴实的民族食品,是中华民族团圆文化的象征性食品,而在社会交往过程中,它又作为礼物,承载和传递着送礼者的情感企图、“心意”和“面子”,这时月饼的品质和包装就成了消费者最为关注的焦点。
曾子曾说过“慎终追远,民德归厚”意思是说只有慎重的对待自然与生死,永远追怀自己的祖先与传统,社会风尚与公民道德才会回归淳厚。
如何在设计中保持民族文化的设计情节?何种设计才是民族化的?一直是许多设计师探讨的问题。我国的民族文化是我非常感兴趣的,如何利用这些丰富的传统文化要素,在荆楚园月饼包装中体现出民族性的风情,我在设计中作了新的尝试,将民族文化图案经过现代演绎来诠释中秋文化意境。月饼是中秋节的特色食品,是中国食文化的特色礼盒品,在包装设计上充分应该体现它的现代气息和充分结合传统文化才会使人们更喜欢。
荆楚园月饼的包装设计应该体现民族传统文化的精神与艺术内涵;在包装设计中将传统文化与现代科技、现代设计艺术完美结合 ,体现具有民族个性的、高品位的设计风格。通过文化性设计 ,将传统文化的精神与艺术内涵进行有机的结合 ,可以提升月饼的档次。
月饼包装中的中国传统文化内涵
中国传统设计元素是东方文化的一处独特景观和宝贵财富,它题材广泛、内涵丰富、形式多样、流传久远,是其他艺术形式难以替代的,在世界艺术之林中,它那独特的东方文化魅力正熠熠生辉。在“国际设计风格”潮流之后,开创多元化的设计潮流,是新一代设计师们所面临的课题。这种发挥是在对传统艺术表现方式的理解基础上,传统的元素加以改造提炼和运用,使其更富有时代的特色。
中国吉祥图案无论是造型还是装饰,都深深地植根于中国传统文化之中,在现代包装设计中,传统文化思想以包装作为载体,不仅表达了人们的一种美好愿望和情感,而且使包装具有了独特的美感。各种吉祥图案、纹样、造型以活跃的、丰富的想象力为基础,按照形式美的规律来组合形象,使中国的包装设计形成了鲜明的民族特色、时代特色以及地域特征,为现代包装设计注入了活跃的生命力。
传统文化在月饼包装中的作用
中国传统元素在现代包装设计中的运用,是对民间艺术元素进行微观细致地采纳和吸取,将抽象变为具象,将意境变为图形和文字。在月饼包装设计中运用传统元素具有一定的历史和文化意义。地域文化特色一直是商家和消费者所钟爱的包装风格形式。如何适度运用“地域文化特色”,将商品自身的特点与地域文化巧妙和谐地融合在一起,这是每个设计师所要考虑的问题。对传统民族化包装设计来讲,特征在于人们对某一事物共性认可的典型性行为;特色则重在个性、地方性表达的差异性。形象特征注重包装品基本形象的形态表达;形象特色在把握特征的典型性中,创造一种具有某种个性的形象。在表现中不仅在于图形、色彩、文字等局部形象的处理,更应注意整体效果的把握,局部要融入整体之中。牡丹文化是我设计包装的灵感出发点,贯穿于整个包装设计之中。这样不但体现了咀香园月饼包装当地的文化性,同时也可以让消费者更加明确所选商品的特色。
传统文化在月饼包装中的设计思想
设计是民族文化的有机组成部分,他在文化的参与和制约下展开和完成并能体现出当时文化的现状和风貌,设计的发展是与民族文化的发展分不开的。不同的国家有不同的民族文化,不同的民族文化有着不同的精神风习和文化心理结构或说文化心理逻辑,反映不同的价值和审美观念。在设计“荆楚园”月饼的包装时,我应用洛阳牡丹及其深厚的文化底蕴,把牡丹花进行艺术抽象美化,将商品的特点形象加以展示,吸引商家和消费者的注意力。
中国传统文化和现代月饼包装设计的和谐统一 中国传统文化的精髓就是道法自然,和谐统一。这样的意境深藏于形式中,意境通过审美来体验。一切审美活动的最后都是指向欣赏,设计的最终意义是被欣赏和接受。欣赏是艺术境界的完成阶段,也是意境创造的现实目的。中国传统元素根植于传统民族文化之中,体现出了儒家、道家追求和谐统一思想。如靳埭强等设计师将传统元素融入月饼包装系列,让人们真正体味到了意境的美。在现代包装设计中,这种和谐统一之美,把设计艺术带入一个耐人回味的境界。
“荆楚园”月饼系列包装在设计过程中也遵循着中国传统文化中道法自然,和谐统一的意境美,在颜色选用和版式编排上进行了诸多尝试之后,最终选用现在的颜色基调和图形编排形式,从一定程度上体现了我对于中国传统文化的理解和运用。
月饼包装形象视觉设计的文化特质
包装设计是人类文化活动的重要组成部分,它体现了人类心智的积极、创造性行为。包装形象的视觉设计本身就是造物的艺术和文化,无论是作为艺术还是作为商品,都是文化的产物,具有一种独特的文化品质。它本身就具有很深厚的区别于其他任何地方的历史文化底蕴。在进行荆楚园月饼包装设计时,我查阅了大量的文献资料,可以让我更加了解荆门这个城市所具有的特殊的民族文化特质,同时把我所总结来的这些文化特质和现代设计理念相结合充分运用于我的月饼包装设计创作中,使我所做的月饼包装能够很好的体现出来传统民族文化和现代设计结合在一起所体现出来别具一格的特色。
月饼包装设计的传统文化元素
包装设计有着稳定的基本文化格局,并不断为社会文化注入鲜活的内容,不断产生着与时代同步的新面貌。也就是说,它具有与时俱进的明显特征。包装本身就是人类物质文明、精神文明的成果,人类又利用这一成果创造出新的思维模式。在进行咀香园月饼包装设计时,我搜索、收集了全国各个地区的月饼包装资料,来分析他们的设计理念及它们所具有的当地文化的包装特点,加以借鉴,以此来增加自己的知识、经验和综合分析能力,发挥自己的创造力,在设计时坚持自己的观念和构思,努力让自己所要表达的主题,信息更加生动,更具有洛阳特色,更具有说服力和感染力。
寓意吉祥的图案 我国有着历史悠久的文化传统,我国传统图形具有鲜明的地域性和民族特色而尽显中华民族的风貌,传统图案纹样是包装设计中常见的一种装饰手法,在显示民族风格上起着潜移默化的艺术效果。利用传统图案设计完美的包装作品的例子比比皆是,尤其应用在一些传统老字号商品及特色的商品包装上。常用作主体图案、边框或图标图案。
传统汉字的运用
汉字的创造来自远古,它作为汉语中最基本的文字符号,一直是炎黄文明忠实的记录者和中国文化坚实的载体,即便忽略了它作为文字的性质,汉字单体所承载的文化内涵仍然是博大精深的。从古至今,汉字及其各种艺术形式,对中国古代平面设计艺术的影响和对现代平面设计领域的启迪,始终伴随着中国文化的传承和发扬。而文化的传承和发扬,正是一种文明成长的重要的标志。在中华文明这一矢量的发展过程中,汉字的发明、发展和应用起到了根本性的作用。正如臧克和先生指出的,汉字保存初民悠远记忆的历史性、纯粹性,具有其他文献不可替代的价值。这种文字对中国文化的记录和表现的独一性、准确性和稳定性,是无可争议的。我们对汉字的创意与创形思维特征进行分析:汉字的字形演化完善的过程,就是汉字漫长而且复杂的设计过程,这一过程实际上一直延续到了今天。
汉字作为东方文化的重要组成部分,在商品包装设计中泛运用。书法字体由于其产生的年代不同而风格各异,将其应用在包装设计上,不仅能使作品具有丰富的表现力和艺术感染力,更能够充分体现作品的地域文化特色。书法字体在包装设计中的运用,已经越来越被设计界所重视,一些优秀的包装作品应运而生,这些作品不但使消费者欣赏到了书法艺术之美,而且还使包装作品具有一定的收藏价值。
在这次我所做的“荆楚园”月饼系列包装里面运用了大量的汉字和书法字体当做背景或用来排版。紧紧围绕中秋节月饼的主题加以改变进行艺术化,以图形表现的形式在设计过程中加以运用,从而体现出荆门独特的传统民族文化风格。以各种书法字体的“月”字,进行组合、排版,并加以艺术处理,用作包装背景,从而突出中秋节月饼包装这一主题。使用一些关于中秋节的诗文和吉祥书法文字,以古书的形式重新做了一些特别排版设计,作为一种特殊的图形烘托氛围。传统色彩在包装设计中的运用
色彩是食品包装设计中最重要的环节,常常具有先声夺人的力量,它是美感中最普遍的形式,极易引起人的情感反应与变化。也是消费者能最快接受到的信息,给整个包装定下了一个基调。我们看到某一颜色时,使人回忆起各式各样的事物或者联想到和颜色有关的东西。颜色可以给人美好的味觉暗示。包装最终色彩的选择还得考虑食品的味道、口感、档次和区别同类产品等许多因素,既传达产品的特色,又能和谐的组合色彩,给消费者味觉上的暗示。
由于味道除了主要有甜、咸、酸、苦、辣之分外,各种味道又有浓与淡的区别。要在包装上表现这么多的味觉,并且要向消费者正确传递味觉的信息,设计师就要根据上述人类认识事物的方法和规律来进行表现。
“荆楚园”月饼系列包装的大体颜色设计我采用的是红色和象征着中国高贵的黄色。这样就会体现出月饼这种食品是中国的一种传统同时红色又体现出了中国节日的喜庆。
红色的硕果给予人甜美的口感,因此,红色用于包装主要就是要传递甜的味觉。红色还给人以热烈、喜庆、革命的联想。因此,在食品上应用红色,又有喜庆、热烈的含义。而黄色使人联想到刚烘焙出炉的糕点,散发着诱人的香味。因此,在表现食品的香味时,多用黄色。
经过这段时间的月饼包装设计毕业创作,我从中学到了很多东西,在包装设计的刚开始,十分迷茫,没有一点方向,感觉无从下手,不知道从哪开始做起。对这些也不太了解,也不知道应该从哪些方面去构思。在网上翻阅图片,查找资料,开始对传统文化有了进一步的了解,慢慢了解了月饼包装,构思虽然还是不是很清楚,但是比刚开始有了一些思路,就开始尝试着做起来。但是效果依然不够理想。看了一些好的包装作品,仔细分析它的内容,了解它的内涵,分析它的设计原理,联系自己的作品,考虑作品的内在含义。在做月饼包装设计时不仅要考虑一些最基本的形态,还要考虑它的整体效果,考虑多方面,把想到的结合到一起,做出效果好的作品。在做的时候遇到了一些困难,比如,画面的处理,色彩的运用,文字和图案的排版,构思的最终效果等,考虑不好,作出来的效果也不是很好。通过这一阶段的学习,老师的指导,明白了设计的方向。要做好一个月饼包装设计,第一步就是要了解包装设计的注意事项。品牌包装设计应从商标、图案、色彩、造型、材料等构成要素入手,在考虑商品特性的基础上,遵循品牌设计的一些基本原则,如:保护商品、美化商品、方便使用等,使各项设计要素协调搭配,相得益彰,以取得最佳的包装设计方案。包装图案和色彩设计是突出商品个性的重要因素。
“荆楚园”月饼包装设计的目的是在传统文化中吸取营养,将传统文化相统一,希望通过包装向世界传递我们本土文化和民族特色,把月饼包装设计融于文化氛围,由此发散与创新,加之与现代工艺的结合,相信我们一定能走出“追随”所谓现代文明这个误区,独创蹊径,开辟设计第二条战线。从而让我们的月饼包装重新回到传统文化特色的轨道上。
中国传统元素在现代包装设计中的运用,是对民间艺术元素进行微观细致地采纳和吸取,将抽象变为具象,将意境变为图形和文字。在包装设计中运用传统元素具有一定的历史和文化意义。
如今,包装设计也变得国际化,但各国的包装在细节上都有侧重点和主题,这是各个国家的历史文化底蕴所能承载的,我国的历史文化不但继承了祖先巨大的物质财富,更有珍贵的精神财富。包装设计有一定的特殊性,既有实用性,又有艺术观赏性,好的设计不但可以提升产品的知名度,同时也满足了消费者追求艺术的心理需求。包装设计通过自身所特有的艺术形式,通过视觉要素向消费者传递产品的信息,设计文化、设计风格在包装上得以体现,最重要的是包装设计的意境可以诠释设计者自身的情感提炼,对艺术形象的再创造。如何让中国传统元素与现代包装设计达到的完美结合,从而让中国传统元素得到更好的发扬,这既是一种挑战也是一种不可推卸的责任。
第五篇:包装设计合同书
包装设计合同协议
甲方:乙方:佛山百计千媒品牌设计有限公司 电话:电话:0757-86666114
地址:网址:
依据《中华人民共和国合同法》和有关法规的规定,乙方接受甲方的委托,就产品包装设计、印刷事宜,双方经协商一致,签订本合同,信守执行:
一、委托之事项:
甲方委托佛山百计千媒品牌策划有限公司为其公司设计包装。
备注:____________________________________________________________________________________
__________________________________________________________________________________________
二、委托设计费用:
包装设计单价为人民币_________元,总价为:人民币______________元,(大写:______________________)
三、付款方式:
1、甲方需在合同签订之日起两个工作日内将委托设计总费用的50%支付给乙方
(标志设计的开始时间以乙方收到甲方款项之时算起)。
2、乙方在包装设计完成品交付甲方后,甲方需签名或盖章确认(以传真方式确认同样有效),确认后甲方应当在四个工作日内支付包装设计费用的全部余款。逾期甲方则需另外以每日按总金额5%的违约金累积支付乙方。
3、如有相关设计,设计费用需另计,标志通过即付总项目费用的30%,余款在相关设计完成后支付。如只有包装设计,包装通过即付所有余款。
四、乙方设计作品的时间、交付方式:
1、乙方需在合同签定日起_ 15个工作日内设计出甲方的初稿;
2、设计完成的时间为__20个工作日(由甲方原因耽误的时间,完稿时间应顺延)。
2、乙方以电子稿或打印稿交付方式交付设计作品,乙方在甲方余款结清之后即通过网络或邮寄等的方式把标志电子完稿交予甲方,甲方需签收。
五、双方的权利义务:
甲方权利:
1、甲方有权对乙方的设计提出建议和思路,以使乙方设计的作品更符合甲方企业文化内涵。
2、甲方有权对乙方所设计的作品提出修改意见;
3、甲方在付清所有设计费用后有权要求签订著作权转让合同,以享有设计作品的所有权利;
甲方义务:
1、甲方按照合同约定支付相关费用;
2、甲方有义务提供有关企业资料或其他有关资料给乙方;
乙方权利:
1、乙方有权要求甲方提供有关企业资料供乙方设计参考;
2、乙方有权要求甲方按照合同约定支付相应款项;
3、乙方对设计的作品享有著作权,有权要求甲方在未付清款项之前不得使用该设计作品:
乙方义务:
1、乙方需按照甲方的要求进行作品设计。
2、乙方需按照合同约定按时交付设计作品。
六、违约责任:
1、甲方在设计作品初稿完成前终止合同,其预付的30%费用无权要求退回;甲方在乙方作品初稿完成后终止合同的,应当支付全额的设计费用。
2、乙方如无正当理由提前终止合同,所收取的费用应当全部退回给甲方。
七、合同生效
本合同下载打印需由甲乙双方签字盖章,以双方最后签字日期为生效日。
本合同一式两份,甲乙双方各持对方签字(盖章)合同一份,均具有同等法律效力。
甲方(盖章): ______________________乙方(盖章): ______________________
甲方签名:______________________乙方签名:______________________电话:电话:
日期:2011 年月日日期: 2011 年月日