第一篇:《真水无香》与《建国大业》观后
《真水无香》与《建国大业》观后
近几天,校党委安排了广大党员观看《真水无香》和《建国大业》。观后,颇受启发。与战争年代相比,我们共产党员的党性修养状态如何?与现实生活相比,我们共产党员的人格情操品行如何?是否还能深深铭记一个共产党人的对党的事业的信仰,对广大人民群众的公平,以及对社会主义事业的责任。
一 无香才是真香
最让人觉得很有趣味的是,在《真水无香》的电影中,实际生活与艺术创作始终联系在一起。是啊,艺术高于生活然而有服务于生活,那些德艺双馨的一代代老艺术家们孜孜不倦的追求,不就是为了造就崛起的中国么?!宋鱼水,在平平淡淡的日常生活中,总是在每一个生活细节体现吃一个共产党人的品格与情操:一位老太漫无休止的诉说,他一次又一次耐心地聆听;李聪有情绪,她请她去吃饭、逛街,为她消解苦闷;更让人为之震撼的是,百年老店“荷香园”被东城新厂注册之后,西城300多名职工的生计面临困境的时候,宋鱼水在法理与情理之间一遍遍地劝说,一趟趟地调解,一回回地动员。。。西城老厂惨淡经营了上百年的老厂终于在困境中获得了新生,仇人之间故旧一切都冰雪消融、烟消云散,随之到来的是企业之间的和睦,人际之间的和谐。同样是一名党员,宋鱼水对党和人民的事业哪来那么大的热情,哪来那么纯正的信仰,哪来那样的公平与责任!与宋鱼水相比,我们的生活与人格会有哪些方面得到启发呢?
由于千百年来封建传统的影响,我们的百姓缺乏法制意识,平民百姓还没能从传统中觉醒过来。其实,艺术可以以小见大,我们的现实生活还有多少事依然在沉睡之中,并且与党员的信仰、公平乃至责任格格不入。历史总是一代一代地向前推进,我们看到独生子已经走上历史舞台,他们在娇生惯养的家庭背景中多收呵护,有点优越,因此他们在努力地完善自己;然而封建时代有存下来的习惯与此类似却难以消除,老人偏爱孩子,重男轻女;部分区域,还有赌博、酗酒等不良习俗,在日常生活中虚度时光。与宋鱼水这样克己奉公的法官相比,我们是否应该做点什么?我们知道,性格的造就是人格造就的前提,而人格又常常是一个人品质的象征。通过宋鱼水形象的赏析,我们能感悟到点什么呢? 大象无形,真水无香;无香才是真香!
二 建业与守业
《建国大业》所着力展示的是领袖的情怀,是先辈们的高风亮节、牺牲精神与道德情操。建国大业的先辈们有博大的胸怀。从重庆谈判到中华人民共和国成立,期间经历了多少惊心动魄的狂风巨澜。可是,每当风暴来临的时候,以毛泽东为代表的领袖们,总是以民族国家的大局为重,置自己个人的安危于不顾,最终总是能化险为夷,引领革命事业从胜利走向胜利。
建国大业的先辈们有勤俭节约的品德。在中央领导开会时,领袖们能为半支蜡烛,会议能在黑夜里进行;建国大业的先辈们格外重视人才;当人民领袖毛泽东到城里买香烟没有买到时,领袖们想到新中国建设需要寻找和爱惜懂商业、懂经济的专家来建设我们的国家。人
才意识,在我们今天中国特色社会主义的建设事业,在我们世界一流大学的建设事业中,又是多么的重要!
建国大业的先辈们有爱有恨,有情有义,都能具有完善的伟大人格。最让人难忘的镜头是,在淮海战役结束后,毛泽东、周恩来、任弼时,朱德等革命领袖们,听到战役结束我军大获全胜的消息,毛主席说,长江以北,再无大战。于是,这些改变中国命运的领袖们,一起喝酒,喝醉了一起唱歌,一起跳舞,着实让人十分感动。正是在那一刻,他们几十年经历的岁月,一幕幕的回想,把心中积累的感情一齐迸发。巍巍雪山,茫茫草地,无数英雄的生命和热血,换来了这革命胜利的一天。让领袖们无法克制内心的激情,唱歌,喝酒,哭诉,微笑,跳舞„„我们无不为之动容,为之流泪,创业怎么这么艰难?!
我们生长在这样伟大的祖国,深深的感受到伟大祖国创业之艰难,然而为了守业,为了建设和发展我们伟大的祖国,我们应当做些什么呢?!
第二篇:建国大业观后自感
建国大业观后感
时间,定格在了1949年10月1日的那个激动人心时刻,人民们用分散到聚集,四分五裂的土地合拢了,中华锦绣的河山有了真正意义上的统一。天安门阁楼上、阁楼下那些灿烂的微笑,如同朝阳,再一次让中国在世界舞台绽放出金灿灿的光彩。历经风霜的历史又一次回到了起点,而那一句庄重的宣誓“中华人民共和国,中央人民政府,今天成立了!”象征着伟大的诞生,带来了新生的希望。
《建国大业》为我们阐述了从1945年抗日战争结束到1949年10月的国家编年史,由黑暗走向光明的那一段历史。一度,这片大地笼罩着一片血腥和阴霾:内战,屠杀,腐败,家天下,封建独裁,官商勾结,….路上暗暗地,黑暗让世人毛骨悚然,使世人畏惧,使人萎靡不振。人们昏昏欲睡,在官僚的黑暗压迫剥削下俯首称臣,他们麻木不仁、浑浑噩噩。一切的发生都不可阻止,血污和黑暗,更多的血污和更多的黑暗,电影里的冯玉祥打起灯笼,照见了穿越回去的鬼:这些鬼在中国历史里穿行,从一个朝代穿到另一个。但本朝的鬼在电影里现了身,真是分外悚人。阴冷从地狱透过来,蔓延着,即将把这个国家民族覆灭。
昏暗的社会渐渐的亮起了星星火光,那些勇敢的革命党人,仁人志士,他们不惧怕那些虚无的恐惧,不害怕那万恶的厉鬼,他们朝气蓬勃,充满信心,他们反对内战,举起手中的火种,秉烛之光即将燎原,他们不畏死亡,不惧流血,呼吁着民主与和平的到来。“这是某集团的无耻,恰是李先生的光荣。李先生赔上了一条性命,我们要换来一个代价。正义是杀不完的,因为——真理永远存在!”。这是闻一多的《最后的演讲》。千百万民众高举手来,高声呼唤和平时代的到来。
更有无数的革命人士,为了政协会议的召开,奉献了一切,奉献了自己的生命。他们用鲜血换来了新中国的诞生。电影贯穿了那漫长的的四年,从抗日战争胜利的重庆会谈到最后新中国的开国大典,一个又一个熟悉的人物,熟知的历史片段在眼前一闪而过,触摸着心灵的细节,一种情愫在内心流淌,来不及去表达感动,因为要感动的场景已太多太多—— 记得,在电影中,淮海战役胜利后,毛泽东、周恩来、朱德、刘少奇和任弼时一起喝酒庆祝的场面。这四个改变了中国历史的男人居然醉了,他们高唱国际歌,几个人紧拥在一起,在泪光中朦朦胧胧的月光透过窗子,安静,风雨后的安静。毛主席——这位开国领袖,第一次醉卧一边,脸上露出安心的笑容。这一刻如此安静,我的心却澎湃着,感动着。没有战争的安宁多么来之不易。谁说领袖们都是一个个钢硬如铁的雕塑般的人物?他们也有着最普通人的喜怒哀乐。他们用烟卷排解忧愁,也会用酒精宣扬喜悦——这才是一群真正具有革命理想主义热情和激情的领导者。这才是那些最伟大的人平凡朴实的一面。
“出人心向背定成败、得民心者得天下”这是千古流传想主的道理。在《建国大业》这幅丹青长卷中,这个理论得以印证。看见闻一多的慷慨激昂和理义,看见民主党派的天真和理想主义,看见毛和周的谦恭下士和理想主义,看见毛泽东说:“现在的中国人民政治协商会议是在完全新的基础上召开的,它具有代表全国人民的性质,它获得全国人民的信任和拥护。因此,中国人民政治协商会议宣布自己执行全国人民代表大会的职权。”,至此,你看见了这个国家的基础——得民心,看见了它的合法性来源,看见了它从血污中携带理想的诞生过程,看见这个婴儿的天真笑容,《建国大业》完成了它的使命,不能更好。记忆和遗忘的搏斗,不能停止。
蒋介石一字一句的说:“国民党的腐败已经到了骨头里,反,是亡党。不反,是亡国。难啊。”在历史的滚滚洪流中,落败者栉风沐雨忧心劳力,胜利者亦浴血沙场白骨累累。然,为了民族的统一,祖国的和平,他们都做出了努力,做出了贡献。六十年风雨沧桑,是非恩怨欲说还休,而老百姓真正盼望的是国泰民安,安心生活。如国共两党,互泯恩仇,兵戎不再,则是苍生之幸,若海峡两岸,和平共处,共谋发展,则更是是民族之幸。
第三篇:《真水无香》观后感
观看《真水无香》心得体会
第三中心小学马志烩
4月28日学校组织我们全体教师观看了以宋鱼水同志为原型拍摄的电影《真水无香》。该电影描述了宋鱼水在审理案件中理想与现实、法理与情理的矛盾冲突之中激烈的思想斗争,颂扬了她在案件审理中积极实践社会主义法治理念的精神境界。影片一方面唤起人们学法、懂法、守法,宣扬法律的威严;一方面让我们看到了在建设中国特色社会主义的进程中法与情的理性思考。
“真水无香”一词来源于古人金石印章文字,形容人的品格的淡泊、纯净和高尚。真水无香,应当看透一切功名利禄,远离一切世事纷繁,杜绝一切尔虞我诈,甘食粗粝,不染纷华,修美于内,探求天道。宋鱼水努力追求中国特色的法治之路,正表现出新时期人民法官的高尚情操和敬业精神,渗透着真水无香所体现的精神境界。
作为一名普通的人民教师,我被宋鱼水的事迹深深地感动着„„从宋鱼水的身上我看到了她对岗位的热爱,对工作的执著,对工作对象的耐心、细致!她的恪尽职守、鞠躬尽瘁、呕心沥血、无私忘我,不正是我们教师应该学习的吗?
学习宋鱼水同志,在教育上,我应该既把学生看作一个知识的学习者,更把学生看作一个有丰富内心世界、有独立人格尊严和巨大生命潜能的个体,尊重他们,关心他们,爱护他们;能积极创设有利于学生全面主动发展的各种活动,让学生的潜能和创造精神在丰富多彩的自主活动中得以充分释放,个性得到充分的发展。心中时刻装着爱,不忘记对每一位学生付出爱。
学习宋鱼水同志,我们作为普通的教师,应该学习她恪尽职守、鞠躬尽瘁、呕心沥血、无私忘我的精神。宋鱼水同志对工作不厌其烦、永远的情绪饱满、孜 1
孜不倦、耐心细致的处理每一件棘手的案件,我们所从事的教育教学工作正需要我们向她那样:心中时刻装着学生,怀揣一颗爱心,真正的做好一名教师。
学习宋鱼水同志,饱满的工作热情。我们要善待每一位家长,耐心细致的同家长沟通,共同促进学生的进步。热爱自己的工作,多一些热情和努力。一个人做一件好事容易,难得是一辈子做好事!对待同一份工作,保持一年二年的热情容易,难的是几十年的热情不减。
在以后的教育教学工作中,我会时常想起宋鱼水法官,想想她对工作的热情,想想她对工作的创新,时时刻刻用她的事迹激励自己,使我继续以饱满的精神、昂扬的斗志投入到今后的教育工作之中去!
第四篇:真水无香
《真水无香》观后感
2009 年3月15日观看了《真水无香》这部影片,该影片以宋鱼水同志为原型,通过生动感人的叙述和细致入微的刻画,宣传和弘扬了以宋鱼水为代表的新时期人民法官恪尽职守、鞠躬尽瘁、呕心沥血、无私忘我的崇高品格。
该影片通过讲述几个普通案例,把主人公法官宋鱼水置身于理想与现实、法理与情理的冲突之中,成功塑造了宋鱼水同志“公正司法、一心为民”,忠诚地实践党的宗旨的光辉形象,特别是把宋鱼水同志在审理案件中积极实践社会主义法治理念的精神境界,影片体现了伟大事业与崇高精神的有机结合,体现了用社会主义法治理念指导司法工作带来的巨大成效,是一部反映时代主旋律的好影片。让人们看到一种久违的纯粹和激情。她忠诚地践行党的宗旨,体现了她用社会主义法治理念指导司法工作带来的显著成效,弘扬了人民法官为民的服务型裁判理念,宣扬了法院裁判追求利益多元、追求法律效果与社会效果相统一的精神,对于引导我在以后的工作、学习、维护公正具有指导意义。
看后,我深受感动,作为一名基层教育工作者,在坚持党的利益至上、人民的利益至上、宪法法律至上,要用高度的政治意思、责任意识、法律意识、廉洁意思在三尺讲台上言传身教,履行好教师教书育人的职责,培养学生从小建立法制观念,使学生成为德、智、体、美全面发展。我要以主人翁为榜样,结合实际工作查找差距,扎实有效地做好本职工作。我应该认真学习宋鱼水同志身上所表现出来的对岗位的热爱、对工作的执着、对群众的热心,对事业的执着。善待每一位家长、学生,多一些耐心、关心、细心和爱心!热爱自己的工作,多一些热情和努力。一个人做一件好事容易,难得是一辈子做好事!我以后会时常想起宋鱼水法官,想想她对工作的热情,想想她对工作的创新,时时刻刻用她的事迹激励自己。对自己提出严格要求,对自己所干的工作充满热情与责任心。
第五篇:真水无香读后感
真实自然才是最美
——《真水无香》读后感
拿到美学散步系列丛书,如获至宝,书籍沉甸甸的,如同书中的大家们对中国传统文化的哲理思考般厚重而又深刻。
净手端坐,带着虔诚的心,打开书籍,宗白华的总序跃然眼前,中国的美学大家中,我欣赏宗白华与朱光潜的理论,还有李泽厚的美学思想。
宗白华总是能够将最深奥的美学思想转化为具有意境、诗意的语句,读来婉转清新,其间的道理让人在不觉间欣然接受,比如,他将美学与散步相类比,美学的研究不是高深的推理测算,不是玄妙的学术理论,而是在日常生活的点滴中,用心的感受生命,观照自我。生活中的美学俯拾皆是,如同散步中偶见的一朵花,或路边无意间看到的美丽石子,他告诉我们,平淡的生活中充满了世间最真、最纯的美。
每次读到宗白华的书籍,瞬间慨叹生活美妙的情感就会充盈于胸,提醒自己生活中处处都是美的所在。可是我们总是在追求浮华飘渺的东西,而忽略了身边最简单、最便捷、最本原的快乐和美好。
其实美学并非关于美的事物本身,而是关于人生的,是告诉人们如何带着审美的心情和眼睛去生活,进而体味到人生的真谛,那是一种境界,简单,也最难。《真水无香》是北京大学哲学系教授朱良志先生所作,并由北京大学出版社出版的有一美学佳作。该书讲述了:散步是自由自在、无拘无束的行动,它的弱点是没有计划,没有系统。看重逻辑统一性的人会轻视它,讨厌它,但是西方建立逻辑学的大师亚里士多德的学派却唤做“散步学派”,可见散步和逻辑并不是绝对不相容的。中国古代一位影响不小的哲学家——庄子,他好像整天是在山野里散步,观看着鹏鸟、小虫、蝴蝶、游鱼,又在人间世里凝视一些奇形怪状的人:驼背、跛脚、四肢不全、心灵不正常的人,很像意大利文艺复兴时大天才达〃芬奇在米兰街头散步时速写下来的一些“戏画”,现在竟成为“画院的奇葩”。庄子文章里所写的那些奇特人物大概就是后来唐、宋画家画罗汉时心目中的范本。散步的时候可以偶尔在路旁折到一枝鲜花,也可以在路上拾起别人弃之不顾而自己感到兴趣的燕石。无论鲜花或燕石,不必珍视,也不必丢掉,放在桌上可以做散步后的回念。中国艺术的一大特征,是在秩序中寻求摆脱秩序,在约束中追寻内心的无拘束——虽由人作,宛自天开。本书承袭宗白华“散步美学”的余绪,上篇纵论中国艺术“师法自然”的思想,其对幻实、美丑、生灭、巧拙等命题的论述颇有新意。下篇则选择园林、盆景、篆刻、瓷器、山水画数种有代表性的中国艺术形式,分析天趣与人工的关系,佐以实证。虽然文笔仍然是体悟式的,结构则摆脱了古典笔记体,尝试建立起自己 的逻辑框架,理性与感性得以圆融。
进入《真水无香》的引言,首先被朱良志先生的优美文笔所吸引,意境隽永,清新淡雅的文字,仿佛可以感受到一颗平和而又充满热情的内心,在淡淡的而又富有情感的讲述。忽然被他的一句话打动,他说,绚烂的西湖其实是虚幻的,只是一种表面的真实。。停留在物质上的迷恋,是表相的。他说,感官带来的快乐究竟是短暂的,不能给人以深层的心灵慰藉。
忽然明白了“真水无香”的含义。所谓喧嚣,所谓绚烂,不过都是幻象,最真实存在的意义世界,往往是最简单、最平淡、最平实、也最容易被我们所忽略的。世人皆知“平平淡淡才是真”这句话,其实很少有人真的懂这句话。
可是,我在想,艺术家们追求真实的世界,是为了创作出真正具有艺术价值的作品,理论家们追求真实的世界,是为了让自己的思想更深刻。而平凡的普通人了解真实的意义世界又是为了什么?我想,它的意义在于让人们看清喧嚣浮华背后的本质,而提醒人们以平和、平淡的心态去面对生活,所有喧嚣终将散去,最朴实无华的“水”,才是生命的永恒。
忽然读出一种悲观主义的东西,如果经历繁华与喧嚣的时刻,告诉自己一切都会散去,会不会心生悲凉之感。有这种感觉说明我还不够智慧。真的智者,是在喧嚣中品出平淡,在平淡中感悟幸福。
从人生的角度来说,我想“真水无香”在讲一种面对喧嚣 的心态,不是冷冷的拒绝喧嚣,更不是沉浸放逐于喧嚣里,而是在犬马声色中,保持一份清醒的头脑和宠辱不惊的心态。在最热闹之处看到散场后的冷清,在最荒凉之时,体味生命的本真。喧嚣纵然绚烂,终究虚幻,人若随物转,定然漂浮无依,心灵无以为寄,只有最本真的所在,才是心灵与生命的安顿之所。
真水无香。为所有寻找心灵家园的人,指示着心灵归家的路。
从艺术创作的角度来说,艺术作品应去除所有繁复的技巧和形式,以做减法的姿态,呈现的却是最复杂的真实。艺术创作的最高法则即是“师法自然”,最自然的,最自然而然的,流于生命冲动与激情本身的,不刻意、不做作、不矫情,就是最美的。
自然最美。自然的最美。自然而然的最美。
有一种自然是发自艺术家本真的生命冲动而成就的作品,其中艺术家的修养、气质、内涵等决定了艺术品的成就,由此,作为一个艺术家,必定要拥有对世界人生的感悟与观照,要体察本真世界的存在,要懂得“真水无香”的境界,要拥有对真实世界深刻感悟的人生姿态,才能创作出最完美的作品。
进入《真水无香》的正文部分,我首先选择了“第三章:水不流花不开的世界”。
我学过西方文艺理论,总觉得过于抽象和玄虚,以理论论 证理论的研究方法,始终落不到实处,就成了语言的游戏。我喜欢结合具体艺术作品进行理论概括与提升,进而抽象为哲理思考的研究方式。
从“第一章:由幻境入门”下面的小标题来看,“幻化、幻有、幻相”似乎很玄妙,留待后面慢慢体味吧。“第二章:超越美丑分别”,这个在西方文艺理论中有所接触,对于“丑”的表现,西方艺术作品相对影响更大,从雨果的《巴黎圣母院》到波德莱尔的诗歌《恶之花》再到罗丹的雕塑《罗米埃尔》,都是以丑为主题的文学艺术作品,其中对于丑与美的关系,曾经有所涉猎,所以暂且跳过。日后再对比西方艺术创作和理论仔细体会。
第三章的标题:“水不流花不开的世界”以及下面的小标题吸引了我。中国的传统艺术是富于意境与韵味的表现方式,读论述传统艺术的文章,我也喜欢那种富于诗意的表达语句,总觉得只有诗意的表达,才配得上那些意味深远的艺术作品的境界。另外我也欣赏那些弥漫着寂寞寒凉体验的艺术作品,所以忍不住首先阅读起来。
文中提到,水不流花不开的死寂世界,是中国艺术的寂寥境界。朱良志先生紧密围绕元代画家倪云林的绘画,深入分析了其作品中呈现的一弯瘦水,几棵疏松,所表现的寂寥世界的深意。文中充盈着道家、禅宗、佛家的思想,朱先生指出,画家过滤掉繁复喧嚣的世界,是为了呈现世界的本真,表达世界 的真意,超越色相世界,建立真实的意义世界。这是一个“去蔽”的过程,荡去一切遮蔽,让本原世界自在显现。
我在想,为什么如此荒凉寂寥的世界才是世界的本原,为什么生机勃勃的世界就是本原世界的遮蔽?难道生机盎然的世界就不真实吗?万物有生有灭,不都是真实的自然规律、生命的轮回吗?不都是真实的存在吗?那么画家又是如何通过寂寥的世界来传达本原世界的真实的呢?
带着诸多的疑问继续阅读,朱先生通过对佛家“无生法忍”基本观念,引申到中国传统艺术中表现的“无生”境界,指出倪云林运用中国艺术诠释了佛家的“无生”哲学,进而得出结论:中国艺术的寂寞境界追求的是“无生感”,是一个表面看来没有任何生命感的世界,是为了让人从色相的生命感中跳脱开去,获得另一重真实的水流花开的生命。
我对于佛家的思想揣摩甚少,那些充满哲理而又意味深远的思想,非我等门外汉能够深刻体会的。但我想,画家在创作这幅绘画作品的时候,真的是想通过这幅作品来阐释佛家的“无生”哲理吗?书中提到倪云林的自题诗:“萧然不作人间梦,老鹤眠秋万里心”、“眼底繁华一旦空,寥寥南北马牛风。鸿飞不与人间事,山自白云江自东”,其中传达的心境似乎是经历人间世事之后的看破红尘,远离尘世,进而追求内心的旷达逍遥与自在。从“老鹤眠秋万里心”和“山自白云江自东”能够感受到一种如陶渊明般的怡然与旷达的心境,这似乎是道家老庄的 人生哲学,而非佛家所讲的“无生无灭”、无欲无求的寂静心理世界。况且在倪云林的其他文字里,都可见他对生命的无常与落寞充满叹息,似乎还没有到达彻悟佛家哲理的人那种内心的无欲无求,无悲无喜,心如止水的境地,所以对于“无生”哲理的诠释,或许只是研究者的感悟,并非画家本意。
当然我赞同这种绘画形式是一种对现实的超越和对生命的顿悟,是画家在寻找心灵的安顿之所,是要固守淡泊之心,遁于云敛无迹的世界,但这种超越与顿悟,对画家来说,我认为是道家的而非佛家。
之后朱先生又提到中国艺术中的寂寞无人之境是“寂寞无可奈何之境”,突出的是“不在场和无从着落”的精神内涵,“怅惘是寂寞的重要特征”,无从着落,“由此产生无可奈何的感觉”,“寂寞哪里是死寂,有一种暗流在奔涌,有万般不能安抚的情愫在潺湲”。朱先生在这一部分的论述中,似乎与前面有些自相矛盾,既然中国艺术的寂廖境界是要表达世界的本真与佛家的无生,怎么又充满着那么多的不甘、无可奈何与怅惘失落呢?这似乎与前面的境界大相径庭。
所以结合这段论述,我认为绘画作品首先还是“画为心声”,重在表达画家的内心情感,当然这种情感里包含着画家对世界、宇宙、人生的感悟,这种感悟一定是与画家自身的人生追求与心灵归属有关。其次,欣赏者、研究者可以在作品之中体味其表现出来的关于人生世界的哲理内涵,但研究者的感悟与画家 的本意并非完全一致,所以应首先透彻了解画家的本意,进而引申升华。
我赞同本章的最后部分,关于宇宙的“静”的论述。顺着朱先生寂静的宇宙观,我渐渐理出一条思路:寂寥肃穆的世界体现出一种永恒的宇宙感,这种寂静深远的宇宙感才是世界的本原。从宏观的宇宙观来看,世界的本原是寂寥静穆,无生无灭,永恒寂寞的。这样将永恒寂静的宇宙和人的生命相连,人无欲无求,淡定从容,才是顺应自然,与宇宙合一的。由此,在艺术作品的创作上,尽可能表现出世界的寂静与寂寥,才是对于世界本原的传达。人的心境顺应了宇宙自然,达到了寂静淡定,才真正找到了心灵的归家之路。