首师中国现当代文学强化讲义(三)[样例5]

第一篇：首师中国现当代文学强化讲义(三)

第十一讲

拓展

•文化寻根意识包括三个方面： • • 第一,在文学上美学意义上对民族文化资料的重新认识和阐释,发掘其积极向上的文化内核。

•• 第二,以现代人感受世界的方式去领略古代文化遗风,寻找激发生命能量的源泉。•• 第三,对当代社会生活中所存在的丑陋的文化因素的继续批判,如对民族文化心理的深层结构的深入挖掘。

•3知青小说：知青小说：指描写知青生活的小说作品。或描写知青生活的苦难，揭露文革非常历史岁月的黑暗，凭吊流逝的青春岁月；或表达“青春无悔”的理想情怀等等。知青”出身的作家们对知青生活的缅怀、对农民问题的独到探讨、对人生真谛的求索，使知青小说成为新时期小说中最凝重、最奇特的组成部分。

•代表作家有梁晓声、韩少功、张承志、史铁生、等，代表作品有《这是一片神奇的土地》等。代表作品：张承志《绿夜》（象征着发现“美丽瞬间”）、《黑骏马》（象征着“永远的缺憾”）《北方的河》（象征着人生的理想境界）、《黄泥小屋》（象征着“人的念想”）、《金牧场》（象征着“人类的理想”）、《心灵史》等。

•4寻根文学：20世纪八十年代中期，中国文坛上兴起了一股“文化寻根”的热潮，作家们开始致力于对传统意识、民族文化心理的挖掘，他们的创作被称为“寻根文学”。1985年韩少功率先在一篇纲领性的论文《文学的“根”》中声明：“文学有根，文学之根应深植于民族传统的文化土壤中”，他提出应该“在立足现实的同时又对现实世界进行超越，去揭示一些决定民族发展和人类生存的迷。”在这样的理论之下作家开始进行创作，理论界便将他们称之为“寻根派”。

•汪曾祺、李杭育、贾平凹。

•汪曾祺，当代作家、散文家、戏剧家。早年毕业于西南联大，历任中学教师、北京市文联干部、《北京文艺》编辑、北京京剧院编辑。在短篇小说创作上颇有成就。著有小说集《邂逅集》，小说《受戒》《大淖记事》，散文集《蒲桥集》，大部分作品，收录在《汪曾祺全集》中。被誉为“抒情的人道主义者，中国最后一个纯粹的文人，中国最后一个士大夫。”

•《受戒》（06年论述）是一篇饱含诗情的小说，表现的是纯朴健康的人性之美。

小说描写的内容包括和尚们的宗教生活和民间的世俗生活两部分。和尚们的宗教生活是充满着人间烟火气或者说世俗性的。聪明漂亮的主人公明海在家叫小明子，是从小就确定要出家的。他的家乡出和尚。当和尚对当地人来说是一种谋生的职业，因为当和尚有很多好处，可以吃现成饭，可以攒钱，将来还可以还俗娶亲。不仅出家的目的是世俗的，寺庙里的生活方式也如此，充满了尘世的气氛。

•《大淖记事》

•该书描写小锡匠十一子同挑夫的女儿巧云的爱情故事，挺拔厮称的十一子和心灵手巧的巧云在劳动和日常生活中产生了感情，作品同时以散文的笔调，细腻的描写了大淖的风光、世俗和人情。

•与《受戒》类似，《大淖记事》采取的是民间化的叙事方式，与民间文学常用的叙事方式如出一辙。这种叙事有以下一些特点：

1． 想象中的读者（隐含读者）是一个充满猎奇心理期待的信息接受者，他对本文的叙事并不信以为真，而是将其视为与己相距甚远的、理想中的或另一世界的人以及他们的生活的“故事”（history）。

2． 叙述语调的民间性。如本文所采取的平缓流畅的叙述语调，简短朴素的句式，“主干突出，旁枝逸出”的叙事格局（在插叙刘号长其人其事时即采用此种策略）。

3． 叙事结构的民间性。

•李杭育，生于浙江杭州，原籍山东乳山。1978年入杭州大学中文系学习，1979年在《西湖》一月号发表处女作短篇小说《可怜的运气》。1982年大学毕业后分配到浙江富阳教书，后调到县广播站当编辑辑。1982年，创作短篇小说《最后一个渔佬儿》，描写现代工业的发展对大自然造成的污染，以至葛川江上也就剩下这最后一个渔佬，但他却固执地守望他爱慕的大江。1984年调入杭州文联从事专业创作至今。他的作品多是短篇小说，描写葛川江沿岸人的古朴、刚烈、固执，描写葛川江永存的魅力，形成“葛川江系列”，也被称为“寻根派”。

•贾平凹，著有小说集《贾平凹获奖中篇小说集》《贾平凹自选集》，长篇小说《商州》《白夜》，自传体长篇《我是农民》等。代表作：《商州》《白夜》《废都》《浮躁》《秦腔》《情劫》《高兴》等

•《贾平凹的小说描写新时期的西北农村。特别是改革开放后的变革，视野开阔，具有丰富的当代中国社会文化心理内涵，富有地域风土特色，格调清新、隽永、自然。

•贾平凹作品所描写的场景是他所熟悉的农村，例如《秦腔》：

他写的是农村的现实生活。长期以来，农村是最落后的地方，农民是最贫困的人群。现在中国的“三农”概念，农业、农村、农民，已经和以前大不一样了。原来说的是我们是农业国家，土地供养了我们一切，农民离不开土地。现在农民和土地的关系却剥离开了。农民离开了土地，有些是主动离开的，有些是被迫离开了，留在农村的多是老弱病残。

•贾平凹的小说描写新时期的西北农村。特别是改革开放后的变革，视野开阔，具有丰富的当代中国社会文化心理内涵，富有地域风土特色，格调清新、隽永、自然。

•梁晓声:梁晓声创作多以知青题材为主，有人称为“北大荒小说”，多描写北大荒的知青生活，真实、动人的展示了他们的痛苦与快乐、求索与理想，深情的礼赞了他们在逆境中表现出来的美好心灵与情操，为一代知识青年树立起英勇悲壮的纪念碑。代表作有《那是一片神奇的土地》、《今夜有暴风雪》、《雪城》、《年轮》等，长篇小说《雪城》最为出色；后期作品开始探讨现实与人性，长篇《浮城》以社会幻想的形式展现了作者对人类末世预测，十分深刻。在真实的生命里，每桩伟业都由信心开始，并由信心跨出第一步。

第十二讲

5市井、乡土小说：邓友梅、冯骥才、莫言。

•冯骥才:浙江宁波人，祖籍浙江慈溪，1942年生于天津。著名当代作家，文学家，艺术家，民间艺术抢救工作者。著有长篇小说《义和拳》（与李定兴合写，是一篇历史小说）、《神灯前传》，中篇小说集《铺花的歧路》《啊!》《神鞭》短篇小说集《雕花烟斗》，《意大利小提琴》，小说集《高女人和她的矮丈夫》，系列报告文学《一百个人的十年》，电影文学剧本《神灯》，文学杂谈集《我心中的文学》《俗世奇人》，以及《冯骥才中短篇小说集》，《冯骥才小说集》，《冯骥才选集》等。冯骥才在《三寸金莲》中则再现了中国男性对女性的歧视与把玩。

•邓友梅（1931年生人）山东平原人，1945年参加革命工作。1946年开始发表作品。1979年加入中国作家协会。文学创作一级。著有《邓友梅自选集》(5卷)，《京城内外》、《烟壶》、《散文杂拌》等。邓友梅在1956年以短篇小说《在悬崖上》成名。

•进入新时期之后，他先是推出几部军事题材作品，以后就把创作目光集中到北京市井生活上，写下了一系列“京味儿”小说，其中的代表作《那五》和《烟壶》分别获得第二、三届中篇小说奖，其余还有《寻访“画儿韩”》、《双猫图》、《“四海居”轶话》、《索七的后人》等。这些具有浓烈民俗风味的市井小说，多将故事背景放在已逝的旧时代，勾画了上至王孙贵族、八旗子弟，下至社会底层三教九流的各色人物，具有独特的审美韵味。

•《那五》以三、四十年代旧中国北京的商业化社会为背景，刻划了一个“倒驴不倒架”的前清子弟那五欲求生于社会的尴尬情态。《烟壶》则从另一角度表现八旗子弟的再生，描写了破落贵族乌世保如何学得画鼻烟壶内画的绝技从而走上自食其力道路的过程。邓友梅的作品运用了地道的京白土语，并对各种传统习俗礼仪进行了精心的刻划，即使仅仅从民俗学的角度，他的创作也是不可多得的。

•陆文夫:陆文夫生于长于江南市井，他的小说多取材于苏州小巷的凡人琐事，如饮食起居、婚丧嫁娶，语言风趣而温和，从整体氛围上反映出历史悠久的吴越文化的底韵。他的代表作，中篇小说《美食家》塑造了一个耽于美食的房屋资本家朱自治的形象，描写他在解放前后四十余年专心口腹之欲并在文革后以此成为社会知名的美食家的奇特经历。作品中的叙述者高晓庭作为一个革命者和新中国的建设者，他的经历是我国政治经济生活的一个缩影，尤其是他的“饭店革命”，反映出左倾年代经济工作的严重失误。但作品最令人青睐的地方显然不在于对上层建筑的点评，而在于其中展现出的那个别具艺术魅力的美食世界及其背后丰厚了江南民俗色彩。

•莫言（06年论述）：虽然早期被归类为“寻根派”作家，但其写作风格素以大胆见称，小说中总是充满进攻型的语言。例如成名作《红高粱家族》里，不断出现的血腥场面中充满着强烈的感情控诉，但在“屎尿横飞”的场景之间，其实正是演义着一段现代革命的历史。故事中那片广袤狂野的高粱地，也被描绘成一个把历史、传统、城乡纵横交错的辽阔炫丽空间。•在经历《红高粱》的写作高峰后，莫言继续寻求突破，创作了大量中短篇作品及数部极具份量的长篇小说如《酒国》及《丰乳肥臀》等，不少的小说集如《红耳朵》及《传奇莫言》亦先后在台湾推出。由于童年大部份时间也在农村度过，莫言自谓一直深受民间故事或传说所影响，故乡高密的一景一物就正正是他创作的灵感泉源。

•6先锋小说

•马原、孙甘露、格非、苏童。

•（08年 先锋小说：产生于80年代，代表作家有马原等。重视形式，将过去被视为技巧的“叙述”提高到小说本体的核心地位，相对轻视作品的题材。）

•先锋小说:“先锋小说”是指吸纳了西方现代主义(包括后现代主义)的观念和技巧，通过新的价值取向与传统伦理道德观念发生决裂，反映中国现代生活中的情感享受、物质追求和底层人们生活的合理性，先锋小说更趋向于人本主义的描写，追求人格平等。

中国当代文学中先锋精神的源头一直可以追溯到文革中青年一代在诗歌与小说领域的探索，但是直到80年代中叶文学中激进的实验才形成了强大的阵容和声势。所谓先锋精神，意味着以前卫的姿态探索存在的可能性以及与之相关的艺术的可能性，它以不避极端的态度对文学的共名状态形成强烈的冲击。艺术特征

•“先锋派”的艺术特征表现为反对传统文化，刻意违反约定俗成的创作原则，及欣赏习惯。片面追求艺术形式和风格上的新奇；坚持艺术超乎一切之上，不承担任何义务；注重发掘内心世界，细腻描绘梦境和神秘抽象的瞬间世界，其技巧上广泛采用暗示，隐喻，象征，联想，意象，通感和知觉化，以挖掘人物内心奥秘，意识的流动，让不相干的事件组成齐头并进的多层次结构的特点。

•先锋小说又称新潮小说，它主要是指80年代中期以后出现的一批具有探索和创新精神的青年作家所创作的新潮小说。先锋派小说上世纪80年代独步文坛以后，标示出当代小说在探索中精神气质的变化。马原对于叙述的自觉探索，残雪以非现实的意象冷静地展示“恶”和“暴力”的能力，都成为先锋小说在中国最初的形态。先锋小说的主要特点是重视叙述，他们关心的只是故事的“形式”，即如何以文本形式处理这一故事，怎样把故事写得好看。这种写作始终是一股实验性的文**流。

•1.马原，1982年开始发表作品，1984年发表的《拉萨河女神》首次把叙述置于故事之上。主要作品有小说集《冈底斯的诱惑》、《西海无帆船》、《虚构》等，长篇小说《上下都很平坦》等。他是“先锋派”的重要作家，他的作品在形式上作了认真的尝试，吸取了西方现代主义的技巧，特别是结构主义的影响。他把故事结构分解重组，时空关系不断跳跃，背景氛围有意抽空，造成阅读的陌生化，显示着小说观念的根本变化。他的“叙述圈套”名噪一时，用叙述人视点的变化来展示作品真实与虚构的转换，突出小说的叙述功能。在叙事形式的实验之外，他的行文中有不少隐喻，关于人的本质的寓言设置。

•格非，1986年发表处女作《追忆乌攸先生》。1987年发表成名作《迷舟》，从此以“叙述空缺”而闻名于“先锋作家”之中。而1988年发表的中篇小说《褐色鸟群》更是曾被视为当代中国最玄奥的一篇小说，成为人们谈论先锋文学时引以为例的一部。迄今著有《格非文集》(三卷)，长篇小说《敌人》、《欲望的旗帜》、《边缘》及《人面桃花》，文论集《小说叙事面面观》、《卡夫卡的钟摆》等。•7现代派小说：

•刘索拉《你别无选择》、•徐星《无主题变奏曲》。

伟大的事业不是靠力气、速度和身体的敏捷完成的，而是靠性格、意志和知识的力量完成的。

第十三讲

总结：中国新时期小说主潮

•1从“伤痕”到反思 •2知青情结

•3文化寻根、小说实验、女性写作

•4“新写实”与“现实主义冲击波” •5改革文学的反思

•6历史叙事的构架（详见所附材料）

•8新写实小说：池莉“新写实三部曲”、方方、刘恒。

•（06“新写实小说”：20世纪80年代后期开始出现的，以还原生活的写实手法再现普通人的生存状态和精神状态的小说。）

•新写实小说:新写实小说家吸收了现实主义面对人生的写作态度，摈弃了居高临下的叙述视角；吸收了先锋小说、后现代主义平面化、零散化的运作手段，摈弃了由无序叙述所带来的远离普通读者的文艺贵族作派。所以也可以说，新写实小说是采用包含某些现代、后现代因素的写实手段，表现普通人的生存状态.•社会转型时期，和“先锋小说”同时或稍后出现的是“新写实小说”。“新写实小说”出现的社会文化原因是多方面的。首先，八十年代以来的的社会文化转型使传统的价值观面临严峻的挑战，一大部分作家们感觉到社会价值观念的转变，希望反映这种转变，但又无法把握这种转变。而在摆脱意识形态控制的文学风尚中，他们在一定程度上还保留了对现实社会和生存状况的关注，所以他们在写作中采用了写实主义的手段，却又拒绝含有强烈意识形态色彩的创作原则，作家自身的角色也就不可能完全回到传统现实主义的位置。

• 其次，先锋作家抢占了叙事变革、文本实验的风头，其它的作家不能再步其后尘。而先锋小说远离现实生活，疏离读者，只能有沙龙化的效果。一部分作家感觉到先锋小说的这种局限，期望克服或者避免这种局限。所以，新写实小说实现的是双重的悖离，既悖离了传统的现实主义，又悖离“前卫”、“现代”的先锋小说、生存状况的小说。

•池莉（1957～）1978年开始创作诗歌、散文，1981年开始发表小说。主要作品有中篇小说《烦恼人生》、《不谈爱情》、《太阳出世》、《你是一条河》、《预谋杀人》和《凝眸》等。其中1987年发表的《烦恼人生》是常常被批评家用来阐述“新写实小说”特征的主要文本之一。这一小说连同《不谈爱情》、《太阳出世》，也曾被人合称为“新写实三部曲”。

•方方（1955～）1982年发表小说处女作 《大篷车上》之前曾致力于诗歌创作，1987年发表的《风景》在评论界反应热烈，这个中篇也被当作新写实小说的代表作。《 风景 》之后的主要作品有：《落日》、《祖父在父亲心中》、《桃花灿烂》、《纸婚年》，等等。

•刘恒（1954～）1977年发表小说处女作《小石磨》，1986年发表《 狗日的粮食 》，获全国优秀短篇小说奖。此后的主要作品有：《黑的雪》、《白涡》、《伏羲伏羲》、《虚证》、《连环套》、《苍河白日梦》、《消遥颂》等。另外，还出版有《刘恒自选集》。《狗日的粮食》、《伏羲伏羲》和《白涡》也被比较一致地认为是新写实小说的代表性作品。

•刘震云（1958～）的作品有《塔铺》、《新兵连》、《一地鸡毛》、《单位》、《 官场 》等，这些作品，特别是其中的《一地鸡毛》，通常都被看成是新写实小说的代表作。进入90年代后，主要作品是长篇小说《故乡天下黄花》、《故乡相处流传》和《故乡面和花朵》等。

•新写实文本的叙事特征

•1．粗糙素朴的不明显包含文化蕴涵的生存状态，不含异质性的和特别富有想象力的生活之流。

•2．简明扼要的没有多余描写成分的叙事，纯粹的语言状态与纯粹的生活状态的统一。•3．压制到 “零度状态”的叙述情感，隐匿式的缺席式的叙述。•4．不具有理想化的转变力量，完全淡化价值立场。

•5． 尤其注重写出那些艰难困苦的，或无所适从而尴尬的生活情境。前者刻画出生活的某种绝对化状态；后者揭示生存的多样性特征，被客体力量支配的失重的生活。

•新写实小说的叙事方式与传统现实主义最根本的区别，就在于叙述者或隐含作者的视点产生了巨大的移位。由于传统的现实主义小说用理性关照一切，传统的叙述者大多采用的是高于生活、高于故事人物的视点。新写实小说的作家在对待生活和人物方面放弃了理性或理念的关照，他们的小说也就不再显示叙述者居高临下的姿态。方方的《风景》就是这方面的代表之作。小说中，叙述者被设置为一名死者即那个夭折的幼婴，他宁静地观察自己的父亲母亲、哥哥姐姐的生活流水般地讲述他所看到、听到的故事。在这篇小说中，叙述者的智力判断力、甚至人生的经验明显不如故事中的任何人物。

•当然，《风景》叙述者的安排是新写实小说中一个极端、特殊的个案，但哪怕在《烦恼人生》、《一地鸡毛》这些采用第三人称全知全觉叙述观点的作品中，读者也很难感觉到叙述者或隐含作者高于印家厚、高于小林的地方。新写实小说的作者已经不再凭借理性或理念的力量站到高处，俯视生活、俯视人物，而是放弃自己的思想武装，解除作者的特权走进芸芸众生，用下沉的视点去观察生活，观察作品人物的一举一动。

相信就是强大，怀疑只会抑制能力，而信仰就是力量。第十四讲

•9女性小说：（女性主义07年论述、08年简答）

•迟子建 :迟子建女，1964年元宵节出生于北极村，1983年开始写作，至今已发表以小说为主的文学作品五百余万字，出版四十余部单行本。主要作品有：长篇小说《伪满洲国》《额尔古纳河右岸》，小说集《逝川》《雾月牛栏》《清水洗尘》，散文随笔集《伤怀之美》《我的世界下雪了》等。

•陈染：女，汉族，1962.04生于北京。历任北京师范大学分校中文系教师，作家出版社编辑。现居北京。

1982年开始发表作品。1990年加入中国作家协会。

从八十年代初开始发表诗、散文，以小说《世纪病》在文坛脱颖而出，被视为“纯文学”、“先锋小说”严肃文学女作家中的最新代表。重要作品集中在90年代以后，代表作《与往事干杯》、《无处告别》、《私人生活》等。她以强烈的女性意识，不懈的探索精神，成为中国当代文学史上的一位独特而重要的女性作家代表。曾获首届中国当代女性文学创作奖等。

•林白：林白（女）（1958—）原名林白薇，有长篇小说《一个人的战争》《说吧，房间》《万物花开》等多部，有《林白文集》四卷，部分作品被译成六种文字在国外发表出版。现为武汉文学院专业作家，居北京、武汉两地。此外有长篇《说吧，房间》、《守望空心岁月》、《玻璃虫》、《枕黄记》等大量作品问世，有《林白文集》四卷出版。

•林白与陈染等女性作家的作品成为文坛的一个焦点。她的作品常用“回忆”的方式叙述，女性意识强烈，对女性个人体验进行极端化的描述，讲述绝对自我的故事，善于捕捉女性内心的复杂微妙的涌动。她的这种封闭的自我指涉的写作，特别是有些关于自恋、同性恋的描写也引起了一些争议。

•铁凝:铁凝，当代作家。1957年生于北京，祖籍河北。现为中国作家协会副主席，河北省作家协会主席，河北大学、河北师范大学、上海大学兼职教授。1957年开始发表文学作品，主要著作有：长篇小说《玫瑰门》《无雨之城》《大浴女》、中篇小说《麦秸垛》《对面》《午后悬崖》《永远有多远》《没有纽扣的红衬衫》、短篇小说《哦，香雪》《孕妇和牛》《马路动作》《安德烈的晚上》以及散文、电影文学剧本等百余篇部，300余万字。结集出版40余种。1996年出版5卷本《铁凝文集》。

• 王安忆:王安忆，江苏南京人。中国当代文学女作家，被视为文化大革命结束之後，自1980年代中期起盛行於中国文坛的「知青文学」、「寻根文学」等文学创作类型的代表性作家。曾长时间居住於上海，於文化大革命期间，曾至安徽插队落户。

•王安忆的主要著作有：《雨，沙沙沙》、《王安忆中短篇小说集》、《流逝》、《小鲍庄》、《小城之恋》、《锦锈谷之恋》、《米妮》等小说集，及长篇小说《69届初中生》、《黄河故道人》、《流水三十章》、《纪实和虚构》、《长恨歌》、《富萍》、《上种红菱下种藕》、《桃之夭夭》、《遍地枭雄》等，散文集《蒲公英》。•王安忆的小说，多以平凡的小人物为主人公，她注重从平凡生活中的不平凡经历与情感，挖掘生活，在艺术表现上，她的早期小说多感情抒发，近期创作则趋于冷静和细致。她以敏感和高超的领悟力来控制故事微妙的气氛发展以及人物的心理变化,细腻精准。她的作品讲的是平常故事,柴米生计,可她探讨的是故事背后强大而仁慈的自然规律,这是她对人性和人的生存状态及本体世界的关怀,这使她的作品具有了超乎寻常的意义。

•同时作品中时刻有女性的温柔体现,连同谨慎内省多思的品格,使她作为文坛一个特立独行的异数存在.有论者认为，总体上讲，《长恨歌》的思想内涵和叙事结构都不如《启蒙时代》具有挑战性——写《启蒙时代》这样的作品，作家不拿出浑身解数，把自己意识层面和无意识层面的积累都拿出来，是支撑不下来的，因为无论在内容上还是在形式上，它都是个无所依托的东西，所以一定是观念和内心动力的产物。余华（08年论述）、韩少功

• 余华:余华1984年开始发表小说，是先锋派小说的代表人物，并与苏童、格非等人齐名。著有中短篇小说《十八岁出门远行》《鲜血梅花》《一九八六年》《四月三日事件》《世事如烟》《难逃劫数》《河边的错误》《古典爱情》《战栗》等，长篇小说《在细雨中呼喊》《活着》《许三观卖血记》《兄弟》，也写了不少散文、随笔、文论及音乐评论。其作品被翻译成英文、法文、德文、俄文、意大利文、荷兰文、挪威文、韩文、日文等在国外出版。长篇小说《活着》和《许三观卖血记》同时入选百位批评家和文学编辑评选的“九十年代最具有影响的十部作品”。

余华的成名作是短篇小说《十八岁出门远行》；此后，他在《收获》等国内重要刊物上接二连三的发表了多篇实验性极强的作品，令文坛和读者震撼，在评论家的密切关注下，他很快成为了马原之后中国先锋派小说的最有影响力的人物。余华并不是一名多产作家，他的作品以精致见长。

•作品以纯净细密的叙述，打破日常的语言秩序，组织着一个自足的话语系统，并且以此为基点，建构起一个又一个奇异、怪诞、隐秘和残忍的独立于外部世界和真实的文本世界，实现了文本的真实。由于先锋文本读者甚少，成名之后的余华及时地做出了调整，自《在细雨中呼喊》开始，他的作品不再晦涩难懂，而是在现实的叙述中注入适度的现代意识，以简洁的笔触和饱满的情感尽可能地获得读者最广泛的共鸣。

•韩少功:韩少功出版有中短篇小说集《月兰》、《飞过蓝天》、《诱惑》等，文艺理论《面对神秘空阔的世界》。1996年出版的长篇小说《马桥词典》（作家出版社）引起各方争论。对传统文化心理的反思和批判是其创作的一个基本主题，他的《西望茅草地》和《飞过蓝天》分获1980、1981年全国优秀短篇小说奖。

韩少功是1985年倡导“寻根文学”的主将，发表《文学的根》（《作家》1985年4期）提出“寻根”的口号，并以自己的创作实践了这一主张。比较著名的有《爸爸爸》、《女女女》等，表现了向民族历史文化深层汲取力量的趋向，饱含深逢的哲学意蕴，在文坛产生很大影响。

世上最重要的事，不在于我们在何处，而在于我们朝着什么方向走。第十五讲

（二）新时期诗歌创作

•1“白洋淀”诗群和“朦胧诗”：食指（郭路生）《相信未来》，舒婷、顾城、北岛。

2“归来者”的诗：艾青、蔡其矫。（08年简答）

•艾青：70年代末复出后，他诗思如涌，《光的赞歌》《古罗马的大斗技场》等属精心构撰的长诗，大量篇什短小精悍，主题接续三、四十年代渴求光明、真理的情思线索，并有大幅度延伸，更为深沉、凝重、睿智，注重在具体物象中把握超越物象的意蕴，走向象征。

•3第三代诗人：“他们”文学社、“海上”诗群、韩东“诗到语言为止”、于坚。（07 年简答）

•4杨炼和海子。

•白洋淀诗群:白洋淀诗群出现于1970年代末，代表诗人有芒克、多多、根子等。

白洋淀是当年无数的知青放点之一，地处河北，离北京较近。因此白洋淀知青点中有相当数量的家庭背景优越能够接触西方文学作品的高干子弟知青。他们自发地组织民间诗歌文学活动，逐渐形成了白洋淀诗群。

白洋淀诗群的代表诗人芒克与北岛等创办了民刊《今天》，白洋淀诗在整体上群属于朦胧派诗群。

•郭路生(食指):写作较早而影响最大的，是郭路生(食指)。他出生于“新中国”成立前夕的1948年，从小在北京生活、上学。“文革”期间的写作，集中在1966到1969年间。主要作品有《海洋三部曲》、《命运》、《鱼儿三部曲》(初名《鱼群三部曲》)、《四点零八分的北京》(另名《我的最后的北京》)、《相信未来》、《烟》、《酒》、《命运》、《愤怒》等。“文革”结束后，也仍有诗作发表，如《疯狗》、《热爱生命》、《人生舞台》等。出版有诗集《相信未来》(1988)、诗合集《食指、黑大春现代抒情诗合集》

•后来成为“朦胧诗”中坚的诗人，大都在“文革”期间已开始写作，如北岛、舒婷、顾城、江河等。

•1舒婷，当代诗人。朦胧诗派的代表作家之一，《致橡树》是朦胧诗潮的代表作之一，与北岛、顾城齐名，但事实上，她的诗歌更接近上一代载有意味较浓的传统诗人，反抗性淡漠了许多。1969年下乡插队，1972年返城当工人。1979年开始发表诗歌作品。1980年到福建省文联工作，从事专业写作。著有诗集《双桅船》、《会唱歌的鸢尾花》、《始祖鸟》，散文集《心烟》、《秋天的情绪》、《硬骨凌霄》、《露珠里的“诗想”》、《舒婷文集》(3卷)、《真水无香》等。

•舒婷擅长于自我情感律动的内省、在把捉复杂细致的情感体验方面特别表现出女性独有的敏感。情感的复杂、丰富性常常通过假设、让步等特殊句式表现得曲折尽致。舒婷又能在一些常常被人们漠视的常规现象中发现尖锐深刻的诗化哲理（《神女峰》、《惠安女子》），并把这种发现写得既富有思辩力量，又楚楚动人。

•舒婷的诗，有明丽隽美的意象，缜密流畅的思维逻辑，从这方面说，她的诗并不“朦胧”。只是多数诗的手法采用隐喻、局部或整体象征，很少以直抒告白的方式，表达的意象有一定的多义性。

•北岛，1949年出生，本名赵振开，曾用笔名：北岛，石默。祖籍浙江湖州，生于北京。

1978年同诗人芒克创办民间诗歌刊物《今天》。：《波动》及英译本（1984年）、《归来的陌生人》（1987年）、《蓝房子》（1999年），散文《失败之书》（2004年），散文集《青灯》(2008年1月)，散文集《午夜之门》（2009年3月）。北岛的作品已被译成二十多种文字出版。代表作包括作于1976年天安门“四五运动”期间的《回答》，其中的“卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭”

•第三代诗人：20世纪60年代出生、80年代末出现的一批诗人。

代表人物是： 韩东、于坚、徐敬亚、默默、多多、李亚伟、万夏、杨黎、李亚伟、马松、杨克、何小竹、赵野、潇潇、王明韵等。

这支庞大的队伍“流派”林立，表现为南京“他们”，上海“海上诗群”，四川“莽汉主义”、“非非主义”等等诗歌派别。

•第三代诗人以平民化的诗歌与私人化的小说写作而著名。近期在小说创作方面有所发展，被称为“新生代作家”。

第三代诗人采用象征主义、黑色幽默、意象派等手法把物像进行机械化的组装，使诗变得扑朔迷离，波谲云诡，让人无法理解，甚至无法想象

•韩东：1985年组织“他们文学社”，曾主编《他们》1-5期，被认为是“第三代诗歌”的最主要的代表，形成了对第三代诗群产生重要影响的他们诗群。他们诗群的诗人认为“诗到语言为止”，强调口语写作的重要性，他们的作品对中国现代诗歌的发展产生了积极的促进作用。

韩东著有小说集《西天上》、《我的柏拉图》、《我们的身体》，长篇小说《扎根》、《我和你》，诗集《吉祥的老虎》、《爸爸在天上看我》，诗文集《交叉跑动》，散文《爱情力学》，访谈录《毛焰访谈录》等。其作品被译成多种文字。

•于坚，著名当代诗人，是第三代诗歌的代表性诗人，以世俗化、平民化的风格为自己的追求，其诗平易却蕴含深意，是少数能表达出自己对世界哲学认知的作家。著有诗集《诗六十首》、《对一只乌鸦的命名》、《于坚的诗》,文集《棕皮手记》等十余种。与诗人韩东、丁当等创办《他们》文学杂志，影响很大。

•与诗人韩东、丁当等创办《他们》文学杂志。另著有诗集《空地》。第三代诗歌的代表性诗人，以世俗化、平民化的风格为自己的追求，其诗平易却蕴深意，是少数能表达出自己对世界哲学认知的作家。著有长诗《零档案》，及杂文集《棕皮手记》等。

1985年于坚与韩东等人合办诗刊《他们》，形成了对第三代诗群产生重要影响的他们诗群。他们诗群的诗人认为“诗到语言为止”，强调口语写作的重要性，他们的作品对中国现代诗歌的发展产生了积极的促进作用。

为明天做准备的最好方法就是集中你所有智慧，所有的热忱，把今天的 工作做得尽善尽美，这就是你能应付未来的唯一方法。

第十六讲

（三）新时期散文创作 •1理性反思散文：

•巴金《随想录》:随想录是巴金晚年创作的一部杂文集，巴金直面“文革”带来的灾难，直面自己人格曾经出现的扭曲。他愿意用真实的写作，填补一度出现的精神空白。他在晚年终于写作了在当代中国产生巨大影响的《随想录》，以此来履行一个知识分子应尽的历史责任，从而达到了文学和思想的最后高峰。

•《随想录》堪称一本伟大的书。这是巴金用全部人生经验来倾心创作的。没有对美好理想的追求，没有对完美人格的追求，没有高度严肃的历史态度，老年巴金就不会动笔。他在《随想录》中痛苦回忆；他在《随想录》中深刻反思；他在《随想录》中重新开始青年时代的追求；他在《随想录》中完成了一个真实人格的塑造。

•《随想录》收录巴金先生文革结束创作的一百五十篇文章，分为《随想录》《探索集》《真话集》《病中集》《无题集》共五集，统称随想录。

•《干校六记》:散文集,杨绛作。1981年出版。收《下放记别》、《凿井记劳》、《学圃记闲》、《“小趋”记情》、《冒险记幸》、《误传记妄》六篇。从衣食住行、同志之谊、夫妻之情等琐事中反映知识分子于“文化大革命”中在干校的劳动生活。文笔淡雅细腻，语言诙谐幽默，具有“怨而不怒、哀而不伤”的格调。

•2学者散文、文化随笔：

（08年 人文精神论争：产生于90年代，论争围绕何谓“人文精神”、“人文精神”是否失落以及如何重建等焦点展开，体现了当代知识分子在市场经济时代执着的人文关怀，也对当代文学产生了一定影响。）

•余秋雨《文化苦旅》：一部文化散文集，全书的主题是凭借山水风物以寻求文化灵魂和人生真谛，探索中国文化的历史命运和中国文人的人格构成。其中《道士塔》、《阳关雪》等，是通过一个个古老的物像，描述了大漠荒荒的黄河文明的盛衰，历史的深邃苍凉之感见于笔端。《白发苏州》《江南小镇》等却是以柔丽凄迷的小桥流水为背景，把清新婉约的江南文化和世态人情表现得形神俱佳。《风雨天一阁》《青云谱随想》等直接把笔触指向文化人格和文化良知，展示出中国文人艰难的心路历程。作者依仗着渊博的文学和史学功底，丰厚的文化感悟力和艺术表现力所写下的这些文章，不但揭示了中国文化巨大的内涵，而且也为当代散文领域提供了崭新的范例。

•余光中：80年代后，他开始认识到自己民族居住的地方对创作的重要性，把诗笔“伸回那块大陆“，写了许多动情的乡愁诗，对乡土文学的态度也由反对变为亲切，显示了由西方回归东方的明显轨迹，因而被台湾诗坛称为“回头浪子”。从诗歌艺术上看，余光中是个“艺术上的多妻主义诗人“。他的作品风格极不统一，一般来说，他的诗风是因题材而异的。表达意志和理想的诗，一般都显得壮阔铿锵，而描写乡愁和爱情的作品，一般都显得细腻而柔绵。著有集《舟子的悲歌》、《蓝色的羽毛》、《钟乳石》，《万圣节》、《白玉苦瓜》等十余种。（08年 “陕军东征”：90年代陕西几位作家先后发表长篇小说，如陈忠实的《白鹿原》、贾平凹的《废都》等，对文坛产生了巨大冲击和影响，被喻为“陕军东征”。）

长篇小说《白鹿原》，作者陈忠实。作品以陕西关中平原上素有“仁义村”之称的白鹿村为背景，细腻地反映出白姓和鹿姓两大家族祖孙三代的恩怨纷争。全书浓缩着深沉的民族历史内涵，有令人震撼的真实感和厚重的史诗风格。1993年6月出版后，其畅销和广受海内外读者赞赏欢迎的程度，为中国当代文学作品所罕见。

•四戏剧及影视创作 •1写实剧

•社会风俗剧：何冀平《天下第一楼》 •丁一三《陈毅出山》 •2新潮话剧

•高行健《绝对信号》 •《桑树坪纪事》

•电影文学

•“第五代导演”：“第五代导演”是指八十年代从北京电影学院毕业的年轻导演。这批导演在少年时代卷入了中国社会大动荡的漩涡中，有的下过乡，有的当过兵，经受了10年浩劫的磨难。在改革开放的年代，他们接受专业训练，带着创新的激情走上影坛。他们对新的思想、新的艺术手法，特别敏锐，力图在每一部影片中寻找新的角度。他们强烈渴望通过影片探索民族文化的历史和民族心理的结构。在选材、叙事、刻划人物、镜头运用、画面处理等方面，都力求标新立异。“第五代导演”的作品主观性、象征性、寓意性特别强烈。当他们一旦作为一个群体的力量出现时，尽管人数不多，却给中国影坛造成了巨大的冲击波。

“第五代导演”的主要代表人物有陈凯歌、张艺谋、吴子牛、田壮壮、黄建新。

建议

一旦决定考研，什么应该做、什么不应该做是考生应该关注的。考研英语、政治、专业课的复习都有各自的方法和技巧，究竟什么是必要的，什么是禁忌的呢？

• • • • • • • • • •

一、必要的事情

1.英语

在阅读里背单词；

阅读最重要多做；

作文在考前一个月必须多背多练。

2.政治

辅导班一定要报；

前期只了解大体的结构就没问题了。

3.专业课

总结成题，把书一定看最少3遍； •

必须做笔记；

看历年的考题总结规律。•

二、禁忌的事情 •

1.英语大忌

每天只知道背单词； •

做阅读后不去总结； •

不重视作文的重要性； •

不重视真题的重要性。

•2.政治大忌

过早开始看，不要害怕那么厚的讲义，上了辅导班后，你就知道多没用了； •

春季复习切莫相信划重点；

做历年的题！每年的内容都有变动，做题只是浪费时间。•

3.专业课大忌

急于和老师联系，专业课不扎实，回答不上老师的提问容易增加老师的反感！•

考本校而不重视专业课，判卷的时候还是比较保密的，基本上没人会知道你是本校的学生！

不要麻木听信传言！

遇到困难的时候一定咬急牙挺过去，你会发现乌云背后的彩虹原来是如此绚烂的！

祝愿所有的考研学子实现自己的梦想!

第二篇：中国现当代文学讲义

绪论：中国现代文学的历史发展进程及本质特征

教学目标：让学生了解中国现代文学的发生背景。理解中国现代文学欲融入世界文学之林的历史诉求。掌握五四新文学对20世纪中国文学的意义。

讲授内容：概述中国现代文学各阶段的历史特征及发展进程

重点：中国现代文学三个十年的整体风貌

难点：各阶段文学的内在联系

一、中国现代文学的发生背景

晚清、民初的社会、文化与文学。

二、中国现代文学史的分期

（一）第一个十年（1917――1927）

生长期、尝试期、充满了生机。出现了鲁迅、郭沫若等一批举世闻名的作家

（二）第二个十年（1928――1937）

对“无产阶级革命文学”的倡导是这一时期文学发展的鲜明特点。但文坛并非单调，在左翼文学兴发的同时，自由主义作家的文学与其他多种倾向文学彼此竞争，共同丰富着30年代的文学。

长篇叙事文学取得突出成就。出现了巴金、老舍、曹禺、沈从文、艾青等一批文学大家。

（三）第三个十年（1937――1949）

抗日战争全面展开，文学与战争和救亡紧密联系。

一批老作家（巴金、老舍、茅盾等）继续贡献新作，同时钱钟书、沙汀、艾芜、张爱玲、赵树理等也成为颇富盛名的作家。

三、怎样学好《中国现代文学史》这门课程。

第一章 新文学第一个十年的文学思潮与运动

教学目标：让学生了解文学革命发生、发展的历史意义。理解五四新文学的文化立场。掌握“五四”文学革命最初的理论目标。

讲授内容：

1、文学革命的发生、发展及其历史意义。

2、新文学初期的理论建设。

3、外国文艺思潮的涌入和新文学社团的蜂起。

4、“五四”及二十年代文学创作的潮流与趋向。

重点：胡适的“历史的文学观念”论和周作人“人的文学”与“平民的文学”主张。

难点：五四新文学观念的确立。

一、文学革命的发生、发展及其历史意义。

1、文学革命的准备：

(1)晚清以来的思想及文化资源：

a、文学因时而变的信念

b、社会变革的使命感

c、向传统挑战的激进精神

d、“言文一致”的语言变革运动

e、域外小说翻译

(2)晚清以来的文学态势：

a、“诗界革命”、“小说界革命”、“文界革命”

b、文学市场的形成与职业作家的出现

第二章 鲁迅

教学目标：让学生了解鲁迅创作的价值及文学史意义。理解鲁迅改造国民性的情感焦虑。掌握鲁迅开创的现代小说传统与“独语体”散文和“闲话风”散文。

讲授内容：

1、鲁迅创作的价值及文学史意义。

2、小说创作：《呐喊》、《彷徨》及《故事新编》。

3、散文创作：《野草》、《朝花夕拾》。

4、社会众生相的艺术记录——浩瀚的杂文创作。

重点：作为文化先驱的鲁迅和作为文体家的鲁迅。

难点：鲁迅作品的文化品格。

一、鲁迅创作的价值及文学史意义。

1、从近些年来，对鲁迅的批评、对鲁迅的贬损说起。

余杰：对于英国人来说，在英国的文化中存在着一个永远也说不完的、也永远说不清的莎士比亚；对于中国人来说，或者对于现当代的中国来说，似乎存在着一个永远也说不完、永远也说不清楚的鲁迅。很多所谓“专家”对鲁迅的研究、对鲁迅的讨论，与其说是在研究鲁迅本人及其思想，不如说是在通过“鲁迅”这一旗帜来表达自己的文化观念和价值立场。每一次关于鲁迅的激烈争论，其实都是当下中国文化发展脉络的一个体现。也就是说，鲁迅的文章为当下的现实生活提供了许多刺激性的思路。

近些年来，对鲁迅的批评、对鲁迅的贬损大概有这样几种有代表性的看法：

第一种：作家王蒙这样说，世人都成了王朔不好，但都成了鲁迅也不好，“那会引发一场地震”。在他的文章中还说：“我们的作家都像鲁迅一样就好吗？完全不见得，文坛上有一个鲁迅是非常伟大的事情，如果有五十个鲁迅，我的天！”

第三章 二十年代的小说

教学目标：让学生了解“五四”及二十年代小说的整体风貌。理解“五四”小说取得文学正宗地位的历史意义。掌握“自叙传”抒情小说的文体特点。

讲授内容：郁达夫浪漫抒情小说的文学史价值

1、“五四”小说取得文学的正宗地位。

2、从“问题小说”到人生派写实小说。

3、“自叙传”抒情小说及其它主观型叙述小说。

4、通俗小说。

重点：主观抒情小说的形式特征。

难点：“五四”小说取得文学正宗地位的历史意义。

一、“五四”小说取得文学的正宗地位

1、小说从传统的“小道”走出来，登上大雅之堂

2、小说肩负沉重的社会使命

现代白话小说的开山之作,是1918年5月鲁迅发表于《新青年》第4卷第5期的《狂人日记》,紧接着第二年,他的《孔乙己》,《药》等名著也相继问世.“五四”小说就此拉开了序幕.中国的小说历来被视为“小道”,不能与诗文同登文学大雅之堂。在清代,正统的士大夫文体中仍拒用小说的词汇和典故。但到了清末民初,小说从文学边缘地位向中心地位的移动已然开始。从知识读者的阅读情况分析,人们已发现经史不如八股,八股不如小说。1902年梁启超发起“小说界革命”,为把小说与维新革命相联系,竭力强调小说的启迪民智的社会功能,认为小说是“文学之最上乘”,“欲新一国之民,不可不先新一国之小说”,“今日欲改良群治,必自小说界革命始,欲新民,必自新小说始”(梁启超:《论小说与群治之关系》)，由此发起的“新小说”创作,成绩虽然不大,却对进一步提高小说在民众心目中的位置,起到推波助澜的作用。

第四章 郭沫若的创作

教学目标：让学生了解郭沫若的创作。理解郭沫若《女神》所体现的“五四”时代精神。掌握《女神》开一代诗风的历史贡献及郭沫若历史剧“失事求似”的创作原则。

讲授内容：

1、《女神》的自我抒情主人公形象及艺术想象力、形象特征和形式。

2、从《星空》、《瓶》到《前茅》、《恢复》。

3、以《屈原》为代表的历史题材的剧作。

重点：郭沫若创作的历史开创性；《女神》自由体诗歌的形式特征。

难点：《女神》的自我抒情主人公形象及形式特征。

郭沫若(1892-1978)，原名郭开贞，生于四川乐山沙湾，幼年入家塾读书，1906年入嘉定高等学堂学习，开始接受民主思想。1914年春赴日本留学，这个时期接触了泰戈尔、歌德、莎士比亚、惠特曼等外国作家的作品。1918年春写的《牧羊哀话》是他的第一篇小说。1918年初夏写的《死的诱惑》是他最早的新诗。郭沫若怀着改造社会和振兴民族的热情，从事文学活动，于1919年开始发表新诗和小说。1920年出版了与田汉、宗白华通信合集的《三叶集》。1921年出版的诗集《女神》，以强烈的革命精神，鲜明的时代色彩，浪漫主义的艺术风格，豪放的自由诗，开创了“一代诗风。1921年6月，他和成仿吾、郁达夫等人组织创造社，编辑《创造季刊》。1923年大学毕业后弃医回国到上海，编辑《创造周报》等刊物。

1924年到1927年间，他创作了历史剧《王昭君》、《聂莹》、《卓文君》。1928年流亡日本，1930年加入中国左翼作家联盟，参加“左联”东京支部活动。1938年任中华全国文艺界抗敌协会理事。这一时期创作了以《屈原》为代表的6个历史剧。他还写了《十批判书》、《青铜时代》等史论和大量杂文、随笔、诗歌等。第五章 二十年代的诗歌

教学目标：让学生让学生了解“五四”白话诗运动及其早期白话诗的诗体特征。理解“五四”诗人开一代诗风的新诗创作及“纯诗”概念对新诗形式建设的意义。掌握初期象征诗、新格律诗的诗体特征及前期新月派诗人针对新诗诗体建设所做的“规范化”努力。

讲授内容：

1、“五四”新诗运动与早期白话诗。

2、郭沫若之外，冯雪峰、潘莫华、应修人、汪静之、冰心、宗白华、冯至等人开一代诗风的新诗创作。

3、以闻一多、徐志摩为代表的前期新月派诗人针对新诗诗体建设所做的“规范化”努力。

4、“纯诗”概念的提出与早期象征派诗歌。

重点：前期新月派诗人的新格律理论及其艺术实践。

难点：由新诗格律化实验而引发的新诗诗体建设的方向问题。

一、“五四”新诗运动

（一）晚清“诗界革命”的局限

“五四”文学革命在创作实践上是以新诗的创作为突破口，而新诗运动则从诗形式上的解放人手。--这正是总结了晚清文学改良运动与诗界革命的历史经验，而做出的战略选择。

梁启超把“诗界革命”的目标定为“以旧风格含新意境”，“虽间杂一二新名词，亦不为病”，却拒绝引入“新语句”，对传统格律与语法进行任何变革，这样，晚清的“诗界革命”就始终限制在传统诗歌的范围内,从内容到形式都发生根本变化的新诗，在当时并未出现。而向“散文化”方向的努力，则又显示了背离占主流地位的“唐诗”传统，向“宋诗”靠拢的倾向。这也构成了“诗界革命”的一个极限：晚清诗界最终止步于宋诗派的摹仿风气中。

中国当代文学史部分

第一讲：文学进入“当代”

一、当代文学的前世

1、革命文学：1928年，由共产党员作家组成的太阳社创办了由蒋光慈、钱杏邨主持的《太阳》月刊，同时，刚从日本回国的创造社新成员李初梨、冯乃超、彭康等主持的《文化批判》创刊，这些刊物在上海共同倡导“革命文学”。新文学阵营出现“分裂”。为后来左联的成立埋下了伏笔。

2、左翼文学：1930年3月2日，在共产党领导下的中国左翼作家联盟在上海成立，鲁迅、冯雪峰出席了成立大会。郭沫若、茅盾、郁达夫、周扬等人都先后参加了左联。左联加强了马克思主义文艺理论的翻译、介绍和研究。周扬还引进了苏联的“社会主义现实主义”的口号，这一创作方法影响深远，延续到当代。左联的组织形式也为当代作家的组织形式提供了借鉴。

3、抗日根据地文学：抗日战争时期，以毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》为指导思想的抗日根据地文学，出现了成为当代文学样板的赵树理的《小二黑结婚》、李季的《王贵与李香香》等作品。除了意识形态方面自觉配合中国共产党的思想之外，这些作品的最大特点就是对文学民族化大众化的自觉追求以及对民间文学资源的利用。

4、解放区文学：第三次国内战争时期，根据地发展成为解放区，孙犁的小说逐渐成熟，丁玲实现了其小说创作的转型，赵树理为首的山西作家群已经形成雏形，《新儿女英雄传》、《吕梁英雄传》奠定了革命传奇小说的基础，《太阳照在桑乾河上》、《暴风骤雨》成为当代农村题材长篇小说的范本。刘白羽的战争小说为当代史诗型战争小说提供了模范。1949年5月，由周扬主编、新华书店出版的《中国人民文艺丛书》就是由抗日根据地和解放区的文学作品构成。

第二讲：当代与现代的差异

一、多元的文学生态转型为一元的文学生态：

文学成为主流政治思想的文学表达，题材表现“工农兵”生活，审美趣味以“工农兵”为诉求对象，力求通俗。

个案举例：

民国旧派小说（鸳鸯蝴蝶派小说）被明令禁止，定位于市场、满足市民趣味的拥有最多读者的文学类型被迫消失。其中一个品种武侠小说只有转移到香港，以港台新派武侠小说的面目出现。

二、大批成名作家放弃写作：

钱钟书、沈从文放弃写作，穆旦、郑敏等明显受西方现代主义文学影响的作家诗人的作品难以发表，张爱玲转移香港，张恨水、还珠楼主因为被定位为旧文学，其文学创作无以为继。

取而代之的是来自解放区的作家成为主流作家。

三、当代作家的文化素养整体下落：

主流作家的学历普遍下落，文化与知识背景趋向乡村文化和本土知识，古代文化修养、西方文化修养和城市文化修养严重缺乏。

四、作家地域背景转移：

洪子诚指出：从作家出身的地域，以及生活经验、作品取材等的区域而言，出现了从东南沿海到西北、中原的转移。„„五六十年代的“中心作家”的出身，以及他们写作前后的主要活动区域，大都集中于山西、陕西、河北、山东一带，即在40年代被称为晋察冀、陕甘宁、晋冀鲁豫的地区。“地理”上的这一转移，与文学方向的选择有关。它表现了文学观念的从比较重视学识、才情、文人传统，到重视政治意识、社会政治生活经验的倾斜，从较多注意市民、知识分子到重视农民生活的表现的变化。（《中国当代文学史》31页）

简而言之，作家出身从长江三角洲向黄河流域转移。

前后对比：

现代文学受多种力量影响：不同政治理想、市场、不同的审美趣味。

当代文学转变为单一的政治理想、单一的审美趣味，市场因素基本不被考虑。

形成这种文学生态的原因：

作品出版渠道被严格控制，所有刊物和出版社完全国有，私营的出版机构不复存在，摧毁了多元文学作品发表的经济基础；

作家生存状态被高度组织化，作家协会成为行政性质的作家组织机构，犯错误的作家被取消发表作品的权力甚至开除作家协会，从而摧毁了不同文学观念的作家的社会基础；

严格的文学批评环境，用权力的方式介入文学批评，对越轨的文学创作倾向进行强制性的打击，形成对所谓正确的文学倾向的引导。

第三讲：文学批判运动

一、文坛三公案

（一）、对电影《武训传》的批判

1、武训其人：武训生于1838年，山东堂邑人。原名武七，七岁丧父，随母乞讨为生。因受人欺负，认识到不识字的不幸，从21岁开始以文盲加乞丐的身份行乞集资办学。至49岁时，已经积聚了230亩田，3000多吊钱，于1888年花钱4000余吊，在堂邑县柳林镇东门外建起第一所义学，取名“崇贤义塾”。学校建成后他亲自到当地有学问的进士、举人家跪请他们任教，并到贫寒人家跪求他们送子上学。之后又相继兴办两所义学。山东巡抚为其事迹感动，赐名武训。清廷授以“义学正”名号，赏穿黄马褂。从此武训声名大振。1896年4月23日，武训病逝于御史巷义塾。《清史稿》记载，“（武训）病革，闻诸生诵读声，犹张目而笑”。武训在众学童朗朗读书声中含笑离开了这个世界，享年五十九岁。

2、陶行知的评价：陶行知写有短诗《武训颂》：“朝朝暮暮，快快乐乐。一生到老，四处奔波。为了苦孩，甘为骆驼。与人有益，牛马也做。公无靠背，朋友无多。未受教育，状元盖过。当众跪求，顽石转舵。不置家产，不娶老婆。为著一件大事来，兴学，兴学，兴学。”

3、梁启超的评价：梁启超为武训撰写了《兴学节略》，说武训的义塾“行之数十年，弟子卒业而去者，不可胜数”，而武训始终“日以两钱粗馒终其身”。文中最后总结：“铢积寸累，惟以兴学为事。殆所谓奇节瑰行，得天独厚者欤！”

4、武训在民国时期的影响：辛亥革命以后，武训被誉为普及教育之先导，私人兴学之表率，中国教育事业的楷模。陶行知创办育才学校，张伯苓创办南开学校都与武训精神的影响有很大的关系。学者们认为当时的中国是个有着四万万人口的大国，而且是一个穷国，文盲比例非常高。教育能否普及兴盛是一件关乎国运的大事。武训办学的实质是让学堂的大门向所有人敞开，这是一次把精英教育转向平民教育的伟大尝试。

第四讲：十七年的诗歌（上）

一、成名诗人的创作转型

郭沫若

艾青、田间、臧克家

冯至、何其芳

二、两个诗歌流派

（一）九叶诗人：40年代，深受西方现代主义思潮影响的穆旦、郑敏、杜运燮、袁可嘉、辛笛、陈敬容、杭约赫、唐祈、唐湜九位青年诗人围绕《诗创造》、《中国新诗》等刊物“集结”，探索“现代主义”与中国现实的结合，试图用“现代白话”表达现代体验和现代意识，在中国诗坛产生了重要的影响。进入当代后，这个流派或者诗歌群体不复存在，穆旦因为参加中国远征军在1958年成为“历史反革命”，唐祈和唐湜成为“右派”。1981年，江苏人民出版社出版了上述九位诗人的诗歌合集《九叶集》，这九位诗人从此获得“九叶诗人”的命名。

（二）七月诗派：七月诗派是在艾青影响下，以胡风为中心，以《七月》、《希望》等刊物为阵地而形成的青年诗人群体。主要代表人物有鲁藜、绿原、冀汸、阿垅、曾卓、牛汉等。提倡革命现实主义与自由诗体为主要旗帜。在抗日战争和第三次内战中的国统区产生了巨大影响。胡风曾主编过系列《七月诗丛》，1981年，绿原、牛汉编的《白色花》收入20位七月诗人的诗歌作品，由人民文学出版社出版。由于七月诗人的领导者胡风的文艺思想进入当代以后受到排斥与批判，七月诗人也受到株连，失去了发表诗歌的机会。第五讲：十七年的诗歌（下）

叙事诗

长篇叙事诗在十七年异乎寻常的“兴盛”。众多名诗人加入了长篇叙事诗写作的行列。据统计这一时期的长篇叙事诗有近百部，其中不少还产生了较大的影响。长篇叙事诗的题材主要包括两方面：革命历史题材和少数民族题材。革命历史题材主要有李季的《杨高传》，它包括《五月端阳》、《当红军的哥哥回来了》和《玉门儿女出征记》三部，前两部以阶级与民族的解放斗争为背景，写出了主人公杨高和崔端阳的追求爱情与幸福的个人命运。第三部则描写主人公在建设时期的新生活。田间的《赶车传》，作者力图将这部长诗写成中国农民在中国共产党领导下寻找乐园的史诗。臧克家的《李大钊》，这是一部李大钊的“诗传”，作者想以此表现出主人公“伟大而平凡，严肃而又活泼，政治原则性很强但很容易使人亲近的形象”。艾青也力图改变自己，写出了表现浙东抗日游击队的《藏枪记》。闻捷的《复仇的火焰》讲述的是50年代初新疆东部巴里坤草原叛乱和平息的故事，这是十七年间受到较高评价的长篇叙事诗，其艺术结构气势恢宏、庞大，情节展开从容，人物性格刻划成功，被称为“诗体小说”。白桦写了他自称“诗体故事”的长诗《鹰群》，描写滇康边境一支藏族骑兵游击队的成长过程。郭小川在长篇叙事诗上也用力颇巨，写了包括《白雪的赞歌》、《深深的山谷》、《严厉的爱》的“爱情三部曲”，还写了《将军三部曲》与《一个和八个》。这些作品也都是写战争年代的生活，但与大多数同类题材作品不同的是，郭小川力图在作品中表现一些具有个人色彩的思考，其笔下的主人公通常是有比较丰富、复杂的内心世界和曲折情感经历的青年知识分子。其中《一个和八个》写的是一个被怀疑为敌人派遣的奸细而被投入随军监狱的八路军干部在复杂形势中所受到的严峻考验，表现了一定程度的人道意识。作品尚未发表就受到批判，直到1979年才得以公开发表，后来还被广西电影制片厂拍成了电影。

第六讲：十七年的小说

（一）概述

现代成名小说家的分化：

放弃小说写作的小说家：茅盾有过长篇小说的写作计划，但没有落实；沈从文无法适应新的文学规范，脱离了小说创作，从事文物研究；钱钟书放弃了小说《百合心》的写作，从事学术；张恨水为代表的旧小说无法继续，转向戏曲和民间传说改编。

离开大陆的小说家：张爱玲离开大陆去香港再到美国，徐訏也到了香港，继续小说创作但没有纳入大陆的文学构成。

继续小说创作的小说家：巴金、张天翼、艾芜、沙汀继续小说创作，但风格有很大变化，巴金出版了以朝鲜战争为题材的《英雄的故乡》、《李大海》两个短篇小说集。张天翼主要从事儿童文学创作，有《罗文应的故事》、《宝葫芦的秘密》，很爱欢迎。艾芜有长篇小说《百炼成钢》和短篇小说集《夜归》以及《南行记续篇》，变化很大。沙汀写了一些短篇小说，影响不大。

受批判的小说家：路翎

有解放区背景继续产生影响的小说家：赵树理、孙犁、周立波、欧阳山、周而复、马烽。

第七讲：十七年的散文

（一）、50年代初、中期的叙事散文

50年代初、中期叙事散文的繁荣具体表现为通讯特写和报告文学的繁荣。当时散文创作主要有两大题材。一是对社会主义建设的描述。刘白羽的《从富拉尔基到齐齐哈尔》展现了嫩江边岸上一个新型的大工业区建设起来的图景。杨朔的《石油城》写的是玉门油田的建设情景。二是对朝鲜战争的描述。巴金、魏巍、刘白羽、、菡子、黄钢的作品都有较大的影响。魏巍的《谁是最可爱的人》讴歌了志愿军崇高的国际主义和爱国主义精神。巴金的《我们会见了彭德怀司令员》、《生活在英雄们中间》，刘白羽的《朝鲜在战火中前进》都有较大的影响。

（二）、50年代末60年代初的抒情散文

50年代末60年代初，抒情散文逐渐成熟并取代叙事散文成为散文这一大家族的强势文体。1956年出现了老舍的《养花》、丰子恺的《庐山真面》、秦牧的《社稷坛抒情》、杨朔的《香山红叶》、魏巍的《我的老师》等作品。1961年，《人民日报》开辟了笔谈散文的专栏，大量报刊提供了发表散文作品的园地，一批当代散文名篇在这一年问世，如杨朔的《茶花赋》、《雪浪花》、《樱花雨》，刘白羽的《长江三日》、《樱花漫记》，秦牧的《花城》、《古战场春晓》，吴伯箫的《花》，巴金的《从镰仓带回的照片》，冰心的《樱花赞》，李健吾的《雨中登泰山》，翦伯赞的《内蒙访古》等等。

第八讲：十七年的杂文

十七年的杂文与“三家村” 一、三次理论探讨

1、杂文时代是否过去？

1950年4月4日，黄裳在《文汇报》上发表的《杂文复兴》一文提出问题：“解放以后，大家都在怀疑：是不是杂文的时代已经过去了？问题似乎并未得到结论，然而事实则是杂文的沉默。”

2、“苏式小品文”的引进

1954年2月，应《真理报》邀请，《人民日报》总编辑邓拓为团长的中国新闻代表团访问苏联。1954年4月18日，《人民日报》发表代表团成员、《中国青年报》负责人陈绪宗的文章《小品文——进行思想斗争最灵活的武器》，全面介绍了“苏式小品文”。

“苏式小品文”是“报纸进行思想斗争，展开批评和自我批评的重要武器”，其任务是在“已经消灭了对抗的阶级”的前提下，对“资产阶级的思想残余”、“懒汉、自私自利分子、官僚主义者”进行斗争。“小品文是一种讽刺的文章。„„它接近文学作品。它是用轻松的文学的语言来写的；它里面有情节，有艺术形象，有稳喻；它的最大的特点是有笑——种揭露性的笑。”“苏式小品文”的讨论恢复了杂文的批评与笑的功能。

3、“小品文的新危机”

1957年初，在“百花齐放”的气氛中，徐懋庸发表了《小品文的新危机》一文，文章指出了一个带有根本性的问题：杂文“是不民主的时代的产物。现在已经是社会主义民主的时代了；那么，这类小品文是否还有存在的理由呢？”

第九讲：十七年的戏剧

话剧：老舍的《茶馆》与郭沫若等人的历史剧

整个十七年成就最高、影响最大的剧作家是老舍。老舍是中国现代最重要的小说家之一，但在建国后却全身心投入到戏剧创作，目的就是“为人民服务”。他曾说：“以一部分劳动人民现有的文化水平来讲，阅读小说也许多少还有困难。可是看戏就不那么麻烦。这就是我近来，不大写小说，而爱写剧本的另一个原因。2老舍从1950年写鼓书艺人命运的《方珍珠》开始，到1965年为止，一共创作了23部剧作，其中《龙须沟》和《茶馆》堪称中国话剧史上的经典。

老舍的剧作大多以北京为背景，以胡同、茶馆、大杂院为具体场景，写北京和北京人的命运和变迁。《龙须沟》中的龙须沟是北京天桥附近的一条臭水沟，作者通过新政府拨款整修龙须沟这一行动为周围居民生活带来的巨大改善，对新旧两个时代作出了鲜明的对比。老舍也因此而获得了北京市人民政府授予的“人民艺术家”的荣誉称号。1951年，《龙须沟》还被改编成了电影。

《茶馆》的成就和影响更在《龙须沟》之上。北京人民艺术剧院曾于1958年、1963年、1979年三次将《茶馆》成功地搬上舞台，产生广泛影响。1980年和1983年，《茶馆》在联邦德国、法国、瑞士、日本等国演出，均引起轰动，为我国话剧艺术赢得了国际声誉。

《茶馆》在构思上独出心裁，老舍紧紧抓住“茶馆是三教九流会面之处，可以容纳各色人等，一个大茶馆就是一个小社会”这一特点，把北京一个叫裕泰的祖传老茶馆作为剧情展开的场所、人物活动的舞台、观察社会的窗口，借茶馆这一“社会”来反映社会生活，借茶馆的兴衰来反映时代的风云变幻。表面上看，作品没有一个贯穿全剧的情节冲突，也没有一个完整的扣人心弦的故事，但越过表面，人们可以发现，全剧始终存在一个深层的冲突，那就是人民与统治阶级的冲突。表现在第一幕戏中，是人民与晚清统治者的冲突；在第二幕戏中，是人民与军阀的冲突；在第三幕戏中，则是人民与国民党的冲突。因为，那些可以作为人民代表的人物，诸如希望实业救国的民族资本家秦仲义，希望自食其力的旗人常四爷，作了一辈子顺民不过是为活下去的王利发，竟然都活不下去了。显然，这样的社会时代确实是出了问题。

第十讲：文革文学

（一）文革文学的演变过程和特征

主流小说

文化大革命十年中，主要有这样几种类型的小说。一种是直接为极左政治服务并受到当时主流意识形态推崇和欣赏的主流小说，其代表有《虹南作战史》、《牛田洋》等，代表作家有浩然。一种是与当时主流意识形态不矛盾的非主流小说，它们受了当时主流意识形态的影响，但并没有直接为当时的政治服务的意识，代表性的作家作品有克非的《春潮急》、黎汝清的《万山红遍》、孟伟哉的《昨天的战争》、李心田的《闪闪的红星》、李云德的《沸腾的群山》、姚雪垠的《李自成》等。一种是与当时主流意识形态相冲突而无法公开出版处于地下状态以手抄本的形式流通的地下小说，代表作有毕汝协的《九级浪》、张扬的《第二次握手》、靳凡（金观涛）的《公开的情书》等。

《虹南作战史》作者署名上海县《虹南作战史》写作组，上海人民出版社1972年初版。这是最早出现的一部根据“领导出思想，群众出生活，作家出技巧”的“三结合”模式制作的长篇小说。小说以“路线斗争”为主线叙述虹南村农业合作化的历史，事事与路线斗争挂钩，从上到下层层设置“刘少奇修正主义路线”的代理人和推行者，从而显示出从中央到地方普遍存在的“走资派网”。小说的叙述语言和人物语言多由大段政治议论构成，由黑体字排印的伟人语录随处可见，真正变成了某种路线和政策的图解。作品中的第一号英雄人物洪雷生，是一个“高大完美”的无产阶级英雄典型，以他为中心，小说设计了他与党内右侧机会主义分子、富裕中农、贫下中农自发倾向、富农、反动宗教的斗争，以说明他是一个在斗争中成长起来的英雄。

第十一讲：归来的诗人与朦胧诗人

（一）十七年传统的恢复

新时期结束了文革时代“万马齐喑”的状态，诗坛的复兴最初表现为十七年诗歌传统特别是政治抒情诗传统的复活。雷抒雁、曲有源、熊召政、叶文福、张学梦、骆耕野、傅天琳、高伐林、叶延滨等一批年轻的诗人是这一传统的代表人物。他们的作品像《小草在歌唱》、《不满》、《现代化和我们自己》、《将军，不能这样做》都充分体现了当时的时代精神，这些诗歌的艺术营养主要来自十七年的诗歌传统，基本上可将其归入现实主义诗歌潮流。

（二）、归来的诗人

几乎与这些诗人同时，有两个诗歌群体显示了十七年诗歌所无法涵盖的诗歌艺术传统这就是新时期最有影响的两个诗人群体即“归来的诗人”和“朦胧诗人”。归来的诗人大致包括三个部分。一是在1957年反右斗争中成为右派的“右派诗人”，如艾青、公木、吕剑、公刘、白桦、邵燕祥、流沙河、昌耀、周良沛、孙静轩、梁南、林希等；二是在1955年的胡风反革命集团案中“全军覆没”的“七月诗人”，如牛汉、绿原、曾卓、彭燕郊、罗洛；三是因为艺术观念与时代不协调而从诗坛“消失”的“九叶诗人”，如辛笛、陈敬容、郑敏、唐

、唐祈、杜运燮、穆旦等人。称这些诗人为归来的诗人的一个原因是因为艾青复出后将他的一本诗集定名为《归来的歌》，与此同时，流沙河、梁南也写了题为《归来》、《归来的时刻》的诗。可以想见，“归来”的确已经成为当时这些诗人诗歌的一个重要主题，同时，也是这些诗人长期被剥夺写作的权力如今终于回到诗坛这一人生状况的真实写照。

七月诗人和九叶诗人都是40年代成名的诗人，他们的复出使中国当代诗歌与中国现代诗歌的联系得以重新联接。十七年诗歌设定的艺术限制得到突破。

艾青在归来的诗人群体中影响最大，自30年代开始诗歌创作，被认为是中国当代诗坛的泰斗。50年代，艾青曾写过《礁石》、《维也纳》、《一个黑人姑娘在歌唱》等形象生动、含义隽永的短诗。1958年成为右派后失去了发表作品的权力。1978年艾青复出诗坛，成为当时中国诗坛最有感召力的诗人。美国《时代》周刊曾誉之为诗坛王子。《鱼化石》、《盆景》等一批短诗表达了艾青长期受到压抑的人生体验。《光的赞歌》、《古罗马的大斗技场》等长诗则力求建立史诗或者诗体哲学的品格，显示了艾青试图从纵深的历史时间和开阔的宇宙空间来理解世界、人类、民族、生命、人生的努力。

第三篇：中国现当代文学

中国现当代文学史（下）

第一章中国现代文学的转向

第一节现代文学新方向的确立

毛泽东《在延安文艺座谈会的讲话》发表，确认了现代文学的新方向

一、《讲话》发表的现实背景

40年代初期延安文学家源自五四新文学传统的批判现实主义和深厚的人道主义思想在文学实践中重现，引发了文艺整风。

丁玲《三八节有感》、《我们需要杂文》、《在医院中》、《我在霞村的时候》；

艾青 《了解作家、尊重作家》，王实味《野百合花》、《政治家·艺术家》

二、1942年5月，座谈会召开，讲话发表。

三、《讲话》的主要内容：文艺为群众，如何为的问题。

1、文艺与人民的关系：为工农兵服务

2、文艺与政治的关系：文学政治化

3、文艺批评的标准：政治标准第一，艺术标准第二。

批判了“人性论”和“暴露文学”。

四、《讲话》的地位与作用。

奠定了中国革命文艺的理论基础，确立了革命文艺的性质、任务与方向。

1、立场与态度。立场和态度问题，实际就是世界观问题。革命文艺要求作家放弃个人的立场，也就是放弃在资产阶级启蒙思潮中形成的那种以个体自由为本位的认知方式。由此也就表明革命文艺与五四的启蒙文学传统存在的深刻差异。

2、方向与性质。文艺的工农兵方向也就是世界观立场转变问题的具体化。“为什么人的问题，是一个根本的问题，原则的问题。”革命文艺的方向就是为工农兵的方向。毛泽东在这里提出文艺界的宗派问题。这些基于自由主义理念或个人主义形成的宗派团体，其实也就是一些自由组合的文学社团，这是扎根在五四启蒙主义思想基础上的小集体，他们无疑具有着维护个体的自由价值的顽强倾向，这是一些坚固的资产阶级“现代性”小堡垒。它们是革命文

艺建立统一规范与统一领导的障碍。

3、普及与提高。为工农兵服务重在普及，这包含了二个方面的含义：其一，知识分子的启蒙主体地位被改换了，他不再是教育民众的高高在上的历史的先知先觉者，而只是写作为工农大众服务的作品；其二，普及本身是为革命文艺的性质的决定的，革命文艺就是无产阶级事业的一个组成部分，文艺工作者的任务就是团结人民、教育人民、打击敌人。但这里的“团结、教育”决定不是知识分子随心所欲的个人主义的表达，而是在党的领导下，在无产阶级的名义底下进行的文艺传播活动与精神／审美动员运动。

毛泽东的《讲话》奠定了中国马克思主义文艺理论的基础，成为中国革命文艺的精神指南，为革命文艺确立了方向和任务，规定了革命文艺属于无产阶级革命事业的一部分，为作家艺术家规定了文艺来源于生活的创作途径，明确了创作方法和艺术标准。从此，中国的革命文艺成为中国文学的主流方向，它既反映着革命的伟大进程与愿望，也创造着革命文艺自身的宏大而艰苦的历史。

五、《讲话》文艺思想形成的深层原因

1、中国传统“文以载道”的影响

2、由无产阶级世界观取代启蒙主义世界观的必然性，革命文艺形成的文艺理论基础体系。

3、苏区文艺实践的影响。

4、苏联文艺理论的影响。

第二节现代文学新方向的强化

现代文学新方向的强化是通过一系列的文学批判运动得以实现的。

一、四十年代批判王实味、丁玲与延安整风

王实味（1906—1947）河南潢川人，1925年考入北京大学文学系（胡风是他的同班同学），1926年入党。作家，翻译家，被捕前，为延安中央研究院文艺研究室特别研究员。在“抢救”运动中毛泽东亲自给他定性为“托派、反革命奸细”，抓捕入狱。1947年撤离延安时，在山西兴县，他未经审判被秘密砍头，尸体被推进一口枯井中。

二、驱逐沈从文

1948年，郭沫若在香港发表《斥反动文艺》，沈从文惨遭批判，从此封笔，告别文坛，转入

文物考古领域从事研究工作。

三、对电影《武训传》的批判

关于武训，导演孙瑜编导电影《武训传》

毛泽东在人民日报上发表社论，《应当重视电影＜武训传＞的讨论》，批判电影《武训传》的运动拉开序幕，由此开始了建国后没完没了的“文艺战线”上的批判运动。

四、《红楼梦》研究的批判

在批判电影武训传之后，紧接着毛泽东又亲自发动了对《红楼梦研究》的批判。李希凡、蓝翎显然是在学习了马克思主义历史唯物主义的基础上，运用现实主义的理论来阐述《红楼梦》，从而批判了俞平伯的主观唯心主义和实证主义的思想方法。李蓝用历史唯物主义的阶级斗争观念解释《红楼梦》，这正是建构社会主义文艺思想所急需的观念立场和思想方法。毛泽东在两个青年人的身上敏锐地看到清除资产阶级思想残余，建立社会主义理论思想的迫切性和可能性。当然，更直接的原因在于，毛泽东从李蓝揭示的问题看到胡适的阴影依然在社会主义时代潜移默化。

五、对胡风文艺思想的批判

毛泽东亲自定性的“胡风反革命集团”涉及2100人，92人被捕判刑

1954年7月，胡风给党中央写了一封关于文艺问题意见书，怎么也没有想到却把自己和众多亲友送上了政治断头台。

六、1957年反右派整肃文艺界

丁（玲）陈（企霞）反革命集团

七、批判小说《刘志丹》

60年代初，刘景范（刘志丹的胞第）之妻李建彤与何家栋根据刘志丹的事迹写了小说《刘志丹》，并未出版。

康生知道这一情况后，断定小说是为高岗翻案的，给毛泽东写了一个条子，就凭毛泽东的一句话：“利用小说进行反党是一大发明”，十六人被捕，李建彤等七人被迫害致死，另一作者何家栋被打瞎一只眼。

八、评《海瑞罢官》—拉开了文化大革命的序幕

957年反右运动后，毛泽东感到群众再也不敢推心置腹地讲心里话，他想通过明史专家吴晗打开万马齐喑的局面。

1948年，吴晗写完《朱元璋传》就呈送毛泽东审阅，他们之间早有交往。毛泽东通过胡乔木转达他的意见，希望吴晗写关于海瑞敢于讲真活，敢于给皇帝提意见的作品，宣扬海瑞精神，广开言路。吴晗奉命先后写了《论海瑞》，《海瑞骂皇帝》，《海瑞罢官》等作品。

1965年11月10日，姚文元的《评新编历史剧〈海瑞罢官〉》在上海发表。1965年12月21日，毛泽东说︰“《海瑞罢官》的要害是‘罢官’，嘉靖皇帝罢了海瑞的官，我们罢了彭德怀的官。”

1966年4月，毛泽东为了摧毁以彭真为首的北京市委，发动了万炮齐轰“三家村”的战役。邓拓、吴晗、廖沫沙被扣上反党、反社会主义、反毛泽东思想罪的帽子，罢官撤职，关押，隔离审查。

邓拓于1966年5月16日“文革”中第一个自杀而死。（这天《人民日报》发表关于文化大革命的檄文《5•16通知》）

不久之后是吴唅和他夫人袁震及他们小女儿的全家自尽。

再后是作家老舍、历史学家翦伯赞的自杀。

继之是毛泽东的秘书田家英，1966年5月23日，在中南海永富堂含冤自杀（？）而死。他的罪名是“篡改毛主席著作”，在整理毛泽东谈话纪要时，删去了毛泽东关于“海瑞罢官要害”部分。

第三节毛泽东文艺思想与当代文学审美特征的确立

一、毛泽东对历史、对社会主义文艺的基本立场。

其一，以阶级斗争为纲的历史唯物主义观点。

其二，文艺问题就是政治问题。

其三，清除资产阶级残余与改造小资产阶级思想构成文艺界的长期任务。

二、当代文学审美取向

1、思想内容上以表现社会主义革命和社会主义建设为主。启蒙主义的“爱”，在革命文艺中转化阶级仇恨，革命文艺的情感本质就是“恨”。宣泄革命暴力的快感。

2、文学作品中的主人公以工农兵形象为主体，阶级斗争的关系决定了小说的人物形象的典型性特征。

3、艺术形式上追求民族化和大众化。

4、创作方法上首先提倡“社会主义现实主义”方法，其次是强调革命的现实主义和革命的浪漫主义相结合的方法，文革期间还出现过“三突出”创作原则。

5、文学创作上还表现出理想主义、英雄主义、集体主义和乐观主义格调。

三、关于毛泽东文艺思想对当代文学发展负面影响的一些思考

1、阶级斗争扩大化。

2、毛泽东底层情结的弊病。由化大众到大众化过程中的反精英、反文化后果

3、强调歌颂导致的虚空、伪饰伤害了文学的魅力。

4、重集体、轻个体，否定个性，从根本上伤害了文学发展。

第四篇：中国现当代文学

中国现当代文学

专业简介：中国现当代文学专业注重学理研究与现实问题的紧密结合。它主要是对20世纪以来的文学理论与文学思潮予以重审，对现当代文学的历史发展、思潮流变、文学群体、作家作品进行深入研究，探讨文学与乡土文化、启蒙文化、政治意识形态之间的联系，以开阔的视野，结合新兴的研究方法，将传统的文学研究置于不断加剧的“现代化”和“全球化”进程中来思考，以此来认识和回应当代社会巨变所带来的新的文学、文化问题。北京大学、南京大学的中国现当代文学为国家重点学科。

研究方向：中国现代文学、中国当代文学、儿童文学、戏剧影视文学、科幻文学、民间文学、当代文化与文学研究、二十世纪中国文学思潮、中国现当代文学与乡土文化等。所学课程：20世纪中国文学史、中国近现代思想文化史、中国现代文学批评史、中国现代文学史料学、中国现代作家论、中国现代文学论争、现代台港文学史、现当代文学思潮史、文学经典导读、当代文学通论、当代各体文学专题等。

参考书目：《文学理论教程（修订版）》童庆炳，高等教育出版社；

《中国文学史》袁行霈，高等教育出版社；

《现代文学三十年》钱理群等编，北京大学出版社；

《新中国文学史略》刘锡庆主编，北京师范大学出版社；

《中国当代文学史》洪子诚，北京大学出版社。

就业前景：一般就职于企业、高等院校、文化单位、新闻出版机构。

推荐院校： 北京大学、南京大学、华东师范大学、北京师范大学、兰州大学、吉林大学、南开大学、东北师范大学

国家重点学科：北京大学、南京大学

博士点：北京大学、北京师范大学、北京语言大学、东北师范大学、福建师范大学、复旦大学、河南大学、湖南师范大学、华东师范大学、华南师范大学、华中师范大学、吉林大学、兰州大学、辽宁师范大学、南京大学、南京师范大学、南开大学、清华大学、山东大学、山东师范大学、陕西师范大学、上海大学、上海师范大学、首都师范大学、四川大学、苏州大学、武汉大学、浙江大学、中国人民大学、中国社会科学院研究生院、中山大学、中央民族大学

报考热度：★★★★

由于现当代文学招生人数多，时代感强，知识涵盖时间段较短，便于入门和复习，成为众多跨考生的首选。加之本专业继续深造的空间广阔，该专业的报考人数一直居高不下，近两年的情况尤为突出，2007年北京大学、南京大学、北京师范大学的录取比例分别为6%、9%和7%，其热门程度由此可见。

第五篇：中国现当代文学

中国现当代文学

一．当代文学的分期(1949年第一次文代会为标志.第一段1949-1966『十七年文学』延安文艺方针影响文学创作政治性目的强，五四传统与之对抗。第二段1966-1976『文革文学』阴谋文化渗透 具有“极端政治化”的特征 第三段1976-1989『新时期文学』思想解放。(伤痕，反思，改革，先锋派，寻根，新写实，市井小说 人道主义 知青文学 朦胧诗)等个人文学话语初步确立 第四段90年至今 市场经济背景宏大叙事转向个人叙事 主旋律，消费型，纯文学三分天下)二。1949—1976年的文学思潮;1,1951年关于《武训传》的讨论。2，对萧也牧《我们夫妇之间》(“知识分子眼光看工农干部”)的讨论，3，1955年对胡风文艺思想的批判→1956双百方针的提出→1957年文艺界的反右斗争→1960年文艺政策的调整→1962年‘左倾’思潮点燃了文革文学的“导火线”三：十七年文学的成就「小说创作尤写革命历史题材多，长篇如《红旗谱》、《红日》、《红岩》、《保卫延安》等，短篇趋多样化。茹志鹃、峻青、王愿坚、马烽、王蒙等人的创作成就突出，诗歌—政治抒情诗、长篇叙事诗及具有民歌味的爱情诗等方面主要诗人有郭小川、贺敬之、李季、闻捷等。散文创作—在本时期出现了繁荣昌盛的局面。杨朔、秦牧、刘白羽等散文家已各自形成独特的艺术风格。戏剧创作也较繁荣。老舍的《龙须沟》、《茶馆》、郭沫若的《蔡文姬》、田汉的《关汉卿》、曹禺等的《胆剑篇》等均有独特贡献。贺敬之

抒情短章： 特点：多重大题材与主题的书写，宏大抒情模式，其诗具有高昂的格调，奔放的激情，磅礴的气势和壮阔的意境，如《南泥湾》，《雷锋之歌》。《回延安》赏析：真实抒发革命赤子对延安的感谢与赞美之情。从内容层次上分5层：1层：直抒胸臆，着重刻画刚踏上延安时的激动心情。2层：回忆在延安的成长经历。3层：延安亲人欢聚的动人场面。4层：参观延安，写延安城秀丽的风光5层：别延安，与在延安相结合 艺术特色：1.立意高构思精巧。2.抒情节奏快慢适中3.成功运用陕北民歌信天游的形式。长篇政治抒情：多取材于有重大意义的社会问题，气势粗犷豪放，洋溢着火热的政治激情，具有极强的宣传鼓动性，多采用楼梯式和交错式。《放声歌唱.》1956年歌颂党的的伟大与英明，艺术特色：1.从现实追溯历史，2.抒情方式迂回曲折3.歌颂祖国不仅流于空洞的口号，而是化抽象为具体《雷锋之歌》1963.3艺术特色：抒情方式独特，政论、形象与激情相结合，通过“我”来感受雷锋的英雄主义精神。郭小川

创作阶段：1.准备阶段《平原老人》2.爆发阶段：《投入火热的斗争》《向困难进军》爱情三部曲《白雪的赞歌》《深深的山谷》《严厉的爱》3.成熟阶段：《甘蔗林—青纱帐》《厦门风姿》《昆仑行》诗歌内容： 2抒情诗的新尝试A政治抒情诗.《甘蔗林—青纱帐》—继续革命，永葆青春。《团泊洼的秋天》—政治思考，思想觉醒。B.祖国人民的赞歌《厦门风姿》《秋歌》1.叙事诗a.讴歌纯真的革命爱情b.表现生活的复杂性。闻捷

《天山牧歌》内容：1.主要写新疆的美丽富饶以及神奇的自然风光，表现各民族丰富多彩的生活以及历史变迁，英雄人物等。2.描写青年男女的爱情，将爱情与劳动以及热爱祖国的情操相结合，如《果子沟山谣》《吐鲁番情歌》《葡萄熟了》《舞会结束以后》。

李瑛(在日常生活中发现诗意)严阵

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二。文**流分析（简答题）伤痕小说的主要特点；三，余秋雨文化散文的艺术特点；四，伤痕小说的主要特点；