三峡民歌中的[优秀范文五篇]

第一篇：三峡民歌中的

三峡民歌中的“诨调子”

作者：三峡情歌

三峡地区处在荆楚文明的西偏、巴蜀文化的东陲，文狸赤豹与幽篁山鬼向来是土家人的伴侣，自然神祗与祖宗灵异共聚一堂。武陵山脉绵延数百公里，散落在山上山下的土家人尊崇着沿袭千年的巴风古习，与中原王朝儒家文化习染淡薄，形成了独特神秘的北纬三十度现象。

自幼生长在鄂西崇山峻岭，耳濡目染、口传心授的启蒙文化，是那些汪洋恣肆、铺天盖地、漫山遍野、酣畅淋漓、雅俗共赏的山歌小调、民乐俚曲。曲牌唱腔、调式调性相对固定，形式内容、演唱风格变幻万端。虽然没有刻意记唱，但已深深融入血液和骨髓。

及至成年，回望乡土，山花烂漫般的鄂西民歌，应该是三峡区域民族民间文化的内核，是土家文化自身形成的一种奇特文化景观。探究土家文化的历史沉淀和民族潜意识，探究渝东鄂西三峡地区土著民族的生生不息的活力源泉，探究山区农业文明的粗犷古朴与群体精神的劲健坚忍，只有民歌才给我们保存并提供了原始的、正宗的、强悍的、原汤原水、不饰雕琢的生命因子。

三峡民歌洋洋大观，从形式上区分大约八成是五句子，从内容上鉴别大约八成是情歌。情歌之中，尚不能登大雅之堂甚至文词低俗的，应该是民间广为传唱的“诨调子”。用鄂西方言形容，是一些“日古子、日古溜、日大瞎、二黄八调、烧火佬歌”。但往往就是这些“日古子”，别有洞天，喜闻乐见，代代相传，经久不衰，在民间文化中大放异彩。

三峡民歌中的“诨调子”，按照“诨”的层次推演递进，大抵可分四类：调情类、偷情类、意淫类和直淫类。

一、调情类

严格说来，调情一类的民歌尚不能归纳为“诨调子”，它细节描写精彩，人物形象传神，表情达意含蓄，风格清新明快，抒发出三峡人崇高的爱情理想，张扬了一种野性的生命活力，在三峡情歌中艺术水准最高。

例一：挨姐坐、对姐说，捡个棍棍戳姐脚。戳一下、她没惹，戳二下、她没说，放下棍棍用手摸。

例二：月儿弯弯往下落，鸳鸯枕上陪情哥。左脚勾郎郎不醒，右脚勾郎郎打鼾，你祖宗埋在瞌睡山？

例三：太阳出来照姐家，照到姐姐早绣花。绣的桃花结了果，绣的牡丹打了朵，绣的罗汉活象我。

例四：隔河望见一坡沙，豌豆田里套芝麻。芝麻开花往上长，豌豆开花往上爬，不知不觉缠到哒。

例五：太阳当顶又当嶆，歇荫正好把姐撩。你听山上阳雀叫，它教情姐莫装笤。

例六：昨日与姐同过沟，二人低头看水流。郎想一锹挖口井，姐要细水放长流，天干的日期在后头。

例

七、郎在山上喊黄腔，你是稗子我是秧。有朝一日扯秧草，稗子扯得溜溜光，把你搁在干坡上。

二、偷情类

这类“诨调子”主要表现的是不成熟、不道德、不合时宜、不合人伦的男女私情，重在一个“偷”字。欢乐与痛苦、机巧与危险、成功与失败、希望与绝望，都在一个“偷”字里。

例一：昨日与姐同过沟，情哥情姐手牵手。情哥摸到一蚌壳，情姐摸到一泥鳅，个个摸的是小手。

（注：小手，男根女器之统称）

例二：太阳当顶好歇荫。二人交情要小心。燕子衔泥口要紧，石上磨刀磨（莫）作声。

例三：划得来哟划得来，爹妈打我鼓到挨。不是女儿不听话，哪里的萝卜不冲苔？！

例四：小郎来到姐面前，揭袄牵裙不避嫌。姐说小郎不要慌，关上门后任你缠。

例五：小郎半夜摸进房，慌是慌来忙是忙。我是一缸头子酒，主人没喝你先尝，待我慢慢脱衣裳。

例六：姐也乖来娘也乖，端起石灰满屋筛。情姐背郎上下床，两人只穿一双鞋。

例七：半夜会姐门不敲，捉你鸡来扯鸡毛。假装黄鼠狼来偷鸡，扯得鸡儿喔喔叫，姐穿单衣赶野猫。

例八：老公憨憨不风流，只同床来不同头。一块好田不会种，年年花开别人收。

三、意淫类

这些“诨调”主要表现了对男女欢会的甜蜜回忆和幸福想象，快感源于意念，吃不到的葡萄方为美味。

例二：郎在山上打野鸡，妹在河下洗花衣。郎在山上铳一响，妹在心里笑嘻嘻，今黑哒又有精肉吃。

（注：黑哒，夜晚。精肉，瘦肉，双关语，暗指男根）

例三：昨日与姐同过河，看见蚱蜢脚连脚。口叫情姐看蚱蜢，扇子遮脸笑呵呵，好象昨晚你和我。

例四：情哥说是黑哒来，明灯高照假做鞋。桐油点了二三两，捻子烧了四五条，情哥说话不牢靠。

例五：蜜蜂嘴儿尖又尖，一翅飞到姐面前。孖子旁边咬一口，肚脐下面蜇一箭，又疼又痒又新鲜。

例六：见到情哥心里欢，不见情哥心里酸。闭上眼睛亲个嘴，双手抚摸情哥脸，乖乖我的小心肝。

例七：姐儿住在三岔溪，一卖豆腐二卖X。下了几天连阴雨，豆腐长毛X长蛆，鬼都没得上门的。

例八：昨日与姐同过峡，看见公鸭爬母鸭。公鸭爬得奓开口，母鸭爬得把口奓，扁毛畜生也玩耍。

例九：二十几的姑娘家，年纪也都不小哒。看见鸡公爬鸡母噻，脸上还象猫儿抓。

例十：郎害相思要药医，姐说弄药不便宜。酒醉还要酒来解，相思还要相思医，相思就在我裆里。

四、直淫类

这一分类稍嫌牵强，但没找到更合适的表达。你我心中有，他人口中无。只能如此，何况如此。刚参加工作时曾经在一建筑工地听恩施民工唱采莲船歌，歌手方音较重，唱词感觉模糊，唯有一句听得真切：“两口子上床（哟哟）一头睡呀（呀嗬嗨），一声吆喝（哟喂哟）搞起来（划哈儿着）”。用大白话表现了一种率真热烈、坦荡不拘的豪迈情怀，可谓“直淫类”山歌的典型代表。在此勿须赘述，还是多举几例吧。

例一：姐儿生得高高架，倒在床上象扬叉。小郎爬到姐身上，东一下来西一下，就象糯米打糍粑。

例二：昨夜与郎睡望楼，娘在楼下磨麻油。锅里盛饭轻轻铲，灶里拔柴慢慢抽，一声“唉哟”没出口。

例三：爱姐标致不好说，捏姐孖子踩姐脚，捏姐孖子姐许可，踩姐小脚疼不过，想和姐睡黑哒着。

例四：郎姓齐来姐姓齐，半夜翻身齐对齐。郎姓毛来姐姓毛，半夜翻身毛对毛。

例五：大红棉被扑鼻香，青青软席水波样。被盖郎来郎盖姐，席垫姐来姐垫郎，合人扑在姐身上。

例六：情哥生得矮疽疽，有马无缰哪敢骑。水涨船高撑杆短，何曾点到水底泥？

例七：郎的二哥象寿星，黑皮光头敢逞能。钻进半岩热风洞，陈年破伞水淋淋。

例八：郎姐欢会象下棋，石炮当头两旁车。双马饮泉羊角士，一卒拱进难动移。

例九：姐儿生得白如鹅，一对孖子象秤砣。白天挎起满山跑，夜晚把给小郎吮，越吮心里越快活。

看客是否意犹未尽？我将继续搜集整理。你的心情我理解，用一句诨词来总结：我要你九九八十一，你却是三下五除二。

惭愧惭愧。

第二篇：民歌试题

一、选择题：（单项或多项）

1、《脚夫调》是一首：A、青海民歌B、山西民歌C、陕西民歌D、江西民歌

2、音乐的基本要素是指：A、音的高低B、音的长短C、音的强弱D、音色

3、民族五声调式是：A、宫B、徴C、微D、商E、羽F、角G、工

4、《辽阔的草原》是一首：A、内蒙古民歌B、西藏民歌C、新疆民歌D、青海民歌

5、《宗巴郎松》是一首：A、内蒙古民歌B、西藏民歌C、新疆民歌D、青海民歌

6、《牡丹汗》是一首：A、内蒙古民歌B、西藏民歌C、新疆民歌D、青海民歌

7、属于长调歌曲的是：A、《辽阔的草原》B、《宗巴郎松》C、《牡丹汗》D、《嘎达梅林》

8、《沂蒙山小调》是一首：A、山东民歌B、河南民歌C、河北民歌D、山西民歌

二、填空题：

1、常见的民歌体裁有

2、西北民歌以和 两中形式最具代表性。

3、蒙古民歌的体裁众多，其中以 和 最具代表性。

4、唱名“6”，它的音名是 测试一答案：

选择题：

1、C

2、ABCD

3、ABDEF

4、A

5、B

6、C

7、A

8、A 填空题：

1、劳动号子、山歌、小调、儿歌、风俗歌等

2、花儿、信天游

3、长调、短调

4、A 中国民歌练习题

1、下列哪首民歌是“花儿”？（）

A．《脚夫调》 B．《下四川》 C．《刨洋芋》 D《兰花花》

2、流行于广大城镇的民间歌曲称（）A．劳动号子 B．山歌 C．小调 D．风俗歌

3、下列民歌与其民族相匹配，正确的是（）

A．《掀起你的盖头来》——朝鲜族 B．《北京有个金太阳》——彝族

C．《阿细跳月》——维吾尔族 D．《嘎达梅林》——蒙古族

4、下面民歌的体裁和歌种中，陕北的（）最为流行 A．花儿 B．信天游 C．山歌 D．小调

5、在青海、甘肃、宁夏地区流行的山歌歌种是（）A．开花调 B．绣荷包调 C．信天游 D．花儿

6、流传在山西省的民歌歌种是（）

A．绣荷包调 B．孟姜女调 C．剪靛花调 D．山曲

7、在山间旷野之地即兴演唱的民歌体裁是（）A．小调 B．山歌 C．号子 D．风俗歌

8、阿宝是我国著名青年农民歌手，他的演唱方法属于（）A．民族唱法 B．美声唱法 C．原生态唱法 D．通俗唱法

9、民歌是人民群众在生产生活实践中经过广泛的口头传唱而产生和发展起来的歌曲艺 术。《沂蒙山小调》、《脚夫调》、《弥渡山歌》分别属于我国哪些地区的山歌?()A．云南 西藏 湖北 B．河南 内蒙古 浙江 C．山东 陕西 云南 D．山东 新疆 河北

10、我国是一个多民族的国家，每个民族都有独具特色的民歌，如：《掀起了你的盖头 来》、《宗八朗松》、《嘎达海林》、《道拉基》等，上述民歌对应的民族顺序正 确的是 ①藏族②朝鲜族③蒙古族④维吾尔族 A．①②③④ B．④①③② C．①③④② D．④③①②

11、属于西北民歌的特点的一项是（）

A．高亢辽阔 B．委婉细腻 C．朴实憨厚 D．清脆嘹亮

12、我国各个民族都有绚丽多彩的民族文化。请为歌曲《辽阔的草原》、《桔梗谣》、《青藏高原》、《牡丹汗》依次配上相应民族的乐器 ①马头琴②札木聂③手鼓④长 鼓（）

A．①④②③ B．①③②④ C．③①②④ D．④③②①

13、俗称的“小曲”也就是民歌中的（）类 A．山歌 B．小调 C．号子 D．儿歌

14、（）是一首广泛流传于我国的民间小调，这首民歌还被普契尼用于歌剧《图兰朵》 中。

A．《走西口》 B．《茉莉花》 C．《五哥放羊》 D．《小河淌水》

15、“长调”是我国()族的一种民歌形式 A．蒙古族 B．藏族 C．维吾尔族 D彝族

16、《上去高山望平川》这一山歌，它属于高腔山歌。这种山歌在当地叫（A．山曲 B．爬山调 C．花儿 D．信天游

17、下列歌手是藏族本土歌手的是（）A．迪里拜尔 B．腾格尔 C．才旦卓玛 D．德德玛

18、民歌的创作和演唱以（）为基本特征 A.自由性 B.即兴性 C.创作性 D.生动性

19、东北民歌《哈腰挂》是人们在劳动过程中歌唱的劳动号子，它属于（A.农事号子 B.船渔号子 C.工程号子 D.搬运号子 20、将以下民歌和地域（民族）连线（1）陕西 《割莜麦》河北 《小白菜》湖南 《见面容易拉话难》山西 《浏阳河》四川（2）《森吉德玛》彝族 朝鲜族 白族 藏族

《阿诗玛》蒙古族 维吾尔族））

高三音乐小测（民歌）

1、有一首歌这样唱道：“羊（啦）肚子手巾（吆）三道道蓝，（咱们）见（啦）面（那）容易（哎呀）拉话话难。一个在那山上（吆）一个在（呀）沟，（咱们）拉不上（那）话儿（哎 呀）招一招（吆）手。”这是哪个地方民歌（）

A．陕北 B．青海 C．云南 D．西藏

2、下列关于中国民歌的说法，错误的是（）

A.耳熟能详的《沂蒙山小调》虽是小调,却带有明显的山歌风格。B.西北民歌是中国民歌之魂，代表是花儿和信天游。

C.经典民歌《茉莉花》是小调，由于受区域限制，《茉莉花》仅在江苏一带流传。

D.歌剧《图兰朵》是意大利作曲家普契尼写的，《茉莉花》旋律贯穿其中。

3、《洪湖赤卫队》，描写土地革命时期一支活跃在地方的赤卫队，在党的领导下同反动派

进行斗争，并取得胜利的故事。故事的发生地在以下哪个省（）A．江西 B．四川 C．湖北 D．山东

4、《渔阳鼙鼓动地来》是清唱剧 _______中的第三乐章。_______ 词、_______ 曲。（）

A、《长恨歌》 白居易 黄自 B、《长恨歌》 韦瀚章 黄自 C、《琵琶行》 白居易 黄自 D、《琵琶行》 韦瀚章 萧友梅

5、张艺谋的电影新作《金陵十三钗》已于日前上映，片中插曲《秦淮景》根据无锡民歌《无锡景》改编而成，《无锡景》是一首江南民歌，其属于民歌中的（）

A．小曲 B．号子 C．山歌 D．小调

6、我国著名民族歌唱家宋祖英，在2009年的鸟巢音乐会上曾唱了《小河淌水》、《龙船调》、《浏阳河》、《康定情歌》等多首民歌，与这几首民歌相对应的流传地分别是（）

A．湖南、河北、云南、江西 B．云南、湖北、湖南、四川 C．云南、河北、河南、四川 D．湖南、湖北、云南、山东

7、按歌曲中表现的历史事件时间的先后排序正确的是（）①《黄河大合唱》 ②《松花江上》 ③《四渡赤水出奇兵》 ④《五四纪念爱国歌》

A．④②③① B．④①③② C．①②③④ D．②④①③

8、我国幅员辽阔，各民族和地区都有着丰富多彩的民歌。以下全部属于少数民族民歌的是（）①《上去高山望平川》 ②《牡丹汗》 ③《弥渡山歌》 ④《辽阔的草原》 ⑤《太阳出来喜洋洋》 ⑥《道拉基》 A．②④⑥ B．①②⑤ C．③④⑤ D．④⑤⑥

9、下面关于各民族和各地区的民歌说法不正确的是（）

A、蒙古族民歌中的短调结构规整、节奏整齐、句幅短窄，字多腔少，具有叙述性的特征

B、南方民歌的歌词都比较内在，含蓄，旋律细腻抒情、婉转流畅 C、藏族民歌中的山歌音域宽广、节奏自由、旋律起伏较大且悠长高亢

D、陕北民歌以“花儿”和“信天游”最具代表性，其中信天游是流行在陕西、甘肃、宁夏的一种小调。

10、民歌的风格与其地理环境、生活习惯、语言特点、文化传统等因素都有很大的关系，下面对民歌《掀起你的盖头来》的旋律风格描述正确的是（）

A．细腻委婉 B．旋律高亢辽阔、起伏较大 C．自由奔放、活泼热情 D．具有叙述性特征

第三篇：《三峡》优秀说课稿

《三峡》说课稿

一、说教材的处理

根据新课程标准要求7-9年级学生“阅读浅显文言文，能借助注释和工具书理解基本内容。背诵优秀诗文80篇”，基本上是篇幅短小，内容浅显的古代散文和诗歌。旨在通过对它们的学习，让学生逐步接触、了解我国古代的优秀文化，感受古代诗文的美；激起学生学习古代诗文的兴趣。《三峡》是北魏郦道元《水经注》中关于三峡的一段注释，同时也是一篇很好的写景散文。课文通过对三峡的山水和一年四季三峡景色的描写，向我们展现了三峡的美丽风光。

三峡美，《三峡》更美，这既是自然的伟大，也是作者的匠心，更是文字的魅力。学习经典古文，重在品味、欣赏和积累。通过学习，既要让学生领略到祖国大好河山之美，也要让学生领悟到祖国语言之美。整堂课以寻找美、发现美、品味美和积累美贯穿始终，让学生始终沉浸于美的氛围之中。` 二、说教学方法及教学手段的运用

这是一篇写景散文，根据本节课的教学目标和重难点，我采用了创设情景、指导朗读、品味语言、赏析感情、背诵积累、拓展写作等方法进行教学。学习本篇文言文需注重知识的内引外延，因此课堂上安排了读一读、品一品、赏一赏、背一背，课后安排了写一写这些环节，重点要求学生在老师的引导下，自主、合作、探究学习，学习过程中尽可能做到学生讨论热烈，发言踊跃。

列宁说：“没有人的情感，就从来没有，也不可能有人对真理的追求。”由此可见，情感与知识的双向交流是紧密联系在一起的。所以在教学中我力求酝酿出一种与教学内容相关的情感与情绪。如上课时，利用多媒体课件展示三峡的美丽的风光，配上舒缓优美的音乐，用声情并茂的朗读和直观形象的板书等等，以此帮助学生理解，使之进入情境，进而领会文章的美。

当然，“文学的本质是始于感情而终于感情的。文学家把自己的情感表达出来，他的目的总是要在读者的心目中引起共鸣”。因此教读这篇文章，除了创设情景外，还要通过指导朗读，把无声的文字变成有声的语言生动地再现作者的思想感情，使文章如出己之口，如出己之心，使文章所描写的景和物叩击学生的心灵，引起共鸣。

《三峡》一文构思巧妙，用词精准，特别是能准确的抓住景物的特点进行描写。要学生体会文章的妙处，还得引导学生品析语言，品析文中一些概括力很强的词语等，以及多种修辞的运用。

三、说教学程序设计

第一步、创设情景，导入新课。

运用多媒体课件展示一组三峡的图片，选用舒缓的古典名曲《高山流水》作为背景音乐，使学生的情感与作品的情感积极交融，激发学生学习《三峡》发现三峡美的兴趣。第二步、读一读。初读课文，整体感知全文

1、教师声情并茂地范读课文，让学生初步了解文章的美；

2、提出阅读要求，要求学生自主朗读课文，读准字音，读通节奏、根据注释读顺文意；

3、多媒体课件出示练习题检查阅读效果。（重点字词的读音、意思，句子的停顿）

这一环节体现了老师的主导作用和学生的主体作用，充分调动了学生自主性。为激发学生学习热情调动学生回答问题的积极性，课堂到此要点评小组，公布目前排在榜首的小组，同时激励其他小组。

第三步：品一品。领略美景，揣摩文章写法 在充分朗读，疏通文意的基础上，采用小组合作的方式。设计了两个问题，分别针对“美景三峡“和”文章《三峡》”

1、用“三峡的____美,你看___________”说一句简单的话。感悟三峡风景之美。（“小组接龙”的形式。每小组一次机会，顺序不限。）

如：三峡的山美。你看，七百里三峡，两岸都是连绵的高山，几乎没有中断的地方，重重的悬崖，层层的峭壁，遮蔽天空，挡住阳光。

三峡的山：延绵，高峻

壮美

三峡的夏水：迅疾

壮美

三峡的春冬：清荣峻茂

秀美

三峡的秋：

凄凉

凄美

2、用“《三峡》美，美在______________”说一句话。感悟《三峡》语言之美。（“你追我赶”想说就说，展现自我。不限顺序，不限次数。）

如此雄伟壮丽的奇景，散文家郦道元却仅用了一百五十余字来描绘，其笔法令人不能不称奇。现在我们用欣赏的眼光来审视评说课文的美（文字投影）：我们欣赏文章，可从语言、结构、描写的角度（动静、粗细、远近等多方面）着手。

例如：《三峡》美，美在描写上运用了正面侧面相结合的手法，正面落笔的“两岸连山，略无阙处；重岩叠嶂，隐天蔽日”形象而概括地描绘出三峡的地貌特点是山高岭连，峡窄水长；而“自非亭午夜分不见曦月”一句则从侧面烘托了三峡峰峦延绵，隐天蔽日的山势。“虽乘奔御风不以疾也”一句，用了作比较手法，突出水势湍急、迅疾。

本文描写生动，写“湍”用

，写“潭”用

，写“柏”用

，写泉用

。修辞手法

作者描写景物，不但有形有色，而且有声有情。如：文中描写春冬二季的景象，以“素”、“绿”绘色，以“湍”、“悬”、“漱”绘形。这些皆与“清荣峻茂”相照应。而写秋景，则重在绘声，“长啸”、“凄异”、“哀转”，渲染了肃杀的气氛。其描绘手法因时而变，因景而异，显得变化多端，摇曳生姿。而作者的情感则蕴涵其中，一个“趣”字，确切地表达了此时的愉悦之情，而末段的“凄”字，既是对猿声的描述，也是对秋景所触发的感情。教师小结：本文最突出的特点就是抓住景物的特点进行了精准的描写以及运用多种修辞手法来表现三峡的美。第四步：赏一赏。

“一切景语皆情语”，对文章感情的把握。地势的险要造就了三峡美景，而在此生活着的渔民们的生活是凄凉的。

欣赏歌曲《三峡人家》比较一下：文章结尾渔者唱道：“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳！”在这句歌中蕴涵着的气氛与这首歌所描绘的意境是否相同？ 《三峡人家》歌词如下： 红艳艳的桃花映彩霞 桃花深处是我家

新门新框新梁新柱新砌的砖墙新盖的瓦 一半在豫中一半在豫下

山歌伴着江水流一路到天涯 一路到天涯 青翠翠的梯田连碧波 梯田到头是我家

山前山后山左山右变上了苞谷种上了它 富饶的三峡美丽的农家

小镇伴着细雨飞春色满三峡 春色满三峡 春色满三峡

（多媒体展示《三峡人家》歌词，并播放蒋大为所唱歌曲）学生思考讨论之后教师明确：意境不一样。文章中渔歌把对自然景物的描写与人的思想感情结合起来，侧面描写了三峡渔民船夫的悲惨生活。写的是旧社会三峡景象。渲染了一种悲凉，凄清的气氛。新中国成立后三峡经过治理三峡人民的生活发生了翻天覆地的变化，歌曲《三峡人家》节奏轻松明快，描绘了一幅“世外桃源”般的景象，渲染了一种喜悦，高兴之情。

这一环节通过感情的对比激发学生热爱三峡，热爱祖国的情感。第五步、背诵课文

郦道元用地理学家的丰富游历和散文家的风厚的文学功底，把《水经》里的一条注释作得如此优美，真是慧眼独具、匠心独运。一百五十余字的短文，却能囊括千里，包容四季，收纳山水草木，罗入古猿怪柏，其笔法确实精妙至极。这样的美文，我们理应先睹为快，先背为幸啊。同学们，让我们轰轰烈烈的读起来，背起来：

我们先请4位同学试背一遍，每人背一小段，其他同学可以小声的和背、其背、吟诵。第六步、尾声（边展示幻灯片“ 三峡工程图景”边讲述）

郦道元笔下的山水画卷已成为三峡历史的美好回忆，今朝的三峡正放射着世人瞩目的光辉，看：宏伟的葛洲坝工程，红火的三峡工地，正在成就着一个又一个的世界奇观。三峡是我们心中永远的三峡！三峡承载着我们永远的爱！第七步、知识的拓展

布置课后练习：写一写

1、历代文人对三峡有过很多的赞美，请同学们课下搜集描写三峡的诗歌欣赏，并抄写下来。

2、以“美在滨海”为题写一篇随笔。（幻灯片“滨海风光”）三峡是美丽的。其实我们身边也有美丽的风景，我们生活的滨海也是一个美丽的地方，下面请欣赏屏幕上滨海的优美景色，学习郦道元的写景的手法，写一篇短文来展示我们滨海的美。

这一环节很重要，如果有时间可以放在课堂上，没有时间就只能放在课后了，但它的意义远不是一道练习题那么简单，我设计的这道作业题，除了达到新课程标准要求的注重学生语言积累和实际运用知识能力，同时还能激发学生热爱祖国家乡的情感。

课堂最后公布优胜小组。

第四篇：民歌教案

《中国民歌》教案

一、学校名称：郑州大学西亚斯学院

二、授课教师：初健

三、授课班级：歌剧系

四、课时：3学时

五、教学课题：

中国民歌——民歌是最直接、最质朴地反映人民的思想感情、劳动生活的声乐表现形式。我国地域辽阔，民族众多，文化历史悠久，各民族民歌数量繁多，艺术价值高。让学生多欣赏我国的民歌或由民歌改编的乐曲，有助于提高学生的音乐审美情趣，培养学生热爱中华民族音乐文化的情感。

六、教学目的：

1、通过中国民歌教学，扩大学生的音乐视野，从绚丽多彩的中国民歌中学习历史、了解社会、认识生活；

2、通过中国民歌教学，提高学生的音乐感受能力、音乐想象能力、音乐理解能力和音乐鉴赏能力。

七、教学过程：

1、准备活动：为上好本堂课，应引导学生做好心理上和生理上的准备活动，根据学生来自不同地方的特点，提问并让学生介绍自己家乡的民歌，引起学生兴趣并进入本堂课的主题——中国民歌；

2、发展活动：导入新课，激发学生学习的愿望，在学习活动中发展思维，完成学习任务，本课设计进行以下活动：（1）请学生演唱自己家乡的民歌或介绍自己熟悉的民歌，以活跃课堂气氛，引起学生的学习热情和兴趣：（2）教师根据本堂课内容，分体裁介绍并范唱各种体裁和各地的民歌，并总结各地民歌的特点；（3）归纳总结本堂课的主要内容，了解学生掌握的情况，以便更好的达到教学目的。

3、综合活动：通过多种活动（听、唱、奏、动、答、议、写等），复习、巩固所学内容，显示掌握运用知识、技能的能力，体现教学目的的圆满完成。

八、教具准备：

根据本课时的教学要求，需准备以下教具：课件、有关音乐磁带、碟片等。

九、教学内容：《中国民歌》

概论：我们伟大的祖国，具有灿烂的民族音乐文化。它历史悠久，距今已有5000多年的历史,中华民族民间音乐种类繁多，品种齐全，具有独特的魅力，绚丽多彩的民族音乐，是各族人民智慧的结晶，它反映着我国各个历史时期的社会生活。是世界音乐的重要组成部分。传统民族音乐的五大类：民歌、歌舞音乐、曲艺音乐、戏曲音乐和民族器乐。

四大文明古国创造了绚丽多彩的文化艺术，尤其是中国和印度，这两个国家的文化没有因为外敌的入侵而彻底中断过，根植于中国悠久文化土壤中的民族民间音乐，绚丽多姿，具有独特的魅力。它同西方交响音乐一样，叩击感染着每个人灵魂最深处的门。五千年来，中国音乐文化向着多角度、多层次发展和延伸，形成了中国传统民族民间音乐的五大类：民歌、歌舞音乐、曲艺音乐、戏曲音乐和民族器乐。

民歌的艺术特征

我国民族民间音乐体裁的一种，是人民群众在生活实践中经过广泛的口头传唱，而产生和发展起来的歌曲艺术。民歌的产生和发展

我国的民歌，历史悠久，蕴藏丰厚。最早的民歌，产生在原始社会时期人们的社会生活和劳动之中。

因为民歌一直是口头传唱，就是有了记谱法以后，劳动人民也不用它。宜到19世纪末才有民俗学家用工尺谱记录几首民歌。全面、有计划的搜集、整理、记录、出版民歌只有在新中国才成为现实。只是限于历史条件，20世纪以前的民歌文献几乎全部是歌词集。有关古代的民歌，实际音响已不可能再现，只有它的歌词，从古代文学著作中及文献记载中进行分析。

2000多年前刘安在《淮南子》中记述了古代劳动号子《邪许》。“今夫举大木者，前呼邪许，后亦应之，此举重劝力之歌也。”记述了人们在举重物时，一领众和，人们有力、自然的有节奏、有音调的演唱。

古代对民歌的记载：

各年代的的民歌，都有不同的称谓。春秋、战国—诗、辞、声，如楚辞、楚声即楚地民歌

1、约公元前六世纪左右，出现了中国历史上第一部诗歌总集——《诗经》。在该集的305篇作品中，有165篇是民间歌诗。它们总称为“风”，因收录了当时西周初期至春秋中叶十五个国家（地区）约500余年间（前1006－前570）的民间歌唱之作，故又称“十五国风”。《国风》中的民歌，特点:

1、体现了现实主义的传统，大部是揭露统治阶级的剥削实质，表达劳动者的反抗思想和斗争精神的内容的，以这些作品所反映的社会历史内容典型深刻，如《伐檀》，它以辛辣的语言讽刺和诅咒了剥削阶级的不劳而获；在《硕鼠》中，更把剥削阶级比作贪得无厌的老鼠，刻画出劳动人民对奴隶主的切齿痛恨和对于“乐土”、“乐园”的向往。

2、这些歌诗大都采用了“四言体”句式。这一词格的相对稳定和广泛使用，为以后中国民歌的唱词句式的进一步发展和多样化，起到了重要的奠基作用。如《诗经》的开篇之作《周南·关雎》：关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑（下略）。不但内容清新明畅，而且词格句式本身已包含了丰富的歌唱性。

3、各国民歌在演唱时，一般都无乐器伴奏，叫做“徒歌”，有时也使埙、缶（FOU，一种瓦罐）等简单的伴奏乐器。

举例“余音绕梁、三日不绝”。战国时代的齐国有个歌唱家韩娥，有一次因为断粮到临淄的城门演唱，她美妙而婉转的歌喉深深打动了听众的心弦，给人们留下了深刻的印象，三天以后，还感觉到她歌声的余音在房梁间缭绕。由于贫困，她一次遭受到旅店主人的侮辱，她在悲痛中歌唱了一曲，声音是那么的悲凉，听到她歌声的人都沉浸在哀怨中，三天之后还不能自拔。只好又把她请来唱一曲愉快的歌，人们才被欢快的情感所激荡。

2、在春秋时期，楚国的民歌十分繁荣。战国后期，诗人屈原等人，对楚国民歌进行了搜集整理，并根据楚国民歌曲调创作新词，称为《楚辞》。《楚辞》中的不少作品，充满了热爱祖国和人民的感情，热烈面富于幻想，充满了浪漫主义色彩。楚国的民歌艺术达到一个很高的高度。有个成语叫“曲高和寡”就说明了这一点。当时有个著名的文人宋玉，很懂音乐，一次，楚襄王问他“为什么士大夫和庶民都不说你的好话呢？”他回答：“我在市井中演唱自己的歌曲，开始时，演唱《下里》《巴人》，能够一起演唱和帮腔的有数10人，后来，唱到《阳春》、《白雪》时，能够一起演唱和帮腔的有只数人。歌曲的艺术性越高，能够欣赏的人就越少啊。”这说明当时楚国的民歌已经有了很深的内涵和高度。

3、汉代以后，西汉武帝时成立了专门音乐机构－－“乐府”，从事民歌的搜集和整理，入乐的歌谣叫“乐府诗”，它在记录和推广民歌方面发挥了重要作用。乐府由著名音乐家李延年领导，还有象司马相如这样的大文学家和上千乐工组成，即使在乐府衰败的汉哀帝时期，乐府还有乐工829人，有选读民歌的5人，专做测音的1人，乐器制作和维修的19人，学员142人，管理乐工的2人，其它的560人都是进行艺术表演的。人们把汉魏时期流传的民间歌诗总称为“乐府”，同时也把（特点1）这一时期民歌所采用的基本体式－－五言体总称为“乐府体”。“乐府”是继《诗经·国风》之后中国民歌迭起的又一个高峰，在长达五、六百年的漫长岁月中，不仅民间广泛使用这一体式，而且也直接影响了文人的诗歌创作。

（特点：2）、乐府民歌，多以描写民间疾苦为主要内容，直接道出了人民的爱憎，揭露了封建社会的种种矛盾。这一时期的民歌在形式上已发展成为长短句和五言、七言体，并开始加进了乐器伴奏，《孔雀东南飞》等长篇叙事歌曲的产生，同时标志着这一时期的民歌在不断发展和日臻成熟。

从《诗经》民歌到汉乐府民歌，可以说是中国民歌的古代早期，其内容之丰富，表现力之强烈，已相当完美，可以想象到在此之前，民歌已经有了一个相当长的历史发展阶段。

4、东汉和南北朝时代的《陌上桑》（陌上桑 日出东南隅,照我秦氏楼。秦氏有好女,自名为罗敷。罗敷喜蚕桑,采桑城南隅。青丝为笼系,桂枝为笼钩。头上倭堕髻,耳中明月珠。缃绮为下裙,紫绮为上襦。行者见罗敷,下担捋髭须。）《孔雀东南飞》（孔雀东南飞，五里一徘徊 十三能织素 十四学裁衣 十五弹箜篌 十六诵诗书 十七为君妇 心中常苦悲 君既为府吏 守节情不移 贱妾留空房）《木兰辞》唧唧复唧唧,木兰当户织。不闻机杼声,唯闻女叹息。问女何所思?问女何所忆? 女亦无所思,女亦无所忆。昨夜见军帖,可汗大点兵,军书十二卷,卷卷有爷名。阿爷无大儿,木兰无长兄,愿为市鞍马,）等乐府民歌，有的气势恢宏，有的清丽婉转，即使曲调早已失传，但只读其词，也会立刻让人动容。“五言体”乐府是对“四言体”国风的合理继承和新发展，它们为接着出现的“七言体”句式和长短句词格提供了先决条件。

5、唐宋的民歌称作“山歌”或“曲子词”，唐代，在李氏王朝大力开展对外文化交流并广泛吸收其周边民族音乐的历史背景下，民间歌唱仍然保持了自己旺盛的生命力。统治者专门成立了教坊，对民歌进行搜集整理。中唐诗人刘禹锡（772－842）在巴楚一带听到一种当地民歌“竹枝词”，十分兴奋，于是，模仿其歌体，一连写了十首。其中最为人称道的如：杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。东边日出西边雨，道是无晴却有情。又如：山头红花满上头，蜀江春水拍山流。花红易衰似郎意，水流无限似侬愁。通过他的仿作，我们可以体会到这种“七言体”的民歌那种兴比自如，“含思婉转”的民间风格。

此外，刘禹锡还写了一首《插田歌》，描述了他在广东连州看到农民一边插秧一边唱“田歌”的真实场面。为后人留下了有关这种源远流长而又传播至今的民歌品种的珍贵记录。总的来说，除了产生新的体裁品种外，唐代民歌在体式上的最大特征，便是“七言体”句式的全面成熟和广泛应用。

李隆基登位，杨玉环得宠，建立了杨家的裙带关系，她的姊妹都被封为夫人，气焰之盛竟至“却嫌脂粉污颜色，淡扫蛾眉朝至尊”的地步，谣曰：“从此天下父母心，不重生男重生女”，因为“男不封侯女做妃，看女却为门上楣”。这未必代表老百姓心里的向往，只是一种对皇家的讽刺而已。

6、宋元明清以来，一方面是原有的各种民歌体裁的继续传播，诸如农夫唱的“田歌”、渔夫的“渔歌”、山民的“山歌”、船夫的“船歌”等。另一方面，由于资本主义萌芽的开始出现，伴随着城镇商业经济日益繁盛民间小调体裁广泛流传。如见于宋代话本的“月子弯弯照九州，几家欢乐几家愁，几家骨肉团圆叙，几家飘零在他州。”歌词是十分典型的“七言四句体”，曲调是各种各样的江南小调。到了南宋，民间产生的讽刺性歌谣就更多了。南宋的统治阶级，贪污腐化，玩弄政权，有民歌讽刺道：“若要官，杀人放火受招安；若要富，跟着皇帝卖酒醋。”可谓一针见血。

元代的民歌称为“小令”，明清“俗曲”“小曲”。到了元明时代，人民的痛苦越来越深了。人民作歌道：“说凤阳，道凤阳，凤阳本是个好地方，自从出了个朱皇帝，十年倒有九年荒。”由于阶级和民族的双重压迫，激起了农民起义的洪流。其中，以颖州的刘福通声势最大，他率领了10万农民，头包红中，号“红军”，所向无敌，所以歌谣道：“满城都是火，府官四散躲，城里无一人，红军府上坐。”

进入明清时代，我国的封建制度面临崩溃，阶级矛盾和民族矛盾日益尖锐。这一时期，产生了大量的具有民主性和进步性的民歌。如明代民歌：“吃闯王、穿闯王，闯王来了不纳粮。”“盼星星、盼月亮，盼着闯王出主张”

至清末民初，中国民歌在经历了数千年的传播、流变、创新、积累之后，题材范围和体裁类别都已达到十分丰富成熟的境地。另一方面则是它在不同民族不同地区的特定环境下所蕴积起来的民族和地域性风格的全面展示。从而使这类民间音乐成为历史悠久、传承不断、体裁多样、色彩斑烂、蕴藏丰富的一个民族文化宝库。正是在这个意义上，有人明确指出：中国民歌是中华民族社会生活的一部“百科全书”，也是为其他民间音乐不断提供丰富营养的永不枯竭的源泉。

据粗略统计，各省、市采集到的56个民族的民歌已达万首以上，全国有40万。

1900年，作为历史的见证，中国人民反帝反封建的壮丽史诗，在民歌中有着鲜明的反映。

中华人民共和国的诞主，赋予了民歌新的生命，民歌创作进入了一个崭新的时期，劳动人民翻身当家做了主人，美好的前景，展现在人们的眼前，这正像一个人在经过艰苦跋涉的沙漠旅行后，突然看到了碧波万顷的大海，人们的情绪激动了，歌不断从激动的心头流出来。人们用歌声唱出了对党、对毛主席、对新生活的无限热爱。人民创作了如《东方红》、《咱们的领抽毛译东》、《浏阳河》、《八月桂花遍地开》等传世之作。民歌在新中国的土壤上得到培育，像春天田野里的野花，连片密布，摇曳生姿。社会主义民歌创作的沃野展现在眼前，劳动人民的歌声冲天而起，响彻云霄。

党和政府十分重视民歌的搜集整理工作，先后派出工作组对全国的传统民间文化，尤其是民风进行大范围的抢救挖掘工作。自1984年起，又开展了编辑《中国歌谣集成》工作。通过这些大规模的活动，使得流传于民间的歌谣得以典藏保存，为丰富和弘扬中华民族优秀民间文化做出了不可磨灭的贡献。

二、民歌的分类和特点

民歌的定义—人民群众在生活实践中经过广泛的口头传唱，而产生和发展起来的歌曲艺术。

民歌特点：P4口头性（民歌是一种口碑艺术。口头创作，口头流传）、集体性（是人民群众集体智慧的结晶，每一首流传至今的曲目，都是在流传过程中集体加工,经过了千人唱、万人传，并在即兴的不自觉的磨研、锤炼中，日益精炼、成熟，这民歌是一个永远不结束的创作过程。）、流传变异性（大部分民歌都是很久远的年代流传下来的，在流传过程中，由于演唱者地域、自身条件、情绪的不同，容易形成一首歌曲的不同变体。）、短小精悍（由于民歌口创作的特性，使得民歌的形式非常简洁、朴素，这也符合了中华民族的美学原则--简洁、精炼。即无论词曲，都应以最简单、明畅、质朴的语汇、技法表达人的所见、所闻所思所感。凡是达到这个要求的，就会成为一首优秀之作被保留、传唱；凡是不能达到这个要求的，或被淘汰，或被继续打磨。事实上，所谓简洁、单纯、明畅，也是自然存在的一个法则。民歌是大众创造的艺术，向来以“返朴归真”为宗，以便与自然法则保持一致。）、鲜明的风格色彩（民歌同创作它的人民的生活环境、生活方式密切关联，因此，不同地域、民族的民歌各有不同的民族风格和地方色彩）

民歌是民族民间音乐的基础。

在传统的民族民间音乐中，民歌的产生最早，是最基本的组成部分，是其他各类民族音乐的基础。民歌的分类：

根据不同的民族文化背景以及民歌的不同风格色彩，中国民歌大体可以分为7个不同的风格色彩区。1．北方草原文化民歌区；

2．西部受伊斯兰文化影响的新疆民歌区； 3.西部受佛教文化影响的藏族民歌区； 4．西南高原多民族古老原始文化民歌区；

这一民歌区包括云南、贵州、广西等地的少数民族地区一带。有二十几个不同民族聚居在这里。由于许多民族没有文字，民歌成了他们记载历史、传播知识以及进行社交活动的重要手段，已成为日常生活中不可缺少的一部份。这一地区代表性民歌是多声部民歌。多数民族都有二声部、三部民歌。民歌的又分为“大歌”、“小歌”。大歌主要指在公共场合演唱的歌曲。小歌内容以爱情为主，一般是青年男女在室内用小嗓轻声唱。侗族大歌50年代即闻名全国，其他民歌如《桂花开放贵人来》、《阿细跳月歌》

5．东北受萨满教影晌的狩猎文化民歌区；大小兴安岭。以鄂伦春族民歌为代表（包括鄂温克、赫哲、达斡尔、满族筹），鄂伦春族在1949年前还保留着不少原始社会的痕迹。这是一个喜爱歌舞的民族，过去以狩猎为生，每当狩猎满载归来，或者民族节日，都要进行歌舞狂欢。6．西北高原多民族半农半牧文化民歌区； 7．中原及东部沿海有着古老传统文化的汉族民歌区

蒙古族民歌健朗悠扬，鄂伦春族民歌则粗旷有力。同是“花儿”，保安族和东安族的韵味不同，宁夏和青海的也各有异。同是汉族民歌，北方的以豪放见长，南方的则比较委婉。

按题材形式分为：

按民歌体裁形式可以分为：号子、山歌、小调。

1、号子是民歌的一个类别。北方常称“吆号子”，南方常称“喊号子”，四川称“哨子”。是伴随劳动而歌唱的一种常带有呼号的歌曲。在民歌中，号子产生的最早。我们的祖先在劳动中，为了把大家团结在一起，常常发出前呼后应的呼喊。这些伴随着劳动重复出现的、有强烈节奏和简单声音的呼喊，就是萌芽状态的民歌——早期的劳动歌。它是一种由体力劳动直接激发起来的民间歌谣。先秦《吕氏春秋·审应览》：“今举大木者，前呼舆讠雩，后亦应之。”便是劳动号子的最早记载。宋代高承《事物经原》：“今人举重出力者，一人倡则为号头，众皆和之曰打号”，说明号子是一人领唱，众人齐声应和。起着指挥劳动、协调动作、鼓舞劳动热情、解除疲劳的作用。多种多样的生产劳动，产生多种多样的劳动号子。

劳动号子的定义：是一种和劳动节奏密切相结合的民歌，它产生在体力劳动之中，直接为生产劳动服务真实地反映着劳动者的劳动状况和生产者的精神面貌。分为搬运号子、农事号子，工程号子、作坊号子和船渔号子。劳动号子的特点：它伴随着劳动节奏歌唱，与劳动行为相结合，具有协调动作、指挥劳动、鼓舞情绪等特殊功能。1）即兴编创，内容和生产劳动有关；

2）律动感强，节奏鲜明，风格坚毅质朴、粗犷（GUANG）豪迈； 3）演唱形式以一领众喝为主。

A欣赏船渔号子《黄河船夫号子》，请学生说出其特点，然后总结归纳：

變現船工集體寫作勞動的歌曲。属于船渔号子类；内容是船夫在行船中在风平浪静,和遇到险滩和风暴的时候的不同的表现，为协调劳动、鼓舞士气所演唱，由于船上劳动强度不一，航行环境不同，船号变化的幅度相当大。有的劳动强度大，协作紧密，操作紧张，这类号子实用性强，如《冲滩号子》；有的在风平浪静，平滩行船时唱，这类号子实用性弱，抒情性相当浓厚，如《下滩号子》。歌词方面，前者多为劳动呼号用语；后者见景生情，即兴编词较多。；流行在西北的黄河流域；<川江船夫号子>;工程号子：《打硪歌》 B 搬运号子： 《扁担歌》 C D 作坊号子： 《打蓝调》E 农事号子《舂米号子》

劳动号子作为民歌的一个主要体裁，早在原始时代人们开始从事集体劳动时就已产生，而直到现代社会某种机器取代某种集体劳动才逐渐消失。数千年来，它伴随着劳动大众在与自然的搏斗中发挥了巨大的社会功能

2、山歌

定义山歌中国民歌的基本体裁之一。：P22是人们在山野、田间、牧场（行路、砍柴、放牧、割草或民间歌会上为了自慰自娱而唱）的劳动中即兴抒发思想所编唱的民歌。

山歌和号子的区别:山歌在山野、田间、牧场的个体劳动中为抒发自己的内心情感而演唱,不象号子是在集体劳动中演唱,直接为生产劳动所服务，因此它不同于号子那样讲究节奏性和动作性强,它的节奏更自由,抒情性更强。山歌的特点:

1、题材广泛，歌词带有即兴性；

2、节奏自由、音调悠长；

3、乐段结构简单，上下句的形式居多；

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4、音调先高后平，高亢明亮（由于是在户外演唱，無論是為了畅快淋漓地宣泄郁积的强烈感情還是為了放縱一下自己，都是吆喝似的高音区起唱，使各声传得更远），常常一开始就出现很高的音。在高音区，山歌还常使用延长音，使声音长久地回荡在山间和旷野，充满了浪漫的气息。）

山歌的歌词：山歌都是内容上多为对爱情的讴歌和对苦难生活的倾诉。歌手们浸注着自己的人生感慨。它的歌词大多数是即兴创作，感情淳朴，想象大胆，鲜活生动，感人真挚。甘肃的一首“花儿”这样唱“我送阿哥到黄河沿，眼看着上了渡船，哭下的眼泪调成面，给阿哥烙下上写盘缠”意思是眼泪多得可以和面做成干粮送给远去的爱人；湖南的一首民歌“韭菜开花细绒绒，有心恋郎不怕穷；只要二人情谊好，冷水泡茶慢慢浓。”这样真挚鲜活的歌词只有在山歌中才可以看到。

山歌常常划分为一般山歌（山区）、田秧山歌（平原）和放牧山歌（丘陵）

山歌十分丰富，南方：兴国山歌（江西南部的兴国县）老区；弥渡山歌-云南小河淌水，安徽的挣净红；客家山歌等；北方：信天游-陕北；山曲；花儿；爬山调（内蒙中西部农业区的短调民歌）。江南的山歌流畅、秀丽；高原山歌高亢、粗旷，旋律起伏大，草原上的牧歌悠长、舒展、奔放。

山歌欣赏：

“信天游”，又称“顺天游”“小曲子”，流行于陕西北半部及宁夏、山西、内蒙古与陕西接壤的部分地区。以往，由于交通不方便，这里的生产、经贸全靠驴、骡驮运，当地把从事此种劳动的人称作“脚户”“脚夫”“赶脚的”。“脚户”长期行走在寂寞的山川沟壑间，便顺乎自然地以唱歌自娱。

特点：

1、信天游的格式简单的说都是两句一对。音乐由上下句乐段构成；

2、常用比兴手法，上句比兴，展开意境和想象，下句具体诉说。比即比喻，兴即寄托，比如“兴”青线线那个蓝线线，用青、蓝的色彩，象征、映衬蓝花花的形象。五谷子那个田苗子，数上高粱高，一十三省的女儿呦，数上兰花花好，这里用的是比的手法，用农作物中个头最高的高粱来比喻兰花花的出色。

3、曲调的音高运动规律，先高后平，先是激情宣泄，再进行描述，由虚到实。

曲调多建立在“徵－宫－商－徵”这样一种“双四度框架”上，上句分成两个腔节，并在头一个腔节上作较长的延伸，给人以辽阔悠远之感。下句一气呵成，在上、下句变化反复的歌唱中，代表曲目有《脚夫调》《兰花花》《赶牲灵》《横山下来游击队》等。曲目欣赏：鸡娃子的个叫来狗娃子咬，我那当红军的哥哥哟回来哟嗬了。羊肚子的个手巾哟三道道的兰，俺的红军哥哥跟的是刘志丹。你当你那红军呀我劳的那动，咱二人的那一心一意闹革的那命。一杆杆那红旗呀半空中那飘，当红军的哥哥哟出发那了。我送我的那哥哥坡坡里下，红军哥哥你骑上大红哟嗬马，红军哥哥你走到那，都记住我。歌曲欣赏:脚夫调当红军的哥哥回来了

学唱《赶牲灵》83岁的柴根是陕西府谷的歌王，老人是赶牲灵的，最后一代脚夫。柴根一辈子就是牵着骡子给人拉货，从山西到陕西到内蒙，沿着河套就这么走，一路走一路唱。柴根家里四世同堂，儿子60多岁，重孙都十几岁了。老柴根就是爱唱，见啥唱啥，而且现编现唱，唱了一辈子。柴根是陕西《摇三摆》的开创者。十几岁的时候，柴根一个人赶着毛驴去内蒙古赶集，路上累了就唱两嗓子。到了内蒙古他看到那里的女孩子很漂亮，特别是女孩子们走起路来一摇三摆的样子让他很动心，于是就哼唱出了这首流传至今的《摇三摆》。

1注意民歌是有感而发的艺术形式，在演唱歌曲时，注意如何以声代情，在深刻精炼的艺术素材中表达自己深刻的思想感情。

2信天游是陕北劳动人民的精神、思想、感情的结晶，是陕北人民最亲近的“情人”伴侣。演唱的时候想象自己走在寒冷的冬天，在白格生生的雪原中，无论在曲曲弯弯的山道沟壑里，赶牲灵的人们一路走一路歌，把人们从那寒冷、荒漠的天地中呼唤到今人心旷神怡的童话般的境界。3乡土气息的表达

兴国山歌

兴国山歌是江西南部客家民歌,是它没有娇柔浓艳、缠绵悱恻一类的情歌，具有一种秀丽直率、明快硬朗的风貌。山区赣民在生产劳动和生活斗争中，创作出大量引喻生动，内容丰富的山歌，其普及程度超过人们一般想象，无论男女老少，有文化或没有文化，几乎个个张口即唱。第二次国内革命战争时期，兴国山歌曾作为一种杀敌武器而风靡整个苏区。兴国山歌，有固定的歌头格式：“哎呀嘞——哎”，音调既高且长，回荡山谷，意在引人注意。中间是字多腔少的数板性音调，然后又经过一个固定的句式：“心肝格”或“心肝哥（妹）”（苏区时期改为“同志哥”），预示着歌唱将要结束。如：“哎呀嘞哎！打只山歌过横排，横排路上石崖崖；行了几多石子路，心肝格，着烂几多禾草鞋。”过去这里山高林密，人烟稀少，常有虎豹出没，人们走山路时，便唱起过山溜：“喔喂，打嗒——啊喂......"声音激越高亢,可传数里.以此一则邀集同伴,二则惊散猛兽,故一般都用假嗓高腔或真假嗓结合唱, 技巧性很高，难度较大。

欣赏—红军干部好作风

西南高原山歌，与西北高原遥遥相对的包括陕南、四川及云、贵地区的西南高原，也是一个蕴藏极丰的山歌流布区。但这里的自然景观同山川仓茫的大西北完全不同。温和的气侯使它山青水绿、植被丰茂，流传在此种环境的山歌自然就有另一种个性和风格。首先是音调的变化，它们常常围绕羽、商及其三、四度音调展开，并以“羽”为常用调式。另外，在曲体上，四句体居于主要地位。虽然，山歌体裁的音乐性格就其主流来说是奔放、高亢的，但随着上述骨干音及调式、曲体的变化，西南高原的山歌已于高亢激越之中渗入诸多柔性的因素。大歌、小歌风格开朗热情。例如著名的《槐花几时开》欣赏(分析见B13)、《小河淌水》（歌舞19分55）、《放马山歌》（歌舞晚会15’）、《赶马调》等恰好是这一风格色彩的最鲜明的体现。此外，这一地区流传的各少数民族的山歌也都大体上具有这种特色。槐花几时开,放马山歌欣赏

花儿

“花儿”又名“少年”，别称“野曲儿”(因为它在当地有特定的男女定情的意义,它不能在室内或村内唱.也不能在辈分不同或有血缘关系的人面前唱，除在野外演唱外，每年农历4-6月，还有专门聚会对唱花儿的场合-花儿会)，是流传在甘肃、宁夏、青海等地回、上、撒拉、东乡、保安以及汉族中的一种民歌。分为河湟花儿、姚岷花儿和陇中花儿。无论哪个民族的花儿，都用汉语演唱。

花儿以令相称，每个令就是一种曲调，共有上百种。分为长调子和短调子，长调子高亢、悠长，节奏自由，音域宽广，多用真假声结合的方法，男女演唱同样的音。短调子曲调短小，平和，节奏规整，紧凑，音域较窄，多用真声演唱。

甘、青、宁由于其封建社会的封闭性和生活在穷山僻壤这样特定的地理环境所决定，这里的人民都具有艰苦卓绝的忍耐性与简单朴素的生活方式，因此，“花儿”格调的悲壮、声音的高亢颤动、形式的单纯，都是从游牧民族的歌唱脱胎而来，不同于其他山歌的靡靡之音。虽然在内容上也是以歌咏爱情为主题，但是直率豪迈的气概，“花儿”在内容上有倾诉苦情的“花儿”，有抒发爱情的“花儿”，有反抗封建婚姻的“花儿”，有宣传革命的“花儿”„„

上去高山望平川是青海地区的花儿,它是花儿中具代表性的,影响最大的曲令,属于河湟花儿.P21 “长调”

蒙古族自称“蒙古”。其意为“永恒之火”。别称“马背民族”。内蒙古草原“长调”民歌，也属于中国音乐体系（五声调式），蒙语称“乌日听道”，即“悠长的歌曲”。流行于内蒙古阿拉善、锡林郭勒、呼伦贝尔等大草原。是牧民放牧时演唱的民歌。以歌唱草原、骏马、骆驼、羊群、蓝天、白云、水草为内容，表达牧民向往和追求自由生活的愿望。蒙古族是个能歌善舞的民族，在辽阔的草原上，几乎每个人都会演唱大量的长调民歌。2004年1月11日－13日，“CCTV西部民歌大赛”决赛在北京举行，扎格达苏荣拿到了金奖。他说：那儿每个人都会唱长调。在结婚娶亲的时候，人去世的时候，朋友聚会的时候，都能听到长调。就这样一辈一辈往下传。只是很多牧人因为抽烟喝酒嗓音好坏不一样。长调是草原上生活的人用生命发出来的声音。这东西在蒙古草原已经有上千年的历史，甚至几千年的历史。草原是学长调最好的地方。”只有面对着辽阔的草原，你才会演唱出草原的宽广和博大。

“长调”在音乐上的主要特征一般为上、下两句，所以四句歌词分两遍唱完。歌词既擅于抒情，又注重写景，情景交融，表现人和大自然的和谐关系。牧歌的节奏悠长、徐缓、自由，歌腔舒展，节奏自由。曲调行进多用大跳，装饰音多而细腻，并具有较强的朗诵性，让人感觉嘹亮、悠长、亲切，沁人心脾。奇附林也是一个令人叫绝的歌手。他来自内蒙古鄂尔多斯市准格尔旗，有人把唱漫瀚调的奇附林说成是高音D之王。这个人连谱都不认，到了北京编导说你这个漫瀚调跟大乐队和一下吧，不能民族唱法都清唱。编导让中华民族乐团给漫瀚调配乐，把奇附林拉到民族大学，然后他在那儿唱，编导就让指挥给测，看他的最高音是什么音，琵琶手拿着琵琶就给测，测出来是HighA，在场的学生就炸了：实在是不可思议 “但是老头自己根本都不知道。我们说你唱到HighA了，他说High是怎么回事？我们说你认不认识帕瓦罗蒂呀？他说不认识。他比帕瓦罗蒂高六度，其实高一个八度也没问题，因为当时没有设计那么高。”李罡介绍说，“这样的民间唱家有的是，他们的嗓子也唱不倒。当时编导坐到一起议论这事，奇附林就指着65岁的希礼生，说这老先生唱得比我还高。

唱法以真声为主，并使用一种叫“诺古拉”的特殊润腔方法，波折音，类似颤音，使悠扬的歌声更富有草原味道和生命力。伴奏乐器以马头琴为主。

欣赏—辽阔的草原、牧歌（对于节奏自由的音乐的记录，一直是困扰音乐界的难题，仅仅从谱面上，歌曲中“风吹草低现牛羊”的气魄无法展现。听音乐欣赏，学唱。腾格尔-天堂（07歌舞晚会2开始）

如果说，诚如”花儿”的两句唱词所说：“花儿本是心上的话，不唱是由不得自家”，尽抒胸意，自由奔放，这是山歌体裁的最大特征，也是她千百年来广为传播的根本原因。爬山调也叫爬山歌、山曲儿，是流行于内蒙古中西部农业区和半农半牧区的一种短调民歌，有后山调、前山调、河套调之分。后山调流行于阴山北麓，旋律高吭悠长，音程跳动大；河套调流行于巴彦淖尔盟河套地区，旋律优美，感情细腻；前山调则主要流行于土默特平原，其特点是兼有后山调与河套调之长。爬山调的结构与信天游、山曲相近，多为两个乐句的单乐段，曲调则有汉族与蒙古族交融的因素。

爬山调有着悠久的历史，数百年来或山顶沟底，或道路村舍，或田间草场，到处都可以听到牧羊人、赶车人以及耕地、收割的人们那高亢悠扬的歌声。

爬山调的演唱形式有室内、室外之分：室外歌者多为男性，腔长调宽，内容不限；室内歌者多为女性，调门较低，旋律柔美婉转。其题材十分丰富，喜怒哀乐、笑骂褒贬，插科打诨皆能成颂。

它的节奏较有规则，拍节较为固定，句式为典型的上下句结构，每句字数不等，这就构成了这种短调民歌简单而又不呆板，铿锵顿挫的语句特点。节奏上多用高音的自由延长音，旋律上多用大跳，上下句的前半句曲调相同，只有后半句有所变化。

爬山调常用比兴、夸张等手法，最值得称道的是演唱者的即兴性，想到什么就唱什么，看到什么就唱什么，走到哪儿唱到哪儿，而且所唱的内容还要合辙对称，上口押韵。歌词语言多用乡土重叠词，显得格外亲切生动，具有灵俏幽默的艺术风格，动人心扉，有着浓厚的山野风味。

爬山调朴实无华、平中见奇，既是塞北劳动人民心声的自然流露，又是这个地区社会历史、时代生活和风土人情的一面镜子。字里行间洋溢着百姓的情、百姓的爱，以其浓郁的乡土风味和泥土气息葆有其旺盛的生命力。）

小调

定义：流行于城镇集市的民间小曲。多产生于民间日常生活和风俗性活动，经过历代流传，艺术上多经加工。小调分布于大多数汉族地区，以山东、河北、江苏更具代表性。

特点：这类歌曲在句法结构上经常使用“启承转合”的形式，所以它的音乐特点是

1、传唱环境:号子山歌多传播于山野，并依附于集体或个体劳动，而小调则基本上离开了劳动现场，主要流行于市井之酒肆茶楼、节日庆典场合；其次是传唱阶层，除了农民，它更多地是在市民、商人、小手工业者以至一部分职业、半职业歌手中传唱。

2、流传广泛: 有人说：小调有“脚”，由于在城市中传唱，使得它容易流动于四方。而山歌、号子往往仅限于一地。这是它们在传播方面的一个很大的差异。因此，同一首小调常常会有多种曲调。民歌数量最多的一种。

3、题材广泛。涉及社会的各个层面。号子、山歌具有很强的自娱性和实用性，而小调的这类功能已基本褪化，成为一种主要是“娱人”的体裁。特别是在出现了以歌唱为生计的民间艺人之后，它的表演性日趋强化，由此也就在题材和形式表现方面逐步形成了一系列有别于其它体裁的特性，并为其进一步与说唱、戏曲相结合而走上舞台创造了条件。

4、歌词特点一般不是即兴创作的,小调体裁将抒情性与叙事性融为一体，从而在总体上获得了一种叙咏兼顾的体裁属性。很多小调都是以“五更”“四季”“十二月”等时序以及数字序为基本体式。

5、旋律特点：由于流传的广泛性，及专业艺人的参与，使得小调的音乐形式更为规范，音乐手法更为丰富，旋律性强，易于流传。但由于它的精致性，因此不象号子和山歌的鲜活、生动、淳朴、强悍的特点减弱了。小调的结构规整、匀称、旋律优美、结构稳定，便于清晰、从容的陈述事物，常常用来叙事和陈述爱情。分为对应式和起承转合式，对应式为一上一下两个乐句，相互应答，相互补充，表达一个音乐内容。起承转合式基本曲体是四句型结构，即民间所说的“四句头”。首句是全曲的引子，具有开启并确定音乐的基本情绪、形象的作用，所以特别重要；第二乐句是对首句的回应，起到巩固、强化前面乐思、乐旨的意义；第三乐句常常引入新材料新乐思，以便有意地造成对比、反差的效果，从而使音乐获得一种新动力；第四句是前三句的总结，起到收拢、结束的作用，也有其举足轻重的结构意义。这样，四句头的基本关系便是“起、承、转、合”。直观地看，它是一种具体的曲式结构关系的体现。但若作历史的综合的考察，那么，它又是一个民族的音乐思维乃至文学艺术思维逻辑、思维方式的反映。可以说，小调中的“四句头”，历来以它的普遍性和简洁性深刻而又典型地揭示了这种极具民族特征的思维逻辑。

即民间所说的“四句头”。首句是全曲的陈述句，具有开启并确定音乐的基本情绪、形象的作用，所以特别重要；第二乐句是对首句的回应，起到巩固、强化前面乐思、乐旨的意义；第三乐句常常引入新材料新乐思，以便有意地造成对比、反差的效果，从而使音乐获得一种新动力；第四句是前三句的总结，起到收拢、结束的作用，也有其举足轻重的结构意义。这样，四句头的基本关系便是“起、承、转、合”。

6、演唱形式：以独唱为主，也有独唱和齐唱，常有乐器伴奏。了解不同地域的小调特点: 分析：

1、地域及类别；

2、描写的主要内容；

3、调式；

4、曲式；

5、特色分析。

西北:绣荷包P30绣荷包在我国的河北四川云南山东山西等地流行,曲调各异,尤其以这首山西晋中的流行.绣荷包都是反应男女爱情生活的民歌.由于地区不同,音乐风格也各有差异.山西的这首刻画了一位少女思念情人并亲自绣荷包送情人时的内心活动.全曲是有5段歌词的分节歌形式.旋律明快优美,有起有伏,抒情性的特点.山东:沂蒙山小调 河北:放风筝 江苏:茉莉花

叫啊我这么里来,我啊就来了, 拔根的芦柴花花,清香那个玫瑰玉兰花儿开.蝴蝶那个恋花啊牵姐那个看呀,鸳鸯那个戏水要郎猜.小小的郎儿呐,月下芙蓉牡丹花儿开了.金黄麦那个割下,秧啊来栽了, 拔根的芦柴花花,洗好那个衣服桑来采.洗衣那个哪怕啊黄昏那个后呀,采桑那个哪怕露水湿青苔.小小的郎儿呐,月下芙蓉牡丹花儿开了.泼辣鱼那个飞又跳,网啊来抬了, 拔根的芦柴花花,情郎那个劳动来呀比赛.情姐那个勤劳啊山歌那个唱呀,情郎那个送姐把谜猜.小小的郎儿呐,月下芙蓉牡丹花儿开了.东北:丢戒指P34 儿歌:小白菜

第五篇：《民歌》读后感

余光中的诗是承继五四新诗起步的，50年代投入现代主义诗潮，后来又转而回归中国古典

传统，最后他选择了一条中西融汇、古今结合的诗歌道路。《民歌》这首七十年代创作的作

品就体现了诗人的这种探索和追求。

诗人对西方文学有很高的造诣，对中国古典文学也有深厚的功底和修养。因而，他能在东西

参照中看待中国文化。所以，他的诗的回归不是形式的，而主要是基本的文学精神和民族魂

魄的血统。正如他自己说：“我的血管是黄河的支流”。这首《民歌》就是在传统与自我、个

性与共性的交融点上表现和歌唱了中华民族雄强自主、百折不挠的民族精神。这种精神的构

成，是历史的，也是自然的。

因此，诗一开始就从我们民族的发祥地写起。正是那莽莽的黄土地养育了我们的民族，孕育

了这首“只有黄河的肺活量能歌唱”的民歌。它自诞生以来，响彻华夏大地，“风也听见/

沙也听见”。这里的民歌是我们民族起源时民族精神的象征，所以，它有最古老的自然源流。

正如人们所说：“黄河流域是华夏文明的摇篮”。

民族精神的演化，是从原始的自然理想而进入到社会文明的人文系统。这一进步，诗中是“黄

河冰封”、“长江发出母性鼻音”两个意象的转换来表现的。从黄河到长江，不单是地域的扩

大，而是展现了我们民族精神所经历的艰苦悲壮的历史行程。因此，“鱼也听见/龙也听见”。

鱼龙是中华民族的图腾，这说明民族精神作为民族传统已深入到整个民族文化心理的底层结

构。

历史长河流到今天，民族精神汇入现实个体。传统从自然本源出发经历了历史的磨砺和充实

之后，又进入更高层次的生命自然。人的自我意识的觉醒和确认，是社会文明的巨大进步，它使民族精神的传统化为生命的血液，在个人的心海里激动。因此，“醒也听见/梦也听见”。这说明个体的人生已同民族精神溶为一体。

民族精神从河流进入血液，并没有到此终止。个体意识的张扬，正是民族整体灵魂苏生的重

要表现和先兆。诗中的“自我”也不是纯粹的个人，它是个性化的共性。因而，进一步发展，就能超越个体的局限，而进入民族精神的永恒。这就是“有一天我的血也结冰/还有你的血

他的血在合唱”。所以说，民歌的传唱不会断绝，它永远与我们民族的命运共哀乐：“哭也听

见/笑也听见”。

这首诗以民歌为民族精神的指代，以河流的流动和转换为民歌传唱的载体，从外在世界进入

主体世界，把共时态的地域环境与历时态的民族演化纵横融汇起来，从而构成了以诗人对民

族的苦恋为核心而又辗转升华的四维空间（三维空间加时间维）。这是审美空间，也是智力

空间。以高度的智慧对自己所属的民族进行深层次的审美思考，正是这首诗的基本特征。此

外，节奏明快，韵律和谐，句式整饬，循环往复，一唱三叹，这种仿民歌的形式，也很适合诗的内容，并具有民族传统的特色。