读《秀禾的桂花树》有感（大全五篇）

第一篇：读《秀禾的桂花树》有感

读《秀禾的桂花树》有感

期末考试结束了，拿成绩单的日子到了，这一天我收获了许多的礼物及奖状，其中我拿到了一本名为：《秀禾的桂花树》，我非常喜欢这本书。我拿到这本书就已经迫不及待的想翻开书来吸收知识的海洋。

《秀禾的桂花树》这本书是冰心老师写的。冰心老师，谢婉莹，笔名冰心，近现代伟大的诗人、作家、翻译家、儿童文学家。曾任中国民主促进会中央名誉主席，中国文联副主席，中国作家协会名誉主席、顾问，中国翻译工作者协会名誉理事等职。

这本书分为了很多个部分，男生地带，女生踪迹„„这些题材繁复、风格多姿的作品中，我们看到了儿童文学的爱与美、真与善的光芒；看到了冰心老人生前一再寄希望于青年作家们的话语，在新一代儿童文学作家们的作品中引起的回响：“必须要有一颗热爱儿童的心，慈母的心。”“为儿童创作，就要和孩子交往，要热爱他们、尊重他们。”“有了爱，就有了一切。”同时，我们从这些作品中也不难感知，新一代的儿童文学作家们在追求文学艺术的完美与恒久性、在追求艺术个性化的道路上所付出的努力，以及所秉持的创新精神和探索勇气。

我最喜欢的是女生踪迹的“蓬蓬裙春天降落”。“蓬蓬裙春天降落”，一个女孩从阴冷的冬天悠悠降落到闪闪的春天，印着奥利弗的蓬蓬裙就是她那顶美丼的粉色降落伞„„缀满闪闪发光的眼泪欢笑，轮番演绎动人青春、纯真爱恋，献给做梦的女孩的岁月——9个与美丼衣裳进行灵感的青春情感故事，以女生衣饰美丼物语的迷人新鲜角度切入，看成长、梦幻和衣裳进行天花烂漫的故事„„

修养的花儿，在寂静中开过去了。成功的果子，便要在光明里结实。蜜蜂，是能融化的作家，从百花里吸出不同的香汁来，酿出她独创的甜蜜。——冰心。

第二篇：读《禾花》有感

读《禾花》有感

在这个暑假读书活动中，我阅读了一本书——《禾花》。故事中讲到在一个偏远的客家穷困的农人之家，一个名叫禾花的客家女孩，在成长中过着比别人不一般的生活中，经历着比别人不一般的童年。

苦楝树下站着禾花，提一竹篮青菜，抱一把山花，藏在花后俏小的脸上神情有些紧张。禾花有个弟弟叫谷米，他俩没有朋友，因为他们家有一个疯子阿妈，一个瞎了的豆婆，一个两脚长短不一的豆角叔，还有他们的阿爸金瓜。

在这样的家庭里，村里的孩子们都嫌弃他们。他们的阿妈是阿昌（疯子），村里的孩子们都认为禾花和谷米也会变成阿昌，所以都不愿意和他俩玩，甚至看见他俩就躲得远远的。姐弟俩习惯了村里孩子这样对他们，所以他们从不计较。

在这本书中讲到禾花经历了许许多多童年中不该经历的事。她的爸爸金瓜在一次意外中变成了一个痴呆的阿爸，在这个特殊的家庭中阿爸金瓜就像一棵顶梁柱，现在这棵顶梁柱倒了，给了全家人重大的打击，家里的负担就落到了禾花一个人身上。过了不久豆角叔娶了一个媳妇叫三停，可这个女孩有先天性心脏病，在一次意外中俩人一起丢了性命。

禾花才十几岁就承担着这个家中的大小事务，在一次次的打击中让这个活泼开朗的女孩失去了笑容，她每天从早到晚在田里干活，回到家还要煮饭给家人吃，还要喂那些畜生，()可怜的禾花刚躺下就睡着了。这样的日子日复一日年复一年。在这个家中有一种家族遗传病，阿婆一直没肯告诉禾花，当村里的孩子告诉禾花后，禾花希望是自己，不希望是弟弟谷米。她早早下定决心要磨练的弟弟，让他长大后是个顶天立地的男子汉，能支撑这个家。禾花和谷米很幸运谁都没有变成阿昌，在这段日子里豆婆的精神也渐渐好起来，阿爸金瓜的病也有了好转，这是好事。豆婆的眼睛也重见了光明，禾花也可以上学读书了。读完了《禾花》这本书，使我深刻的体会到了禾花的坚强和勇敢，无私奉献，为人着想的精神，在这个暑假中我并不孤单，因为有这本书的陪伴。也让我明白了，人不论有多贫困，不论在什么家庭环境中，要学会坚强，要学会勇敢。也让我意识到了读书的重要性，想要走出我们这个贫穷的苦聪人大山，那就是只有一个希望好好读书。

文：镇沅县者东镇中心小学

五（1）班 罗春莲

指导教师：周成荣

第三篇：读骆一禾《向日葵》有感

他的诗作《向日葵》与梵高的绘画《向日葵》有着深沉联系,它象征着人的一生经历了太多的苦难，承受了过多的压抑，却给予了人很大的启示，以至在痛苦的炼狱里达到人的本质升华。同时，向日葵也是希望所在，更是生命的激情的象征，它融入了执着的追求意志。金黄的色彩聚集着张扬与放纵，希望与光明共存，他从地上的太阳（葵花）获取了力量与热量，以至实现自由之飞翔！

雨后的葵花，静观的葵花。喷薄的花瓣在雨里

一寸心口藏在四滴水下

静观的葵花看梵高死去

葵花，本是他遗失的耳朵

他的头堵在葵花花园，在太阳正中

在光线垂直的土上，梵高

你也是一片葵花

“雨后的葵花，静观的葵花，”在清净之中，没有粘上尘世的猥亵，其美如怡然处子，在向我们展示着她的绝代风华。这不得不使人想到：静如处子，明丽的眸子，积满了两潭翡翠，使人心静如水，冷却了灵魂的浮躁与艰涩。此处的葵花给人一种清新的感受，就像刚刚出世的新生命。“静观的葵花看梵高死去。”葵花以一种“静观”的态度面对了梵高的死亡，这样的姿容不是对死亡的恐怖，而是对死亡的深沉思考。“葵花，本是他遗失的耳朵。”这里又何尝不是追寻真情的人类所遗失的耳朵，它在用葵花的色彩放着光芒。“他的头堵在葵花花园，在太阳正中，在光线垂直的土上，梵高，你也是一片葵花。” 作者在厚实的大地上沐浴着葵花所赋予的希望与阳光，但作者还是渴望着上天的太阳，就像梵高一样，“在太阳正中，在光线垂直的土上。”梵高成了葵花，作者也成了葵花，作者自己就像一朵怒放的葵花，正像太阳一样浑身有着不可接近的热量。

葵花，新雨如初。梵高

流着他金黄的火苗

金黄的血，也是梵高的血

两手插入葵花的四野，梵高在地上流血

就像烈日在天上白白地燃烧

雨在水面上燃烧

作者对于生命充满了极大的信心，诚如“葵花，新雨如初”那般新鲜。“梵高，流着他金黄的火苗，”倒不如说是作者压抑在心中的火苗，它只需要一种敢于牺牲的精神就可以引来一片火海，作者顺着梵高的葵花，流出“金黄的血，”再将“两手插入葵花的四野。”作者想从中感受大地所吸收而浓缩的精华。

梵高葬入地下，我在地上

感到梵高：水洼子已经干涸

葵花朵朵

心神的怒放，如燃烧的蝴蝶

开放在钴蓝色的瓦盆上

“葵花朵朵，心神的怒放，如燃烧的蝴蝶。”鲜艳的葵花欢畅的在阳光下绽放，这象征着生命的美好，它洋溢着无限的活力。生命缺乏活泼的因子，恰如一潭荡不起波纹的泥水，即使想用沉默作为借口也只是一种徒然。“燃烧的蝴蝶，”在美丽的身躯上燃烧，这本身就带着悲剧的意味。人乐于在尘世寻求美丽，正是因为人生的太多缺点与遗憾的存在，才促使人的力量在追求中不断的爆发。燃烧的蝴蝶，美丽动人，美丽得使人流泪，它的人生本身就是人的一生的写照。

作者感受到了它的珍贵与不可称量的重量。生活平凡，生命平凡，而平凡之中蕴藏了大美，在冲破平凡的藩篱之后，即使面对幽闭的“木门”，还要自我的反省与审视，更要作严厉的鞭笞与沉重的思索，实现我之所以为我的高远之境！

向日葵：语言的复出是为祈祷

向日葵，平民的花朵

覆盖着我的眼帘四闭

如四扇关上的木门

在内燃烧。未开的葵花

你又如何？

任何事物在整个宇宙中只会是一种平凡的存在，向日葵是这样，人也是这样。“向日葵，平凡的花朵，”注定了它平凡的本色：质朴的心灵。平凡的花朵，在某种程度上蕴藏着一种难以发现或到达的大美。“四扇关上的木门”作为一个地狱的象征，恰如平凡的花朵，“在内燃烧，未开的葵花，你又如何？”这是一种自觉的自我反省。作者的普遍抗争的无望的失败，是一种超越，它在人的内在固有本质运动——在遭逢毁灭时，他懂得这个本质是他与生俱来的。

葵花，你使我的大地如此不安

像神秘的星辰战乱

上有鲜黄的火球笼盖

丝柏倾斜着，在大地的乳汁里

默默无闻，烧倒了向日葵

“葵花，你使我的大地如此不安，像神秘的星辰战乱。”此处葵花的某种特性与作者寻求到了共通处，才使星辰战乱，而生命在这种战乱中，处于一种躁动不安的状态，其作为大地之子，拥有厚实的根基吸收天地之精华，从而实现质的突破，是葵花所承担起的一种精神意志.“上有鲜黄的火球笼盖，丝柏倾斜着，”整个环境就是一个苦难的大炼狱，“丝柏”虽然倒下了，但作为生命的个体存在却永久的屹立着。

总之，作者向往太阳，向往葵花，葵花给予了他生命以不同寻常的意义，他把个体的生命融入了人类的痛苦之中，在自由的飞翔之后接受悲剧的重量。在痛苦面前有的人选择了逃避，作者选择了战斗！在平凡的原野上纵情舞蹈、放声歌唱！最终获得了精神上的洗礼！这一切都归纳于生命不可承受之重中！人类敢于接受痛苦，也敢于战胜痛苦，然后在痛苦中实现质的飞跃！

第四篇：读《禾花》有感600字

读《禾花》有感600字

我又像往常一样随手拿起一本书，然后进入到自己的卧室开始阅读。映入眼帘的是那一排排醒目的黑体字。我怀着好奇心继续往下读。

一个哑巴、一个瞎婆、一个跛脚、一个疯子、两个孩子所构成的家庭，穷困和疾病的“基因”顽固地代代传递。虽然禾花和弟弟谷米都是健康的孩子，却要时时顶着“总有一天要疯”的谶语，生活在无边无际的困窘与恐惧之中，被孤立，被嘲笑，无论如何努力，甚至刻意讨好，小小的姐弟俩也泅渡不出物质的匮乏和精神的紧张。他们惟一的力量，就是残缺不全的亲情，尤其是奶奶豆婆，她强大的生命力、乐观的生活态度、倔强的精神成为这个家庭摇摇欲坠、却又始终没有坍塌的支柱，是体力上的，更是精神上的。在极度的困厄中，豆婆以超人的坚韧、苦干、乐观和智慧，让这个家活了下来，使这个在外人眼里已经不能称其为“家”的家庭，也有着自己的欢喜。姐弟俩和豆婆一起给新生的小鸭子剪毛的温馨与欢乐，谷米坐在墙头荡着脚丫的宁静，一点小小的收成带来的喜悦，都是这个家微弱的光亮，是他们继续抗争下去的希望。

不知到了几点，我的双眼湿润了，放下书本，我整夜难眠。禾花全家的处境一直浮现在眼前。这时不仅让我想起“难忘的八个字”这篇文章。我们每一个人的出生环境、家庭条件有所不同，但是我们不能因为这一系列的差别用另一种眼光去看待别人。偏见和歧视使我们忽略了许多人的潜能，让我们放下这些人为的阻隔吧。就像舟舟一样，他也是残疾人。但他们身残志坚，对人生充满希望。是呀，当我们面对挫折时，应该乐观，勇敢地面对，不应该害怕。同时，我们也应该多关心一下残疾人，让他们感到世界的温暖。

同学们，让我们一起努力，深处援助之手，去帮助那些需要帮助的人吧！

文：者东镇中心校 四（4）班 吴明

指导教师：马景芬

第五篇：读余秀华诗有感

读余秀华诗有感

14文典文科班 V11414018

张文灿

摘要: 写诗对余秀华个人生活来说只是一件很小的事，只是写自己的经历、自己的感觉。只是自己的情感抒发，对于一时间成名或许她也有些不知所措吧，网上一些人对她的评论有褒有贬，对这些评论于秋华并不在意，用她的话说：“他说他们的，我写我的，不必去管。”

关键词:命运，脑瘫，农妇，诗人

最近关于一篇《穿越大半个中国去睡你》在微信朋友圈疯狂流传，其作者余秀华也瞬间红了。乍看之下这篇诗作似乎有些标题党，以“睡你”这样的字眼吸引眼球。但仔细读过之后又颇有一番意味，诗人在诗中强烈地表达了自己的爱恋，对爱人的思念之情。

残酷的命运

生命中总有一些是我们不能改变的，命运总爱折磨人。余秀华是湖北钟祥横店村的一位农妇，出生时因倒产导致缺氧而患上了脑瘫，身体行动不便。高中没上完便辍学回家了，因为身体上的残疾导致她生活不能自理，也因为这个因素的爱情也是悲情的。人人都向往爱情可现实确实总不能令人遂愿。在十九岁辍学时父母变为其包办举行了婚礼。她的丈夫是个脾气火爆的人，两个人在一起总是争吵不断。在无爱的婚姻里，余秀华感到绝望，这也许是中国农村许多包办婚姻的农妇们的真实写照吧。正如在农村中大部分人男女的结合并非因为爱情只是因为双方彼此适合，正如余秀华自己所言：“她有一个老公，但是没有爱情双方从未进入彼此的生活里。”在有性而无爱的婚姻里争吵成了他们唯一的生活方式。感觉从这个方面我们可以从中思考在婚姻里爱情可以占多大分量呢？婚姻要讲究吗？余秀华也是无奈的。如在《离婚证》所写：“一叠新翠，生命里难得一次绿色环保和我的残疾证放在一起合成一扇，等待开启的门，36岁，我平安落地至少一段时间里，我不再是走钢丝的人。”身体的残疾，样貌的一般似乎已注定她在婚姻中只能将就。若是那男的如中国广大农民般朴实也就罢了,但是这偏偏是一个粗暴的且有许多不良嗜好的痞子，余秀华在曾尝试着去接受这样的事实，可是她最终还是无法忍受这样的生活，去与丈夫办理离婚手续丈夫却中途溜走。母亲后来的劝说使她有继续了这形式上的婚姻。“爱，不将就”在现实中对于很多人来说总是那么不切实际。正如保尔·柯察金对冬妮娅的爱却最终不能在一起一样。余秀华渴望爱情，以爱情为食，但在现实中却注定是悲情的，她只能将对爱情的美好想象宣泄在诗歌里：”我得去爱一次了，那个没有手脚的男人会为我吐出满是玫瑰的春天。无法摆脱身体残疾的命运，余秀华现在也不奢望什么爱情了，只是希望能赶快抱上孙子。但愿我们的社会能发展的好。让每个人都有公正公平的竞争机会。出身贫寒之人也能够通过自己的努力奋斗获成就.而不被社会所遗弃

写诗对余秀华个人生活来说只是一件很小的事，只是写自己的经历、自己的感觉。只是自己的情感抒发，对于一时间成名或许她也有些不知所措吧，网上一些人对她的评论有褒有贬，对这些评论于秋华并不在意，用她的话说：“他说他们的，我写我的，不必去管。”不管别人是骂还是赞，她依旧写她的“荡妇体”的诗。有人将她称之为中国的艾米莉·迪金森。这或是与不太适合的，余秋华与狄金森的风格有很大的不同。余秋华出身乡土，几乎没有怎么上学，她的诗也主要反映了她生活的乡村面貌和她的思想感情。细读她的诗，几乎每一首都是她对自己生活的感性认知。“有时我是生活的一条狗/有时生活是我的一条狗。”现实生活有很多无奈，余秀华生活中的踩在脚底下如同别人诧异于一个高中没上完的农妇还写诗，而且还是个脑瘫。她不管别人怎么看她，一直是“姑奶奶只写自己的诗”,是个泼辣、孤僻、随意是个泼辣、孤僻、随意的农妇。如刘年所说余秀华的诗放在中国女诗人的诗歌中，就像把诗歌中，就像把诗歌中，就像把杀人犯放在一群大家闺秀里一样醒目——别人都穿戴整齐、涂着脂粉、喷着香水，白纸黑字，——别人都穿戴整齐、涂着脂粉、喷着香水，白纸黑字，闻不出一点汗味，唯独她烟熏火燎、泥沙俱下，字与字之间，还有明显的血污。她的诗歌里充斥着的狂野、原始、向往疯狂的力量，就如同告诉我们，你们永远也回不去那所谓的精神圣地了，什么美和柔软的瞬间，什么“江南水乡”、“小桥流水人家”，我们就生活在这个高度发展的社会和世界里，我们需要认清的，是在众多镜像之中的自己，而不是镜像之中的自己，而不是镜像之中的自己，而不是去意淫出一个精神家园。她就像“堂吉诃德”一样不断向那“风车”

在余秋华的博客上看了一些诗，一篇《风从原野上吹过》：“我请求成为天空的孩子/即使他收回我内心的翅膀。走过原液，冬意弥深/风挂落了日子的一些颜色/酒杯倒塌，无人扶起/我醉在远方/姿势泛黄。麦子孤独地绿了/容我没有意外地抵达下一个春/总有个影子立在田头/我想抽烟。红高粱回家以后/有多少土色柔情于我/生存坐在香案上/我的爱恨/生怕提起。风把我越吹越低/低到泥里，获取水分/我希望成为天空的孩子/仿佛/也触手可及”。这第一句写的极为精妙，就如近日火爆微信圈的“世界那么，我想去看看”。同样都是神来之笔，一下子便打动人心，引起人们的共鸣。创造了独特的意境和精神。但不同的是余秋华那句“我请求成为天空的孩子,即使它收回我内心的翅膀”这一句简单的话里却有一股悲情,蕴藏着让人一次次流泪的力量,想在农村这种没有容貌、不能做劳动却狂爱写诗的女人，生存困境可想而知，“天空”没有听到余秋华的呐喊，乡村的风景对她的梦想似乎形成了一种反讽，她喝醉，她想抽烟，她的爱恨是心底不能碰的伤。但是最后余秋华：“风把我越吹越低/低到泥里，获取水分/我希望成为天空的孩子。她选择的不是放弃，这才是诗歌真正打动人心的地方。这是一个其貌不扬，但拥有一颗战胜无数困难的坚强灵魂。有时生活是她的一条狗但更多是生活是我的一条狗。对于自己，余秋华似乎有诗歌遇见的的结局。这首诗是<但是，我不知道>：幸福如一片叶子含在嘴里/这个三月，走得小心翼翼/我不知道我是否能够获取水分/并从一条经脉上/得到秋天的走向。想让我的一个短句穿过秋天的埋伏/天凉的时候，我怀抱紧张/回首还会惊心/我不知道我身后的脚印/是否如一个酒杯/怀揣着月亮。我开始信任我的平凡，我的世俗和一钱不值。我把一个句子放在山后长长的斜坡上/让叶子盖满它的身体/可是我不知道/哪一片叶子的泪光/会得到整个秋天的原谅。我开始信任我的平凡，我的世俗和一钱不值。我把一个句子放在山后长长的斜坡上/让叶子盖满它的身体/可是我不知道/哪一片叶子的泪光会得到整个秋天的原谅。我开始信任我的平凡，我的世俗和一钱不值。现在的社会有多少人还在为物质、名声乃至虚荣而对自己的生活苦苦相逼，却不肯接纳自己的平凡、世俗和一钱不值。这个时代充满着躁动，与不安。余秀华的诗歌里恰好有这个时代缺乏的精神。又如《安慰》中：即使一句诗无法让一条虫取暖/即使一个问候无法让夜晚光滑/即使水滴里/触摸不到一个。即使在我想你的时候/夜晚那么遥远/然而一个秋天还在路上/在拐弯的地方伸出手/我们的及体内蓄满了赞美的语言/和落叶的感情。”写的多好呀，充满了意象，有想象力和魔力。”即使一个问候无法让夜晚光滑"生活依旧是如此艰辛,但依然努力。

<老何家的一块石头>遇见她的时候，他说：她身体里有月光/把她捡回来。/她在他案头，他不用想起/她在他案头，他也不常看见/她说现在是春天，他没有听见/她说月光里小溪潺潺，他没有听见/她看着他喝茶，读书，和别人打电话/她看着他谈笑后的落寞/她不说他在她心里，他也不知道/这多么自由。”这首诗说实话读的也不太懂，但感觉挺不错的，男主的以笔杆子为生的人，而以石头为意象，男主把它从路边捡回来后，就放在书桌上，她终日观察者男主的生活与工作，暗恋着男主。整首诗以石头为意象描写了一个女子对自己身边的一个男子的暗恋，她对男主的情愫是那么深，却又不想告诉他，享受这种暗恋的感觉，看他却不打搅他。

“如果给你寄一本书，我不会寄给你诗歌。我要给你一本关于植物的，关于庄稼的。告诉你稻子和稗子的区别，告诉你一颗鼻子提心吊胆的春天。”我有月光，我从来都不明亮，我有桃花，从来都不打开。我有一辈子浩荡的春风，却让它吹不到我。我穿过午夜的郢中城，没有蛛丝马迹。”不是为写诗而写诗，而是想写是发自内心的的感情抒发，文字与文字间是那么动人心弦、真实亲切。谷子和稻子从发芽那一天起，稗子和稻子注定没有结局，稗子是提心吊胆的观望着田埂，害怕被农夫拔掉，离稻子而去。艰难的过程，痛苦的结局。有桃花却不打开，有春风却不沐浴，闭塞狭小的村子里无人理解的孤独。因为脑瘫，她的生活圈子简单到只能用以一个人度过前半生来形容，小小的村子像一个笼子或屏障把外界所有的灰暗面阻挡在她的生活之外，所以她单纯，不加一点掩饰和做作，同时也因为脑瘫，它孤独她感性，激发了她的潜能。用一位学者的话说如若不是脑瘫她早就穿越大半个中国去打工了。虽然有些黑色幽默但的确道出了部分缘由。折射了当代社会的部分现实。来自底层的农村，她光着脚踩在柔软的泥土上长大的，在家门口看草长莺飞，看春华秋实，看雨露冰雪，看日出日落、花开花谢。在她的家门口抽个烟，摇摇晃晃的去喂兔子。避免了城市钢筋水泥的侵蚀和包裹，避免了眼睛被快节奏的生活所遮蔽，因词语而她能用最简单，最原始，最踏实贴地的词语和人来事物去调动读者来自灵魂的感动。农村和脑瘫，这两个标签不是为了博取同情，而是成就她的重要因素。我们常常尝试着用冷漠将自己武装保护起来的时候，她依旧真实，坦诚，不卑不亢，并满怀希望，那她的诗必然如她！一锅苦难的汤就这么熬成了一缸醇香的酒！被上天抛弃，一个坚强隐忍透彻的灵魂被揉进了一个残缺的身体。如果上天给她一个机会抛弃现在的一切，绚烂的才华，痛苦的婚姻和唯一的儿子，变为一个健康的普通女人，不知道她会不会义无反顾的选择后者。

再看看这篇火遍大半个中国的诗: 穿过大半个中国去睡你

其实，睡你和被你睡是差不多的，无非是 两具肉体碰撞的力，无非是这力催开的花朵

无非是这花朵虚拟出的春天让我们误以为生命被重新打开 大半个中国，什么都在发生：火山在喷，河流在枯 一些不被关心的政治犯和流民 一路在枪口的麋鹿和丹顶鹤 我是穿过枪林弹雨去睡你

我是把无数的黑夜摁进一个黎明去睡你 我是无数个我奔跑成一个我去睡你 当然我也会被一些蝴蝶带入歧途 把一些赞美当成春天

把一个和横店类似的村庄当成故乡 而它们

都是我去睡你必不可少的理由 英国诗人奥登曾经曰过：“一个平庸诗人和杰出诗人不同的是，前者只能唤起我们对许多事物既有的感觉，后者能使我们如梦初醒地发现前所未有的体验”无疑余秀华的诗是带着这种美感的，而不是某些人口中“荒淫低俗的”。现代诗歌不太好赏析，朱光潜就曾说过“诗必有所本，本于自然；又必有所创，创为艺术”这里的创造首先就体现在诗的语言运用是对日常语言的“人工化”的扭曲和违背。而他所说的“诗本自然”的自然就是表达情感的自然需要相对于叙事说理的直截了当逻辑清晰而言抒情往往是低回往复，缠绵不尽，因此更适于把语言当作情感的缩写和指示，力求使听者因声音而体会到弦外之音。诗意不尽，缠绵往复的情感表现，造成了诗对音律等语言形式的格外追求。而这个角度看，余的诗歌不够洗练，并没有对日常语言太过“人工扭曲”。总的评价，这首诗足够优秀，但也不能说登峰造极，在比如让我看，我多少次恨不得把“其实，睡你和被你睡是差不多的”一并改为“你看，睡你和被你睡是差不多的”

虽相隔千里,但对那个朝思暮想的爱人的渴望与思念却是依然强烈.爱情---人类永恒的主体.究竟什么是爱呢,诗作中所描述的是一个对爱人的深切的思念,对爱人精神和肉体的渴望.通过肉体上的交互换来精神上的快感.。或许主人公是认真的经历了心理上和身体上的疲劳而穿越大半个中国,精神上的思念与占有始终摆脱不了肉体上的依赖的无奈,.肉体的的愉悦并没有什么错只是主人公深陷迷茫之中,诗中所言在寻觅的过程中却误入迷途,被一些艳丽的蝴蝶迷住,把表面的赞美当作了春天,是精神的不坚定么?或许更多的是被肉体所困扰,精神与肉体，现实与理想如同斯芬克斯之谜一样困扰着人们，人们对爱情的追求要难道仅仅是跋涉万里去睡彼此么？这或许是诗人对每个读者的追问吧！

一个性情激烈的女对爱情那种热烈的渴望和想象，有坚强，有诗意，还有对生活的渴望。