红楼梦赏析论文

第一篇：红楼梦赏析论文

《红楼梦》赏析

理学院 统计1101黄芳A20110105 摘要：《红楼梦》以贾宝玉、林黛玉、薛宝钗之间的恋爱婚姻悲剧为主线，描写了以贾家为代表的四大家族的兴衰，揭示了封建大家庭的各种错综复杂的矛盾，表现了封建的婚姻、道德、文化、教育的腐朽、堕落，塑造了一系列贵族、平民以及奴隶出身的女子的悲剧形象，展示了极其广阔的封建社会的典型生活环境，曲折地反映了那个社会必然崩溃、没落的历史趋势。

关键字：贾宝玉，林黛玉，薛宝钗，封建社会，爱情，衰败 正文： 《红楼梦》的线索

《红楼梦》以贾、史、王、薛四大家族为背景，故事情节由主次两条矛盾线索构成。一条是以贾宝玉、林黛玉的爱情为中心，以宝、黛争取爱情自由、婚姻自主和个性解放的思想同封建制度、封建礼教之间的矛盾为线索。林黛玉，为爱情熬尽最后一滴眼泪，含恨而死；贾宝玉，终于离弃“温柔富贵之乡”而遁人了空门；薛宝钗，虽成了荣府的“二奶奶”，却没有真正赢得 爱情，陪伴她的是终生的凄凉孤苦。《红楼梦》的另一条线索是以宁、荣二府及其社会关系为中心，以封建的阶级压迫、等级制度以及封建贵族寄生腐朽的生活所造成的封建制度自身的矛盾为线索，以贾府及其亲族的一一衰败为结局。

《红楼梦》中的主要人物

一、贾宝玉

贾宝玉是小说的中心人物。作为荣国府嫡派子孙，他聪明灵秀，是贾氏家族寄予重望的继承人。但他的思想性格却促使他背叛了家庭。其性格的核心是平等待人，尊重个性，主张各人按照自己的意志自由生活。在他心里，人只有真假、善恶、美丑的划分。他憎恶和蔑视世俗男性，亲近和尊重处于被压迫地位的女性。与此相连，他憎恶自己出身的家庭，爱慕和亲近那些与他品性、情趣相投而出身、地位寒微的人物。贾宝玉对个性自由的追求，集中表现在爱情婚姻方面。封建的婚姻要听从父母之命，取决于家族的利益。可是贾宝玉一心追求真挚的思想情谊，毫不顾及家族的利益。他和林黛玉相爱，是以含有深刻社会内容和深厚的思想感情为基础的。这种爱情与封建主义的矛盾，又推动他步步克服自身的劣点和弱点，日益发展他进步的、叛逆的思想性格。但他的思想并未达到否定君权、族权亦即封建主义统治权的高度。他所深恶痛绝的，正是他所仰赖的。他无法与封建主义统治彻底决裂，又不可能放弃自己的民主主义思想要求。因而他的出路在现实中是不存在的，最后只能到虚无缥缈的超现实世界中去。

二、林黛玉

林黛玉是一个比贾宝玉更多一些悲剧色彩的艺术典型。她出身在一个已经衰微 的封建家庭。封建礼教和世俗功利对她的影响有限得很，她保持着纯真的天性，敢爱敢恨，我行我素，很少顾及后果得失。因父母相继去世，她不得不寄居在声势显 赫的荣国府里。环境的势利与恶劣，使她自矜自重，警惕戒备；用直率与锋芒保卫自我的纯洁，免受轻贱和玷辱。在这个冷漠的环境中，宝玉是她唯一的精神寄托，她执著而强烈地向宝玉要求彼此知心、忠于自我的严肃专一的爱情。但两人的恋爱注定是一个悲剧。因为它违背了父母之命、媒妁之言的封建婚姻制度，恋爱的叛逆思想内核又与整个封建主义相冲突，触及封建家庭的根本利益，毫无调和余地。终于，林黛玉怀抱纯洁的爱和对环境的怨愤永远地离开了尘世，实现了她的誓言：“质本洁来还洁去”。

三、薛宝钗

薛宝钗出身在一个豪富的皇商家庭，性格本质与林黛玉截然不同。她们都同样博览诗书，才思敏捷，但林黛玉一心追求美好丰富的精神生活，而薛宝钗却牢牢把握着现实的利益，孜孜以求的是富贵荣华。薛家母子3人在贾家长期住下的用意是要实现薛宝钗与贾宝玉的金玉良姻。薛宝钗虽然得不到贾宝玉的爱情，但却握有实现婚姻的优势。她以自己的人品和才干，逐渐在封建家长的心目中造成了“宝二奶奶”非她莫属的牢固地位；再加上薛家拥有贾家所急缺的财富，她所追求的婚姻势在必成。然而“金玉良姻”只是徒具形式的婚姻，这种婚姻的成功意味着薛宝钗悲剧的开始。《红楼梦》在艺术上取得了辉煌的成就。它的叙述和描写就像生活本身那样丰富、深厚、逼真、自然。

四、王熙凤

在《红楼梦》中，作者为大家塑造了一个成功的反面形象，那就是王熙凤。在她的身上，集中地体现了封建统治阶级的贪婪、凶残、狠毒、阴险狡诈的阶级本质。可以说通过作者成功的描写，使读者在看到王熙凤的同时也就看到了统治阶级本身。作者的浓笔艳抹，把王熙凤的露面写得极其鲜明。曹雪芹在各场合描写凤姐，并一步步地揭示出其性格的其它侧面，如才能、淫威、贪婪、伪善等，通过这样的描写，写出了一个完整活生的王熙凤。王熙凤性格的充分描写，有力地暴露了封建统治阶级的丑恶和封建社会的黑暗，作者给王熙凤的“判词”是“机关算尽太聪明，反算了卿卿性命。

《红楼梦》的艺术特色

《红楼梦》还通过大事件、大场面，把人物安置在生活冲突的漩涡里，用人物自己的言行，鲜明突出地表现了人物的性格和精神面貌。抄检大观园是一个很好的例子，这是封建统治势力向它的反抗者进行的一次集中的大镇压，通过这个尖锐的矛盾冲突，在更广阔更深刻的意义上，成功地刻画了许多人物。站在封建统治阶级立场的王夫人，指使和筹划了这一次大抄检。凤姐装作很冷漠的旁观态度，玩弄两面三刀的伎俩。随着抄检，我们看到了园子里众多人物的不同表现：甘心投靠封建统治阶级的袭人懂得这次抄检于她有利，毫不介意地接受了检查；晴雯则相反，坚决抗拒；紫鹃冷静平和，但显然带着很大的反感；惜春胆小怕事，只能洁身自好，唯恐连累自己；司棋敢做敢为，坚强自信等等。在这其间无不流露出人物的思想面貌和个性特点。《红楼梦》深刻的思想内容和完美的艺术形式高度统一，达到了古典小说现实主义艺术的高峰。

《红楼梦》的艺术成就

《红楼梦》在艺术上取得了辉煌的成就。它的叙述和描写就像生活本身那样丰富、深厚、逼真、自然，在艺术表现上普遍地运用了对比的手法。作者安排了鲜明对照的两个世界：一是以女性为中心的大观园，这是被统治者的世界；一是以男性为中心的社会，这是统治者的世界。作者还常常拿一个人对两件事的不同态度对比，拿两个人对同一件事的态度对比，在对比中揭示人物灵魂深处的隐秘，表达作者的爱憎倾向。其次，善于处理虚实关系，它实写而不浅露，虚写而不晦暗，创造出一个含蓄深沉的艺术境界。再，作者善于运用春秋笔法，也就是文笔曲折而意含褒贬，比如将王夫人对林黛玉的憎恶写得十分含蓄。作品还歌颂了贵族的叛逆者和违背封建礼教的爱情，体现出追求个性自由的初步的民主主义思想，并深刻而全面地揭示了贾、林、薛之间爱情婚姻悲剧的社会根源。但由于历史的局限，作者在写出封建大家族没落的同时，也流露出惋惜和感伤的情绪，蒙有一层宿命论和虚无主义的色彩。

《中国大百科全书》评价说，红楼梦的价值怎么估计都不为过。《大英百科》评价说，《红楼梦》的价值等于一整个的欧洲。《红楼梦》是一部大书。有评论家这样说，几千年中国文学史，假如我们只有一部《红楼梦》，它的光辉也足以照亮古今中外。《红楼梦》是言情小说，它言男女之情，以言情而至伟大，必须有一个条件：起于言情，终于言情，但不止于言情。通常的言情之作常常易于流于浅薄，而伟大的言情则有一个不言情的底子，这样才能衬出情的深度。《红楼梦》之所以伟大，首先是在结构的伟大上。在如此精妙的布局和秩序下，这等空间、这群人物中，看似庞杂的故事在作者的笔下事无巨细，分明清晰的娓娓道来。总的来说：《红楼梦》是中国小说史上不可超越的顶峰！

参考文献:[1] 冯育栋.红楼探秘.北岳文艺 1989 [2] 段启明.红楼梦艺术论.江西人民 1981 [3] 黄立新.红楼梦十论.复旦大学 1982 [4] 姜林森.红楼梦人物辞典.广西人民出版社 1990

第二篇：红楼梦人物赏析论文

史湘云——最是一抹绚丽的红

内容摘要：史湘云是曹雪芹在《红楼梦》里所着力刻划的人物形象之一。她在“金陵十二钗”中名列前茅，在《红楼梦》复杂的形象体系中居于相当重要的地位。她的形象，对于深刻地揭露社会矛盾，广泛地表现作品都起了重要作用。湘云生于富贵，长于忧患，自幼失去父母，且又遭逢未杨，只能在贫困潦倒中度过苦痛一生的悲惨遭遇。由于她的一生极富变化，因此她的性格也随生活境遇的转变而有所变化。湘云身上有许多可贵的品质，比起寻常的封建社会中的女子，在红楼里描绘的众多女子中，湘云无非是一抹最为绚丽的红。

关键词：封建荼毒 英豪阔大 心直口快 世态炎凉 悲惨 薄命

一、出生与家庭背景

史湘云是金陵显贵史侯家的遗孤，贾府的老祖宗——贾母的孙侄女，和贾宝玉是表兄妹。由于她“襁褓之间父母违”，颇受贾母爱怜，时常到贾府里住，与宝玉在天真烂漫的童年建立了青梅竹马，两小无猜的友情。史湘云在书中第一次出场是第十三回，秦可卿死后，“忠靖侯史鼎的夫人，带着侄女史湘云来了”。但是书中只有这么一句话，看不到史湘云的活动。虽然袭人后来对贾宝玉讲过，“我从小跟着老太太，后来伏侍了史大姑娘几年，这会子又伏侍了你几年。”从这一点看来，史湘云很小就在贾府了，但是书里却没有什么蛛丝马迹，更不要说看到她的什么活动了。书里明确交代史湘云来贾府并有其活动的是第二十回：“且说宝玉和宝钗说笑，忽见人说：‘史大姑娘来了。’”于是宝玉和宝钗一起到贾母这边来看湘云。湘云生于富贵，长于忧患，自幼失去父母，且又遭逢未杨，只能在贫困潦倒中度过苦痛一生的悲惨遭遇。

二、性格特征

湘云，是曹雪芹怀着诗情画意，浓墨重彩地着力塑造的一个人物。读者一闭上眼睛，这个人物就活蹦乱跳地出现：身着男装，大说大笑；风流倜傥，不拘小节；诗思敏锐，才情超逸；说话“咬舌”，把“二哥哥”叫“爱哥哥”„这是一个富有浪漫色彩的、令人喜爱的人物。她心直口快，开朗豪爽，淘气，又不大瞻前顾后，甚至敢于喝醉酒后躺在园子里的青石板凳上睡大觉。她和宝玉也算是好友，在一起有时亲热，有时也会恼火，但毕竟胸襟坦荡，“从未将儿女私情略萦心上”。不过，另一方面，她也没有林黛玉那种叛逆精神，且在一定程度上受到薛宝钗的影响。在史湘云身上，除她特有的个性外，我们还可以看到在封建时代被赞扬的某些文人的豪放不羁的特点。史湘云心意明媚，行动亦不犹抱琵琶，举手投足。史湘云的旷达不是一种出世孤傲，而是一种入世的情趣。趁兴时大块吃肉，忘形时挥拳拇战，偶尔男儿装扮，白日里佻达洒脱，顾盼间神采飞扬，须眉也须自拙。在大观园中，史湘云的身世既富且贵，虽因家道中落、不复为富，却也不端着贵族的空架子。她既无视高低贵贱，又不拘于男女之别、与人相交、一片本色、无功利之心。史湘云身为女子却有男儿的疏朗与开阔胸怀，她不为女儿的皮囊所累。在三十一回的阴阳之辨中，翠缕的喋喋不休、史湘云的循循解答，使主仆间弥漫着一片宛如姐妹师生的平等气息。而史湘云如此深入浅出的思辨，却不像那些见风落泪对月伤怀的深闺怨女.当她如春风般掠过我们的视野时，人们都陶醉于她的风度而浑然忘却她的庐山面目

三、与各主要人物间的关系 湘云虽然性格豪爽，跟黛玉的关系也不错，但她跟宝钗的思想更合拍些，她几乎是时时处处表现对宝钗的敬重。如文中所述，黛玉因为打趣湘云咬舌子说话，湘云就说：“你敢挑宝姐姐的短处，就算你是个好的。”这一次又说：“这些姐姐们，再没一个比宝姐姐好的。”并且故意刺激宝玉：“我知道你的心病：恐怕你的林妹妹听见，又嗔我赞了宝姐姐了。”这样看来，湘云讲话不仅是心直口快，而且是锋芒毕露。其实贾宝玉对史湘云是很关心的，也是很重感情的，清虚观的张道士送了一个金麒麟给他，他就珍重地带在身上，只等史湘云来送了她。随着年龄的增长，加之她身上佩带了一只金麒麟，且与宝玉后来得到的一只金麒麟又恰恰是一雌一雄，成双配对，——用脂砚斋的话说，这是作者用绘画的“间色法”，隐然又写了一“金玉良缘”——这种象征意义使她若即若离地卷进了宝、黛，钗的爱情婚姻悲剧的纠葛中。因而使这个悲剧更加曲折动人。由此可知，她在《红楼梦》中的重要地位，对表现全书主体题、深化爱情悲剧的社会意义所起的重要作用。

四、生平经历

她从小父母双亡，由叔父抚养，她的婶母待她并不好，后来因受贾母宠爱，常到贾府居住。因此，她的身世和林黛玉有点相似。但她心直口快，开朗豪爽，淘气，又不大瞻前顾后，甚至敢于喝醉酒后躺在园子里的青石板凳上睡大觉。她和宝玉也算是好友，在一起有时亲热，有时也会恼火，但毕竟胸襟坦荡，“从未将儿女私情略萦心上”。史湘云的不幸遭遇主要还在八十回以后，尽管她从小失去了父母，孤苦伶仃，但由于性格豪爽，倒也减轻了一些痛苦，待到她嫁了一个才貌双全的女婿，正在感到称心如意的时候，却不料悲剧的命运又来作弄她，根据这个曲子和脂砚斋评注中提供的零星材料，史湘云后来和一个颇有侠气的贵族公子卫若兰结婚，婚后生活还比较美满。但好景不长，不久夫妻离散，她因而寂寞憔悴从此潇洒豪放的史湘云再也不在人世了，有的只是一个终日以泪洗面的孀妇了。至于传说有的续写本中宝钗早卒，宝玉沦为击柝的役卒，史湘云沦为乞丐，最后与宝玉结为夫妻，看来这并不合乎曹雪芹原来的写作计划，乃附会第三十一回“因麒麟伏白首双星”的回目而产生。其实“白首双星”就是指卫若兰、史湘云两人到老都过着分离的生活。

五、对史湘玉的看法

我自认红楼女儿里，湘云无疑是一个光彩照人的角色，不输薛林。美貌是出众的，仪态是大方的，观园见客，老太太首先就安排薛、林、史，然后才轮到正经的孙女，自然因为是能为贾府增光的人物。她不同于黛玉的柔弱，宝钗的端雅，其最惹人爱的是她的娇憨。比如有点饶舌，把“二”念成了“爱”，比如敢醉卧芍药荫，敢割腥啖膻，穿上小子衣服。如此自然、健康、可爱的人物，在红楼中并不多见。湘云的才华是与林、薛二人并肩的，无论吟诗填词，联对行令，她的敏捷、灵活、新巧都令人叹而观止。但她并不象黛玉恃才自傲，也不似宝钗藏拙，一举一动都爽朗大方，实在可爱得很。湘云说话待人均出自真心，毫无遮拦，人家都让着林妹妹，偏她直言快语也不怕得罪人。她与宝钗交好，当黛玉取笑宝钗为宝玉执绋绣花时，她顾左右而言它，不肯与黛玉一起取笑。其为人率真，自然天成就比过宝钗。象这样一个人物，以她的聪明实际，辅佐丈夫不成问题，以她的乐观开朗，应付家族关系不成问题，以她的健康和才华，教养几个出色的孩子不成问题。本该是一个贤妻良母，可叹命运竟如此悲惨，从小是“纵居那绮罗中，不知娇养”，好容易嫁个如意郎君，还是痨病，贤妻做不成，良母也不可能了。

参考文献：

1.周汝昌：《点评红楼梦之湘云的后来及其他》 2.周汝昌：《红楼夺目红》

3.王根福：《红楼探佚之八——证史湘云之死》 4.张宇绰：《高唐云散枉悲伤——湘云，不可能的结局》 5.李锦文：《论红楼梦人物形象——史湘云一生的“坎坷形状”》 6.周五纯：《红楼梦人物新论》

第三篇：红楼梦赏析

《红楼梦》赏析

摘要：《红楼梦》是中国古典小说史上的巅峰之作。它以个人和家族的历史为背景，叙写了一个鼎盛之家走向衰落的必然过程。纵观整部小说，我们可以从中读出很多“贾府故事”之外的感慨。这样来细细解读这一部著作，我们不难看出它在文学、思想和历史等几方面，都有建树。

关键字：文学价值、历史意义、思想内涵、社会现实

在很多不懂《红楼梦》的人看来，它就是一部描写宝黛爱情的言情小说，但它并不只是一部言情小说，它更是一部对君主专制社会末期四大家族的兴衰史的概述。《红楼梦》起于言情而终于言情，但不止于言情，这样才能衬出情的深度与厚度。在如此精妙的布局和秩序下，这等空间、这群人物中，看似庞杂的故事在作者的笔下事无巨细，分明清晰地娓娓道来。

一、《红楼梦》的文学价值 《红楼梦》在文学艺术上突破了中国古典小说自宋元以来的话本模式注重故事情节的特点，把诗歌这种文学形式完美地融入了小说这种文学样式中，使小说这种文学形式也具有中国古典诗歌富于诗情画意的特色。

中国古典小说成熟于宋元时期的话本和拟话本小说。话本和拟话本小说有一个共同的特点，那就是故事的情节性和内容的道德说教性。这与中国古典文学的主流形式诗歌注重诗情画意的意境美和浓郁的抒情性是相悖的。《红楼梦》突破了中国古典小说和中国古典诗歌之间的隔阂，把古典诗歌的审美趣味和表现技巧引入了小说的创作之中，使之呈现出与传统古典小说皆然不同的审美趣味。《红楼梦》在表现艺术上远远超越了《三国演义》、《水浒传》、《西游记》等其它中国古典小说，它不是以情节的故事性取胜，而是以充溢其中的诗情画意吸引读者。这主要表现在两个方面：一方面，《红楼梦》中有大量的诗词歌赋，其数量之多，超过了任何一部中国古典小说，并且这些诗词歌赋不像其他小说那样仅仅是故事情节的点缀，而是全书的有机组成部分，缺少了这些诗词歌赋，整部小说的结构就会受到伤害，不再是一部有机的小说。另外，《红楼梦》中的这些诗词歌赋几乎都具有极高的文学价值，有些篇章绝不亚于唐诗宋词，如《红楼梦曲》、《葬花吟》、《秋窗风雨夕》等。其中我最喜欢的就是《葬花吟》，“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？试看春残花渐落，便是红颜老死时。一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！”。末了数句，书中几次重复，特意强调，甚至通过写鹦鹉学吟诗也提到。可知红颜老死之日，确在春残花落之时，并非虚词作比。同时，这里说“他年葬侬知是谁”，前面又说“红消香断有谁怜”、“一朝飘泊难寻觅”等等，则黛玉亦如晴雯那样死于十分凄惨寂寞的境况之中可以无疑。明写花，实写人，将人物的命运、思想、感情融汇于景与物的描绘之中，创造出内涵丰富、形象鲜明生动的意境，具有强烈的艺术感染力。整首诗是林黛玉生命理念和人生价值的真实写照。全诗抒情淋漓尽致，语言如泣如诉，声声悲音，字字血泪，满篇无一字不是发自肺腑、无一字不是血泪凝成，把林黛玉对身世的遭遇和感叹表现得入木三分。《葬花吟》写出主人公在幻想自由幸福而不可得时，所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服的孤

傲不阿的性格。这些，才是我喜欢《红楼梦》的真正原因。另一方面，《红楼梦》中很多场景和情节都极富诗情画意，最典型的如“宝钗扑蝶”、“黛玉葬花”、“宝琴立雪”、“秦雯撕扇”、“湘云醉眠海棠”、“黛玉焚稿断痴情”等，这些场景和情节都深得中国古典诗歌的意境美，简直就是一首首优美的小诗。

二、《红楼梦》的史学价值

我们可以说《红楼梦》是一部中国末期封建社会的百科全书，小说以上层贵族社会为中心图画，极其真实、生动地描写了十八世纪上半叶中国清朝末年的封建社会的全部生活，是这段历史生活的一面镜子和缩影。是中国古老封建社会已经无可挽回地走向崩溃的真实写照。

清康熙末年，朝廷追缴国库欠款，曹雪芹家是大宦官，欠了国库不少银两，无力偿还，根据朝廷法令，以操家抵偿，曹氏从此没落。以明朝的贾，王，史，薛四大家族为背景的红楼梦实际是曹雪芹用以折射自己家族生活遭遇的手段，主要是倾诉自己家族的辛酸史，反应了明清时代的社会生活和官场情况。它和许多古今中外的书籍一样，反映了它那个时代的部分现象和情况，给人们留下了一些直接或间接的史料。从《红楼梦》这部作品所描述的事实中关于当时社会经济生活的若干主要线索，联系到一些重要的历史材料，就可以了解当时的社会背景和历史意义。

《红楼梦》这部作品所反映的社会历史背景是清代的康熙、雍正、乾隆三朝，主要的是十八世纪的上半期。当时的中国是处在封建社会开始分解、从封建经济体系内部生长起来的资本主义经济因素正在萌芽的时期。虽然，封建经济还占支配地位，但是，已经产生了新的因素，其标志是在封建经济内部生长着新的资本主义生产力和生产关系的萌芽，代表着资本主义关系萌芽状态的新兴的市民社会力量有了发展，同封建主义思想意识相对立的市民思想明显地抬头了。这就表明了当时的社会，除了农民和地主的主要矛盾以外，还存在着代表资本主义关系萌芽状态的新兴市民社会力量和封建统治的矛盾，而在这个矛盾中，还夹杂着民族矛盾和封建统治阶级内部矛盾的复杂内容。所以《红楼梦》是反映当时那样错综复杂的社会背景的一部伟大作品，它不但揭露了当时的贵族官僚大地主阶级的腐败、虚伪、残酷、暴虐和深刻的社会矛盾——包括主要矛盾和次要矛盾、阶级之间的矛盾和阶级内部的矛盾，而且反映了当时新生的社会经济关系的萌芽和新兴的市民社会力量追求民主和个性解放的生活而又找不到出路的痛苦。

《红楼梦》开卷第一回就描写一个中小地主甄士隐的家庭遭遇一场火灾，他“与妻子商议，且到田庄上去住。偏值近年水旱不收，盗贼蜂起，官兵剿捕，田庄上又难以安身。只得将田地都折变了，携了妻子与两个丫鬟投他岳丈家去”。后来“竟渐渐的露出那下世的光景来”。这是当时封建社会的土地占有关系的变化和在这个基础上所产生的新的社会矛盾的一个具体写照。中小地主和自耕农丧失土地、大地主激烈兼并土地的血腥记录和农民的反抗事迹，充满了十八世纪的清代历史。清代初年的圈地运动，满族贵族占去了大量肥沃的土地。汉族农民纷纷失地，在这种情况下，农民和地主阶级的矛盾继续尖锐化是必然的。明末农民大起义被镇压了多年以后，零星的农民骚动又继续发生。最著名的如乾隆三十九年山东临清的“王伦之乱”，攻破阳谷、堂邑等县城，就是证明。《红楼梦》的作者所谓“盗贼蜂起”完全是事实。

《红楼梦》描写的历史悲剧反映了十八世纪上半期，以中国为代表的资本主义关系萌芽状态下的新兴市民社会力量的脆弱性和它的历史命运啊!

三、《红楼梦》的思想价值

《红楼梦》的中心线索是宝黛爱情，围绕宝黛爱情写贾氏这一世代富贵之家从鼎盛走向衰落的过程，写大观园这一独特的理想世界走向幻灭的过程。写以贾宝玉和一群红楼女子为中心的许多人物的悲剧命运，反映了具有一定觉醒意识的青年男女在封建体制和封建家族遏制下的历史宿命。这里面包含了曹雪芹自身的家族和个人背景，以及他对人生的认识。

《红楼梦》正如书名所示的，是写了一场由女性的光彩所映照着的人生幻梦，对由女性所代表的美的毁灭的哀悼。但《红楼梦》不能简单地视为言情小说。女性的美好、爱情的可贵，正是作为以男性为代表的社会统治力量和正统价值观的对立面而存在的；“美的毁灭”，不仅是难以预料的命运变化所致，更多的是由于后者对前者的吞噬。在描写爱情故事的同时，作者反映了广大的社会生活面和深入的人生体验，表现了不同人生价值观的冲突，从而赋予这部小说以深刻的意义。

其次，《红楼梦》在思想上突破了中国传统文化中重男轻女的价值取向，明确表达了“褒女贬男”的价值取向。在中国，重男轻女的思想似乎比西方更为严重，不过，几乎和西方思想启蒙大师同时，曹雪芹用文学作品这种相对感性的方式表达了和西方的启蒙大师几乎一致的内容。在《红楼梦》中，他曾借贾宝玉之口说：“女儿是水做的骨肉，男人是泥做的骨肉。我见了女儿，我便清爽，见了男子，便觉浊臭逼人。”这种言语在当时无疑是惊世骇俗之论，是对传统价值观念的公然挑战。作者的这种思想一直贯穿在《红楼梦》全书的创作中。在《红楼梦》中，最为光彩夺目的几乎全是女性：贾府地位最高、最受人尊敬的是贾母，贾府的实际掌权者是王熙凤，贾府最有远见的人是秦可卿，贾府最有管理才能的人是探春，贾府最有才华的人是大观园中的一班小姐，贾府最纯洁、善良，最有个性的人是大观园中的一群丫头，而且作者对他们持肯定和赞赏的态度。而与之形成鲜明对比是贾府的男人们，他们一个比一个无能，一个比一个无耻，贾敬修道炼丹，企求长生不老，贾赦胡作非为，贾政是个假正经，至于贾珍、贾琏、贾蓉、贾瑞等人就更不用说了。从人物形象的塑造中也可以明显看出作者“褒女贬男”的价值偏向。这种观点看似或许有些极端，但在当时的社会背景之下，这实在是一种迫不得已的表达方式，其实他是通过对长期受压抑的女性的褒扬，否定传统的那种“重男轻女”的价值取向；他骨子里所追求的其实就是男女平等，就是人和人之间的平等。

《红楼梦》突破了中国传统思想文化重视社会秩序轻视个体生命的价值局限，充分表达了对个体生命价值的关怀。中国传统思想文化最大的特色是重视社会秩序，轻视个体生命的苦难；个体生命的幸福，在中国传统文化看来，几乎是不值得一提的。漠视个体生命的苦难，成为中国传统文化主流的价值观念。《红楼梦》在中国历史上第一次强有力地唱响了轻视社会秩序重视个体生命价值的声音。这一点在《红楼梦》中表现在作者对待宝黛爱情悲剧的态度。宝黛爱情悲剧是贯穿全书的主要故事情节，宝玉和黛玉之间的爱情是纯洁和真挚的，这无庸置疑，但最终却以悲剧而告终，因为贾宝玉和林黛玉都没有掌握自己命运的权利，他们的命运掌握在贾母、王夫人等人的手中，透过贾宝玉和林黛玉这两个主要人物形象的思想感情，我们也可以明显地同看出作者关注的是个体生命的幸福，而非社会伦理秩序。

其实自《红楼梦》诞生以来，就有许多东西被人们争论不休，如作者问题，版本问题，主题问题等等，甚至有些争论已经掩盖了人们对《红楼梦》的真正解读。但《红楼梦》之所以能得到那么多人的关注和喜爱，之所以能够长盛不衰，那它自然有永恒的东西蕴涵其中。我认为这永恒的东西就是它对中国传统文化的提升和超越。诗化小说的特征不但是对中国传统小说模式的提升和超越，而且更符合中国人的审美理想。还有对男女平等的追求和个体生命的关注，不但符合历史潮流的发展趋势，更契合当时大多数人内心深处的渴望。读红楼，品红楼，我们会随着故事的跌但起伏和小说中的的人物一起，将世间百态一一掠过，领悟人生的无限风光。

第四篇：红楼梦赏析

红楼梦赏析

《红楼梦》是一部具有高度思想性和高度艺术性的伟大作品，可以代表古典小说艺术的最高成就，以荣国府的日常生活为中心，以宝黛钗的爱情悲剧及大观园中点滴琐事为主线，以金陵贵族名门贾、王、薛、史四大家族由鼎盛走向衰亡的历史为暗线。展现了穷途末路的封建社会终将走向灭亡的必然趋势。并以其曲折隐晦的表现手法，凄凉深切的情感格调，强烈高远的思想底蕴，容及百家之长，汇集百科之粹，在我国古代民俗，封建制度，等各领域皆有不可替代的研究价值，达到我国古典小说的高峰。我感觉曹雪芹的《红楼梦》是一部被诗词曲赋所修饰着的小说巨著，它那行云流水般的散文中，处处沁透着诗情的芬芳。这些数不胜数的诗词曲赋犹如镶嵌在碧海青天里的珍珠，闪耀出独特的光芒。能够 给读者留下意外的收获，令人赏心悦目。这学期还从新看了一下这部电视剧呢，里面的诗词歌赋局域很高的文学价值，许多经典的红楼曲赋如今依然被列为背诵对象，这是我们文化永远的宝藏。

一、艺术风格

一种风格的形成，是有着多方面的原因的。阶级、时代、传统文化的哺育作家个人时身世经历等，都是重要的因素。首先，《红楼梦》风格的形成，与时代和作家的身世经历有着十分直接的联系。

1.是从内容上说的，含意深隐，“意在言外”。《红楼梦》到底是一部什么书，历来看法分歧最大，对红楼梦的思想内容人们争论不休，意见不一。尤其是《红楼梦》写了不少有关婚姻爱情的故事，特别是在宝、黛、钗三人的婚姻爱情纠葛上写得特别细腻、生动。因此，很多人认为这是一部爱情小说。其实《红楼梦》作为封建社会伪百科全书，包含极其丰富的内容和重要的意义，具有强烈政治内容的作品。

所以，概括地说，《红楼梦》是一部政治小说，它描写了极为广阔的社会生活和矛盾，写了一个有典型意义的贵族之家由兴盛到衰亡的必然过程，其中着力写了三种矛盾：统治者与被统治者之间的矛盾，统治者之间的内部矛盾，叛逆者与封建卫道者之间的矛盾。许多人认识不清，是因为《红楼梦》的许多思想内容都是含蓄表达的。

2.是从细节上暗示情节，充满蕴意。

细节本是刻画人物、推动情节发展的重要手段。一般都意图明确，紧扣写作的目的。而“暗示性细节”的意图却深藏于表象之下，需要经读者用心体味，才能领略其中的妙处。在元纪省亲时特意将宝玉起名的“红香绿玉”改名为“怡红快绿”，接着宝玉作诗时，薛宝钗又特意点醒他说贵纪不喜欢“香玉”二字，而紧接着的十九回；贾宝玉在对黛玉讲耗子的故事时点出“盐课林老爷的小姐才是真正的香玉呢”。这些细节含蓄地表明元妃不喜欢黛玉，而后端午节元妃赐给贸府众人的节礼中，惟有薛宝钗同贾宝玉是同一等次的，而黛玉与另外三姐妹是同等次，这就更加清楚了。以上例子都反映了《红楼梦》以细节暗示情节的含蓄风格。3.“弦外音味外味”不直言而寄托

在《红楼梦》中，这种手法十分广泛地运用于诗、词、曲、赋、诔文、骈文等诸文体中以及人物的对话中。如第七十八回中贾宝玉应贾政之命，作的《妮蛔词》，借歌颂林四娘的英勇“来讥斥满朝的君臣。“天子惊谎恨失守，此时文武 皆垂首，何事文武立朝纲，不及闺中林四娘？”他歌颂林四娘，突出表现了林四娘的勇武英豪，反衬天子、朝臣的腐败无能，批判的矛头直接指向最高统治酌封建王朝。《芙蓉女儿诔》是宝玉为掉念晴雯而作的长篇祭文。实际上它是表达宝玉真情实意的“洒泪泣血”之作，因此它也是“多有微词”另有寄托之作。以炽热的感情，丰富而奇特的想象，；生动而形象的比喻，歌颂了大观园中这位具有反抗精神和高洁品格的女奴，对她的悲惨遭遇和不幸命运，寄予了深切的同情，同时，对残害她的鬼蜮波奴，’也给予了愤怒的谴责和无情的诅咒，黑暗的现实和昏暗的政治发出了悲愤的控诉，进行了有力抨击。表现了作者蔑视封建尊卑观念的民主主义思想和脱离封建道德规范的渴求；“体现了较强的政治倾向性，尤其是借用贾谊遭谗及绍死羽野的典故；强烈表达了作者对时事的不平，宣泄胸中不满，委婉表达了对君权的批判。

二、文体的特点

1.创造性集诸体于一身，作为《红楼梦》的一个显著特点，在中国古、近代文学史上是鲜有的。《红楼梦》之前的《三国演义》和《水浒传》，虽也有诗词谚语等运用其中，但毕竟体式及数量都远逊于《红楼梦》。在这一点上，《红楼梦》可谓是“前无古人”。2.丰富性

《红楼梦》中存在大量的诗词曲赋，体式上包括诗、词、曲、辞赋、歌谣、对联、灯谜、酒令等等，形形式式，无所不包，是形成小说的有机组成部分；内容上涵盖了思想、文体、人物、历史、建筑、园林、习俗、哲理、宗教、戏曲、游艺、音乐、美术„„方方面面，令人叹为观止。

红楼梦》是一部“集中表现了中国文学和中国艺术以及中国文体的主要特征”的伟大作品小说主体上是白话文，同时汲取了文言文和其它多种文体表现形式的营养，尤其是小说中大量与叙述文字浑然一体的各种文体的艺术运用，更是把中国文艺特点融于小说创作的实践推到一个近乎极致的境界。透彻理解多种文体在小说中的用意，是打开理解《红楼梦》大门的把重要钥匙，也是享受《红楼梦》所带来的审美愉悦的一条必由之路。林林总总的诗词曲赋无不令人赞叹，我们也被曹雪芹那非凡的才情所深深折服，我想这些诗赋是他留给我们后世不可多得的瑰宝，我们必须好好珍惜利用，读懂它，欣赏它，才会让这部巨著凸显其价值。

第五篇：红楼梦赏析

红楼梦赏析

俗话说得好，“男不看红楼，女不看西厢”。其意自见。但碍于《水浒》、《三国》等从牙牙学语起就阅读，其中饱含功与利，再读已无多大意义。无奈之中，捧起那“石头”硬啃起来，倒别有一番“胭脂”味。

起初读《红楼梦》是冲着宝玉和黛玉的爱情故事去的，青春豆蔻的年华总对这些爱情故事有着一种莫名的向往，那时总为那个凄美的爱情遗憾惋惜时，再也没发觉曹公笔下的深意。但是我不得不承认时间是个神奇的东西，它不仅仅具有催人老的作用，我们对于事物的认识也随着时间的流逝而积淀。所以再一次的捧起《红楼梦》就有着别于那时的另一番认识。

首先，我觉得这本书并不只是单单一本爱情小说所能概括。作者为写此书，寒窗几十载，对医药、园林、建筑、书画、诗词、烹调、服饰、花草、古董等，都有所研究。整部书对研究探讨青朝风俗民情很有帮助，它仿佛是当时生活的小百科，无所不包，无所不有。怪不得至今还有许多红学家专门研究此宝。此书所现之人情世故，官场是非，在今天都屡见不鲜内涵之深，可真可谓看一遍两遍不少，读十遍八遍不多。吾精读此书是对吾之文学素养起巩固、提高，以至于升华之用，大有相见恨晚之情。

其次，这也是一部悲剧，往往只有悲剧才能让人刻苦铭心。从卡西莫多到宝玉，从羊脂球到阿Q，以至于今日泰坦尼克中的杰克和露

丝，都是悲剧人物。正义战胜邪恶只能在动画片中存在，没有哪朝哪代的赞歌流传下来。特别是中国的《水浒》、《三国》、《红楼》都遵循着开业艰难后，强劲攀升，接着平稳走势，最后直线下跌的原则。这又恰与工商管理硕士MBA教程中所描述的一般产品发展规律有惊人的相似之处。天下没有不散的筵席，人生的规律又仿佛与此紧密相连。一种文明当其跃上顶峰就必将走向衰亡。的确，照现在的环境发展，人类终究有个尽头，难道这是宇宙亘古不变的定理吗？难道这是继柏拉图哲学中“事物模样的精神模式或抽象模式一定”理论之后，又一种新模式。真相如何，只待未来的事实得以验证。

第三，我觉得高鹗续写的后40回有种狗尾续貂的感觉。他根据原作的暗示，追踪前80回的情节，完成了贾宝玉、林黛玉、薛宝钗的恋爱婚姻悲剧，安排了其他一系列人物的命运结局，使《红楼梦》成了一部完整的书，从而推动了《红楼梦》在社会的传播，扩大了它的影响。但是，可是，后40回写了宝玉中举和家业复兴，违背曹雪芹的原旨；在人物描写和情节构思方面有一些歪曲和庸俗的笔墨，和曹雪芹的原著有很大距离。他们这种竭力鼓吹完美的做法我必不敢苟同，个人愚见：正是后40回留下的迷才激起无数红楼梦爱好者们研究红楼梦的兴趣，正也恰恰印证了“完美并不美”的论点，正是有着那种扑朔迷离的结局，他们才会倾毕生之力试图揭开这层面纱，间接地也造就了现在红学界的繁华。总而言之，我认为每个人心中都有一个属于自己的结局，我们不必太刻意追求全面的统一，否者就失去了文学的魅力。

第四，我就不得不谈谈书中的人物了。作为小说的灵魂，人物刻画的好坏直接决定了小说写作的成败。毫无疑问，《红楼梦》是一部精妙绝伦的小说。那么，他是通过怎样的描写来表现那些活灵活现的人的呢？

要评说《红楼梦》中的人物，首要的当数男主人公贾宝玉了，作为贯穿全书始终的人物，作者曹雪芹在其身上着力最多，寄托也最深，他其成为中国小说史上塑造得最为成功的艺术典型之一，甚至人人还说这一形象所影射的就是曹雪芹本人。小说是源于生活但高于生活，所以据我看来，这一典型形象绝非作者的实灵自作，而是作者根据现实生活中同类型的人物加以概括，并揉合了自己的想象，经过艺术加工而创造出来的完美艺术形象。在第三回《贾雨村夤缘复旧职 林黛玉抛父进京都》中有两首《西江月》，是这样描写宝玉的：

无故寻愁觅恨，有时似傻如狂。纵然生得好皮囊，腹内原来草莽。潦倒不通世务，愚顽怕读文章。行为偏僻性乖张，那管世人诽谤！

富贵不知乐业，贫穷难耐凄凉。可怜辜负好韶光，于国于家无望。天下无能第一，古今不肖无双。寄言纨绔与膏梁：莫效此儿形状！有些读者在读了这两首《西江月》后，就此认定了宝玉是一个不求上进，只爱脂粉的孽根祸胎。但其实不然，这两首《西江月》是从封建统治者的思想出发，所反映的是封建大家长对宝玉盼着他中举，扬名以继承地主阶级事业的“良苦用心”。而作者正是借《西江月》寓褒

于贬，充分概括了在宝玉身上最突出的闪亮点---叛逆性格。词中说他：“潦倒不通世务，愚顽怕读文章，行为偏僻性乖张，那管世人诽谤！”其实就是说他不肯“留意于孔孟之间，委身于经济之道”，不愿走封建家长为他规定的读书应举，结交官场，遵从礼法，经帮济世的人生道路，而是鄙视功名利禄，厌闻“仕途经济”的学问。他甚至认为那些和朱理学之类的儒家著述，“都是前人无故生事”是“杜撰”出来的。至于八股时文更是：“后人饵名钓禄之阶”，是“拿安诓功名混饭吃的”。他把封建统治者奉若神明的儒家道学批评的一文不值。基于此种想法，他“杂学帝搜”，宁肯去读《西厢记》《杜丹亭》这类被封建卫道者视为邪书的“小说淫词”，也不去读《四书》、讲八股、听“仕途经济”的“混帐话”。他对读书上进、为官做宦的世俗男子，有着强烈的憎恶和轻蔑。

宝玉对女子是非常亲近的，没有封建思想中男尊女卑的概念。在他心眼里，人只有真假、善恶、美丑的划分。他憎恶和蔑视世俗男性，亲近和尊重处于被压迫地位的女性。他说过“女儿是水做的骨肉，男子是泥做的骨肉。我见了女儿便清爽，见了男子便觉浊臭逼人”。虽然我认为这话若是放在现在是一点过激了，用马克思的话说那就是“彻底的唯心主义”。但我认为这话在当时那个年代，是有一定的激进性的，也就是他很有“悟性”。这是他不同凡人之处。

林黛玉这个人物在读者心中的影响与贾宝玉几乎是等同的。林黛玉娴静时如姣花照水，行动处似弱柳扶风。在《红楼梦》中，林黛玉

可能是个神仙，可望不可及，似乎也是一种姻缘，不想命运如此多作弄，其特点可概括为“凄美”二字。“凄”则主要表现在林黛玉的“身世凄凉、纤弱多病”，“美”则表现在“外在、内涵、艺术”这几个方面。两者相加就构成了林黛玉“凄美”的悲剧形象。

外在之凄美。初见黛玉，作者并未直接着墨来描绘她的美，而是巧借凤姐的嘴及宝玉的眼来突出林黛玉的绝世美丽。心直口快的凤姐一见黛玉即惊叹：“天下竟有这样标致的人儿！我今日才算看见了！”而在宝玉的眼中：“两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似泣非泣含露目，态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。娴静时如娇花照水，行动处似弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。”好一个“袅袅婷婷的女儿”、“神仙似的妹妹”！笔至此处，一个活生生的“绝美”黛玉已跃然纸上，这便是林黛玉的“外在之凄美”。

内在之凄美。林黛玉是敏感而善良的。一方面，她寄人篱下的处境让她总是小心翼翼地为人处事，形成了“生怕被人看轻了去”的心态；另一方面，一个兰心慧质的女孩儿的小心眼儿更可以为她增添些“灵慧与可爱”之处，从而使林黛玉这个角色的塑造变得更加生动、有血有肉、感人至深。这正是作者的高明之处，在较大部分的一些的文学作品中，作者们往往对正面的角色作太多的褒扬而使主人公几达神化的程度，这就导致人物的塑造脱离了现实生活变得空泛无趣、了无动人之情了。

在黛玉的善良方面，我们又可以从她与宝钗相处的文字里边看得出来，尽管两人在平日里为情所累而有些磨擦，而至后来待宝钗“竟更比他人好十倍”，还把宝钗让她“每日吃上等燕窝一两以滋阴补气”当作是宝钗对她的体贴。再者我们还可以从她教香菱作诗“诲人不倦”以及她的葬花之举等事可以看出她内心的善良。事实证明，越到后来“大得下人之心”的不是常“施下人以小恩”的宝钗，而“以诚相待，啥也不瞒人”的黛玉，其出自本性的善良与坦诚也由此可见一斑。

本是天外飞仙，何故凄凉如是？曹翁笔墨之神，亦在于此，一方面让黛玉“美丽”到极至，一方面又让她“凄凉”而至身死！于是乎，一个跨越无数时空的、恒久的悲剧性人物——“凄美的林黛玉”至此“雕塑”而成，“活生生”站在你的面前，让人为她尽情的感伤痛心，耿耿而不能忘怀。

一百个人读红楼梦，就会有一百种理解，这句话真的不错！从不同的角度，会有不同的感受！我不是文学家，思想家又或者历史学家。我只是无数拜读《红楼梦》的平常人之一！我无法从他的文学价值和影响上去精研细琢，我只能倾心于我的感觉，用自己的笔触来绘画自己的红楼梦画面，以吾之心述吾之《红楼梦》。