戏剧常识问答及基础知识

第一篇：戏剧常识问答及基础知识

1、“什么叫戏曲”有多种说法，被普遍认可的是王国维说，他怎么说？

答案：王国维认为，戏曲是以歌舞演故事。

2、我国最早的一部戏曲史是什么?

答案：我国最早的一部戏曲史是王国维1902年写成的《宋元戏曲考》。

3、我国最早的戏曲演员是谁?

答案：我国最早的戏曲演员是春秋时楚国人优孟。

4、我国最早的戏曲剧目是什么?

答案：我国最早的戏曲剧目是汉代的《东海黄公》。

5、我国现存最古的剧本是哪一个?

答案：我国现存最古的剧本是南宋时的《张协状元》。

6、我国戏曲史上成就最突出的剧作家是谁?他一生写过多少个剧本?

答案：我国戏曲史上成就最突出的剧作家是关汉卿，他一生写了60多个剧本。

7、我国古代第一部系统全面的戏曲理论著作是什么?

答案：我国古代第一部系统全面的戏曲理论著作是清代李渔所著的《闲情偶寄》。

8、我国最早的剧场是哪个?

答案：我国最早的剧场是东汉时期建在洛阳城西的“平乐观”。

9、我国最早的戏曲杂志是哪一种?

答案：我国最早的戏曲杂志是辛亥革命前夕的“上海大舞台丛报'编辑出版的《二十世纪大舞台》。

10、我国最大、流行最广的戏曲剧种是什么?

答案：我国最大、流行最广的戏曲剧种是京剧。

11、我国戏曲最早的成熟形式是指哪种形式？现在我国各民族各地区的戏曲剧种有多少种？

答案：我国戏曲最早的成熟形式一般认为是南宋时温州一带产生的戏文。据最新统计，现在我国各民族各地区的戏曲剧种约有365种。

12、除《西厢记》之外，中国十大古典喜剧还有哪几个？

答案：除《西厢记》之外，中国十大古典喜剧还有《救风尘》、《墙头马上》、《李逵负荆》、《看钱奴》、《幽闺记》、《中山狼》、《玉簪记》、《绿牡丹》、《风筝误》。（只须答出其中3个剧名即可）

13、《琵琶记》属于我国古典戏曲中的悲剧还是喜剧，为什么？

答案：《琵琶记》属于我国古典戏曲中的十大悲剧之一。《琵琶记》是封建社会劳动人民苦难生活的真实写照，写的是悲剧性的矛盾，戏剧冲突在凄凉、悲惨的气氛中展开，给观众以悲愤的感受。

14、《琵琶记》之外，中国十大古典悲剧还有哪几个？

答案：除《琵琶记》之外，中国十大古典悲剧还有《窦娥冤》、《汉宫秋》、《赵氏孤儿》、《精忠旗》、《娇红记》、《清忠谱》、《长生殿》、《桃花扇》、《雷峰塔》。（只须答出其中3个剧名即可）

15、哪四位艺术家被誉为京剧四大名旦？

答案：京剧四大名旦是梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云。

16、明代大戏剧家汤显祖创作的哪四种传奇被称为”临川四梦“？

答案：明代大戏剧家汤显祖创作的四种传奇《紫钗记》、《还魂记》（即《牡丹亭》）、《南柯记》、《邯郸记》被称为”临川四梦“。

17、元代有四个著名的杂剧作家被合称为”元曲四大家“，请说出他们的名字。

答案：”元曲四大家“是关汉卿、马致远、郑光祖、白朴。18、30年代以后，丑角使用过一种特殊声型叫什么声？你熟悉善唱此声型的名丑吗？请举出1-2名。

答案：痰火声。善唱此声型的名丑有阿倪、尼姑丑、郭石梅、李有存等。

19、剧演唱上的一句话叫”千斤白、四两唱“，为什么？

答案：说明念白的重要性，演员在运用唱腔和念白来表现人物的思想感情时，对于念白不可掉以轻心。

20、潮剧演唱时咬吐字方法的简称叫什么？请举例说明。

答案：分字拼唱法。（演员举例）

21、潮剧属高腔剧种，有帮唱，请你说出帮唱的几种形式并举例说明。

答案：潮剧帮唱有两种形式，一是与演唱者同步，为演唱者帮尾腔，如《扫窗会》高文举唱”举目云山飘渺“，”云山飘渺“加帮唱；一是作为剧中人为剧情帮唱；，如后台歌等。

22、潮剧音乐调类主要有五种，请你说出它们的名称并举例说明。

答案：轻三六调，如《苏六娘》唱段”春风践约到园林“；重三六调，如《扫窗会》唱段”曾把菱花来照“；活三五调，如《京城会》”喜得身荣中高第“；反线调，如《刺梁骥》唱段”为相士自陶情“；犯调，如《良仔讨亲》唱段”心中欢喜有十成“等。

23、潮剧唱腔结构中除曲牌体外，还有几种结构形式，请说出它们的名称。

答案：板腔体、填词体和小调体。

24、潮剧伴奏历史上有过三种形式，即协奏、齐奏和配器伴奏，请你说出它们分期的大概时间。

答案：建国前为协奏，建国初期为齐奏，”文革“期间有配器伴奏。

25、用二四谱”五二三四“读轻三六调、重三六调和活三五调。

26、戏曲舞台上谁都知道”上场门“、”下场门“，潮剧还有哪两种最常用的叫法？

答案：戏曲舞台上的”上场门“、”下场门“，潮剧还有两种最常用的叫法是 ”文畔武畔“或”鼓畔弦畔“。

27、戏曲舞台的表演区，就区位而言，比较普遍的是把它分成九个区，你知道怎样分吗？每个区又怎样叫？

答案：戏曲舞台的表演区可分为：前左、前中、前右； 中左、中、中右； 后左、后中、后右，共九个区。

28、什么叫”三小戏“？

答案：”三小戏“是以小生、小旦和小丑为主的戏，如《拾玉镯》、《柜中缘》等。

29、在传统戏曲中，一桌二椅的”桌“可以表示多种景物，你能说出3种吗？

答案：在传统戏曲中，一桌二椅的”桌“可以表示多种景物，如桌、案、几、床、山、坡、墙、桥等。

30、京剧有”大花脸“、”二花脸“、”三花脸“之称，潮剧怎么说？

答案：京剧的”大花脸“，潮剧称为”乌面“；京剧的”二花脸“，潮剧没有这种划分，较难对口，但潮剧的”草鞋乌面“属于”二花脸“；京剧的”三花脸“，潮剧称为”丑“。

31、中国古代称戏曲演员为”梨园子弟“，”梨园子弟“的称号出自哪个朝代：

A、宋朝 B、元朝 C、唐朝

（标准答案：C、唐朝）

32、《韩厥守宫》是哪一出戏的片段：

A、《搜书院》 B、《汉宫秋》 C、《赵氏孤儿》

（标准C、《赵氏孤儿》

33、世界著名雕塑《思想者》是谁的作品：

A、米开朗基罗 B、罗丹 C、毕加索（标准答案：B、罗丹）

34、世界名画《伏尔加河上的纤夫》的作者是：

A、依列维坦 B、希什金 C、列宾（标准答案：C、列宾）

35、名句”孔雀东南飞，五里一徘徊“出自哪里：

A、诗经 B、元曲 C、乐府（标准答案：C、乐府）

36、《国际歌》的词作者是谁：

A、马克思 B、鲍狄埃 C、贝多芬（标准答案：B、鲍狄埃）

37、成语”笑容可掬“中”掬“字的意思是：

A、谦虚 B、捧起 C、生动（标准答案：B、捧起）

38、《三岔口》最能表现中国戏曲的：

A、抒情性 B、思想性 C、虚拟性（标准答案：C、虚拟性）

39、戏曲中的武大郎运用戏曲基本功中的：

A、跪步 B、矮步 C、醉步（标准答案：B、矮步）

40、戏曲里的”插科打诨“是指：

A、走边 B、云里翻 C、使观众发笑的穿插

（标准答案：C、使观众发笑的穿插）

41、中国戏曲的经典剧目《赵氏孤儿》十八世纪曾引起欧洲许多伟大艺术家的关注，欧洲也出了一个与之近似而有民族差异的戏，这出戏的戏名是：

A、《四川好人》 B、《中国孤儿》 C、《图兰朵》

（标准答案：B、《中国孤儿》）

42、包公戏中有个戏叫《灰阑记》，欧洲也有个以灰阑拉子来判案的戏，戏名是：

A、《驯悍记》 B、《唐吉诃德》 C、《高加索灰阑记》

（标准答案：C、《高加索灰阑记》）

43、《单刀会》、《群英会》、《华容道》取材于：

A、民间传说 B、水浒传 C、三国演义

（标准答案：C、三国演义）

44、传统戏《八大锤》取材于：

A、《三国演义》 B、《红楼梦》 C、《说岳全传》

（标准答案：C、《说岳全传》）

45、戏剧中的”戏胆“是指：

A、主要角色或者关键性情节 B、贯穿性道具或贯穿动作

C、演员的精彩表演（标准答案：A、主要角色或者关键性情节）

46、《百花齐放》一书的作者是：

A、毛泽东 B、鲁迅 C、郭沫若（标准答案：C、郭沫若）

47、斯坦尼斯拉夫斯基、布莱希特与中国的哪位艺术家构成世界三大表演体系：

A、戴爱莲 B、尚小云 C、梅兰芳（标准答案：C、梅兰芳）

48、《杜十娘》的作者是：

A、汤显祖 B、冯梦龙 C、王实甫（标准答案：B、冯梦龙）

49、五升音阶是指：

A、简谱中的1、2、3、4、5 B、宫、商、角、征、羽

C、五个升号的音阶（标准答案：B、宫、商、角、征、羽）

50、名诗句：”如果冬天来了，春天还会远吗？“是谁的诗句：

A、歌德 B、拜伦 C、雪莱（标准答案：C、雪莱）

51、《水浒传》中的”水泊梁山“在今天我国的哪个省？

A、山东省 B、河南省 C、湖北省（标准答案：A、山东省）

52、第一个将西方舞蹈带入中国宫廷的是谁？

A、戴爱莲 B、裕容龄 C、梅兰芳（标准答案：B、裕容龄）

53、电影《翠堤春晓》是表现哪一位音乐大师：

A、莫扎特 B、施特劳斯 C、柴可夫斯基（标准答案：B、施特劳斯）

54、成语”手舞足蹈"最早见于：

A、《诗经》 B、《唐诗三百首》 C、《孟子》

（标准答案：C、《孟子》）

---------戏曲基础知识

【戏曲虚拟】 指用艺术的虚来表现生活的实的过程，是戏曲表现生活的基本手法。它利用舞台的假定性，灵活处理时间、空间。在艺术和生活的关系上，力求神似而不求形似。如以划桨虚拟行船，以摸索虚拟夜晚，以更声表示时间变化等。对自然环境、物体、人物、自然现象等，同样采取虚拟的手法，借助观众的联想来完成艺术创造。戏曲节奏 戏曲术语。是使唱念打诸般艺术手段统一的共同要素。由戏曲形体动作节奏和音乐节奏两部分组成，二者相辅相成。戏曲的唱念、表演、舞蹈、武打等都有很强的节奏性。它能帮助表现人物情绪、点染戏剧色彩，烘托和渲染舞台气氛。【戏曲程式】 戏曲表演中形成发展起来的艺术及技术上的格律和规范。它把生活中的语言和动作提炼加工，使唱、念、做、打和音乐伴奏、化妆、服装等都形成规范化的表演法式，使生活的形态音乐化、舞蹈化、规范化。如表演中的关门、行船、跑马等，都有基本固定的格式。它比生活中的自然形态更富有表现力，更具形式美，程式又须随着社会的发展不断有所丰富、变化和发展。【压轴】 一台折子戏演出中倒数第二个剧目。因最后一个剧目称大轴得名。【串】 演戏俗称“串戏”，因脚色须连贯成队故称串。一说串字来源于“爨”字，因旧时也以“爨”或“爨弄”泛称演剧。【反串】 指艺人扮演原所属行当外的角色。如旦行演员演生行或武生等。【客串】 非职业演员参加戏班演出称客串。【票友】 旧时对戏曲、曲艺的非职业演员、乐师的通称。相传清代八旗子弟凭清廷所发“龙票”，赴各地演唱子弟书，不取报酬，为清廷宣传，后就把非职业演员称为票友。【优伶】 古代以歌唱、舞蹈、滑稽、杂技表演为业的艺人之统称。一般认为以表演戏谑为主的称“俳优”，以表演乐舞为主的称“倡优”。演奏音乐的艺人称“伶人”。宋元以来，常称戏曲演员作优伶。【行当】 传统戏曲角色的类别。近代有生、旦、净、丑和生、旦、净、末、丑两种总分行方法。每个行当中各有若干分支，如生又分为老生、小生等。各剧种在分支的层次和名目上又有繁简之别。【生】 戏曲表演主要行当之一，演男性人物。生行初见于宋元南戏，后除元杂剧外，历代都有，一般扮演青壮年男子，是剧中主要人物。随着艺术的发展，生行又据所扮人物的年龄、身份、性格划分为许多专行，如老生、小生、武生等。【旦】 戏曲表演主要行当之一。扮演女性人物。旦的名目初见于宋代歌舞，宋杂剧已有装旦，后历代都有这行脚色，又大都按扮演人物的年龄、身份、性格及其表演特点划分为许多专行，如正旦、花旦、贴旦、闺旦、武旦、老旦、彩旦等。【净】 俗称“花脸”、“花面”。戏曲表演主要行当之一。一般认为是杂剧和金院本的副净演变而来。面部化妆用脸谱、唱用宽音或假音，动作大开大阖，大都扮演性格刚烈或粗鲁*险的男性人物。按扮演人物性格、身份及其艺术特点，又划分为许多专行，如京剧的正净、副净、武净等。【末】 传统戏曲脚色行当。宋杂剧中有副末。元杂剧的正末是同正旦并重的两个主要角色。明清时，成为独立行当，常扮社会地位比生扮的人物低，表演上唱做并重的中年以上男子。近代多数剧种末已并入老生行。【丑】 戏曲表演主要行当之一。喜剧角色。因在鼻梁上抹一块白粉而俗称“小花脸”。又与净脚的大花脸、二花脸并列而俗称“三花脸”。宋元南戏已有丑脚。可表现幽默、机智的人物，也可表现灵魂丑恶、*诈卑鄙的人物。按扮演人物身份、性格和技术特点，分为文丑和武丑两大支系。【龙套】 也叫“文堂”、“流行”。扮演剧中士兵、夫役等侍从人员，因身着特殊形式的龙套衣得名，一般以四人为一堂。舞台上用一堂或两堂龙套，以表人员众多，起烘托声势作用。【四功五法】 戏曲演员唱、念、做、打4种艺术手段和口、手、眼、身、步5种技术方法的合称，为戏曲演员的基本功。【唱念做打】 戏曲表演的4种艺术手段。指唱功、念白、做工、武打，习称“四功”。是戏曲演员的4种基本功夫。【声腔】 指戏曲以演唱的腔调来区分不同品种。某些戏曲剧种或剧种的腔调在音乐或演唱方法上具有较多共同性被称为一种声腔，或归为一个声腔系统。【板眼】 戏曲音乐名词。奏乐或唱曲时，每一小节，强拍以板敲，称“板”；弱拍或次强拍则以鼓点击，称“眼”，合称板眼。分别称为三眼板（四拍子），一眼板（二拍子），有板无眼（一拍子或称流水板），无板无眼（散板）等。【自报家门】 戏曲中介绍人物的一种传统手法，剧中主要人物第一次上场时用引子、定场诗、定场白等作自我介绍，包括姓名、籍贯、身世和剧中规定情境等。【起霸】 戏曲表演程式。传说因首先用于明代传奇《千金记·起霸》一出而得名。通过一套连续的舞蹈动作，表现古代将士出征上阵前整盔束甲的情景。全套的称整霸或全霸，大都用于剧中主要人物。半套的称半霸。两个人同时起霸称双起霸。【亮相】 戏曲表演程式。剧中人在上下场或一节舞蹈结束时的短暂停顿中所做的塑像式姿式。有单人、双人或多人各种形式。用以突出显示人物的精神状态。【趟马】 戏曲表演程式动作。通过成套的连续的舞蹈动作，配合快速的锣鼓节奏，表现策马疾行的姿态。有单人趟马、双人趟马、多人趟马等多种。【打出手】 戏曲武打中的特技。简称“出手”。一个主要脚色手足并用同敌对数人相互接、踢、抛、掷武器，用2杆至8杆枪不等，形成惊险复杂的战斗场面。常用于神怪斗法的武旦戏。有时也用于乱军中抢夺武器的情节。【脸谱】 戏曲演员面部化妆的一种谱式。是从唐代乐舞“代面”面具逐渐演变而来。演员面部勾画各种颜色、图案，以突出人物的性格特征，表现对人物的褒贬。主要用于净、丑角。【行头】 广义泛指演戏用的道具、服装。狭义只代表戏装。一般不分朝代、地域和季节，只按性别、年龄和社会地位进行妆饰。【翎子】 戏曲中演员盔帽上的两根五六尺长的雉鸡尾制饰物。插翎子多为英武、勇猛、强悍或暴戾人物。目的在于加强表演的舞蹈性，表现人物感情。使用翎子的舞蹈称为“翎子功”。【髯口】 又称“口面”。戏曲演员所挂的假须，用牦牛毛或人发做成。按剧中人年龄分黑、黪（灰）、白三种，个别形貌怪异或性格暴烈的人物则戴红髯、紫髯等。根据不同身分和人物性格，髯口式样分为多种。【水袖】 戏曲服装中的蟒、褶子、帔等袖端所缀一尺上下的白绸。以其甩动时形似水波纹而名。水袖技术是戏曲表演基本功之一。演员可利用它表现人物的性格、感情和增加形象美。【靠】 戏曲服装。剧中古代武将的铠甲。身分前后两块，满绣鱼鳞纹。腹部称“靠肚”。护腿两块称“靠牌子”。背后插三角形小旗，称“靠旗”。不用靠旗的称“软靠”。女将穿的“女靠”，身下缀数十根彩色飘带，内穿衬裙。【盔头】 传统戏曲中剧中人所戴冠帽的通称。主要指帅盔、草盔、凤冠等硬质冠帽，也包括鸭尾巾，罗帽等软质帽巾。按人物身份的不同分别使用。大都着重装饰性。

第二篇：戏剧常识教案

戏剧常识教案

一、学习目标

①?了解戏剧基本知识，掌握鉴赏戏剧的基本方法。

②?了解戏剧语言的基本特点，并能对课文中的一些台词进行鉴赏，发表自己独到的见解。③?学会从人物语言、情节安排、矛盾冲突等方面分析人物形象、探究戏剧主题。

④?学会运用比较与辨微的阅读方法，同中求异，异中求同，从一定的角度对作品进行比较，在比较与辨析中加深对作品的理解。⑤?能尝试表演戏剧，体味戏剧之美。

⑥掌握剧本写作的基本方法，能把一些作品改编成剧本或根据生活创作短小的剧本。

二、单元概述

戏剧，是四大文学样式之一，它是运用文学、音乐、美术、舞蹈、等艺术要素，来塑造人物形象，反映社会生活的综合艺术。我们读到的剧本是戏剧的文学部分，是一剧之“本”。戏剧文学具有其它文学体裁所具有的共同特点，但由于它要供舞台演出，要受多方面的制约，这样，便产生了剧本区别于其他文体的一般特点：一是时间、空间的集中性，二是尖锐的矛盾冲突，三是语言个性化。本单元选编的四篇作者的国别有中有外，时代有古有今，戏剧的种类各有不同，在情节安排、矛盾冲突、人物塑造、主题表现以及戏剧语言等方面都各有特点。根据教材编排要求，教学本单元，重在指导学生学习比较与辨微的读书方法，让学生了解戏剧基本知识，在体会戏剧台词语言魅力、把握矛盾冲突、评析人物性格及主题等的基础上学会鉴赏戏剧，并可尝试改编或创作戏剧、表演戏剧，从中体味戏剧独特的艺术魅力，培养学生对文学作品的鉴赏能力，激发学生的阅读兴趣，诱发学生阅读求知的渴望，提高学生的活动能力、组织能力、创造能力和良好的品质，激发学生的创造欲和探究欲。?

三、教学内容 同学们，戏剧是与诗歌、散文、小说并列的一种文学样式，传统戏曲是民族文化的瑰宝，至今仍熠熠生辉。今天，课本为我们提供了一个走近戏剧的机会，首先让我们走进在世界话剧发展史上具有里程碑意义的戏剧大师——莎士比亚的喜剧世界，领略戏剧的艺术魅力。世界著名的四大吝啬鬼形象是巴尔扎克《守财奴》中的葛朗台、莫里哀《悭吝人》中的阿巴贡、果戈理《死魂灵》中的泼留希金、莎士比亚《威尼斯商人》中的夏洛克。夏洛克吝啬的表现有什么特点呢?让我们走进《威尼斯商人》去寻求答案。

第一课时：戏剧基础知识： 1． 空间和时间要高度集中

剧本不像小说、散文那样可以不受时间和空间的限制，它要求时间、人物、情节、场景高度集中在舞台范围内。小小的舞台上，几个人的表演就可以代表千军万马，走几圈就可以表现出跨过了万水千山，变换一个场景和人物，就可以说明到了一个全新的地方或相隔多少年之后…… 相隔千万里，跨越若干年，都可通过幕、场变换集中在舞台上展现。

剧本中通常用“幕”和“场”来表示段落和情节。“幕”指情节发展的一个大段落。“一幕”可分为几场，“一场”指一幕中发生空间变换或时间隔开的情节。剧本一般要求篇幅不能太长，人物不能太多，场景也不能过多地转换。2． 反映现实生活的矛盾要尖锐突出? 各种文学作品都要表现社会的矛盾冲突，而戏剧则要求在有限的空间和时间里反映的矛盾冲突更加尖锐突出。因为戏剧这种文学形式是为了集中反映现实生活中的矛盾冲突而产生的，所以说，没有矛盾冲突就没有戏剧。又因为剧本受篇幅和演出时间的限制，所以对剧情中反映的现实生活必须凝缩在适合舞台演出的矛盾冲突中。

剧本中的矛盾冲突大体分为发生、发展、高潮和结局四部分。演出时从矛盾发生时就应吸引观众，矛盾冲突发展到最激烈的时候称为高潮，这时的剧情也最吸引观众，最扣人心弦。3． 剧本的语言要表现人物性格

剧本的语言包括台词和舞台说明两个方面。

剧本的语言主要是台词。台词，就是剧中人物所说的话，包括对话、独白、旁白。独白是剧中人物独自抒发个人情感和愿望时说的话；旁白是剧中某个角色背着台上其他剧中人从旁侧对观众说的话。剧本主要是通过台词推动情节发展，表现人物性格。因此，台词语言要求能充分地表现人物的性格、身份和思想感情，要通俗自然、简练明确，要口语化，要适合舞台表演。

舞台说明，又叫舞台提示，是剧本语言不可缺少的一部分，是剧本里的一些说明性文字。舞台说明包括剧中人物表，剧情发生的时间、地点、服装、道具、布景以及人物的表情、动作、上下场等，这些说明对刻画人物性格和推动、展开戏剧情节发展有一定的作用。这部分语言要求写得简练、扼要、明确。这部分内容一般出现在每一幕(场)的开端。结尾和对话中间，一般用括号(方括号或圆括号)括起来。

4、戏剧分类：

（1）、艺术形式和表现手法不同：话剧、歌剧、舞剧、诗剧、歌舞剧、相声剧。（2）、剧情的繁简和结构不同：多幕剧、独幕剧?（3）、题材反映的时代不同：历史剧、现代剧?（4）、矛盾冲突的性质和表现手法不同；悲剧、喜剧、正剧（悲喜剧）。?（5）地域色彩不同：京剧（北京）、沪剧（上海））、豫剧（河南）、吕剧（山东江苏）、川剧、汉剧（湖北）、楚剧（湖北江西）、晋剧（山西）、黄梅戏（安徽）等?（6）、演出不同：舞台剧、广播剧、电影、电视剧等

第三篇：初中语文戏剧常识

戏剧文学

戏剧文学，通常指戏剧剧本。戏剧有广狭二义：一是话剧、歌剧、戏曲的总称，一是专指话剧。因此，狭义的戏剧文学也专指话剧剧本，广义的戏剧文学则应包括歌剧剧本、戏曲剧本在内。一般多取其广义的概念。

戏剧文学具有两重性：一方面，它作为文学作品，应当具备一般叙事性作品共同的要求，诸如塑造典型形象，揭示深刻的主题，以及结构的完整性、统一性等等，并应当具有独立的欣赏（阅读）价值；另一方面，它作为戏剧演出的基础，只有通过演出，才能表现出它的全部价值，因此，它又要受到舞台演出的制约，必须符合舞台艺术的要求。话剧、歌剧、戏曲剧本，虽然它们各自有一些特异性，但作为戏剧文学，又具有某些共同的特征。

戏剧是综合艺术，它把文学、表演、绘画、雕塑、音乐、舞蹈等多种艺术综合成为一种独立的艺术样式。在戏剧演出的综合性整体中，剧本虽然是基础，但居于中心地位的却是演员的表演。演员扮演角色的基本手段是动作，如话剧中的形体动作、言语动作、静止动作，歌剧中还有歌唱，戏曲中则有唱、念、做、打，等等。动作是演员艺术的根基，也是戏剧艺术的根基。戏剧艺术的特性就在于它是动作的艺术，这也决定了戏剧文学的基本特性。从表面上看，剧本同小说一样，也是用语言（文字）写成的，但一般地说，小说中语言的主要性能是叙述和描写，剧本中则主要*人物通过自身的动作进行自我表现。剧本通常包括两个部分：一是剧作家的舞台提示，其中包括对动作展开的时间和具体的物质环境的说明，对人物外部动作、静止动作的提示和对人物台词的心理情绪的提示；一是人物自身的台词，其中包括对话（对唱）、独白（独唱）、旁白（旁唱）等，这些，都是人物心理动作的外现方式。在戏曲剧本中，人物的台词（道白与唱词）有时也有说明动作环境和叙述事件的作用，但其主要性能也还是心理动作的外现。剧本需要各种各样的戏剧冲突，需要情节的生动性和丰富性，但无论是戏剧冲突还是戏剧情节，都应通过因果相承的动作直观地展现出来。剧本需要塑造各种各样的典型人物形象，而动作正是戏剧塑造人物形象的基本手段。剧本中需要有深刻的主题思想，而主题思想也应该寓于动作的发展之中。戏剧文学的这种基本特性，决定了剧作家形象思维方式的特殊性，即必须遵循动作发展的逻辑。剧作家只有熟悉表演艺术的特点，掌握舞台艺术的规律，才能写好剧本。

戏剧演出由于受到舞台条件的制约，形成了自己特有的时空观念。在戏曲中，动作是虚拟的、程式化的，它的时空特性主要表现为建立在虚拟动作基础之上的虚拟时间和虚拟空间；在戏曲舞台上，离开人物的虚拟动作和说明性的台词，就不存在具体的时间和具体空间。这样，就造成了戏曲剧本在结构上的特点，即在时间和空间方面具有很大的自由。而在话剧中，动作基本上是写实的，它的时空限制要比戏曲大得多，因此，也就决定了话剧剧本在结构上的特点，即话剧动作必须在固定空间和延续时间中持续发展。当然，这并不意味着它只能有一个固定空间（即场景），也并不意味着它的时间必须从头到尾连续下去；但它的空间和时间的变换，必须通过中断动作来实现，其方式就是换幕（或场）或暗转。这就形成了话剧结构中分幕、分场的特点。剧作家可以借助这种方式，相对地扩大剧本的时空容量。所谓“一幕”，指的是动作与情节发展中的一个大的段落；所谓“一场”，则是指在大的段落中空间的变换或时间的间隔。在现代话剧中，幕与场的界限已不像以前那么明显，也有不分幕只分场的。但总的说来，不论是话剧、歌剧还是戏曲，都要求剧本的结构必须遵循时间与空间高度集中的原则，剧本中的戏剧冲突和戏剧情节，都应当在高度集中的场面和场景中展开。这个原则在任何时代的戏剧创作中都是共同的，只是具体要求和具体表现有所不同。

戏剧

特点：

（1）、剧本必须适合舞台演出。演出要受到时间和空间的限制，把发生在不同地点和较长时间里大事情集中在有限的舞台和两三个小时内的演出中表现出来。

2）、必须有集中尖锐的矛盾冲突。

戏剧是反映现实生活中的矛盾冲突的，没有矛盾冲突就没有戏剧。这中冲突是社会矛盾的反映，它有一定的发展过程，这个过程就构成了剧本的情节结构。

剧本的情节结构可分为：开端——发展——高潮——结局

开端：介绍人物关系和揭示矛盾冲突

发展：描写情节的波澜起伏，一波未平一波又起，一步步把矛盾冲突推向高潮。

高潮：矛盾冲突发展到顶点并表现出急剧转化的局面

结局：结局是情节发展的必然结果，也是矛盾冲突的解决。

尾声：与序呼应，对剧本的思想内容作些启示，引起人们的联想和展望。

（3）、人物的语言和动作必须合乎各自的身份和特征

3、剧本刻画人物推进剧情和表达思想的手段有：

（1）、舞台说明：包括人物表、舞台美术、环境、音响、人物上下场、人物对话的姿态、动作、表情、心理活动等。

（2）、人物的对白和唱词：包括独白、旁白、对白。是剧本的主要组成部分，其任务是展开情节、提示人物性格、表现主题思想。

（3）、结构形式：分幕分场。墓是大单位，场是小单位

4、戏剧分类：

（1）、艺术形式和表现手法不同：话剧、歌剧、舞剧、诗剧、歌舞剧、相声剧。

（2）、剧情的繁简和结构不同：多幕剧、独幕剧

（3）、题材反映的时代不同：历史剧、现代剧

（4）、矛盾冲突的性质和表现手法不同；悲剧、喜剧、正剧（悲喜剧）。

（5）地域色彩不同：京剧（北京）、沪剧（上海））、豫剧（河南）、吕剧（山东江苏）、川剧、汉剧（湖北）、楚剧（湖北江西）、晋剧（山西）、黄梅戏（浙江）等

（6）、演出不同：舞台剧、广播剧、电影、电视剧等

古代戏曲常识

2、戏曲的有关常识

（1）杂剧结构：

元杂剧是用北曲(北方的曲调)演唱的一种戏曲形式。它有其自身的特点和严格的体制，形成了歌唱、说白、舞蹈等有机结合的戏曲艺术形式，并且产生了韵文和散文结合的、结构完整的文学剧本。

在结构上，元杂剧一般是一本四折，只有个别的是五折或六折。折，是音乐组织的单元，每一折只能用一宫调的一套曲子，形成故事情节发展的自然段落，相当于现代戏

中的“幕”。元杂剧中还有“楔子”，为结构短小的小戏，一般在

初中语文基础知识之戏剧

生活当中无论是老人们，还是小孩子、大人们都喜欢听戏剧，那么我们又对戏剧了解多少呢？

戏剧，是一种综合的舞台艺术，它把文学、表演、绘画、雕塑、音乐、舞蹈等多种艺术综合成为一种独立的艺术样式。

戏剧文学，即剧本，是舞台演出的基础，是戏剧的主要组成部分，直接决定着戏剧的思想性和艺术性。

戏剧文学具有两重性。一方面，它作为文学作品，应当具备一般叙事性作品共同的要求;另一方面，它又要受到舞台演出的制约，必须符合舞台艺术的要求。

剧本通常包括两个部分：一是剧作家的舞台提示，内容包括人物表、时间、地点、布景、服装、道具以及人物台词的心理情绪、动作、上下场等等;一是人物自身的台词，包括对话(对唱)、独白(独唱)、旁白(旁唱)等。

戏剧文学为符合舞台艺术的要求，就必须具有自己的特点。

戏 剧 知 识

一、初中戏剧知识表

（一）、定义：戏剧是一种综合的舞台艺术。它借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段塑造舞台艺术形象，揭示社会矛盾，反映现实生活。

（二）、分类及标准：１、按艺术形式表现手法分：（１）话剧：以对话为主，如《龙须沟》（２）歌剧：以歌唱为主，如《白毛女》（３）舞剧：以舞蹈为主

２、按剧情繁简及结构分：（１）多幕剧：生活面广，情节较复杂，人物较多，布景变换频繁。（２）独幕剧：人物较少，情节较简单，布景变换少或不变。

３、按题材反映的时代分：（１）历史剧（２）现代剧（３）悲剧 ４、按矛盾冲突性质和表现手法分：（１）喜剧（２）现代剧（３）悲喜剧

二、初中诗歌知识表

诗歌与小说、戏剧、散文合称为四大文学样式

（一）分类：１以诗的内容为分类标准：（１）抒情诗：《沁园春·雪》、《周总理，你哪里》、《有的人》（２）叙事诗：《木兰诗》、《卖炭翁》

２以诗歌体裁为分类标准：（１）旧诗体：A格律诗：a绝句：特点：每首四句，一般双句押韵，有的句首入韵。分类：五言绝句，特点：每句五字 七言绝句，特点：每句七字，例《望天门山》 b律诗：特点：每首八句，两句一联，中间两联必须对仗，压韵同绝句。分类：五言律诗，特点：每句五字，例《杜少府之任蜀州》 七言律诗，特点：每句七字 c词：又称长短句。略 例《忆江南》 Ｂ格律较自由的：古代名歌（含乐府诗）：字句较自由，例：《敕勒歌》、《木兰诗》、《卖炭翁》。（２）新诗：Ａ自由诗：有的押韵（不一定一韵到底，可中途换韵，但每节要押韵）也有的不押韵，例《有的人》。Ｂ民歌（信天游）：两行一节，本节押韵。形式活泼，节奏自由，语言丰富，有陕北色彩，朴素自然，例《回延安》。Ｃ散文诗：以散文的形式表现抒情诗的内容。特点：容量大，运用自由，是散文化了的诗。有诗的意境，情趣，节奏和谐，又有散文的灵活，例《海燕》。

（二）押韵：押韵有相同或相近的韵母。有些古诗现在读来不押的，是因为古今语音不同。

（三）节拍：即节奏：格律诗一般以音节为单位。五言诗为二、三顿，后“三”又可根据意义分为二、一顿或一、二顿。例“白发——三千——仗”、“润物——细——无声”；七言诗为二三顿，后“三”亦可如上分，例“竹外——桃花——三两——枝”、“春江——水暖——鸭——先知”。（现代诗的节拍一般不固定，大体整齐即可。）

三、初中剧本知识表

１、定义：剧本是舞台演出的依据和基础，是戏剧的主要组成部分 ２、作用：直接决定着戏剧的思想性和艺术性。３、特点：（１）必须适合舞台演出，受时间限制，篇幅不宜过长，人物不宜太多，场景不能过多变换。（２）必须有情节，（即集中尖锐的矛盾冲突）有开端、发展、高潮、结局。有时前面有序幕，后面有尾声。（３）语言必须符合人物身份和性格，通俗自然，简练明确，响亮动听。（４）动作必须符合人物身份和性格。（５）有舞台说明：位置：每一幕（场）的开端、结尾、对话中间 内容：人物表；时间、地点、服装、道具；人物的表情、动作、上下场。作用：帮助刻画人物性格、展开故事情节

第四篇：戏剧文学常识

戏剧文学常识

一、定义： 戏剧是由演员扮演角色，在舞台上当众表演故事情节的一种艺术。戏剧是一种综合的舞台艺术，她借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段塑造舞 台艺术形象，揭示社会矛盾，反映现实生活。是文学体裁的一种。

二、戏剧特征

1、更典型、更集中地表现社会生活的冲突和斗争。

2、故事情节发生的时间和地点往往很集中，登场人物也有一定数量的限制。

3、人物性格和故事情节主要是通过登场人物的语言来表现。

4、故事情节的发展往往分幕分场。

三、几个名词术语

包括舞台说明、戏剧冲突、人物台词等。戏剧语言包括台词(即人物语言)和舞台说明。

1、冲突：是矛盾斗争的一种表现形式。主要通过人与人之间的冲突表现先进与落后、进步与保守等的矛盾冲突。戏剧冲突应比生活矛盾更强烈，更典型，更集中，更富于戏剧性。

2、台词：是剧中人物的语言。它是性格化的，是富有动作性的，即人物的语言是同他的行动联系在一起的。台词的表现形式有：对话、独白、旁白（登场人物离开其他人物而向观众说话）、内白（在后台说话）、潜台词（即是言中有言，意中有意，弦外有音。它实际上是语言的多意现象）等等。

3、幕和场：幕，即拉开舞台大幕一次，一幕就是戏剧一个较完整的段落。场，即拉开舞台二道幕一次，它是戏剧中较小的段落。

4、舞台说明：是帮助导演和演员掌握剧情，为演出提示的一些注意之点的有关说明。说明的内容有关于时间、地点、人物、布景的，有关于登场人物的动作、表情的，有关于登场人物上场、下场的，有关于“效果”的，有关于开幕、闭幕的等等。

四、戏剧分类

1）按表现形式分：话剧(如《雷雨》)、歌剧(如《白毛女》)、舞剧(如《丝路花雨》)、哑剧等； 2）按剧情繁简和结构分：独幕剧、多幕剧(如《雷雨》)；

3）按题材所反映的时代分：历史剧(如《屈原》)、现代剧(如《雷雨》)；

4）按矛盾冲突的性质分：悲剧(如《屈原》)、喜剧(如《威尼斯商人》)、正剧(如《白毛女》)5）按演出场合分：舞台剧、广播剧、电视剧等。

五、剧本的情节结构可分为：开端——发展——高潮——结局

开端：介绍人物关系和揭示矛盾冲突

发展：描写情节的波澜起伏，一波未平一波又起，一步步把矛盾冲突推向高潮。高潮：矛盾冲突发展到顶点并表现出急剧转化的局面 结局：结局是情节发展的必然结果，也是矛盾冲突的解决。

尾声：与序呼应，对剧本的思想内容作些启示，引起人们的联想和展望。戏剧是一种表演艺术，特点是由演员扮演角色，在舞台上当众表演有一定情节的故事。在中国，戏剧是话剧、歌剧、舞剧、戏曲的总称；而在西方，戏剧仅指话剧。

一、戏剧的特点（1）、剧本必须适合舞台演出。演出要受到时间和空间的限制，把发生在不同地点和较长时间里大事情集中在有限的舞台和两三个小时内的演出中表现出来。

（2）、必须有集中尖锐的矛盾冲突。

戏剧是反映现实生活中的矛盾冲突的，没有矛盾冲突就没有戏剧。这中冲突是社会矛盾的反映，它有一定的发展过程，这个过程就构成了剧本的情节结构。

剧本的情节结构可分为：开端——发展——高潮——结局

开端：介绍人物关系和揭示矛盾冲突

发展：描写情节的波澜起伏，一波未平一波又起，一步步把矛盾冲突推向高潮。

高潮：矛盾冲突发展到顶点并表现出急剧转化的局面

结局：结局是情节发展的必然结果，也是矛盾冲突的解决。

尾声：与序呼应，对剧本的思想内容作些启示，引起人们的联想和展望。

（3）、人物的语言和动作必须合乎各自的身份和特征

二、剧本刻画人物推进剧情和表达思想的手段有：

（1）、舞台说明：包括人物表、舞台美术、环境、音响、人物上下场、人物对话的姿态、动作、表情、心理活动等。

（2）、人物的对白和唱词：包括独白、旁白、对白。是剧本的主要组成部分，其任务是展开情节、提示人物性格、表现主题思想。

（3）、结构形式：分幕分场。幕是大单位，场是小单位

三、戏剧分类：

（1）、艺术形式和表现手法不同：话剧、歌剧、舞剧、诗剧、歌舞剧、相声剧。

（2）、剧情的繁简和结构不同：多幕剧、独幕剧

（3）、题材反映的时代不同：历史剧、现代剧

（4）、矛盾冲突的性质和表现手法不同；悲剧、喜剧、正剧（悲喜剧）。

（5）地域色彩不同：京剧（北京）、沪剧（上海））、豫剧（河南）、吕剧（山东江苏）、川剧、汉剧（湖北）、楚剧（湖北江西）、晋剧（山西）、黄梅戏（浙江）等

（6）、演出不同：舞台剧、广播剧、电影、电视剧等

四、中国戏曲剧作家剧作摘要

元代是我国古代戏剧成熟、繁荣的第一个高峰期，涌现大批“杂剧”作家和优秀剧作。著名的有：关汉卿的《窦娥冤》，马致远的《汉宫秋》，白朴的《墙头马上》，郑光祖的《倩女离魂》。以上四人合称“元曲四大家”。另有王实甫的《西厢记》，高文秀的《双献功》，纪君祥的《赵氏孤儿》等，后者是中国第一个介绍到欧洲演出的剧目。

建国后，话剧创作进入新的繁荣期，许多老作家有新剧作问世。著名的有老舍的《龙须沟》、《茶馆》，郭沫若的《蔡文姬》、《武则天》，田汉的《关汉卿》、《文成公主》，夏衍的《考验》，曹禺的《明朗的天》、《胆剑篇》、《王昭君》等。

五、外国戏剧家和剧作摘要

古希腊戏剧繁荣，出现了大批名家名作。埃斯库罗斯被称为“悲剧之父”，他和索福克勒斯、欧里庇得斯合称古希腊三大悲剧作家。阿里斯托芬被誉为“喜剧之父”，他与克拉提诺斯、欧彼利斯合称古希腊喜剧家。

英国文艺复兴时期的莎士比亚是世界上最杰出的剧作家，他的《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《李尔王》、《麦克白》号称四大悲剧。

第五篇：电线电缆常识问答

电线电缆常识问答

1、单芯电缆护套一端接地方式中为什么必须安装一条沿电缆平行敷设的回流线？

答：在金属护套一端接地的电缆线路中，为确保护套中的感应电压不超过允许标准，必须安装一条沿电缆线路平行敷设的导体，且导体的两端接地，这种导体称为回流线。当发生单相接地故障时，接地短路电流可以通过回流线流回系统中心点，由于通过回流线的接地电流产生的磁通抵消了一部分电缆导线接地电流所产生的磁通，因而可降低短路故障时护套的感应电压。

2、电缆工程可划分为几个项目？

答：(1)工地运输：包括工程材料从仓库到施工点的装卸、运输和空车回程。

(2)地方工程：包括路面开挖、隧、沟道施工等。

(3)敷设工程：包括敷设、中间头制作、掀盖板、埋管、校潮、牵引头制作等。

(4)两端工程：包括支、吊桥架和其基础的制作安装，终端头制作，油压力和信号装置的安装，名种电气性能测试等。

(5)塞止工程：包括充油电缆塞止头制作，供油箱、自动排水及信号装置的安装等。

(6)接地工程：包括绝缘接头、换位箱、保护器、接地箱安装等。

3、电缆线路的验收应进行哪些检查？

答：(1)电缆规格应符合规定，排列应整齐，无损伤，标牌齐全、正确、清晰；

(2)电缆的固定弯曲半径、有关距离及单芯电力电缆的金属护层的接线应符合要求；

(3)电缆终端、中间头不渗漏油，安装牢固，充油电缆油压及表计整定值应符合要求；

(4)接地良好；

(5)电缆终端相色正确，支架等的金属部件油漆完整；

(6)电缆沟及隧道内、桥架上应无杂物，盖板齐全。

4、电缆线路正序阻抗测量过程中有什么要求？

答：电缆导体的交流电阻和电缆三相同感抗的相量和称为正序阻抗。

电缆线路的正序阻抗一般可在电缆盘上直接测量，测量时一般使用较低的电压，因此，需要用降压变压器进行降压，降压器采用星形接线，容量一般为10kVA以上，有较广的电压调节范围，测量时交流电源应比较稳定，以保证测量时电流达到规定的要求，实际电压表的读数值必须是电缆端的电压，试验电流最好接近电缆长期允许载流量，测读各表计的数值时，合上电流后同时读取三个表的数值。

5、根据《电业生产安全规定》，电气工作人员必须具备的条件是什么？ 答：必须具备下列条件：

(1)经医生鉴定身体健康，无妨碍工作的病症；

(2)具备必要的电气知识，按其职务和工作性质掌握相关的规程、专业技术及安全操作技术，并经考试合格；

(3)熟练掌握触电急救方法。

6、电缆在运输装卸过程中应注意什么？

答：(1)在运输装卸过程中，不应使电缆及电缆盘受到损伤，严禁将电缆盘直接由车上推下，电缆般不应平放运输，平放贮存。

(2)运输或滚动电缆盘前，必须保证电缆盘牢固，电缆绕紧、充油电缆至压力油箱间的油管应固定，不得损伤，压力油箱应牢固，压力指示应符合要求。

7、电缆防火有哪些措施？

答：(1)采用阻燃电缆；

(2)采用防火电缆托架；

(3)采用防火涂料；

(4)电缆隧道、夹层出口等处设置防火隔墙、防火挡板；

(5)架空电缆应避开油管道、防爆门，否则应有要取局部穿管或隔热防火措施。

8、选择电力电缆的截面应从哪几个方面考虑？

答：应考虑如下几个方面：

(1)电缆长期允许通过的工作电流；

(2)一旦短路时的热稳定性；

(3)线路上的电压降不能超出允许工作范围。

9、电力电缆和架空线比较有哪些优点？

答：(1)运行可靠，由于安装在地下等隐蔽处，受外力破坏小，发生故障的机会较少，供电安全，不会给人身造成危害；

(2)维护工作量小，不需频繁的巡检；

(3)不需架设杆塔；

(4)有助于提高功率因数。