城市雕塑与城市文化

第一篇：城市雕塑与城市文化

城市雕塑与城市文化！

中国有句老话，叫做“卖瓜的说瓜甜”。按这个道理来讲，一个从事城市雕塑工作的人，就应该多说城市雕塑的重要，说它的好处。我虽然来到深圳后一直从事城市雕塑工作，但并不想简单地强调城市雕塑本身有多么了不起；我也不认为，在一个城市里面，城市雕塑越多就越好，就越有文化。为什么呢？因为孤立地谈论城市雕塑，不把它和城市文化联系起来，那是永远也说不清楚的。

城市雕塑的意义和价值，主要是由城市雕塑和城市文化的相互关系所决定的，也就是说，城市雕塑重不重要，城市雕塑好不好，不只是城市雕塑本身的事情，它首先是一个城市文化的问题。

这些年我在琢磨城市雕塑问题的时候，产生了一个心得：我们以前在认识上可能有一个误区，过多地强调城市雕塑是一门艺术，强调城市雕塑对城市环境的美化作用和装饰作用；把城市雕塑水平的高低归咎于雕塑家水平的高低，也就是说，偏向于把城市雕塑仅仅看作是个艺术问题。

城市雕塑当然是一门艺术，但是这是一门特殊的艺术，它的特殊性在于，它与一个城市的文化密不可分；城市雕塑艺术相对于城市文化来说，只算是一个分项，它永远都是从属与城市文化的；城市雕塑其实是被城市文化所决定、所制约、所选择的。所以，城市雕塑作为一种文化现象，它是一个综合性的东西，只有把它放在城市文化的框架中来进行整体的考察，才能真正解释城市雕塑的许多问题。如果仅仅从艺术的角度看城市雕塑，往往抓不到问题的核心。

这些年人们出国比较容易了，走出国门一看，特别是在发达国家，与人家的城市一比较，最直接感受到的是外观上的差距，人家有那么多的城市雕塑，而且与整个城市那么协调。于是这些人自然会想，我们为什么不多弄一些雕塑呢？雕塑多了，水平高了，至少在城市外观上，与人家的距离就不会显得那么大了。这种看法好多人都有，这种心情都是可以理解的。

我也到过好多国家，重点是看这些国家的城市雕塑和环境，尽管看到了差距，更看到了问题的复杂性，看了以后心里比较有底了，也知道自己该怎么做了。光看人家的雕塑多，佩服人家环境美还不行，这些都只是表面的，内在的原因就是我们说的文化问题。

中国是一个没有城市雕塑传统的国家，中国古代的雕塑主要是为宗教、为丧葬服务的，或者作为装饰，为建筑服务。例如古代的石窟啊、寺庙啊、兵马俑啊、陵墓神道啊、雕梁刻柱啊，主要是这么一些东西。在文献记载中，古代也有类似今天的环境雕塑、纪念雕塑的东西，但是数量很少。

连“城市雕塑”这个词也是一种中国特色，只有我们这样叫，国外是没有这样叫法的。城市雕塑的说法不是很严密，只不过在中国约定速成，这么叫惯了；它实际上分别属于国外所说的景观雕塑、户外艺术、公共艺术这些概念。我们想想，在一个没有城市雕塑传统的国家里，要建立一种新的城市艺术的样式，这本身就同时包含着对我们自身文化传统的认识和清理。中国为什么古代没有城市雕塑的传统？它与我们民族过去的宗教观、伦理观、社会价值观以及时空观都是有密切联系的。一种新样式的建立是对我们传统文化的某种改变，这将是一个漫长的过程，不是一朝一夕的事情。

我们在创作《深圳人的一天》的时候，约好了一个巡警做模特，他也同意了，签了协议。到了翻模的时候，他突然反悔了，问起原因，原来他个人倒没什么，主要是老家的人不同意。按他们老家的说法，活人是不能塑像的，塑了不吉利。这件事当然要尊重他本人的意愿，我们就换了一个“老外”。这组雕塑竖起来了以后，有好多人问，为什么里面没有警察，我们也没有多说什么，这不能简单地看成是迷信，这是传统文化在里面起作用。

所以，城市雕塑不只是做一个人像的问题，它必须和这个城市的文化相匹配。

《深圳人的一天》为什么会在深圳出现呢？它是这个城市的文化决定的。深圳是一个来来往往，人口流动量大的移民城市，是一个很多人留下了青春足迹的城市，这组群雕的主题符合了这个城市在心理上需要归宿感的普遍要求；而且，这个城市比较强调个人的价值，比较平民化，没有内地城市那么多的等级、身份的讲究，只要你愿意努力，相对比较容易找到自己的位置；还有，这个城市不墨守成规，没有那么多的条条框框，对一些新意思、新名堂比较感兴趣，例如找活人翻模，在内地未必行得通，在深圳就没有问题。好多人事后都说，当时你们为什么不找我啊？这说明这组雕塑与深圳城市的文化是协调的，也是适宜的。

城市雕塑是一个城市文明程度的综合反映，城市雕塑的价值和意义首先并不是它的“艺术性”或“观赏性”，而是它所体现的城市的政治文明、精神文明和物质文明的整体水平。

我们看国外的城市雕塑，它们之所以成功的一个重要的原因，就是这个城市形成了一套关于城市雕塑建设的决策机制。无论是项目的确立、雕塑家的选择、经费的来源、公众如何参与意见等等方面，都有了比较完善的办法。我理解，这就是一个城市的政治文明。

我们在组织上步路雕塑景观示范带创作活动的时候，选择了13个雕塑家的作品，放在两边的绿地上，有一个在国外生活的学者在参观的时候问我，这些作品是怎么选出来的，里面有几个女雕塑家？我一下愣住了，压根就没有从这个角度考虑问题呀！这里面还真是没有女性作品。政治是公共权力的运用，在城市公共空间营造的过程中，我们忽略了女性的表达和参与。这个意思并不是说，任何城市雕塑项目一定要有女性作品，问题是，我们在进行城市雕塑决策的时候，缺乏关于性别的民主观念，缺乏处理公共事务的权利意识。

政治文明所面对的问题不是城市雕塑好不好看的问题，也不是要不要多建的问题，而是一个城市的政治素质，一个城市的和谐程度。在城市雕塑建设方面，听凭长官意志、由领导拍脑袋进行项目决策的情况仍然不少；老板、企业家，有了钱以后随便建雕塑，想怎么干就怎么干的情况也不少；这些问题都需要政治文明的提升才能解决。

城市雕塑还有它物质文明的背景。为什么这些年中国城市雕塑发展迅猛？因为中国的经济在起飞，成效有目共睹，相对过去比较有钱了。城市雕塑实际上是个相对奢侈的东西，它良性的建设和发展应该和一个城市的经济水平，老百姓的生活水平相匹配。人们只能有吃有喝了，再搞城市雕塑。在改革开放以前，为什么不搞城市雕塑？那个时候，不是打仗，就是搞运动。城市雕塑不适合一个战乱的年代、动荡的年代，而是适合一个和平的年代，稳定的年代，经济繁荣的年代。

从总的情况看，我们的经济实力是和过去不同了，但发展并不均衡，而且要花钱的地方太多，城市雕塑该争的时候要争，该让的时候要让。我的看法是，要想把城市雕塑建好，首先应该把城市规划好，建设好；把城市环境整治好；把老百姓的住房问题解决好，把老百姓最关心的民生问题解决好„„。这些问题不搞好，城市雕塑也甭想好。一个城市的物质文明的前提没有解决，你就是请来再高的高手，有再好的构思，再精良的制作，你的雕塑也好不到那里去，就是建了，老百姓也会编顺口溜骂人。这是为什么？和城市的物质文明不匹配。

我们有的城市建的雕塑真的还不错，但是就像一条漂亮的领带，配的是的确良西装，穿了一双解放鞋，整体看不是那么回事，所以感觉不到它的好。有的城市现在是投机取巧，干面子活，图表面光，热衷于城市形象工程。这些城市的确也做了不少雕塑，但是，用突击的方式发展城市雕塑，超越城市发展的实际水平进行拔苗助长式的城市雕塑建设，最后还是会受到惩罚的，因为它们最终还是赢得不了民心。

城市雕塑还体现城市的精神文明。如果说，城市雕塑的建设是一个物质形体塑造过程的话，那么在另外一个方面，它同时又是城市精神文明的塑造过程，因为它不光是要创作出作品，还要同时创造出能够理解和欣赏城市雕塑的城市公众。城市雕塑要求与城市的精神文明发展的水平相匹配，总的来说，它的建设应该是水到渠成的。

城市雕塑在这个方面要体现民意，尊重老百姓的接受程度。举个例子，美国有个非常有名的华裔艺术家，叫蔡国强。有一次，他为纽约市布朗区新建司法综合大楼设计了一件作品，这是十几个直径四英尺，相互连接在一起的石环，他本来想借此来表达个人、家庭、社会的紧密联系。这个方案提交初步审查时，有人就提出了，这种链形的造型可能会引起社区里面非洲裔居民产生类似手铐脚链的不愉快联想，这些东西与他们早年被贩卖历史有关。尽管蔡国强解释，圆形在中国是圆满、完美的象征，而且奥运标志也是五环相连，但是，这个方案果然在社区委员会讨论的时候被否决。后来，蔡国强将原设计中的圆形石环改为方形石环以后，才顺利获得社区委员会的通过。从这个例子我们可以看出，城市雕塑在很大程度上，是处理雕塑家和公众的关系。雕塑家和公众如果意见相左，应该是，互相讨论，互相调整的，他们之间的关系不存在谁服从谁的问题，他们相互关系的整体，标志着一个城市在城市雕塑方面的水准，也体现了城市精神文明所达到的程度。我们经常可以碰到这样的情况，一件城市雕塑不为公众接受，老百姓看不懂，但是这件城市雕塑常常还是硬塞在城市的公共空间。通常的解释是，公众审美水平与艺术家的水平是有差距的，如果他们的趣味发生冲突，让步的应该是公众，他们需要启蒙，需要受教育。而雕塑家就是这样的启蒙者或者教育者。

这种说法是有问题的。的确，公众和艺术家之间是有差距，但是，如果一个城市的雕塑，公众和雕塑家的差距非常大，雕塑家的东西完全不被市民接受，而艺术家还在那里得意扬扬，我觉得这件城市雕塑就暂时还不能说就是一件好作品。因为这个作品还没有与整个城市的精神状态相适应，没有得到城市居民的认可。在城市雕塑的历史上，一个时代有一个时代的风格，这种时代风格应该具有普遍的概括性，有广泛的代表性，如果古希腊雕塑只代表了古希腊雕塑家的精神，而不是整个希腊民族的精神，那么古希腊雕塑还会具有像今天这样的价值吗？

当一件城市雕塑不能为公众接受的时候，它存在两种情况，一种是，的确雕塑家比较超前，但是他毕竟抓住了城市精神的发展脉络和轨迹，这件超前的作品，将来会被群众所接受的，最后慢慢成为城市精神的象征；还有一种情况，雕塑家背离了城市的普遍精神，异想天开，完全没有被城市居民认同的可能性，如果拿这样的东西来教育、启发公众岂不是在耽误事吗？

我的看法是，雕塑家、委托人、公众他们的共同水准体现了一个城市的精神文明的水准，城市的精神文明不是哪部分人的文明，而是整体的文明，城市雕塑最终是这种整体水平的象征和凝聚。

我们评价一个城市雕塑水平的高低时，除了要依托它的物质环境，还要依托它的人文环境，这个人文环境就是城市的精神文明。有的时候，城市雕塑建了，但是得不到城市公众自觉的维护和保管。有的地方，城市雕塑经常遭到人为破坏，上面贴上各种膏药，广告，乱写乱划；有的干脆被人盗走卖钱。有的城市雕塑经常有人光着膀子在旁边晒太阳，在这种时候，人们对雕塑的质量，以及对雕塑评价也会由此受到影响。所以还是那句话，城市雕塑不光是艺术的问题，雕塑家创作水平的问题，而是一个城市综合素质的反映，其中很重要的环节就是城市的市民素质，市民的精神状况。在我们这样一个没有城市雕塑传统的国家，提高市民素质非常重要。

城市雕塑在空间上与城市文化的关系，在于它强调地域性、强调环境的针对性，城市雕塑的空间永远是特定的，从来就没有放之四海而皆准的城市雕塑。

去年在全国城市雕塑的成就展览中，深圳有几件作品获了奖，其中有一件立在东门老街的作品叫《杆秤》。这件作品采用了波普艺术的手法，把一件日常生活的物品以超常规的尺度加以放大，使人们产生既熟悉，又陌生的感觉。《杆秤》放在东门步行街获了奖，放在华侨城能不能获奖呢？恐怕不能。为什么？因为环境和空间的特点不一样，二者找不出什么关联。东门墟市有了几百年的历史，步行街的改造强调尊重传统，保留岭南商业风貌，在这里放一杆老式的杆秤尽管尺度非常夸张，但是和环境的整体气氛是吻合的。华侨城也有一件作品获了奖，这是《地门》。这件作品在手法上与《杆秤》有相似之处，它是一扇放大了的铁门和一把大锁；这件作品放在华侨城的大片绿地上，与其它艺术家的作品相对集中在一切，形成了比较浓郁的艺术气氛，它放在东门步行街就不行，东门步行街很窄，《杆秤》是直立向上的，不占地方，如果让《地门》躺在那里，简直不可想象。这两件作品的对比告诉我们，脱离了空间，脱离了环境，简单地说这两件作品好不好，那是没有办法说的，环境对它们的价值起了至关重要的作用。

现在我们有些城市建城市雕塑的时候，忽略空间、地域和环境，只是孤立地拿美不美作为判断的标准。有时候，简单地将一个城市的雕塑和另一个城市的雕塑进行类比，别的城市创作了一件成功的城市雕塑作品，也要求自己城市也仿效它，也同样来一件。这种思想方法是不正确的。

城市雕塑是不是成功，它能不能成为一件精品，要看它与城市空间的相互关系，城市空间里面包含了什么？包含了城市的特殊性，也就是它的地域性。例如城市的独特区位、城市事件，城市历史，城市心理，城市习俗，城市建筑，城市景观等等，这些东西都是装在城市空间里的。城市雕塑是可以模仿、可以复制，但是城市的地域特点，城市的独特面貌和环境是不可模仿和复制的。

布鲁塞尔的标志雕塑《撒尿的男孩》实在是小得不起眼的雕塑，如果没有导游的指引，一个外来人要找到它真的很困难，但是，它的名气却很大，如果没有看到它，就好像没有到过布鲁塞尔一样。是因为雕塑的技巧和造型多么优秀出色吗？不是，这并不是它第一位的原因，第一位的原因是这个雕塑背后关于这个小孩子撒尿救了全城人的故事。罗马城的标志是一匹母狼，是因为这匹狼的塑造技术特别高超才让它如此出名吗？也不是，它出名的第一位的原因是这个雕塑记载了一个古老的传说，它讲述了罗马城来历的故事。

如果有人说，《撒尿的男孩》这么有名，《母狼》这么有名，我们把它照样复制一件搬到我们城市来好了，可惜它不会照样有名。这两件作品只有放在那个地方，那个环境里才有意义，把两个雕塑调换一下，也不可能有名。有过这样的例子，一件优秀城市雕塑由于种种原因，换了一个环境，换了一个空间，它的效果马上变了，马上失去了它所具有的艺术效果。中国古代有“南橘北枳”的故事，在南方为橘，到了北方只能为枳，这个故事非常适合讲城市雕塑，城市雕塑与环境的关系就有这样的特点。

对中国城市雕塑来讲，不针对我们自己的特点，只是羡慕国外的城市雕塑如何好是没有用的；如果采取简单的方法，购买、移植几件国外雕塑进来，意义也不大。城市雕塑在国外很出色，如果将它原样搬到中国来，并不能保证它一定在中国的环境中仍然出色；这也如同一个国外的雕塑大师针对他熟悉的国外环境，能创作出优秀的城市雕塑，但并不能保证针对中国的环境，也一定能成功的道理是一样的。

有没有放之四海而皆准的好城市雕塑呢？我认为没有。因为看一座城市雕塑好不好，唯一的办法是，把它放在具体的“环境”中来看。

强调城市空间的独特性，强调它的环境，其实也是在强调城市的个性，强调城市独有的文脉。所以城市雕塑的创作不能只讲“普通话”，它更重要的是讲“方言”。拿我们深圳来说，如果深圳的城市雕塑如果要突出深圳的城市个性，就要讲深圳的“方言”。尽管我们这个城市的历史很短，但是，深圳有许多具有重要意义的事情已经发生或正在发生，例如刚刚去世的郭春园医生，例如第一个捐献眼角膜的向春梅，这都是我们深圳的骄傲。城市雕塑本身就具有社会记忆的功能，如果我们把这些感人的城市人物和故事用城市雕塑的方式纪录下来；这种本土化的记忆活动通过不断的叠加和积累，就形成了具有深圳特色的城市雕塑，就形成了具有地域特点的深圳文化。

城市雕塑在时间上与文化的关系，在于城市雕塑是与城市的对话，城市雕塑的价值和意义是在对话中积累和生成的；城市雕塑在一个城市是生长出来的，是可持续发展的。

城市是一个有生命的机体，它是生长的，而生长是时间性的。城市雕塑在一个城市的优劣成败最终也是由时间来决定的。所以我们说，时间是城市雕塑最后的评判者，时间也是参与塑造城市雕塑的一个非常重要的因素。

时间怎么对城市雕塑产生影响呢？就是让城市雕塑不断地与城市进行对话，与城市居民的对话，通过对话，所以，城市雕塑是雕塑家塑造出来的，也是时间塑造出来的；城市雕塑的意义也是被时间不断地赋予的。

在城市雕塑的欣赏中，有时候一件作品，刚开始看起来不顺眼，时间长了，慢慢接受了，到最后变得离不开了，这样的例子太多了。也有些作品由于时间的原因，刚开始意义还不明显，到后来越来越重要，甚至成了城市的标志，成了城市不可替代的象征物。拿我们深圳的《开荒牛》来说，它的成功并不在于这个牛塑得如何好看，也不是这个牛塑起来在技术上多么困难，而是在于抓住了城市的精神。据作者讲，最初不是要塑牛的，而是想塑荷花，象征深圳虽然*近香港，但“出自污泥而不染”。当初如果真的塑了荷花，不知道它是不是能产生今天这样的影响？不过拿今天的观点看，它至少还在“姓社姓资”的问题上纠缠。《开荒牛》今天之所以被我们城市认可和接受，在于它在与城市的对话中，见证了历史，见证了改革开放的过程，是时间赋予了它越来越丰富的东西。我们很难想象，在深圳市政府门口，可以拿一个其它的什么作品替代它。

再例如，如果没有专门介绍和讲解，当人们一下子看到新加坡的标志《鱼尾狮》的时候，可能会略略感到失望，这就是大名鼎鼎的新加坡的象征物吗？但它毕竟是历史，它经历了时间的检验，获得了这个城市广泛的认同，如果用别的什么东西也替代不了。

我认为在城市雕塑的领域里，社会价值比艺术价值更重要，共性比个性更重要，公众的普遍认同比雕塑家个人的喜好更重要。城市雕塑面对的是广泛的社会人群，它好不好，人们喜不喜欢，不完全是雕塑家所能够决定的，它最后还要看它与这个城市机缘，看时间的孕育。在城市雕塑的实践中，“有意栽花花不开，无心插柳柳成荫”的现象并不少见，这一切都要*时间的检验，个人的意志和一厢情愿往往是并不能奏效的。

与城市雕塑在时间上的文化特点相关的还有，城市雕塑应该强调可持续发展。城市雕塑不能一哄而上，搞大跃进，而是在条件成熟的情况下，审慎地推进，宁可少些，但要好些。如果条件不成熟，宁可放一放，等一等。况且，城市雕塑不能让我们这一代人都做完，城市的空间不能让我们这一代人都填满。所以，“可持续发展”应该是城市雕塑建设原则。我们的城市的空间就这么大，空地就这么多，我们还要为后人留下发展空间，不能目光短浅，像进行填空竞赛一样，把城市空间都塞满。

现在有好多城市建设城市雕塑的热情过于高涨，希望迅速通过城市外观的变化，来满足对于城市现代化，或者国际化的想象。跟饿了吃馍一样，总想只吃最后一口，希望在一夜之间形成国际化的面貌，变得跟发达国家一样，这是不现实的。城市雕塑是一个时间过程，是许多代人累积渐进的产物，西方有句谚语，叫“一天建不成一个罗马城”，而我见到的有些城市的雕塑规划过于宏大，在短期内照这么建起来简直是可怕。

我们要调整好我们的心态，当我们看到许多发达国家的优秀城市雕塑的时候，应该认识到，这些雕塑之所以好，并不只是这些作品本身在说话，它们的背后还有时间。好的城市雕塑总是和背后是几千年的传统在一起在说话，发出声音。单独把雕塑剥离出来是没有什么力量的，只有当它和传统联系在一起，和城市的总体氛围联系在一起的时候，它就有力量了。这就是为什么我们一直要强调城市雕塑与城市文化的密切联系，强调整体性地看待城市雕塑的根本原因。

第二篇：《城市雕塑》教案

《城市雕塑》教案

教学目的：

通过教学，使学生了解雕塑艺术及其特点，提高对雕塑艺术的欣赏力。

教学重难点：

雕塑及其艺术特点。

教学准备：

图片、雕塑作品、课件。

教学过程：

一、导入：

一说到雕塑，同学们总是感觉离我们挺遥远的，其实雕塑就在我们身边，同学们请看：出示《淮南王刘安》雕塑和蔡家岗桥头《开拓者》。

提问：你们见过这两座雕塑吗？在什么地方？你知道他们是什么人吗？

总结淮南王刘安是我国西汉知名的文学家、思想家，他是汉高祖刘邦的孙子，袭封淮南王，他爱贤若渴，招募众多门客，他和他的门客一起编著了鸿篇巨著《淮南子》，另外他还是中国豆腐的创始人。这是一座城市雕塑，它代表着我们淮南的历史，立在火车站这样的公共场所，既美化了环境，又丰富了人们的精神生活。今天我们就一起来欣赏雕塑之美。

板书课题：雕塑之美

二、讲授新课：

1、雕塑的分类

不知道同学们平时有没有仔细观察过《淮南王》这座雕塑，请看这座雕塑分成几部分？上面是淮南王像，下面的基座上还有什么？我们放大一点仔细看一下，这表现的是什么内容？表现方式和上面的《淮南王》雕像比一比，你能看出他们有什么不同吗？

总结：雕塑按表现方法的不同可分为圆雕和浮雕两种形式，（出示实物）这就是圆雕，可以从不同角度进行欣赏。现在请同学们看我的手，老师要变一个魔术，把圆雕变成浮雕。现在从后面你还看得到这个雕塑吗？浮雕是在一个平面上突起的形象，它介于绘画和圆雕之间，不完全立体。现在它突出的比较厉害，我们叫他高浮雕，现在它只突出表面一点点，就变成了浅浮雕。

现在同学们一定很容易就能分辨出圆雕和浮雕了，对不对？浮雕介于圆雕和绘画之间，你知道雕塑和绘画有什么区别吗？（出示雕塑和绘画实物）（材料上:绘画使用的是颜料和画笔等,雕塑使用的材料是石头,木头,泥土、凿子等，另外绘画是平面的二维的,雕塑是立体的、三维的.）

总结：其实同学们在刚才的比较中已经明确了雕塑的定义。那，什么是雕塑呢？（课件出示雕塑的定义。）同学们一起朗读一遍加深印象好不好？雕塑的最大特点就是立体。犹如绘画中的线条和色彩一样，形体是雕塑的基本语言。

同学们打起精神来，下面我们将要进行本课最最重要的内容，那就是雕塑之美的欣赏。

2、雕塑之美的欣赏

不同的雕塑，蕴含着不同的美感，下面我们来看看这些雕塑在哪些方面给我们以强烈的美感。

A、造型的写实美：米开朗基罗的《摩尔》。

提问：看到这请大家欣赏这个雕塑。你有什么感受？雕塑的哪些地方让你有这种感受？请仔细观察这个雕塑的内容是什么？再看一看他的神情动作是怎样的？人体比例准确吗？胡须，衣服、肌肉的质感强不强？你觉得怎么样？

总结：是的，简直呼之欲出。这是意大利文艺复兴时期的著名雕塑家米开朗基罗的作品，表现的是基督教里伟大的领袖和先知摩西。米开朗基罗的作品在欧洲雕塑史上是一座难以逾越的高峰，在他活着的时候，人们就把他称之为神。米开朗基罗自己也非常喜欢这件作品，据说他曾经拿着木棒敲打《摩西》的膝盖让他开口和他说话。欣赏这样的雕塑我们得到的一种震撼的写实美。

B、表情美：《击鼓说唱俑》。

同学们，这是我们中国非常著名的古代雕塑《击鼓说唱俑》，表现的是一个说书艺人正在说书。请同学们观察他的头，他的脸，他的胳膊、他的腿，请你说一说他和西方古代雕塑《摩西》的区别？现在我们不看他的外形，你猜一猜他说书说得怎么样？是精彩还是平淡？你从哪里看出来的？我们一起来看他的表情和动作。你能用恰当词语形容一下他的表情和动作吗？这件陶俑用夸张的手法，把这个说书艺人的形象，表现得活灵活现，简直太逼真了，是不是？但它的写实和西方雕塑的写实是一样的吗？他注重的是人物的形体比例、质感吗？他注重表现他的什么？神韵，对不对？现在你们觉得他那儿美？

提问：你们觉得中西方古代雕塑的特点有什么不同？总结：所以欣赏中国古代雕塑我们必须用我们中国人的审美习惯，像欣赏中国写意画那样，来欣“以形写神”的写意美。西方雕塑从古希腊时期起，就努力摹仿再现自然，写实性极强。

C、抽象的美：《生动》。

这件作品和刚才那几件雕塑一样吗？你能一下子看出这件雕塑是什么吗？

这件作品不是直接再现自然界中的具体形象，而是用点、线、面、体等造型要素塑造艺术形象。这样的雕塑是什么风格的雕塑？我们欣赏的习惯总是一看就要问这是什么，其实雕塑的作用就是引起、激活你心里的一些感受。抽象雕塑不让我们一下子看出他的表现内容，给了人们更大的想象空间，欣赏本身就是一种创造性的活动，雕塑本身加上我们的想象，就能产生丰富的内容和无限的美感，我们要尊重自己的感受。那么你们说一说，你看到这个雕塑联想到了什么？你觉得他像什么，表达的是什么意思？ D、壮观的美：《秦始皇兵马俑》。

介绍秦始皇兵马俑占地2万多平方米，相当于50个篮球场那么大，兵马俑大约8000件。它再现了2000多年前帝国大军的威势。想象一下，陶俑刚完成时那刀枪林立、全副武装的庞大阵营会使你产生什么样的感受？你感受到的是一种什么样的美？

E、材料的美：《和平》。

看到这件作品你心里会产生怎样的心情，是安静祥和，还是激动不安！或是悲哀痛苦等？你从哪里得到这样的感受的？面部表情？肢体动作？造型是一方面，你觉得这种感受和他使用的材料有没有关系？换一种材料效果会怎样？

雕塑离不开材料，记得四年级我们学过《材料的美感》这一课，知道材料本身具有不同的美感，材料的美是雕塑的一部分。（出示四年级课本图片）《活的雕塑》这件作品的材料和其他雕塑有什么不一样？他表达怎样的雕塑理念？

F、色彩的美：《红唇 》。

春天，原野是什么颜色？一片绿色。秋天变成什么颜色？金黄。冬天原野又变成、一片银白。不变的永远是那片美丽的红唇，表达着对大地，对四季更替的热爱。你觉得她的美在哪里？

G、环境和谐美：《美人鱼》。

这是丹麦雕塑家艾里克森于一九一三年根据安徒生的童话故事《海的女儿》塑造的。它就象伦敦的大桥，巴黎的铁塔，成为哥本哈根的标志。你们觉得这件雕塑美吗？美人鱼被安放在什么环境中？她在干什么？心里想什么？如果把它放置在闹市中，或是草地上，你会想像她在想什么，干什么？如果没有环境会好看吗？

总结：雕塑装饰了环境，同时环境有反作用于雕塑，成为雕塑的一部分，使之更完美。每一件雕塑都不是孤立存在的，他们往往是为特定的环境设计的，环境是雕塑艺术表现的重要组成部分，西方许多雕塑家对此积累了丰富的经验。亨利·摩尔经常把雕像安放在大自然的环境中，让山坡、草地、原野、云彩等作为陪衬，在蓝天和阳光下，虽然实体并不巨大，却具有大气磅礴的气魄和诱人的魅力。

H、幽默的美：《汉堡包》。

I、动感美：《驿使》。

这件雕塑表现的是什么内容？让你感受到什么美？运动美，有很强的动感对不对？ 总结：雕塑是静止的舞蹈，它以静示动，寓动于静。

同学们雕塑的美感还有很多，我们还可以继续欣赏很多不同的雕塑，课下我想请同学们也来学习制作表现一种美感的雕塑，你们可以用泥巴，肥皂，粉笔等。好不好？现在我们在这儿先用你的肢体语言表现一下雕塑的美好不好？你想给我们展现一个怎样的美？我们先请一个同学来给我们做一个力量美的，好不好？请用不同的角度展现给大家。

提出问题：同学们观察哪个角度最美。（老师用相机把它拍下来，鼓励其认真做）同学们能不能感受到他的力量美？请同学说一说从哪一个角度观赏到的是最美的。

三、教学总结：

今天我们一起学习了雕塑的有关知识，还欣赏了不同种类雕塑的美。雕塑家通常把深刻的精神内涵与完美的形体塑造结合在一起。同学们要想更深地理解作品深层的含义，最好多了解一些雕塑的背景知识。希望同学们今后努力学习丰富的文化知识，不断提高自己的内在修养。拥有一双们能够发现美的艺术的眼睛。

四、教学拓展：

请同学们回去继续欣赏一些优秀的雕塑作品：幽默的、新颖的、著名的城市雕塑。一组为单位撰写一篇关于青岛城市雕塑现状的调查报告。

第三篇：城市雕塑教案

城市雕塑教案

一、雕塑定义

城市雕塑作品城市雕塑（Urban Sculpture），立于城市公共场所中的雕塑作品。它在高楼林立，道路纵横的城市中，起到缓解因建筑物集中而带来的拥挤、迫塞和呆板、单一的现象，有时也可在空旷的场地上起到增加平衡的作用。

城市雕塑主要是用于城市的装饰和美化。它的出现使城市的景观增加，丰富了城市居民的精神享受。作为城市的组成部分，城市雕塑一般建立在城市的公共场所，既可以单独存在，又可与建筑物结合在一起。城市雕塑的题材范围较广，举凡与该城市的地理特征、历史沿革、民间传说、风俗习惯等有关联者皆可创作并建立。

它主要是用于城市的装饰和美化。由于它的出现而使城市的景观增加，丰富了城市居民的精神享受。因此，城市雕塑的建立是非常严肃和慎重的，一般需要由行政部门如市政厅或国家政府下令，由其下属的有关美术或雕塑的组织具体负责筹划、实施，通过招标或专门邀请某位或某几位雕塑家进行创作完成。作为城市的组成部分，城市雕塑一般建立在城市的公共场所，如道路、桥梁、广场、车站、码头、戏院、公园、绿地、政府机关等处，它既可以单独存在，又可以与建筑物结合在一起。后者一般是作为建筑物的一部分，如高楼、厅堂等公共建筑上的浮雕装饰，和立于街心或广场上的纪念碑等，因此又需要和建筑师合作完成。城市雕塑的题材范围较广，举凡与该城市的地理特征、历史沿革、民间传说、风俗习惯、文化艺术、各行各业的杰出人物等有关联者皆可创作并建立，有的甚至与此无关者，但能起到美化城市给人以审美价值者也可以采用。优秀的城市雕塑可以被人们视为该城市的市标。

二、形式

城市雕塑在形式上有圆雕、浮雕，或独立一处，或附属于建筑物；或置于大庭广众之中，或隐于林荫小路之上。在材料上有石雕、水泥、铜雕及其他金属材料。城市雕塑一般都形体高大，气势恢宏，具有纪念意义，但亦有点缀场景，形体较小者。前者多建在广场、车站、政府机关等重要的公共场所，后者多散置于公园、公共绿地、林荫道等处。

三、悠久历史

城市雕塑在西方具有悠久的历史，且并不因时代和社会及国家的更迭而中断。从古希腊、罗马到中世纪、文艺复兴及17、18、19世纪，直到20世纪，几乎遍及各国的大小城市，成为城市建设及其文化的重要组成。在中国，虽然秦始皇下令收缴天下兵器，运至都城咸阳销毁，并铸成12个各重24万斤的大铜人，排列在阿房宫殿前，但并不似西方那样自觉将其作为城市的组成部分。在以后的漫长岁月中，也未出现类似西方的城市雕塑。直到20世纪上半叶才在一些经济、文化比较发达的城市，如上海、天津、成都、广州、重庆等地建立了一些真正意义上的城市雕塑。50年代特别是80年代以后，伴随着改革开放和经济、文化的发展，城市雕塑在许多大中小城市如雨后春笋般出现，其中不乏优秀之作。在城市雕塑创作十分活跃的情况下，80年代初成立了全国城市雕塑规划组和全国城市雕塑艺术委员会，负责全国城市雕塑的规划、筹备、协调及创作工作，从此中国的城市雕塑创作进入了一个新的发展时期。

四、文化内涵

作为文化的构成部分，城市艺术代表了这个城市、这个地区的文化水准和精神风貌。一些城市中的优秀城雕作品以永久性的可视形象使每个进入所在环境的人都沉浸在浓重的文化氛围之中，感受到城市艺术气息和城市的脉搏。

1.历史性

城市雕塑正如我们史书上的插图，记载了不同时代的历史和文明。历史上不同年代的雕塑都记载不同时期，人们的生活条件，状况与精神追求，看不同时代的雕塑就像读不同年代的教科书，每个时代都给人以不同的思考和借鉴。

任何一座城市都是历史的产物，都有着不同于其他城市的历史传统。而在每一座城市的背后都隐藏着丰厚的人文历史与典故。2.人文性

任何一个城市，都有其发展的自身规律。它的历史背景、经济发展、人口状况等方面决定了某特有的文化氛围。城市的文化氛围在某些程度上决定了其城市雕塑的基本状况。

最典型的例子便是美国首都纽约的自由女神像，她是美国独立纪念时法国送给美国的礼物。伫立于曼哈顿的自由女神像，不仅仅是美国独立的象征，更是美国国家的象征。女神手中握着的火炬与法典都是与美国文化、国情有着紧密联系的。

伫立于各个城市的城市雕塑，不仅仅是为了美化环境而建立，它的存在，还体现了这个城市的精神面貌与城市的文化建设。

3.地域性

地理位置及周围环境决定了城市雕塑的形式与特征。不同的地域文化和环境背景决定雕塑的内容和形态。

比如意大利佛罗伦萨的统治广场宽阔的喷水池，池中央矗立着白色大理石海神像，海神像基座和水池边上还布置着一座青铜铸造的小塑像作陪衬，形成广场的重要景观。

海神像垂直的形象与它背后高耸的建筑角部的线条呼应，这两者结合在一起，如同是这空间的转轴，雕像造成了有趣的视角错觉，因为它明亮的色和自然的形，使人的视线集中，并有助于缓和美第奇宫墙角高而锐利的线条。

4.时代性

每个时代都有其历史的，独特的时代特征。是和当时的经济，文化，宗教，军事，人民的追求分不开的。同时在不同的时代里，艺术的演变与成就也是不一样的。雕塑艺术就是以其独特的艺术形式，展现了不同时代的风貌与格调。雕塑风格的演变与丰富同时也是时代演变的产物。

在丹麦的哥本哈根，1908 年建成的作为城市标志的《杰芬喷泉》，而成为哥本哈根的象征。然而当 1913 年根据安徒生的童话创作而成的《美人鱼》诞生之后，《杰芬喷泉》就逐渐为人们所淡忘了，《美人鱼》逐步代替了《杰芬喷泉》而成为哥本哈根，甚至是丹麦的标志了。

5.启迪性 从对雕塑的观围，想像出雕塑师当时的思想活动，给人以无限的遐想，在有限的空间内，塑造人们精神的无限空间。

黑格尔认为：雕刻与建筑一样，是“就建筑单纯的感性物质的东西按照它的物质的占空间大形式来塑造形象。”“雕刻则把精神本身(这种自觉的目的性和独立自足性)表现于在本质上适宜于表现精神个性的肉体形象，而且使精神和肉体这两方面作为不可分割的整体而呈现于观照者的眼前。”

6.纪念性交流性

纪年性是城市雕塑传播文化的一个重要方式，通过对历史事件，人物的刻画与表现，重现了当时的历史的英雄人物及时代精神。

交流性是使人产生亲近感，还起着使人同自然进行交流的某种媒介作用。通过不同类型，不同区域雕塑的展现可以起到文化交流，和人际交流的作用。

我国最长的城市雕塑群——《舜耕》在浙江省上虞市建成。这座长 65 米、宽 6 米、最高处 26.4 米的巨型大象雕塑群占地 25 亩，由我国著名美术家韩美林构思，并组织助手在 11000 吨花岗岩石材中雕制而成。史载，与黄帝齐名的我国远古“五帝”之一的大舜最后在浙江上虞居住，披星戴月“躬耕畎田”不已。大象感其恩德，远道前来助其耕地。雕塑的建成，引来了大量的游客，给城市文化交流和经济交流，带来了很多机会。

7.象征性

每个城市都有其自身的文化与历史背景，城市雕塑则是以其雕塑的内容和形式，体现了其所在城市及所在环境的特征。

如美国的自由女神像，只要我们一提到自由女神，马上会联想到美国。是雕塑的特定的文化和时代背景－即美国的独立战争的胜利，使自由女神成为美国的标志。

五、现代城市雕塑的类型

城市中的室内外雕塑以及城市外的纪念地、游览区、陵墓、桥梁、交通干线，以及商场、宾馆等公共场所的大型室内外雕塑都属于城市雕塑，也可以称之为”公共雕塑”。在日本和美国等国家，还称之为景观雕塑、环境雕塑。

城市雕塑从另一个侧面反映了某一个地区的经济发展以及文化发展领域。世界各地的商业街区、企业区、居民社区、旅游风景区、机场、码头等等，各种雕塑景观调节着建筑空间的气氛。除了一定数量的大型纪念性雕塑外，更多的是中小型的城市雕塑，它们位于城市的各个部位，一部分雕塑景观具有一定的纪念意义，但多数的雕塑景观是独具魅力的创作。它们从各个方面反映着城市的文化精神世界。

1.纪念性的城市雕塑

纪念性雕塑景观是城市雕塑景观的骨干和代表，是各国度、各时代不可或缺的，是历史的化身和体现。他们表彰和讴歌着那些在历史上对国家和民族做出重大贡献和业绩的人物，铭刻和纪念那些在历史上有重大影响的事件。

从内涵上，表达了当时的统治阶层的观念和思想，渗透着时代的气息和脉搏。他们往往占据着重要的位置，比如城市中最主要的广场或是预备纪念的对象有关的地方。而且还有进行纪念性公众活动的足够空间。

人民英雄纪念碑位于北京天安门广场中心，天安门南约463米、正阳门北约440米的南北中轴线上。它庄严宏伟的雄姿，具有我国独特的民族风格。在广场中与天安门、正阳门形成一个和谐的、一致的、完整的建筑群。人民英雄纪念碑呈方形，建筑面积为3000平方米。分台座、须弥座和碑身三部分，总高37.94米。台座分两层，四周环绕汉白玉栏杆，四面均有台阶。下层座为海棠形，东西宽50.44米，南北长61.54米；上层座呈方形。台座上是大小两层须弥座，上层小须弥座四周镌刻有以牡丹、荷花、菊花、垂幔等组成的八个花环。下层须弥座束腰部四面镶嵌着八幅巨大的汉白玉浮雕，分别以“虎门销烟”、“金田起义”、“武昌起义”、“五四运动”、“五卅运动”、“南昌起义”、“抗日游击战争”、“胜利渡长江”为主题，在“胜利渡长江”的浮雕两侧，另有两幅以“支援前线”、“欢迎中国人民解放军”为题的装饰性浮雕。浮雕高2米，总长40.68米，浮雕镌刻着170多个人物形象，生动而概括地表现出中国人民100多年来，特别是在中国共产党领导下28年来反帝反封建的伟大革命斗争史实。

2．主题性的城市雕塑

主体性的城市雕塑主要反映历史和时代的潮流、人民的理想和愿望。它们往往以形象的语言，用象征和寓意的手法揭示出某个特定环境和建筑物的主题。

它们也有很丰富的思想内涵，比较大的体量，也需要在所处的环境空间中占据显要的甚至主导的位置，发挥统率和聚焦的作用。

如横店红军长征博览城是迄今为止全国规模最大的、以红军长征为主题的特大型综合性景观。总投资达数亿元，总占地面积近万亩。红军长征博览城由红军长征主题公园、国防科技教育园、民兵（青少年）军事训练基地三大部分组成。

长征主题公园建有血战湘江、突破乌江、四渡赤水、遵义会议、巧渡金沙江、强渡大渡河、飞夺泸定桥以及红军长征途中的雪山、草地等40余处反映长征中的重要会议、重大事件和重大战役的景点。也是主题性雕塑景观设计运用最为经典的。

横店红军长征博览城已被命名为全国青少年国防教育活动基地、国防宣传教育基地和青少年爱国主义教育示范基地。

3.装饰性的城市雕塑

城市雕塑作品中占了大多数的是装饰性的作品。这类作品并不刻意要求有特定的主题和内容，主要的发挥着装饰和美化环境的效应。

装饰性的城市雕塑，题材内容可以广泛构思，情调可以轻松活泼，风格可以自由多样。它们的尺度可大可小，大部分都从属于环境和建筑，成为整体环境中的点缀和亮点。

如情趣雕塑景观设计巧妙的被应用于各种环境中，给人奇妙的感受。这些趣味横生的雕塑景观设计，巧妙地和环境融为一体，以雕塑的形式带来无数遐想。也给一些本不具备趣味性以及文化内涵的环境以新的、更高的文化艺术气息。在旅游发展过程中，情趣雕塑景观设计经常被应用，往往这些独特的雕塑景观设计作品给旅游环境增添了亮丽的色彩和文化内涵。

4.标志性的城市雕塑

标志性的城市雕塑作品发挥了说明性的功能，树起了形象的标志，有的含蓄生动，寓意深远，形象优美，鲜明易懂，雅俗共赏，成了城市景观中的重要部分。

布鲁塞尔的标志雕塑《撒尿的男孩》实在是小得不起眼的雕塑，如果没有导游的指引，一个外来人要找到它真的很困难，但是，它的名气却很大，如果没有看到它，就好像没有到过布鲁塞尔一样。原因是这个雕塑背后有个关于这个小孩子撒尿救了全城人的故事。讲述了罗马城来历的故事。因而《撒尿的男孩》成了布鲁塞尔的标志。5.展览陈设性的城市雕塑

这种在室外布置雕塑的方法与一般城市雕塑所要求的原则不同。而是把各类雕塑作品如同展览陈设那样布置起来，让公众集中观赏多种多样的优秀雕塑作品。也有的是全部为一位作者的作品，围绕一个专题，经严格的总体设计构成的。

6.实用功能性的城市雕塑 世纪中叶以来，出现了一些雕塑性的建筑。如好似片片白帆的悉尼歌剧院、宛如开放的莲花的印度巴赫伊莲花教堂、放大一万倍的铁分子模型的比利时布鲁塞尔国际博览会原子球餐厅......直到欧美街头常见的设计成花车的小卖部和书亭，都可以说成是这类雕塑建筑的延伸和发展。

7.以雕塑为主的的大型艺术综合体

在人类文明史上，古代艺术家已多次很有经验的运用包括建筑、园林、雕塑、绘画、文学等多种形式，使这些人文环境空间传达出更为丰富的思想内涵，表现出更为强烈的艺术魅力。

这些作品总体布局严谨周密，场面宏大，调动了雕塑、建筑、园林、音乐、绘画、文物陈列、电影幻灯、火炬灯光、水景灯光等多种艺术手段，围绕共同主题，各自发挥独特的形象语言，组成层层展开的序列空间，从视觉和听觉多角度强化渲染，全方位地交织影响着观者的各种感官。多层次全过程的由感性到理性，充分展开的广度与不断开掘的深度，把人们深深导入特定的意境和心绪之中，随之而升华为对事件的全面而深刻的理解，与此同时，人们又经历了一次审美的完整过程。以雕塑为主体的大型艺术综合体的功能性质主要是纪念性的教化效应。

城市雕塑欣赏

第四篇：城市雕塑 教案

课

题:城市雕塑 课

时: 一课时

课

型:单一课

授课对象:九年级第十七册

教材分析: 本课主要以不同时期、不同地域、不同风格的城市雕塑为鉴赏主题，在为学生提供优美、生动的雕塑作品的同时，使学生对城市雕塑的材质和制作过程，雕塑外观形象的艺术处理与环境的融合，以及雕塑的人文内涵和艺术语言等能有新的认识，从而激发学生的探究欲望和学习动力。以此培养和提高学生在城市雕塑和环境艺术方面的审美品味。

教材主要从城市雕塑的现代性和传统性，装饰性和写实性，幽默性和述事性等多方面来提示城市雕塑的艺术语言特点。同时，展示了多幅不同材质的城市雕塑作品的图片，表达了雕塑在环境规划中的重要性，通过欣赏与评述，提高、完善学生对环境艺术方面的基本美术素养。

教学目标：

1.知识和技能目标：初步了解城市雕塑的类型和风格，提高对城市雕塑的审美兴趣，加深其对现代城市雕塑发展意义的认识。

2.过程和方法目标: 通过对城市雕塑作品欣赏与评述，开阔学生知识层面。

3.情感态度和价值观目标：在学习过程中使学生得到美的陶冶和享受，同时也对城市环境艺术有更深的理解和体会。

教学重点：欣赏教材所提供的作品，使学生得到美的享受，并引发学生对城市环境艺术发展的思考。

教学难点：培养学生的审美能力和创新精神，形成在城市雕塑艺术欣赏方面的基本素养。雕塑作品的语言：形式上的美感、丰富的精神内涵和旺盛的生命力

教学方法：

1.教法：讲演分析法

2.学法：欣赏理解法

教具准备: 课件、雕塑的照片

学具准备：课本 教学过程：

一：组织教学：（1分钟）师生问好，二：引入新课：（4分钟）

（视频打出〈思想者〉的图片。）

同学们看，这就是“思想者”，果然很“酷”。这是罗丹的雕塑作品。教师：请举例说说在我们的生活周围哪里存在着雕塑？以及它在环境中所起的作用？

学生；„„„„

教师；是的。城市雕塑无论如何都是一门纯观赏性的艺术，往往是先通过形体给人以直观的美的享受。当从远处看一尊广场或街头雕塑时，首先接触的是它那并不清晰的“影象”，也就是它那外在的形体。这一“影象”给人的感觉，或是宏伟崇高、或是宁静沉重、或是升腾飞跃，都是非常之美的。

三：讲授新课：（23分钟）

（一）欣赏教材第2~3页上的范例

（1）提出问题：你对所提供的城市雕塑图片哪张最感兴趣？为什么？（可从功能、风格造型、色彩、材料及人文内涵上等方面引导学生分析。）

（2）提出问题：怎样才能设计出既富有艺术感染力又和建筑、环境相和谐的城市雕塑作品？现实生活中的城市雕塑作品能满足大家的审美需要吗？作为环境文化的主题，你希望看到怎样的城市雕塑作品？

（二）城市雕塑的概念 城市雕塑的概念：是现代城市公共空间的三维造型艺术品。设置在公共环境中赋予人们感受和联想的室外雕塑。它是城市形象的一个代表，一面镜子，已经成为国内外城市文化的一个重要组成部分。

城市雕塑是一门有“加”有“减”的艺术，从功能上讲，它反映社会生活，表达社会的审美理想，也是表达雕塑家本人思想感情的三维实体的造型艺术。

（三）.城市雕塑的环境设计心理

（1）、城市雕塑可以具有形态的诱惑性。

（2）、城市雕塑中的趣味性。

（3）、城市应让人们产生愉悦。

（4）、城市雕塑中的神秘感。

（5）、城市雕塑应具有独特的魅力。

（6）、城市雕塑还可以有美中不足之美。

（四）作品欣赏

《立方体柱》：用不同长短的圆柱体相互连结成一个不规则的立方体，寓意着社会中人与人不可分割的关系。巧妙的圆形底座衬托出整座雕塑的内在张力，起到了和谐环境的作用。

《火烈鸟》：位于芝加哥联邦政府中心广场上，几块形状不同的大型红色钢板构成一个抽象的火烈鸟意象结构，整个造型具有强烈的建筑效果，强烈的红色与深色背景建筑形成鲜明的对比。

《接力》：有3三个不同的跑步姿态组合而成，从每个角度看都会使人感受到无限的空间感和运动感。人体经过概括及装饰处理后，更体现出一种流畅与力量的美。

《帆》：这座海上公园的雕塑气势磅礴，造型看上去既像破浪前进的帆船，充分展示了人类与自然的关系。

四：课堂总结：（10分钟）师生讨论：如果让我们设计一件城市雕塑作品，应该注意哪些问题？选择什么样的材料？什么样的造型？什么样的色彩？达到什么功能？如何才能展现自己的个性？

五：作业布置（练习）：(2分钟)

1.找一件自己喜欢的雕塑，仔细品味，写一份心得

课

题（板书设计）

一、概念

三维造型

有加有减

二、城市雕塑的环境设计心理

1.形态的诱惑性

2.趣味性

3.让人们产生愉悦

4.神秘感 5.独特的魅力 6.美中不足之美

第五篇：《城市雕塑》教案

《城市雕塑》教案

教学目标：

1、初步了解城市雕塑的类型和风格，提高对城市雕塑的审美兴趣，加深其对现代城市雕塑发展意义的认识。

2、通过对城市雕塑作品欣赏与评述，开阔学生知识层面。

3、在学习过程中使学生得到美的陶冶和享受，同时也对城市环境艺术有更深的理解和体会。

教学重难点：

重点：欣赏教材所提供的作品，使学生得到美的享受，并引发学生对城市环境艺术发展的思考。

难点：培养学生的审美能力和创新精神，形成在城市雕塑艺术欣赏方面的基本素养。

教学过程：

1、导入新课

教师：同学们看过山东卫视的〈阳光快车道〉吗？〈阳光快车道〉里有个小栏目叫做〈阳光苗苗〉，我曾经看过这样一期：男主持人对一个刚满三岁的苗苗说；“宝贝，给大家来一个酷一点的动作！”同学们想一下，在一个刚满三岁的孩子的眼中，什么动作最“酷”？（停顿，引起想象）——只见他弯腰屈膝，右手拖着下颌，嘴咬着自己的小胖手，陷入深深的思索之中。（请一位男同学上来做老师所描述的语句，教师附加动作，表情丰富，语言有起伏）——非常经典的动作！这时主持人说；“哇，真的好酷，是思想者！”

展示罗丹的作品“思想者”图片

同学们看，这就是“思想者”，果然很“酷”。这是罗丹的雕塑作品。教师：请举例说说在我们的生活周围哪里存在着雕塑？以及它在环境中所起的作用？

学生；…………

教师；是的。城市雕塑无论如何都是一门纯观赏性的艺术，往往是先通过形体给人以直观的美的享受。当从远处看一尊广场或街头雕塑时，首先接触的是它那并不清晰的“影象”，也就是它那外在的形体。这一“影象”给人的感觉，或是宏伟崇高、或是宁静沉重、或是升腾飞跃，都是非常之美的。

2、新课讲解（1）欣赏教材第2~3页上的范例，提出问题：你对所提供的城市雕塑图片哪张最感兴趣？为什么？（可从功能、风格造型、色彩、材料及人文内涵上等方面引导学生分析。）

（2）提出问题：怎样才能设计出既富有艺术感染力又和建筑、环境相和谐的城市雕塑作品？现实生活中的城市雕塑作品能满足大家的审美需要吗？作为环境文化的主题，你希望看到怎样的城市雕塑作品？

（3）教师小结。让学生对城市雕塑设计有一个初步印象。并对书2--4页图片归纳总结。《立方体柱》：用不同长短的圆柱体相互连结成一个不规则的立方体，寓意着社会中人与人不可分割的关系。巧妙的圆形底座衬托出整座雕塑的内在张力，起到了和谐环境的作用。

《火烈鸟》：位于芝加哥联邦政府中心广场上，几块形状不同的大型红色钢板构成一个抽象的火烈鸟意象结构，整个造型具有强烈的建筑效果，强烈的红色与深色背景建筑形成鲜明的对比。

《接力》：有3三个不同的跑步姿态组合而成，从每个角度看都会使人感受到无限的空间感和运动感。人体经过概括及装饰处理后，更体现出一种流畅与力量的美。

《帆》：这座海上公园的雕塑气势磅礴，造型看上去既像破浪前进的帆船，充分展示了人类与自然的关系。

（4）师生讨论：如果让我们设计一件城市雕塑作品，应该注意哪些问题？选择什么样的材料？什么样的造型？什么样的色彩？达到什么功能？如何才能展现自己的个性？