烘云托月绣美文[精选合集]

第一篇：烘云托月绣美文

烘云托月绣美文

明末清初文学批评家金圣叹说：“欲画月也，月不可画，因而画云。画云者，意不在于云也;意不在于云者，意固在于月也。”这段话的大概意思是说，画家本来要画月亮，却不直接描绘月亮，而是描绘云彩，通过云彩来表现月亮的形象。

清朝有个画家，叫李方膺。有一次，他到朋友家做客。座上有人说：“大千世界，什么东西都能画出来，就是风画不出来。”李方膺不以为然地说：“风也能画出来。”那人要他当场作画，李方膺提笔展纸，俯身作画。一会儿，就把风画出来了。这就是流传下来的《风竹图》。

画面上，有一簇茂密的竹子，任性地向一旁倾斜，使人一看，便感觉有一股狂风从它身上飘掠过去，似乎还能听到竹叶互相磨擦发出的瑟瑟之音。风本是无形之物，看不见，摸不着，很难直接画出来。李方膺不直接画风，而是通过画竹子来表现风。这是运用烘云托月的手法。

这种绘画手法，也可以用在写作上，那就是衬托手法。按照衬体（陪衬事物）和本体（主要事物）各自选取事物的不同，大致分成下面几种形式：

一、以景衬人。这是指通过描写自然景物，来衬托人物。下面是《祖母留下的故事》中的一段文字：

阳春三月，门前小桃树，身披单薄的雪花。慈心的太阳降临人间。她用无形的手掌，把那些冷飞白拭去，将恩惠布施给人间。有了阳光的护持，桃枝绽放粉红色的的芬芳，挤满了桠桠杈杈。俊俏的花枝，在东风中摇曳，摆弄唯美的风姿。

奶奶来到桃花树下，坐在圆柱形草墩上。她端着白磁碗，把小米撒在地面，喂娇嫩的小鸡雏。奶奶咕咕地唤着，小鸡叽叽地应着。我在奶奶身旁，帮她把离群的小鸡逮回来，放到集体中去。有一只小鸡病了，奶奶把它掬在手心，单独哺养。

这段文字上段是写景，写阳光的爱心，它把温暖送给桃花;下段是写人，写奶奶的爱心，她用小米喂那些小鸡雏。上段写景是为了下段写人，运用景物描写，衬托了奶奶仁爱、善良的美好品质。

二、以物衬人。这是指通过描写事物，来衬托人物。下面是《捡破烂的老人》中的一段文字：

有一个八十多岁的老人，拎一个破烂不堪的口袋，口袋上满是污秽之物，有几个地方烂成了小洞洞。都到冬天了，他头上戴一顶没有帽檐的帽子，脚上穿一双露着脚趾头的单鞋，上身穿一件破棉袄，只有两个纽扣，用一根稻草绳束在腰间。他来到垃圾堆旁，一边扒垃圾，一边捡拾塑料袋和用过的饮料瓶。

这段话描写了老人用来捡拾垃圾的破口袋，头上戴的破帽子，脚上的破单鞋，身上的破棉袄，还有束在腰间的稻草绳。通过这些物的描写表现老人的形象，从而突出他生活的艰难，表现作者对他的同情。

三、以人衬人。这是指通过描写次要人物，来衬托主要人物。庞龙的唱的歌曲《家在东北》这样写道：

我妈妈从小嗓门就亮啊，每天她唱着山歌去学堂。直唱得老大爷放下了他的大烟袋;直唱得小伙子更加思念他的姑娘;直唱得老大娘放下针线听一段;直唱得大姑娘眼泪汪汪啊，忘记了洗衣裳。

这段歌词为了表现妈妈的歌声迷人，借助听者的反应：有老大爷忘了吸烟;老大娘忘了做针线活;小伙子更加思念他的姑娘;大姑娘想念她的情郎，流下泪水，忘了洗衣裳。这样共借助四个人物来写妈妈，突出了妈妈的歌声之美。

四、以物衬物。这是指通过描写次要事物，来衬托主要事物。下面是《天鹅湖》中的一段：

山峦挽着山峦，围着天鹅湖，搂着天鹅湖。天鹅湖躺在中央。在蓝色烘托中，浮游的白天鹅蓝了，白天鹅振翅溅起的水珠蓝了，连白天鹅的低吟浅唱也蓝了。从远方飘过来的清风蓝了，清风撩起的雪浪花蓝了，连浪花的呢喃絮语也蓝了。水中沐浴的金太阳蓝了，蓝成了蓝宝石;照影的白云朵也蓝了，蓝成了蓝花花。我的头发蓝了，面容也蓝了。我仿佛变成一粒蓝色水分子，在湖水中随蓝波流动。

这段文字为了描写天鹅湖的水之蓝，写了白天鹅蓝了，风变蓝了，浪花蓝了，太阳蓝了，云朵蓝了，我的头发蓝了，面容蓝了。通过这些事物的描写，表现主要事物天鹅湖的水之蓝。

五、以实衬虚。这是指通过描写具体事物，来衬托抽象事物。记得有这样一个故事：

宋朝皇帝赵佶，以“踏花归来马蹄香”为题，考试天下画家。有的人画一个人骑马在许多花瓣上行走，有的人画一个少年，跃马扬鞭，在黄昏里踏青归来。只有一位画家与众不同。他画的是在一个夏日的黄昏，一个官人游玩归来，他骑的马扬起蹄子奔驰，有几只蝴蝶围绕着马蹄蹁跹飞舞。这个画面采用以实衬虚手法，“蝴蝶”是具体实物，“香”是抽象事物，画家通过描画蝴蝶追逐马蹄，从而表现马蹄之香。

掌握这些衬托手法，能增多文章的内容，写够文章的字数;能突出要表现的对象，增强文章的表达效果。同学们，请借助烘云托月之法，绣出美丽的文章。

夏兆喜，教师，现居江苏徐州。

第二篇：《侧面描写 烘云托月》教案

《侧面描写 烘云托月》教案

教情分析: 初中生写作，增强描写意识至关重要;只有通过具体的形象化的语言写人、记事、状物，把客观对象写得有声、有色、有味、有形，方能使读者产生亲临其境、如睹其人、如闻其声、如嗅其味、如见其色、如历其事的感觉。进入初三，如何在描写上使学生作文进一步升格，打造其亮点，指导学生在行文中学会“侧面描写，烘云托月”不失为一种好的方法。训练目标: 1(明确正面描写和侧面描写的区别，理解侧面描写的作用。2(掌握侧面描写的方法，合理运用侧面描写。训练重点: 1(指导学生掌握侧面描写的方法。

2(指导学生将正面描写和侧面描写巧妙结合，使描写对象更加丰满形象。训练流程:

一、古诗导入，激发兴趣: 出示【投影片段一】

行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著帩头。耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怨怒，但坐观罗敷。——《陌上桑》

1.请同学们齐读这几句话。2.指名翻译这几句话的意思。3.这几句话要表达什么意思呢,(突出罗敷的美丽)4.诗中没有出现一个“美”字，却将罗敷的美表达到极致，这种方法在文学作品中经常出现，今天这节课就让我们一起学习并运用这种描写方法——侧面描写，烘云托月。

二、围绕重点，讨论交流: 1.追本溯源，美点探究。出示【投影片段二】

忽一人大呼“火起”，夫起大呼，妇亦起大呼。两儿齐哭。俄而百千人大呼，百千儿哭，百千犬吠。中间力拉崩倒之声，火爆声，呼呼风声，百千齐作;又夹百千求救声，曳屋许许声，抢夺声，泼水声。凡所应有，无所不有。虽人有百手，手有百指，不能指其一端;人有百口，口有百舌，不能名其一处也。于是宾客无不变色离席，奋袖出臂，两股战战，几欲先走。忽然抚尺一下，群响毕绝。撤屏视之，一人、一桌、一椅、一扇、一抚尺而已。——《口技》

探究:?找出选文中正面描写和侧面描写的句子;?选文中通过哪些手段来进行侧面描写的,有何作用,(一是通过众宾客的反应来烘托，二是通过道具的简单来烘托;作用:烘托出口技表演者技艺之高。)过渡语:请同学们按照以上要求和方法自主探究《小石潭记》片段—— 1 出示【投影片段三】

潭中鱼可百许头，皆若空游无所依。日光下彻，影布石上，佁然不动，俶尔远逝;往来翕忽，似与游者相乐。

——《小石潭记》

这段文字通过对鱼儿、日光的描写侧面烘托出潭水的清澈。教者总结: ?正面描写和侧面描写的区别: 正面描写:对描写对象(人物、事件等)直接进行描写。

侧面描写:通过对周围人物或环境的描绘来表现所要描写的对象，使其鲜明突出。?侧面描写的作用: 以此显彼 烘云托月

2.拓展巩固，方法指引。

过渡语:侧面描写是对正面描写的补充，更能激起读者的想象力，那么如何进行侧面描写、烘云托月呢, 出示【投影片段四】

桃树、杏树、梨树，你不让我，我不让你，都开满了花赶趟儿。红的像火，粉的像霞，白的像雪。花里带着甜味儿;闭了眼，树上仿佛已经满是桃儿、杏儿、梨儿。花下成千成百的蜜蜂嗡嗡地闹着，大小的蝴蝶飞来飞去。

出示【投影片段五】

这天晚上的她真是惊人的美......当她出现的时候，一个个脑袋此起彼伏，连舞台上的演员也对着她望，她低低一露面就使观众这样骚动。

出示【投影片段六】

时候既是深冬，渐近故乡时，天气又阴晦了，冷风吹进船舱里，呜呜地响，从缝隙向外一望，苍黄的天底下，远近横着几个萧索的荒村，没有一些活气，我的心禁不住悲凉起来了。

比较以上三个片段，分析它们分别是从哪些角度来进行侧面描写、烘云托月的,有何作用, 学生交流，合作探究——

教师总结: 片段四是以物衬物，以蜂之闹、蝶之舞侧面烘托春花的艳丽;片段五是以人衬人，以茶花女在剧场出现时周围人物的反应来侧面烘托茶花女“惊人的美”;片段六是以景衬人，以故乡阴冷的天气和“没有一些活气”的景象来衬托“我”心情的悲凉。

三、总结归纳，要领指津: 过渡语:“五岳归来不看山，黄山归来不看岳”，用五岳突出黄山;“红花虽好，还需绿叶相扶”，用绿叶突出红花。侧面描写丰富了作文描写的手段，与正面描写相得益彰，留给读者无尽的想象空间。

本节课我们就主要从以下几个方面学习侧面描写、烘云托月的技法—— 出示【投影】 以物衬物

烘云托月 以人衬人 以景衬人

四、范文引路，佳作欣赏: 1.名家引领: 看 戏 叶君健 2 时间是晚上八点，太阳虽然早已经下落，但暑气并没有收敛。没有风，公园里那些屹立着的古树是静静的，树叶子也是静静的，露天的劳动剧场也是静静的。

但剧场里并不是没有人。相反，人挤得非常满。每个角落里都是人，连过道的石阶上都坐着人:工人、店员、手艺人、干部、学生，甚至还有近郊来的农民——一句话，我们首都的劳动人民。从前面一排向后面一望，这简直像一个人海。他们所发散出来的热力和空中的暑气凝结在一起，罩在这个人海上面像一层烟雾。烟雾不散，海在屏住呼吸。舞台上的幕布分开了，音乐奏起来了，演员们踩着音乐的拍子，以庄重而有节奏的步法走到脚灯前面来了。灯光射在他们五颜六色的丝绣和头饰上，激起一片金碧辉煌的彩霞。这个迷蒙的海上顿时出现了一座蜃楼。那里面有歌，也有舞;有悲欢，也有离合;有忠诚，也有奸谗;有决心，也有疑惧;有大公的牺牲精神，也有自私的个人打算。但主导这一切的却是一片忠心耿耿、为国为民的热情。这种热情集中地、具体地在穆桂英身上表现了出来。当这个女主角以轻盈而矫健的步子走出场来的时候，这个平静的海面陡然膨胀起来了，它上面卷起了一阵暴风雨，观众像触了电似的对这位女英雄报以雷鸣般的掌声。她开始唱了，她圆润的歌喉在夜空中颤动，听起来似乎辽远而又逼近，似乎柔和而又铿锵。歌词像珠子似的从她的一笑一颦中，从她的优雅的“水袖”中，从她的婀娜的身段中，一粒一粒地滚下来，滴在地上，溅到空中，落进每一个人的心里，引起一片深远的回音。这回音听不见，但是它却淹没了刚才涌起的那一股狂暴的掌声。

观众像着了魔一样，忽然变得鸦雀无声。

他们看得入了神，他们的思想感情和舞台上女主角的思想感情交融在一起。随着剧情的发展，女主角的歌舞渐渐进入高潮。观众的情感也渐渐进入高潮。潮在涨，没有谁能控制住它。这个一度平静下来的人海又忽然膨胀起来，戏就在这时候要到达顶点。我们的女主角也就在这时候像一朵盛开的鲜花，观众想要把这朵鲜花捧在手里，不让它消逝。他们都不约而同地从座位上起来，真像潮水一样，涌到我们这位艺术家的面前。观众和他打成一片。舞台已经失去了界限，整个的剧场就是一个庞大的舞台。

我们的这位艺术家是谁呢,他就是梅兰芳同志。过了半个世纪的舞台生活以后，现在66岁的高龄，他仍然能创造出这样富有朝气的美丽形象，仍然能表现出这样充沛的青春活力，这不能不说是一个奇迹。这种奇迹只有在我们的国家里才能产生——因为我们拥有这样热情的观众和这样热情的艺术家。

【赏析】

本文最大的特色就是正面描写和侧面描写巧妙结合。文章开头以剧场周围的环境烘托出人们对这场演出的期盼之情，接着在第四小节从优美的唱腔、丰富的表情、优雅的动作等角度进行正面描写，充分突出艺术家精湛的表演技艺，然后又通过观众们的反应(“人海”的动与静、涨与落)进一步烘托艺术家舞台表演的精彩之至。

2.佳作点评: 心中的丰碑

晨雾被阳光射穿，如奶香四溢般散开。渐渐清晰的人影在我的心中站成一座永恒的丰碑。

阿华就是每天这时候给我们小区送水的。他比我大7岁，原本是应该坐在充满青春气息的大学课堂里，可不知怎的却干上了送纯净水的工，并且一干就三年。

有一次，我从铺子买了早餐回来，在小区门口正碰到阿华。他穿着一件粉红的T恤，肩膀上搭有一条毛巾，一双运动鞋亲密地套在那双有力的脚丫上。他依旧骑着那辆古朴无华的三轮车。车上有桶纯净水，在阳光的投射下，熠熠闪着粼粼的波光，与阿华招牌的微笑交相辉映，格外好看。他看见我，笑容更盛，对我说:“你上次说家里饮水机烧坏了，让我给你托一个，我给你带来了。”他用手指了指车里，一台崭新的饮水机正在阳光下反射着迷人的光彩，我笑了。到了楼梯口;我想要帮他运一桶，怕他一个人会累坏。他摆了摆手，双手捋起衣袖，从车里摸出两个“铁提子”，圈住两桶纯净水水桶的颈部，弯下腰，双臂微屈，小臂上的肌肉便硬邦邦地紧绷起来，他朝前望了一下楼梯，深吸一口气，叫一声“起”。两只百十来斤重的水桶便奇迹般腾空，顺着阿华双臂的上下自由地提升，下降，好像是一只训练有素的鹦鹉紧紧依偎着主人——阿华。五层楼的高度，阿华一迈腿便攀了上去，好似登山健将，动作利索、干净，丝毫不拖泥带水。这高度，就算身轻如燕的我也不可能做到如此脸不红，心不跳，气定神闲。

阿华也检查了一下烧坏的饮水机，摇了摇头，将坏机和一只空水桶拿了下去，眨眼间就将新水机提了上了来。他先将新饮水机放在桌子上，摆好角度。转身两手捧过一只饱满的水桶，对着水口，慢慢摆正，扶好，又接上电源，那红色的指示灯便“啪”得亮起来，水桶中嘟嘟哝哝往上翻腾着水泡，快乐地大笑。

后来听邻居说起阿华，我才知道阿华是个苦命的孩子，十七岁就死了母亲，现在父亲又染了大病，他便辍学回家干起看送水的活。但阿华说过，他还在自学，将来还要去考大学。这是他母亲的企盼。邻居们有时会跟别的送水工发生口角，但阿华送水时，这种情况就从未发生。

我想，阿华虽然只是一名不幸的辍学送水工，但他从未放弃理想，乐观面对生活中的不幸。每当看见他披着晨曦，带着骄阳的身影，心中总不免生出一份敬意。她的坚强乐观，笑对生活，是我心中屹立不倒的永恒丰碑～

【简评】本文最大的亮点就是正面描写和侧面描写巧妙结合，烘云托月，人物形象生动鲜明。文章首尾呼应，以温暖、和煦的阳光和阿华快乐的笑容联系在一起，烘托出阿华坚强乐观的性格;文中正面描述阿华送水的情形，侧面通过邻居的讲述，又显示了阿华好学上进、为人真诚的另一面，使人物形象更加丰满，感染力更强，从而使“丰碑”的内涵揭示得更加深刻。

五、学以致用，才情展示: 1.“你静静地离去，一步一步孤独的背影„„多想靠近你，告诉你我其实一直都懂你。”满文军一首《懂你》打动了无数听众，请以“懂你”为题，写一篇文章。

要求:?取材于生活，抒发真情实感;?巧妙运用侧面描写、烘云托月的手法;?不少于600字，不出现真实的班级、人名;?书写工整规范。

2.生活中，总会碰上形形色色的人，总会发生各种各样的事。某一天或者某一刻，一个细微的动作、一句温馨的话语、一次意外的相遇都会在不经意间荡起你心中的涟漪，激起你生命的震撼。那可能是一种温暖绵软的感觉，你可能会舌尖甜甜，嘴角翘翘，忍不住，想笑;也可能是一种略微潮湿的感觉，伴着一丝酸涩或刺痛，难以自抑地，想哭。那正是生命拔节的声音，你长大了～

请以“那一刻，我长大了”为题，写一篇不少于600字的记叙文。

要求:贴近生活，关注内心，言之有物;?巧妙运用侧面描写、烘云托月的手法;?认真书写，力求工整、美观;?文章不得出现真实的校名、人名。

第三篇：京绣文史材料

京

绣

赵润东

“京绣”，又称“宫绣”或“宫廷绣”，因其是以皇城北京为中心的刺绣产品，所以总称“京绣”。据记载，“京绣”产品，自明清时期开始大为兴盛。这是一种较为珍贵的纯手工制品，旧时多用于宫廷装饰、服饰，其用料讲究、针工巧妙得体，技术娴熟精湛，色彩绚丽豪华，格调华贵高雅，由此被誉为“燕京八绝”之一。而民间散落着的高档宫绣，他们大都与皇宫有着千丝万缕的联系。由于“京绣”属手工刺绣，所以为区别于机绣人们还称之为“手绣”。

那么，“京绣”又是怎么兴起的呢？，据史书记载，“京绣”的历史起源可追溯到唐代。北京地区丝织业在唐代开始兴旺，辽代时进入高峰，当时的燕京专门设有“绣院”。从辽墓出土的衣物上可看到大都绣有精美的花鸟，尤好绣全枝花、大牡丹花，绣工细腻，花样新颖，据《契丹国志》记载，当时的燕京：“锦绣组绮，精绝天下”。

自元代开始，“京绣”将金银线用于刺绣，以显示金碧辉煌，贵重珍奇。金线是用黄金锤箔、捻线，材质贵重，工艺复杂，这种绣法在其他地区的绣品中是很少见到的。自明代以后，“京绣”的针法技艺，用工用料、纹样图式等呈现出的特色日趋鲜明。到了清代“宫廷绣”更为兴旺，特别是光绪年间，“京绣”更是名 扬海内外，被誉为“宫绣”。由于“宫绣”艺术的影响不断扩大，京城民间也纷纷效仿，很快涌现出几十家绣花庄，即“绣坊”。在前门外的荷包巷西湖营的绣花街，成了京绣制品的荟萃地。他们传承“宫廷绣”的一些特点和针法，使得图案内容更加民俗化、与生活更加贴近，后人都称它为“京绣”，并列为清代四小名绣之首(京绣、鲁绣、汴绣、瓯绣)。

“京绣”既然是北京的刺绣艺术，又与外阜刺绣有何不同呢？北京刺绣虽然出自北方民间，但在清代，尤其是清末民初，受“苏绣”影响很大，另外还受到“湘绣”、“粤绣”、“蜀绣”的不同影响，因而京绣在近代博采众家之长，一度成为众家之首。在历史上大量京绣主要供奉宫廷帝王侯爵服饰之用，因而“京绣”才被称为“宫绣”。在“京绣”工艺中，是先用金银线来盘成花纹，然后用色线绣固在纺织平面上，这种绣法在中国绣品中是独一无二的，每件“京绣”工艺都显出皇室气派、金碧辉煌，贵重珍奇。这就是“京绣”成为四小名绣之首的原因。

那么，“京绣”又是干什么用的呢？旧时，这种高档昂贵的艺术品，只有宫廷帝王才能享用。如人们都对明清大臣官服上的“补子”留有深刻的印象，其实，这“补子”就是京绣的代表作品。“补子”其纹样按品级而定，明清略有不同。如清代，文用飞禽象征文采，武为走兽表示威猛。文官图案分为：一品绣仙鹤，二、三品绣孔雀，四品绣雁，五品绣白鹇，六品绣鹭鸶，七品绣鸂鶒，八品绣鹌鹑，九品 绣练雀。武官图案分别为：一品绣麒麟，二品绣狮，三品绣豹，四品绣虎，五品绣熊，六品绣彪，七、八品绣犀牛，九品绣海马。

以一品文官补子纹样为例：这个纹样以仙鹤为主，仙鹤是鸟类中最高贵的一种鸟，代表长寿、富贵。鹤下面绣以海水。日出海水，舞鹤踏云，鹤头望日。边上有6个蝙蝠。我国传统民族工艺中，通常用蝙蝠寓“福”。六福在中国是捧喜。配的图案中：仙桃——仙桃捧寿；太平花——表示太平盛世，国家很太平；牡丹——富贵吉祥；灵芝——长生不老；祥云——祥云瑞蔼，风调雨顺；松鹤——松鹤延年。还有海水江崖、吉祥八宝，表现永世吉祥，万世升平。万字联做边——万字联佛法的一种代表，表示神佛保佑。由此，“京绣”的华美与考究，从中可窥一斑。

“京绣”以雅洁、精细、图案秀丽、针法灵活、绣工精巧、形象逼真为主要特征。“京绣”的用料非常考究，其选料精当贵重，豪华富丽，不惜工本。“京绣”以在丝绸上织绣为其独到之处。代表性的“京绣”作品中，一针一线都渗透出帝王亲贵的倾天权。

“京绣”以材质华贵而著称，一般选用最好的绸缎为面料，而绣线除了以蚕丝所制成的绒线外，还以黄金、白银锤箔，捻成金、银线大量使用于服饰绣品中。其手法先用金银线盘成花纹，然后用色线秀固在纺织平面上，这种用金银线绣出的龙、凤等图案又叫“盘金”，在中国绣品中独一无二，尽显皇族气派，充分体现了富贵精美的宫廷审美艺术。“宫绣”严格遵循图必有意、纹必吉祥的宗旨。据记载，这一宗旨最早见于公元前21世纪的舜禹时代，也就是《尚书.虞书》所说的关于舜命禹制作典章服的故事，确立了天子服饰十二章，历代沿承直至清末。这十二章是由十二种图案组成，每种图案以象征的手法表现着对理想的肯定，如日、月、星辰(胸临)、山(镇定)、龙(变化)、华虫(文彩)、虎尊与兽尊(忠孝)、水藻(洁净)、火(光明)、粉米(养民)等，都是对生活中各种事物的概括、寄托着设计者希冀抽象概念得以准确表现的愿望。特别是在清代，《大清会典》对帝、后、皇子、贝勒、大臣穿着使用的服装图案纹样、用色都有明确具体的规范。

“五爪金龙”是皇室专用，其他大臣在服装、饰品上则不可使用，只可穿着四爪龙形的吉服、蟒袍，其他辅助纹样与龙袍相比也简化逊色多了。而文武官员们的品级要以补服上胸前、后背两片刺绣图案来区分。王爷、贝勒为圆补，文武官员为方补。文官的图案是各种飞禽，代表文采，武官以图案为不同的走兽，象征威猛、强悍。

五爪金龙 从刺绣工艺的角度反映帝王、统治者的意愿，全部用象征性的表达方法，将祈福纳祥、驱恶避邪的观念通过谐音、会意、借代、比喻等方法，含蓄地以图案形式和技艺高超的针法体现的槽美的刺绣纹样，充分反映了吉祥图案在传统艺术品中的重要性。“宫廷绣”图案的寓意不仅是祈福纳祥，同时也是穿用者身份、社会地位的标识。

“京绣”纯手工绣制，历代相传发展至今籍千年历史低蕴，推出“京绣”之精品系列。该系列“集天地之灵气，汇日月之精华，在原手工制作的基础上，工艺更臻精湛，流程更趋复杂，融历史与现代与一体，具有很高的欣赏和收藏价值。京绣的最大特点是绣线配色鲜艳，其色彩与瓷器中的粉彩、珐琅色相近。

“京绣”除了在图案内容、色彩上有严格的规范外，“宫廷绣”对于绣品的标准在针法的分布上也有一些固定的程式和工艺要求，绝不允许存在民间绣品的随意性和自如表现个性的主观创作意识。

“京绣”的针法标准是怎样的呢？说起“京绣”的针法，那是极为考究的。对不同的图案都有较严格的规范，如在犬袍纹饰图案中，龙眼、鳞片、毛发或以彩线强化装饰所安排的部位、五彩祥云、海的针法等，都有严格的规范和标准，绣工的智慧、技能必须在这一范围内予以体现。当我们鉴赏那些珍贵的清代宫廷绣品时，可以明显看出，虽然年代不同、图形设计略有变化，但 典制章法总体是不变的，而且从每一件绣品中都可体验到宫绣艺人高超的技艺和艺术修养。

然而，在如此严谨的规范中，后代也能明显看到个人绣艺风格的不同。绣师的针法遒劲有力、排列整洁、针针到位、厘毫不苟，与画师配合默契，从而达到绣艺最高境界。绣艺的最高境界，绝不是仅靠技法与经验去完成，也不仅仅是常人所说的用线越细、套色越多，就是好绣品。而正如庄子《养生主》所述庖丁，“以心神的运用”来操刀，艺术是相通的，中国书法和绘画中大写意的用笔所强调的笔墨神韵、乐曲演奏中的感觉均同此理，这种意念是无法用语言来形容的。

由于宫廷艺术审美的标准和规范，在宫廷绣品中无论服饰纹样，还是佩物小品，都充分体现了构图满而不滞、造型端庄稳重、设色典雅、雍容高贵的皇家气派和尊严。所有意象物体在造型上绝无取巧、媚俗和率意的倾向，这一点和民间绣品所体现的文人意趣、商贾艳俗、乡土稚美的风格有本质的不同。

在前不久公布的北京市第三批非物质文化遗产名录上，作为“燕京八绝”之一的京绣制作技艺赫然在列，与此前诸多媒体报道的“京绣”已然濒临失传的消息不同，这门手艺已在房山区琉璃河镇刘李店村生根发芽。而使其重获新生的是“京都绣花巧娘工作室——琉璃河绣花坊”的负责人刘秀花。刘秀花是京绣艺术的正宗传人，即京绣艺人“蝴蝶宁”——宁国玺的嫡系弟子。

（京绣当代传人刘秀花）

相传，流传于世的绣中珍品大部分出自男工巧匠之手，这正是“宫廷绣”与“闺阁绣”的明显区别。作为“宫廷绣”，它的制作目的是为宫廷贵爵服务、生产御用制品，而“闺阁绣”则是个人生活日用品，它们工艺制作的要求和标准截然不同。

京绣既然是男工之作，那么，刘秀花又是怎么学得这门技艺的呢？说起这话，还要从刘秀花的公公宁国玺老师傅说起。

宁国玺13岁时开始在正阳门附近的西湖营拜师学习京绣制作艺术，师傅姓黄，是宫廷刺绣的老工匠。少年时期的宁国玺吃苦耐劳、谦虚好学，再加上他悟性好、手巧塌实，师傅很快就欢上他，并破例将京绣艺术全部绝活传授给他。经过三年半的绒绣学习和四年的金绣学习，20岁宁国玺练就了一手刺绣宫廷龙袍的绝活，在行内赢得了“蝴蝶宁”的美誉。此后，宁国玺一直专心研究京绣技艺，新中国成立前夕，宁国玺参与刺绣人民代表佩戴的国徽，同时亲手刺绣中华人共和国国旗。在1949年的开国大典上，宁国玺有幸与党和国家领导 人一起出现在天安门城楼西侧的观礼台上。1955年，宁国玺接受了建国初期将帅服装军衔的刺绣工作，并圆满完成了任务。期间曾多次以京绣艺人的身份受到周恩来、刘少奇、陈毅、贺龙等开国元勋的亲自接见。一个从旧中国走过来的手工艺人受到如此高的礼遇。宁国玺感慨万分，内心里暗下决心：“赶上好时候了，无论如何也要将这门手艺传承下去”。京绣是一门传统宫廷手艺。要用什么样的绸缎，绒线和金丝该怎么搭配，从针线、构图、造型、设色，都要一丝不苟。甚至每种颜色 如“黑为玄，黄为权，红为喜，蓝为贵”，都有讲究，含糊不得。之后，宁国玺在北京刺绣厂一直潜心研究京绣技法。

文革期间，手工艺人曾受到强烈冲击，但宁国玺坚信“这只是暂时的，并不代表新中国的发展方向”，并坚定信心，一定要把京绣技艺传承下去。京绣传人除了悟性好，心稳、手准外，还必须具有良好的品德。在众多的亲朋好友与徒弟中，宁国玺逐个筛选，精心考察，最后选中心灵手巧的儿媳刘秀花。自1972年起，宁国玺把家中收藏多年的京绣作品展示给她，麒麟展姿栩栩如生，仙鹤举首气宇轩昂；满青的、民国的，一件件京绣艺术作品颜色搭配适当、图案活灵活现。老先生言传身教，将一生积累的手艺倾囊传授。也就是从这时起，刘秀花开始了传承京秀技艺生涯。经过三年零一节的刻苦学习，刘秀花熟练掌握了京绣艺术的精髓，融会贯通了金绣、绒绣两门技法，并能独立完成一件京绣作品。再之后，她的京绣技法达到炉火纯青的程度。1979年，改革开放的号角刚刚吹响，刘秀花就在房山区河北镇辛庄村办起有30人参加的京绣刺绣培训班，重点传授京绣中的绒绣技法。1987——1989年，刘秀花在河北新乐县刺绣厂担任技术指导，培训京绣技术人员60多人。

京绣分为金绣和绒绣，金绣、绒绣的完美结合是京绣艺术的最佳展示，按照京绣制作的传统习惯，这就要求手工艺人必须要有良好合作的精神，否则就无法成功制作一幅完美的京绣作品，因此，京绣行内授徒就有了金绣、绒绣只能选其一的不成文规定，要么学习金绣，要么学习绒绣，二者不可兼得。

刘秀花竭尽全力，在传承中不断探索、创新、完善，使所教徒弟中的一部分人掌握了金绣和绒绣两门刺绣手法，并能独立完成一件京绣作品，从而彻底打破了传统京绣作品必须有两个或两个以上分别精通金绣和绒绣艺人共同完成的陈规。

2005年、2006年刘秀花被评为北京市百名巧娘之一，2007年、2008年被评为北京市“三·八红旗手”，2007年10月，在房山区妇联和琉璃河镇政府大力帮助下，刘秀花成功注册了“北京市刘李店绣花坊”，即琉璃河镇巧娘工作室。在此基础上，2009年注册 “北京云龙京绣艺术展示中心”。同年，刘秀花被房山区评为双学双比先进个人。

而今，京绣艺术不仅荣升为北京市的非物质文化遗产，而且成了琉璃河及周边地区农民增收致富的一项文化产业，带动琉璃河及周边地区劳动妇女就业近千人，人均年纯收入达万元，巧娘工作室年产值 40万元，代表作“九龙壁”、“长城”、“腾飞中华”等艺术作品，雍容大气，材质华贵，具有浓厚的时代特色，这些艺术品主要销往香港、美国等市场。2009年国庆前夕，刘秀花巧娘工作室制作的长3.29米、宽1.29米的作品《九州同庆图》被北京博物馆收藏。

《百子图》端午节庆

九洲同庆

作者： 房山区 赵润东 电话：***（历代名人在房山题诗并撰文系列之一）

袁宏道与良乡三教寺十方院

赵润东

古镇良乡，自古以来为北京与中原地区联系的交通枢纽，必经之路，号称北京“陆路咽喉”和“北京南大门”。由于地理位置十分重要，因此历史上为本地区留下了众多古迹。除了人们熟知的战国时期的乐毅墓、辽代时期的昊天塔、清代黄辛庄行宫、南关外的接将台，还有一处鲜为人知的历史遗迹——良乡三教寺十方院。

三教寺十方院原名寿因寺，位于现在拱辰街道京广铁路东约一里的塔湾村。这里地势平坦，林木葱郁，因时代久远，当年古寺建筑已不复存在，随着城乡建设的快速发展，塔湾村也已融入梅花庄社区。现在，这里高楼林立，道路通畅，人们安居乐业，和谐相处，古老村落的痕迹已经消逝，然而两通高大的明代古碑历尽沧桑，依然屹立在院落之中。查看碑文，深邃简洁，朗朗上口，竟然是明代文学家袁宏道所撰写。

人们知道，袁宏道（1568年─1610年），字中郎，又字无学，号石公，又号六休。湖广公安（今属湖北省公安县）人。少敏慧，善诗文，年十六为诸生，结社城南，自为社长。明万历十六年（1588年）中举人。次年入京赴考，未中。返乡后曾问学李贽，引以为师，自此颇受李贽思想影响。此后，潜心苦读，发奋励志，于万历二十年（1592年）考中进士。当时未去做官，与兄宗道、弟中道遍游楚中。至万历二十三年（1595），袁宏道被选为吴县令，任上饶有政绩。但不久解官离去，继续游览江南名胜。同时写下了很多著名的游记，如 《虎丘记》《初至西湖记》等。

万历二十六年（1598年），袁宏道收到在京城任职的哥哥袁宗道的来信，让他进京。他只好收敛起游山玩水的兴致，来到北京，被授予顺天府（治所在北京）教授，补礼部仪制司主事。第二年，升为国子监助教。一年后，袁宏道又辞官返回故里，卜居柳浪湖畔，潜学著文，并作庐山、桃源之游。万历三十四年（1606年），入京补仪曹主事，不久又辞去。两年后再入京，擢吏部主事，转考功员外郎，奏立“岁终考察群吏法”，其后成为定制。万历三十七年（1609年），迁稽勋郎中，赴秦中典试。事毕请假归里，定居沙市。

袁宏道在仕途上，历任吴县知县、礼部主事、吏部验封司主事、稽勋郎中、国子博士等职；在文学上反对“文必秦汉，诗必盛唐”的复古风气，认为文章与时代有密切关系，提出了“独抒性灵，不拘格套”的性灵主张。他曾说：“世道既变，文亦因之。今之不必摹古者，亦势也。”他认为写文要真，“古有古之时，今有今之时”，即“我面不能同君面，而况古人之面貌乎？”。由于袁宏道与其兄袁宗道、弟袁中道并有才名，又是荆州公安县人，所以，其文学流派世称“公安派”或“公安体”。亦合称“公安三袁”。

那么，袁宏道与良乡三教寺十方院又有何关系呢？所谓三教寺是集儒、佛、道三教于一体的寺庙，因此得名。而此处的三教寺十方院与其他地方同名寺院有所不同，碑文中详细记载了袁宏道因公出使路过良乡，在等待三弟袁中道期间，寄宿在良乡东关外。偶与客人漫步于小石岗，穿过塔湾村，一路所见，碧瓦参差，满目疮痍。经询问，此处为三教寺。于是，近前敲门。半晌过后，里面走出一位面目清瘦而黝黑，头发长约寸余的僧人。这位僧人很健谈，通过攀谈得知，他原本是个来自江夏（武汉）的云游僧，法名体空。自从来到此地，白天携带经卷尽情诵讲，夜间则宿与墙间树下，目睹众多过客至此，“饥渴困乏，风散交至，乃至求一盂饭不得，求一缘暂止亦不得，饥疮内逼，寒鬼外瘗，酸苦之际，此愿勃发。”于是，向人讨要了这小块地方，“编茶棚半间，以待十方衲子。七八年间，赖诸侍中，大檀之力，遂成精蓝。北参（谦辞表示辱没他人，自己有愧。）南询之侣至者如归，官邮之使络绎于门。汤茶之供无晷，辘轳之声从鸣鸡达丙夜不休。此山僧藉手，诸檀信之惠，以了行脚一念者也。地之喧寂，不暇计也。”

袁宏道听了僧人体空讲述之后，又环视四周，“殿庑禅室僧廊，备体而微，凡丛林中所宜有者，无不具。”袁宏道被僧人体空与人为善，助人方便之举所感动。因此叹息道：“贤哉僧也！使天下之为僧者皆如汝，天下之为儒与道士者皆如汝，郡邑之中，刹宇相望，贮廪以待饥，空室以伺往来，仁让相先，贫富相助，何至使凶年有沟壑之民，有司持筹展转不及也？今道士之纤蔷不足论。余儒者也，一钱不与，文曰俭德，但惧伤惠；不恤伤忍，怀市井锥刀之心，背先圣立人之教，沟中之瘠，宁复挂念？嗟乎，余之愧汝多矣！”于是，感慨之余，撰写碑文，铭记下来，以示后人。

这是一篇简洁凝练脍炙人口的碑文，又可称为一篇直抒胸臆且带 有浓重情感的精美散文。构建和谐社会，需要文明自觉、理念自觉、行为自觉。只要人人都奉献一点爱，就会有更加美好的明天。尽观四百多年前的乡间僧侣以及社会上造诣颇深的仁人志士，均具备与人为善，济困助人的精神，这不能不引起今人的反省与深思。

袁宏道是一位卓有成就的文学家，在明代文坛上占有重要地位。其作品清新明畅，极富特色，表达了与常人不同的独到审美情趣以及不与世俗同流合污、独以自然山水为乐的情感，对后世影响颇深。

经考，良乡三教寺十方院碑文撰于庚子万历二十八，即公元1600年，但碑却立于万历三十九年五月，即11年后的1611年。而此时的袁宏道已于万历三十八年九月六日（1610年10月20日）去逝，享年43岁。立碑与撰文时间相差11年，而且在袁宏道 去世后，是何原因？尚不清楚，查阅史书，也未见记载。然而从碑文得知，同朝进士通议大夫经筵日讲官吏部右侍郎兼翰林院侍读学士习庶吉士掌院事王图和广东道监察御史前中书舍人苏惟林，均为宏道生前好友。一人篆题碑额，一人书丹碑文，这也许是为之纪念而尽友人之谊吧。

袁宏道一生无意仕途，始终乐于游历山川，访师求学，且沉醉于文学著述之中。其代表作品有：《袁中郎全集》《徐文长传》《初至西湖记》《叙陈正甫会心集》《虎丘记》《满井游记》《西湖游记二则》《戏题斋壁》《游虎跑泉》《东阿道中晚望》《戏题飞来峰》《袁中郎集笺校》《瓶花斋杂录》《破研斋集》等。著作等身，而毫无积蓄，家 境则一贫如洗。据史书记载，他去世以后，连购买棺材及眷属回故里的路费都是朋友们的捐助和卖尽他的书画几砚凑的。这不能不让人在敬佩之余感叹不已！

古镇良乡，因其人地皆良而得名，其名称既朴素又高尚。而明代的三教寺十方院又是为助人而建，故而引起历史名人所关注。可以说，袁宏道所撰碑文记录并再现了古镇良乡之一角，也为传承助人为乐的传统美德提供了不可多得的历史资料。附1: 良乡三教寺十方院碑记

赐进士第通议大夫经筵日讲官吏部右侍郎兼翰林院侍读学士习庶吉士掌院事西京王图篆

赐进士吏部考功清吏司员外郎袁宏道撰 赐进士第广东道监察御史前中书舍人苏惟林书

庚子八月，余以使事，过良乡迟，三弟中道不至，寄居东关外。偶同客步小石岗，过塔湾，村店四十余家。墟烟尽处，碧瓦参差。路人曰：三教寺也。遂扣扉。良久，屐声则则，从内出一僧，面癯而黝，发寸余不剪，对客语甚健。问之，曰：江夏僧体空也。余因谓：荒街绝侣，飞埃蔽道，马驴丁丁之声，穷昼夜不绝。喧嚣荒恶，奈何庵此？僧曰：余本行脚老头陀，自入燕来，昼则挟册讲肆，夜则墙间树下，剪爪无功，何暇圆室？忆往岁，曾与数开士道出此乡，饥渴困乏，风散交至，乃至求一盂饭不得，求一缘暂止亦不得，饥疮内逼，寒鬼外瘗，酸苦之际，此愿勃发。僧自是乞得一笠地，编茶棚半间，以待十方衲子。七八年间，赖 诸侍中，大檀之力，遂成精蓝。北参（谦辞表示辱没他人，自己有愧。）南询之侣至者如归，官邮之使络绎于门。汤茶之供无晷，辘轳之声从鸣鸡达丙夜不休。此山僧藉手，诸檀信之惠，以了行脚一念者也。地之喧寂，不暇计也。余周视，殿庑禅室僧廊，备体而微，凡丛林中所宜有者，无不具。因叹曰：贤哉僧也！使天下之为僧者皆如汝，天下之为儒与道士者皆如汝，郡邑之中，刹宇相望，贮廪以待饥，空室以伺往来，仁让相先，贫富相助，何至使凶年有沟壑之民，有司持筹展转不及也？今道士之纤蔷不足论。余儒者也，一钱不与，文曰俭德，但惧伤惠；不恤伤忍，怀市井锥刀之心，背先圣立人之教，沟中之瘠，宁复挂念？嗟乎，余之愧汝多矣！体空名真圆，檀信名例书碑阴，不具载。

万历三十九年五月吉日

注：

1、庚子（明万历二十八年，1600年）；

2、西京王图，耀州（陕西中部渭北高原南缘）人，王国之弟，兄弟二人均为万历年间进士；王图官职正二品，吏部右侍郎（副长官）兼翰林院侍读（给帝王讲学）学士（伴读及教授）；

3、袁宏道：湖北荆州人，吏部考功清吏司员外郎（吏部下属考功司副长官），“公安三袁”之二；

4、苏为霖：潜江（湖北省中部江汉平原），龙湾人，广东道监察御史前中书舍人（主管缮写文书），袁宏道之好友；

5、江夏：武汉

6、无宁晷：无安定时刻；

7、丙夜：三更；

8、藉手：借人之手。

附

2、重修寿因寺碑记

国家久道化成，河海清晏，皇帝（康熙）于万几余闲，时巡畿甸，所以修武事、省（视察）耕（种）敛（收获），所无逸也。道路经过，遇招提洞府，间亦流览憩息，或命修造，锡名悬额，以为民祈福。凡大小丛林，得邀宸翰（帝王的墨迹），则万众观瞻，远近辐辏，坛场香火为之益胜。良乡县北古十方院，肇自明时，历有年所，栋宇倾颓，丹青漫涣。庚子（上文也是庚子，120年后的1720年）春，随驾过此，捐赀重修，为皇帝祝釐。康熙六十一（1722）年壬寅三月朔落成，蒙赐御书匾额，殿曰花台止水，大悲坛曰大悲慈航，易院为寺，曰寿因。天章璀璨，凤舞龙飞，佛日增辉，宗风丕振。于以祝皇图之巩固，绵圣历于万年。广祇树之福因，登斯民于仁寿者，庶其有助欤。是为记。

康熙六十一（1722）年壬寅夏六月朔日，皇十六子允禄奉敕谨书”。

第四篇：绣展策划书

绣之城第一届十字绣绣展策划书

一．活动背景

十字绣为中国文化，传统精美，为在当今软装饰的今天成为了软装饰中的宠儿。我院在2009年12月份创建绣之城协会后把十字绣这一流行引入了到了校园之中，为校园增添了多元化。故本社团在湾里与安义展开十字绣会展。

二．活动目的因为绣之城协会自从创立以来，不仅带来了大量积极的思想并且得到了各老师和同学的关注，为了使这门艺术，发扬增加同学们的校园乐趣，我们将在两校区开展大型绣展。

三．活动时间

2009年12月15日至18日

四．活动地点

江西大宇职业技术学院

第一天展开地点：老教学楼前

第二天展出地点：星光大道

第三天展出地点：老篮球5 五．活动主办单位

江西大宇职业技术学院安义校区学工处

六．活动承办单位

江西大宇职业技术学院

七．活动开展 1.各项负责人

活动负责人：绣之城协会指导老师罗锦英

活动执行负责人：绣之城协会会长许翀睿

活动策划负责人：绣之城协会策划管理处主管魏刚

活动流程负责人：绣之城协会常务副会长霍鹏飞

活动宣传负责人：绣之城协会信息管理处主管李然

活动后勤负责人：绣之城协会人事管理处主管岳海波

活动经费负责人：绣之城协会财务管理处主管金燕 2.活动流程

（1）开幕式

时间：2009年12月5日

地点：老教学楼前

流程：（1）负责人发言：绣之城会长许翀睿

（2）节目：见附表一

（2）绣展期间流程

第一天：上午8：50场地布置 10：30开幕式正式开始

下午1：30开始展出

晚上18点结束

第二天：上午9：00开始展出

下午18：00结束

第三天：上午9：00开始展出

下午16：00结束

八．资源需要 展板块··················10 背景纸张················50 桌子····················18 凳子····················18 红纸张··················5 矿泉水瓶················20 彩灯条··················5 九．经费预算

矿泉水······1元|瓶······20瓶······20元

背景纸张······1元|张······50张······50元

红纸张······0.5元|张······5张······2.5元

彩带条······0.5元|张······20条······10元

十．活动中应注意事项与细节 1.工作人员态度举止，行为以及精神面貌 2.场地卫生需清理干净 3.天气问题：下雨、刮风 4.安全问题：作品丢失

十一

解决问题方案

1． 下雨问题：将把绣展地点改为教学楼走廊 2． 大风问题：把展板用绳子与固定物绑一起或每块展板安排两名工作人员篇二：绣之城第三届“锦色绣美”绣展策划书

“锦色绣美，家合兴盛” 大型作品展

策 划 书

江西南昌职业学院 20 11年4月22日

一、活动背景

为了弘扬中国文化，丰富校园生活，同时加强社团内部的交流与合作，在芬菲据竞，绿树成荫的季节里，我们迎来了绣之城一学期一次的绣展。因此之前有过两次绣展的历史，故此次绣展将总结前两次的经验与不足及其取其精华，将此次绣展做的渐全渐美，从而更加吸引观众，让大家更饱眼福。此外，与往届绣展所不同的是本届绣展将加入开幕式与闭幕式，其规模也将是安义绣展史上最大的一次。我们将承认真，负责的原则，把此次活动做大做强做好。

二、活动目的自绣之城协会成立以来，得到了学校老师和同学的关注，为了感谢广大师生对绣之城协会的大力支持，绣之城协会将为大家带来不一样的校园文化，增加同学们的校园乐趣，使同学们的校园生活更丰富。我们协会在安义校区举办此次大型绣展。

三、活动时间

2011年5月4日至5月6日

四、活动地点

南昌职业技术学院

第一天展出地点：老教学楼前

第二天展出地点：星光大道口

第三天展出地点: 老篮球场

五、活动主办单位

江西南昌职业技术学院安义校区学工处

六、活动承办单位

南昌职业技术学院安义校区绣之城协会

七、活动开展

1各项工作负责人：

活动总负责人：绣之城协会指导老师刘敏

活动执行负责人：绣之城协会会长许翀睿

活动策划负责人:绣之城协会策划管理处主管池志炜

活动流程负责人：绣之城协会常务副会长霍鹏飞

活动宣传负责人：绣之城协会信息管理处主管李丹

活动后勤负责人：绣之城协会人事管理处主管薛红霞

活动经费负责人：绣之城协会财务管理处主管汪玉玲 活动作品负责人：绣之城协会会员代表张文娇

2活动流程：

（1）开幕式：主持人：唐应刚

时间：2011年5月4日

地点：老教学楼前

流程：①致开幕词:郑连春处长

②负责人发言:绣之城协会会长许翀睿

③节目:见附表一

④收尾:王小琴院长

绣展期间流程: 第一天.上午9:00场地布置 11:30开幕式正式开始

下午1：30开始展出

第一天． 上午9:00开始展出

下午1:30开始展出

晚上19:00~21:00夜战

第二天． 上午9:00开始展出

下午17:00举行闭幕式

(2)闭幕式: 主持人:唐应刚

时间: 2011年5月6日

地点：老篮球场

流程：①致闭幕词：杨永东院长

②节目：见附表二

③收尾：李坚老师

八、资源需要

展板........................................................................................................18块 背景纸....................................................................................................54张 桌子........................................................................................................20张 凳子........................................................................................................20张 红纸.........................................................................................................5张 矿泉水.....................................................................................................20瓶 小凳子.....................................................................................................150个 投票箱.....................................................................................................1个 彩灯..........................................................................................................5条

九、经费预算

矿泉水............1元/瓶.............20瓶...........20元、背景纸............1元/张............54张...........54元

红纸...............0.5元/张..........5张...........2.5元

彩带............0.5元/张...........20条............10元

双面胶.............2元/卷..............5卷...........10元

卡纸.............2元/张..............5张............10元

共计：116.5元

十、活动中应注意事项与细节 1.2.3.4.工作人员的态度，举止，行为及其精神面貌 场地卫生 天气问题：下雨，刮风。安全问题：作品丢失。

十一、解决问题的方法

1下雨问题：将把绣展地点改为老教学楼走廊。2大风问题：把展板用绳子与固定物绑在一起或每块展板安排两名工作人员。

绣之城协会 2011年4月22日篇三：中国‘茶香绣美’展览会策划书

中国休闲文化“茶香绣美”展览策划方案

（一）展览宗旨

一方古色古香的茶几，一幅名家手书的锦绣简介。随着全球各国的文化交流不断加强，加强弘扬和传播中国优秀文化；是我国的茶文化与刺绣文化为世界送上一股清新淡雅的中国风，扩大我国的国际影响力，联合苏绣、粤绣、蜀绣、湘绣等协会和十大名茶（杭州西湖龙井、苏州碧螺春、九江庐山云雾、湖南岳阳君山银针、安徽黄山毛峰、南投冻顶乌龙、安徽祁门红茶、云南普洱茶、福建铁观音、苏州茉莉花茶）等相关组织机构，使我国茶文化和刺绣文化走出国门，走向国际，促进我国与各国之间文化交流与融合，传播我国传统休闲娱乐文化精神。

（二）展览内容

体验中国茶道茶艺；十大茶叶审评比较；世界茶商茶人联谊酒会；茶饮茶食茶酒品尝订货会；中国茶壶紫砂壶拍卖会；各类茶具展示；中国茶叶出品研讨会；国际各刺绣爱好者交流会；中国刺绣礼品、工艺品、饰品订货会（如被面、枕套、靠垫、桌布、头巾、服饰、手帕、围巾、贺卡）；大型绣画拍卖会;

（三）展览性质

国际性展览会

（四）展览时间 6月24—6月27

（五）会场地点

德国莱比锡国际展览中心

（六）入场方式

免费入场

（七）参展商数量 长沙天利湘绣企业、湘绣城集团、玉玲湘绣、德丰绣品、广州粤绣窗帘发展有限公司、成都寻锦处蜀锦蜀绣专营店、苏州娇古苏绣艺术品有限公司、福建省安溪新隆茶业有限公司等近五十家企业

（八）展出规模

展出面积4500㎡

（九）主办方

中国茶文化国际交流协会、中国工艺美术协会刺绣专业委员、中国紫砂壶协会

（十）协办方

西湖龙井茶产业协会、苏州吴中区洞庭山碧螺春茶业协会、安徽黄山市茶叶协会、南投县冻顶茶业发展协会、祁门市祁门红茶协会、云南普洱茶协会、湖南省茶叶产业协会、中国紫砂陶瓷协会、沙坪湘绣协会、中国工艺美术协会刺绣专业委员会、成都蜀绣行业协会、中国工艺美术学会

（十一）承办方

展览的工作与时间安排

从二月份开始着手筹备，四个月时间的安排如下： 2月初；召开承办方、协办方、主办方的协商讨论会议;2月3号，确定筹备人员，筹备人员经过专门的聘用和培训，进行分配工作； 2月6号，去德国莱比锡国际展览中心进行调查和洽谈，预计参展人数和设施，储藏室和接待室等占面积，从而确定展览规模；清楚了解德国战略规定条款与本国有什么不同； 3月7号，确定和筛选会展设计方案，并开始施工；五月份之前应该施工完毕;(安全措施在施工时应考虑周全)2月12号~20号，成立宣传小组，完成国内宣传；各种招待会和报纸，杂志采访； 2月22号，邀请四大刺绣传人陈少芳、郝淑萍和各大茶协会等参加研讨会； 2月24号~3月5号，开始（德国）国外宣传； 3月10号，工作人员等出国相关签证及住宿，饮食问题 3月15号，翻译人员的聘用与培训 3月25号，相关宣传册等做好相应的文字文字翻译工作； 4月初，确定参展相关作品等，确定运输渠道和时间，进行海外货物运输和税收洽谈；确定货物装运日期；

4月5号，办理参展作品出口保险； 4月16号，确定合作者，商量分工，落实方案，签订协议;4月20号，筛选和确定展览危机处理应对时的第二套方案，并召开会议，让参展人员及时了解； 6月28号，进行相关的撤展安排和展品运输

展览规模效果

国内宣传：2月8号起，制定展览指南和手册，在十大名茶产地与四大刺绣分布区宣传，在城市会展中心和火车站、地铁站等人流量多的地方张贴海报宣传;宣传手段还可以通过新闻招待会、人民日报等报纸和杂志；在中央频道放广告；在中国文化网、中国文化产业网、文化创意网，豆瓣等知名网站发布消息。

国外宣传：在发达地区人流量多的地方张贴海报；召开新闻发布会 预算费用

前期费用 40万 场地费用 1450万

展览设计制作与实施费用与设施费用 1380万

附加服务（电、气、电话、清洁、撤展等）20万 展览展品及所用材料费用（来回运输、存放、保险等费用）420万

宣传费用（广告费用、研讨会议相关费用、新闻招待会费用、广告技术相关费用等）100万

公关费用（名人、新闻媒体招待费用、拍卖活动相关费用）25万 雇佣费（专业、翻译、工作人员等费用，外加出国补贴）100万 额外开支 10万 应急费用 30万

总计：1595万

展览资金来源概算

标准展位(3m×3m)=9㎡ 50×20000＝100万

光地(最低租用面积为36㎡)2000×4500㎡＝900万 参展人员注册费 120×5000＝6万

论坛、专题报告参会费（2场）（600×2）人×1000＝120万 参评单位报名费 200×10000＝200万

协办单位收费 13×60万＝480万

赞助费 10×120万＝1200万

广告收入 200万

总计：3206万

“茶香绣美”中国休闲文化展展会收入为2600~3500万元人民币为保守概算。篇四：十字绣会展策划书

感知十字绣

目录

一、立项依据：（1）背景

（2）可行性分析

（3）立项目的（4）认知消费市场

二、策划的具体内容：（1）展会名称

（2）展会地点

（3）展会机构

（4）办展时间

（5）展会内容

（6）展会定位

（7）成品展出类型

（8）展会宣传

（9）展会人员分工

（10）展会初步预算

三、配套活动

四、善后工作

一．立项依据

（1）背景

什么是十字绣？

十字绣(cross stitch)，是用专用的绣线和十字格布，利用经纬交织的搭十字的方法，对照专用的坐标图案进行刺绣，任何人都可以绣出同样效果的一种刺绣方法。十字绣是一种古老的民族刺绣，具有悠久的历史。在我国许多少数民族的日常生活中，一直以来就普遍存在着自制的十字绣的工艺品。由于各国文化的不尽相同，随着时间的推移，十字绣在各国的发展也都形成了各自不同的风格，无论是绣线、面料的颜色还是材质、图案，都别具匠心

怎样看待十字绣？ 现在，大学附近十字绣市场日益完善起来。很多女生在空闲的时间，都会找点事做。而绣十字绣是个很好的选择。它虽然要耗费一些时间，但打发了无聊，而且，绣出来的成品既好看，又让别人羡慕。亲手绣的十字绣，送给心爱的男孩，表达自己的爱意，隐约成为一种主流了。男孩都以收到自己女友送的十字绣为自豪。十字绣以其绣法简单易学、材料低廉易购、外观精致典雅而成为时下家庭装饰、馈赠亲友的新型时尚物品。

（2）可行性分析

为何这种看似古老的手艺，却在大学社会里激起如此众多的爱好者呢？ ? 1.价格适中 ? 2.可观性强 ? 3.具有纪念性 ? 4.打发时间

? 5.彰显品位，幽雅人生 ? 6.手艺爱好，女生的天性

为什么广受欢迎？

十字绣是感情的载体：任何商品，如果人们赋予了她感情上的色彩，她就容易进入人们的内心。十字绣的最大震撼力，就是它强烈的感情色彩，当人们对心爱的人表达情意时，十字绣再恰当不过了。十字绣能提供心理慰藉。1.十字绣时尚感强，流行力强：当一个人看到同学绣出的十字绣作品，惊叹之余，也一定会奋起直追，加入到十字绣的人群中去，十字绣就这样一传

十十传百地流行开来。由于十字绣可表现的题材很宽，更多的十字绣为众多阶层的人士所共同欣赏并喜爱。2.手艺爱好，女生的天性：即便在物质匮乏的年代，众多女孩仍然会绣东西的爱好；时代进步了，在追求个性的年代，今天女生骨子里的手艺爱好，转移到了十字绣，这种风靡全球的时尚中。3.市场已被开启：现在十字绣越来越漂亮，越来越风靡，越来越被大众所接受。在校的女生，有很多闲来无事，就去绣。消费者众多，受到绣友影响，还有很多潜在的消费者。4.大学生是时间空闲时间多：大专学校开设的课程很少，一星期就20多节课，甚至有的专业一星期有一半的时间是在放假。十字绣正好填补女学生的空闲时间，让她们在空余的时间去绣十字绣，送入或者挂在宿舍当装饰品，即打发时间又会引来别人的羡慕。

（3）立项目的 1.我们要将中国古代“绣”艺术“绣”文化更好发展下去，我们要千万家庭用上十字绣产品（挂画，钟表，钱包，抱枕，挂件等）2.消费者有需求，十字绣属于劳动力密集型产业，帮助政府拉动就业，解决就业压力，目前十字绣已经形成一种产业，短期不会退市。3.培养学生学会欣赏美、体验美和创造美 4.消费者可以利用十字绣来打发无聊时间，修身养性，陶冶情操，可以将绣好成品送给亲朋，很有寓意。可以装修自己的新居。5.活跃学校文化氛围，提高学生之间交流水平.所以，此次十字绣的交易会，我们做以下安排： ? 1.选择女性市场为主(青年女性、待嫁女性和已婚白领等)? 2.针对礼品市场（纪念性礼品）

? 3.婚姻产品婚嫁方面的照片制作 ? 4.现成品的买卖或定作

? 5.儿童市场（挂件等小玩意）? 6.男性市场（小部分）

（4）认知消费市场

举列:(一)diy十字绣的起源与好处

早在公元4世纪，十字绣就从土耳其经由意大利在欧洲传播开来。最早的十字绣是用从蚕茧中抽出的蚕丝线在动物毛皮的织物上刺绣，这种十字绣在许多国家被人们用来装饰衣服和家具，由于各国的文化不尽相同，随着时间的推移，都形成了各自的风格，无论是绣线，面料的颜色还是材质，都别具匠心。当刺绣教育在学校被忽视而导致刺绣被受冷落时，十字绣仍旧以其绣法简单，外观高贵华丽，精致典雅，别具风格而成为欧洲皇室贵族休闲娱乐的首选。

十字绣在二三十年代曾经是欧洲女性的新宠，现如今再度受到瞩目，为大众所喜爱人们可以按照自己的兴趣爱好，制作自己喜爱的图案，用来装篇五：十字绣展示大赛策划书

“绣出自已，绣出精彩”

——十字绣展示大赛策划书

一、活动背景：

在现代的高科技生活中，随着电脑逐渐走近宿舍，走进校园，同学们的动手能力明显受到了限制，创新能力也逐渐被资源共享的网络所约束，“拒绝动脑、拒绝动手”往往成了当今校园中的一种不良风气，而刺绣恰恰是一种既要动手而又须动脑的活动，并且女生往往都会对漂亮的刺绣作品有着无法抗拒的吸引力和尝试欲望！

二、活动目的：

为丰富我校学生们的课余文化生活，继承并发扬我国悠久的刺绣传统文化，为让同学们从电脑世界中走出来并且展示同学们的心灵手巧 , 多才多艺，同时激发同学们动手、动脑、发挥创意的能力进而培养同学们的审美，创新意识、活跃校园气氛，更好的展现我校同学的精神风貌。

三、活动开展：

（一）、活动对象：我校全体学生

（二）、主办单位：计算机信息学院学生会体育部

（三）、活动时间：2011年7月初——2011年8月底

（四）、展出时间：待定

（五）、作品要求：

1、作品有创意。

2、保持作品的干净，松紧适度、用力均匀。

3、注意起针或结束时均不要打结，不要使线头纠结成团。

4、注意在绣的时候绣线的方向要保持一致。

5、作品标注：请另附纸张注明个人信息（姓名、班级、联系方式）及作品主题说明（重要），贴于作品背面，作品正面不得出现个人信息，否则取消参赛资格。

6、每位参赛者只限提供2副作品（注：此次活动不接受钥匙圈、双面绣、卡套等小物件参赛对于各参赛者的雷同作品我们会以优先、择优方式选用，并且相同作品录用数量不超过2副）。

7、每班至少交2副。

（六）、活动宣传：

1、利用宣传海报、宣传单等形式对本次活动进行前期宣传；

2、可以对中国的刺绣历史进行海报式的宣传；

3、鼓励同学们能自行设计刺绣（十字绣）（内容、范围不限）；

（七）、作品评选：

1、初评：各班参赛作品由班长统一收集后，送至我院学生会办公室，邀请学院学生会部分成员做评委，优秀作品参与第二轮评选。

2、初评选中作品，我们将邀请老师进行评选，最终选出一、二、三等奖、优秀奖及最佳创意奖。

四、活动注意事项：

1、无特殊原因逾期上交的作品作弃权处理。

2、收集作品时应编号，详细登记，以免弄混，评选过程中注意保护作品。

3、为保障广大参赛者利益，应本着公平、公正、公开的原则对作品进行评选。

4、所有参赛作品最后必须完好无损的交还给作者。

五、经费预算：

1、宣传海报4张

2、证书皮套29个

六、奖项设置：

最佳创意奖：一名

一等奖：三名

二等奖：十名

三等奖：十五名

优秀奖：若干

获奖者颁发荣誉证书、奖状

备注：

十字绣作品，如征得参赛选手同意，可参加义卖，义卖所得资金，80%为参赛选手个人所得，20%为学生会负责捐献于公益组织。

第五篇：马尾绣简介

马尾绣简介

被中外专家、学者誉为“中国刺绣艺术的活化石”----三都中和马尾绣，堪称世界一绝。三都中和镇 是水族马尾绣刺绣的中心，1995年被黔南州命名为“水族马尾绣艺术品之乡”，2006年1月被国务院列入 首批非物质文化遗产名录。水族马尾绣是中国刺绣工艺中最独特的一种。依旧沿袭最古老的乱针、扎针等 刺绣技法，更独具的是将丝裹在马尾上，然后刺绣在土布上，且用料考究，色彩浓重明快。刺绣一幅完美 的成品需耗时一月之久。

水族是一个非常勤劳和具有智慧的民族，全国有40多万人口，三都县是全国唯一的水族自治县。水族与周边的苗族、布依族、侗族有许多相同和相近的习俗，都住在干栏式的木楼里，同样能歌善舞，同 样擅长于刺绣艺术。

水族人民具有独特的刺绣艺术，其种类很多，主要有平绣、马尾绣、空心绣、挑绣、结线绣、泡 绣等。但在这些绣品当中，由于水族马尾绣选材奇特，绣工复杂，制作精美，加上这种独特的刺绣品和刺 绣技术在水族民间还广泛地一代又一代地传承下来，水族马尾绣到底有多长的历史？水书及相关资料都无记载，全靠聪明娴慧的水族妇女世代相传，才保留至今。在水族传统节日里，男子们赛马，女子们身着马尾绣盛装参与节日活动，成了最美丽动人的习俗。

马尾绣的制作过程一般是先将四根马尾捆成一束，然后从根部开始，用丝线缠裹在马尾上，状似 一根根小提琴琴弦，看上去毫无破绽，再将内含马尾的丝线，依照构思好的图案，一针一线刺绣在布上。各色马尾丝线相间，丝丝镶嵌勾勒，走线曲折、变化无穷。这样不断地刺绣下去，一幅精美的马尾绣成品 就脱颖而出了。

马尾绣另一独特之处，是绣品上缀有铜饰。水族同胞认为铜有驱邪避凶的功能。这种铜饰很小，薄薄的、直径只有黄豆直径的大小，形状如古币。用丝线穿贴于图案里，须仔细看才能发现，更增强了马 尾绣的立体感，看上去闪闪发光，耀眼夺目。马尾绣题材范围极为广泛，绣品上除了绣有大量的动物和植 物的图案外，还绣有龙、凤、麒麟等水族人民崇拜的图腾以及太阳等，有的绣品上还绣有水族人民古老的 文字符号，即水书文字。马尾

绣品多为背带、胸牌、鞋帽，图案以花、鸟、鱼、虫为主。既有象征吉祥如 意的龙凤，又有滋润万物生长的日月星辰，寄托着水族人民对自然的原始崇拜和对美好生活的憧憬。

背带是水族人民用来背小孩的一种刺绣品，其状如“T”型字母，这种用来背小孩的刺绣品，做工 相当考究，规格一般为40CM×110CM，大小适当，质地柔软，安全舒适，小孩背在背上绝不会掉下来，十 分有利于干农活和行走。背带的种类有许多种，其中最著名的一种就是水族马尾绣背带。背带刺绣是一项 非常复杂的劳动，手工精细，生产效率低，需要有相当好的耐心。一幅精美的背带，常常需要耗费

一、两 年的时间才能完成，水族马尾绣背带更是需要数年的时间才得以完成背带刺绣艺术是普遍流行于水族民间 的一项高超艺术，有着悠久的历史和广泛的群众基础，其艺术造型丰富多样，充分体现了水族人民热爱生 活和对美好事物的执著追求。水族马尾绣是水族人民独有的艺术品，是水族民间艺人集体智慧的结晶，是 我国少数民族刺绣艺术的绝佳作品，长期以来为人们所喜爱和收藏。现在一些收藏人士所收藏的马尾绣艺 术品，有不少已有400多年以上的历史，做工精美绝伦，具有很高的艺术价值，堪称中国少数民族古代刺 绣艺术的稀世珍宝。