古代诗词在当代的发展 [1500字]

第一篇：古代诗词在当代的发展 [1500字]

古代诗词在当代的传播

[摘要] 在当代，如何有效地传播古代诗词，去让人们了解继而热爱传统的文学样式，是一件值得思考的事情。信息化的当代，利用好网络，对传播古代诗词大有裨益。传播古代诗词不是复古，古代诗词已经过了它的繁荣期，我们最需要做的是研究和发掘的它的精华，并有效的为当下的文学和文化服务。

[关键词] 古代诗词 瑰宝 服务当代文化 信息化

古代诗词是中华文化的瑰宝，是优秀中华文化的载体之一，每一个中国人，每一个了解中国古代诗词的人，都曾从古代诗词中汲取它的艺术之美，都能感受古代诗词的文化内涵。现在，当代诗词仍受到人们的喜欢，但是这种喜欢原来越局限于欣赏的成分，时下真正去写古体诗词的人太少，即便是诗人，也大多转向新体诗，偶有古体诗出现，也绝对少有精品。

唐诗宋词是已经是古体诗词的巅峰，超越是几乎不可能的事情，这是古代诗词传播与发展的最大瓶颈，另外现在已经是白话文的天下，再想去更进一步的发展古体诗词，语言环境的缺失也是让古体诗词难以再拓一步的巨大障碍。所以我以为，古代诗词在当代的传播，与其大力倡导人们去继续拓展古体诗词，不如对内更好的研究发掘古代诗词的美，引导人们去喜欢，去欣赏，去从中汲取养分更好的服务当下的文化，这是最妥协也是最好的选择

中国古代诗词注重抒情、写景的部分，善于在情感的表达上下功夫，能妥帖的表现各种复杂细微的个人情感。在另外一个层面，古典诗词又强调，意强于言外，善于通过各种艺术手法传达言外之意，给读者以无穷的回味，突出一种张力的意境美。优秀的古代诗词往往写得深情婉转，富于形象性和音乐性，诗画一体，诵读这些诗词，可以受到多层次的艺术感染和美的熏陶。这些都是古代诗词优势所在，这是它当代传播的依托所在。关于古代诗词的在当代的发展，主要说两个方面，如下

一，古代诗词在当代即便已经死了，这并不妨碍它的伟大。

古代诗词死了，它的第二春变得不可能，遥遥无期，甚至是已经响下了很多人不愿意听到的休止符。不论古代诗词有多美，有多大的影响，有多深的文化力，有多少人喜欢，它还是不能改变它在当代不可能在开拓一步的事实

动过大手术后的诗词，已经不是传统意义上的诗词了，其理由不言自明。那么，传统诗词就让它这样消亡下去吗？答案是否定的，可是它

也不可能再有多大的发展空间了。因为，古代诗词的传统是数千年积淀下来的艺术规范，是前人经过了无数的实践、思考、提炼而保存下来的精粹，其体裁、格式、用韵、平仄、粘对、对仗、谋篇、布局、炼字、炼意、章法、句法、比兴、用事、意象、意境等艺术要素，组成了一个庞大的系统，处于系统内的各要素互相联系，互相引发，互相制约，若是将其中的任一要素分离出来，都将影响系统的完整功能发挥，从而减低艺术魅力。可以毫不夸张地说，传统诗词艺术系统是一个超稳定的结构，轻易动不得的，动了就不是传统诗词。这正如京剧的一整套唱做念打艺术程式一样，改掉了就不姓京剧。

原汁原味、古色古香的传统诗词应该存在下去，但是我们不能抱着一件过时的东西不放，即便古代诗词是完美的文学样式，但是它经过唐宋的辉煌，衰落也是必然的趋势，另外也由于环境的改变，语言的范式的不同，就像古代诗、词、曲相继出现后的情况一样，新的产生了，旧的还可以保留着，选择并行发展，但是旧的毕竟是过去式了，它应该是后代文学发展的养料池，不应该是后代文学发展的桎梏。

有的“大家”说，保留原艺术范式首先应注意一个问题，即不能一味的模唐仿宋。我们保留的应该是形式层面的东西，也就是上面所说的那个抽象出来的艺术技巧系统。艺术作品的与时俱进，主要应体现于内容的更新。

在反映时代这个问题上，响应国家的方针：为人民服务，为社会主义服务；宣扬爱国主义、集体主义、社会主义思想；弘扬主旋律，提倡多样化；等等，都是正确的；但具体进行创作时，则应力避机械的理解，以为只有大题材、社会政治题材才有意义，陷入“题材决定论”的泥坑。这些“永恒的主题”都可以写，只要具有真情实感。我这里强调“真情实感”而不强调“时代精神”，不是不要“时代精神”的意思；“时代精神”是绝对需要的，但要避免勉强装出来的扭曲；而一般来说，真情实感就有时代的烙印在内。社会政治大题材可以写，但更重要的是写自己熟悉的人和事，写自己强烈冲动的思想感情。写政治题材，要避免大而空，避免公式化、概念化地堆砌豪言壮语和政治术语。古典的陈词滥调是令人讨厌的，现代的陈词滥调也令人讨厌。（引自暨南大学教授洪柏昭）

另外有人主张：诗词的语言应该现代化。试想，“蜡烛有心还惜别”，若改成“电管有心还惜别”，那“替人垂泪到天明”就无处着落，味同嚼蜡了；同样，“鱼雁传书”或“青鸟衔笺”，改成“电波传信”或“鼠标寄情”恐怕也有与全诗意境格格不入之虞。

总之，不论古代诗词拥有多么辉煌的资本，他无法超越自身是一件不争的事实，时代环境的变换，文化也要与时俱进，与其伤筋动骨的大变的四不像，倒不如去寻求去发展古代诗词优势的方面，我们应该去做符合历史趋势的事情，符合人们时代潮流，有意义的事情。

二，信息化的社会环境下，于古代诗词是双刃剑。

上述主要是介绍古代诗词自身的问题，是内因的一面。古代诗词在当代的发展，它所涉及到的不单是诗词艺术本身，更受到社会、历史、文化甚至政治、经济的综合影响。研究其在当下的发展，涉及科学技术对诗词发展的影响，是不可忽视的领域。

从古至今，每一次载体的改变，都深刻的影响了诗词的传播，诗歌先是靠的口口相传。而后，文字书籍成为了诗词的主要载体。诗词作品通过撰写和刻印实现它的记录和传播，这种方式一直延续到现在。这些传播方式的共同特点是传播速度和覆盖范围有限。

由于众所周知的原因，古代诗词的发展在近现代受到了很大的阻碍。不管是主流文化取向还是经济决定论的作用，都使得诗词作品在文学意义上的生产和消费途径变得非常狭窄。很多作者创作的诗词作品只能放在自己的抽屉里，无法让它们有效面市。而很多想欣赏诗词的读者却找不到可以阅读新的作品。这导致了双向的信息不对称。其产生的恶果是作者失去创作的动力，读者放弃阅读的兴趣。这无疑使本已式微的传统诗词雪上加霜，进入加速衰落的恶性循环。

互联网的兴起，为人们展示了一种全新的文化传播方式。互联网的一大特点是可以迅速有效的实现“人以群分”。不同领域的作者和读者可以快捷的实现自动匹配。人们发现，信息不对称的问题在这里得到了根本解决。诗词传播的渠道忽然全面打通了。其传播速度之快，覆盖范围之广都远远超过了传统的传播方式。几乎在作者将作品发布的同一瞬间，读者就可以获得这些作品。而且每一首作品都可以毫无阻碍的传播到地球上任何一个有网络连接的地方。

高效、便捷、开放、互动的现代信息化社会对诗词的传播、交流、等许多方面都产生了深远的影响。千万不要小看这种传播方式变化的影响。它让当代诗词发展脱离了加速衰落的轨道，并重新注入强大的活力。这些年网络诗词蓬勃发展，方兴未艾，很多人甚至提出诗词复兴的口号，可见其影响力之巨大。在我看来，“当代诗词在网络”，与其说是网络诗词和网络诗人，毋宁说是这种全新的传播方式

信息化本身不可能成为当代诗词发展的决定因素。诗词的发展归根结底取决于其自身的规律。古代诗词在当代的传播，信息化作为一种非

常有利的外在因素，必然会为当代诗词发展做出重要贡献。我们应该利用好，应该选择正确的方式，去引导人们热爱古代诗词的热情。古代诗词是伟大的文学宝库，是中国几千年灿烂文化的缩影，传播古代诗词在当代有很强的现实意义，是必须倡导的。

参考 文献：

［1］《光明日报》电子版 2000 年11月30日

［2］《南方周末》文化版 暨南大学教授洪柏昭．2009年4月

游云台

云台飘渺地，青龙水漫山。千仞瀑壁绝，九天泻玉酣。

第二篇：古代爱情诗词发展概况

古代爱情诗词发展概况

爱情是全人类生活中共同的永恒的主题，就时间而言，不分古今；就空间而言，不分南北。所以自古以来，爱情一直是诗人词人们歌颂和赞美的主要对象。爱情以其纯洁和神圣让诗人词人着迷，让世俗之人为之痴狂乃至献身，所以描述爱情的诗歌词作品往往是最能感动人又最能反映出崇高美好的人性的。

自有人类文明以来就有了爱情，按一般的提法，爱情是在传宗接代的本能基础上产生于男女之间、使人能获得特别强烈的肉体和精神享受的这种综合的（既是生物的，又是社会的）互相倾慕和交往之情。这就是说，爱情意识是与人俱来的，它既源于人的生命本能，又是人类所特有的一种高级精神活动，它是人的天性和本能。事实上，它是人类精神活动中一种最强烈最深沉的冲动，是人的心理生活的最精细最脆弱的产品。它既给人们带来明朗的欢乐，又给他们造成深刻的痛苦。至今人类仍然在不断地探索爱情的奥秘，科学家从生物学、哲学、社会学、心理学、伦理学乃至于美学等方面对爱情进行研究。艺术家则在艺术创作中不厌其烦地去表现爱情的种种欢乐和痛苦。究其原因，正如美学家苏珊·朗格所说：感情是艺术的生命。因此，爱情成为一切文学艺术的永恒主题便是必然的了。

古往今来，美好的“爱”和“情”从来就不是虚幻的，对每一个社会人而言，都是真实的刻骨铭心的存在。从总体上说，人情、事情、物情，构成了世情，而每个人都处在这世情这张网中，所以“情”并不虚幻，是人生重要的组成部分和真正的内容，也是人之为人赖以安身立命的根本。罗素说：对爱情的渴望，对知识的渴求，以及对人生苦难通彻肺腑的怜悯，是三种单纯而又极其强烈的激情。这里的单纯，指的是自然而然，发乎情就不需要止乎礼仪，不关乎礼法和道德。这里的激情，指的是让当事人双方心灵产生的那份的闪电般的悸动，用我们的成语说就是：一见钟情或者一见倾心。

那么，什么才是“真正意义上的爱情”呢？异性的吸引以及彼此在生理上的欲望和追求，这仅仅是生物学意义上的情欲。同时不可否认的是：情欲是爱情产生的生理基础，但它并不等同于爱情。真正的爱情是把性的欲求、繁衍后代本能的巨大力量以及低级感情的疯狂审美化的产物，也就是说，是对异性生理的追求使人在自己的感情对象中看到了美，人对这种美的审视驾驭着自己内心的原始冲动，它使得人感受到一种深刻的精神上的愉悦，这种愉悦的魅力是如此之大，以致使他忘却了那份原始的冲动。这种从物质的欲念到精神的享受的升华，才是真正意义上的爱情，表现这样的感情和感受的作品也才是具有审美价值的爱情诗词。所以这里首先应该区分的是，爱情类诗词首先不是描写情欲的色情作品，其次也不是描写朝三暮

四、水性杨花的艳情作品，更不是古代专门描写女性容貌、服饰、姿态的宫体诗词，而是超越这三者之上的表现出一种崇高的精神境界的诗词作品。

作为一种特殊的精神活动的艺术创作，我认为诗词所要表现的正是这种真正意义上的爱情。一方面，爱情追求艺术，追求感受的戏剧性和灵与肉的交融；而另一方面，艺术本身自古至今一直在反映爱情，凝聚着爱的生命力和美，艺术地再现和提高着男女之间的两性关系。换句话说，真正的艺术作品表现的不是两性的单纯的性关系（单纯探讨和描述两性关系是科学著作的任务）而是两性关系的审美化：男人在女人身上看到了外在的美丽和内在的美德，女人在男人身上寻到了外在的力量和内在的安全感和归宿感，他们之间彼此互补，彼此欣赏并快乐着对方的快乐，痛苦着对方的痛苦，分享着人生的酸甜苦辣。只有这样的作品才能把人的生物繁衍本能同最纯洁的精神冲动结合起来，使爱情变得高尚崇高和神圣，因而它也才具有了审美的价值。

纵观中国古代的爱情诗歌史，我们大致可以作出这样的判断：中国古代爱情诗歌，在不同的时代呈现出不同的风貌和特点，所取得的成就也参差不齐。在宋代以前，出现过比较集中的三次创作高潮，即：先秦的《诗经》《楚辞》时期，这一时期的爱情，以《诗经》中的《郑风》和《卫风》最为突出，其特点是清纯和大胆，直率和坦诚；汉末至魏晋南北朝时期，这一时期的爱情以“钟情”为特征，即那个时期的士人们宣称的：“情之所钟，正在我辈”，这也构成了“魏晋风度”的一个重要内容；中晚唐及五代时期，这是从唐诗到宋词的过渡期，这一时期的爱情以深情绵邈，委婉细腻为特征；从五代开始，诗词分工，到了宋代，“词为艳科”的大局已定，就爱情词的创作而言，那更多的已经不是写爱情，而是写艳情了。

到了元明清时代，出现了新型的、更适合市民阶层口味的文学样式——戏曲和小说，它们崛起并且逐渐繁盛，传统的诗词体裁则相形见小。爱情在戏曲小说中大放异彩，而在诗歌当中，除了元代散曲以它浅俗露骨的语言放肆地表现市俗化的爱情心理因而别有一番风味以外，元明清正统的的诗词中对爱情的描写则始终未脱前人，未能表现出自己的独特面目，唯一可以欣慰的是明代冯梦龙收集的江南民歌《山歌》和《桂枝儿》，用通俗文学的方式在表情方面比较突出，所以被后人称之为“明代一绝”。

《诗经》是我国的第一部诗歌总集，其《国风》中的第一篇就是爱情诗，这充分说明古人重视爱情的程度。《国风》中的爱情诗篇所涉及的内容已经十分广泛，所运用的赋比兴手法也已十分娴熟。这些对后代诗歌都有着巨大的影响。从内容看，诸如游子思妇相思，青年男女热恋，婚姻破裂，妇女被弃等，都有真实精彩的描写，活跃在诗中的男女各色人物的形象也极为鲜活而生动。《关雎》可以说是《诗经》爱情诗歌的代表。

《诗经》里爱情诗歌的价值不但表现在文学上，而且表现在美学上。浅层次的先看下面的作品：《摽有梅》

摽有梅，其实七兮。求我庶士，迨其吉兮。

摽有梅，其实三兮。求我庶士，迨其今兮。

摽有梅，顷筐塈之。求我庶士，迨其谓之。（《召南·摽有梅》）

这首诗在《诗经》当中并不引人注目，它只是以朴素的语言表现出一位已到婚配年龄（“迨其吉兮”）而尚无配偶的女子对配偶（确切地说是“异性”）的那种强烈的“饥渴”感。在暮春时节，梅子黄熟，纷纷坠落。一位姑娘见此情景，敏锐地感到时光无情，抛人而去，而自己青春流逝，却嫁娶无期，便不禁以梅子兴比，情意急迫地唱出了这首怜惜青春、渴求爱情的诗歌。本诗描写未嫁的女子感叹青春逝去，渴望有男子及时来求婚。诗以落梅比喻青春消逝，尤以落梅的多少暗喻时光变换，层层递进表达出内心强烈的感情。这里显然只表现了对异性的“本能的渴求，”这种渴求是实实在在的，也是真诚的；但它缺少一种“美”，一种精神的美，也就是说，它并没有表现出真正意义上的爱情。

表现真正意义上的爱情作品，其实就是《诗经》的首篇《关雎》： 关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。参差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。参差荇菜，左右芼之。窈窕淑女，钟鼓乐之。

“关关唯鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好这”，开头的这四句诗的意义就非同凡响，它第一次在我国诗歌中描写了“真正意义上”的爱情。从比翼双飞的乌儿很自然地联想到了人间的男女婚配，这显然源于人的生命本能的天性——因此它只是生理性的联想，在这里还无爱情可言。但“窈窕淑女”这一句不仅是对女性体态风度的赞叹和爱慕，还是对女子内在美德的赞美，更是男子对女子从外在到内在“审美”的结果。原始的情欲的冲动升华为物质精神合一的爱情活动。这首诗讴歌了爱情的美，艺术地再现和提高了男女之间的关系从而使之具有了审美价值。

《关睢》相当艺术又极为简单地概括了人类文明中最重要的精神活动：爱情活动的本质内容及其更高层次的精神的美，它也因此而成为“真正”的艺术作品。明乎此，我们就不难理解为什么我国最早的诗歌总集的第一篇的第一章，那短短四句话却有着如此强大的生命力，历经几千年而不衰的原因了。其实，《诗经》的第一首诗就是我们的老祖宗教导后人如何认识和体会真正的美好爱情的。

以《关睢》作为先导，《诗经》时代的民间歌手们从各个方面（男女相恋、夫妇相思、婚姻破裂、妇女遭弃）描写了爱情的种种欢乐苦恼，表达了他们对爱情的切身体验，从而结晶出了一篇篇动人的作品。这是真正的诗歌，它不但让我们了解了先民们丰富的爱情婚姻生活，而且还显示出在爱情活动中人的审美心理的形成和演进的过程。它的文学价值和美学价值都是空前的开拓性的。

《关雎》之后，在《诗经》里大范围表现真正爱情的诗歌，我看其实就是一直被视为“淫声”的《郑风》和《卫风》，因为一直被儒生们看做是不合礼法，所以往往被后人所忽视。如果考察春秋时期的民俗与爱情，我们就可以惊异地发现，这才是充满着天籁之音的最纯美的情歌，特别是《郑风》，那是在相对开明的政治背景下，私人生活空间扩大，爱情自由，家庭生活美满的素朴表现。仔细考察就会发现，抒情主人公一般都是女性，说明那时候的女性在爱情中占据了主导地位；情感的表白自由而率真，语言质朴，粗俗直白。如《溱洧》是写上巳日青年男女在水边欢快戏谑的场景；《将仲子》是女子对前来幽会的情郎的真心劝告；《遵大路》是女子与情人的话别；《鸡鸣》是写家庭的日常生活场景；《山有扶苏》是女子对情郎的诮骂；《风雨》是女子在风雨凄凄、风雨如晦、风雨潇潇的困境中突然见到心上人的狂喜；《野有蔓草》写的是邂逅相遇的美好；《蹇裳》是女子对男子的责骂：“子不思我，岂无他人？”特别表现了女子的直率和真诚，你不爱我，就没有其他人？傻小子你可真傻。

综上所述，可以说《关唯》等作品集中体现了《诗经》中爱情诗所取得的成就。就内容而言，男女热恋，夫妇相思，妇女被弃，完全已涵盖了全部爱情诗的题材。诗中所运用的赋比兴手法和诗歌情景交融的意境构成方式则哺育了后继的中国诗人，对形成中国诗歌兴寄遥深、含蓄蕴藉的特有风貌起了重大作用。而《郑风》和《卫风》则真实地记录了我们的先民自由、粗狂、自然、真诚的那份爱情，野性的习俗和自由的婚恋既保障着爱的天然，也蕴含着原始的生命激情和创造精神，其实这些作品该是古代爱情诗里难得的珍贵的遗产。以屈原作品为代表的“骚体诗”的出现标志着诗歌从集体歌唱到个人独唱的转变。平心而论，“楚辞”中的爱情诗歌在内容和风格上远不及《诗经》广泛而多样，但与《诗经》活泼而生动的风情相比，它却显得更为优美而细腻。屈原的爱情诗歌，由于多是神人合一恋情，其环境则是颇具地方特色的楚地的瑰丽神奇的山川云岭，其意境便显得更为迷离倘恍摇荡神秘。加之极为华美绚丽的语言，就使这些诗歌的浪漫主义色彩十分明显。屈原的出现，不但开辟了一个新的诗歌时代，而且创造出一种新的诗歌的美：那就是人神之间、天上人间的恋情。其特点是若有若无、若隐若现，看似近在眼前，实际却是远在天边。如果说《诗经》的爱情是地上的，那么《楚辞》里的爱情则更多的是天上的。如果说《诗经》以它浓郁的生活气息和质朴淳厚的情感表现出一种朴素的美的话，那么骚体诗则以它的神奇色彩和流动变幻幻想的诗境表现出绮靡缠绵的美。它们对中国以后的诗歌产生了巨大而深远的影响。《楚辞》之后诗坛又一片沉寂，爱情的歌唱也消声匿迹近四百年。

到了汉未，在社会**礼崩乐坏的背景下，出于种种机缘，爱情诗歌的创作出现了“中兴”局面，从而出现了从汉未到南北朝爱情诗歌创作的第二次高潮。首先是民间创作如《上邪》：“上邪！我欲与君相知，长命无绝衰。山无陵，江水为竭。冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝。”这首诗歌可以看做是汉末一个女子对爱情的呐喊和呼叫。在汉魏六朝乐府诗中，表现爱情婚姻的作品居多数，其中南朝乐府民歌几乎是清一色的爱情歌曲，典型的就是《子夜歌》、《子夜四时歌》，这些诗歌既继承了《诗经》的传统，又具有自己独特的风貌。其次是文人作品：汉未文人古诗，建安诗人，两晋诗人，南朝诗人都染指爱情诗作，而且大都受到民歌的影响。无论是民歌还是文人诗作，都表现出以下特点：首先是爱情诗所描写的内容和情感，从汉未到南朝呈现出由复杂到单纯的走向。《孔雀东南飞》和《西洲曲》最能说明这一点。前者写一个婚姻爱情悲剧，注重叙事，注重故事过程的叙写，它所描绘的尖锐的矛盾冲突、错综的人际关系和复杂的人物心理都是前所未有的。后者不重叙事，却极为注意音韵的和谐、语言的美艳和比兴手法修辞手段的运用，但内容却只集中到抒情——抒发女子的苦苦相思上来，情感的深刻和内容的单纯都是显而易见的。

与上述特点相伴相生的，便是从汉末到南朝的爱情诗越来越注重比兴手法的运用而不大喜欢“直陈其事”了，他们特别注意景物描写、环境描写和人物（尤其是女性）体态服饰的刻划，使用谐音、双关、暗示、象征的手法，这既与当时社会风气日渐侈靡、审美趣味日渐细腻有关，也与南方的地域文化有关。这种内容和艺术手法上的改变最终导致了这个时代爱情诗风格的变化。“诗缘情而绮靡”，陆机的概括极为正确。他们好用色泽浓艳的语言津津有味地去倾诉爱的寂寞和苦闷，特别注重辞藻的繁饰和声律的和谐，特别赏心悦目于女子的容貌美。因此与《诗经》质朴健朗的美相比，这个时期的诗浮艳柔弱而含蓄。这实际上是受到屈原的影响，最终走上了齐梁宫体诗浮靡甚至色情的道路。

唐诗是中国古代诗歌的高峰，爱情诗的成就自然也十分注目。但初唐时期，齐梁诗风笼罩诗坛，诗歌与其说是写爱情，不如说是写色情。

陈子昂与初唐四杰标榜汉魏风骨，反对华靡浮艳诗风，诗坛开始出现真正的唐代气象。张若虚的《春江花月夜》正是把爱情诗从宫廷乐户带向市井民间的代表作品。在张若虚笔下，爱情意识与更为深广的字宙意识融为一体。他尽情讴歌了宇宙自然的壮美和生命青春的短暂，从而突出显示了人间真挚爱情的弥足珍贵。因而爱情诗歌终于摆脱了痴男怨女只会卿卿我我的“小家子气”而具有了“大家风范”。它预示了盛唐气象的到来。与其它题材的诗歌相比，盛唐爱情诗似乎并不那么引人注目，但盛唐仍不乏优秀的爱情诗篇。赠内诗、宫怨诗、离妇诗、产生于安史之乱中的弃妇诗和别离相思诗都是盛唐诗人的薪的开拓。但是爱情诗的创作高潮只是到了中晚唐才出现，这似乎是南朝历史的重复，因为每当衰世，爱情意识便“大为泛滥”，爱情作品便大放光彩。

唐王朝爱情诗的“再度辉煌”应该是从中唐的白居易开始。一曲《长恨歌》把爱情的美和力量表现得那么神奇，以致诗人自己连同读者几乎都忘记了爱情纠葛中恶劣的一面。元稹的“悼亡”诗，表现对妻子刻骨铭心的爱和怀念，刘禹锡的仿民歌诗描绘巴山蜀地男女青年的纯朴情感，杜牧的艳情诗则抒发自己“赢得青楼薄名”的负疚心理，各有特色，不一而足。而李商隐的“无题’诗则将爱的歌唱推向高潮。

李商隐的爱情诗不但集中体现了晚唐共同的时代意识：对爱情的企盼和追求，而且他的追求还特别执着和顽强。“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”，“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”，这种爱情心理似乎已完全抛弃了艳诗所难免的带着的“情欲”而显得特别纯粹。加之抒情手段的高度集中和概括，使得情诗到了他的手中显得更为高雅和迷离，从而呈现出一种柏拉图式的纯精神的美。唐代的爱情诗，写情最深情绵邈，余味无穷的当属李商隐。晚唐五代“香奁”诗和“ 花间”词可算作这个时期爱情诗高潮的一个组成部分，而它们的出现也表明爱情诗的创作开始“变味“。

如果说李商隐感受着“夕阳无限好，只是近黄昏“的迟暮之情，仍然”守身如玉“，歌唱他那永无结果的柏拉图式的爱情的话，“香奁”诗人和“花间“词人可是十分讲求实际——他们只想在声色中去温暖那颗乱世中冰凉的心。女子的容貌体态一辩一笑已经不够刺激，男女偷情感官享受才更够味。这种充满脂粉气的内容再加上细腻微婉的抒情方式和文辞的藻饰，导致南朝诗风格的再现——绮靡而香艳，柔弱而纤细。这正体现了晚唐五代人们的审美趣昧。对于爱情诗的发展来说，晚唐五代确实是个十分重要的时期。

一方面，爱情意识在传统的诗歌当中表现得空前强烈；另一方面，这日益膨胀的爱情意识最终导致诗歌形式的发展变化，这便是“词代诗兴”和“词为艳科 ”局面的形成。安史之乱后，唐帝国由盛转衰，封建制度也如日过中天开始走下坡路。到了晚唐，社会**加剧，中唐韩愈等所极力标榜的正统儒家思想的地位又发生动摇。人们的精神追求趋向多元化；人们的目标已“不在马上，而在闺房，不在世间，而在心境。”知识分子的生活目标也发生变化，传统的“兼济天下”和“独善其身”的相互补充表现得更为深刻。知识分子一方面要兼济，打着孔孟旗号口口声声要文艺为封建政治服务；另一方面，对现实世俗的沉浸和盛叹倒日益成为文艺的真正主题和对象。他们在政治斗争及名利场的倾轧中感到厌倦时便到爱情、山水中去寻求精神安慰和心理平衡。

这样，士大夫们已经不是对人世的征服进取，而是从人世的逃循退避；不是人物或人格，更不是人的活动、事业，而是人的心情意绪成了艺术和美学的主题，文人们走进更为细腻的官能感受和情感色彩的捕捉追求中。作为人的心理生活中最细腻最深沉的产品，爱情便成为文人们趋之若骛的目标了。中晚唐文人传奇小说特别醉心于爱情婚姻故事的描写，中晚唐乃至五代爱情诗 “大兴”，其根本原因即在于此。如果说，盛唐的爱情诗还只是诗人们追求功业追慕自然之余的调味品，那么晚唐五代的爱情诗则成为诗人们一日不可或缺的镇静剂了。

抒写爱情，在宋代以前主要是由诗来完成，随着社会生活的发展、文学体裁的演进和作者审美趣味的变化，到了宋代便分别由词、曲和叙事文学来承担了。

宋词中的爱情：一般说来，诗长于抒情，词作为一种新兴的诗体，更是以抒情为其“当行本色”。而其中所抒之情又以男女恋情为主，从中可以看出宋词中的爱情意识空前活跃。造成词长于言情的原因很多，一方面产生词的社会土壤是歌舞享乐，填词的具体场合是宫廷深院、青楼教坊，写词的目的是娱宾遣兴，唱词者的身份是歌舞女子，男女交往的频繁，使得情词便在歌宴酒席中感发出来。另一方面宋代的城市经济繁荣昌盛，与此相适应的是都市里的酒楼、瓦舍大量增加，市民生活的提高，男女观、爱情观也发生了转变，所以人们都渴望大胆而真挚的爱情。与之相适应的是，“词之为体，要眇宜修。能言诗之不能言，而不能尽言诗之所能言。诗之境阔，词之言长”。所以，宋代出现了大量的爱情词。归纳起来，宋词中的爱情词主要由三部分组成：夫妻间的爱情词；情人间的爱情词；才子佳人间的爱情词。

夫妻间的爱情词：夫妻间的爱情词写的主要内容是写不能白头偕老的的苦闷与对过去美好生活的回忆。苏轼忆妻子的《江城子》（乙卯正月二十日夜记梦）：“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处：明月夜，短松冈。”成为千古名篇，令千百年后的人们读起来都感动万分。十年的时间，在短促的人生中，是一段漫长的途程。然而，岁月的流逝，生活的变迁，都没有冲淡诗人对亡妻的一片深情，他不仅无时无刻不在思念着她，而且思念之情，历时愈久而愈深、愈浓。怀想至切，却生死相隔，不得一见。“茫茫”二字，传达出一种莫可名状的空寂凄清之感。值得注意的是“茫茫”前的“两”字。“两茫茫”，就不只是讲诗人这一面的心情和感受，也同时包含了九泉之下的妻子在内。生者和死者，一样情思，一样哀绪。这里将无知作有知写，虽系虚空悬想，却更见得夫妻二人生前相知相爱之深，死后刻骨相思之切，以及相思而不得相见之痛。

贺铸也有“原上草，露初唏，旧楼新垅两依依。空床卧听南窗雨，谁复挑灯夜补衣”(《鹧鸪天》)这样感人的词句来写伉俪之情的温馨，糟糠夫妻，情如磐石，妻子“挑灯夜补衣”的形象使词人难以忘怀。这是宋朝优秀男人对女人的深情怀念，是宋朝男人对女人的痴情，男人的痴情注定了女人婚姻的美满。可见当时的女人还是相当幸福的。

说到夫妻情意，李清照更是以其女性的身份塑造出多愁善感、缠绵凄惋的自我形象，真实地展现了词人的情感历程和内心世界。不论是“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁”(《一剪梅》)的相思难熬，还是“惟有楼前流水，应念我、终日凝眸。凝眸处，从今又添、一段新愁”(《凤凰台上忆吹箫》)的忧虑，亦或是“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”(《醉花阴》)的憔悴，都感人至深，都表达出了李清照对赵明诚的深切怀念。

才子佳人间的爱情词 ：自古以来才子爱佳人。很多恃才傲物的才子在政治上往往郁郁不得志，于是他们便放浪形骸，浪迹于歌楼妓馆之间，出入于花柳烟花之地，以填词作曲为能事。爱情词中以此类为最多。才子佳人间的爱情词大多香艳、哀怨。个中的杰出代表就是柳永，因其词中有“忍把浮名，换了浅斟低唱”而惹恼了仁宗皇帝，所以仁宗皇帝罢黜了他：“且去浅斟低唱，何要浮名？”于是中国词史上就有了一个“奉旨填词的柳三变”。柳永《风栖梧》写道：“伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意？拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”把思念恋人的感情推向了高潮，情侣间不能见面，相思成疾，形销骨立。那对爱情始终不渝，锲而不舍的精神，千百年来震撼人心。张先《一丛花令》“伤高怀远几时穷?无物似情浓。离愁正引千丝乱，更东陌，飞絮骑渐遥，征尘不断，何处认郎踪!双鸳池沼水溶溶，南北小桡通。梯横画阁黄昏后，又还是，斜月帘栊。沉恨细思，不如桃杏，犹解嫁东风。”对爱情的执着，对青春的珍惜，对幸福的向往，对无聊生活的抗议表现得淋漓尽致。

宋代名妓聂胜琼爱上一位叫李之问的官员。并给他写下一首情诗《鹧鸪天》：“玉惨花愁出凤城，莲花楼下柳青青。尊前一唱阳关后，别个人人第五程。寻好梦，梦难成，况谁知我此时情。枕前泪共帘前雨，隔个窗儿滴到明。”李之问回到家后，这首诗被他妻子读到，她竟拿出自己的嫁妆私房，让其夫把聂胜琼娶回来。自己得到了美满的爱情，也要成全别人。多么善良、多么通情达理的女人呀。女人同情女人，在这里，大爱战胜了自己的私心，变成了成全他人之美的博爱意识，实属罕见。

晏几道，是北宋非常著名的苦情词人。他对歌姬舞女的那种感情是相当真挚深刻的，所以他饱受相思之苦，写下了大量的苦情词。“梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时。落花人独立，微雨燕双飞。记得小蕨初见，两重心字罗衣。琵琶弦上说相思。当时明月在，曾照彩云归”(《临江仙》)，“彩袖殷勤捧玉钟，当年拚却醉颜红。舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。从别后，忆相逢，几回魂梦与君同。今宵剩把银缸照，犹恐相逢是梦中”(《鹧鸪天》)，“初心已恨花期晚，别后相思长在眼。兰衾犹有旧时香，每到梦回珠泪满。多应不信人肠断，几夜夜寒谁共暖？欲将恩爱结来生，只恐来生缘又短”(《玉楼春》)等等。“这些作品写的或是相别相思的惆怅和痛苦，或是相逢的欢欣，但感情却是如此深沉而又奔放，温柔而又真率，因而给我们的印象，就决不是一个玩弄者对一个被玩弄者在感情上的粉饰，而是爱侣们燃烧着的心灵的毫无顾忌的倾吐。”

情人间的爱情词 ：情人间的爱情词清朗、明丽，处处透露出作者的渴望迫切之情。周邦彦的《风流子》很具有代表性。这首词诉说相思怀人，表达对情人的渴念之情，除起首三句写景之外，全是想象，感情随着想象而逐渐加深，最后达到控制不住的境地。“天便教人，霎时厮见何妨?”感情已是喷薄而出，祈求苍天，可见怨之极，渴望之急，至真之情由性灵肺腑出，非常激烈的表达了词人对情人的思念之情。

朱淑真《元夜》：“火树银花触目红，揭天鼓吹闹春风。新欢入手愁忙里，旧事惊心忆梦中。但愿暂成人缱绻，不妨常任月朦胧。赏灯那得工夫醉，未必明年此会同！”“新欢入手愁忙里”，她又有新欢了，看来她不止交过一个男朋友。在这里，她用“但愿暂成人缱绻，不妨常任月朦胧。”的缠绵之辞，把她同恋人幽会的情景，写的有声有色，毫无隐晦之处。由此看来，早在几百年前的宋朝就有女人不在乎天长地久，只在乎曾经拥有了。再看朱淑真《清平乐》：“恼烟撩露，留我须臾住。携手藕花湖上路。一霎黄梅细雨。娇痴不怕人猜，和衣睡倒人怀。最是分携时候，归来懒傍妆台。”这首恋情之作反映她于含烟带露的季节来到湖上．在与恋人相见后，被留下一块游玩。正当两人携手漫步欣赏潮中的荷花时，突然间下起了蒙蒙细雨。为了避雨，他们在极其僻静的地方停了下来，窃窃私语，相亲相爱。此时他们再也按耐不住内心的爱情烈火，不顾羞怯地倒向恋人的怀抱。这时他们默默无语，如痴如醉地享受着世间美好恋情的幸福，一度欢乐之后，最后不得不分手了，这时候难分难舍，是最难过的时刻。回到家中，总觉得心中空空荡荡，百无聊赖，连妆台都懒于靠近，哪里还有心情去梳妆打扮呢？这首词给人印象最深的是：“娇痴不怕人猜，和衣睡倒人怀。”两句，这一种近似放荡的爱情表白，写得淋漓尽致毫无保留。在封建社会，一个女子敢于写出这样的词句，表现了她对爱情勇敢大胆的追求。难怪乎李清朝、朱淑真被后来的道学家们贬斥为“淫娃佚女”、“有失妇德”。然而词论家却不吝啬，给予她俩高度的赞扬：“易安‘眼波才动被人猜’，矜持得妙；淑真‘娇痴不怕人猜’，放诞得妙。均善于言情。”

此外，能表现宋代女子爱情状况的还有她们自己写的爱情词，通过词作来抒发她们对自己心上人的要求和择偶标准。宋代女子自己写的爱情词并不多，并且大多含蓄、内敛。其中只有朱淑真是个例外，她清真丽质，能诗善画，多才多艺，作起词来热情奔放，才情毕露。如她幼年时作的《秋日偶或》诗三：“初合双鬟学画眉．未知心事属他谁？待将满抱中秋月，分付萧郎万首诗。”这不但反映出她自恃才高、放诞风流的性格，而且她的挥偶志愿也十分清晰：就是儒雅英俊、学识广博、风流倜傥的萧史一类人物、是有共同语言、共同爱好的终身伴侣。

宋代虽然创建了理学，但只是始作俑者，宋代本身并未受到太大的影响。到了明朝，统治者才变本加厉，严酷的摧残妇女。所以明代的贞节烈女特别多，为了名节，女人必须以一生的幸福为代价。所以到明代以后，中国的女人才沦落到了社会的最底层。由于程朱理学在宋朝的影响有限，理学不被统治者所重视等因素的影响，宋代女子的思想并不保守，社会地位并不地下，宋代的女子可以自由的追求自己喜欢的人，也可以果敢的和不如意的丈夫离婚（如李清照），所以，从某种程度上我们可以说宋代女子可以自主地选择自己的爱情，她们能够得到比较美满的婚姻。但这些都是相对的，在整个的古代封建社会，一直都是男尊女卑，女子处于从属地位。甚至在今天都还在某种程度上存在着重男轻女的现象，这种现象由来已久，有其深远的历史渊源。女性为了赢得自身的解放，仍须与传统势力作坚决的抗争，正视自己，充实自己，提高自己。

经典唐宋爱情诗词作品分析

（一）、李商隐的爱情诗

《无题》（其一）相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。

开头两句，写爱情的不幸遭遇和抒情主人公的心境：由于受到某种力量的阻隔，一对情人已经难以相会，分离的痛苦使她不堪忍受。首句的“别”字，不是说当下正在话别，而是指既成的被迫分离。两个“难”字，第一个指相会困难，第二个是痛苦难堪的意思。前人诗中曾有“别日何易会日难”（曹丕《燕歌行》）“别易会难得”（宋武帝《丁都护歌》）等句，都是以强调重聚之难而感叹离别之苦。李商隐从这里推进一步，表明因为“相见时难”所以“别亦难”——难以割舍、痛苦得难以禁受。诗人在一句之中两次使用“难”字，第二个“难”字的出现，因重复而给人以轻微的突兀感，造成了诗句的绵联纤曲之势，使相见无期的离别之痛因表达方式的低回婉转而显得分外的深沉和缠绵；这样的缠绵情态，在“别易会难得”等平直叙述中是不易体会的。这位抒情主人公既已伤怀如此，恰又面对着暮春景物，当然更使她悲怀难遣。暮春时节，东风无力，百花纷谢，美好的春光即将逝去，人力对此是无可奈何的，而自己的境遇之不幸，和心灵的创痛，也同眼前这随着春天的流逝而凋残的花朵一样，因为美的事物受到摧残，岂不令人兴起无穷的怅惘与惋惜！“东风无力百花残”一句，既写自然环境，也是抒情者心境的反映，物我交融，心灵与自然取得了精微的契合。这种借景物反映人的境遇和感情的描写，在李商隐的笔底是常见的。例如《夜雨寄北》的前两句：“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。”次句不仅象征诗人留滞巴蜀，而且反映了客子离人的百无聊赖，同“东风无力百花残”一样，写实与象征融为一体，赋予感情以可以感触的外在形态，也就是通常说的寓情于景的抒情方式。三、四句，接着写因为“相见时难”而“别亦难”的感情，表现得更为曲折入微。“春蚕到死丝方尽”中的“丝”字与“思”谐音，全句是说，自己对于对方的思念，如同春蚕吐丝，到死方休。“蜡炬成灰泪始干”是比喻自己为不能相聚而痛苦，无尽无休，仿佛蜡泪直到蜡烛烧成了灰方始流尽一样。思念不止，表现着眷恋之深，但是终其一生都将处于思念中，却又表明相会无期，前途是无望的，因此，自己的痛苦也将终生以随。可是，虽然前途无望，她却至死靡它，一辈子都要眷恋着；尽管痛苦，也只有忍受。所以，在这两句里，既有失望的悲伤与痛苦，也有缠绵、灼热的执着与追求。追求是无望的，无望中仍要追求，因此这追求也着有悲观色彩。这些感情，好象在无穷地循环，难以求其端绪；又仿佛组成一个多面的立体，光从一个角度是不能见其全貌的。诗人只用两个比喻就圆满地表现了如此复杂的心理状态，表明他的联想是很丰富的。“春蚕”句首先是人的眷恋感情之缠绵同春蚕吐丝绵绵不尽之间的联想，又从蚕吐丝到“死”方止而推移到人的感情之生死不渝，因此写出了“到死丝方尽”，使这一形象具有了多种比喻的意义。南朝乐府西曲歌《作蚕丝》：“春蚕不应老（不应，这里是“不顾”的意思），昼夜常怀丝。何惜微躯尽，缠绵自有时。”造意与《无题》的“春蚕”句相近。不过，这里的春蚕“何惜微躯尽”，是在料定“缠绵自有时”、前途颇有希望的情况下产生的意念。《无题》“春蚕”句则不然，就其表现追求精神而言，它表现的追求是无望的，却又是不计希望之有无的，感情境界有差异，联想也更为曲折。以蜡烛的燃烧比喻痛苦的煎熬，在李商隐以前的南朝乐府中，也不少见。如“思君如明烛，中宵空自煎”（王融《自君之出矣》），“思君如夜烛，煎泪几千行”（陈叔达，同题）等皆是。“蜡炬成灰泪始干”同样是用蜡烛作比喻，却不是单一地以蜡泪比拟痛苦，而是还进一步以“成灰始干”反映痛苦的感情终生以随，联想比前人深微复杂得多，形象的底蕴也因此而丰富得多了。

以上四句着重揭示内心的感情活动，使难以言说的复杂感情具体化，写得很精彩。五六句转入写外向的意念活动。上句写自己，次句想象对方。“云鬓改”，是说自己因为痛苦的折磨，夜晚辗转不能成眠，以至于鬓发脱落，容颜憔悴，亦即六朝诗人吴均所说“绿鬓愁中改，红颜啼里灭”（《和萧洗马子显古意六首》）的意思。但是，《无题》“晓镜”句说的是清晨照镜时为“云鬓改”而愁苦，并且是“但愁”——只为此而愁。这就生动地描写了纡折婉曲的精神活动，而不再是单纯地叙述青春被痛苦所消磨这件事了。自己于夜间因痛苦而憔悴，清晨又为憔悴而痛苦。夜间的痛苦，是因为爱情的追求不得实现；次日为憔悴而愁，是为了爱情而希望长葆青春，总之，为爱情而憔悴，而痛苦，而郁悒。这种昼夜廻环、缠绵往复的感情，仍然表现着痛苦而执着的心曲。“夜吟”句是推己及人，想象对方和自己一样痛苦。他揣想对方大概也将夜不成寐，常常吟诗遣怀，但是愁怀深重，无从排遣，所以愈发感到环境凄清，月光寒冷，心情也随之更趋暗淡。月下的色调是冷色调，“应觉月光寒”是借生理上冷的感觉反映心理上的凄凉之感。“应”字是揣度、料想的口气，表明这一切都是自己对于对方的想象。想象如此生动，体现了她对于情人的思念之切和了解之深。

想象愈具体，思念愈深切，便愈会燃起会面的渴望。既然会面无望，于是只好请使者为自己殷勤致意，替自己去看望他。这就是结尾两句的内容。诗词中常以仙侣比喻情侣，青鸟是一位女性仙人西王母的使者，蓬山是神话、传说中的一座仙山，所以这里即以蓬山用为对方居处的象征，而以青鸟作为抒情主人公的使者出现。这个寄希望于使者的结尾，并没有改变“相见时难”的痛苦境遇，不过是无望中的希望，前途依旧渺茫。诗已经结束了，抒情主人公的痛苦与追求还将继续下去。

这首诗，从头至尾都融铸着痛苦、失望而又缠绵、执着的感情，诗中每一联都是这种感情状态的反映，但是各联的具体意境又彼此有别。它们从不同的方面反复表现着融贯全诗的复杂感情，同时又以彼此之间的密切衔接而纵向地反映以这种复杂感情为内容的心理过程。这样的抒情，联绵往复，细微精深，成功地再现了心底的绵邈深情。

爱情，成了商隐诗中最重要的主题，而爱情的难以实现更增添了读者对商隐一生悲苦命运的同情。他诗中那些极富个性特征的意象群：红烛，冷月，夕阳，金井，玉珮，丁香，翡翠，孤鸿，黄叶等等无不遍染悲色，冷中凝香，在一片岑寂中显出爱情境域的婆娑朦胧，窈窈霭霭，如月色黄昏暗香浮动，令后世读者玩味无穷。

（二）、晏几道的爱情词

晏几道（1030——1106）字叔原，号小山，是北宋太平宰相晏殊的第七子。抚州临川（今属江西省南昌市进贤县）人。历任颍昌府许田镇监、乾宁军通判、开封府判官等。在他17岁时，父亲去世，他本人个性孤傲，晚年家境中落。词风哀感缠绵、清壮顿挫。一般讲到北宋词人时，称晏殊为大晏，称他为小晏。晏几道自幼潜心六艺，旁及百家，尤喜乐府，文才出众，深得其父同僚之喜爱。他不受世俗约束，生性高傲，不慕势利，从不利用父势或借助其父门生故吏满天下的有利条件，谋取功名，因而仕途很不得意，一生只做过颖昌府许田镇监、开封府推官等小吏。晏几道孤高自负，傲视权贵，即使是苏轼这种人，也不在眼下。据《砚北杂志》云：“元佑中，叔原以长短句行，苏子瞻因鲁直（即黄庭坚）欲见之，则谢曰：‘今日政事堂中半吾家旧客，亦未暇见也。”其高傲竟至此等程度。

黄庭坚的《小山词序》给我们一个认识晏几道耿介高傲的个性最好的解释：“余尝论：叔原固人英也；其痴处亦自绝。人爱叔原者，皆愠而问其旨：‘仕宦连蹇，而不能一傍贵人之门，是一痴也。论文自有体，不肯作一新进语，此又一痴也。费资千百万，家人寒饥，而面有孺子之色，此又一痴也。人皆负之而不恨，已信之终不疑其欺已，此又一痴也。’乃共以为然。”从四痴也就能看到他们孤芳自洁的个性。忠纯真挚的痴情，他仍未失却童心，他难与一般俗人合流，在俗人眼里，他是一个畸形的人；在他眼里，俗人才是畸形的人；对这样一个为情病得很重的灵魂来说，也许有病的不是他，而是自认为没有病的正常人。他来到这个世界，仿佛就是“情圣”降临到了充满诗情画意的北宋太平盛世。

晏几道的词风浓挚深婉，工于言情，当时及后世作者都对他评价都很高，认为造诣在其父晏殊之上。特别是在言情词上，更优于其父。由于社会地位和人生遭遇的不同，词作的思想内容比晏殊词深刻得多。其中有不少同情歌妓舞女命运、歌颂她们美好心灵的篇章。也有关于个人情事的回忆和描写。通过个人遭遇的昨梦前尘，抒写人世的悲欢离合，笔调感伤，凄婉动人。在有些作品中，表现出不合世俗、傲视权贵的态度和性格。从总体上看，他是继李商隐之后专注于写情的第二个大家。

我们主要看他的两首词：

（其一）《鹧鸪天》

彩袖殷勤捧玉钟。当年拚却醉颜红。舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。从别后，忆相逢。几回魂梦与君同。今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。

久别重逢，是人类普遍的生活现象之一，也是文学作品习见的表现题材。晏几道在这首词里以高度的艺术腕力将异性恋人久别重逢的体验和感觉，形诸笔端，真切而又感人。

作品以时为序，上片回忆当年初次相逢，一见钟情，尽欢尽兴的情景。词人回忆当年与恋人的首次相逢，恋人玉手捧杯，殷勤劝酒，是那么地温柔美丽和多情。当时词人心情兴奋，喝得满脸通红。从月上柳梢的傍晚时分开始，到月亮升至中天的深夜，一直到月亮落下西山时分的黎明，他们尽情地跳舞歌唱，筋疲力尽，彻夜不眠，以至连手中的桃花扇再也无力摇动。起拍两句，首句写对方，次句写自己。彩袖，这里是以代指的手法写歌舞之女的美丽。玉钟，酒杯的美称。拚，不顾惜。拚却，甘愿的意思。三四两句写双方。“舞低”一句既是以月亮的升落极写时间之长，又是以夸张的手法极写双方的尽兴。“低”字为使动用法。“”一句也是以夸张的手法极写双方的尽欢。桃花扇，歌女手中的小扇。“扇底风”是随摇随有的，而“歌尽”之说则显得极有情致。宋·晁补之认为此处“不蹈袭人语，而风度闲雅，自是一家，如‘舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风’自可知此人不生在三家村中者”（《侯鲭录》卷七引）；宋·胡仔引《雪浪斋日记》说，晏叔原工于小词，‘舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风，’不愧六朝宫掖体„„此两句在《补亡集》中，全篇云（略）。词情婉丽”（《茹溪渔隐丛话后集》卷三十三）；清·黄苏：“‘舞低’两句，比白香山‘笙歌归院落，台下楼台’，更觉浓至。惟愈浓情愈深，今昔之感，更觉凄然。”（《蓼园词选》）；都对这两句激赏有加。

下片写别后思念之深与再逢惊疑之状。作者以自述的方式，吐露了自从分别之后的思念，初遇的情景时常浮现眼前。有多少回自己在睡梦里与恋人欢聚相见。今天真得重逢了，却又难以相信这是真的，所以点亮银灯，一次又一次地照看，唯恐还是在睡梦里相见。剩把，更把。银釭，是银质的灯台，代指灯。“今宵”二句语本杜甫《羌村三首》其一：“夜阑更秉烛，相对如梦寐。”也有人认为是创造性地引用了“司空曙‘乍见翻疑梦，相悲各问年’之意。”（《野客丛书》）。明·沈际飞认为“末二句惊喜俨然。”（《草堂诗余正集》），而清·陈廷焯则说，“‘从别后，忆相逢，几回魂梦与君同。今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中’，曲折深婉，自有艳词，更不得不让伊独步。视永叔之‘笑问双鸳鸯字怎生书’、‘倚阑无绪更兜鞋’等句，雅俗判然矣。”（《白雨斋词话》卷一）。

细品全篇，词情婉丽，曲折深婉，浓情厚韵。尤其是这首作品同传统的恋情词大不相同，格调欢快，意境清新，语言活泼，具有极大的创新性。故成为传诵千古、脍炙人口的名篇。（其二）《鹧鸪天》：

小令尊前见玉箫，银灯一曲太妖娆。歌中醉倒谁能恨，唱罢归来酒未消。春悄悄，夜迢迢，碧云天共楚宫遥。梦魂惯得无拘检，又踏杨花过谢桥。

一个春天的夜晚，我在酒宴上第一次与你相遇，当你我的眼睛四目相对时，一股爱慕之情油然而生。室内灯火辉煌，你的歌声清丽婉转，你的风采美丽妖娆。在你优美的歌声中痛饮至醉，也不感到后悔。你唱完之后，酒席撤散了。我回到家中，酒意未消，你的余音仍在耳边萦绕。对你的爱慕之情就象蜂蜜一样，早已甜在心间。可是春夜如此漫长，你却象那蓝蓝的夜空一样遥远。在酒席上受到约束，不能对你流露真情，只能在梦中表达。在梦中，我踏着鲜花，走过小桥，无拘无束地与你约会。

“一见钟情”其实在爱情生活中是真实存在的，因为那是两个人在目光相对的瞬间产生的心灵的放电，感情的共鸣，令人窒息，却又不可抗拒。不知不觉地爱上了她，没有任何理由。也不需要任何语言。不管你是单身一人，还是身在围城，不管你是少男少女，还是垂暮老人，都会有这种心动的体验，都会有灵魂被俘的感觉，都会从四目对视中读懂对方的心。“千古情圣”晏几道，正是因为有过“一见钟情”的深刻体验，才能写下如醉如痴的爱恋，才能把魂牵梦绕的感觉用语言表达出来。

拓展阅读

（一）、李商隐《无题》（选三）

飒飒东风细雨来，芙蓉塘外有轻雷。金蟾啮锁烧香入，玉虎牵丝汲井回。贾氏窥帘韩掾少，宓妃留枕魏王才。春心莫共花争发，一寸相思一寸灰。

凤尾香罗薄几重，碧文圆顶夜深缝。扇裁月魄羞难掩，车走雷声语未通。曾是寂寥金烬暗，断无消息石榴红。斑骓只系垂杨岸，何处西南任好风。

重帏深下莫愁堂，卧后清宵细细长。神女生涯原是梦，小姑居处本无郎。**不信菱枝弱，月露谁教桂叶香。直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。

（二）、晏几道爱情词（选六）

《思远人》：

红叶黄花秋意晚，千里念行客。飞云过尽，归鸿无信，何处寄书得？泪弹不尽临窗滴 就砚旋硏墨。渐写到别来，此情深处，红笺为无色。《临江仙》：

梦后楼台高锁,酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时,落花人独立,微雨燕双飞。记得小初见,两重心字罗衣,琵琶弦上说相思。当时明月在,曾照彩云归。《蝶恋花》：

醉别西楼醒不记，春梦秋云，聚散真容易。斜月半窗还少睡，画屏闲展吴山翠。衣上酒痕诗里字，点点行行，总是凄凉意。红烛自怜无好计，夜寒空替人垂泪。《临江仙》

斗草阶前初见，穿针楼上曾逢。罗裙香露玉钗风。靓妆眉沁绿，羞脸粉生红。流水便随春远，行云终与谁同？酒醒长恨锦屏空。相寻梦里路，飞雨落花中。《鹧鸪天》

十里楼台倚翠微，百花深处杜鹃啼。殷勤自与行人语，不似流莺取次飞。惊梦觉，弄晴时。声声只道不如归。天涯岂是无归意，争奈归期未可期。《蝶恋花》

梦入江南烟水路，行尽江南，不与离人遇。睡里消魂无说处，觉来惆怅消魂误。欲尽此情书尺素，浮雁沉鱼，终了无凭据。却倚缓弦歌别绪，断肠移破秦筝柱。

三、秦观《鹊桥仙》

纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。柔情似水，佳期如梦,忍顾鹊桥归路.两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！

四、李清照《一剪梅》 红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

五、朱淑真《生查子 元夕》

去年元夜时，花市灯如昼。月上柳梢头，人约黄昏后。今年元夜时，月与灯依旧。不见去年人，泪湿春衫袖。《鹊桥仙•七夕》：巧云桩晚，西风罢暑。小雨翻空月坠。牵牛织女几经秋，尚多少、离肠恨泪? 微凉入袂，幽欢生座，天上人间满意。何如暮暮与朝朝，更改却、年年岁岁?

六、元好问《摸鱼儿》（金代）

（序）泰和五年乙丑岁，赴试并州，道逢捕雁者云：“今日获一雁，杀之矣。其脱网者悲鸣不能去，竟自投于地而死”。予因买得之，葬之汾水之上，累石而识，号曰雁丘。时同行者多为赋诗，予亦有《雁丘词》。旧所作无宫商，今改定之。

问世间，情是何物？直教生死相许。天南地北双飞客，老翅儿几回寒暑。欢乐趣，离别苦，就中更有痴儿女。君应有语，渺万里层云，千山暮雪，只影向谁去？ 横汾路，寂寞当年萧鼓。荒烟依旧平楚。招魂楚些何嗟及，山鬼暗啼风雨。天也妒，未信与，莺儿燕子俱黄土。千秋万古，为留待骚人，狂歌痛饮，来访雁丘处。

思考与练习

（一）、《诗经》中的《关雎》是如何表现真正意义上的爱情的？

（二）、中西方的爱情诗歌在表现方式上有何差异？

（三）、李商隐的《无题》诗歌在写爱情上有何特点？

（四）、秦观《鹊桥仙》体现了怎样的爱情观？

（五）、晏几道的爱情词有何特点？

第三篇：古代诗词

古代典籍诗词名句集（九画）

风一更，雪一更，聒醉乡心梦不成，故园无此声。——纳兰性德

美人才调信纵横——龚自珍

美人如玉剑如虹——龚自珍

美人自古如名将，不许人间见白头。——艳雪

前不见古人，后不见来者。——陈子昂

春有百花秋有月，夏有凉风冬有雪。

若无闲事挂心头，便是人间好时节。——无门和尚

春色满园关不住，一枝红杏出墙来。——叶绍翁

侯门一入深如海，从此萧郎是路人。——崔郊

篇求一字稳，耐得半宵寒。——顾文炜

恨君不似江楼月，南北东西，只有相随无别离。——吕本中

近水楼台先得月，向阳花木草逢春。——俞文豹

思君如满月，夜夜减清辉 ——张九龄

相见争如不见，有情还似无情。——司马光

相见或因中夜梦，寄来多是隔年书。——罗邺

壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。——岳飞

怒发冲冠凭栏处，潇潇雨歇，抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。——岳飞

相思本是无凭语，莫向花笺费泪行。——晏几道

红烛自怜无好计，夜寒空替人垂泪。——晏几道

风檐展书读，古道照颜色。——文天祥

是气所碲礴，凛烈万古存。——文天祥

美酒饮教微醉后，好花看到半开时。——邵雍

却笑溪声忙底事，奔流偏欲到人间。——赵愈

若得山花插满头，莫问奴归处。——严蕊

秋风起兮白云飞，草木黄落兮雁南归。——刘彻

送春春去几时回 ——张先

为爱好多心转惑，遍将宜称问旁人。——韩屋

城里看家多白发，游春总是少年人。——麻九畴

却嫌脂粉颜色 ——张祜

相思欲寄无从寄，画一个圈儿替。——梁绍壬

春城无处不飞花 ——韩羽

春风阆苑三千客，明月扬州第一楼。——赵孟颁

相思衬底说相思，思郎恨郎郎不知。——梁启超

春秋多佳日，登高赋新诗。——陶渊明

狗吠深巷中，鸡鸣难能可贵树颠。——陶渊明

易求无价实，难得有心郎。——鲁玄机

面改难如锐可磨 ——黄景仁

思君月正圆，望望月仍缺；

多恐再圆时，不是今宵月。——黄景仁

垂杨密密指行装，芳草萋萋碍行路。——黄景仁

春愁难遣强看山，往事心惊泪欲潜；

四百万人同一器，去年今日割台湾。——丘逢甲

春种一粒粟，秋心万颗子；四海无闲田，农夫犹饿死！——李绅 青到人间草木知 ——张拭

便觉眼前生意满，东风吹水绿参差。——张拭 幽怀谁共语，远目送归鸿。——元遗山

浩然一曲酒千钟，男儿行处是，未要论穷通。——元遗山 苦恨年年压金线，为他人作嫁衣裳。——秦韬玉

春风更比路人忙 ——高克恭

秋风吹渭水，落叶满长安。——贾岛

周郎妙计安天下，赔了夫人又折兵。——罗贯中

是非成败转头空，青山依旧在，几度夕阳红。——罗贯中 若到江南赶上春，千万和春住！——王观

夙雨如晦，鸡鸣不已。——诗经

客舍似家家似寄 ——刘克庄

春衫著破谁针线，点点行行泪痕满。——黄公绍

春雨楼头尺八萧，何时归看浙江潮。——苏曼殊

相逢莫问人间事，故国伤心祗泪流。——苏曼殊

若待上林花似锦，出门俱是看花人。——杨巨源

春风不度玉门关 ——王之涣

相望知不见，终是屡回头听 ——皇甫曾

为国为民皆是汝，却教桃李职笙歌。——解缙 故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年。——高适 相看白刃血纷纷，死节从来岂顾勋。——高适

南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。——杜牧

秋尽江南草木雕 ——杜牧

春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。——杜牧

屋漏更遭连夜雨，船迟又遇打头风。——醒世恒言

昏惨惨，黄泉路近。——曹雪芹

风声，雨声，读书声，声声入耳；家事，国事，天下事，事事关心。——顾宪成

枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。——马致远 秋景有时飞独鸟，夕阳无事起寒烟。——林逋

品画先神韵，论诗重性情。——袁枚

洛阳城东桃李花，飞来飞去落谁家？——刘希夷

春韭满园随意剪，腊醅半瓮邀人酌。——郑燮

洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。——王昌龄

於无声处听惊雷 ——鲁迅 风乍起，吹皱一池春水。——冯延已

相逢却道空辛苦，抽得丝来还别人。——翁卷 故园东望路漫漫，双袖龙钟泪不乾。——岑参 风头如刀面如割 ——岑参

春欲暮，思无穷，旧观如梦中！——温庭筠 前水复后水，古今相续流；

新人非旧人，年年桥上游。——白居易

夙吹仙袂飘飘举 ——白居易

后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。——白居易

思悠悠，恨悠悠，恨到归时方始休。——白居易

红颜未老恩先断 ——白居易

相恨不如潮有信，相思始觉海非深。——白居易

春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。——白居易

春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。——韦应物

风不定，人初静，明日落红应满径。——张先

春心莫共花急发，一寸相思一寸灰——李商隐

神女天涯原是梦 ——李商隐

相见时难别亦难，东风无力百花残。——李商隐

昨夜星辰昨夜风。——李商隐

春蚕到死丝方尽，虹炬成灰泪始干。——李商隐

待到重阳日，还来就菊花。——孟浩然

故人具鸡黍，邀我至田家。——孟浩然

春眠不觉晓，处处闻啼鸟。——孟浩然

风鸣两岸叶，月照一孤舟。——孟浩然

建德非吾土，维扬忆旧游。——孟浩然

红颜自古多薄命 ——欧阳修

相思难表，梦魂无据，惟有归来是 ——欧阳修

美人含怒夺灯去，问郎知是几更天？——袁枚

风光如此须行乐，莫管头颅白几茎。——袁枚

春宵一刻值千金，花有清香月有阴。——苏轼

故国神游，多情应笑我，早生华发。——苏轼

春色三分，二分尘土，一分流水。——苏轼

枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。——苏轼

春江水暖鸭先知 ——苏轼

若言琴上有琴声，放在匣中何不呜？——苏轼

夙飘飘，雨潇潇，便做陈抟也睡不着。相顾无言，唯有泪千行。——苏轼

陌上花开蝴蝶飞，江山犹是昔人非。——苏轼

砌下落梅如雪乱，拂了一身还满。——李煜

故国梦重归，觉来双泪垂。——李煜

春花秋月何时了？往事知多少！——李煜

春水碧于天，画船听雨眠。——韦庄

珍重主人心，酒深情亦深。——韦庄

洛阳城里春光好，洛阳才子他乡老。——韦庄

冠盖满京华，斯人独憔悴。——杜甫

故人入我梦，明我长相忆。——杜甫

星垂平野阔，月涌大江流。——杜甫

凤急天高猿啸哀 ——杜甫

却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。——杜甫

风流儒雅亦吾师 ——杜甫

香稻啄徐鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝。——杜甫

春水船如天上坐，老年花似雾中看。——杜甫

便做春江都是泪，流不尽，许多愁！——秦观

柔情似水，佳期如梦。——秦观

恨如芳草，萋萋划尽还生。——秦观

春色恼人眠不得，月移花影上栏杆。——王安石

看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛。——王安石

春风又绿江南岸，明月何时照我还！——王安石

科头箕踞长松下，白眼看他世上人。——王维

红豆生南国，春来发几枝！愿君多采撷，此物最相思。——王维

持谢邻家子，效颦安可希？ ——王维

春来遍是桃花水，不辨仙源何处寻。——王维

洛阳女儿对门居，才可容颜十五余。——王维

春来十日无人见，一树寒梅已著花。——王维

红杏枝头春意闹 ——宋祁

篇君持酒劝斜阳，且向花间留晚照。——宋祁

待月西厢下，迎风户斗开。——元稹

春去也，多谢洛城人。——刘禹锡

秋风入庭树，孤客最先闻。——刘禹锡

便纵有千种风情，更与何人说？——柳永

念去去千里烟波，暮霭沈沈梦天阔。——柳永

故人何在？烟水茫茫。——柳永

争知我倚阑干处，正恁凝愁！——柳永

昨夜松边醉倒，问松：“我酸何如？”

只疑松动要来扶，以手推松曰：去！——辛弃疾

春且住，见说道，天涯芳草无归路。——辛弃疾

是他春带愁来，春归何处，却不解带将愁去。——辛弃疾

郡道天凉好个秋 ——辛弃疾

篇赋新词强说愁 ——辛弃疾

幽人耐冷倚门久，送月堕湖归去来。——陆游

胡未灭，鬓先秋，泪空流。——陆游

红酥手，黄藤酒，清城春色宫墙柳。——陆游

看尽人间兴废事，不曾富贵不曾穷。——陆游

若有人知春去处，唤取归来同住。——黄庭坚

风情犹拍古人肩 ——黄庭坚

春归何处？寂寞无行路。——黄庭坚

昨夜西风调碧树，独上高楼，望尽天涯路。——曼珠

秋风箫箫愁杀人 ——古诗源

枯鱼过河泣，何时悔复及？——古诗源

郎今欲渡缘何事？如此**不可行！——李白

客心洗流水，余响入霜钟。——李白

美人如花隔云端 ——李白

美人在时花满堂，美人去后余空床。——李白

风吹柳花满店香 ——李白

春风知别苦，不遣柳条青。——李白

相看两不厌，只有敬亭山。——李白 秋风吹不尽，总是玉关情。——李白

相思相见知何日？此时此夜难为情！——李白 相迎不道远，直至长风沙。——李白

春风不相识，何事人罗帷？ ——李白

飞流直下三千尺，疑是银河落九天。——李白

郎骑竹马来，绕床弄青梅；同居长千里，两小无嫌猜。——李白

河汉清且浅，相去复几许；盈盈一水间，脉脉不得语。——佚名

思君令人老 ——佚名

迢迢牵牛星，皎皎河汉女。——佚名

为问生身亲阿母，卖儿还剩几多钱？——佚名

枯桑知天风，海水知天寒。——佚名

胡马依北风，越鸟巢南枝。——佚名

相去日已远，衣带日已缓。——佚名

柳条折尽花飞尽，借问行人归不归？——佚名

客从远方来，遗我双鲤鱼。——佚名

春风不解禁杨花，蒙蒙乱扑行人面。——晏殊

茅店鸡声霜月白，故乡儿女正安眠。——商奂

凤残杏花晓，马上闻啼鸟。——高启

幽禽雨中响，门掩春塘绿。——高启

飞将远从戎，翩翩气自雄。——徐渭

英雄心事无今古，神物风云各有时，——张佳胤

思妇楼头月，征人马上霜。——章美中

客来客去日日，花开花落年年。——徐贲

孤云在于际，回首若有情。——于谦

南窗一枕睡初觉，蝴蝶满园如雪飞。——华幼武

表里山河犹往日，变迁朝市已多年。——马中锡

春风如少年，狂逐无定处。——陈孚

前溪渔掉归无数，网挂船头晒夕阳。——翁葵

篇爱梅花月，终宵不肯眠。——戴敏

怕恐摊头说惶恐，零丁洋里汉零丁。——文天祥

春雨断桥人不渡，小舟哲学家出柳阴来。——徐俯

幽人枕上朦胧睡，卧看东风次第明。——张耒

是非不到野溪边，只就梧桐听雨眠。——方岳

春溪嫩水清无渣，春洲细草碧无暇。——杨万里

扁舟烟重冷渔蓑，两岸人家浸小河。——斯植

风来一阵芦花过，祗道春残柳絮飞。——叶茵

星光欲没晓光连，霞晕红浮一角天。——黄大受

孤灯挑到寒更尽，犹有行人带雨归。——胡仲参

客里不知春去尽，满山风雨落桐花。——林表明

孤舟横笛向何处？林外炊烟一两家。——蔡襄

故人情可见，何用送行诗。——徐积

夙急花初尽，春深鸳乱啼。——邹登龙

便使兰膏夜，炯炯对繁霜。——刘孝绰

春风不为吹愁去，春日偏能惹恨长。——贾至

孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。——柳宗元

是耶非孜孜不倦，立而望之。——汉武帝

春兰兮秋菊，长无绝佤绝古。——屈原

风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还！——史记

第四篇：中国传统文化及其在当代价值-观后感

中国传统文化及其在当代价值-心得体会

最近的政治课我们学习了《中国传统文化及其当代价值》的视频。在整个视频中我学习到了很多待人接物的方式，也学到了为人处事的方法。不仅充实了自己更丰富了自身的视野，使自己能够以更积极更乐观的心态面对生活当中的各种挫折与困难。

国家主席习近平在纪念孔子诞辰2565周年国际学术研讨会开幕会上发表讲话时指出，中国优秀传统文化可以为人们认识和改造世界提供有益启迪，可以为治国理政提供有益启示，也可以为道德建设提供有益启发。对传统文化中适合于调理社会关系和鼓励人们向上向善的内容，要结合时代条件加以继承和发扬，赋予其新的涵义。而作为国家最高领导人亲自参加孔子诞辰纪念活动并发表重要讲话，不仅表明对于中国优秀传统文化的高度尊重和认同，也凸现出继承和发扬优秀传统文化，创建具有时代特征的价值体系和人文精神，拓展国家治理现代化路径的重大命题。

世界上没有任何一个民族能够依靠否定、割断自身的文化传统，而照搬外来理论走向复兴。任何一种思想理论，如果不与本民族的文化传统相结合，也不可能在民众中间扎下根来；沟通思想理论与人民群众的心灵，传统文化是极其重要的桥梁。马克思主义来到中国后，恰恰是因为融入了中国元素、变换了中国面孔，才被广泛接受和认同，从而得以有效地指导中国革命和建设取得胜利。中国特色社会主义理论体系作为马克思主义中国化的最新成果，它生长于中国这片沃土，必然要对中国优秀传统文化加以吸纳、继承和发展，从而被赋予鲜明的中国魅力、中国风格、中国气派。脱离了中国优秀传统文化的滋养，中国特色社会主义理论体系就不可能枝繁叶茂、保持强大的生命力。

今天，在全球化历史语境中，我们寻求文化多样化发展、谋求不同文化之间求同存异、和谐共处的同时，也应注意到一个社会的和谐进步与稳定发展，除了需建立多元化的文化对话机制之外，还需建构一种文化的核心价值体系。

第五篇：古代诗词朗诵

如梦令(李清照)

常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

沁园春·雪（毛泽东）

北国风光，千里冰封，万里雪飘。望长城内外，惟余莽莽，大河上下，顿失滔滔。山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。须晴日，看红装素裹，分外妖娆。

江山如此多娇，引无数英雄竞折腰。惜秦皇汉武，略输文采；唐宗宋祖，稍逊风骚。一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕。俱往矣，数风流人物，还看今朝。

沁园春•长沙（毛泽东）

独立寒秋，湘江北去，橘子洲头。看万山红遍，层林尽染，漫江碧透，百舸争流。鹰击长空，鱼翔浅底，万类霜天竞自由。怅寥廓，问苍茫大地，谁主沉浮。

携来百侣曾游，忆往昔峥嵘岁月稠。恰同学少年，风华正茂，书生意气，挥斥方遒。指点江山，激扬文字，粪土当年万户侯。曾记否，到中流击水，浪遏飞舟。

《满江红》（岳飞）

怒发冲冠凭栏处，潇潇雨歇（xiē）。抬望眼，仰天长啸（xiào），壮怀激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲，白了少年头，空悲切!

靖（jìng）康耻，犹未雪；臣子恨，何时灭？驾长车，踏破贺兰山缺。壮志饥餐胡虏(lǔ)肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头，收拾旧山河，朝天阙（quâ）！

念奴娇·赤壁怀古（苏轼）

大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。

遥想公瑾当年，小乔初嫁了（liǎo），雄姿英（yīng)发（fā）。羽扇纶(guān)巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一尊还（huán）酹（lâi)江月。

《春夜喜雨》 杜甫

好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。野径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花重锦官城。

《忆江南》 白居易（唐）江南好，风景旧曾谙。

日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南？

《游子吟》 孟郊（唐）慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖。

《出塞》 王昌龄（唐）

秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。

《别董大》 高适（唐）

千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知己，天下谁人不识君。

《过零丁洋》(文天祥)

辛苦遭逢起一经，干戈寥落四周星。山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁。人生自古谁无死，留取丹心照汗青。