永远的尹雪艳赏析

第一篇：永远的尹雪艳赏析

永远的尹雪艳赏析

对于任何一个女人来说，青春总是她们引以为傲的资本。如果一个迷恋自己最美的那一段的女人失去青春，不再年轻，就会像天使变成凡人一样寂寥失落。于是，凡尘中的女人总是这样默默的被时间磨去光鲜的外表，变成妇女，老妪，直至死亡。没有人去理睬她们对时间的抱怨，或是对美好曾经的叹息。然而，如果这个世界上真有种女人总也不老，那一定就是尹雪艳了：白先勇先生笔下的人物，不老无情的尹雪艳。

《永远的尹雪艳》像一面镜子，照出了在这面镜子前出现的一个时代的男人女人的悲剧。

一个时代的男人悲剧：嫉妒尹雪艳的女人们总是说她“八字带着重煞，犯了白虎，沾上的人，轻者家败，重者人亡。”爱上尹雪艳或想占有尹雪艳的男人们最终的结局也都是悲剧，上海棉纱财阀王家的少老板王贵生为了她“拼命的投资，不择手段的赚钱，想把原来的财富堆成三借四倍，将尹雪艳身边那批富有的逐鹿者一一击倒，然后用钻石玛瑙串成一根链子，套在尹雪艳的脖子上，把她牵回家去。”可结果，王贵生为了利益铤而走险犯上官商勾结的重罪被枪毙了。洪处长为了娶她，休掉前妻，抛弃儿女，虽是一时得到了她，春风得意了一番，却还是一年丢官，两年破产。年轻有为的徐壮图迷恋于她，也落得英年早逝的下场。是不是尹雪艳真的是那些女人口中的女妖孽，害的每个接近她的男人都没有好下场。当然不是，她只是一个见证者，旁观了那些追求她的男人的悲剧。那么这些悲剧男人的悲剧怎么造成的，答案毋庸置疑，他们的悲剧是他们自己造成的，更是他们所处的时代奢侈糜烂的浮华风气培养出的无限的占有欲造成的。对于这些纨绔子弟与伪君子来说尹雪艳就是他们要得到的东西，是他们自私炫耀欲望的追求。所以他们为尹雪艳做的一切，都是千方百计想得到她，都是为了证明自己的所谓成功价值，想让尹雪艳成为他们私有的物品，炫耀的资本。即使女人们说尹雪艳是害人的妖孽但是“上海洋场的男士们都对她增加了十分的兴味。生活悠闲了，家当丰沃了，就不免想冒险，去闯闯这颗红遍了黄浦滩的煞星儿。”得不到的永远在骚动，这种可以证明自己经济实力，满足虚荣心的追求，不可避免的让本身就虚伪的他们趋之若鹜。即使他们后来落魄到了台湾仍是一群一群的聚在尹雪艳的尹公馆，对于他们来说不老的尹雪艳仍是那团白色的欲望，谁都渴望拥有。除此之外他们在意的还有尹公馆那份不低于当年在上海霞飞路的排场，他们任然可以在她家的麻将桌上醉生梦死，在那里回味过去的奢侈潇洒，在那里自欺欺人，忘记现在的落魄，忘记头上早已开了顶，两鬓添了霜，忘记行将就木的命运。所以他们的命运的悲剧可以说是他们自己造成的，是他们看不清自己，摆脱不了虚伪自欺导致的。这群曾经的五陵年少，曾经的有头有脸的人物的悲剧命运正是那个时代浮华的缩影，他们是一群自己一手造就自己的悲剧命运的人。小说最后年迈的吴经理烂掉了睫毛的血红眼圈落下来的泪不仅仅是为自己的凄惨的下半生哭，也像是为了整个时代哭。他们的悲剧也是一个时代的悲剧。

悲剧的尹雪艳：素白冷艳的尹雪艳给人的感觉总是像精灵又像魔鬼，总之，她很少给人一个鲜活的女人的感觉，甚至人们会觉得她真的不是一个真正的女人，她更多时候像一个白色的隐喻，一个白色的悲剧。人人都说她像冰一样冷和无情，但我相信尹雪艳不会从一开始就是这个不老的无情的尹雪艳，她是从一个普通女人转变到无情的，而转变她的正是那个无情吃人的旧社会。作为大上海著名的交际花，风月场所的高级舞女，依靠风华绝代的气质出名的尹雪艳以一个底下的社会身份享受着绝对上流社会的生活，被爱慕和追捧。但是她在享受这些过眼云烟的浮华时候她是聪明和清醒的，她绝对知道自己作为一个舞女的命运。一个舞女的生命里没有爱情，只有生存的追求。她虽然需要生存，但她没有委身王贵生那样的纨绔子弟，虽然王贵生疯狂的示爱足以让任何一个风尘女子动容，但是她明白他只是个浮夸冲动的男人，不会永远对她有兴趣。如果和他在一起，她的命运大概会是浔阳江头的琵琶女一样，最终会以年老色衰被人遗弃。但是王贵生犯罪被枪毙那天“尹雪艳在百乐门停了一宵，算是对王贵生致了哀”虽然她是看似无情的，却仍是通过这一行为看出，她的内心对王贵生的爱是有感激之情的，这时的她不是个冷血无情的人。如果说和她和洪处长结合是为了找个寄托，那么她要求洪处长答应她的十个条件和洪处长的离婚，都体现了她作为一个女人对于名分和尊严的看重，虽然她出身底下。也足以看出她对于那种平凡女子的婚姻生活的向往。虽然她在洪处长落魄时离开洪处长是无情的，但是她之前与洪处长在一起时她的心底看似还是有一丝爱的追求的。而后来在台湾因为打麻将吸引了徐壮图的迷恋就真的像是她为了生存故意设的一个圈套。此时的她经历了人世间的虚伪与欺骗，冷淡与麻木，她也变得麻木到成为一个只为生存的女人，勾引徐壮图也只是为了生存。她彻底的变成了一个白色外衣包裹下的潘多拉。她为年迈失意的吴经理的座位下放个坐垫帮他过生日，常常劝解那群发胖无聊的贵妇人，给那群失意的遗老遗少关心，看似是一个心地善良的女人的所作所为，其背后的目的，大约只是为了自身的生存。毕竟，作为一个旧时代的交际花，在台湾她的生存也只能依靠这群曾经光鲜的人物们。毕竟瘦死的骆驼比马大，关心吴经理，才有机会接触他的人脉，才有后面和徐壮图的相识。才有那些青年才俊络绎不绝的到来，关心那些哀怨的胖妇人和她们的丈夫才有门前的不间断的人来人往。可以说，在台湾的尹雪艳大概真的成了那个社会吃掉的牺牲品了，变得冷漠麻木，只为生存而去不择手段。徐壮图死后她去祭奠大概也是为了敷衍吴经理，那天晚上她的家里又聚了一群人，开始徐壮图未死之前的牌局。这一点也证明了，尹雪艳早已成了一个冷漠无情的人。她早已深谙一个女人生存的法则，她的所作所为，她的冰冷不变是保护自己保证继续生存下去的一种有效方法。但是，他们最终会离去，被新社会遗弃，她就算总也不老，她也无法再生存下去，因为她是一个寄生在那个浮华时代的的女人，当属于她的时代过去，她也就成了那个时代造就的一个悲剧的女性，与私欲欺骗相伴，麻木不仁，最终以悲剧收场。

《永远的尹雪艳》通过一个高级舞女尹雪艳的浮浮沉沉的人生命运，写尽了人世间的丑陋百态。这是一部主要描写一个悲剧时代的作品，主角尹雪艳看起来就是一个时代的标志和符号。在全篇慢叙述慢步调的叙述中始终带着一种淡淡的哀愁，尹雪艳就是这样一个白色的哀愁的标志，她从始至终都是哀愁与不幸的象征，她的一身白色，出现在旧社会大上海十里洋场纸醉金迷的风月场，出现在台湾落魄失意者聚集的尹公馆。她出现在她生活的任何一个场合中都像一个白色的哀叹号，暗示了那个场合中所有沉迷者麻木者的命运。小说中说她的不变不老一身洁白在那一群醉生梦死的人中飘转，看起来像个祭司。如果在古希腊身着白衣的女祭司以洁白纯净的心祭奠他们崇敬的神明，那么总是白色的尹雪艳就是用这一群遗老遗少的纸醉金迷，落魄失意祭奠了那个早已经离我们而去的退去金粉粉饰的一个暗黑时代。

第二篇：从永远的尹雪艳和游园惊梦解读白先勇的

从永远的尹雪艳和游园惊梦解读白先勇的《台北人》

11文学1班许奕

摘要：白先勇的短篇小说集《台北人》塑造了很多的悲剧人物形象，他们由于背井离乡、远离故土，无法适应巨大的时代转换，导致人物悲剧的产生。女性作为白先勇主要的创作对象，女性主义在其文中得到了很大的体现。白先勇其中国传统的文学创作与西方现代技巧的结合这种另类的写作艺术特色也为其文章增添了许多独特之处。我们可以从《永远的尹雪艳》和《游园惊梦》着手，解读白先勇《台北人》中的悲剧意识、女性主义与艺术特色，以此来更深刻的理解其中的意蕴。

关键词：悲剧形象；艺术特色；女性主义；台北人

白先勇小说集《台北人》包含十四个短篇，并无一篇小说名叫《台北人》。作者之所以为小说集取这个名称，是因为全部作品写了这样一群独特的“台北人”：他们不是土生土长的台北人，而是在大陆出生，成长，由于国共内战不得已随着撤退的国民党军队迁移到台湾。因此他们在背井离乡之后，那份对故土的眷恋之情尤其浓厚。

白先勇以现代寓传统的方式,在《台北人》中表达了今昔对比、今不胜昔的主题。[1]在小说集的扉页上,白先勇引用了唐代诗人刘禹锡的诗歌《乌衣巷》:“朱雀桥边野草花,乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕,飞入寻常百姓家。”这已昭然揭示出作者那今不胜昔的无限沧桑的感慨。《台北人》中的人物往往纠缠在今与昔的痛苦挣扎里无法自拔,但每一个人都不甘于对过往的简单回忆和对现实的麻木满足,而是不断进行着记忆的重构与现实的再造。白先勇试图通过笔下众多人物对待记忆与现实的不同态度及处理方式,向我们昭示人类心灵痛楚、生存困境及人与人之间沟通的艰难。

《永远的尹雪艳》和《游园惊梦》作为白先勇《台北人》中最为典型的两篇作品，其中的内蕴、主题相比于其它都更为丰富和深远。因此，从这两篇作品入手能够对白先勇的《台北人》解读的更加深刻。

一、《台北人》悲剧意识的解读

《永远的尹雪艳》是白先勇的短篇小说集《台北人》的开篇之作，对于这部作品，欧阳子女士将其评论为是《台北人》全集中最“冷”，“嘲讽意味最浓”[2] 的一篇。

小说的第一句话“尹雪艳总也不老”与小说名一样，让我们对主人公充 满了疑问：她怎么会永远不老呢？小说看完以后，我们才知道尹雪艳永远不老的秘密。十几年的时间过去，尹雪艳依然是社交界鼎鼎有名的人物，光艳照人。岁月的风霜和战争的硝烟在她身上没有留下任何印记。小说中的吴经理与尹雪艳恰形成鲜明的对比。吴经理在上海是一家银行的总经理，来到台北后却只能在一家铁工厂挂个顾问的名义。小说这样写他历经沧桑后的外貌：“吴经理的头发确实全全白了，而且患着严重的风湿，走起路来十分蹒跚，眼睛又害沙眼，眼毛倒插，常年淌着眼泪，眼圈已经开始溃烂，露出粉红的肉来。”①吴经理的落拓凄惨更加衬托出尹雪艳的不老神话。小说中有一段对尹雪艳在台北经营尹公馆情形的叙述：

尹雪艳确实不必发愁。尹公馆门前的车马从来也未曾断过。

老朋友自然把尹公馆当作世外桃园，一般新知也在尹公馆找到别

处稀有的吸引力。尹雪艳公馆一向维持它的气派。尹雪艳从来不

曾把它降低于上海霞飞路的排场。②

尹雪艳如一位参透了红尘变换的出家人一般，“跳出三界外，不在五行中”，自然人世间的辛酸悲苦都与与她如浮云了。而吴经理和徐壮图们则依然徘徊于世事轮回之中，如同佛家所说的“妄执”，无法超脱，这便是痛苦和灾难之源。[3]

时间带走了一切：青春、荣耀、金钱、地位。时间又在把一切拉回到眼前：斯人斯景，此生此世，谁能逃脱时间的铁律？又有谁，勘破时间的“诡诈”，从中换回历尽万劫的“金身”？《游园惊梦》就是这样一个关于时间的故事，“游园”之“园”恒在，“惊梦”之“梦”，却已成为一个渐行渐远的背影。[4]对于《游园惊梦》，评论者们从不吝惜给予它的溢美之词。著名评论家欧阳子甚至宣称:“在中国文学史上,就中短篇小说类型来论,白先勇的《游园惊梦》是最精彩最杰出的一个创作品。”③

整个《游园惊梦》这部小说透露着一种曲终人散的苍凉，这种苍凉不仅限于主人公的个人命运这么狭窄，作者有着宏观的史的意识和切入角度，当然这与他的身世背景、人生经历也有着很大的关系。他在本篇小说中，将个人命运的悲寓含在历史变迁之中，不光蓝田玉，所有人的命运都是随着历史的沉浮而沉浮，所以桂枝香今日的繁华是蓝田玉昨日的的记忆，而谁又能断定蓝田玉的今天不是桂枝香明天的预示呢？他将人物与时代之间真实联系，帮助读者走进并了解一段历史对一些人的深刻影响。写尽了时过境迁的痛苦和对人世沧桑的悲悼，大有一种“念天地之悠悠，独怆然而涕下”的历史的苍凉。

二、《台北人》女性主义的解读

白先勇塑造的人物形象系列中，以女性形象最为突出，旅美作家於梨华曾赞赏道：“在二十世纪六十年代的中国，没有任何一位作家，刻画女人能胜过他的。”④白先勇自己也说：“妇女是我挖不尽的宝藏。”⑤

白先勇先生《永远的尹雪艳》中的尹雪艳，内蕴丰富，包孕无穷，因而，不同时期不同性别的读者对这一女性形象拥有迥异的解读方式。从最初的女人是红颜祸水到死亡无处可逃的生命观，从预示着整个腐朽上层的没落到一切皆是虚无的生存哲学。[5] 在尹雪艳生命中占有一点点席位的三个男性，上海棉纱财阀少老板王贵生，金融界炙手可热的洪处长，台北新兴工业巨子徐壮图，他们富可敌国，为美人欢心几于“烽火戏诸侯”了。尹雪艳爱他们吗？王贵生死了，她在百乐门停了一宵，算是致哀；洪处长破产、丢官了，她只带走属于自己的；徐壮图被刺，她凝着神、敛着容朝亡者鞠了三躬，晚上牌局照旧，微笑照旧。花无百日红，尹雪艳也不可能是真正的常青树，她早就开始为自己筹划着、准备着，进行着资本的积累。身为舞女交际花，她可能出身低微，早期在舞场的生活，使她接触了各种各样的男人，也看惯了世事的浮夸虚华，这历练了她圆滑的处世方式，似乎是世事洞明，但她内心深处未必不曾有过痛苦。也许她也曾经轰轰烈烈地爱过、哭过、笑过，回首过去，往事如云烟，唯独不变的、值得信赖与依靠还是自己。

尹雪艳总是清醒地穿梭于滚滚红尘的男男女女之间，在一次次厄运到来之间，却如此波澜不惊，看似薄情寡义，却是对事实难料有深切的了悟，一个自我为中心的女性形象表现得淋漓尽致。传统女性，靠男性生活着，物质与精神的双重依赖，男人是她们的天，天塌了，她们必然走向灭亡。尹雪艳，利用男性的物质权利活着，精神上保持绝对的独立性，一旦物质场所倒塌，便另觅它地。[6]处于弱势，她通过对生存环境的选择和改造,凸显出自己作为女性个体生命的意义,即女性的自我救赎。

三、《台北人》艺术特色的解读

白先勇运用我国传统小说“以形写神”的手法，通过对尹雪艳的穿着打扮、神情动作的细致入微的描绘，塑造出活生生的人物形象。白先勇不厌其烦地写尹雪艳在交际场合中的服饰，借此表现出她独特的个性。小说在一开头就写道：“尹雪艳着实迷人，但谁也没能道出她真正迷人的地方，尹雪艳从来不爱擦胭抹粉„„也不爱穿红戴绿，天时炎热，一个夏天，她都浑身银白，净扮的了不得。”⑥这是作者初次写尹雪艳的穿着打扮，但在她浑身上下银白的装饰中，我们已能微微感觉到她艳丽其外冰雪其内的性格特征。以后，作者还多次写到她的衣着打扮。总之，一个字“冷”。这种衣着上的冷与她容貌的艳丽形成鲜明对比，艳的被衬得更艳，冷的却显得更冷。更主要的是，这种衣着上的冷暗示了她内心的冷酷。随着情节的展开，人物性格的逐步显现她的外表冷与内心冷完全融合在了一

起。

白先勇语言表面上的客观冷静与其中蕴含的炽烈情感内涵形成对比，使他的情感体现得更沉郁、凝重，艺术表达上更具力度。如：“一进到尹公馆，坐在客厅中那些铺满黑丝面椅垫的沙发上，大家都有一种宾至如归、乐不思蜀的亲切之感„„客人们掷下的桌面十分慷慨，每次总上两三千。赢了钱的客人固然值得兴奋，既是输了钱的客人也是心甘情愿„„”⑦这里，白先勇像一个局外人客观地描述着尹公馆的一切。然而，我们不难看出，在不动声色的语言下隐藏着的他的感情，他对这群客人是谴责的，然而仍带着一点同情。他们的时代已经过去，可他们仍改不了剥削阶级的本质，依旧醉生梦死，自甘堕落，甘愿受尹雪艳的剥削，甘愿在尹雪艳亲切的称呼和妥帖的安排下做着“富贵温柔乡”的旧梦并以此 来欺骗自己，他们可憎可怜又可悲。[7]

由于白先勇出身于官宦家庭，具备接受良好传统教育的条件，所以他一方面接触了西方文学，另一方面却又深受中国传统文学的影响。他曾经自己论述道：“我受中国诗的传统的影响很大。我从小爱好唐诗宋词元曲，它们不但给我感性的影响，具体的意象表达手法也启发我。我写小说，也比较不擅长抽象的描写，较擅长象征、对白。„„因为中国传统文学的感性，就象作基础的磐石，上面的方向无论怎么转，都离不开这个基础。”[8]因此他的小说艺术最大的特点就是传统的叙述方式和现代技巧的结合,古典和现代在他的小说里几乎完美地融合在一起。《游园惊梦》就集中体现了这一特色。

首先,白先勇小说中充满着历史和人生的沧桑感,这显然与《红楼梦》的存在悲剧主题有关。关于这一点,白先勇说得很清楚:“事实上《游园惊梦》的主题跟《红楼梦》也相似,就是表现中国传统中世事无常、浮生若梦的佛道哲理。也就是太虚幻境中,对联上的那两句话:‘假做真时真亦假,无为有处有还无’。”[9]

然后,小说的题目就出自根据传统剧目《牡丹亭》改编的昆曲《游园惊梦》,这本身就带有传统文化的色彩。白先勇在童年时代就受过戏曲的熏陶,他着迷于昆曲,认为它是“一种最精致完美的艺术形式”。[10]传统戏曲对白先勇的小说创作产生了极大的影响,他让“《牡丹亭》这出戏在《游园惊梦》这篇小说中也占有决定性的重要位置。无论小说主题、情节、人物、气氛都与《牡丹亭》相辅相成。甚至小说的节奏,作者也试图比照《游园惊梦》昆曲的旋律”[11]白先勇广收博采、融会中西,在现代派技巧中体现着中国传统文化的光芒。这正是他短篇小说独特的魅力之所在。[12]

四、结语

那些并不处于人类生存主流的人常常被世人所遗忘，白先勇力图通过《台北人》为这群流落到历史边缘的老灵魂塑像，并对他们无可奈何的人生寄予无限同情。[13]尤为重要的是，白先勇并未以一种居高临下的姿态观看他们在困境中挣扎，而是对他们的人生选择表示了极大的理解与认同。无论是尹雪艳还是钱夫人，《台北人》里这一群游离于故乡母体之外的老灵魂都寻觅到了自身认同的处理方

式，达到了一种圆满的完成。这种完成并不意味着结束，因为过去的事实可以引以为鉴，已经作古的人也同样具有激励警示世人的作用。

引文注释：

① 白先勇：《台北人》,上海文艺出版社,1999年版,第5页。

② 白先勇：《台北人》,上海文艺出版社,1999年版,第7页。

③ 欧阳子：《王谢堂前的燕子》，广州:花城出版社,2000。

④ 於梨华：《现代文学》《白先勇笔下的女人》，第四卷，第3期。

⑤ 白先勇：《游园惊梦》，台湾远景公司出版社，1982年版，第242页。

⑥ 白先勇：《中国现当代文学作品选》《永远的尹雪艳》，华东师范大学出版社，第72页。

⑦ 白先勇：《中国现当代文学作品选》《永远的尹雪艳》，华东师范大学出版社，第75页。

参考文献：

[1] 刘美、张娟：《成都大学学报（教育科学版）》2008年11月，第22卷11期。

[2] 白先勇：《白先勇文集》第二卷，广州：花城出版社，2004。

[3] 张传福：《中国现当代文学研究》《<台北人>人物悲剧与基督信仰》，2009年12月。

[4] 钱雯：《名作欣赏》《<游园惊梦>：一个渐行渐远的背影》，2008年4月。

[5] 彭飞：《从女性主义角度解读<永远的尹雪艳>中尹雪艳形象》，2011年7月。

[6] 彭飞：《从女性主义角度解读<永远的尹雪艳>中尹雪艳形象》，2011年7月。

[7] 王欣：《焦作工学院学报（社会科学版）》《精雕细琢 独具匠心--浅析<永远的尹雪艳>一文的艺术特色》，第2卷，第1期，2001年3月。

[8] 明星咖啡馆•白先勇与《游园惊梦》，台北：皇冠出版社，1984年6月。

[9] 白先勇，蓦然回首：《白先勇散文集(上)》，上海：文汇出版社, 2000年，第213页。

[10]白先勇，蓦然回首：《白先勇散文集(上)》，上海：文汇出版社, 2000年，第214页。

[11]白先勇，蓦然回首：《白先勇散文集(上)》，上海：文汇出版社, 2000年，第212页。

[12]洪山：《合肥学院学报（社会科学版）》《从<游园惊梦>看白先勇短片小说的艺术特色》，2006年2月，第23卷，第1期。

[13]颜呐：《常州工学院学报（社科版）》《记忆的重构与现实的再造<台北人>主题透视》，2007年2月，第25卷，第1期。

第三篇：对雪 赏析

对雪

战哭多新鬼，愁吟独老翁。

乱云低薄暮，急雪舞回风。

瓢弃樽无绿，炉存火似红。

数州消息断，愁坐正书空。

杜甫这首诗是在被安禄山占领下的长安写的。长安失陷时，他逃到半路就被叛军抓住，解回长安。幸而安禄山并不怎么留意他，他也设法隐蔽自己，得以保存气节；但是痛苦的心情，艰难的生活，仍然折磨着诗人。

在写这首诗之前不久，泥古不化的宰相房琯率领唐军在陈陶斜和青坂与敌人作车战，大败，死伤几万人。消息很快就传开了。诗的开头──“战哭多新鬼”，正暗点了这个使人伤痛的事实。房琯既败，收复长安暂时没有希望，不能不给诗人平添一层愁苦，又不能随便向人倾诉。所以上句用一“多”字，以见心情的沉重；下句“愁吟独老翁”，就用一“独”字，以见环境的险恶。

三、四两句──“乱云低薄暮，急雪舞回风”，正面写出题目。先写黄昏时的乱云，次写旋风中乱转的急雪。这样就分出层次，显出题中那个“对”字，暗示诗人独坐斗室，反复愁吟，从乱云欲雪一直呆到急雪回风，满怀愁绪，仿佛和严寒的天气交织融化在一起了。

接着写诗人贫寒交困的景况。“瓢弃樽无绿”，葫芦，古人诗文中习称为瓢，通常拿来盛茶酒的。樽，又作尊，似壶而口大，盛酒器。句中以酒的绿色代替酒字。诗人困居长安，生活非常艰苦。在苦寒中找不到一滴酒。葫芦早就扔掉，樽里空空如也。“炉存火似红”，也没有柴火，剩下来的是一个空炉子。这里，诗人不说炉中没有火，而偏偏要说有“火”，而且还下一“红”字，写得好象炉火熊熊，满室生辉，然后用一“似”字点出幻境。明明是冷不可耐，明明是炉中只存灰烬，由于对温暖的渴求，诗人眼前却出现了幻象：炉中燃起了熊熊的火，照得眼前一片通红。这样的无中生有、以幻作真的描写，非常深刻地挖出了诗人此时内心世界的隐秘。这是在一种渴求满足的心理驱使下出现的幻象。这样来刻画严寒难忍，比之“炉冷如冰”之类，有着不可以拟的深度。因为它不仅没有局限于对客观事物的如实描写，而且融进了诗人本身的主观情感，恰当地把诗人所要表现的思想感情表现出来，做到了既有现实感，又有浪漫感。

末后，诗人再归结到对于时局的忧念。至德元载至二载（756ˉ757），唐王朝和安禄山、史思明等的战争，在黄河中游一带地区进行，整个形势对唐军仍然不利。诗人陷身长安，前线战况和妻子弟妹的消息都无从获悉，所以说“数州消息断”，而以“愁坐正书空”结束全诗。“书空”是晋人殷浩的典故，意思是忧愁无聊，用手在空中划着字。这首诗表现了杜甫对国家和亲人的命运深切关怀而又无从着力的苦恼心情。

柳州二月榕叶落尽偶题

宦情羁思共凄凄，春半如秋意转迷。

山城过雨百花尽，榕叶满庭莺乱啼。

【作者】：柳宗元

【朝代】：唐

【体裁】：七言绝句

【注释】：

宦思：客居他乡的思绪。【赏析】：

诗的首句“宦情羁思共凄凄”，是我心蕴结之情。柳宗元的身世与屈原有相似之处。他自二十六岁进入仕途，到四十七岁逝世，其间仅二十一年，但却过了十四年的贬谪生活。他三十三岁时被贬到永州，十年才被召回，可是，回到长安只一个月，又被外放到比永州更遥远、更荒僻的柳州。这首诗就是他到柳州后，也就是他的政治希望和还乡希望一度闪现而又终于破灭之后写的。

正因为这种情思积累在心中已非一朝一夕，这里用不着以浓墨重彩渲染，只用“凄凄”两字轻描一笔，就足以表明一切了。人们在欣赏诗歌时常会发现，以平淡的笔墨来显示深厚的感情，往往更见其深厚，就正是所谓“厚积薄发”的妙用。至于这句中的一个“共”字，则说明这一“凄凄”之感是双重的，是宦情的凄凄加羁思的凄凄，因而其分量是加倍沉重的。

诗的三、四两句“山城过雨百花尽，榕叶满庭莺乱啼”，是物象构成之境。当时的柳州还是所谡“瘴疠之地”，风土人情不同于中原地区，在逐客旅人的眼中，别是一种殊方色彩、异域情调，在在都足以触发贬谪之思，勾起怀乡之念，何况又在阳春二月见到反常的如秋之景。那种落叶满庭的景象，自然更令人心意凄迷了。这里，莺啼而曰“乱啼”，则是诗人情往感物，辞因情发。其实，莺啼无所谓“乱”，只因听莺之人心烦意乱，所以别有感受。

【评析】：

诗人就是当上述的在我之情与在物之境相会相融之际，写出了这样一首物来动情、情往感物的诗篇。诗的第二句“春半如秋意转迷”，正是彼来此往的交接点。而如果从诗的章法看，这是一个承上启下的句子。句中的“意转迷”上承前一句，句中的“春半如秋”下启后两句，从而在我与物、情与境之间起了绾合作用。

当然，就对诗歌的要求而言，仅仅我与物会、情与境融是不够的。这首诗之所以特别凄楚动人，还因为诗人所怀的在我之情不是一时的感慨、淡淡的闲愁，诗人所触的在物之境也不是通常的景色、一般的物象。王士禛有一组《秦淮杂诗》，第一首“年来肠断秣陵舟，梦绕秦淮水上楼。十日雨丝风片里，浓春烟景似残秋”，也是写“春半如秋”。但王诗所怀的情只是感怀往事的一点惆怅之情，所触的境只是风雨凄其的江南习见之境，两者交织成篇，虽然也饶有风韵，不失为一首佳作，而在重量和深度上是不能与柳诗抗衡的。

时当二月，又处南方温热地带，柳州早已是百花盛开，春色满园了。可是一场意外的暴风雨却洗劫了百花，送走了春色。这在过着谪居生活的诗人来说，无疑是一种精神打击。本来他还可以寄情景物，排遣内心忧怨的，而现实竟是这样冷酷无情!哀凉的心绪触发了他的诗思。

“宦情羁思共凄凄，春半如秋意转迷。”诗篇起句便直抒胸臆。“宦情”与“羁思”，原本就有必然联系。长年游宦在外，远离故土与亲人，旅途漂泊的艰辛，离亲别故的悲怨，有谁能不动心动情呢?屡遭贬窜，此种心情理当加倍沉重．“共凄凄”三字，真实地表现了作者这时候的特殊心态。“宦情”之苦与“羁思”之深迭相撞击着诗人的心扉，他要寻求解脱，而又无可奈何，在这种心境的支配下，他只好走出书房，漫步庭院。而当他目睹了已经过去大半的春光以后，这种情绪反而愈趋沉重了。“春半如秋”，用语平淡而新鲜，写出一种常人不曾，也不会有的独特感受，的确是愁人眼中之景，心中之情相互感应的凝结品。“意转迷”三字，则就“春半如秋”作承转，极言意绪的迷乱烦恼。三、四两句，偏重叙事描写。说“山城过雨”，人们似乎还难于体味这场雨的份量和内涵，故后面紧接着补写了“百花尽”三字。此雨非早春润物之雨，它横掠山城，下得大，来得猛，涤荡万物。此一句，遥扣题面，把第二句“春半如秋”四字亦落到实处，同时又引带出末尾一句。“榕叶满庭莺乱啼”。柳州多檀椿树，冠大身屈，四枝旁出，以其不材，故能久而无伤。但是经过这场暴风雨的洗劫，那些百年老榕也叶落满庭了。此等情景令诗人伤心，莺啼之声又格外增添了一重伤感情绪。那一个“乱”字，分明是诗人心烦意乱的精神状态的真实反映。

这首诗写景肃杀肃条。写情凝重深沉。二月春光正浓之际反呈现百花凋零、榕叶满庭的暮秋景象，反激起诗人一片宦情与羁思，其构思立意均不同常态，而其遣辞造语又极平淡。苏轼《东坡题跋》曾就柳宗元的诗与陶渊明的诗作出评论说：“所贵乎枯淡者，谓其外枯而中膏，似淡而实美，渊明、子厚之流是也。”内容丰富充实而字面却略显枯干淡泊的作品，其实正是诗人苦心锤炼的结果，是诗歌创作艺术的极高境界。这样的作品往往“发纤秾于简古，寄至味于淡泊”，咀嚼久之，才能得其真味。

第四篇：古代情艳诗词赏析

古代情艳诗词赏析--也只有中国人才能懂的神韵

历史不应该仅是王侯将相、政治经济、还应该有当时社会的百姓生活，不应该仅有圣人思想，还应该有草根思潮。

今天的中国人，一方面读不来那些粪草现代诗，另方面对美丽的古典诗词越来越陌生，中国古代诗词已经到了需要抢救的年代了。特别是在那些怀古伤今、咏景励志的主流之外，还有反映人性之爱的诗词，今天就将近日收集的一些情诗词罗列如下，而且这些诗词都具有两面性，一则是精神层面的，一则又是身体层面的，雅俗之间，就在作者和读者的爱好了。

先奉上相对单纯的十首爱情诗词，不过，弟兄们，你们有多长时间没有记起、提起“单纯”这个词了？

咱们先从《诗经》开始： 《周南?关雎》

关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。

参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。

求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉。辗转反侧。

参差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。

参差荇菜，左右毛之。窈窕淑女。钟鼓乐之。

一、《君生我未生，我生君已老》

唐代铜官窑瓷器题诗，可能是陶工所录得里巷歌谣

君生我未生，我生君已老。君恨我生迟，我恨君生早。

君生我未生，我生君已老。恨不生同时，日日与君好。

我生君未生，君生我已老。我离君天涯，君隔我海角。

我生君未生，君生我已老。化蝶去寻花，夜夜栖芳草。

二、《卜算子》 李之仪

我住长江头，君住长江尾。日日思君不见君，共饮长江水。

此水几时休，此恨何时已。只愿君心似我心，定不负相思意。

三、《诗经?邶风?击鼓》

击鼓其镗，踊跃用兵。土国城漕，我独南行。

从孙子仲，平陈与宋。不我以归，忧心有忡。

爰居爰处？爰丧其马？于以求之？于林之下。

死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。

于嗟阔兮，不我活兮。于嗟洵兮，不我信兮。

四、《上邪》

汉 乐府诗集

上邪!我欲与君相知，长命无绝衰。

山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝！

五、《行行重行行》 东汉 无名诗

行行重行行，与君生别离。相去万余里，各在天一涯。道路阻且长，会面安可知。胡马依北风，越鸟巢南枝。相去日已远，衣带日已缓。浮云蔽白日，游子不顾返。思君令人老，岁月忽已晚。弃捐勿复道，努力加餐饭。

六、《鹊桥仙》 秦观

纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却、人间无数。

柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路！两情若是久长时，又岂在、朝朝暮暮!

七、《雁邱词》 元好问

问世间情是何物，直教生死相许。

天南地北双飞客，老翅几回寒暑。

欢乐趣，离别苦，就中更有痴儿女。

君应有语，渺万里层云，千山暮雪，只影向谁去。

横汾路，寂寞当年箫鼓，荒烟依旧平楚。

招魂楚些何嗟及，山鬼暗啼风雨。

天也妒，未信与，莺儿燕子俱黄土。

千秋万古，为留待骚人，狂歌痛饮，来访雁邱处。

八、《江城子》 苏轼

十年生死两茫茫，不思量，自难忘。

千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。

相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。

九、《离思》 元稹

曾经沧海难为水，除却巫山不是云。

取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。

十、《蝶恋花》 柳永

伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭栏意。

拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

作为另一面的对照，再把其他的一些身体层面的美好诗词奉上，可能不是全文，望大家做德艺双馨之人，你懂的：

今之所谓色情，三级以上的，古谓之淫；边缘二级半的，古谓之香艳。

艳诗亦有雅俗之别，高下之分。高罗佩《秘戏图考》收录了很多春宫图，每幅都配有诗词，乃当时墨客骚人匿名之作，自是雅的、高的。《金瓶梅》中此类描写更是闻名遐迩，算是通俗的，也可以说是雅俗共赏罢。更俚俗的，要数冯梦龙、凌蒙初的《桂枝儿》、《山歌》一类。而最粗鄙的，恐怕无过于《红楼梦》中薛蟠所作的那首“女儿......”罢？

香艳的诗，比之淫诗自是蕴藉得多，但也更有余味，更易使人生非非之想。在“严肃文学”的纸堆里，蓦然发现香喷喷红艳艳的几句艳辞，就如同在钢筋水泥的丛林里乍见几棵真实的花草，在偏禺的一角姿意地开着，那种鲜红翠绿，欲露还掩，常能使人一惊、一喜、一荡......咱们还是从《诗经》开始艳词之旅：

《诗经，召南，野有死麋》很短，全文录下： 野有死麋，白茅包之。

有女怀春，吉士诱之。

林有朴漱，野有死鹿。

白茅纯束，有女如玉。

舒而脱脱兮！无感我脱兮！无使也吠！

末段的三句，是那个“怀春女子”的口吻，用现在的话说就是：你慢一点，别那么猴急嘛！不要拉人家的裙子嘛！别弄得那狗叫起来呀，会有人听见的！对于这首诗，顾颉刚评论说：“这明明是一个女子为要得到性的满足，对于异性说出来的恳挚的叮嘱”。

北宋秦观的名作《满庭芳。山抹微云》下阕起首云：“销魂，当此际，香囊暗解，罗带轻分。”胡云翼在《宋词选》中说：暗解香囊是作为离别的纪念，轻分罗带也是表示分离。这种解释未免太牵强，假正经。其实这几句明明是写秦观与情人离别前的一度缠绵嘛，我就不信胡云翼看不出来。《西厢记》中描写张生与崔莺莺幽会，有一句“我将这钮扣儿松，把缕带儿解”，梅艳芳唱的《坏女孩》中也有“小小香吻已张开，小小钮扣已松开”的歌词，秦观的“香囊暗解，罗带轻分”不正是这个意思么？

南宋刘过的词是学辛弃疾的，却也很有纤丽之作。他有两首《沁园春》，一咏美人足，一咏美人指甲，后一首末几句云：“风流甚，把仙郎暗掐，莫放春闲”。想一想，美人的指甲“把仙郎暗掐”之际，岂不是香艳之极么？

明清笔记里多有名人佚事，更确切地说是艳事：徐珂《清錍类钞。鉴赏类》有一则记朱暇伯藏有明末名妓顾横波小像——近年因“陈寅恪热”，柳如是也随之艳名更著，而顾与柳同属“秦淮八艳”之列。那幅顾横波像旁题有二诗，一为顾自书，一为龚鼎孳题。手头无书，猜想这个龚鼎孳当即为顾后来从良所造之龚尚书。龚诗云： 腰妒杨枝发妒云，断魂莺语夜深闻。秦楼应被东风误，不遣罗敷嫁使君。

“断魂莺语”云云，自是艳辞，不足为外人道，所以这幅小像原来当是秘不示人的。

以上这些，还是比较暴露的。周邦彦有一首：“少年游。并刀如水”，恐怕是最含蓄的一类。野史通传，北宋名妓李师师为道君皇帝（宋徽宗）所宠，而周邦彦与李师师也有一腿。有一回，周邦彦正在李师师处，皇帝忽至，情急之中躲进床下。皇帝带来一颗江南进贡的新橙，与李师师软语温存，一切音响，尽入周大词人耳中。周邦彦后来遂将此事隐括成这首《少年游》：“并刀如水，吴盐胜雪，纤指破新橙。锦幄初温，兽香不断，相对坐调笙。低声问，向谁行宿，城上已三更。马滑霜浓，不如休去，直是少人行。”

古人与今人真是很不同的。古人结婚是不谈恋爱的。想谈恋爱的话，他们就到勾栏中去。

好，废话少说，咱们接着欣赏之： 南朝，《子夜四时歌》

开窗秋月光，灭烛解罗裙，含笑帷幌里，举体兰蕙香。

唐，李白《寄远》

昔时携手去，今日流泪归。遥知不得意，玉箸点罗衣。何由一相见，灭烛解罗衣。唐，温庭筠《菩萨蛮》

小山重迭金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画娥眉，弄妆梳洗迟。照花前后镜，花面交相映。新贴绣罗襦，双双金鹧鸪。

五代，李煜《菩萨蛮?花明月暗笼轻雾》，他去幽会小周后时的场景

花明月黯笼轻雾，今霄好向郎边去，刬袜步香阶，手提金缕鞋。画堂南畔见，一向偎人颤。奴为出来难，教郎恣意怜.宋，秦观的《满庭芳-山抹微云》

销魂，当此际，香囊暗解、罗带轻分。谩赢得、青楼薄幸名存，此去何时见也，襟袖上、空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。

宋，欧阳修《南歌子》

凤髻金泥带，龙纹玉掌梳。去来窗下笑相扶，爱道：画眉深浅入时无？ 弄笔偎人久，描花试手初。等闲妨了绣工夫，笑问：双鸳鸯字怎生书？

宋，周邦彦《少年游》

并刀如水，吴盐胜雪，纤指破新橙。锦帏初温，兽香不断，相对坐调筝。低声问：向谁行宿？城上已三更，马滑霜浓，不如休去，直是少人行。

宋徽宗写给李师师的：

浅酒人前共，软玉灯边拥，回眸入抱总含情。痛痛痛，轻把郎推，渐闻声颤，微惊红涌。试与更番纵，全没些儿缝，这回风味忒颠犯，动动动，臂儿相兜，唇儿相凑，舌儿相弄。

李清照的呢：

《丑奴儿》

晚来一阵风兼雨，洗尽炎光。理罢笙簧，却对菱花淡淡妆。

绛绡缕薄冰肌莹，雪腻酥香。笑语檀郎，今夜纱厨枕簟凉。

《浪淘沙~素约小腰身》

素约小腰身，不奈伤春。疏梅影下晚妆新。袅袅娉娉何样似，一缕轻云。

歌巧动朱唇，字字娇嗔。桃花深径一通津。怅望瑶台清夜月，还送归轮。出自《红楼梦》的：

云儿唱到：

豆蔻花开三月三，一个虫儿往里钻，钻了半日钻不进去，爬到花儿上打秋千。肉儿小心肝，我不开了，你怎么钻？

《肉蒲团》 中一首《玉楼春》 ：

星眸合处差即盼，枕上桃花歌两瓣。多方欲闭口脂香，却被舌功唇已绽。

娇啼歇处情何限，酥胸已透风流汗。睁开四目互相看，两心热似红炉炭。

元曲：

《西厢记玉抱肚》：

纱橱月上，并香肩相勾入房，顾不得鬓乱钗横，红绫被翻波滚浪。花娇难禁蝶蜂狂，和叶连枝付与郎。张君瑞，休要忙，鸳鸯枕上少颠狂。旱久雨降，觑鲛绡腥红染妆，滴溜溜粉汗如珠，楚阳台梦魂飞上。千金难买此一场，喜杀梁鸿与孟光。鸳鸯解，整巽裳，开门观月上东墙。

白朴《墙头马上》

一笑喜相逢，似嫦娥，下月宫。丹山念夜鸾求凤，天台路通，巫山簇峰。柳稍露，滴花心动。正情浓，鸳鸯枕上，又被五更钟。系列 之一

罗衫乍褪，露尽酥胸雪白；云鬓半斜，羞展凤眼娇睐。唇含豆蔻，舌吐丁香，玉体横陈拥郎怀。好个勾魂的手儿，将奴家摩挲得周身酥痒难挨。哎哟！惹厌的手指溜入来，竟把奴的花瓣儿乱掰；哟！湿漉漉的教女儿家羞得怎消怀。

挡不住蜂颠蝶狂，黄花嫩蕊堪怜爱；柳眉儿颦，蜂腰儿摆，哪禁得雨骤云驰、浪涌风裁；花心儿动，花蕊儿开，销魂蚀骨魄散去，涓涓春水泉涌来；藕臂横施，粉腿箍绕郎腰外；绵软娇无力，唤郎恣意爱。

系列 之二

粉脸相偎，香肌迎凑；玉臂交挽，双腿紧缠郎腰后。横下心思，把女儿身子尽付郎消受；好个风流郎，女儿胸前红樱桃，怎禁得又舔又揉；麻得俺，火热的浆浆儿，立时冲出胯外头。复接朱唇，丁香再逗，巍颤颤轻接玉杵，羞答答半蹙眉头；臊得俺，只侧着脸儿，闭眸承受，风紧嫩柳岂胜摆，春深锦箨迭次抽。哟哟！痛得俺，连呼：可别顶到心里头。

青丝散乱钗横斜，香汗淋漓气咻咻；痒得俺，骨节儿酥散魂灵儿丢；恨不得，把情郎都吞进肚里头。正是个：乍入巫山梦，云情正稠；混沌楚峡雨，春心难休。

系列 之三

携手入兰房，解红妆，上玉床；腹儿相偎，腿儿相傍；好个风流郎，咂得俺，两乳酥酥麻麻春心荡。狠下心儿，愿把女儿身尽委情郎。

忍住了痛，却耐不住酸痒，且把那腰儿拱，臀儿仰，灵根一凑周身爽；恰似那：粉蝶迷花，戏水鸳鸯，锦被里头翻红浪。

丁香舌吐琼浆蜜，柳腰款摆云鬓纩；低声嘱：莫太狂，从今后，鹅黄褪尽，嫩蕊尽赋小情郎；休忘却山盟海誓，莫误了月漫花窗；依旧是剪声为号，灭烛无光，暗渡入陈仓。鸳衾凤枕，愿与郎，夜夜相亲共厮傍。

哎哟哟！怎奈郎，这般地狂抽急捣，俺只得，拼却女儿家弱体来挡；一会儿，眉眼儿乜斜；一会儿，魂散魄荡；说不出的痛，道不清的痒，点点猩红，片片白浆；胯下湿淋淋，好不羞臊难当；软得俺，昏沉沉，无从思量。

呀呀呀！好个风流的贪花郎，还不肯把奴身儿放。看看哟！已是：烟横庭竹，月斜回廊，鸡鸣头遍，唉！真个是：夜短情长。直盼着，月上东山，再望花窗。

《俏冤家》

俏冤家，一去了便杳无音信。你去后，便把奴的心尖尖勾尽！哪一天不在那门前门后，暗地里瞅出瞅进；空搂着锦被儿，睁大着眼儿难睡，念佛求神，直到鸡叫了头遍、月牙儿西沉。愁只愁，爹妈管得紧；恨只恨，情郎这天煞星，别是负了心。教俺担惊受怕的冤家哟！怎不来得难寻，惹得俺，心头春火烧得一阵紧一阵。

俏冤家，你想煞了俺！今朝来到。喜孜孜，连衣儿忙搂紧着郎腰，直教俺，浑身上下立时堆满俏；双股里是痒还是酥，裤裆儿立时湿潦潦，心尖尖里尽是那虫儿又叮又挠。

搂一搂，愁便解；抱一抱，闷巳消。纵不能跟心肝郎，乐个通宵，急匆匆，豁出小命，快把那凤鸾交，即便是一霎时，浇浇火也是个好！

其他元曲选段：

[上马娇]我将这纽扣儿松，把搂带儿解，兰麝散幽斋。不良会把人禁害，咍，怎不肯回过脸儿来？

[胜葫芦]我这里软玉温香抱满怀。呀，阮肇到天台。春至人间花弄色，将柳腰款摆，花心轻拆，露滴牡丹开。

[幺篇]但蘸着些儿麻上来，鱼水得和谐，嫩蕊娇香蝶恣采。半推半就，又惊又爱，檀口榅香腮。

[后庭花]春罗元莹白，早见红香点嫩色。灯下偷睛觑，胸前着肉揣。畅奇哉！浑身通泰，不知春从何处来。„„

不知出处的几首艳词

香汗淋淋玉肌腻，娇喘吁吁莺语啼，犹记窗前常吹萧，如今月下独赏菊。几度前山攀玉柱，屡次后峰寻幽径，人间冷暖君尝遍，其中深浅吾自知。

拨去云雾见山岭，弄斜杂草蹋美丘； 打开玉蚌取珍珠，深入谷峡淌山涧。

扶手牵挽入罗帏，含羞带笑把灯吹； 金针刺破桃花蕊，不敢高声暗皱眉。

有能看懂的吗，下面介绍一些常识。

北宋的词人们大都写一些艳词，描写一下风花雪月、花前月下。我们熟知的词人如晏殊、欧阳修如柳永。

晏殊和欧阳修都身居高位，特别是晏殊在仕途上一帆风顺，位极人臣。他们的词也都是才气纵横，似乎不应该写这些市井坊间的“靡靡之音”但在我看来，这正是他们人性另一面的表现，是真性情。

而柳永就比较背了，因为一句“且把浮名，换了浅斟低唱”导致终生与官无缘，当然这也成就了“奉旨填词柳三变”，于是成了专职作家，写了大量流传于秦楼楚馆的艳词，深受风尘女子的爱戴，死的时候全城妓女为其悼念，连棺材都是她们凑钱买的，不知是他的不幸还是幸运。

看他们写的词，艳而不俗，还透着几分高雅，比起现在的一些“私家文学”不知要强了多少，实是值得我辈学习。

“金风玉露一相逢,便胜却，人间无数”。秦少游《鹊桥仙》中的千古名句，艺术地描绘了牛郎织女相逢的季节。秋风飒爽，白露初降，正是七夕佳日，望穿双眼、苦盼了一年的一对恋人终于得以鹊桥相会。然而佳期苦短，别时又催。这真是相见时难别亦难，只好长长地叹一口气，这就是那人类爱情史上最沉重最无奈的著名的一叹：“两情若是久长时，又岂在，朝朝暮暮”。不知何时，这纯洁神圣之爱，竟被亵为淫词，真乃中国诗词史上一大冤案也。“软玉温香抱满怀，春至人间花弄色，露滴牡丹开”。这段出自《西厢记》的话却是典型的淫词，过去很多戏曲和小说中也都有类似的描绘。人们之所以津津乐道，是因为它把性行为写得如此富有诗意。连美学家朱光潜也认为：“淫词也，而读者在兴酣彩烈之际忘其为淫，正因在实际人生中谈男女间事，话不会说得那样漂亮。”然美则美矣，所述毕竟为淫事，其境界远不能与秦观的千古情诗同日而语。

来，咱们接着赏析：

其一：

酥胸紧贴，心中蔼蔼春浓，玉面斜偎，檀口津津香送。

恰似穿花蝴蝶，分明蜻蜓点水，寂寂抽起，双双琴瑟，风光此会不胜春。

真真是，青鸾两跨，丹凤双骑，得趣佳人，多情浪子，白玉床上销金帐，保罗爷睡了霍蓉娘。

其二：

柳眼窥花花轻动，窃玉偷香香更浓。

一雄雄踞芙蓉帐，两雌雌伏戏鸯盟。

拂衣弱态微微拒，侧耳柔情暗暗通。

风动花动人悄悄。

云浓雨浓情濛濛。

其三：

牡丹架高含香露，玉腿儿轻竖，手摩春箫乐将倦，雨偏云半，怎疗得饥渴贪恋。轻轻款款柔情无限，好似秋千，摇拽后庭院，兴发不堪狂缭乱，一时树倒猢狲散，佳人呜咽，郎，今日方遂了奴心愿。

其四：

春风生绮帐，月色照兰房，鸾凤轻跨郎，光莹可人肠。力怯巫云散，娇躯魂断阳台上，情郎上马再举枪，高唐云雨梦，渤海美羔羊，轻将白绫拭海棠，个中滋味更匆忙，双双谁癫狂？不是情郎，却是情娘。

其五：

春色太癫狂，哪儿管得残妆，红莲双瓣沥沥草，牡丹含露涓涓，销魂花房映波光，摇拽花心不倦。柳腰玉股尽展现，风流郎轻担腿上肩，马蹄翻飞不已，蝶翅翩翩，往来许多酣战，俏人儿求饶：郎，奴身酥骨散。

关于禁毁与管制：

满清对这种东西管制很严：

清朝统治者坐定江山后，意识到程朱理学“存天理，灭人欲”的理伦主张是控制异族、巩固政权的最好思想武器，而《金瓶梅》、《西厢记》、《牡丹亭》、《肉蒲团》等“淫词小说”恰恰是亵渎“天理”，违碍三纲五常的自由思想的载体，于是中央禁令频频而出。顺治九年（1652年），颁布第一道禁令，严禁刊行“琐语淫词”。康熙年间一再重申严禁“琐语淫词”、“淫词小说”。康熙五十三年（1714年），议定对“小说淫词”要“严查禁绝”，将版本与书一并尽行销毁。如仍行造作刻印者，系官革职，军民杖一百，流三千里；市场面者杖一百，徒三年。该官不行查出者，初次罚俸六个月，二次罚俸一年，三次降一级调用。严令重刑，雷厉风行。上述禁令，几乎每个皇帝登陆基后，皆有诏谕反复张扬，而地方官吏则变本加厉，层层加码。在这种文化专制主义的禁令下，必然是玉石俱焚，将许多具有社会意义和文学价值的作品统统打入“冷宫”。

有意思的是，向来是管的越严，传的越凶，现如今流传的大部分所谓“禁毁小说”，就都是清朝的，值得推荐的，当然就是文人写性的第一书《金瓶梅》，还有一本值得一看《孽海花》。

第五篇：松桂镇尹艳泉民情日记

深入走访情系群众

——开展“四群”教育民情日记一则

松桂镇人民政府杨建勋

2012年3月14日，星期三，晴。今天，我和镇“四群”教育挂钩组到距镇政府6公里的“四群”教育挂钩联系点——大石村委会石北自然村走访调研。先后到了寸炳贵等7户农户家，每到一户，我都与他们拉家常，了解他们的生产生活情况，把他们反映的问题和存在困难一一记录下来。通过实地走访，我对做好新形势下的群众工作有了更多想法。不可否认，改革开放以来，群众的生活发生了翻天覆地的变化，但松桂镇部分边远地区群众贫穷落后的面貌仍然存在：有的群众年人均纯收入只有800元，人均有粮不足300公斤；有的地方水、电、路条件还很差，群众出行难、用电难、吃水难、住房难问题依然突出。联系对象寸炳贵吃水要徒步6公里去背，家里已无口粮；段贵荣一家3口人挤在一间低矮破旧的小平房内，房子还没有打围墙；杨四金由于供女儿读大学，连续5年没有杀过一头年猪；、寸家发一家由于主要劳动力缺乏，家庭几乎没有经济来源，生活极其困难……群众贫困的生活令人同情，也更应引起我们这些干部的重视。

回到镇政府后，我协调民政划拨500斤大米，解决寸炳 1

贵等群众的粮食问题；计划协调农村民居危房改造资金，为住房困难的解决住房问题；协调民政和村委会，尽快将我所挂钩的特困户列入低保对象。