摄影 影视培训班方案(招生版)

第一篇：摄影 影视培训班方案(招生版)

摄影 影视培训策划方案

一、摄影摄像专业班（摄录一体专业）

引导

1、什么是摄录一体？ 通过单反相机学习习近平面摄影和摄像的知识体系，用单反相机及其丰富的拍摄附件进行图片和视频的训练，用专业级电影摄像机进行创作，用精确的操控，纯熟的实践，掌握并深入的理解摄影艺术。基于以上的基础迈入专业影视行业或者开创自己的视觉工作室。

2、为什么要从摄影开始电影之旅？在国内最有成就的导演，都是从图片摄影师开始自己职业道路的。从摄影进行视觉的积累是导演最大的财富之一。而从器材层面来讲，在学校所用的设备，就能制作电影级别的画质。当你熟悉它们并用它们为你工作的时候，独立高端制作的大门就此打开。熟悉场面调度，镜头语言，剪接和调色之后，高质量的短片或微电影就此产生。当然，相应的灯光，轨道，大小摇臂等的常用附件的运用也是学习的另一个重点。

3、摄录一体为什么选择单反或BMCC作为主要的拍摄工具？越来越多的美剧摄影师用单反相机或者BMCC进行整个美剧或者电影的制作.借鉴南加州电影学院的经验，中影新像素摄影学院训练学员对画面的制作精益求精。很多好莱坞制作团队变成单反视频及BMCC制作的粉丝，曾是《终结者4》掌机的Shone Hurlbut说：“电影摄影师们可以甩开笨重的设备，也让更多人不用再顾忌投资或者成本之类的问题，你只需要一台机器和一个绝佳的创意，似乎任何人都可以实现对于电影的梦想。”

学习中还会接触哪些器材？

大小小高清系列：Sony EX1R/200E/280/NX5C...摄影附件系列：电影灯具系列，摇臂系列，轨道系列

器材只是工具，最重要的是使用器材的摄影师。摄影师独立制作的能力才是最可贵的。

4、我们是否会学习后期制作？要想成为优秀的摄影师，必须以控制画面为中心，相关内容为半径无止境的学下去。很多摄影师为了完成拍摄任务需要学习多项技能，如潜水，滑雪，航模操控，野外生存等，而围绕摄录一体最紧密的技能是剪接，“不精通剪接，是没法做好摄影师的。”这是公认的一个摄影法则。当播放平台从电视转向网络的时代，对摄影师的要求更是颠覆性的，导演基础，分镜头创作，剪辑，包装，调色变成了必修课，这些内容为的是增加摄影师的视觉经验和培养对制作流程的重视。

和编导班的区别是什么？注重实际技能的培养，专注于整个影视产品的摄影环节，并精通其道。每一个数字影视摄影实战班学员必须控制影片的每一个镜头，并以工作实践为主，增强解决问题的能力。在创作阶段，会探索3D摄影技术及虚拟摄影棚的工作方式。达芬奇调色也是摄影师必须了解的工具。

6、最终目标： 4k全流程制作，立体（3D）全流程制作，微电影全流程制作是我们的3大目标。未来的某一天2台BMCC+达芬奇就能完成上述所有的工作。所以，摄录一体的内容让摄影师提前看到职业的“风景”。从独立影视摄影高端制作做为自己立足之本。通过实践进行“沉淀”。向电影制作组，电视剧制作组，广告传媒公司，国企宣传部门，企业或国家级电视台，高端视觉工作室，自由摄影师等不同层面的工作进行辐射。

课程设置

1、就业方向：平面摄影方向： 人像写真摄影师 婚纱摄影师平面广告摄影师 杂志摄影师 媒体记者 图片编辑 创意修图师 开创摄影工作室

动态摄影方向：婚礼微电影制作 mv摄影师／导演 宣传片摄影师／导演 栏目采访摄影师／导演 电影摄影助理 纪录片摄影师／导演 开创影视公司 摄影器材销售

2、学时：6个月，学费12000元

3、课程内容

1）影像摄影基础

2）平面摄影专题特训 人像摄影 人像后期 商业摄影 商业后期

摄影灯光训练

3）动态摄影专题特训

导演基础/分镜头设计 摄影灯光训练 动态摄影技巧 摄影造型训练 微电影制作 影视后期包装 摄影调色

大型摄影机拍摄训练 特技摄影

4）创作及参赛

专题讲座

短片长片创作

图片创作

注：根据摄影技术的更新程度和实用程度，实际课程会比网上课程有一些细微调整。

二、摄影爱好班 1.就业方向：平面摄影方向： 人像写真摄影师平面广告摄影师 杂志摄影师 媒体记者 图片编辑

动态摄影方向：婚礼微电影制作 mv摄影师

2.学期：3周（一次报读，终生免费复训）学时：30课时，学费2500元

学习时间:下午班/晚上班/周末班。

适合人群：有无摄影基础均可，对摄影、摄像及后期处理有浓厚兴趣。

摄影课程：零基础至中级班

3.培训目标：学员培训完成后，在掌握基础摄影知识和专业技术的同时，能熟练运用数码相机、摄像机、合理用光，运用整齐而自然的排列方式，拍摄出布局均衡、反差适中、构图合理、影像清晰的图片来。能够达到中级摄影师的拍摄水平。

第二篇：培训班暑期招生方案

暑假招生

一． 招生人员

招生组长1人，招生业务员6人。二． 工作要求 1.2.统一管理，按照规定的时间完成招生目标。

组织有序，按照组长的安排，分小组进行蹲点，做到有纪律，有组织。3.礼貌待人，业务员在招生过程中，一定要有礼貌，形象端正向上。禁止穿拖鞋，佩戴首饰。4.有纪律性，在招生过程中，没有意外情况，不允许迟到，早退。

三． 工作安排 1.2.3.4.发放宣传资料，让家长了解这次活动的内容。在高中档小区门口进行设点招生。在组长的安排下进行电话招生。一些业务员可进行游击招生。

四． 具体事项

（一）人员安排 1.2.在设点时间中，必须保证有3名业务员在此进行招生。在设点周围进行宣传工作，发放传单，与家长沟通交流。

（二）招生时间

在6月26日——8月15日进行设点招生。

设点时间为8：00——12：00 14：00—18：00 19：00—20：00（招生业务员可以以散步形式在公园、广场进行活动）。

（三）招生对象

小学——高四的学生

（四）招生业务员须知

(1).招生时的穿着打扮要得体,给学生家长一个好的印象.不要穿拖鞋,尽量不要穿短裤等太暴露的衣服。

(2).在招生的过程中不要与其他培训机构的人员进行争吵和冲突，遇到情况要及时通知主管，注意不要越级上报。以协商的口吻和他们交谈，都是为了孩子们好！

(3).在招生过程中要尽量说出我们的优势，对方有意向时将资料给予家长，不需要时不用给。家长在看资料时一定要认真讲解讲解时速度要慢一点，把每一点都讲清楚。

(4).电话招生时要注意，语气缓和，不管对方说话有多恶劣都要心平气和，和家长说明原因。

五．活动优势（重点向家长介绍的内容）1.我们有区别于其培训机构的优势。2.我们教学软硬件和师资的优势。3一元送清凉活动，关心社区儿童的成长。

4.我们不仅是学习知识更是学会如何做人，培养他们生活自理能力。5.学习条件非常优越，不仅教室宿舍有空调，而且教学设备都是西安最先进的。

6.每天下午6点，我们都将会举行校区内活动。如沙盘游戏，英语沙龙等活动。

第三篇：摄影培训班学习心得体会

摄影培训班学习心得体会

我于x月x日至x月x日参加了中国石油报社的摄影培训班学习。在石油报社理论学习了5天，在xxxx采风实践学习了10天。这次学习受益非浅，通过自己的努力，在最后全体学员的作品评比中，我的作品《xxx》照片系列荣获了新闻作品奖二等奖。中国石油报社摄影部主任xxx、全国专业报新闻摄影学会会长、报社等有资历的摄影专家及高级记者为我们理论授课。对新闻摄影，通讯员如何抓图片新闻，数码相机的使用等内容做了详细的讲解。通过这次学习使我对摄影有了深入的了解。我在数码摄影方面还是个新兵，经验不多，拍得满意点的相片往往百不得一，认真回忆体会采风实践中的过程，也还能总结出一点东西来。要想拍出更多一点好相片，这有赖于对自己所用摄影器材的熟悉和深刻了解，能做到扬其长而避其短，还需要有点摄影基础知识和美学修养，更重要的是还需要有经验的长期积累，功到自然成，所以并非唾手可得的易事。以下是这次学习的心得体会：

一、多拍精选

在学习中邵老师讲到“多拍”，从宏观上来讲就是多实践，多积累经验，从具体来说就是不妨多试试镜头，以多为胜，多中选优，或者在探索出最优方案后重新精心拍摄某一场景。光学相机摄影要用胶卷，当场没法知道拍得满意不满意，要洗出来才知道。以多为胜吧，必然要浪费大量胶卷，成本太高，所以光学摄影往往是惜“镜”如金，轻易不按一下快门的，乃至精思细量地抓住镜头拍上一张，回去冲洗后才能知道结果，如果不够满意那就难了，时过境迁想补救已来不及了，所以老摄影家常常感叹光学摄影是充满遗憾的艺术。数码摄影则不同了，影像现时储存在机内的磁性载体上，又可以现时回放观察，不满意消去重来就是了，这就是数码摄影的一大优势。所以在拍摄过程中无论是拍景还是拍物往往是先确定一个专题，围绕专题选定若干个场景，每个场景先围着它转几圈，拟出不同角度、不同光线条件（逆光、顺光、测光等）下的拍摄方案，然后就毫不吝惜地猛拍一气，有时同一角度同一方案也重复拍上好几张，然后就停下来回放，不满意的镜头当场就删，往往十去七八，只留下两三张做初选成果。然后再拍摄下一个场景，依此泡制，直至完成一个专题。在采风实践中我深有体会，拿相机拍上二三百甚至四五百个镜头也不过就留七八十张回来。存入微机硬盘，再放大回放，又删去一部分。对自己满意的照片可以通过photoshop作编辑处理，达到理想效果。

二、曝光时力求保持相机的稳定

作为新手来讲，有时相片影像模糊并不是由于对焦不准，而是因为相机把持得不稳。一般情况下，对于新手来说，当曝光速度低于1/60秒时己有可能影响成像的清晰。要保持相机稳定，一是要持机姿态和力度正确，二是要按快门键的力度适当。要练出这个基本功看来似乎很简单，却非一日之功可得。其一最简单，就是给身体或手找个依靠物；其二，把相机皮带挂在脖子上，把相机向前抻至皮带拉紧，就形成了3点支撑，持相机的稳定度就大大提高了。

五、关于会议摄影及人物摄影

会议摄影不受时间限制，可以随时拍摄，技术必须是“狠、稳、准”,要动中有静，静中有动，有情有趣。对于人物摄影应该具备敏锐的形象观察力，善于利用摄影的视觉语言传达信息和感情，对形象的变化有细致的辨别能力，并熟练运用摄影的造型技术和技巧，对艺术的执著追求是培养形象敏感的有效步骤，也是摄影记者取得成功的原动力。安佑忠老师把他独身去非洲的照片给我们作了详细的讲解，通过他拍摄的连续的图片真实的反映了当地人的文化及生活。安老师说既然拿起了相机,就要有一个摄影师的职责,摄影家不仅要具备地质家的眼睛，更要具备探险家的精神。如何去构图,如何去表达思想的创意以及如何根据周边的环境去调整自己手中的相机,使其拍出来的照片达到最佳效果,其实这是一种压力,无形当中产生的压力,而我们本身却还要抛开这种所谓的压力,去发挥想象去营造一种很轻松的意境,这是一个摄影师必须努力去做到的。作为一个摄影记者比文字记者还要辛苦，要想拍摄到好的图片新闻时刻都要冲在最前沿。其实世界上有很多美丽的东西，只要我们比平常人多用一只眼睛去观察，那只眼睛就是心灵，用心去感受周围的人或事物，手中的相机记录的就是一个瞬间里的辉煌。在拍摄中往往会轻易的被现实中的某个细节所感染，那并不是因为个人的多愁善感，而是因为自己头脑里始终都在追求着一种风格，哪怕这一切都是稍纵即逝的。

通过这次摄影学习使我更热爱这个世界，热爱美好的生活，我也正如热爱生活那样热爱着自己的工作，我已很是努力。在工作中创意分外的罕有，有种想进步却找不到起点的悲观，但我相信有付出一定会有回报。

我会把摄影当作自己生活工作中的一种爱好，我依然会追求视觉上的冲击力,依然搜索属于自己的风格,依然努力立足于这个社会,依然用我手中的相机去留住生活中最美妙的时刻，在简单里凝聚内在的神韵。

第四篇：摄影培训班

HAOHAOSCHOOL淄博好好国际化妆培训中心-专业摄影半年班

适合人群：针对无任何摄影基础,适合希望在高端摄影行业发展，有一定的定位和目标的学员学习。

学期：半年； 学费：5980元。详细课程设置： 《摄影基础学》

摄影知识大课（摄影发展史及如何学习好摄影）摄影基础一:相机的使用（常用单反相机如何使用）摄影基础二:相机的分类及对焦

摄影基础三:曝光要素(光圈、速度、感光度的讲解)曝摄影基础四:曝光、测光(内测光和测光表如何测光)摄影基础五:相机格式的应用(JPEG、TIFF和RAW格式如何运用)摄影基础六:镜头的介绍(镜头的选购及常用镜头的认识)摄影基础七:镜头的拍摄效果介绍(标准镜头、长焦镜头及广角镜头的使用)摄影基础八:景深的认识和运用(景深三要素及景深大小在什么情况下使用)摄影基础九:色温与白平衡(色温、白平衡的概念以及如何运用)构图一：构图的概念

构图二：构图的常用方法（常用构图的讲解）

构图三：室内构图（影室中拍摄人像时的常用构图以及注意事项）构图四：外景构图（外景拍摄人像时的常用构图以及注意事项）机位与角度的研究（常用机位及拍摄时的角度分析）灯光一：影楼灯具介绍

灯光二：光的特性（照度、光型、光色、光位、光比、光质和光色的运用）灯光三：单灯的运用（伦勃朗光、蝶型光等单灯光线的讲解）灯光四：双灯的运用（高低光、八字光等双灯光线的处理方法）灯光五：多灯的运用（平光、主辅光等多灯光线的处理方法）灯光六：常用灯光及光位图

灯光七：灯光图片分析及眼神光研究 灯光八：灯光实战考核及示范

摄影审美基础（如何审视摄影中的美感）数码后期与摄影一：人物面部和身材修饰 《摄影研修学》

摄影研修大课 摄影基础回顾 灯光知识回顾

背景一：单色背景的运用 背景二：背景光的运用

背景三：花色背景、实景与搭景

单人美姿一：美姿的构成（常用动作的处理）单人美姿二：美姿角度的研究（常用角度的研究）

单人美姿三：手姿和脚姿的研究（手姿、脚下站姿的处理方法）单人美姿四：眼神与表情的研究（眼神与表情在摄影中的重要性）单人美姿五：美姿图片分析（大片中的美姿分析和讲解）单人美姿六：美姿细节处理（美姿上细节部分处理的方法）矫正拍摄（人物缺点的矫正方法）

化妆摄影配合（化妆与摄影在拍摄照片时应该如何配合）数码后期与摄影二：图片色彩的调整 双人美姿一：双人美姿构成 双人美姿二：双人角度研究 双人美姿三：双人美姿思想构成 双人美姿四：双人美姿演变 双人美姿五：双人美姿流程分析

双人美姿六：双人美姿图片展示示范及练习婚纱创作拍摄比赛 影楼婚礼现场拍摄讲解 外景拍摄练习儿童摄影拍摄讲解 《影楼摄影实战》 影楼实战大课

影楼白纱流程：灯光、美姿、构图等如何处理 影楼礼服流程：灯光、美姿、构图等如何处理 影楼古装流程：灯光、美姿、构图等如何处理 影楼写真拍摄一：灯光、美姿、构图等如何处理 影楼写真拍摄二：影楼写真的风格分析和讲解 男性写真的拍摄

主题样片一：糖水片拍摄实战解析 主题样片二：台湾样片拍摄实战解析 主题样片三：情侣照拍摄实战解析 主题样片四：时尚样片拍摄实战解析 主题样片五：画意摄影拍摄实战解析 主题样片六：情节样片拍摄实战解析 主题样片七：中国风样片拍摄实战解析 主题样片八：韩式样片的拍摄实战解析 主题样片九：欧式样片的拍摄实战解析 黑白照片的拍摄实战解析 复古样片的拍摄实战解析 外景内拍样片的拍摄实战解析 外景拍摄一：外景拍摄技巧 外景拍摄二：公园拍摄技巧 外景拍摄三：古迹拍摄技巧 外景拍摄四：山水风景拍摄技巧 外景拍摄五：外景图片分析 《数码后期研修课》

文字图层

在路径上放置文字 文字图层效果 图层样式混合选项 矢量图形和矢量蒙版 图像色彩的校正

进行色彩校正应注意的问题 图像的分析 原稿的划分 判断图像的色调 辨别图像的主色调 确定高光点/暗调点 rgb颜色模式 cmyk颜色模式 lab颜色模式 色彩调节的原则 色偏校正

将彩色图像转化为黑白图像 双色调的存储和置入设定 调整人物的肤色和阶调 滤镜的特殊效果 智能滤镜 设计模板 文件的存储 常用文件存储格式 acd批量转换格式的方法 综合考试

毕业后五年之内免费复修

第五篇：摄影培训班的心得体会

摄影培训班的心得体会

摄影培训班的心得体会1

喜欢摄影，很简单的是因为它能记录下动人的瞬间，能在以后的日子久久回味当时按下快门的情景、心境。但是摄影并不等于照相，摄影是倾注你的情感于照片上，每按一下快门都应该思考为什么要拍下这张照片，它的意义，如何运用手中仅有的工具去表达你心中想表现的东西。

我佩服一名摄影师会有洞察事物实质的观察能力，纯属的技巧与不断累积的经验等。所以我想向这个一位摄影师的能力靠近，上完这个摄影基础选修的时候，学到的并只是快门、光圈、感光度等名称及意义，学到不只是操作相机的技巧、经典构图方法，而是学习培养一颗习惯观察的心，把自己比作一部相机，用静止的眼光留意这个大千世界的美丽，宏观、微观。

从选修课中了解到相机的发展历史，过去摄影的成本不是普通人能够承受得起，只有贵族或者富豪才能探索它的魅力，初期摄影更多的只是担当纪实的功能，器材的笨重，甚至比作画需要更久的曝光时间等都使它的艺术功能得以削弱。再后来光学胶卷相机便携性大大增强，光学相机摄影要用胶卷，当场没法知道拍得满意不满意，要洗出来才知道。

必然要浪费大量胶卷，成本高，所以光学摄影往往是惜“镜”如金，轻易不按一下快门的，乃至精思细量地抓住镜头拍上一张，回去冲洗后才能知道结果，如果不够满意那就难了，时过境迁想补救已来不及了，所以老摄影家常常感叹光学摄影是充满遗憾的艺术。到现在数码相机时代，技术发展，相机越做越小，相机随处都是，如果手机都属于相机的话，那么基本每人都会有一部，每个人都有记录有趣事物的能力，单反相机配合长焦镜头能把很远的风光、人像都摄进储存卡内，一切都变得简单而方便。

科技以人为本，技术使我们按下快门的成本下降，其实我们拿起手中设备的时候更应该把握摄影的本质，用更精良的设备去捕捉感动人、美丽的瞬间，而不只是照相。我们有了更多练习的机会，照下可以马上回放观察，不满意消去重来，可以围绕想拍的东西选定若干个场景，每个场景先围着它转几圈，拟出不同角度、不同光线条件例如：逆光、顺光、测光等下的拍摄方案，记录各组曝光组合数据，积累经验，使以后更得心应手。

在课上欣赏各大师的作品，一边了解作品里的精妙之处，一边模仿学习。在解决了曝光、清晰度等问题后，这个时候，构思更多的不仅仅限于技术层面，更多的是意境的表达。摄影构思分为三个阶段：前期构思、即时构思和后期构思。前期构思是在拍摄摄影作品前，构思观察，思考如何运用摄影语言及其表现手段来表现作品的意境，如使用什么光线、什么色彩，如何定标题、如何构图等；

即时构思是在拍摄一幅作品的之时即运用摄影语言及表现手法来表现摄影作品意境的整个思维过程。摄影艺术的瞬间性决定了即时构思成为摄影构思中的一个极其重要环节；而后期构思则是在拍摄后的暗室后期进行制作完成，并通过电脑进行修复，也是摄影构思的最后环节。一张照片看似简单看似按下快门几千分之一秒很快完成的事，其背后需要很长准备时间，有时等待一个场景，一个机会，少不了耐心的等候，孤独的坚持与不断的'自我交流。

一、多拍多看

摄影艺术是源于生活而高于生活，很多精彩的画面都是从生活中提取出来的。我们平时尽量多看一些好的作品，多去分析、总结其作品的独特之处，从中获取一些启发。

其实不光是摄影，对待我们工作的任何一件事情，都是一样，只有多做多总结才能把事情做好。

二、注重细节

俗话说细节决定成败，摄影也是如此。往往一副好的摄影作品是来自于各种细节的把握。在自己拍摄的时候通常会忽略一些小的细节，导致画面的不完美。所以我们在学习摄影阶段，也要多注重对细节的把握。比如在人像拍摄的时候，我们要多去观察被摄者的妆面是否到位，服装是否平整，整体环境是否搭调，拍摄过程中被摄者的姿态、表情等等等等，都会影响到你整个画面的完整性。总之要拍好摄影作品，我们一定要从小的细节抓起，谨慎构图，合理布光，力求使画面达到完美状态，使事物永远停留在最美的一瞬间。

以上便是我对这次学习的一个总结。我非常感谢周忠华老师给我们提供的这次学习机会，给了大家一个很好的一个交流平台，通过这次学习使我更加热爱自己的生活，我要用手中的相机去留住生活中最美的时刻。平时注意培养广泛的兴趣爱好，要不断的提高自己的人文素养和艺术修养，要做一个生活有心人。

摄影培训班的心得体会2

十月中旬我有幸代表公司参加了局党委组织的为期六天的宣传报道和新闻摄影培训班。在这期间真正体会到了宣传工作的重要性以及摄影魅力的所在，真正感觉到作为一名通讯员的责任与义务。这次培训的内容包括新闻写作、摄影常识与技巧两方面的内容。通过课堂培训及苏杭实习，使我学到了许多新鲜的知识，对我以后的通讯工作有很大的帮助。下面谈谈我的几点心得体会：

在文字报道方面，新闻报道离不开文字说明，魏书记在讲座上告诉我们应多读书，多钻研，有广博的知识面作为储备，不断地丰富和充实自己，拓宽自身的知识面，才能使我们的报道更加准确、生动。平时我在写作时总感觉没思路，刘书记的一席话使我茅塞顿开，那就是报道重点的工作，抓住重要活动报道，关注身边的小事。而有了这些，我们还要掌握一定的方法去收集、归纳、构思和修改，才能写出好的通讯报道。总结一句话就是，关注细节，做到用心去报道。

在新闻摄影方面，此次培训还有一个重要内容就是新闻摄影，图文配合才能使我们的报道更加生动、自然。以前一直对摄影很感兴趣，但从没认真研究过，原来一直以为摄影是件很简单的工作，但听了汤老师和赵书记的讲解，明白了摄影也是一门很深奥的学问，要讲究采光、视角、线条等很多的要素。而要练就一手娴熟的摄影技术也不是一时之事，要经过反复的练习，多照、多想。我们此次安排的苏杭之行就是给我们通讯员一个很好的实习机会。江南水乡有着和我们北方城市截然不同的风景，特别是小桥、流水、人家使我们每个人都不自觉地拿起手中的相机记录下这美丽的一刻。而如今再拿起相机已不是单纯的记录者，我们更注重构图、采光等一系列专业的摄影技巧。这次的培训使我们学到很多，不虚此行。

这次培训除了业务技能得到了提升外，自己最大的收获还是来自心理层面的。参加培训班，除了在新闻宣传专业知识方面有所提高外，更激发了自己对新闻写作的兴趣和信心，还让我认识到作为冶金地质行业的基层通讯员，不仅要具备新闻写作的基本素质，还要不断地加强自己的业务水平，写出来的东西才能更加准确无误。要成为一名合格的通讯员，还要有强烈的使命感和责任感，要对企业有感情才能写出动人的xx。通过培训我对自己的通讯工作有了更深层次的认识以及全新的定位。今后我会把每一次通讯报道当做对自己的一次锻炼、提高。在完成工作的同时，也提高了自己的个人能力。我真正感觉到自己比以前更加热爱工作和生活了，而现在自己最需要的`是更多的学习，更多的进步，更好的丰富自己的内心世界。

这次培训是一次难得的学习、交流机会，大家都在这次培训中学到了许多专业知识，也通过相互的交流学到了好的经验。我还是通讯宣传工作中的新人，还需要向前辈多学习，不断提高自身的专业素质，让自己能迅速进入到通讯员的角色，当好一名称职的通讯员。像我们这样朝气蓬勃的年轻人，更要用自己的青春热血去肩负起更多的责任，我将时刻牢记作为一名基层通讯员所应有的责任。

摄影培训班的心得体会3

对于摄影，我虽然不陌生，但不擅长，只是熟悉而已。我还算比较喜欢摄影，因为我明白随着相机快门的按下，时间被“定格”下来，作为“此时此刻”的记录是不可重复的，成为永远把美好的记忆留下的特殊方式。

以前对摄影了解的很少，仅仅觉得就是简单的拍照而已，随着照相机的自动功能越来越强大，一直以为只要一按下快门，可以随便拍出一张照片，就是摄影的全部内容了。最近有幸参加了北京铁道报社举办的新闻摄影培训班，短短的三天培训时间，理论讲座、实践拍摄与老师点评，每一个环节都让我受益匪浅。培训课程由报社记者部主任武亚卫与副主任吴可新精心安排，《民族画报》编委、采编部主任、高级记者腾俊老师，以及北京铁路局摄影讲习团的七名摄影“大咖”主讲，学过才知道，才发现，才领悟到新闻摄影中竟然隐藏了很多很多“秘密”。

在培训课上，每一位老师用自己摄影作品作教材，生动地向我们讲述作品选题、元素、构图、光线，以及作品背后的故事，让我懂得了摄影并不是想象的那么简单，需要构图、光圈、景深、快门等不同参数的完美配合，对于不同场合有着不同的需求，所以不能总是寄希望于照相机的自动功能，而且多数时候自动功能拍出的照片并不是你真正想要的，需要运用一些拍摄技巧。张家口车务段的刘建中老师讲述，对于大型会议场所，需要小光圈、大景深的调配，从而来保证照片远景是清晰的，拍摄领导照片时一定要选准中心人物，不可喧宾夺主，做到构图清、对焦准、从而保证不错过每个细节，能不用闪光灯最好不用；北京供电大修段的张宝仓老师给我们生动地讲述了框架式构图、对称构图、均衡构图等多种拍摄构图技巧，重点提示了要想作品有动感要善于选用斜线构图，快门速度要大，才能保证图像能活灵活现、栩栩如生地表现出来；天津工务段的无人机航拍“大咖”冯凯，讲述了无人机应用技术，拍摄静物要选用大光圈长焦距，拍摄风景要选用小光圈………

新闻摄影，从表面看，快门“喀嚓”一下，看似很简单、很潇洒。实际上，饱含了功夫、学问、感情………杨利民老师的要用心用力做事，要有敏锐的新闻意识；席冬生老师的执着毅力，要有新闻“第三只眼”；徐刚老师的身边总有拍不完的体裁；翟现亭老师6年来坚持对准一线拍摄的“我眼中的春运故事”让我明白，无论做什么事，要坚持下去，做下来。从每一位老师的'言语中，我深刻体会到：不论拍摄什么题材，首先要学会观察，要喜欢和尊重你的拍摄对象，使你的整个身心能与拍摄题材进行感情交融，做到“用心用情”拍摄，用更多的精力去把握你要拍摄的景物内涵和内在生命力，通过镜头去表达自己的情感，这才是摄影的灵魂所在。

在摄影理论培训与拍摄实践过程中，老师说得更多的是“要大胆拍，要多拍多看”。无论是拍摄静态景物还是动态景物要先确定一个专题，围绕专题选定若干个场景，每个场景先围着它转几圈，细细琢磨一番，找出不同角度，不同光线条件下的拍摄方案，然后要毫不吝惜地猛拍一气，也就是我们常说的连拍，抓取一些精彩瞬间，最后再去劣存优，往往会令你收到意想不到效果。当然，闲暇之余要尽量多看一些好的作品，多去分析、多请教，从中获取一些拍摄启发。

与其它工作一样，摄影也要学会创新，让自己拍出的照片给人眼前一“亮”，引进共鸣的感觉，在点评照片中，翟现亭老师对着学员拍摄的一张照片评价道：“景色选得不错，但线条过于横平竖直，太刻板，要学会用对角线、S图、几何图形，那样就不会太死板。”

对于我这个摄影“门外汉”来说，这次培训虽然时间短，但令我记忆深刻，让我对摄影有了一个全新的认识、全新的了解，在以后的工作生活中，我会努力培养自己观察能力，用镜头捕捉身边美好的人与物，以此来丰富自己，提升自己。

摄影培训班的心得体会4

我于9月2日参加了管理处党办室组织的摄影培训学习，为了提高大家的摄影水平，杨科长特地请来了省厅有名的摄影师李英军老师为这次的培训老师。这次学习让我受益匪浅，基本了解了摄影的历史，照相机的基本构造和基本常识、以及在今后摄影中需要注意的小的细节。在李老师的精心指导下，使我对摄影有了深入的了解，同时也逐渐的提高了自己的审美意识，并让我意识到要想拍出好相片，拥有一部好的相机并非关键之处，更重要的是利用好自己手中的相机，提高自己摄影能力，当然提高个人的审美意识也是学好摄影的要点之一。对摄影有了深入的了解，并深深的体会到了摄影带给我的乐趣。

理论结合实践学摄影是一门需要理论和实践相结合的.过程，上午老师讲了摄影的种类，对焦的方式，摄影画面的对比，清晰图像的自动获取，各种镜头的运用，曝光控制等许多理论知识。，通过上午老师对摄影知识的一些理论讲解之后，下午便对上午的理论知识进行实践操作，让我们学以致用，以便加深映像，这样更有助于我们的学习。

下午带我们去西柏坡纪念馆、水库周边等地实践学习。让我了解到光与影的合作，光圈与速度的配合，可以是千变万化的，同一个画面用不同的拍摄方法及角度，可以是完全不同风格的作品。要多拍多看，多积累经验，多提高自己的审美意识。李老师告诉我们：“训练拍摄的时候尽量不要吝啬相机的快门，我们要多进行一些旁拍，抓取一些精彩的瞬间，往往效果会令你意想不到，平时要多去记录一些生活中无意间遇到的美好的画面”。摄影艺术是源于生活而高于生活，很多精彩的画面都是从生活中提取出来的。我们平时尽量多看一些好的作品，多去分析、总结其作品的独特之处，从中获取一些启发。

其实不光是摄影，对待我们工作的任何一件事情，都是一样，只有多做多总结才能把事情做好。

俗话说细节决定成败，摄影也是如此。往往一副好的摄影作品是来自于各种细节的把握。在自己拍摄的时候通常会忽略一些小的细节，导致画面的不完美。所以我们在学习摄影阶段，也要多注重对细节的把握。比如在人像拍摄的时候，我们要多去观察被摄者的妆面是否到位，服装是否平整，整体环境是否搭调，拍摄过程中被摄者的姿态、表情等等等等，都会影响到你整个画面的完整性。总之要拍好摄影作品，我们一定要从小的细节抓起，谨慎构图，合理布光，力求使画面达到完美状态，使事物永远停留在最美的一瞬间。

以上便是我对这次学习的一个总结。我非常感谢处党办室给我的这次学习机会，给了大家一个很好的一个交流平台，通过这次学习使我更加热爱自己的生活，我要用手中的相机去留住生活中最美的时刻。平时注意培养广泛的兴趣爱好，要不断的提高自己的人文素养和艺术修养，要做一个生活有心人。

摄影培训班心得体会从小到大我对摄影的热爱从未没有变。前面的20个春秋，自己走着父母给我铺好的光明大道，让我循规蹈矩按照他们的思想走着。出来一年多了。我一直在思考，天天做着自己不喜欢的行业工作，没有什么感觉。对自己的工作变的麻木了。经过再三的思考。我终于做出了自己有世以来的选择，就是开始从事摄影行业，潜心学习摄影技术，让摄影从此在我的生命里一个不可缺少的一部分。

通过我给师傅这些天的学习，摄影的魅力让我折服，对摄影有进一步的认识。感觉以前的拍摄是那么的稀烂。从构图和造型等等让我自悲，每天我坐车一个多小时的路程到那里学习，早上6点半起来准备工作去。睡眠完全不足，老师对我们的拍摄照片，不好的毫不留情严格的批评。任何困难和挫折对不能让我对摄影失去信心，反之我更加的激情学习它。

摄影培训班的心得体会5

对于摄影这方面，我小时候挺陌生可以说完全不懂的，但是还是有种莫名的喜欢。我觉得镜头下的每一个瞬间都是美丽的，我知道摄影能把美好的短暂的记忆留下，所以我对摄影有着一份特殊的说不清的感情。以前对摄影的了解也很少，仅仅觉得就是简单的拍照而已，以为只要一按下快门，可以随便拍出一张相片，也就是摄影的全部内容了，没想到学过才知道，才发现，从中竟然隐藏了这么多的知识、技巧、要领。

经过漫漫长假中的摄影拍摄练习，我明白了很多，生活中很多优美、生动的形象，只要是通过丰富的光影、引人的情调，就可以从平凡的物体中揭示出一种隐含着静中似动、栩栩如生、意味深长的情景，使人看后兴奋、愉悦、联想，享受到一种别样的乐趣。

在正常的自然光下拍的照片非常好，当天气环境发生变化，就会发现快门速度及照片的效果就不是很好，问题在于以下两个方面：

第一，当出现快门不够快的时候，就要看一下现在的光线是否强，如果不够强请调下你的ISO感光度，越高快门速度越快，当然也有他的弊端，那是什么了，这也就意味着图片的噪点越多，所以并不是什么都是最高的就好，根据你的需求来调节，天色有些暗用400左右，如果太黑就用800—1600，不过这样的照片就要后期降噪处下。

第二，光圈，这个时候很多朋友肯定知道光圈这东西，但是如何来合理使用，这个并不难，这样来理解，大光圈进光量多，快门速度快，虚化的背景漂亮，多用与人物特写，小光圈进光量少，快门速度慢，拍摄时间长，适合夜间拍摄风景照片，一定要用三角架，如果你感觉你能拿着相机一分钟站在那不会动的话，可以不用，这样就意味着照片特别清楚，没有虚化的背景效果，色彩饱满，这样你就知道在什么时候使用什么样的光圈大小，根据你想要的效果来调节。

第三，我还深刻体会到，不论拍摄什么题材，你首先要学会观察，要喜欢和尊重你的拍摄对象，使你的整个身心能与拍摄题材进行感情交融，做到“用心”拍摄；其次，要大胆打破构图法则，用更多的精力去把握作品的内涵和内在的生命力，除了追求唯美的感觉和真实的自然以及努力提高作品的视觉诉说力以外，还要学会用“情”拍摄。也就是通过镜头去表达自己的情感和理想。更重要的.是，要从人文的角度去思考和观察，去提升文化内涵，而且更应该有一种责任感和历史感，那就是对环境建设的觉醒、保护和经营。

对于我这一个拍摄者来说，在以后的摄影生活中，是需要培养耐心去观察周围的事物的，这样才能更好的将拍摄出来的事物更加的形象生动，让我在以后的拍摄生活中给予我提供了许多的基础知识，不像以前那么的盲目拍摄，至少我知道了自己拍摄这个东西是出于什么目的。这已经是让我受益匪浅，在这次的拍摄过程中，我觉得对我来说记忆深刻，或者说让我对摄影有了一个新的认识、新的了解。并且可以让我有去捕捉生活中的美。还可以提高我的摄影水平、提高摄影的基本功，还可以学会从多个角度分析每幅作品的优点与不足，开拓视野，丰富了想象力、提高了自己的创造力，转眼间这个假期即将过去了，希望能在以后的学习和生活中能够拍到好的作品，同时以此来丰富自己的生活。