第一篇:创意功夫开展情况
创意功夫开展情况
自10月25号公司推行创意功夫以来,品保部各个成员都在积极的参与,以下是创意功夫的开展内容:
1.部门创意功夫启动会: 部门为了让大家更深的了解与认识创意功夫,11月2号有部门长裴经理亲自主持,开展创意功夫的启动会议,会议的主要内容有:
1)班长级以上干部创意功夫内容及管理制度的培训;
2)选定各个小组创意功夫的负责人:A线:张洪勇,B/C线:冯涛,堆场/试验台:李群华,冲压/原材料:罗钟国,办公室人员:黄海军
3)制定本月创意功夫提案五个小组目标计划:五个小组每月要有2件以上创意功夫提案(有想法未实施、合理化建议不算在内)。
4)并要求管理干部、班组长要帮助员工实施创意功夫项目; 5)品管科协助班组完成部门级创意功夫项目。2.班组创意功夫会议
1)A线小组在11月10号晚上7点半与11月11号早上7点半分别对白晚班现场QC进行了培训,主讲人:张洪勇;
2)B/C小组在11月11日 早上7:15-7:45,11月12日 早上7:15-7:45,11月13日早上 7:15-7:45 对现场QC进行了培训,主讲人:冯涛、石黎明;
3)堆场/试验台在11月9号晚上6:00-7:00对现场QC进行了培训,主讲人:李群华;
4)冲压/原材料在11月12日晚上7点半与11月13号早上7点半分别对白晚班现场QC进行了培训,主讲人:罗钟国;
3.宣传看板:
为了让部门每个员工都能了解当月创意功夫的开展情况,以此来激励员工踊跃参加,部门在品保部办公室放置了创意功夫宣传看板,看板的主要内容有:
1)当月五个小组的达成情况,以图表的形式目视化; 2)五个小组之间的评比,评出本月最好与最差的班组; 3)粘贴当月优秀创意功夫提案; 4)下月五个小组计划目标。4.成员提案:
从2010年11月创意功夫实施以来,各个班组都在积极的参加,在上交的所有资料中,A线小组上交最多达到44份,其中已实施的创意功夫有7件,未实施的创意功夫有16件,合理化建议有17件,不予采纳的有4件;特箱小组上交资料达到6份,其中已实施的创意功夫有2件,未实施的创意功夫有1件,合理化建立有1件,不予采纳的有2件;冲压/原材料上交资料达到3份,其中已实施的创意功夫有2件,未实施的创意功夫有1件,堆场/试验台小组上交资料未零;办公室人员上交资料达到4份,4件都已实施,2010年11月品保部创意功夫提案总结A线冲压/原材料特箱已实施722未实施1611合理化建议1701不采纳402合计***520151050A线162112特箱04办公室已实施012冲压/原材料4合理化建议17未实施堆场/试验台00000办公室40004不采纳70堆场/试验台
第二篇:创意美术教案 我爱功夫
佛山市高明区育英幼儿园课题:“将创意美术融入幼儿园课程的实践研究”
大班美术活动:我爱功夫
执教人:梁文婷
活动目标
1、体验绘画中国功夫人物及场景的乐趣。
2、感受中国功夫的动态美,激发幼儿多中国文化的热爱。
3、尝试运用前后排列的方式表现人们练功的场景,注意人物的大小变化。
活动准备
1、经验准备
能表现简单的人物动态;看过中国功夫的表演。
2、材料准备
教师用材料:挂图“我爱功夫”;关于中国功夫的视频。幼儿用材料:操作单页第35-36页;记号笔、油画棒。
活动过程
一、情境导入
1、播放中国功夫的视频,体验中国功夫的乐趣。教师带领幼儿排成3-4排,学练视频中简单的动作。
2、教师介绍中国功夫,引导幼儿了解功夫的用途与意义。
二、探索发现
1、欣赏挂图“我爱功夫”,感受练功的人的不同动态表现。
2、引导幼儿说说挂图中的人在做什么,图中每个人的动作是怎样的;启发幼儿感受挥拳、跳跃、踢腿等不同的人物动态。
3、发放操作单页第35页,引导幼儿欣赏“创意坊”中的幼儿作品,感受作品的构图方式。
4、启发幼儿发现把主要的人物画得大点,次要的人物画得小点,先画主要的,再画次要的,这样能体现人物的主次关系。
教师:说说画面中的人是怎样排列的,哪个人在前,哪个人在后?小画家画的练功的人大小一样吗,为什么?
三、创作表现
1、翻到操作单页第36页,鼓励幼儿思考如何围绕主题来构图。引导幼儿运用有主次排列的构图方式表现出多个人练功的场景。幼儿可根据自己想要表现的内容选择横着画或竖着画。
2、教师提出作画要求,幼儿自由创作。
启发幼儿用记号笔表现人物的动态。先画主要想表现的人,将他们画大一点;在画次要的人,注意人物的大小区别。鼓励幼儿在作品的背景上用油画棒添画上简单的装饰线条或色块。
四、欣赏评议
在作品栏中展示作品,鼓励幼儿间相互交流作品的内容和表现方法。
五、结束活动
引导幼儿收拾、整理材料,并保持环境的整洁。
教学反思:
第三篇:功夫影评
电影《功夫》欣赏
《功夫》这部影片一经上映就打破中国华语电影的票房记录,在内地、香港、台湾、新加坡、马来西亚等地拿到了共六项奖项的提名,而且还拿到了最佳电影这个分量如此重的奖项。为什么这部影片能有如此大的影响力呢?因为是星爷演的?这也算是原因之一的,不过最重要的还是这部影片真的是太好看了。它能让你在享受视觉冲击的同时带给你心灵上的感动。
影片的时代背景是四十年代的上海,那时的上海黑帮势力横行,连警察也不敢去管,当好人只会被欺负。这样的时代背景为影片的主人公啊星为逃避现实而努力当一个能出人头地的坏人和极力想加入斧头帮的想法提供了依据。虽然影片的时代离现实比较远,但导演借助影片夸张和漫画化的手法,反而使影片更能撼动现实人的心灵,摆脱现实的束缚。
《功夫》一片运用的是常规性的线性叙事手法,影片中的情节紧紧相连,环环相扣,给人一种很流畅的感觉,从中也会引入一些回忆来对某些情节来进行补充或说明。其实《功夫》一片中情节并不复杂,主人公阿星是一个绝世高手,只不过任督二脉尚未打通。在成为维护世界的大英雄之前,他彷徨、痛苦、思索、做什么都不成功,为了生活好一点他发誓做一个坏人,但是善根、际遇、二十年目睹之怪现状又让他在关键时刻拥有伸张正义的能力并挺身而出,力挽狂澜。在影片的结尾,打通了任督二脉的阿星一改此前的嬉皮笑脸状,身着白色中式对襟衫,脚蹬黑色功夫鞋,呈现出一派沉静如水的武学宗师姿态。一句“想学啊你,我教你呀”令对手心服口服。其中的哑女站在岁月的两端,以期待或失望的眼神、以汗水和泪水推动见证着情节的发展。虽然情节简单,但配合这种叙事方式使影片显得内涵很丰富,很实在,没有虚假的感觉。
在拍摄的方面上,星爷用他独特的方式给观众带来了不同的视觉享受。电影一开始便以“探长的牌子”的画面入手,揭示事件发生的地点——警察局。接着,在十分安静的警察局里,开始出现细微的吵杂声,接着随着声音的慢慢变大镜头也顺着画面中的众多人物目光的方向慢慢的移动,在这个过程中,只有镜头的推拉之外,人物都是不动的,影片中出现的人物表情都是很呆滞,这种动静之间的对比使观众的内心产生一种好奇怪和不安的感觉,直到影片这个的这个长镜头出现一个人被砸向“罪恶克星”的牌匾这一个场景,将观众一下子从之前的静态的紧张中拉到动态之中,使人具有一种视觉的跳跃感,而且也感到一定的惊讶。这样拍摄手法在火云邪神接住子弹的情节时也用到了,所有人都定格住了,只有镜头在推拉,以此来表示出观众感受的电影里的那种惊讶的感觉。还有就是周星驰去救火云邪神时,镜头一开拍就是精神病院的远景,画面中是晚上并且乌云满布,加上闪电,给人一种很是萧索很是恐惧的感觉,与火云邪神的称号以及他的第一杀手的身份相关。以此使观众产生联想,并用后来火云邪神那意想不到的形象表现出星爷无厘头的风格,令观众捧腹一笑。
影片还采用大量的蒙太奇手法,如:斧头帮跳舞的场景,刚开始是琛哥一个人在跳,但随着镜头的切换,即当镜头从斧头帮杀人的画面切换到琛哥跳舞的画面时,与琛哥跳舞的斧头帮的人也逐渐增多,这种画面之间的切换使用了交叉蒙太奇的手法,巧妙的介绍了斧头帮的发展情况以及规模逐渐扩大,同时这里也运用的象征蒙太奇的手法,跳舞人数的增加象征着斧头帮的势力越来越大。还有就是在斧头帮第一次去找包租婆街坊麻烦时,斧头帮一大群人气势冲冲的从画面右
侧出来的同时上方出现一大片乌云慢慢地压过来,这是象征蒙太奇的手法,象征着斧头帮的压迫正在一步步的压过来,而且也可以渲染出一种紧张的气氛。接着就是啊星被火云邪神打伤后被包成像木乃伊的样子疗伤,火云邪神去找他时,将星爷的绷带破开的画面与蝴蝶破茧而出的画面相结合起来,这里采用了隐喻蒙太奇手法,表示啊星也会像这只蝴蝶那样完成蜕变,从一个一事无成的小混混成为一个绝顶高手。也起到合理引出了影片的最高潮部分,捉住观众兴趣的作用。在影片的最后,那一个给啊星 “如来神掌”秘籍的乞丐又再次出现,又再给另外一个孩子武功秘籍,这里用到了反复蒙太奇的手法,使与前面乞丐给童年的啊星武功秘籍相呼应,使观众对影片进行思考:啊星的这个故事是真的,还是假的?……
当我看完《功夫》之后,可以用三个词来形容我的感受:搞笑、震撼、感动。这三个词也很好的概括得星爷电影中的个人风格。搞笑,这是星爷最著名的风格了吧,其实在我看来是星爷想要带给他人欢乐的体现;震撼,影片中运用了大量的电脑特价以及充满了逼真的场景和道具,从中可以看出星爷追求完美,做事极度认真的风格;感动,影片在小人物的塑造上真的花了很多很多的心思,现在包租婆和剪发的形象已经深入人心,并成为人们调侃的对象了,这说明星爷对现实生活中弱小群体的关注,体现了他关注民生的执导风格。
《功夫》这部影片延续了星爷一贯的无厘头风格,但并没有只是单一的无厘头,它结合了星爷对人生了一种思考。在我看来,啊星小混混的形象简直就是现实中那些满怀理想,不断奋斗但却因现实的无奈而迫使他们不得不放弃自己的理想而踏上其他道路的人物的缩写。而啊星最终屌丝逆袭的情节也是星爷对这些人的一种鼓励,希望他们坚持自己的理想,希望他们也能像啊星那样破茧蜕变。另外这个影片也是对小人物的一种关怀,揭露现在弱小团体还是不断在收到压迫的事实,希望大家能增加对这些人的关心,辅助这些人能更好的生活。而他们也应该要相信自己,无论是多大的痛苦和压力,相信自己能应付下来,而不是屈服和绝望,真正的功夫就是这样磨练而成的。
第四篇:功夫影评
影评之《功夫》
看完《功夫》之后,觉得《功夫》是周星驰电影的一次升华和飞跃,真正的树立了更趋沉稳的喜剧风格,他完成了蜕变,从蛹到蝴蝶的蜕变。影片动作、配乐、特技、布景,制作精良、创意迭出,分分秒秒令人惊艳。
《功夫》故事情节简单,内涵丰富。主人公阿星是一个绝世高手,只不过任督二脉尚未打通。在成为脚踩五色祥云的大英雄之前,他彷徨、痛苦、思索、做什么都不成功,为了生活好一点他发誓做一个坏人,但是善根、际遇、二十年目睹之怪现状又让他在关键时刻拥有伸张正义的能力并挺身而出,力挽狂澜。在影片的结尾,阿星一改此前的嬉皮笑脸状,身着白色中式对襟衫,脚蹬黑色功夫鞋,呈现出一派沉静如水的武学宗师姿态。一句“想学啊你,我教你呀”令对手心服口服。他从火云邪神手中取过暗器,银针落地发出清脆响声,最狠毒的暗器如莲花般绽放,像竹蜻蜓一样飞向天边……清丽的哑女站在岁月的两端,以期待或失望的眼神、以汗水和泪水推动和见证着情节的发展。整部影片充满了强大、宽容、勇敢、正直、相信真情、心无芥蒂……
《功夫》的剧情,比如贫民区三大高手之一夜晚被杀手无声无息杀死那一幕,镜头追着他的侧影,先是他后面的树枝无形中被斩断,然后是旁边墙壁屋顶的猫在跳下墙头之时映在墙上的影子显示它被拦腰斩断,最后是高手脚步停顿,镜头仍仿佛受惯性驱使继续追移,拍摄到墙与地上他身首易处的影子。没有声音,更强化了黑夜中未知的恐怖,动作清晰,气氛强烈。
《功夫》的画面奇观不但有效渲染场面交代剧情,在刻画心理方面也有出色表现,如包租公包租婆杀死两大杀手之后斧头帮帮主和他的手下的内心惊恐就通过他们点烟、打火机抖掉、混乱中头发着火、手下救火弄到自己衣服着火、两人殴打、汽车开走后车顶冒烟等一系列富有动作的画面刻画得非常到位。男主角认出被他欺负的童年哑女之后迅速跑开、揶揄讽刺同伙、把钱都塞给他、殴打同伙等一系列莫名其妙的动作也精准地刻画出他遭遇震动后内心争斗的矛盾、躁动、混乱和发泄心理。
《功夫》的整个制作相当严谨,无论是场景还是道具,都完全不同于以往的香港电影。以往,这样的功夫片可能会采用大量的塑料道具和廉价的虚假布景,更有甚者,就会搞得和舞台剧一样,抽象的布景甚至也可以出现在电影屏幕中,《功夫》中,我们再也看不到这样的情况,从影片开始那个警察摔落到招牌开始,每一个细节和全景都经过了精心的布置,每一个装点不再是随意的,而是和这个虚构环境完全匹配的元素,就在最后的高空俯视中,我们可以看到地面的布置细腻程度,而这些都证明整部电影的制作严谨,而只有在制作上极其严谨的电影才能够成为好电影的基本要素。
《功夫》的画面是运动的,有动作的,这就让人想起电影人常说动作片最难的,是镜头和镜头之间的连环推动力,推动力越强,动作性越强,画面越充满动机,电影越好看。《功夫》用长镜头取代剪接,一个镜头过来表情丰富变数丛生,显得非常独特新鲜。
服装道具上,这些就是当年的上海的写真,虽然我们知道周星驰的电影不能当作历史剧来看,但是在《功夫》中,周星驰放弃了利用道具和语言的时间矛盾制造笑料的桥段,他和所有道具师、服装师、美工一道,创造了非常真实的老上海。在贫民窟的早晨一段中,小吃店用的小碗和油锅,还有在服装店中的皮尺和挂衣服用的撑杆,甚至在那个”靓妹”身上的睡衣,都是那个时代的典型代表,甚至就是卖冰淇淋的女孩的小车上的插销。唯一觉得不妥当的就是贫民窟门口的那些垃圾桶,也就是斧头帮的那个老大掉进去的那个,那个时代铁制的垃圾桶只有在租界才可以看到的。服装上,我们看到了熟悉的燕尾服和高礼帽,这些都是我们在大量港片中很熟悉的服装,而这些都是属于上流社会的服装,我怀疑斧头帮是否能够让所有成员都穿着这样的服装去打架。不过,当看到这么多燕尾服跳着爵士舞的时候,我再也
没有对这样的服装设计感到意外了,尤其当大批燕尾服出现在贫民窟的空地上的那种震撼。《功夫》中运用了大量的电脑特技,从人物到背景,从虚幻的效果到一些镜头的补充,电脑特技的作用被发挥得淋漓尽致,有些部分我们可以看到《黑客帝国》中的影子,有些则可以看到《魔戒》的痕迹,而在两个瞎子乐师的最后一击中,我们竟然可以看到《木乃伊》的骷髅模型。当然,我们不能因为这个批评电影缺乏原创性,毕竟电影史上又能有多少是完全首创并获得广泛认可的视觉效果,而电影本身就是要在视觉效果上震撼观众,这些《功夫》都做到了,不管电影剧本本身观众是否喜欢,但是在这么多的视觉特技上绝对是难得的冲击。我们可能要感谢周星驰敢于用如此大手笔去表现功夫,因为在某些时候,我甚至怀疑影片还能用什么去表现更加壮观的打斗,不过,这些担心都是没有必要的,我们从电影一开始就不断地被这些天马行空的功夫震惊。
结尾,实际是周星驰觉得电影就如功夫,人外有人天外有天。他总是很努力去做,结果可能并不如他预期中理想。就好似大家勤勤恳恳努力工作,到头来收货并不如意。火云邪神就是这样一个人,以追求世界第一为目标。他费尽心机,刻苦练功,自以为天下无敌,结果却不如他想象中那样。最终周星驰打败他之后,只说想学吗,可以教你,这句话才是整个故事的中心。努力拼搏总会使人劳累,放下负担方得释然。而周星驰偏偏学了如来神掌而不是那乞丐的九阴真经、葵花宝典,是因为佛门弟子才能放下尘世姻缘,这种释然便是片尾放飞竹蜻蜓所表达的最高境界。乍一看,故事平平无奇,细一品,方知其中暗喻人间百态。
通过以上分析可以说功夫是一部宣扬侠义精神的动作电影,而且在这一方面做的很出色。影片用了大量的特技和武打设计,将大侠们高超的武艺酣畅淋漓,荡气回肠的呈现出来;各种角色按武功由低到高依次进行展示,给人一种人外有人,天外有天的感觉。
第五篇:功夫影评
《功夫》影评
《功夫》一片的故事发生在20世纪40年代的中国广东。周星驰饰演一名无可药救的小混混——阿星,此人能言善道、擅耍嘴皮,但意志不坚,一事无成。他一心渴望加入手段冷酷无情、恶名昭彰的斧头帮,并梦想成为黑道响叮当的人物。此时斧头帮正倾全帮之力急欲铲平唯一未收入势力范围的地头,全片围绕斧头帮一干人等与一个世外桃源的诸多高手之间的较量展开,导火索是一个光屁股的小孩招惹斧头帮的二号人物。而引发了一系列的恶势力欺压百姓百姓起来反抗的较量,呈献给人们一场正邪的较量的盛宴。
从小我就喜欢看周星驰的电影,以前一味追求的都是周星驰戏里的无厘头、搞笑。如今重新重复看了几遍《功夫》,发现电影也充斥着生活的写照,电影编剧情节环环紧扣,电影中设计了几个人物关系的较量,分别是三个高手与两个瞎子的较量,两个瞎子与神雕侠侣的较量神雕侠侣与火云邪神的较量,火云邪神与阿星的较量;最终正义的力量战胜邪恶为结局。
电影的刚开始阿星整天无所事事,整天顶着斧头帮的大名混迹于市井,编剧用欺善怕恶,游手好闲的手法将阿星这个小角色刻画的淋淋尽致。影片对人物,功夫特效,空间,形,光,色,线等等造型形态进行了有意的安排,它的每一镜头都有它特有的目的,通过这些更好的来讲述故事。当周星驰说完那一句“一枝穿云见,千军万马来相见”以后,镜头就跟着周星驰走的方向,也就是向右“摇”了过去。当斧头帮的二当家出现后,这时候导演用了渲染的手法,一大片乌云笼罩
在整个街道,象征着恶势力的到来。剧情进一步的延伸当阿星与包租婆发生冲突时的那一段是一段经典,周星驰跟“包租婆”赛跑的时候,所用的是一个“跟”的镜头,如赛车般将两个人的追逐的画面展现的惟妙惟肖。周星驰回到那个红绿灯的时候之后,所用的是一个“旋转镜头”。这可以让观众全面的看到周星驰在打个装着红绿灯的空仓的每一个掌印。由此可以表现出周星驰是具有练武的才能。也为他在下面的剧情能很快领悟如来神掌打下铺垫。当阿星因冒充斧头帮帮众被捕后发现自己被坏人利用,解救的恶魔来欺压善良的群众时,痛改前非,与大众们联合一起来与恶势力做斗争,最后用了借用手法引用以前电影的片段将画面感有了进一步的提升。
电影将阿星这个小人物,由一个没有目标无所事事的小角色,通过一系列的社会经历由坏变好的过程展现的淋淋尽致。故事发人深省如过一个人受好的感化的多那么他渐渐就往好的发展下去,反之亦然。当然一个有良知的人哪怕他再坏但是当他受到真理的感化时也会一然而然的从事好的事情。所以我们在观赏电影的同时,观赏的也是导演和编剧想用电影来反映的社会现实和令人深思的哲理。