初中美术《单色版画》教学设计

初中美术《单色版画》教学设计

初中美术《单色版画》教学设计1

一、教学目标

知识与技能：掌握单色版画的艺术特点，结合材料与制作方法，创作一幅生动有趣的单色版画。

过程与方法：通过描述、分析，感受其肌理美、印痕美与层次美，并在艺术实践中提高动手操作能力。

情感、态度和价值观：体验单色版画的创作乐趣，激发对美术学习的持久兴趣，提高自身审美趣味。

二、教学重难点

重点：掌握单色版画的艺术特点，创作一幅单色版画作品。

难点：结合各种材料与制作方法，能创作出形象生动有趣的单色版画。

三、教学过程

环节一：激趣导入

教师演示用手指蘸取一种颜料，在绘有树枝的画面上拓出手印，形成树叶的图案。并提问：以上演示与以往的创作方式有何不同？学生观看并回答：用拓印的方式完成。教师总：艺术的形式各异，这种用一种色彩拓印而成的叫做单色版画。引出课题《单色版画》。

环节二：描述分析

1、教师出示《镇宅神虎》木版年画，提出问题：

（1）作品中拓印的是什么形象？给人怎样的感受？

（2）为什么使用红色进行渲染？

学生欣赏并回答问题：一只气势威猛的老虎；形态生动逼真，呼之欲出。采用红色是要符合主题中避除妖邪的寓意。教师总结：版画是美术的一类重要画种，木刻则是传统版画的主要制作形式，具有独特价值与地位。

2、继续出示作品《戴花的女人》《儿童版画》《大蜻蜓》，思考问题：

（1）作品中有哪些内容？造型方面有怎样的特点？

（2）《戴花的女人》中正面人物形象与侧面形象的刻画有什么不同？有什么作用？

（3）仔细观察《儿童版画》《大蜻蜓》由哪些材料制作而成？具有怎样的.独特美感？

学生对比观察并分析得出：

画面内容：人物、动物、植物；

特点：生动有趣。

不同：正面人物采用阴刻，侧面采用阳刻；

作用：不同刻法能丰富画面效果。

材料：由吹塑纸、纸板与各类的树叶制作而成；

美感：具有肌理美、印痕美以及黑、白、灰关系的美感。

教师：感受单色版画中的独特美感，即肌理美、印痕美以及层次美。

3、教师出示不同类型版画作品，并提问：

（1）依据制作方式可以将版画分为哪几种类型？

（2）结合课本总结剪贴纸版画与吹塑纸版画的制作方法是怎样的？

（3）创作一幅好的版画应从哪几方面入手？

学生小组讨论并汇报：

类型：凸版、凹版、孔版和综合版。

制作方法：剪贴纸版画运用剪或刻进行造型，再贴于底板上，形成凸版；吹塑纸版画用各类工具刻画出划痕，形成凹版。

一幅好的版画要切合主题、布局巧妙、造型生动、恰当的表现形式。

教师：优质的版画作品需要潜心揣摩才能创作出来。

环节三：示范讲解

分发各种材料，分析其形状、纹理等特性，启发创意联想。示范纸版画的制作方法，师生共同总结步骤：1。剪刻；2。制版；3。涂色；4。拓印。其中重点讲解如何将制好的版均匀的拓印出来。

环节四：实践展评

1、布置活动练习：自选制版材料和方法，单独完成一幅单色版画或者以分组的形式完成主题系列单色版画，并注意安全用刀与卫生问题。教师巡视辅导，提示要点：画面形象切合主题，油墨或水色拓印均匀等。

2、组织学生展示作品，小结评价学生扮演艺术家与评论家的角色，进行自评、互评，教师点评。

环节五：小结作业

小结：总结重点知识，并升华情感，引导学生养成对美术学习的持久兴趣，提高自身审美趣味。

布置作业：搜集鲁迅版画运动的故事，同学之间相互交流。

四、板书设计

初中美术《单色版画》教学设计2

一、教学目标

知识与技能：掌握单色版画的艺术特点，结合材料与制作方法，创作一幅生动有趣的单色版画。

过程与方法：通过描述、分析，感受其肌理美、印痕美与层次美，并在艺术实践中提高动手操作能力。

情感、态度和价值观：体验单色版画的创作乐趣，激发对美术学习的持久兴趣，提高自身审美趣味。

二、教学重难点

重点：掌握单色版画的艺术特点，创作一幅单色版画作品。

难点：结合各种材料与制作方法，能创作出形象生动有趣的单色版画。

三、教学过程

环节一：激趣导入

演示用手指蘸取一种颜料，在绘有树枝的画面上拓出手印，形成树叶的图案。并提问：以上演示与以往的创作方式有何不同？学生观看并回答：用拓印的方式完成。教师总结：艺术的形式各异，这种用一种色彩拓印而成的叫做单色版画。引出课题《单色版画》。

环节二：描述分析

1、教师出示《镇宅神虎》木版年画，提出问题：

（1）作品中拓印的是什么形象？给人怎样的感受？

（2）为什么使用红色进行渲染？

学生欣赏并回答问题：一只气势威猛的老虎；形态生动逼真，呼之欲出。采用红色是要符合主题中避除妖邪的寓意。教师总结：版画是美术的一类重要画种，木刻则是传统版画的主要制作形式，具有独特价值与地位。

2、继续出示作品《戴花的.女人》《儿童版画》《大蜻蜓》，思考问题：

（1）作品中有哪些内容？造型方面有怎样的特点？

（2）《戴花的女人》中正面人物形象与侧面形象的刻画有什么不同？有什么作用？

（3）仔细观察《儿童版画》《大蜻蜓》由哪些材料制作而成？具有怎样的独特美感？

学生对比观察并分析得出：

画面内容：人物、动物、植物；特点：生动有趣。

不同：正面人物采用阴刻，侧面采用阳刻；作用：不同刻法能丰富画面效果。

材料：由吹塑纸、纸板与各类的树叶制作而成；美感：具有肌理美、印痕美以及黑、白、灰关系的美感。

教师总结：感受单色版画中的独特美感，即肌理美、印痕美以及层次美。

3、教师出示不同类型版画作品，并提问：

（1）依据制作方式可以将版画分为哪几种类型？

（2）结合课本总结剪贴纸版画与吹塑纸版画的制作方法是怎样的？

（3）创作一幅好的版画应从哪几方面入手？

学生小组讨论并汇报：

类型：凸版、凹版、孔版和综合版。

制作方法：剪贴纸版画运用剪或刻进行造型，再贴于底板上，形成凸版；吹塑纸版画用各类工具刻画出划痕，形成凹版。

一幅好的版画要切合主题、布局巧妙、造型生动、恰当的表现形式。

教师总结：优质的版画作品需要潜心揣摩才能创作出来。

环节三：示范讲解

分发各种材料，分析其形状、纹理等特性，启发创意联想。示范纸版画的制作方法，师生共同总结步骤：

1、剪刻；

2、制版；

3、涂色；

4、拓印。其中重点讲解如何将制好的版均匀的拓印出来。

环节四：实践展评

1、布置活动练习：自选制版材料和方法，单独完成一幅单色版画或者以分组的形式完成主题系列单色版画，并注意安全用刀与卫生问题。教师巡视辅导，提示要点：画面形象切合主题，油墨或水色拓印均匀等。

2、组织学生展示作品，小结评价学生扮演艺术家与评论家的角色，进行自评、互评，教师点评。

环节五：小结作业

小结：总结重点知识，并升华情感，引导学生养成对美术学习的持久兴趣，提高自身审美趣味。

布置作业：搜集鲁迅版画运动的故事，同学之间相互交流。

四、板书设计

初中美术教学

花 卉 装 饰 画

教材分析：

《花卉装饰画》是义务教育课程标准《美术》教材（冀教版）第14册第3课，本课的设计以“花”的造型变化为切入点，让学生欣赏和感受花儿的美丽，通过大胆畅想和表现的方法，采用概括、归纳和夸张的手法，设计绘制出美丽的花卉装饰画。培养学生用心观察生活的习惯，多角度认识和变形生活中的事物，美化生活空间。学生分析:

七年级的学生刚刚完成从小学到中学的过渡，一方面他们保持着强烈的好奇心和表现欲望，渴望成功和被肯定；另一方面他们的抽象思维开始占有相对优势。通过观察和引导，能够对事物本质特征有一定认识。能够独立思维和完成一定的任务。教学思路：

通过播放花卉幻灯片，引起学生对花卉装饰画的兴趣，以视频的方式激发同学们的学习兴趣，鼓励学生探究花卉装饰画的特点和形式，能够独立完成一幅花卉装饰画。教学目标：

1.知识与技能：能够欣赏和感受花儿的美丽，知道花卉装饰画的一些基本手法，例如：概括、归纳和夸张。

2.过程与方法目标：能够运用自己设计、绘制的装饰画，美化生活空

间。

3.情感态度与价值观：能够大胆畅想和表现，抒发自己的思想和情感。激发学生学习美术的兴趣，帮助学生树立正确健康的审美观念；培养学生观察体验生活中的乐趣与情感；培养学生丰富的想象力，增添幽默和智慧，丰富他们的精神世界。

教学重点：运用装饰画的基本手法对花卉进行取舍、夸张和变形。教学难点：尝试用夸张、变形、手法设计花卉装饰画 课 时：1课时 教学准备：

教具准备：多媒体课件、花卉图案

学具准备：铅笔、水粉颜色、水粉笔等色彩用具、花纸

教学过程：

课后反思：

作为老师，不仅仅是简单的把课本上的知识灌输给学生，而应更进一步的拓展课本内容，把所教知识和学生生活实际联系起来，使学生在接受知识的同时，受到美的熏陶，身心得到健康成长。因此在本课教学中，我注重学生的参与意识，让他们充分活动起来，提出自己的观点，叫他们体会到学习的乐趣，同时我还注重了学生之间的互动，通过观察——分析——讨论——探究——欣赏，培养学生的探究精神和创作能力。注重学生之间的情感体验和师生之间的互动交流。同时我还注重教学内容与生活实际相联系，比如叫学生了解，发现花卉装饰画在生活中的运用之后，在运用所学知识表达对生活的认识和理解，这样，这些知识就不再是枯燥的凌驾于情感之上了，就会生动地和现实生活结合起来，体现了教材的一种人文精神。通过启发引导，学生能过比较深入地挖掘生活中与花卉有关的问题，课堂气氛活跃，教学效果良好，实现了教学要求，达到了教学目标。但我觉得还应该在今后的教学中要不断学习，提高自身素质，以适应时代的发展需要！