呼唤民族灵魂的赞歌

第一篇：呼唤民族灵魂的赞歌

呼唤民族灵魂的赞歌

内容摘要：肖邦《黑键练习曲》是一首充满爱国情怀的钢琴乐曲，它以轻盈、快捷、流畅的旋律呼唤着波兰民族灵魂的觉醒，激励着波兰人民的英勇奋起，它是一首不朽的民族赞歌。关 键 词：民族灵魂 民族精神 爱国情怀 呼唤 赞歌素有“钢琴诗人”之称的波兰作曲家肖邦，他所创作的音乐作品，都蕴含着强烈的民族性和崇高的思想性，充满丰富的艺术感染力。肖邦共创作27首钢琴练习曲(其中，OP.10有12首，OP.25有12首，另有3首新练习曲)。1830年肖邦创作的降G大调（OP.10，NO.5）钢琴练习曲，俗称《黑键练习曲》从它首次在音乐会上问世起，就引起音乐界的强烈轰动，受到广大音乐爱好者的热捧。一首仅有85小节，且演奏只有一分多钟的钢琴曲，能一举成名并成为当时音乐会的必演曲目，实非易事。近200年来，有无数位钢琴家演奏过它。直到今天，不少国际性钢琴赛事，仍将它列为参赛选手的选用曲目。《黑键练习曲》创作的历史背景 一首钢琴练习曲竟能产生如此之魅力，绝非偶然，这和它创作的特定历史背景是分不开的。19世纪的波兰，到处是一片恐怖与黑暗。列强的入侵，民族遭受蹂躏，国土遭遇三次瓜分，民众陷入任人摧残、恣意宰割的惨境中。为了民族的生存，举国上下掀起反对异族奴役、反抗大贵族欺诈的民族运动，风起云涌，此起彼伏。然而，遭遇一次次的失败，也给波兰民族儿女的身心造成了极大的伤害。刚刚步入青年时代的肖邦，亲眼目睹侵略者和大贵族的野蛮残暴，目睹自己父亲参加的起义惨遭失败。民族尊严的丧失，使国家沉浸在一片向往与绝望、期盼与哀叹相互交错的悲观声中。这一切也使肖邦这位热血男儿的心灵受到了激烈的震撼。“爱”与“恨”这两个字，在他心中占据了显著的位置，并引发出了强烈的反思。《黑键练习曲》是作者爱国情感的真挚流露 民族解放运动的低落，伴随而来的却是民族文化和民族艺术的复兴运动不断高涨。这也许是给久经沧桑的波兰民族和灾难深重的波兰民众带来的唯一一丝慰藉和期盼。民族艺术的复兴，对于从小就具有音乐天赋，深受母亲音乐熏陶，酷爱民族、民间音乐,毕业于华沙音乐学院的肖邦，提供了一个展示音乐才华、追求艺术发展的空间。波兰诗人维特维兹曾勉励肖邦，要他“成为从斯拉夫民族的浩瀚宝库中吸取宝藏的第一人……成为具有自己特色的民族作曲家……”。当民族解放运动又一次处于低潮，遭受战争折磨的人们对国家的前途、民族的希望已极度失望。几乎彻底绝望的关键时刻，肖邦再也抑制不住自己内心的激愤，为了激发民众的斗志，激活民族的灵魂，他怀着对敌人无比愤恨，对祖国、对人民无限热爱的心情，毅然拿起手中的笔，以他对音乐的特有灵感，用音符这一“精神武器”，进行精心策划、巧妙构思，充满浪漫色彩、富于乐观主义激情的钢琴曲《黑键练习曲》一下子展现在人们面前，肖邦把他对祖国、对人民的深深眷恋，对民族运动的必胜信念和真挚的爱国情感，融入到这首乐曲中，使其生生不息、充满活力。《黑键练习曲》是民族精神与民族灵魂的融汇铸就 该曲采用单三部曲式（A、B、A′），是一首以右手仅限于黑键而创作的钢琴曲。右手旋律升C、升D、升F、升G和升A，五声音阶的构成，是东方音乐风格和异国风情格调的一种组合。作者以浪漫主义的全新理念和独特的键盘风格，用黑键喻示英勇的波兰儿女对未来充满激情的向往和无限美好的遐想。连音、跳音和弦的构建，使整个旋律得到进一步升华，形成一种新颖的织体，伴以左手主旋律和声快速多变，富含非常的节奏，使整个乐曲生机盎然，充满欢快和乐趣，音乐线条向深层次的延伸，预示着“民族精神”和“民族灵魂”将永远是波兰儿女奋勇前进的指路明灯和坚强后盾。《黑键练习曲》是一首呼唤民族灵魂的赞歌 这首钢琴曲的创作基础，是波兰民族音乐文化在肖邦心灵深处的厚实积淀。乐曲的旋律如同一股强大的暖流迅速而果断地注入斯拉夫民族的心脏，激活民族的灵魂，理顺民族的网络，呼唤着几乎麻木昏睡的人们尽快觉醒。告诫人们再也不要犹豫、彷徨，只有振奋精神，拿起武器，冲向前方，才能夺取胜利、迎来曙光。作品音符像珍珠般的颗粒，剔透、华丽、轻盈、流畅。将伟大的民族主义精神和民族灵魂紧紧融合到一起，形成对如火如荼民族运动的真实写照和对未来诗情画意的远眺。朦胧中，显现出对隐藏在乐曲中的“精神”与“灵魂”的赞美和歌颂，这正是作曲家创作这首钢琴练习曲所希望达到的效果和目的。《黑键练习曲》创作体裁 肖邦一生中创作的乐曲体裁，大体上可归纳为四种：“法国沙龙性”“波兰民族性”“炫技性”和“情感刻画的精神性”。笔者以为，《黑键练习曲》的创作体裁恰恰是这四种体裁的综合性体现，以“波兰民族性”与“内心情感刻画的精神性”为主体的一种“特定性”体裁。《黑键练习曲》的音乐内涵、演奏表现力 《黑键练习曲》的音乐个性，活泼、流畅，富于节奏性。第1—16小节（A）乐曲一开始就以舒适自如、清晰流畅的快板，直入主题。右手黑键的连音，纤细而有光彩，跳音、断音干净利落，犹如“珠落玉盘”，仿佛在向人们讲述一个美好而富有激情的故事。让人以一种生动、活泼、欢快的感觉，在不知不觉中进入一个充满生机、活力的美妙境界和无比愉悦的清新画面。右手每一个音符，每一小节的弹奏都是以左手和声旋律快捷有力、富于弹性的衬托和支撑来展开的。作品用主旋律和弦，一改异族入侵带来的祖国山河破碎、民不聊生的惨景，而是去唤起民族儿女对未来的美好期盼与向往，使民众感受到：只要有伟大民族灵魂——“母亲”的存在，就会有翻身解放的可能。第17—32小节（B）右手仍现歌唱明亮的音乐线条，左手则出现非同寻常的旋律，就好像伟大的“母亲”在忠告自己的儿女：在满怀乐观主义精神的同时，切不可忘乎所以，只要敌人存在一天，都要时刻警惕，永葆坚强的革命毅力。第33—48小节是主题再现前的过渡，其中，41—45小节是乐曲的高潮，是民族儿女面对“母亲”发出的气壮山河的宣誓：“为了民族的尊严，我们一定要战斗到底，直到胜利”。紧接着乐曲经右手三连音的八度转换，音乐线条稍有波动，左手低音部旋律介入，犹如风浪中前进的航船，在阵阵雷声中，虽然暴风雨即将来临，而民族的“母亲”依然稳如泰山，保持着“不管风吹浪打，胜似闲庭信步”之势，一如既往地稳握着航舵，破风斩浪，驶向前方。第49—66小节（A′），经过右手黑键连续的三连音和左手稳健的歌唱旋律的重要弹奏后，又回到主题，仿佛在叙说英勇的人民，经过了暴风雨的战斗洗礼，经历了千难万险的严峻考验后，已经成长壮大起来。主题再现部的音乐是原有主题音乐的紧缩，稍显平静，然而仍保持活泼、流畅的旋律。第67—85小节，是全乐曲的结尾。音乐在左右手三连音同时上行至极点后，又同时反八度下行，在落地有声、强劲有力的和弦上结束全曲。乐曲的结尾，是民族“母亲”和儿女发自肺腑的最强音：“只要团结一致，坚持斗争，胜利一定属于伟大的波兰人民！” [1] [2] [] []演奏《黑键练习曲》时既要用多种指触的变化，弹出明暗不同的音色，又要极其准确、干净。音乐多由左手带动，左手层次要立体，右手要音质透明光辉。因此演奏《黑键练习曲》时，一定要具备胸有成竹、从容不迫和一气呵成的触键气势，以绝对清晰的理性、调整，把握好黑键力度的控制，乐曲中右手六次出现:分别是第（1）、（6）、（10）、（14）、（49）、（54）小节，在弹奏这六个重复部时，应尽可能达到一次比一次有渐进感，以尽可能完美地达到对音乐线条不同层次的理解、把握，力求完整地演奏出作品所蕴含的深度激情。结语波兰钢琴家雷吉娜·斯门江卡曾这样评价肖邦的练习曲：“我敢冒昧地断言„练习曲‟这个曲名和„谐谑曲‟一样，是肖邦„硬‟加上的，所以不应该照字面来理解，因为这两类曲子都包含着深刻的内容，因此在练习曲的阐释里，高难度和复杂的技术手法不应该成为目的本身。”由此可见，只有了解作者的生平，理解《黑键练习曲》的高超创作技巧和艺术的真正价值，才能从单纯追求技术性能中彻底解放出来，使纯技性的音乐成为有深刻思想内涵、形象化的艺术珍品。当然，笔者对肖邦《黑键练习曲》的创作意图的理解和诠释或许有“牵强”之嫌，然而作为一位热爱祖国、热爱人民的作曲家，怀着对祖国人民荣辱与共的无私精神，用他的音乐作品来讴歌赞颂民族的精神和灵魂，其思想境界是何等高尚和伟大！《黑键练习曲》从时间跨度上看，它创作于华沙起义前夕，是肖邦即将离开首都华沙，离别祖国、亲人时所创作的最后一首音乐作品。它是一首振奋民族精神、呼唤民族灵魂、鼓舞民众斗志的进

军号角和英雄赞歌。正是这首钢琴曲为1830年11月的华沙起义，一度取得辉煌的胜利，赶跑侵略军，建立波兰自己的政权，起到了积极的推动作用。由于华沙起义的失败，它又成为一首为《革命练习曲》（OP.10,NO.12）创作而准备的“前奏”。由此可见，伟大的音乐家肖邦创作的《黑键练习曲》不愧是一首珍贵的民族赞歌和经典的艺术佳作。他的音乐作品，将永远值得我们去认真学习、刻苦磨炼、探究剖析。参考文献：[1]赵晓生.钢琴演奏之道（新版）.上海音乐出版社，2007年8月.[2]林育.怎样弹好肖邦钢琴练习曲.上海音乐学院出版社，2006年8月.[3](波)雷吉娜．斯门江卡著，梁全炳，姚曼华译.如何演奏肖邦.中国文联出版社，2003年1月.[4]常桦《让音乐带动技巧，让技巧展现音乐》——《肖邦练习曲》的学习与探索，钢琴艺术，2006年第10期.[] [] [1] [2]

第二篇：灵魂的赞歌——《名人传》读后感

灵魂的赞歌

——《名人传》读后感

古人说：“古之立大事者，不惟有超世之才，亦必有坚忍不拔之志。”这句话几乎是所有能被称之为“天才”的人的共同点。《名人传》这部书里记载的三人，无一例外都可以担得起“天才”的称号。贝多芬、米开朗琪罗、托尔斯泰，三个伟大的灵魂在这部书里共鸣了。他们职业不同、国籍不同、所处的年代不同。但是，他们都是各自领域内登峰造极的人物，不变的是他们用于对抗残酷的命运，奋发追求自由、真理的崇高精神。伟人之所以伟大，就是因为他们具有平常人没有的一些东西，这便是他们坚韧不拔的意志！这令我折服。还有人说：“天才与疯子往往只有一步之隔”，天才总是孤独的，因为他们灵魂深处迸发的呐喊，不是常人可以接近的。而《名人传》就是这样一曲对于他们灵魂的赞歌。

贝多芬是近现代最伟大的音乐家之一，但是他出身贫寒，相貌丑陋，旁人常常以此来嘲笑他的音乐梦想。这些都没能改变他对于音乐如火般的热情，他以惊人的才能和难以想象的毅力谱写出了诸如《英雄交响曲》、《命运交响曲》等名垂千古的乐章。但是，上帝往往愿意给不幸者以更多的苦难，从1796年开始，他的听力开始衰退，直至后来全聋。你可以想象，如此这般的厄运对于一个音乐家来说意味着什么，他再也无法用他的双耳去聆听那些跳跃的美妙音符了。他曾经和常人一样悲痛过，他说：“如果可能的话，我却想同命运挑战；但是，在我一生中的有一些时刻，我是上帝最可怜的造物„„听天由命！

多么悲惨的隐忍啊！然而，这却是我所剩下的唯一的路！”贝多芬的灵魂是高傲的，他以泪洗面之后，就又开始直面现实了。双耳听不见又何妨？那我就看手势、甚至用牙齿咬住木棒顶在钢琴上来听！就在他双耳完全失聪后，他还是创作了《第七交响曲》、《第八交响曲》等动人的乐曲，每一首都是他人生最真实的写照！我读到这一段时，也被他那百折不挠的毅力征服了，险些流下热泪：几百年前的人都如此的坚定、顽强，我为什么不行？贝多芬在笔记中写道：“屈服，深深的屈服于你的命运：你已经不能再为你自己而存在，只能是为他人而存在；对于你来说，只有在你的艺术中才有幸福了。啊，上帝，赋予我力量吧，让我战胜自己！”没错，我也要有这样的意志！贝多芬，你的灵魂教给了我坚韧与顽强。

米开朗琪罗所处的时代离我们更远，但是，罗曼·罗兰依然用他那灵动的笔描绘了一位与贝多芬同样伟大，而又各有千秋的圣贤。米开朗琪罗幼年的生活也很贫穷、艰苦，但是，凭借着对雕塑艺术的向往，他刻苦钻研十余年，终于被罗马教皇发现了他卓越的才能。也许他的生活会因此而富足、平静地进行下去，但是他那孤高的灵魂决定了他的一生绝不会平静。他卷入了教廷内部永无休止的斗争之中，贵族们刁难他、取笑他，甚至刻意让他去做他专业之外的工作。就在如此的逆境中，他也完成了《西斯庭教堂天顶画》、《大卫》等惊世骇俗的名作。“他有力量，他有幸生来就是为了奋斗，为了征服的，而且他也征服了——他不要胜利。那不是他所企望的。”他不为环境的悲苦而沉沦，只是用手中的作品诉说着对真善美的赞颂和对假恶丑的批

判。一个人在那样污浊的社会里还能做到洁身自好，真是“出淤泥而不染”。他说过：“睡眠是甜蜜的，成了顽石更是幸福，只要世上还有羞耻与罪恶存在着的时候，不见不闻，无知无觉，便是我最大的幸福，不要来惊醒我！”米开朗琪罗啊，你的灵魂告诉了我，善良的人才能得到幸福。

“一个世纪以前，在大地上火光闪亮的俄罗斯的伟大灵魂，曾经是照耀我们青年时代的最纯洁的光芒。在19世纪末那阴霾浓重的日暮黄昏，它是那抚慰人的星辰，它的目光吸引着、安抚着我们青少年的心灵。”这是《名人传》作者罗曼·罗兰对托尔斯泰发自肺腑的描述和赤裸裸的赞美，作者把他放在最后来写，不单单是因为他们所处的时代相同，更是因为托尔斯泰的影响力遍及整个世界。他的出身比前两位都要好得多，是一个俄国的贵族家庭，他从小就接受着典型的俄国贵族教育。也正因为如此，他灵魂中对普通人民的同情和对农奴制的批判态度更尖锐地凸显了出来。他年轻时放浪不羁，但随着他对人民生活观察得越来越深入，他就越来越厌恶自己的身份，并且从精神上支持着俄国人民的斗争运动。他的三大巨著：《复活》、《战争与和平》、《安娜·卡列尼娜》无不体现着他那伟大的民族精神和对于资本主义制度深深的批判。作为一个社会主义国家的一员，我想，他若是看到百年后的今天，民主已经在世界上普遍存在，他该有多么兴奋啊！他说：“我认为在这一确定的时刻，在基督教世界酝酿了已两千年的大革命开始了——这革命将以真正的基督教来替代腐败了的基督教以及从其中衍生出来的统治制度，这真正的基督教是人人平等的基础，是所有有理智的人所渴望的真正的自由的基础。”只可惜，他死在了革命胜利的前夕，没能亲眼看到他梦寐以求的人民的胜利。托尔斯泰，你那伟大的民族精神令我景仰，你那灵魂的光芒必将继续闪耀！

《名人传》中的三位伟人都让我感动，他们卓越的灵魂令我震撼。正如作者所说，他们都无愧于“英雄的称号”。他的英雄观点，不是通常所称道的英雄人物，罗曼·罗兰所指的英雄，只不过是“人类的忠仆”，只因为具有伟大的品格，所以伟大。这一曲灵魂的赞歌必将永垂不朽！

第三篇：诚 信-- 民族灵魂

诚 信 —— 民族灵魂

江苏省洪泽县中等专业学校谢月指导教师季琴

夜渐渐深了，车声、叫卖声、歌舞声、电视声、推杯换盏声，渐渐小了；街头上飘逸的烧烤的味道、蛋糕房甜腻的奶油的味道、酒店浓烈的各色菜肴的味道，都渐渐消了，小杨伏案写作已经好几个小时了，终于感到了疲惫，走进装璜新潮而舒适的卧室，沉沉入睡，连梦也没时间做了，甚至连鼾声，都无精打采的。可是，你听„„在这样夜阑人静的时候，有一些声音，不小不大，喃喃却嘈杂。哦！原来是眼睛、耳朵、鼻子和嘴巴趁着主人睡着了，开始了今天的每日一谈。

“嘿，大家伙儿！今天我又学了个新单词，Plasticiser，你们谁知道什么意思吗？”这是眼睛在卖弄自己见多识广呢。不等其他人回答，眼睛接着说“唉！我猜你们也不知道。让我告诉你们吧，Plasticiser中文意思是塑化剂。塑化剂是什么呢？塑化剂是„„”

“切！你别整天的自高自大，以为自己看的多，懂的多，我知道的并不比你少。”在眼睛准备滔滔不绝时，被耳朵给打断了。

“那你倒是说说，什么是塑化剂？也让我们见识见识。丑话说在前头，说不出个所以然来，别怪我们笑话你。”眼睛有点瞧不起耳朵。

“哼！别说这些话吓唬我，现在铺天盖地的关于塑化剂的报道，你看的多，我听的也多。”耳朵是自信满满，开始讲解塑化剂。

“塑化剂，又称增塑剂、可塑剂，是一种增加材料的柔软性或是材料液化的添加剂。它不仅使用在塑料制品的生产中，也会添加在一部分混凝土、墙版泥灰、水泥与石膏等材料中。在不同的材料中，塑

化剂所起的效果也不同。在塑料里，它可以使塑料制品更加柔软、具有韧性和弹性、更耐用。”

“停停停，我说耳朵啊，以前小瞧你了，你可真是过耳不忘啊，我服了。话说回来，你说，塑化剂当起云剂，明知有问题，还是朝食品、饮料里添加，这是什么性质的问题啊？他们自己吃不吃呢？”眼睛很愤怒。

“是我们温总理说的诚信的缺失、道德的滑坡。这些个国家大事，我可是一句不落的听着呢！”耳朵忧心忡忡。

“是啊，我最近看的关于食品安全的报道可多了，什么绝育黄瓜、爆炸西瓜、染色馒头、牛肉膏、瘦肉精、硫磺姜、回炉面包、地沟油，还有2008年的三聚氰氨奶粉，太多了，都不知道还有什么能吃。”眼睛忧虑重重的看着嘴巴。“网络上流传一个段子，我说给你们听听：早起，买地沟油炸油条,切个苏丹红咸蛋,冲杯三聚氰氨奶，上班。中午，在食堂要一瘦肉精猪肉吃炒农药韭菜和双汇香肠，来碗翻新陈米饭，泡壶香精茶叶。下班，买条避孕药鱼，尿素豆芽，膨大西瓜，开瓶甲醇酒，吃个硫磺馒头。我说鼻子、嘴巴，你们今天怎么都不吭声了？自顾自的嘀咕什么呢？”

鼻子、嘴巴是唉声叹气。

“我和鼻子在商量对策呢！我们订了一个计划，需要你和耳朵的帮忙。以后吃东西的时候，眼睛你先看，要仔细辨别，把好第一关；耳朵，第二关交给你了，多听其他人的反应；鼻子已经知道任务了，训练训练再训练，争取能把好第三关，让我远离危险食品。”

“同意，同意！”大家一起附和。

“以后我们就这么办，让我们的小杨同志能吃得健康。天也不早了，我们休息吧，也要保证生活的健康啊！”

眼睛做完总结，大家在他的提议下，很快入睡。黎明，像一把利剑，劈开了默默的夜幕，迎来了初升的阳光。小杨昨晚写下的文章，在微弱的晨光下，隐约可辨„„

诚信一直是中国人引以为豪的美德,但是优良传统怎么就被有些人“继承”成这样了呢？诚信真的就如此缺失了吗?朋友，别灰心，诚信依然在善良的人们心中留存，你看„„

关于诚信的人物、故事，流传着许多。古有立木为信，今有许多劳模，正是有他们拼搏的意志、诚信的精神、精细的态度、朴实的作风教育了一代又一代人，“诚信”的文明在我国源远流长！„„

“人,以诚为本,以信为天。”中华民族有着讲诚信、讲信用、讲信誉的优良传统。“诚信”是做人最重要、最根本的思想品质。诚信不是一个人两个人的事，不是一天两天的事，只有我们所有人，长期坚守，影响其他人。„„

诚信对社会，诚信对国家，是诚信对己，诚信对人的升华。它不再是一种行为，一种态度，而是上升为另一种精神。一种对国家忠诚，对社会忠心的精神，成为一种民族不倒的灵魂。

„„

第四篇：《人民的好儿女》观后感——“灵魂的赞歌”

灵 魂 的 赞 歌

——《人民的好儿女》观后感 我园组织政治学习观看《人民的好儿女》电视系列片，呈现在我眼前的是48位普通共产党员做出的不平凡事迹，一个个真实的故事，一句句朴实的语言，一幕幕感人的情节，从他们的事迹中，让我感受到了共产党员们的无私奉献、艰苦奋斗、淡泊名利的灵魂，从他们身上我看到了共产党的伟大，共产党的力量，共产党的风采。

“板凳妈妈”许月华谱写的感恩魂，她人残志不残身处困境都倾其所有，无私大爱。她没有双腿，却一路坚强前行；她不是福利院的正式员工，却自愿成为138个孩子的“妈妈”“命运给了我残缺的双腿、党和国家给了我健全的人生，我会用一辈子来感恩”她的肺腑之言和感人事迹，让我深深的感到，要加强帮助他人的意识，用实际行动回报社会。

“平凡中坚守”杜洪英谱写的责任魂，一个人的工作做的好坏，关键的就在于有没有责任感，是否认真履行了自己的责任。有些事情并不是需要很费力才能完成的，做与不做之间的差距就在于——责任。因此工作中，我要像杜红英一样始终保持一颗平常心，清醒、明确的认识到自己的职责，履行好自己的职责，发挥自己的能力，出色的完成工作，正如杜红英朴实的言语：“把工作做好，这就是我的进步”本学期我接到资产管理的任务，我要认真细致的盘点固定资产，定期检查各班级的资产流动和使用情况，加强宣传爱护我园的公共财物，使资产合理利用，避免浪费和流失。

“知识工人有力量”李斌谱写的钻研魂，他多年来立足一线岗位，从一名操作工人成长为全国同行业公认的数控技术应用专家，靠的正是他二十多年如一日、在本职岗位自学成才的拼劲和钻劲。我要学习他爱岗钻研精神，要在提高自身的岗位技能和综合素质上下功夫，增强岗位学习、自主学习、终身学习的意识。

“做一辈子志愿者”叶如陵谱写的奉献魂，青春献给祖国和人民；为人民服务永无止境；永做健康快乐的志愿者是他三张奉献的名片。他说“一个人做点好事并不难，难的是一辈子做好事，不做坏事。做一辈子的志愿者，把我的爱心和知识奉献给祖国和人民，直到永远。” 他奉献着并快乐着，奉献着并收获着。让我感受到共产党员的无私情怀、坚韧不拔、淡泊名义、甘为孺子牛的情操。

影片中的优秀共产党员还有很多，这些优秀共产党员的先进事迹震撼了我的心灵，他们之所以赢得社会的认可，是因为他们能够立足本职，从小事做起，从最平凡的事做起，决心立足自身的岗位，以最有效、最真实的实际行动，做好自己的本质工作，在工

作、生活中以他们为榜样，我也要用自身的行动，用点滴的积累，秉承我们党“全心全意为人民服务”的宗旨。

第五篇：呼唤水晶般纯洁透亮的灵魂

呼唤水晶般纯洁透亮的灵魂

2014年5月7、8日，获悉江西省话剧团有限责任公司将在北京大学百周年纪念讲堂上演话剧《生如夏花》。话剧《生如夏花》是一部以革命先烈——方志敏为题材的革命历史话剧。一提起革命题材，许多观众朋友自然而然的想到，严刑拷打、威逼利诱、高官俸禄等。但是，在话剧《生如夏花》这部戏中却没有那些血腥暴力，但在戏中同样还会有坚韧的意志，视死如归的革命情怀，话剧作品中可以说很少出现这些东西。这部作品没有摒弃原有的东西，他们的共同之处在于一种精神的一脉相承。本部戏有着不同的表现形式，这种体现形式，绝不是为迎合观众出现那些不入流，脱离低俗趣味。而是要突出大家对那个时代的英雄有一个新的理解，用当代的眼光来审视，目的要让这种革命精神在新时期下同样散发光芒。

本部戏革命的精神本质是一样的，要如何需要剖析这段历史，仔细研究和探讨这部作品。如何更贴近历史，还原历史事实，更重要的是真实的历史精神。让大家知道这种精神是永远不能改变的。本剧写的正是一个有血有肉，有亲情、有感情的方志敏。本剧不否认历史，而是正确的审视历史，帮助大家多角度，更全面的去了解这个人物，这也是社会发展的一笔宝贵的精神财富。让大家也更加宽广更加全面更加科学的看待历史，方志敏是个耳熟能详的人物，大家只是单一的从《清贫》、《可爱的中国》中了解他，其他的作品往往被人忽略，如《一个革命党人的自诉》、《为纪念列宁告民众》、《我们临死以前的话》、《年关斗争》、《哭声》等，通过这些作品更能帮助我们全面的了解一个真正的——方志敏。本部戏之所以能够引起人们心灵的碰撞，是因为他和我们当今的社会一样，我们有共同的想法，共同的目的，我们有同一个梦想。方志敏同志不仅仅是捍卫党和组织的利益，更重要的是捍卫人民的利益。忠诚组织，忠诚于人民，这样我们的党，我们的事业才更有生命力，中国才会有希望。