人物形象设计专业的自荐信

第一篇：人物形象设计专业的自荐信

尊敬的贵公司领导：

您好!

首先真诚地感谢您在百忙之中浏览我的自荐信，这对一个即将迈出校门的学子而言，将是一份莫大的鼓励。这是一份简单而又朴实的求职函。也许它的普通没深深地吸住您的眼光，但它却蕴涵着一颗真诚的心。为此，我诚心恳求您能阅读这份普通的自荐信!

我是一名XX城市职业学院10级人物形象设计专业即将毕业的一名学生。名叫 xiexiebang，我怀着一颗赤诚的心和对事业的执著追求，真诚地向您推荐自己。我是一个农民的孩子，血管里流着的是泥土的芳醇和农民的憨厚，也教了我坚韧不拔的处事准则和方法，家庭的贫困、父母的期望、社会的竟争是我学习的动力。我十分珍惜大专三年的学习。

在校的三年里，我觉得自己并没有虚度。我学了并非常熟悉形象设计、现代美容理论知识，现代美容能力(包括损美性皮肤鉴别与诊断能力，常见损美性皮肤病防治能力，物理美容技术与仪器操作能力，中医美容技术应用能力，面部皮肤护理能力，美容药物应用能力，手部护理与美甲能力，身体护理与美体技术应用能力等);形象设计能力(包括时尚化妆造型能力，色彩认知和搭配能力，发型设计能力，服装与服饰搭配能力，整体造型创意能力等)及常见化妆品应用能力，美容企业经营管理能力，美容新技术、项目应用能力等。

我作为一名刚从象牙塔出的大专学生，我的经验不足或让您犹豫不决，但请您相信我的干劲与努力将弥补这暂时的不足，也许我不是最好的，但我绝对是最努力的。

我相信：用心一定能赢得精彩!良禽择木而栖，士为知已者而搏。愿您的慧眼，开启我人生的旅程。下页附个人简历表，盼面谈!再次感谢您为我留出时间，来阅读我的自荐信，祝您工作顺心!期待您的希望!

此致

敬礼!

自荐人：xiexiebang

第二篇：4.2.1人物形象设计专业实践教学实施计划

人物形象设计专业 实践教学方案及实施工作计划

为了确保人物形象设计专业实践教学培养方案的有效实施，努力的提高人才的培养水平，突出专业教学特色，使学生的个人潜能得到最大发掘、确保学生的个性优势得以充分发挥，我教研室特制定了人物形象设计专业实践教学实施工作计划如下：

一、任务目标

根据我院学生实践创新意识培养方案的总体要求，本人物形象设计专业的工作重点在德育创新、课程及教学方法的改革等方面，努力培养在专业技术领域具有创新意识的优秀人才，努力提高教学水平，力争进入全省技术带头行列。

二、方法途径

（一）注重培养学生“志趣”

要让学生“飞得稳、飞得远、有后劲”，必须帮助学生解决动力问题，确定远大志向和抱负，找到兴趣和潜能的结合点。同样智力和学业水平的学生，走上社会后成就如何，取决于他们的意志品质和志向高低，取决于学院德育做得怎么样。在培养学生创新意识方面，我系提出要坚持从“德育创新”说起，强调抓德育、注重志向引导才是培养人才的根本。培养具有专业创新素养的学生，首先不在于教多少课本知识，而在于激发、培养志向和兴趣，在于培养良好的意志品质。贴近学生实际，用德育影响学生日常生活中的行为举止，塑造他们内心的操守和信念。为此，我们专业在课程、活动设计和评价改革上，下功夫，努力把“德”这项难以用分数衡量的软指标变成了学生的硬功夫。

（二）实践课程改革激发学生的创新意识

创新人才成长要有能激励志气、激发兴趣、启发思考的培养模式。对于人物形象设计专业而言，改革创新人才培养模式的关键在于课程。构建实践课程体系，培养创新人才，是一场巨大的挑战。我们计划突破传统教学内容的框架，摆脱束缚，以课程多样化与选择性作为本的课程改革的重点。

1.改革课程结构，为学生提供多样化的课程。让课程符合学生多元化发展目标，并通过课程实施张扬学生的个性，努力培养“一专多能”的人才。

2.在素质文化课程浸润下，推进教学方法的改革。构建与之相应的实施系统，促进学生潜能开发、志趣聚焦与创新素养提升。针对有创新潜质的学生，促进学生个性

化知识的构成、兴趣与潜能的匹配，激发学生的飞跃。

3.体现课程的整体育人功能，注重认识和发现学生的潜能，探索实践课程体系的创新人才培育的规律。

(三)加强教师培训，注重提高教师的能力

1.积极与省内有关的专业院校进行联系，建立协作关系，选送教师到优秀科研单位进行深造或参加培训。

2.加强教师能力培养，练就着眼于未来的洞察力，要努力建立创新型教师队伍培养教师的创新意识，练习给人增值，练习给自己增值。要运用创新的思维、创新的技能，创新的教育观念和思想培养具有创新意识的人才，通过创新活动，创造性地解决各类问题。

加强组织领导，保证计划措施。教研室内全体教师，要密切配合，通力协作，为创新人才的培养提供全方位的支持和服务。

人物形象设计专业

2010年9月

第三篇：形象设计专业未来发展前景

形象设计专业未来发展前景

一、我国“形象设计师”的发展

我国自20世纪80年代末以来，就出现不少从事形象设计工作的人员。他们一般是由美容、美发、化妆、服装（饰品）设计等职业中分流出来的。这些人员逐渐从业余到专业，从擅长一门（或化妆或美发或服装或饰品）到注重整体，取得了长足的进步和社会的认同。我国的形象设计业和国外相比虽然起步较晚，但是随着人们对美的认识和要求不断增强，市场需求越来越大，形象设计职业也越来越热。

二、到底什么是形象设计师？它与传统的化妆师、美容师有什么不同？

从职业性质角度分析，形象设计师与化妆师、美容师之间的关系为：三者既有联系又有区别。其共同点为，都是以“人”作为其服务对象，以改变“人的外在形象”为最终目的。主要区别在于：美容师的主要工作是对人的面部及身体皮肤进行美化，主要工作方式是护理、保养；化妆师的主要工作是对影视、演员和普通顾客的头面部等身体局部进行化妆，主要工作方式为局部造型、色彩设计；形象设计师的主要工作是按照一定的目的，对人物、化妆、发型、服饰、礼仪、体态语及环境等众多因素进行整体组合，主要工作方式为综合设计。从社会历史发展过程分析，形象设计师与化妆师、美容师之间的关系为：人类对自身形象的美化，最早出现的是“化妆”，人们通过在人体上描绘、涂抹各种颜色及图案来达到一种特殊的视觉美感或其他的目的。随后，“服饰”、“美发”、“美容（主要是指护理保养）”、“美甲”等逐渐加入进来，使得与美化人体形象相关的社会职业分工越来越细化。形象设计师则是这一组合中的最高层次，是整个人体形象美化工程的先导环节，也可以说是各相关职业的整合。

三、形象设计师的市场价值如何

在中国形象设计协会一系列的推广和开拓下，“形象设计”这个新兴名词被越来越多的人所接受，形象设计也开始频繁地出现在网络、电视、报刊等各种媒体上，并引得各行业人士的高度重视。在“超级女声”中，李宇春以绝对优势夺冠，这个形象，被业内人士公认是形象设计的一个典范。众所周知，李宇春的唱功并非一流，但她凭借非常到位的整体设计，突出了她最适合自己的形象，可以说因成功的形象包装，她一路凯歌，最终夺冠——幕后的形象设计功不可没——市场价值可见一斑。

四、“形象设计师”的职业前景

首先了解下形象设计师的工作内容，主要包括：为普通消费者或特定客户提供化妆设计、发型设计；提供着装指导、色彩咨询、美容指导、摄影形象指导、体态语言表达指导；礼仪指导、陪同购物。一个形象设计师的月收入是多少，没有一个标准，因为这要根据个人的设计水平以及客户的数量来决定。目前形象设计师有按照小时收费的，也有按次数收费的，一个小时1000——5000元不等，而如果要做一套基础的形象设计，最低也要2000多元，如果包括仪态以及谈吐的设计，那么收费将会更高。

五、学校建议

目前许多高校在化妆造型、形象设计教育与市场需求存在一定的脱节，没有更多针对性课程，造成理论与实践严重脱节的情况。所以化妆人一定要通过专业系统的化妆培训实现，在选择时要慎重选择培训学校，最好是知名的，这样毕业后才会让社会的认可度高些。学校是青岛市劳动局指定的几所可以考取高级形象设计师资格证的学校，与学校同属的婚纱影楼可以使教学与市场需求相结合，保证学员学到最尖端的课程。

第四篇：人物形象设计素描教学大纲

《人物形象设计素描》课程教学大纲

一、课程基本信息 1．课程编号： 01031320 2．课程名称：人物形象设计素描

3．英文名称：Figure Image Design Sketch 4．课程简介：人物形象设计素描是人物形象设计专业必修的基础课程之一。本课程从分析素描作品赏析入手，着重教授人物素描基础知识与人物素描表现的基本规律和技巧，锻炼学生活跃的思维方式和敏捷的感悟能力，提高形象思维与审美意识。

二、课程说明

1．教学目的和要求：人物形象设计素描学习的目的是培养和建立科学的观察和认知方法，使学生掌握人物写实造型的基本规律、法则，培养学生的造型意识与造型能力，达到用艺术的手段进行艺术设计和艺术创意的能力，同时提高他们的审美与鉴赏能力。

2．先行课程：无

3．周课时、总学时：周课时为3课时；总学时为42课时，其中理论课12课时，实践实验课30课时

4．开课学期：第一学期

5．教学方法：欣赏、讲授、示范与实践相结合

6．考试方法：平时作业、考勤占30%，期中考试占20%，期末考试占50% 7．实验、实习、作业：课堂讨论、画室实践

8．教材：《人物形象设计素描》，芦岩主编，姜广宇副主编，中国轻工业出版社，2010年9月

9．教学参考资料：《素描》，帅斌，吴骊英著，江西美术出版社，2010年5月出版 《素描与设计素描》，席跃良著，清华大学出版社，2008年9月出版

三、课程内容与教学要求 第一章 素描材料

一、教学要求：使学生了解素描常用的工具、材料以及相应的技法

二、教学重点：常用工具、材料的使用

教学难点：特殊工具、材料的使用

三、授课时数：理论3学时

四、教学内容：

素描所用的材料、素描的支持体、材料的使用及其特点 第二章 素描造型原理

一、教学要求：培养素描写生正确的观察方法，掌握写生的构图原理、造型原理，培养分析客观事物的能力，为下一阶段的学习作好铺垫。

二、教学重点：观察方法、构图原理、轮廓造型、空间造型

教学难点：观察方法

三、授课时数：理论2学时，实践4学时

四、教学内容：

1、目测原理

2、写生中的构图原理

3、轮廓造型原理

4、空间造型原理 第三章 头部结构基础知识

一、教学要求：从本质上去认识人物头部的骨骼、肌肉基础知识，把握人物五官的结构和造型特征以及头部的明暗规律。

二、教学重点：头部的骨骼、肌肉基础知识，五官的结构和造型特征，头部的明暗规律。

教学难点：头部的骨骼、肌肉

三、授课时数：理论2学时，实践4学时

四、教学内容：

1、骨骼、肌肉基础知识

2、五官的结构和造型特征

3、头部的明暗规律 第四章 素描临摹

一、教学要求：从临摹中学习原作的处理方式、表现技巧。转换对素描的认识。理解临摹与专业的联系。

二、教学重点：学习原作品独到的处理方式和表现技巧

教学难点：改变自己原来的应试素描的表现形式和习惯

三、授课时数：理论2学时，实践4学时

四、教学内容：

1、对素描的理解、分析临摹图片的信息

2、对所用材料的理解、试验

3、学习原作品独到的处理方式和表现技巧

4、对素描与形象设计专业联系的理解 第五章 素描写生

一、教学要求：在写生过程中学习正确的观察方法及造型技巧，掌握对人物的分析、概括、表现能力。

二、教学重点：正确的观察方法及造型技巧，对人物的分析、概括、表现能力。

教学难点：把握人物的规律和特点

三、授课时数：理论2学时，实践10学时

四、教学内容：

1、男青年肖像写生

2、女青年肖像写生

3、自画像练习

4、人物表现性写生练习第六章 人物速写与素描创作

一、教学要求：培养造型能力、敏锐的观察力、概括力以及快速表现能力。设定主题的素描创作，培养学生的联想力、创造力。

二、教学重点：静态和动态的人物速写

教学难点：躯干的形体结构与比例

三、授课时数：理论1学时，实践5学时

四、教学内容：

1、躯干的形体结构与比例

2、静态和动态的人物速写

3、人物组合速写

4、设定主题的素描创作

第五篇：人物形象设计策划书题目封面

人物形象设计策划书

———街头风格在人物形象设计中的应用

学生姓名李晓丹专业班级服装表演与形象设计04级1班学号204405050105院（系）艺术设计学院指导教师(职称)张轶（讲师）完成时间2008年05月05 日

目录

1．课题简介……………………………………………………………………………………………

1．1简介………………………………………………………………………………………1

1．2市场调研………………………………………………………………………………………1

1．2．1形象设计工作室……………………………………………………………………………………

1．2．2街头观察……………………………………………………………………………………………

2．策划方案的确立和完成…………………………………………………………………………………3

2．1策划一……………………………………………………………………………………………3

2112

2．1．1客户基本资料………………………………………………………………………………3

2．1．2客户原形分析……………………………………………………………………………………4

2．1．3客户生活环境与生活背景分析……………………………………………………………………4

2．1．4设计师和客户对话………………………………………………………………………………5

2．1．5客户服装的搭配选择与购买……………………………………………………………………6

2．1．6服装二次设计过程………………………………………………………………………………6

2．1．7发型设计………………………………………………………………………………………12

2．1．8妆面设计………………………………………………………………………………………14

2．1．9整体效果………………………………………………………………………………………17

2．2策划二………………………………………………………………………………………………20

2．2．1客户资料…………………………………………………………………………………………20

2．2．2客户原形分析…………………………………………………………………………………21

2．2．3客户生活环境与生活背景分析…………………………………………………………………21

2．2．4客户服装的搭配选择与购买……………………………………………………………………22

2．2．5发型设计…………………………………………………………………………………………23

2．2．6妆面设计…………………………………………………………………………………………24

2．2．7整体效果…………………………………………………………………………………………28

3．设计总结……………………………………………………………………………………………

4．结束语…………………………………………………………………………………………………31 31