德州市音乐教师小课题研究手册（大全）

第一篇：德州市音乐教师小课题研究手册（大全）

德州市教师小课题研究手册 《小学生音乐自主学习能力培养研究》课题方案

仁里集镇中心小学

（一）课题研究人员的基本信息

（二）课题研究论证报告

（三）课题研究设计报告

第二篇：音乐小课题研究

“小学音乐教学中学习兴趣的培养”的课题研究实验方案

一、课题的提出

针对当前音乐教学现状，许多专家指出：九年基础教育对人的一生发展是极为重要的，如果在此阶段学生就形成了一种固定的思维方式，乃是非常可怕的事情。根据纲要精神出台的《音乐课程标准》，强调了音乐课程的基本理念：以音乐审美为核心；以兴趣为动力；注重学生的个性发展；注重音乐实践；鼓励学生进行音乐创造；提倡学科的综合；弘扬民族音乐文化；完善评价机制。

二、研究目标

音乐教学是培养少年儿童成为德、智、体、劳全面发展的新人所不可缺少的美育教育。不抓美育教育就不是完全的教育，不向学生实施艺术熏陶就不能促进学生全面和谐地发展。

本课题的研究，志在探索小学现有各种条件中（包括硬件和软件）、让学生对音乐课产生真正意义上的兴趣：也就是让学生主动参与到音乐课的学习中来，使学生主观地希望能在这节音乐课中学到一定的音乐知识。同时，使音乐老师通过音乐课的教学，更好地在另一个侧面提高其他文化课的学习效率。从而让音乐老师为师生都喜欢的“音乐课”，成为能促成学生全面、和谐发展的美育教育课程。

三、研究原则

1、思想性与艺术性相统一。音乐教育为实现义务教育总目标服务，是实施美育的手段之一。它通过音乐艺术形象潜移默化地感染、教育学生，使思想品德教育与审美艺术教育有机结合。

2、以乐动人，以表感人。音乐教育有特殊规律，要体现其“音乐性”和“情感性”，应注意发挥歌曲与音乐欣赏中的情感教育作用。

3、以我国民族民间音乐为主。音乐教育要重视我国源远流长、丰富多彩的音乐文化，要体现突出民族特色。同时，也要学习外国的优秀音乐作品。

4、因材施教，循序渐进。音乐教育必须面向全体，又要根据实际存在的差异，重视因材施教。并注意由浅入深，由易到难，由感性到理性循序渐进地组织教学。

四、研究内容

1、借助美的形式，创造学习音乐的艺术氛围。美化知识，使枯燥的知识穿上感情色彩的外衣，引起学生注意，达到其便于接受的角度。我们可以用录象、电脑制作等技术的电教手段视听结合学习音乐，从视觉上增进愉悦，帮助学生理解音乐；我们还可以借助文学的手段描绘音乐气氛或意境，使学生对要欣赏的音乐产生亲切感。除此之外，我们还将设计教学中的每一句话，仔细推敲选择恰当的美好语言，来激发学生的求知欲。

2、教师以对学生的爱，对音乐的爱，创造最佳的审美情景，教师首先要具有爱心，要爱事业、爱学生，博得学生的信任和尊重。以爱心为基点，以教师之情动学生之情，引起受教者情感上的共鸣，这种情感上的共鸣可以转化为学生的自觉行动，起到积极的促进作用。

总之，为了培养学生学习音乐的兴趣，必须重视学生的心理感受，从审美角度考虑每一教学步骤的安排，使其更有利于学生学习音乐。在教师爱心的指导下，逐渐消除大多数学生的心理距离，愉快地和音乐交朋友，通过音乐的熏陶，逐步地认识社会、认识人生，丰富其精神世界，培养高尚情操，这才是我们千方百计调动学生有兴趣学习音乐的目的所在。

五、研究方法

1、实践法：本课题组成员，共同讨论研究设计每一节实验课，然后上好实验课，课后再对本课进行分析小结，抓住能引起学生兴趣的教学方法，如律动、游戏创编等，继而对这些教学方法进行改革、完善。

2、调查法：采用不同规模、方法的调查法。课题研究前提，针对学生对音乐课的兴趣进行调查。研究中期，主要调查学生对实验课的反应，调查学生喜欢什么类型的音乐课。最后一次调查，是对选定的年级和班级进行对比调查。

3、个案研究法：选定几个具有大部分学生共同点的学生，进行观察，谈话调查，研究归因，探索如何上好音乐课的有效对策。

4、文献法：主要收集各种教学参考书，集中搜集关于提高学生兴趣的方法，进行研讨总结，然后运用于实验课教学中，提高学生对音乐课的兴趣。

5、总结法：确定研究专题，指定研究方案和计划，平时注意积累资料，研究过程中撰写阶段性研究总结，上交教研室，研究结束，撰写课题研究报告。

六、研究措施

1、通过观察与调查谈话掌握学生在音乐课上喜欢哪些环节，喜欢干些什么的原始资料的原始状况。通过课堂观察和课后谈话，了解学生在音乐课中的兴趣所在，为后面的研究工作作好充分的准备。对于每次谈话，做好归纳和记录。

2、通过实验课的开展，采用多种手段帮助学横培养音乐兴趣。平时，教师多与学生交谈，对学生采取循循善诱，多鼓励、引导，让他们对音乐有关的产生兴趣。特别是实验课后，要对学生的反应作即时的调查和记录。

3、围绕教材，促进学生理解教材。要求每节课都能根据教学内容的性质、特点组织课堂教学，完成课前设定的教育教学任务。游戏形象化、多样化。特别是低年级学生年龄小，注意力不集中，意志比较弱，学生的学习往往从兴趣出发，因而游戏的设计力求形象化，多样化，面向全体，着力于每个学生的提高，要注意、关心对音乐特别没有兴趣的学生，使他们能达到基本要求，也要关心音乐方面能力强的学生，创造条件，促进他们的发展。

第三篇：音乐小课题研究总结doc

音乐小课题研究总结

如何将人文色彩融入音乐教学心理学研究告诉我们，激发和提高学生的学习兴趣，是提高学习效率和质量的有效途径。那么中学的音乐课该如何提高学生学习兴趣呢？我认为目前的中学生已积累了一定的知识经验，有一定的知识面（包括文学、历史、地理等），对于事物也有自己的认识和观点。在教学时，如果还照搬照抄原来的老方法，是绝对行不通的，应在音乐欣赏的内容和含意上作更宽泛一些的探索，站在音乐文化的高度上欣赏作品，融入人文色彩，使音乐欣赏更贴近学生已有的历史、地理、文学知识，更容易被广大的学生接受，激发学生欣赏音乐的兴趣，进而培养他们主动参与对作品的感受、体验、分析和理解。而要采用“人文式”教学，相关文化之间的学科综合是至关重要的。

一、音乐与相关学科之间的关系

音乐与文学的关系非常密切，根据文学作品创作的音乐数不胜数。虽然音乐不是对文学作品的再现，却能使作品中所蕴合的情感与精神得到升华。学者赵鑫珊说：“莫扎特的音乐是旋律化、和声化和节奏化了的唐诗。”他认为：莫扎特的慢板乐章是他音乐的精华和灵魂，他那幽深的意境同唐诗的钟声是如此的相似，如张悦的《山夜闻钟》中的“夜卧闻夜钟、夜静山更响”或是“相思晚望山林寺，惟有钟声出白云”。音乐与绘画是姐妹艺术，它们有许多共同点，从画面的色彩、线条和构图中可以感到音乐旋律、节奏及曲式的流动，从音乐的音响中也能联想和想象到多姿多彩的画面。所以有专家指出：“声音是听得见的色彩，色彩是看得见的声音。”音乐与美术的意境竟是那样的相近！同样，音乐与历史也有着密切的关系，而且在历史发展中起着一定的积极作用，历史发展的每一个重要时刻都留下了音乐的声音。《十面埋伏》和《霸王别姬》虽是两首不同的琵琶曲，但从不同的侧面表现了我国古代的楚汉战争；丁善德的《长征交响曲》和组歌《红军不怕远征难》再现了中国工农红军两万五千里长征的历史，歌颂了伟大的长征精神。通过欣赏学习，可以极大地丰富学生的历史文化知识。以上主要谈了三点，实际上音乐与各学科之间有着千丝万缕的关系，这里就不再赘述。

二、重视音乐与相关学科的学习

任何一种音乐都首先是特定文化的产物，它本身就是受着文化定义的，离开了文化，音乐就成了无源之水，无本之木。重视音乐与相关文化的学习，是培养学生综合素质的有效途径之一。

1．可以丰富学生的文化内涵，开拓学生的文化视野

在音乐教材中，许多音乐作品都有着丰富的文化内涵，既有瑰丽多姿的民族音乐文化，又有丰富的世界音乐文化。如《阿细跳月》、《快乐的罗嗦》是彝族的民间音乐，《杵歌》是台湾高山族的民歌，《多快乐呀多幸福》是藏族的民歌。通过演唱或欣赏这些音乐作品，可以使学生了解更多的中华民族民间文化。又如《雪绒花》是美国电影《音乐之声》插曲，在演唱这首歌曲的时候，通过观看电影，既可以了解美国的历史文化，还有助于感受歌曲所表达的感情。《草帽歌》是墨西哥歌曲、《木瓜恰恰恰》是印度尼西亚的歌曲。欣赏这些作品可以使学生了解许多国家的风土人情，增长知识、开阔眼界。还有教材中介绍的世界名曲，教师带领学生沿着贝多芬、莫扎特、舒伯特等音乐家的足迹，走过欧洲音乐发展史的长廊。通过这些音乐作品的学习，不仅开拓了学生的文化视野，还丰富了学生的文化内涵与底蕴。

2．可以丰富学生对音乐作品的感受与体验

音乐是最富情感的艺术。对音乐的情感体验不仅来源于音乐的音响，也来源于与音乐相关的文化信息和具体的形象。例如欣赏《黄河船夫曲》，当学生了解到黄河的悠久历史，看到壮阔的景观时，必然会增加学生对音乐的情感体验。学生听着高亢激昂的《黄河船夫曲》，1

看着船夫们同风浪搏斗的画面，朗诵着光未然激情澎湃的诗句，丰富的文化激活了音乐的情感，仿佛自己也置身在滚滚洪流之中，为黄河的壮阔所感动。《春江花月夜》是根据琵琶古曲《夕阳箫鼓》改编而成的，具有中国古典音乐美的特征。标题借用唐代诗人白居易《琵琶行》中“春江花朝秋月，往往取酒还独倾”的诗句，具有古诗典雅的神韵。《春江花月夜》的音乐优美、清新，很容易使人联想起同名唐诗中“粼粼碧波千万里，何处春江无明月”诗句，好似一幅清丽、淡雅的山水画卷，它的审美意境同中国的山水画有着异曲同工之妙。

三、运用恰当的教学方法学习音乐与相关文化知识

1．采取综合性的学习方法

在音乐教学中进行相关文化的学习，必须以综合的方式进行，既要有学科内各种形式的综合（欣赏、唱歌、器乐等），又要有与多学科的综合（语文、历史、地理等）。如《伏尔加船夫曲》是一首俄罗斯民歌，这首歌曲相关的文化相当广泛，有地理、历史、绘画、人物等等。首先可以介绍伏尔加河的地理情况，让学生了解到伏尔加河就像是中国的黄河一样养育了俄罗斯儿女。然后学生自己介绍俄罗斯的历史背景，时的俄罗斯是沙皇统治，人民生活困苦，贵族生活却非常奢侈。还可以找到列宾的名画《伏尔加河上的纤夫》，画中作者精心描绘了十一个纤夫的形象，这些纤夫衣衫褴褛，远处纤夫所拉的船却非常豪华，画面通过纤夫的形象和后面船只的对比反映出当时社会劳苦大众的悲惨生活。还可以欣赏男低音的演唱，从歌声中感受歌曲所表达的悲愤、不平、抗争的情感，学生通过综合的方式，全方位地了解了歌曲的历史背景和情感，扩大了学生的知识面，丰富了学生的文化内涵。

2．采取探究性的学习方法

探究的方法也是学习音乐与相关文化的主要方法之一。例如，在上课之前老师给每组同学留作业，请他们查找关于《二泉映月》的各种资料，资料来源的途径不能少于两个方面。在课上老师采用开放式的教学手段，让学生把自己查阅的资料讲解给同学听，学生之间可以相互讨论，进行知识的互补。如有的学生了解到乐曲的名字原来不叫《二泉映月》，是音乐家杨荫浏根据乐曲的意境后来加上的。由此，使学生对音乐的不具象性有了更具体的认识；有的学生了解到《二泉映月》原是一首二胡曲，后又被改编成很多种形式演奏，如民乐合奏、弦乐合奏、钢琴独奏等，加深了学生对音乐的情感体验。还有的学生找了许多与音乐意境相似的绘画作品，从中可以看出，学生对音乐的体验都是正确的。通过学生自己收集有关资料，培养了学生独立完成工作的能力。教师在这个过程中，应与学生一起探讨音乐，尊重学生的独立感受和见解，鼓励学生勇于表述自己的审美体验，在师生共同参与下，探究音乐。2011 1 10

第四篇：音乐教师学科教学课题研究

教师学科教学课题研究

教师：贾海峰

课题名称：初中音乐教学生活化的策略研究

课堂其实就是一个生活的大舞台，教师在教学中努力把生活经验音乐化，凡是生活世界中的一切生活资源都可以与教学内容联系起来。可以在课堂上开设“音乐擂台”以巩固所学的音乐知识技能；通过改编歌词、节奏创编等多种形式，体验音乐带来的愉悦感；可以鼓励学生自制“土乐器”，如生活中的废旧报纸、空易拉罐，几只空瓶或者空塑料袋，甚至学生的文具，都能用来演奏打击乐；还可把学生身边的游戏融入到学习中。这种充满生活气息的教学方法，让学生从自身经验出发，能很快的领悟其中的内涵，从而更好的感受和表现音乐。教师要善于利用这类方法激发学生对音乐学习的兴趣，真正做到音乐课堂成为学生喜爱的一种生活，让学生明确音乐来自生活。教材中的每一首音乐作品都来自于生活、课堂教学的外延与生活的外延相等，在音乐教学中，如果我们单纯的把学生局限在课本上、课堂里，那么，无论是学生感受音乐、表现音乐、欣赏音乐能力的培养，还是学生创新和实践能力的培养都难以达到教育目的。

我们应关注学生在现实生活中的需求和兴趣，关注学生现有的经验和能力，以课堂为起点来实施生活化的教学，加强课堂教学与生活的沟通，让教学贴近生活，联系实际。新大纲强调：音乐教学必须突出学生的主体地位；必须与学生生活、社会实践紧密结合。对一些学生喜闻乐见的诸如新教材中已经出现的《红蜻蜓》、《外婆的澎湖湾》、《让世界充满爱》。新《课标》也指出：要改变以往教师研

究

过

程

记

录过分偏重知识、强调选拔的教学评价倾向，建立既关注结果更重视过程的评价体系。因此，教师在对学生的音乐评价更应重视学生的生活学习过程，比如歌曲学唱方面，课堂上可以借鉴生活中倍受大众喜欢的“音乐超级秀”、“星光大道”等形式，相信一定能获得不错的效果，还可让学生把学好的歌曲课后到家中唱给父母听，请他们做出评价；音乐欣赏教学中，对在学习中能做到认真聆听的学生及

时给予肯定，做出相应的评价，让学生体会到学有所获。利用这种生活化的评价方式，对学生参与实践活动的态度及能力进行评价。

总之，音乐是社会生活的反映，音乐与人的生活密切相关。音乐应贴近学生生活，参与学生生活，让学生走进广阔的音乐时空，探索神奇的音乐世界，拓宽

曹理教授提出：“音乐学习成绩评价，应采取定量与定性相结合的综合性评价方法。应根据平时观察积累的资料，进行分析归纳写出有针对性的总结性评语，使学生明确前进的目标。” 新《课标》也指出：要改变以往教师过分偏重知识、强调选拔的教学评价倾向，建立既关注结果更重视过程的评价体系。因此，教师在对学生的音乐评价更应重视学生的生活学习过程，比如歌曲学唱方面，课堂上可以借鉴生活中倍受大众喜欢的“音乐超级秀”、“星光大道”等形式，相信一定能获得不错的效果，还可让学生把学好的歌曲课后到家中唱给父母听，请他们做出评价；音乐欣赏教学中，对在学习中能做到认真聆听的学生及时给予肯定，做出相应的评价，让学生体会到学有所获。利用这种生活化的评价方式，对学生参阶

段

总

结、反

思与实践活动的态度及能力进行评价。总之，音乐是社会生活的反映，音乐与人的生活密切相关。音乐应贴近学生生活，参与学生生活，让学生走进广阔的音乐时空，探索神奇的音乐世界，拓宽学生的音乐视野，让他们在音乐的氛围中感悟音乐，做到心中有乐。在音乐教学中，教师应引导学生感受生活中的音乐，在设计具体教学时，从生活体验入手，从自身音乐经验出发，利用生活资源，让音乐课“生活化”，主动去探究、思考音乐与生活的关系。也就是说从学生的生活经验和已有的知识背景出发，联系生活学音乐。让音乐贴近生活、走进生活，使学生们真真切切感受到音乐的存在，不必顾及“五音不全”，打开音响，充满生机的一切就开始了，因为音乐的一切就在你身边。

改

进

措

施

与

策

略

一、了解学生实际，把准教学要求准确、明了的教学要求是制约学生学习情趣和教学成功的重要前提，要想上好音乐课，首先要了解学生的实际，制订切实可行的教学目标。要制定切实可行的目标，一方面必须要反复地潜心钻研教材，深刻领会教材精神实质和意图；一方面要充分了解学生的生活和学情实际，在此基础上，视全班学生的基础和整体水平、教材的难易程度、视学生的已有知识和生活经验，对照音乐新课标的要求，设置出使学生 “ 跳一跳可够到 ” 的切实可行的教学目标。

二、更新教学观念，改革教学方法教学实践使我深深认识到，影响学生学习情绪的最重要因素是课堂教学法，要想激发学生高涨的学习情趣，最大限度提高课堂效率，必须确立新课标的理念，切实加强课堂教学改革。根据调查分析，笔者认为，针对当前课堂教学存在的实际弊端，教学方法的改革必须真正着力抓好 “ 四个切实 ” 以求 “ 四个方面突破 ”。一是切实确立以生为本的 “ 人本观念 ”，变 “ 师本教育 ” 为 “ 生本教育 ”。教学中教师要站好自己的角色位置，坚持做到教为学服务，处理好 “ 教 ” 与 “ 学 ”、“ 主 ” 和 “ 导 ” 的关系，充分发挥师生双方的主动性和创造性。二是切实确立 “ 教是为了不教 ” 的观念，冲破 “ 讲知识、教歌谱、唱歌词 ” 的 “ 简单化、程式化、刻板化 ” 教学方法和模式，努力创新、实施以学生为主体的多样化的动态的课堂教学方法和结构，积极地鼓励引导学生学习、实践、自主、合作、探究的学习方法。在这方面又要真正做到四个善于：在教学中要善于根据学生的实际和学情，进行有效的启发、点拨、引导，变学生被动的接受为主动地学；善于发现学生学习中好的学法和可行性，因势利导，积极倡导、弘扬；善于把握好教学内容的主次和难易，该教的教好，该讲的讲好，不该教的不教，不该讲的不讲；善于结合学生的生活实际和社会实践，充分调动运用学生的已有实际和经验，优化学生的学习过程，提高学生的学习效率。三是切实结合教学实际运用不同的方法、形式、活动，通过学生动手、动脸、动口、动眼，使学生在课堂上真正动起来，活泼起来。四是切实有机地运用现代

教学媒体和其他教学手段，通过生动、活泼、鲜明的直观形象，更好地调动学生的各种感官，激发学生的学习情趣，增强教学的感染力和吸引力。

三、把好知能关系，优化知能统一

基础知识教学和基本技能培养是音乐教学目标的重要组成部分，二者相辅相成有机统一，缺乏不可。教师要充分认识并摆正知能位置，确立二者相互统一、相辅相成的科学辨证观，确立知识和技能都是教学目标重要组成部分的整体目标意识，在教学过程中要切实把握好知识和技能教学的度，既要根据教材和学生实际，把好知识教学内容之量和目标之度，从实际出发，有目的、有重点、有针对性地启发、引导学生主动参与学知识，使学生变被动为主动，使学生学而有味。课堂教学重能轻知者，同样要把好技能教学之度，改变唱歌课不顾知识、技能和思想同等的有机统一做到二者的科学安排与组合。音乐教材经多次修改，虽有很大改进，但教材的内容及其知能方面的要求，在如何贴近城市和农村特别是偏远农村的不同特点、实际等方面，并不是很完善，教学中常会涉及这样那样问题。这就是要求我们教者既要不违背音乐新课标理念要求，又要结合具体实际，通过精心地钻研设计，科学地活用教材，在知和能的内容之间及要求之度的把握上有机调适，该增的增，该减的减，该拓展的拓展，该压缩的压缩，切实攫求知能教学的科学性与高效性。

第五篇：音乐小课题

《小学音乐教学中节奏教学的研究》

课题实施方案

一、课题的提出

（一）理论意义

节奏是音乐的灵魂和骨架，节奏感是音乐能力的重要组成部分，一切音乐活动都离不开节奏感，如唱歌、跳舞、乐器等都是如此。在小学音乐教学中提高学生的音乐素质和能力，进行音乐节奏感的训练是十分必要，也是必须训练的基本内容。但是许多低年级学生欠缺音乐节奏感，无论是唱歌还是律动都没有准确的节奏感与韵律感，更不能准确操作简单的打击乐。因此，有必要对此类问题的学习活动进行研究，以此来提高低段小学生音乐节奏感的课堂教学效果，培养其音乐节奏感。

（二）实践意义

1.小学音乐教育的首要目标是激发学生学习兴趣。通过研究，使教师在课堂教学中能运用各种新颖、有特色的教学方法与手段激发和培养学生对音乐的兴趣，从而提高音乐课堂教学的有效性。

2.通过培养学生音乐节奏感的研究，让节奏与生活沟通起来，同时将节奏训练渗透于音乐律动、游戏之中，借助打击乐器的训练，激发孩子对音乐节奏活动的兴趣，为孩子营造广阔的音乐节奏空间，培养学生的音乐感受能力、音乐记忆能力、音乐领悟能力、音乐审美能力、唱歌能力、欣赏能力、音乐表达能力，从而增加学生学习音乐的主动性与积极性，让其从中体验快乐，并对节奏有更细致、全面、深刻的理解与掌握。

3．通过研究，更新教师教育教学观念，提高创新教育的意识，同时加强理论与实践的结合，解决课堂教学中常遇的问题与难点，提高教学效果，并提高参与教研的教师的理论水平和教科研水平，促进教师的专业成长。

二、课题的界定

节奏感：是指具有敏锐、敏捷的感受、领会和能正确表达音乐作品的音值相互关系的能力。

音乐节奏感： 指表演者能根据音乐节拍速度的要求，表现节奏速度的稳定感和随节奏变化表现的灵敏性和适应性,并能自然地表现节拍重音与非重音的强弱感。

三、研究目标

1．通过本课题的研究，提高学生对音乐学习的兴趣与积极性。2．通过本课题的研究，探索学生音乐节奏感训练的教学策略，培养低段小学生音乐节奏感与音乐感受力。

3．通过本课题的研究，拓展与延伸训练小学生音乐节奏感的方法与途径，多方位开发学生的音乐智力，全面提高学生的音乐素养。

四、研究内容

（一）小学低年级学生学习音乐兴趣及掌握音乐节奏的现状的调查研究。

1．低段小学生学习音乐现状的调查。2．低段小学生掌握音乐节奏的程度的调查。

（二）在音乐课堂教学中培养低段学生音乐节奏感的研究。

1．挖掘生活中的节奏融入到音乐课堂教学中让学生感知节奏的研究。

2．借助柯达伊节奏教学法培养学生感受与表现节奏快慢、强弱的能力的研究。

3．借助民间与自制打击乐器并创编简单节奏进行节奏训练来培养学生音乐节奏感的研究。

（三）在课外培养低段学生音乐节奏感的研究。

1.利用媒体资源有规律地播放节奏感较强的音乐让学生聆听，培养学生音乐节奏感的研究。

2.成立艺术团，组建少儿合唱团、鼓号队、韵律操队、舞蹈团、主持人班等课外活动团队并进行常规训练来培养学生音乐节奏感，从而提高学生音乐能力的研究。

3.积极开展专题性、竞赛性、趣味性、服务性等丰富多彩的音乐活动培养低段小学生音乐节奏感、展示与提高学生音乐能力的研究。

五、研究方法

1.调查法：主要是通过问卷调查，召开座谈会，个体调查、访谈等方式对学生各方面能力发展情况进行调查并分析研究。

2.实验法：选择部分适宜课堂中训练学生音乐节奏感的内容与课题进行教学实验，开展相关的实验研究。3.行动研究法：在自然、真实、动态的工作情境下采取边研究、边实践、边改进、边完善的方法开展行动研究，不断总结经验，掌握第一手资料，解决实际操作中遇到的问题。

4.专题研讨法：分阶段召开专题研讨会，提高教师理论知识，总结成功经验，分析各阶段实验研究过程出现的问题，寻找对策，提出改进的办法，并形成文字材料。

5.文献研究法：通过广泛查阅相关文献，综述论证，学习、借鉴和运用已有的研究成果和方法，以保证本课题研究定位准确、方向正确。

六、课题实施

1.加强领导，强化课题管理。在管理方法上实行“统一领导、分层管理、分层实施、分段研讨”，逐步形成一套科学化系统管理网络，并落实“三个”到位，即校长抓课题工作思路到位；领导小组和指导小组成员指导到位；教导处、教研处管理到位。并且，课题组成员能自觉、积极地投入到课题研究的活动之中。

2.培训教师，更新观念。加强理论学习,组织课题组教师利用音乐教研组学习时间和集体备课时间进行有关理论学习，用正确的教育思想，先进的教育理念武装实验教师，让教师获得明晰的理念，使研究和教学实践朝正确的方向发展。

3.为了确保试验的顺利进行，邀请教研室的专家汤苏民老师对课题研究进行指导。

4.严把课题研究实验关。课题组实验教师要认真上好每一堂研讨课，课题组成员要边研究边学习，及时反馈进展情况，并做适当调控，把研究有效地落实到平时的教学中去，并即时总结，积累、整理研究资料。

5.定期召开课题实验专题研讨会，及时进行实验课的研讨，定期撰写优秀论文及优秀案例、反思，并采取行动研究法、问卷调查法、数据分析法和对比法等多种方法对课题实验过程中师生情况进行分析评价。

七、基本原则

在课题的探索与实践中，应遵循以下原则：

1.整体性原则：要从整体目标出发，正确处理好教学目标与教学内容、统一要求与发挥个性之间的关系，把课程作为整体，研究课视为部分，做到目标明确、内容恰当、合理组合。

2.活动性原则：创造性地设计各种丰富多彩的活动与游戏，让学生在活动中、在参与中、在亲身的体验中获得学习的兴趣，从而提高学生音乐节奏感，音乐审美能力。

3.趣味性原则：依据音乐课“寓教于乐”特点，努力做到以学生感兴趣的、熟悉的事物出发来确定活动内容，力求新颖、生动、形式灵活多样，激发学生学习的兴趣和强烈的求知欲。

4.差异性原则：不仅要尊重个体差异，还应尊重性别差异。考虑不同学生的心理需要，及早发现一些有特殊音乐才能的学生。

5.发展性原则：“面向全体、创新发展”，选择具有普遍意义的、有代表性的主题内容，重视发挥音乐教育的乐中教、玩中学，真正把教学与游戏、学与玩结合起来，充分激发学生学习兴趣。

八、研究的步骤

课题研究的分为三个阶段： 第一阶段：

1.学习《音乐课程标准》中关于音乐节奏相关的知识，查阅有关音乐节奏教学方法的相关资料。

2.请专家对课题进行认证，申报、宣传、发动。

3.组织和培训参加实验的教师学习与本课题研究相关的理论，更新观念，提高认识。

4.完成学生掌握音乐节奏感现状问卷调查、数据分析、个别访谈、调查分析、。

5.制定课题研究方案、计划、建立机构，请课题组专家进行指导。6.开展实验专题研究：影响学生掌握音乐节奏感的原因的分析研究。

第二阶段：

1.开展专题性的研究：开展培养低段小学生音乐节奏感的研究。(1)挖掘生活中的节奏融入到音乐课堂教学中让学生感知节奏的研究。

(2)借助柯达伊节奏教学法培养学生感受与表现节奏快慢、强弱的能力的研究。(3)借助民间与自制打击乐器并创编简单节奏进行节奏训练来培养学生音乐节奏感的研究。

2.音乐节奏教学观摩课研讨活动。

3.撰写培养小学低段学生音乐节奏感的有关教研论文、案例及反思。

4.阶段性小结。第三阶段：

1.开展专题性的研讨活动：开展培养低段小学生音乐节奏感的研究。

(1)利用媒体资源有规律地播放节奏感较强的音乐让学生聆听培养学生音乐节奏感的研究。

(2)成立艺术团，组建合唱团、舞蹈团、鼓号队、韵律操队、主持人班等课外活动团队培养学生的音乐节奏感的研究。

(3)积极开展专题性、竞赛性、趣味性、服务性等丰富多彩的音乐活动培养低段小学生音乐节奏感、展示学生音乐能力的研究。

2.收集和整理研究资料，总结和提炼研究成果，阶段性总结。3．撰写实验研究报告、研究论文、进行成果鉴定。

岳婷婷 2015年3月

《小学音乐教学中节奏教学的研究》

课题实施方案

岳婷婷

2015年3月